Vene rahvapillid: sümboolika, klassifikatsioon, ajalugu nimedes. Vanade muusikariistade sordid Vana-Vene muusikariistade joonised

Algul oli see lihtsalt kirg, hobi. Tänapäeval peatuvad Voronežist mööduvad inimesed spetsiaalselt linnas, et külastada Sergei Plotnikovi loodud “Unustatud muusika muuseumi”. Kunagi kuulus ta ansamblisse, mis esitas vananenud rahvamuusika instrumentidega etnograafilisi laule – nüüd mängib ta ainult hingele ning pühendab kogu oma aja muusikariistade taasloomisele ja taastamisele, et võimalikult paljudele inimestele rääkida. gurdy, gusli, vile, kalyuka, zhaleika ja muud ainulaadsed meistriteosed vene muusika ajaloost. IN eksklusiivne intervjuu Sergei Plotnikov rääkis portaalile Kultura.RF huvitavamatest unustatud muusikariistadest.

Gusli

Sergei Plotnikov:“Mul on kaks lemmikpilli – harf ja hurdy-gurdy. Gusli on pill, millel saab mängida peaaegu kõike. Saate laulda vaimseid luuletusi, koostada eeposi, esitada tantsulugusid, venivaid lugusid või lihtsalt muusikat mängida. Kõik tänapäevased laulud guslile ei sobi, aga Viktor Tsoi laulud kõlavad hästi.

Rahvaharfi oli kolme tüüpi: lüürakujuline, tiivakujuline ja kiivrikujuline. Vanim variant on lüürakujuline harf, mis 14. sajandil kasutusest välja langes. Neil on vähe keelpilte - 5-6 tükki ja mitte väga suur helivahemik. Sadko, Stavr Godinovitš, Dobrynya Nikitich - kõik eepilised kangelased pidid teoreetiliselt mängima lüürakujulist harfi. Siis tuli tiivuline harf, mida inimesed kasutasid kuni 1980. aastateni. Kiivrikujulised harfid olid maalidel ja filmides väga populaarsed. Kuid need kuulusid maride ja tšuvaši rahvatraditsiooni. Vene rahvatraditsioonis on neil tiivakujulised guslid ja kiivrikujulisi peeti aadliühiskonna instrumendiks, mistõttu talupojad neid ei kasutanud.

Varem, kui traati veel ei osatud toota, kasutati gusli jaoks soole- ja veenide paelu või nööriks keerutatud hobusejõhvi. Siis muutusid keelpillid metalliks, kõlavad palju valjemini. Muide, keskajal tantsudel mängides oli helitugevus pilli üks peamisi eeliseid.

kiirustav

Hurdy-gurdy on väga spetsiifiline ja huvitav muusikainstrument. Kesk-Euroopas ilmus see tõenäoliselt 10.–11. Kas Prantsusmaal või Hispaanias. Esialgu mängisid pilli kaks inimest; klahvid ei asunud altpoolt, nagu praegu, vaid ülalt; üks keeras käepidet ja teine ​​mängis muusikat.

Venemaal pärineb esimene informatsioon hurmuri kohta 17. sajandist.

Populaarsuse tipp - XIX sajand. Lüüralauljad on omamoodi filosoofid, nad esitasid eranditult vaimseid luuletusi ja evangeeliumilugusid, piiblilisi tähendamissõnu, luuletusi hinge eraldamisest kehast, surmajärgne elu. 19. sajandist on säilinud salvestis, kus leelomängijalt küsitakse: "Kõik laulud on kurvad, kas teate midagi rõõmsamat?" Ta ütleb: "Ma tean, aga ma ei mängi, sest kõik on tühi."

Harmooniline

Suures Rostovis festivalil “Elav antiik”.

See originaalne rahvamuusika instrument ilmus 19. sajandi keskel.

Venemaal on 50 akordioniliiki. Väliselt on nad kõik sarnased, kuid neil on erinevad süsteemid ja erinevad helid. Iga provints püüdis akordionist välja mõelda oma versiooni või olemasoleva pilli ümber teha, et see sobiks oma esinemistraditsiooniga. Peamiselt osteti neid pulmade mängimiseks. Akordion oli kõige kallim pill. Oli isegi selline mõiste nagu "akordioni hind". Yeletsis küsiti: "Kui palju akordion maksab?" Müüja vastas: "30 pulma." Akordionisti pulmasaade maksis 10 rubla. Töötasin 30 pulma ja maksin akordioni hinna ära.

Sarv

Vaimulikud nimetasid keskaegsetes kirjalikes allikates sarvi, aga ka harfe ja domrasid sageli “deemonlikeks anumateks”. Mainitud on saksa rändur Adam Olearius, kes kirjutab, et Moskvas korjati Aleksei Mihhailovitši valitsusajal kokku viis käru muusikariistu ja viidi Bolotnaja väljak ja põles. Kirjalikud allikad sisaldavad üsna sageli vaimulike vihaseid arvustusi kiriku hukkamõistetud tegudega kaasnenud muusikariistade kohta. Peaasi, et kõik pillid on tänaseni säilinud. Huvitava loo jutustab 18. sajandil Peterburis elanud sakslane Jacob von Stehlin. Ta kirjutab, et vile on pööbli tööriist. 17. sajandil Peterburis oli vile populaarne meremeeste ja sõdurite seas. Talupojad kasutasid vilet aktiivselt 18. sajandil. Seda pilli kasutasid ka pätid.

Hullid, muide, olid väga ettevõtlikud tüübid. Nad läksid 60–100-liikmeliste rühmadena bojaari või rikka talupoja õuele, esitasid küsimata etenduse ja küsisid selle eest raha. Kas keegi broneeris oma kontserdi, neil oli ükskõik, etendus anti.

Domra

Kõik Muusikariistad on jõudnud meie päevadesse, füüsiliselt pole säilinud ainult üks - iidne vene domra.

Domrat kasutasid Venemaal 16.–17. sajandil laialdaselt pühvlid soolo- ja ansamblipillina (“bass” domra), kuid alates 15. sajandist, pärast mitmete kiriku- ja riigimääruste väljaandmist (üks neist - 1648. aastal tsaar Aleksei Mihhailovitši “Moraali parandamise ja ebausu hävitamise kohta”) kiusati taga puhvetid ning domrad hävitati ja unustati.

Nüüd mängivad domristid “vastvalminud” pilli.

Balalaika

Pärast seda, kui domra kasutusest välja langes, ilmus Venemaale balalaika. Oleme harjunud nägema tänapäevast (Andreevski) balalaikat ega kujuta ette, et see oli kunagi täiesti teistsugune. Meie balalaika esivanem on suure tõenäosusega kalmõki dombra, kahekeelne väga pika kaelaga balalaika, kus mängib üks keelpillidest. See kõlas rohkem aasiapäraselt.

Aja jooksul lühendasid venelased kaela ja lisasid kolmanda nööri. Balalaika rahvapärane versioon ilmus 17. sajandi lõpus. Jacob von Staehlin kirjutab, et harva ei kohta mõnes õues talupoega, kes sellel antikunstilisel pillimängul õuetüdrukutele oma pisiasju mängib. Tööriist oli kergesti ligipääsetav, seda sai osta igast poest või ise valmistada.

Sarv

Vladimiri metsasarv on väga keeruline muusikariist, mille heli tekitavad huuled. Pikk toru tekitab madalat heli. Augud tõstavad noote. Pilli ülesehitus on väga lihtne - viie auguga toru ja mängida saab väga palju variatsioone, oleneb esineja võimetest. Ega asjata ei makstud metsasarve mänginud karjastele rohkem kui neile, kes seda mängida ei osanud. Seega oli suur rahaline stiimul.

Žaleika

“Unustatud muusika muuseum” festivalil “Ajad ja ajastud” 2014. aastal

Mäletate, Valentina Tolkunova laulis: "kusagil nutab haletsusväärne naine..."? See instrument on ka koomiksis “Prints Vladimir”. Aga üldiselt on haletsusest kuulnud vaid need, kes rahvaluulet uurivad.

Mõned ütlevad, et pilli nimi anti seetõttu, et see kõlab haledalt. Teised lisavad, et nad mängisid kalmistutel halastust, nii et temast on kahju. Pilli keskosa, mänguaukudega tünni nimetati zhuleykaks. Sellel muusikariistal on palju nimesid. Kurski ja Tveri oblastis nimetati pilli sarveks (heli võimendamiseks tehti selle otsa sarv), Voroneži ja Belgorodi oblastis - pishiks.

Kalyuka

Kalyuka on murupill või ülemheliflööt. Me kõik vilistasime nendesse torudesse, kui olime lapsed. Kalyuka on valmistatud mis tahes õõnsast rohust - angelica, kokorysh. Lõigatakse õhuke õhujuga, mis tabab teravat serva – ja tekib vile. Puhume nõrgalt - heli on madal, puhume tugevalt - heli on kõrge. Põhjas on augud. Selline lihtne tööriist võeti ööteenistusse hobuste karjatamiseks. Nad läksid selle hääle saatel niitma. Põlluni on pikk jalutuskäik ja igavuse vältimiseks lõikasid nad torud läbi: mängisid, niitsid, naasid koju ja viskasid minema. Hooajaline tööriist. Muru on populaarne valik, kuid nüüd tehakse plastikust. Põhimõte on sama, kuid seda on lihtsam mängida.

Kugikly

Vanim vilepuhkpill, mitmetünnilise flöödi tüüp. See on ainulaadne oma lihtsuses ja esinemisvõimed. See koosneb viiest kinnitatud torust, mis on valmistatud pilliroost või pilliroost, aga ka puidust, metallist või plastikust. Vene traditsioonis on igal kugikli torul oma nimi: "guden", "podguden", "medium", "podpyatushka" ja "pyatushka". Arvatakse, et see on naismuusika instrument, mida mängib kolmest kuni neljast esinejast koosnev ansambel. Kugikli mängides teevad nad oma häälega hääli, mis sarnanevad torupillide kõlaga. Eriti populaarne oli pill Brjanski, Kurski ja Kaluga oblastis.

Torupill

Kõik on kindlad, et see on traditsiooniline Šoti pill. Ja Šotimaal ja Iirimaal nimetatakse seda torupilliks. Igal rahval on mingi torupill. Prantslastel on musette, hispaanlastel gaita, ukrainlastel kits ja valgevenelastel duda. Vene torupilli kirjeldusi on küladest leitud juba 19. sajandist, kuid vene torupill pole tänaseni säilinud.

Vargan

Televisiooni ja filmide tõttu on enamikul inimestel stereotüüp, et harfi mängivad ainult põhjamaa rahvad. Ja oli aegu, mil Venemaal polnud ühtegi inimest, kes ei mängiks juudi harfi.

Isegi bojaarimajades õpetati tüdrukuid harfi mängima. See on meie vene pill, aga me omistasime selle ekslikult eskimotele.

Minult küsitakse sageli: „Kas jagate oma käsitöö saladusi? Järsku ilmub konkurent." Ütlen: mida rohkem konkurente tekib, seda rohkem tuleb tellimusi. Kuidas rohkem tööriistu tehtud, seda rohkem ilmub neid soovijaid. Venemaal on küll etnomusikoloogia osakond, aga rahvapilliõpetuse osakonda veel ei ole. Minusuguseid entusiaste on väga vähe.”

Täname “Unustatud Muusika Muuseumit” pakutavate fotode ja videomaterjalide eest..

Esimesed vene rahvamuusika instrumendid tekkisid juba ammu, ajas tagasi. Maalidest, käsitsi kirjutatud brošüüridest ja populaarsetest trükistest saate teada, mida meie esivanemad mängisid.

Väljakaevamistel leiti teatud arv tööriistu ja nüüd ei saa keegi kahelda, et need olid Venemaal tõepoolest laialt levinud. Meie esivanemad ei saanud elada ilma muusikata. Paljud neist oskasid iseseisvalt valmistada lihtsamaid instrumente, mis siis pärandina edasi anti. Õhtuti koguneti ja mängiti, puhates raskest päevast.

Vaatame lähemalt muusikainstrumente. Vähemalt üldine idee Iga meie riigi elanik peaks neist teadma.

Gusli

See on keelpillidega pill. See ilmus esmakordselt Venemaal.

Gusli on vanim kõigist meieni jõudnud. Need on kiivrikujulised ja tiivakujulised. Viimased olid tehtud kolmnurga kujul, minimaalselt oli keeli 5 ja maksimaalselt 14. Tiivakujulisel (rõngastatud) harfil on selline asi, et inimene puudutab kõiki keeli parema käega kell. üks kord. Ja sel ajal neutraliseerib vasakpoolne mittevajalikud helid. Mis puudutab kiivrikujulisi (neid nimetatakse ka psaltrikujulisteks), siis neid mängib inimene kahe käega korraga. Need rahvapillid Neid on üsna raske omandada, kuid nad on seda väärt.

Klaveri kujuline harf

Mõelgem ka neile. Nad olid levinud mitte ainult antiikajal, vaid ka kahekümnendal sajandil, sageli mängisid neid vaimulike esindajad.

Need harfid olid psaltrikujulistega sarnased, kuid suurusjärgu võrra paremad. Selle tööriista aluseks oli kaanega varustatud ristkülikukujuline kast. Selle ühele küljele lõigati välja mitu häälekasti (spetsiaalsed ovaalsed augud), seejärel kinnitati sellele paar puitlaastu. Ühesse keerati metallnaelad, mille külge keriti samast materjalist nöörid. Veel üks killuke oli püünisena. Siin pole erilist selgitust vaja, nimi räägib enda eest. Nöörid kinnitati sellele. Sellel pillil oli klaverihäälestus. Huvitav on see, et tumedatele klahvidele sarnased stringid asusid madalamal kui vastavad valged. Klahvpillikujulise harfi mängimiseks tuli tunda noote. Muidu poleks tavalist meloodiat välja tulnud. Rahvapillid, mille pilte enda ees näete, köidavad kõiki, kes neid kuulevad.

Kantele sugulane

Ei saa mainimata jätta ka harfi, mis välimuselt meenutas kantelet – Soome päritolu pilli. Tõenäoliselt inspireerisid venelasi neid looma selle riigi traditsioonid. Kahjuks unustati sellised harfid kahekümnendal sajandil täielikult.

Nüüd teate kõige kuulsamaid iidseid rahvakeelpille.

Balalaika

Paljud rahvamuusikud mängivad seda tänapäevalgi. Balalaika on kitkutud pill, varustatud kolme nööriga.

Selle suurused on väga erinevad: on mudeleid, mille suurus ulatub 600 mm-ni, kuid on ka tüüpe pikkusega 1,7 meetrit. Esimesel juhul me räägime nn prima kohta ja teises - balalaika-kontrabassi kohta. Sellel instrumendil on veidi kumer puitkorpus, kuid XVIII a. XIX sajandil x oli ka ovaalseid. Kui küsida mõnelt välismaalaselt, millega Venemaad seostatakse, tuleb tal kindlasti meelde balalaika. Akordion ja haletsus on samuti meie riigi sümbolid, kuid vähem populaarsed.

Heli omadused

Balalaika heli on vali, kuid õrn. Levinumad mängutehnikad on ühe- ja kahekordne pizzicato. Mitte viimane koht Kasutatakse ka põristamist, fraktsioone, vibratot ja tremolot. Rahvapillid, sealhulgas balalaika, kõlavad üsna pehmelt, kuigi valjult. Meloodiad on väga hingestatud ja sageli kurvad.

Balalaika-kontrabass

Varem ei olnud sellel pillil väljakujunenud, üldkasutatavat häälestust.

Iga muusik häälestas seda vastavalt oma eelistustele, kõlavate meloodiate meeleolule ja kohalikele tavadele. 19. sajandil muutis ta seda olukorda aga kardinaalselt, misjärel sai balalaika paljude kontsertide asendamatuks atribuudiks. Rahvapille, mille fotosid näete, kasutavad paljud muusikud oma esitustes ka tänapäeval.

Akadeemiline ja populaarne süsteem

Andreevi loodud süsteem on kogu riigis reisivate esinejate seas tohutult populaarseks saanud. Seda hakati nimetama akadeemiliseks. Lisaks sellele on veel nn populaarne süsteem. IN sel juhul Lihtsam on mängida kolmkõla, kuid raskus seisneb selles, et avatud keelpilte on üsna raske kasutada. Lisaks kõigele eelnevale on balalaika häälestamiseks ka kohalikke viise. Neid on paarkümmend.

Võib öelda, et balalaika on üsna populaarne rahvapill. Paljud inimesed õpivad seda mängima muusikakoolid meie riik, aga ka Kasahstan, Ukraina ja Valgevene. Rahvapillid tõmbavad tänapäeval ligi palju noori ja see on julgustav.

Iidne balalaika

Küsimusele, millal balalaika ilmus, pole selget vastust - versioone on palju. Ja ta saavutas populaarsuse aastal XVII sajand. Võimalik, et selle esivanem on Kasahstani dombra. Iidne balalaika oli üsna pikk pill, mille kehapikkus oli ligikaudu 27 cm ja laius ulatus 18 cm-ni. Samuti paistis pill silma oma väga pikliku kaela poolest.

Instrumendi modifitseerimine

Tänapäeval mängitavad balalaikid erinevad välimuselt iidsetest. Pilli modifitseeris muusik V. Andrejev koos S. Nalimovi, F. Paserbski ja ka V. Ivanoviga. Need inimesed otsustasid, et kõlalaud tuleb teha kuusest ja tagumine pöök. Lisaks tegi Andreev ettepaneku muuta tööriist veidi lühemaks, kuni 700 mm. Imeline mees F. Paserbsky mõtles välja terve rühma balalaikaid: primu, tenor, kontrabass, piccolo, alt, bass. Tänapäeval on võimatu ette kujutada traditsioonilist vene orkestrit ilma nendeta. Mõne aja pärast sai see mees, kes valmistas palju vene rahvapille, neile patendi.

Balalaikat saab kasutada mitte ainult orkestrites, vaid seda mängitakse sageli ka soolo.

Harmooniline

See pilliroo pill, mis kuulub klaviatuur-pneumaatiliste perekonda.

Lõõtspilli ei tohi segi ajada akordioni ja nööp-akordioniga.

See instrument koosneb kahest poolkorpusest, millel asuvad klahvide ja nuppudega paneelid. Vasak pool on saateks vajalik: kui ühte klahvi all hoida, kuuleb bassi või tervet akordi ning parem pool on mõeldud mängimiseks. Keskel on karusnaha sahtel hapniku pumpamiseks akordioni heliribadesse.

Mille poolest see pill erineb akordionist või akordionist:

Tavalisel suupillil tekitab muusik tavaliselt eranditult diatoonseid helisid, mõnel juhul lisatakse ka kromaatilisi helisid;

vähem oktave;

Kompaktsus.

Kes selle instrumendi leiutas?

Selle kohta, kus esimene akordion valmis sai, täpsed andmed puuduvad. Ühe versiooni järgi loodi see Saksamaal 19. sajandil. Selle leiutajaks peetakse F.K. Bushmani. Kuid on ka teisi versioone. Saksamaal on levinud arvamus, et akordion loodi Venemaal ja kui uskuda teadlast Mirekit, siis esimene selline pill valmistati põhjapealinnas 1783. aastal, selle lõi tšehhist pärit orelimeister Frantisek Kirshnik. Vabariik. See mees mõtles välja originaalsel viisil heli tekitamine – läbi raudkeele, mis paneb liikuma hapnikuga kokkupuutel. Alates 19. sajandi lõpust on akordionit peetud tatari rahvapilliks. On ka teisi, mitte vähem huvitavaid versioone.

Akordionide klassifikatsioon

Need Venemaal levinud rahvapillid jagunevad heli tekitamise meetodi järgi kahte tüüpi. Esimesse kategooriasse kuuluvad suupillid, mille lõõtsa liikumisel tekitavad kõik klahvid vajutamisel sama kõrgusega helisid. Sellised tööriistad on üsna populaarsed. Ja teise kategooriasse kuuluvad suupillid, mille helikõrgus sõltub sellest, mis suunas lõõts liigub. Esimesse tüüpi kuuluvad pillid “khromka” (tänapäeval populaarseim), “vene pärg” ja ka “livenka”. Ja "talyanka", "Tula", "cherepanka" ja "Vyatskaya" kuuluvad teise kategooriasse. Harmoonikaid saab klassifitseerida parempoolse klaviatuuri tüübi ja täpsemalt klahvide arvu järgi. Tänaseks on kahe nupureaga “khromka” laiemalt tuntuks saanud, kuid leidub kolmega tööriistu ja mõnel on isegi ainult üks rida. Nüüd saate aru, et akordione on palju ja need on kõik erinevad.

• Ühe nupureaga tööriistad: “Tula”, “Vjatka”, “Livenskaja”, “Taljanka”. Perekonnanimi tuleneb itaalia keelest, paremal on 12/15 klahvi ja vasakul 3 klahvi.
• Tööriistad kahe nupureaga: “kroom”, “Vene pärg”.
• Akordion on automaatne.

Lusikad

Ka meie esivanemad mängisid neid. Lusikate minimaalne arv muusiku kohta on kolm, maksimaalne viis.

Need vene rahvapillid võivad olla erineva suurusega. Kui lusikad kumera osaga üksteisele vastu löövad, tekib iseloomulik heli. Selle kõrgus võib olenevalt tootmismeetodist erineda.

Mängutehnika

Muusik mängib reeglina kolmel lusikal: ühte hoiab ta sees parem käsi ja asetab ülejäänud kaks vasaku falange vahele. Seda pole raske ette kujutada. Enamik esinejaid tabas jalga või kätt. Seda seletatakse asjaoluga, et see on palju mugavam. Löögid tehakse ühe lusikaga kahe vasakus käes hoitava lusika vastu. Mõnel juhul täiendatakse kulbikesi väikeste kellukestega.

Valgevene muusikud eelistavad mängida vaid kahe lusikaga.

Tuleb märkida, et kulbid on laialt levinud USA ja Suurbritannia folkesinejate seas. Inglise art-rock bändi Caravan liige Jeff Richardson mängib kontsertide ajal elektrilusikaid.

Ukraina rahvapillid

Nende kohta tuleks öelda paar sõna.

Iidsetel aegadel olid Ukrainas levinud taldrikud, torupill, torban, viiulid, harf ja muud puhkpillid, löök- ja keelpillid. Enamasti valmistati need erinevatest saadaolevatest materjalidest (looma luud, nahk, puit).

Kõige populaarsem on kobza-bandura, ilma milleta on Ukraina eepos võimatu ette kujutada.

Ka harf saavutas laialdase populaarsuse. See on keelpillidega, neid võib olla palju, kuni kolmkümmend või nelikümmend. Lisaks ukrainlastele ja venelastele mängisid neid tšehhid, valgevenelased ja paljud teised rahvused. See viitab sellele, et harf on tõeliselt suurepärane ja isegi tänapäeval ei tohiks seda unustada.

Kuulake kindlasti rahvapille, mille nime te nüüd teate. Kaunid meloodiad ei jäta teid kindlasti ükskõikseks.

Ettekande kirjeldus Vene rahvamuusika instrumendid Keeled slaididel

Nimetus “balalaika”, mida mõnikord esineb kujul “balabaika”, on rahvapärane nimetus, mis on antud pillile arvatavasti mängides keelpillide põrinat, “balakan” jäljendades. “Läbi lobisema”, “nalja tegema” tähendab populaarses dialektis lobisemist, tühikõnede tegemist. Vene päritolu võib seostada ainult balalaika keha või keha kolmnurkse kontuuriga, mis asendas domra ümara kuju.

Algusest peale levis balalaika peamiselt Venemaa põhja- ja idaprovintsides, saates tavaliselt rahvatantsulugusid. Kuid juba 19. sajandi keskel oli balalaika paljudes kohtades Venemaal väga populaarne. Seda ei mänginud mitte ainult külapoisid, vaid ka tõsised õukonnamuusikud nagu Ivan Khandoškin, I. F. Yablochkin, N. V. Lavrov. Kuid 19. sajandi keskpaigaks leiti peaaegu kõikjal selle kõrval suupill, mis järk-järgult asendas balalaika.

Domra on iidne vene muusikainstrument. Teadlased oletavad, et meie vene domra iidne esivanem oli Egiptuse instrument, mis sai kreeka ajaloolastelt nime "pandura" ja mida kasutati mitu tuhat aastat enne meie aega. See instrument, mida nimetatakse "tanburiks", võis meieni jõuda Pärsia kaudu, mis kauples Taga-Kaukaasiaga.

Tänu oma esinemisvõimele moodustavad domrad orkestris peamise meloodiarühma. Lisaks leiab domrat kasutust sooloinstrumendina. Talle kirjutatakse kontsertnäidendeid ja teoseid. Kahjuks pole domra Venemaal rahvapillina eriti populaarne, külades seda peaaegu kunagi ei kohta.

Gusli, vene pill. Tuntud kahes sordis. Esimene on tiivakujulise (hilisemates proovides kolmnurkse) kujuga, 5–14 diatoonilise skaala sammuga häälestatud keelt, teine ​​on kiivrikujulise kujuga ja 10–30 sama häälestusega keelt.

Tiivulist (helinat) harfi mängitakse reeglina kõiki keeli põristades ja vasaku käe sõrmedega ebavajalikke helisid summutades.

Nad saatsid harfil enda laulu ja esinesid rahvalaulud ja tantsides, mänginud soolo ja ansamblis teiste pillidega

Suupill pärineb Aasia instrumendist nimega shen. Shen Venemaal oli tuntud väga kaua aega tagasi 10.-13.sajandil tatari-mongoli võimu ajal. Mõned teadlased väidavad, et shen rändas Aasiast Venemaale ja seejärel Euroopasse, kus seda täiustati ja sellest sai kogu Euroopas laialt levinud tõeliselt populaarne muusikainstrument - suupill.

Vastupidiselt arvamusele, et akordion on saksa meistrite leiutis, suutis akadeemik A. M. Mirek tõestada selle vene päritolu. Harmooniline sisse kaasaegne vorm— libiseva lõõtsaga (pneuma) ja koos suur summa kahe küljeriba sees sälgulised metallkeeled – ilmus Peterburis. Tema isa, Tšehhi insener Frantisek Kirshnik, elas sel ajal Venemaal ja tema uus tööriist, mille helitugevus on palju suurem kui sheng, demonstreeriti Peterburi elanikele 1783. aastal. Samuti pani ta oma vaimusünnitile tšehhi nime: suupill. Kuid nüüd on see nimi, nagu "akordion", muutunud vene keeles kõnekeeleks. Ametlik nimi See muusikainstrument on akordion.

Garmon sai kiiresti venelaseks riiklik instrument. Mind köitis suupill nii kõlava hääle kui ka mängima õppimise lihtsuse tõttu. Heli on huvitavam ja tugevam kui ühelgi torul ning see ise on kümneid kordi kompaktsem kui meistri lemmik - "tiibklaver".

Ka nupp-akordion on vene leiutis. 1907. aastal valmistas selle Pjotr ​​Sterligov. Meister ise ei hoobelnud, et oli uue pilli leiutanud. Ja uus neljarealine kromaatiline harmoonia andis kuulsa jutuvestja-muusiku nime Vana-Vene Bayana. See nimi on päritud kõikidele seda tüüpi instrumentidele. Klaviatuuri, mille meister leiutas ja mis asus pilli paremal küljel, nimetati Sterligovi süsteemiks.

Tänapäeval kirjutavad heliloojad akordionile originaalteoseid, sealhulgas sonaatide ja kontsertide suurvorme. Muusikalis õppeasutused Seal on akordionimänguklassid, kus koolitatakse kvalifitseeritud akordionimängijaid. Nööpilõtspill jääb rahvapilliks, millel rahvamuusikat mängiti ja mängitakse edasi.

Esimesed kirjalikud tõendid metsasarve kohta ilmuvad 18. sajandi teisel poolel, neis esineb sarv laialt levinud venekeelse instrumendina: "Selle pilli leiutasid peaaegu venelased ise." Sarv on kooniline sirge toru, mille peal on viis mänguauku ja üks all. Alumises otsas on väike kelluke, ülemises otsas liimitud huulik. Sarve kogupikkus jääb vahemikku 320–830 mm

Sõna “zhaleika” ei leidu ühelgi iidsel vene kirjalikul mälestusmärgil. Esimene mainimine haletsusest on A. Tuchkovi märkmetes, mis pärinevad 18. sajandi lõpust. On põhjust oletada, et žaleika esines enne seda Žaleikas on väike, 10–20 cm pikkune paju- või leedripuu toru, mille ülemisse otsa torgatakse pilliroost või hanesulest ühe keelega piiks. , ja alumises otsas on lehmasarvest või kasetohust kelluke. Keel lõigatakse mõnikord toru enda külge. Tünnil on 3-7 mänguauku, tänu millele saab heli kõrgust muuta. teise instrumendi välimus.

Haletsusväärse naise tämber on kriiskav ja nasaalne, kurb ja haletsusväärne. Pilli kasutati karjasepillina, sellel mängiti eri žanrite lugusid üksi, duettides ja ansamblites.

Svirel on vene pikiflöödi tüüpi pill. Flöötide mainimist leidub aastal Vana-Kreeka müüdid ja legende. Seda tüüpi instrument oli olemas erinevad rahvused iidsetest aegadest. Euroopas õukonnamuusika tegemisel (18. sajand) tugevdati selle nime - “ pikisuunaline flööt". Flööt on lihtne puidust (mõnikord metallist) toru. Ühes otsas on “noka” kujuline vileseade ning esikülje keskele on välja lõigatud erinev arv mänguavasid (tavaliselt kuus). Pill on valmistatud astelpajust, sarapuust, vahtrast, tuhast või linnukirssist.

Kug kly (kuv kly) ii ii ehk tsevn tsa ii on puhkpill, vene tüüpi mitmetünniline flööt. Reeglina koosneb see kolmest kuni viiest sama läbimõõduga õõnestorust, kuid erinevad pikkused- 100 kuni 160 mm. Torude ülemised otsad on avatud ja alumised otsad kinni. Kuviklyt ei levitata kogu Venemaal, vaid ainult Kurski, Brjanski ja Kaluga oblastis. Heli tekitatakse samal joonel asuvate lahtiste otste lõigatud servadele puhumisega. Tavaliselt on flööditorud tugevalt üksteise külge kinnitatud, kuid quvikle'idel on eristav tunnus - neis olevad torud ei ole omavahel kinnitatud, vaid neid hoitakse vabalt käes. Kasutage 2 kuni 5 toru. Viiest torust koosnevat komplekti nimetatakse "paariks". "Paari" mängiv esineja ei pea mitte ainult suutma pille puhuda, vaid ka puuduvaid noote oma häälega taasesitama

Lusikate kui muusikariistade ilmumise aeg Venemaal pole veel kindlaks tehtud. Esimene üsna üksikasjalik teave nende kohta ilmub aastal XVIII lõpp sajanditel ja näitavad nende laialdast levikut talupoegade seas. Muusikalised lusikad välimus Need ei erine palju tavalistest puidust laualusikatest, ainult et need on valmistatud kõvemast puidust.

Benui on määramata helikõrgusega löökpill, mis koosneb üle puitääri venitatud nahkmembraanist. Teatud tüüpi tamburiinide külge on kinnitatud metallist kellad, mis hakkavad helisema, kui esitaja lööb vastu tamburiini membraani, hõõrub seda või raputab kogu pilli.

Põrk on rahvamuusika instrument, idiofon, mis asendab käteplaksutamist. Põrkrattad koosnevad komplektist 18-20 peenikest plangu (tavaliselt tamm) pikkusega 16-18 cm.Need on omavahel ühendatud jämeda köiega, mis on keermestatud läbi plankude ülemises osas olevate aukude. Plangude eraldamiseks on nende vahele torgatud ülaosas umbes 2 cm laiused puitplaadid.Kirjalikud tõendid selle kohta, kas seda instrumenti kasutati Vana-Venemaal muusikariistana, ei kinnita. Kell arheoloogilised väljakaevamised 1992. aastal Novgorodist leiti 2 tahvlit, mis V. I. Povetkini sõnul kuulusid 12. sajandil iidsete Novgorodi kõristite komplekti.

Bushkova Daria, Rybinski 32. keskkooli 6. klassi õpilane

Projekti eesmärk: tutvuge vene rahvamuusika instrumentide tekkimise ajalooga.

Projekti eesmärgid:

1. Kirjeldage vene rahvamuusika instrumentide liike.
2. Tutvuge vene rahvapillide orkestri loomise ajalooga.
3. Uurige, millised vene rahvamuusika instrumendid kajastuvad kaunites kunstides.

Lae alla:

Eelvaade:

Esitluse eelvaadete kasutamiseks looge Google'i konto ja logige sisse: https://accounts.google.com

Slaidi pealdised:

Vene rahvamuusikainstrumendid Projekti lõpetas 6. klassi õpilane Bushkova Daria. Teaduslik juhendaja Ellina Jurjevna Štšerbak

Projekti eesmärk: Tutvuda vene rahvamuusika instrumentide tekkimise ajalooga. Projekti eesmärgid: Kirjeldage vene rahvamuusika instrumentide liike. Tutvuge vene rahvapillide orkestri loomise ajalooga. Uurige, millised vene rahvamuusika instrumendid kajastuvad kaunites kunstides.

Vastavalt heliallikale on tavaks jagada rahvapillid järgmistesse rühmadesse: Puhkpillid Löökpillid Pneumaatilised pilliroo keelpillid

Keelpillid Poognatud kitkutud kitkutud vile balalaika gusli domra

V. Vasnetsov “Guslarid” N. Bogdanov-Belski “Lapsed. Balalaika mängimine"

Puhkpillid karjasarv zhaleika flööt kuvikly harf

K. Korovin “Põhja idüll” G. Semiradsky “Karjane pilli mängimas”

Löökpillid lusikad kõriseb tamburiin rubel

Pneumaatiline pilliroo akordion Fedot Sychkov. "Ääremaal"

Järeldused: Erinevate muusikariistade ilmumist seletatakse seosega vene inimeste loovuse ja ühiskonnaelu erinevate aspektide vahel. Vintage rahvakombed, rituaalid ja saatelaulud annavad aimu rahva maailmapildist. Möödus palju aastaid, mille jooksul ilmusid uued pillid. Nüüd on moes teised muusikastiilid, aga tahaks uskuda, et huvi venekeelse muusika vastu ei kao.

Allikad: Konenko Y. Vene instrumendid [Elektrooniline allikas] // http://folkinst.narod.ru/vargan.html Osovitskaja Z., Kazarinova A. Muusikamaailmas: Õpetus Kõrval muusikalist kirjandust. – M.; Muusika, 1999. entsüklopeediline sõnaraamat noor muusik. – M.; Pedagoogika, 1985. Vasiliev Yu. Lugusid vene rahvapillidest [Elektrooniline ressurss] // http://esoserver.narod.ru/Pagan/Muz_ins

Eelvaade:

Projekt "Vene rahvamuusika instrumendid"

sooritatud

6. klassi õpilane

32. keskkool, Rybinsk

Bushkova Daria

Teaduslik direktor

Štšerbak Ellina Jurievna

Kroonikates ja legendides ning paljudes keskaja väliskirjanike teostes on palju viiteid slaavlaste kirglikule pühendumusele muusikale. Karamzin filmis "Ajalugu" Vene riik” kirjutab: „Põhjapoolsed wendid rääkisid 6. sajandil Kreeka keisrile, et nende elu peamine nauding on muusika ja et nad ei võtnud teele tavaliselt kaasa mitte relvi, vaid enda leiutatud tsitarasid või harfisid.

On mitmeid väga originaalseid vene rahva löökpille, sündinud igapäevane elu ja on tihedalt seotud igapäevaeluga. Mõned neist, nagu lusikad, kõristid, kellad, on seadustanud oma koha mitte ainult kodustes ansamblites ja amatöörorkestrites, vaid ka professionaalsel laval. Teisi ilmub siin-seal juhuslikult. Kuid neil kõigil on ühine nii välimuse kui kõla originaalsus, lihtsus ja lõbusus.

Projekti eesmärk : Tutvuge vene rahvamuusika instrumentide tekkimise ajalooga.

Projekti eesmärgid:

1. Kirjeldage vene rahvamuusika instrumentide liike.
2. Tutvuge vene rahvapillide orkestri loomise ajalooga.
3. Uurige, millised vene rahvamuusika instrumendid kajastuvad kaunites kunstides.

1. Rahvapärased keelpillid

"Gusl" (harf) keelpilli tähenduses pärineb vanaslaavi sõnast "ümisema". Vanasti nimetati keelpillide häält suminaks või suminaks. Vanasti tähendas nimi gusli keelpille, vastandina puhk- ja löökpillidele.

Vanasti ehitati gusli kere plataanpuidust, mistõttu hakati neid kutsuma "yavorchatye" või sagedamini "yarovchatye". Eepostes domineerib gusli epiteet "yarochnye". Rahvalauludes on “helisevad” harfid enam levinud, ilmselt seetõttu, et neil olid metallkeeled ja pill oli heliseva tämbriga. Keelte mängiti eranditult sõrmedega. "Prohvetlik bojaar, kui ta tahtis kellelegi laulu laulda... pani ta oma prohvetlikud sõrmed elavate nööride külge ja need ise röövisid vürstide au" ("The Tale of Igor’s Campaign"). Harf kõlas sisse igapäevane elu ja tseremooniatel. Kangelased Dobrynya Nikitich, Solovey Budimirovitš ja Novgorodi külaline Sadko mängivad guslit. Praegu on huvi gusli vastu märgatavalt kasvanud. Ilmusid moodsad guslarid – jutuvestjad, kes asusid taaslooma iidne traditsioon mängud ja laulmine harfile.

Domra on iidne vene muusikainstrument. Teadlased oletavad, et meie vene domra esivanem oli Egiptuse instrument "pandura", mis oli kasutusel mitu tuhat aastat enne meie aega. Domra peaesinejateks olid pätid. Oma lõbususe ja “huumoriga” nad mitte ainult ei lõbustanud rahvast, vaid sundisid neid ka ennast jäljendama. Seetõttu algas Aleksei Mihhailovitši valitsusajal lauljate ja pättide tagakiusamine. Moskvas korjasid nad kokku kõik instrumendid, laadisid nendega 5 vankrit, viisid need üle Moskva jõe ja põletasid seal ära. Nüüd moodustavad domrad orkestris peamise meloodiarühma.

Nimi "balalaika" on populaarne. “Läbi lobisema”, “nalja tegema” tähendab populaarses dialektis lobisemist, tühikõnede tegemist. Mõned omistavad sõna Tatari päritolu. Sõna "bala" tähendab "laps". Võib-olla oli see sõnade "pabin", "babble" päritolu, mis sisaldas ebamõistliku, lapseliku lobisemise mõistet.

Nimi “balalaika” ilmub esmakordselt aastal kirjalikud mälestusmärgid Peeter Suure aeg. Algul kaasnes balalaika rahvatantsulauludega. Kuid juba 19. sajandi keskel ei mänginud seda mitte ainult külapoisid, vaid ka tõsised õukonnamuusikud. 19. sajandi keskpaigaks leiti peaaegu kõikjal selle kõrval suupill, mis järk-järgult asendas balalaika. aastal sündis balalaika teist korda XIX lõpus sajandil tänu Vassili Andrejevi jõupingutustele, keda kutsuti "nooreks balalaika isaks". Täiendas rahvapilli ja kujundas balalaikade perekonna erinevad suurused. Selle töö tulemuseks oli Suure Vene Orkestri loomine, mille esmaesitlus toimus 1897. aastal. Sellest ajast peale hakkasid rahvapilliorkestrid erakordse kiirusega levima kogu Venemaal. Nüüd kõlavad balalaikal imeliselt mitte ainult vene rahvalaulud, vaid ka vene ja lääne klassika teosed.

1. Puhkpillid rahvamuusikapillid

Esimesed kirjalikud tõendid sarve kohta ilmuvad alles 18. sajandi teisel poolel. Sarv on valmistatud kasest, vahtrast või kadakast. Muusikute arvates on kadakasarvedel parimad kõlaomadused. Sarve hääl on tugev, kuid pehme. Instrumendil heli tekitamine on üsna keeruline. Sarvel on erinevad nimed - “karjane”, “vene”, “laul”. XIX teisel poolel - XX sajandi alguses. levis sarvede ansamblimäng. Tänapäeval on metsasarved mõnikord ka vene rahvapilliorkestrites.

Sõna "kahju" päritolu pole teada. Mõned uurijad seostavad seda "haletsusega" - matuserituaaliga, mis hõlmab haletsuse mängimist. Haletsusväärse naise tämber on kurb ja haletsusväärne. Pilli kasutati karjasepillina, sellel mängiti eri žanrite lugusid üksi, duettides ja ansamblites. Tänapäeval võib seda näha vaid vene rahvapillide orkestrites.

Flööt oli Venemaal pill, mis oli valmistatud kas õõnsast pilliroo tükist või silindrilisest puutükist. Legendi järgi mängis flööti slaavi armastusjumalanna Lada poeg Lel. Muistses Novgorodi väljakaevamistel avastati kaks toru. Üks neist on valmistatud 11. sajandi lõpus, teine ​​pärineb 15. sajandi algusest. Flööt on lihtne puidust toru. Selle ühes otsas on vileseade ja esikülje keskelt on välja lõigatud erinev arv mänguavasid (tavaliselt kuus). Pill on valmistatud astelpajust, sarapuust, vahtrast, tuhast või linnukirssist.

Kuvikly on vene tüüpi mitmetünniline flööt, tuntud teadus nimega "Paani flööt". Cuvikles on 3-5 erineva pikkuse ja läbimõõduga õõnestoru komplekt, millel on avatud ülemine ots ja suletud alumine ots. Instrumenditorud ei ole omavahel kinnitatud. Tavaliselt valmistati see pill kugi pilliroo või pilliroo vartest. Tänapäeval kasutatakse plastikust ja isegi metallist kuubikuid.

Juudi harf on üks vanimaid sajandeid läbinud muusikainstrumente, mis pole praktiliselt muutnud oma välimust. Iidsetel aegadel usuti, et juudi harfi mängimine puhastab meelt, tugevdab inimese elujõudu ja ühtlustab kõigi organite tööd; Seda kinnitavad kaasaegsed teadlased. Juudi harfi esivanem oli poog, mis ilmus umbes IX-XII tuhat aastat tagasi. Vargan oli koos tamburiiniga šamaanirituaalide lahutamatu osaline ja mõnikord isegi asendas seda. Juudi harfi ehituse lihtsus, isegi primitiivsus ja samal ajal mängimise keerukus, rikkalikud, veel lõpuni uurimata võimed lubavad seda nimetada 21. sajandi instrumendiks.

1. Löökpillid rahvamuusika instrumendid

Alates iidsetest aegadest on idaslaavlased kasutanud löökpillid sõjategevuses, jahil, rituaalides, karjakasvatuses ja muusikainstrumendina laulu või tantsu saatel. Teatavasti ei kasutatud pidusöökidel tantsupõnevuses mitte ainult lusikaid, vaid ka panne, vaagnaid, pliidiklappe, samovaartorusid, potte, kahvleid, ühesõnaga kõike, mis häält teha sai. Majapidamistarvete hulgas säästlik muusikaline funktsioon Ostsime vikati ja sae.

Välimuselt ei erine muusikalusikad tavalistest puidust laualusikatest palju, ainult et need on valmistatud kõvemast puidust. Lisaks on muusikalusikatel piklikud käepidemed ja poleeritud löögipinnad. Mõnikord riputatakse käepideme äärde kellad. Tänapäeval on lusikad seadustanud oma koha mitte ainult orkestrites, vaid ka professionaalsel laval.

Tamburiin on kuulus idaslaavlased iidsetest aegadest peale. Eriti laialdaselt kasutati neid sõjategevuses ja pättide seas. Varasematel aegadel oli tamburiin löökpill, mille nahk oli üle venitatud. Üks kirjeldusi tamburiinist koos trompetidega militaarse muusikariistana pärineb 10. sajandist. ja sisaldub vürst Svjatoslav Igorevitši kampaania kirjelduses. Sõjaväe tamburiine kasutasid nii jalavägi kui ka ratsavägi. Seda pilli leidub aeg-ajalt ka tänapäeval rahvamuusikute käes, kuid peamise rakenduse on see leidnud vene rahvapillide orkestrites.

Kõristid on löökpill, mis asendab käteplaksutamist. Kõristeid kasutati pulmatseremooniatel, kui lauldi koos tantsuga ülistuslaule. Tihti saadab aulaulu kooriettekannet terve ansambel, kuhu kuulub mõnikord üle 10 inimese. Pulmade ajal kaunistatakse kõristid paelte, lillede ja mõnikord kellukestega. Põrkmehhanismi hoitakse tavaliselt pea või rindkere kõrgusel ja mõnikord ka kõrgemal; Lõppude lõpuks tõmbab see pill tähelepanu mitte ainult oma kõla, vaid ka välimusega.

Rubla, nagu lusikad, on vene rahva jaoks igapäevane kaup. Vanasti, kui triikrauda veel polnud, triikiti riideid märjana taignarulli peale rullides ja siis pikalt rullides, rublaga tihendades. Võimalik, et keegi lasi kunagi kogemata mööda hambaid teisest elastsest esemest ja tekkis sädelev helikaskaad. Muusikalise rubla ja majapidamisrubla vahe on selles, et esimene on õõnes, teine ​​tahke. Õõnes kõlab loomulikult valjemini ja kajavamalt.

1. Pneumaatilised pilliroo muusikariistad

Suupilli leviku tõukejõuks sai 1830. aastal Nižni Novgorodi messil käsitsi valmistatud suupilli soetamine Ivan Sizovi poolt, misjärel otsustas ta avada suupillide töökoja. 19. sajandi neljakümnendateks aastateks ilmus Tulasse esimene Timofei Vorontsovi tehas, mis tootis 10 000 suupilli ja akordioni aastas. 19. sajandi keskpaigaks. Suupillist saab uue rahvamuusika instrumendi sümbol. Ta on kohustuslik osaleja kõigil rahvapidudel ja pidustustel. Saratovi käsitöölised suutsid leida ebatavalise helitämbri, lisades kujundusele kellad. Akordion võlgneb oma välimuse andekale vene meistrile - disainer Pjotr ​​Sterligovile. Tänapäeval kirjutavad heliloojad akordionile originaalteoseid, sealhulgas sonaatide ja kontsertide suurvorme.

Vene rahvapillide orkestris on pillid domra- ja balalaikaperekonnast, aga ka guslid, nööpilõõtspillid, žaleikas ja teised vene rahvapillid. Esimese sellise kollektiivi lõi 1888. aastal Peterburis balalaikamängija Vassili Vassiljevitš Andrejev kui "Balalaika armastajate ring", mis pärast edukaid kontserte Venemaal ja välismaal sai nime "Suur Vene orkester". Vene repertuaar rahvaorkestrid sisaldab tavaliselt venekeelset töötlemist rahvalaulud, aga ka spetsiaalselt neile kirjutatud teosed.

Kaasaegsed vene rahvapillide orkestrid on tõsised loomingulised kollektiivid, mis esinevad kõige rohkem kontserdipaigad Venemaal ja välismaal.

Seega on mitmekesiste muusikariistade ilmumine seletatav seosega vene inimeste loovuse ja ühiskonnaelu erinevate aspektide vahel. Muistsed rahvakombed, rituaalid ja nendega kaasnevad laulud annavad aimu rahva maailmapildist.

Möödus palju aastaid, mille jooksul ilmusid uued pillid. Nüüd on moes teised muusikastiilid, aga tahaks uskuda, et huvi venekeelse muusika vastu ei kao.

Vene rahvapillid.
Pillide klassifikatsioon heliallika ja heli tekitamise meetodi järgi.

Kaasaegsete andmete kohaselt klassifitseeritakse pilliteaduses muusikariistad määrava tunnuse - heliallika - järgi ja jaotatakse selle eraldamise meetodi järgi. See süstematiseerimine põhineb K. A. Vertkovi klassifikatsioonil, mis põhineb Saksa teadlaste E. Hornbosteli ja K. Sachsi arengutel. Heliallika järgi jagunevad vene rahvapillid:

messing (aerofonid),
keelpillid (kordofonid),
membraan (membranofonid),
isekõlaline (idiofonid).

Vaatame iga rühma üksikasjalikumalt.

Vene rahvapillid: puhkpillid.

Heliallikaks on siin õhuvool. Heli tekitamise meetodi järgi jaguneb rühm vile, pilliroog ja huulik.

TO vilistavad vene rahvapillid(neis olev heli tekib esineja poolt puhutud õhuvoolu läbilõikamisel vastu toru teravat serva või selles olevat spetsiaalset väljalõiget) hõlmavad erinevaid pikisuunalisi torusid.

Ühe toruga toru- pikisuunaline toru, tavaliselt kuue mänguauguga, mis annab diatoonilise skaala.

Kahetoruline toru(seda nimetatakse ka topelt-, topelt- või flöödiks - igal torul on tavaliselt kolm auku, mis annavad kvartsuhtes olevad kaalud; koos vastavad need ühe toru vahemikule.

Kugikly ehk kuvikly, kuvichki- multipipe on mitu toru, tavaliselt kahest kuni viie mänguauguni, millel on diatooniline skaala ja väike vahemik kvintides.

Okariinad- õõnsad keraamilised kujukesed, tavaliselt linnu- või loomakujulised, kahe-kolme mänguauguga, mõnel pillil kuni kümneni, nona mahus diatoonilise skaalaga.

Pilliroo puhkpillid.

Pilliroo puhkpillid (heli tekib pilliroo vibratsiooni tagajärjel - metallplaat) võivad olla kahte tüüpi. Üks neist kasutab nn keele peksmine. Valmistatud pilliroost, kasetohust, vahel hanesulgede lapikpõhjast jne, paiknevad avade ja pilude juures, kattes neid. Kui õhku tarnitakse, lööb keel vastu nende pilude servi. Teine rühm pilliroogu - koos läbi libisemas, tavaliselt metallist pilliroog. Siinsed keeled on veidi väiksemad kui metallraamide avad, mille külge need täpselt sobituvad. Nende üks ots on kindlalt raami küljes, teine ​​õõtsub vabalt avauses. Kui esimest tüüpi pilliroog (peksmine) võib sõltuvalt puhumisjõust ja -meetodist tekitada mitut heli (katkestades õhuvoolu, tekitavad nad õhusamba vibratsiooni torus, milles nad asuvad), siis teist tüüpi pilliroog (libisemine) tekitavad ühe heli, mis vastab metallplaadi enda võnkesagedusele. Aluseks on läbilibisev pilliroog harmoonilised- kõige lihtsama kujundusega lõõtspillidest kuni kaasaegsete kontsert-akordionide ja lõõtspillideni. Pilliroo peksmise hulka kuuluvad haletsusväärne- väikese arvu mänguaukudega (kolm kuni seitse), piiksu ja kellaga toru, mis on tavaliselt valmistatud lehmasarvest; sellel on diatooniline skaala ja oktaavivahemik. Paaritud zhaleikal - kahel kinnitatud zhaleikil - esitatakse sama skaala ja ulatusega meloodiat torul, millel on suurem arv mänguavasid. Teisel torul kõlab burgon ehk kajaheli.

Torupill- on kott, mille esitaja pumbab läbi spetsiaalse toru ja kahe või kolme mängutoru. Kott toimib õhureservuaarina. Üks torudest on meloodiline, hääleaukudega, nagu kahju, ülejäänud on muutumatult kõlavad, burdoon.

Huulikuga puhkpillid.

Huulik (embouchure) puhkpill vene rahvapillid (heli tekitab siin esineja pinges huulte vibratsioon, mis on rakendatud toru kitsale otsale või huulikule) sisaldab karjase sarv- puidust toru huuliku, kella ja väikese arvu mänguavadega (kõige sagedamini 5-6), mis annab diatoonilise skaala. Sarvi kasutatakse sageli ansamblites ja need võivad olla erineva suuruse ja erineva suurusega.

Huuliku hulgas ka - karjasepasun Ja sarvest; Erinevalt puidust sarvedest pole neil mänguavasid. Karjuse trompet tekitab loomulikku skaalat, sarv (metallist, tavaliselt vasest) aga ainult kahte heli: peamist ja oktaavi võrra kõrgemat heli.

Vene rahvapillid: keelpillid.

Nende heliallikas on venitatud nöör. Vene keelpillid jagunevad kitkuti ja kummardas.

Vene keelpillid: kitkutud.

Kaasa arvatud kitkutud instrumendid (heli, mis tekib keele kitkumisel). raisakotkas, või tanburi kujuline - domra ja balalaika Ja kaelatu (psaltrikujuline) - erinevat tüüpi gusli. Esimesel muutub helikõrgus peamiselt sõrmelaual olevaid keeli lühendades vasaku käe sõrmedega, kui neid näppida või värisevalt mööda neid parema käega, ning teisel keelpillide kitkumise tulemusena ja sõrmi või spetsiaalset plaati mööda neid kiiresti jooksma koos vahendajaga (plektrum).

Vene keelpillid: kummardus.

Poogen vene rahvapillide hulka kuuluvad gudok ja viiul. Sarv(Venemaal levinud kuni 19. sajandi lõpuni) oli ovaalse või pirnikujulise kehaga, enamasti kolme keelega, kaks madalamat häälestatud oktaavile ja kolmas viiendiku võrra kõrgemale. Nad mängisid vilet lühikese vibukujulise vibuga. Esitaja hoidis pilli püstises asendis, toetades seda põlvele või näppides seda istudes mängides põlvedega; sumin võis ka seistes mängides kõverdatud käes olla.

Tänapäeval vene rahvapillina paljudes piirkondades, peamiselt Smolenskis, Brjanskis, Kurskis, viiul. Sellel esitamisel on iseloomulikud jooned: vibrato tähtsusetu roll, kõvade kvartosekundiliste kaashäälikute rohkus, burdoon, pidevalt helisev oreli taust osutab meloodiarea esitusele jne.

Vene rahvapillid: membraan.

Siin on heli allikaks elastne membraan, mis vibreerib selle löögi tagajärjel. Vene membraanide hulgas on kõige kuulsam tamburiin- puidust rõnga kujul, mille üks külg on kaetud nahkmembraaniga. Tavaliselt torgatakse rõnga seintes olevatesse aukudesse väikesed metallplaadid, mis täiendavad tamburiini kõla helisevate ülemtoonidega. Esineja lööb membraani, teeb tremolo, raputab tamburiini jne. Populaarne viimastel sajanditel kaas- väikesed savist timpanid, mille nahkmembraani löödi kahe pulgaga. Iidsetest aegadest tunti Venemaal ka trummi, millel oli silindri- või tünnikujuline kuju, puidust kestade mõlemale küljele olid venitatud nahkmembraanid, mis löödi vasaraga.

Vene rahvapillid: isekõlalised.

Tavaliselt on need ka löökpillid, kuid nende heliallikaks on just materjal, millest need on valmistatud. Vene etnilises keskkonnas olid kõige populaarsemad lusikad- kergelt piklike käepidemetega puidust supilusikate kujul, mille külge seotakse mõnikord kellukesi. Nad mängivad lusikaid mitmel erineval viisil – lüües paremas käes olevat lusikat kahele või kolmele, mida hoitakse vasakus käes, saapa ülaosas asuval lusikal, mõlemas käes hoitavaid lusikaid järsult raputades jne.

Samuti väga populaarne põrkmehhanismid- enamasti nöörile või rihmale kinnitatud ja üksteisest kitsaste puitribadega eraldatud puitlaudade kujul. Raputamisel tekitavad lauad üksteise vastu põrkuvat kuiva, praksuvat heli.

Neid tuntakse laialdaselt kui algset vene rahvuslikku muusikainstrumenti. kellad. Paljude sajandite jooksul kujunesid Venemaal välja kõige erinevamad kellahelina tüübid, mida iseloomustas suurepärane meloodiline ja rütmiline originaalsus - pidulik, äratus-, lett-, traat-, matuse- jne.

Möödunud sajanditel kasutati seda ka vene instrumendina Juudi harf, metallist hobuseraua kujul, mille keskel oli keel - õhuke metallplaat, mille otsas oli konks. Mängimisel kinnitatakse juudi harf hammastega, näpistades konksu sõrmedega. Vibreerides tekitab keel burdoonilise põhitooni ning suuõõne mahtu muutes valib esineja teatud ülemtooni – tavaliselt vahemiku kvarts või kvint. Praegu seda vene instrumendina ei kasutata, kuid selle pilli sordid on väga levinud paljude teiste Venemaa rahvaste seas (baškiiri kubyz, jakuudi khomus jne).

Akadeemiliste pillide puhul on oluline, et orkestri löökpillide rühma kuuluksid kõik membraan- ja isekõlalised instrumendid (välja arvatud juudi harf), eriti vene folk. Nendel heli tekitamise meetod - löök - osutub praktiliselt olulisemaks kui heliallikas. Seetõttu näib noodikirjatraditsiooni muusikas palju olulisem olevat löökpillid liigitada mitte membraani- ja isekõlalisteks, vaid kindla kõrgusega (timpanid, kellad, kellad, vibrafon jne) pillide hulka. määramatu helikõrgus (tamburiin, suur ja tropptrumm, kolmnurk, taldrikud, lusikad, kõristid jne).

Muusikariistade süstematiseerimiseks on ka teisi kriteeriume. Kuid selleks, et mõista põhjuseid, miks osad vene rahvapillid akadeemiliseks muudeti ja rahvapilliorkestri osaks said, samas kui teised jäid vaid kuulmistraditsiooni - folkloori - praktikasse, on oluline tuvastada vene pillimängu intonatsiooniline olemus, süstematiseerides. selle põhjal.