Một cây vĩ cầm Stradivari là gì. Âm thanh độc đáo của đàn violon stradivari được giải thích bởi sự đặc biệt của thành phần hóa học của gỗ. Nhạc cụ của Antonio Stradivari

Đặt và ngày chính xác Sự ra đời của nghệ sĩ vĩ cầm nổi tiếng người Ý Antonio Stradivari vẫn chưa được xác lập chính xác. Những năm ước tính trong cuộc đời của anh ấy là từ 1644 đến 1737.1666, Cremona là một dấu ấn trên một trong những cây vĩ cầm của bậc thầy, điều này mang lại lý do để nói rằng năm nay anh ấy sống ở Cremona và là một sinh viên. Nicolo Amati.

Hơn 1000 cây vĩ cầm, cello và vĩ cầm đã được tạo ra bởi bậc thầy vĩ đại, người đã dành cả cuộc đời mình để chế tạo và cải tiến những nhạc cụ mãi mãi làm rạng danh tên tuổi của ông. Khoảng 600 người trong số họ đã sống sót đến thời đại của chúng ta. Các chuyên gia ghi nhận mong muốn không ngừng của anh ấy là tạo cho nhạc cụ của mình âm thanh mạnh mẽ và âm sắc phong phú.

Những nhà kinh doanh mạo hiểm, biết về giá cao của những chiếc vĩ cầm của chủ nhân, đề nghị mua hàng giả từ họ với mức độ thường xuyên đáng ghen tị. Tất cả Stradivarius đều bị nhắm mục tiêu theo cùng một cách. Dấu ấn của ông là chữ cái đầu A.B. và một cây thánh giá Maltese, được đặt trong một vòng tròn đôi. Tính xác thực của đàn vi-ô-lông chỉ có thể được xác nhận bởi một chuyên gia rất giàu kinh nghiệm.

Một số sự kiện từ tiểu sử của Stradivari

Trái tim của thiên tài Antonio Stradivari đã ngừng đập vào ngày 18/12/1737. Có lẽ, ông có thể sống từ 89 đến 94 tuổi, đã tạo ra khoảng 1.100 cây vĩ cầm, cello, bass đôi và vĩ cầm. Có lần anh ấy còn làm đàn hạc. Tại sao không rõ năm sinh chính xác của sư phụ? Vấn đề là ở chỗ Châu Âu XVII bệnh dịch đã ngự trị trong nhiều thế kỷ. Nguy cơ lây nhiễm bệnh đã buộc cha mẹ của Antonio phải đến lánh nạn ở ngôi làng của tổ tiên. Điều này đã cứu gia đình.

Cũng không biết tại sao vào năm 18 tuổi, Stradivari lại tìm đến Nicolo Amati, nhà sản xuất vĩ cầm. Có lẽ trái tim đã thúc giục? Amati ngay lập tức nhìn thấy ở anh một học trò xuất sắc và nhận anh làm người học việc. Antonio bắt đầu cuộc sống lao động của mình như một người thợ giỏi. Sau đó, ông được giao công việc chế biến gỗ chạm khắc, đánh vecni và keo dán. Thế là cậu học trò dần dần biết được những bí quyết làm chủ.

Bí mật của những cây vĩ cầm Stradivari là gì?

Được biết, Stradivari phụ trách phần phức tạp của "hành vi" của các bộ phận thân gỗ của cây vĩ cầm; Với trái tim của mình, người chủ, rất lâu trước khi kết thúc tác phẩm, đã hiểu liệu cây vĩ cầm có thể hát hay hay không.

Nhiều bậc thầy cấp độ cao vì vậy họ không thể vượt qua Stradivari, họ không học cách cảm nhận cái cây trong trái tim mình theo cách mà anh ta cảm nhận. Các nhà khoa học đang cố gắng tìm hiểu lý do cho sự độc đáo thuần túy của đàn violin Stradivarius là gì.

Giáo sư Joseph Nagiwari (Mỹ) khẳng định cây phong được các nhà sản xuất vĩ cầm nổi tiếng thế kỷ 18 sử dụng đã được xử lý hóa học để bảo quản gỗ của nó. Điều này ảnh hưởng đến độ mạnh và độ ấm của âm thanh của các nhạc cụ. Anh tự hỏi: liệu phương pháp điều trị chống nấm và côn trùng có thể tạo ra độ trong và sáng như vậy cho âm thanh của các nhạc cụ Cremona độc đáo không? Sử dụng cộng hưởng từ hạt nhân và quang phổ hồng ngoại, ông đã phân tích các mẫu gỗ từ năm dụng cụ.

Nagivari tuyên bố: nếu tác động được chứng minh quá trình hóa học, nó sẽ có thể thay đổi công nghệ hiện đại làm đàn viôlông. Những chiếc vĩ cầm sẽ mang lại âm thanh triệu đô. Và những người phục chế sẽ đảm bảo việc bảo quản các nhạc cụ cũ một cách tốt nhất.

Lớp sơn bóng mà các dụng cụ Stradivarius phủ trên đó đã từng được phân tích. Người ta nhận thấy rằng thành phần của nó có chứa các cấu trúc kích thước nano. Nó chỉ ra rằng ngay cả ba thế kỷ trước, các nhà sản xuất vĩ cầm đã dựa vào công nghệ nano.

Một thí nghiệm thú vị đã được thực hiện cách đây 3 năm. Âm thanh của cây vĩ cầm Stradivari và cây vĩ cầm do Giáo sư Nagiwari chế tạo đã được so sánh. 600 người nghe, trong đó có 160 nhạc sĩ, đã đánh giá âm sắc và sức mạnh âm thanh trên thang điểm 10. Kết quả là cây vĩ cầm Nagiwari nhận được điểm cao hơn. Tuy nhiên, các nhà sản xuất và nhạc sĩ violin không nhận ra rằng sự kỳ diệu của các nhạc cụ của họ đến từ hóa học. Đến lượt mình, cổ vật, muốn giữ được giá trị cao, họ quan tâm đến việc bảo tồn ánh hào quang bí ẩn của những cây đàn vĩ cầm xưa.

Ngày 12 tháng 12 năm 2016 trên sân khấu Phòng hòa nhạcđược đặt theo tên P.I. Tchaikovsky, nghệ sĩ violin và nhạc trưởng người Nga Yuri Bashmet và phòng hòa tấu Các nghệ sĩ độc tấu Matxcova biểu diễn trong lễ kỷ niệm 25 năm thành lập tập thể.

Các nhạc sĩ đã chơi các nhạc cụ của Stradivari, Guarneri và Amati, những nhạc cụ này đặc biệt dành cho ngày kỷ niệm mang ra khỏi cuộc họp Thu bang nhạc cụ của Liên bang Nga.

TASS nói chuyện với phó thứ nhất Tổng giám đốc Bảo tàng Văn hóa Âm nhạc. MI Glinka của Vladimir Lisenko và nhà sản xuất vĩ cầm Vladimir Kalashnikov đã tìm ra lý do tại sao những chiếc vĩ cầm này lại có giá trị như vậy, và cái tên Stradivari đã gần như trở thành một cái tên quen thuộc.

Tại sao những cây vĩ cầm này lại độc đáo như vậy?

Cái gọi là vĩ cầm baroque, được tạo ra cho đến giữa thế kỷ 17, có âm thanh thính phòng khá khiêm tốn. Chúng có hình dạng khác và dây cho chúng được làm từ gân bò.

Thợ thủ công Nicolo Amati đến từ Cremona, Ý đã thay đổi hình dạng và cải tiến cơ chế âm thanh của cây đàn. Và các học trò của ông - Antonio Stradivari và Andrea Guarneri - đã đưa việc chế tạo cây vĩ cầm trở nên hoàn hảo.

Tài năng của những người thợ thủ công này chủ yếu nằm ở công nghệ chế tạo và độ cân bằng của cây đàn được chế tạo cẩn thận như thế nào. Đó là vì điều này mà người ta tin rằng những cây vĩ cầm không có bằng ngay cả ngày nay.

Nhưng nếu có những bậc thầy khác, tại sao các nhạc cụ Stradivarius lại nổi tiếng nhất?

Đó là tất cả về công việc khó khăn của chủ. Trong cuộc đời của mình, Antonio Stradivari, theo nhiều ước tính khác nhau, đã tạo ra từ một nghìn đến ba nghìn nhạc cụ. Chính của nó mục đích sống anh ấy đã cân nhắc đến việc làm đàn vi-ô-lông.

Trên khoảnh khắc này trên thế giới có khoảng 600 nhạc cụ Stradivarius. Để so sánh, gia đình Guarneri đã tạo ra hơn một trăm, Amati (từ người sáng lập triều đại Andrea đến Nicolo) - vài trăm.

Ngoài ra, Stradivari là người đầu tiên chế tạo ra một cây vĩ cầm có hình dạng và kích thước như chúng ta biết ngày nay. Có thể nói đây là một thương hiệu được bao quanh bởi những huyền thoại và có một di sản tuyệt vời. Và điều đó tạo nên sự khác biệt cho các nhạc sĩ hòa nhạc lớn hoặc các nhà sưu tập mua những nhạc cụ này.

Bí mật của các bậc thầy Cremona là gì?

Hiện có một hệ thống nhất định đã được nghiên cứu, ngoại trừ một hệ thống - loại đất mà những chiếc vĩ cầm được phủ lên. Bề ngoài, lớp sơn bóng này đảm bảo độ bảo quản cao, còn bên trong nó tăng cường hiệu ứng âm học.

Nhờ vậy, chưa có ai thành công trong việc lặp lại chỉ một âm thanh như vậy. Các nhà khoa học thậm chí đã tiến hành phân tích quang phổ, nhưng thành phần và công nghệ áp dụng lớp sơn bóng vẫn còn nhiều nghi vấn.

Đó là, vẫn chưa ai có thể tìm ra công nghệ này?

Trở lại thế kỷ 19, bậc thầy người Pháp Jean-Baptiste Vuillaume, một tín đồ của Stradivari, đã tháo rời một trong những cây vĩ cầm của ông. Anh ấy đã nghiên cứu nó, lắp ráp lại và làm cho nó bản sao chính xác... Nhưng, như những người đương thời lưu ý, âm thanh, mặc dù nó gần với các nhạc cụ của Stradivari, vẫn tệ hơn.

Không ai có thể tạo ra một cây vĩ cầm có chất lượng gần với các nhạc cụ Stradivarius?

Nói một cách chính xác, khoa học kỹ thuật tiến bộ khá xa. Có những cây vĩ cầm càng gần với nhạc cụ Stradivarius càng tốt.

Ngay cả trong cuộc đời của Stradivari, các nhạc cụ của cháu trai Andrea Guarneri, Giuseppe, đã trở nên phổ biến. Anh ta nhận được biệt danh "del Gesu" - thực tế là anh ta đã ký tác phẩm của mình với IHS monogram (Chúa Giêsu Kitô Đấng Cứu Thế).

Nhưng Giuseppe là một người rất ốm yếu và do đó, ông đã chế tạo các công cụ về mặt trang trí một cách khá ngẫu hứng. Mặc dù các nhạc sĩ lưu ý rằng âm thanh mạnh mẽ hơn của các nhạc cụ của Guarneri. Một trong những cây vĩ cầm của Giuseppe do Nicolo Paganini chơi.

Bậc thầy đàn vĩ đại Antonio Stradivari đã không ở với chúng ta trong gần ba thế kỷ. Bí mật bậc thầy vĩ đại nhất và nó không thể làm sáng tỏ. Chỉ có những cây vĩ cầm của anh ấy mới hát như những thiên thần. Khoa học hiện đại và công nghệ mới nhất đã không đạt được thứ chỉ là một thứ thủ công dành cho thiên tài Cremona ...
Bí mật của Antonio Stradivari là gì, liệu ông ta có tồn tại hay không, và tại sao vị sư phụ không truyền lại bí mật cho những người kế thừa đồng loại?

"Từ một mảnh gỗ nào đó ..."

Khi còn nhỏ, Antonio Stradivari chỉ phát điên vì âm nhạc. Nhưng khi anh ấy cố gắng thể hiện bằng cách hát những gì trong lòng mình, nó lại thành ra tệ đến mức mọi người xung quanh đều bật cười. Cậu bé có một niềm đam mê khác: cậu liên tục mang theo bên mình một con dao nhỏ bỏ túi, với nó mài nhiều mảnh gỗ mà cậu dùng được.

Cha mẹ Antonio đã dự đoán nghề nghiệp là một người đóng tủ, mà ông đã nổi tiếng quê nhà Cremona ở miền Bắc nước Ý. Nhưng một ngày nọ, một cậu bé 11 tuổi nghe nói rằng Nicolo Amati, nhà sản xuất vĩ cầm giỏi nhất ở Ý, cũng sống ở thành phố của họ!
Tin tức đó không thể không truyền cảm hứng cho cậu bé: dù sao thì cũng không kém gì tiếng người, Antonio thích nghe tiếng vĩ cầm ... Và cậu trở thành học trò của bậc thầy vĩ đại.

Trong những năm qua, cậu bé người Ý này sẽ trở nên nổi tiếng với tư cách là nhà sản xuất những cây vĩ cầm đắt nhất thế giới. Các sản phẩm của ông, được bán vào thế kỷ 17 với giá 166 Cremona lire (khoảng 700 đô la hiện đại), trong 300 năm nữa sẽ bị bán với giá 4-5 triệu đô la mỗi chiếc!

Tuy nhiên, sau đó, vào năm 1655, Antonio chỉ là một trong số rất nhiều sinh viên của Signor Amati, người đã làm việc miễn phí cho một bằng thạc sĩ để đổi lấy kiến ​​thức. Stradivari bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là ... một cậu bé làm việc vặt. Anh lao đi như gió qua vùng Cremona đầy nắng, giao vô số ghi chú của Amati cho các nhà cung cấp gỗ, một người bán thịt hoặc một người bán sữa.

Trên đường đến xưởng vẽ, Antonio tự hỏi: tại sao chủ nhân của mình lại cần những mảnh gỗ cũ kỹ tưởng như vô giá trị như vậy? Và tại sao người bán thịt, để đáp lại lời nhắn của người ký tên, thường thay vì xúc xích thơm ngon mùi tỏi lại bọc lấy ruột đỏ như máu hèn hạ? Tất nhiên, giáo viên đã chia sẻ hầu hết kiến ​​thức của mình với các học sinh, những người luôn lắng nghe ông và há hốc miệng kinh ngạc.

Hầu hết - nhưng không phải tất cả ... Một số thủ thuật, nhờ đó mà cây vĩ cầm đột nhiên có được chất giọng độc đáo, không giống ai, Amati chỉ dạy cho người con trai cả. Đây là truyền thống của các bậc thầy xưa: bí mật quan trọngđã phải ở trong gia đình.
Công việc kinh doanh nghiêm túc đầu tiên mà Stradivari bắt đầu giao phó là sản xuất dây đàn. Trong ngôi nhà của cô chủ Amati, chúng được làm từ ... dây dắt của những con cừu non. Antonio siêng năng ngâm ruột vào một ít nước có mùi lạ (sau đó cậu bé biết được rằng dung dịch này có tính kiềm, được tạo ra trên cơ sở xà phòng), làm khô chúng rồi cuộn lại. Vì vậy, Stradivari bắt đầu từ từ học những bí mật đầu tiên của việc làm chủ.

Ví dụ, hóa ra không phải tất cả các tĩnh mạch đều thích hợp để tái sinh thành dây cao quý. Phần lớn vật liệu tốt nhất, Antonio được biết, đây là những đường gân của những chú cừu con 7-8 tháng tuổi được nuôi ở miền Trung và miền Nam nước Ý. Hóa ra là chất lượng của dây phụ thuộc vào diện tích đồng cỏ, và thời điểm giết mổ, vào đặc tính của nước và cả một số yếu tố ...

Đầu cậu bé quay cuồng, và đây mới chỉ là bắt đầu! Sau đó đến lượt cái cây. Sau đó Stradivari hiểu tại sao Signor Amati đôi khi lại ưa thích những mảnh gỗ trông giống như gỗ: không quan trọng cây trông như thế nào, điều quan trọng là nó phát ra âm thanh như thế nào!

Nicolo Amati đã chỉ cho cậu bé vài lần cách một cái cây có thể hát. Anh dùng móng tay chạm nhẹ vào mảnh gỗ, và nó đột nhiên phát ra một tiếng chuông khó nghe!

Amati nói với Stradivari là tất cả các loại gỗ, và thậm chí các bộ phận của một thân cây cũng khác nhau về âm thanh. Do đó, phần trên của thùng đàn (bề mặt của đàn violin) phải được làm bằng vân sam, và phần dưới bằng gỗ thích. Và những con "hót nhẹ" nhất đã ăn - những con lớn lên ở dãy Alps của Thụy Sĩ. Đó là những cây mà tất cả các bậc thầy Cremona thích sử dụng.

Là một giáo viên, không còn nữa

Cậu bé trở thành một thiếu niên, rồi trở thành một người đàn ông trưởng thành ... Tuy nhiên, trong suốt quãng thời gian này, không ngày nào mà cậu không trau dồi kỹ năng của mình. Bạn bè chỉ ngạc nhiên về sự kiên nhẫn đó và cười: họ nói, Stradivari sẽ chết trong xưởng của người khác, mãi mãi chỉ còn lại một người học việc vô danh của Nicolo Amati vĩ đại ...

Tuy nhiên, bản thân Stradivari vẫn tỏ ra bình tĩnh: số lượng cây vĩ cầm của anh ấy, chiếc đầu tiên anh ấy tạo ra năm 22 tuổi, đã lên đến hàng chục chiếc. Và mặc dù mọi người đều được gắn nhãn hiệu "Made by Nicolo Amati in Cremona", Antonio cảm thấy rằng kỹ năng của anh ấy đang phát triển và cuối cùng anh ấy sẽ có thể tự mình danh hiệu bậc thầy.
Đúng như vậy, vào thời điểm ông mở xưởng riêng, Stradivari đã 40. Cùng lúc đó, Antonio kết hôn với Francesca Ferrabotchi, con gái của một chủ tiệm giàu có. Ông đã trở thành một nhà sản xuất vĩ cầm được kính trọng. Mặc dù Antonio không bao giờ vượt qua người thầy của mình, nhưng các đơn đặt hàng cho những chiếc vĩ cầm nhỏ, sơn màu vàng của anh ấy (giống hệt như của Nicolo Amati) đến từ khắp nước Ý.

Và trong xưởng của Stradivari, những học sinh đầu tiên đã xuất hiện, sẵn sàng, giống như chính anh, để nghe từng lời của giáo viên. Nữ thần tình yêu Venus cũng phù hộ cho sự kết hợp của Antonio và Francesca: lần lượt năm đứa trẻ tóc đen, khỏe mạnh và hoạt bát ra đời.

Stradivari đã bắt đầu mơ về một tuổi già êm đềm thì cơn ác mộng ập đến với Cremona - bệnh dịch. Vào năm đó, trận dịch đã cướp đi sinh mạng của hàng nghìn người, không kể đến người nghèo, người giàu, phụ nữ hay trẻ em. Bà lão cầm lưỡi hái cũng không qua khỏi gia đình Stradivari: người vợ yêu quý của ông là Francesca và cả 5 năm đứa con đều chết vì một căn bệnh quái ác.

Stradivari lao vào vực thẳm của sự tuyệt vọng. Tay anh buông thõng, anh thậm chí không thể nhìn những cây đàn vĩ cầm mà anh coi như con đẻ của mình. Đôi khi anh cầm lấy một trong số chúng trong tay, cúi đầu, lắng nghe một lúc lâu âm thanh buồn thảm và đặt nó lại, kiệt sức.

Thời kỳ vàng

Một trong những học trò của ông đã cứu Antonio Stradivari khỏi tuyệt vọng. Sau trận dịch, cậu bé đã không ở trong xưởng trong một thời gian dài, và khi cậu xuất hiện, cậu khóc lóc thảm thiết và nói rằng cậu không còn có thể là học trò của ngài Stradivari vĩ đại nữa: bố mẹ cậu đã mất và giờ chính cậu phải kiếm sống ...

Stradivari thương xót cậu bé và đưa cậu về nhà mình, vài năm sau đó ông nhận nuôi cậu hoàn toàn. Một lần nữa trở thành một người cha, Antonio bất ngờ cảm nhận lại hương vị cuộc sống. Với lòng nhiệt thành gấp bội, anh bắt đầu nghiên cứu vĩ cầm, cảm thấy khao khát muốn tạo ra một thứ gì đó phi thường, và không phải là bản sao, thậm chí là xuất sắc, của đàn vĩ cầm của thầy mình.

Antonio đã phát người mẫu mới cây vĩ cầm, thứ đã mang lại danh tiếng bất diệt cho ông.

Kể từ thời điểm đó, Stradivari bắt đầu "thời kỳ hoàng kim" của mình: ông đã tạo ra những nhạc cụ tốt nhất về chất lượng buổi hòa nhạc và nhận được biệt danh "super-Stradivari". Cho đến nay, không ai tái tạo được âm thanh bay xa lạ của những sáng tạo của anh ấy ...

Những cây đàn vĩ cầm do ông tạo ra nghe có vẻ lạ lùng đến mức ngay lập tức làm dấy lên nhiều lời đồn đại: người ta nói rằng ông già đã bán linh hồn của mình cho quỷ dữ! Rốt cuộc một người bình thường, cho dù anh ta có đôi bàn tay vàng, cũng không thể làm cho một mảnh gỗ phát ra âm thanh như tiếng hát của các thiên thần.

Một số người đã lập luận một cách nghiêm túc rằng gỗ mà một số vĩ cầm nổi tiếng, Là đống đổ nát Con tàu của Noah.

Các nhà khoa học hiện đại chỉ đơn giản nêu ra một sự thật: người thầy đã tạo ra âm sắc phong phú nhất cho đàn vĩ cầm, vĩ cầm và cello của mình, cao hơn âm sắc của cùng loại Amati và cũng để khuếch đại âm thanh.

Cùng với danh tiếng vươn xa khỏi biên giới nước Ý, Antonio đã đạt được và tình yêu mới... Ông đã kết hôn - một lần nữa hạnh phúc - bà góa Maria Zambelli. Maria sinh được năm người con, trong đó có hai người - Francesco và Omobone - cũng trở thành những nhà chế tác vĩ cầm, nhưng họ không những không thể vượt qua cha mình mà thậm chí còn có thể lặp lại.

Không có nhiều thông tin được lưu giữ về cuộc đời của vị sư phụ vĩ đại, bởi vì lúc đầu ông ít được các nhà biên niên sử quan tâm - Stradivari không nổi bật trong số các bậc thầy Cremona khác. Vâng, và anh ấy là một người sống khép kín.

Chỉ sau này, khi anh trở nên nổi tiếng như một "siêu Stradivari", cuộc đời anh mới bắt đầu đi vào huyền thoại. Nhưng chúng tôi biết chắc chắn rằng: thiên tài là một người nghiện công việc đáng kinh ngạc. Ông đã làm công cụ cho đến khi qua đời vào năm 93.

Người ta tin rằng tổng cộng Antonio Stradivari đã tạo ra khoảng 1.100 nhạc cụ, bao gồm cả vĩ cầm. Người thợ cả đã có năng suất đáng kinh ngạc, sản xuất 25 cây vĩ cầm mỗi năm.
Để so sánh: một nhà sản xuất vĩ cầm hiện đại, làm việc tích cực bằng tay chỉ sản xuất 3-4 nhạc cụ hàng năm. Nhưng chỉ có 630 hoặc 650 cây đàn của vị đại sư còn tồn tại cho đến ngày nay, con số chính xác vẫn chưa được biết. Hầu hết trong số họ là đàn viôlông.

Các thông số thần kỳ

Những cây vĩ cầm hiện đại được tạo ra bằng cách sử dụng những công nghệ và thành tựu vật lý tiên tiến nhất - nhưng âm thanh vẫn không hề giống nhau! Trong ba trăm năm đã có một cuộc tranh luận về "bí mật của Stradivari" bí ẩn, và mỗi lần các nhà khoa học đưa ra ngày càng nhiều phiên bản kỳ diệu hơn.

Theo một giả thuyết, bí quyết của Stradivari là ông sở hữu một bí mật ma thuật nào đó về dầu bóng dành cho đàn vĩ cầm, điều này đã mang lại cho sản phẩm của ông một âm thanh đặc biệt. Người ta nói rằng ông chủ đã học bí quyết này ở một trong những hiệu thuốc và cải tiến công thức bằng cách thêm cánh côn trùng và bụi từ sàn xưởng của chính mình vào lớp sơn bóng.

Một truyền thuyết khác nói rằng bậc thầy người Cremona đã chuẩn bị hỗn hợp của mình từ nhựa của những cây mọc trong những khu rừng Tyrolean vào những ngày đó và nhanh chóng bị đốn hạ sạch sẽ. Tuy nhiên, các nhà khoa học đã phát hiện ra rằng loại sơn bóng mà Stradivari sử dụng không khác gì loại sơn được sử dụng bởi các nhà sản xuất đồ nội thất trong thời đại đó.

Nhiều cây vĩ cầm thường được đánh véc-ni trong quá trình trùng tu vào thế kỷ 19. Thậm chí có một người điên đã quyết định thực hiện một thí nghiệm vi phạm - để rửa sạch hoàn toàn lớp sơn bóng khỏi một trong những cây vĩ cầm Stradivari. Vậy thì sao? Tiếng vĩ cầm không tệ hơn chút nào.
Một số học giả suy đoán rằng Stradivarius đã sử dụng những cây linh sam núi cao mọc trong thời tiết lạnh giá bất thường. Theo các nhà nghiên cứu, gỗ có mật độ lớn hơn, điều này tạo ra âm thanh đặc biệt cho các nhạc cụ của nó. Những người khác tin rằng bí mật của Stradivari là dưới dạng một nhạc cụ.

Họ nói rằng toàn bộ điểm mấu chốt là không có bậc thầy nào đặt nhiều tâm huyết và công sức vào tác phẩm của họ như Stradivarius. Vầng hào quang bí ẩn tạo thêm sức hấp dẫn cho các sản phẩm của bậc thầy Cremona

Nhưng các nhà khoa học thực dụng không tin vào ảo tưởng của các nhà trữ tình và từ lâu đã mơ ước chia phép thuật của âm thanh vĩ cầm mê hoặc thành các thông số vật lý. Trong mọi trường hợp, chắc chắn không thiếu những người đam mê. Chúng ta chỉ có thể chờ đợi thời điểm mà các nhà vật lý sẽ đạt đến trí tuệ của các nhà trữ tình. Hoặc ngược lại…

Một nhóm các nhà khoa học đến từ Đài Loan và Đức đã đưa ra kết luận rằng những cây vĩ cầm Stradivari có được âm thanh vượt trội nhờ thành phần hóa học đặc biệt của gỗ, thành phần hóa học đặc biệt này đạt được thông qua quá trình xử lý gỗ với thành phần đặc biệt. Bài báo nghiên cứu đã được đăng trên tạp chí Kỷ yếu của Viện Hàn lâm Khoa học Quốc gia .

Như đã nhắc nhở N + 1 Những cây vĩ cầm của bậc thầy Antonio Stradivari, người sống ở Cremona vào nửa sau thế kỷ 17 - nửa đầu thế kỷ 17, được coi là nhạc cụ tốt nhất của loại hình này. Nhà sản xuất vĩ cầm duy nhất có thành công sánh ngang với Stradivari là người cùng thời và người hàng xóm của ông Giuseppe Guarneri. Theo nhiều nhạc sĩ, âm thanh của đàn vĩ cầm Stradivari và Guaneri vẫn vượt trội, vì vậy những nghệ sĩ vĩ cầm giỏi nhất thường thích chúng hơn các nhạc cụ hiện đại.

Các nhà nghiên cứu Đài Loan và Đức đã quyết định tìm hiểu chính xác những đặc điểm nào trên cây vĩ cầm của hai bậc thầy vĩ đại khiến âm thanh của họ trở nên độc đáo. Để làm được điều này, họ đã phân tích hóa học các mẫu gỗ phong được sử dụng để làm mặt sau của nhạc cụ, từ hai cây vĩ cầm Stradivari và hai cây đàn cello, cũng như một cây đàn vĩ cầm Guarneri. Để so sánh, các nhà nghiên cứu cũng phân tích gỗ phong mà từ đó 5 cây vĩ cầm hiện đại của Ý đã được tạo ra.

Quang phổ hạt nhân cộng hưởng từ(NMR), phép đo khối phổ và nhiễu xạ tia X synctron đã chỉ ra rằng gỗ của các dụng cụ Stradivari và Guarneri khác đáng kể so với gỗ đàn vĩ cầm hiện đại bởi thành phần hữu cơ và chất vô cơ... Đặc biệt, trong nhạc cụ cổđã phân hủy được khoảng một phần ba hemixenluloza, và lignin đã bị oxy hóa một phần.

Hơn nữa, sự khác biệt trong thành phần của các chất vô cơ hóa ra lại đáng chú ý hơn nhiều. Các nhà khoa học phát hiện ra rằng gỗ của cây vĩ cầm Stradivarius đã được xử lý bằng một chất bảo quản phức hợp có chứa nhôm, canxi, đồng, natri, kali và kẽm. Rõ ràng, chế phẩm này đã được chủ nhân sử dụng để ngâm sơ bộ gỗ.

Hiện nay, phương pháp chuẩn bị gỗ này không được sử dụng trong sản xuất đàn vĩ cầm - gỗ làm nhạc cụ chỉ đơn giản là được làm khô bằng không khí trong vài năm. Ngoài ra, theo các tài liệu của thế kỷ 18 và 19, ngay cả khi đó các nhà sản xuất vĩ cầm cũng không sử dụng các chất liệu đặc biệt để chế biến gỗ.

Theo các nhà nghiên cứu, điều này cho thấy rằng phương pháp chuẩn bị gỗ này chỉ được thực hiện bởi một số thợ thủ công ở Cremona, và bí mật của dung dịch khoáng chất đã bị mất. Tuy nhiên, nghiên cứu sâu hơn có thể giúp tái tạo lại thành phần chính xác của dung dịch.

Các nhà nghiên cứu lưu ý rằng âm thanh độc đáo của những chiếc vĩ cầm của các bậc thầy người Cremona rất có thể là do sự kết hợp của ba yếu tố: quá trình xử lý gỗ, sự lão hóa của nó, cũng như rung động khi chơi nhạc cụ, điều này qua vài thế kỷ đã dẫn đến sự thay đổi. trong cấu trúc của thớ gỗ.

Nổi tiếng nhất trên thế giới nhà sản xuất vĩ cầm Antonio Stradivari sinh năm 1644 tại Cremona. Được biết, năm 13 tuổi anh đã bắt đầu học hộp đàn vi-ô-lông... Đến năm 1667, ông hoàn thành chương trình học của mình với một thạc sĩ nổi tiếng dụng cụ cúi đầu Andrea Amati.

Stradivari làm cây vĩ cầm đầu tiên của mình vào năm 1666, nhưng trong hơn 30 năm, ông đã tìm kiếm mẫu đàn của riêng mình. Chỉ vào đầu những năm 1700, người thầy đã chế tạo ra cây vĩ cầm vẫn còn tuyệt vời của mình. Nó có hình dạng thon dài và có những vết gãy và bất thường bên trong cơ thể, do đó âm thanh được phong phú hơn do vẻ ngoài một số lượng lớnâm bội cao. Kể từ thời điểm đó, Antonio không còn thực hiện những sai lệch cơ bản so với mô hình đã phát triển nữa mà đã thử nghiệm cho đến cuối cuộc đời dài đằng đẵng của mình. Stradivari qua đời vào năm 1737, nhưng những cây vĩ cầm của ông vẫn được đánh giá cao, chúng thực tế không già đi và không thay đổi "giọng hát".

Trong cuộc đời của mình, Antonio Stradivari đã tạo ra khoảng 2500 nhạc cụ, trong đó chắc chắn là 732 cây đàn nguyên bản vẫn còn tồn tại (bao gồm 632 cây vĩ cầm, 63 cây đàn cello và 19 cây đàn vĩ cầm). Ngoài những cây đàn cung, ông còn làm một cây đàn hạc và hai cây đàn guitar.

Người ta thường chấp nhận rằng hầu hết công cụ tốt nhấtđược làm từ năm 1698 đến năm 1725 (và tốt nhất vào năm 1715). Chúng đặc biệt hiếm và do đó được đánh giá cao bởi cả các nhạc sĩ và nhà sưu tập.

Nhiều nhạc cụ Stradivarius nằm trong các bộ sưu tập tư nhân phong phú. Có khoảng hai chục cây vĩ cầm Stradivari ở Nga: một số cây vĩ cầm nằm trong Bộ sưu tập nhạc cụ của Nhà nước, một cây ở Bảo tàng Glinka (nơi nó được tặng bởi góa phụ David Oistrakh, người đã nhận nó như một món quà từ nữ hoàng Anh Elizabeth) và một số khác - thuộc sở hữu tư nhân.

Các nhà khoa học và nhạc sĩ trên khắp thế giới đang cố gắng làm sáng tỏ bí ẩn về sự sáng tạo của những cây vĩ cầm Stradivarius. Ngay cả trong cuộc đời của ông, các bậc thầy nói rằng ông đã bán linh hồn của mình cho quỷ dữ, họ thậm chí còn nói rằng cái cây mà từ đó một số cây vĩ cầm nổi tiếng nhất đã được tạo ra là mảnh vỡ của con thuyền của Nô-ê. Có ý kiến ​​cho rằng đàn violin Stradivarius quá hay bởi vì một nhạc cụ thực sự bắt đầu phát ra âm thanh thực sự hay chỉ sau hai hoặc ba trăm năm.

Nhiều nhà khoa học đã tiến hành hàng trăm cuộc nghiên cứu về đàn vi-ô-lông bằng công nghệ mới nhất, nhưng họ vẫn chưa thể làm sáng tỏ bí mật về đàn vi-ô-lông Stradivarius. Được biết, ông chủ đã ngâm gỗ trong nước biển và tiếp xúc với các hợp chất hóa học phức tạp có nguồn gốc thực vật.

Có lúc người ta tin rằng bí mật của Stradivari nằm ở dạng một công cụ, sau này tầm quan trọng lớn bắt đầu đưa ra chất liệu không đổi cho đàn violin Stradivari: cho soundboard trên cùng - vân sam, cho dưới cùng - maple. Người ta thậm chí còn tin rằng đó là tất cả về vecni; Lớp sơn bóng đàn hồi bao phủ đàn violon Stradivari (nhờ đặc tính mềm, vết lõm nhỏ và vết xước trên bề mặt nhanh chóng được chữa lành) cho phép soundboards tạo ra tiếng vang và "thở". Điều này mang lại cho âm sắc đặc trưng của âm thanh "vòm".

Theo truyền thuyết, những người thợ thủ công người Cremona đã chuẩn bị hỗn hợp của họ từ nhựa của một số cây mọc trong rừng Tyrolean vào những ngày đó và nhanh chóng bị đốn hạ sạch sẽ. Thành phần chính xác của những vecni đó vẫn chưa được xác định cho đến ngày nay - ngay cả những phân tích hóa học phức tạp nhất cũng bất lực ở đây.

Năm 2001, nhà sinh hóa học Joseph Nigivare của Đại học Texas tuyên bố rằng ông đã giải được bí mật của Stradivari. Các nhà khoa học đã đi đến kết luận rằng âm thanh đặc biệt cung tên là kết quả của nỗ lực của chủ nhân để bảo vệ chúng khỏi sâu bọ. Nigiwara phát hiện ra rằng trong quá trình tạo ra đàn vĩ cầm của chủ nhân, các khoảng trống bằng gỗ thường bị mọt gỗ, và Stradivari, để bảo vệ sự độc đáo nhạc cụ, nhờ đến cơn bão. Chính chất này đã hàn các phân tử của cây, làm thay đổi âm thanh tổng thể của cây vĩ cầm. Khi Stradivari chết, người ta đã chiến thắng loài sâu mọt ở miền Bắc nước Ý, và sau đó hàn the không còn được sử dụng để bảo vệ cây nữa. Vì vậy, theo Nigivara, sư phụ đã mang theo bí mật xuống mồ.