Põhikonflikt A. Ostrovski näidendi “Kaasavara. A.N. Ostrovski "Kaasavara": teose kirjeldus, tegelased, analüüs

1. Kalkulatsioon ja tunded, nende roll süžee kujunemisel.
2. Larisa Ogudalova kuvand ja saatus.
3. Ärimaailma esindajad näidendis.
4. Vigastatud uhkuse draama: Juli Karandõšev.

Lavastuses “Kaasavara” näitas A. N. Ostrovski selgelt, et peamine edasiviiv jõudühiskonnas on raha. Just nemad annavad inimesele võimaluse teisi juhtida, tunda end enesekindlalt ja sõltumatuna: edukad ärimehed Knurov ja Voževatov on linnas lugupeetud inimesed, neile on kõik uksed avatud ja nad ise on täiesti teadlikud kõigist oma eelistest. seisukoht: “Jah, rahaga saab äri ajada, saab . See on kasulik talle, Vassili Danilychile, kellel on palju raha. Pole olemas "kaupa", mida ei saaks raha eest osta: raisatud aadlik Paratov müüb selle eest oma "voluška", Larisa ema püüab neid rikaste külaliste käest erinevate nippidega välja, raha eest on armastuses pettunud Larisa ise valmis. mine Knuroviga, kes ei viitsi lõbutseda. Kaval pätt, näitleja Schastlivtsev, püüab välja tõmmata materiaalsed hüved tutvumisest rikaste inimestega, kellel on nende arvelt võlgu tekkinud, ja väikeametnik Karandõšev püüab jõudumööda järele jõuda rikastele, keda ta salaja kadestab. Seega näeme, et raha mõjutab ühel või teisel määral kõigi näidendi tegelaste käitumist.

Millist rolli mängivad süžee kujunemisel tunded, eriti armastus? Lavastuse peategelane Larisa on pidevalt tähelepanu keskpunktis, temast räägitakse ja teda imetletakse. Tõelist armastust koges kõigist tegelastest aga ainult tema: “Ma otsisin armastust ja ei leidnud seda. Nad vaatasid mind ja vaatasid mind, nagu oleksin naljakas. Keegi pole kunagi proovinud mu hinge vaadata, ma pole kelleltki kaastunnet näinud, ma pole kuulnud ühtegi sooja, südamlikku sõna,” jõuab Larisa sellele järeldusele. Tegelikult, kes tema keskkonnast on võimeline kõrgetele tunnetele? "Ei, millegipärast mina, Moky Parmenych, ei märka seda enda juures üldse," räägib noor kaupmees Voževatov armastusest. "Ma ei tea, mis on "vabandust". Mina, Mokiy Parmenych, ei ole midagi hellitanud; Kui leian kasumit, müün kõik, mida iganes tahan” - see on Paratovi tõeline olemus, kes pikka aega Larisale tundus "ideaalne mees". Ja see mees valetas häbematult Larisale: “...mul ei ole kaasasündinud hukkalikkust; üllad tunded on mu hinges endiselt segamas. Knurov on vähemalt aus: "...olen valmis teile pakkuma nii tohutut sisu, et teiste inimeste moraali kõige kurjemad kritiseerijad peavad suu kinni hoidma ja üllatusest suu lahti tegema." Ja Karandõšev, kes teatab, et armastab Larisat, kohtleb teda samamoodi nagu kõiki teisi - asjana, uskudes, et tal on õigus tema saatust, tema elu kontrollida: "Nii et ära lase kellelgi end kätte saada!"

Lavastuse sisemine konflikt seisneb selles, et hoolimata ümbritsevate märkimisväärsest tähelepanust on Larisa tegelikult tohutult üksildane. Vähe sellest, tema kontseptsioonid ja püüdlused ei sobitu ühiskonnas valitsevate väärtuste süsteemi. Larisale on võõras arvutamine ja teesklus ning sellest saab tema vaimsete kannatuste põhjus. Kuid kõigi oma kõrgete vooruste tõttu ei tea ta, kuidas inimesi hinnata. Ta peab Paratovi välist sära tõeliseks hinge laiusele; ta usub seda meest ka pärast tema kadumist, olles eelnevalt rääkinud ilusad sõnad sinu armastuse kohta. Kuna Larisas pole valet, ei näe ta seda ka teistes; nördinud, et "igaüks armastab iseennast", et kõik mõtlevad ainult iseendale, ka tema ei näe sisuliselt ümbritsevaid, ta mõõdab neid oma standardite järgi. Tema otsus abielluda Karandõševiga on äärmiselt ebamõistlik otsus: juba enne pulmi on selge, et ta, tundlik, haavatav ja uhke, ei saa läbi selle mehega, kelle põhiline omandiinstinkt on äärmiselt arenenud ja uhkus valusalt. süvenenud. Ja Larisa ei taha ega tea, kuidas oma kihlatu ega ka kallimat kainelt vaadata - ta tarastab end praegusest Karandõševist kummituslike tulevikupiltidega. pereelu, milles neiu loodab leida hingerahu. Kuid kas tõesti on võimalik leida hingelist harmooniat, olles seltsis inimesega, keda sa ei armasta ega austa? "...Sa oled minu jaoks liiga väike, liiga tühine," aga kas see kehtib ainult Karandõševi kohta? Ja Paratov? Ka tema ei vääri austust kogu oma sära, millest Karandõševil nii puudus on.

Lavastuses “Kaasavara” näitas Ostrovski meisterlikult mitte ainult peategelase iseloomu, vaid ka teda ümbritsevaid inimesi. Pärilikud kaupmehed Knurov ja Voževatov osutuvad hoolimata küünilisusest, millega nad Larisa ülalpidamisele viivad, siiski ausamateks kui aadlik Paratov. “Kaupmehe aus sõna” on endiselt väärtus Knurovi ja Voževatovi ideedes: “...Olles sõna andnud, pea vastu; aga kui sa ei anna, ole tugev!" Nende praktiliste inimeste ausus, isegi kui nad pole koormatud kõrgete vaimsete ideaalidega, eristab neid soodsalt Paratovist, ebamoraalsest ja julm vale millest saab üks Larisa surma põhjusi.

Ostrovski näitab teistele iseloomuomadused edukad ärimehed: vaid väljavalitutega rääkiva Knurovi kõrkus, Vozhevatovi vaimukas silmakirjalikkus, kes joob tarbetute lobisemiste vältimiseks šampanjat justkui teed.

Nutikad ärimehed naeravad salaja Paratovi üle, kes pöörab liiga palju tähelepanu sotsiaalsele läikele, armastab raha lugemata kulutada, mistõttu ta seda raiskas. Ostrovski näitab ühiskonnas toimunud väärtusprioriteetide nihet: kui varem oli aadlik suurem lugupidamine kui kaupmeeste klassi esindajad (seda teemat kuuleb näiteks lavastuses “Meie inimesed – meid nummerdatakse”), siis nüüd. kaupmehed lasevad endale nalja teha aadlike diskreetsuse ja eputava šiki üle: “ ...Kus ta on! See ei ole isandlik asi. Kasumit leiate, kui ostate selle odavalt."

Silmatorkav kontrast enesekindlate ettevõtjate ja särava meistri Paratoviga on Larina kihlatu Juli Karandõševi kuvand. Soov end ülistada muudab selle inimese haletsusväärseks ja naeruväärseks. Karandõševi peamiseks probleemiks pole isegi mitte tema tühine sissetulek, vaid see, et ta üritab rikastega sõbralikult läbi saada, unustades iidne tarkus: "Hani pole sea sõber." Sellel mehel on valusalt kõrgendatud enesehinnangu tunne – olles sügavalt teadlik oma tühisusest, kannatab Karandõšev valusalt armukadeduse all. Ta on valmis Larisa peale kade olema ükskõik kelle pärast; Soovides kuidagi enda tähtsust naise silmis tõsta, sekkub ta vestlustesse kohatute märkustega, püüab Larisale rääkida, kuidas ta peaks käituma, ja heidab talle ette käitumist, mis on tema seisukohast ebakorrektne. Kuid kõik need haletsusväärsed katsed näida targad ja märkimisväärsed kannatavad muserdava läbikukkumise – Karandõšev paljastab üha enam oma isiklikku ebaõnnestumist. Larisa mõrv on Karandõševi valdavate alatute emotsioonide kõrgeim ilming.

Eelneva kokkuvõtteks võib öelda, et Ostrovski mitte ainult ei taasloonud meisterlikult elu iseärasusi teatud ühiskonnaringkondades, vaid näitas traagilist lahknevust puhta raha maailma ja inimhinge soovi vahel. ennastsalgav armastus, aga näitas ka tegelasi, kes väikeste muudatustega on ühiskonnas endiselt olemas.

draama "Kaasavara" (1879) kujunes üheks Ostrovski dramaturgia tippu. Siin paljastatakse iga tegelane ülima autentsuse ja veenvalt. Lavastus koosneb paljudest suurtest ja tähenduslikest stseenidest, mis on üles ehitatud vastavalt positsioonide ja olukordade loogikale.

Ostrovski seab teose keskmesse naise saatuse, näidates elu kõige emotsionaalsemast ja ilmekamast küljest, vastandades külma ja hingetu kalkuleerimise ja isekuse “kuumade südamete” siiruse, kergeusklikkuse ja kergemeelsusega.

“B” esitab killukese 19. sajandi lõpu vene elust. Vaesunud aadlikud Ogudalovid, kes elavad Volga provintsilinnas Brjahimovis ja kellel on raskusi jõukuse ja ilmalikkuse ilme säilitamisega, rikkad ärimehed Knurov ja Voževatov, "laevaomanike geniaalne härrasmees" Sergei Sergeich Paratov, vaene ametnik, "väike ametnik". mees” Karandõšev, rändnäitleja Robinson, baarmen, teenijad, mustlased – selline on draama tegelased. Koosseis on üsna mitmekesine, kuid peegeldab täpselt tolleaegseid vene elu märke.

Näidend on kompositsioonilt ebatavaline. Üldiselt on tegemist haripunktidraamaga, sest see tabab peategelase Larisa Ogudalova elu kõige pingelisema hetke. Valusad kogemused kaasavarata olemisest, vaimne kriis, mis oli tingitud pikast ja arusaamatust lahusolekust Paratovist, sundisid tüdrukut tegema enda jaoks raske otsuse - saada ebahuvitava ja ebaatraktiivse Karandõševi naiseks.

Paratovit selgelt idealiseeriv Larisa ei näe tema isekust ja kalksust ning järgib teda hoolimatult, kahtlemata üldse tema õilsuses. Pettusest tulenev šokk osutub nii rängaks ja olukord on nii korvamatu - au on kadunud, usk kallimasse ja armastusse endasse -, et elu kaotab Larisa jaoks igasuguse mõtte. Kuid sellest lahkumiseks ei leia ta endas jõudu ja on sunnitud leppima kodanliku ühiskonna seadusega, kus ilu, mis on kaup, ostetakse ja müüakse. Larisa on valmis saama Knurovi hoitud naiseks ja ainult Karandõševi löök tegi lõpu kahtlustele, piinadele ja moraalsetele kõhklustele, lõpetades Larisa Ogudalova elu.

Lavastus on üles ehitatud nii, et põhitegevus areneb kahes voos – laval ja väljaspool lava. Laval leiavad aset vaid kõige teravamad sündmused, näidatakse olukordi, mis paljastavad suhete psühholoogilise keerukuse ja teravad pöörded süžee arengus. Kõik tavaline, igapäevane või igapäevaselt tuntud jääb lavaruumist väljapoole. Nii jätab näitekirjanik välja stseeni Larisa esmakohtumisest Paratoviga, ei näita oma elamusi pärast tema lahkumist (vaataja saab sellest teada tegelaste märkustest) ja puudub stseen Larisa reisist mustlastega üle Volga. Draama aluseks pole mitte ainult tegevus, vaid ka psühholoogiline protsess.

“B” on näidend ilusast, erakordsest tüdrukust, kes satub tavalisse kodanlikku keskkonda, mis vaatab teda kui säravat, atraktiivset asja. Ostu-müügi teema läbib kogu teost, on peamine ja öeldakse kohe draama alguses, kui toimub vestlus "Pääsukesest", mille Vozhevatov ostis Paratovist kasumlikult, naudingutest, mille jaoks "sina peab maksma” (see tähendab naudingut Ogudalovite maja külastamisest), et oleks tore koos Larisa Dmitrievnaga Pariisi näitusele minna ja et see naine on loodud luksuse jaoks ja nagu kallis teemant, vajab ta kallis raam. Kõik Larisa kohta tehtud märkused pole visatud juhuslikult, neid arendatakse ja finaalis ilmneb nende tõeliselt dramaatiline tähendus: Larisa jaoks kõige raskemal hetkel, kui ta mõistab, et Paratov on teda julmalt petnud, teeb Knurov talle pakkumise minge temaga Pariisi näitusele.

Larisal puudub terviklikkus ja sisemine jõud, mida Katerinas tunda oli. Tema hing toriseb puhas armastus, õilsast peigmehest, soovi vahel armastada inimesi, elada auseaduste järgi, aadli seas aktsepteeritud moraalinormide järgi ja võime vahel teha moraalseid kompromisse.

Näitekirjanik rõhutab Larisa üksindust ootamatu tehnikaga: kangelanna sureb “valjuhäälse mustlastekoori” saatel. Enne surma tajub ta Karandõševi lööki kui õnnistust, kui leevendust kannatustest. Mustlaslaulu saatel räägib Larisa armastusest inimeste vastu ja saadab hüvastijätusuudluse. Etenduse alguses võrreldi Ogudalovite maja laagriga, näidend lõpeb leerilauluga. Algused ja lõpud, põhjused ja tagajärjed, ajutised ja igavesed, on ühendatud. Surres mõistab Larisa, et ta on kõigile võõras, kuid samas ei süüdista ta kedagi: "Las lõbutseda neil, kellel on lõbus... Ma ei taha kedagi häirida! Elage, elage kõik!" tema surm ei ole õnnetus, vaid vältimatu surm selle naise kokkusobimatuse tõttu praktilise ja julma maailmaga.

"B" on draama, kuid seda peetakse traagiliseks. Hulk juhtmotiive:

• Lihtsus, mida varjutab rikkuse motiiv

  Etenduse alguses kerkib esile tragöödia motiiv: Larisa tunneb end alati kui kuristiku serval.

Nagu Katerina, näitab ta kogu aeg hoolimatult oma tundeid. Lihtsus ja rumalus annavad sellest tunnistust.

“Asjade mehe” motiivi ei leidu mitte ainult Larisas, vaid ka Paratovis.

Mängu motiiv – näitlemine – on ühine kõigile peale Larisa.

Dramaatiline konflikt: “kui sa oled asi, on see kallis” => kaotanud armastuse, võtab ta vastu selle, mida talle pakutakse.

Surm on nõrkuse, mitte jõu ilming, nagu see oli Katerina jaoks.

Kaks kandidaati Larisa südamesse - Paratov ja Karandõšev. Nii Knurov kui ka Voževatov on seotud Larisa surmaga. Kujundite süsteemis on aga kesksel kohal Paratov ja Karandõšev. Just need kangelased lükkasid Larisa moraalsesse kuristikku. Paratov petab tüdrukut julmalt, kasutab tema kergeusklikkust ja ennastsalgavat armastust ning Karandõšev, kellel pole Larisa südame üle võimu, tapab ta.

Esmapilgul on need kangelased antipoodid. Paratov on nägus, rikas, "särav härrasmees laevaomanikust" ja Karandõšev on ebahuvitava välimusega väike vaene ametnik. Paratov ilmub kõikjale stiilselt, tõmmates tähelepanu iga žesti, iga sammuga. Paratov leiab selle kergesti vastastikune keel inimestega, äratab nende imetlust. Näiteks Harita Ignatjevna räägib Paratovist nii: «Hästi tehtud mees... Milline pistrik! Vaata sind ja rõõmusta." Larisa armub sügavalt ja tugevalt Paratovisse, julgesse ja kirglikku austajasse. Karandõšev, vastupidi, tüdruk, isegi nõustudes tema naiseks saama, peaaegu põlgab. Ta on õlekõrs talle, "kassile". uppuja haarab." Ükski tegelane ei räägi temast lugupidamisega. "B-ta on uhke, kade," märgib Voževatov. "Noh, mis on Karandõšev!" - põlguse ja hämmeldusega Gov. Knurov, saades teada Larisa otsusest selle mehega abielluda. Tema ümber olevatele on ebameeldiv Karandõševi kadedus, tema kibestumine ja soov olla iga hinna eest valitud ühiskonnas. Karandõšev ja Paratov on rivaalid. Kangelastel on sotsiaalsed võrgustikud. kuristik. Karandõšev on "väike h-k" ja Paratov on "elu peremees". Tal on reegel - "ära andesta kellelegi, muidu nad unustavad hirmu ja unustatakse." Ja see pole tühi fraas, vaid üks Paratovi, kassi, peamisi omadusi. võib määratleda kui isandus. Paratovi ja Karandõševi tegelaste ja tegude sügava analüüsiga võime aga järeldada, et kangelastel on palju ühist. Nii tema kui ka teised on äärmiselt uhked ja edevad, armastavad muljet avaldada ja saavutavad oma eesmärgid mis tahes vajalike vahenditega. Mõlemad vajavad Larisat enesejaatuseks. Nende jaoks on ta mänguasi, ASI. Para-tov saavutas selle, et Larisa armus temasse kirglikult ja ta ise "peksis kõik kosilased maha ja temast polnud jälgegi..."

Naastes Brjahimovi juurde ja kutsudes tüdruku Lastochkale sõitma, ohverdab Paratov külmalt oma maine oma kapriisile. Tema jaoks on reis rõõmsameelne hüvastijätt poissmeheeluga, Larisa jaoks aga lootus õnnelikule abielule kallimaga.

Karandõšev ootas kangekaelselt, et Larisa jääks ilma kandidaatideta, ja saavutas ka oma eesmärgi: temast sai tüdruku kihlatu. Ta ei jõua ära oodata, millal saab kogeda võitja võidukäiku, ja pärast seda, kui naine on temaga abielluma nõustunud, vaatab ta Larisat juba oma varana.

Nii Karandõšev kui ka Paratov pole Larisa suhtes ükskõiksed, kuid samal ajal ei hinda nad tüdrukut, ei kuula tema sõnu ega taha mõista, mis temaga toimub. Kangelased naudivad oma võimu Larisa üle. Õhtusöögipeol rõõmustab Karandõšev, ta naudib juba oma tulevase abikaasa, Larisa täieliku valitseja positsiooni. Ta otsustab tema eest, kas ta laulab külalistele või mitte: “Ei, ei, ära küsi, see on võimatu; ma keelan..." Mõlemad kangelased on Larisa surmas süüdi. Nii “väikese mehe” kui ka särava härrasmehe hinges ei ole tõelist tundlikkust ja oskust omakasupüüdmatult armastada. Nad usuvad, et maailmas, kus kõik põhineb arvutustel, saab osta au, armastust ja ilu. Larisa idealiseeris nii Paratovi kui Karandõševi. Ta tajus Karandõševat lahke hingega, vaese ja teiste poolt valesti mõistetud inimesena, ta tahtis siiralt teda armastada. Paratov oli Larisa ideaalne mees. Ta pidas teda õilsaks ja usaldusväärseks ning unistas oma saatuse temaga ühendamisest. Liiga hilja mõistis tüdruk, et kasumi ja omakasu maailmas pole armastusel kohta.

Permi oblasti Solikamski linna administratsioon

HARIDUSOSAKOND

Vallaeelarve haridusasutus

"Õhtu (vahetus) üldhariduslik kool nr 3"

618556, Solikamsk Permi piirkond, st. Frunze, 114. tel/faks 4-34-35

E-post:

Kirjanduse tunnid

10. klassi jaoks

teemal: “Draama teksti analüüs A.N. Ostrovski "Kaasavara"

Esitatud:

Mankova Ljudmila Nikolaevna

MBOU õpetaja"VSSh nr 3" Solikamsk

Teema: Draama teksti analüüs A.N. Ostrovski "Kaasavara" (2-3 õppetundi sellel teemal).

Õppetundide eesmärk: õppida tekstiga töötama.

Ülesanded:

Testige oma tekstiteadmisi.

Analüüsige tekstist tegelaste kujundeid, lugedes lavastusest katkendeid.

Tehke essee ettevalmistamiseks uuritud materjalist kokkuvõte.

Tunniplaan:

Aja organiseerimine.

Analüütiline vestlus (teksti tundmise kontrollimine).

Arutelu Ogudalova kuvandi üle.

Paratovi omadused.

Kaupmeeste Knurovi ja Vozhevatovi piltide arutelu.

6. Karandaševi kuvandi analüüs.

Kokkuvõtete tegemine ja koostamine viite kokkuvõte.

Briifing kodutöö.

Tundide ajal:

Org moment.

Analüütiline vestlus

Mida õpite näidendi kahest esimesest sündmusest? Milline on nende roll näidendi süžee arendamisel?

Üliõpilane. Esmapilgul on näidendi kaks esimest nähtust puhtalt informatiivset materjali sisaldav ekspositsioon. Kuid väga oluline on märgata mõningaid detaile, mis on aluseks edasine areng näidendi dramaatiline tegevus. Knurovi ja Voževatovi dialoogis mainitakse selliseid sündmusi nagu peatne abielu Larisa, kutse lõunale Karandõševiga - see uudis on kangelaste jaoks peamine.

Milline on Larisa ja Karandõševi seletuse stseeni roll?

Üliõpilane. Sellest saame teada, et Larisa pole ikka veel Paratovi unustanud.

Mida me teame Paratovist?

Harjutus.

Kuidas käitub Paratov, kui ta saab teada Larisa peatsest pulmast?

Üliõpilane. Tema uhkus on haavatud, kuid ta ei näita seda välja; ta meenutab pilkavalt, kuidas ta naisega kurameeris ja peaaegu abiellus. Kuid tema uhkus on nii valus, et ta unustab isegi küsida, kellest saab Larisa abikaasa, tal on ainult üks mõte - teda eelistati teisele!

Mis on teie arvates selle stseeni roll?

Üliõpilane. See stseen on konflikti algus. Paratov otsustab reetmise eest kätte maksta ja oma üleolekut näidata.

Kuidas arenevad teise vaatuse sündmused? Milliseid peate kõige olulisemaks?

Üliõpilane. Teise vaatuse sündmused on konflikti areng, haripunkti lähenemine. Kõige olulisemad on Larisa ja Paratovi kohtumise stseen, tüli Karandõševiga. (õpilased loevad neid stseene rollide kaupa).

Kuidas lõunasöök Karandõševis osalejate jaoks välja kujunes?

Üliõpilane. Paratov, Knurov ja Voževatov näitasid Larisale, millise lolluse ta oli teinud, nõustudes Karandõševiga abielluma, alandasid teda pruudi silmis ja tegid temast naerualuseks.

Mis on näidendi haripunkt?

Üliõpilane. Larisa järgib Paratovit hoolimatult, ta usub tema siirasse soovi vabastada ta sellisest armetust tulevikust. Kuid Karandõšev ei jää jõude, ta otsustab kätte maksta!

Harjutus.

Jutustage sündmusi ümber neljas vaatus

Millise otsuse Larisa teeb ja miks?

Üliõpilane. Larisa ei saanud enesetappu teha, kuid ei saa ka Karandõševi naasta, seetõttu otsustab ta meeleheitel vastu võtta Knurovi pakkumise minna temaga välismaale, s.t. muutuda "asjaks".

Üliõpilane. Larisa mõrva näidatakse kui õnnistust, kui päästmist häbist, kui vabanemist alandavast elust kui hoitud naisest.

III. H.I. kuvandi arutelu. Ogudalova

Mida me saame teada H.I. moraalse iseloomu ja elupõhimõtete kohta? Ogudalova?

Üliõpilane. Ogudalova moraalse iseloomu määrab tema sotsiaalne positsioon. Kharita Ignatievna on aadlike härrasmeeste naaber. Võib-olla elas ta nooruses oma fännide kulul luksuslikku elu, kuid nüüd kaupleb ta tütre ilu ja andekusega. Endise elustiili säilitamiseks ja vanaduse tagamiseks on Ogudalova valmis end alandama. Ta vaidleb Larisale vastu: "Oleme vaesed inimesed, peame end kogu elu alandama."

Kuidas ta suhtub Voževatovi, Knurovi, Paratovi ja Karandõševisse? Kuidas muutub tema kõne erinevate inimestega vesteldes? Lugege ja kommenteerige lühikesi katkendeid Ogudalova vestlustest Knurovi ja Paratoviga.

Üliõpilane. Tal on iga Larisa fänni suhtes oma lähenemine. Ta kohtleb Knurovi ettenägelikult: "... Mokiy Parmenych, olen väga tänulik, et mind austati...". Ta nõustub temaga kõiges ja kordab kohmetult tema sõnu.

Ogudalova vestleb Paratoviga juhuslikult sõbralikult: “Oh, Sergei Sergeitš! Oh, mu kallis! "Mis tuul selle puhus?" "Oh, sa naljamees. Tüüpiline on viimase märkuse märkus: "Ta võtab Paratovil kõrvast." Kharita Ignatievna räägib Karandõševiga tõrjuvalt ja irooniliselt. Ta on ju vaene peigmees. Temast pole midagi kasu saada.

Kuidas on Kharita Ignatievna Larisaga seotud ja millist rolli ta tema saatuses mängib? Millist eesmärki taotleb Ogudalova 3. jaanuaril Larisaga vesteldes? D. II külaelust, Karandõševist?

Üliõpilane. Suhtumine tütresse tuleb selgelt välja vestluses Knuroviga. Knurov vihjab, et on valmis Larisa vahi alla võtma: “Tugeva, rikka mehe soe kaastunne...”. Näib, et Ogudalova ei saanud vihjest aru ja julgustab samal ajal Knurovit: "Okei, kuidas see osalus leitakse." Kauplemine toimus. Larisa saab tagatisrahaks riidekapi ja Ogudalova 300 rubla. See on raha, mille eest ta oma tütre müüb. Pärast vestlust Knuroviga valmistab Ogudalova Larisat järk-järgult ette, et temast lahku minna

Karandõšev, eluks ajaks Knurovi palgale. Ta räägib Karandõševi ebaolulisusest, külaelu ebaatraktiivsetest külgedest.

Mis eesmärgil toob Ostrovski D. II teksti sisse romansid “Ära kiusa mind asjatult...” ja “Ema tuvi...”?

Üliõpilane. Larisa tunded väljenduvad romanssides, mida ta laulab. Larisa palub tema peale haletseda ja mitte panna teda uutele katsetele. Kuid õhtusöögipeol maalib Kharita Ignatievna taas Karandõševi tema jaoks kõige ebasoodsamas valguses; ja kui Larisa otsustab Volgast kaugemale piknikule minna, ei hoia Kharita Ignatievna teda kinni.

Paratovi omadused

Kes on Paratov? Kuidas iseloomustavad teda teised tegelased Knurov, Voževatov, Karandõšev? Miks Larisa Paratovisse armus? Mis vahe on Paratovil ja teda ümbritsevatel inimestel ning millised on sarnasused?

Üliõpilane. Paratovi isiksuse olemus on tegelaste loendis määratletud kui "hiilgav härrasmees". Kuid see ei ole intelligentsuse, iseloomu või kultuuri sära, see on väline, edev sära. Paratovi iseloomustusi on antud erinevatest vaatenurkadest. "Paratov elab stiilselt," ütleb Knurov tema kohta hukkamõistvalt. "Mis muud, aga šikk on piisav," nõustub Voževatov temaga. Enne Paratovi tulekut valitses linnas sagimine. Teda tervitatakse saluudiga – lasuga kahurist. Mustlased, teenijad, kutsarid – kõik on tema tuleku üle rõõmsad: peremees maksab heldelt. Kui ta ilmub, jookseb Ivan vispliga kohvikust välja ja tormab Paratovit pühkima. Ja orjuse märgid on talle meeldivad.

Mis on moraaliprintsiibid Paratova? Kuidas nad end suhetes Larisaga paljastavad? Kommenteerige Paratovi ja Larisa dialooge nähtuses. 8, D. II, yavl. 12, D. III ja yavl. 7, D. IV.

Üliõpilane. Inimest hinnatakse tema tegude järgi. Episoodides mööda Volgat ja kihlveoga paljastab ta end mängurina. Kaalul on teie ja teie armastatud tüdruku elu. Ja seda kõike põnevuse pärast. Tema tegudes on julgust ja julgust, kuid ei saa nõustuda Karandõševi sõnadega: "Tal pole südant, sellepärast ta on nii julge." Ja Paratov ise ütleb enda kohta: "Ma ei tea, mis on "vabandust". Mina, Mokiy Parmenych, ei ole midagi hellitanud; Kui leian kasumit, müün kõike, kõike.

Mis seos on “Pääsukese” müügi ja Larisa saatuse vahel? Mis on Paratovi elufilosoofia?

Üliõpilane. Sama kergesti lahkus ta "Pääsukesega" lahkus ta ka Larisast. "Pääsuke" - kajakas (Larisa nime tõlge). Elufilosoofia Paratov paljastab tema sõnades: "Jah, härrased, elu on lühike, ütlevad filosoofid, nii et peate oskama seda kasutada." Tema jaoks on peamine asi raha. Nende nimel ohverdab ta armastuse, on valmis oma vabaduse maha müüma. Vestlustes Larisaga näeme tema poosetamist, südametust ja vaimset kallakust.

Millised on Paratovi ja Petšorini sarnasused ja erinevused?

Üliõpilane. Ta, nagu Petšorin, on egoist, kes toob oma armastavale naisele kannatusi. Kuid Petšorin on sügavam olemus. See on inimene, kes ei ole rahul ühiskonna pisieluga, kes ei leia oma jõududega tööd. Paratov on nartsissistlik egoist. Ta meenutab pigem Grušnitskit. Raha, positsioon ühiskonnas - millest Petšorin rahulikult möödus - moodustavad Paratovi elu.

Kaupmeeste Knurovi ja Vozhevatovi piltide arutelu

Võrreldes vanade ja uute koosseisude kaupmehi, G.I. Uspensky kirjutas oma essees “Tšekkide raamat”: “Vanamoodne kaupmees... elas pettusest, rikkus jõudis temani tumedatel viisidel... Kaupmees oli rahalehm kõigile, kes esindasid mis tahes liiki võim... vana mees pidas oma äri sügavas hinges "mitte päris jumalaks", kuid uus, vastupidi, ei kahtle üldse, et tema äri on tõeline ja et isamaa on talle isegi tänu võlgu. see, et ta ohverdab oma kapitali ühise hüvangu nimel ja kuigi ta tegutseb "isiklikust kasust, aga annab leiba teistele..."

Mille poolest Knurov ja Voževatov erinevad draamas “Äikesetorm” kujutatud kaupmeestest? Millise jälje jätab sotsiaalne positsioon kaupmeeste tegelastele, psühholoogiale ja käitumisele?

Üliõpilane. Knurov ja Voževatov kuuluvad uut tüüpi kaupmeeste hulka. Erinevalt Metsikust said nad korraliku hariduse. Knurov loeb Prantsuse ajalehte ja valmistub Pariisi näitusele minema. Gavrila ja Ivani vestlusest saame teada, et Knurov on kinnine ja vaikiv. Tal pole linnas võrdset positsiooni. Isegi Vozhevatoviga käitub ta patroneerivalt ja halvustavalt. Türannikaupmehi iseloomustab täielik hoolimatus avalik arvamus. Nüüd on kaupmehed sunnitud arvestama sellega, mida nad nende kohta ütlevad. Nad töötavad välja spetsiaalset taktikat, mis põhineb avaliku arvamuse petmisel. See on Voževatovi idee juua teekannidest šampanjat, "et inimesed tema kohta midagi halvasti ei räägiks".

Millised on suhted kaupmeeste vahel?

Üliõpilane. Knurovi ja Vozhevatovi dialoogi põhjal hindame kaupmeeste omavahelisi suhteid. Neist sõltuvate inimeste suhtes ollakse ühtsed, kuid välise rahulolu taga on tunda ettevaatlikkust ja umbusaldust üksteise suhtes. Kui Knurov küsib Voževatovilt tema äriasjade kohta, vastab Voževatov kõrvalepõikele.

Kuidas iseloomustab Knurovi suhtumist Larisasse? Mis on tema suhtumise tegelik põhjus?

Üliõpilane. Suhetes Larisaga on Knurovi küünilisus peidetud austuse ja eputava heatahtlikkuse maski taha: ta mõtles pidevalt Larisa Dmitrijevnale,” pöördub ta enne liisuheitmist Voževatovi poole. «Mulle tundub, et ta on nüüd sellises seisus, et meid, lähedasi inimesi, mitte ainult ei lubata, vaid oleme isegi kohustatud tema saatusest osa saama. Tegelikult otsustavad nad ära kasutada lootusetu olukord Larisa. Knurov ei kahtle, et Larisa võtab tema pakkumise tema juurde toetust otsima minna, sest ta teab oma võimu inimeste üle. Ta ütleb talle: "Minu jaoks ei piisa võimatust. Ära karda häbi, hukkamõistu ei tule...”

Kuidas suhtub Vozhevatov Larisasse?

Üliõpilane. Voževatov, nagu Knurov, on kalkuleeriv egoist. Larisa saatusest räägib ta naerdes. Voževatovil on suur rõõm külastada Ogudalovite maja, teha Larisaga nalja ja kuulata tema laulmist. Kuid ta ei kaota kunagi pead, ta allutab oma tunded kainele arvutamisele: "Ei, millegipärast mina, Moky Parmenych, ei pane seda enda juures üldse tähele... mida nimetatakse armastuseks," ütleb ta Knurovile. Ja ta kiidab ta heaks: "Kiiduväärt, sinust saab hea kaupmees."

Millal väljendub Voževatovi kalk suhtumine Larisasse kõige selgemini? Kuidas see teda kui kaupmeest iseloomustab? Mis oli tolleaegsete kaupmeeste elu aluseks?

Üliõpilane. Voževatovi külm ettenägelikkus ja kalklikkus tuleb eriti selgelt esile V vaatuses. „Vasja, ma suren! - Larisa pöördub meeleheitel Voževatovi poole, oleme üksteist tundnud lapsepõlvest saati... mida ma peaksin tegema - õpetage mind!" Kuid ta keeldus teda aitamast. Sest esiteks on selles ühiskonnas igaüks enda jaoks ja pärast seda, kui Voževatov sai aru, et Larisa ei saa olla tema armuke, tema mänguasi, kaotas ta tema vastu huvi; teiseks on asja mõte omapäraselt mõistetavas kaupmeheauas. Voževatov andis Knurovile oma sõna ega saa seda murda, isegi kui inimene suri tema silme all. Minu ausõna on kaupmehe märk.

Karandõševi kuvandi analüüs

Kes on Karandõšev?

Üliõpilane. Karandõšev kasvas üles kodanlikus keskkonnas, kogedes lapsepõlves alandust maailma võimsad see. Ta mõistab hukka nende moraali ja käitumise, kuid samal ajal kadestab neid ja väidab end olevat elu peremees, ta on väga ambitsioonikas. Alaealine ametnik Karandõšev püüab kõigile tõestada, et ta pole teistest halvem. Ta õpetab pidevalt ja loeb juhiseid.

Kuidas ta käitub Voževatovi, Knurovi, Paratovi ja teistega?

Üliõpilane. Tema suhtumist teistesse kangelastesse saame hinnata tema kõne järgi. Ta on Vozhevatoviga sõber: "Vassili Danilych, see on kõik: tulge täna koos minuga einestama!" See kõlab juhuslikult ja tuttavalt. Ta räägib aupaklikult Knuroviga: "Mokiy Parmenych, kas sa tahaksid täna minuga einestada?" Karandõšev on teenijate suhtes edev. Ja selles muutuses kangelase kõne varjundites ilmneb tema serviilne, bürokraatlik olemus. Kõik mõnitavad teda: nii kaupmehed kui teenijad. Knurov ignoreerib Karandõševi, varjates end tema eest ajalehega.

Kuidas on Karandõševi ja Larisa suhted? (D. I, välimus 4; D. II, välimus 6; D. III, välimus 11,13,14; D. IV, välimus 10-11).

Üliõpilane. Paratovi püsimatuse proovile pannes on Larisa valmis Karandõševiga abielluma. Vaatame, kuidas muutub Larisa suhtumine Karandõševisse (loetakse katkend sõnadest “Sa ise mõtled midagi, aga võrreldes Sergei Sergejevitšiga kaotad sa kõik...” kuni “Ma olen sulle liiga kallis”.)

Muidugi Larisale Karandõšev ei meeldinud. Ta otsustab temaga abielluda, püüdes temas midagi head leida. Temaga kihlamine on katse kodust põgeneda, soov Paratov unustada, vaikse nurga otsimine, kus temast saaks vaba kajakas. Kuid Karandõšev ei mõistnud teda. Tema jaoks on abielu Larisaga võimalus siseneda eliidi ühiskonda, nendesse, keda ta vihkab, kuid keda ta pimesi jäljendab.

Mis on Karandõševi kuvandi keerukus? Mis tunde see sinus tekitab?

Üliõpilane. Kuid Karandõšev ei põhjusta meis mitte ainult naeru ja hukkamõistu. Mõistame, et tema enesekindluse taga peitub sisemine pelglikkus. Tema katsed seista kaupmeestega rivis on absurdsed, kuid me vaatame kibedusega, kuidas elumeistrid tema üle jultunult mõnitavad. Larisa lend kaupmeestega on tema jaoks kohutav katastroof. Ta tunneb segadust, kibestumist ja solvumise tunnet. inimväärikus, ja jõuetu viha. Ta otsustab oma kurjategijatele kätte maksta.

Aruteludest kokkuvõte

Teeme oma õppetundidest kokkuvõtte ja koostame toetava kokkuvõtte. Koostamine

Toetavat kokkuvõtet alustame näidendite “Äikesetorm” ja “Kaasavara” kirjutamiskuupäevade märkimisega: 1859 ja 1878 ning korrastame nimed. dramaatilised teosed ja kuupäevad nootide ülaosa vastaskülgedel.

Esitame õpilastele küsimuse:

Mida ühist võib nendes kahes näitekirjaniku teoses näha?

Vastuse sellele küsimusele jäädvustame lühidalt konspektis, asetades selle sissekande teoste pealkirjade vahele.

1) Volga; Kalinov ja Brjahimov on väikelinnad;

2) neis linnades valitsev moraali julmus on ühendatud kasumijanuga;

3) elab ja kannatab mõlemas linnas erakordne isiksus, valede mitte aktsepteerimine, vabaduse, ilu ja armastuse poole püüdlemine;

4) etendus lõpeb traagiline surm kangelanna, kes on draama keskpunkt.

Niisiis asetab Ostrovski oma narratiivi keskmesse kangelanna Larisa Ogudalova, nagu draamas “Äikesetorm”. N. Skatovi järgi on „Ostrovski näidendite nimed reeglina sümboolsed. “Kaasavara” kõlab kohutava sümbolina. Parimatest parim on kaasavarata. (Märkige märkmete keskpunkt ja kirjutage üles: "Larisa Ogudalova.")

Tõestage Nikolai Skatovi Larisa Ogudapovale antud kirjelduse täpsust - "parimatest parim".

Üliõpilane. Knuroviga hommikutee ääres vesteldes ütleb Voževatov Larisa kohta: "Noor daam on ilus, ta mängib erinevaid instrumente, laulab, vaba ringlus.” Knurov toetab rõõmsalt: "Tore on teda sagedamini üksi näha, ilma segamiseta... see naine on loodud luksuseks." Vassili Danilych, kes tunneb Larisat lapsepõlvest saati, märgib kõige olulisemat asja, mis eristab teda oma emast Kharita Ignatievna Ogudalovast: "See ema on kaval ja meelitav, kuid see ema ütleb ootamatult, et see pole vajalik. .” Knurov täpsustab: "See on tõde?"

Kui õpilased esinevad, tehakse märkmetesse (kangelanna nime all):

Larisa Ogudalova: rikkalikult andekas inimene; millel on särav, kordumatu iseloom; eristub tundlikkuse, muljetavaldavuse poolest; teda iseloomustab kergeusklikkus, siirus, otsekohesus; armastus elab kangelanna südames; kangelanna hing on nagu linnul jne.

Lava ajalugu Lavastus "Kaasavara" viitab sellele, et draama edu sõltus otseselt Larisa rolli mänginud näitlejanna arusaamast, autori kavatsus. Aastal 1896 laval Aleksandria teater Larisat mängis saates Komissarzhevskaja Vera Fedorov.

Larisa esines V.F. Komissarzhevskaja esituses kangelanna, igapäevaelu pisiasjadest eraldunud, igapäevase vulgaarsuse kohal seistes, hämmastava vaimse puhtusega, püüdes välja murda ükskõiksuse ja julmuse ringist.

Konspekti järgmise osa koostamisel on võtmetähtsusega sõna "ring". Seadsime ülesandeks määratleda ükskõiksuse ja julmuse ring.

Nimetage Larisat ümbritseva näidendi tegelased. Nimetage kangelanna suhtumise olemus sellesse isikusse.

Üliõpilane. Kharita Ignatievna Ogudalova. Kuuleka, mõistva tütre suhe.

Juli Kapitonitš Karandõšev. Kangelanna loodab, et Karandõšev viib ta siit minema, päästab ta labasest ja madalast elust.

Vassili Danilych Voževatov. Larisa tunneb seda noormeest lapsepõlvest saati ja usub, et neil on sõbralikud suhted.

Moki Parmenych Knurov. Ta näeb selles austusväärses inimeses lojaalsust ja vanemapoolset tuge.

Sergei Sergeitš Paratov. Larisa armastab teda.

Mis on neil tegelastel ühist? Mis vahe on?

Õpilaste esimene reaktsioon on üllatus: mis on ühist absoluutselt erinevad kangelased?

Kuid Ostrovski tekstist loeme, kuidas Karandõšev on üllatunud: "Noh, miks ma olen halvem kui Paratov?" Kas Larisa märkab seda küsimust?

Üliõpilane. "...võrdlus ei ole teie kasuks." Karandõšev nõuab tõendeid. Pöördugem ka hinnangute poole, mida Paratovile ja Karandõševile on andnud need, kes neid tunnevad, näinud ja erinevates olukordades kohanud. Larisa sõnul on Paratov “ideaalne mees”, sest tal on mingi eriline julgus. See, mida ta nägi, jäi kangelanna südamesse ja mällu: "Ma ise nägin, kuidas ta vaeseid aitas, kuidas ta andis ära kogu temaga kaasas olnud raha."

Kharita Ignatievna Ogudalova arvamus, märgime kokkuvõttes erinevusi: Paratov on geniaalne härrasmees, sarmikas, hea välimusega; kõik teavad; Larisa armastab teda. Karandõšev – alaealine ametnik; tähtsusetu, kõigi poolt alandatud; kellelegi tundmatu; Larisa ei armasta teda. Võib-olla on see kõik, mis neid kangelasi eristab. Kas Karandõšev on ohver? Jah. Õnnetu inimene?

Pöördugem nende tegelaste nimede tõlgendamise juurde "Kaasavaras". Tõenäoliselt moodustas dramaturg perekonnanime Paratov murdesõna poraty, mis tähendab "vilgas, tugev, visa." See seletus on toodud Dahli sõnastikus. Mõnes teatmeteoses on selline perekonnanime seletus? paraty on osav, röövloom. Kuid perekonnanimi Julia Kapitonitš Karandõšev on tuletatud sõnast karandysh, karandishka, see tähendab (Dahli järgi) "lühike, tüütu, lühike inimene".

Tooge näiteid Paratovi ja Karandõševi väidetest, mida võiks nimetada võtmetähtsusega ehk nende elupositsioone iseloomustavateks. (Avaldame avaldused märkmetes.)

Üliõpilane. Paratov: "Ma ei tea, mis on "vabandust". Mul... ei ole midagi väärtuslikku, ma leian kasumit, nii et müün maha kõik, mida iganes.

Karandõšev: „Ma kannatasin oma uhkuse pärast palju-palju süste, minu uhkust solvati rohkem kui üks kord; Nüüd tahan ja mul on õigus olla uhke ja ülendatud. "Noh, miks ma olen Paratovist halvem?"

Mõlemad kangelased abielluvad. Mida abielu igaühe jaoks tähendab?

Üliõpilane. Mõlemad kangelased abielluvad oma olukorra parandamiseks: ei Paratovil pole midagi (ta lihtsalt raiskas kõik ära) ega Karandõševil.

Kuidas seletada seda olukorda Paratovi ja Karandõševi jaoks?

Üliõpilane. Paratovil ja Karandõševil puudub ärivaistu, oskus mõelda ja tegutseda mõistlikult, emotsioone ohjeldada ja soove alistada. Väikeses provintsilinnas, kus kõik üksteist tunnevad, ärilised omadused Väikseim ametnik on küll põhjalikult teada, kuid Karandõševite või Paratovide võimest äri ajada pole sõnagi.

Kuidas Paratov ja Karandõšev Larisasse suhtuvad?

Üliõpilane. Sergei Sergeitš avab oma sõpradega. Ja pole juhus, et näitekirjanik konstrueerib seletusstseeni nii: Paratov teeb kangelannale kohutava ülestunnistuse mitte üksi Larisaga, vaid siis, kui kohvikust ilmuvad Knurov ja Voževatov: “hiilgav härrasmees” jätab oma ohvri hooleks. teiste kiskjate poolt tükkideks rebitud.

Juliy Kapitonitš Karandõšev esindab tüüpi " väikemees" Samal ajal püüab Karandõšev kogu oma jõuga liituda võimsate maailmaga, unistab ilusast, luksuslik elu näitamiseks, et ka teised teda kadestaksid. Ta on hävitanud endas kõik inimliku ja teeb sellele saatusliku löögiga lõpu: see naine peab kuuluma talle! Vastasel juhul - "ära saa seda kelleltki!" Julm moraal Bryakhimovi linnas valitsev rikkus väikeametniku täielikult.

Märkmetesse ilmus sissekanne, mis kajastas Paratovil ja Karandõševil ühist: nad abielluvad, et oma rahalist olukorda parandada; puudub ärivaist ja oskus mõelda ja tegutseda mõistlikult, ohjeldada oma emotsioone; täiesti ebainimlik Larisa suhtes; eelised osutuvad väljamõeldud jne.

Kokkuvõtte koostamise järgmine etapp on Voževatovi ja Knurovi piltidega seotud küsimuste analüüs.

Mokiy Parmenych Knurovi perekonnanimi on tuletatud sõnast knur - “vits, metssiga, metssiga” (Dahli järgi).

Perekonnanimi Vozhevatov pärineb juhist, juhist, see tähendab (jällegi Dahli järgi) see, kes teab, kuidas inimestega läbi saada, viisakas, viisakas, sõbralik, meelelahutuslik vestluskaaslane, kombinatsioonis rahvajuht. on julm, häbematu.

Meenutagem Knurovi ja Voževatõ kujutiste omadusi?

Knurovi ja Voževatovi kujutiste iseloomustamisel räägivad õpilased, mille poolest need kaupmehed erinevad Dikoyst ehk draamas “Äikesetorm” kujutatud kaupmehest, ning selgitavad, kuidas kaupmehed omavahel ja Larisaga suhestuvad. Tulemuseks on märkus märkmetes: uut tüüpi kaupmehed; avaliku arvamuse täielik eiramine; ettevaatlikkus ja üksteise usaldamatus; külm ettevaatlikkus ja kalk.

Veel üks, viimane lüli, mis sulgeb ükskõiksuse ja julmuse ringi, millest kaugemale rebeneb draama “Kaasavara” kangelanna “kuum süda”. See on Kharita Ignatievna Ogudalova, Larisa Dmitrievna ema. A.N. Ostrovski alustab selle tegelaste loendis esikohal oleva tegelase iseloomustamist nimega, milles kõik kolm komponenti (eesnimi, isanimi, perekonnanimi) räägivad palju.

Niisiis, nimi Charita pärineb kreeka sõnast charis, mis tähendab "armu, võlu, ilu". Näitekirjaniku ajal Moskvas kutsuti iga mustlast Ignatiks. Perekonnanimi Ogudalova on moodustatud tegusõnast “ogudati”, mida tõlgendatakse järgmiselt: petta. Paneme kõik kokku ja saame järgmise: publiku ees pole lihtsalt keskealine lesk, vaid armas mustlane, kes riietub graatsiliselt ja erinevalt tütrest julgelt ja üle oma aastate. (Kirjutame nime tähenduse märkmetesse.)

Kuidas Kharita Ignatievna oma tütresse suhtub?

Üliõpilane. Kharita Ignatievna ei saa aru oma tütre soovist, kes unistab kohe pärast pulmi Brjahimovist külla minna. Tal pole aimugi, mis Larisa hinges toimub.

Kharita Ignatievnal on palju ühist Knurovi, Voževatovi ja teiste sellesse ringi kuuluvate inimestega. Kuid peamine on see, et nad kõik vaatavad Larisale kuiasi.

Tuginedes kokkuvõttes toodud sätetele, näidake näidendi “Kaasavara” põhijooni.

Üliõpilane. 1. Lavastuse “Kaasavara” keskmesse asetas A.N. Ostrovski kangelanna, kuna Venemaa reformijärgse reaalsuse tingimustes ei leidnud näitekirjanik kõrgete moraalsete omadustega kangelast, kes oleks võimeline sooritama selliseid tegusid, mis viitaksid selgelt tema käitumisele. soov võidelda maailmas valitseva kurjuse vastu. Kui edukad ärimehed midagi head tegid, siis ainult kena žest, mille eesmärk on endale tähelepanu tõmmata, mitte siiras soov head teha.

2. Lavastus “Kaasavara” on psühholoogiline draama, kuna kogu tähelepanu on suunatud kangelanna hinge tunnetele ja liigutustele, mitte tegudele. “Võitlusjoon,” loeme A. I. Žuravleva artiklist “Venemaa tuhandeaastane monument”, mis avab kogumiku. valitud teosed kirjanik "Teater ja elu" - läbib Larisa enda hinge, tema isiksuses puudub terviklikkus ja ta ise on võitlusväli spontaanse puhtuseiha ja valede ideede vahel eluväärtused. Seega on näidendi keskmes vastuoluline olemus ja sellise tegelase kehastamiseks sobivaim žanr on just psühholoogiline draama. (1. lisa)

VIII. Kodutöö

Esseede teemade ja kavade koostamine.

Bibliograafia

Zolotareva I.V., Mihhailova T.I. Tunnipõhised arendused kirjanduse kohtaXIXV. 10. klass 1. semester. 2. poolaasta. Ed. 3., rev. ja täiendav Värskendatud õppetundide komplekt. M.: "VAKO", 2004.

Draama “Kaasavara” kontseptsiooni mõtles välja A. N. Ostrovski aastal 1874. Algne süžee oli hoopis teistsugune (vana naine kolme tütrega, kaks armukest). Mõnede teadete kohaselt töötas kirjanik välja algversiooni Kineshma juhtumi mulje all, et abikaasa tappis oma naise armukadeduse tõttu. Suurt rolli skandaalses loos mängis “miljonär” I. A. Konovalov (võimalik Knurovi prototüüp).

Näidend valmis 1878. aasta lõpus. Mõni päev hiljem toimus selle esietendus Moskva Maly teatris.

Nime tähendus

Pealkiri "Kaasavara" viitab peategelane ja tema elu tragöödia. Larisal pole head kaasavara, mis Ostrovski ajastul oli abiellumisel tõsine takistus.

Töö põhiteema

Teose peateemaks on kodutu naise traagiline saatus.

Larisa on väga ilus, haritud tüdruk, kellel on muusikamaitse. Need vaieldamatuid eeliseid meelitada tema poole fänne. Kuid niipea, kui Larisa annete austajad saavad teada, et ta on vaene, peatub kurameerimine. Keegi ei taha vaest naist, keda tuleb ülal pidada.

Kharita Ignatievna paneb Larisale jätkuvalt suuri lootusi. Ta meelitab spetsiaalselt noori majja, sundides oma tütart neid lõbustama. Vanim Ogudalova tunnistab, et Larisal pole absoluutselt naiselikku kavalust. Kui Larisa oleks tahtnud, oleks ta juba ammu rikka mehe “haavanud”. Tüdruk vihkab valesid ja teesklust. Ta unistab puhtast suurest armastusest.

Larisa unistus hakkas täituma, kui ta kohtus Paratoviga. Tüdruk nägi esimest korda tõelist meest, kes hindas tema isiklikke teeneid, mitte rahalist olukorda. Sergei Sergeitš aga kadus ootamatult; Kodutu naise elu vajus pisarateni igavasse tavalisse rööbastesse.

Larisa otsustab abielluda tühise Karandaševiga meeleheitest enne unistuste kokkuvarisemist. Abielu Julia Kapitonichiga ei too talle õnne, kuid vähemalt võimaldab tal võtta ühiskonnas teatud positsioon ja viia ta välja "putkast", milleks on muutunud tema ema jõupingutustega kosilastega täidetud maja.

Paratovi ootamatu naasmine saab lahti rulluva tragöödia põhjuseks. Larisa hinges ärkavad taas ellu surnud lootused. Ta jätab kõhklemata oma kihlatu maha ja läheb oma kallimale järele. Olles end Paratovile andnud, on Larisa kindel, et see teeb neist automaatselt mehe ja naise. Sergei Sergejevitši jäme pettus tekitab viimane löök unistava tüdruku poolt. Ta ei oota enam oma vastikusest elust midagi.

Larisa on Karandõševile tema saatusliku löögi eest tänulik. Ainult sel kohutaval viisil õnnestub tal vabaneda ja lõpetada kodutuks jäämise häbitunne.

Probleemid

Larisa põhiprobleem on see, et kaasavara puudumise tõttu ei näe keegi tema ümber teda elava inimesena, kellel on oma tunded ja soovid.

Ema unistab tütrest võimalikult kiiresti lahti saada ja loodab oma rahalist olukorda kasumliku abielu abil parandada. Knurovi ja Voževatovi jaoks on Larisa mänguasi, "kallis teemant", mis nõuab "kallist raami" ja "head juveliiri". Mõlemad ärimehed mängivad neiuga finaalis avameelse küünilisusega tossu.

Ilja Kapitonitš näib Larisat tõesti armastavat, kuid pärast tüdruku abiellumiseks nõusoleku saamist tema suhtumine muutub. Vaikne ja tagasihoidlik ametnik muutub. Larisast saab tema jaoks lihtsalt edukas vahend oma uhkuse lõpuks rahuldamiseks. Pole juhus, et kodutu naine ütleb oma peigmehele: “...ma olen sulle nukk, sa mängid minuga, murrad mu maha ja viskad minema.”

Võimalus Larisaga “mängida” pakutakse “ ideaalne mees" Sergei Sergejevitši jaoks ei ole "kalli mänguasja" kasutamine valik palju tööd, sest kodutu naine uskus teda ja sai julmalt petta.

Ka Larisa kukkumine ei erutanud eriti kedagi peale tema enda. Paratov räägib kohesest armumisest. Knurov on sellega isegi rahul, kuna "kallis teemant" muutub palju taskukohasemaks. Haletsusväärne Karandõšev loodab nüüdseks langenud naise taas enda valdusesse saada.

Teine draamas tõstatatud probleem on ilmumine Venemaal aastal XIX lõpus sajandil uut tüüpi inimesi. Lühikese ajaga vapustavaid varandusi kogunud “miljonärist ärimehed”, nagu Knurov, tundsid end täielike elumeistritena. Larisa ja Karandõšev tunduvad neile nii väikesed inimesed, et nende tunded ja soovid ei loe.

Koosseis

Draama koosneb neljast vaatusest, millel on selgelt määratletud ekspositsioon (vestlus Knurovi ja Voževatovi vahel), algus (Paratovi saabumine), haripunkt (pidulik õhtusöök ja pruudi lend) ja lõpp ( Larisa mõrv).

Mida autor õpetab

Ostrovski näitab Larisa Ogudalova näitel, milleni võib viia kalk suhtumine elavasse inimesesse. Tarkade saatus ja ilus tüdruk Ta leidis end halastamatult murtuna ainult seetõttu, et tal polnud raha.

Näidake sügavamat tutvust A. N. Ostrovski loominguga. Oma neljakümne tööaasta jooksul kirjutas ta umbes viiskümmend originaalnäidendit. On selge, et kirjandustundides on võimatu anda tõeliselt täielikku ettekujutust kogu Ostrovski teatri rikkusest. Kuid ikkagi on vaja näidata dramaturgi tee põhietappe mitte ainult õpikust ja ühe koolis tekstiliselt õpitud teose (“Äikesetorm”) näitel. Oluline on jälgida, kuidas dramaturgi maailmavaade ja suhtumine kaupmeestesse muutub alates esimesest teosest “Meie inimesed – nummerdagem!” hilisema perioodi teostele: “Mad Money”, “Snow Maiden”, “Dowry”, vältimata programmilise teose “Äikesetorm” uurimist.

Lae alla:

Eelvaade:

Tunni analüüs

A. N. Ostrovski näidendi ainetel

"Kaasavara"

Lizunkova Irina Vladimirovna, vene keele ja kirjanduse õpetaja

Artikkel kuulub rubriiki: vene keele õpetamine

Tunni formaat:näidendi lavastuse illustratsioonid Maly teatris; filmitöötlus E. Rjazanovilt (kogemus näitab, et teose emotsionaalsemaks tajumiseks on soovitatav filmiga tutvuda enne näidendi arutamist klassis); plakat: “Kaasavara erinevate teatrite laval” (õpilased valmistavad plakati ise).

Tunni eesmärgid: sügavam tutvumine A. N. Ostrovski loominguga. Oma neljakümne tööaasta jooksul kirjutas ta umbes viiskümmend originaalnäidendit. On selge, et kirjandustundides on võimatu anda tõeliselt täielikku ettekujutust kogu Ostrovski teatri rikkusest. Kuid ikkagi on vaja näidata dramaturgi tee põhietappe mitte ainult õpikust ja ühe koolis tekstiliselt õpitud teose (“Äikesetorm”) näitel. Oluline on jälgida, kuidas dramaturgi maailmavaade ja suhtumine kaupmeestesse muutub alates esimesest teosest “Meie inimesed – nummerdagem!” hilisema perioodi teostele: “Mad Money”, “Snow Maiden”, “Dowry”, vältimata programmilise teose “Äikesetorm” uurimist.

See on koht, kus ilu viib... sügavusse.

A.N. Ostrovski "Äikesetorm"

Tundide ajal

I. Õpetaja sõna.

1.A. Ostrovski loovuse tunnused aastatel 1870-1880.

Selle perioodi loovust iseloomustavad:

Jätkusuutlikud teemad;

Puudutab vene tegelase psühholoogilist füsiognoomiat;

Ühiskondlike ja poliitiliste üldistuste tugevdamine, ühelt poolt lüürika süvendamine, apelleerimine universaalsed inimlikud väärtused, teisel pool;

Suurenenud tähelepanu kaitsmata inimesele, kes paistab teravalt silma oma moraalsete omaduste ja keerulise vaimse maailma poolest;

Rahvaluule asendab klassikaline kirjandus(Paratov tsiteerib näiteks “Hamletit”);

Rahvalaul asendub romantikaga (Larissa laulab Boratõnski romansi “Don’t tempt me unnecessaryly”).

II. Näidendi "Kaasavara" loomise ajalugu.

Õpilaste esinemised individuaalsete ülesannetega.

III. Töö õpilastega Ostrovski näidendi “Kaasavara” (1879) põhjal.

Vajadus mõtestada ja naeruvääristada sotsiaalsed suhted ja huvi südameelu vastu - see reeglina eksisteeris Ostrovskiga ühes kunstiteos. Toetame oma vestlust sellele funktsioonile.

Vestlusplaan

1. Röövellike, aheldatud ja tarkade ärimeeste kuningriik (kodutööde kontrollimine - tabel “Oluliste isikute elupositsioon linnas”).
2. “Naiste küsimus” Venemaal 1870.–1890. aastatel (ind. ülesanne).
3. "Ma otsisin armastust..." Larisa Ogudalova pilt.
4. Katerina Kabanova ja Larisa Ogudalova. Võrdlevad omadused.

1. “Röövloomade, kettide ja tarkade ärimeeste kuningriik”või " olulised isikud linnas".

Väikekaupmeestest saavad miljonärid, loovad rahvusvahelisi sidemeid ja saavad euroopaliku hariduse. Kaupmehe tegelased muutuvad rafineeritumaks ja keerukamaks. See on nüüd kultuurikodanlik ettevõtja.

Mis on eluasend Knurov, Voževatõ ja Paratov?

(Õpilased loevad tsitaate tabelist, mille nad kodus täitsid.)

Töö lauaga.

Seega näeme, et reformijärgse Venemaa kaupmehed erinevad palju habemega türannist kaupmeestest. Paljud viimase aja ärimehed on õppinud rahandust ja tunnevad pangategevuse saladusi. Erinevalt Zamoskvoretski pioneeridest on nad uurinud ja uurivad Euroopa rikastamise kogemust. Pole juhus, et Knurov Brjahimovit külastades enamasti vaikib: huvitavaid vestluskaaslasi pole. Ta sõidab juttu ajama välismaale, vahel ka Peterburi või Moskvasse. Et asjaga kursis olla, külastavad kaevanduste, aurulaevade ja tehaste omanikud Pariisi tööstusnäitusi, loevad Euroopa ajalehti ja otsivad diplomaatide seltsi. Nende hulgas on kunstigurmaane.

Milles seisneb näiteks Knurovi ja Voževatõ võlu?

Nad käituvad väärikalt, oskavad hinnata ilu ja imetlevad siiralt talenti.

Ja veel, mis oli peidus “tsiviliseeritud”, “euroopastunud” ärimeeste välise spooni all?

Reformijärgse kodanluse tegevuse keskmes oli oma tegevuse ulatuse, akumuleerimismeetodite, eluviisi ja välise läike osas seega erinevalt reformieelsetest habemega kaupmeestest sama. röövellik seadus: "Endale, ainult iseendale."

Knurov näis Larisast hoolivat, pakkus oma abi ja küsis emalt, kas too on piisavalt mõelnud oma tütre vaese mehega abiellumisele. Tegelikkuses uurib ta, kas sellisel “auväärsel” viisil on võimalik tema ema abiga tüdrukust minu armuke teha. Nagu patriarhaalsed türannid, ei loobu need inimesed kunagi oma soovidest ja on oma eesmärkide saavutamisel julmad. "Minu jaoks ei piisa võimatust," tunnistab Knurov.

Mis on Paratovi tegelaskuju keerukus?

- Mis peegeldab vene inimese laiuse paradoksi: ideaal eksisteerib koos suurima inetusega; vaimsed tõusud tipnevad kaine proosa võidukäiguga.

- Paratov on simuleeritud pilt elavast inimesest, kes otsustab ise oma saatuse üle, omades nii oma pahesid kui ka oma. positiivsed omadused. Selle kuvandi positiivsus seisneb tema hinge laiuses, kindluses ja sihikindluses elusammude astumisel. Vene algsele iseloomule iseloomulikud jooned.

- Inimestega suheldes hoiab ta taset, mis vastab "hiilgava härrasmehe" staatusele. Paratov võidab, teeb vigu, patustab ja andestab endale... Selle kujundi tugevus on vastuolus. Atraktiivsus peitub tema pahedes. Äärmused eksisteerivad temas orgaaniliselt koos. Ulatus ja ekstravagantsus kõiges: rahas, tunnetes, materiaalsetes ja vaimsetes kuludes. See ei saa kedagi ükskõikseks jätta: meestes tekitab see kadedust ja jäljendamissoovi; naised tunnevad imetlust. Kuid isegi need, kellel on piisavalt elukogemus ja mõistus, et hinnata tema läheduses viibimise ohtu, alistuvad enamik neist võrgutaja armule, alludes tema sära, põnevuse ja meheliku külgetõmbe võlule. „Kellele sa alt vaatad? Kas selline pimedus on võimalik! Sergei Sergeitš... See on mehe ideaal.“ Mitte ainult Larisa, vaid ka sajad kaasaegsed naislugejad tunnevad talle kaasa, andestades talle kõik ette, nagu Larisale näidendis, ja määrates end tema leegis põlema; nad ei taha märgata seda, mida ta ise ei varja: tema hävitavat olemust.

- Paratov on harjunud eduga, harjunud võtma elus parimat ja mitte koormama end kulukaalutlustega, isegi vastutuse näol nende saatuse eest, "keda ta on taltsutanud". Tema elu põhimõte: “...kui leian kasumit, müün kõik maha...” Tal pole midagi väärtuslikku.

Järeldus. Ainus elav hing külmade ja kalkuleerivate ärimeeste maailmas - Larisa Ogudalova.

1. Ostrovski draamat nimetati tavaliselt kangelasteta ajastu draamaks. “Frakis kangelane” (aadlik) ja intellektuaal ei ole jõukad. Kultuurkodanlik ettevõtja, nagu äsja lavastuse kangelaste näitel nägime, ei sobi lähemal vaatlusel ka kangelase rolli.

Paljude seisukohalt piirdub Ostrovski kõigi naeruvääristamisega.

Ostrovski draama keskmes on reeglina naine, puhas natuur, kellest saab kangelase rolli pärast moraalselt pankrotistunud kandidaatide võitluse objekt.

Just sellest naisest saab Ostrovski teoste kangelanna. Ja see pole juhus.

Sel perioodil süvenes "naiste probleem" konkreetsete edusammude tõttu võitluses kõrgharidus(1872. aastal avati Moskvas ja Peterburis Kõrgemad Naiskursused). Ilmekas näide sellest, et naine ei ole enam rahul oma mehega koos olemise või “mehe taga” rolliga, on Sofia Perovskaja, kes juhtis organisatsiooni Narodnaja Volja. Ta oli haritud, otsustusvõimeline ja julge naine (ta poodi koos nelja Narodnaja Volja liikmega 3. aprillil 1881).

Nii kirjutas F.M. sel perioodil naistest. Dostojevski:

“Meie naises torkab aina enam silma siirus, visadus, tõsidus ja ausus, tõeotsing ja ohverdus; ja vene naistel on see kõik alati kõrgem olnud kui meestel... Naine on püsivam, tegudes kannatlikum; ta on tõsisem kui mees, ta tahab äri äri enda pärast, mitte selleks paista." Dostojevski mõistab naisi üsna sügavalt.

Ja ometi on Ostrovski sügavam: ta ei kahtle, et hoolimata kõigist naiste võrdõiguslikkuse ja hariduse soovist, juhtub nende jaoks armastuses kõige olulisem ja põhilisem. Vabadus ei anna naisele õnne. Ta võitleb, kuid tema võitluse teema pole haridus, mitte seaduslikud vabadused, vaid armastus oma valitud inimese vastu. Selles lahingus ta kannatab ja kasvab vaimselt, kuid kuna tema väljavalitu ei ole valmis sellist naist omama, tuleb paratamatult pettuda, tema täiuslikkus on asjata.

Larisa – särav eeskuju selline naine. Tema kohta võib öelda, et ta võitleb illusioonidega...

1. Larisa Ogudalova pilt. Nime tähendus.

Larisa – tähendusrikas nimi, nagu iga Ostrovski nimi: tõlgitud kreeka keelest - kajakas. Larisa on altid erinevatele kunstiliikidele ja armastab kõike ilusat. Naised nimega Larisa on võluvad, targad, korralikud ja alati tähelepanu keskpunktis, eriti meeste seas. See on Ostrovski Larisa. Unistav ja kunstiline, ta ei märka inimestes labaseid külgi, näeb neid läbi vene romantika kangelanna silmade ja käitub sellele vastavalt. Tema jaoks on ainult puhaste kirgede, ennastsalgava armastuse ja võlu maailm.

Larisa tunnused (teksti ja õpiku järgi).

Õpilane vastab:

"Larissa on noor tüdruk, riietatud rikkalikult, kuid tagasihoidlikult."

Ta äratab ümbritsevate seas austust ja imetlust. Knurov ütleb tema kohta: "Tore on teda sagedamini üksi näha, ilma segamiseta..." Või: "Larissa on loodud luksuseks...".

Tema arvamust jagab Larisa kauaaegne sõber Voževatov: "Noor daam on kena, mängib erinevaid pille, laulab, tema maneeri on vaba ja see tõmbabki teda ära." Ta räägib Knurovile loo Larisa armastusest Paratovi vastu: "Ja ta armastas teda, ta peaaegu suri leinast. Kui tundlik!”

Larisa ei teadnud, kuidas oma tundeid teiste eest varjata. Knurov ütleb tema kohta: "Ta pole loll, kuid tal pole kavalust. Kellele ta suhtub, ei varja ta seda sugugi.

Vestluses on ta avatud ja otsekohene. Alati oma arvamus. Talle ei meeldi, kui talle tähelepanu juhitakse. Kui Karandõšev keelab tal laulda, on ta nördinud: “Kas sa keelad? Nii et ma laulan, härrased."

Larisa läbirääkimised hõlmavad kõiki näidendi meestegelasi. Tema ümber moodustub terve ring võistlejaid. Aga mida nad talle pakuvad? Knurov ja Voževatõ – sisu. Karandõšev - ausa abielunaise positsioon ja igav eksistents. Paratov tahab seda stiilselt veeta viimased päevad poissmeeste vabadus. Larisa on tema vastu lihtsalt tugev kirg. Keda ei huvitanud? See on tema filosoofia.

Larisa jaoks on peamine armastus. Ta usaldab täielikult oma valitud inimest ja on valmis teda järgnema maailma otsteni:

"Paratov. Nüüd või ei kunagi.

Larisa. Lähme.

Paratov . Kuidas otsustate Volgast kaugemale minna?

Larisa . Kuhu tahad."

Ning ei ema veenmine ega tulevase abikaasa etteheited ei suuda teda tagasi hoida võimalusest olla kallima lähedal: “Igasugused ahelad ei ole takistuseks! Me kanname neid koos, jagan seda koormat teiega, võtan suurema osa kaalust enda peale.

Larisa laulab Paratovile Baratõnski luuletuse "Ära kiusa mind asjatult" põhjal. Selle romantika vaimus tajub Larisa nii Paratovi tegelaskuju kui ka tema suhet temaga. Tema jaoks on maailm, mis koosneb ainult puhastest kirgedest, ennastsalgavast armastusest ja võlust. Tema silmis on afäär Paratoviga lugu sellest, kuidas mõistatuste ja mõistatustega ümbritsetud saatuslik võrgutaja teda Larisa palvetest hoolimata ahvatles. (fragment filmist "Julm romantika".)

Kuid järk-järgult suureneb draama edenedes vastuolu Larisa romantiliste ideede ja teda ümbritsevate ja teda kummardavate inimeste proosalise maailmaga.

Paratovi püsimatuse proovile pannes on Larisa valmis Karandõševiga abielluma. Ta idealiseerib teda ka. Oma esitluses annab ta talle lahkuse ja armastav hing. Kuid kangelanna ei tunne Karandõševi hinge haavatud, uhket ja kadedat alust. Pigem tähistab ta võitu kui armastab. Ta rõõmustab oma uhkusega, et Larisa-sugune naine tema valis. Kuid Larisa ei märka seda pikka aega, sest ta ei näe inimestes üldse midagi vulgaarset, käitudes vastavalt romantikale, elades nende seaduste järgi.

Aga arusaam tuleb. Suurim pettumus Larisa jaoks on see, et kõik inimesed kohtlevad teda kui asja. “Asi... jah, asi! Neil on õigus, ma olen asi, mitte inimene. Olen nüüd veendunud, et olen end proovile pannud... ma olen asja! ta tahtis midagi täiesti teistsugust: "Ma otsisin armastust ja ei leidnud seda. Nad vaatasid mind ja vaatasid mind, nagu oleksin naljakas. Keegi ei proovinud kunagi mu hinge vaadata, ma ei näinud kelleltki kaastunnet, ma ei kuulnud sooja, südamlikku sõna. Aga nii tuleb elada Külm…"

Meeleheitel Larisa esitab väljakutse kasumimaailmale: "Noh, kui sa oled asi, siis on ainult üks lohutus - olla kallis, väga kallis."

Larisa ise ei suuda otsustavamat sammu astuda, kuid Karandõševi lööki tajub ta õnnistuseks. See on ilmselt ainus tegu, mida pole tehtud kalkulatsioonist, ainus elava tunde ilming. Larisa sureb, andestussõnad huulil: “Kallis, millise heateo sa mulle tegid! Relv on siin, siin laual! See olen mina... mina ise... Oh, milline õnnistus!”

Kriitika Larisa kohta. (Tahvlile on kirjutatud ütlused Larisa kohta.)

P.D. Boboryrykin:"See tüdruk oma kannatustega võiks meid meelitadatähelepanu, kas ta on värvikas, suur, sotsiaalselt oluline inimene. Kahjuks pole temas midagi, Larisa räägib banaalsustest, tema jutt sellest, miks ta peab Paratovit, "vaba ja jultunud inimest" "kangelaseks", on lihtsalt naeruväärne tema vaimse ja moraalse "aladuse" tõttu. .”

V.Ya. Lakshin: "Raske on Larisa üle kohut mõista tema hingetühjuse pärast."

B.O. Kostelianets: “Larissa vaimne tugevus peegeldub selles, et kui tema armastustallatuna, kui see tekitab temas viha, masendust, argust, kibestumist, pahatahtlikkust, suudab ta ikkagi aru saada, millele ta on määratud. Ta astub olukorrale vastu ega anna end kiusatusele.

V. Korovin: "Larissa on psühholoogilise draama kangelanna ainult sellepärast, ettegevus keskendub temale. Kuid oma olemuselt puudub sellel terviklikkus.

Vestlus küsimuste üle:

1. Kas nõustute sellega, et Larisa ei saa "teie tähelepanu köita", kuna ta pole inimesena "suur", mitte "värviline", pole temas midagi "sotsiaalselt olulist"?
2. Kas te nimetaksite Larisa kõnesid "banaalseteks", "naeruväärseteks", "vaimselt alatuteks"? Põhjendage oma arvamust.
3. Kas saate nõustuda, et kangelanna demonstreerib "hinge tühjust"? Kui nõustute sellega, siis miks on raske kangelannat ennast süüdistada?
4. Kas saate nõustuda, et Larisa on sees teatud hetk kogeb "viha, masendust, argust, kibestumist, pahatahtlikkust"? Põhjendage oma vastust tekstile viidates.
5. Kas nõustute kriitik V. Korovini mõttega, et Larisa on "psühholoogilise draama" kangelanna?
6. Kas olete nõus, et draama kangelannal puudub "terviklikkus"?
7. Kuidas ja kes esitab “Kaasavaras” “kiusatust”? Kas Larisalt on vaja palju vaimset jõudu, et mitte anda end "kiusatuse saagiks"?
8. Kas olete nõus, et Larisat iseloomustab "vaimne tugevus"?
9. Kelle suhtumine kangelannasse on teie arvates loogilisem ja õigem?

Järeldus. Larisa on imeline pilt: armas, puhas, intelligentne, rikkalikult andekas tüdruk. Ta sirutab ahnelt käe helge, armastust täis elu poole (“Mina, nagu liblikas lõkke poole, püüdlesin nii vastupandamatult...”), kuid on määratud hukule kuldsete ahelate tingimustes (“Armastus on petlik riik, ja kõik selles olevad on õnnetud...”). See on "soe süda" südametus ostu-müügi maailmas, küüniline läbirääkimine. See on valge kajakas, kes on püütud raisakotkaste parve.

1. Katerina ja Larisa.Võrdlevad omadused. Tabeli koostamine.

Erinevad.

Kindral.

Tabavas väljendis A.I. Revyakina, Katerina ja Larisa on "suured kujundid inimlikud kired" Nii Larisa kui Katerina tahtsid armastada ja olla armastatud, kuid nad said petta. Nii Larisa kui Katerina erinevad teistest selle poolest, et neil puudub topeltmoraal. (Katerina - kas "inimeste ees või ilma" - on sama; Knurovi sõnul pole Larisas "kavalust".) Ja neid ühendab ka kujutlus suurest Vene Volgast - ilu sümbolist , jõudu, jõudu. Tema üksi kannab vabalt oma vett, imades endasse ilu, „mis looduses välja valatakse” ja „kuuma südame” ilu, mida piinab vangistus, januneb valguse, õhu ja vabanemise järele. Volga lainetes leidis Katerina oma ainsa võimaliku vabanemise, peaaegu kaks aastakümmet hiljem leidis sama muinasjutuliselt kauni jõe kaldal vabaduse “sooja südamega” Larisa.

"See on koht, kus ilu viib ... sügavasse lõppu."

IV. Kokkuvõtteid tehes.

“Kaasavaras” avab Ostrovski keerulisi, psühholoogiliselt polüfoonilisi inimtegelasi ja elukonflikte. Pole juhus, et V. F. sai kuulsaks Larisa rollis. Komissarževskaja, rafineeritud vaimsete arusaamadega näitleja.

"Dowryless" põhiidee on väide, et ühiskonnas domineerib südametu "puhas mees", kes muudab vaesed kinnisideeks, kellel on rahuldamatu kasumi- ja rikastumisjanu. Olla iseteadlik inimene ja mitte omada võimalust seda väljendada – just sellisesse traagilisse olukorda sattus materiaalsest kindlustatusest ilma jäänud inimene nendes tingimustes. Siin võidutsevad “iidolid” nagu miljonär Knurov oma küünilisuse ja hundihaardega ning ausad inimesed hukkuvad, astudes ebavõrdsesse võitlusse. A.I väide on õige. Revjakin, et "oma näidendite süžeedeks valis Ostrovski mitte väikesed igapäevased faktid ja sündmused, vaid kõige olulisemad, tüüpilisemad, üldiselt huvitavamad, mis on võimelised puudutama miljoneid inimesi kõige erinevamatest sotsiaalsetest kihtidest ...".

Ostrovski töö täpsust kinnitab tõsiasi, et lavastust “Kaasavara” mängitakse suure eduga paljudes teatrites üle riigi, nagu näitab teie koostatud plakat. Ja teatrikriitiku näidendi arvustusest loeme: Iga kord, kui ma olen veendunud, kui kaasaegne Ostrovski on. Tundub, et see on täna laval."

V. Kodutöö.

Essee teemal: "Miks inimesed valetavad, et Ostrovski on aegunud?"