Kes maalis pildi lilledest ja puuviljadest. Kompositsioon I. T. Hrutski maali „Lilled ja puuviljad. Sügav tähendus suurepäraste teoste loomisel

/ / Kirjeldus Hrutski maalist “Lilled ja puuviljad”

Ivan Hrutski (27.01.1810 - 13.01.1885) - 19. sajandi maalikunstnik, etniline poolakas, sündis Valgevenes, kunstnikuna moodustas ta vene koolkonna poolt. Ta töötas akadeemilises suunas, klassitsismi ja baroki stiilis. Vene kunstis on Hrutski loetletud natüürmortide meistrina ja portreemaalijana.

Avalikkus ja asjatundjad imetlesid selliseid maale nagu "Lilled ja puuviljad", "Natüürmort küünlaga", "Puuviljad, puuviljad, tapetud mäng" jne. Lisaks meeldis Ivan Trofimovitšile maalida maastikke. Tuntud on tema teosed “Vaade Elagini saarele Peterburis”, “Vaade mõisas” jne Näited portreemaal - « Perekonna portree"," Tundmatu portree.

Natüürmort "Lilled ja puuviljad" (1836) näitab puuviljade ja lillede küllust tavalisel rohelisel laual. Lõuendi keskosa hõivab kaunis roheline vaas, millel on bareljeefselt kujutatud loomi puude võra all. Vaasis lehvib lillekimp, milles eriti köidavad pilku punased lopsakad pojengipungad. Kolm sellist punga rippusid, meenutades helde suve lõppu. Kaks lillat iirist harmoneeruvad väga hästi lillade pojengidega. Teised õrnema kollase ja roosa tooniga õied näivad pojengide õhinat tagasi hoidvat. Täiendage roheliste lehtede ja kõrvade kimp.

Kimbuga vaasi ümbritsev laud on täidetud puuviljadega. Ilmselgelt on käes aeg koristada – suve lõpp või sügise algus. Aga vaasi kõrval paremal on ka poolenisti veega täidetud klaas, mille pinnal on õhuke sidruniviil. Lõigatud sidrun ise on palju paremal. Viimistlemata klaas rõhutab inimese kohalolekut siin, mis on omane paljudele Hrutski natüürmortidele.

Puuviljadest paistab silma oranž kõrvits. Pool sellest on kimbu taga peidus, kuid kõrvitsa nähtavast osast piisab, et kogu natüürmordile kaalu anda. Kõrvitsa peal lebab hunnik viinamarju. Kobara marjad säravad ja tunduvad oma küpsuses läbipaistvad. Väike viiemarjane tups näib olevat maha kukkunud, rippus lauaserva küljes, valmis kukkuma. Nii hiilib liikumine staatilisesse pilti.

Ees kõrvitsad muutuvad kollaseks viis küpsed pirnid. Mainitud sidruni tagant piilub välja õuna punane pool. Natüürmordi parema külje taustal on suur klaasist karahvin. See on pildi pruunil taustal peaaegu kaduma läinud ja annab endast välja vaid klaasivormide peegeldused.

Buketiga vaasist vasakul õhetavad küpsed virsikud kutsuvalt korvi meenutavas punutud karbis. Nad lebavad lehtede peenral. Üks virsik lõigatakse pooleks, ilmselt mahlase viljaliha kuvamiseks, ja asetatakse karbist väljapoole, laua servale. Kasti taga taamal on suur korvitäis viinamarju.

See on väga hele, täis rikkalikud värvid natüürmort. Pildil on näha looduse kingituste rikkust inimesele. See peaks ainult meeldima ja tekitama tänutunde lillede ilu ja küpsete puuviljade maitse eest.

Valgevene ja Vene maalikunstnik Ivan Fomitš Hrutski sündis 27. jaanuaril 1810. aastal. Keskhariduse omandas tulevane kunstnik Polotski koolis ja 1827. aastal saabub ta Peterburi.

Kolm aastat hiljem alustab Ivan Fomich õpinguid kuulsas Kunstiakadeemias. See mees astus kunstiajalukku oma suurepäraste natüürmortidega. Ja üks kuulsamaid loominguid on Hrutski maal "Lilled ja puuviljad".

Suurepärane natüürmort ehk Akadeemia ranged kaanonid

Näib, et see võiks olla süütum kui pilt maa heldetest kingitustest ja pealegi sellise tähelepanu ja armastusega pisimate detailide, dekoratiivsuse ja samal ajal naturalismiga. Ka pirnile maandunud üldlevinud kärbes on kirjutatud nii, et alles pärast ebaõnnestunud katset see lõuendilt maha pintseldada saad aru, et see on vaid teose autori pilditehnika.

Kuid neil päevil, mil loodi Hrutski maal "Lilled ja puuviljad", oli pöördumine vaikelu poole seda kummalisem, et Akadeemias kehtestatud žanri range hierarhia järgi peeti lillede ja puuviljade kirjeldamist vääriliseks ainult õpilaste poolt. Need, kes on just maalikunsti omandama hakanud. Või isegi amatöörtüdrukutele. Kuna lilled on daamide jaoks kõige meeldivam kaunistus.

Ivan Trofimovitš Hrutski maal "Lilled ja puuviljad". Kunstniku loomingu kirjeldus

Just selles nägi akadeemia õppejõud ning lillede ja puuviljade joonistamise reeglite autor, kunstnik Yakov Ivanovitš Basin natüürmordi mõtet. Kuid kõige kummalisem on see, et just need natüürmordid tõid kunstnik Hrutskile kuulsuse.

Ei tema portreesid, kus on kujutatud ilusaid naisi moodsa taimestiku ja pomoonide idees, ega ka maale, mis jutustavad vaiksetest elurõõmudest, nimelt nendest natüürmortidest, mis on oma olemuselt mõnevõrra arhailised ja loogikavabad teemade valikul. . Kuidas seletada hiljuti põlastusväärse žanri ootamatut populaarsust?

Sügav tähendus suurepäraste teoste loomisel

Natüürmort ilmub omamoodi mängu või uudishimuna. Selle peamine väärtus oli reaalsuse illusiooni loomine, vaataja petmine. Sellest ka selle nimi. Kuid tasub meeles pidada, et Peeter Suure ajastul tuli lisaks võltsnatüürmortidele moodi ka allegooria natüürmort. Ta paljastas oma varjatud tähenduse sümbolite keeles.

Iga ese ja taim, absoluutselt kõik, mis lõuendil oli, vastas mingile kontseptsioonile. Roosid ja pojengid rääkisid pühendunud vaatajale elu kaduvusest. Viinamarjad meenutasid Kristuse lepitavat verd. Kustunud küünal pani mind mõtlema surmale. Mis puutub realistlikult maalitud kärbse kujutisse, siis Hrutski maal "Lilled ja puuviljad" esindab seda ilmselt ainult puhtpraktilistel eesmärkidel. Ilmselt usuti, et see peletab tootest eemale teised putukad.

Vaataja suhtumine Ivan Fomichi teostesse

XVIII sajandi ilmalik etikett eeldas allegooriakeele kohustuslikku tundmist. Nende teadmiste jäänused jõudsid arvatavasti üheksateistkümnenda sajandi algusesse. Ja Ivan Fomichi natüürmordid köitsid mõnda oma dekoratiivsusega, teisi aga mõtted elu edevusest, üleskutse mõõdutundele ja mure oma surematu hinge pärast.

Nii et pilt Hrutski "Lilled ja puuviljad", mille ajalugu langeb kolmekümnendate algusesse, ei saa jätta ükskõikseks ühtegi vaatajat. Luksuslik natüürmort esemetega, mida kunstnik eriti armastas. Fajansskann, mis on täidetud rikkaliku erinevate värvide kombinatsiooniga. Lähedal on lihtne bast tuyesok. Laual on tohutult erinevaid puuvilju. Virsikud ja pirnid, kõrvits ja sidrun, viinamarjad ja õunad. Küllus, mida emake loodus ise annab.

Erinevate põlvkondade inimeste rõõm, mis on põhjustatud meistriteosest

Paljud inimesed, kelle silmad näevad Ivan Trofimovitš Hrutski maali "Lilled ja puuviljad", ei suuda pikka aega unustada sellest teosest saadud muljet. Pealegi on see entusiasm avalikkuses täiesti olemas erinevas vanuses. Keegi kaalub seda natüürmorti tõsiselt, püüdes mõista kõiki selle saladusi, samas kui kedagi puudutab lihtsalt ebatavaliste värvide kombinatsioon.

Eriti kallis on koolinoorte tähelepanu, mille põhjuseks on Hrutski maal "Lilled ja puuviljad". Muuseumi seda teost imetlema tuleva lapse koosseis kirjeldab hullumeelselt elavalt seda meistriteost koos kõigi maiste andidega tundmatutest riikidest ja kogutud isegi oma voodisse. Ja mõnikord on just see arvamus iga autori jaoks palju kallim kui kuulsate kultuuritegelaste kriitika.

Ivan Fomitši natüürmortide tähendus Venemaale

Hrutski maal "Lilled ja puuviljad" on kunsti jaoks muutunud suure tähtsusega. 1838. aastal autasustati autorit oma loomingu eest isegi kuldmedaliga. Selliste meistriteoste abil viis kunstnik natüürmorti tunnustatud žanrite ringi, mis avas Venemaale asjade keele, allegooriad. Ivan Trofimovitš väljendas ideed vajadusest moraalsed juhised. Hinge keerukusest ja tõmbumisest kõrgete ideaalide isiklikku maailma.

Kuid 1855. aastal lõppes veetleva kunstniku Ivan Hrutski tegevus järsult. Mees, kes jättis tohutu loominguline pärand kõik kuulsad žanrid, olles hiilguse kõrgpunktis, kaob järsku. Lahustub täielikku teadmatusse.

Mõisas elama asunud, saab temast päris mõisnik, kes tegeleb aktiivselt põlluharimisega ja maalib enamasti oma lähedaste portreesid. Ja võib-olla ta isegi ei teadnud, et Tretjakov ise omandas oma kuulsa natüürmordi oma galerii jaoks. See aga tähendas vaieldamatu äratundmist kunstiline väärtus loomingut.

Kompositsioon I. T. Hrutski maali "Lilled ja puuviljad" järgi.
"Natüürmort" on prantsuskeelne sõna, mis tähendab sõna-sõnalt "surnud loodust", kuid see on tõesem, kui sellist žanri nimetatakse " vaikne elu asjad", sest igal sellisel pildil on tunda inimese kohalolekut ning esemed kannavad tema kätesoojust. Enne natüürmorti kirjutama asumist valib kunstnik hoolikalt kõik vajaliku välja ja sätib selle oma maitse järgi ehk ehitab kompositsioon.
I. T. Hrutski maali "Lilled ja puuviljad" keskmes on kõrge lilledega vaas. Korv virsikuid, kõrvitsat, pirne, viinamarju tasakaalustab lopsakat buketti. Kunstnik võib vaasi vasakule või paremale liigutada ja jätta selle keskele tühimiku. Siis aga kaotaks vaikelu meeleolu rahu, tekiks ärevustunne.

Hrutski maal on pilt küllusest, ilust, looduse heldetest kingitustest, seetõttu on kõik selles stabiilne, harmooniline. Maalikunstnik räägib igast teemast üksikasjalikult. Need on kirjutatud nii, et kunstnik paneb meid imetlema klaasi läbipaistvat haprust, vett klaasis - külm, puhas ja läbipaistev, küpsed viljad. Siinne kõrvits on suur, kare ja konarlik, seda oleks raske käes hoida. Ja seest säravate seemnetega merevaiguviinamarjade oksake tundub olevat nii kerge, et kui seda kuivast sabast üles korjata, pole raskust tunda.
Hrutski ei pane mitte ainult tundma esemete raskust, vaid annab suurepäraselt edasi ka nende tekstuuri. Sidrun on poorse koorega ja selle kõrval on läikiv õun, virsikud on matid, sametised, laua marmor on külm ja sile, korv on kare. Natüürmort tekitab isegi maitseelamusi: sidrun ja sõstrad on hapud, pirnid ja virsikud mahlased ja magusad.
Maali peal imekombel kogutud suve ja sügise lilled ja viljad: pojengid õitsevad juunis, viinamarjad valmivad septembris, kõrvits - oktoobris. Natüürmort räägib elu enese kindlast ja kiirustamata kulgemisest.

I. T. Hrutski maali "Lilled ja puuviljad" kirjeldus.
Natüürmort minu ees silmapaistev kunstnik I.T. Hrutski "Lilled ja puuviljad". Sellel pildil on üsna keeruline koostis, kuna sellel on kujutatud palju suuri ja väikeseid elemente. Vaatamata sellisele detailirohkusele ei tundu pilt ülekoormatud. Päris lõuendi keskel on vaasis luksuslik lillekimp. Siin on lopsakad erkroosad pojengid, graatsilised iirised ja tagasihoidlikud rukkililled. Lilled seisavad reljeefse ornamendiga vaasis. Vaasi kõrval on klaas kristalli puhas vesi sidruniviiluga. Tõenäoliselt valati see vesi karahvinist, mis seisab paremal pool kõrvitsa taga. Teine viil lebab laual lõigatud sidruni kõrval. Kunstnik ei kujutanud pildil mitte ainult sidrunit, vaid ka paljusid teisi puuvilju. Viis pirni lebavad lõigatud sidruni kõrval. Khrutsky kasutab sooja kollane et anda edasi nende lõhnavate puuviljade küpsust. Ühel pirnil ripub väike oksake rohelisi viinamarju. Pirni küljes ripuvad vaid mõned marjad ja see detail määrab maali ruumi. Laua pinna all ripuvad kaks viinamarja ja see on kunstniku tõeline leid. Sellega soovis ta näidata, et lillede ja puuviljade ilu, värv, heledus ja aroom ei piirdu ainult laua ruumiga, selline ilu on kõikjal ja seda tuleb näha lihtsad asjad. Pirnide taga taamal näeme kõrvitsat. Juba ammusest ajast on vene inimesed seda kultuuri viljelenud ja siin on selge seos vene traditsioonidega. Kõrvitsa peal lebab suur hunnik küpseid viinamarju. Marjad on suured ning kunstnik kujutab oskuslikult nende küpsust ja mahlasust. Lillevaasist vasakul asub väike ristkülikukujuline aprikooside korv. Vilja mahlakuse näitamiseks kujutas kunstnik ühte pooleks lõigatud aprikoosi. Nende viljade taga on veel üks korvitäis astelpaju. Ja marjade peal on mitu nisukõrvast. Kogu pilt on omamoodi värvide, lillede ja puuviljade segu. Sellel lõuendil on enamasti erksad ja rikkalikud värvid, mis annavad kogu pildile üldise tooni. Soe kollane, õrnroosa, tagasihoidlik sinine, särav roheline – need toonid on suvele omased. Just see annab nii palju puuvilju, köögivilju, marju ja lilli. Ja kunstnik andis väga delikaatselt edasi kogu selle hooaja rikkust ja valis maalile üllatavalt täpse nime - "Lilled ja puuviljad".

Kui pildil näed
Tass kohvi laual
Või mahla suures karahvinis,
Või roos kristallis

Või pronksist vaasi
Või pirn või kook,
Või kõik esemed korraga, -
Tea, et see on natüürmort

(Gladkov)

Meie ees on Hrutski I.T. natüürmort "Lilled ja puuviljad".
Natüürmort on maalikunsti üks kuulsamaid teemasid, millele peaaegu kõik kunstnikud austust avaldasid. Hollandlased, britid, prantslased maalisid entusiastlikult lilli ja puuvilju.
Lopsakad pojengid, lillad iirised seisavad tagaajatud vaasis, meeldivad silmale. Veidi kaugemal istus läbipaistva vedelikuga karahvin, mis pildi sügavuses vaevu paistab.
Laual on maalilises segaduses viinamarjad ja kõrvits, on korv virsikuid. Siin on esitletud kõik, mida sügis pakub, saagilt helde. Kunstnik tasakaalustas suurepäraselt joonise kompositsiooni ja tõi joonisele isegi väikese põldkaera oksa. Kaer on juba kuivanud ja tõmbab oma kuldse oksaga tähelepanu pildi vasakusse serva.
Kõik lilled ja puuviljad on kunstniku poolt hoolikalt joonistatud. Nii näete läbipaistvaid mahlaga täidetud viinamarju, sametist virsikukoort ja kui kaunilt kirjutatud veeklaas, tahate lihtsalt võtta ja juua sidruniviiluga hapendatud vett. Sidrun ise koos lõigatud viiluga lebab just seal.
Sügis, kevad ja suvi on pildil segunenud, sest siin kujutatud lilled ja viljad kasvavad sisse erinev aeg, kuid pildil see pealtvaatajate tõrjumist ei tekita ja üldiselt on tegemist väga ilusa tööga.

Lahe! 45

teadaanne:

Meie ees on kuulsa Valgevene kunstniku Ivan Trofimovitš Hrutski maal “Lilled ja puuviljad”. Nimi annab üllatavalt täpselt edasi lõuendi sisu. See kujutab tõesti eredat lillekimpu vaasis, mille all asuvad arvukad puuviljad. Kompositsioon annab edasi hilissuve ja varasügise hõngu ja meeleolu.

kirjutamine:

Ivan Trofimovitš Hrutski maal “Lilled ja puuviljad” on natüürmort, milles kunstnik suutis rõhutada hilissuve eredamaid värve. Just sel perioodil lõikasid kõik töökad talupojad oma vilju pikk töö, kingib loodus meile helde puu- ja köögiviljasaagi ning kauneid lilli.

Pildi keskel on suur ilus vaas, kaunistatud elegantsete reljeefsete kujutistega. Vaasis on palju lilli, see suvebukett on täis kõige säravamaid toone. Siit võib leida kauneid valgeid ja punaseid pojenge, karikakraid, roose ja siniseid iiriseid ning palju väikeseid lilli. KOOS suur armastus kunstnik annab edasi suve erksat värvi, pildil on kesksel kohal lillede mitmevärvilised ülevoolud. Kujutatud erksates värvides esiplaanil, lilled on selgelt kontrastiks ümbritseva ruumiga, kus tumedad toonid. See tekitab kohas, kus lillevaas asub, ereda valguse tunde, samas kui vaatajal võib tekkida illusioon, et lilled ise valgustavad pimedat ruumi oma silmipimestavate värvidega.

Lilledelt liigub meie pilk sujuvalt vaasi külgedel asuvatele viljadele. Vaatajast vasakul on väike kast, millesse on virna laotud virsikud. Üks neist lõigati pooleks ja mõlemad osad asetati kasti kõrvale, vaasile lähemale. Kõrval parem pool näha on mitu mahlast kollast pirni, samuti pool sidrunit ja tohutu arbuus. Peagi kaunistavad need kaunid puuviljad pere lõuna- või õhtusöögi ajal lauda. Inimesed maitsta nii nendest loodusandidest kui ka viinamarjadest, mille oks asub arbuusi otsas. Vasakul pool lillevaasi taga pimendatud ruumis on näha ka mahlaseid viinamarjakobaraid. Ainult nad näevad palju väiksemad välja kui esiplaanil olevad viinamarjad. Kuid ilmselt ei kahjusta see nende omadusi vähimalgi määral, kuna väikesed viinamarjad on isegi mahlasemad ja magusamad kui suured.

Paremas nurgas on näha suur veega täidetud karahvin ja päris pildi keskel, vaasi all, on väike vedelikuga täidetud klaas. Kuldne aeg suve ja sügise vahel on tõeliselt kuum aeg, mil kõik elusolendid, sealhulgas taimed, vajavad väga vett. Nii kummardus punane pojeng klaasi poole, nagu oleks tal janu. Kui te neid kauneid lilli ei kasta, närbuvad nad kiiresti ja me ei saa enam imetleda nende unustamatuid värve.

Ivan Hrutski imetleb oma pildil eredaid rikkusi, mida loodus võib meile anda. Kui hea pärast rasket tööd põllul või aias imetleda lillede graatsilisust ja süüa küpse suve mahlaseid vilju! Aga selleks, et sügisene puhkus toimus, on vaja terve suvi pingutada ja alles siis annab meie töö oma viljad.

Essee teemal: " "

Veel rohkem esseesid teemal: “I. T. Khrutski maal “Lilled ja puuviljad””:

Minu ees on natüürmort silmapaistvast kunstnikust I.T. Hrutski "Lilled ja puuviljad". Sellel pildil on üsna keeruline kompositsioon, kuna sellel on kujutatud palju suuri ja väikeseid elemente. Vaatamata sellisele detailirohkusele ei tundu pilt ülekoormatud.

Päris lõuendi keskel on vaasis luksuslik lillekimp. Siin on lopsakad erkroosad pojengid, graatsilised iirised ja tagasihoidlikud rukkililled. Lilled seisavad reljeefse ornamendiga vaasis. Vaasi kõrval on klaas kristallselget vett sidruniviiluga. Tõenäoliselt valati see vesi karahvinist, mis seisab paremal pool kõrvitsa taga. Teine viil lebab laual lõigatud sidruni kõrval.

Kunstnik ei kujutanud pildil mitte ainult sidrunit, vaid ka paljusid teisi puuvilju. Viis pirni lebavad lõigatud sidruni kõrval. Khrutsky kasutab nende lõhnavate puuviljade küpsuse edasiandmiseks sooja kollast värvi. Ühel pirnil ripub väike oksake rohelisi viinamarju. Pirni küljes ripuvad vaid mõned marjad ja see detail määrab maali ruumi. Laua pinna all ripuvad kaks viinamarja ja see on kunstniku tõeline leid. Sellega tahtis ta näidata, et lillede ja puuviljade ilu, värv, heledus ja aroom ei piirdu ainult laua ruumiga, sellist ilu on kõikjal ja seda tuleb näha lihtsates asjades.

Pirnide taga taamal näeme kõrvitsat. Juba ammusest ajast on vene inimesed seda kultuuri viljelenud ja siin on selge seos vene traditsioonidega. Kõrvitsa peal lebab suur hunnik küpseid viinamarju. Marjad on suured ning kunstnik kujutab oskuslikult nende küpsust ja mahlasust.

Lillevaasist vasakul asub väike ristkülikukujuline aprikooside korv. Vilja mahlakuse näitamiseks kujutas kunstnik ühte pooleks lõigatud aprikoosi. Nende viljade taga on veel üks korvitäis astelpaju. Ja marjade peal on mitu nisukõrvast.

Kogu pilt on omamoodi värvide, lillede ja puuviljade segu. Sellel lõuendil on enamasti erksad ja rikkalikud värvid, mis annavad kogu pildile üldise tooni. Soe kollane, õrnroosa, tagasihoidlik sinine, särav roheline – need toonid on suvele omased. Just see annab nii palju puuvilju, köögivilju, marju ja lilli. Ja kunstnik andis väga peenelt edasi kogu selle hooaja rikkust ja valis maalile üllatavalt täpse nime - “Lilled ja puuviljad”.

Allikas: 5class.ru

Pildi keskse koha hõivab vaatamata erinevate detailide rohkusele vaas, mis kujutab loomi looduses jalutamas. Tundub, et see on valmistatud portselanist, kuigi see võib olla ka metallist, kuna selle värvus on tumeroheline. Vaasi asetas kunstnik mitu õit, mille hulgast paistavad punaste pungadena silma pojengid. Kolm neist on alla lastud, nagu oleks saabunud nende ilu tuhmumise päevad. Kaks sinist iirist, mis sirutavad oma kroonlehed külgedele, näevad samuti hämmastavad välja.

Ülejäänud õied, enamasti kollased, seisavad kas paarikaupa või üksi. Kompositsiooni lahjendatakse roheliste lehtedega ja mõnes kohas nisukõrvade või rohukõrvadega.

Vaasist paremal on pooltäis klaasist trummel. Üks pojengidest langetab oma kroonlehed sellesse, nagu tahaks juua toitvat niiskust. Kui jätkate oma silmade liigutamist, komistavad teie silmad puuviljakobarale. Peamise koha nende seas hõivab suur kõrvits, millest osa on lillekimbu taha “peidetud”. Selle peale asetas kunstnik viinamarjakobara. Kuid viis marja näib olevat maha kukkunud ja ripuvad nüüd lauaserva küljes, kattes osa küpsetest pirnidest. Pildi alumises nurgas on sisselõigetega oranž, mille taga peidab end “tagasihoidlikult” punane õun. Kujutise ülemise osa hõivab veekarahvin, mis on mõnes kohas pruunil taustal raskesti eristatav.

Pildi vasakus servas on küpsed virsikud kenasti vitskarbi lehepeenrale laotud. Kunstnik asetas tema kõrvale lõigatud vilja, justkui tahtes demonstreerida, et ta on tõesti küps ja söömiseks valmis. Nende taga on suur viinamarjakobaratega ääreni täidetud korv.

Kunstniku valitud värvid on valdavalt küllastunud, tõeliselt suvised. Ainult taust on tume, kuid samas täidab oma eesmärki. põhifunktsioon: võimaldab teil tõeliselt nautida looduslike puuviljade ilu.

Allikas: description-kartin.com

"Natüürmort" on prantsuskeelne sõna, sõna-sõnalt tähendab see "surnud loodust", kuid see on õigem, kui räägitakse sellisest žanrist nagu "asjade vaikne elu", sest igal sellisel pildil on tunda inimese kohalolekut. , ja esemed kannavad tema soojasid käsi Enne natüürmorti maalima asumist valib kunstnik hoolikalt välja kõik vajaliku ja sätib selle oma maitse järgi, s.t. koostab kompositsiooni.

I. T. Hrutski maali "Lilled ja puuviljad" keskel on kõrge lilledega vaas. Korv virsikuid, kõrvitsat, pirne, viinamarju tasakaalustab lopsakat buketti. Kunstnik võib vaasi vasakule või paremale liigutada ja jätta selle keskele tühimiku. Siis aga kaotaks vaikelu meeleolu rahu, tekiks ärevustunne. Hrutski maal on pilt küllusest, ilust, looduse heldetest kingitustest, seetõttu on kõik selles stabiilne, harmooniline.

Maalikunstnik räägib igast teemast üksikasjalikult. Need on kirjutatud nii, et kunstnik paneb meid imetlema klaasi läbipaistvat haprust, vett klaasis - külm, puhas ja läbipaistev, küpsed viljad. Siinne kõrvits on suur, kare ja konarlik, seda oleks raske käes hoida. Ja seest säravate seemnetega merevaiguviinamarjade oksake tundub olevat nii kerge, et kui seda kuivast sabast üles korjata, pole raskust tunda.

Hrutski ei pane mitte ainult tundma esemete raskust, vaid annab suurepäraselt edasi ka nende tekstuuri. Sidrun on poorse koorega ja selle kõrval on läikiv õun, virsikud on matid, sametised, laua marmor on külm ja sile, korv on kare ... Natüürmort tekitab isegi maitseelamusi: sidrun ja sõstar on hapud, pirnid ja virsikud on mahlased ja magusad.

Pilt kogus imekombel suve ja sügise lilli ja puuvilju: pojengid õitsevad juunis, viinamarjad valmivad septembris, kõrvits - oktoobris. Natüürmort räägib elu enese tasasest ja kiirustamata voolust.