Täiskasvanute teatriühendused raamatukogudes. Rahvusvahelise teatripäeva näitus N1-nimelises raamatukogu-filiaalis. M.E. Saltõkov-Štšedrin. Projekti sihtrühm

"Laste oma nukuetendus raamatukogus"

Selgitav märkus

IN Hiljuti toimub aktiivsuse langus laste lugemine, arvutitehnoloogiad asendavad üha enam lastele mõeldud raamatuid, pakkudes samal ajal teavet, mis ei kajasta ja tõlgendab alati adekvaatselt universaalseid inimlikke väärtusi.

Laiaulatuslik informatiseerimine on muutnud elanikkonna vajadusi. Lapsed võtavad ennekõike endasse head ja halba, mõtlemata sellele, kuidas see võib mõjutada nende isiksuse kujunemist. Esiteks peaksid pere ja kool neid selles aitama. Aga statistika räägib enda eest, vanemad ei oska või ei räägi oma lastega üldse. Majas on televiisor ja arvuti - internetiga liitudes saab vaikselt suhelda. Ja koolis pole mõnikord vaja isegi kirjutada - lihtsalt ringige õige vastuse number. Seetõttu on lapsel raske lihtsaimat mõtet sõnastada ja välja öelda.

Probleemi sõnastamine.

Selle projekti asjakohasus seisneb aktiivses lähenemises laste kasvatamisele, haridusele ja arengule nukuteatri abil.

Nukuteater on üks parimaid inimkonna mudeleid. Nende omaduste hulgas, mis eristavad nukuteatrit teistest vormidest teatrikunstid, võib nimetada nagu vastupidavus ja mitmekülgsus. Nukuteatri tegelased võivad elada sajandeid ja muuseuminukk, keda juhib kogenud nukunäitleja, võib iga hetk ellu ärkama, mängides meie ees just seda komöödiat, mida publik juba mitu sajandit tagasi imetles. Nukuteater on universaalne – selle etendused köidavad ühtviisi nii täiskasvanuid kui ka lapsi. Andes täiskasvanule võimaluse sukelduda tagasi lapsepõlve ja lapsele veidi kasvada, sukeldudes teda talle kättesaadaval tasemel edasi antud emotsioonide ja elamuste maailma, lähendab nukuteater neid.

Nukuteatri loomine raamatukogus aitab säilitada jätkusuutlikku huvi kirjanduse ja teatri vastu, tõstab oskusi, kehastab teatud mängukogemusi, soodustab uute kujundite loomist, aga ka tõmbab noorema põlvkonna tähelepanu säilimisele. rahvakultuur. Tänu nukuteatri tundidele on laste elu huvitavam ja sisukam, täis erksaid muljeid, huvitavaid asju teha, loovuse rõõm.

Emotsionaalselt kogetud etendus aitab lastel määrata nende suhtumist toimuvasse, tuvastada positiivsed ja negatiivsed kangelased. Teatris pole peamine nukk, vaid inimese kavatsus. Just tänu inimesele ärkab nukk ellu ja toimib.

Sihtmärk

Laste nukuteatri loomine, mille eesmärk on tutvustada lastele raamatuid ja lugemist, nende esteetilist, emotsionaalset ja kõlbelist kasvatamist. Lugejatele vene kultuuri põhitõdede, traditsioonide tundmise, teatrielamuse rikastamise tutvustamine.

Ülesanded

Tingimuste loomine loominguliseks, intellektuaalseks, füüsiliseks ja isiklik areng lapsed läbi sellise kunstiliigi nagu nukuteater põhitõdede;

• Eelduste loomine tuvastamiseks, arendamiseks individuaalsed võimed lastes ja nende nukkudega töötamise praktika parandamine;
• Näitlemise põhitõdede õpetamine ja mälu, tähelepanu, kujutlusvõime, mõtlemise arendamine läbi nukuteatri;
• Tekib vajadus näidata üles huvi rahvakunst, näidata vene rahva parimaid traditsioone, aidata õpilastel vene nukuteatri traditsioonide uurimise näitel paremini mõista oma piirkonda, selle kultuuri ja ajalugu;
• Meelitada nii palju kui võimalik rohkem lugejad raamatukogusse, fondide maksimaalne avalikustamine, lugemisarmastuse sisendamine.

Sihtpublik : lapsed alates 3 eluaastast, teismelised, noored ja täiskasvanud.

Ürituse kava

		Teoste nimetus
2017. aasta
		Projekti elluviimiseks tegevuskava koostamine, projektist teavitamine.
		Laste kaasamine “Külaspeterselli” ringi loomisesse. Loomine nuku kruus. Kaunistustega põranda- ja lauaekraanide ning tsintskardinate ost.
		Repertuaari valik.
		Valik ja salvestamine muusikaline saatel etendustele. Ajakava grupp ja individuaaltunnid teatris osalejatega.
	Mai Juuni Juuli	Nukkude valmistamine.
	august sept	Etenduste proovid.
	oktoober, november, detsember	Lavastuse esilinastus. Näita etendusi.

Sihtpublik: lapsed vanuses 9-13 aastat

Oodatud Tulemus: Teatri loomine aitab meelitada ligi uut publikut - vanemaid ja nende lapsi, sest nad avastavad ebatavalisi ja ilus maailm Nukuteater ei kujuta piisavalt ette oma esivanemate elu, eluviisi, traditsioone ja kombeid. Rahvapeod ja lõbu võtsid vene rahva elus väga märgatava koha. Laadapidustustel sündisid tuleviku alused professionaalne teater. Vene kultuuri ajaloo õppimine ja etendustes osalemine aitab lastel paremini mõista oma rahva traditsioone.

Sellel päeval saate korraldada võistluse " Teatri lava" See üritus aitab õpilastel arendada aktiivsust, iseseisvust ja võimet kiiresti navigeerida. Võistlusel osalemiseks määratakse eelnevalt kindlaks 5 inimest, kes koostavad endast esitluse (võivad aidata ka teised õpilased), kaasa võetakse ka kostüümi valmistamise jääkmaterjal ning ülejäänud võistlustega tutvutakse sündmus ise.

Õhtu "Teatri lava"

Õhtu edenemine

(Saatejuhid väljuvad laulu “Ah, täna õhtul...” saatel.)

Saatejuht 1: Tere, kallid pealtvaatajad, fännid ja need, kes just meie hubasesse saali vaatasid.

Saatejuht 2: Täna, rahvusvahelisel teatripäeval kuulutame välja konkursi “Teatrilava” alguse.

Saatejuht 1: Selle õhtu saatejuht on...

Saatejuht 2: Ja... (saatejuhid tutvustavad üksteist)

(Enne konkursi algust saavad saatejuhid veidi rääkida, mis on teater üldiselt, millal see tekkis jne.)

Saatejuht 1: Traditsiooniliselt alustame oma osalejate tutvustamisega – need on viis kõige julgemat, loomingulised õpilased meie kool. Nad küpsetasid visiitkaart meie enda kohta – see on meie esimene võistlus. Oleme esimesed, kes kutsuvad teid sellele etapile...

(Osalejaid tutvustatakse.)

Saatejuht 2: Tutvusime oma osalejatega, te teate meid ka, aga me siiski unustasime kellegi.

Saatejuht 1: Muidugi, me unustasime, me pole veel tutvustanud oma saatusekohtunikke - õiglast ja lugupeetud žüriid.

(Žürii ettekanne.)

Saatejuht 2: Noh, nüüd on kõiki tutvustatud ja liigume edasi oma teise võistluse juurde. Seda nimetatakse "Küsimusteks".

Saatejuht 1: Kutsume kõik osalejad lavale ja anname neile kaardid küsimustega. Sel ajal, kui nad küsimusi loevad ja mõtlevad, kuidas neile vastata, selgitan teile, et küsimused on võetud teile tuttavatest kirjandusteostest.

(Osalejad loevad kordamööda küsimuse ette ja vastavad sellele.)

Näidisküsimused:

1. Milline vene kirjanik ja millisele teosele andis epigraafi "Pole mõtet peeglit süüdistada, kui nägu on kõver." (N.V. Gogol "Kindralinspektor".)

2. Millisest siidkangast valmistati muinasjutus kaupmehe tütarde kleidid? Scarlet Flower"? (Atlas.)

3. Milline vene kirjanik kirjutas kolm romaani, mille pealkirjad algavad tähega “O”? (I.A. Gontšarov “Murrutamine”, “Oblomov”, “Tavaline ajalugu”.)

4. Millise inglise majandusteadlase teoseid luges Eugene Onegin? (Adam Smith.)

5. Mis juhtus onu Fedori ja tema vanemate vahel, mis põhjustas lahkumise Prostokvashinosse? (Argument.)

Saatejuht 2: Suurepärane, žürii tegi märkmeid selle kohta, kes vastas küsimusele õigesti ja liigume edasi kolmandale konkursile, mille nimi on “Närimismees”.

Saatejuht 1: Näitleja jaoks on sageli oluline esitada pantomiimiline, mitteobjektiivne sketš. Nüüd palume meie osalejatel ese süüa nii, et kõigile oleks kohe selge, et sööd. Iga osaleja saab kaardi söögiks vajalike asjadega.

Saatejuht 2: Igal osalejal on kolm eset. Niipea kui muusika algab, hakkate "sööma" esimest eset, niipea kui ütleme, et toode muutub, liigute edasi teise roa juurde ja siis, kui anname käsu, liigute edasi " söömine” kolmas roog.

(Muusika mängib, osalejad esitavad pantomiimi, ülesande täitmiseks saab kasutada järgmisi esemeid: päevalilleseemned, ussitanud õun, kondine kala, küps arbuus, sulav jäätis, alaküpsetatud kebab, spagetid, manna, kastoorõli, küps pirn, banaan, riisipuder Hiina söögipulgad, ploom, kuum küpsekartul, kommid.)

Saatejuht 1: Tore, sa sõid nii maitsvalt, et ma tahtsin ka näksida.

Saatejuht 2:Žürii annab hindeid ja me kuuleme kolme konkursi tulemusi.

Saatejuht 1: Esimesed tulemused selguvad ja jätkame võistlusülesannetega. Järgmiseks konkursiks „Teater algab riidepuust“ tõid osalejad kaasa rämpsmaterjali.

Saatejuht 2: Nüüd jagatakse osalejatele kaardid tegelaste nimedega, kostüüm, mille nad peavad tegema. Nende sõbrad võivad aidata lava taga kostüümi ette valmistada.

(Muusika saatel lähevad osalejad lava taha ja valmistavad ette järgmiste muinasjututegelaste kostüümid: Lumekuninganna; Koschei Surmatu; Baba Yaga; Vesi; Leshy. Kostüümi võivad demonstreerida nii osaleja ise kui ka tema abiline.)

Saatejuht 1: Sel ajal, kui meie osalejad on lava taga, mängime publikuga mängu.

(Publik hääldab koos saatejuhiga sõnu ja kordab tema liigutusi:

Tulid – tulid

(Me kõnnime kohapeal.)

Siilid – siilid

(Avame peopesad, pigistame ja vabastame sõrmi.)

Sepistatud - sepistatud

(Lööme rusikas rusika vastu.)

Käärid - käärid

(Näitame kätega kääre.)

Kohal jooksmine – paigas jooksmine

(Jookseme paigal.)

Jänkud – jänesed

(Näita kõrvu.)

Tule, koos! Tule, koos!

(Kõik tüdrukud karjuvad valjult “Tüdrukud!”, kõik poisid “Poisid!”)

Mängu mängitakse tavaliselt 2-3 korda.

Niipea, kui osalejad on valmis, kutsuvad saatejuhid muusika saatel muinasjutu tegelane ja osalejad näitavad kostüüme. Võite pakkuda kostüümide demonstreerimist ning žürii ja publik peaksid tegelase ära tundma.)

Saatejuht 2: Sel ajal, kui meie osalejad kostüüme seljast võtavad, kuulame möödunud võistluste tulemusi, mille žürii meile teatavaks teeb.

Saatejuht 1: Oleme oma näitlejatele ette valmistanud veel ühe konkursi - “Mannekeenid”. Kutsume kõiki näitlejaid lavale selles osalema.

Saatejuht 2: Neil palutakse ette kujutada järgmist olukorda: riidepoe klaas purunes ja kõik mannekeenid said kannatada. Selle poe administratsioon pöördus abi saamiseks teatri poole, paludes näitlejatel uute mannekeenide saabumiseni aknal seista. Meie osalejad peavad külmetama erinevates poosides.

Saatejuht 1: Suurepärane, kuni selle ülesandega toime tulete. Kuid see pole raskus. Sel ajal kui meie näitlejad akendes seisavad, tuuakse sisse uued mannekeenid, kes hakkavad kohta vahetama ja riideid vahetama. Võistlustel osalejate ülesanne on valitud positsioonil vastu pidada, olenemata asjaoludest.

Saatejuht 2: Kui näitlejad on valmis, siis kutsume kolijad oma poodi.

(Muusika kõlab, lavale ilmub seltskond tugevamaid mehi, kes on riietunud liikujateks ja kellel on teatud kujutlusvõime. Nad tirivad näitlejate tardunud figuure üle lava, pannes need selga. ülerõivad, on võimalik “mannekeenidest” koostada terveid kompositsioone.)

Saatejuht 1: Suurepärane, meie näitlejad said mannekeeni rolliga edukalt hakkama.

Saatejuht 2: Meie järgmine võistlus on “Rääkijad”. Professionaalsed näitlejad peavad suutma rääkida kiiresti ja selgelt, nii et meie osalejad peavad hääldama keeleväänajat, mis on nende kaardile kirjutatud.

Valikud:

Maod on juba lompis.

Kuduja koob Tanya sallide jaoks kangaid.

Frol kõndis mööda kiirteed Sasha juurde, et kabet mängida.

Veeauto vedas veevärgist vett.

Kuller edestab kullerit karjääri.

Saatejuht 1: Saime aru, et meie osalejad oskavad suurepäraselt keeleväänajaid hääldada, ja nüüd saame teada, mida žürii osalejate annetest arvab.

(Žürii võtab kokku varasemate konkursside tulemused ja teatab kõikide võistluste koondhinde.)

Saatejuht 2: Aplodeerigem neid osalejaid, kes on eesotsas ja toetagem neid, kellel on veel vähe punkte, ärge pahandage, palju võistlusi on veel ees.

Saatejuht 1: Väga sageli peavad näitlejad dubleerima erinevaid raadiolavastusi või filme, seega on meie järgmiseks konkursiks “Häälnäitlemine”. Osalejad peavad oma häälega kujutama nähtusi, mis on nende kaartidel näidatud.

(Osalejad saavad kaardid, mis sisaldavad kahte ülesannet:

Sildumine mootorpaat;

äravoolutoru vihma ajal;

Auto mootori käivitamine;

keev veekeetja;

Sireenid hädaldavad;

Torm merel;

pidurdav auto;

Hobune tramp;

õhkutõusva lennuki müra;

Kajakate kisa.)

Saatejuht 2: Kõik näitlejad said häälnäitlemisega suurepäraselt hakkama ja jätkame oma võistlusi.

Saatejuht 1: Konkurss "Olukord". Näitleja jaoks on luule lugemise oskus oluline. Kuid teatud intonatsiooniga lugemine on üsna raske. Osalejad peavad kaartidel märgitud pakutud olukordades lugema Agnia Barto tuntud luuletust “Meie Tanya nutab valjult”.

(Võite kasutada järgmisi olukordi - iga osaleja jaoks on kaks olukorda: kell on miinus nelikümmend tänaval ja te seisate paljajalu; närite kuuma kartulit; olete kõneleja, keda inimkond kuulab; te olete protokolli koostav politseinik, kes loeb külaliste ees luuletust, kui sa oled tipptunnil osaline; ilma mikrofonita töötav kontsert; suur saal; leiad vigu väike laps; sul on seljale suur koormus.)

Saatejuht 2: Liigume edasi järgmisele võistlusele. Kõige raskem näitlejana olemise juures on looma mängimine. Lõppude lõpuks peate selleks olema väga tähelepanelik, eriti kuna te ei saa sõnu kasutada, vaid peate helid ja liigutused täpselt uuesti looma. Loomad ju teavad, kuidas omavahel suhelda.

Saatejuht 1: Ja nüüd kohtuvad siin kaks looma ja meie silme all räägivad nad omavahel läbi aia. Kõike seda kujutavad meie osalejad konkursil “Loomade vestlus”.

(Võistluse läbiviimiseks on vaja üles panna ekraan, et näitlejad üksteist ei näeks. Igal osalejal on kaardile kirjutatud kahe looma nimed. Saatejuhid nimetavad kordamööda omavahel suhtlema hakkavaid nare; saavad olla järgmine: kukk ja kana ja suur vihane koer;

Saatejuht 2: Meil ​​on suurepärane loomaaed, kuid nüüd saame teada, mida meie žürii sellest arvab.

(Žürii teeb teatavaks kõikide võistluste tulemused.)

Saatejuht 1: Järgmine võistlus on väga tõsine, selle nimi on “Abitelefon”. Nüüd salvestatakse konkreetses olukorras abi paluva inimese telefonikõne ning osalejate ülesanne on orienteeruda ja anda head nõu helistajale.

Võistlusel võib kasutada järgmisi olukordi:

"Ma olen kümne aastane. Meil on kodus kassipoeg. Ma sain matemaatikas halva hinde ja mu ema lubab mu kassipoja selle eest tänavale visata. Mida ma peaksin tegema, sest ma ei saa seda kahtlast kiiresti parandada?"

«Olen seitsmeteistkümneaastane, käin üheteistkümnendas klassis, kuid pole veel otsustanud, mida edasi teha - kus õppida või töötada. Öeldakse, et peate valima, mida armastate, aga mida ma peaksin tegema, kui mulle meeldib ainult vorst?

“Olen juba kaheteistkümneaastane, aga vanaema saadab mind jätkuvalt kooli, klassikaaslased naeravad mu üle! Mida ma peaksin tegema?"

«Mulle meeldib väga üks paralleelklassi poiss, aga ta ei pööra mulle üldse tähelepanu. Mida ma peaksin tegema?"

«Sõber reetis mind. Oleme olnud sõbrad kaheksa aastat ja kui ta pidi valima, kellega koos laua taha istuda, valis ta tüdruku. Mida ma peaksin tegema?"

Saatejuht 2: Kahjuks on meie konkurss lõppemas ja palume žüriil tulemused kokku võtta ja võitjad nimetada.

(Kokkuvõtete tegemine, võitjate autasustamine - 1., 2. ja 3. koht.)

Irina Krõskiv
Teatripäeva kava (vanem eelkooliealine)

Õhtu meelelahutus: "Reis Teatrimaa. Nuku päästmine teater"Kuldne võti"

Sihtmärk teater, O teatri elukutsed.

Ülesanded:

Hariduslikud eesmärgid:

Andke lastele ideid garderoobi kohta, parandage klassifitseerimis- ja võrdlusoskusi; tutvustada lastele töötavate inimeste elukutseid teater ja nende töökohaga teater;

Selgitada laste teadmisi emotsioonidest, selgitada emotsioonide seost inimese näoilmega (näoilmed);

Korrake inimese näoosade nimesid;

Parandada tegevuste kujutamise oskusi;

Õppige lahendama sellega seotud mõistatusi teater.

Korrigeeriv ja arendav:

arendada motoorseid oskusi;

Arendada kujutlusvõimet, mõtlemist, mälu, tähelepanu.

Hariduslikud ülesanded:

Kasvatada huvi; üles tooma sõbralikud suhted meeskond.

Varustus: kirjaga ümbrik, Pinocchio, Karabas - Barabas, nukud Petersell, Pierrot, Malvina, Artemon, sildid tänavanimedega, pildid (ballett, ooper, dramaatiline teater, loomade teater, nukk teater, vari teater, magnetofon jne.

2. Saabus kiri (kirjas on mõistatus).

Millises muinasjutus antiikne

Teater oli, seal oli Malvina

Ja seal oli kohutav Karabas,

Kas ta raputas habet? -

Muinasjutus vana ja iidne -. ("Pinocchio seiklused")

3. Pinocchio saabumine ja abipalve (Karabas - Barabas varastas Malvina, Pierrot, Artemoni ja teised näitlejad teater"Kuldne võti".

4. Reisimine linna Teatrimaa.

5. Peatus 1: tänav Teatralnaja.

Sihtmärk: arendada laste ideid liikide kohta teater.

1. harjutus: arvake ära, milline teater pildil näidatud (ooper, ballett, dramaatiline teater, loomade teater, nukk teater, vari teater).

6. Peatus 2: Garderoob Lane

2. ülesanne: Didaktiline mäng"Riidekapp".

Sihtmärk: anda lastele ideid garderoobi kohta, parandada klassifitseerimis- ja võrdlemisoskust, arendada kujutlusvõimet ja mõtlemist.

Varustus: piltidega teemakaardid muinasjutu kangelased ja riideid.

Mängu käik:

Õpetaja selgitab lastele ütlust " Teater algab riidepuust“, räägib sellisest kohast teater, nagu riidekapp ja kutsub lapsi üles leidma iga külastaja eseme teater, näiteks vali kõigile müts iseloomu: Punamütsike, Jõuluvana, Saabastega puss, Postimees Petškin.

7. Peatage 3: Rabochaya tänav.

3. ülesanne: Didaktiline mäng "Elukutsed"

Sihtmärk: tutvustada lastele töötavate inimeste elukutseid teater ja nende töökohaga teater.

Varustus: pildid alates elukutsed: näitleja, valguskunstnik, dekoraator, grimeerija, garderoobisaatja, lavastaja, pildid lavast, garderoob, garderoob, maastik, prožektorid).

Mängu edenemine: Õpetaja näitab pilte, millega erinevad ametid teater ja pakub neid kombineerida mõne teise pildiga, millel on näha koht, kus selle elukutse inimene töötab (valgustusspetsialist - prožektorid laval jne).

8. Peatage 4: Balletiväljak.

Kehalise kasvatuse minut.

Meil on lõbus teiega jalutada,

IN teatrisse me läheme!

Kõnnime paigal.

Ja me laulame laulu.

La-la-la-la, 4 plaksu.

IN teatrisse me läheme. Astmed paigas.

La-la-la-la, 4 plaksu.

Laulame laulu. Astmed paigas.

9. Peatage 5: Väikeste näitlejate tänav

Didaktiline mäng "Emotsioonid".

Sihtmärk: täpsustada laste teadmisi emotsioonidest, selgitada emotsioonide seost inimese näoilmetega (näoilmed, korrata inimese näoosade nimetusi, parandada kujutamisoskusi, arendada kujutlusvõimet).

Varustus: inimeste nägude mallid, loomade pildid.

Mängu käik:

Õpetaja selgitab, et näitlejad sisse teater Peate suutma kujutada erinevaid emotsioone. Nad teevad seda näoilmete abil (näoilmed). Õpetaja annab lastele näomallid ja palub neil kujutada mis tahes emotsioone. (hirm, rõõm, viha). Õpetaja kutsub lapsi ka kujutama loomad: rebane, jänku, karu, kukk jne)

10. Peatus 6: Karabasa tänav – Barabasa.

Väljuge Karabas - Barabas.

Karabase mõistatused - Barabas:

Kunstnik laval on nukunäitleja,

Ja pealtvaatajad saalis on inimesed.

Kõik vaatavad kunstnikku,

Mida teater? (Nukuteater)

Kunstnikud töötavad seal

Ja pealtvaatajad plaksutavad neile,

Tsirkuseetendus - areenil,

IN nukuteater kus? - peal. (lava)

Ta on rõõmsameelne ja naljakas

Välimus on kaval, nina on suur,

Ja kork on punane

Seda ei kanta asjata!

Armastab pealtvaatajatega kohtuda

Ja karjuda natuke.

Kes on naljakas - lihtsalt kallis -

Karjuda: "Tere, mina olen.

(Petersell!"

Viimati, kui olin õpetaja,

Ülehomme - juht.

Ta peab teadma palju

Sest ta.

(Kunstnik)

Nii näitleja kui ka näitleja,

(Olgu ta tavaline inimene või miim)

Muudab välimust väga palju

Oskuslik meik -...

(MEIK)

Ta on teatritöötaja -

Lavastused "dirigent",

Jõudlusjuht -

See on õige, …

(DIREKTOR)

11. Päästis nukud teater"Kuldne võti".

12. Tantsimine päästetud kangelastega.

"Teatripäev"

võistlusprogramm

To Rahvusvaheline päev teater

Arendustööd viivad läbi:

Õpetaja GPD-s

Mashentseva Tatjana Petrovna

23. märts 2016

Võistluse eesmärgid ja eesmärgid:

teatrikunsti edendamine;

õpilaste võimete arendamine ühises loominguline tegevus;

andekamate ja andekamate laste väljaselgitamine;

suhtlemisoskuste arendamine.

Osalejate vanus : 7-9 aastat.

Varustus:

Stend “Teatrikunsti areng Saratovi oblastis”;

Multimeedia seadmed;

Lisa nr 1 Ettekanne “Teater Vana-Kreeka»

Lisa nr 3 Kutsepiletid etendusele “Põllu peal on torn”.

Kasutatud raamatud:

V. Barmin. Volgogradi koolilaval. Kirjastus "Õpetaja", 2009 - 144s.

I.A. Agapova, M.A. Davõdova. Teatrilavastused V Keskkool. Volgograd. Kirjastus "Õpetaja", 2009 - 412 s.

Christy G.V. Näitlemise põhitõed, Nõukogude Venemaa, 1970

Teater, kus lapsed mängivad: Õppe- ja metoodiline käsiraamat lasteteatrirühmade juhtidele / Toim. A.B.Nikitina.-M.: Humanitaarabi Publishing Center VLADOS, 2001. - 288 lk.: ill..

Interneti ressursid:

[e-postiga kaitstud] ;

http://www.myshared.ru/user/4776/ ;

http://ppt4web.ru/.

Ürituse edenemine

Sissejuhatav osa.

Õpetaja:

Milline ime on olla muinasjutus

Ootamatult ellu ärkanud legendide kangelastega!

Oleme üllatunud nende kostüümidest, maskidest,

Jäädvustab hetke tegevuse.

Nad laulavad, kurvastavad, mõtisklevad...

Kirgede intensiivsus kandub meile edasi.

Nad valgustavad meie hinge oma mänguga.

Nende kunst on teater, mitte farss.

Täna kiidame näitlejate oskusi,

Kiirustame neid teatripäeva puhul õnnitlema,

Jumestajad, kostüümikunstnikud ja suflöörid -

Täname kõiki maagia eest!

Alyona: Tere päevast poisid. Enne puhkuse algust tahan küsida teilt ühe mõistatuse:

Seal on lava ja lavatagune,

Nii näitlejad kui näitlejannad,

On plakat ja vahetund,

Maastik, välja müüdud.

Ja loomulikult esilinastus!

Tõenäoliselt arvasite ära... (TEATER)

Lisa nr 1. esitlus" Vana-Kreeka teater»

Alexandra: Jah, täna räägime teatrist. Tahan teile natuke rääkida teatri ajaloost.

Sõna "teater" on kreeka keel. See tähendab nii vaatemängu toimumiskohta kui ka vaatemängu ennast. Teatrikunst tekkis kaua aega tagasi, rohkem kui kaks ja pool tuhat aastat tagasi.

Anna: Vana-Kreekas kestsid esinemised mõnikord mitu päeva. Nende juurde tulid pealtvaatajad, kes varusid toitu. Tõstetud platvormidele istusid tohutud rahvahulgad ning tegevus ise toimus otse murul asuval areenil. 27. märtsil toimus Vana-Kreekas Suur Dionysia – pühad veinijumal Dionysose auks. Neid saatsid rongkäigud ja melu, mõmmitajaid oli palju. Ja alates 1961. aastast hakati seda päeva, 27. märtsi, üle maailma tähistama rahvusvahelise teatripäevana.

Alyona:

Nii hea, et on teater!

Ta oli ja jääb meiega igavesti.

Alati valmis ütlema:

Kõik maailmas on inimlik.

siin on kõik hästi -

Žestid, maskid, kostüümid, muusika, mängud.

Meie muinasjutud ärkavad siin ellu

Ja koos nendega helge headuse maailm.

Alexandra: Täna tõestame teile, et olete andekad sõbrad,

Täna avaldame teile kõik meisterlikkuse saladused.

Õpetaja: Meile tulid külla mitmekülgsed, traagilised, naljakad ja lihtsalt kelmikad artistid. Tervitage neid valju aplausiga. Aga nüüd, poisid, te aplodeerisite endale. Lõppude lõpuks olete täna meie artistid!

Kas teadsite, et käsi plaksutades sooritate üht vanimat suhtlemisrituaali kõrgem maailm. Ja meie ajal väidavad teadlased, et käte plaksutamine avaldab kasulikku mõju kogu kehale. Seega plaksutage sagedamini – see on kasulik ja teeb teile alati tuju heaks! Plaksutame jälle!

Anna: Maailmas on palju teatreid ja loomulikult kunstnikke

Ja me kasvame, et neid asendada, kasvades väga kiiresti.

Ja täna on meil puhkus. Vaikselt avanes eesriie

Ja laval on esimese klassi õpilased meie kooli artistid.

Põhiosa.

Alyona: Meie puhkus jätkub ja ees on ootamas palju loomingulisi väljakutseid ning nendega toimetulemiseks soovitame teha soojenduse tõelisele näitlejale!

1. Konkurss “Näitleja soojendus”.

õpetaja selgitab reegleid, tüdrukud-Juhid jaotatakse mööda tuba laiali

Õpetaja: Plaksutused on meie eriline näitlejasoojendus, sest tõeline näitleja suudab iga tegevuse muuta loominguks. Nii et täna plaksutame teiega mitte lihtsalt, vaid loominguliselt. Selleks lööme vasaku peopesaga vastu paremat peopesa. Nagu nii. Samal ajal tunduvad peopesad üksteisest üle libisevat. kus, parem käsi- juhend läheb edasi ja vasak läheb tagasi. See on "võte". Proovime. Nüüd vahetame omanikku.

- Suurepärane! Nüüd ma näen, et olete kõik üles soojendanud. Kuid! Laval peab iga tegevus olema näitleja poolt põhjendatud. Põhjendatud – st tõeks saama. Vaid nii jääb vaataja laval toimuvat uskuma. (Kui näitleja ise laval toimuvasse ei usu, tunnetab vaataja seda kindlasti teo või valena). Nüüd on meil jälle shootout, aga nüüd paneme oma võttesse kindlasti mingisuguse emotsiooni. Näiteks kui see on viha, näete seda minu näoilmetes, kehaasendis, plaksutamise jõus. Ma võin sinu pihta niimoodi tulistada (vihaselt) või niimoodi (rõõmsalt).

Niisiis, nüüd tulistavad teie saatejuhid teid erinevate emotsioonidega, teie tulistate neid sama emotsiooniga, kuid... ärge kopeerige saatejuhte, vaid lihtsalt tagastage sama tunne. Mõnel inimesel on selline rõõm ja mõnel on selline rõõm.

Noh, proovime, teie võõrustajad aitavad teid. Meie esimene emotsioon onViha !

- Ehmatus! - Kurbus! - Rõõm !

See oli suurepärane, poisid! Nüüd ütlen kõigile, et saatke oma viimane emotsioon otse kosmosesse! Nagu nii! Meie emotsioon onÕnne! Meid kõiki täidab suurim rõõm, õnn, mis täna siia kogunenud oleme, et meil on veel ees palju huvitavaid väljakutseid, et puhkus jätkub, et Tema Majesteet Teater on meid kõiki siia liitnud. Niisiis, emotsioon on õnn. Sea end valmis! Käed tõstetud, tulistame valjult kolme peale. Ükskord! Kaks! Kolm!( puuvill)

Hästi tehtud! Suurepärane! Kosmos võttis meie signaali vastu. Kas su peopesad ikka valutavad? Plaksutage siis jälle endale! Tänan teid ja nüüd palun kõigil istet võtta( lapsed istuvad maha).

Anna: Kui imeline! Milline suurepärane mees sa oled! Kui andekas ja kunstiline!

Õpetaja: Poisid, kes teist esines pühade ajal? Mida sa tegid? (laulsid, lugesid luulet) või äkki mõni teist tantsis? Kes sketidel osalesid? Kui palju kunstnikke meil on!

Alyona: Teen ettepaneku pühenduda lõbus reis V Maagiline maailm teater, sest igaüks, kes sellesse maailma satub, muutub veidi teistsuguseks, tuleb vaid kasutada oma kujutlusvõimet ja natukene fantaasiat. Läheme lava taha, et välja selgitada näidendi sünni saladus ja saada selles loomeprotsessis aktiivseteks osalisteks.

Lisa nr 2 Ettekanne “Teatrikangelase kuvand”

Õpetaja hääletab esitluse.

Alexandra:

Ainult täna,

Ainult siin

Teater avatakse

Maagiline kardin teile!

Tulge meie teatrisse.

Lavale on oodatud 10-15 last.

Õpetaja: Et saada tõeliseks kunstnikuks, pead suutma teha palju: valdama näoilmeid, žeste, hääldama teksti selgelt, selgelt, plastiliselt liikuma.

Seega kutsume teid mõneks ajaks kunstnikuks hakkama. Seisake ringis ja järgige hoolikalt, mida ma ütlen, ja tehke seda minuga.

2. “Näitlemisoskuste” konkurss.

Vaata, ees on lomp,

Peame sellest mööda saama.

Aga siin peitub suur palk,

Meil on sellest väga raske üle ronida.

Nüüd on tee nii kitsaks muutunud,

Mis on natuke tasakaalustav tegu.

Aga siin on sügav ja lai kraav,

Ja me kuuleme sellest vee kohinat.

Kuidas me üle kraavi läheme?

Noh, kas sa arvasid ära? Muidugi hüpates.

Ja järsku leidsime end muinasjutust.

Ringi vaadates olime väga üllatunud.

Väike vallatu jänku jookseb.

Oota, väike argpüks, ära jookse, oota!

Me hüppame nagu sina

Kui te mind ei usu, siis vaadake!

Me teame, kuidas hiilida nagu kaval rebane,

Sabaga teed pühkides: sa ei jätaks jälge!

Me teame, kuidas luurata nagu vihane hunt,

Mida nimetatakse "napsuhammasteks".

Saame mööda minna nagu karu,

Pühkib minema kõik, mis teele jääb.

Anna : Kõik poisid siin on sündinud näitlejad!

Alyona: Noh, nüüd oleme valmis vallutama teatrikõrgusi! Noh, lähme?

Koos: Asume teele!

3. Konkurss “Kuulutajate konkurss”. Igal näitlejal peab olema hea lavakõne ja diktsioon.

Saatejuht palub lastel keeleväänajaid korrata.

❖ Nad andsid Klasha putru jogurtiga, Klasha sõi putru jogurtiga.

❖ Kudujad kudusid kangaid Klava ja Tanya kleitidele.

❖ Hoovis muru, murul küttepuud.

❖ Väike jutukas lobises ja lobises piima, kuid ei tormanud seda välja.

❖ Kabjapõrinast lendab tolm üle põllu.

❖ Kolmkümmend kolm autot järjest lobisevad ja ragisevad. Kolmkümmend kolm autot järjest lobisevad ja ragisevad.

❖ Sasha kõndis mööda maanteed ja imes kuivatit.

4. Konkurss “Lavaplastika”.

Igal kunstnikul peab olema suurepärane plastilisus, tempo- ja rütmitaju, samuti peab ta suutma tegevuse abil muuta aega, olukorda, välimust, sest tegevus on näitlejakunsti põhimaterjal.Nüüd peate näitama mitte ainult oma näitlejaoskusi, vaid ka oma kujutlusvõimet!

Proovige jäljendada inimese kõnnakut:

❖ kes on just hea lõuna söönud;

❖ kelle kingad on liiga kitsad;

❖ kes lõi edutult jalaga telliskivi;

❖ kes kannatas ägeda radikuliidi rünnaku all;

❖ kes leidis end öösel metsast;

❖ kõndides mööda pilvelõhkuja serva.

5. Konkurss “Toetavad rollid või lisad”.

Poisid, teate, et peaosasid ei anta igale näitlejale. Mõned artistid mängivad neid regulaarselt, teised aga ootavad terve oma näitlejakarjäär. Ilma kõrvalrollide ja lisadeta poleks aga näidendeid ja filme. On näitlejaid, kes mängivad terve elu ainult kõrvalosasid, aga just see roll jääb vaatajale isegi meelde. rohkem mänge Peategelane. Ja nüüd proovime end selles rollis.

2 minuti pärast proovib iga meeskonnaliige oma kangelast kujutada, kasutades helisid, näoilmeid ja kõnnakut.

Võistkondadele antakse ülesanne kujutada stseeni; näiteks esimene meeskond kujutab hommikut külas - lammaste plärisemist, lehmade möirgamist, värava kriuksumist, konnade krooksumist, kuke kiremist, partide vulisemist, kaevu plärisemist. kett ja teine ​​meeskond peab ära arvama, mis see on.

Seejärel näitab teine ​​meeskond oma sketti; näiteks tsirkusetrupp. Saatejuhid annavad meeskonnaliikmetele kujutamiseks ülesandeid: trupi juht, treener, kloun, akrobaat, ahv, karu, madu, treenitud koer jne. Esimene meeskond arvab ära, millega on tegu. Saate esitada suunavaid küsimusi.

Õpetaja: Ja nüüd kontrollime, kui tähelepanelik ja kogutud te täna olite, sest tõelistel kunstnikel peab olema suurepärane mälu.

Ta on teatritöötaja -

Lavastused "dirigent"

Jõudlusjuht -

See on ilmselt tõsi... (REŽISSöör!)

Lavastaja on teatris peamine inimene, ta valib kunstnikud, aitab neil kangelast õigesti kujutada, siis muutub muinasjutt eriliseks, erinevalt üksteisest.

Mida stsenarist kirjutab?
See näitab meile... (ARTIST)

Anna: Kinos on lai ekraan,

Tsirkuses on maneež või areen.

Noh, teatris, tavaline teater,

Koht on eriline - …(LAVA!)

Alyona: Mis on "vastumärk"? -

Sõnastik annab teile vastuse:

Tea, et ta on tasuta pilet.

Või lihtsalt -…(PILET!)

Alexandra:

Kõik, mida laval näete:

Mis valetab, ripub, seisab,

Kõik esitatud kaubad -

See, tead,...(PROPS!)

Anna: Et etendus oleks huvitavam,

Tänuks kõlas aplaus,

Vajalik lavakujundus on:

Maja, puud ja muud...(STSENERATION!)

Alyona: Külastajate riiete hoidmiseks,

Teatri- või kinokülastajad,

Et need oleksid mugavad ja mitte kuumad -

Olemas riidekapp. Või lihtsam –…(RIIDETUBA!)

Alexandra:

Kui etendus on läbi -

Kuulda on “Braavo!”, komplimente;

Kõigile näitlejatele tänuks

Anname... (APLASSI!)

Õpetaja: Hästi tehtud!Täna käisime külas maagiline maa, kelle nimi onTEATER. Armasta teatrit. Ta teeb sind lahkemaks, ausamaks, õiglasemaks. Räägi meile, kes sa täna meie teatris olid ja mida tegid?

Teater on alati ime. Olla näitleja, inimene, kes loob selle ime ka väikesel tagasihoidlikul laval – mis võiks olla põnevam? Ja muinasjutt teatrilava- see on kahekordne ime. "Ime ruudus!"

Kogu meie elu on teater!

Epigraaf, tegevus, vahepala

Ja jälle on tegevus laval.

Kogu meie elu on vaid etendus,

Mõnikord komöödia ja draama,

Mõnikord on see romaan, mõnikord lugu.

Vahel näitlejad vahetuvad

Stsenaarium kirjutatakse meile

Jumalad üleval

Nii et inimesed täidavad igaüks oma rolli.

Ja elu on teater, teater ei midagi enamat,

Teater ja me oleme selles näitlejad.

Alyona: Tänan teid külalislahkuse eest.

Anna: Ja nüüd kutsume teid külla.

Alexandra: Meie noored artistid on teile valmistanud Metsajutu kingituse

"Põllu peal on torn."

Alyona: Ärge unustage muinasjutte

Lugege neid huviga.

Ootame teid külla, sõbrad,

Meil on alati hea meel teid näha.

Kõlab laul “Teater on rõõm ja armastus”.

Sintezi lasteühingu õpilased jagavad pileteid

näidendile “Põllu peal on torn”.

Tasuta pilet Kallis sõber! Kutsume teid etendusele "Põllu peal on torn" laste loovuse majas

Tasuta pilet Kallis sõber! Kutsume teid etendusele lasteühinguteater "Sintez" "Põllu peal on torn" laste loovuse majas

Tasuta pilet Kallis sõber! Kutsume teid etendusele lasteühinguteater "Sintez" "Põllu peal on torn" laste loovuse majas

Tasuta pilet Kallis sõber! Kutsume teid etendusele lasteühinguteater "Sintez" "Põllu peal on torn" laste loovuse majas

Avaleht > Dokument

Raamatukogu pluss teater

V.A. Stakheeva, raamatukogu juhataja

Munitsipaalharidusasutus Pervomaiskaya keskharidus Põhikool Teatrikunsti roll laste kasvatamisel on vaieldamatu. Inimkond on seda maagilist mängu ennastsalgavalt mänginud juba palju sajandeid. näidend-teater. Pole juhus, et A.S. Puškin hüüdis: "Teater on võlumaa!" Paljud vene õpetajad käsitlesid kooliharrastusteatri arengut. N. N. Bahtin avaldab oma mõtteid kooliteatri „kasvatuslikust“, „harivast“, „õilistavast“ rollist, kasutades pedagoogika, lastemängupsühholoogia ja realistliku näitlemise andmeid. Mõnda omadust analüüsides psühholoogilised omadused lastemäng, tõstatab Bahtin küsimuse, mis toob selle loodusele lähemale etenduskunstid ning loob seeläbi loomulikud eeldused selle kunsti harrastamiseks koos lastega ning mis omakorda võib anda lastele koolieas, võrreldes mänguga, osalemine pedagoogilise suunitlusega loomingulistes tegevustes esituse ettevalmistamiseks. Lavategevuse eripära, lastele juurdepääsetava ja hariduslikult kasuliku näidendi kallal töötamine, Bahtini sõnul "esindab selle võime distsipliini, selle alluvust tahtele, kindlat plaani" ja selline loomulik võime ei tohiks olla allasurutud, kuid toetatud ja arendatud laste teatritundide abil just moraalsel ja moraalsel eesmärgil. esteetiline areng iseloom. See Bahtini seisukoht kajastab K.D. Ushinsky ilukirjanduse lugemise rollist ja N. K. Krupskaja väljaütlemistega laste loomingulise tegevuse, eriti amatöörteatri etenduste tähtsusest moraalsete kogemuste omandamiseks ja rikastamiseks, emotsionaalse reageerimise kasvatamiseks kellegi teise rõõmule või leinale. Bahtin tõi välja kooliteatri tähtsuse kirjandusteoste sügavale valdamisele. Ta rõhutas laste osalemise suurt harivat tähendust loominguline protsess näidendi kehastus kõigil selle etappidel. Erinevalt täiskasvanute teatrist saab laste teatrirühm tugevaks ja igapäevane elu, ja mõnikord edasi pikki aastaid. See kõige olulisem omadus Lasteteatrikooli rühm on praeguse pedagoogika jaoks eriti vajalik. Kooliteater, nagu ükski teine ​​tähelepanuväärne õpetaja, suudab ühendada väga erinevaid lapsi: vanuse, soo, intelligentsuse ja väliste omaduste poolest. Valentina Anatoljevna Stakheeva asus tööle Pervomaiski keskkooli raamatukogu juhatajana, omades diplomit klubiürituste juhina. Ta jõudis tagaselja lõpetada Peterburi Kultuuriakadeemia ja omandas raamatukoguhoidja-bibliograafi eriala. Olles mugavaks saanud, mõistis Valentina Anatoljevna, et saab oma töös kasutada varasemaid kogemusi, kombineerida klubitegevuse vorme ja meetodeid raamatukogu omadega. Suhtlemine lastega erinevas vanuses, märkas ta, kuidas vanemaks saades kaotavad nad sageli huvi ilukirjandus. Seda juhtub 4.-5.klassides. Koolilapsed rahuldavad sageli oma kognitiivseid vajadusi televisiooni, arvutite ja teatmeteoste kaudu, mis kannavad tohutut teabevoogu. Kahtlemata aitab see kaasa kiirele intellektuaalsele arengule, kuid sellel taustal on selge mahajäämus emotsionaalne areng. Kuidas panna lapsed lugemist tahtma häid raamatuid, mitte ainult ei mõistnud süžeed, vaid mõistis, millised probleemid töös lahendati, pööras tähelepanu kunstilised detailid, oli loetu kohta oma arvamus, tundis tegelastele kaasa? Ja seda tuleb teha märkamatult, ebatavaliselt. Valentina Anatoljevna hakkas sageli korraldama matinee, võistlusi, viktoriine ja mänge. Poisid hakkasid natuke rohkem lugema, kuid see ei lahendanud probleemi. Kuidas saame päästa laste hinge, aidata neil näha seda kaunist ja hämmastav maailm? Kuidas edastada neile oma imetlust, õpetada neid raamatut armastama, loetust mõistma ja selle kaudu sügavamale teiste kogemuste tähendusse tungida, täpsemalt mõista muresid, soove, tegusid – enda ja oma sõpradega? Valentina Anatoljevna otsustas luua raamatukogus kooliraamatuteatri. Lapsed mängivad lõputult teatrit. Laps leiab krundi, valib välja vajaliku mööbli ja asjad, määrab rollid, valib mänguasju. Lapsed tunnetavad, kes nende eakaaslastest suudab konkreetset rolli paremini täita. Püütakse mängida tõeliste, muutuvate liigutuste, hääleintonatsioonide, erinevatesse kostüümidesse riietumise järgi. Fantaasiaraamatuteater on eksisteerinud viisteist aastat ja tal on juba oma repertuaar. Kui palju koolilapsi on selle 15 aasta jooksul lavale astunud, kui palju debüüte on toimunud! Ja paljud osalejad, kes olid kord publiku ees esinenud, ei lahkunud lavalt mitu aastat. Teater tervitab väikseid muinasjutuga. Muinasjutud ühendavad üllatavalt orgaaniliselt meelelahutuse ja moraali. Täpselt kell noorem vanus on rajatud moraali alused, usk headusesse, ülimasse õiglusesse, soov aidata hädasolijaid. Repertuaaris väike teater peamiselt muinasjutulavastused ja teatralisatsioonid lastekirjanike teoste põhjal: S.Ya, S. Mihhalkov, N. Nosov, G. Uspensky, A.L. Barto, K. Tšukovski, V. Dragunski jt. Gümnaasiumiõpilased ammutavad inspiratsiooni A.S. Puškin, Fonvizin. Teater lavastas kümmekond Uusaasta etendused– muinasjutud: “Hõbekella väljakul”, “Saša ja Shura seiklused”, “ Talvine lugu", "Lumetüdruk kutsub teid" ja teised. Loomine loominguline meeskond Poisid. Igaüks läheneb sellele probleemile omal moel. Valentina Anatoljevna kutsub etendust mängima isegi lapsi, kellel on ühel või teisel põhjusel raskusi eakaaslastega suhtlemisel, ja neid, kes ei leia end tundidest. Tõsi, lavale pääsemiseks peavad lapsed kõvasti ja kaua vaeva nägema oma kõne, kujutlusvõime, plastilisusega – kõige sellega, mis teatris ja elus vajalik on. Kuid õpilased ei tee seda mitte tunnis ega all kriitilise pilgugaõpetaja ja vabal ajal koos samade lastega, kes veel suurt midagi teha ei oska, aga on valmis aitama ja soovitama, et hiljem laval mõttekaaslastest koosnev meeskond. Nii sünnib meeskond. Raamatuteatri "Fantaasia" kollektiiv täieneb pidevalt, lõpetajaid asendavad esimese klassi õpilased. Küsitlused koolilõpetajate kohta, kes on vähemalt korra laval mänginud, näitavad, et nende mällu on koolis oldud aastatest säilinud eredamad episoodid nende esinemistest näidendis. Kooliteatri juhiga kohtudes tunnevad nad alati huvi kaasaegsed lavastused. Raskus seisneb selles kirjandusteosed Laste jaoks, isegi nende lemmikmuinasjuttude jaoks, peate oskama dramatiseerida, see tähendab tõlkida sõnade keelest tegude keelde. Need tuleb hoolikalt ümber mõelda ja minimaalsete kahjudega avalikkusele edastada. kaasaegne laps– esineja ja lapsvaataja. Iga kooliteatri lavastaja ei suuda sellega piisavalt toime tulla. Näidendit lavastades kirjutab Valentina Anatoljevna alati oma töö jaoks täpse kalendriplaani: - aeg lauas proovideks ( ilmekas lugemine tekst),

Peaproov "aias" (tinglikult väljendatud ruum),

Montaažiproovid plokkide kaupa - "läbijooksuproovid" ja - "kleidiproovid" (minimaalselt 1-2). Kostüümide ja dekoratsioonide valmistamisega tegelevad lapsed ise ja nende vanemad. Väga oluline on ka disain. Kooli ruumid on väga piiratud. Samas ei tohi unustada, et ilma hoolikalt valitud kostüümi, meigi ja muude lihtsate abivahenditeta devalveerub tõsiselt isegi andekas rollisooritus. Proovid, isegi kui väga väike jõudlus, pakkuge lastele palju nalja. Stseeni kujundus ja ebatavalised värvikad kostüümid süvendavad nende elamusi. Valentina Anatoljevna ütleb, et näidendi kallal töötades ei sea nad eesmärke, et iga lavastus on lavastus etenduse pärast. Esiteks see laste loovus ja selle väärtus ei seisne ainult tulemuses, vaid protsessis endas. On oluline, et nad loovad, loovad, harjutavad loominguline kujutlusvõime ja selle rakendamine. Ja teatri tegevus on korraldatud nii, et lapsed tunneksid, et nad mängivad iseendale ja on sellest mängust vaimustuses. Kuttide näod pärast esinemist pärast esinemist on rõõmsad. Nad saavad rõõmu oma loovusest, publikuga suhtlemisest. Pärast esinemist ei saa nad pikka aega lahku minna ja muljeid jagada. Raamatuteatri "Fantaasia" meeskond on regulaarne piirkondlik osaleja teatrifestivalid ja võistlused. Eriti äramärkimist pälvisid esitused: E. Uspensky “Down the Magic River”, S.Ya “Cat’s House”. Marshak, Ljubimovi “Odolen-rohi”, E. Schwartzi “Kaks vahtrat”, A.S. “Noor daam-talupoeg”. Puškin, N. Nosovi “Dunno ja tema sõprade seiklused”, M. Aliger “Tõelugu”, S. Prokofjevi “Ma ei palu andestust”, T. “Tuuletuli” Makarskaja. Kokku tõi Raamatuteater lavale üle 30 etenduse. Piirkondliku ajalehe "Zarya Severa" lehekülgedel avaldati korduvalt märkmeid raamatu "Fantaasia" teatri etenduste kohta. Teatrifänn kirjutab nii: „Mul on korduvalt olnud võimalus olla pealtvaataja etendustel, mida maipüha näitlejad lavale toovad. Neid vaadates unustate mõnikord, et tegevus toimub tavalisel piirkondlikul laval, kuna peame avaldama austust kuttide võimele avalikult käituda, harjuda kangelaste piltidega. Ja te peaksite nägema, kui õnnelikud on noored artistid, kui nende esitus publiku südamesse kõlab. Kuid iga artisti jaoks on see peamine tasu. Teater on üles kasvatanud rohkem kui ühe põlvkonna andekaid lapsi. 2005. aastal „Sest näitlemine» Katja Gavriteko, Oleg Tšernjajev, Marina Bushmanova said aukirjad. Ja veel varem pälvisid samad tunnistused Olya Rjabeva, Nataša Šašerina, Olja Žaravina, Andrei Korepin, Kolja Lobov, Ženja Nekipelov, Tanya Goryunova, Julia Kazakova jt. Tulemused ületasid ootusi. Tõepoolest, etendust ette valmistades uuritakse põhjalikult autori tööd ja loomingut, ajastut, elu, kostüüme ja kombeid; Analüüsitakse tegelaste iga tegevust, liigutust, tunnetamist; Igaüks õpib suuri lõike teostest pähe ja juba elus kasutab suheldes näidendite tsitaate. Kui inimest ümbritseb selline loominguline aura, ei ole ta võimeline tegema halba tegu, tal läheb kõik korda, ta on nagu käsn valmis teadmisi, tundeid ja armastust endasse imema ning seda rikkust teistega jagama. . Küsimusele "Mida kooliteater teile andis?" Klubiliige Marina Bushmanova vastas: “Teater on mulle palju andnud. Tundub, et just tema juhatas mind uuele inspiratsiooniteele. Loon, esinen. Lõppude lõpuks saan just laval näidata, kes ma sisimas olen." Ja siin on Katya Tšernõševa sõnad: "Siin saame loomingulise laengu kogu ülejäänud eluks, olenemata sellest, millise elukutse me valime. Teater on suurepärane õpetaja. See on ilumaailm ja muinasjutu kuningriik" Kaks kooliteatri Kirkina õpilast E.M. ja Kazakova O.A. jätkas Valentina Anatoljevna tööd, lõid oma teatrirühmad. See on eriti rõõmustav: koolis alustatud tööd on jätkatud aastal professionaalne alus. Armastada lugejaid kirjanduse ja luule vastu, aidata kujundada kunstimaitset, edendada arengut loovus, sisendada vajadust ilualaste teadmiste järele – need on ülesanded, mida raamatukogu peaks lahendama. Vene õpetaja O. Galakhova nentis 1916. aasta ettekandes teatrikunsti mõjust lastele: „ Teater-kool elu. Selle hariv väärtus on palju laiem kui raamatu mõju. Raamatukogu pluss teater on suurepärane koostöö, mis võib kanda vilja laste, noorukite ja isegi täiskasvanud lugejate lugemisoskuse arendamisel. Kirjandus

Uuendusliku raamatukogutöö kogemuse uurimine, üldistamine ja levitamine. ( Juhised metoodiku abistamiseks raamatukogu kogu). // Kooli raamatukogu– 2004.-№5.-s. 19-24. Rubina Yu.I. ja jne. Harrastusteatri etendused koolinoored: pedagoogilise juhtimise alused. Käsiraamat õpetajatele ja teatrirühmade juhtidele.-M.: Haridus.-1983.-176lk. Bondarev V.P. Kool teater on vahendõpilaste isiksuse eneseteostuseks. // Lisaharidus.-2000.-Nr.10.-lk.42-43. Oparina N. Kooliteater: Organisatsioon ja režii. // Maakool.- 2003.-№3.-lk. 64-69.

Stsenaarium

PUHKUS "IMEDE LINN"

N. Nosovi, V. Dragunski, E. Uspenski, V. Goljavkini, B. Zahhoderi teoste põhjal.

1.-4.klassi õpilastele.

Tegelased:

raamatukoguhoidja

Kolobrod

Raamatukoguhoidja tütar

Lesovichki

Raamatukoguhoidja: Tere päevast, kallid lapsed ja kallid täiskasvanud!

Meie kohtumine toimub aprillis. Ja nagu öeldakse: kogu aprilli jooksul ärge usaldage kedagi, see tähendab, et aprill on seotud naljade, huumori ja väljamõeldistega.

Ja täna on meil lõbus pidu, humoorikas puhkus.

Kas sulle meeldib huumor?

Kas sa armastad maagiat ja imesid?

Raamatukoguhoidjana tahan sinult küsida: kust saab lugeda imedest? Raamatutes ja ajakirjades.

Näiteks ajakirjas “In the Far Far Away Kingdom”.

Seal tutvustavad lastele kangelased Tyukhtya, Master ja Kolobrod parimad teosed kirjandust, jõudes kõige kaugematesse nurkadesse kauge kuningriik.

Need metsaelanikud elavad väikesel metsalagendikul.

Kolobrodil on raamat “Maagiline iga päev”. See on eriline maagiline raamat. Teda saab lugeda ainult siis, kui ta ise seda soovib.

Samal ajal kukub sealt välja just see paberileht, mille ta lugemiseks annab, kuid hämmastaval kombel ei vähene lehed selles kunagi.

Ja siis ühel päeval kukkus raamatust leht välja. Lesovichok pööras selle kiiruga ümber.

See oli kaart. Meie Kichmengi linna kaart.

(metsapoiss jooksis sõprade juurde).

Kolobrod: Mul on Kichmengi linna kaart. On aeg teele asuda.

Tyukhtya: Mis seal head on?

Kolobrod: Nagu mis? Täna on Kichmengi linn muutumas imede linnaks. Küla tänavatel elavad kangelased humoorikad lood ja luule.

Uudishimu tabab:

Pliidi peal pole hea istuda,

Ja lükkab ja tõmbab välja

Varahommikul lävel.

Ja kuigi ma olen rahutu inimene!

Ja tee on pikk!

Huvitav vestlus

Hindan rohkem kui pirukat.

Läbi kuristike ja soode,

Läbi mägede ja metsade

Ja igal sammul

Imed ootavad!

Käsitööline: Noh, lähme väravasse.

(nad võtavad välja värava, millel on kiri: "Kuhu sa tahaksid?")

Kolobrod: (näitas sõrmega kaardile ja luges: Kichmengsky linn.

(värav avaneb ja kangelased lähevad sellest läbi).

Raamatukoguhoidja: Kas arvate, et ma õppisin metsameestest ja imede linnast, milleks meie Kichmengi linn kunagi sai? Ja see oli selline.

Raamatukoguhoidja tütar: Ühel suvel ronisin vanavanemate pööningule ja märkasin rinda. Mind huvitas, mis seal sees on. Tõstsin kaane üles ja nägin, et seal on kooliraamatud ja märkmikud. Vaatasin õpikuid, vihikuid, millel olid punase pliiatsiga kirjutatud märgid ja hakkasin kaant sulgema, kui nägin rinna allservas teist vihikut.

Avasin selle ja lugesin: "Anya ja Vanya usaldusväärsed märkmed erakordsete reiside kohta mööda imede linna." Muidugi huvitas see mind väga ja tõin selle märkmiku emale ja lugesime läbi.

Raamatukoguhoidja: Jah, me tütrega lugesime kogu märkmiku läbi. Nendest ülestähendustest saime teada, et kord lendas võlur Knizh öösel läbi meie Kichmengi linna. Talle meeldis meie rahulik küla ülalt. Ta otsustas jääda vähemalt üheks päevaks.

Ja me teame, et kui võlur on läheduses, juhtub imesid.

Jah, kui Kichmengi linna elanikud järgmisel päeval ärkasid, ei tundnud nad oma tänavaid ära. Meie Kichmengi linn on muudetud imede linnaks.

Ja kui vend ja õde Anechka ja Vanechka ärkasid, kuulsid ja nägid nad seda:

Lesovichki: -Kas sa oled juba imet näinud?

Pole kunagi imet näinud?

Probleem on selles, et ma ei näinud imet.

Nii et mine ja vaata.

Näete lihtsalt imet

Hämmastav ime!

Vanechka: Mis ime?

Anechka: Ma tahan imet näha!

Saatejuhid: Ja meie metsakülalased viisid Anechka ja Vanechka tänavale.

Ja see oli tänaval nii! Selgub, et kõik tänavad nimetati üleöö ümber.

Zarechnaya tänav, millel meie kool ja see klubi asub, sai tuntuks kui FANTAASIDE tänav.

Ja kõigi lemmikkirjaniku N. Nosovi kangelased asusid selle peale.

Üldiselt näete seda kõike ise. Metsakülaelanikud Kolobrod, Tjuhtja ning meister Anetška ja Vanetška juhivad “Fantazers” täpselt sellele tänavale.

Dramatiseering "Unistajad"

"Bobik külastab Barbost"

Anechka: Ma tahan näha, mis on teistel tänavatel.

Tyukhtya: Siis mine edasi.

Saatejuht: Sel ajal, kui meie kangelased jooksevad üle Imaginationi jõe, see tähendab üle Kichmenga jõe. Tahan öelda, et Fantazerovi tänaval ehk Zarechnaja tänaval vaatasime N. NOSOVI lavastatud lugu “Fantaserid” ja lugu “Barbos külas Bobikul”.

Vanechka: Siin me oleme Pervomaiskajal.

Käsitööline: Ei, seda tänavat kutsutakse nüüd Naughty'ks.

Tyukhtya: Ja Victor Dragunsky lugude kangelased asusid selle peale.

Lugude dramatiseering:

« Võlutud kiri».

"Tuli kõrvalhoones või saavutus jääs."

"Peamised jõed".

"Kus seda on nähtud, kus seda kuulda on"

Kolobrod: Oleme juba vaadanud Dragunsky lugusid (loendeid).

Aga mu uudishimu on äratatud. Liigume edasi. Kui vaadata meie külaplaani, siis saame Sovetskaja tänavale.

Vanechka: Nii et seda pole ümber nimetatud. Nii et see jäigi nõukogulikuks.

Kolobrod: Võluraamat ütleb, et Uspenski kangelased asusid sinna elama. Ja kui te loete ette vähemalt ühe E. Uspensky luuletuse, ütleb raamat teile selle tänava nime.

(Vanya ja Anya naljatasid. Vanja loeb ette Uspenski luuletuse “Mälu”.

Kolobrod: Raamat ütleb, et Sovetskaja tänav muutus "MITMEVÄRVIliseks BULEVARDiks"

Dramatiseering "Jahimees".

"Akadeemik Ivanov."

Tyukhtya: Ja nüüd läheme mööda Kesktänavat Kichmengsky linna peaväljakule.

Meister: Jällegi, sa ei räägi nagu võluväel. Meie külaplaan ja raamat ütleb, et läheme mööda vändade avenüüd FUN väljakule! Kas see on tõsi Kolobrod?

Kolobrod: Õige. Peatugem Tšudakovi avenüül ja vaatame B. Zakhoderi kangelasi

"Kaks ja kolm."

Vanechka: Ma kuulen muusikat, järgige mind Fun Square'ile.

Jura Navolotski laul.

Kolobrod: Võluraamat ütleb, et me saame sellelt väljakult lahkuda ainult siis, kui keegi meist laulu laulab.

Galja Karatševa laul "Star".

Tyukhtya: Õpid ka koolis. Tulge, kui me sinna oleme teel, esitage meile küsimus.

Vanya: Mis on üheksa üheksa?

Tyukhtya: see on rohkem kui neli.

Vanya: Ja kui palju veel?

Meister: (laiutab käed külgedele) Umbes nii palju.

Vanya: Häbi. Sa ei tea 9 korda tabelit!

Kolobrod: Me ei tea, miks. Ma tean kõike, ma lihtsalt vaatan raamatut hetkeks.

Anya: Ma ei usu, et see trikk sind aitab. Keegi ei õpi minutiga korrutama.

Kolobrod: Kas soovite teada üht saladust suuline loendamine?

Loeme, mis sisse kirjutati Maagiline raamat: Asetage käed enda ette ja nummerdage mõtteliselt kõik oma sõrmed. Oletame, et peate 3 korrutama 9-ga.

Anya: Miks mul seda vaja on? Nii et ma tean korrutustabelit.

(Äkki ümbritsevad Goljavkini kangelased metsakülaelanikke ning venda ja õde.)

Tere, tulite meile külla.

Saame tuttavaks.

Tjuhtja, nokitsemine, Kolobrod, Vanja, Anya.

Ja me oleme Golyavkini kangelased ja asusime elama AMAZING tänaval.

Jah, me nimetasime teie tänavat Komsomolskaja hämmastavaks tänavaks. Tõesti ilus.

Dramatiseering: "Kuidas ma kõiki pettasin."

"Lukyan."

"Jutupoisid."

"Kitsejäär."

"Jaandrejev."

Meister: Poisid, kas te saite mu sõprade luuletustest aru, millise autori tänavale me tulime?

Kus loomad peale loomaaia elavad? Otse metsas.

Niisiis, millisele tänavale me tulime?

Täpselt nii, Lesnajale.

Ainult, kui meie arvates, siis on see IMELINE.

"Tisler Kušakov."

"Ivan Ivanovitš Samovar."

Saatejuhid: Nii võtsid metsakülamehed meie Vanya ja Anya, kuni nad väsisid ja magama läksid.

Ja järgmisel päeval kirjutasid nad selle kõik sellesse märkmikusse.

Ja me jääme mõtlema, kas nad nägid seda kõike tegelikkuses või nägid nad sellest unes.

Muusika laulust "Linn". Kõik kangelased kummardavad.

1. V.A. töökogemuse üldistamine. Stahhejeva, Pervomaiski keskkooli raamatukogu juhataja…………………………..4

2. Puhkuse "Imede linn" stsenaarium …………………………………………………………10