"Albalı bağı": Çexovun əsərlərinin təhlili, qəhrəman obrazları. "Albalı bağı"nın təhlili Çexov "Albalı bağı" tamaşasının təhlili üçün suallar



A.P. Çexov bir dramaturq kimi ondan ibarətdir ki, onun pyeslərinin hərəkəti keyfiyyətlərində qütbləşən iki əsas personajın qarşıdurulduğu bir konflikt ətrafında inkişaf etmir. A.P. Çexov eyni vaxtda bir neçə hekayə xəttini inkişaf etdirir, onun personajlarının münasibətləri mürəkkəbdir, hətta kiçik personajların da öz tarixi və təcrübələri var.

Çaşqınlıq və qərarsızlıq mühiti müxtəlif səbəblərdən ümumiyyətlə başa düşülən məqsədi olmayan insanlar tərəfindən yaradılır. Ranevskayanın kiçik qızı Anya və uşağa Firs məqsədsizliyini onların yaşları ilə izah etmək olar. Anyanın hələ öz həyat təcrübəsi yoxdur, başqalarının fikirlərini mənimsəyir (Trofimova), onları tənqidi qiymətləndirməyə məruz qoymadan, onları necə həyata keçirmək barədə heç bir fikri yoxdur. Firs üçün "həyat heç yaşamamış kimi keçdi". Tamaşanın sonunda o, divanda uzanır, onun ayağa qalxmasına ehtiyac yoxdur, çünki baxıla bilənlər gedib. Qubernator Şarlotta valideynlərinin kim olduğunu, özünün kim olduğunu və niyə mövcud olduğunu bilmir.

Torpaq sahibləri Qaev və Simeonov-Pişçik məmnuniyyətlə heç bir məqsəd güdməzdilər, hər şeydən razıdırlar və yalnız həddindən artıq zərurət onları nəyəsə vadar edir. Gaev varlı xala-qrafinyaya məktub yazıb pul istəyir, bankda işə düzəlir. Simeonov-Pişçik hər kəsdən xahiş edir ki, ingilislər onun torpaq sahəsində qiymətli ağ gil tapana qədər, səxavətlə ödədikləri çıxarmaq hüququ üçün pul borc versinlər. Lakki Yaşa da Parisdə varlı bir məşuqə ilə firavan yaşamağa öyrəşib. Onun yeganə və yerinə yetmiş arzusu yenidən “cahillikdən” uzaq xaricə getmək idi. Sosial statusuna görə bu qədər fərqli olan bu qəhrəmanları başqalarının hesabına yaşamaq vərdişi birləşdirir.

Katib Epixodov qulluqçu Dunyaşa qarşılıq sevgisindən əziyyət çəkir və o, lazımsız yerə piyada Yaşaya aşiq olur. Bu personajların məqsədləri hissləri ilə diktə olunur, lakin heç bir şeylə bitmir. Ranevskaya, albalı bağını satdıqdan sonra, xəstəyə qulluq etmək üçün xəyanəti bağışlayaraq sevgilisinin yanına qayıdır. Ranevskaya sevgi və şəfqətlə idarə olunur. Ranevskaya Varyanın böyük qızı, tacir Lopaxinlə evlənməyə razı olardı, əgər ona təklif etmək qərarına gəlsəydi. Sadalanan qəhrəmanların sevgi təcrübələri heç bir dəyişikliyə səbəb olmur.

Nəhayət, xüsusilə bir-biri ilə müqayisədə ən maraqlısı Lopaxin və Trofimov fiqurlarıdır. Birinin konkret məqsədi və ona nail olmaq üçün konkret yolları var, digərinin mücərrəd məqsədi var və birinin planları var.

Tacir Lopaxin günlərini yorulmaz işdə keçirir, hərəkətsizliyə dözə bilmir, vətəninin böyüklüyünə və sərvətinə heyran qalır. O, öz savadsızlığından və kifayət qədər dürüst, ləyaqətli insanların azlığından əsəbiləşir. Fəaliyyətinin nəticəsini rəqəmlərlə ölçür: nə qədər xaşxaş əkilib, bunun üçün neçə minlərlə rubl yığılıb, yay sakinləri-icarəçilərin gəliri nə qədər ola bilər. Lopaxin müvəffəqiyyətli bir sahibkardır, lakin onu qazanc əldə etməkdən əlavə bir məqsədə sahib olmaq lazım olduğu düşüncələri ziyarət edir. O, etiraf edir: “Uzun müddət, yorulmadan işləyəndə düşüncələr daha asan olur və deyəsən, mən də nə üçün var olduğumu bilirəm”.

Tələbə Trofimov hesab edir ki, “işləmək, həqiqəti axtaranlara bütün gücümüzlə kömək etmək” lazımdır, Anya ilə gələcək xoşbəxtliyin izaholunmaz təqdimatını bölüşür. Ranevskaya hesab edir ki, Trofimov belə cəsarətlə irəliyə baxır, çünki o, hələ heç bir sualının “əziyyətini” çəkə bilməyib. Bununla belə, o, Anyaya çoxlu yerlərə getdiyini, aclığa, xəstəliyə, yoxsulluğa dözdüyünü deyir.

Dördüncü pərdədə Lopaxin Trofimova borc təklif edir, lakin Trofimov fərqli dəyərlərə malik azad insan olduğunu deyərək bundan imtina edir. Trofimov hesab edir ki, “bəşəriyyət ən yüksək həqiqətə, ən yüksək xoşbəxtliyə doğru irəliləyir”. Trofimovun ağlında hansı xoşbəxtlik var idi, ona hansı yollarla gedəcəkdi - tamaşa bu suallara cavab vermir.

“Albalı bağı” qəhrəmanlarının ifadə və hərəkətlərinin bir məqsəd və ona çatmaq vasitələrinin mövcudluğu baxımından təhlili belə nəticəyə gəlməyə əsas verir ki, Lopaxin istisna olmaqla, onların hamısı konkret vasitələrdən xəbərsizdir. , və onların məqsədləri, əgər varsa, çox əhəmiyyətli deyil və şəraitin təsiri altında yaranmışdır. Bu qədər "çarəsiz" personajlar A.P. Çexov tamaşaçıya rəmzi albalı bağı olan boş xəyalpərəstlər cəmiyyətini təqdim edir.

Albalı bağı 20-ci əsrin əvvəllərində rus dramaturgiyasının zirvəsi, lirik komediya, rus teatrının inkişafında yeni dövrün başlanğıcını qoyan tamaşadır.

Tamaşanın əsas mövzusu avtobioqrafikdir - müflis olan zadəgan ailəsi öz ailə əmlakını hərraca çıxarır. Müəllif oxşar həyat situasiyasından keçmiş bir insan kimi incə psixologizmlə tezliklə evini tərk etmək məcburiyyətində qalan insanların ruh halını təsvir edir. Tamaşanın yeniliyi qəhrəmanların müsbət və mənfi, böyük və kiçik bölünməməsidir. Onların hamısı üç kateqoriyaya bölünür:

  • keçmişin adamları - zadəgan aristokratlar (Ranevskaya, Gaev və onların köməkçisi Firs);
  • indiki insanlar - onların parlaq nümayəndəsi tacir-sahibkar Lopaxin;
  • gələcəyin adamları - o dövrün mütərəqqi gəncləri (Peter Trofimov və Anya).

Yaradılış tarixi

Çexov pyes üzərində işləməyə 1901-ci ildə başlayıb. Səhhətindəki ciddi problemlərə görə yazı prosesi kifayət qədər çətin idi, lakin buna baxmayaraq, 1903-cü ildə iş tamamlandı. Tamaşanın ilk teatr tamaşası bir il sonra Moskva İncəsənət Teatrının səhnəsində baş tutdu, Çexovun dramaturq kimi yaradıcılığının zirvəsinə və teatr repertuarının dərslik klassikinə çevrildi.

Parçanın təhlili

İşin təsviri

Aksiya Fransadan kiçik qızı Anya ilə qayıdan torpaq sahibi Lyubov Andreevna Ranevskayanın ailə mülkündə baş verir. Dəmiryol vağzalında onları Qaev (Ranevskayanın qardaşı) və Varya (övladlığa götürdüyü qızı) qarşılayır.

Ranevskilər ailəsinin maddi vəziyyəti tam çökməyə yaxınlaşır. Sahibkar Lopaxin problemin həlli ilə bağlı öz variantını təklif edir - torpaq sahəsini paylara bölmək və müəyyən ödəniş müqabilində yay sakinlərinə vermək. Xanım bu təkliflə yüklənir, çünki bunun üçün o, gəncliyinin çoxlu isti xatirələri ilə bağlı olan sevimli albalı bağı ilə vidalaşmalı olacaq. Onun sevimli oğlu Qrişanın bu bağda ölməsi faciəni daha da artırır. Bacısının hissləri ilə hopmuş Qayev onu əmin edir ki, onların ailə əmlakı satışa çıxarılmayacaq.

İkinci hissənin hərəkəti küçədə, mülkün həyətində baş verir. Lopaxin özünəməxsus praqmatizmi ilə əmlakı xilas etmək planında israr etməkdə davam edir, lakin heç kim ona əhəmiyyət vermir. Hamı peyda olan müəllim Pyotr Trofimova keçir. O, Rusiyanın taleyi, gələcəyi haqqında həyəcanlı çıxış edir və fəlsəfi kontekstdə xoşbəxtlik mövzusuna toxunur. Materialist Lopaxin gənc müəllimə şübhə ilə yanaşır və məlum olur ki, onun uca ideyalarına yalnız Anya hopmağa qadirdir.

Üçüncü pərdə Ranevskayanın son pulunun orkestri dəvət etməsi və rəqs axşamı təşkil etməsi ilə başlayır. Eyni zamanda, Gaev və Lopaxin yoxdur - onlar Ranevskilərin əmlakının çəkic altına girməli olduğu hərrac üçün şəhərə getdilər. Həyəcanlı gözləmədən sonra Lyubov Andreevna öyrənir ki, onun əmlakı hərracda Lopaxin tərəfindən alınıb və o, onun alınmasının sevincini gizlətmir. Ranevskilər ailəsi ümidsizlik içindədir.

Final tamamilə Ranevski ailəsinin evlərini tərk etməsinə həsr olunub. Ayrılıq səhnəsi Çexova xas olan bütün dərin psixologiya ilə göstərilir. Tamaşa, sahiblərinin tələsik mülkdə unutduğu Firs tərəfindən olduqca dərin monoloqla başa çatır. Son akkord balta səsidir. Gilas bağı kəsilir.

Əsas xüsusiyyət

Sentimental insan, mülk sahibi. Bir neçə ildir ki, xaricdə yaşamış, dəbdəbəli həyata öyrəşib və ətalətlə, maliyyə vəziyyətinin acınacaqlı vəziyyətini nəzərə alaraq, sağlam düşüncə məntiqinə görə, onun üçün əlçatmaz olması lazım olan çox şeyə icazə verməkdə davam edir. Qeyri-ciddi, gündəlik işlərdə çox aciz bir insan olan Ranevskaya zəif və çatışmazlıqlarını tam bildiyi halda özündə heç nəyi dəyişmək istəmir.

Uğurlu tacir, Ranevskilər ailəsinə çox şey borcludur. Onun obrazı birmənalı deyil - çalışqanlığı, tədbirliliyi, təşəbbüskarlığı və kobudluğu, "kəndli" başlanğıcı birləşdirir. Tamaşanın finalında Lopaxin Ranevskayanın hisslərini bölüşmür, o xoşbəxtdir ki, kəndli olmasına baxmayaraq, mərhum atasının sahiblərinin mülkünü ala bildi.

O da bacısı kimi çox həssas və sentimentaldır. İdealist və romantik olan Ranevskayaya təsəlli vermək üçün ailə əmlakını xilas etmək üçün fantastik planlar qurur. O, emosionaldır, təfərrüatlıdır, lakin eyni zamanda tamamilə hərəkətsizdir.

Petya Trofimov

Əbədi tələbə, nihilist, rus ziyalısının natiq nümayəndəsi, Rusiyanın inkişafı üçün ancaq sözlə ayağa qalxır. O, “ali həqiqətin” arxasınca düşərək sevgini inkar edir, onu dayaz və kabus kimi hiss edir və bu, Ranevskayanın ona aşiq olan qızı Anyanı hədsiz dərəcədə kədərləndirir.

Populist Pyotr Trofimovun təsiri altına düşən romantik 17 yaşlı gənc xanım. Valideyn əmlakını satdıqdan sonra daha yaxşı həyata ehtiyatsızcasına inanan Anya sevgilisinin yanında birgə xoşbəxtlik naminə hər cür çətinliyə hazırdır.

Ranevskilərin evində piyada işləyən 87 yaşlı kişi. Qədim dövrlərin bir növ qulluqçusu, ağalarını ata qayğısı ilə əhatə edir. O, təhkimçilik hüququ ləğv edildikdən sonra da öz ağalarına xidmət etməyə davam etdi.

Rusiyaya nifrət edən, xaricə getməyi xəyal edən gənc bir lələk. Kinik və qəddar adam, qoca Firslə kobud, hətta öz anasına da hörmətsizlik edir.

İşin strukturu

Əsərin quruluşu kifayət qədər sadədir - ayrı-ayrı səhnələrə bölünmədən 4 pərdə. Müddəti bir neçə aydır, yazın sonundan payızın ortalarına qədər. Birinci aktda ekspozisiya və quruluş, ikincidə - gərginliyin artması, üçüncüdə - kulminasiya nöqtəsi (əmlakın satışı), dördüncüdə - denouement. Tamaşanın xarakterik xüsusiyyəti hekayə xəttində əsl xarici konfliktin, dinamizmin və gözlənilməz döngələrin olmamasıdır. Müəllifin replikaları, monoloqları, pauzaları və bəzi təxribatları tamaşaya özünəməxsus incə lirizm ab-havası verir. Tamaşanın bədii realizmi dramatik və komik səhnələrin növbələşməsi ilə əldə edilir.

(Müasir istehsaldan səhnə)

Tamaşada emosional-psixoloji planın inkişafı üstünlük təşkil edir, hərəkətin əsas hərəkətverici qüvvəsi personajların daxili təcrübələridir. Müəllif heç vaxt səhnəyə çıxmayacaq çoxlu sayda obrazları təqdim etməklə əsərin bədii məkanını genişləndirir. Məkan sərhədlərinin genişlənməsi effektini tamaşaya tağlı forma verən simmetrik olaraq yaranan Fransa mövzusu da verir.

Yekun nəticə

Çexovun sonuncu pyesi, demək olar ki, onun “qu quşu nəğməsi”dir. Onun dramatik dilinin yeniliyi, qəhrəmanların daxili təcrübələrinə diqqət yetirməklə, kiçik, əhəmiyyətsiz görünən detallara qeyri-adi diqqət yetirilməsi ilə xarakterizə olunan xüsusi Çexovçu həyat konsepsiyasının birbaşa ifadəsidir.

“Albalı bağı” pyesində müəllif öz dövrünün Rusiya cəmiyyətindəki kritik parçalanma vəziyyətini ələ keçirdi, bu kədərli amil çox vaxt personajların yalnız özlərini eşitdiyi, yalnız qarşılıqlı əlaqə görüntüsü yaratdığı səhnələrdə mövcuddur.

Albalı bağı iyirminci əsrin ən parlaq və ən məşhur dramlarından biridir. Sizə təqdim edəcəyimiz Anton Pavloviç tərəfindən yazıldıqdan dərhal sonra Moskva İncəsənət Teatrında səhnəyə qoyuldu. Bu tamaşa bu günə kimi rus səhnələrini tərk etmir.

Tamaşanın süjeti Lyubov Ranevskayanın qızı Anna ilə birlikdə ailə mülkünü satmaq üçün Parisdən qayıtması üzərində qurulub. Üstəlik, qəhrəman və onun qardaşı Gaev bu yerdə böyüdülər və onunla ayrılmağın lazım olduğuna inanmaq istəmirlər.

Onların tanışı, tacir Lopaxin, Ranevskaya və Gaevin eşitmək istəmədiyi bağı kəsmək və ərazini bağ evləri üçün icarəyə vermək üçün sərfəli bir müəssisə təklif etməyə çalışır. Lyubov Andreevna, əmlakın hələ də xilas ola biləcəyinə dair xəyali ümidlər bəsləyir. O, bütün ömrünü pulla sərf etdiyi halda, albalı bağı ona daha dəyərli görünür. Amma borcları ödəməyə heç nə olmadığından onu xilas etmək mümkün deyil. Ranevskaya sındı və Gaev "şirniyyat qamışlarında mülk yedi". Buna görə də, hərracda Lopaxin hələ də albalı bağı alır və öz imkanlarından sərxoş halda bu barədə ailə balına qışqırır. Lakin o, mülkün satılması xəbərindən göz yaşlarına boğulan Ranevskayaya təəssüflənir.

Bundan sonra gilas bağının kəsilməsi başlayır və qəhrəmanlar bir-biri ilə, köhnə həyatla vidalaşır.

Biz burada bu tamaşanın əsas süjet xəttini və əsas konfliktini vermişik: albalı bağı ilə vidalaşmaq istəməyən, eyni zamanda ona heç nə verə bilməyən “köhnə” nəsil və “yeni” nəsil radikal fikirlərlə doludur. Üstəlik, buradakı mülkün özü Rusiyanı təcəssüm etdirir və Çexovun "Albalı bağı"nı yazdığı dövrünün ölkəsini təsvir etmək üçün idi. Bu işin xülasəsi göstərməlidir ki, mülkədar hakimiyyətinin vaxtı keçir və bununla bağlı heç nə etmək olmaz. Amma onun əvəzedicisi də var. Qarşıdan “yeni zaman” gəlir – və onun əvvəlkindən yaxşı və ya pis olacağı bilinmir. Müəllif sonluğu açıq qoyur və əmlakı hansı aqibətin gözlədiyini bilmirik.

Əsərdə həm də müəllifin hərəkətlərindən istifadə edilərək, Çexovun gördüyü kimi o dövrdə Rusiyanın ab-havasını daha dərindən dərk etməyə imkan verir. tamaşanın əsas problemləri haqqında təsəvvür yaradan ilk baxışda sırf komediya olsa da, sonda faciə elementləri üzə çıxır.

Həm də tamaşada "ümumi karlıq" ab-havası var ki, bu, hətta Gaev və Firs'in fiziki karlığı ilə vurğulanır. Personajlar başqalarını dinləmədən özləri və özləri üçün danışırlar. Buna görə də qeydlər çox vaxt verilən suala cavab kimi deyil, personajın ucadan düşünməsi kimi səslənə bilər ki, bu da Çexovun ona bəxş etdiyi keyfiyyətləri ən dolğun şəkildə nümayiş etdirir. Bir neçə dəfə təhlil edilən Albalı bağı da dərin simvolik xarakter daşıyır və hər bir qəhrəman konkret bir şəxs deyil, dövrün ümumiləşdirilmiş xarakterik tipidir.

Bu işi başa düşmək üçün ona hərəkətlərin ardıcıllığından daha dərindən baxmaq vacibdir. Çexovun demək istədiyini eşitməyin yeganə yolu budur. "Albalı bağı", onun xülasəsi, süjeti və simvolizmi müəllifin o dövrdə Rusiyadakı dəyişikliklərə baxışını mükəmməl şəkildə göstərir.

Bu anlayışların klassik dərk edilməsində tamaşada klassik mənzərə, kulminasiya və dramatik hərəkət yoxdur. “Albalı bağı” da Çexovun bütün pyesləri kimi adi dramatik əsərlərdən fərqlənir. Möhtəşəm səhnələrdən və xarici müxtəliflikdən məhrumdur.

Əsas hadisə - albalı bağı olan mülkün satışı tamaşaçıların qarşısında deyil, səhnə arxasında baş verir. Səhnədə tamaşaçı gündəlik həyat səhnələrini görür (insanlar gündəlik xırdalıqlardan danışır, mübahisə edir və barışır, görüşdə sevinir, yaxınlaşan ayrılıqdan kədərlənir).

Komediyada fenomenlərə bölünməyən 4 hərəkət var. Tamaşanın vaxtı maydan oktyabr ayına qədərdir. Kompozisiya dairəvidir - tamaşa Ranevskayanın Parisdən gəlişi ilə başlayır və onun Parisə getməsi ilə bitir.

Kompozisiyanın özü zadəganların boş, sönük və hadisəsiz həyatını əks etdirir. Müəllifin baş verənlərə və personajlara münasibətini anlamaq üçün diqqətlə düşünülmüş obrazlar sisteminə, personajların düzülüşünə, mizan-səhnələrin növbələşməsinə, monoloq və dialoqların vəhdətinə ciddi diqqət yetirmək lazımdır. , fərdi qeydlərə və müəllif qeydlərinə.

Fəaliyyət bir

Ekspozisiya. Ranevskayanın Parisdən gəlişini gözləyən personajlar. Tamaşaçı evdəki ab-havanı görür, burada hər kəs öz haqqında danışır, öz haqqında düşünür, burada yadlıq və parçalanma mühiti hökm sürür.

Qalstuk. Ranevskaya qızı ilə görünür. Məlum olub ki, əmlak hərraca çıxarılıb. Lopaxin onu daçalara verməyi təklif edir, lakin Qaev və Ranevskaya belə bir qərar verə bilmir.

Bu, münaqişənin başlanğıcıdır, lakin insanlar arasında deyil, nəsillər arasında, keçmiş və indiki kimi. Albalı bağı onu qoruyub saxlaya bilməyən zadəganların gözəl keçmişinin metaforasıdır. Zaman özü özü ilə münaqişə aparır.

İkinci hərəkət

Fəaliyyətin inkişafı. Gilas bağının və Ranevskaya malikanəsinin taleyi həll olunur.

Üçüncü akt

Klimaks. Hardasa səhnənin arxasında mülk və albalı bağının satışı var, vəssalam
səhnə - son pul üçün Ranevskaya tərəfindən təşkil edilən gülünc bir top.

Dördüncü fəaliyyət

Mübadilə. Problemi həll etdikdən sonra hər kəs sakitləşir və gələcəyə qaçır - onlar ayrılırlar. Gilas bağı kəsilərkən balta zərbələri eşidilir. Son səhnədə köhnə qulluqçu Firs pansionatlı evdə qalır.

Kompozisiyanın orijinallığı hərəkətin inkişafının təbiiliyində, paralel xətlər, kənarlaşmalar, gündəlik xırdalıqlar, süjetdən kənar motivlər, dialoqların təbiətindədir. Dialoqlar məzmunca müxtəlifdir (gündəlik, komik, lirik, dramatik).

Tamaşadakı hadisələri ancaq gələcəkdə baş verəcək münaqişənin məşqi adlandırmaq olar. Tamaşanın qəhrəmanlarının sonrakı taleyinin necə olacağı və həyatlarının necə keçəcəyi məlum deyil.

“Albalı bağı”nın dramı ondan ibarətdir ki, tamaşa bitdikdən sonra faciəli hadisələr baş verəcək. Müəllif personajları gələcəkdə nələrin gözlədiyini açıqlamır, belə ki, heç bir təhrif yoxdur. Ona görə də birinci pərdə epiloqa, sonuncu isə dramın proloquna bənzəyir.

"Albalı bağı" pyesi Anton Pavloviç Çexovun öz dövrünə, zadəganlara və müəllifin hər zaman dəyər verdiyi "mülk" kimi nəhəng bir anlayışa hörmət etdiyi son dramatik əsərdir.

Albalı bağı janrı həmişə mübahisələrə və dedi-qodulara səbəb olub. Çexov özü pyesi komediya janrına aid etmək, bununla da ədəbiyyat tənqidçilərinə və bilicilərinə qarşı çıxmaq istəyirdi ki, onlar öz səsi ilə hamını əsərin tragikomediya və dramaturgiyaya aid olduğuna inandırırdılar. Beləliklə, Anton Pavloviç oxuculara onun yaradıcılığını özləri mühakimə etmək, kitabın səhifələrində təqdim olunan janrların müxtəlifliyini müşahidə etmək və təcrübədən keçirmək imkanı verdi.

Bütün səhnələrin leytmotivi tamaşada albalı bağından istifadə olunur, çünki bu, təkcə bir sıra hadisələrin baş verdiyi fon deyil, həm də mülkdəki həyatın gedişatının simvoludur. Müəllif yaradıcılığı boyu simvolizmə meyl edib, bu tamaşada da ondan əl çəkməyib. Məhz albalı bağının fonunda həm xarici, həm də daxili münaqişələr inkişaf edir.

Oxucu (yaxud tamaşaçı) görür evin ardıcıl sahibləri, habelə borclar üçün əmlakın satışı. Üzəri oxunuşda tamaşada bütün əks qüvvələrin təmsil olunduğu nəzərə çarpır: gənclər, zadəgan Rusiya və təşəbbüskar sahibkarlar. Təbii ki, tez-tez münaqişənin ana xətti kimi qəbul edilən sosial qarşıdurma göz qabağındadır. Bununla belə, daha diqqətli oxucular görə bilər ki, toqquşmanın əsas səbəbi ümumiyyətlə sosial qarşıdurma deyil, əsas personajların öz mühiti və reallığı ilə münaqişəsidir.

Tamaşanın "Sualtı" kursuəsas süjetindən az maraqlı deyil. Çexov öz povestini yarımtonlar üzərində qurur, burada birmənalı və təkzibedilməz hadisələr arasında fakt və təbii qəbul edilən hadisələr arasında zaman-zaman tamaşa boyu ortaya çıxan həyat sualları da olur. Firs, Epixodov, Şarlotta İvanovna və bir çox başqa qəhrəmanlar özlərinə sual verirlər: “Mən kiməm və nə istəyirəm? Beləliklə, aydın olur ki, “Albalı bağı”nın aparıcı motivi heç də sosial təbəqələrin qarşıdurması deyil, hər bir qəhrəmanı həyatı boyu təqib edən tənhalıqdır.

Teffi "Albalı bağı"nı yalnız bir kəlmə ilə təsvir etdi: "Göz yaşları arasında gülüş", bu ölməz əsəri təhlil etdi. Müəllifin qaldırdığı hər iki konfliktin bu gün üçün aktual olduğunu dərk edərək onu oxumaq həm gülməli, həm də kədərlidir.
************************************************
alt mövzunu keçmişə bölmək olar, bu həyatda fırlanmağı qətiyyən bilməyən Gaev və Ranevskayadır, indiki tacir Yermolay Lopaxindir, nə lazım olduğunu bilir, hər şeyi ehtiyatla edir və gələcək Anya və Petya Trofimov, "bəşəriyyət ən yüksək həqiqətə doğru irəliləyir və mən onun sitatının ön cərgəsindəyəm". Rusiya bizim bağçamızdır.. və axırda “ağacları balta ilə necə döydüklərini ancaq eşidirsən..” yəni bağ dağıdılıb və heç kim lazımi qaydada sərəncam verə bilməyib.
*******************************************

Albalı bağı 1903 Komediyanın xülasəsi

Torpaq sahibi Lyubov Andreevna Ranevskayanın əmlakı. Bahar, albalı ağacları çiçək açır. Amma gözəl bağ tezliklə borc üçün satılmalıdır. Son beş ildə Ranevskaya və onun on yeddi yaşlı qızı Anya xaricdə yaşayırlar. Ranevskayanın qardaşı Leonid Andreeviç Qaev və övladlığa götürdüyü iyirmi dörd yaşlı Varya mülkdə qaldı. Ranevskayanın işi pisdir, demək olar ki, vəsait qalmayıb. Lyubov Andreevna həmişə pulla dolanırdı. Onun əri 6 il əvvəl sərxoşluqdan dünyasını dəyişib. Ranevskaya başqa bir insana aşiq oldu, onunla barışdı. Lakin tezliklə onun kiçik oğlu Qrişa çayda boğularaq faciəvi şəkildə öldü. Lyubov Andreevna kədərə dözə bilməyib xaricə qaçdı. Sevgilisi onun arxasınca getdi. Xəstələnəndə Ranevskaya onu Menton yaxınlığındakı daçasına yerləşdirməli və üç il ona qulluq etməli oldu. Və sonra daçanı borclarına görə satıb Parisə köçmək məcburiyyətində qalanda soyğunçuluq edib Ranevskayanı tərk etdi.

Qaev və Varya stansiyada Lyubov Andreevna və Anya ilə görüşür. Evdə qulluqçu Dunyaşa və tanış tacir Ermolay Alekseeviç Lopaxin onları gözləyir. Lopaxinin atası Ranevskilərin təhkimçisi idi, özü varlandı, amma özü haqqında "kəndli kəndli" olaraq qaldığını söylədi. Katib Epixodov gəlir, onunla daim nəsə baş verən və “iyirmi iki bədbəxtlik” ləqəbli adam gəlir.

Nəhayət vaqonlar gəlir. Ev insanlarla doludur, hamı xoş həyəcan keçirir. Hər kəs özündən danışır. Lyubov Andreevna otaqları nəzərdən keçirir və sevinc göz yaşları ilə keçmişi xatırlayır. Qız Dunyaşa gənc xanıma Epixodovun ona evlilik təklif etdiyini söyləmək üçün səbirsizlənir. Anya özü Varyaya Lopaxinlə evlənməyi məsləhət görür, Varya isə Anya ilə zəngin adam kimi evlənməyi xəyal edir. Qəribə və ekssentrik bir insan olan quberniya Şarlotta İvanovna heyrətamiz iti ilə öyünür, qonşu torpaq sahibi Simeonov-Pişçik borc istəyir. O, demək olar ki, heç nə eşitmir və köhnə sadiq xidmətçi Firs hər zaman mızıldanır.

Lopaxin Ranevskayaya xatırladır ki, əmlak tezliklə hərracda satılmalıdır, yeganə çıxış yolu torpaq sahələrini hissələrə bölmək və yay sakinlərinə icarəyə verməkdir. Ranevskaya Lopaxinin təklifi sürprizlər: onun sevimli gözəl albalı bağını necə kəsmək olar! Lopaxin "özününkindən daha çox" sevdiyi Ranevskaya ilə daha çox qalmaq istəyir, lakin onun ayrılma vaxtıdır. Qaev yüz illik "hörmətli" qarderobuna salamlama nitqi ilə müraciət edir, lakin sonra utanaraq yenə də faydasız olaraq sevimli bilyard sözlərini söyləməyə başlayır.

Ranevskaya Petya Trofimovu dərhal tanımır: beləcə dəyişdi, çirkinləşdi, “əziz tələbə” “əbədi tələbəyə” çevrildi. Lyubov Andreevna müəllimi Trofimov olan balaca boğulan oğlu Qrişanı xatırlayaraq ağlayır.

Varya ilə tək qalan Qayev işdən danışmağa çalışır. Yaroslavlda varlı bir xala var, lakin o, onları sevmir: axı Lyubov Andreevna zadəganla evlənmədi və özünü "çox fəzilətli" aparmadı. Qaev bacısını sevir, amma yenə də onu "vəhşi" adlandırır, bu da Anini narazı salır. Gaev layihələr qurmağa davam edir: bacısı Lopaxindən pul istəyəcək, Anya Yaroslavla gedəcək - bir sözlə, əmlakın satılmasına icazə verməyəcəklər, Gaev hətta bu barədə and içir. Grumpy Firs nəhayət ustanı uşaq kimi yatmağa aparır. Anya sakit və xoşbəxtdir: əmisi hər şeyi təşkil edəcək.

Lopaxin heç vaxt Ranevskaya və Qaevi öz planını qəbul etməyə inandırmaqdan əl çəkmir. Onların üçü şəhərdə səhər yeməyi yedilər və geri qayıdaraq kilsənin yaxınlığındakı tarlada dayandılar. Elə burada, eyni skamyada Epixodov özünü Dunyaşa izah etməyə çalışdı, lakin o, artıq gənc kinsiz ləyaqətli Yaşanı ondan üstün tutdu. Ranevskaya və Qaev, deyəsən, Lopaxini eşitmirlər və tamam başqa şeylərdən danışırlar. Lopaxin “qeyri-ciddi, işgüzar olmayan, qəribə” insanları heç nəyə inandırmadan, getmək istəyir. Ranevskaya ondan qalmasını xahiş edir: onunla "hələ daha əyləncəli".

Anya, Varya və Petya Trofimov gəlir. Ranevskaya “qürurlu insan” haqqında söhbətə başlayır. Trofimovun fikrincə, qürurun mənası yoxdur: kobud, bədbəxt insana özünə heyran olmaq yox, işləmək lazımdır. Petya iş qabiliyyəti olmayan ziyalıları, vacib fəlsəfə ilə məşğul olan, lakin insanlara heyvan kimi yanaşan insanları qınayır. Lopaxin söhbətə girir: o, sadəcə olaraq "səhərdən axşama qədər" işləyir, böyük paytaxtlarla məşğul olur, amma getdikcə daha çox əmin olur ki, ətrafda layiqli insanlar azdır. Lopaxin sözünü bitirmir, Ranevskaya onun sözünü kəsir. Ümumiyyətlə, burada hamı bir-birini dinləmək istəmir və bilmir. Qırılan simin uzaqdan gələn kədərli səsinin eşidildiyi bir sükut var.

Tezliklə hamı dağılır. Yalnız qalan Anya və Trofimov Varyasız birlikdə danışmaq fürsətinə sahib olduqları üçün xoşbəxtdirlər. Trofimov Anyanı inandırır ki, insan "sevgidən üstün olmalıdır", əsas şey azadlıqdır: "bütün Rusiya bizim bağımızdır", lakin indiki zamanda yaşamaq üçün əvvəlcə əzab və əməklə keçmişi qurtarmaq lazımdır. Xoşbəxtlik yaxındır: onlar olmasa, başqaları bunu mütləq görəcək.

Avqustun iyirmi ikincisi gəlir, ticarət günüdür. Məhz bu axşam, tamamilə yersiz olaraq, mülkdə bal təşkil edildi və yəhudi orkestri dəvət edildi. Bir vaxtlar burada generallar, baronlar rəqs edirdilər, indi isə Firs gileyləndiyi kimi, poçt işçisi və stansiya rəisi “ovlanmayacaq”. Qonaqları Şarlotta İvanovna öz hiylələri ilə əyləndirir. Ranevskaya səbirsizliklə qardaşının qayıtmasını gözləyir. Yaroslavlın bibisi hələ də on beş min göndərdi, lakin onlar əmlakı geri almaq üçün kifayət deyil.

Petya Trofimov Ranevskayanı "sakitləşdirir": söhbət bağdan getmir, çoxdan bitdi, həqiqətlə üz-üzə gəlmək lazımdır. Lyubov Andreevna onu qınamamağı, peşman olmamağı xahiş edir: axı, albalı bağı olmadan onun həyatı mənasını itirir. Ranevskaya hər gün Parisdən teleqramlar alır. İlk dəfə onları bir anda yırtdı, sonra - əvvəlcə oxudu, indi artıq göz yaşı tökmür. Hələ də sevdiyi “bu vəhşi adam” ona gəlməsi üçün yalvarır. Petya Ranevskayanı "xırda əclaf, heçlik" sevgisinə görə qınayır. Qəzəbli Ranevskaya özünü saxlaya bilməyib Trofimovdan qisas alır, onu "məzəli ekssentrik", "qəribə", "səliqəli" adlandırır: "Özünü sevməlisən... aşiq olmalısan!" Petya dəhşət içində getməyə çalışır, amma sonra qalır, ondan bağışlanmasını istəyən Ranevskaya ilə rəqs edir.

Nəhayət, çaşqın, şən Lopaxin və yorğun Qaev peyda olur, heç nə demədən dərhal otağına gedir. Gilas bağı satıldı, Lopaxin aldı. “Yeni torpaq sahibi” sevinir: borcundan artıq doxsan min verərək, hərracda varlı Dəriqanovu ötüb keçə bilib. Lopaxin qürurlu Varyanın yerə atdığı açarları götürür. Qoy musiqi çalsın, hamı Yermolay Lopaxinin “albalı bağında balta ilə kifayətləndiyini” görsün!

Anya ağlayan anasına təsəlli verir: bağ satılır, amma qarşıda bütöv bir həyat var. Bundan daha dəbdəbəli yeni bir bağ olacaq, "sakit dərin sevinc" yaşayacaqlar ...

Ev boşdur. Onun sakinləri bir-biri ilə vidalaşaraq ayrılırlar. Lopaxin qışa Xarkova gedir, Trofimov Moskvaya, universitetə ​​qayıdır. Lopaxin və Petya tikanları dəyişdirirlər. Trofimov Lopaxini “maddələr mübadiləsi mənasında” zəruri olan “yırtıcı heyvan” adlandırsa da, onda yenə də “zərif, incə ruhu” sevir. Lopaxin Trofimova səfər üçün pul təklif edir. O, rədd edir: heç kimin "azad insan", "hərəkətin önündə" "ən yüksək xoşbəxtlik" üzərində səlahiyyəti olmamalıdır.

Ranevskaya və Qaev hətta albalı bağı satılandan sonra şənləndilər. Əvvəllər narahat idilər, əziyyət çəkirdilər, indi isə sakitləşiblər. Ranevskaya xalasının göndərdiyi pulla hələlik Parisdə yaşamağa hazırlaşır. Anya ilhamlanır: yeni həyat başlayır - o, orta məktəbi bitirəcək, işləyəcək, kitab oxuyacaq, qarşısında "yeni gözəl dünya" açılacaq. Birdən nəfəsi kəsilən Simeonov-Pişçik peyda olur və pul istəmək əvəzinə, əksinə, borcları paylayır. Məlum olub ki, ingilislər onun torpağında ağ gil tapıblar.

Hər kəs fərqli şəkildə yerləşdi. Qaev deyir ki, o, hazırda bank kampaniyası aparır. Lopaxin Şarlotta üçün yeni bir yer tapacağını vəd edir, Varya Raqulinlər üçün xadimə kimi işə düzəlir, Lopaxinin işə götürdüyü Epixodov mülkdə qalır, Firs xəstəxanaya göndərilməlidir. Amma yenə də Qaev kədərlə deyir: “Hamı bizi tərk edir... birdən-birə lazımsız olduq”.

Varya ilə Lopaxin arasında nəhayət izahat baş verməlidir. Uzun müddətdir ki, Varyaya "Madam Lopaxin" sataşırlar. Vara Yermolay Alekseeviçi sevir, amma özü təklif edə bilməz. Varadan da çox gözəl danışan Lopaxin bu işlə “bir anda qurtarmağa” razılaşır. Lakin Ranevskaya onların görüşünü təşkil edəndə heç vaxt cəsarət etməyən Lopaxin ilk bəhanə ilə Varyanı tərk edir.

"Getmək vaxtıdır! Yolda! " - bu sözlərlə bütün qapıları bağlayaraq evi tərk edirlər. Hamının qayğısına qaldığı, amma xəstəxanaya göndərməyi unutduğu köhnə Firs qalır. Firs, Leonid Andreyeviçin xəz paltarda deyil, paltoda getdiyini söyləyərək dincəlmək üçün uzanır və hərəkətsiz uzanır. Qırılan simin eyni səsi eşidilir. – Sükut çökür, ancaq bağda nə qədər uzaqda balta ilə ağacı döydüklərini eşidirsən.

Yenidən izah edildi . Mənbə: Xülasə dünya ədəbiyyatının bütün şah əsərləri. Süjetlər və personajlar. XIX əsrin rus ədəbiyyatı / Ed. və komp. V.I. Novikov. - M.: Olimp: ACT, 1996 .-- 832 s. Qapaqda:

******************************************************************************
“Albalı bağı” A.P.Çexovun son əsəridir. Yazıçı bu pyesi yazanda sağalmaz xəstə idi. O, tezliklə öləcəyini bilirdi və yəqin ki, buna görə də bütün tamaşa bir növ sakit kədər və incəliklə doludur. Bu, böyük yazıçının onun üçün əziz olan hər şeylə vidalaşmasıdır: taleyi son dəqiqəyə qədər onu narahat edən xalqla, Rusiya ilə. Yəqin ki, belə bir məqamda insan hər şeyi düşünür: keçmiş haqqında - o, ən vacib şeyləri xatırlayır və nəticələrini ümumiləşdirir - həm də bu yer üzündə qoyub getdiyi insanların bu günü və gələcəyi haqqında. “Albalı bağı” tamaşasında sanki keçmişin, bu günün və gələcəyin görüşü baş verirdi. Görünür, tamaşanın qəhrəmanları üç müxtəlif dövrə aiddir: bəziləri dünənlə yaşayır və çoxdan keçmişin xatirələrinə hopublar, bəziləri isə anlıq işlərlə məşğul olub bu an sahib olduqları hər şeydən bəhrələnməyə can atırlar, digərləri isə baxır. real hadisələri nəzərə almadan çox irəlidədir.
Beləliklə, keçmiş, indi və gələcək bir bütövlükdə birləşmir: onlar parça-parça ilə mövcuddur və hər şeyi öz aralarında sıralayır.
Qaev və Ranevskaya keçmişin görkəmli nümayəndələridir. Çexov rus zadəganlarının təhsilinə və incəliyinə hörmət edir. Həm Gaev, həm də Ranevskaya gözəlliyi necə qiymətləndirməyi bilirlər. Onları əhatə edən hər şeyə - istər köhnə evə, istər sevimli bağçaya, bir sözlə, onlara əziz olan hər şeyə münasibətdə hisslərini ifadə etmək üçün ən poetik sözlər tapırlar.
uşaqlıqdan bəri. Hətta qarderobu köhnə dosta aid edirlər: “Əziz, əziz qarderob! Yüz ildən artıqdır ki, parlaq xeyirxahlıq və ədalət ideallarına yönəlmiş varlığınıza salam verirəm ... ”Beş illik ayrılıqdan sonra özünü evdə tapan Ranevskaya onu xatırladan hər şeyi öpməyə hazırdır. uşaqlıq və gənclik. Ev onun üçün canlı insandır, bütün sevincinin, kədərinin şahididir. Ranevskaya bağçaya çox xüsusi münasibət bəsləyir - o, həyatında olan ən yaxşı və ən parlaq şeyləri təcəssüm etdirir, onun ruhunun bir hissəsidir. Pəncərədən bağçaya baxaraq deyir: “Ey uşaqlığım, saflığım! Bu uşaq bağçasında yatdım, buradan bağçaya baxdım, hər səhər xoşbəxtlik mənimlə oyanırdı, sonra o, eyni idi, heç nə dəyişmədi. Ranevskayanın həyatı asan deyildi: o, ərini erkən itirdi və az sonra yeddi yaşlı oğlu öldü. Həyatı bağlamağa çalışdığı adamın ləyaqətsiz olduğu ortaya çıxdı - onu aldatdı və pulunu israf etdi. Ancaq onun üçün evə qayıtmaq həyat verən bir qaynağa düşmək kimidir: o, yenidən gənc və xoşbəxt hiss edir. Ruhunda qaynayan bütün ağrılar, görüş sevinci bağçaya müraciətində belə ifadə olunur: “Ey bağçam! Qaranlıq, fırtınalı payızdan və soyuq qışdan sonra yenidən gəncsən, xoşbəxtliklə dolusan, mələklər səni tərk etmədi ... ”Ranevskaya üçün bağ mərhum ananın obrazı ilə sıx bağlıdır - o, birbaşa anasını görür. ağ paltarda bağçada gəzir.
Nə Gaev, nə də Ranevskaya mülklərinin yay sakinlərinə icarəyə verilməsinə icazə verə bilməzlər. Onlar bu fikri çox vulqar hesab edirlər, lakin eyni zamanda reallıqla üzləşmək istəmirlər: hərrac günü yaxınlaşır və əmlak çəkic altında satılacaq. Qaev bu məsələdə tam infantilizm nümayiş etdirir (“Ağzına lolipop qoyur” qeydi də bunu təsdiq edirmiş kimi): “Faizini ödəyəcəyik, mən əminəm...” O, belə bir inancını haradan alıb? O kimə arxalanır? Aydındır ki, özümdən deyil. Bunun üçün heç bir əsası olmayan Varyaya and içir: “And olsun namusuma, nə istəyirsən, and içirəm, mülk satılmayacaq! ... Xoşbəxtliyimə and olsun! Budur mənim əlim sənə, o zaman məni zibil, vicdansız adlandır, əgər hərraca çıxarsam! Bütün varlığımla and içirəm!” Gözəl amma boş sözlər. Lopaxin başqa məsələdir. Bu adam sözü küləyə atmaz. O, Ranevskaya və Qaevaya səmimi şəkildə başa salmağa çalışır ki, bu vəziyyətdən real çıxış yolu var: “Hər gün eyni şeyi deyirəm. Həm albalı bağı, həm də torpaq bağ evləri üçün icarəyə verilməlidir, bunu indi, mümkün qədər tez etmək üçün - hərrac yaxındır! Anla! Nəhayət, bağ evlərinə sahib olmaq qərarına gəldikdə, sizə istədiyiniz qədər pul veriləcək və sonra xilas olacaqsınız. Bu çağırışla “indiki” “keçmişi” ifadə edir, lakin “keçmiş” buna əhəmiyyət vermir. “Nəhayət həll etmək” bu tip insanlar üçün çətin işdir. Onlar üçün illüziya dünyasında olmaq daha asandır. Lakin Lopaxin vaxt itirmir. O, sadəcə olaraq bu mülkü alır və bədbəxt və imkansız Ranevskayanın yanında sevinir. Onun üçün mülk almağın xüsusi mənası var: “Mən babam və atamın qul olduğu, hətta mətbəxə belə buraxılmadığı mülk almışam”. Bu, aristokratlara "burnunu silən" plebeyin qürurudur. O, ancaq atasının və babasının onun zəfərini görməməsinə təəssüflənir. Ranevskayanın həyatında albalı bağının nə demək olduğunu bilərək, o, sözün əsl mənasında onun sümükləri üzərində rəqs edir: “Hey, musiqiçilər, oynayın, sizə qulaq asmaq istəyirəm! Gəlin, Yermolay Lopaxinin albalı bağında balta ilə necə dayanacağını, ağacların necə yerə yıxılacağını izləyin! ” Və elə oradaca hönkür-hönkür Ranevskayaya rəğbət bəsləyir: "Ah, bütün bunların keçəcəyi ehtimalı daha yüksək olardı, bu, yöndəmsiz, bədbəxt həyatımızı birtəhər dəyişdirəcəkdi." Ancaq bu, bir anlıq zəiflikdir, çünki o, ən gözəl vaxtını yaşayır. Lopaxin indinin adamıdır, həyatın ağasıdır, bəs gələcəyin odurmu?
Bəlkə gələcəyin adamı Petya Trofimovdur? O, həqiqət aşiqidir (“Özünü aldatmamalısan, həyatında heç olmasa bir dəfə həqiqətin gözünün içinə baxmalısan”). O, öz görünüşü ilə maraqlanmır (“Mən yaraşıqlı olmaq istəmirəm”). Görünür, o, sevgini keçmişin yadigarı hesab edir (“Biz sevgidən yüksəkdəyik”). Hər bir material onu da cəlb etmir. O, həm keçmişi, həm də indikini "yerə, sonra ..." məhv etməyə hazırdır, sonra nə? Gözəlliyin qədrini bilmədən bağ əkmək olarmı? Petya qeyri-ciddi və səthi bir insan təəssüratı yaradır. Görünür, Çexov Rusiyanın belə bir gələcəyinin perspektivindən heç də razı deyil.
Tamaşada qalan obrazlar da üç müxtəlif dövrün nümayəndələridir. Məsələn, köhnə qulluqçu Firs keçmişdəndir. Onun bütün idealları uzaq dövrlərlə bağlıdır. O, 1861-ci il islahatını bütün bəlaların başlanğıcı hesab edir. Bütün həyatı ustadlara həsr olunduğu üçün ona "iradə" lazım deyil. Firs çox ayrılmaz bir təbiətdir, o, sədaqət kimi keyfiyyətə malik tamaşanın yeganə qəhrəmanıdır.
Lackey Yasha Lopakhinə bənzəyir - daha az təşəbbüskar deyil, daha da ruhsuz insandır. Kim bilir, bəlkə tezliklə həyatın ağası olacaq?
Tamaşanın son səhifəsi oxunub, amma “bəs yazıçı yeni həyata ümidlərini kimlə bağlayır?” sualına cavab yoxdur. Bir növ çaşqınlıq və narahatlıq hissi var: Rusiyanın taleyini kim həll edəcək? Gözəlliyi kim xilas edə bilər?

Redaktor seçimi

Hər gün evdən çıxıb işə, mağazaya və ya sadəcə gəzməyə gedərkən çoxlu sayda insanın ...

Dövlət formalaşmasının əvvəlindən Rusiya çoxmillətli dövlət idi və yeni ərazilərin Rusiyaya birləşdirilməsi ilə ...

Lev Nikolayeviç Tolstoy. 28 avqust (9 sentyabr) 1828-ci ildə Rusiya İmperiyasının Tula vilayətinin Yasnaya Polyana şəhərində anadan olub - 7 (20) ...
Buryat Milli Mahnı və Rəqs Teatrı "Baykal" 1942-ci ildə Ulan-Udedə meydana çıxdı. Əvvəlcə Filarmoniya Ansamblı idi, onun...
Mussorgskinin tərcümeyi-halı onun orijinal musiqisinə biganə olmayan hər kəs üçün maraqlı olacaq. Bəstəkar musiqinin inkişaf kursunu dəyişdirdi ...
Tatyana A.S.-nin şeirindəki romanında. Puşkinin “Yevgeni Onegin” əsəri doğrudan da müəllifin özünün nəzərində qadın idealıdır. O, dürüst və müdrikdir, bacarıqlıdır ...
Əlavə 5 Savel Prokofiç Dikoy personajlarını xarakterizə edən sitatlar 1) Buruq. O? Vəhşi qardaşı oğlunu danlayır. Kuligin. Tapıldı...
Cinayət və Cəza F.M.-nin ən məşhur romanıdır. İctimai şüurda güclü inqilab edən Dostoyevski. Roman yazmaq...