Nii kummaline ja meeleheitlik: reportaaž Zemfira kontserdist Kiievis. Kogu tõde Zemfira kohta: miks ta elab tühjas korteris ja kelle jaoks on syrniki Dmitri Emelianov Zemfira kitarristi elulugu

Kõik, mis on minu elus viimase poole aasta jooksul juhtunud, on olnud selle kontserdi nimel. 16 aastat pikkune kontseptsioon – kes saab sellega kiidelda? Rasked ajad, rasked olud. Aga ma mõtlesin selle tuuri välja ja juhuslikult osutus see õnnelikuks. Kõik, mis selle kuue kuu jooksul juhtus, oli nii lahe! Ja nüüd ma ei saa aru, mis on tähtsam? Seisan sellel laval 1. aprillil kolmandat korda. Narripäev. Neljanda kohta kardan isegi mõelda. Ma olen õnnelik, ütles Zemfira siis.

Eelseisva teleesilinastuse puhul avaldab HELLO.RU kirjastuse HELLO tellimusel valminud kirjastuse Kommersant korrespondendi Boriss Barabanovi autorimaterjali! ja avaldas ajakirjas Zemfira sünnipäeva puhul, mida ta tähistas 26. augustil.

Moskva, 2007, sügis. Pulmakorteež peatub Frunzenskaja muldkeha juures Andrejevski silla sissepääsu lähedal. Noorpaar ja nende sõbrad lähevad sillal pildistama. Autojuhtidel on paus. Lärmaka seltskonna taustal on lihtne mustas neiu figuuri mitte märgata. Ta kõnnib siin sageli üksi, see on tema piirkond. Kimpude ja vanikutega kaunistatud pulmalimusiini juures peatudes vaatab ta tähelepanelikult lilli ja ütleb äkki: "Kas nad teevad minuga nalja?"

Lilled on kunstlikud. Tüdruku nimi on Zemfira Ramazanova. Temas ideaalne maailm tõelised tunded peaksid vastama tõelistele lilledele. Ja kui need on paberist, siis on tunded võlts. Mis tähendab päris maailm ei vastanud taas kord tema ootustele.

Kui ma kirjutaksin stsenaariumi Zemfira tulevasele eluloofilmile, alustaksin seda kindlasti sellest stseenist. Isegi kui seda tegelikult ei juhtunud. Aga täpselt nii see oli.

2007. aastal andis Zemfira esimest korda välja albumi "Aitäh" - ise, ilma plaadifirmade abita, see tähendab, et ta mõtles enda jaoks välja riskantse seikluse. Asju oli palju, aga just see episood, mida nägin, oli ootamatu tungimine luule igapäevaellu, mida varem oskasin hinnata vaid lauluridade järgi. Loomulik kohene reaktsioon. Veel üks tõend universumi ebatäiuslikkusest. Zemfira on selles ebatäiuslikkuses iga päev veendunud. Ja iga päev püüab ta vähemalt midagi parandada, mõistes juba ette, et ta ei suuda seda kunagi lõpuni teha.

Mulle meenus stseen kunstlilledega palju aastaid hiljem, kui Vladimir Pozner küsis temalt teleintervjuus: "Kui sa kohtaksid Jumalat, mida sa talle ütleksid?" "Et ta on ebaõiglane," vastas Zem-fi-ra. On kummaline, et ta nimetas seda intervjuud hiljem ebaõnnestunuks. Ainuüksi see vastus asetab ta samale tasemele suurimate tegelastega, kes istuvad saatejuhi vastas toolil. Zemfira esitab endale aga alati kõrgeimad nõudmised. Ja neid endale esitades näib ta olevat siiani siiralt hämmeldunud, miks nii sageli ümberkaudsed inimesed oma töös samasugust kirge üles ei näita, oma tööd läikima ei lihvi.

Kord vaatasin hämmastavat vestlust Zemfira ja ühe suure kultuuritegelase sünnipäeva auks peetud erapeo korraldaja vahel. Peamine kingitus oli Zemfira esinemine. Ta veetis terve päeva kontsertide jaoks halvasti kohandatud ruumis heli reguleerides, võttis lühikese aja maha ja ilmus seejärel saidile täpselt vastavalt ürituse ajakavale. Ja ma olin väga üllatunud, kui ajakava hakkas nihkuma: kõigepealt pool tundi, siis tund, siis veel üks ... Lõpuks tõusis Zemfira püsti ja läks oma autosse. Tema jaoks oli pidu läbi. Õhtujuht hakkas teda jääma anuma, põhjendades hilinemist sellega, et õhtusöök hilines: "Minu maailmas ei saa Zemfira närivate inimeste ees esineda." Vastuseks laulja naeris: "Mida sa mu maailmast tead?"

Sellises olukorras tasus meeles pidada, et isegi oma Ufa nooruspäevil laulis ta mitu aastat kahvlite ja nugade kõlinal ning õppis, et see oma eluloo lehekülg ei peaks end häbenema. "Ma mängisin restoranides," ütles Zemfira ühes intervjuus. "Ja nüüd kõnnivad bandiidid piitsadega, kujutate ette? Õudus. Piitsad vilistab saalis ringi, puudutavad mu klahve, ma istun - ei surnud ega elus .. "advokaadid, mõned head advokaadid Ufa linnast... ja vaatemäng on palju koledam." Inimeste närimiseks laulmine pole tema jaoks kriminaalsem kui vabanduse või selgituseta töögraafikust kõrvalekaldumine. See on korraldaja töös samasugune defekt nagu muusiku töös on vale noot.

Muide, pärast mänedžeriga selgitamist naasis Zemfira ja andis mitme lisandiga täisväärtusliku "kingituskontserdi". Suurem osa külalistest ei jõudnud enam süüa teha. Zemfira valitses laval ja saalis.

Zemfira on oma fännides, kes täidavad tantsupõranda, nii enesekindel, et on valmis end nende otseses mõttes sülle heitma. Aga muidugi ainult siis, kui tuju on õige.

Perfektsionism on omadus, mida Zemfira Ramazanovast rääkides nimetatakse tavaliselt esimeste seas. Teine on soov täieliku iseseisvuse järele. Esimene asi, mille Wikipediast sõna "Zemfira" otsiv inimene avastab, on see, et tõlgitud araabia keel see tähendab sõnakuulmatut.

Show-inimeste leksikonis on üsna libe termin "kunstnikuga tegelema". Paljude aastate jooksul on küsimus "Ja kes nüüd Zemfiraga tegeleb?" kõlab imelikult. Ainult Zemfira saab Zemfiraga hakkama. Zemfira produtsent saab olla ainult Zemfira. Ta ise palkab muusikud ja mänedžerid, ta otsustab, kellest saab tema ajaloo praegusel etapil tuuril äripartner ja kes laule levitab.

Tavaliselt öeldakse sellistel juhtudel: "Ainus, kellest ta sõltub, on tema publik." Kuid avalikkusega - täpsemalt kõige pühendunumate fännide leegioniga - arendab Zemfira suhteid, mida ei saa nimetada sõltuvuseks. See on maksimaalse vastastikuse austusega partnerlus. Näiteks fännid ootavad alandlikult uut albumit nii kaua kui vaja, teades, et kui paus venib pikemaks, siis ei tule see mitte sellest, et uusi lugusid poleks ja iidolil on kriis, vaid sellepärast, et lood ootavad tiivad, läbides ainsa range tsensuuri - tsenseerige autor ise.

"Fännibaas" teab, kuidas Zemfira tema pühendumust hindab. Nende ridade autor oli tunnistajaks, kuidas Strelkas kinnist esinemist ette valmistades hoolitses laulja isiklikult selle eest, et kontserdile pääseks sadakond kõige andunumat fänni, olenemata "kinnisest" üritusest. Samas lubab ta endal kohe kontserdi ajal publikuga poleemiliseks minna, kui peab nende käitumist vastuvõetamatuks. Lihtsamalt öeldes, kui publikult nõutakse “Karikakraid”, saab ta karjujat kõige teravamal kujul piirata, nagu juhtus kurikuulsal kontserdil Rostovis, mille üle peeti isegi kohtuprotsessi.

Ka publiku ükskõiksus võib teda närviliseks ajada. 2010. aastate alguses, kui tema tollase bändi kõla sai konservatiivsele publikule harjumatu kuiva süntpopi kvaliteedi, võis ta saali visata: "Miks sa nii loid oled?" - ja tehke kalli partneri kohta veel paar kommentaari biitlite vaimus "Galerii võib plaksutada, ülejäänud võivad oma teemante raputada." Zemfira leksikonis on suurepärane väljend "avalikkuse kannul kriimustada". See on täpselt see, mida ta üheski olukorras teha ei kavatse. Isegi pretensioonikas Crocuses linnahall, isegi Troika Dialogi IPO auks peetud peol, kus Zemfiral oli võimalus Prince’i enda järel mängida. Artistide paigutus saates ütles, et Prince on edasijõudnud tippjuhi jaoks ja Zemfira on juba "inimeste" jaoks. Kuid isegi selles olukorras rikkus tema tuju mõni tavaline rahvahulga nutt.

Siin tasub taas tsiteerida. "Ma tahaksin olla vaoshoitum, tõesti!" ütles Zemfira nende ridade autorile antud intervjuus. "Aga mõnikord ma reageerin ise. Mõne aja pärast tunduvad need mulle naljakad ja hüpertrofeerunud. Ma ei tee seda. arvan et vaataja on mulle midagi võlgu ,nagu ma olen talle.Esialgu olen inimesele tänulik,et ta aega leidis ja kontserdile tuli,et ta mind kuulab.Aga kontsert on väga liikuv aine,miski väga elus mõnikord tunnen seda väga tugevalt. Nii paksud aistingud, et saad neid puudutada ja kui see on õnn, siis see on üks asi ja kui see on agressioon, siis teine ​​asi."

Oma kindluse ehitamine on eriline emotsionaalne praktika. Hea, kui on keegi, keda selle tee jooksul õppida. Zemfira universumi selles osas, mis meile nähtav on, on õpetajad peamiselt muusikud. Ja kui otsida tema eraldatuse, omamoodi loomingulise askeesi juuri, siis esimesena meenub nimi Viktor Tsoi.

Zemfira on korduvalt pöördunud Tsoi laulude poole - piisab, kui meenutada esimest ja parim kate saates "Kukushka", mis ilmus projekti "KINOproby" raames. Teadaolevalt kiitis tema lähenemise "Kino" juhi pärandile tingimusteta heaks muusiku Maryana Tsoi abikaasa, kes jälgis plaadi salvestamist. Ja ta ei andnud kõigile rohelist tuld. Hiljem pöördus Zemfira regulaarselt kataloogi "Kino": ta lisas grupi laulud kontsertide loenditesse, salvestas "Legendi" Fjodor Bondartšuki filmi "Stalingrad" jaoks ja vihjas isegi terve tribuutalbumi võimalusele.

Filmirežissöör Sergei Solovjov rääkis ühest oma kohtumisest Zemfiraga, mille käigus arutati muuhulgas võimalikku ühistööd muusikali kallal, kuigi seda ideed ei rakendatud kunagi. Zemfira valmistus äri ajama ja sõna otseses mõttes ukse ees peatus ja ütles: "Tahtsin teilt küsida veel ühe küsimuse. Räägi mulle, milline oli Choi?" Järsku taandusid kõik asjad tahaplaanile, ta võttis kingad jalast, istus uuesti laua taha ja kuulas kaua. Solovjovi sõnul oli tema jaoks tavatult oluline teada kõike Tsoi, kinnise idamaise inimese kohta.

Tsoi polnud tema jaoks ainult muusikaline autoriteet. On loogiline eeldada, et talle avaldab muljet tema pilt, suhete stiil välismaailm, alustades mustast riietusest ja lõpetades ülima lähedusega. Tundub, et mida kauem ta elab, seda paremini ta teda mõistab. Ilmselt oma kaasaegsete tõttu pole tal lihtsalt kedagi, kellega suhelda, nagu ka Tsoil oma viimastel eluaastatel, kui temast sai riigi rokkstaar number üks.

Jutt on nendest Viimastel aastatel Tsoi, üldiselt teame me kõige vähem. Natalja Razlogova, kellega ta need aastad koos veetis, ei anna põhimõtteliselt intervjuusid. Isegi inimesed, kes muusikut üsna lähedalt tundsid, on sageli hämmingus tema suhetest "Kino" produtsendi Juri Aizenshpisega – nad olid täiesti nõus. erinevad inimesed. Saavutanud massilise publiku absoluutse tunnustuse, näis Tsoi olevat end kustutanud muust kontekstist peale muusikalise. Või Zemfira teise lemmiku Thom Yorke’i keeles Radioheadist "kadus täielikult", jättes inimestele vaid tema laulude kangelase.

Thom Yorke, eriti Zemfira poolt austatud - hea näide kuidas muusik võib saavutada absoluudi loominguline vabadus ja samas jääda ülemaailmselt nõutud tuuriesinejaks, kelle muusikat oodatakse nagu taevamannat. Zemfira mitte ainult ei jälgi tähelepanelikult oma käänulist loomingulist mõtet, mis on selgelt kuulda tema viimasel albumil "Live in your head". Tundub, et York ja Zemfira lepiksid muusikatööstuse küsimustes tervikuna kergelt kokku. Zemfira esimene "iseseisev" album "Thank you" ilmus 1. oktoobril 2007 ja salvestusturul revolutsiooni teinud Radioheadi plaat In Rainbows ilmus internetti alles kuus päeva hiljem. Või mõni värskem näide. Albumi A Moon Shaped Pool ilmumise ootuses eemaldas Radiohead Internetist kõik võimalikud märgid oma olemasolust. Maailmas, kus teid ei ole, kui te pole Internetis, siis see oli Parim viis juhtida tähelepanu uuele karjääriringile. Zemfira sulges hiljuti oma ringreisile pühendatud Instagrami konto. Väike mees". Ta tundis, et populaarne suhtlusvõrgustik muutis tema isiku liiga meediaks. Samal ajal on päevakorras tuuri teine, rahvusvaheline osa, mis hõlmab kontserte legendaarsetes Briti ja Ameerika saalides.

Nagu Thom Yorke'i puhul, on Zemfira jaoks ainuke avalikkusega suhtlemise kanal tema muusika. Kuid selle kommunikatsiooni piiramine ainult selle raamidesse on Zemfira jaoks raske ülesanne, nagu ka Yorki jaoks – vabaneda Creepi-taoliste vihatud "raadiohittide" populaarsusest ja suunata avalikkuse tähelepanu tänasele materjalile.

Zemfira jaoks on peamiseks ärritajaks kõmuajakirjandus, mille jaoks on lauljatar endiselt üks armastatumaid tegelasi. Mõnikord tundub, et sõda tabloidide ja "kollaste" saitidega on tema kinnisidee. Kuid tuleb vaid ette kujutada end olukorras, kus te ei saa minna näiteks hommikusele krossijooksule ilma paparatsode objektiivi sattumata või sinu sõna tõlgendada sada erinevaid viise ja sinna ei saa midagi peale hakata, rääkimata olukordadest, mida "kontserdi liikuv aines" tekitab, kui soov omal kohal olla kaob sootuks.

Inglise saatjad kogunesid tuurile "Little Man" – ideaalne tagakülg Zemfira kontsertidele

"Little Man" – sõnad Zemfira kõrvalprojekti The Uchpochmack laulust Lightbulbs ("Light Bulbs"). Selle laulu täiskoor kõlab: "Ja ma elan pettekujutluses. Ma lihtsalt üritan olla. Ma olen väike inimene, mul on vaja kuskil ujuda. Mul on vaja mingit valgust, et isegi unistada." Võttes kõige rohkem oma käsitöösse kõrge latt, ta näeb vaeva, et hoida end privaatsena, olles ülipopulaarne, et kõrvaldada kuulsuse kõrvalmõjud.

Rahvust raputav "Little Man" tuur järgneb meeleheitlikult kibedale 2015. aastale. Oma eluloo praeguses etapis on Zemfira lõpuks mõistnud ideed, mille poole elu teda pikka aega tõuganud. Kummaline oli duette pidada Patti Smithi ja Kuninganna, mitte püüda lõpuks lääne proffidega "pikal distantsil" koostööd teha. Tuuri kontserte mängib täielikult välismaa muusikute meeskond. Näib, et Zemfira püüdles lõputult suurepärase esituse poole, läbis kõik väärilised vene saatjad ja andis enne igaühes pettumist paljudele neist. hiilgav karjäär või vähemalt tabav joon rajarekordis. Nüüd on britid tema selja taga. Moskva Olimpiysky spordikompleksis toimunud kontsertidel tutvustas ta isegi nende perekondi, kes sellisel korral Venemaale tulid, kuid see fakt jäi loomulikult vaateväljast nendele saitidele, mis naudivad tema kokkupõrkeid publikuga.

Kaks kontserti Moskvas kogusid 60 tuhat pealtvaatajat - see on enneolematu tulemus ja in tulevastel aastatel Zemfira peab tõenäoliselt võistlema ainult iseendaga. Järjekorras on staadionid, õnneks ehitame MM-i eel neid palju, valige ükskõik milline. Tõsi, enne seda peame kõik läbi elama veel ühe tuulevaikuse. Kõik läheb selleni, et pärast tuuri lõpetamist naaseb ta siiski stuudiosse, kus uue albumi lõpetamata lood on teda juba pikka aega oodanud. Ja teine ​​küsimus on, kas Zemfira tegutseb ka edaspidi nii aktiivselt.

aastal toimunud kontserdi ajal Nižni Novgorod Zemfira teatas, et ta enam ringreisile ei lähe, põhjustades ootuspäraselt põnevaid kommentaare. Küsimus "Kas Zemfira lahkub lavalt?" sama paradoksaalne kui küsimus "Kes tegeleb Zemfiraga?". Esiteks ei välista tuuritamise lõpetamine, isegi kui see toimub, sugugi vallalist suured etendused. Kui inimesed saavad sõita üle riigi edasi suured festivalid, miks nad ei käi näiteks kuskil Peterburis Zemfira staadionietendusel? Teiseks ei tundu, et miski siin elus võiks Zemfira tähelepanu muusika loomisest ja esitamisest tõsiselt häirida. Noh, välja arvatud ehk suured spordivõistlused, nagu olümpiamängud või tennisemängud. Kuid äärmisel juhul saab neid pärast kontserti salvestusel vaadata.

2016, august. Sihvakas neiu lahkub majast vallikaldal ja hakkab sörkima. Tal on kõrvaklappides uute lugude visandid. Ta teab kindlalt, et peagi saabuv sügis pole mitte ainult tuuri lõpp, vaid ka millegi uue ja suure algus. Teab ja naeratab omaette.

Tekst: Boriss Barabanov, spetsiaalselt Tere!

Üleeile postitas Zemfira, kes reisib nüüd Little Mani tuuriga mööda riiki, võrku foto, kus ta suudleb õrnalt nooruslikku daami, andes talle lakoonilise allkirja – "minu esimene õpetaja". Pilt, mis laulja fänne nii väga puudutas, on tehtud Kaliningradis, kus praegu elab Maria Viktorovna Bulatova, see on daami nimi.

Nagu selgus, õpetas “esimene õpetaja” kunagi ühes Ufa lütseumis ja viiendast üheksanda klassini tulevasele staarile vene keelt ja kirjandust ning oli ka tema klassijuhataja. Nad ütlevad, et noor Zemfira Ramazanova käis Bulatova tundides suure rõõmuga, kes tunnistas kunagi Komsomolskaja Pravda korrespondentidele, et tema õpilane oli, nagu öeldakse, temperamendiga - jultunud, iseseisev, kuid tark. Ja ainult keeruline iseloom takistas tulevane täht saada kuldmedal- teised õpetajad ei olnud alati innukad leidma lähenemist andekale, kuid väga kangekaelsele tüdrukule.

Ilmselgelt Maria Viktorovna, tõepoolest, imeline inimene ja hea õpetaja, kui nii paljude aastate pärast laulja teda mäletab. Kaliningradis olles ta helistab ja leiab alati aega kohtumiseks. Ja paar aastat tagasi kinkisin oma armastatud õpetajale isegi jalgratta - no lihtsalt mitte õpilasele, vaid unistusele!

EI VASTA UFA KÕNE- JA KIRJADELE

Kuid mingil põhjusel eelistas Zemfira oma rühma esimese, Ufa koosseisu muusikute nimed mälust kustutada. Kuid just nendega murdis ta kiiresti muusikali Olympusesse, salvestas oma esimesed laulud ja reisis mööda riiki, andes kuus 28 kontserti! See jätkus kuni 2001. aastani, mil Zemfira muutis täielikult grupi koosseisu.

Ufa muusikud - basskitarrist Rinat Akhmadiev, trummar Sergei Sozinov, klahvpillimängija Sergei Miroljubov ja kitarrist Vadim Solovjov on alati seisnud Zemfira taga, nagu öeldakse, mäe taga - ta ei vajanud isegi turvalisust! Kuid teisel päeval kohtan Sergei Sozinovit, kes mängib nüüd Igor Sarukhanovi meeskonnas ja tunnistab, et pole oma nooruspõlve tüdruksõpra näinud peaaegu viisteist aastat! Kuigi mõlemad elavad endiselt samas linnas - Sozinov kolis Moskvasse juba ammu.

Sama lugu on ka teiste kaasmaalastega - staar ei austa neid tähelepanuga, nad peavad isegi lauljatari kontsertidele piletid ostma. Zemfira viimase visiidi eelõhtul sünnilinn Sergei Mirolyubov üritas Ramazanovaga kohtuda, kuid tulutult - staar ignoreeris kõnesid ja kirju nagu tavaliselt. Muide, tuleb märkida, et kogu aeg endised kolleegid ei öelnud ajakirjanduses laulja kohta ühtegi halba sõna. Võib vaid oletada, mis põhjus on nendesse nii tõrjuv suhtumine.

Muidugi on Venemaal raske leida võimekaid rokkbände, nagu Scorpions või Veerevad kivid, hoidke koos vastu pool sajandit. Seesama Juri Ševtšuk muutis korduvalt DDT koosseisu, kuid oma noorusaegseid sõpru ei unusta ta kunagi – pole olnud juhust, kui keegi endistest "surmamängijatest" oleks grupi kontserdile piletid ostnud. Ja muusiku Yura riietusruumis pole alati tunglemist - nad istuvad tunde, suitsetavad, meenutavad minevikku. Küllap on ka endistel Zemfirini kolleegidel, mida meenutada. Kuid tõenäoliselt rokidiiva neid ukselävele ei lase.

Zemfira kümnekuuline ringreis Venemaal, Ukrainas, Valgevenes, Balti riikides ja Euroopas kujunes põnevaks ja täis ettearvamatuid sündmusi. Tuuri ajal muutis ta osaliselt kompositsiooni, segas settide nimekirja, mida oli temaga varem harva juhtunud. Ja ta lisas kaks kompositsiooni, mida ta veebruaris laulda ei kavatsenud: "Armastus on nagu juhuslik surm" ja "It cries (Kisses)".

Ja veel – ta armus esinemisse tumedates kleitides, mis talle väga sobisid, jätkas pressikonverentside ignoreerimist, kuigi suhtles publikuga sagedamini lavalt. Doni-äärses Rostovis solvus ta oma tavapärasel kompromissitu viisil publiku fraaside peale ja jooksis kätega nägu varjates lavalt minema. Siis naasis ta ja laulus "Arividerchi", muutes sõnu, laulis ta: "Ma ei naase kunagi Rostovisse!" Siis ta tegelikult vabandas. Lisaks veenis Zemfira ringreisi ajal kuulsat Kiievi heliprodutsenti Pavlo Ševtšuki tagama oma suhtlust ajakirjandusega (ja ta lihtsalt ei vastanud taotlustele ja ettepanekutele). Ja peaaegu esimest korda rääkis ta millestki muust peale muusika, võttes sõna hoonete lammutamise vastu. endine tehas"Punane oktoober", millest on nüüdseks saanud Moskva peamine uus kultuuriplatvorm. Muide, seal asub ka Zemfira stuudio (tehase kohale on plaanis ehitada elamukvartal) ... Ja Moskva kontsertidele kutsus ta Saksamaalt suur grupp spetsialistidel korraldada lõppprogrammi otseülekanne Internetis. Ka esimest korda.

Kontserdi sissepääsu juures tervitati pealtvaatajaid ka kingitustega. Sõltuvalt piletitel märgitud kohtadest jagati kellelegi värvilised südamekujulised laternad, kellelegi valged või punased paberilehed. Nagu ka juhised, kuidas nendega toime tulla: Zemfira armastas ja oskas alati kontsertidel flashmobe korraldada. Ja laulja fänniklubi (mõned kõige andunumad said piletid tasuta) koos etenduse juhtidega aitasid hea meelega kaasa emotsionaalse ja suurejooneline etendus. Eriti avaldas mulle muljet see, kui stendidel oli valgetest ja punastest paberilehtedest välja pandud Z-täht, lõpmatuse märk ja tohutu süda.

Vaatamata hoiatusele foto- ja videotehnikat mitte kaasa võtta (prinditud isegi piletitele!) filmisid paljud kontserti edasi Mobiiltelefonid. Turvalisus ei seganud (ja kuidas seda rahvast täis saalis teha sai?!). Veelgi enam, flash mobi juhised näitasid, millistes lauludes mobiiltelefoni taskulambid sisse lülitada. Reeglina - aeglastes ballaadides. Seetõttu kartsid need, kes olid mures, et peavad isegi telefonid laoruumi loovutama (noh, Zemfirale paparatsod ei meeldi ?!), kartsid asjata.

Lava oli muljetavaldav kolme ekraaniga. Suurem on kesksel kohal: sellel edastati videokunsti ja kõige eest vastutas Renata Litvinova, kes jagas operaatorile emotsionaalselt juhiseid. Mõned kaadrid ei tundunud vaieldamatud: näiteks loo "Kajakas" jaoks oli video, kuidas see lind silmi välja nokib surnud mees. Kuigi see lugu ei räägi üldse sellest ja selle meeleolu on hoopis teine. Kuid režissöörile tundus tulusam anda šokeeriv võte ... On ebatõenäoline, et tundlikud vaatajad armastavad pärast teda kajakaid, nagu varem.

Kaks äärtes olevat ekraani kandsid laval toimuvat publiku ette: mõlemale kontserdile tuli umbes seitse tuhat pealtvaatajat ja loomulikult oli laval toimuvat kaugetest sektoritest, ilma ekraanideta raske näha. Ehkki heli oli suurepärane peaaegu igal hetkel, mis juhtub staadionidel peetavatel etendustel (ja Luzhniki palee ehitati hoki mängimiseks), pole see sageli.

Nende kontsertide huvides ehitati selle jätk lava ette, mida professionaalide seas nimetatakse "keeleks". Zemfira alustas närvivapustuse äärel emotsionaalse looga "No Chance", jätkas teise looga albumilt "Live in your head" - "Money", mida ta laulis reipalt, targalt ja kaustiliselt, muutudes järk-järgult peaaegu lauluks. keeleväänaja ja tundub, et ajab end justkui transi. Ja mõned tema hitid kõlasid nüüd pisut teisiti. Lugu "Macho" läks tõesti koos lisakitarripartiide ja närvilis-atmosfäärilise soologa U2 ja Killersi vaimus. Ja üldse, kitarrist Dmitri Emelyanov, kes kogu turnee koos Zemfiraga läbi tegi, oli oma muusika jaoks väga orgaaniline. Hitis "Walk" (alati kaasatud turnee programmi ja mis on laulja jaoks haruldane: "peaaegu tantsuline") oli varem pandud määr elektroonilistele biitidele. Nüüd mängiti kõike kitarridel, järgides grupi Kino (mida Zemfira väga armastab) orkestreerimistraditsioone. Tuuleliipu esineja Konstantin Kulikov on aga oma koosseisus esimest korda: albumil "Live in your head" on piisavalt keskmise tempoga lugusid-peegeldusi ning lipusarv lisab neile dramaatiliselt valgust, õhku, tähenduslikkust ja sügavust. ..

Kontserdi keskpaiga poole jooksis Zemfira üha enam "keeleni" välja, plaksutas publiku väljasirutatud peopesadele. Ja siis hüppas ta täielikult saali fännide juurde, veeredes nende kätel paar meetrit.

Selle tulemusel saavutas saade nii emotsionaalse intensiivsuse, et laulja läks kolm korda encore'i andma ning pärast kolmandat korda tänas publikut, jättis hüvasti ja lubas "riietusruumi minna ja surra". Kuid keegi ei lahkunud ja ekraan süttis uuesti - juba uue projekti Uchpochmack embleemiga, mille kõik osalejad, välja arvatud David Brown, eelistasid varem oma nimesid varjata.

Mida, keegi ei kahelnud? - Laulja vastas publiku entusiastlikule reaktsioonile. Ja ta laulis kaks selle salapärase koosseisuga juba salvestatud laulu: Someday ja Lightbulbs ... Jättes publiku arvama: millal ja milliste muusikutega Zemfira järgmisel turneel lavale naaseb ...

Kuidas oli Zemfira kontsert Harkovis.

Magnetiline Zm Z.

Ükskõik kui haletsusväärne see ka ei kõlaks, aga kui tegemist on Zemfiraga, ei tundu kõik sõnad piisavalt tugevad. Sisuliselt on sõnad siin täiesti ebavajalikud, sest see on täpselt nii, kui üks kord on parem näha. 23. aprillil said harkivi elanikud lõpuks sellise võimaluse - 5 aastat pärast viimast visiiti naasis proua Ramazanova meie linna värske albumi “Live in your head” esitlusega, esinedes Spordipalees täismajaga. .

Kontserdile eelnes DJ-sett, mis kestis umbes 45 minutit. Teades, kui arenenud Zemfira temas on muusikalised eelistused, oli kuidagi imelik vaadata, kuidas plaadimängijate liider enne oma esinemist laval tegutses ja sülearvutist kõva, mittemeloodilist monotoonset elektrot õngitses; ja ainult remiks filmist The Kills "Cheap and Cheerful" ja kurikuulsast "We Are Your Friends" autorilt Justice vs. Simian paistis sellest muusikalisest kakofooniast kenasti välja.

Õnneks sai kärbes kiiresti otsa ja pillimeeste kujud hakkasid üksteise järel lavale hõljuma. Kitarrid põrisesid karmilt, järsult ja minoorses võtmes, andes tooni kogu kontserdile juba esimestest sekunditest peale – sai selgeks, et ees ootab minimalismi võidukäik ning möödunud karneval koos tuule ja klahvpillidega Thanks aegadest. Teie albumit ei kuvata enam. Lõpuks ilmus kulisside tagant Z. "Pole võimalust, pole võimalusi," venitas ta kohe ilma asjatute eellugudeta.

Kontserdi esimeses osas esitas Zemfira peaaegu kõik uue albumi lood – tundus, et ta tahtis neid nii väga avalikkuse ette tuua, et tegi seda ennekõike. “Bury” esituse ajal jõudsid lavale tema melanhoolse ja väga isikupärase kompositsiooni kimbud valgetest krüsanteemidest - Ukraina turnee igas linnas leppisid fännid lauljannale kokku teatud tüüpi lilledega; Harkovis langes valik krüsanteemidele. Z.-l ei olnud aega koguda õisi, mis ei kuivanud ära.

Enamik Live in Your Headi lugusid kõlasid otse-eetris isegi tumedamalt kui stuudios. Kitarrist Dmitri Emelyanov, üks laulja grupi uuendatud koosseisu liikmetest, piinas oma instrumenti nagu timukas, ammutades sellest raevukaid ja sumisevaid riffe. Taustal näis sel ajal esile kerkivat Radioheadi kitarristi Jonny Greenwoodi siluett; ja ainult laisad ei rääkinud Zemfira uue heli sarnasusest Oxfordi legendaarse viisikuga.

Albumi nimilugu "Live in Your Head" oli selles osas tõeline väljund. Kitarrid vaikisid, trummid kõlasid pidulikult ja alandlikult ning Z. võttis oma koha süntesaatori taga. See osutus uskumatult liigutavaks ja traagiliseks.

Värskete lugude elavat esitust polnud millegagi võrrelda, mida ei saa öelda vanade lugude kohta. Viimased on uutes seadetes leidnud teise, isegi mitte teise ega kolmanda elu, vahel tundmatuseni muutudes. Näiteks "Macho" sai ära tunda ainult teksti järgi ja "Kas sa tahad" südantlõhestavast ballaadist muutus õrnaks hällilauluks. Zemfira areneb ja tema muusika areneb koos temaga. Ta võiks lõputult korrata võidukombinatsioonid, millega ta pälvis tunnustuse, kuid selle asemel jätkab ta otsimist ja katsetamist. Võib-olla teeb see asjaolu Z.-st selle, kes ta on – ainukeseks.

Kui Itogi viimased akordid vaibusid – kompositsioon, mis sobis finaaliks kõige paremini, siis Zemfira taandus lava taha, et 10 minutit hiljem aplausi saatel naasta. “Miks”, “P.M.M.L.”, “Ma otsisin” tekitasid avalikkuses muidugi eriti ägeda reaktsiooni - need laulud on ammu saanud klassikaks. Erilist tähelepanu väärib Mumiy Trolli "Dolphins" kaas, millega lauljanna oma fänne sellel tuuril sageli hellitab. Loo salmid esitas kitarrist Dmitri Emelyanov ja refrääni esitas Z ise.Numbri lõpus oli õhtu staar nii laiali, et andis mikrofoni esimese rea tüübile, kes , sai aga talle usaldatud kõrge missiooniga aukalt hakkama.

"Arividerci" algas rahuliku kitarrisoojendusega ja seda iseloomustas koorilaul saalis, kuid enne järgmist refrääni mürisesid kitarrid täiel jõul ja kõik loksus paika. Z. ja muusikud kummardasid, tänasid publikut sooja vastuvõtu eest ja lahkusid lavalt. Osa publikust sirutas käe väljapääsu poole, kuid tõelised fännid teadsid, et see pole veel lõpp.

Teise encore'i puhul avaldas Zemfira taas publikule austust - loomuliku lauluga "Aitäh". Siis oli melanhoolne "Blues" ja täiesti heidutav "Don't Shoot", mida ilmselt paljud kuulasid klomp kurgus. Ja kui enne seda oli õhus mingi alahinnangu tunne, siis nüüd on see hommikuse uduna hajunud. Viimane sõnaöeldi. Kardin.

Kontsert kestis üle 2 tunni, kõlas 26 lugu. Nagu juba mainitud, on Zemfira suhtes rakendatud suulised avaldused liiga väikesed, võrreldes sellega, kui andekas ja karismaatiline see inimene on. Ta on tõeliselt magnetiline tegelane, kellelt on võimatu pilku pöörata. Tema pilk, näoilmed, žestid – kõik temas reedab sügavat ja tugevat inimest. Tal on hämmastav energia, ta suudab hoida publikut käe-jala ulatuses ja teha temaga, mida tahab. Z. on tõeline fenomen ja ükskõik kelle peas ta ka ei elaks, on temaga samal ajastul elamine suur õnn.

Meie partnerid