Cosa ti serve per dipingere con i colori ad olio. Colori ad olio per la pittura. Il caso della pittura della scuola pittorica olandese

La pittura è uno dei tipi di creatività più misteriosi e seducenti., che consente con l'aiuto di un pennello e la tua immaginazione di creare un colorato mondo volumetrico su tela.

La pittura diventa sempre più popolare ogni anno. Un gran numero di persone, dai più piccoli ai più maturi, vogliono dipingere, svilupparsi nel campo creativo. La maggior parte crede che per essere impegnati nel disegno, nella pittura, abilità di recitazione, canto, ecc. ci vuole talento. Sì, in una certa misura è importante, ma la cosa più importante è la voglia e la voglia di ottenere un risultato. Ogni anno viene creato un gran numero di corsi di pittura per principianti.

Per imparare a dipingere, puoi prendere un insegnante esperto per insegnarti le basi, oppure puoi provare a imparare a dipingere dipinti ad olio da solo. Imparare a pittura a olio da zero abbastanza facile, la cosa principale è il tuo desiderio.

Per esercitarti a dipingere, devi prima acquistare tutti i materiali necessari:

• Dipinti ad olio;
• Pennelli per pittura a olio;
• Olio di lino, diluente e vernice damar;
• La tavolozza è quella con cui ti sentirai a tuo agio;
• La tela, preferibilmente su cartone, è più adatta ai principianti;
• Cavalletto;
• Contenitore per il lavaggio delle spazzole.

Per la prima volta, devi provare a dipingere immagini di piccole dimensioni. È meglio per i principianti iniziare a dipingere fiori o mazzi di fiori.

Per imparare a disegnare, devi imparare come applicare il colore alla tela. Ci sono molti modi per applicare la vernice. La vernice può essere applicata in pasta, con una spugna, con un pennello semi-asciutto, sfumata con un dito, ecc. Puoi usare uno stuzzicadenti, la punta di un pennello asciutto, per rimuovere la vernice bagnata dalla tela.

Unione di toni si ottengono applicando due colori uno accanto all'altro e strofinandoli delicatamente: non appena il bordo inizia a fondersi e ad acquisire un colore completamente diverso, allora si è ottenuta una fusione.

Applicazione della vernice con una spatola. La vernice viene applicata e poi la tagliano con il bordo di una spatola, si ottiene una trama interessante e insolita.

Impressionismo.È formato da tratti a punta applicati con un pennello a setole o una spatola, che devono poi essere strofinati.

Aderendo alle regole di base delle lezioni di disegno in più fasi, migliorerai ogni volta.

Avendo imparato a disegnare, puoi migliorare l'interno della tua casa, appartamento, cottage estivo. I tuoi regali saranno unici, perché li realizzerai tu stesso. persona talentuosa talentuoso in tutto. Avendo imparato le lezioni di disegno da zero, puoi facilmente metterti alla prova in altre professioni creative.

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Dipinti ad olio sono pezzi sorprendenti che possono decorare qualsiasi stanza. Sembrano molto più impressionanti delle immagini realizzate, ad esempio, con una matita. Dall'artista richiede molto investimento, oltre che sforzo. Pertanto, se decidi di intraprendere quest'arte, preparati a spendere soldi.

Istruzioni

1. Per prima cosa devi fare scorta subito materiali necessari: primer, pennelli, colla, tela, vernici. Soprattutto spenderai in colori ad olio. Ma devi anche essere in grado di scegliere le cose più economiche giuste. Particolare attenzione dovrebbe essere prestata alla scelta della tela. Il materiale con cui è realizzato influisce direttamente sui tuoi dipinti. Pertanto, vale la pena dare la preferenza alla tela di canapa o di lino.
2. Non iniziare a disegnare in questo momento, devi rispettare l'ordine stabilito. Pre-incollare la tela acquisita in modo che la vernice non penetri dalla parte sbagliata e la impregni completamente. Questo è abbastanza semplice da fare; la colla per legno è adatta per questo. Al termine di questa procedura, portare la tela ad asciugare in una stanza il più ventilata possibile. A proposito, controlla se hai fatto tutto bene. Un indicatore di ciò sarà la forza della piega adesiva (non dovrebbe rompersi).
3. Il prossimo passo è primerizzare la tela. Senza questo, non puoi iniziare a disegnare. L'applicazione del primer richiede cura e attenzione. Se lo fai con noncuranza e noncuranza, il materiale non verrà distribuito uniformemente e rovinerà semplicemente l'immagine.
4. Ora puoi procedere direttamente al disegno stesso. Prendi colori e pennelli, inizia lentamente e applica i tratti con cura. Non c'è bisogno di temere che si possano formare macchie sulla tela (se si usano colori ad olio, questo è escluso, poiché hanno una consistenza piuttosto densa). Quando hai finito, lascia asciugare il dipinto.

Non dimenticare che per creare l'immagine perfetta, devi allungare saldamente la tela. Pertanto, ti consigliamo di acquistare una buona barella. Se non usi questo strumento, potresti ritrovarti solo con un'immagine danneggiata da crepe.

Video lezioni

Parte 1

Scegli le vernici. Capisci che prima di dipingere un quadro a olio, devi acquistare colori ad olio. Certo, la scelta delle vernici in questi giorni è più che ampia, ma non dovresti comprare vernici economiche. Sì, risparmierai denaro, ma le vernici economiche tendono ad essere di qualità inferiore alla media, rendendo la tua esperienza artistica ... non la più piacevole. Trascorrere più soldi ma compra un barattolo vernici di qualità piuttosto che 2-3 economici.

• Il set più semplice e basilare di colori ad olio dovrebbe consistere nei seguenti colori: giallo cadmio, giallo ocra, rosso cadmio, cremisi alizarina, blu oltremare, bianco titanio, nero marziano. Combinando questi colori, puoi creare qualsiasi altro colore sulla tavolozza.
• Il primo, molto probabilmente, esaurisci il bianco e quindi lo acquisti con un margine.
• Non comprare "kit per studenti". Il prezzo può sembrare allettante, ma la qualità di questi set è... così così. Inoltre, non acquistare kit di pittura forniti con i pennelli: è probabile che i pennelli siano economici e di scarsa qualità.

1. Fai scorta di tutti gli altri. Gli artisti alle prime armi spesso soccombono al demone dell'economia e non comprano ciò di cui hanno bisogno. In linea di principio, non è così male come sembra, tuttavia, c'è qualcosa senza il quale dipingere con l'olio non sarà un'esperienza così piacevole e facile!

   Prepara il tuo posto di lavoro. Dal momento che hai bisogno di molte cose per disegnare quasi immediatamente, hai bisogno di molto spazio. Un cavalletto o un tavolo dovrebbe essere posizionato dove nessuno interferirà con te. Si consiglia, tra l'altro, di lavorare in un luogo ben illuminato con luce naturale. È anche una buona idea stendere qualcosa come una coperta sul pavimento per non macchiare il pavimento con gocce di vernice.

   • Il posto di lavoro dovrebbe essere ben ventilato (la pittura ad olio ha un odore forte), quindi apri almeno la porta o la finestra nella stanza in cui lavorerai.
   • Il cavalletto deve essere regolato in base alla propria altezza e posizione. Devi sederti di fronte a lui senza disagio e lavorare.
   • Indossa vestiti con cui non ti dispiace sporcarti. I colori ad olio non vengono praticamente rimossi dai tessuti, quindi copri bene i vestiti o indossa cose che non ti dispiace.
   • Se hai capelli lunghi, quindi raccoglili in una coda o nascondili sotto un fazzoletto in modo che non cadano sulla tela e non si sporchino nella vernice. Rimuovi anche gli anelli e i braccialetti che indossi.

   Parte 2

   Valutazione del disegno

   1. Per prima cosa, disegna il tuo futuro dipinto con una matita su tela. Ciò contribuirà a costruire una composizione prima di iniziare a lavorare con le vernici, piccole parti, linee rette eccetera. Dopo aver realizzato uno schizzo, puoi facilmente apportarvi modifiche. Prima - uno schizzo con una matita, e poi - dipingendo con le vernici (ovviamente, se non hai intenzione di disegnare qualcosa di astrattamente casuale). Non dimenticare la composizione e lo spazio negativo.

      • Composizione: la posizione degli oggetti nel disegno. La composizione dovrebbe essere tale che l'intero disegno attiri l'occhio e non una parte di esso.
      • Lo spazio negativo, a sua volta, è lo spazio intorno all'oggetto nel disegno. Se, ad esempio, stai disegnando un oggetto reale, puoi disegnare luoghi complessi senza problemi particolari se guardi non l'oggetto stesso, ma lo spazio intorno ad esso. Pensa a come riempirai lo spazio negativo nel disegno in modo che l'oggetto risalti e non si perda sullo sfondo.
      • Considera forme sovrapposte e sovrapposte, usale per aggiungere profondità al tuo disegno. Se la composizione è tale che nulla si interseca da nessuna parte, allora è giunto il momento di cambiare la composizione. La profondità renderà il tuo disegno più realistico.

   2. Trova una fonte di luce. Per rendere il disegno realistico, non puoi fare a meno dell'immagine delle aree scure e illuminate nell'immagine. Guarda l'oggetto e pensa all'angolo con cui la luce cade su di esso, dove si troveranno l'ombra, l'ombra parziale e l'evidenziazione.

      • Se c'è una fonte di luce, allora ci sarà un'ombra - un fatto. Tuttavia, se la luce proviene dall'alto, l'ombra può essere difficile da vedere. Prova a spostare la fonte di luce o l'oggetto stesso per rendere più visibili le aree scure e illuminate.
      • Forse non avrai un'oscurità più oscura del crepuscolo e uno splendore più luminoso dell'alba. Ciò che è già lì, molto probabilmente, la tua ombra e l'ombra differiranno dalla forza di un semitono. Se la tua fonte di luce non ha un chiaro confine luce-ombra, non preoccuparti. Questo va bene.

   3. Scegli i colori. Per i principianti, può essere molto difficile abbinare il colore di un oggetto con il colore della vernice (soprattutto quando le vernici devono essere mescolate per ottenere il colore desiderato). Questo perché il cervello "vede" i colori in un modo piuttosto idealizzato: puoi iniziare a mescolare la vernice per dipingere un cielo blu e poi renderti conto che la tua vernice è molto più luminosa e blu del necessario. Come affrontare questo? Cerca di allontanarti dai simboli che usa il tuo cervello e studia i colori usati direttamente. Questo cambierà la luminosità dei tuoi colori.

      • Un oggetto disegnato di notte sarà più scuro e più ricco di colore... Un oggetto disegnato durante il giorno sarà più luminoso.
      • Controlla il colore della sorgente luminosa. In una luminosa giornata di sole, il soggetto dovrebbe essere giallo dorato. In una giornata nuvolosa, di conseguenza, la dispersione della luce attraverso le nuvole dipingerà l'oggetto di un colore grigiastro. La luce può anche essere colorata: le lampade al neon ne sono un esempio, e questo cambierà anche il colore dell'oggetto.

   4. Osserva il movimento dell'oggetto. A proposito, il tuo oggetto da disegno si muove? O in movimento, e come? Forse non solo l'oggetto stesso si muove, ma tutto intorno? Considera questo movimento, tornerà utile nella fase di pianificazione di ulteriori pennellate. Nei dipinti dall'aspetto realistico, le pennellate trasmettono movimento (tuttavia, è vero anche il contrario).

   Parte 3

   Crea un capolavoro

   Mescolare le vernici. In questo senso, i colori ad olio sono pronti a "perdonare" quasi tutti gli errori: si asciugano molto lentamente. Tuttavia, vale la pena ricordare che è quasi impossibile mescolare due volte due colori dello stesso colore. Quale lezione puoi imparare da questo? Esatto, devi mescolare le vernici "alla rinfusa", con un margine, in modo che il giorno dopo tu abbia qualcosa da dipingere.

   • Approfittare di colori per facilitare la miscelazione dei colori. Con la gamma vedrai i colori primari, secondari e terziari e saprai anche come realizzarli.
   • I colori puri sono quelli che non si mischiano né con il bianco né con il nero. Mescolando i colori primari si ottengono i colori secondari.
   • Una colorazione chiara si ottiene aggiungendo al colore il bianco.
   • L'ombra, rispettivamente, si ottiene aggiungendo il nero.
   • Per rendere il tono, aggiungi il bianco all'ombra (colore + nero). I toni sono ampiamente utilizzati e rappresentano la maggior parte dei colori, per così dire, della vita quotidiana.

   1. Inizia a dipingere. Puoi disegnare in qualsiasi modo e tecnica conveniente per te, almeno disegnando in parti, almeno a strati, almeno come. Tuttavia, poiché stai lavorando con la pittura ad olio, vale la pena ricordare la grande regola: denso su liquido. In altre parole, prima devi dipingere divorziato, vernici liquide, e solo allora sopra di loro - spesso.

      • Prova a disegnare oggetti semplici... Tutte le forme sono costituite da diverse forme semplici: un cubo, un cono, un cilindro e un anello. Disegnali prima come oggetti reali (ad esempio una scatola di arance) o come forme piatte di se stessi.
      • Come rendere la vernice meno spessa? Prendi la trementina o l'olio di lino, mescolalo con la vernice e, in generale, questo è tutto. Aggiungere il diluente a piccole dosi, lentamente, per ottenere esattamente la consistenza desiderata.
      • Lo strato di vernice si asciugherà solo dopo tre giorni per dipingere un secondo strato su di esso, quindi prenditi il ​​​​tuo tempo e lascia asciugare la vernice.

   2. Provalo diverse tecniche disegno. Esistono dozzine di tali tecniche, ma se tu, un principiante, inizi a impararle tutte, la tua testa andrà in giro molto velocemente. Faresti meglio a scegliere un paio di tecniche e concentrarti su di esse.

   Parte 4

   Tocchi finali

   Correggere eventuali errori. Avrai qualcosa come tre giorni mentre le vernici sono ancora umide, durante i quali puoi correggere gli errori o cancellarli completamente con un panno umido. Si prega di notare che non è necessario affrettarsi a dichiarare pronto il disegno: prima è necessario valutarlo criticamente e pensare se è possibile migliorare qualcosa.

   Risparmia la vernice rimanente. Se hai mescolato così tanta vernice che la maggior parte non funzionerà per te, salvala fino alla prossima volta. Metti la vernice in piccoli contenitori, coprili con pellicola trasparente.

   Pulisci i pennelli. Se la pittura ad olio si asciuga sul pennello, sarà più facile scartare il pennello, quindi non mettere il pennello pulito nel fornello posteriore. Prendi della trementina, un vecchio straccio e vai avanti: rimuovi la vernice e sciacqua il pennello sotto l'acqua corrente finché non fuoriesce dal pennello e diventa trasparente. Quindi controlla le setole con la mano per assicurarti che tutta la vernice sia stata lavata. Metti i pennelli puliti nel barattolo: le setole sono rivolte verso l'alto, non verso il basso! Assicurarsi che ci sia un'adeguata circolazione dell'aria nell'area in cui sono posizionate le spazzole di asciugatura. La soluzione migliore è posizionare semplicemente il barattolo di spazzole in un'area aperta, come uno scaffale o un tavolo, piuttosto che in un armadietto o in un cassetto della scrivania.

   1. Consigli
      • Ivory Black impiega molto tempo per asciugarsi: cerca di non usarlo per i rivestimenti di fondo.
      • Non usare olio di lino per diluire i colori chiari: diventeranno rapidamente gialli.
      • Per lavare via i colori ad olio dalle tue mani, usa un bambino o olio d'oliva... Applicare un po' di olio su uno straccio o un fazzoletto e strofinare le mani con esso. Non lavarti le mani finché non avrai rimosso la vernice, altrimenti questo metodo sarà inutile. La pittura ad olio può facilmente allontanarsi dalle tue mani se elimini un cuneo con un cuneo: un altro olio. Dopo aver tolto la vernice dalle mani, lavale con acqua e sapone.
      • Per evitare che la tavolozza si secchi, mettila in acqua o mettila in frigorifero.
      • Non mettere la tavolozza in acqua per troppo tempo, altrimenti diventerà oleosa dalla vernice.
      • Per evitare di sporcarsi le mani, indossa guanti in lattice.
      • Prima di usare nuova vernice, sciacquare bene il pennello in acqua tiepida.
      • Per aggiungere volume all'immagine, aggiungi dei tratti intorno all'oggetto. Ad esempio, se stai disegnando un pavimento, usa tratti orizzontali.

      Avvertenze

      • Non permettere che vernici e solventi entrino in contatto con gli occhi e cerca anche di evitare di sporcare queste sostanze pelle sensibile... Se ottieni vernice o solvente nei tuoi occhi, sciacquali con acqua per almeno due minuti. Si consiglia di utilizzare una ciotola speciale per lavare gli occhi o qualcosa di simile per questo scopo. Come ultima risorsa, prendi un bicchiere pulito, versaci dentro dell'acqua tiepida e versala direttamente sull'occhio colpito. È necessario "diluire" e lavare via dall'occhio il prima possibile sostanze chimiche catturato in esso - non risparmiare l'acqua per questo.
      • Il solvente può causare irritazione se viene a contatto con la pelle, quindi se ciò accade, lavare più volte l'area interessata con acqua tiepida e sapone o se si sviluppa una reazione allergica, consultare il medico.
      • I solventi e le pitture ad olio, ahimè, sono sostanze infiammabili, e quindi devono essere conservate in un apposito contenitore. È impossibile conservare tutto questo in uno spazio ristretto - lo stesso vale per gli stracci con cui ti sei asciugato le mani e per la vernice "tagliata" da qualsiasi cosa infiammabile.
      • Ricorda che i colori ad olio e altri materiali per pittura (come i solventi) possono essere considerati materiali pericolosi nel tuo paese. Scopri dove e come smaltire correttamente questi materiali per rispettare le leggi e i regolamenti locali.

Che bello essere un artista! Dopotutto, può catturare la bellezza del mondo che ci circonda nei disegni a pastello e la pittura a olio è generalmente una specie di miracolo! A volte guardi un'immagine e vuoi scavalcare il bordo della baguette e dissolverti in mondo meraviglioso dipinto su tela con il pennello di un artista di talento. Vuoi anche tu essere uno dei pochi fortunati che sa parlare fluentemente pennello e pittura? Se non hai paura delle difficoltà e la determinazione e l'amore per il disegno travolgono il tuo cuore e la tua anima, allora vai avanti! Siamo certi che con la tua determinazione diventerai presto un vero maestro.

Pittura a olio - da dove cominciare

Iniziare è sempre difficile. Dipingere su tela con colori ad olio è un'attività che richiede molte conoscenze, abilità e abilità. Certo, è meglio iniziare a interessarsi all'arte il prima possibile. Sfortunatamente, non tutti i genitori li hanno portati alla scuola d'arte durante l'infanzia.

Ma al giorno d'oggi ci sono studi d'arte per persone di tutte le età, dove tutti possono studiare la pittura ad olio. Una master class in tali scuole viene solitamente insegnata da insegnanti-artisti esperti che sono esperti in materia e possono rivelare pienamente tutti i segreti della maestria. Se, per qualche motivo, non puoi o non vuoi visitare un'istituzione del genere, non è nemmeno un problema. Dopotutto, testardo e persona orientata agli obiettivi può e imparare a scrivere autonomamente dipinti ad olio... E prima dovrai andare al negozio e comprare tutto il necessario per dipingere lì.

Quali materiali saranno necessari per il lavoro

La pittura ad olio è un'attività che richiede non solo talento e abilità, ma anche significativi costi finanziari, perché per dipingere quadri avrai bisogno di molto tutto. Ecco un elenco di ciò di cui hai bisogno per iniziare:

1. Colori ad olio speciali in tubi.

2. Pennelli misure differenti setola naturale (piatta) e (tonda) per rifinire il tuo dipinto.

3. Blocco per schizzi.

4. Diluente per colori ad olio.

5. Carboncino per disegnare un disegno preliminare sulla tela o una semplice matita morbida.

6. Controtelaio. Può essere ordinato in un laboratorio di baguette o acquistato già pronto in un negozio.

7. Tela innescata.

Bene, ora sei quasi completamente armato e puoi procedere a processo creativo... Ma prima ascolta il nostro storia breve sulle proprietà dei colori ad olio.

A proposito di colori ad olio di più

Bellissimo dipinto ad olio è mozzafiato. Ma hai mai pensato a quanto tempo trascorre il maestro al cavalletto? Molto dipende anche dalla qualità delle vernici che l'artista utilizza. Ora è difficile per noi immaginare, ma una volta i pittori non avevano idea dei colori ad olio. Furono inventati solo nel XV secolo dai fiamminghi e il segreto della loro fabbricazione a lungo mantenuti nella massima riservatezza. Riesci a immaginare quanto siamo fortunati?! Ai nostri tempi, tali vernici possono essere acquistate completamente liberamente e della qualità più eccellente!

Devi sapere cosa si consuma di più durante il lavoro Colore bianco... Pertanto, se acquisti vernici in un set, acquista qualche altro tubo di piombo per loro, oppure non puoi nemmeno utilizzare kit di negozi già pronti, ma raccogli la tua tavolozza. Basta non provare a comprare quanti più fiori possibile subito. Prendi solo quelli di base: calce, vernice nera (è meglio comprare osso bruciato), ocra (giallo e rosso), rosso cadmio o cinabro, kraplak, giallo cadmio, verde cromo, blu oltremare e cobalto, marrone di Marte. All'inizio, un set del genere sarà abbastanza.

Pittura ad olio per principianti. Fasi di lavoro

Come sai, è meglio mangiare l'elefante in parti, quindi scopriamo in quali fasi consisterà il lavoro su un dipinto ad olio.

1. Per prima cosa devi decidere sulla natura, ad es. decidi cosa dipingerai esattamente: una natura morta, un paesaggio o forse anche mirare a un ritratto?

2. Diciamo che hai scelto una natura morta. Come sai, è composto da diversi diverse materie, che deve essere disegnato con cura, inoltre, è necessario pensare correttamente all'illuminazione. Il gioco di luci e ombre è un punto molto importante, che in nessun caso dovrebbe essere dimenticato.

3. Se si dispone di una tela innescata e di una barella separatamente, è necessario ripararla e allungare la tela con una cucitrice per mobili.

5. Ora è il momento di eseguire la verniciatura iniziale. Il tuo compito qui si riduce a trattare i colori di base, le ombre e la luce nel tuo dipinto. Dopo questo passaggio, il tuo dipinto ad olio dovrebbe asciugarsi un po'. Puoi tornare a lavorarci il giorno successivo.

6. Dopo che lo schizzo è asciutto, puoi procedere a un'ulteriore creatività. È tempo di perfezionare i contorni e elaborare i dettagli.

7. On la fase finale i pennelli larghi dovrebbero essere messi da parte e raccogliere un pennello kolinsky rotondo e sottile. Applica i più piccoli ritocchi finali all'immagine.

8. Bene, il lavoro è pronto. Dopo che il dipinto è completamente asciutto, puoi coprirlo con una vernice speciale.

Qual è il miglior punto di partenza: con un ritratto, un paesaggio o una natura morta?

Se non hai mai praticato la pittura a olio su tela prima, non dovresti iniziare con un ritratto, perché questa è la cosa più difficile. E il paesaggio è difficile per un artista inesperto, soprattutto se vuoi dipingerlo dal vero. La difficoltà sorge in gran parte perché l'illuminazione in natura cambia continuamente, gli alberi si spostano dal vento e ci sono troppe distrazioni diverse: ronzii di zanzare e mosche, fastidiosi passanti, ecc.

Un'altra cosa è una natura morta (natura morta): l'ha creata con oggetti diversi e rimarrà bella finché ne avrai bisogno. Basta non provare subito a imitare "Piccoli olandesi" e ad affrontare composizione complessa composto da tanti oggetti e colori. Tanto per cominciare, è meglio accontentarsi di una modesta natura morta di due o tre cose.

Come usare la tavolozza

Probabilmente hai visto in diversi film come i pittori venerabili tengono magnificamente una tavolozza con una mano e disegnano liberamente sulla tela con l'altra. Puoi anche farlo, per questo c'è un foro speciale nella tavolozza: inserisci il pollice lì e il resto lo sostiene dal basso - molto comodo, provalo!

Le vernici vengono spremute sul bordo superiore sinistro del pannello e il centro dovrebbe rimanere libero: mescolerai i colori su di esso. È molto importante: dopo la sessione di pittura, non dimenticare di raschiare la vernice inutilizzata, altrimenti si asciugherà sulla tavolozza e interferirà con il lavoro successivo.

Tecnica della pittura ad olio

Imparare a dipingere ad olio può essere rallentato dal fatto che un artista alle prime armi potrebbe avere una scarsa comprensione della tecnica di un tale disegno. I colori ad olio sono molto densi e senza esperienza può essere difficile ottenere transizioni tonali impercettibili. Dai un'occhiata alle riproduzioni di vecchi dipinti: non vedrai nemmeno una traccia di pennellate su di essi. Se sei attratto proprio in questo modo, prima di tutto dovrai padroneggiare la cosiddetta tecnica di smaltatura. In questo caso, le vernici vengono diluite con un solvente abbastanza liquido, ma praticamente vengono applicate sulla superficie della tela È difficile da spiegare a parole, è meglio vedere come lo fanno i veri artisti.

Un'altra tecnica che ti consente di ottenere bellissimi effetti nella pittura è l'ombreggiatura della vernice con un pennello sulla tela. In questo caso, un colore sembra fondersi in un altro. E, naturalmente, non è affatto necessario provare a dipingere senza pennellate. Forse vuoi prendere un modello

L'ultima parola d'addio all'artista alle prime armi

Bene, questo ha concluso la nostra piccola storia sulla pittura ad olio. La master class si è rivelata piccola, ma molto istruttiva. Ora dipenderà solo da te quanto presto potrai accontentare i tuoi cari. opere meravigliose... Inizia a creare il prima possibile e non aver paura di nulla. Vi auguriamo successo creativo!

L'artista cerca sempre di mostrare al suo conoscitore ciò che sente la sua anima, si sforza di trasmettere come vede il mondo che lo circonda. Questa caratteristica risiede non solo in ciò che l'artista raffigura, ma anche in quale tecnica lavora. Anche il materiale utilizzato dal maestro è importante. I colori ad olio, a differenza dell'acrilico, della tempera e degli acquerelli, hanno una lunga proprietà di asciugatura, poiché lo strato di colori ad olio può rimanere bagnato per lungo tempo. Durante l'asciugatura, se qualche dettaglio nel dipinto futuro non si adattava all'artista e c'era bisogno di aggiustare qualcosa, lo spesso strato di olio può essere rimosso usando un coltello speciale: una spatola.

Quindi un nuovo strato di vernice può essere facilmente applicato sulla tela! Inoltre, l'olio ha un'altra caratteristica specifica: grazie alla sua lenta essiccazione, l'artista può mescolare i colori, trasformandoli in un'incredibile tavolozza di varietà cromatiche e transizioni di colore uniformi.

Come dipingere Prima di tutto, devi scegliere la vernice stessa. V questa edizione il criterio principale nella selezione del materiale è la sua qualità. Le vernici ad olio di classe "AA" sono abbastanza resistenti rispetto alle vernici di classe "C", poiché queste ultime si sbiadiscono rapidamente e perdono la loro saturazione. La pittura ad olio per principianti dovrebbe iniziare con una teoria introduttiva, perché prima di tutto devi conoscere il materiale con cui stai lavorando ed essere in grado di sceglierlo e applicarlo correttamente. Questa situazione si verifica quando, applicando una seconda mano di olio sulla tela (senza aver prima asciugato la prima mano), il colore dell'immagine cambia. A questo proposito, è necessario familiarizzare in dettaglio con le peculiarità della composizione delle vernici e le sfumature del loro uso.

Come dipingere con i colori ad olio e come mescolarli? Presentando l'immagine dell'artista, a livello inconscio, appare l'immagine di un uomo con una sciarpa in un berretto "francese", che tiene in mano una grande tavolozza con i pennelli. È la tavolozza che è l'elemento principale dell'immagine dell'artista. Per lo più, le tavolozze sono fatte di legno e hanno una forma comoda da tenere nella mano sinistra insieme ai pennelli. Questi hanno un buco per pollice... Va notato che una buona tavolozza di legno viene trattata e imbevuta di olio e poi asciugata. Questa procedura è necessaria affinché l'olio presente nella tavolozza non venga assorbito, poiché in caso contrario le vernici sono soggette a rapida essiccazione.

Come dipingere con i colori ad olio e quali pennelli è meglio usare? La pittura ad olio richiede un approccio separato alla selezione dei materiali. le setole piatte vanno scelte con olio. Un punto importante è che non puoi scrivere con un pennello. Nel processo di creatività, il pennello non viene lavato (solo alla fine del lavoro), quindi, utilizzando un pennello per luce e colori scuri può causare una miscelazione impropria e "contaminazione" del colore di base.

Come dipingere con colori ad olio su tela? La tela è la base per la futura pittura. Affinché l'immagine risulti realistica e ricca, è necessario scegliere il materiale giusto con cui è realizzata la tela. Per pittura ad olio la canapa o il lino sono adatti. Il tessuto della tela dovrebbe essere privo di nodi, uniforme e denso. Un punto importante: assicurati di adescare la tela! Nei negozi d'arte specializzati, è possibile acquistare sia una tela primerizzata già pronta che produrre questa procedura da soli.

Qualcuno che non sa come farlo? Dipingere una persona con l'olio è un processo complesso in più fasi che richiede determinate conoscenze e abilità. Oltre a conoscere perfettamente le proporzioni corpo umano ed essere in grado di confrontarli correttamente e correttamente, scrivere un tale ritratto in olio suggerisce ulteriori informazioni su fasi preparatorie lavorare con i materiali, le fasi di applicazione e la miscelazione delle vernici. Pertanto, un giovane artista alle prime armi dovrebbe inizialmente abituarsi a un lavoro ponderato, sistematico, serio e all'atteggiamento corretto nei confronti del materiale con cui lavora.