Estratto di una lezione di disegno "il nostro asilo preferito". Tecniche di disegno non tradizionali nella scuola materna. Tecnica di disegno all'asilo

Integrazione delle aree educative: "Cognizione" (formazione immagine olistica mondo), "Sviluppo artistico ed estetico" (disegno, musica, lettura di narrativa), "Sviluppo sociale e comunicativo".

Tipi di attività per bambini: gioco, produttivo, comunicativo, ricerca cognitiva, percezione della finzione.

Obiettivi : sviluppare indipendenza e creatività, insegnare a riflettere le impressioni di la vita circostante ; formare idee sui dipendenti dell'asilo, sui processi di lavoro eseguiti da ciascuno di essi; favorire il rispetto per il lavoro degli adulti; migliorare la capacità di navigare nei locali dell'asilo.

Materiali e attrezzature: immagini raffiguranti un bidello, un cuoco, una tata, una lavandaia, un musicista e rappresentanti di altre professioni all'asilo; immagini di oggetti raffiguranti oggetti, necessario per le persone queste professioni; matite colorate, fogli di carta.

Corso della lezione

1. Momento organizzativo.

Educatore ... Ragazzi, facciamo un giro del nostro asilo. Imparerai molte cose nuove e interessanti, visiterai quegli angoli dell'edificio che non hai mai visto prima. Capire che

il nostro asilo, come altri edifici, è una parte importante della grande città.

2. Visita dell'asilo. Conversazione.

L'insegnante mostra tutti i gruppi e le aule, la cucina, la lavanderia, le sale della musica e dello sport, il Museo delle capanne russe e altri locali interessanti.

Educatore ... Le persone lavorano all'asilo diverse professioni:

educatore, psicologo, infermiere, insegnante di educazione fisica, direttore musicale, cuoco, manager. E poi c'è una tata, una lavandaia, un custode, un guardiano. Che tipo di lavoro fanno?(L'insegnante nomina la professione e i bambini dicono che tipo di lavoro fa una persona di questa professione. Ad esempio, una tata - pulisce in un gruppo, apparecchia la tavola; una lavandaia - fa il bucato, ecc.) Perché pensi che sia necessaria un'infermiera all'asilo? E il cuoco? E il bidello? Servono tutti i dipendenti. Il loro lavoro è importante. Dobbiamo rispettare il loro lavoro e aiutarli. Come possiamo aiutare il bidello?(Non lasciare la spazzatura fuori.) E la lavandaia, la tata? (Non macchiare la biancheria da letto; apparecchiare la tavola.)

3. Gioco "Di chi sono gli oggetti?"

Educatore ... E quali oggetti ci sono in questa o quella stanza dell'asilo? (L'insegnante mostra immagini che raffigurano manubri, palle, un pianoforte, una stufa russa, Rondella, piano cottura. I bambini cercano di dare risposte corrette.)

4. Educazione fisica per un minuto.

Sulla finestra in vaso

I fiori sono sorti

Allungata al sole

Hanno sorriso al sole.

5. Leggere una poesia.

Educatore. Ti consiglio di ascoltare una poesia su un giardino:

I bambini vivono negli asili, lo ami, bambini,

Qui suonano e cantano, La casa più gentile del mondo!

Trovano amici qui, G. Shalaeva.

Vanno a fare una passeggiata con loro.

La scuola materna è la tua seconda casa.

L'insegnante chiede ai bambini di dire cos'è un asilo. Trama della storia:

Come si chiama il nostro asilo?

Quanti piani ha?

Qual è il nome del gruppo?

A che piano è?

Quali stanze ci sono nel gruppo?

5. Ascolto della canzone.

"La nostra scuola materna preferita" (interprete \ autore G. Azamatova).

6. Disegno.

Educatore ... Qual è il tuo umore adesso? È buono? poi in

buon umore disegna un disegno sul tema "La nostra scuola materna preferita" con le matite colorate. Per fare ciò, ci divideremo in tre sottogruppi: il primo sottogruppo disegnerà l'edificio del nostro asilo coperto di neve, circondato da alberi; il secondo disegnerà la palestra e tutti gli attributi corrispondenti della scala, delle palle, del trampolino, dei tapis roulant; il terzo rappresenterà il nostro museo "capanna russa" cerca di trasmettere le caratteristiche principali della casa russa come pareti di legno, una culla, folk strumenti musicali, forno russo, bambole nidificanti. I bambini attingono scrupolosamente a determinati temi. L'insegnante aiuta i bambini, insegna loro come tenere correttamente una matita, sfumare in una direzione, consiglia di usare più colori per rendere il disegno più saturo.

6. Conclusione.

Educatore. Bravi ragazzi! Hanno disegnato benissimo, tutti ci hanno provato molto. E ora diamo un'occhiata a tutti i disegni e proviamo a valutarli, determinare chi di voi è riuscito a rappresentare la nostra scuola materna in modo più affidabile. I bambini discutono dei disegni, cercano di valutare obiettivamente il loro lavoro. La maestra ei bambini organizzeranno una mostra di disegni presso lo stand dell'asilo.

All'asilo, il disegno occupa un posto di primo piano nell'insegnamento delle belle arti ai bambini e comprende tre tipi: disegno di singoli oggetti, trama e decorativo. Ognuno di loro ha compiti specifici che determinano il materiale del programma e il contenuto del lavoro. Il compito principale dell'insegnamento del disegno è aiutare i bambini a conoscere la realtà circostante, sviluppare le loro capacità di osservazione, promuovere un senso di bellezza e insegnare tecniche di immagine; allo stesso tempo, viene svolto il compito principale dell'attività visiva: la formazione dei bambini capacità creative nella creazione di immagini espressive di vari oggetti utilizzando mezzi visivi disponibili per una determinata età.

Disegnare singoli oggetti

Un'immagine competente e realistica di un oggetto in un disegno comporta il trasferimento di una forma e un dettaglio caratteristici, un rapporto proporzionale di parti, cambiamenti di prospettiva, volume, movimento, colore. Consideriamo fino a che punto la soluzione di questi problemi è disponibile per il bambino in età prescolare.
Gli studi degli psicologi sovietici hanno dimostrato che nella percezione di un oggetto, la principale caratteristica distintiva è la forma, che aiuta il bambino a distinguere un oggetto dagli altri. Gli errori nella rappresentazione di una forma si spiegano non tanto con rappresentazioni errate e mancanza di competenze, quanto con l'incapacità di percepire correttamente il soggetto in modo analitico. Poiché le capacità visive del bambino sono ancora molto imperfette, affronta anche difficoltà visive. Nella figura, la forma è limitata a un contorno lineare.
Ma allo stesso tempo, il disegno corretto delle linee e l'immagine del contorno nelle prime fasi del lavoro sul disegno non possono servire come compito prioritario.
Non si può disegnare un contorno con una linea se non è stata ancora trovata la forma generale, poiché è sempre instabile, mutevole, e il suo tracciato è il risultato, la fase finale del disegno.
L'artista, raffigurante il soggetto, procede dallo schizzo della forma base. Per un bambino in età prescolare, in particolare un bambino di 3-4 anni, questo modo di immagine è difficile. Non può rappresentare l'intero oggetto nel suo insieme nelle proporzioni di tutte le sue parti. È più facile per lui disegnare il soggetto in sequenza, pezzo per pezzo. Questo metodo facilita il lavoro del bambino: dopo aver completato una parte, ricorda o vede in natura ciò che segue e disegna su di esso. A poco a poco, è necessario insegnare ai bambini a iniziare a disegnare da uno schizzo generale, poiché il lavoro in parti ha una sua complessità, il che rende difficile trasmettere la forma corretta - evidenziando le parti principali e quelle minori, i loro rapporti proporzionali e la posizione nello spazio .
I compiti generali dell'insegnamento del disegno di oggetti individuali per tutte le fasce d'età sono i seguenti:
insegnare l'immagine della forma e della struttura di un oggetto, il trasferimento di rapporti proporzionali di parti, cambiamenti in connessione con un semplice movimento;
insegnare all'immagine alcuni dettagli caratteristici che rendono l'immagine espressiva, figurativa;
trasmettere il colore dell'oggetto in base al suo contenuto e alla natura dell'immagine;
sviluppare abilità tecniche nel disegno con matite, colori e altri materiali.
Questi compiti sono rivelati e concretizzati nel materiale del programma di ciascuno fascia di età... Il materiale del programma è distribuito per trimestri, il che contribuisce al suo passaggio coerente e alla contabilizzazione del tempo necessario per padroneggiare un nuovo compito e consolidare le competenze.
I bambini del terzo anno di vita nel loro fisico e sviluppo mentale sono in grado di acquisire le più semplici abilità di disegno. Gli studi sull'attività visiva dei bambini in età prescolare primaria hanno dimostrato che un bambino già nel secondo anno di vita (ovviamente soggetto ad addestramento) può tenere correttamente una matita o un pennello; i movimenti fatti durante il disegno coincidono con il ritmo generale dei movimenti che si sviluppano intensamente a questa età. Tuttavia, sono ancora in gran parte involontari e il disegno delle linee non è controllato dalla visione.
Con un bambino del secondo anno di vita, è già possibile una formazione speciale nelle abilità di immagine, poiché cerca di riprodurre le azioni dell'insegnante, accompagnate da spiegazioni.
Quando si impostano i compiti di insegnamento del disegno, si tiene conto del fatto che i bambini di due anni hanno poca esperienza, non ci sono conoscenze e abilità e i movimenti delle mani non sono sufficientemente sviluppati. Pertanto, i compiti principali sono principalmente legati all'impatto educativo generale sui bambini.
Quindi, gli obiettivi di apprendimento nel primo gruppo junior sono i seguenti:
suscitare interesse nel processo di disegno come attività che dà un risultato;
conoscere i materiali per il disegno (matite, colori) e i metodi per utilizzarli;
insegnare la comprensione del disegno di un adulto come immagine di un oggetto;
insegnare le tecniche per disegnare linee dritte, arrotondate e forme chiuse.
La struttura del programma per questo gruppo differisce dal programma per le età successive in quanto non prevede una distribuzione trimestrale del materiale. Alcune abilità vengono rafforzate durante l'intero anno di studio. La prima lezione di disegno inizia con una conoscenza di carta, matita. L'insegnante spiega che questi materiali differiscono dagli oggetti noti ai bambini: giocattoli, cose varie. Puoi eseguire varie azioni con le matite: la carta era pulita, le tracce apparivano su di essa dai movimenti della matita. Un'estremità della matita lascia segni, l'altra no. Se premi leggermente su di esso, non vedrai segni sulla carta, se premi con forza, la carta si strapperà. Una tale spiegazione e dimostrazione visiva attrae un bambino piccolo al disegno, ottenendo un'immagine, sebbene non capisca ancora che le tracce sulla carta possono significare qualcosa. L'insegnante dovrebbe usare l'interesse del bambino per il materiale, ma allo stesso tempo tenere conto del fatto che il bambino può lasciarsi trasportare a lungo giocando con le matite (le mette fuori, le bussa, ecc.).
Gli studi di TG Kazakova e N. Ya. Shibanova nel campo dell'insegnamento del disegno ai bambini in età prescolare hanno dimostrato che fin dall'inizio dell'insegnamento del disegno, si dovrebbe passare dall'immagine del soggetto e non dalla padronanza dell'abilità. L'inizio figurativo dovrebbe essere quello principale per il bambino nell'intero processo di disegno.
La padronanza delle abilità visive inizia con il disegno di linee dritte, verticali e orizzontali, in primo luogo, quando si completa il disegno iniziato dall'insegnante (fili in palline, steli in fiori, ecc.). La parte disegnata del soggetto determina la direzione della linea, la cui lunghezza può variare. Quindi i bambini sono incoraggiati a tracciare autonomamente linee nelle direzioni indicate in base alla percezione di vari oggetti.
È più difficile padroneggiare il disegno di linee arrotondate e forme chiuse, che richiede la capacità di subordinare la mano a un movimento preciso e al controllo della visione, poiché la fine della linea dovrebbe portare alla sua connessione con l'inizio. Nella rappresentazione di forme arrotondate, i bambini non sono tenuti a trasmettere il cerchio corretto, sebbene disegnino palline, palline. Sotto la forma arrotondata in questo caso si riferisce a un'immagine che si avvicina a un cerchio (ad esempio, ovali o forme più indefinite formate da una linea chiusa che non ha angoli).
Il programma prevede la conoscenza dei bambini con il colore. Questo compito viene risolto quando si dipinge con le vernici. La vernice lascia un segno luminoso, una macchia che è facilmente associabile al colore di un oggetto nella vita.
L'argomento degli incarichi per lo sviluppo di un senso del colore è associato alla padronanza di forme semplici: linee, macchie, ottenute con un pennello (ad esempio, i temi "La neve sta cadendo", "Le luci stanno bruciando sull'albero", "Il cresce l'erba"). Affinché il colore sia percepito correttamente dai bambini, deve essere dato in una combinazione contrastante con lo sfondo: fiocchi di neve bianchi - su sfondo blu, luci gialle o rosse - su un albero di Natale verde disegnato o ritagliato dall'insegnante.
Il programma presuppone la padronanza di abilità tecniche come come tenere correttamente una matita, un pennello, usarli con attenzione, essere in grado di disegnare la vernice solo sul pelo di un pennello, ecc.
Il bambino, già nella fase iniziale dell'apprendimento, deve imparare che qualsiasi materiale deve essere utilizzato secondo determinate regole. La mancanza di rigore da parte dell'educatore per l'uso dei materiali porterà a una ricerca indipendente della tecnologia, al consolidamento di abilità errate, che in futuro costituiranno un freno all'implementazione di disegni più complessi.
Quindi, padroneggiando i contorni delle forme pittoriche più semplici, usando toni luminosi e colorati, il bambino impara a trovare somiglianze con gli oggetti della realtà circostante, inizia a realizzare le possibilità pittoriche dei materiali e usa in modo indipendente le abilità acquisite durante la raffigurazione di altri oggetti.
I bambini del quarto anno di vita comprendono già il significato del disegno, sebbene non possano ancora rappresentare più o meno correttamente l'oggetto. Danno i loro disegni indipendenti, che rappresentano una combinazione informe di linee, nomi casuali causati da associazioni con qualsiasi segno. L'insegnante dovrebbe incoraggiare i bambini a cercare di trovare la somiglianza del disegno con l'oggetto e allo stesso tempo insegnare la corretta rappresentazione delle varie forme.
A questa età, vengono alla ribalta i seguenti compiti di insegnamento delle abilità e delle abilità visive:
insegnare l'immagine di una varietà di forme rettilinee e circolari di oggetti semplici, trasmettendo le loro caratteristiche principali (colore, forma);
sviluppare un senso del colore - la capacità di distinguere e nominare i colori primari;
sviluppare abilità compositive - posizionare l'immagine al centro di un foglio di carta;
migliorare le competenze tecniche.
Nel primo gruppo junior, i bambini hanno imparato a disegnare linee verticali e orizzontali senza il requisito della chiarezza della loro direzione. Pertanto, il primo compito qui è imparare a disegnare linee rette e arrotondate, ma senza fare affidamento sul disegno dell'insegnante. La soluzione a questo problema è associata allo sviluppo dei movimenti della mano.
Il programma prevede l'allenamento nel tracciare una varietà di linee: da sinistra a destra, dall'alto verso il basso, incrociate, ecc. Il sistema per lo sviluppo dei movimenti della mano nel disegnare una varietà di linee è stato sviluppato dal famoso insegnante E.A.
L'argomento degli esercizi per disegnare linee rette in varie direzioni è indicato nel programma: disegnare nastri, percorsi, matite, pioggia, ecc. Una varietà di argomenti aiuta a mantenere l'interesse dei bambini nelle lezioni.
In questo gruppo, vengono ulteriormente sviluppati i compiti di padronanza delle abilità tecniche.
Poiché il contenuto del lavoro dei bambini diventa più vario e richiede l'uso di più colori per colorare il disegno, viene introdotto il lavaggio a pennello. Questa semplice operazione richiede pazienza e precisione da parte del bambino.
Un compito difficile per i bambini del secondo gruppo junior è il trasferimento di una combinazione di più forme, che possono essere omogenee (un pupazzo di neve da due o tre cerchi) o costituito da due forme diverse (il sole da più strisce dritte e un cerchio) .
Eseguire un'immagine di questo tipo richiede non solo la capacità di subordinare il movimento della mano a una forma pittorica, ma anche la capacità di sintetizzare queste forme, di combinarle secondo il concetto. Poiché il pensiero analitico e sintetico in un bambino di tre anni è molto poco sviluppato, questo compito è difficile per lui. Pertanto, il programma prevede l'immagine di oggetti che includono la connessione di solo due parti dissimili o la ripetizione ritmica della stessa forma (ad esempio, raggi al sole, rami a un albero di Natale).
L'immagine di forme rettangolari richiede una coordinazione sviluppata dei movimenti, la capacità di cambiare la direzione del movimento al momento giusto, creare un angolo o chiudere la linea nel punto di partenza. In conformità con questo compito, è stato anche selezionato l'oggetto dei compiti: disegnare un libro, finestre, bandiere e altri oggetti con contorni rettangolari.
Contemporaneamente alla complicazione della forma, l'uso del colore diventa più complicato, che inizia a distinguersi come una delle caratteristiche principali dell'oggetto. I bambini imparano a usare colori diversi nel disegno per rappresentare determinati oggetti: rosso per la bandiera, giallo per il sole, verde per l'albero, l'erba, ecc.
Entro la fine dell'anno, i bambini del secondo gruppo junior possono raffigurare oggetti, trasmettendo diversi segni non solo su istruzione dell'insegnante, ma anche di propria scelta.
Gli obiettivi di apprendimento in questo gruppo sono i seguenti: insegnare l'immagine di oggetti di forma rotonda e rettangolare, il trasferimento della loro struttura, parti principali e dettagli;
insegnare l'uso del colore come mezzo di espressione artistica;
sviluppare capacità compositive nella posizione del soggetto al centro del foglio;
migliorare le capacità tecniche nella pittura di un disegno con matite e colori.
Nel primo trimestre, dove il tema dei disegni proposto è familiare ai bambini (disegnare una palla, una mela, una bandiera), la complicazione del materiale del programma si esprime in una rappresentazione più accurata della forma (ovale o cerchio) e accurata colorazione dell'immagine. La risoluzione di questi problemi richiede una capacità più sviluppata di confrontare ed evidenziare le caratteristiche di forme che hanno contorni arrotondati, ma differiscono l'una dall'altra per lunghezza e larghezza.
La novità nell'insegnare ai bambini a rappresentare gli oggetti è la trasmissione di una struttura con parti disposte ritmicamente (sopra - sotto, da un lato - dall'altro), nonché alcuni rapporti proporzionali di parti. Ciò consente di analizzare e confrontare le singole parti tra loro. Ad esempio, nel secondo trimestre, i bambini disegnano un pupazzo di neve la cui forma è costituita da cerchi. misure differenti, e un albero di Natale con rami disposti ritmicamente.
Per la prima volta in questo gruppo viene introdotto il disegno di un oggetto così complesso come una persona. La rappresentazione di una persona è preceduta dal disegno di forme più semplici: un pupazzo di neve, un bicchiere, bambole nidificanti, bambole, in cui le proporzioni e le forme delle parti possono essere in qualche modo violate.
Insegnare ai bambini gruppo senior ha lo scopo di migliorare le capacità visive e sviluppare la capacità di creare immagini espressive utilizzando vari mezzi di immagine.
Gli obiettivi di apprendimento sono i seguenti:
insegnare il corretto trasferimento della forma di un oggetto, i suoi segni, la dimensione relativa e la posizione delle parti;
insegnare il trasferimento di semplici movimenti nel disegno;
sviluppare e migliorare il senso del colore;
sviluppare abilità tecniche nel lavorare con una matita (metodi di ombreggiatura) e vernici (tecniche con un pennello); insegnare le tecniche del disegno con pastelli, carboncino, sanguigna, acquarello.
La complicazione dei compiti di apprendimento è giustificata ulteriori sviluppi figli. La loro esperienza si sta ampliando in modo significativo; acquisiscono molte nuove conoscenze osservando la vita intorno a loro, leggendo narrativa, storie di adulti, ecc. Diventa possibile per loro attingere a temi che non sono legati alla percezione diretta (eroi delle fiabe), immagini di oggetti che non hanno visto (ad esempio, animali paesi caldi, ecc.).
A questa età, i bambini imparano a trovare e trasmettere nel disegno le somiglianze e le differenze di oggetti omogenei. Così, nel primo trimestre, attingono dalla natura frutta, verdura, fiori, veicolando i loro tratti caratteristici (ad esempio 2 mele di varietà diverse, diverse per forma e colore, barbabietole e rape, che hanno una forma arrotondata comune alle verdure) .
Per trasmettere il colore caratteristico degli oggetti nel gruppo più anziano, l'insieme di colori con cui lavorano i bambini viene aumentato. In questo gruppo, i bambini in età prescolare vengono introdotti ai colori di base dello spettro e imparano a usare le loro bellissime combinazioni nel disegno.
Oltre alle matite colorate, i bambini del gruppo più grande usano matita semplice per il disegno preliminare delle parti principali del soggetto.
Il bambino in età prescolare più anziano può comprendere e trasmettere nel disegno i cambiamenti nella posizione di alcune parti del corpo umano: braccia alzate, gambe piegate alle ginocchia (gli argomenti "I bambini sono impegnati nell'educazione fisica", "Petrushka balla", ecc. ). L'espressività dell'immagine in questi temi si ottiene attraverso l'immagine di alcuni dettagli caratteristici (vestiti di Petrushka, Cappuccetto Rosso, Babbo Natale) o tratti del viso (naso lungo per Buratino, barba per Babbo Natale, ecc.).
La capacità di creare un'immagine espressiva è associata allo sviluppo della capacità di notare tratti specifici oggetti (ad esempio, quando si disegnano dalla natura rami con boccioli, foglie, bucaneve e, in estate, vari tipi di funghi, bacche, fiori, farfalle). Se nel gruppo centrale per disegnare dalla vita sono stati selezionati oggetti con una disposizione simmetrica delle parti, nel gruppo più vecchio viene utilizzata una natura più complessa, a volte senza simmetria.
Nel gruppo preparatorio, viene completata la formazione dei bambini in età prescolare nelle abilità e abilità visive. I bambini dovrebbero venire a scuola con le abilità iniziali nel disegnare oggetti dalla natura e dalla memoria, la capacità di vedere nella vita che li circonda una varietà di forme, colori, la posizione degli oggetti nello spazio.
Gli obiettivi della formazione nel gruppo preparatorio sono i seguenti:
insegnare l'immagine della struttura, delle dimensioni, delle proporzioni, dei tratti caratteristici degli oggetti dalla natura e dalla rappresentazione;
insegnare a trasmettere la ricchezza di forme e colori, creare immagini espressive;
sviluppare capacità compositive (la posizione di un oggetto su un foglio, a seconda della natura della forma e delle dimensioni dell'oggetto);
sviluppare un senso del colore (la capacità di trasmettere diverse sfumature dello stesso colore);
sviluppare abilità tecniche (la capacità di mescolare le vernici per ottenere colori diversi e le loro sfumature;
applicare tratti di matita o pennellate sulla forma dell'oggetto).
I bambini di sei anni hanno un pensiero analitico abbastanza ben sviluppato. Possono distinguere sia caratteristiche comuni inerenti a oggetti dello stesso tipo, sia caratteristiche individuali che distinguono un elemento dall'altro.
Questo compito viene eseguito a partire dal primo trimestre, ad esempio, nell'immagine di vari alberi. Ogni albero ha un tronco diretto verticalmente, rami spessi e sottili, su di essi foglie che formano una corona. Questi segni sono trasmessi anche dai bambini del gruppo più anziano. Nel gruppo preparatorio, viene insegnato loro a vedere e disegnare alberi di specie diverse, dove tutti questi segni comuni sono alquanto peculiari: in un albero di Natale, il tronco si restringe gradualmente verso l'alto e termina con una punta sottile e appuntita, e in quelli decidui anche si restringe, ma in sommità si ramifica e termina con tanti rametti; la betulla ha rami grossi che salgono e quelli lunghi e sottili pendono, e il tiglio ha rami sottili paralleli al suolo.
Ci sono alberi piegati, con tronchi biforcuti, giovani e vecchi. La capacità di vedere questa diversità e trasmettere nel disegno sviluppa nei bambini la capacità di creare immagini espressive della natura.
La stessa diversità nella trasmissione delle caratteristiche del soggetto è fissata nei temi per l'immagine di verdure, frutta, ecc. Per questo, nel primo trimestre, i bambini imparano a ottenere sfumature di colore e a disegnare nuovi colori.
La capacità di trasmettere le caratteristiche della struttura e della forma degli oggetti che i bambini in età prescolare padroneggiano quando disegnano dalla vita vari oggetti, inizialmente semplici nella forma e nella struttura: rami di un albero di Natale e pini, pesci, uccelli, bambole.
Sulla base delle idee esistenti sugli oggetti reali, i bambini disegnano eroi delle fiabe: Firebird, Little Humpbacked Horse, Morozko, Babu Yaga, ecc. Disegnare eroi delle fiabe contribuisce allo sviluppo dell'immaginazione creativa.
L'espressività dell'immagine dipende in gran parte dalla posizione verticale o orizzontale selezionata del foglio di carta. Per far fronte con successo a questa scelta, il bambino deve analizzare molto attentamente l'oggetto in vari turni, notare le caratteristiche della sua struttura.
Nel gruppo preparatorio, i bambini iniziano a dipingere con schema preliminare, in cui vengono prima delineate le parti principali, quindi vengono specificati i dettagli. L'uso di uno schizzo fa sì che il bambino analizzi attentamente la natura, evidenzi la cosa principale in essa, concordi sui dettagli e pianifichi il suo lavoro.
Le immagini di vari oggetti vengono corrette e migliorate nel disegno di stampa.

Disegno della trama

Obiettivi e contenuto dell'insegnamento del disegno della trama. Lo scopo principale del disegno della trama è insegnare a un bambino a trasmettere le sue impressioni sulla realtà circostante.
È noto che tutti gli oggetti circostanti sono in una certa connessione tra loro. L'atteggiamento nei confronti di qualsiasi oggetto o fenomeno dipende in gran parte dalla comprensione di questa stessa connessione.
La possibilità di stabilire connessioni semantiche tra vari oggetti e fenomeni si sviluppa gradualmente nel bambino. Pertanto, il disegno della trama per scopi didattici viene introdotto non prima che nel gruppo centrale e inizialmente come un'immagine di 2-3 oggetti posizionati uno accanto all'altro. Naturalmente, i bambini dovrebbero avere familiarità con le tecniche di rappresentazione degli oggetti che sono le principali. eroi della recitazione trama, altrimenti le difficoltà nel rappresentare oggetti sconosciuti li distrarranno dal compito principale. Tuttavia, non si dovrebbe limitare il disegno della trama all'immagine solo di quegli oggetti che i bambini hanno già raffigurato. Il bambino dovrebbe essere in grado di disegnare la cosa principale nella trama e soddisfa tutti i dettagli come desidera.
La capacità di evidenziare la cosa principale in una trama è associata allo sviluppo delle percezioni e del pensiero analitico-sintetico. Sono ancora troppo superficiali in un bambino piccolo; percepisce prima di tutto ciò che è direttamente accessibile alla vista, al tatto, all'udito, e spesso riconosce un oggetto da alcuni dettagli insignificanti che gli vengono ricordati. Allo stesso modo, il bambino percepisce e trasmette la trama nel disegno. Per evidenziare la cosa principale, comprendere le relazioni e le connessioni degli oggetti della trama sono compiti piuttosto difficili per un bambino in età prescolare. Possono essere risolti dai bambini del gruppo più anziano.
Nel disegno della trama, è importante trasmettere correttamente le relazioni proporzionali tra gli oggetti. Questo compito è complicato dal fatto che quando si descrive una trama, è necessario mostrare non solo la differenza nelle loro dimensioni che esiste tra loro nella vita, ma anche un aumento o una diminuzione degli oggetti in relazione alla loro posizione nello spazio. Per questo, il bambino deve essere in grado di confrontare, contrastare gli oggetti dell'immagine, vedere la connessione semantica tra loro.
È molto difficile per un bambino in età prescolare risolvere il problema della relazione spaziale tra gli oggetti, poiché ha poca esperienza e abilità e abilità visive non sufficientemente sviluppate.
I bambini possono avere un'idea dell'estensione dello spazio, della linea dell'orizzonte che collega la terra e il cielo, principalmente quando escono nella natura (nella foresta, nel campo). Ma anche se alcuni di loro comprendono i cambiamenti di prospettiva degli oggetti nello spazio, sarà difficile per loro trasmettere questi cambiamenti sul piano del foglio. Ciò che è lontano in natura dovrebbe essere disegnato più in alto nell'immagine e viceversa. Queste caratteristiche dell'immagine dello spazio su un aereo sono comprensibili solo per un bambino in età prescolare più anziano che ha esperienza.
Quindi, i compiti generali dell'insegnamento del disegno della trama all'asilo sono i seguenti:
insegnare il trasferimento del contenuto dell'argomento, evidenziando la cosa principale in esso;
insegnare a trasferire interazioni tra oggetti;
insegnare a trasferire correttamente le relazioni proporzionali tra gli oggetti e mostrare la loro posizione nello spazio.
Insegnare ai bambini il disegno della trama inizia nel gruppo centrale. È vero, nel gruppo più giovane, alcuni dei temi offerti per disegnare suonano come una trama (ad esempio, "L'uomo di pan di zenzero sta rotolando lungo il sentiero", "Sta nevicando, ha coperto tutta la terra", ecc.). Ma non richiedono la trasmissione dell'azione della trama. Un'indicazione della natura della trama dell'immagine viene utilizzata per creare interesse nella rappresentazione delle forme più semplici nei bambini.
I compiti del disegno della trama nel gruppo centrale sono i seguenti:
raffigurano 2-3 oggetti correlati tra loro nel significato;
acquisire abilità compositive (imparare a posizionare più oggetti su una riga, raffigurando lo spazio, uno accanto all'altro o sull'intero foglio senza segnare la terra e il cielo con una linea).
Questi compiti sono risolti su trame ben note ai bambini, sull'immagine di oggetti che hanno disegnato in precedenza. La necessità di posizionare più oggetti su un foglio richiede una capacità sviluppata di analizzare e sintetizzare, nonché utilizzare in modo creativo le abilità acquisite.
Posizionare più oggetti sulla stessa linea è la soluzione compositiva più semplice al tema. I bambini di quattro anni sono in grado di apprendere che nella vita gli oggetti si trovano uno accanto all'altro, quindi è impossibile metterne un altro al posto di un oggetto. La linea retta su cui i bambini disegnano gli oggetti è, secondo E.A.Flerina, quella semplificazione ritmica dell'immagine dello spazio della terra, accessibile alla comprensione dei bambini.
Gli argomenti proposti ai bambini sono semplici: una casa, un albero cresce vicino ad essa, c'è una panchina; una casa o un albero, una ragazza cammina nelle vicinanze; erba, fiori crescono, il sole splende; i polli camminano sull'erba.
In questi disegni, i bambini non mostrano lo sviluppo della trama dell'azione. I bambini disegnano 2-3 oggetti uno accanto all'altro, tra i quali non ci sarà alcuna connessione efficace.
Nel gruppo centrale, i bambini conoscono anche un'altra tecnica per la composizione di un disegno di trama: la disposizione degli oggetti sull'intero foglio. L'insegnante distribuisce ai bambini fogli di carta di determinati colori corrispondenti alla trama raffigurata (verde - per il prato, blu - per l'acqua, giallo - per la sabbia, ecc.), e posizionano liberamente gli oggetti concepiti sullo sfondo colorato scelto , utilizzando l'intero piano del lenzuolo (fiori nel prato, i pesci nuotano).
Nel disegno della trama, ai bambini non viene assegnato il compito di mostrare relazioni proporzionali esatte tra gli oggetti, poiché è piuttosto complesso e accessibile solo ai bambini del gruppo più anziano.
Il contenuto dei disegni della trama dei bambini di 5-6 anni è notevolmente arricchito grazie alla loro esperienza nel disegno. I bambini includono nelle loro composizioni non solo oggetti, ma anche ciò che li circonda.
I compiti del disegno della trama nel gruppo senior sono i seguenti:
insegnare l'immagine di una connessione semantica tra oggetti, trasmissione relazioni spaziali fra loro;
sviluppare abilità compositive (disegnare sull'intero foglio, disegnando la linea dell'orizzonte);
sviluppare il senso del colore.
Il tema del disegno della trama nel gruppo più anziano è determinato principalmente dalle impressioni che il bambino riceve dall'osservazione della realtà circostante. Per i bambini di questa età, il contenuto di ciascun argomento dovrebbe essere definito in modo specifico. Non dovrebbero essere dati temi generici, come "Vacanze". Possono disegnare qualcosa che è irrilevante per l'argomento o darsi un compito travolgente che non corrisponde alle loro capacità, come disegnare una dimostrazione.
Quando si disegna sui temi Lavori letterari ai bambini in età prescolare dovrebbe essere assegnato un compito specifico. Ad esempio, nel primo trimestre, i bambini sono invitati a ritrarre un episodio della fiaba "Due orsi golosi" quando condividono il formaggio. I bambini hanno già familiarità con il disegno di un orsacchiotto. Disegnando immagini favolose, raffigurano anche orsacchiotti con le stesse parti arrotondate e un design semplice. Tutti gli oggetti si trovano su una riga.
Successivamente, l'insegnante guida i bambini a un uso compositivo più corretto di un foglio di carta quando si raffigurano il cielo e la terra, dando uno sfondo pronto per il cielo. Quindi, quando si raffigura una scena invernale, ai bambini viene data carta blu, che li libera dalla necessità di disegnare il cielo. I ragazzi dipingono su una vasta area della terra (neve) con vernice bianca, il resto è il cielo. Questa tecnica porta i bambini ad utilizzare autonomamente la corretta soluzione compositiva in altri argomenti.
La combinazione di colori della composizione è determinata in base alla trama.
L'insegnante può offrire ai bambini uno sfondo che corrisponda al tema (ad esempio, carta blu o grigia per rappresentare scene invernali). Lo sfondo del foglio determinerà anche la scelta dei colori, su cui i bambini lavoreranno da soli. Sui toni scuri, i chiari risaltano meglio in contrasto: bianco, blu, giallo. I paesaggi autunnali sembrano più espressivi su sfondi blu o bianchi, con i quali si abbinano bene vari toni caldi: giallo, rosso, arancione.
Le abilità e le abilità acquisite dai bambini del gruppo più anziano consentono all'insegnante di complicare i compiti di insegnamento ai bambini di 6-7 anni. Questo richiede:
diversificare il contenuto dei disegni dei bambini, insegnare ai bambini a determinare autonomamente la trama di un disegno su un determinato argomento o in base alla progettazione;
insegnare come cambiare la forma degli oggetti in relazione alle loro azioni nella trama (ad esempio, girare il corpo, inclinarsi, correre, ecc.);
sviluppare abilità compositive - insegnare a trasferire ampi spazi della terra e del cielo su un foglio, la disposizione degli oggetti: quelli vicini - in fondo al foglio e quelli remoti - in alto (senza cambiare dimensione);
sviluppare un senso del colore - imparare a trasmettere in modo indipendente il colore corrispondente alla trama.
A questa età, il pensiero analitico nei bambini è già più sviluppato, il che consente all'insegnante di impostare il compito di scegliere autonomamente una trama sull'argomento proposto. Ad esempio, disegnando sul tema "Costruire una casa", i bambini decidono autonomamente quale casa, chi la costruisce, dove, ecc. che vorrebbero ritrarre.
La scelta autonoma della trama insegna loro a comprendere i fenomeni percepiti, a comprendere le connessioni e le relazioni tra gli attori, a immaginare con chiarezza la situazione e il tempo dell'azione. Se la scelta viene fatta inconsciamente, il bambino a volte combina oggetti e azioni in un disegno che non coincidono nel tempo. Molto spesso questo accade quando si attinge ai temi delle fiabe, delle storie, quando il bambino ne conosce il contenuto. Non potendo dividere l'opera in episodi separati, li unisce in un unico disegno. Tali opere indicano che il bambino non comprende ancora l'originalità delle belle arti, che trasmette solo un momento dell'azione, e non la sua intera sequenza nel tempo. L'insegnante deve aiutare i bambini a capirlo.
I bambini del gruppo preparatorio possono raffigurare vari oggetti in azione e capire che, a seconda del movimento, la forma visibile dell'oggetto cambia. Ad esempio, in un tema come "I bambini stanno facendo un pupazzo di neve", nel gruppo più anziano, i bambini dipingeranno lui e due bambini in piedi accanto a loro con le scapole in mano. E nei disegni dei bambini del gruppo preparatorio, questi stessi bambini saranno raffigurati al lavoro: con le mani alzate vicino al pupazzo di neve, piegati, rotolano un pezzo di neve, portano la neve su una pala e lo portano su una slitta . Una tale varietà nelle posizioni delle figure rende il disegno più significativo ed espressivo. Complicare la composizione dell'immagine contribuirà anche all'espressività delle immagini. L'immagine della terra non con una linea stretta, ma con una striscia larga ti consente di disegnare molti più oggetti, cioè riempire l'intero foglio con un disegno.
Anche riempire l'intero foglio con un'immagine complica l'uso del colore. I bambini imparano a dipingere il cielo con varie sfumature secondo la trama: cielo nuvoloso, grigio - sotto la pioggia, blu brillante - in una giornata di sole, rosso - all'alba o al tramonto.
I bambini raffigurano motivi autunnali con colori vivaci, usano diverse tonalità di verde quando rappresentano un paesaggio estivo, sentono il contrasto di colore quando descrivono l'inverno. Il colore del paesaggio primaverile è difficile da trasmettere ai bambini, poiché l'uso di vernici grigie e nere per rappresentare la terra sporca non corrisponde alla loro idea leggera e gioiosa della primavera. L'insegnante dovrebbe tenerne conto e trovare argomenti gioiosi.
Puoi suggerire, ad esempio, temi come "Ice drift" (cielo luminoso, acqua scura e banchi di ghiaccio bianchi danno una piacevole combinazione di colori per l'occhio), "Bucaneve", "L'erba diventa verde" (dove è necessario ritrarre non inizio primavera, e i primi verdi). Il tema "May Day" è particolarmente gioioso in termini di colori. I bambini di solito dipingono multicolori, luminosi decorazione festiva case, strade, lampi di fuochi d'artificio, ecc.
Il materiale del programma contiene solo argomenti approssimativi del disegno della trama: in base ai requisiti del programma, l'educatore dovrebbe cercare di selezionare argomenti interessanti per i bambini, tenendo conto delle loro impressioni sulla realtà circostante.

Pittura decorativa

I compiti dell'insegnamento della pittura decorativa nella scuola materna. La pittura decorativa, come tutti i tipi di arti visive, sviluppa nel bambino il senso della bellezza. Opere di folk arte decorativa sono vicini ai bambini per la loro vivacità e semplicità compositiva.
Introducendo i bambini alle opere d'arte decorativa di varie regioni e nazionalità del nostro paese, l'insegnante deve instillare nei bambini l'amore per la Patria, il rispetto per il lavoro delle persone che creano questa bellezza.
Un insegnante che insegna ai bambini il disegno decorativo ha i seguenti compiti:
sviluppare un senso della composizione in relazione alla costruzione di un motivo su varie forme;
sviluppare un senso del colore;
sviluppare la capacità di distinguere gli stili nelle arti decorative e utilizzare i loro elementi individuali nel loro lavoro;
migliorare le capacità tecniche nel disegno con pennello e matita.
Quando si insegna ai bambini il disegno decorativo, l'insegnante deve sviluppare la loro capacità di vedere la relazione tra tutti i componenti del motivo, del colore, della composizione e degli elementi della forma.
Il bambino dovrebbe sentire e capire come, a seconda dello scopo e della forma dell'oggetto, cambia l'ornamento che lo decora. Da qui apprende il significato, l'appropriatezza del design, la connessione tra forma e contenuto.
I bambini, familiarizzando con la pittura decorativa, devono imparare a immaginare chiaramente cosa siano il ritmo e la simmetria, senza i quali l'arte decorativa non può esistere.
V pittura decorativa sviluppare un senso del colore si distingue come un compito importante. Il colore nell'ornamento dipinto è strettamente correlato alla composizione, nel motivo sono inseparabili l'uno dall'altro.
Naturalmente, i bambini in età prescolare non possono padroneggiare tutte le possibilità di combinazioni di colori, sebbene il senso del colore inizi a svilupparsi anche in età prescolare.
Il compito di utilizzare il colore nella pittura decorativa diventa più difficile in ciascun gruppo, iniziando con le combinazioni più luminose e contrastanti e finendo con sfumature di colori caldi e freddi in combinazioni diverse.
L'implementazione di questi compiti può essere avviata quando i bambini padroneggiano il disegno delle forme pittoriche più semplici, poiché allora dovranno concentrare l'attenzione dei bambini su un nuovo compito: la disposizione di queste forme in un certo ordine per ottenere uno schema .
I bambini acquisiscono le abilità visive iniziali nel primo e nel secondo gruppo junior e alcuni compiti nel secondo gruppo junior sono di natura decorativa (ad esempio, decorare i bordi del fazzoletto con strisce). Ma l'obiettivo principale di tale attività non è creare uno schema, ma consolidare la capacità di tracciare linee rette in direzioni diverse.
La formazione diretta nella pittura decorativa inizia con i bambini di quattro anni. Gli obiettivi dell'insegnamento della pittura decorativa nel gruppo centrale sono i seguenti:
sviluppare abilità compositive nella disposizione ritmica delle forme in uno schema su una striscia, quadrato, cerchio;
sviluppare un senso del colore: la capacità di combinare magnificamente colori contrastanti;
sviluppare abilità nel disegnare varie forme grandi e piccole - semplici elementi del modello;
sviluppare abilità tecniche nell'uso di un pennello (toccare facilmente la carta, fare punti; agire con l'intera superficie del pennello, disegnare strisce, tratti).
Le attività di pittura decorativa nel gruppo centrale per le attività compositive sono simili all'incollaggio di forme già pronte. All'inizio, i bambini imparano a disegnare linee rette con un pennello e ad applicare tratti o punti ripetuti ritmicamente tra di loro, alternando tratti di colore, cambiando la loro posizione quando il motivo diventa più complesso.
Una sbavatura è l'elemento decorativo più facile da eseguire, poiché non richiede movimenti particolarmente precisi e si ottiene applicando leggermente un pennello sulla carta. Pertanto, i primi tratti sono inclusi nel motivo, quindi i punti. Il punto richiede la padronanza di una nuova tecnica di lavoro con un pennello (il pennello è tenuto verticalmente) e una coordinazione dei movimenti sufficientemente sviluppata per toccare solo la carta con l'estremità del pennello.
La composizione dei primi disegni è anche la più semplice: una ripetizione ritmica dello stesso elemento. Il ritmo del movimento della mano umano, facilita questa ripetizione e aiuta la trasmissione del ritmo nelle forme pittoriche.
L'alternanza è una tecnica compositiva più complessa, poiché si basa su una combinazione di più forme. Per bambini gruppo centraleè disponibile l'alternanza di due elementi di forma o colore.
La complicazione del materiale del programma è dovuta a una composizione più complessa e all'introduzione di nuovi elementi pittorici nel modello. Oltre a punti e tratti, i bambini imparano a usare cerchi e anelli nel motivo, con le tecniche di disegno di cui hanno fatto conoscenza nel gruppo più giovane.
Nella pittura decorativa, l'immagine di queste forme cambia leggermente: sono più piccole, quando si disegna, devono corrispondere tutte per dimensioni e, inoltre, non sono associate all'immagine dell'oggetto, il che rende anche la loro immagine più difficile per un bambino.
Oltre alla striscia, i bambini imparano a posizionare il motivo su altre forme: un quadrato, un cerchio. Queste forme richiedono una composizione diversa nel modello. Naturalmente qui non si può usare una semplice ripetizione lineare, poiché un quadrato ha dei lati, degli angoli, un centro; il cerchio ha un bordo e un centro.
Ai bambini del quinto anno di vita possono essere assegnati compiti più complessi di pittura decorativa, poiché il livello di sviluppo dei sentimenti estetici a questa età è molto più alto.
Bisogna insegnare ai bambini:
posizionare simmetricamente il motivo a seconda della forma di un foglio di carta o di un oggetto volumetrico;
utilizzare nel motivo una varietà di linee e forme dritte e arrotondate, elementi vegetali;
trova bellissime combinazioni di colori a seconda dello sfondo;
usa abilmente un pennello (disegna con l'estremità, con l'intero pennello, spostalo liberamente in diverse direzioni).
Innanzitutto, le abilità acquisite nel gruppo centrale sono consolidate nella stesura di schemi costituiti da linee rette, tratti, punti su forme diverse. Ma questa non è una semplice ripetizione di materiale dal gruppo centrale. Ai bambini viene data una scelta di più colori; gli elementi che sono combinati nei modelli possono essere di diverse dimensioni.
Nel primo trimestre, ai bambini viene insegnata una nuova tecnica per costruire un motivo su un cerchio: riempire l'intera forma con un motivo costruito dal centro costruendo simmetricamente elementi in cerchi concentrici. Oltre a un quadrato e un cerchio, ai bambini vengono dati un ovale, un triangolo, una rosetta e un esagono, forme più difficili da costruire.
Nel gruppo più antico, il principio degli elementi alternati viene spesso utilizzato come tecnica compositiva, il che rende il motivo più decorativo. L'alternanza può comprendere 2-3 elementi, diversi per forma o colore.
Come elementi del modello, i bambini imparano a utilizzare una varietà di forme lineari (linee spesse e sottili, tratti, punti, cerchi) e forme vegetali più complesse (foglie, bacche, fiori), che sono più difficili da ripetere più volte. Ai bambini viene mostrata una nuova tecnica di disegno con un pennello, applicando un pennello piatto sulla carta. Le stampe a forma di petalo risultanti sono buone in un motivo di foglie, fiori.
Nel gruppo più grande, i bambini imparano a usare diversi colori dello spettro in combinazione con uno sfondo colorato. Nella pittura decorativa, il colore di sfondo può essere più vario rispetto alla pittura a tema. Oltre alle combinazioni contrastanti, i bambini imparano a vedere la bellezza del colore in una certa gamma: blu, azzurro, bianco, rosso, arancione, giallo, ecc. I bambini possono sentire la bellezza di un motivo monocolore, ad esempio sottile modelli di pizzo di fiocchi di neve, pizzo.
Nel gruppo più anziano, ai bambini viene insegnato a creare modelli su forme volumetriche. La difficoltà di applicare un tale motivo è che è difficile osservare la composizione del motivo, poiché lo vedi solo parzialmente, gli elementi del motivo a volte cambiano leggermente la loro forma a causa della superficie convessa. Pertanto, gli oggetti volumetrici offerti ai bambini per disegnare dovrebbero avere forme semplici. Questi possono essere giocattoli scolpiti in argilla sul modello di Dymkovskys: uccelli, cavalli. Il motivo del giocattolo Dymkovo è semplice e ritmico: una combinazione di linee dritte e ondulate di diverso spessore e punti, cerchi, anelli. A colori, questi ornamenti danno le combinazioni contrastanti più semplici di uno sfondo bianco con diversi colori primari luminosi.
I compiti di insegnare ai bambini del settimo anno di vita il disegno decorativo sono i seguenti:
sviluppare il senso della composizione: imparare a creare modelli su forme piatte e volumetriche, a seconda delle loro caratteristiche e dello scopo del soggetto;
sviluppare un senso del colore: imparare a usare una varietà di colori con le loro sfumature in varie combinazioni;
insegnare a vedere le caratteristiche dei diversi tipi di pittura decorativa popolare, a utilizzare singoli elementi di ornamenti popolari nei disegni;
migliorare le capacità tecniche di disegno con colori e matite.
I bambini che hanno familiarità con i principi di base della costruzione di un modello su forme arrotondate e rettangolari vengono al gruppo preparatorio. Vengono proposte nuove forme - un rettangolo e un poligono e varie forme planari di oggetti - vasi, brocche, tazze, muffole, cappelli, ecc. il bordo del collo è un ornamento lineare, sulla parte arrotondata c'è un motivo della centro).
Anche il concetto di simmetria diventa più complesso. Oltre alla disposizione delle stesse forme a destra e a sinistra, i bambini conoscono l'immagine speculare, in cui le parti del motivo cambiano di conseguenza la loro posizione.
Quindi i bambini padroneggiano un'altra tecnica per riempire l'intera forma con un motivo uniforme secondo il principio di un ornamento a rete: la ripetizione e l'alternanza di elementi in uno schema a scacchiera. I bambini disegnano vari modelli per tessuti, abiti per bambole.
Il motivo sul triangolo è costruito non solo lungo il bordo e negli angoli, ma può iniziare da un angolo ed estendersi all'intero triangolo. In questo caso, la forma non è un triangolo equilatero, ma un triangolo isoscele con un angolo retto o ottuso. I ragazzi disegnano tutti i tipi di modelli di foulard su di loro.
Per creare un motivo, imparano a utilizzare elementi di forme naturali (piante, animali). I bambini del gruppo preparatorio per la scuola possono utilizzare elementi di folk dipinti decorativi mantenendo lo stile di base. L'insegnante deve insegnare ai bambini per modello arte popolare disegna riccioli, combina forme grandi e piccole, decorale con un piccolo motivo a base di erbe, usa i colori in una certa combinazione tipica di questo dipinto (Khokhloma, Dymkovo, ucraino e altri dipinti).
Oltre a dipingere giocattoli di argilla sul modello di Dymkovsky, i bambini possono dipingere piattini, piatti, tazze di cartapesta basati su Khokhloma o pittura gestuale.
Nel gruppo preparatorio, i bambini imparano a usare non solo i colori, ma anche le matite colorate. Nei gruppi più giovani, le matite sono state utilizzate solo nel disegno tematico, poiché i bambini non possono ottenere l'effetto cromatico desiderato nel disegno a matita, che è così importante in un motivo decorativo. Difficoltà tecniche nell'ombreggiatura chiara uniforme e ordinata toglierebbero troppa attenzione ed energia ai bambini.
All'asilo, i bambini hanno già determinate abilità e possono usare una matita per ottenere sfumature diverse, creando un motivo con lo stesso colore. Ad esempio, ogni fila di petali di fiori dal centro è ombreggiata con una matita con una pressione diversa. I bambini imparano a vedere la bellezza non solo di combinazioni luminose, ma anche più delicate, calme e allo stesso tempo piacevoli alla vista. Questo compito è risolto nel gruppo preparatorio sia quando si disegna con matite e colori.
Nella pittura decorativa in tutti i gruppi viene utilizzata solo la tempera, che consente di applicare il colore al colore, e questo è spesso richiesto nei disegni decorativi ed è impraticabile quando si lavora con gli acquerelli.

Il metodo di insegnamento del disegno nelle fasce d'età della scuola materna

Il principio fondamentale per insegnare a disegnare ai bambini di qualsiasi età è la visualizzazione: il bambino deve conoscere, vedere, sentire l'oggetto, il fenomeno che sta per rappresentare. I bambini dovrebbero avere idee chiare e precise su oggetti e fenomeni. Ci sono molti aiuti visivi utilizzati nelle lezioni di disegno. Tutti sono accompagnati da spiegazioni verbali. Considera le tecniche di insegnamento del disegno in diverse fasce d'età della scuola materna.
Primo gruppo junior... Innanzitutto, l'attività stessa dell'educatore è una base visiva. Il bambino segue il disegno dell'insegnante e comincia ad imitarlo.
In età prescolare, l'imitazione svolge un ruolo didattico attivo. Un bambino che osserva come viene creato un disegno sviluppa anche la capacità di vedere le caratteristiche della forma, del colore nella loro immagine piatta. Ma l'imitazione da sola non è sufficiente per sviluppare la capacità di pensare in modo indipendente, di rappresentare e utilizzare liberamente le abilità acquisite. Pertanto, anche i metodi di insegnamento ai bambini stanno diventando sempre più complessi.
Nelle opere di V.N. Avanesova, si raccomanda il graduale coinvolgimento dei bambini nel processo di disegno congiunto con l'insegnante, quando il bambino completa il lavoro che ha iniziato: tira le corde alle palle disegnate, gli steli ai fiori, si attacca alle bandiere, ecc.
Il positivo di questa tecnica è che il bambino impara a riconoscere l'oggetto raffigurato, analizzare le parti già disegnate e mancanti, esercizi per disegnare linee ( di diversa natura) e, infine, riceve gioia e soddisfazione emotiva dal risultato del suo lavoro.
L'insegnante può utilizzare la dimostrazione delle tecniche di disegno e la spiegazione verbale e i bambini stessi eseguiranno il compito senza un disegno di riferimento. È importante qui che il processo di costruzione di un disegno per mano dell'insegnante sia ben coordinato con il corso della presentazione verbale.
La parola, supportata da materiale visivo, aiuterà il bambino ad analizzare ciò che ha visto, realizzarlo e ricordare meglio il compito. Ma il bambino del gruppo più giovane non ha ancora sviluppato a sufficienza la capacità della memoria di preservare percepita con sufficiente chiarezza per lungo tempo (in questo caso, questa è la spiegazione dell'insegnante): o ricorda solo una parte delle istruzioni ed esegue il compito in modo errato, o non può iniziare nulla senza una spiegazione ripetuta. Ecco perché l'insegnante deve ancora una volta spiegare il compito a ciascun bambino.
Entro la fine del terzo anno di vita, molti bambini non hanno più bisogno di ulteriori spiegazioni: possono disegnare da soli, utilizzando le abilità acquisite e dopo aver spiegato il compito una volta.
L'uso di vari momenti di gioco ha un effetto positivo sull'insegnamento dei bambini in età prescolare primaria. L'inclusione di situazioni di gioco rende il soggetto dell'immagine più vicino, vivace, interessante. Nella pittura con i colori, il risultato di un'attività per un bambino piccolo è un punto luminoso. Il colore è un forte irritante emotivo. In questo caso, l'insegnante dovrebbe aiutare il bambino a capire che il colore nel disegno esiste per ricreare l'immagine. È necessario garantire che i bambini, lavorando con le vernici, si sforzino di migliorare la somiglianza con gli oggetti.
Se nei primi mesi di formazione imitano il loro maestro, disegnando questo o quell'oggetto, ora il maestro dà loro il compito di disegnare da soli secondo il progetto, l'immaginazione.
È utile che i bambini in età prescolare più giovani diano tale opportunità di lavorare in modo indipendente secondo il piano in ogni lezione dopo aver completato il compito educativo (se non fosse lungo).
Questa forma di lavoro indipendente dei bambini crea un prerequisito per la futura attività creativa.
Obiettivi formativi nel secondo gruppo più giovane sono principalmente associati allo sviluppo della capacità di rappresentare varie forme, allo sviluppo di abilità tecniche nell'uso di matite e colori e alla capacità di rappresentare vari oggetti.
Lo svolgimento di lezioni di disegno con bambini di tre anni richiede la specifica di tutto il materiale. Senza fare affidamento su idee chiare, insegnare le forme più semplici sarà per loro astratto, astratto, incomprensibile.
La percezione della vita circostante è alla base della metodologia didattica. Pertanto, tutte le immagini con cui sono collegate linee, cerchi, punti devono essere percepite prima, e non solo visivamente, ma in un'attività vigorosa: "Correvamo lungo i percorsi", un prerequisito per le azioni di disegno attive. Il sistema di esercizi di gioco, sviluppato da E.A.Flerina, tiene conto di questa peculiarità dell'età. In ulteriori ricerche, la metodologia per l'utilizzo di questi esercizi è stata sviluppata in modo ancora più dettagliato.
Ad esempio, quando disegnano linee orizzontali diritte, i bambini, insieme all'insegnante, mostrano la direzione della linea nell'aria con tutta la mano: "Questo è un percorso così lungo!" Successivamente, i bambini mostrano su carta qual è il percorso e, infine, lo disegnano con una matita o dei colori. In tale ripetizione multipla sequenziale di un movimento, esiste un sistema basato sulla presa in considerazione delle caratteristiche sviluppo fisico bambini di tre anni: un graduale passaggio da movimenti ampi e più sviluppati con tutta la mano al movimento solo con un pennello (dito su carta) e a un movimento ancora più limitato con una matita, in cui le dita sono legate in un certo posizione.
Facendo questi movimenti, i bambini possono accompagnare le azioni con le parole, ad esempio: "Pioggia: gocciola", "Ecco che nastro lungo", ecc. Questo accompagnamento verbale esalta la natura ritmica del processo di disegno, rende il movimento stesso più interessante e facile. Le conversazioni dei bambini durante il lavoro non possono essere vietate, attivano il pensiero dei bambini, risvegliano la loro immaginazione.
L'educatore dovrebbe guidare abilmente queste conversazioni, collegandole all'immagine risultante. TG Kazakova consiglia di includere altri mezzi di influenza nel processo di disegno, ad esempio la musica (il suono delle gocce di pioggia). Ciò aumenterà ulteriormente l'umore emotivo dei bambini e, di conseguenza, l'espressività figurativa dell'immagine.
Nel corso della lezione, i bambini sono sempre attivi, l'immagine che incarnano nel disegno dovrebbe vivere nelle loro menti.
Questa attività si basa inizialmente sull'imitazione dell'educatore. Ricorda ai bambini il soggetto dell'immagine, mostra nuovi movimenti che i bambini devono padroneggiare. Prima fa dei movimenti con la mano in aria, poi ripete questo movimento con i bambini. Se uno dei bambini non si muove, l'insegnante aiuta la mano del bambino a prendere la posizione desiderata ea fare il movimento appropriato. Quando il bambino sentirà questo movimento muscolare, sarà in grado di farlo da solo. Allo stesso modo, è necessario prima mostrare tutte le tecniche di disegno. L'insegnante mostra come tenere correttamente una matita o un pennello, come disegnare la vernice sul pennello e disegnarlo sulla carta.
I bambini saranno in grado di agire in modo indipendente quando tutte le tecniche di base gli saranno familiari. Se, senza conoscere le tecniche di lavoro con una matita o un pennello, il bambino viene lasciato a se stesso durante il completamento del compito, allora potrebbe acquisire le abilità sbagliate, che saranno molto più difficili da cambiare, soprattutto quando si tratta di tecniche di disegno .
Come abbiamo già detto, uno dei metodi efficaci di insegnamento visivo è il disegno dell'insegnante. Ma il disegno educativo anche per i bambini più piccoli dovrebbe essere letterato in senso figurato, non semplificato in un diagramma. L'immagine dovrebbe essere mantenuta viva, corrispondente all'oggetto reale.
Ad esempio, quando mostra come disegnare un albero di Natale, l'insegnante deve procedere dai requisiti del programma per una determinata età - per trasmettere i segni principali: un tronco verticale, rami che vanno ai lati, verde. Ma questi segni caratterizzano anche tutti gli altri alberi. Per preservare l'immagine dell'albero di Natale, l'insegnante disegnerà il tronco con una linea che si espande verso il basso, i rami (in alto - più corti, in basso - più lunghi) leggermente inclinati, senza fissare l'attenzione dei bambini su questo. È importante che l'immagine visiva del disegno non si discosti dall'immagine di un oggetto reale, quindi l'immagine corretta verrà preservata nella memoria dei bambini.
La dimostrazione delle tecniche di disegno è importante finché i bambini non acquisiscono abilità nel rappresentare le forme più semplici. E solo allora l'insegnante può iniziare a insegnare ai bambini in età prescolare a disegnare su supporti visivi senza usare uno spettacolo.
Ad esempio, quando i bambini hanno imparato a disegnare linee rette e forme rettangolari, l'educatore può chiedere loro di disegnare le scapole senza mostrare loro le tecniche di disegno. All'inizio della lezione, l'insegnante esamina la scapola con i bambini, disegna la sua mano attorno ai suoi contorni, spiegando continuamente le sue azioni. Dopo un tale esame, i ragazzi fanno il disegno da soli. Per coloro che lo trovano difficile, l'insegnante suggerisce di circondare loro stessi la scapola per sentirne la forma.
Sebbene questi oggetti rimangano davanti agli occhi dei bambini nel corso della lezione, non servono ancora come natura.
Un bambino di tre anni non è in grado di combinare i processi di percezione e immagini, il che richiede la capacità di distribuire l'attenzione, analizzare e confrontare un disegno con un oggetto.
L'oggetto raffigurato viene utilizzato all'inizio della lezione per chiarire le idee sulla forma, il colore, le parti dell'oggetto o nel piano di gioco per creare uno stato d'animo emotivo.
In alcuni casi, quando è impossibile mostrare ai bambini un oggetto (per le sue grandi dimensioni o per altri motivi), si può utilizzare un'immagine o un disegno ben fatto dall'insegnante per ravvivare le loro idee.
L'immagine di un oggetto dovrebbe essere in primo piano, con una forma pronunciata, il più isolata possibile da altri oggetti, in modo da non distogliere l'attenzione dalla cosa principale.
Oltre che sull'oggetto, l'insegnante attira l'attenzione dei bambini sulla forma, tracciandola con il dito, e sul colore dell'oggetto. Nel corso della lezione, l'immagine dovrebbe essere rimossa, poiché non può fungere da modello in questo gruppo. Le tecniche di disegno di un adulto sono difficili per i bambini e, inoltre, nell'immagine è visibile solo il risultato del lavoro, le tecniche rimangono sconosciute.
Un dipinto o un disegno realizzato con uno spirito realistico, creando un'immagine artistica, può essere utilizzato nel gruppo più giovane solo come oggetto per la percezione al fine di chiarire idee o creare interessi sull'argomento.
Nel secondo gruppo più giovane, una parola artistica è usata come tecnica speciale. Le possibilità della sua applicazione sono qui limitate. Principalmente, l'immagine artistica viene utilizzata per attirare gli interessi e l'attenzione dei bambini sull'argomento della lezione, l'emergere di uno stato d'animo emotivo.
L'insegnante può iniziare la lezione con un indovinello o leggendo un breve brano poetico. Ad esempio, quando attingi al tema "Sta nevicando" leggi una quartina da una poesia di I. Surikov:
Biancaneve soffice
sta girando nell'aria
E a terra in silenzio
Cade, si sdraia.
Gli enigmi e le immagini della poesia dovrebbero essere semplici e comprensibili per i bambini, altrimenti lo stress mentale associato alla loro percezione ridurrà l'umore emotivo e il desiderio di disegnare.
La stessa filastrocca si può ricordare alla fine della lezione guardando i disegni e recitandola tutti insieme. L'immagine artistica influenza anche il contenuto delle opere dei bambini, sebbene questo non sia ancora un disegno illustrativo. La dinamica dell'immagine (vortici di neve, cadute), le indicazioni di colore (neve bianca) fanno sì che il bambino risponda quando crea un'immagine in un disegno.
Alla fine delle lezioni, una revisione del lavoro dei bambini e una semplice analisi contribuiscono all'educazione all'attività nei bambini in età prescolare. Per fare ciò, l'insegnante sceglie un disegno, attirando l'attenzione dei bambini sugli aspetti positivi in ​​esso contenuti, pone domande, approva l'iniziativa mostrata nel lavoro, introducendo qualcosa di nuovo nel disegno. Allo stesso tempo, deve affascinare i bambini analizzando i disegni in modo che non siano distratti e si concentrino sulla cosa principale. Nell'analizzare il contenuto, i bambini, insieme all'educatore, devono tenere conto della qualità e dell'accuratezza del compito svolto. Un tale esame dell'opera aiuta i bambini a vedere l'immagine, a notare la discrepanza con il soggetto e fa desiderare loro di correggere l'errore.
I disegni che non hanno successo, cattivi, non dovrebbero essere mostrati e analizzati, poiché le prestazioni di qualità a questa età spesso dipendono non dal desiderio del bambino, ma dal suo sviluppo generale e soprattutto dallo sviluppo dei movimenti. È importante che tutti i bambini mantengano la fiducia nelle loro capacità, l'interesse per il disegno, la creatività.
I bambini con abilità di disegno più deboli dovrebbero prestare maggiore attenzione durante la lezione, incoraggiare il loro desiderio di disegnare quando vogliono.
Un approccio individuale a questa età è particolarmente necessario, poiché è qui che iniziano a formarsi le inclinazioni e le capacità dei bambini. Identificarli e svilupparli è uno dei principali obiettivi educativi.
L'insegnante del gruppo centrale ha il compito di insegnare ai bambini a rappresentare correttamente un oggetto, trasmettendone le caratteristiche principali, la struttura e il colore.
I bambini che sono arrivati ​​al gruppo di mezzo hanno già abilità visive di base che consentono loro di trasmettere la forma e alcune caratteristiche degli oggetti. Ecco perché le esigenze dell'insegnante per i bambini sono in aumento.
Questi requisiti del programma si basano sullo sviluppo della capacità di una percezione più consapevole, la capacità di distinguere e confrontare gli oggetti tra loro nel processo del loro esame dettagliato prima della lezione.
Ecco perché, nel gruppo di mezzo, l'uso della natura comincia ad occupare un posto maggiore. Un oggetto di forma semplice, ben noto ai bambini, con parti chiaramente distinguibili, ad esempio un fungo (2 parti), una bambola a bicchiere (4 parti), può servire come specie.
Quando si esamina un oggetto, l'insegnante attira l'attenzione dei bambini sulla forma e la posizione delle parti, le loro dimensioni, i colori, i vari dettagli, al fine di facilitare ai bambini il trasferimento corretto della struttura. L'elenco di tutti questi attributi di un oggetto dovrebbe essere nell'ordine in cui sono indicati nell'immagine.
gruppo centrale... Come nel gruppo più giovane, l'insegnante, nell'esaminare l'argomento, utilizza un gesto di contorno e una spiegazione verbale.
Per i bambini che hanno acquisito capacità di disegno, questo gesto è sufficiente per capire da dove iniziare a disegnare e in quale sequenza eseguirlo.
Nel corso della lezione, l'insegnante ricorda ai bambini la natura, si offre di guardarla e di disegnare. A questa età, i bambini non riescono ancora a trasmettere l'immagine da un certo punto di vista, quindi la natura deve essere stabilita in modo che la vedano dal lato più caratteristico e distingua chiaramente tra le parti principali. Se i bambini si siedono a tavoli da quattro o sei posti, la natura deve essere collocata in più punti in modo che sia davanti agli occhi di ogni bambino (mentre tutti gli oggetti devono essere uguali). Quando si disegna, l'insegnante dovrebbe prestare attenzione ai bambini solo alle parti visibili dell'oggetto. La natura viene utilizzata anche alla fine del lavoro per confrontare i disegni con essa, sebbene l'analisi in questo gruppo non possa essere molto dettagliata e soddisfi solo i requisiti del programma.
Tenendo conto delle peculiarità dei bambini di quattro anni, i momenti ludici dovrebbero essere inclusi in vari metodi di insegnamento. Ad esempio, una bambola tumbler chiede di disegnare il suo ritratto; quando analizza le opere, guarda e valuta i disegni. Il gioco porta sempre animazione e gioia al lavoro dei bambini, il che aumenta la loro attività.
Nel gruppo centrale, è possibile utilizzare un'immagine o un disegno dell'educatore per riprodurre meglio l'immagine. I requisiti per il loro utilizzo rimangono gli stessi del gruppo più giovane. I bambini di quattro anni non possono ancora essere introdotti a nessuna tecnica di disegno basata su un'immagine. Qui serve solo come mezzo per far rivivere le idee dei bambini su un particolare argomento. In termini di contenuto, i dipinti utilizzati nel gruppo centrale sono, ovviamente, più diversi rispetto al gruppo più giovane, poiché il soggetto dei disegni è più ricco: oltre alle immagini dei singoli oggetti, ci sono anche semplici scene di trama che corrispondono ai compiti del disegno della trama.
La dimostrazione delle tecniche di disegno nel gruppo centrale continua ad occupare un posto significativo nell'insegnamento in quelle classi in cui viene fornito nuovo materiale di programma: una sequenza di immagini di parti di un oggetto, il concetto di ritmo, schema, ecc.
Ad esempio, il tema del disegno è un pupazzo di neve. Per la prima volta, l'insegnante invita i bambini a trasmettere i corretti rapporti proporzionali e la sequenza dell'immagine. Mostra ai bambini le tecniche per disegnare tutte e tre le palline, partendo da quella grande in basso e parallelamente pone loro delle domande: quale pallina dovrebbero disegnare adesso? In cui si?
Non è necessario disegnare piccoli dettagli (occhi, bocca, naso, cappello), per non trascinare la spiegazione e lasciare l'opportunità ai ragazzi di prendere l'iniziativa e finire il disegno.
Per tutte le classi successive con materiale di programma simile, ma su altri argomenti (bicchiere, matrioska, bambola), lo spettacolo non è necessario, può essere sostituito esaminando l'oggetto, l'immagine.
Nella pittura decorativa, tuttavia, è particolarmente necessario, poiché i bambini conoscono prima la composizione del motivo. Il bambino può ottenere il concetto di cosa significhi il ritmo in un motivo e come crearlo in un disegno solo vedendo visivamente come la mano dell'insegnante si muove ritmicamente, applicando tratti su una striscia di carta. Quindi il bambino ripete esattamente ciò che ha fatto l'insegnante. Per consolidare questa abilità, ai bambini viene assegnato il compito di disegnare lo stesso motivo su strisce di carta colorate, ma con colori diversi. In tali classi ripetitive, l'insegnante aiuta quei bambini che non sono stati in grado di far fronte al compito.
Nel disegno decorativo, può essere utilizzato un campione di un disegno realizzato da un insegnante, in base al quale prima fa conoscere ai bambini il principio della costruzione di un motivo, con quegli elementi che sono inclusi in esso e mostra come lavorare. Se si trattava di una nuova tecnica compositiva o di una nuova combinazione colorata, i bambini ripetono il disegno del campione senza cambiare, altrimenti il ​​compito potrebbe essere oscurato da altri obiettivi fissati indipendentemente dal bambino.
Quando la lezione viene ripetuta, i bambini possono disegnare da soli dopo aver esaminato il campione, poiché non è necessario ripeterlo esattamente.
Se il bambino prende l'iniziativa e crea qualcosa di suo, l'insegnante dovrebbe approvare il suo lavoro, durante l'analisi, attirare l'attenzione di tutti i bambini sul fatto che ognuno di loro potrebbe anche inventare qualcosa di interessante.
Ad esempio, nel materiale del programma, l'attività è stata impostata per consolidare la capacità di applicare ritmicamente i tratti tra due linee. Sul campione, le linee sono disegnate in verde, i tratti sono in rosso e il bambino ha cambiato i colori: i tratti sono verdi e le due file di linee sono rosse. Ciò significa che il bambino non solo ha padroneggiato il materiale del programma e acquisito l'abilità, ma la cosa più importante è che il processo di disegno non diventi una semplice imitazione.
Per sviluppare tale iniziativa, che è l'embrione della futura attività creativa, quando spiega il compito, l'insegnante invita i bambini a scegliere quale colore dipingere, quanti tratti fare negli angoli del quadrato, ecc.
Non è possibile applicare un modello nel disegno del soggetto e della trama, poiché incatenerà l'iniziativa e l'immaginazione del bambino.
L'uso della parola artistica nel gruppo centrale è più diffuso rispetto ai gruppi precedenti.
Da un lato, un'immagine verbale artistica può essere utilizzata in connessione con il tema del disegno per risvegliare l'interesse, per far rivivere nella memoria dei bambini immagini precedentemente percepite nella vita. In questi casi, l'immagine verbale dovrebbe influenzare principalmente i sentimenti dei bambini e allo stesso tempo trasmettere chiaramente caratteristiche esterne soggetto, indicando un qualsiasi segno visibile.
Ad esempio, iniziando una lezione leggendo una poesia:
Le foglie stanno cadendo,
Nel nostro giardino, caduta delle foglie,
Foglie gialle e rosse
Si snodano nel vento, volano, -
l'insegnante cerca di riprodurre nella memoria dei bambini la caduta delle foglie che hanno visto.
In un altro caso, l'educatore sceglie un indovinello che dia un'immagine con alcune caratteristiche distintive, ad esempio:
In estate grigio
bianco d'inverno,
Non offende nessuno
E ha paura di tutti
- e si offre di tracciare una soluzione. In questo caso, l'immagine verbale sarà il contenuto delle opere dei bambini. In analisi finale disegni alla fine della lezione, questo indovinello servirà come criterio per la correttezza del disegno.
Nel gruppo centrale, l'analisi dei disegni alla fine della lezione può essere strutturata in modi diversi.
I bambini di quattro anni non saranno in grado di fornire un'analisi dettagliata e motivata dei disegni, ma sono già in grado di scegliere autonomamente un disegno che gli piace, dire se è simile o meno all'oggetto o campione raffigurato, se il il disegno è ben eseguito. L'educatore aiuterà a giustificare il motivo per cui sembra bello o meno.
Nel gruppo centrale, puoi organizzare una mostra di tutti i disegni dopo la lezione e poi analizzare i singoli lavori che i bambini scelgono. Funziona male, così come nel gruppo più giovane, non dovrebbe essere mostrato, per non ridurre l'interesse e l'umore del bambino. Ma l'insegnante può trattare individualmente con gli autori di opere deboli nel loro tempo libero, quando il bambino vuole disegnare.
I bambini del gruppo medio possono notare i vantaggi e gli svantaggi nei lavori dei loro coetanei, ma è ancora difficile valutare il proprio lavoro, poiché il processo di disegno stesso dà loro una grande gioia e sono più spesso soddisfatti del risultato del loro opera. Un approccio autocritico al lavoro viene sviluppato in seguito, a 6-7 anni.
V gruppo senior molta attenzione è rivolta allo sviluppo della creatività indipendente dei bambini. Il lavoro creativo dell'immaginazione può basarsi principalmente su una ricchezza di esperienze. Pertanto, la questione dello sviluppo della percezione dei bambini è centrale. Per i bambini del gruppo più grande, il gioco è ancora uno dei metodi per insegnare il disegno. Ad esempio, all'inizio di una lezione di disegno, viene portata al gruppo una lettera di Babbo Natale, in cui chiede di disegnare biglietti d'invito per l'albero di Natale per gli animali.
Oggetti più complessi e vari possono essere usati qui come natura che nel gruppo centrale. All'inizio, la natura è semplice: frutta, verdura, ma se nel gruppo centrale, quando si disegna una mela, si presta attenzione alle sue caratteristiche principali: una forma e un colore rotondi, nel gruppo più grande viene insegnato ai bambini a vedere e trasmettere il tratti caratteristici della mela che si trova di fronte a loro: la forma rotonda, allungata o appiattita, ecc. Per evidenziare queste caratteristiche, è possibile offrire due mele di forme diverse come natura.
Oltre agli oggetti di forma semplice, nel gruppo più vecchio è necessario utilizzare una natura più complessa - piante d'appartamento con foglie grandi e struttura semplice: ficus, amarilli, plectoginu. L'esemplare selezionato dovrebbe avere poche foglie (5-6, nell'amaryllis 1-2 fiori).
Puoi disegnare dalla natura rami di alberi e arbusti con foglie o fiori (salice, mimosa, abete rosso, pioppo), alcuni fiori di campo e giardino con una semplice forma di foglie e fiori (camomilla, dente di leone, cosmea, narciso, tulipano, giglio) .
È più difficile disegnare tali oggetti rispetto agli oggetti che hanno forme geometriche regolari con una struttura simmetrica, come un bicchiere, ecc. La complessa costruzione di una pianta in cui le foglie sono attaccate a grappoli, i rami hanno molti rami, i figli dei più grandi gruppo non sarà in grado di trasmettere, ma vedere e disegnare alcune foglie si alzano, mentre altre si abbassano a loro.
La natura è ancora più complicata: giocattoli raffiguranti oggetti diversi. Se stai disegnando un animale, dovresti prendere giocattoli di peluche con forme semplici: gambe allungate, un corpo ovale, una testa rotonda, come un orso, una lepre.
La posizione della natura di fronte ai bambini dipende dal compito. Se hai bisogno di trasmettere le proporzioni corrette, la natura dovrebbe essere in una posizione statica, rivolta verso i bambini in modo che tutte le parti siano chiaramente visibili. A volte è necessario cambiare la posizione delle parti se ai bambini viene affidato il compito di trasmettere il movimento.
Nel gruppo più anziano, i bambini possono imparare a rappresentare solo semplici movimenti di oggetti viventi.
La struttura principale dell'oggetto durante questo movimento non dovrebbe cambiare molto, così come la forma delle parti. Mani a forma di forma semplice e oblunga, ma solo sollevate, gambe girate di lato, ecc.
La necessità di cambiare la forma durante il disegno fa sì che i bambini guardino più da vicino la natura, confronta il disegno con esso.
Per chiarire ulteriormente il concetto della natura del movimento e della posizione associata delle parti del corpo, l'insegnante può suggerire a qualcuno che ha difficoltà a disegnare un braccio o una gamba piegati di assumere questa posa e spiegare il movimento a parole, ad esempio : “Ha preso in mano una bandiera, l'ha piegata al gomito e alzata, l'altra mano è stata abbassata, è rimasta dritta”.
La natura contribuisce all'assimilazione della corretta disposizione del disegno sul foglio. A tal fine, la natura è posta di fronte a un foglio di carta o cartone colorato della stessa forma e tonalità di quello dei bambini, solo corrispondentemente più grande. Quando esamina la natura, l'insegnante attira l'attenzione dei bambini sul fatto che si trova al centro del foglio, i bordi della carta sono visibili sui suoi lati. Questo rende più facile per i ragazzi trovare il posto del disegno sul loro foglio.
La considerazione e l'analisi della forma e della posizione della natura è accompagnata dal delineare gesti, domande dell'educatore ai bambini. Disegnare dalla natura nel gruppo più anziano di solito non richiede un'ulteriore dimostrazione delle tecniche di disegno, ad eccezione della padronanza di nuove tecniche, ad esempio, l'ombreggiatura continua degli aghi quando si disegna un ramo di abete, o mostrando il disegno di una sanguigna quando viene introdotta per il prima volta.
Dopo aver esaminato la natura, l'insegnante spiega ai bambini la sequenza dell'immagine delle parti. Per scoprire se i bambini hanno capito la spiegazione, l'insegnante chiede a uno di loro come inizieranno a disegnare e all'inizio della lezione si avvicina prima di tutto a coloro che hanno iniziato a lavorare in modo errato.
La natura viene utilizzata anche alla fine della lezione per confrontare i risultati del lavoro con il soggetto. Per l'educatore, il criterio di valutazione saranno gli obiettivi del programma prefissati e per i bambini una specifica somiglianza con la natura.
L'uso dei dipinti nelle lezioni di disegno nel gruppo più anziano non solo aiuta l'insegnante a chiarire le idee dei bambini su un particolare argomento, ma li introduce anche ad alcune tecniche pittoriche. Ad esempio, una ragazza sta giocando con una palla: le sue mani sono alzate.
A volte un'immagine può essere utilizzata nel processo di disegno, quando il bambino ha dimenticato la forma di qualsiasi parte, i dettagli dell'oggetto; dopo l'esame, l'insegnante lo rimuove per evitare la copia da parte dei bambini. L'immagine, come il disegno dell'insegnante che la sostituisce, non può fungere da modello per disegno per bambini e usato per disegnare. La percezione dell'immagine dovrebbe essere basata su osservazioni nella vita, aiutare il bambino a realizzare ciò che ha visto.
Il campione realizzato dall'insegnante viene utilizzato nel gruppo più anziano principalmente nella pittura decorativa.
A seconda dello scopo del disegno, il metodo di utilizzo del campione può essere diverso. Per una ripetizione accurata, viene data in quei casi in cui i bambini familiarizzano con qualsiasi nuova tecnica compositiva o elemento del modello. Ad esempio, imparano a creare un fiore "attaccando", disponendo simmetricamente i petali attorno al centro. Tutta l'attenzione dovrebbe essere concentrata sull'attuazione di questo compito, quindi qui è abbastanza giustificato che i bambini copino il modello dell'insegnante, supportato da una visualizzazione visiva della sequenza di disegno dei petali - in alto-basso, sinistra-destra, tra di loro.
Ma più spesso nel gruppo più anziano, il campione viene utilizzato solo per spiegare il compito da svolgere. I bambini eseguono il modello da soli, utilizzando a piacimento tutti i suoi elementi, il colore, ecc., Senza violare il compito.
Affinché i bambini capiscano il nuovo compito e capiscano che i disegni possono essere diversi, è bene dare 2-3 campioni e confrontarli tra loro, rivelando cosa hanno in comune e qual è la differenza.
Per incoraggiare l'iniziativa dei bambini, durante l'analisi dei disegni alla fine della lezione, l'insegnante presta attenzione a quelli in cui sono presenti elementi di creatività, nonostante il fatto che i disegni copiati possano essere eseguiti in modo più accurato. I bambini sentiranno rapidamente l'atteggiamento di approvazione dell'insegnante nei confronti della loro creatività e si sforzeranno di lavorare in modo indipendente.
Spesso l'uso della natura, della pittura o di un campione richiede la dimostrazione dei modi di raffigurare. Una visualizzazione completa dell'intera immagine nel gruppo più vecchio viene utilizzata meno spesso rispetto al gruppo centrale. Dovresti sempre lasciare una parte del lavoro affinché i bambini decidano da soli.
Lo spettacolo può essere completo quando è necessario spiegare la sequenza di immagini delle parti. Ad esempio, spiegando ai bambini come disegnare un camion, l'insegnante inizia a disegnare dalla cabina, che è il centro del disegno, quindi disegna tutte le parti principali dell'auto, i bambini possono disegnare solo piccoli dettagli da soli.
La stessa dimostrazione della costruzione di base dell'oggetto e quando si disegnano altri oggetti, quando si restituisce la loro immagine.
Viene utilizzata anche la visualizzazione parziale. Ad esempio, quando si disegna una casa a due o tre piani, dove i bambini imparano a disegnare edifici a più piani, disponendo file di finestre, l'insegnante non disegna l'intera casa. Su un rettangolo pre-disegnato, mostra come separare un piano dall'altro con una linea leggera e disegnare una fila di finestre sopra questa linea. Anche tutte le finestre non dovrebbero essere disegnate, così come il tetto, i telai delle finestre e altri dettagli non sono disegnati. I bambini sono invitati a ricordare quali case hanno visto ea disegnare come vogliono.
Nel disegno decorativo, quando si costruisce un motivo dal centro di un cerchio o di un quadrato, dopo aver esaminato diversi campioni, l'insegnante mostra parzialmente da dove iniziare a disegnare un fiore, come disporre i petali simmetricamente. L'insegnante non disegna l'intero fiore, ma solo 2-3 file di petali, i bambini vedono il disegno completo del fiore sul campione.
L'insegnante aiuta il bambino che non sta facendo bene con il compito. Allo stesso tempo, deve ricordare che l'elemento che non viene ricevuto dal bambino dovrebbe essere mostrato non nel suo disegno, ma su un altro foglio di carta. In questo caso, il bambino vede come disegnare e può ripetere da solo questa tecnica.
Quando si spiega la posizione del disegno sul foglio, è meglio che l'educatore non disegni, ma semplicemente mostri con un gesto di contorno come eseguire questo o quel compito. Per i bambini più grandi, questo è sufficiente per capire il compito e provare a completarlo da soli.
L'uso di opere letterarie amplia il tema dei disegni dei bambini ed è allo stesso tempo un metodo per insegnarli, contribuendo allo sviluppo dell'iniziativa creativa.
Un'immagine artistica verbale rivela le caratteristiche specifiche di un oggetto o fenomeno e allo stesso tempo consente all'ascoltatore di congetturare sia l'immagine stessa sia la situazione in cui si svolge l'azione. Ad esempio, per l'eroina della fiaba di Ch. Perrault "Cappuccetto rosso", sono richiesti segni esterni: un cappello rosso, un cestino con prelibatezze per la nonna;
I bambini del gruppo più anziano affrontano con successo la rappresentazione di tali immagini verbali, la cui idea si basa sulla percezione di oggetti omogenei nella vita: Cappuccetto Rosso - una ragazza, una bambola; l'orso avido è un orsacchiotto; teremok - una piccola casa, ecc.
Alcune immagini favolose sono presentate nei giocattoli: Pinocchio, il dottor Aibolit, ecc. Giocare con loro rende queste immagini vive per i bambini, recitate, concrete, il che rende più facile ritrarle.
Ma per i bambini del gruppo più anziano, non è necessario un rinforzo visivo così diretto dell'immagine verbale. La loro immaginazione può, sulla base di diverse caratteristiche presenti in un'immagine artistica, crearla interamente.
L'uso di immagini artistiche aiuta a rivelare l'idea. Prima di iniziare a disegnare secondo la tua idea o su un determinato argomento della trama, dovresti aiutare il bambino dall'intera massa di impressioni a selezionare ciò che si riferisce a questo argomento, poiché una scelta completamente indipendente a volte è accidentale, incompleta e errata.
Un'opera letteraria dovrebbe essere suddivisa in una serie di episodi, in cui si determina il testo stesso caratteri, luogo e momento dell'azione. I bambini di cinque anni non possono sempre farcela da soli. All'inizio della lezione, l'insegnante esamina con loro quali immagini possono essere disegnate su questo lavoro, cosa è successo prima, poi come finisce. L'insegnante può suggerire lui stesso l'argomento di un episodio o dare ai bambini diversi episodi tra cui scegliere. Ad esempio, quando attinge al tema della fiaba "Teremok", l'insegnante propone di rappresentare come gli animali bussano alla porta uno dopo l'altro e chi esattamente il bambino sceglie su sua richiesta. O dalla fiaba "La volpe, la lepre e il gallo" ai bambini viene offerto di ritrarre un coniglio piangente vicino alla capanna, e chi si lamenta - un orso, un cane o un galletto - i bambini stessi scelgono.
I bambini in età prescolare del gruppo più anziano, con l'aiuto delle domande principali dell'educatore, quando analizzano il lavoro, possono già notare sia i lati positivi nel disegno, sia gli errori confrontandoli con la natura, un'immagine o con le rappresentazioni nella mente . Questo indica la maggiore intelligenza dei bambini e la capacità di pensare in modo indipendente.
I bambini del gruppo più anziano possono corroborare la loro risposta utilizzando le conoscenze acquisite sulla bella combinazione di colori, la disposizione degli oggetti e la tecnica del disegno.
Il lavoro non riuscito non dovrebbe essere discusso collettivamente, dovrebbe essere analizzato individualmente con il suo autore.
I bambini di cinque anni hanno un maggiore atteggiamento critico nei confronti dei risultati delle loro attività, quindi qui è possibile portarli all'analisi del loro lavoro sulla base del confronto con la natura o un modello. Il bambino può notare una discrepanza, un errore; anche se non può ancora dare una valutazione completa e obiettiva del proprio disegno - se è stato eseguito correttamente o meno. E questo non è necessario ottenere da lui, poiché è più importante che il bambino mantenga un senso di soddisfazione dal suo lavoro. Se ha trovato e si è reso conto di quale fosse il suo errore, gli deve essere data l'opportunità di correggerlo ora o nel suo tempo libero.
I bambini di talento, che imparano rapidamente le tecniche e svolgono bene i compiti, devono fare grandi domande sulla qualità e sul contenuto del lavoro, sull'espressività del disegno. Lodare costantemente i bambini è altrettanto dannoso per il loro sviluppo creativo quanto la censura costante, poiché entrambi impediscono loro di lottare per risultati migliori. Qui l'insegnante deve osservare tatto e senso delle proporzioni.
Tra i metodi di insegnamento ai bambini gruppo preparatorio della scuola un grande posto è dato al disegno dalla natura - il metodo principale di insegnamento a scuola. Nel gruppo preparatorio, è combinato con altri metodi, poiché altrimenti è impossibile svolgere tutti i compiti educativi che devono affrontare l'asilo.
Il metodo di utilizzo della natura nel gruppo preparatorio differisce da quello della scuola. All'asilo, i compiti di insegnare un'immagine volumetrica, la trasmissione del chiaroscuro, i tagli prospettici, gli angoli difficili non sono impostati.
Nel gruppo preparatorio per la scuola, i bambini sono in grado di esaminare visivamente la natura, evidenziandone le caratteristiche principali. L'esperienza dei bambini 6-7 anni sta crescendo così tanto che possono già dare un'analisi forma generale, parti, le loro disposizioni sulla base del solo percezione visiva senza l'ulteriore coinvolgimento di altri sensi. In questo caso si presume che l'oggetto proposto o simili fossero familiari ai bambini in precedenza; oggetti sconosciuti percepiti per la prima volta non possono essere disegnati in questo modo.
Ai bambini si può insegnare a disegnare la natura da un certo punto di vista, se la sua posizione non è molto difficile.
V belle arti qualsiasi disegno inizia con uno schizzo leggero: la posizione dell'intero oggetto, le sue parti, le loro proporzioni.
È più facile per un bambino in età prescolare costruire un disegno, spostandosi da una parte all'altra, il che spesso porta a una violazione delle proporzioni. Pertanto, nel gruppo preparatorio, ai bambini dovrebbe essere insegnato a percepire l'oggetto nel suo insieme, evidenziando il più caratteristico nelle sue forme, fare uno schizzo da solo e solo dopo iniziare a trasferire forme e dettagli accurati.
Innanzitutto, imparano ad analizzare l'oggetto con l'aiuto di un insegnante, quindi gradualmente i bambini iniziano a farlo da soli. Nelle prime lezioni dopo aver esaminato la natura, l'insegnante stesso mostra come disegnare. Quando i bambini imparano la regola di base: delineare il contorno generale della natura con una linea leggera senza dettagli, la necessità di mostrare l'insegnante scompare. L'insegnante aiuta i bambini a confrontare il disegno con la natura, a trovare errori e modi per correggerli.
Nel gruppo preparatorio, sia la natura stessa che il suo ambiente diventano più diversi. Gli oggetti possono essere di diverse dimensioni: più grandi, che vengono posizionati a distanza per l'intero gruppo di bambini, e piccoli, che vengono posizionati su tavoli per 2-3 bambini. I bambini più grandi hanno già l'abilità della percezione visiva della natura, non hanno bisogno di sentirla, come fanno i bambini di 4-5 anni. Ramoscelli con foglie, fiori, bacche, giocattoli e altri vari oggetti di piccole dimensioni possono essere usati come natura nel gruppo preparatorio. La posizione ravvicinata della natura attira più spesso l'attenzione del bambino su di lei: la confronta con un disegno.
Inoltre, il valore di questa natura "individuale" è che ti consente di concentrarti sulle sue caratteristiche. L'insegnante seleziona una natura omogenea con piccole variazioni: su un ramo - 3 rami, sull'altro - 2, su uno - tutte le foglie guardano in alto e sull'altro - in direzioni diverse. Questa differenza viene attirata all'attenzione dei bambini quando spiegano il compito e analizzano la natura; sono invitati a disegnare il loro ramoscello in modo che in seguito possano riconoscerlo. Alla fine della lezione si può fare un'interessante analisi del ritrovamento per natura del disegno o del disegno per natura. Qui l'attenzione dei bambini a tutti i dettagli è aumentata.
Disegnare dalla natura aiuta a sviluppare un senso di composizione quando si trasmette lo spazio. I bambini padroneggiano molto rapidamente la capacità di posizionare oggetti in un ampio spazio vicino e lontano quando attingono dalla natura la natura circostante. Ad esempio, guardano dalla finestra lo spazio tra due alberi con l'insegnante: vicino ai bambini c'è un prato, dietro c'è un fiume, poi un campo, e dove il cielo sembra convergere con la terra, uno stretto è visibile un lembo di bosco, dove è addirittura impossibile distinguere i singoli alberi... I bambini iniziano a disegnare, spostandosi dagli oggetti vicini a quelli distanti, partendo dal bordo inferiore del foglio. Diventa loro chiaro cosa significa disegnare su un ampio spazio. Il vuoto tra terra e cielo scompare.
La pittura come mezzo per arricchire le idee e le conoscenze dei bambini è ampiamente utilizzata nel gruppo preparatorio nel lavoro preliminare prima di iniziare a disegnare.
Ad esempio, un compito compositivo così complesso come il posizionamento su una striscia larga diventa più chiaro per i bambini quando esaminano un'immagine. L'insegnante attira la loro attenzione su come l'artista lo ha diviso in due parti: terra e cielo; come oggetti raffigurati in basso; perché gli oggetti distanti sono disegnati sopra, quasi senza dettagli. I bambini vedono che gli alberi possono essere disegnati su tutta la terra, non solo su una linea. Puoi considerare diversi dipinti sullo stesso argomento, in cui viene utilizzata la stessa tecnica di posizionamento in modo che i bambini lo imparino meglio. Quando disegna, l'insegnante, ricordando ciò che ha visto nell'immagine, invita i bambini a pensare a quanto spazio occuperanno il cielo e la terra. Quindi, dividendoli con una linea sottile, i ragazzi iniziano a disegnare.
Nella foto, vedono con quali varie sfumature può essere dipinto il cielo, e dopo che l'insegnante ha mostrato la tecnica dell'erosione della vernice, provano loro stessi a dipingere il cielo con nuvole, nuvole, alba e tramonto.
Influenzati dalle opere d'arte, i bambini sviluppano la capacità di collegare ciò con cui percepiscono nella vita artisticamente, che concentra i più importanti, specifici di un dato fenomeno. V. A. Ezikeeva, sulla base di uno studio speciale, ha sviluppato un manuale didattico - l'album "Materiale illustrativo per bambini belle arti". Presenta dipinti creati appositamente su vari temi della vita circostante: "Late Autumn", "Early Snow", "Northern Lights", "Ice drift", "Pulizia del fieno", "Fuochi d'artificio", "Città di sera", ecc. L'autore raccomanda l'uso in classe, oltre a questi dipinti, varie riproduzioni di dipinti artisti famosi accessibile ai bambini in termini di contenuti e mezzi visivi.
Un valido aiuto per il disegno sono i libri illustrati con azioni di gioco, in cui i bambini vedono come, da un cambiamento di qualche dettaglio, a volte il significato di ciò che è raffigurato o aspetto esteriore soggetto, come un libro di bambole, dove le pagine rappresentano vari vestiti... Quando li sfogliano, i bambini vedono una bambola con abiti diversi. O il libro illustrato "Bambole nidificanti divertenti", in cui i volti delle bambole raffigurate, bambole nidificanti, Petrushka e altri personaggi cambiano le loro espressioni: pianto, risate, paura, ecc. Grazie al cerchio rotante, ora puoi vedere facce che piangono, ora ridendo, ora spaventato. Questa immagine aiuta i bambini a disegnare un giocattolo più espressivo.
L'uso del campione nel gruppo preparatorio è ancora più limitato rispetto al gruppo più anziano. Nella pittura decorativa vengono utilizzati oggetti di arte decorativa popolare, sui quali i bambini conoscono la composizione, l'uso del colore e vari elementi del dipinto. Viene fornito un campione nei casi in cui è necessario evidenziare qualsiasi elemento del modello dalla composizione generale per mostrare le caratteristiche della sua esecuzione. Ad esempio, un insegnante deve insegnare ai bambini a disegnare un ricciolo, un elemento indispensabile della pittura di Khokhloma. Disegna un motivo riccio sulla striscia e chiede ai ragazzi di copiarlo. Si esercitano, modellati sull'insegnante, sviluppando un ritmo di movimento che crea un ricciolo. Si possono evidenziare anche altri elementi che richiedono esercizi speciali per padroneggiarli liberamente.
Di grande importanza nel gruppo preparatorio sono le lezioni in cui i bambini creano autonomamente modelli basati sulla loro conoscenza di oggetti d'arte decorativa. A volte un campione può essere utilizzato nel disegno del soggetto o della trama, ma non allo scopo di copiare, ma per arricchire i disegni dei bambini con vari dettagli di forma. Ad esempio, quando si disegna una strada, vengono forniti campioni di vari modelli di grate in ghisa, forme di finestre e ante delle finestre, ecc., ovvero non un'immagine completa di oggetti, ma varie versioni di qualsiasi dettaglio. Quando disegnano, i bambini usano questi campioni, includendo completamente alcuni dettagli nel loro disegno o modificandoli parzialmente.
La dimostrazione delle tecniche di disegno nel gruppo preparatorio viene eseguita meno spesso che in altri gruppi, poiché i bambini di questa età possono imparare molto sulla base della sola spiegazione verbale.
Se è necessario, l'insegnante spiega e mostra parzialmente alcune tecniche di disegno. Ad esempio, quando ritrae una persona di profilo, l'insegnante non disegna la sua intera figura, ma solo il profilo del viso, spiegando a parole tutte le curve della forma. È anche bene che i bambini suggeriscano di esercitarsi prima a disegnare solo un profilo su fogli separati, quindi procedere all'immagine dell'intera figura. Inoltre, l'insegnante può mostrare parzialmente la piega della gamba al ginocchio quando si cammina o si corre. Tale aiuto non impedisce al bambino di lavorare in modo creativo per creare un'immagine secondo le sue idee.
Quando si insegnano nuove tecniche, è richiesta una dimostrazione in tutti i gruppi. Nel gruppo preparatorio, l'insegnante insegna ai bambini a lavorare con colori e matite, ad esempio sfumando i colori su una grande superficie, applicando tratti o tratti a forma di oggetto, ecc.; usa nuovi materiali: sanguigna, pastelli.
Uno dei metodi efficaci dell'insegnamento visivo è il disegno dell'insegnante, cioè il processo stesso di lavorarci. È più facile organizzarlo in estate quando l'insegnante nel sito disegna qualcosa dalla vita: un paesaggio, una casa o singoli oggetti. I bambini osservano il processo di lavoro e l'insegnante li coinvolge nella discussione: cosa dovrebbe essere disegnato ora? In cui si? Di che colore? Ecc. I bambini possono osservare come l'insegnante prepara le decorazioni per le vacanze, disegnando ornamenti con motivi nazionali. Vedono come costruisce un modello, raccoglie i colori. Durante la lezione, i bambini in età prescolare di solito usano le tecniche che ricordano. Nel gruppo preparatorio più possibilità nell'uso di immagini verbali artistiche.
L'insegnante deve selezionare tali racconti, poesie per bambini, in cui questa o quell'immagine è presentata in modo più vivido. I bambini di questa età hanno già acquisito una certa esperienza di vita e padroneggiato alcune abilità nelle arti visive. Ecco perché l'immagine verbale (senza aiuto visivo) evocano già il lavoro del pensiero e dell'immaginazione.
Ai bambini può essere affidato il compito di completare collettivamente l'opera, illustrare un'opera particolare, disegnare alcuni episodi da cartoni animati. Ad esempio, scegliendo un tema da un'opera, ognuno disegna un episodio.
L'insegnante può distribuire gli argomenti tra i bambini, ma sarà più utile se i bambini li distribuiranno da soli. Tale lavoro collettivo richiede molto coordinamento delle azioni, anche se l'argomento è stato dato dall'educatore; i bambini devono essere d'accordo su come ritrarre l'eroe (il suo costume, il giro del corpo). Quando i disegni sono pronti, vengono combinati in una riga o libro comune che i bambini usano nei loro giochi.
Le abilità visive consentono ai bambini più grandi di utilizzare le immagini verbali non solo per creare personaggi individuali, ma anche nel disegno della trama con un gran numero di oggetti, trasmettendo l'ambiente. Ad esempio, l'immagine creata da M. Klokova nel poema "Babbo Natale" è molto grafica in questo senso. L'immagine di Babbo Natale è ben visibile: la sua altezza è "enorme"; vestiti - “tutto nuovo, tutto sotto le stelle, con un cappello bianco e stivali di piume. La sua barba è ricoperta di ghiaccioli d'argento, ha in bocca un fischietto di ghiaccio”; i suoi movimenti sono visibili - "dall'albero delle lacrime", "è uscito da dietro gli alberi e le betulle. Così ha calpestato, ha afferrato un pino e ha accarezzato la luna con un guanto da neve". Ci sono anche dettagli sull'ambiente: “di notte nel campo, neve volante, silenzio. Nel cielo scuro, la luna dorme in una soffice nuvola. Tranquillamente nel campo, la foresta sembra buia, buia". Le tecniche visive utilizzate dall'autore aiuteranno i bambini a rendere il disegno figurativo ed espressivo.
I bambini del gruppo preparatorio sono in grado, con un piccolo aiuto di un insegnante, di creare un'immagine corrispondente a quella letteraria, di sentire e trasmettere l'atmosfera dell'opera, utilizzando varie combinazioni di colori. Ad esempio, prima di disegnare sul tema "Inverno", i bambini con l'insegnante hanno osservato più volte come cambia il colore della neve dall'illuminazione del cielo, l'ora del giorno. Poi lesse una poesia di A.S. Pushkin:
Sotto cieli azzurri
Grandi tappeti
Splende al sole, la neve giace
Solo la foresta trasparente diventa nera,
E l'abete diventa verde attraverso il gelo,
E il fiume brilla sotto il ghiaccio.
Quando i bambini hanno iniziato a disegnare, la poesia ha evocato nella loro memoria ciò che hanno osservato in natura, ha fatto rivivere le sensazioni estetiche precedentemente sperimentate e ha contribuito a ricreare un'immagine espressiva. La neve nei loro disegni è dipinta con tutti i tipi di colori: giallo, rosa, blu.
Quando si analizzano i disegni, i bambini del gruppo preparatorio sono già in grado di valutare la qualità del lavoro svolto. All'inizio, l'insegnante aiuta con domande se il disegno è corretto o meno. In futuro, i bambini sosterranno in modo indipendente valutazioni positive e negative.
Nei bambini in età prescolare del gruppo preparatorio appare l'autocritica. Ad esempio, quando si seleziona con un insegnante i migliori disegni per una mostra nell'angolo dei genitori, possono anche rifiutare i loro disegni, preferire il disegno di un altro, dove l'immagine è data in modo più espressivo, corretto.
L'educatore dovrebbe incoraggiare nel lavoro dei bambini l'invenzione, l'immaginazione, la capacità di pensare in modo indipendente, cioè qualcosa senza il quale è impossibile un atteggiamento consapevole e creativo nei confronti di qualsiasi lavoro e, in particolare, dell'insegnamento a scuola.

Ogni bambino che impara il mondo, cerca di rifletterlo nelle sue attività: nel gioco, nelle storie, nel disegno, nel modellismo, ecc.L'attività creativa fine presenta eccellenti opportunità in questo senso. Più varie sono le condizioni favorevoli alla formazione dell'ambiente creativo, più luminose si manifesteranno le capacità artistiche del bambino.

Disegnare con tecniche non tradizionali apre un ampio spazio all'immaginazione dei bambini, offre al bambino l'opportunità di lasciarsi trasportare dalla creatività, sviluppare l'immaginazione, mostrare indipendenza e iniziativa ed esprimere la propria individualità.

Tecniche non convenzionali il disegno è un ottimo modo per creare piccoli capolavori. Si scopre che puoi creare un'immagine salata e il tuo palmo può trasformarsi in un elefante blu. Una macchia grigia può diventare un albero e le carote con le patate possono sorprendere con motivi insoliti.

Ad esempio, con bambini in età prescolare più giovane, puoi utilizzare:

Pittura con le dita
- disegnare con le palme
- stampa del filo
- stampa da patate o carote.

Con i bambini in età prescolare media, puoi provare:

Stampe di immagini
- stampa plastilina
- pastelli ad olio + acquerello
- stampe a foglia
- disegni a mano
- disegno con cotton fioc
- corde magiche
- monotipo.

E con i bambini in età prescolare più grandi, puoi padroneggiare tecniche più complesse:

Dipingere con le bolle di sapone
- disegno con carta stropicciata
- disegnare con il sale
- blotografia
- plasticinografia
- gratta e vinci
- frolla.

Ognuna di queste tecniche non convenzionali è un piccolo gioco per un bambino. L'uso di queste tecniche consente ai bambini di sentirsi più rilassati, più audaci, più diretti. Queste tecniche sviluppano l'immaginazione, danno completa libertà per l'espressione di sé.

DISEGNO CON STAMPE DIVERTENTI

1. Muore di plastilina

È molto semplice e conveniente realizzare francobolli dalla plastilina. Basta dare a un pezzo di plastilina la forma desiderata, decorare con motivi (linee, macchie) e dipingere nel colore desiderato. Per colorare, puoi usare una spugna inumidita di vernice o un pennello che può essere usato per applicare la vernice sulla superficie della fustella. È meglio usare vernice spessa.

Materiali: 1. Plastilina 2. Matita 3. Vernice 4. Spugna 5. Pennello 6. Carta 7. Lattina per acqua

2. Muore da filo

Per creare "matrici a strisce", puoi usare fili che sono strettamente avvolti attorno a un oggetto. I fili sono tinti nel colore richiesto con uno spesso strato di vernice. Quindi, usando la fantasia, viene applicato il "motivo a righe" sulla superficie da decorare.

Materiali: 1.Filo di lana 2.Base 3.Vernice 4.Pennello 5.Carta 6.Latta per l'acqua

3. Stampe di immagini
Puoi realizzare stampe usando stampi in schiuma, che sono convenienti per disegnare con un oggetto appuntito, lasciando rientranze in questo stampo. Quindi la vernice deve essere applicata allo stampo. Un foglio di carta viene subito applicato sulla forma e stirato. Dopo un po ', è necessario rimuovere con cura il foglio di carta. Sul retro apparirà un bel disegno.

Materiali: 1.Stampo in schiuma 2.Matita 3.Paint 4.Brush 5.Paper 6.Water can

4. Stampa "foglie"
Questa tecnica è familiare a molti. Puoi usare qualsiasi vernice per stampare il foglio. Applicare la vernice sul lato striato. Quindi il lato colorato del foglio viene applicato sulla carta, stirato. Dopo alcuni secondi, è necessario sollevare delicatamente il foglio. Sul foglio di carta rimarrà l'impronta di una foglia.

Materiali: 1. Foglia 2. Vernice 3. Pennello 4. Carta 5. Latta per l'acqua

5. Stampe con patate, carote, mele
Anche frutta e verdura deliziose possono dipingere. È solo necessario dare loro la forma desiderata, scegliere il colore della vernice appropriato, dipingere con un pennello e fare una bella stampa sulla superficie da decorare.

Materiali: 1. Verdura/frutta 2. Vernice 3. Pennello 4. Carta 5. Lattina per l'acqua

DISEGNO CON LE MANI

1. Disegna con i palmi

È molto interessante ed emozionante disegnare con le palme colorate. È molto piacevole e insolito dipingere le tue penne con colori vivaci e lasciare le tue stampe su un pezzo di carta. Il disegno a mano è un gioco divertente per i piccoli artisti.

Materiali: 1.Dipingere con le dita 2.Carta 3.Pennello 4.Latta per l'acqua

2. Disegna con le dita

Puoi anche disegnare con le dita, lasciando stampe multicolori su carta.

Materiali: 1. Colori a dita 2. Carta 3. Matita / pennarello 4. Latta per l'acqua

DISEGNO CON LE BOLLE DI SAPONE

Puoi anche disegnare con le bolle di sapone. Per fare questo, aggiungi qualsiasi soluzione di sapone e dipingi in un bicchiere d'acqua. Usa una cannuccia per far bollire molta schiuma. Metti la carta sulle bolle. Quando iniziano a comparire i primi motivi, puoi sollevare la carta. I modelli di bolle sono pronti.

Materiali: 1.Un bicchiere d'acqua 2.Vernice 3.Soluzione di sapone 4.Tubulo 5.Carta

DISEGNO CON SALE

Il sale conferisce al design modelli eccentrici. Per qualsiasi paesaggio o sfondo luminoso, puoi usare il sale per dare allo sfondo una bella trama. Lo sfondo deve essere cosparso di sale mentre la vernice è ancora bagnata. Quando la vernice è asciutta, scrollati di dosso il sale rimanente. Al loro posto rimarranno punti luce insoliti.

Materiali: 1.Salt 2.Paint 3.Brush 4.Paper 5.Water can

DISEGNO CON CARTA MENTA

Anche un tovagliolo o un pezzo di carta spiegazzato produce una trama interessante. Ci sono due modi per dipingere con la carta stropicciata.
Metodo numero 1. Viene applicato un foglio di carta vernice liquida... Dopo un breve periodo di tempo (mentre il lenzuolo è ancora umido), sul lenzuolo viene applicato un tovagliolo accartocciato. Assorbendo l'umidità, il tovagliolo lascia il suo segno caratteristico sulla superficie della carta.
Metodo numero 2. Per prima cosa devi schiacciare un lenzuolo o un tovagliolo. Applicare uno strato di vernice a questo grumo. Quindi il lato colorato può essere stampato.
I fogli di texture possono quindi essere utilizzati con successo per creare collage.

Materiali: 1. Tovagliolo / Carta 2. Vernice 3. Pennello 4. Latta per l'acqua

DISEGNO CON PASTELLO A OLIO E ACQUERELLO

Una tecnica per dipingere quadri "magici" utilizzando pastelli ad olio bianchi. Qualsiasi motivo "invisibile" è disegnato su carta bianca con pastelli bianchi. Ma non appena il pennello e la vernice iniziano a decorare Lista bianca, allora... i bambini si sentiranno dei veri maghi quando le immagini magiche cominceranno ad apparire sotto i loro pennelli.

Materiali: 1.Pastello bianco a olio 2.Acquerello 3.Pennello 4.Carta 5.Latta per acqua

MONOTYPY

Tecnica del monotipo dal greco. "Mono" è uno e "typos" è un'impronta, un'impronta, un tocco, un'immagine.
Questa è una tecnica per dipingere con una stampa unica. Si ottiene una sola stampa ed è impossibile realizzare due opere assolutamente identiche.
Esistono due tipi di monotipi.

1. Monotipo su vetro

Uno strato di pittura a guazzo viene applicato su una superficie liscia (vetro, cartone di plastica, pellicola). Quindi viene creato un disegno con un dito o un batuffolo di cotone. Un foglio di carta viene posato sopra e premuto contro la superficie. Il risultato è un'immagine speculare.

Materiali: 1.Superficie liscia 2.Gouache 3.Pennello 4.Carta 5.Lattina per l'acqua

2. Soggetto monotipo

Devi piegare un foglio di carta a metà. All'interno, su una metà, dipingi qualcosa con le vernici. Quindi piega il foglio e stiralo a mano per ottenere una stampa simmetrica.

Materiali: 1.Paint 2.Brush 3.Paper 4.Water can

BLOTGRAFIA

La tecnica non convenzionale del disegno "blobography" (soffiare con una cannuccia) è un'altra magia delle attività creative. Tale attività per i bambini è molto eccitante, interessante e molto utile. Proprio come soffiare attraverso una cannuccia rafforza la salute: la forza dei polmoni e del sistema respiratorio del bambino nel suo insieme.
Per creare un'immagine magica, hai bisogno di un grande blob, che devi soffiare, soffiare, soffiare ... fino a quando un disegno intricato appare su un foglio di carta. Quando uno strano disegno è pronto, puoi dipingere sui dettagli: foglie, se prendi un albero; occhi, se ottieni una creatura magica.

Materiali: 1.Acquerello 2.Stobble 3.Brush 4.Carta 5.Water can

NICCOGRAFIA

Tecniche di disegno con il "filo magico". È necessario abbassare le corde nella vernice in modo che siano ben saturate con la vernice. Quindi devono essere messi sulla carta in modo che le estremità del filo di 5-10 cm sporgano da entrambi i lati del foglio di carta. I fili sono coperti con un altro foglio di carta. Attacca il foglio superiore con le mani. I fili sono allevati in direzioni diverse. Il foglio superiore si alza. L'immagine insolita è pronta.

Materiali: 1. Filo 2. Vernice 3. Carta 4. Latta per l'acqua

DISEGNO CON BASTONI DI COTONE

Nelle arti visive esiste una tendenza stilistica nella pittura, che si chiama "puntinismo" (dal francese punto - punto). Si basa sul modo di scrivere in tratti separati di forma tratteggiata o rettangolare.
Il principio di questa tecnica è semplice: il bambino dipinge l'immagine con punti. Per fare ciò, è necessario immergere un batuffolo di cotone nella vernice e mettere dei punti sul disegno, il cui contorno è già stato disegnato.

Materiali: 1. Tamponi di cotone 2. Vernice 3. Carta 4. Latta per l'acqua

GRATTAGE "DAC-DAC"

La parola "scratchboard" deriva dal francese "gratter" (grattare, grattare).
Per iniziare con questa tecnica, devi preparare il cartone. Il cartone deve essere ricoperto da uno spesso strato di cera o pastelli ad olio multicolori. Quindi uno strato scuro di vernice dovrebbe essere applicato sulla superficie del cartone con un pennello largo o una spugna. Quando la vernice si asciuga, il disegno viene graffiato con un oggetto appuntito (stuzzicadenti, ferro da calza). Su uno sfondo scuro appaiono sottili tratti monocromatici o multicolori.

Materiali: 1. Cartone 2. Pastelli ad olio 3. Guazzo 4. Stuzzicadenti / Ferro da calza 5. Pennello 6. Vaso per l'acqua

FROTTAGE

Il nome di questa tecnica deriva dalla parola francese "frottage" (sfregamento).
Per disegnare con questa tecnica, è necessario un foglio di carta posizionato su un oggetto piatto in rilievo. Quindi, sulla superficie della carta, è necessario iniziare a tratteggiare con una matita colorata o semplice non temperata. Il risultato è una stampa che imita la trama di base.

Materiali: 1.Oggetto piatto in rilievo 2.Matita 3.Carta

PLASTILINOGRAFIA

Una tecnica che utilizza la plastilina per creare dipinti raffiguranti oggetti semi-volumetrici su una superficie orizzontale. Per la superficie (base) vengono utilizzati carta spessa, cartone, legno. Per decorare l'immagine, puoi usare perline, perline, materiali naturali e altro.

Materiali: 1. Plastilina 2. Base 3. Perline / Perline 4. Pile

Popko Maria Stepanovna.

Insegnante di belle arti

asilo nido su Ostozhenka

Anteprima:

Riepilogo della lezione "Disegnare una mela con i tamponi di cotone".

Scopo: regalo, decorazione d'interni
Obbiettivo: sviluppo delle capacità creative dei bambini attraverso la conoscenza della tecnica del disegno con tamponi di cotone.
Compiti:
- padroneggiare la tecnica del disegno con tamponi di cotone;
- sviluppare le capacità motorie, la creatività, l'immaginazione, l'immaginazione, il gusto estetico;
- portare accuratezza, diligenza, autodisciplina nell'esecuzione delle tecniche di lavoro.
Attrezzatura: un foglio di carta, colori, cotton fioc, un contenitore con acqua, disegni di artisti.

Il corso della lezione.
1. Introduzione.
La tecnica del disegno con i cotton fioc ha radici profonde. I nostri antenati dipingevano immagini con una morsa: un bastone inzuppato estratto da una normale scopa. C'è una tale tendenza stilistica nella pittura: il puntinismo. Si basa sul modo di scrivere in tratti separati della forma corretta, punteggiata o rettangolare.

2. Preparare i bambini per una lezione pratica.
Le mele sono mature in alto sull'albero,
I lati maturi sono saturati dal sole;
Non abbiamo mai mangiato mele così
E nessuno l'ha provato, di sicuro.
Dolce e delizioso, rosso dorato
L'odore è incredibile, caldo in mano.
Il melo ha sfigurato le belle mele,
No più buono delle mele nella nostra fattoria!
Ragazzi, oggi disegneremo una mela usando dei cotton fioc. Il principio è molto semplice: immergi un batuffolo di cotone nella vernice e metti dei punti sul disegno. Colori diversi richiedono il proprio batuffolo di cotone. E se posizioni i punti più spesso, il colore risulterà più saturo.

3. Lezione pratica.
Ragazzi, stiamo iniziando a disegnare con i cotton fioc. Prendiamo un foglio di carta con un contorno vuoto.

Disegna il contorno della mela. Prendiamo un batuffolo di cotone, lo immergiamo nella vernice rossa e mettiamo dei punti lungo il contorno del disegno.

Per rendere le stampe uniformi e rotonde, il batuffolo di cotone deve essere tenuto rigorosamente in verticale e premuto contro il foglio con una pressione sufficiente.
Disegna il gambo allo stesso modo. vernice marrone, la foglia è verde.

Riempi la mela all'interno con puntini rossi. I bambini più grandi possono essere incoraggiati a usare 2-3 colori per il riempimento.

Riempi il foglio con punti verdi. La nostra mela è pronta.

Anteprima:

Riassunto di una lezione di disegno non tradizionale nel gruppo più anziano: (blotografia-sperimentazione)

"Albero primaverile"

Obbiettivo : Continuare a consolidare la capacità di eseguire lavori con tecniche non tradizionali.

Creazione artistica:

• Far conoscere ai bambini un nuovo tipo di tecnica di disegno non tradizionale "blotography".
• Introduci il metodo di disegno con un tubo e il metodo di pittura con i tovaglioli.
• Per formare la capacità di trasmettere la gamma di colori.
• Sviluppa la percezione del colore, un senso della composizione.
• Suscita il desiderio dei bambini di trasmettere le loro impressioni sulla percezione degli oggetti in iso-attività, portarli alla realizzazione di un'immagine espressiva.

Cognizione:

• Sviluppare attività cognitive e di ricerca.
• Sviluppa l'immaginazione, l'attenzione, la memoria e il pensiero.
• Sviluppa il sistema respiratorio.

Comunicazione:

• Migliorare la parola come mezzo di comunicazione.
• Migliora la capacità di caratterizzare con precisione un oggetto, fare ipotesi e trarre le conclusioni più semplici.

Attivazione dizionario: tubo da cocktail.

Arricchimento del vocabolario: blotografia.

Lavoro preliminare:

• Escursione nel parco primaverile.
• Esame delle illustrazioni sul tema "La primavera è arrivata".
• Giochi con acqua e cannuccia "battaglia marina"
• Soffiare aria attraverso il tubo.
• Realizzare uno sfondo con la tecnica "Su bagnato".

Attrezzatura:

• Lenzuola colorate
• Guazzo diluito
• Pennello per acquerelli (scoiattolo)
• Tubi per cocktail.
• Acqua in vasetti
• Sabbia di fiume su piastre.
• Tovaglioli di carta.

Corso della lezione:

1. Organizzare il tempo.

Bambini credete nella magia?

(Risposte dei bambini)

Che tipo di maghi o oggetti magici conosci?

(risposte dei bambini)

Dove si trovano i maghi?

Nelle tue fantasie!

Con chi escono i maghi?

E con chi ci crede!

Oggi tu ed io saremo dei maghi e il tubo del cocktail sarà una bacchetta magica.

1. Sperimentazione:

Siamo una bacchetta magica

Agitiamolo con calma

E miracoli in un piatto

Troveremo dalla sabbia.

Sposta il piatto di sabbia verso di te e prova a soffiare nel bastoncino, cosa vedi? (rigonfiamenti di sabbia). Prova a disegnare un sole con l'aiuto di un tubo e dell'aria espulsa da te (i bambini disegnano). Ora provalo in una ciotola d'acqua (i bambini lo fanno). Non funziona. E io ti offro con l'aiuto del nostro bacchetta magica disegna su carta e non solo disegna, ma soffia il disegno, ma prima ti parleremo.

1. Conversazione:

Ricordiamo tutti ed elenchiamo le stagioni insieme.

Che periodo dell'anno è?

Cosa ti piace o non ti piace in primavera?

E gli alberi?

(risposte dei bambini)

Leggere una poesia di T. Dmitriev

In primavera i reni sono gonfi

E le foglie si schiudono

Guarda i rami dell'acero-

Quanti beccucci verdi.

Ragazzi, vi invito a fare una passeggiata lungo il sentiero primaverile. Andiamo a?

Guarda, ci sono le impronte di qualcuno. Di chi pensi? (ci sono tracce dipinte di una lepre sul pavimento). Probabilmente i conigli hanno giocato in questa radura e hanno lasciato molte tracce.

E giochiamo con te come un coniglio.

Stanno saltando, saltando nel bosco

Lepri - palline grigie

Salta - salta, salta - salta-

Una lepre si è alzata su un ceppo

Ho allineato tutti in ordine, ho iniziato a mostrare gli esercizi.

Una volta! Tutti stanno marciando sul posto.

Due! Agitano le mani insieme.

Tre! Si sedettero, si alzarono insieme.

Tutto graffiato dietro l'orecchio.

Quattro allungati.

Cinque! Piegato e piegato.

Sei! Erano di nuovo tutti in fila

Camminavano come un distaccamento.

Abbiamo fatto una bella passeggiata, giocato abbastanza e ora possiamo metterci al lavoro.

Guarda cosa abbiamo sul tavolo.

(fogli di album con fondo preparato, acquerelli, pennelli, tempera diluita, cucchiai, vasetti d'acqua, tovaglioli di carta)

Disegneremo alberi usando il nostro magico bastoncino di paglia. Per prima cosa, prenderemo la vernice con un cucchiaio e faremo una macchia nel punto in cui inizierà il tronco dell'albero. Quindi iniziamo a gonfiare la macchia con un tubo, senza toccarla con vernice o carta. Il foglio può essere ruotato per creare un tronco. Quindi, disegna la corona dell'albero con un tovagliolo (prendi un tovagliolo, schiaccialo e immergilo nella vernice, disegna la corona dell'albero (bagnalo) o disegna le foglie con un pennello usando il metodo di bagnatura, ma prima il disegno deve asciugarsi, nel frattempo ci riposeremo un po', ci stenderemo sul tappeto con gli occhi chiusi e immaginiamo la bellezza del bosco primaverile.

(suoni di registrazione musicale - relax "Suoni della foresta primaverile)

1. Cosa bisogna fare per rendere bello il disegno?

Devi sforzarti e completare il disegno con amore. I bambini disegnano. Attività indipendente.

Riepilogo della lezione:

Quindi i nostri disegni sono pronti, luminosi, eleganti!

In conclusione, un minuto di educazione fisica:

Abbiamo disegnato oggi

Abbiamo disegnato oggi

Le nostre dita sono stanche.

Farli riposare un po'

Ricominceranno a disegnare

Prendiamoci i gomiti insieme

Ricominciamo a disegnare (ci abbiamo accarezzato le mani, le abbiamo strette, le abbiamo impastate.)

Abbiamo disegnato oggi

Le nostre dita sono stanche.

Agita le nostre dita

Ricominciamo a disegnare.

Piedi uniti, piedi divaricati

Inchiodiamo le unghie (i bambini alzano delicatamente le mani davanti a loro, le scuotono con i pennelli, calpestano.)

Abbiamo provato, abbiamo dipinto

E ora tutti si sono alzati insieme,

Hanno calpestato i piedi, hanno accarezzato i manici,

Poi stringiamo le dita,

Ricominciamo a disegnare.

Abbiamo provato, abbiamo dipinto

Le nostre dita sono stanche.

E ora riposeremo -

Ricominciamo a disegnare

(Quando recitano una poesia, i bambini eseguono movimenti, ripetendo dopo l'insegnante.)

Se uno dei bambini non ha avuto il tempo di finire di dipingere, finisce di dipingere. Alla fine della lezione - una mostra delle opere risultanti. La visualizzazione dei disegni dei bambini viene eseguita con il compito di scegliere immagini espressive: l'albero più insolito, luminoso, elegante, allegro. Si nota il realismo dell'immagine. Ogni bambino scopre quali materiali e tecniche ha usato.

Anteprima:

Tema: "Mondo sott'acqua".

Obbiettivo:

Compiti:

Tipi di attività per bambini:

Materiali e attrezzature:

Il corso della lezione.

L'enigma è per la mente che si carica.

1. Contiene acqua salata,

I tribunali ci camminano sopra.

In estate, adulti e bambini

Vanno lì per riposarsi. (Mare)

2. Genitori e figli

3. Una foresta crebbe nel mare,

È tutto verde. (Alga marina)

Ginnastica con le dita.

Due sorelle, due mani(I bambini mostrano le mani)

Tagliano, costruiscono, scavano,(Imitare azioni)

Le erbacce scorreranno insieme(Chinarsi)

E l'un l'altro è lavato(Si lavano il pugno con il palmo)

Due mani impastano la pasta -(Imitare azioni)

L'acqua del mare e del fiume

Rastrellare mentre nuoti(Azione)

Fasi di lavoro:

3. Analisi delle opere.

Riassunto della lezione.

molto bene!

Anteprima:

Sinossi di una lezione integrata nel gruppo senior

Tema: "Mondo sott'acqua".

Integrazione delle aree educative:"Creatività artistica", "Cognizione", "Comunicazione".

Obbiettivo: sviluppare l'interesse cognitivo dei bambini, la creatività.

Compiti:

Sistematizzare ed espandere la conoscenza dei bambini sugli abitanti del mondo sottomarino;

Sviluppa l'attività linguistica, arricchisci il vocabolario (stelle marine, polpi, meduse);

Migliora le abilità dei bambini per disegnare con tecniche non tradizionali (pastelli a cera + acquerelli), creare una composizione su un determinato tema;

Rendersi conto educazione estetica; menzionare atteggiamento rispettoso agli oggetti della natura.

Tipi di attività per bambini:cognitivo e di ricerca, comunicativo, artistico e musicale, produttivo, ludico.

Materiali e attrezzature:una foto che ritrae gli abitanti del mondo sottomarino, un'immagine "Pesce scontento", una registrazione audio "Il suono del mare", fogli A4, pastelli a cera, acquerelli, pennelli, tazze d'acqua.

Il corso della lezione.

Ragazzi, oggi verremo con voi a un viaggio divertente... Guarda bene la foto. Cosa c'è sopra? (Risposte dei bambini). Propongo di trasformarti in un pesce e ritrovarti in fondo al mare. (L'insegnante include una registrazione audio "The Sound of the Sea").

Ti è piaciuto essere un pesce? Che tipo di pesce immagini, divertente o triste? (Detti dei bambini)

Ora guarda attentamente l'immagine. Qual è l'umore del pesce? Cosa potrebbe averli turbati? (Detti dei bambini)

Ricordiamo insieme le regole di comportamento al bacino. (I bambini dicono come comportarsi vicino a uno stagno)

Oltre al pesce, in mare ci possiamo incontrarestelle marine, meduse, polpi.

(L'insegnante mostra una foto con la sua immagine)

Guardate ragazzi quanto sono belli! Non incontreremo abitanti così interessanti a terra. Questi sono gli abitanti mare profondo.

L'enigma è per la mente che si carica.

Ragazzi, farò degli indovinelli per voi e dovete trovare le risposte nella nostra foto del mare.

1. Contiene acqua salata,

I tribunali ci camminano sopra.

In estate, adulti e bambini

Vanno lì per riposarsi. (Mare)

2. Genitori e figli

Tutti i vestiti sono fatti di monete. (Pesci)

3. Una foresta crebbe nel mare,

È tutto verde. (Alga marina)

Ragazzi, il mondo del mare profondo è ricco, bello e vario. Oggi vi propongo di raffigurare il mio mondo sottomarino con l'aiuto di pastelli a cera e acquerelli.

Ginnastica con le dita.

Due sorelle, due mani(I bambini mostrano le mani)

Tagliano, costruiscono, scavano,(Imitare azioni)

Le erbacce scorreranno insieme(Chinarsi)

E l'un l'altro è lavato(Si lavano il pugno con il palmo)

Due mani impastano la pasta -(Imitare azioni)

Sinistra e destra, (Mostra una mano, poi l'altra)

L'acqua del mare e del fiume (Fai movimenti ondulati con le mani)

Rastrellare mentre nuoti(Azione)

Attività indipendenti dei bambini.

Fasi di lavoro:

1. Disegna con i pastelli a cera pesci, sassi, alghe...

2. Dipingi l'intero foglio di carta con vernice blu.

3. Analisi delle opere.

Riassunto della lezione.

Ragazzi, mostriamoci quali meravigliosi disegni abbiamo ottenuto. Ognuno di voi ha il suo mondo sottomarino unico. Tutti i ragazzi hanno provato, hanno mostrato immaginazione e hanno mostrato la loro conoscenza della vita marina. Tutti stasera molto bene!

Anteprima:

Estratto del GCD per disegnare in una forma non convenzionale "Immagini dalla sabbia" nel gruppo senior

Obbiettivo : introdurre i bambini a una forma non convenzionale di disegno con la sabbia;

Sviluppare capacità artistiche per l'attività visiva, la capacità di accettare e realizzare in modo indipendente un compito creativo, l'immaginazione creativa.

Lavoro preliminare: disegno con bastoncini nella sabbia. Giochi sandbox. Una conversazione sulle vacanze estive.

Attrezzatura : fogli di carta di colore giallo, arancio, beige di diverse dimensioni, pennarelli. Scatole di sabbia, fogli di carta bianca, stick di colla, tela cerata.

mossa GCD

Educatore : ragazzi, ascoltate la poesia di V. Shipunova"Ladoshki":

Accarezzo con i palmi

Sabbia calda.

disegno una barca

E accanto a un fiore

E il gatto di mamma

E la fisarmonica del nonno,

Gru volante

E la lettera è Antoshka.

flusso di granelli di sabbia...

Mi siedo - non respiro,

perché le immagini del mondo

Lo tengo tra i palmi.

In che periodo dell'anno siamo ragazzi adesso?

Esatto, l'estate. Quali giochi puoi giocare in campo?

Oltre ai giochi che hai elencato, puoi non solo giocare con la sabbia, ma anche disegnare su di essa, come puoi disegnare sulla sabbia?(Con le bacchette o le dita)

Educatore : Ragazzi, abbiamo carta di colore giallo, arancione, beige, immaginiamo che sia sabbia, e le matite sono scaffali.

Immagina di essere seduti in riva al mare o di un fiume, accarezzare la sabbia gialla con i nostri palmi e disegnare le immagini più belle del mondo. Scegli una carta color sabbia. Può essere un foglio grande: molte immagini si adatteranno su di esso. O diverse piccole foglie, una per ogni immagine.

Mettiti comodo, perché siamo sulla spiaggia e disegniamo qualsiasi immagine. Pensa a cosa ti piacerebbe disegnare e assicurati di trovare un nome per la tua immagine.

L'insegnante chiede chi disegnerà cosa e scrive il nome dell'immagine su ogni pezzo di carta.

Educazione fisica:

Come il mare sul nostro

I pesci d'oro stanno ballando.

Si divertono

In acqua calda e pulita

Si rimpiccioliranno, si apriranno,

Si seppelliranno nella sabbia

Poi agitano le pinne

Gireranno in cerchio.

I bambini raffigurano il pesce che si diverte.

Educatore : Ragazzi, ora trasformeremo le vostre foto in insolite"Sabbioso" ... Ho una scatola magica, cosa pensi che ci sia dentro?(sabbia)

C'è un modo insolito per creare Quadri "sabbiosi" -

Usando carta e colla. È necessario disegnare una matita per colla lungo tutte le linee dell'immagine e posizionare rapidamente l'immagine in una scatola con la sabbia con l'immagine verso il basso, picchiettare leggermente e sollevare l'immagine.

I bambini imparano nuovo modo, seduto vicino alle scatole di sabbia.

Al termine dei lavori, l'educatrice con i bambini allestisce una mostra di opere per bambini"Immagini di sabbia".

Anteprima:

Estratto di una lezione di disegno nel gruppo senior

sull'argomento: "Trasformazioni miracolose della macchia"

(blotografia)

Compiti. Crea le condizioni per la sperimentazione gratuita con materiali diversi e strumenti (artistici e domestici). Mostra nuovi modi per ottenere immagini astratte (blot). Suscitare interesse per l'oggettivazione e la "rivitalizzazione" di forme insolite (macchie).

Sviluppa l'immaginazione creativa.

Lavoro preliminare.

Osservando una passeggiata e parlando di come sono le nuvole, come sono le pozzanghere?

L'insegnante legge ai bambini un estratto dalla "Storia del ragazzo che voleva diventare un artista" (libro di IA Lykova "Colored Palms").

Materiali.

Vernici: acquerelli, tempera; inchiostro colorato, spazzole morbide di diverse dimensioni, vecchi spazzolini da denti, fette di verdure (patate, barbabietole), stracci, spugne, giornali per cordonatura e stampaggio; barattoli d'acqua, tubi da cocktail (cannucce).

Il corso della lezione.

L'insegnante legge ai bambini una poesia di D. Chiardi "Su chi è uscito dalla macchia".

Ieri mia sorella mi ha portato in regalo

Una bottiglia di inchiostro nero - nero.

Ho cominciato a disegnare, ma subito dalla penna

Ho lasciato una macchia enorme.

E una macchia stesa sul lenzuolo,

Ha iniziato gradualmente a crescere:

A sinistra c'è il tronco e a destra la coda,

Gambe - come piedistalli, alte ...

Vado subito all'inchiostro nero

Ho disegnato orecchie enormi

E si è scoperto, ovviamente, che lui -

Hai indovinato: un elefante indiano.

Ragazzi, cos'è una macchia?

Sì, una macchia è una macchia di forma indeterminata, che si ottiene se si versa accidentalmente un liquido colorato: vernice o inchiostro. Poiché la macchia non ha una forma esatta, può essere trasformata in qualsiasi cosa o in chiunque.

Cerchiamo, e oggi, prima di disegnare le macchie, e poi trasformarle in chi vogliamo o in chi assomiglia.

Come pensi di poter mettere o ottenere o disegnare una macchia?

Corretto: puoi fare un'impronta con una spugna, un panno, un batuffolo di carta.

Timbro con una barbabietola tagliata, che lascia tracce del suo succo.

Disegna una pozzanghera con uno spazzolino morbido, uno spazzolino da denti.

Metti del mascara su un foglio di carta e soffialo con una cannuccia o una cannuccia in direzioni diverse.

Cerchiamo di rappresentare diverse macchie su fogli di carta separati diversi modi... I bambini stanno sperimentando. L'insegnante ricorda che la cosa principale nella macchia è l'incertezza, l'imprevisto, la forma insolita.

Educazione fisica

Dopo che i bambini padroneggiano diversi metodi e creano diverse macchie, propongo di far rivivere le macchie - per trasformarle in esseri viventi o oggetti.

Bambini, esaminate attentamente le vostre macchie, girate i fogli di carta in direzioni diverse. Ecco, ad esempio, la mia macchia: se la guardi così, sembra un uomo, devi solo finire di disegnare gli occhi e la bocca; e se la macchia viene capovolta, assomiglia a un fiore, solo io aggiungerò uno stelo e delle foglie.

E in chi si trasformeranno le tue macchie? (Chiedo tranquillamente a ogni bambino delle sue associazioni, piani, aiuto ai bambini indecisi)

I bambini stanno lavorando. Si sta organizzando una mostra generale di macchie "vive".

Anteprima:

Argomento: "Soggetto monotipo" Farfalla ".
Fascia d'età: gruppo senior.

Scopo: sviluppare l'interesse dei bambini per le attività visive. Introdurre i bambini al mondo dell'arte attraverso la conoscenza del mondo circostante, del suo significato artistico.Obiettivi del programma delle aree educative:
Sviluppo artistico ed estetico: far conoscere ai bambini la tecnica visiva "monotipo", intensificare la manifestazione dell'atteggiamento estetico nei confronti del mondo naturale, sviluppare una risposta emotiva alla manifestazione della bellezza nel mondo circostante. Sviluppa l'immaginazione.
Sviluppo cognitivo: consolidare la conoscenza dei bambini sulle farfalle come rappresentanti della classe degli insetti, continuare a formare nei bambini la conoscenza delle tre fasi dello sviluppo delle farfalle, coltivare il rispetto per il mondo degli insetti.
Sviluppo fisico: sviluppa le capacità motorie delle mani, sviluppa capacità di coordinazione.
Lavoro preliminare: visione della presentazione "Insetti". Esercizi lessico-grammaticali sul tema "Farfalle", "Insetti". Conversazione "Come appare una farfalla". Giochi stampati da tavolo: loto "Insetti", "Danno e beneficio", "Chi vive dove", "Assembla da parti". Discussione di storie di V. S. Grebennikov "Segreti del mondo degli insetti".
Metodi e tecniche:
Visual: mostra lo schema di trasformazione di un bruco in una farfalla, mostra le tecniche di raffigurazione di una farfalla nella tecnica del "monotipo".
Verbale: conversazione, domande ai bambini, pronuncia delle parole di un minuto di educazione fisica, istruzione, spiegazione, descrizione verbale del processo di trasformazione di un bruco in una farfalla.
Pratica: attività produttiva, educazione fisica.
Attrezzatura: colori ad acquerello, pennelli di diverso spessore, tovaglioli, contenitori per l'acqua, fogli di carta bianca A4, cartoncini raffiguranti le fasi di sviluppo della farfalla, materiale fotografico sul tema delle "Farfalle", cavalletto.
L'insegnante invita i bambini a fare gli auguri agli ospiti Buon giorno:
insegnante: Ragazzi, stiamo tutti in cerchio e ci auguriamo il buongiorno. Tutti insieme: Tutti i bambini riuniti in cerchio Io sono tuo amico e tu sei mio amico. Teniamoci per mano e ci sorrideremo l'un l'altro. Ciao, cari figli, siete i più belli del mondo! Attività degli alunni.
Saluti, i bambini salutano, regalano sorrisi agli ospiti, eseguono movimenti secondo le parole del testo.
Metodi, forme, tecniche,
tipi possibili
attività. Risultato.
I bambini sviluppano la prontezza psicologica per le attività educative.
L'insegnante fa un indovinello sul bruco, porta personaggio da favola e lo picchia, invita i bambini a fare conoscenza con il bruco. I bambini ascoltano attentamente, indovinano l'enigma, accettano di conoscersi, fanno conoscenza con il personaggio delle fiabe: il bruco. Concentrano la loro attenzione, esprimono emotivamente il loro atteggiamento nei confronti delle attività.
Momento sorprendente: l'aspetto dell'eroe bruco. Saluto reciproco.
I bambini sono pronti per l'attività imminente.
-Ci stiamo tutti divertendo, e il bruco è triste,
(chiede ai bambini di rispondere perché? Perché tutti pensano che il bruco sia brutto, goffo, alcuni lo vogliono schiacciare). - Per favore, pensa a come possiamo aiutare il bruco? Incoraggiala. Vuoi aiutare il bruco? Il rispetto per le dichiarazioni dei bambini, aiuta i bambini a trarre conclusioni. I bambini notano un bruco triste, nominano le possibili ragioni del triste umore del bruco. Esprimi giudizi su come puoi aiutare il bruco, esprimere i propri pensieri, fare deduzioni basate su propria esperienza... Dichiarazione del problema: aiuta il bruco a trovare il buon umore.
Fare domande problematiche: cosa si può fare, come si può aiutare il bruco. Discussione.
I bambini sviluppano una motivazione intrinseca per l'attività, si forma il desiderio di aiutare il bruco - per dirle che il bruco può trasformarsi in una bellissima farfalla.
Mi sono assicurato che tu sia davvero pronto ad aiutare il bruco a trasformarsi in farfalla, ma per questo dobbiamo ricordare le fasi della trasformazione del bruco in farfalla (per offrire ai bambini un compito di gioco "Nomina la fase di trasformazione di un bruco in farfalla", basato su materiale visivo).
Sistematizza le risposte dei bambini, riassume, pone domande ai bambini che stimolano il processo di pensiero. I bambini partecipano al dialogo,
esprimere la propria opinione
in base alla disponibilità
rappresentazioni, ricordate apprese in precedenza, chiedete
e rispondi alle domande:
Da cosa viene il bruco? Dove depongono le uova le farfalle? Cosa succede al bruco, in chi si trasforma? Quando una pupa si trasforma in una farfalla?, svolgono un compito di gioco: chiamano le fasi di trasformazione di un bruco in una farfalla. La conversazione è accompagnata da uno spettacolo su un cavalletto
quadri che ritraggono le fasi di trasformazione di un bruco in farfalla. I bambini riproducono le informazioni
necessario
per un successo
l'assimilazione di nuove risposte corrette mostra che i bambini hanno conoscenze sull'argomento "Riproduzione e sviluppo degli insetti".

L'insegnante dice e mostra i movimenti del minuto di educazione fisica "Il fiore ha dormito e, all'improvviso, si è svegliato"
insieme ai bambini esegue movimenti secondo le parole del testo. I bambini eseguono i movimenti del minuto di educazione fisica, secondo le parole del testo, ai bambini è piaciuto il minuto di educazione fisica, seguono da vicino l'insegnante, ascoltano il testo, ripetono i movimenti. Dimostrazione dei movimenti di educazione fisica "Il fiore ha dormito e, all'improvviso, si è svegliato".
Esecuzione di movimenti secondo le parole del testo. Sollievo dallo stress, rilascio emotivo e fisico.
Padroneggiare i modi di agire, applicare conoscenze, abilità e
abilità. L'insegnante dice
mostra ai bambini la sequenza,
tecniche per eseguire tecniche non convenzionali
disegno "soggetto monotipo", pronuncia con i bambini il nome della tecnica non tradizionale. Suggerisce di disegnare piccoli dettagli con un pennello sottile: un motivo sulle ali, le antenne, gli arti. Fornisce l'aiuto necessario e il supporto emotivo.
I bambini ascoltano attentamente l'insegnante, pronunciano le fasi e la sequenza del lavoro, fanno lavori pratici da soli - disegna una farfalla usando la tecnica del "monotipo soggetto", disegna piccoli dettagli con un pennello sottile.

L'insegnante organizza l'analisi del lavoro pratico, la discussione di quelli più riusciti e interessanti, nota ogni bambino che ha disegnato qualcosa di interessante, ascolta l'opinione dei bambini nel discutere il loro lavoro e il lavoro dei loro coetanei. Invita i bambini a creare un album con i disegni e a presentarlo a un bruco. I bambini parlano del loro lavoro completato, di cosa, secondo loro, hanno fatto con maggior successo e di quale fosse l'idea. Prepara i disegni per l'album come regalo per il bruco. Analisi, discussione attiva. I bambini sono consapevoli di se stessi come partecipanti al processo creativo. I bambini sviluppano abilità di base di autostima e la capacità di valutare il lavoro dei loro coetanei. I bambini vedono il risultato delle loro attività.
Riassumendo il GCD, riassumendo l'esperienza acquisita dal bambino.
L'insegnante pone le domande ai bambini:
- È stato difficile fare il lavoro? Cosa ti è piaciuto di più? Quale tecnica non tradizionale ti piace lavorare di più? Abbiamo aiutato il bruco? L'insegnante si offre di disegnare un sorriso al bruco, attira i bambini per riassumere. I bambini reagiscono emotivamente al lavoro svolto. Rispondono alle domande dell'educatore. Apprezzamento, lode, approvazione. I bambini sanno analizzare il loro lavoro, i bambini hanno ricevuto soddisfazione da attività congiunte con l'insegnante e sono soddisfatti del risultato delle loro attività.

Il disegno è una delle attività preferite dei bambini in età prescolare, che li porta nel mondo di immagini luminose e sorprendenti. E se l'insegnante offre anche modi insoliti per questo, i bambini sono semplicemente felici. Disegnare con le palme provoca grandi emozioni positive nei bambini di tutte le età. Questa tecnica sviluppa le capacità motorie, la percezione del colore e stimola le sensazioni sensoriali.

Caratteristiche dell'organizzazione delle lezioni di disegno con le palme all'asilo. Le specificità del lavoro in diversi gruppi, il livello di complessità delle composizioni

Disegnare con le palme è una tecnica molto semplice: un bambino abbassa le sue penne nella vernice o le dipinge con un pennello, quindi lascia una stampa su un foglio di carta. Questo entusiasmante processo è come un gioco divertente: i bambini sono liberi e rivelano il loro potenziale creativo.

Inoltre, quando si disegna con i palmi, è coinvolto un gran numero di terminazioni nervose, che si trovano su queste parti del corpo. Ciò porta all'attivazione della corteccia cerebrale e, di conseguenza, allo sviluppo processo mentale... Questa tecnica di disegno è anche un buon massaggio riflesso: dopotutto, sui palmi ci sono punti associati a vari organi.

Quando si organizzano lezioni sulla pittura "palma", l'insegnante deve seguire il principio "dal semplice al complesso". Puoi iniziare tali esperimenti con la vernice già nel primo gruppo junior. I bambini di due anni non sanno ancora maneggiare un pennello e disegnare con il palmo della mano è il modo migliore per disegnare per loro. Questa tecnica consente ai bambini di entrare in contatto diretto con la pittura, sviluppando allo stesso tempo le capacità motorie e, di conseguenza, la parola e l'intelligenza.

I bambini in età prescolare ricevono con un'impronta di mano immagini astratte. A questa età, l'obiettivo non è creare un'immagine specifica: i bambini sono trascinati dal processo stesso, si godono il colore brillante, l'interazione con la vernice.

I bambini di due anni sono felici di disegnare con i palmi delle mani

Inoltre, la pittura "palma" calma un bambino piccolo, gli dà emozioni positive. Ciò è particolarmente importante durante il periodo di adattamento: il bambino è distratto, si calma, si dimentica di sua madre. Inoltre, tali attività sono utili in quanto danno ai bambini l'opportunità di sentire la loro importanza e indipendenza.

Il disegno a mano continua nel secondo gruppo junior, soprattutto perché alcuni bambini iniziano a frequentare l'asilo solo da tre anni di età... Le lezioni qui si stanno già spostando a un livello più complesso: il bambino, con l'aiuto di un insegnante, disegna un'impronta di mano con dettagli semplici, creando un'immagine di un semplice oggetto: un sole, un pesce, un fiore. A questa età, ai bambini in età prescolare può già essere offerto un lavoro collettivo in questa tecnica non convenzionale: ogni bambino lascia un'impronta - di conseguenza, si ottiene una sorta di immagine (il sole o un albero con foglie).

Disegno di un allievo del secondo gruppo junior

Nel gruppo centrale, il disegno sulla base della pittura "a palmo" diventa ancora più complicato, le immagini diventano più dettagliate. Un bambino, ad esempio, può già raffigurare un dinosauro o un drago in questo modo, completando la stampa con elementi caratteristici: una cresta, zampe, una coda intricata.

Disegno di un allievo del gruppo di mezzo

All'età prescolare più avanzata, i bambini, di regola, sono fluenti nella tecnica del disegno con le mani e possono creare opere meravigliose. I bambini di cinque anni possono inventare autonomamente un tema per un disegno, usando abilmente le abilità e le abilità acquisite. Le composizioni sono sempre più spesso di natura narrativa, ad esempio è un cavallo che pascola in un prato o animali selvatici che camminano lungo la savana africana. Si noti che tutte le immagini sono accuratamente tracciate, trasmettono le caratteristiche di oggetti o oggetti.

Lavoro collettivo degli alunni del gruppo senior

Disegno di un allievo del gruppo preparatorio

Nei gruppi senior e preparatori, i bambini in età prescolare non possono più immergere le penne nella vernice, ma applicarla da soli con un pennello. Questo metodo ti consente di realizzare una stampa non monocromatica, ma multicolore: dopotutto, le dita possono essere dipinte in diversi colori.

I bambini più grandi in età prescolare applicano la vernice sui palmi con un pennello

Materiali usati e base, momento igienico

Nei gruppi junior e medio, la pittura a guazzo viene utilizzata per la pittura "palma", viene leggermente diluita con acqua e versata in un piattino piatto in modo che il bambino possa facilmente abbassare il palmo lì.

Nota che i colori per le dita a base d'acqua sono una buona alternativa alla tempera: sono ben lavati via dal corpo e dai vestiti e, inoltre, non faranno alcun danno se il bambino decide di assaggiarli. Le vernici per le dita non si diffondono, quindi il bambino può applicarle facilmente sul palmo.

Una meravigliosa alternativa alla guazzo

All'età prescolare più avanzata, per disegnare con i palmi, ai bambini possono essere offerti anche acquerelli, poiché essi stessi applicano la vernice sul palmo della mano con un pennello.

Le opere originali si ottengono combinando i materiali. Ad esempio, il bambino raffigura l'immagine chiave con la vernice e lo sfondo è completato con una matita.

Disegnare con acquerelli e matite

Anche gli elementi applicativi e di plastilina possono essere inclusi con successo nella composizione. Ad esempio, le stampe multicolori applicate su uno sfondo blu si trasformano facilmente in meduse. L'immagine dovrà solo essere integrata con occhi e alghe bizzarre. La composizione può essere resa più originale incollando occhi voluminosi, e le alghe possono essere goffrate anche con l'ausilio di elementi applicativi (anelli di cereali).

Disegnare con elementi applique

Un altro esempio: con l'aiuto delle palme, viene raffigurato un dorso spinoso di un riccio e il resto del suo corpo è realizzato con l'aiuto di un'applique fatta di grumi di tovaglioli.

Combinazione di disegno e applique

Con l'aiuto della plastilina, puoi disegnare magnificamente gli occhi e le zampe degli uccelli.

Gli elementi di plastilina sono inclusi organicamente nel disegno ad acquerello.

Per quanto riguarda la base dell'immagine, di norma, l'insegnante offre ai bambini carta nel tradizionale formato A4. Tuttavia, a volte è possibile utilizzare materiali non standard per questo scopo, ad esempio tessuto. Può essere un materiale variopinto variegato, ma in cui il bambino lascia un'impronta in un colore ricco (ad esempio, nero, marrone o blu scuro). Un'altra opzione insolita è disegnare sulla plastica (a questo scopo, i colori per le dita dovrebbero essere offerti ai bambini in età prescolare).

Durante la lezione sul disegno con i palmi, l'insegnante presta particolare attenzione al momento igienico: sul posto di lavoro, i bambini devono avere dei tovaglioli (umidi), con i quali il bambino si pulisce le mani prima di andare a lavarli.

Tecniche di disegno utilizzate in diversi gruppi: tecnica di base e rifinitura dei dettagli

Disegnare con i palmi non richiede ai bambini in età prescolare di padroneggiare alcuna tecnica complessa. Nei gruppi più giovani e medi, i bambini intingono semplicemente un pennello nella vernice e lasciano una stampa su carta. Quando si aggiungono dettagli all'immagine, la tecnica di lavoro con un pennello viene già migliorata: gli elementi, di regola, vengono disegnati con la punta, mentre lo strumento si trova quasi verticalmente rispetto alla carta.

Nota che i bambini disegnano con entrambe le mani destra e sinistra (ad esempio, una farfalla può essere raffigurata solo con stampe di due palmi contemporaneamente).

Quando si completa l'immagine principale con i dettagli nel gruppo più giovane, viene spesso utilizzato anche il disegno con le dita (ad esempio, in questo modo, è possibile contrassegnare l'occhio di un pesce o di ciottoli accanto ad esso sul fondo del mare). In età avanzata, i tamponi di cotone possono essere offerti per scopi simili. Inoltre, la pittura "palma" può essere combinata con una stampa.

Il disegno combina con successo varie tecniche non tradizionali: disegno con palmi, dita e imprinting

Gli alunni del gruppo centrale stanno già imparando a posizionare l'immagine al centro della foglia, ad esempio sarà un uccello seduto su un ramo di un albero. Inoltre, capiscono che se premi il palmo più vicino alla carta, il disegno risulterà più luminoso.

A seconda dell'immagine concepita, i bambini dovrebbero cambiare la posizione delle dita sulla mano. Ad esempio, per rappresentare un pesce, devi premere il pollice contro il palmo della mano. Se si disegna un albero, un sole, una farfalla, tutte le dita, al contrario, sono allargate. Un elefante realistico risulterà se pollice sporgere dal resto il più possibile.

Inoltre, l'insegnante spiega agli alunni del gruppo centrale che il palmo deve essere girato in un certo modo durante la stampa. Ad esempio, quando si disegnano animali, le dita dovrebbero essere rivolte verso il basso, poiché rappresenteranno le zampe della bestia.

Quando si crea un'immagine di un animale, il palmo viene solitamente posizionato con le dita verso il basso

Dall'età di cinque anni (gruppo senior), i bambini in età prescolare dipingono già autonomamente il palmo con un pennello. Allo stesso tempo, l'insegnante attira l'attenzione dei bambini sul fatto che la vernice dovrebbe essere applicata in uno strato uniforme, non troppo spesso, ma anche senza lasciare spazi vuoti: la qualità del disegno dipende da questo. Ogni dito può essere dipinto con il proprio colore, mentre dovresti ricordare il lavaggio tempestivo del pennello.

Nota che la scelta del colore, insieme a dettagli ben tracciati, è di fondamentale importanza quando si disegna con i palmi delle mani. Ecco alcuni esempi. Una stampa di un palmo rosso-giallo si trasformerà facilmente in un fuoco, devi solo integrare l'immagine con due strisce di marrone (usando ampi tratti con l'intero pelo del pennello).

Disegno ad acquerello

E una stampa nera può diventare la maschera originale di Batman: devi solo aggiungere dettagli riconoscibili con la punta di un pennello.

Disegno ad acquerello

Alcuni contorni bicolore dei palmi faranno un divertente millepiedi. E per rappresentare la sua testa con le corna, devi alzare il medio e l'anulare durante la digitazione.

Disegno ad acquerello

Applicando la vernice sui palmi in modo non uniforme, con macchie verde pallido, otteniamo affascinanti tartarughe con il loro caratteristico colore eterogeneo.

Disegno ad acquerello

Una stampa bianca su uno sfondo verde è un'immagine quasi finita di una zebra, resta solo da dipingerla con strisce bianche con la punta di un pennello e dipingere un'elegante coda.

Disegno a guazzo

Indice delle schede degli argomenti per i diversi gruppi, comprese le composizioni collettive

Presentiamo un elenco approssimativo di argomenti per ogni fascia di età che possono essere utilizzati quando si insegna ai bambini in età prescolare a disegnare con le mani:

Gruppo Giovani:

• "Palme colorate" (i bambini imparano a fare stampe su carta).
• "Piovre"
• "Golden Sun" (opera collettiva).
• "Caduta delle foglie" (lavoro collettivo).
• "Un fiore per la mamma".
• "I miei guanti".
• "Due allegre oche vivevano con la nonna".
• "Erba".

Gruppo centrale:

• "Bellezza farfalla".
• "Cincia" (come opzione - "Ciuffolotto", "Passero", "Cigni").
• "Serpente Gorynych" (come opzione - "Drago", "Dinosauro").
• "Primavera" (l'erba con i fiori è raffigurata con l'aiuto delle palme).

Gruppo Senior:

• "Underwater World" (come opzione - "Acquario").
• "Bellissimo mazzo".
• "Farfalla nel prato"
• "Gallo multicolore".
• "Elefante".
• "Foresta delle fate" (come opzione - "Vecchio ceppo d'albero nella foresta").
• "La foresta è la nostra ricchezza" (come opzione - "La foresta magica") (opera collettiva).

Gruppo preparatorio:

• "Corvo".
• "Riccio".
• "Cactus".
• "Cavallo nel prato".
• "Misterioso mondo sottomarino".
• "Cane".
• "Fiori in vaso".
• "Pavone".
• "Corvo".
• "Che ci sia sempre pace" (un poster raffigurante uccelli sullo sfondo della natura) (opera collettiva)

Nota che molti argomenti sono offerti a bambini di età diverse, ad esempio disegnare una farfalla, un pesce, un uccello, un fiore. Tuttavia, ogni gruppo ha il proprio livello di difficoltà.

Ad esempio, se i bambini di un primo collegamento in età prescolare integrano semplicemente la farfalla con i dettagli necessari (occhi, antenne), allora in età avanzata l'immagine diventa più dettagliata: l'immagine di un insetto stampata con l'aiuto delle palme è decorata con intricati modelli, vengono selezionati interessanti colori contrastanti. Allo stesso modo, il pesce nel secondo gruppo junior sarà semplicemente integrato con gli occhi, e in seguito i ragazzi disegneranno un intero mondo sottomarino sulla base di tale immagine, gli abitanti marini differiranno l'uno dall'altro per colore, modello di squame.

Appunti della lezione

Nome dell'autore	Titolo astratto
Kokunova S.N.	"Zebra allegra" (secondo gruppo più giovane) Compiti educativi: insegna ai bambini in età prescolare a disegnare in modo non convenzionale- con le palme, per combinare diverse tecniche di disegno in un disegno, per consolidare le conoscenze sull'argomento "Animali". Compiti di sviluppo: sviluppa la percezione del colore, le capacità motorie, l'attenzione. Compiti educativi: coltivare la perseveranza, la precisione. Integrazione delle aree educative: "Creatività artistica", "Cognizione", "Comunicazione", "Socializzazione", "Salute". Materiale dimostrativo: zebra giocattolo. Dispensa: fogli verdi di carta colorata, gouache bianca e nera, pennelli, barattoli portabevande, portapennelli, tovaglioli. Corso della lezione: La lezione inizia con un indovinello: Non sentire le onde dell'oceano, Senza conoscere il mare, Nella lontana steppa africana Il giubbotto da mare si sta divertendo. Questo è un cavallo! - esclamò Andrejka, Come un grande quaderno a righe! Appare una zebra giocattolo, che è venuta a visitare i ragazzi dalla lontana Africa. I bambini lo guardano insieme all'insegnante: ha una bella colorazione, come un cavallo ha una criniera e una coda. L'educazione fisica si svolge: La giraffa ha macchie, macchie, macchie ovunque (mostrando parti del corpo) E la zebra ha le strisce, ce ne sono dappertutto (mostrando macchie con le mani su tutto il corpo) Sulla fronte, nelle orecchie, sul collo, sui gomiti Ci sono sul naso, sulla pancia, sulle ginocchia e sui calzini. (mostrando parti del corpo, accelerando il ritmo) Poi l'insegnante racconta ai bambini una storia incredibile: una volta nacque una zebra nel deserto africano. Ed è diventata molto sola, non c'era assolutamente nessuno con cui giocare. E ora la zebra ha fatto molta strada per trovare amici. La maestra invita i bambini ad aiutare la zebra disegnando tanti amici come lei. L'insegnante invita i bambini a sedersi ai tavoli e spiega loro le tecniche di disegno in tecnica insolita- con l'aiuto delle palme. Le penne devono essere immerse in vernice bianca e stampate su carta verde. I dettagli mancanti sono completati con un pennello: strisce nere, occhi, criniera. Lavoro indipendente dei bambini in età prescolare. Zebra ringrazia i bambini e se ne va felice - ora ha qualcuno con cui giocare.
Shishova L.V.	(gruppo centrale) L'insegnante chiede ai bambini di mostrare i palmi delle mani, accarezzarli, accarezzarli, strofinarli sulle guance. Si scopre che i palmi possono fare molte cose, incluso disegnare uccelli. L'insegnante scopre dai bambini che gli uccelli sono volati in terre calde, poiché non avevano nulla da mangiare. Tuttavia, alcuni uccelli sono rimasti in inverno - vengono offerti enigmi su questo argomento: Colorazione - grigiastra, Dalle sue abitudini - ladro, L'urlatore è rauco. Persona famosa Per nome. (Corvo) Ragazzino In un armeno grigio Sgattaiolando per i cortili, Raccoglie le briciole. Passa la notte nel campo Ruba la canapa. (Passero) Fazzoletto blu, dorso scuro. Uccellino, chiamala. (cincia) L'insegnante informa i bambini che oggi disegneranno una cinciallegra. Metteremo un uccello sul palmo Diamo da mangiare alla cinciallegra cute L'uccello morde i grani Canta canzoni ai bambini: "Ombra, ombra, ombra, volo tutto il giorno. L'insegnante mostra il palmo ai bambini in età prescolare e chiede se ricorda loro un uccello. Indica con un dito un immaginario becco, collo, busto, coda soffice. Ma questo uccello non è affatto brillante, quindi devi dipingerlo (applica la vernice sul palmo, i bambini ripetono i passaggi dopo l'insegnante). L'uccello deve essere piantato nel mezzo del foglio - per questo, le dita si aprono e il palmo viene premuto contro la carta. Con l'aiuto di un pennello, le zampe e un occhio sono attratti dall'uccello. Alla fine della lezione, tutti gli uccelli sono appesi alla lavagna: un prato favoloso.
Alekseenko G.	« Elefante» (gruppo senior) L'insegnante chiede ai bambini di stare in cerchio, viene eseguito un piccolo riscaldamento: “Noi applaudiamo con le nostre mani, Stiamo prendendo a calci in alto. Chik-chik spalle, Occhi per un attimo. Uniamo le mani E ci sorrideremo l'un l'altro" I bambini si prendono per mano. L'insegnante li informa che si sono trasformati in un animale grande e gentile. Si gioca: Il nostro animale gentile ha un cuore molto grande e gentile, ascoltiamo come batte (metti la mano sul cuore, batte bussare bussare. E anche il nostro gentile animale respira uniformemente, profondamente. (metti la tua mano sul petto) E quando cala la notte, il nostro gentile animale si sdraia, chiude gli occhi e si addormenta. Ma ora il sole è sorto e il nostro animale si sveglia, apre gli occhi, si alza, si stiracchia e sorride. Ai ragazzi viene fatto un indovinello su un elefante: Ha grandi orecchie, è enorme come una montagna. Non c'è eguale a lui sulla terra: è un campione di peso. Esaminare l'immagine di un elefante, discuterne le parti del corpo, la forma e le dimensioni della testa, delle orecchie, della proboscide, delle zanne, del busto, delle gambe, della coda. Particolarmente prominenti sono le enormi orecchie, che coprono parzialmente la testa, un lungo tronco flessibile e occhi piccoli. L'insegnante informa i bambini che le orecchie proteggono l'animale dal surriscaldamento e dagli insetti fastidiosi. E il tronco mobile raccoglie facilmente vari oggetti, strappa le foglie dagli alberi e raccoglie l'acqua dal serbatoio. Le zanne affilate fungono da protezione per l'elefante dai predatori e scavano anche il terreno in cerca di acqua durante la siccità. Le zanne e la proboscide sono strumenti di sopravvivenza degli elefanti. Inoltre, l'insegnante riporta altri fatti interessanti della vita di questi animali. Ad esempio, che tutti gli elefanti hanno colore grigio... Sono molto educati - sanno come salutarsi e abbracciarsi. Gli elefanti vivono per circa 60 anni. I bambini in età prescolare sono invitati a ritrarre un elefante modi non standard- con l'aiuto del palmo. L'insegnante mostra il processo di immagine: il palmo è dipinto con vernice grigia, ma solo fino alla prima falange, poiché le gambe dell'elefante sono spesse e corte. Inoltre, quando si applica la stampa, il pollice deve essere portato di lato: questo sarà il tronco. La ginnastica con le dita viene eseguita: Ecco tutte le mie dita Girali come preferisci. E così e così, Non si offenderà in alcun modo (sfregandosi con le mani) 1,2,3,4,5 (battiti di mano) Non si siede più con loro (agitando con le spazzole) Bussarono e si voltarono. Volevamo disegnare. Attività indipendente di bambini in età prescolare. Analisi dei disegni: l'insegnante invita diversi bambini a raccontare il loro elefante (qual è il suo carattere, cosa gli piace fare).
Patrikeeva I.N.	"Tempo d'oro" (gruppo preparatorio) Registrazione del suono degli uccelli che cantano al suono del fogliame autunnale. Sulla lavagna sono presenti le immagini di un paesaggio autunnale. L'insegnante fa un indovinello sull'autunno: Al mattino andiamo in cortile - Le foglie stanno piovendo Fruscio sotto i piedi E volano, volano, volano. L'insegnante propone di prendere in considerazione riproduzioni di famosi pittori paesaggisti russi sul tema autunnale - I. Levitan "Nella foresta in autunno", "Boschetto di querce. Autunno", " Autunno dorato, I. Shishkina "Autunno d'oro", "Ristagno della foresta. Autunno ", Kuindzhi" Autunno ". Discussione su ciò che ha visto: come è raffigurata la natura, di che colore è il cielo, gli alberi, le nuvole, l'erba, lo stato d'animo che gli artisti volevano esprimere. Quindi vengono offerte fotografie per la visualizzazione: i bambini evidenziano i segni di un autunno dorato. Ai bambini in età prescolare viene offerto il gioco didattico "Indovina l'albero dalle foglie". Leggendo la poesia di L. Fadeeva "Autumn-nonna": In uno scialle grigio sbiadito Passeggiate autunnali - nonna In riva al fiume, in una fila vuota, Dove l'erba è caduta. E bussa il suo gancio A proposito di legni, piume, E guardano fuori dagli schemi Bambini fragili. Togliti i guanti più tardi - Lavorato a maglia, non acquistato - E suonano nella sua lattina Mirtilli rosa. Stirare a mano asciutta Spargimento di lepre. Cammina-vaga attraverso il fiume L'autunno è reale. L'insegnante informa i bambini che oggi si trasformeranno in pittori di paesaggi e dipingeranno l'autunno in tutta la sua bellezza, per poi organizzare una mostra dei loro dipinti. I bambini sono invitati a disegnare il paesaggio con l'aiuto dei palmi delle mani. L'insegnante mostra la sequenza del lavoro: spalma le palme con vernice rossa, gialla e arancione e raffigura la corona di un albero con un'impronta nella parte superiore di un foglio di carta posizionato verticalmente. Il resto del lavoro è fatto con un pennello: un tronco marrone, vengono disegnate foglie multicolori. L'immagine di un albero è completata da erba, fiori, sole, nuvole. Si tiene una sessione di allenamento fisico su un tema autunnale: Abbiamo camminato tutto il giorno nella foresta autunnale (i bambini camminano in direzioni diverse) Ammirato l'erba (piegarsi, facendo un movimento con le braccia ai lati) Si respirava l'aria (salutando se stessi) Foglie sotto i miei piedi, la terra è foderata (camminare in punta di piedi, mani sulla cintura) Collezioniamoli, anzi tutti amici (raccolgono le foglie e le mettono nella cesta per la maestra). Attività indipendenti dei bambini. Progettazione dello stand "Golden Exhibition".

Esempi di disegni di bambini in età prescolare in una tecnica non convenzionale di disegno con i palmi con commenti sull'esecuzione del lavoro

Galleria fotografica "Lavori degli alunni del primo gruppo junior"

Nel primo gruppo più giovane, i bambini si esercitano semplicemente a dipingere con la "palma", creando immagini astratte. Per ottenere una certa immagine, l'insegnante guida le penne del bambino e integra lui stesso l'immagine con i dettagli necessari - a questo proposito, la composizione "Ragno" è indicativa. A questa età, ai bambini viene spesso offerto un lavoro collettivo, in cui l'insegnante gioca di nuovo il ruolo principale. Ad esempio, disegna la parte centrale del sole con gli occhi, un sorriso e una ghirlanda, e i più piccoli usano i palmi delle mani per raffigurarne i raggi ("Sole d'oro"). Un'altra opzione è che l'insegnante indichi il tronco di un albero e che i bambini lo completino con foglie di palma o fiocchi di neve. Anche a questa età, ai bambini vengono offerte interpretazioni su un tema floreale: sono invitati ad integrare lo stelo dipinto con boccioli di palme multicolori ("Bouquet for Mommy", "Flower for Beloved Mommy").

Lavoro di squadra Lavoro di squadra Lavoro di squadra Lavoro di squadra Disegno a guazzo

Galleria fotografica "Lavori degli alunni del secondo gruppo junior"

Nel secondo gruppo junior, gli stessi bambini in età prescolare creano immagini complete, ad esempio disegnano autonomamente uno stelo con foglie e lo integrano con boccioli colorati con l'aiuto della pittura "a palma". I bambini sono in grado di disegnare un galletto disegnando le sue caratteristiche: un pettine rosso, zampe e una coda multicolore. Spesso a questa età i bambini disegnano un pesce, completandolo con occhi e uno sfondo caratteristico (acqua blu, alghe, ciottoli).

Gli alunni del secondo gruppo junior stessi, senza l'aiuto di un insegnante, disegnano un albero, trasferendone la corona con l'aiuto di una palma ("Albero d'autunno" e la composizione collettiva "La foresta è la nostra ricchezza").

Interessante il disegno "Elefante Rosa": nell'animale, sebbene disegnato in modo non molto proporzionato, sono ancora visibili i tratti caratteristici: un tronco, orecchie grandi, una coda piccola.

Disegno a guazzo Lavoro di squadra Disegno a guazzo Disegno a guazzo Disegno a guazzo Disegno a guazzo Disegno a guazzo

Galleria fotografica "Lavori degli alunni del gruppo medio"

Nel gruppo centrale vediamo opere di livello più complesso. I pesci hanno già il loro carattere, un intricato modello di squame. Il disegno ha una composizione più complessa: i pesci, ad esempio, nuotano l'uno verso l'altro ("Merry Fish").

Gli alberi sono raffigurati in un modo interessante: i rami non sono semplicemente rappresentati dalle dita: da essi si estendono elementi più piccoli, di conseguenza l'immagine è elegante. A questo proposito, l'opera "Foresta Magica" è indicativa. Gli alberi misteriosi qui sono anche completati da dettagli applicativi: scoiattoli seduti in una conca. Umore positivo deriva dal disegno "Primavera": qui vengono disegnati gambi di fiori con l'aiuto delle palme, ognuno dei quali è decorato con un bellissimo bocciolo giallo brillante con un nucleo rosso. Cactus interessanti di forma intricata sono raffigurati usando la pittura a "palma" nella composizione "Giraffa in Africa".

Le pupille del gruppo centrale sono già abbastanza brave a raffigurare animali e uccelli, conferendo all'immagine dettagli caratteristici. Questa è la "Giraffa" con la sua bella colorazione maculata, corna e zoccoli, una cincia dal petto giallo e le piume arruffate. I bambini disegnano con successo anche il favoloso Serpent Gorynych ("Il serpente Gorynych", "La mia fiaba preferita").

Anche a questa età vengono praticate opere collettive, ad esempio la composizione fantasy "Falling Leaves and Starfall", dove le palme gialle simboleggiano le stelle cadenti.

Disegno a guazzo Disegno a guazzo (con elementi applicati) Disegno a guazzo Disegno a guazzo Disegno a guazzo Disegno a guazzo Disegno a guazzo Lavoro di squadra Disegno a guazzo Disegno a guazzo Disegno a guazzo

Galleria fotografica "Lavori degli alunni del gruppo senior"

Composizioni tematiche più dettagliate e trame complicate vengono create dagli alunni del gruppo più anziano. Quindi, una giraffa, creata con l'aiuto delle palme, ha un muso e una coda accuratamente disegnati con un pennello all'estremità ("Giraffa"). Un uccello divertente si è rivelato nel disegno "Voronenok": ha allargato in modo divertente le sue ali, arruffando le sue piume, le zampe rosse e un becco dello stesso colore sembrano luminosi e contrastanti.

Le immagini sono sempre più di natura narrativa. Quindi, i ragazzi non solo disegnano bellissimi fiori gialli con i loro palmi, ma completano anche la composizione con le api che volano intorno a loro ("Le api impollinano i fiori"). Le corone delle palme meridionali sono disegnate con palme, tra le quali riposa un coccodrillo sullo sfondo di un sole arancione brillante. La composizione "Swans - Wonderful Birds" è realizzata in delicate sfumature pastello, dove il mare e il cielo hanno tonalità leggermente diverse, le vibrazioni delle onde del mare sono trasmesse in tratti sottili. I cigni stessi galleggiano sullo sfondo dei gabbiani che svettano nel cielo. Anche l'enorme sole giallo sembra spettacolare qui.

Con l'aiuto di palme multicolori, un brillante "Fairy Bird" è originariamente disegnato sullo sfondo di un arcobaleno luminoso e grandi gocce di pioggia.

Molto interessante è l'opera "Il mondo del regno sottomarino e del cielo, dipinto con acquerelli e matite colorate e integrato con onde da pezzi di tovaglioli attorcigliati. Il sole e le meduse sono dotati qui di caratteristiche antropomorfe: hanno occhi e sorridono ampiamente. Un'enorme farfalla multicolore si libra nel cielo.

Un bellissimo paesaggio forestale è mostrato nell'immagine "Al ceppo - funghi". Un ceppo nero in una radura, disegnato con una palma, è circondato da funghi giallo brillante, erba e fiori colorati.

Bellissimi uccelli, un galletto e una gallina, stanno passeggiando nel prato ("Galletti per una passeggiata"). L'immagine di un gallo viene creata utilizzando un dipinto a mano in diversi colori.

Disegno ad acquerello Disegno ad acquerello Disegno ad acquerello Disegno ad acquerello Disegno ad acquerello Disegno ad acquerello e matite con elementi applicati Disegno ad acquerello Disegno ad acquerello Disegno ad acquerello Disegno ad acquerello