Prymitywne obrazy. Jak iz czym czerpali ludzie od czasów pierwotnych do średniowiecza. malowanie naskalne kakadu

Malowidła naskalne starożytnych ludzi

Starożytne cywilizacje nie były zbyt rozwinięte, jeśli chodzi o ich wiedzę z zakresu chemii i fizyki. Być może z tego powodu pojawiło się wiele teorii mistycznych, deifikacja zjawisk naturalnych, przywiązywano wielką wagę do śmierci człowieka, jego odejścia do innego świata. Malowidła naskalne starożytnych ludzi mogą nam wiele powiedzieć o tym, co wydarzyło się w ich życiu. Na ścianach przedstawiali działalność rolniczą, rytuały wojskowe, bogów, kapłanów. Jednym słowem wszystko, z czego składał się ich świat i od czego zależał.

V Starożytny Egipt grobowce i piramidy wypełnione są malowidłami naskalnym. Na przykład w grobowcach faraonów zwyczajowo przedstawiano całą ich ścieżkę życia od narodzin do śmierci. Malowidła naskalne szczegółowo opisują uroczystości pogrzebowe itp.

Bardzo prymitywne rysunki mówią, że człowieka od samego wyglądu pociągała sztuka, chciał na zawsze zapamiętać niektóre chwile życia. Na polowaniu prymitywni ludzie widzieli szczególne piękno, starali się przedstawiać wdzięk i siłę zwierząt.

Starożytna Grecja i Starożytny Rzym również pozostawiły po sobie wiele skalnych śladów, które przypominają nam o ich istnieniu. Rzecz w tym, że rozwinęli już pismo – ich rysunki są o wiele ciekawsze z punktu widzenia studiowania codzienności niż starożytne graffiti.

Grecy uwielbiali zapisywać mądre powiedzonka lub przypadki, które wydawały im się pouczające, zabawne. Rzymianie zauważyli w malowidłach naskalnych waleczność żołnierzy, urodę kobiet, mimo że cywilizacja rzymska była praktycznie kopią greckiej, rzymskie graffiti nie różni się ostrością myśli ani zręcznością jej przekazywania.

Wraz z rozwojem społeczeństwa rozwijała się również sztuka ścienna, przechodząc od cywilizacji do cywilizacji i nadając jej niepowtarzalny odcień. Każde społeczeństwo, cywilizacja pozostawia w historii swój ślad, podobny do tego, który zostawia napis na czystej ścianie.

Prehistoryczna sztuka naskalna jest najliczniejszym dostępnym dowodem na to, jak ludzkość poczyniła pierwsze kroki w dziedzinie sztuki, wiedzy i kultury. Występuje w większości krajów świata, od tropików po Arktykę, oraz w wielu różnych miejscach - od głębokich jaskiń po górskie szczyty.

Odkryto już kilkadziesiąt milionów malowideł naskalnych i motywy artystyczne a co roku otwierane są kolejne. Ten solidny, trwały, skumulowany pomnik przeszłości jest wyraźnym dowodem na to, że nasi dalecy przodkowie rozwinęli złożone systemy społeczne.

Niektóre popularne fałszywe twierdzenia o pochodzeniu sztuki należało odrzucić u samego źródła. Sztuka jako taka nie pojawiła się nagle, rozwijała się stopniowo wraz z wzbogacaniem ludzkiego doświadczenia. Uważa się, że do czasu, gdy słynna sztuka jaskiniowa pojawiła się we Francji i Hiszpanii, tradycje artystyczne były już dobrze rozwinięte, przynajmniej w Afryce Południowej, Libanie, Europie Wschodniej, Indiach i Australii oraz bez wątpienia w wielu innych regionach, które nadal powinny być odpowiednio zbadane.

Kiedy ludzie po raz pierwszy zdecydowali się na uogólnienie rzeczywistości? To interesujące pytanie dla historyków sztuki i archeologów, ale też o szerokim znaczeniu, zważywszy, że idea prymatu kulturowego ma wpływ na kształtowanie się wyobrażeń o wartości rasowej, etnicznej i narodowej, a nawet fantazji. Na przykład twierdzenie, że sztuka powstała w jaskiniach Europy Zachodniej, staje się bodźcem do tworzenia mitów o europejskiej wyższości kulturowej. Po drugie, początki sztuki należy uznać za ściśle związane z pojawieniem się innych czysto ludzkich cech: umiejętności tworzenia abstrakcyjnych idei i symboli, komunikowania się w najwyższy poziom rozwijać pomysł na siebie. Poza sztuką prehistoryczną nie mamy żadnych realnych dowodów, z których można by wnioskować o istnieniu takich zdolności.

POCZĄTKI SZTUKI

Twórczość artystyczna była uważana za model zachowania „niepraktycznego”, czyli takiego, które wydawało się być pozbawione praktycznego celu. Najstarszym wyraźnym archeologicznym dowodem na to jest użycie rudy żelaza ochry lub czerwonej (hematyt), czerwonego barwnika mineralnego usuniętego i używanego przez ludzi kilkaset tysięcy lat temu. Ci starożytni ludzie zbierali również kryształy i wzorzyste skamieliny, kolorowe i nietypowy kształtżwir. Zaczęli odróżniać przedmioty zwykłe, codziennego użytku od niezwykłych, egzotycznych. Oczywiście opracowali pomysły na świat, w którym można by rozprowadzać przedmioty różne klasy. Dowody pojawiają się najpierw w Afryce Południowej, potem w Azji, a na końcu w Europie.

Najstarsze znane malowidło naskalne powstało w Indiach dwieście lub trzysta tysięcy lat temu. Składa się z zagłębień w kształcie misy i falistej linii wykutej w piaskowcu jaskini. Mniej więcej w tym samym czasie na różnego rodzaju przenośnych przedmiotach (kości, zęby, kły i kamienie) znajdowanych na parkingach prymitywny człowiek, wykonano proste znaki liniowe. Zestawy rzeźbionych linii zebrane w wiązkę najpierw pojawiają się w centralnym i Wschodnia Europa nabierają pewnego upiększenia, które umożliwia rozpoznanie poszczególnych motywów: bazgrołów, krzyżyków, łuków i zestawów równoległych linii.

Okres ten, który archeolodzy nazywają środkowym paleolitem (mniej więcej od 35 000 do 150 000 lat temu), był decydujący dla rozwoju zdolności umysłowych i poznawczych człowieka. Był to również czas, kiedy ludzie zdobywali umiejętności żeglarskie, a oddziały kolonistów mogły dokonywać przepraw nawet do 180 km. Zwykła nawigacja morska wymagała oczywiście usprawnienia systemu komunikacji, czyli języka.

Ludzie tej epoki wydobywali także ochrę i krzemień w kilku regionach świata. Zaczęli budować duże wspólne domy z kości i wznosić kamienne ściany wewnątrz jaskiń. A co najważniejsze, stworzyli sztukę. W Australii niektóre próbki sztuki naskalnej pojawiły się 60 000 lat temu, czyli w epoce zasiedlania kontynentu przez ludzi. W setkach miejsc znajdują się przedmioty, które uważa się za bardziej starożytne niż sztuka Europy Zachodniej. Ale w tej epoce sztuka naskalna pojawia się również w Europie. Jej najstarszy przykład z tych, które znamy - system dziewiętnastu kielichowych znaków w jaskini we Francji, wyrzeźbionych na kamiennej płycie skalnej, zakrywał miejsce pochówku dziecka.

Być może najciekawszym aspektem tej epoki jest jednomyślność kulturowa, jaka panowała w ówczesnym świecie we wszystkich regionach osadnictwa. Pomimo różnic w narzędziach, bez wątpienia ze względu na różnice w środowisko zachowanie kulturowe było zaskakująco stabilne. Użycie ochry i wyraziście monotonnego zestawu znaków geometrycznych świadczą o istnieniu uniwersalizmu język artystyczny między archaicznym Homo sapiens, w tym europejskimi neandertalczykami i innymi, których znamy ze skamieniałości.

Obrazy figuratywne (rzeźby) ułożone w okrąg pojawiają się najpierw w Izraelu (ok. 250-300 tys. lat temu), w postaci zmodyfikowanych form naturalnych, następnie na Syberii i Europie Środkowej (ok. 30-35 tys. lat temu), a dopiero później w Europie Zachodniej. Około 30 000 lat temu sztuka naskalna została wzbogacona misternymi nacięciami palców na miękkiej powierzchni jaskiń w Australii i Europie oraz szablonowymi obrazami palm we Francji. Zaczęły pojawiać się dwuwymiarowe obrazy przedmiotów. Najstarsze przykłady, powstałe około 32 000 lat temu, pochodzą z Francji, a następnie z rysunków południowoafrykańskich (Namibia).

Około 20 000 lat temu (całkiem niedawno pod względem historia ludzkości) między kulturami zaczynają tworzyć się znaczące różnice. Osoby z późnego paleolitu w Zachodnia Europa zapoczątkował piękne tradycje, zarówno w rzeźbiarstwie, jak i grafice konsumpcji rytualnej i dekoracyjnej. Około 15 000 lat temu tradycja ta doprowadziła do powstania takich słynne arcydzieła, jako malowidło w jaskiniach Altamira (Hiszpania) i Lesko (Francja), a także pojawienie się tysięcy umiejętnie wyrzeźbionych postaci z kamienia, kłów, kości, gliny i innych materiałów. Był to czas najwspanialszych wielobarwnych dzieł sztuki jaskiniowej, rysowanych lub bitych przez pewną rękę mistrzów. Jednak rozwój tradycji graficznych w innych regionach nie był łatwy.

W Azji formy sztuki geometrycznej rozwinęły się w bardzo doskonałe systemy, niektóre przypominające oficjalne zapisy, inne symbole mnemoniczne, osobliwe teksty mające na celu odświeżenie pamięci.

Począwszy od końca epoki lodowcowej, około 10 000 lat temu, sztuka naskalna stopniowo wyszła poza jaskinie. Nie było to podyktowane poszukiwaniem nowych najlepsze miejsca jak (tu prawie nie ma wątpliwości) przetrwanie sztuki naskalnej poprzez selekcję. Sztuka naskalna jest dobrze zachowana w trwałych warunkach głębokich jaskiń wapiennych, ale nie na powierzchniach skalnych bardziej narażonych na zniszczenie. Tak więc niekwestionowane rozprzestrzenianie się sztuki naskalnej pod koniec epoki lodowcowej nie wskazuje na wzrost produkcji artystycznej, ale na przekroczenie progu tego, co zapewniało dobre zachowanie.

Na wszystkich kontynentach, omijając Antarktydę, sztuka naskalna pokazuje teraz różnorodność style artystyczne i kultur, postępujący wzrost różnorodności etnicznej ludzkości na wszystkich kontynentach, a także rozwój głównych religii. Nawet ostatni etap historyczny w rozwoju masowych migracji, kolonizacji i ekspansji religijnej znajduje głębokie odzwierciedlenie w sztuce naskalnej.

RANDKI

Istnieją dwie główne formy sztuki naskalnej, petroglify (rzeźby) i piktory (rysunki). Motywy petroglificzne powstawały poprzez rzeźbienie, żłobienie, gonienie lub polerowanie powierzchni skalnych. W piktogramach na powierzchnię skalistą nakładały się dodatkowe substancje, najczęściej farba. Ta różnica jest bardzo ważna, determinuje podejście do randek.

Metodologia naukowego datowania sztuki naskalnej została opracowana dopiero w ciągu ostatnich piętnastu lat. Dlatego jest wciąż na etapie „dzieciństwa”, a datowanie niemal całej światowej sztuki naskalnej pozostaje w kiepskim stanie. Nie oznacza to jednak, że nie mamy pojęcia o jego wieku: często pojawiają się wszelkiego rodzaju punkty orientacyjne, które pozwalają nam określić przybliżony lub przynajmniej prawdopodobny wiek. Czasami udaje się dość dokładnie określić wiek rzeźby w skale, zwłaszcza gdy farba zawiera substancje organiczne lub mikroskopijne wtrącenia, które umożliwiają datowanie dzięki radioaktywnemu izotopowi węgla. Dokładna ocena wyników takiej analizy może dość dokładnie określić datę. Z drugiej strony datowanie petroglifów pozostaje niezwykle trudne.

Współczesne metody opierają się na określeniu wieku złóż kopalin, które mogą być deponowane na sztuka naskalna. Ale pozwalają określić tylko minimalny wiek. Jednym ze sposobów jest analiza mikroskopowa materia organiczna przeplatane w takich warstwach mineralnych; Z powodzeniem można tu zastosować technologię laserową. Dziś tylko jedna metoda jest odpowiednia do określenia wieku samych petroglifów. Polega ona na tym, że kryształy mineralne, które zostały wykruszone podczas żłobienia petroglifów, początkowo miały ostre krawędzie, które ostatecznie stały się tępe i zaokrąglone. Określając tempo takich procesów na pobliskich powierzchniach, których wiek jest znany, można obliczyć wiek petroglifów.

Kilka metod archeologicznych może też trochę pomóc w kwestii datowania. Jeśli np. powierzchnię skały pokrywają archeologiczne warstwy mułu, których wiek można określić, można je wykorzystać do określenia minimalnego wieku petroglifów. Porównania stylów są często dokonywane w celu ustalenia ramy chronologiczne sztuka naskalna jednak niezbyt udana.

O wiele bardziej wiarygodne metody badania sztuki naskalnej, które często przypominają metody kryminalistyki. Na przykład składniki farby mogą powiedzieć, jak została wykonana, jakich narzędzi i dodatków użyto, skąd pochodziły barwniki i tym podobne. Ludzka krew, która była używana jako spoiwo w epoce lodowcowej, została znaleziona w australijskiej sztuce naskalnej. Australijscy naukowcy odkryli również do czterdziestu nałożonych na siebie warstw farby w różnych miejscach, co wskazuje na ciągłe przerysowywanie tej samej powierzchni przez długi czas. Podobnie jak strony książki, warstwy te opowiadają nam historię użytkowania powierzchni przez artystów na przestrzeni pokoleń. Badanie takich warstw dopiero się rozpoczyna i może doprowadzić do prawdziwej rewolucji poglądów.

Pyłek roślin znaleziony na włóknach pędzli w farbie malowideł naskalnych wskazuje, jakie rośliny uprawiali współcześni starożytnym artystom. W niektórych francuskich jaskiniach odkryto od nich charakterystyczne receptury farb skład chemiczny. Dzięki barwnikom węglowym, często używanym do rysowania, określono nawet rodzaj drewna spalonego na węgiel drzewny.

Badania nad sztuką naskalną przekształciły się w odrębną dyscyplinę naukową i są już wykorzystywane przez wiele innych dyscyplin, od geologii po semiotykę, od etnologii po cybernetykę. Jego metodologia zapewnia wyrazistość poprzez elektroniczne wyświetlanie barw bardzo zniszczonych, prawie całkowicie wyblakłych rysunków; szeroki wachlarz specjalistycznych metod opisu; badania mikroskopowe śladów pozostawionych przez narzędzia i skąpe osady.

ZABYTKI WRAŻLIWE

Opracowywane są również i coraz częściej stosowane metody konserwacji zabytków prehistorycznych. Kopie dzieł sztuki naskalnej (fragmentów obiektu lub nawet całego obiektu) zostały wykonane, aby zapobiec uszkodzeniu oryginałów. Jednak wiele prehistorycznych zabytków świata jest w ciągłym niebezpieczeństwie. Kwaśny deszcz rozpuszcza ochronne warstwy mineralne, które pokrywają wiele petroglifów. Wszystko burzliwe strumienie turyści, niekontrolowana zabudowa miejska, zabudowa przemysłowa i górska, a nawet niewykwalifikowana eksploracja przyczyniają się do brudnej roboty skracania wieku bezcennych skarbów sztuki.

Odkrycie galerii sztuki jaskiniowej postawiło archeologów przed szeregiem pytań: czym rysował prymitywny artysta, jak rysował, gdzie umieszczał swoje rysunki, co rysował i wreszcie po co to robił? Badanie jaskiń pozwala nam odpowiadać na nie z różnym stopniem pewności.

Paleta człowieka prymitywnego była uboga: miała cztery podstawowe kolory – czerń, biel, czerwień i żółć. Do wytworzenia białych obrazów użyto kredy i wapieni przypominających kredę; czarny - tlenki węgla drzewnego i manganu; czerwony i żółty – minerały hematyt (Fe2O3), piroluzyt (MnO2) oraz naturalne barwniki – ochra, która jest mieszaniną wodorotlenków żelaza (limonit, Fe2O3.H2O), manganu (psilomelan, m.MnO.MnO2.nH2O) oraz cząstek gliny . W jaskiniach i grotach we Francji znaleziono kamienne płyty, w które nacierano ochrę, a także kawałki ciemnoczerwonego dwutlenku manganu. Sądząc po technice malarskiej, fragmenty farby były wcierane, hodowane na szpiku kostnym, tłuszczu zwierzęcym lub krwi. Analiza dyfrakcji chemicznej i rentgenowskiej farb z Jaskini Lascaux wykazała, że ​​zastosowano nie tylko naturalne barwniki, których mieszaniny dają różne odcienie barw podstawowych, ale także raczej złożone związki otrzymywane przez ich wypalanie i dodawanie innych składników (kaolinitu i tlenków glinu). ).

Poważne badania nad barwnikami jaskiniowymi dopiero się rozpoczynają. I od razu pojawiają się pytania: dlaczego używano tylko farb nieorganicznych? Pierwotny człowiek-kolekcjoner wyróżnił ponad 200 różnych roślin, wśród których były barwiące. Dlaczego rysunki w niektórych jaskiniach są wykonane w różnych odcieniach tego samego koloru, a w innych - w dwóch kolorach tej samej tonacji? Dlaczego wejście trwa tak długo? wczesne malowanie kolory zielono-niebiesko-niebieskiej części widma? W paleolicie są prawie nieobecne, w Egipcie pojawiają się 3,5 tysiąca lat temu, aw Grecji - dopiero w IV wieku. pne mi. Archeolog A. Formozov uważa, że ​​nasi dalecy przodkowie nie od razu zrozumieli jasne upierzenie „magicznego ptaka” - Ziemi. Najstarsze kolory, czerwień i czerń, odzwierciedlają surowy kolor ówczesnego życia: tarcza słońca na horyzoncie i płomień ognia, ciemność nocy pełnej niebezpieczeństw i ciemność jaskiń przynosząca względny spokój . Czerwień i czerń kojarzyły się z przeciwieństwami świat starożytny: czerwony - upał, światło, życie z gorącą szkarłatną krwią; czerń - zimno, ciemność, śmierć... Ta symbolika jest uniwersalna. Od jaskiniowego artysty, który miał w swojej palecie tylko 4 kolory, do Egipcjan i Sumerów, którzy dodali do nich jeszcze dwa (niebieski i zielony). Ale jeszcze dalej od nich jest kosmonauta XX wieku, który podczas swoich pierwszych lotów wokół Ziemi zabrał zestaw 120 kolorowych ołówków.

Druga grupa pytań, które pojawiają się w badaniu malarstwa jaskiniowego, dotyczy technologii rysunku. Problem można sformułować w następujący sposób: czy zwierzęta przedstawione na rysunkach człowieka paleolitu „opuściły” ścianę, czy „weszły” w nią?

W 1923 r. N. Castere odkrył późnopaleolityczną glinianą figurkę niedźwiedzia leżącego na ziemi w jaskini Montespan. Pokryta była wgłębieniami - śladami uderzeń oszczepem, a na podłodze znaleziono liczne odciski bosych stóp. Pojawiła się myśl: to „model”, który pochłonął pantomimy myśliwskie utrwalane przez dziesiątki tysiącleci na padlinie martwego niedźwiedzia. Dalej można prześledzić następujący rząd, potwierdzony znaleziskami w innych jaskiniach: model niedźwiedzia, wykonany w rozmiar życia, ubranego w skórę i ozdobionego prawdziwą czaszką, zastępuje jego gliniana podobizna; bestia stopniowo „staje na nogi” – dla stabilności opiera się o ścianę (to już krok w kierunku stworzenia płaskorzeźby); następnie bestia stopniowo „wchodzi” w nią, pozostawiając prześledzony, a następnie malowniczy kontur ... Tak wyobraża sobie pojawienie się malarstwa paleolitycznego archeolog A. Solyar.

Nie mniej prawdopodobny jest inny sposób. Według Leonarda da Vinci pierwszy rysunek to cień przedmiotu oświetlonego ogniem. Prymitywny zaczyna rysować, opanowując technikę „obejścia”. W jaskiniach zachowały się dziesiątki takich przykładów. Na ścianach Jaskini Gargas (Francja) widocznych jest 130 "widmowych rąk" - odciski ludzkich rąk na ścianie. Ciekawe, że w niektórych przypadkach są one przedstawiane linią, w innych cieniowaniem konturów zewnętrznych lub wewnętrznych (szablon pozytywowy lub negatywowy), wtedy pojawiają się rysunki „oderwane” od obiektu, który nie jest już przedstawiony w pełnym rozmiarze , z profilu lub frontalnie. Czasami przedmioty rysuje się jakby w różnych rzutach (twarz i nogi - profil, klatka piersiowa i ramiona - frontalnie). Umiejętność rośnie stopniowo. Rysunek nabiera wyrazistości, pewności skoku. Za pomocą najlepsze rysunki biolodzy z pewnością określają nie tylko rodzaj, ale także gatunek, a czasem podgatunek zwierzęcia.

Następny krok robią artyści Madeleine: za pomocą malarstwa oddają dynamikę i perspektywę. Kolor bardzo w tym pomaga. pełen życia konie z jaskini Grand Ben zdają się biec przed nami, stopniowo zmniejszając swój rozmiar ... Później ta technika została zapomniana, a podobnych rysunków nie można znaleźć w sztuce naskalnej ani w mezolicie, ani w neolicie. Ostatnim krokiem jest przejście z obrazu perspektywicznego do trójwymiarowego. Są więc rzeźby, które „wyszły” ze ścian jaskini.

Który z poniższych punktów widzenia jest prawidłowy? Porównanie dat bezwzględnych figurek wykonanych z kości i kamienia pokazuje, że są one mniej więcej w tym samym wieku: 30-15 tys. lat p.n.e. mi. Może w różnych miejscach artysta jaskiniowy podążał różnymi ścieżkami?

Kolejną z zagadek malarstwa jaskiniowego jest brak tła i kadru. Na ścianie skalnej swobodnie rozrzucone są postacie koni, byków, mamutów. Rysunki wydają się wisieć w powietrzu, pod nimi nie ma nawet symbolicznej linii ziemi. Na nierównych sklepieniach jaskiń zwierzęta umieszcza się w najbardziej nieoczekiwanych pozycjach: do góry nogami lub na boki. Nie w rysunki prymitywnego człowieka i odrobina tła krajobrazowego. Dopiero w XVII wieku n. mi. w Holandii krajobraz nabiera szczególnego gatunku.

Studia nad malarstwem paleolitycznym dostarczają specjalistom obfitego materiału do poszukiwania początków różne style i trendy w sztuce współczesnej. I tak na przykład prehistoryczny mistrz na 12 tysięcy lat przed pojawieniem się artystów puentylistów przedstawił zwierzęta na ścianie jaskini Marsula (Francja) za pomocą maleńkich kolorowych kropek. Ilość takich przykładów można mnożyć, ale ważniejsze jest coś innego: obrazy na ścianach jaskiń są fuzją rzeczywistości istnienia i jej odzwierciedleniem w mózgu osoby paleolitycznej. Malarstwo paleolityczne niesie więc informacje o poziomie myślenia ówczesnej osoby, o problemach, z którymi żył i które go martwiły. prymitywna sztuka, odkryta ponad 100 lat temu, pozostaje prawdziwym Eldorado dla wszelkiego rodzaju hipotez na ten temat.

Dublyansky V.N., książka popularnonaukowa

Na całym świecie speleolodzy w głębokich jaskiniach znajdują potwierdzenie istnienia starożytnych ludzi. Malowidła naskalne są doskonale zachowane przez wiele tysiącleci. Istnieje kilka rodzajów arcydzieł - piktogramy, petroglify, geoglify. ważne zabytki historia ludzkości jest regularnie wpisywana do rejestru światowego dziedzictwa.

Zwykle na ścianach jaskiń znajdują się wspólne wątki, takie jak polowanie, bitwa, wizerunki słońca, zwierząt, rąk ludzkich. Ludzie w starożytności przywiązani do obrazów święte znaczenie wierzyli, że pomagają sobie w przyszłości.

Obrazy zostały zastosowane różne metody i materiały. Do kreatywność artystyczna Użyto krwi zwierzęcej, ochry, kredy, a nawet guana nietoperzy. specjalny rodzaj freski - freski ociosane, wykuto je w kamieniu za pomocą specjalnego noża.

Wiele jaskiń nie jest dobrze zbadanych i ma ograniczone możliwości zwiedzania, podczas gdy inne są otwarte dla turystów. ale większość cenne dziedzictwo kulturowe znika bez nadzoru, nie znajdując swoich badaczy.

Poniżej krótka wycieczka do świata najbardziej ciekawe jaskinie z prehistorycznymi malowidłami naskalnym.

Starożytne malowidła naskalne.

Bułgaria słynie nie tylko z gościnności mieszkańców i nieopisanego koloru kurortów, ale także z jaskiń. Jeden z nich, o dźwięcznej nazwie Magura, znajduje się na północ od Sofii, niedaleko miasta Belogradchik. Całkowita długość chodników jaskiniowych to ponad dwa kilometry. Sale jaskini mają kolosalne wymiary, każda z nich ma około 50 metrów szerokości i 20 metrów wysokości. Perłą jaskini jest malowidło naskalne wykonane bezpośrednio na powierzchni pokrytej guanem nietoperzy. Malowidła są wielowarstwowe, tutaj znajduje się szereg obrazów z okresu paleolitu, neolitu, eneolitu i epoka brązu. Rysunki starożytnych Homo sapiens przedstawiają postacie tańczących wieśniaków, myśliwych, wiele dziwacznych zwierząt, konstelacje. Reprezentowane są również słońce, rośliny, narzędzia. Tutaj zaczyna się historia uroczystości epoka starożytna i o kalendarzu słonecznym, zapewniają naukowcy.

Jaskinia o poetyckiej nazwie Cueva de las Manos (po hiszpańsku „Jaskinia Wielu Rąk”) znajduje się w prowincji Santa Cruz, dokładnie sto mil od najbliższego miejscowość- miasto Perito Moreno. Sztuka malowania naskalnego w sali o długości 24 metrów i wysokości 10 metrów pochodzi z 13-9 tysiąclecia p.n.e. niesamowite zdjęcie na wapieniu to trójwymiarowe płótno, ozdobione śladami rąk. Naukowcy zbudowali teorię o tym, jak okazały się zaskakująco wyraźne i wyraźne odciski dłoni. prehistoryczni ludzie wzięli specjalną kompozycję, włożyli ją do ust i przez rurkę wydmuchali ją z siłą na rękę przytwierdzoną do ściany. Ponadto stylizowane wizerunki człowieka, nandu, guanako, kotów, figur geometrycznych z ornamentami, procesu polowania i obserwowania słońca.

Czarujące Indie oferują turystom nie tylko rozkosze orientalnych pałaców i urokliwe tańce. W północno-środkowych Indiach znajdują się ogromne formacje górskie ze zwietrzałego piaskowca z licznymi jaskiniami. Dawno, dawno temu, starożytni ludzie żyli w naturalnych schronieniach. W stanie Madhya Pradesh zachowało się około 500 mieszkań ze śladami ludzkich mieszkań. Indianie nazwali kamienne domostwa imieniem Bhimbetka (w imieniu bohatera eposu Mahabharata). Sztuka starożytnych sięga tu epoki mezolitu. Niektóre obrazy są niewielkie, a niektóre z setek obrazów są bardzo typowe i żywe. 15 arcydzieł rockowych jest dostępnych do kontemplacji dla tych, którzy chcą. Przedstawiono tu przede wszystkim wzorzyste ornamenty i sceny batalistyczne.

Rzadkie zwierzęta i czcigodni naukowcy znajdują schronienie w Parku Narodowym Serra da Capivara. A 50 tysięcy lat temu tutaj, w jaskiniach, nasi dalecy przodkowie znaleźli schronienie. Przypuszczalnie jest to najstarsza społeczność hominidów w Ameryce Południowej. Park znajduje się w pobliżu miasta San Raimondo Nonato, w centralnej części stanu Piauí. Eksperci naliczyli tu ponad 300 stanowisk archeologicznych. Główne zachowane obrazy pochodzą z 25-22 tysiąclecia pne. Najbardziej niesamowite jest to, że wymarłe niedźwiedzie i inne paleofauny są namalowane na skałach.

Republika Somalii niedawno odłączyła się od Somalii w Afryce. Archeolodzy w okolicy interesują się kompleksem jaskiń Laas-Gaal. Oto malowidła naskalne z VIII–9 i III tysiąclecia p.n.e. Na granitowych ścianach majestatycznych naturalnych schronów przedstawione są sceny życia i życia. lud koczowniczy Afryka: proces wypasu, ceremonie, zabawy z psami. Miejscowa ludność nie przywiązuje wagi do rysunków swoich przodków i używa jaskiń, jak za dawnych czasów, jako schronienia podczas deszczu. Wiele badań nie zostało właściwie przestudiowanych. W szczególności występują problemy z chronologicznym odniesieniem do arcydzieł arabsko-etiopskich starożytnych malowideł naskalnych.

Niedaleko Somalii w Libii znajdują się również malowidła naskalne. Są znacznie wcześniejsze i sięgają prawie XII tysiąclecia p.n.e. Ostatnie z nich zastosowano po narodzinach Chrystusa, w I wieku. Interesujące jest obserwowanie, podążając za rysunkami, jak zmieniła się fauna i flora na tym obszarze Sahary. Najpierw widzimy słonie, nosorożce i faunę charakterystyczną dla dość wilgotnego klimatu. Interesująca jest również wyraźnie prześledzona zmiana stylu życia ludności - od łowiectwa do osiadłej hodowli bydła, a następnie do nomadyzmu. Aby dostać się do Tadrart Acacus, trzeba przejść przez pustynię na wschód od miasta Ghats.

W 1994 roku na spacerze przypadkowo Jean-Marie Chauvet odkrył jaskinię, która później stała się sławna. Została nazwana na cześć jaskiniowca. W jaskini Chauvet, oprócz śladów życia starożytnych ludzi, odkryto setki wspaniałych fresków. Najbardziej niesamowite i piękne z nich przedstawiają mamuty. W 1995 roku jaskinia stała się pomnikiem państwowym, a w 1997 roku wprowadzono tu całodobowy nadzór, aby zapobiec zniszczeniu wspaniałego dziedzictwa. Dziś, aby przyjrzeć się niezrównanej sztuce naskalnej Cro-Magnonów, trzeba uzyskać specjalne zezwolenie. Oprócz mamutów jest co podziwiać, tutaj na ścianach znajdują się odciski dłoni i palców przedstawicieli kultury oryniackiej (34-32 tys. lat p.n.e.)

W rzeczywistości do słynnych papug kakadu, nazwa Australijczyka Park Narodowy nie ważne. Tyle, że Europejczycy błędnie wymówili nazwę plemienia Gaagudju. Ten naród już wymarł i nie ma nikogo, kto mógłby poprawiać ignorantów. Park jest zamieszkany przez tubylców, którzy nie zmienili swojego stylu życia od epoki kamienia. Od tysięcy lat rdzenni Australijczycy zajmowali się sztuką naskalną. Obrazy malowano tu już 40 tysięcy lat temu. Oprócz scen religijnych i polowań, szkicowane są tu stylizowane na rysunkach historie o przydatnych umiejętnościach (edukacyjnych) i magicznych (rozrywka). Spośród zwierząt przedstawiono wymarłe tygrysy torbacze, sumy, barramundi. Wszystkie cuda płaskowyżu Arnhem Land, Colpignac i południowych wzgórz znajdują się 171 km od miasta Darwin.

Okazuje się, że pierwszy Homo sapiens dotarł do Hiszpanii w 35 tysiącleciu p.n.e., był to wczesny paleolit. Zostawili dziwaczne malowidła naskalne w jaskini Altamira. Artefakty sztuki na ścianach ogromnej jaskini pochodzą zarówno z XVIII, jak i XIII tysiąclecia. V ostatni okres Ciekawe są figury polichromowane, swoiste połączenie grawerowania i malowania, nabycie realistycznych detali. Słynne żubry, jelenie i konie, a raczej ich piękne wizerunki na murach Altamiry, często trafiają do podręczników dla gimnazjalistów. Jaskinia Altamira znajduje się w regionie Kantabrii.

Lascaux to nie tylko jaskinia, ale cały kompleks małych i dużych sal jaskiniowych znajdujących się na południu Francji. Niedaleko jaskiń znajduje się legendarna wioska Montignac. Malowidła na ścianach jaskini zostały narysowane 17 tysięcy lat temu. A mimo to zachwycają niesamowitymi formami, podobnymi do Sztuka współczesna graffiti. Uczeni szczególnie cenią Salę Byków i Salę Pałacową Kotów. To, co tam pozostawili prehistoryczni twórcy, łatwo się domyślić. W 1998 roku arcydzieła skalne zostały prawie zniszczone przez pleśń, która powstała na skutek niewłaściwie zainstalowanego systemu klimatyzacji. A w 2008 roku Lasko zostało zamknięte, aby uratować ponad 2000 unikalnych rysunków.

Przewodnik po zdjęciach

Przez wiele lat współczesna cywilizacja nie miała pojęcia o żadnych przedmiotach starożytny obraz jednak w 1879 r. hiszpański archeolog-amator Marcelino Sanz de Sautuola wraz ze swoją 9-letnią córką przypadkowo natknęli się na jaskinię Altamira, której sklepienia ozdobiono wieloma rysunkami starożytnych ludzi - niezrównane znalezisko, które wstrząsnęło naukowca i zachęcił go do wnikliwego badania.

1. Skała białego szamana

Ta licząca 4000 lat starożytna sztuka naskalna znajduje się w dolnym biegu rzeki Pecoe w Teksasie. Olbrzymi obraz (3,5 m) pokazuje Centralna figura w otoczeniu innych osób odprawiających pewne rytuały. Zakłada się, że w centrum znajduje się postać szamana, a sam obraz przedstawia kult jakiejś zapomnianej starożytnej religii.

2. Park Kakadu

Park Narodowy Kakadu jest jednym z najbardziej piękne miejsca dla turystów w Australii. Jest szczególnie ceniony przez swoich bogatych dziedzictwo kulturowe- Park posiada imponującą kolekcję lokalnej sztuki aborygeńskiej. Niektóre z malowideł naskalnych w Kakadu (które zostały uwzględnione w funduszu) światowe dziedzictwo UNESCO) ma prawie 20 000 lat.

3. Jaskinia Chauvet

Kolejne miejsce wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO znajduje się na południu Francji. W Jaskini Chauvet można znaleźć ponad 1000 różnych obrazów, większość z nich to postacie zwierzęce i antropomorficzne. To jedne z najstarszych obrazów znany człowiekowi: Ich wiek sięga 30 000 - 32 000 lat. Około 20 000 lat temu jaskinia była wypełniona kamieniami i do dziś zachowała się w doskonałym stanie.

4. Cueva de El Castillo

W Hiszpanii niedawno odkryto „jaskinię jaskiniową” lub Cueva de El Castillo, na ścianach której znaleziono najstarsze malowidła naskalne w Europie, ich wiek jest o 4000 lat starszy niż wszystkie malowidła naskalne, które wcześniej znaleziono w Starym Świecie . Większość obrazów przedstawia odciski dłoni i jest prosta figury geometryczne, choć są też wizerunki dziwnych zwierząt. Jeden z rysunków, prosty czerwony dysk, powstał 40 800 lat temu. Przypuszcza się, że obrazy te zostały wykonane przez neandertalczyków.

5. Laas Gaal

Niektóre z najstarszych i najlepiej zachowanych malowideł naskalnych na kontynencie afrykańskim można znaleźć w Somalii, w kompleksie jaskiń Laas Gaal (Wielbłąd Studnia). Pomimo tego, że mają „tylko” 5 000 do 12 000 lat, te malowidła naskalne są doskonale zachowane. Przedstawiają głównie zwierzęta i ludzi w ceremonialnych szatach i różnych dekoracjach. Niestety to cudowne obiekt kultury nie może otrzymać statusu światowego dziedzictwa, ponieważ znajduje się na obszarze, na którym toczy się ciągła wojna.

6. Skalne domy Bhimbetki

Skalne domy w Bhimbetce stanowią jedne z najwcześniejszych śladów ludzkiego życia na subkontynencie indyjskim. W naturalnych schroniskach skalnych na ścianach znajdują się malowidła, które mają około 30 000 lat. Malowidła te reprezentują okres rozwoju cywilizacji od mezolitu do końca czasów prehistorycznych. Rysunki przedstawiają zwierzęta i ludzi w codziennych czynnościach, takich jak polowanie, obrzędy religijne i, co ciekawe, taniec.

7. Magura

W Bolgari malowidła naskalne znalezione w jaskini Magura nie są bardzo stare - mają od 4000 do 8000 lat. Interesujące są materiałem, który został użyty do nałożenia zdjęć - guano (ściółka) nietoperz. Ponadto sama jaskinia powstała miliony lat temu i znaleziono w niej inne artefakty archeologiczne, takie jak kości wymarłych zwierząt (np. niedźwiedzia jaskiniowego).

8. Cueva de las Manos

„Jaskinia Rąk” w Argentynie słynie z bogatej kolekcji grafik i wizerunków ludzkich rąk. To malowidło naskalne datuje się na 9000 - 13 000 lat. Sama jaskinia (a dokładniej system jaskiń) była używana przez starożytnych ludzi już 1500 lat temu. Również w Cueva de las Manos można znaleźć różne figury geometryczne i obrazy polowań.

9. Jaskinia Altamira

Obrazy znalezione w jaskini Altamira w Hiszpanii uważane za arcydzieło starożytna kultura. W wyjątkowym stanie zachowało się kamienne malowidło górnego paleolitu (14 000 - 20 000 lat). Podobnie jak w jaskini Chauvet, zawalenie zapieczętowało wejście do tej jaskini około 13 000 lat temu, więc obrazy pozostały w swojej pierwotnej formie. W rzeczywistości rysunki te są tak dobrze zachowane, że kiedy odkryto je po raz pierwszy w XIX wieku, naukowcy myśleli, że są fałszywe. Długo trwało, zanim technologia umożliwiła potwierdzenie autentyczności sztuki naskalnej. Od tego czasu jaskinia stała się tak popularna wśród turystów, że pod koniec lat 70. musiała zostać zamknięta, ponieważ duża liczba dwutlenek węgla z oddechów zwiedzających zaczął prowadzić do zniszczenia obrazu.

10. Jaskinia Lascaux

Jest to zdecydowanie najsłynniejsza i najważniejsza kolekcja sztuki naskalnej na świecie. W tym systemie jaskiń we Francji można znaleźć jedne z najpiękniejszych 17 000-letnich obrazów na świecie. Są bardzo złożone, bardzo starannie wykonane, a przy tym doskonale zachowane. Niestety jaskinia została zamknięta ponad 50 lat temu ze względu na to, że pod wpływem wydychanego przez zwiedzających dwutlenku węgla, unikalne obrazy zaczęły się zapadać. W 1983 roku odkryto reprodukcję części jaskini zwanej Lasko 2.