Chủ nghĩa tình cảm trong Văn học. Những nét chính của văn học chủ nghĩa tình cảm Lịch sử nguồn gốc chủ nghĩa tình cảm


Chủ nghĩa đa cảm(French sentimentalisme, từ tiếng Anh cảm xúc, tiếng Pháp tình cảm - cảm giác) - tư duy trong văn hóa Tây Âu và Nga và hướng văn học tương ứng. Ở châu Âu, nó tồn tại từ những năm 20 đến những năm 80 của thế kỷ 18, ở Nga - từ cuối thế kỷ 18 đến đầu thế kỷ 19.

Sự thống trị của chủ nghĩa duy cảm "bản chất con người" đã tuyên bố cảm giác chứ không phải lý trí, phân biệt nó với chủ nghĩa cổ điển. Không đoạn tuyệt với thời Khai sáng, chủ nghĩa duy cảm vẫn trung thành với lý tưởng về một nhân cách chuẩn mực, tuy nhiên, nó tin rằng điều kiện để thực hiện nó không phải là sự tổ chức lại thế giới một cách "hợp lý", mà là sự giải phóng và cải thiện những cảm giác "tự nhiên". Người anh hùng của văn học giáo dục trong chủ nghĩa tình cảm được cá thể hóa nhiều hơn, thế giới nội tâm của anh ta được phong phú hóa với khả năng đồng cảm, phản ứng nhanh với những gì đang xảy ra xung quanh anh ta. Theo nguồn gốc (hoặc bởi niềm tin), anh hùng đa cảm là một nhà dân chủ; thế giới tinh thần phong phú của tầng lớp bình dân là một trong những khám phá và chinh phục chủ yếu của chủ nghĩa duy cảm.

Những đại diện nổi bật nhất của chủ nghĩa đa cảm là James Thomson, Edward Jung, Thomas Grey, Lawrence Stern (Anh), Jean Jacques Rousseau (Pháp), Nikolai Karamzin (Nga).

Chủ nghĩa đa cảm trong Văn học Anh

Thomas Grey

Nơi sinh ra chủ nghĩa đa cảm là nước Anh. Cuối những năm 20 của thế kỉ XVIII. James Thomson, với các bài thơ Winter (1726), Summer (1727), v.v., sau đó được gộp lại thành một tập thể và xuất bản () với tựa đề The Seasons, đã góp phần phát triển tình yêu thiên nhiên trong công chúng đọc tiếng Anh bằng tranh vẽ đơn giản. , phong cảnh nông thôn bình dị, theo từng bước những khoảnh khắc khác nhau của cuộc sống và công việc của người nông dân, và dường như, cố gắng đặt khung cảnh nông thôn yên bình, thôn dã lên trên thành phố náo nhiệt và hư hỏng.

Vào những năm 40 cùng thế kỷ, Thomas Grey, tác giả của elegy nghĩa trang nông thôn (một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của thơ ca nghĩa trang), bài ca ngợi mùa xuân, v.v., cũng như Thomson, đã cố gắng thu hút độc giả về cuộc sống và thiên nhiên nông thôn. , để đánh thức sự đồng cảm trong họ với những con người giản dị, kín đáo với những nhu cầu, nỗi buồn và niềm tin của họ, đồng thời khơi dậy tính sáng tạo của họ với tính cách trầm ngâm - đa sầu đa cảm.

Các tiểu thuyết nổi tiếng của Richardson - "Pamela" (), "Clarissa Garlo" (), "Sir Charles Grandison" () - cũng thuộc một nhân vật khác - chúng cũng là một sản phẩm nổi bật và tiêu biểu của chủ nghĩa tình cảm Anh. Richardson hoàn toàn không nhạy cảm với vẻ đẹp của thiên nhiên và không thích mô tả nó, nhưng ông đã đặt phân tích tâm lý ngay từ đầu và khiến người Anh, và sau đó là toàn bộ công chúng châu Âu, quan tâm sâu sắc đến số phận của các anh hùng và đặc biệt là các nữ anh hùng trong tiểu thuyết của anh ấy.

Lawrence Stern, tác giả của "Tristram Shandy" (-) và "Sentimental Journey" (; tên của tác phẩm này, bản thân hướng được gọi là "tình cảm") đã kết hợp sự nhạy cảm của Richardson với tình yêu thiên nhiên và một kiểu hài hước. Bản thân Stern gọi "cuộc hành trình tình cảm" là "cuộc hành trình bình yên của trái tim khi tìm kiếm thiên nhiên và tất cả những điểm hấp dẫn thuộc về tâm linh, có khả năng truyền cho chúng ta tình yêu đối với những người xung quanh và đối với toàn thế giới hơn chúng ta thường cảm thấy."

Chủ nghĩa đa cảm trong Văn học Pháp

Jacques-Henri Bernardin de Saint-Pierre

Sau khi vượt ra khỏi lục địa, chủ nghĩa đa cảm của Anh đã tìm thấy một nền tảng đã được chuẩn bị sẵn ở Pháp. Hoàn toàn độc lập với các đại diện Anh của xu hướng này, Abbot Prevost (Manon Lescaut, Cleveland) và Marivaux (Cuộc đời của Marianne) đã dạy cho công chúng Pháp ngưỡng mộ mọi thứ cảm động, nhạy cảm, có phần u uất.

Dưới ảnh hưởng tương tự, "Julia" hay "New Eloise" () của Rousseau đã được tạo ra, người luôn nói về Richardson với sự tôn trọng và cảm thông. Julia khiến nhiều người nhớ đến Clarissa Garlo, Clara - bạn của cô, nhớ Howe. Tính chất đạo đức của cả hai tác phẩm cũng đưa họ đến gần nhau hơn; nhưng trong bản chất tiểu thuyết của Rousseau đóng một vai trò nổi bật, với nghệ thuật đáng chú ý, bờ hồ Geneva - Vevey, Clarane, khu rừng của Julia được mô tả. Tấm gương của Rousseau không thể không bắt chước; Người theo dõi ông, Bernardin de Saint-Pierre, trong tác phẩm nổi tiếng "Paul và Virginia" () chuyển bối cảnh đến Nam Phi, như thể báo trước những tác phẩm hay nhất của Chateaubriand, khiến các anh hùng của ông trở thành một cặp tình nhân quyến rũ sống xa văn hóa đô thị. , trong giao tiếp gần gũi với thiên nhiên, chân thành, nhạy cảm và tâm hồn trong sáng.

Chủ nghĩa đa cảm trong văn học Nga

Nikolay Mikhailovich Karamzin

Các bản dịch tiếng Nga đầu tiên về các tác phẩm của các nhà tình cảm Tây Âu xuất hiện tương đối muộn. "Pamela" được dịch thành, "Clarissa Garlo" thành -, "Grandison" thành -; tiếp theo là bắt chước cuốn tiểu thuyết đầu tiên - hay chính xác hơn là một trong những tác phẩm chuyển thể từ tiếng Pháp của nó: "Russian Pamela" của Lvov. Stern's Sentimental Journey đã được dịch trong. Jung's Nights đã được dịch bởi freemason Kutuzov và xuất bản ở Moscow với tựa đề Jung's Lament, hay Những phản ánh cao thượng về cuộc sống, cái chết và sự bất tử. "Nghĩa trang nông thôn" của Gray chỉ được dịch sang tiếng Nga ở Zhukovsky. Bản dịch tiếng Nga của "New Heloise" () xuất hiện rất sớm; vào đầu những năm 90, cuốn tiểu thuyết này đã được dịch lần thứ hai.

Một phản ánh nổi bật của chủ nghĩa đa cảm trong văn học Nga là Những bức thư của một du khách Nga (-) của Karamzin. Tác giả của Những bức thư không giấu thái độ nhiệt tình với Stern, ông nhiều lần nhắc đến anh ta, có trường hợp anh ta trích một đoạn trích của Tristram Shandy. Ở những địa chỉ nhạy cảm với người đọc, những lời bộc bạch chủ quan, những lời miêu tả bình dị về thiên nhiên, những lời ca ngợi cuộc sống đạo đức giản dị, khiêm tốn, dạt dào nước mắt, mà tác giả lần nào cũng thông báo cho người đọc về ảnh hưởng của Stern và Rousseau, mà Karamzin cũng ngưỡng mộ. , được đồng thời cảm nhận. Đặt chân đến Thụy Sĩ, du khách sẽ thấy người Thụy Sĩ như một đứa trẻ của thiên nhiên, những người chăn cừu thuần phác, sống tránh xa những cám dỗ của cuộc sống xô bồ nơi thành thị. "Tại sao chúng ta không được sinh ra trong những ngày mà tất cả mọi người là những người chăn cừu và anh em!" - anh ấy cảm thán về điều này.

“Liza tội nghiệp” Karamzin cũng là sản phẩm trực tiếp của ảnh hưởng chủ nghĩa duy cảm Tây Âu. Tác giả bắt chước Richardson, Stern, Russo; hoàn toàn trên tinh thần nhân đạo của những người đại diện tốt nhất cho chủ nghĩa tình cảm đối với những nữ anh hùng bất hạnh, bị ngược đãi hoặc chết sớm, Karamzin cố gắng chạm vào người đọc bằng số phận của một cô gái nông dân chất phác, khiêm tốn đã hủy hoại cuộc đời mình vì tình yêu với một người đàn ông. người nhẫn tâm bỏ cô, phá bỏ lời cô.

Theo nghĩa đen, Liza tội nghiệp, giống như những truyện khác của Karamzin, là một tác phẩm khá yếu; Hiện thực Nga hầu như không được phản ánh trong đó hoặc được miêu tả thiếu chính xác, có khuynh hướng lý tưởng hóa và tô điểm rõ ràng. Tuy nhiên, nhờ màu sắc nhẹ nhàng, nhân văn, câu chuyện này, đã khiến đông đảo độc giả rơi nước mắt vì số phận của một nữ anh hùng khiêm tốn, hoàn toàn không thể nhận ra, đã tạo nên một kỷ nguyên trong lịch sử văn học tự sự Nga và có một lợi ích khá lớn, mặc dù tồn tại trong thời gian ngắn, ảnh hưởng đến công chúng đọc. Ngay cả trong truyện “Natalia, con gái của chàng trai” (), cốt truyện lấy từ đời sống Nga xưa, yếu tố tình cảm thuộc về hàng đầu: cổ kính được lý tưởng hóa, tình yêu uể oải và nhạy cảm. Các tác phẩm của Karamzin nhanh chóng trở thành chủ đề bị bắt chước.

Cú đánh cuối cùng đối với chủ nghĩa tình cảm trong văn học Nga là sự xuất hiện của một cuốn tiểu thuyết hiện thực, đầu tiên là Narezhny, sau đó là Gogol, và nó cho thấy rõ ràng tất cả những gì thông thường của những câu chuyện tình cảm cũ. Tuy nhiên, trong các tác phẩm đầu tiên của chính Gogol, nên trong “Những buổi tối ở nông trại” của ông, người ta vẫn cảm nhận được âm vang của một khuynh hướng tình cảm - khuynh hướng lý tưởng hóa cuộc sống nông thôn và nuôi dưỡng một thể loại bình dị.

Điểm đặc biệt của chủ nghĩa tình cảm Nga là ở thái độ giáo huấn mạnh mẽ, tính cách giáo dục rõ rệt, sự cải thiện của ngôn ngữ Nga (nó trở nên dễ hiểu hơn, các cổ vật đang rời bỏ).

Ý tưởng chính: một cuộc sống yên bình, bình dị giữa lòng thiên nhiên. Làng (nơi tập trung của cuộc sống tự nhiên, sự thuần khiết của đạo đức) đối lập hoàn toàn với thành phố (biểu tượng của cái ác, sự phi tự nhiên, phù phiếm).

Chủ đề chính là tình yêu.

Thể loại chính: truyện, du ký, idyll.

Cơ sở tư tưởng là sự phản kháng chống lại xã hội quý tộc hư hỏng.

Trung tâm của mỹ học là "sự bắt chước tự nhiên" (như trong chủ nghĩa cổ điển); tâm trạng tôn giáo và mục vụ; lý tưởng hóa cuộc sống gia trưởng.

Đặc biệt chú ý đến cảnh quan Cảnh vật bình dị, tình cảm: dòng sông, tiếng suối bi bô, đồng cỏ - phụ âm với kinh nghiệm bản thân.

Những nét chính của văn học chủ nghĩa tình cảm

Vì vậy, xem xét tất cả những điều trên, chúng ta có thể chỉ ra một số đặc điểm chính của văn học Nga chủ nghĩa tình cảm: một sự khác biệt với sự thẳng thắn của chủ nghĩa cổ điển, một sự chủ quan được nhấn mạnh trong cách tiếp cận thế giới, một sự sùng bái tình cảm, một sự sùng bái thiên nhiên, sự sùng bái đạo đức bẩm sinh trong sáng, liêm khiết, một thế giới tinh thần phong phú của những người đại diện cho các tầng lớp thấp được khẳng định.

Trong tranh

Văn học

  • E. Schmidt, "Richardson, Rousseau und Goethe" (Jena, 1875).
  • Gasmeyer, "Richardson's Pamela, ihre Quellen und ihr Einfluss auf die englische Litteratur" (Lpc., 1891).
  • P. Stapfer, "Laurence Sterne, sa personne et ses ouvrages" (P., 18 82).
  • Joseph Texte, "Jean-Jacques Rousseau et les origines du cosmopolitisme litteraire" (P., 1895).
  • L. Petit de Juleville, "Histoire de la langue et de la littéosystem française" (quyển VI, số 48, 51, 54).
  • H. Kotlyarevsky, "Nỗi buồn thế giới vào cuối thế kỷ cuối cùng và đầu thế kỷ của chúng ta" (Xanh Pê-téc-bua, 1898).
  • “Lịch sử Văn học Đức” V. Sherer (Bản dịch tiếng Nga do A. N. Pypin hiệu đính, tập II).
  • A. Galakhov, "Lịch sử văn học Nga, cổ đại và mới" (Quyển I, Sect. II, và Vol. II, St. Petersburg, 1880).
  • M. Sukhomlinov, “A. N. Radishchev ”(Xanh Pê-téc-bua, 1883).
  • V. V. Sipovsky, "Lịch sử văn học của Những bức thư của du khách Nga" (Xanh Pê-téc-bua, 1897-98).
  • "Lịch sử Văn học Nga" của A. N. Pypin, (tập IV, St.Petersburg, 1899).
  • Alexey Veselovsky, "Ảnh hưởng của phương Tây trong văn học Nga mới" (Matxcova, 1896).
  • S. T. Aksakov, "Các tác phẩm khác nhau" (M., 1858; bài báo về công lao của Hoàng tử Shakhovsky trong văn học kịch).

Liên kết

SENTIMENTALISM(fr. cảm xúc ) - một xu hướng trong văn học và nghệ thuật châu Âu nửa sau thế kỷ 18, hình thành trong khuôn khổ của thời kỳ Khai sáng muộn và phản ánh sự phát triển của tình cảm dân chủ trong xã hội. Sinh ra trong ca từ và lãng mạn; sau đó, thâm nhập vào nghệ thuật sân khấu, đã thúc đẩy sự xuất hiện của các thể loại "hài kịch đẫm nước mắt" và kịch philistine.Chủ nghĩa tình cảm trong Văn học. Nguồn gốc triết học của chủ nghĩa tình cảm bắt nguồn từ chủ nghĩa giật gân, vốn đưa ra ý tưởng về một con người “tự nhiên”, “nhạy cảm” (nhận thức thế giới bằng cảm xúc). Đến đầu thế kỷ 18. những ý tưởng của chủ nghĩa giật gân thâm nhập vào văn học và nghệ thuật.

Con người “tự nhiên” trở thành nhân vật chính của chủ nghĩa duy cảm. Các nhà văn tình cảm bắt đầu từ tiền đề rằng con người, là một tạo vật của tự nhiên, ngay từ khi sinh ra đã sở hữu những khuynh hướng của "đức tính tự nhiên" và "sự nhạy cảm"; mức độ nhạy cảm quyết định phẩm giá của một người và tầm quan trọng của mọi hành động của anh ta. Đạt được hạnh phúc như mục tiêu chính của sự tồn tại của con người có thể thực hiện được trong hai điều kiện: sự phát triển các nguyên tắc tự nhiên của con người ("giáo dục cảm giác") và ở trong môi trường tự nhiên (tự nhiên); hòa nhập với cô ấy, anh ấy tìm thấy sự đồng điệu nội tâm. Ngược lại, nền văn minh (thành phố) là một môi trường thù địch: nó bóp méo bản chất của nó. Càng gặp xã hội, con người càng bị tàn phá và cô đơn. Do đó, sùng bái cuộc sống riêng tư, sự tồn tại ở nông thôn, và thậm chí cả sự thô sơ và man rợ, đặc trưng của chủ nghĩa duy cảm. Những người theo chủ nghĩa duy cảm đã không chấp nhận ý tưởng về sự tiến bộ, cơ bản cho các nhà bách khoa học, nhìn với vẻ bi quan về triển vọng phát triển xã hội. Các khái niệm "lịch sử", "nhà nước", "xã hội", "giáo dục" có một ý nghĩa tiêu cực đối với họ.

Những người theo chủ nghĩa duy cảm, không giống như những người theo chủ nghĩa cổ điển, không quan tâm đến quá khứ lịch sử, hào hùng: họ lấy cảm hứng từ những ấn tượng hàng ngày. Nơi của những đam mê phóng đại, những tệ nạn và đức hạnh đã được chiếm lấy bởi những tình cảm quen thuộc của con người. Anh hùng của văn học tình cảm là một người bình thường. Chủ yếu đây là một người thuộc dòng dõi thứ ba, đôi khi là một vị trí thấp (đầy tớ) và thậm chí là một kẻ bị ruồng bỏ (kẻ cướp), xét về sự giàu có của thế giới nội tâm và tình cảm thuần khiết, không thua kém, và thường thậm chí còn cao hơn những người đại diện của tầng lớp thượng lưu. Sự phủ nhận giai cấp và những khác biệt khác do nền văn minh áp đặt tạo thành một nền dân chủ (bình đẳng)

bệnh của chủ nghĩa đa cảm.

Sự hấp dẫn đối với thế giới nội tâm của một người đã cho phép những người theo chủ nghĩa đa cảm thể hiện sự vô tận và không nhất quán của nó. Họ bác bỏ sự tuyệt đối hóa bất kỳ đặc điểm tính cách nào và sự rõ ràng trong cách giải thích đạo đức về đặc điểm tính cách của chủ nghĩa cổ điển: một anh hùng đa cảm có thể làm cả việc xấu và việc tốt, trải qua cả những cảm giác cao cả và thấp kém; đôi khi hành động và sự hấp dẫn của anh ta thách thức đánh giá đơn âm. Vì một người vốn có bản chất tốt

sự khởi đầu và cái ác là thành quả của nền văn minh, không ai có thể trở thành một nhân vật phản diện hoàn toàn - anh ta luôn có cơ hội trở về với bản chất của mình. Trong khi vẫn giữ hy vọng về sự hoàn thiện bản thân của con người, họ vẫn tiếp tục với tất cả thái độ bi quan đối với sự tiến bộ, trong xu hướng chủ đạo của tư tưởng khai sáng. Do đó, chủ nghĩa giáo huấn và đôi khi là tính xu hướng rõ rệt trong các tác phẩm của họ.

Sự sùng bái cảm tính đã dẫn đến mức độ chủ quan cao. Xu hướng này được đặc trưng bởi sự hấp dẫn đối với các thể loại cho phép thể hiện đầy đủ nhất cuộc sống của trái tim con người - truyện cổ tích, tiểu thuyết bằng thư, nhật ký hành trình, hồi ký, v.v., trong đó câu chuyện được kể ở ngôi thứ nhất. Những người theo chủ nghĩa duy cảm đã bác bỏ nguyên tắc diễn ngôn "khách quan", vốn cho rằng việc loại bỏ tác giả khỏi đối tượng miêu tả: sự phản ánh của tác giả về những gì được miêu tả trở thành yếu tố quan trọng nhất của tác phẩm tự sự. Cấu trúc của bố cục phần lớn do ý chí của nhà văn quyết định: không tuân theo những quy chuẩn văn học đã định sẵn mà gò bó trí tưởng tượng quá khắt khe, xây dựng bố cục khá tùy tiện, phóng khoáng với những lạc đề trữ tình.

Ra đời trên bờ biển Anh vào những năm 1710, chủ nghĩa đa cảm bắt đầu vào thứ Ba. sàn nhà. Thế kỷ 18 một hiện tượng phổ biến của châu Âu. Biểu hiện rõ ràng nhất trong tiếng Anh

, người Pháp, Tiếng Đức và Văn học Nga. Chủ nghĩa đa cảm ở Anh. Trước hết, chủ nghĩa đa cảm được thể hiện trong lời bài hát. Nhà thơ mỗi. sàn nhà. Thế kỷ 18 James Thomson từ bỏ động cơ đô thị truyền thống cho thơ ca theo chủ nghĩa duy lý và trở thành đối tượng của việc miêu tả thiên nhiên nước Anh. Tuy nhiên, ông không hoàn toàn đi chệch khỏi truyền thống cổ điển: ông sử dụng thể loại elegy được nhà lý thuyết cổ điển Nicolas Boileau hợp pháp hóa trong Nghệ thuật thơ(1674), tuy nhiên, thay thế các câu ghép vần bằng câu trống đặc trưng của thời đại Shakespearean.

Sự phát triển của lời bài hát theo con đường củng cố động cơ bi quan vốn đã vang lên ở D. Thomson. Chủ đề về ảo ảnh và sự phù phiếm của sự tồn tại trên trần gian đã chiến thắng trong Edward Jung, người sáng lập ra "nghĩa trang thơ". Thơ của những người theo E. Jung - Mục sư người Scotland Robert Blair (1699-1746), tác giả của một bài thơ giáo huấn đen tối Phần mộ(1743), và Thomas Grey, người sáng tạo (1749), - thấm nhuần ý tưởng về sự bình đẳng của tất cả mọi người trước khi chết.

Chủ nghĩa tình cảm thể hiện một cách đầy đủ nhất trong thể loại của tiểu thuyết. Nó được khởi xướng bởi Samuel Richardson, những người, phá vỡ truyền thống phiêu lưu, lạc quan và phiêu lưu, chuyển sang mô tả thế giới cảm xúc của con người, điều này đòi hỏi phải tạo ra một hình thức mới - tiểu thuyết viết bằng chữ cái. Vào những năm 1750, chủ nghĩa tình cảm đã trở thành xu hướng chính của văn học giáo dục Anh. Tác phẩm của Lawrence Stern, người được nhiều nhà nghiên cứu coi là "cha đẻ của chủ nghĩa đa cảm", đánh dấu sự ra đi cuối cùng khỏi chủ nghĩa cổ điển. (Tiểu thuyết trào phúng Cuộc đời và ý kiến ​​của Tristram Shandy, một quý ông(1760-1767) và cuốn tiểu thuyết Hành trình đầy tình cảm của Yorick qua Pháp và Ý(1768), từ đó tên của phong trào nghệ thuật ra đời).

Chủ nghĩa tình cảm phê phán tiếng Anh đạt đỉnh cao trong nghệ thuật Oliver Goldsmith.

Những năm 1770 chứng kiến ​​sự suy tàn của chủ nghĩa đa cảm ở Anh. Thể loại tiểu thuyết tình cảm không còn tồn tại. Trong thơ, trường phái tình cảm nhường chỗ cho trường phái tiền lãng mạn (D. McPherson, T. Chatterton).Chủ nghĩa tình cảm ở Pháp. Trong văn học Pháp, chủ nghĩa duy cảm đã thể hiện dưới hình thức cổ điển. Pierre Carle de Chamblain de Marivaux là nguồn gốc của văn xuôi tình cảm. ( Cuộc đời của Marianne , 1728-1741; và Người nông dân đã ra đi với nhân dân , 1735-1736). Antoine-François Prévost d'Exile, hay Abbot Prévost, đã mở ra một vùng cảm xúc mới cho cuốn tiểu thuyết - niềm đam mê không thể cưỡng lại dẫn người anh hùng đến thảm họa của cuộc đời.

Đỉnh cao của tiểu thuyết tình cảm là tác phẩm của Jean-Jacques Rousseau

(1712-1778). Khái niệm tự nhiên và con người "tự nhiên" quyết định nội dung của các tác phẩm nghệ thuật của anh ta (ví dụ, tiểu thuyết truyền kỳ Julie, hoặc New Eloise , 1761). J.-J. Rousseau đã biến thiên nhiên thành một đối tượng độc lập (tự có giá trị) của hình ảnh. Của anh ấy Lời thú tội(1766-1770) được coi là một trong những cuốn tự truyện thẳng thắn nhất trong văn học thế giới, nơi ông đề cao thái độ chủ quan của chủ nghĩa duy cảm (một tác phẩm nghệ thuật như một cách thể hiện cái "tôi" của tác giả).

Henri Bernardin de Saint-Pierre (1737–1814), cũng như người thầy J.-J. Rousseau, coi nhiệm vụ chính của người nghệ sĩ là khẳng định chân lý - hạnh phúc là sống hòa hợp với thiên nhiên và có đạo đức. Ông giải thích khái niệm của mình về tự nhiên trong một chuyên luận Bản phác thảo về thiên nhiên(1784-1787). Chủ đề này được thể hiện nghệ thuật trong cuốn tiểu thuyết. Paul và Virginie(1787). Mô tả các vùng biển xa xôi và các quốc gia nhiệt đới, B. de Saint-Pierre giới thiệu một thể loại mới - "kỳ lạ", ngay từ đầu sẽ được các nhà lãng mạn yêu cầu Francois-René de Chateaubriand.

Jacques-Sebastian Mercier (1740-1814), theo truyền thống Rousseauist, làm cho xung đột trung tâm của cuốn tiểu thuyết độc ác(1767) sự va chạm của hình thức tồn tại lý tưởng (nguyên thủy) ("thời kỳ hoàng kim") với nền văn minh đang làm băng hoại nó. Trong một cuốn tiểu thuyết không tưởng 2440, mà ngủ không đủ(1770), dựa trên Hợp đồng xã hội J.-J. Rousseau, ông đã xây dựng hình ảnh một cộng đồng nông thôn theo chủ nghĩa bình đẳng, trong đó mọi người sống hài hòa với thiên nhiên. S. Mercier bày tỏ quan điểm phê phán của mình về "thành quả của nền văn minh" dưới hình thức báo chí - trong một bài tiểu luận Bức tranh của Paris (1781). Tác phẩm của Nicolas Retif de La Bretonne (1734–1806), một nhà văn tự học, tác giả của hai trăm tập tác phẩm, được đánh dấu bởi ảnh hưởng của J.-J. Rousseau. Trong tiểu thuyết Nông dân bị hư hỏng, hoặc những nguy cơ của thành phố(1775) kể câu chuyện về sự biến đổi, dưới ảnh hưởng của môi trường đô thị, của một thanh niên thuần khiết về mặt đạo đức thành tội phạm. Tiểu thuyết không tưởng Mở cửa phía nam(1781) xử lý chủ đề tương tự như 2440 năm S. Mercier. V Emile mới, hoặc Giáo dục thực tế(1776) Retif de La Bretonne phát triển các ý tưởng sư phạm của J. -J. Rousseau, áp dụng chúng vào giáo dục phụ nữ, và tranh luận với ông. Lời thú tội J.-J. Rousseau trở thành lý do cho việc sáng tác tự truyện của mình Mister Nicola, hay Trái tim con người được tiết lộ(1794-1797), nơi ông biến câu chuyện thành một loại “ký họa sinh lý”.

Vào những năm 1790, trong thời đại Cách mạng Pháp vĩ đại, chủ nghĩa duy cảm mất vị trí, nhường chỗ cho chủ nghĩa cổ điển cách mạng

. Chủ nghĩa đa cảm ở Đức. Ở Đức, chủ nghĩa tình cảm ra đời như một phản ứng văn hóa-dân tộc đối với chủ nghĩa cổ điển Pháp; sự sáng tạo của các nhà chủ nghĩa tình cảm Anh và Pháp đã đóng một vai trò nhất định trong sự hình thành của nó. G.E. Lessing đã góp phần quan trọng vào việc hình thành một cách nhìn mới về văn học.Nguồn gốc của chủ nghĩa đa cảm Đức nằm trong các cuộc luận chiến vào đầu những năm 1740 giữa các giáo sư Zurich IJ Bodmer (1698–1783) và IJ Breitinger (1701–1776) với nhà biện hộ lỗi lạc của chủ nghĩa cổ điển ở Đức IK Gotshed (1700–1766); Người "Thụy Sĩ" bảo vệ quyền thơ mộng của nhà thơ. Người mở đầu cho xu hướng mới là Friedrich Gottlieb Klopstock, người đã tìm ra điểm chung giữa chủ nghĩa đa cảm và truyền thống thời Trung cổ của Đức.

Thời kỳ hoàng kim của chủ nghĩa tình cảm ở Đức rơi vào những năm 1770 và 1780 và gắn liền với phong trào "Storm and Onslaught", được đặt theo tên của bộ phim truyền hình cùng tên

Sturm und drang F.M. Klinger (1752-1831). Những người tham gia tự đặt cho mình nhiệm vụ tạo ra một nền văn học Đức quốc gia nguyên bản; từ J.-J. Rousseau, họ đã học được một thái độ phê phán đối với nền văn minh và sự sùng bái tự nhiên. Nhà triết học theo thuyết Storm and Onslaught Johann Gottfried Herder phê phán "nền giáo dục khoe khoang và vô trùng" của thời Khai sáng, công kích việc sử dụng máy móc các quy tắc cổ điển, chứng minh rằng thơ chân chính là ngôn ngữ của cảm xúc, ấn tượng mạnh ban đầu, tưởng tượng và đam mê, một ngôn ngữ như vậy là phổ quát. "Những thiên tài bão tố" tố cáo bạo quyền, phản đối hệ thống thứ bậc của xã hội hiện đạivà đạo đức của anh ấy ( Lăng mộ của các vị vua K.F.Shubart, Tự do F.L. Shtolberg và những người khác); nhân vật chính của họ là một cá tính yêu tự do mạnh mẽ - Prometheus hay Faust - được thúc đẩy bởi những đam mê và không biết có rào cản.

Trong những năm còn trẻ của mình, thuộc về chỉ đạo của "Storm and Onslaught" Johann Wolfgang Goethe... Sự lãng mạn của anh ấy Nỗi đau khổ của chàng trai trẻ(1774) trở thành một tác phẩm mang tính bước ngoặt của chủ nghĩa tình cảm Đức, đánh dấu sự kết thúc "giai đoạn cấp tỉnh" của văn học Đức và sự gia nhập của nó vào nền văn học châu Âu nói chung.

Spirit of Storm and Onslaught đánh dấu phim truyền hình Johann Friedrich Schiller

. Chủ nghĩa đa cảm ở Nga. Chủ nghĩa đa cảm du nhập vào Nga vào những năm 1780 - đầu những năm 1790 nhờ các bản dịch tiểu thuyết Werther I.V. Goethe , Pamela , Clarissa và Grandison S. Richardson, Eloise mới J.-J. Russo, Fields và Virginie J.-A.Bernardin de Saint-Pierre. Kỷ nguyên chủ nghĩa tình cảm Nga đã mở ra Nikolay Mikhailovich Karamzin Thư của một du khách Nga(1791-1792). Sự lãng mạn của anh ấy Nghèo Liza (1792) - một kiệt tác của văn xuôi tình cảm Nga; từ Goethe's Werther anh thừa hưởng một bầu không khí chung chung là nhạy cảm và u uất và chủ đề tự sát.

Các tác phẩm của N.M. Karamzin đã tạo ra một số lượng lớn các tác phẩm bắt chước; vào đầu thế kỷ 19. đã xuất hiện Masha tội nghiệp A.E. Izmailova (1801), Hành trình đến giữa trưa nước Nga

(1802), Henrietta, hay Chiến thắng của sự lừa dối trước sự yếu đuối hoặc ảo tưởng của I. Svechinsky (1802), nhiều câu chuyện của G.P. Kamenev ( Câu chuyện của Marya tội nghiệp ; Margarita không vui; Tatiana xinh đẹp), v.v.

Ivan Ivanovich Dmitriev thuộc về nhóm của Karamzin, người ủng hộ việc tạo ra một ngôn ngữ thơ mới và đấu tranh chống lại những âm tiết rườm rà cổ hủ và những thể loại lỗi thời.

Chủ nghĩa đa cảm đánh dấu công việc sớm Vasily Andreevich Zhukovsky.Được xuất bản trong 1802 bản dịch Elegies viết trong một nghĩa trang nông thôn E. Grey đã trở thành một hiện tượng trong đời sống nghệ thuật của Nga, vì ông đã dịch bài thơ

“Bằng ngôn ngữ của chủ nghĩa tình cảm nói chung, ông đã dịch thể loại elegy, chứ không phải tác phẩm riêng lẻ của nhà thơ Anh, thể loại có phong cách cá nhân đặc biệt của riêng nó” (EG Etkind). Năm 1809 Zhukovsky viết một câu chuyện tình cảm Marina Grove theo tinh thần của N.M. Karamzin.

Chủ nghĩa tình cảm của Nga đã cạn kiệt vào năm 1820.

Ông là một trong những giai nhân của sự phát triển văn học châu Âu, đã kết thúc thời đại Khai sáng và mở đường cho chủ nghĩa lãng mạn.

. Evgeniya KrivushinaChủ nghĩa tình cảm trong rạp hát (Pháp tình cảm - cảm giác) - một xu hướng nghệ thuật sân khấu châu Âu nửa sau thế kỷ 18.

Sự phát triển của chủ nghĩa duy cảm trong sân khấu gắn liền với cuộc khủng hoảng về mỹ học của chủ nghĩa cổ điển, vốn đã tuyên bố một quy luật duy lý chặt chẽ về kịch và việc thực hiện nó trên sân khấu. Những cấu trúc mang tính đầu cơ của kịch cổ điển đang được thay thế bằng mong muốn đưa nhà hát đến gần với thực tế hơn. Điều này ảnh hưởng đến hầu hết các yếu tố cấu thành sân khấu: chủ đề của vở diễn (phản ánh đời tư, phát triển gia đình

- âm mưu tâm lý); trong ngôn ngữ (lối nói thơ giả tạo theo chủ nghĩa cổ điển được thay thế bằng ngữ điệu thô tục, gần với ngữ điệu thông tục); trong xã hội thuộc về các nhân vật (các anh hùng của các tác phẩm sân khấu là đại diện của bất động sản thứ ba) ; trong việc xác định vị trí của hành động (nội thất cung điện được thay thế bằng quang cảnh "tự nhiên" và nông thôn).

"Tear Comedy" - một thể loại đầu tiên của chủ nghĩa tình cảm - xuất hiện ở Anh trong các tác phẩm của nhà viết kịch Colley Sibber ( Bí quyết cuối cùng của tình yêu

1696; Vợ / chồng vô tư, 170 4, v.v.), Joseph Addison ( Người vô thần, 1714; Tay trống, 1715), Richard Steele ( Tang lễ, hoặc Nỗi buồn thời thượng, 1701; Người tình nói dối, 1703; Những người yêu tận tâm, 1722, v.v.). Đây là những tác phẩm giáo khoa, trong đó phần đầu truyện tranh liên tục được thay thế bằng những cảnh tình cảm và bệnh hoạn, những châm ngôn đạo đức và giáo huấn. Lời buộc tội đạo đức của “vở hài kịch đẫm nước mắt” không dựa trên sự nhạo báng của tệ nạn, mà dựa trên sự tôn vinh phẩm hạnh, thức tỉnh việc sửa chữa những khuyết điểm - của cá nhân anh hùng và của toàn xã hội.

Các nguyên tắc đạo đức và thẩm mỹ tương tự đã được sử dụng làm nền tảng cho "vở hài kịch đẫm nước mắt" của Pháp. Các đại diện nổi bật nhất của nó là Philip Detouch ( Triết gia đã kết hôn

, 1727; Tự hào, 1732; Lãng phí, 1736) và Pierre Nivelles de Lachosse ( Melanida , 1741; Trường học của các bà mẹ, 1744; Chính phủ, 1747, v.v.). Một số chỉ trích về tệ nạn xã hội được các nhà viết kịch cho là ảo tưởng nhất thời về những người anh hùng, điều mà đến cuối vở kịch đã được họ vượt qua thành công. Chủ nghĩa đa cảm đã được phản ánh trong tác phẩm của một trong những nhà viết kịch người Pháp nổi tiếng nhất thời bấy giờ - Pierre Carle Marivaux ( Trò chơi của tình yêu và sự may rủi, 1730; Chiến thắng của tình yêu 1732; Di sản, 1736; Chân thành, 1739, v.v.). Marivaux, trong khi vẫn là một tín đồ trung thành của bộ phim hài thẩm mỹ viện, đồng thời liên tục giới thiệu vào nó những đặc điểm của tình cảm nhạy cảm và giáo lý đạo đức.

Vào nửa sau của thế kỷ 18. “Hài kịch đẫm nước mắt”, trong khi vẫn nằm trong khuôn khổ của chủ nghĩa tình cảm, đang dần bị thay thế bởi thể loại chính kịch philistine. Ở đây các yếu tố hài kịch cuối cùng đã biến mất; các cốt truyện dựa trên những tình huống bi thảm của cuộc sống hàng ngày của điền trang thứ ba. Tuy nhiên, vấn đề vẫn được đặt ra như trong “vở hài kịch đẫm nước mắt”: đức hiếu sinh vượt qua mọi thử thách, gian truân. Theo hướng thống nhất này, kịch philistine đang phát triển ở tất cả các nước Châu Âu: Anh (J. Lillo,

Người lái buôn London, hay Câu chuyện của George Barnwell; E. Moore, Người chơi); Pháp (D. Diderot, The Bastard Son, or Test of Virtue; M. Seden, Nhà triết học, mà không biết điều đó); Đức (G.E. Lessing, Cô Sarah Sampson, Emilia Galotti). Từ những phát triển lý thuyết và kịch bản của Lessing, vốn đã nhận được định nghĩa về một "bi kịch tư sản", xu hướng thẩm mỹ của "Storm and Onslaught" đã nảy sinh (F.M. phát triển trong sáng tạo Friedrich Schiller ( Những tên cướp, 1780; Tinh ranh và tình yêu, 1784). Chủ nghĩa tình cảm sân khấu cũng trở nên phổ biến ở Nga. Lần đầu tiên thể hiện ở sự sáng tạo Mikhail Kheraskov ( Bạn của những người bất hạnh 1774; Bị bắt bớ 1775), các nguyên tắc thẩm mỹ của chủ nghĩa tình cảm được tiếp tục bởi Mikhail Verevkin ( Nó phải là như vậy , Sinh nhật mọi người, Chính xác), Vladimir Lukin ( Mot sửa chữa bởi tình yêu), Peter Plavilshchikov ( Bobyl , Vòng đệm và các loại khác).

Chủ nghĩa duy cảm đã tạo động lực mới cho nghệ thuật diễn xuất, theo một nghĩa nào đó, sự phát triển của nghệ thuật này đã bị chủ nghĩa cổ điển kìm hãm. Tính thẩm mỹ của việc thực hiện các vai diễn theo trường phái cổ điển đòi hỏi sự tuân thủ nghiêm ngặt các quy tắc có điều kiện của toàn bộ tập hợp các phương tiện diễn xuất biểu cảm, việc cải thiện các kỹ năng diễn xuất được tiến hành thay vì theo một đường lối thuần túy hình thức. Chủ nghĩa đa cảm đã cho các diễn viên cơ hội để hướng về thế giới nội tâm của nhân vật của họ, đến động lực phát triển của hình tượng, tìm kiếm sức thuyết phục tâm lý và tính linh hoạt của nhân vật.

Đến giữa thế kỷ 19. sự phổ biến của chủ nghĩa tình cảm mất dần đi, thể loại kịch philistine trên thực tế không còn tồn tại. Tuy nhiên, các nguyên tắc thẩm mỹ của chủ nghĩa tình cảm đã tạo cơ sở cho việc hình thành một trong những thể loại sân khấu trẻ nhất - melodrama

. Tatiana ShabalinaVĂN HỌC Bentley E. Cuộc đời là một vở kịch. M., 1978
Dvortsov A.T. Jean-Jacques Rousseau... M., 1980
K.N. Atarova Laurence Stern và "Hành trình tình cảm" của anh ấy... M., 1988
Dzhivilegov A., Boyadzhiev G. Lịch sử nhà hát Tây Âu. M., 1991
Lotman Yu.M. Rousseau và văn hóa Nga thế kỷ 18 - đầu thế kỷ 19. - Trong sách: Lotman Yu.M. Các bài chọn lọc: Trong 3 quyển, quyển 2. Tallinn, 1992
Kochetkova I.D. Văn học của chủ nghĩa tình cảm Nga. SPb, 1994
Toporov V.N. "Liza tội nghiệp" Karamzin. Kinh nghiệm đọc. M., 1995
Bent M. "Lão tử, tử sĩ phản nghịch ...". Tiểu sử của một cuốn sách. Chelyabinsk, 1997
Kurilov A.S. Chủ nghĩa cổ điển, chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa tình cảm (Về vấn đề các khái niệm và trình tự thời gian của sự phát triển văn học và nghệ thuật)... - Khoa học ngữ văn. 2001, số 6
Zykova E.P. Văn hóa sử thi thế kỷ 18 và tiểu thuyết của Richardson... - Thế giới cây. 2001, số 7
Zababurova N.V. Thơ như siêu phàm: Abbot Prevost - dịch giả cuốn "Clarissa" của Richardson... Trong sách: - Thế kỉ XVIII: số phận của thơ ca trong thời đại văn xuôi. M., 2001
Nhà hát Tây Âu từ thời Phục hưng đến khi chuyển sang Thế kỷ XIX - XX. Các bài luận. M., 2001
E.S. Krivushina Sự kết hợp giữa cái hợp lý và cái phi lý trong văn xuôi của J.-J. Rousseau... Trong sách: - Krivushina E.S. Văn học Pháp thế kỷ 17 - 20: Thi pháp văn. Ivanovo, 2002
E.A. Krasnoshchekova "Những bức thư của một du khách Nga": Những vấn đề của ngành báo chí ( N.M. Karamzin và Lawrence Stern). - Văn học Nga. 2003, số 2

Các đại diện chính của xu hướng này ở Nga là Karamzin và Dmitriev. Chủ nghĩa duy cảm xuất hiện ở châu Âu như một đối trọng với chủ nghĩa duy lý triết học Pháp (Voltaire). Trào lưu tình cảm nảy sinh ở Anh, sau đó lan rộng ở Đức, Pháp và thâm nhập vào Nga.

Đối lập với trường phái cổ điển giả tạo, các tác giả của xu hướng này chọn đối tượng từ đời thường, đời thường, anh hùng - những người thuộc tầng lớp bình dị, trung lưu hoặc hạ lưu. Sự thú vị của các tác phẩm tình cảm không nằm ở việc mô tả các sự kiện lịch sử hoặc hành động của các anh hùng, mà là phân tích tâm lý về những trải nghiệm và cảm xúc của một người bình thường trong môi trường của cuộc sống hàng ngày. Các tác giả đã gây thương nhớ cho người đọc bằng cách thể hiện những trải nghiệm sâu sắc và cảm động của những con người giản dị, kín đáo, thu hút sự chú ý đến số phận đáng buồn, thường là bi kịch của họ.

Chủ nghĩa đa cảm trong văn học

Từ sự kêu gọi thường xuyên đối với trải nghiệm và cảm xúc của các anh hùng, các tác giả của hướng này đã phát triển sùng bái cảm giác , - từ đây là tên của toàn bộ hướng (cảm giác - tình cảm), chủ nghĩa tình cảm ... Cùng với cảm giác sùng bái, sùng bái thiên nhiên , những bức tranh miêu tả về thiên nhiên hiện ra, khiến tâm hồn người trải qua những suy tư nhạy cảm.

Chủ nghĩa đa cảm trong thơ ca Nga. Video bài giảng

Trong văn học, chủ nghĩa đa cảm được thể hiện chủ yếu dưới dạng tiểu thuyết nhạy cảm, du ký tình cảm, còn gọi là tiểu thuyết tư sản; trong thơ - trong tao nhã. Người viết tiểu thuyết tình cảm đầu tiên là một nhà văn người Anh Richardson... Tatiana của Pushkin được đọc cùng các tiểu thuyết của ông, Charles Grandison, Clarissa Garlow. Trong những cuốn tiểu thuyết này, những loại anh hùng và nữ anh hùng đơn giản, nhạy cảm được suy ra, và bên cạnh đó là những loại nhân vật phản diện sáng giá vì đức hạnh của họ. Hạn chế của những cuốn tiểu thuyết này là độ dài bất thường của chúng; trong cuốn tiểu thuyết "Clarissa Garlow" - 4.000 trang! (Tên đầy đủ của tác phẩm này trong bản dịch tiếng Nga: "Cuộc đời đáng chú ý của cô gái Clarissa Garlov, một câu chuyện có thật"). Ở Anh, tác giả đầu tiên của cái gọi là du hành tình cảm là Nghiêm nghị... Ông đã viết. “Hành trình đầy tình cảm qua Pháp và Ý”; trong tác phẩm này, chủ yếu tập trung vào cảm xúc và tình cảm của người anh hùng liên quan đến những nơi mà anh ta lái xe qua đó. Ở Nga, Karamzin đã viết "Những bức thư của một du khách Nga" dưới ảnh hưởng của Stern.

Phim truyền hình tình cảm philistine, có biệt danh là Comedies larmoyantes, cũng xuất hiện đầu tiên ở Anh, lan truyền ở Đức và Pháp, và xuất hiện trong các bản dịch ở Nga. Ngay từ đầu triều đại của Catherine Đại đế, vở kịch Eugene của Beaumarchais, do Pushnikov dịch, đã được dàn dựng ở Moscow. Sumarokov, một người trung thành ủng hộ chủ nghĩa cổ điển sai lầm, đã phẫn nộ trước việc dàn dựng "bộ phim hài đẫm nước mắt" này và tìm kiếm sự thông cảm và ủng hộ của Voltaire.

Trong thơ ca, chủ nghĩa đa cảm được thể hiện chủ yếu ở người sang trọng ... Đây là những bài thơ trữ tình và những suy tư, thường là những bài buồn. "Nhạy cảm", buồn bã, u sầu - đó là những đặc điểm phân biệt chính của những người đa cảm. Các tác giả của những cuốn sách sang trọng thường mô tả ban đêm, ánh trăng, nghĩa trang - bất cứ thứ gì có thể tạo ra bầu không khí huyền bí, mơ mộng tương ứng với cảm xúc của họ. Ở Anh, một trong những nhà thơ nổi tiếng nhất về chủ nghĩa đa cảm là Grey, người đã viết Nghĩa trang đồng quê, sau này được Zhukovsky dịch rất khéo léo.

Đại diện chính của chủ nghĩa tình cảm Nga là Karamzin. Với tinh thần của phong trào văn học này, ông đã viết "Những bức thư của một du khách Nga", "Liza tội nghiệp" (xem phần tóm tắt và toàn văn) và những truyện khác.

Cần lưu ý rằng “trường phái” văn học nghệ thuật nào cũng thể hiện rõ nét nhất những nét đặc trưng của nó trong các tác phẩm “học trò bắt chước”, vì các nghệ sĩ lớn, người sáng lập “trường phái”, người khởi xướng “trường phái” luôn đa dạng và rộng lớn hơn. hơn học sinh của họ. Karamzin không chỉ là một "người theo chủ nghĩa tình cảm" - ngay cả trong những tác phẩm đầu tiên của mình, ông đã gán một vị trí danh dự cho "lý trí"; ngoài ra, nó còn có dấu vết của chủ nghĩa lãng mạn trong tương lai ("Đảo Bornholm") và chủ nghĩa tân cổ điển ("Cuộc sống của người Athen"). Trong khi đó, vô số đệ tử của ông không nhận thấy sự sáng tạo của Karamzin và chỉ tập trung vào sự "nhạy cảm" của ông với những điều cực kỳ lố bịch. Do đó, họ đã nhấn mạnh đến những khuyết điểm của chủ nghĩa duy cảm và khiến xu hướng này dần mai một.

Trong số các học trò của Karamzin, nổi tiếng nhất là V.V. Izmailov, A.E. Izmailov, pr. P. I. Shalikov, P. Yu. Lvov. V. Izmailov viết phỏng theo "Những bức thư của một du khách Nga" Karamzin - "Hành trình đến nước Nga giữa trưa." A. Izmailov đã sáng tác câu chuyện "Masha tội nghiệp" và tiểu thuyết "Eugene, hay những hậu quả tai hại của việc giáo dục tinh thần và cộng đồng." Tuy nhiên, tác phẩm tài năng này được phân biệt bởi chủ nghĩa hiện thực đến nỗi nó có thể được tính trong số “ thực tế»Hướng đi của thời đại này. Hoàng tử Shalikov là người theo chủ nghĩa đa cảm tiêu biểu nhất: ông viết cả những bài thơ nhạy cảm (tập thơ "Trái của cảm xúc tự do"), và truyện (hai "Chuyến du hành đến nước Nga nhỏ", "Hành trình đến Kronstadt"), nổi bật bởi sự nhạy cảm tột độ. L. Lvov là một tiểu thuyết gia tài năng hơn, - từ ông vẫn còn sót lại một vài câu chuyện: "Russian Pamela", "Rose và Lyubim", "Alexander và Julia".

Bạn có thể kể tên các tác phẩm văn học khác vào thời đó, được viết theo kiểu "Lisa tội nghiệp": "Henrietta bị quyến rũ, hoặc Chiến thắng của sự lừa dối trước sự yếu đuối và ảo tưởng", "Tatiana xinh đẹp sống ở đồi chim sẻ", "Câu chuyện của Tội nghiệp Mary "," Inna "," Maryina Roshcha "của Zhukovsky, A. Popov" Lilia "(1802)," Poor Lilla "(1803), A. Kropotov" Spirit of the Russian Woman "(1809), AE" Sweet và Những trái tim dịu dàng ”(1800), Svechinsky“ Cô nhi Ukraina ”(1805),“ Tiểu thuyết về những người hàng xóm của tôi ”(1804), Hoàng tử Dolgorukov“ Unhappy Liza ”(1811).

Thiên hà của những nhà thơ nhạy cảm trong số công chúng Nga có những người ngưỡng mộ, nhưng cũng có nhiều kẻ thù. Cô đã bị chế giễu bởi cả những người đàn ông cổ điển giả già và những nhà văn hiện thực trẻ tuổi.

Nhà lý luận của chủ nghĩa tình cảm Nga là V. Podshivalov, một đồng minh văn học và đương thời của Karamzin, người đã xuất bản tạp chí cùng lúc (Reading for Taste and Reason, Pleasant Passing of Time). Theo chương trình tương tự như Karamzin, vào năm 1796, ông đã xuất bản một bài diễn văn thú vị: "Sự nhạy cảm và hay thay đổi", trong đó ông cố gắng xác định sự khác biệt giữa "sự nhạy cảm" thực với "cách cư xử" giả tạo, "hay thay đổi".

Chủ nghĩa đa cảm khiến bản thân cảm thấy vào thời điểm này đang nở rộ "bộ phim truyền hình philistine". Những nỗ lực của các tác giả kinh điển nhằm chống lại đứa con "bất hợp pháp" của kịch này đều vô ích - khán giả đã bảo vệ vở kịch yêu thích của họ. Những bộ phim truyền hình dịch của Kotzebue đặc biệt nổi tiếng (Hận thù của con người và sự ăn năn, Người con của tình yêu, Người Hussites ở Naumburg). Trong suốt vài thập kỷ, những tác phẩm cảm động này đã được công chúng Nga háo hức xem xét và gây ra nhiều vụ bắt chước bằng tiếng Nga. H. Ilyin đã viết kịch: "Liza, hay Khải hoàn môn", "Hào hiệp, hay Bộ tuyển dụng"; Fedorov - bộ phim truyền hình: "Liza, hay Hậu quả của sự kiêu ngạo và quyến rũ"; Ivanov: "Gia đình Starichkov, hoặc một lời cầu nguyện cho Chúa, và sự phục vụ không biến mất đối với sa hoàng" và những người khác.

Chủ nghĩa duy cảm vẫn trung thành với lý tưởng về một nhân cách chuẩn mực, tuy nhiên, nó tin rằng điều kiện để thực hiện nó không phải là sự tổ chức lại thế giới một cách "hợp lý", mà là sự giải phóng và cải thiện những cảm giác "tự nhiên". Người anh hùng của văn học giáo dục trong chủ nghĩa tình cảm được cá thể hóa nhiều hơn, thế giới nội tâm của anh ta được phong phú hóa với khả năng đồng cảm, phản ứng nhanh với những gì đang xảy ra xung quanh anh ta. Theo nguồn gốc (hoặc bởi niềm tin), anh hùng đa cảm là một nhà dân chủ; thế giới tinh thần phong phú của tầng lớp bình dân là một trong những khám phá và chinh phục chủ yếu của chủ nghĩa duy cảm.

Những đại diện nổi bật nhất của chủ nghĩa đa cảm là James Thomson, Edward Jung, Thomas Grey, Lawrence Stern (Anh), Jean Jacques Rousseau (Pháp), Nikolai Karamzin (Nga).

Chủ nghĩa đa cảm trong Văn học Anh

Thomas Grey

Nơi sinh ra chủ nghĩa đa cảm là nước Anh. Cuối những năm 20 của thế kỉ XVIII. James Thomson, với các bài thơ Winter (1726), Summer (1727) và Spring, Thu. , khung cảnh nông thôn bình dị bên trên thành phố náo nhiệt và hư hỏng.

Vào những năm 40 cùng thế kỷ, Thomas Grey, tác giả của elegy nghĩa trang nông thôn (một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của thơ ca nghĩa trang), bài ca ngợi mùa xuân, v.v., cũng như Thomson, đã cố gắng thu hút độc giả về cuộc sống và thiên nhiên nông thôn. , để đánh thức sự đồng cảm trong họ với những con người giản dị, kín đáo với những nhu cầu, nỗi buồn và niềm tin của họ, đồng thời khơi dậy tính sáng tạo của họ với tính cách trầm ngâm - đa sầu đa cảm.

Các tiểu thuyết nổi tiếng của Richardson - "Pamela" (), "Clarissa Garlo" (), "Sir Charles Grandison" () - cũng thuộc một nhân vật khác - chúng cũng là một sản phẩm nổi bật và tiêu biểu của chủ nghĩa tình cảm Anh. Richardson hoàn toàn không nhạy cảm với vẻ đẹp của thiên nhiên và không thích mô tả nó, nhưng ông đã đặt phân tích tâm lý ngay từ đầu và khiến người Anh, và sau đó là toàn bộ công chúng châu Âu, quan tâm sâu sắc đến số phận của các anh hùng và đặc biệt là các nữ anh hùng trong tiểu thuyết của anh ấy.

Lawrence Stern, tác giả của "Tristram Shandy" (-) và "Sentimental Journey" (; tên của tác phẩm này, bản thân hướng được gọi là "tình cảm") đã kết hợp sự nhạy cảm của Richardson với tình yêu thiên nhiên và một kiểu hài hước. Bản thân Stern gọi "cuộc hành trình tình cảm" là "cuộc hành trình bình yên của trái tim khi tìm kiếm thiên nhiên và tất cả những điểm hấp dẫn thuộc về tâm linh, có khả năng truyền cho chúng ta tình yêu đối với những người xung quanh và đối với toàn thế giới hơn chúng ta thường cảm thấy."

Chủ nghĩa đa cảm trong Văn học Pháp

Jacques-Henri Bernardin de Saint-Pierre

Sau khi vượt ra khỏi lục địa, chủ nghĩa đa cảm của Anh đã tìm thấy một nền tảng đã được chuẩn bị sẵn ở Pháp. Hoàn toàn độc lập với các đại diện Anh của xu hướng này, Abbot Prevost (Manon Lescaut, Cleveland) và Marivaux (Cuộc đời của Marianne) đã dạy cho công chúng Pháp ngưỡng mộ mọi thứ cảm động, nhạy cảm, có phần u uất.

Dưới ảnh hưởng tương tự, "Julia" hay "New Eloise" () của Rousseau đã được tạo ra, người luôn nói về Richardson với sự tôn trọng và cảm thông. Julia khiến nhiều người nhớ đến Clarissa Garlo, Clara - bạn của cô, nhớ Howe. Tính chất đạo đức của cả hai tác phẩm cũng đưa họ đến gần nhau hơn; nhưng trong bản chất tiểu thuyết của Rousseau đóng một vai trò nổi bật, với nghệ thuật đáng chú ý, bờ hồ Geneva - Vevey, Clarane, khu rừng của Julia được mô tả. Tấm gương của Rousseau không thể không bắt chước; Người theo dõi ông, Bernardin de Saint-Pierre, trong tác phẩm nổi tiếng "Paul và Virginie" () chuyển bối cảnh đến Nam Phi, như thể báo trước những tác phẩm hay nhất của Chateaubreand, khiến các anh hùng của ông trở thành một cặp tình nhân quyến rũ sống xa văn hóa thành thị , trong giao tiếp gần gũi với thiên nhiên, chân thành, nhạy cảm và tâm hồn trong sáng.

Chủ nghĩa đa cảm trong văn học Nga

Chủ nghĩa đa cảm thâm nhập vào Nga từ những năm 1780 - đầu những năm 1790 nhờ bản dịch các tiểu thuyết "Werther" của IV Goethe, "Pamela", "Clarissa" và "Grandison" của S. Richardson, "New Eloise" của J.-J. Rousseau, "Paul và Virginie" của J.-A.Bernardin de Saint-Pierre. Kỷ nguyên chủ nghĩa tình cảm Nga được Nikolai Mikhailovich Karamzin “Những bức thư của một du khách Nga” (1791-1792) mở đầu.

Truyện Liza tội nghiệp (1792) của ông là một kiệt tác của văn xuôi tình cảm Nga; từ Werther của Goethe, anh ấy thừa hưởng một bầu không khí chung chung là nhạy cảm, u uất và chủ đề tự sát.

Các tác phẩm của N.M. Karamzin đã tạo ra một số lượng lớn các tác phẩm bắt chước; vào đầu thế kỷ 19. xuất hiện "Liza tội nghiệp" của A.E. Izmailov (1801), "Hành trình đến nước Nga giữa trưa" (1802), "Henrietta, hay Chiến thắng của sự lừa dối trước sự yếu đuối hoặc ảo tưởng" của I. Svechinsky (1802), nhiều câu chuyện của G.P. Kamenev (" Câu chuyện về Marya tội nghiệp ";" Margarita không hạnh phúc ";" Tatiana xinh đẹp "), v.v.

Ivan Ivanovich Dmitriev thuộc nhóm của Karamzin, người ủng hộ việc tạo ra một ngôn ngữ thơ mới và đấu tranh chống lại những âm tiết rườm rà cổ hủ và những thể loại lỗi thời.

Tác phẩm đầu tiên của Vasily Andreevich Zhukovsky được đánh dấu bởi chủ nghĩa tình cảm. Việc xuất bản năm 1802 bản dịch của Elegy, được viết ở nghĩa trang nông thôn của E. Grey, đã trở thành một hiện tượng trong đời sống nghệ thuật của Nga, vì ông đã dịch bài thơ "sang ngôn ngữ của chủ nghĩa tình cảm nói chung, dịch theo thể loại elegy, và không phải là một tác phẩm riêng lẻ của một nhà thơ Anh, mà có một phong cách cá nhân đặc biệt của riêng nó ”(E. G. Etkind). Năm 1809 Zhukovsky viết câu chuyện tình cảm "Maryina Roshcha" theo tinh thần của N.M. Karamzin.

Chủ nghĩa tình cảm của Nga đã cạn kiệt vào năm 1820.

Đó là một trong những giai đoạn phát triển văn học châu Âu, kết thúc thời đại Khai sáng và mở đường cho chủ nghĩa lãng mạn.

Những nét chính của văn học chủ nghĩa tình cảm

Vì vậy, xem xét tất cả những điều trên, chúng ta có thể chỉ ra một số đặc điểm chính của văn học Nga chủ nghĩa tình cảm: một sự khác biệt với sự thẳng thắn của chủ nghĩa cổ điển, một sự chủ quan được nhấn mạnh trong cách tiếp cận thế giới, một sự sùng bái tình cảm, một sự sùng bái thiên nhiên, sự sùng bái đạo đức bẩm sinh trong sáng, liêm khiết, một thế giới tinh thần phong phú của những người đại diện cho các tầng lớp thấp được khẳng định. Sự chú ý được dành cho thế giới tâm linh của một người, và tình cảm đến trước chứ không phải những ý tưởng lớn lao.

Trong tranh

Hướng nghệ thuật phương Tây nửa sau thế kỷ XVIII, thể hiện sự thất vọng với “nền văn minh” dựa trên những lý tưởng của “lý trí” (tư tưởng của thời Khai sáng). S. cho biết cảm giác, sự phản chiếu đơn độc, sự đơn giản của cuộc sống nông thôn của "người đàn ông nhỏ". Nhà tư tưởng học của S. là J.J. Rousot.

Quyền công dân là một trong những nét đặc trưng của chân dung Nga thời kỳ này. Các anh hùng của bức chân dung không còn sống trong thế giới khép kín, cô lập của họ. Ý thức sống cần thiết và có ích cho quê cha đất tổ, được tạo nên từ cuộc nổi dậy của lòng yêu nước trong thời kỳ Chiến tranh Vệ quốc năm 1812, sự nở rộ của tư tưởng nhân văn, dựa trên sự tôn trọng phẩm giá của một cá nhân, kỳ vọng vào những thay đổi xã hội sắp xảy ra. , đang chuyển đổi lại thái độ của một người tiên tiến. Liền với hướng này là chân dung N.A. Zubova, cháu gái của A.V. Suvorov, được sao chép bởi một bậc thầy vô danh từ bức chân dung của I.B. Lumpy the Elder, miêu tả một phụ nữ trẻ trong công viên, tránh xa những quy ước của đời sống xã hội. Cô ấy trầm ngâm nhìn người xem với nụ cười nửa miệng, mọi thứ ở cô ấy đều là sự giản dị và tự nhiên. Chủ nghĩa duy cảm phản đối lập luận thẳng thắn và quá logic về bản chất của tình cảm con người, nhận thức cảm tính, trực tiếp và đáng tin cậy hơn dẫn đến sự hiểu biết chân lý. Chủ nghĩa duy cảm đã mở rộng sự hiểu biết về đời sống tinh thần của một người, tiến gần hơn đến việc hiểu những mâu thuẫn của nó, chính quá trình trải nghiệm của con người. Vào đầu thế kỷ này, N.I. Argunov, một nông nô tài năng của nhà Sheremetyevs. Một trong những khuynh hướng thiết yếu trong công việc của Argunov, không bị gián đoạn trong suốt thế kỷ 19, là mong muốn thể hiện sự cụ thể, một cách tiếp cận một cách khiêm tốn đối với một con người. Chân dung N.P. Sheremetyeva. Nó được tặng bởi chính Bá tước cho Tu viện Rostov Spaso-Yakovlevsky, nơi nhà thờ được xây dựng với chi phí của ông. Bức chân dung được đặc trưng bởi sự biểu đạt đơn giản thực tế, không có sự tô điểm và lý tưởng hóa. Nghệ sĩ tránh viết bằng tay và tập trung vào khuôn mặt của người mẫu. Màu của bức chân dung được xây dựng dựa trên sự biểu cảm của các điểm riêng lẻ có màu thuần, các mặt phẳng đầy màu sắc. Trong nghệ thuật chân dung thời gian này, một loại chân dung buồng khiêm tốn đã được hình thành, hoàn toàn không bị ảnh hưởng bởi bất kỳ đặc điểm nào của ngoại cảnh, hành vi thể hiện của người mẫu (chân dung PA Babin, PI Mordvinov). Họ không giả vờ tâm lý sâu sắc. Chúng tôi chỉ đang giải quyết một sự cố định khá rõ ràng về các mô hình, một trạng thái bình tĩnh của tâm trí. Một nhóm riêng biệt được tạo thành từ những bức chân dung của trẻ em được trình bày trong hội trường. Họ bị quyến rũ bởi sự đơn giản và rõ ràng của việc giải thích hình ảnh. Nếu ở thế kỷ 18, trẻ em thường được miêu tả với các đặc điểm của các anh hùng thần thoại dưới hình dạng thần thần thoại, Apollo và Dianes, thì ở thế kỷ 19, các nghệ sĩ cố gắng truyền tải hình ảnh trực tiếp của một đứa trẻ, một kho tính cách của trẻ. Những bức chân dung được trưng bày trong hội trường, với những trường hợp ngoại lệ hiếm hoi, đến từ các điền trang quý tộc. Họ là một phần của các phòng trưng bày chân dung di sản, dựa trên các bức chân dung gia đình. Bộ sưu tập mang tính chất tưởng niệm chủ yếu, thân mật và phản ánh tình cảm cá nhân của các người mẫu và mối quan hệ của họ với tổ tiên và những người cùng thời, kỷ niệm mà họ đã cố gắng lưu giữ cho hậu thế. Việc nghiên cứu các phòng trưng bày chân dung giúp hiểu sâu hơn về thời đại, cho phép bạn cảm nhận rõ ràng hơn môi trường cụ thể mà các tác phẩm trong quá khứ đã sống, và hiểu một số đặc điểm trong ngôn ngữ nghệ thuật của chúng. Chân dung cung cấp tư liệu phong phú nhất cho việc nghiên cứu lịch sử văn hóa Nga.

Đặc biệt là ảnh hưởng mạnh mẽ của chủ nghĩa duy cảm đã được V.L. Borovikovsky, mô tả nhiều người mẫu của mình trên nền một công viên nước Anh, với biểu cảm mềm mại, dễ bị tổn thương về mặt gợi cảm trên khuôn mặt. Borovikovsky được liên kết với truyền thống Anh thông qua vòng tròn của N.A. Lvov - A.N. Thịt nai. Ông biết rất rõ về kiểu mẫu của bức chân dung người Anh, đặc biệt, từ các tác phẩm của nghệ sĩ người Đức A. Kaufman, thời trang vào những năm 1780, người đã được đào tạo ở Anh.

Các họa sĩ phong cảnh Anh cũng có một số ảnh hưởng đối với các họa sĩ Nga, chẳng hạn như những bậc thầy về phong cảnh cổ điển lý tưởng hóa như J.F. Hackert, R. Wilson, T. Jones, J. Forrester, S. Delon. Trong các cảnh quan của F.M. Matveev, ảnh hưởng của "Thác nước" và "Các loại Tivoli" của J. Mora được truy tìm.

Ở Nga, đồ họa của J. Flaxman (minh họa cho Gormer, Aeschylus, Dante), ảnh hưởng đến các bản vẽ và chạm khắc của Tolstoy, và các tác phẩm điêu khắc nhỏ của Wedgwood cũng rất phổ biến - vào năm 1773, Nữ hoàng đã đặt một đơn đặt hàng tuyệt vời cho sản xuất của Anh cho “ Dịch vụ Ếch xanh»Trong số 952 vật phẩm có tầm nhìn ra Vương quốc Anh, hiện được lưu giữ trong Hermitage.

Ảnh thu nhỏ của G.I. Skorodumov và A.Kh. Ritta; trên đồ sứ đã được tái hiện thể loại "Những bức phác thảo đẹp như tranh vẽ về cách cư xử, phong tục và cách giải trí của người Nga trong một trăm bức vẽ màu" do J. Atkinson (1803-1804) thực hiện.

Trong nửa sau của thế kỷ 18, ít nghệ sĩ Anh làm việc ở Nga hơn các nghệ sĩ Pháp hoặc Ý. Trong số đó, nổi tiếng nhất là Richard Brompton, họa sĩ cung đình của George III, người đã làm việc ở St.Petersburg từ năm 1780 đến năm 1783. Ông sở hữu những bức chân dung của Đại công tước Alexander và Konstantin Pavlovich, và Hoàng tử George của xứ Wales, những bức chân dung này đã trở thành những mẫu mô tả những người thừa kế khi còn trẻ. Hình ảnh chưa hoàn thành của Brompton của Catherine trên nền của hạm đội được thể hiện trong bức chân dung của nữ hoàng trong đền thờ Minerva D.G. Levitsky.

Tiếng Pháp do P.E. Falcone là học trò của Reynolds và do đó đại diện cho trường hội họa của Anh. Phong cảnh truyền thống quý tộc Anh được trình bày trong các tác phẩm của ông, có từ thời Van Dyck của thời kỳ Anh, đã không nhận được sự công nhận rộng rãi ở Nga.

Tuy nhiên, các bức tranh của Van Dyck từ bộ sưu tập Hermitage thường bị sao chép, điều này đã góp phần vào sự phổ biến của thể loại chân dung mặc lễ phục. Thời trang dành cho những hình ảnh theo tinh thần Anh trở nên phổ biến hơn sau khi thợ khắc Skorodmov trở về từ Anh, người được bổ nhiệm làm "nội các của Nữ hoàng với tư cách thợ khắc" và được bầu làm Viện sĩ. Nhờ công của thợ khắc J. Walker, các bản khắc tranh của G. Romini, J. Reynolds, W. Hoare đã được phân phối ở St.Petersburg. Những ghi chú do J. Walker để lại nói rất nhiều về những ưu điểm của bức chân dung người Anh, và cũng mô tả phản ứng đối với G.A. Potemkin và Catherine II trong các bức tranh của Reynolds: "cách quét sơn dày ... có vẻ kỳ lạ ... nó quá nhiều so với khẩu vị (Nga) của họ." Tuy nhiên, với tư cách là một nhà lý thuyết, Reynolds đã được chấp nhận ở Nga; năm 1790, "Diễn văn" của ông đã được dịch sang tiếng Nga, trong đó, đặc biệt, quyền của chân dung thuộc một số loại tranh "cao hơn" đã được chứng minh và khái niệm "chân dung theo phong cách lịch sử" đã được đưa ra.

Văn học

  • E. Schmidt, "Richardson, Rousseau und Goethe" (Jena, 1875).
  • Gasmeyer, "Richardson's Pamela, ihre Quellen und ihr Einfluss auf die englische Litteratur" (Lpc., 1891).
  • P. Stapfer, "Laurence Sterne, sa personne et ses ouvrages" (P., 18 82).
  • Joseph Texte, "Jean-Jacques Rousseau et les origines du cosmopolitisme litteraire" (P., 1895).
  • L. Petit de Juleville, "Histoire de la langue et de la littéosystem française" (quyển VI, số 48, 51, 54).
  • "Lịch sử Văn học Nga" của A. N. Pypin, (tập IV, St.Petersburg, 1899).
  • Alexey Veselovsky, "Ảnh hưởng của phương Tây trong văn học Nga mới" (Matxcova, 1896).
  • S. T. Aksakov, "Các tác phẩm khác nhau" (M., 1858; bài báo về công lao của Hoàng tử Shakhovsky trong văn học kịch).

Liên kết


Quỹ Wikimedia. Năm 2010.

Từ đồng nghĩa:
  • Luchko, Klara Stepanovna
  • Nghiêm khắc, Lawrence

Xem "Chủ nghĩa đa cảm" là gì trong các từ điển khác:

    Chủ nghĩa đa cảm- chỉ đạo văn học trong Zap. Châu Âu và Nga đầu thế kỷ XVIII. Thế kỷ XIX I. TÂM THẦN Ở MIỀN TÂY. Thuật ngữ "S." được hình thành từ tính từ "tình cảm" (nhạy cảm), với bầy đàn đã được tìm thấy ở Richardson, nhưng đã trở nên phổ biến đặc biệt sau khi ... Bách khoa toàn thư văn học

    Chủ nghĩa đa cảm- NHẬN BIẾT. Chủ nghĩa tình cảm được hiểu là hướng văn học phát triển vào cuối thế kỷ 18 và mang màu sắc đầu thế kỷ 19, được phân biệt bởi sự sùng bái nhân tâm, tình cảm, giản dị, tự nhiên, đặc biệt ... Từ điển thuật ngữ văn học

    chủ nghĩa tình cảm- a, m. tình cảm m. 1. Xu hướng văn học nửa sau thế kỷ 18, đầu thế kỷ 19 thay thế chủ nghĩa cổ điển, với đặc điểm là quan tâm đặc biệt đến thế giới tinh thần của con người, đến thiên nhiên và một phần lý tưởng hóa hiện thực. CƠ SỞ 1. ... ... Từ điển lịch sử của Gallicisms Nga

    SENTIMENTALISM- SENTIMENTALISM, SENTIMENTALISM nhạy cảm. Một từ điển hoàn chỉnh của các từ nước ngoài đã được sử dụng bằng tiếng Nga. Popov M., 1907. chủ nghĩa tình cảm (fr. Sentimentalisme cảm giác tình cảm) 1) Hướng văn học châu Âu cuối 18 đầu ... Từ điển các từ nước ngoài của tiếng Nga

    SENTIMENTALISM- (từ cảm thụ tình cảm Pháp), thời sự trong văn học nghệ thuật Âu Mỹ nửa cuối thế kỷ 18 đầu thế kỷ 19. Bắt đầu từ chủ nghĩa duy lý giáo dục (xem Khai sáng), ông tuyên bố sự thống trị của bản chất con người không phải là lý trí, mà là ... Bách khoa toàn thư hiện đại

    SENTIMENTALISM- (từ cảm thụ tình cảm Pháp) thời sự trong văn học nghệ thuật nửa Âu Mỹ. 18 đầu. Thế kỷ 19 Bắt đầu từ chủ nghĩa duy lý giác ngộ (xem Khai sáng), ông tuyên bố sự thống trị của bản chất con người không phải là lý trí, mà là cảm giác, và ... Từ điển Bách khoa toàn thư lớn

Đặc điểm của chủ nghĩa tình cảm như một xu hướng mới được chú ý trong các nền văn học châu Âu từ những năm 30 đến những năm 50 của thế kỷ 18. Các khuynh hướng chủ nghĩa đa cảm được quan sát thấy trong văn học Anh (thơ của J. Thomson, E. Jung, T. Grey), Pháp (tiểu thuyết của G. Marivaux và A. Prevost, "hài kịch đẫm nước mắt" của P. Lachosse), Đức (" hài kịch nghiêm túc "X. B Gellert, một phần là" Messiada "F. Klopstock). Nhưng chủ nghĩa tình cảm đã hình thành một xu hướng văn học riêng biệt vào những năm 1760. Các nhà văn theo chủ nghĩa tình cảm nổi bật nhất là S Richardson (Pamela, Clarissa), O. Goldsmith (Tư tế ở Veckfield), L. Stern (Cuộc đời và ý kiến ​​của Tristram Shandy, Hành trình tình cảm) ở Anh; JV Goethe ("Nỗi đau khổ của chàng trai trẻ"), F. Schiller ("Những tên cướp"), Jean Paul ("Siebenkez") ở Đức; J.-J. Rousseau (Julia, hay New Eloise, Confessions), D. Diderot (Jacques the Fatalist, The Nun), B. de Saint-Pierre (Paul và Virginia) ở Pháp; M. Karamzin ("Liza tội nghiệp", "Thư của một du khách Nga"), A. Radishchev ("Hành trình từ Xanh Pê-téc-bua đến Mátxcơva") ở Nga. Chiều hướng của chủ nghĩa tình cảm cũng ảnh hưởng đến các nền văn học châu Âu khác: Hungary (I. Karman), Ba Lan (K. Brodzinsky, Y. Nemtsevich), Serbia (D. Obradovich).

Không giống như nhiều trào lưu văn học khác, các nguyên tắc thẩm mỹ của chủ nghĩa duy cảm không tìm thấy biểu hiện hoàn chỉnh trong lý thuyết. Những người theo chủ nghĩa duy cảm đã không tạo ra bất kỳ tuyên ngôn văn học nào, không đưa ra các nhà lý thuyết và hệ tư tưởng của riêng họ, chẳng hạn như N. Boileau cho chủ nghĩa cổ điển, F. Schlegel cho chủ nghĩa lãng mạn, E. Zola cho chủ nghĩa tự nhiên. Điều này không có nghĩa là chủ nghĩa duy cảm đã phát triển phương pháp sáng tạo của riêng nó. Sẽ đúng hơn nếu coi chủ nghĩa đa cảm là một khung nhất định của tâm trí với các đặc điểm: cảm giác như một giá trị và chiều hướng cơ bản của con người, mơ mộng u sầu, bi quan, nhục cảm.

Chủ nghĩa duy cảm nảy sinh trong hệ tư tưởng giáo dục. Nó trở thành một phản ứng tiêu cực đối với chủ nghĩa duy lý khai sáng. Chủ nghĩa duy cảm phản đối sự sùng bái cảm giác với sự sùng bái tâm trí, vốn thịnh hành cả trong chủ nghĩa cổ điển và chủ nghĩa khai sáng. Câu nói nổi tiếng của triết gia duy lý Rene Descartes: "Cogito, ergosum" ("Tôi nghĩ, do đó tôi là") được thay thế bằng câu nói của Jean-Jacques Rousseau: "Tôi cảm thấy, do đó tôi hiện hữu." Các nghệ sĩ đa cảm bác bỏ mạnh mẽ chủ nghĩa duy lý một chiều của Descartes, vốn được thể hiện trong tính chuẩn mực và quy định chặt chẽ trong chủ nghĩa cổ điển. Thuyết duy cảm dựa trên triết lý thuyết bất khả tri của Nhà tư tưởng người Anh David Hume. Thuyết bất khả tri đã chống lại chủ nghĩa duy lý của các nhà Khai sáng. Ông đặt câu hỏi về niềm tin vào khả năng vô hạn của lý trí. Theo D. Hume, mọi ý tưởng của một người về thế giới đều có thể sai, và những đánh giá đạo đức về con người không dựa trên lời khuyên của trí óc, mà dựa trên cảm xúc hay "cảm giác chủ động". “Lý trí”, nhà triết học người Anh nói, “chưa bao giờ có trước nó bất kỳ thứ gì, ngoại trừ nhận thức.

.. “Theo điều này, khuyết điểm và đức tính là những phạm trù chủ quan. “Khi bạn nhận ra một hành động hoặc một nhân vật nào đó là giả dối,” D. Hume khẳng định, “ý của bạn chỉ là điều, do tổ chức đặc biệt của bản chất bạn, bạn trải nghiệm khi suy ngẫm về nó ...” Nền tảng triết học cho chủ nghĩa đa cảm đã được chuẩn bị. của hai triết gia người Anh khác - Francis Bacon và John Locke. Họ đã trao vai trò chính trong kiến ​​thức về thế giới cho cảm giác. “Lý trí có thể sai, cảm tính - không bao giờ” - cách diễn đạt này của J. Rousseau có thể được coi là một cương lĩnh triết học và mỹ học chung của chủ nghĩa duy cảm.

Sự sùng bái tình cảm xác định trước sự quan tâm rộng rãi hơn chủ nghĩa cổ điển đối với thế giới nội tâm của con người, trong tâm lý của anh ta. Thế giới bên ngoài, nhà nghiên cứu nổi tiếng người Nga P. Berkov lưu ý, đối với những người theo chủ nghĩa đa cảm "chỉ có giá trị khi nó giúp nhà văn tìm thấy vô số trải nghiệm bên trong của mình ... Đối với một người theo chủ nghĩa đa cảm, việc bộc lộ bản thân là quan trọng, bộc lộ tâm hồn phức tạp. cuộc sống xảy ra trong anh ta. " Một nhà văn theo chủ nghĩa đa cảm lựa chọn chính xác những hiện tượng, sự kiện trong cuộc sống có thể khiến người đọc xúc động, trăn trở. Các tác giả của những tác phẩm tình cảm thu hút những người có khả năng đồng cảm với các anh hùng, họ mô tả nỗi đau khổ của một người cô đơn, tình yêu không hạnh phúc và thường là cái chết của các anh hùng. Một nhà văn đa cảm luôn nỗ lực khơi gợi niềm thương cảm cho số phận nhân vật. Vì vậy, nhà tình cảm Nga A. Klushchin kêu gọi người đọc đồng cảm với người anh hùng vì không thể thống nhất số phận với người con gái mình yêu mà đã tự sát: “Một trái tim nhạy cảm, vô nhiễm! Giọt nước mắt ân hận vì tình yêu bất hạnh của kẻ tự tử; cầu nguyện cho anh ấy - hãy coi chừng tình yêu! - Hãy coi chừng tên bạo chúa này của tình cảm của chúng ta! Những mũi tên của anh ấy thật khủng khiếp, những vết thương của anh ấy không thể chữa khỏi, sự dày vò của anh ấy không gì có thể so sánh được. "

Anh hùng của những người theo chủ nghĩa duy cảm được dân chủ hóa. Đây không còn là một sa hoàng hay một chỉ huy cổ điển hành động trong những điều kiện đặc biệt, bất thường, trong bối cảnh của các sự kiện lịch sử. Anh hùng của chủ nghĩa tình cảm là một người khá bình thường, như một quy luật, một đại diện cho các tầng lớp nhân dân thấp hơn, một người nhạy cảm, khiêm tốn và có tình cảm sâu sắc. Các sự kiện trong tác phẩm của những người theo chủ nghĩa đa cảm diễn ra trên bối cảnh của cuộc sống thường ngày, khá tầm thường. Thông thường, nó đóng lại ở giữa cuộc sống gia đình. Cuộc sống cá nhân, riêng tư của một người bình thường đối lập với những sự kiện phi thường, không thể xảy ra trong cuộc đời của một anh hùng quý tộc của chủ nghĩa cổ điển. Nhân tiện, người đàn ông thông thường trong số những người theo chủ nghĩa tình cảm đôi khi phải chịu sự bạo ngược của giới quý tộc, nhưng anh ta cũng có thể "ảnh hưởng tích cực" đến họ. Vì vậy, người hầu Pamela trong cuốn tiểu thuyết cùng tên của S. Richardson đang theo đuổi và cố gắng quyến rũ chủ nhân của mình - nữ hộ vệ. Tuy nhiên, Pamela là một hình mẫu của sự chính trực - cô từ chối mọi lời tán tỉnh. Điều này dẫn đến sự thay đổi trong thái độ của nhà quý tộc đối với người hầu. Tin tưởng vào đức tính của cô, anh bắt đầu tôn trọng Pamela và thực sự yêu cô, và ở cuối cuốn tiểu thuyết, anh kết hôn với cô.

Những anh hùng nhạy cảm theo chủ nghĩa đa cảm thường là những người lập dị, con người cực kỳ thiếu thực tế, không chấp nhận cuộc sống. Đặc điểm này là đặc điểm đặc biệt của những anh hùng theo chủ nghĩa đa cảm người Anh. Họ không biết làm thế nào và không muốn sống "như mọi người", sống "theo lý trí." Các nhân vật trong tiểu thuyết của Goldsmith và Stern có niềm đam mê riêng của họ, được cho là lập dị: Mục sư Primrose trong cuốn tiểu thuyết của O. Goldsmith viết chuyên luận về chế độ một vợ một chồng của giới tăng lữ. Toby Shandy từ cuốn tiểu thuyết của Stern xây dựng những pháo đài đồ chơi mà chính anh ta đang bị bao vây. Các anh hùng của các tác phẩm thuộc chủ nghĩa tình cảm có "sở thích" của họ. Stern, người đã phát minh ra từ này, đã viết: “Ngựa là một sinh vật vui nhộn, hay thay đổi, một con đom đóm, một con bướm, một bức tranh, một thứ đồ lặt vặt, thứ mà một người bám vào để thoát khỏi cuộc sống thông thường, để để lại những băn khoăn, lo lắng trong cuộc sống cả giờ đồng hồ ”.

Nhìn chung, việc tìm kiếm sự độc đáo ở mỗi người quyết định sự tươi sáng và đa dạng của các nhân vật trong văn học tâm lý tình cảm. Tác giả của các tác phẩm tình cảm không tương phản rõ rệt giữa các nhân vật "tích cực" và "tiêu cực". Vì vậy, Rousseau đặc trưng cho ý tưởng về "Lời thú tội" của mình như một mong muốn thể hiện "một người trong tất cả sự thật của bản chất anh ta." Người hùng của "hành trình tình cảm" Yorick có những hành động vừa cao cả vừa thấp kém, và đôi khi thấy mình trong những tình huống khó khăn như vậy khi không thể đánh giá rõ ràng hành động của mình.

Chủ nghĩa tình cảm đang làm thay đổi hệ thống thể loại của văn học đương đại. Ông bác bỏ hệ thống phân cấp thể loại theo chủ nghĩa cổ điển: những người theo chủ nghĩa duy cảm không còn thể loại "cao" và "thấp" nữa, tất cả chúng đều bình đẳng. Các thể loại thống trị văn học cổ điển (ode, bi kịch, thơ anh hùng) đang nhường chỗ cho các thể loại mới. Những thay đổi đang diễn ra trong tất cả các loại văn học. Sử thi bị chi phối bởi các thể loại du ký ("Hành trình tình cảm" của Stern, "Hành trình từ St.Petersburg đến Mátxcơva" của A. Radishchev), tiểu thuyết sử thi ("Nỗi đau khổ của chàng trai trẻ" của Goethe, Richardson's tiểu thuyết), một câu chuyện gia đình xuất hiện ("Liza tội nghiệp" của Karamzin). Trong các tác phẩm sử thi về chủ nghĩa tình cảm, yếu tố tâm sự ("Lời thú tội" của Rousseau) và ký ức ("The Nun" của Diderot) đóng một vai trò quan trọng, giúp bộc lộ sâu hơn thế giới nội tâm của nhân vật, tình cảm của họ. và kinh nghiệm. Các thể loại ca từ - tao nhã, bình dị, điệp ngữ - nhằm phân tích tâm lý, bộc lộ thế giới chủ quan của người anh hùng trữ tình. Các nhà thơ trữ tình nổi bật của chủ nghĩa tình cảm là các nhà thơ Anh (J. Thomson, E. Jung, T. Grey, O. Goldsmith). Động cơ u ám trong các tác phẩm của họ đã dẫn đến sự xuất hiện của cái tên "thơ nghĩa trang". Tác phẩm thơ mộng của chủ nghĩa tình cảm trở thành "Elegy, được viết trong một nghĩa trang đồng quê" của T. Grey. Người tình cảm cũng viết theo thể loại chính kịch. Trong số đó có cái gọi là "kịch philistine", "hài kịch nghiêm túc", "hài kịch đẫm nước mắt". Trong phim tâm lý tình cảm, “tam hợp nhất thể” của các nhà kinh điển bị hủy bỏ, các yếu tố bi kịch và hài kịch được tổng hợp. Voltaire buộc phải thừa nhận tính hợp lệ của sự thay đổi thể loại. Ông nhấn mạnh rằng điều đó là do chính cuộc sống gây ra và biện minh, vì “trong một căn phòng, họ cười nhạo một thứ gì đó là chủ đề của sự phấn khích trong một căn phòng khác, và một khuôn mặt giống nhau đôi khi diễn ra trong suốt một phần tư giờ từ cười đến rơi nước mắt. cùng dịp ”.

Bác bỏ chủ nghĩa duy cảm và các quy tắc sáng tác cổ điển. Công trình hiện nay được xây dựng không theo quy tắc thống nhất chặt chẽ và tương xứng, mà là tự do. Sự lạc đề về mặt trữ tình đang lan rộng trong các tác phẩm của những người theo chủ nghĩa đa cảm. Chúng thường thiếu các yếu tố năm cốt truyện cổ điển. Vai trò của cảnh vật, là phương tiện bộc lộ tình cảm, tâm trạng của nhân vật cũng được đề cao trong chủ nghĩa tình cảm. Phong cảnh của các tác giả đa cảm đa phần là nông thôn, chúng miêu tả những nghĩa địa nông thôn, những tàn tích, những góc đẹp như tranh vẽ nên gợi lên những tâm trạng u uất.

Tác phẩm lập dị nhất về chủ nghĩa tình cảm về hình thức là Cuộc đời và ý kiến ​​của Tristram Shandy, Gentleman của Stern. Đó là tên của nhân vật chính có nghĩa là "không hợp lý." Toàn bộ cấu trúc của công việc của Stern dường như chỉ là "liều lĩnh".

Nó chứa đựng nhiều câu chuyện lạc đề trữ tình, đủ loại nhận xét dí dỏm, những câu chuyện bắt đầu nhưng chưa kết thúc. Tác giả liên tục đi lệch chủ đề, nói về một sự kiện nào đó, anh hứa sẽ quay lại tiếp tục nhưng anh không làm. Sự trình bày tuần tự theo thứ tự thời gian của các sự kiện bị vi phạm trong cuốn tiểu thuyết. Một số phần của tác phẩm không được in theo thứ tự đánh số của chúng. Đôi khi L. Stern để lại những trang trống hoàn toàn, trong khi lời tựa và những cống hiến cho cuốn tiểu thuyết không nằm ở vị trí truyền thống, mà ở bên trong tập đầu tiên. Trong cơ sở của "Cuộc sống và ý kiến", Stern không đưa ra một nguyên tắc hợp lý, mà là một nguyên tắc xây dựng cảm tính. Đối với Stern, không phải logic lý trí bên ngoài và chuỗi sự kiện mới là quan trọng, mà là những hình ảnh về thế giới bên trong của một người, sự thay đổi dần dần trong tâm trạng và chuyển động tinh thần.

Lựa chọn của người biên tập
Nikolai Vasilievich Gogol đã tạo ra tác phẩm "Những linh hồn chết" vào năm 1842. Trong đó, ông đã mô tả một số chủ đất Nga, đã tạo ra họ ...

Giới thiệu §1. Nguyên tắc xây dựng hình tượng người địa chủ trong bài thơ §2. Hình hộp §3. Các chi tiết nghệ thuật như một phương tiện đặc tả ...

Chủ nghĩa tình cảm (tiếng Pháp là cảm xúc, từ tiếng Anh là cảm xúc, tiếng Pháp là tình cảm - cảm giác) là một trạng thái tâm trí ở Tây Âu và ...

Lev Nikolaevich Tolstoy (1828-1910) - nhà văn, nhà công luận, nhà tư tưởng, nhà giáo dục người Nga, là một thành viên tương ứng của ...
Vẫn còn nhiều tranh cãi về cặp đôi này - chưa có quá nhiều lời đàm tiếu về bất cứ ai và có quá nhiều phỏng đoán về hai người họ. Môn lịch sử...
Mikhail Alexandrovich Sholokhov là một trong những người Nga nổi tiếng nhất thời kỳ này. Tác phẩm của anh ấy bao gồm những sự kiện quan trọng nhất đối với đất nước chúng ta - ...
(1905-1984) Nhà văn Xô Viết Mikhail Sholokhov - nhà văn xuôi Xô Viết nổi tiếng, tác giả của nhiều truyện ngắn, tiểu thuyết và tiểu thuyết về cuộc đời ...
I.A. Nesterova Famusov và Chatsky, đặc điểm so sánh // Encyclopedia of the Nesterovs Comedy A.S. "Woe from Wit" của Griboyedov không thua ...
Evgeny Vasilyevich Bazarov là nhân vật chính của cuốn tiểu thuyết, con trai của một bác sĩ trung đoàn, một sinh viên y khoa, bạn của Arkady Kirsanov. Bazarov là ...