Hakkımızda. tiyatro nedir. tiyatro sanatının tarihi

Tiyatro sanat dallarından biridir. Seyircinin önündeki sahnede oyuncular farklı içerikte oyunlar oynuyorlar: trajediler, dramalar, komediler.

Tiyatro Nedir?

Londra'daki Globe Theatre, bir yıl önce orijinal binayı yok eden bir yangından sonra 1614'te yeniden inşa edildi. Buradaki seyirciler galerilerde bulunuyordu veya sahnenin yanında duruyordu. Shakespeare'in oyunlarının çoğunun prömiyeri "Küre" de gerçekleşti.

Modern tiyatro, tarihini zamanlara kadar takip eder. Antik Yunan. Müzikle dansı, şiirle düzyazıyı, resimle tasarımı bir araya getirdi.

antik tiyatro

Antik Yunanistan'da trajedi ve komedi türleri ortaya çıktı. Yunan tiyatrosunda sahnede yaşanan olaylar koro tarafından yorumlanırken, oyuncular yüz ifadeleri yardımıyla karakterlerini canlandırdılar. Gösteri altında yapıldı açık gökyüzü. Seyirciler tepenin eteklerinde bulunuyordu ve oyuncular "orkestra" adı verilen düz bir platformda sahne aldılar. ortasından M.Ö e. tiyatro gibi sıra sıra taş sıralı tiyatrolar yapılmaya başlandı. Eylem sırasında yükselen ve düşen sahneleri ilk kullananlar Romalılar oldu. Sahne, modern tiyatrolarda olduğu gibi orkestranın üzerinde yükseltilmiştir.

Avrupa'da tiyatronun canlanması

Orta Çağ boyunca, Avrupa'daki tiyatro pratik olarak ortadan kalktı. XV yüzyılda. William Shakespeare ve diğer bazı oyun yazarları onu yeniden canlandırdı. Gösterilerdeki tüm roller daha sonra erkekler ve erkekler tarafından yapıldı. Aktrisler ilk kez, komedi gol arte oynayan gezgin İtalyan aktörlerin topluluklarında ortaya çıktı - komik oyunlar kalıcı karakter maskelerinin katılımıyla. Japonya'da aristokrat noh tiyatrosu ve halk tiyatrosu kabuki özel bir popülerlik kazanmıştır.

Portal ve sahne

XV yüzyılda. İngiliz tiyatroları açık sahneli yuvarlak ahşap binalardı. 15. yüzyılda, bir proscenium (proscenium) ve bir portal ortaya çıktı - sahneyi sahneden ayıran bir kemer. konferans salonu. Arkasında oyuncular çıkışlarını bekliyorlardı ya da seyircilerin görmemesi gereken sahne çalışanları vardı. Gelişime en önemli katkı Avrupa tiyatrosu 15. yüzyıl David (1717-1779) tarafından tanıtıldı - hem çağdaşlarının hem de Shakespeare'in oyunlarını sahneleyen bir aktör, oyun yazarı ve girişimci.

Müzik salonu, opera ve bale

XX yüzyıldan beri. aktörlerin performans gösterdiği müzik salonu giderek daha fazla popülerlik kazanmaya başladı, pop şarkıcıları ve gürültülü, aşırı tepki veren izleyicilerin önünde performans gösteren komedyenler. Opera ve bale de muzaffer yoluna 20. yüzyılda başladı. Tiyatroda elektrik aydınlatmasının görünümü de aynı döneme aittir. Büyük bir sayı sahne, dönen bir sahne ve su, duman, ışık vb. ile etkileyici özel efektler. Performansların sahnelenmesi o kadar karmaşık hale geldi ki 20. yüzyılın başlarında. bazı yönetmenler sadelik çağrısı yapmaya başladı ve lüks manzarayı terk etti. Son yenilikler arasında, açık hava tiyatrolarının yanı sıra yuvarlak bir sahneye sahip (etrafında seyircinin bulunduğu) açık, çıkıntılı bir sahne bulunmaktadır.

modern tiyatro

performans çağdaş tiyatro büyük bir grup insanın emeğiyle yaratılmıştır. Oyuncular ve yönetmene ek olarak, bunlar aynı zamanda ilgilenen kişilerdir. teknik taraf performanslar - tasarımcılar, dekoratörler, sahne çalışanları, şifonyerler, makyaj sanatçıları. Modern tiyatrolar yapımlarında yüksek kaliteli elektronik ekipman, ışık ve ses sistemleri kullanmaktadır. Ama gelenekler de yaşıyor. Antik çağda inşa edilen tiyatro klasik sahnelemeye devam ediyor. Yunan trajedisi ve restore edilmiş London Globe Theatre, modern halkın Shakespeare'in oyunlarını yazarın yaşamı boyunca oynandıkları gibi görmelerini sağlar.

"Büyükşehir Operası"

New York Metropolitan Opera Tiyatrosu 1833'ten beri varlığını sürdürüyor. 1966'da merkezdeki yeni bir binaya taşındı. Performans sanatları. Tiyatroda opera ve baleler sahnelenir. Onun topluluğu yaklaşık 1000 kişiden oluşuyor.

Her şey başladı ilkel toplum bir kişi, kendisi için anlaşılmaz olan doğanın güçlerine tamamen bağımlı olduğunda. Mevsimlerin değişmesi, beklenmedik soğuk algınlığı, mahsul arızaları, yangınlar, hastalıklar - her şey kazanılması gereken doğaüstü güçlere atfedildi. Biri doğru yollar başarıya ulaşmak sihir ya da büyücülüktü. Herhangi bir çalışmaya başlamadan önce, bu sürecin başarıyla tamamlandığını gösteren bir sahnenin oynanması gerçeğinden oluşuyordu. Bu performanslara katılanlar, şarkı, müzik ve dans eşliğinde karmaşık pandomim kullandılar. Ve modern tiyatronun unsurları bu ritüel eylemlerde şimdiden kendini göstermeye başladı… Photo-1L

İÇİNDE Antik Mısır zaten MÖ üçüncü binyılın sonunda. Her yıl tapınaklarda çiftçi ve zanaatkarların hamisi tanrı Osiris ile ilgili tiyatro sahneleri sahnelenirdi.

Yunanistan'da, kırsal tanrıların onuruna yapılan karnaval tipi ayinler uzun zamandır yaygındı. Yunan tiyatrosunun gelişmesinde tanrı Dionysos kültü önemli bir rol oynamıştır. Bu performanslar üç trajedi ve üç komediden oluşuyordu. Tiyatrolar açık havada inşa edildi ve muazzam büyüklükteydi. Aktörler sadece oynayan erkeklerdi ve kadın rolleri. Komedi karakterlerinin gülmeye neden olması gerekiyordu, bu nedenle oyuncuların taktığı maskelerin düz burunları, çıkıntılı dudakları ve şişkin gözleri vardı. Yunanistan'da da gözlük popülerdi halk tiyatrosu memler denir. mim küçük sahne hem pazar hırsızlarını hem de mitolojik kahramanları tasvir eden yerli veya hiciv doğası. Sadece erkekler değil, aynı zamanda kadınlar da içlerinde ve bu tiyatro gösterileri Oyuncular maskesiz sahne aldı.

Tiyatro Antik Romaöncelikle halkın eğlenmesi için tasarlanmış bir gösteridir. Ve aktörler en düşük sınıflardan insanlar olarak kabul edildi, ancak bazı aktörler evrensel saygıyı kazandı.

Rönesans Tiyatrosu, bu performanslar neşeli, keskin hiciv ve sulu mizahla doluydu. Meydanlarda, çevresinde her zaman büyük bir insan kalabalığının olduğu ahşap sahnelerde tiyatro gösterileri düzenlendi. Tiyatrolar büyük sanayi ve kültürel şehirler. Aynı dönemde tiyatro da türlere ayrılmıştır. Örneğin opera, 16. ve 17. yüzyılların başında, bale 18. yüzyılın ortalarından, operet 19. yüzyılın ortalarından ortaya çıkmıştır.

Tiyatronun bu döneminin dramaturjisinin bir özelliği, yüksek bir kahramanlık ilkesinin varlığı, kavramların iyiye ve kötüye bölünmesi, yüceden alçağa, trajik olandan komik olana özgür bir geçişti.

Rönesans ve ivme kazandırdı Daha fazla gelişme tiyatro ve onu şimdi bildiğimize yaklaştırıyor.

4.-5. yüzyılların başında ortaya çıkan tiyatro da dahil olmak üzere birçok sanat türünün doğum yeri olarak kabul edilir. "Tiyatro" kelimesinin kendisi Yunanca kökenlidir ve kelimenin tam anlamıyla "gösteri" olarak çevrilir. Doğum zamanı denir klasik dönem belirli bir standart ve model olarak algılanmaktadır. Antik Yunan tiyatrosunun kendisi sıfırdan ortaya çıkmadı. Yüzlerce yıldır biri büyük olaylar içinde Kültürel hayatülke tanrı Dionysos onuruna bir festivaldi. Uzun bir kıştan sonra doğanın yeniden doğuşuyla ilgili kült ayinlere ve sembolik oyunlara dayanıyordu. MÖ 4. yüzyılın sonundan itibaren Yunanistan'ın başkentinde. Her yıl, baharın başladığı belirli bir günde, bu etkinliğe adanmış komediler, trajediler ve dramalar sahnelendi. Zamanla bu tür tiyatro gösterileri sadece Atina'da değil, ülkenin diğer bölgelerinde de yapılmaya başlandı, bir süre sonra herhangi birinin zorunlu bir parçası olarak kabul edildi. resmi tatil. Şehir yetkilileri yapım seçimiyle uğraştı, ayrıca "aktörlerin" çalışmalarını değerlendiren hakimler atadılar. Kazananlar teşvik ödülleri aldı. Böylece tiyatro oldu ayrılmaz parça herhangi bir festival.

İlk antik Yunan tiyatrosu, Dionysos'un adını aldı ve Akropolis'in yamaçlarından birinde açık havada bulunuyordu. Bu bina sadece gösteriler süresince inşa edildi ve oldukça fazla sayıda seyirciyi ağırladı. Sahnesinin yanı sıra tüm görsel kutular odun plakalar. Böyle bir yapının içinde olmak çok güvensizdi. Böylece, yetmişinci Olimpiyat (MÖ 499) sırasında seyircilerin ahşap koltuklarının neredeyse tamamen çöktüğü bilgisi günümüze ulaşmıştır. Bu trajediden sonra sağlam bir taş tiyatro inşa etmeye karar verildi.

MÖ 4. yüzyılda. ikinci antik Yunan tiyatrosu inşa edildi, görünüşü yıllar boyunca birçok kez değişti. Taş, Yunanlıların mükemmel bir örneğiydi. mimari sanat ve sonraki sinemalarda görünen diğerleri için bir model olarak hizmet etti. Bazı haberlere göre, sahnesinin (orkestrasının) çapı en az 27 metre idi. İlk başta, tüm görsel yerler, doğrudan tiyatro performansının gerçekleştiği sahnenin çevresine yerleştirildi. Ancak, gösterilere katılmak isteyen o kadar çok insan vardı ki, bazı yerler duvarlarının çok ötesine taşınmak zorunda kaldı. Sonuç olarak, bazı izleyiciler sahneden oldukça uzak bir mesafede oturarak performansları düşünmek zorunda kaldılar.

Antik tiyatro, modern tiyatrodan sadece performanslarda değil, aynı zamanda çok farklıydı. iç dekorasyon. Böylece, oyuncuları seyirci sıraları seviyesinde inşa edilmiş sahnede sahne aldı. Sadece birkaç yüzyıl sonra, sahne yükseltildi. Antik tiyatroda da perde yoktu. İlk görsel sıralar genellikle nüfuzlu kişilere, hükümet yetkililerine ve onların ortaklarına atanırdı. Sıradan insanlar en çok işgal etmek zorunda değildi en iyi yerler orkestradan yeterince uzakta.

Antik Yunanistan'da tiyatro, devletin tam himayesi altındaydı. Tüm performansların organizasyonu en yüksek yetkililer - archons tarafından gerçekleştirildi. Bakımının yanı sıra aktörlerin, koro üyelerinin vb. Eğitimi için yapılan harcamalar. Choreg olarak anılmaya başlayan zengin şehir vatandaşlarının omuzlarına düştü. ve eski Yunanistan'da oyun yazarları çok onurlu kabul edilirdi. MÖ 4-5. yüzyılların başında birçok tiyatro oyuncusu siyasetle uğraşan en yüksek mevkileri işgal etti.

Kadınların oynamasına izin verilmediği söylenmelidir. Onların rolleri her zaman erkekler tarafından oynanmıştır. Oyuncunun sadece metni iyi okumakla kalmayıp aynı zamanda dans edip şarkı söyleyebilmesi gerekiyordu. temel görünüm Antik Yunan oyununun kahramanı, sahnede oyuncunun yüzüne takılan bir maskenin yanı sıra bir peruktu. Tüm ana duygularını ve deneyimlerini aktaran, izleyicinin ayırt etmesine izin veren maskeydi. tatlım olumsuzdan vb.

antik yunan tiyatrosu Avrupa'nın gelişmesinin temellerini attı. tiyatro sanatı Genel olarak. Modern tiyatroda bile, hem mimaride hem de oyunculukta temel ilkelerine saygı duyulur. Dünyaya dramatik bir diyalog verdi, canlı bir aktörün katılımı olmadan tiyatro sanatının varlığının imkansız olduğu.

3. Antik Yunanistan'da tiyatro ve tiyatro gösterileri.

4. Antik Yunan tiyatrosunda trajediler ve komediler.

5. Tiyatronun yaratıcıları.

6. Sonuç.

Tiyatronun ortaya çıkışı.
Tiyatro yaklaşık iki buçuk bin yıl önce antik Yunanistan'da ortaya çıktı.
"Tiyatro" kelimesi Yunan kökenli ve "gözlük yeri" anlamına gelir.
Tiyatro gösterileri, antik Yunanlıların en sevdiği gösteriydi.
Tiyatronun kökeni, eski Yunanlıların diniyle, yani
şarap üreticilerinin koruyucu azizi olan tanrı Dionysos'un onuruna şenlikler. birinde
efsaneler, Dionysos'un bir kalabalıkla dünyanın her yerinde dolaştığını söyler
onların uyduları. Bunlar satirler - orman tanrıları, yarı insanlar, yarı keçiler. satirler
uzun kuyruklar, sivri kulaklar ve toynaklar. Flüt ve boru sesleri ne zaman
Dionysos Yunanistan'a gelir, sonra bu ülkede bahar başlar, daha sıcak
güneş ısıtır, çiçekler açar, tüm yaşam yeniden doğar.
Mart ayı sonunda Yunanistan kutladı ana tatilşarap yapımı tanrısı - Büyük
Dionysia. Satirleri tasvir eden Yunanlılar, keçi derileri giydiler, bağladılar.
meşe yapraklarından yapılmış uzun sakallar, boyalı yüzler veya onları örttüler
keçi maskeleri. Neşeli bir mumya alayı şehrin sokaklarında dolaştı ve
meydanda bir yerde durdu. Önce şarkı söyleyerek çıktı. şarkı söylüyor
Dionysos'un dolaşmalarını, korsanlarla ve diğerleriyle karşılaşmasını anlattı.
maceralar yaşıyordu ve diğer mumyacılar da onunla birlikte şarkı söylüyorlardı. Baş şarkıcı canlandırdı
sonra mitin kahramanlarından biri, sonra Dionysos'un kendisi, sonra satirlerden biri. sahneler,
tatil katılımcıları tarafından oynanan ve ilk tiyatro
gözlükler: şarkıcı ve mumyacılar oyunculardı ve seyircilerin hepsi
şehir nüfusu.

Antik Yunanistan'da tiyatro ve tiyatro gösterileri.
6. yüzyılın sonundan itibaren Yunan şehirlerinde. M.Ö e. tiyatro gösterileri için tasarlandı
özel binalar. üzerindeki koloniler de dahil olmak üzere hemen hemen her Yunan şehrinde
Akdeniz ve Karadeniz kıyılarında, kendi tiyatrosu vardı ve bazen birkaç (örneğin,
Attika'da ondan fazla tiyatro vardı). Antik tiyatroların her biri
birkaç bin seyirci. Örneğin Atina'daki Dionysos tiyatrosu yaklaşık 17
bin yer.
Tiyatro, antik Yunanistan'da en sevilen gösteriydi, tüm sakinler bunu arzuladı.
Dionysos şölenine gidilir, ancak bu şenlikler (bunların bir parçası oldukları)
tiyatro gösterileri) günlük değil, yılda sadece iki kez yapıldı.
Antik Yunanistan'da akşam gösterileri yoktu. Yunanistan'daki tiyatrolardaki gösteriler
sabah yedide başladı ve gün batımına kadar devam etti: üst üste koydular
birkaç performans.
"Antik Yunan tiyatro biletleri»: tiyatroya girmek için küçük bir ücret alındı
(Atina'da güç, sıradan insanlar, demolar, yani
Devlet, en yoksul vatandaşlara sahip çıkarak onlara satın almaları için para verdi.
biletler). Bilet kurşun veya pişmiş kilden yapılmıştır. Harfler bilet üzerinde görünür
"beta" (B) ve "epsilon" (E). Mektup, üzerinde "takozlardan" birini belirtti.
tiyatro ortak merdivenler, farklı kirişler. Bilette belirtilenlerde
"Kama", ikinci sıradan başlayarak herhangi bir yeri alabilir. değil
en tepede oturup yunanlılar sabaha kadar tiyatroya gittiler. Yanlarına bir paket aldılar
turtalar ve bir şişe şarap, sıcak bir yağmurluk, altına yerleştirilmiş bir yastık
kendini taş bir bankta Tiyatro nadiren yarı boştu.
Seyircilerin çoğu erkeklerdi - vatandaşlar ve ziyarete gelen Yunanlılar.
Sürekli ev işleriyle meşgul olan kadınlar tiyatroya önemli ölçüde katıldılar.

erkeklerden daha az sıklıkta. Köleler tiyatroya sadece hizmetçi olarak girerdi.

onların ustaları.
İlk sıradaki koltuklar sadece mermer değil, aynı zamanda ücretsiz, tahsis edildi.
onlar onursal seyirciler içindir (Dionysos rahipleri, Olimpiyat Oyunlarında kazananlar,
stratejistler).
Tiyatroda ses mükemmeldi. Orkestranın ortasına bozuk para atarsanız,
zili en arka sıralarda duyulacak. tiyatro binası oldu
bir ağızlık gibi, tüm konuşma ve müzik seslerini güçlendiren devasa bir çalılık.
Yunan tiyatrosunda perde yoktu. Ara vermeden devam eden eylem,
onlar. ara vermeden.
Tiyatrolar yamaçlarda açık havada yer aldı ve binlerce kişiyi ağırladı.
Seyirciler. Tiyatro binası üç bölümden oluşuyordu.
Tiyatronun bir bölümü seyirciler için koltuklardır. Pasajlarla bölümlere ayrıldılar,
kama gibi.
Tiyatronun bir diğer kısmı - orkestra - üzerinde yuvarlak veya yarı dairesel bir platformdur.
oyuncular ve koro sahne aldı. Şarkısız ve danssız tek bir kişi geçmedi
temsil. Performansın içeriğine bağlı olarak koro üyeleri
ya ana karakterin arkadaşlarını ya da kasaba halkını ya da savaşçıları tasvir etti ve
bazen hayvanlar - kuşlar, kurbağalar ve hatta bulutlar.
Tiyatronun üçüncü bölümüne skene adı verildi. Orkestraya bitişikti.
bina. Duvarına boyalı levhalar veya paneller yapıştırılmış,
ya sarayın girişini ya da tapınağın portikosunu ya da deniz kıyısını tasvir ediyor. Skene içinde
oyuncuların kostümleri ve maskeleri saklandı.
Gösterilere katılanlar sadece erkeklerdi. Erkeklerde sahne aldılar veya
kadın maskeleri, kalın tabanlı özel ayakkabılarda daha uzun görünmek için

büyüme. Oyuncuların yüz hatları son sıralardan pek belli olmadığı için

tiyatro, aktörler sadece kapalı olmayan büyük boyalı maskeler taktı
yüz, aynı zamanda kafa. Oyunculara bakınca kim oldukları ortaya çıktı.
göstermek. Yaşlı adamların saçları beyaz, yanakları ince çökük. eğer kahraman
gençleşmiş, saç ve sakal yarı grileşmiş, genç erkekler resmedilmiştir.
sakalsız. Köle hemen tanınabilirdi - özellikleri Yunan olmayan birine ihanet eder
Menşei. Genellikle her performansa en fazla üç kişi katılırdı.
aktörler. oyunda çok şey olabilir aktörler ve ardından her oyuncu
birkaç rol oynadı.
Antik Yunan tiyatrosunda trajediler ve komediler.
Antik Yunanistan'da iki ana performans türü vardı - trajedi ve komedi.
Ciddi oyunlara trajedi denirdi. Trajediler genellikle
mitlerin kahramanları rol aldı, onların sömürüleri, acıları ve çoğu zaman ölüm tasvir edildi.
Yunanca trajedi "keçilerin şarkısı" anlamına gelir. Yunan trajedilerinden dünyaya
Şöhret üç aydın kazandı antik drama: Aeschylus, Sophocles, Euripides.
Komedilere komik oyunlar veya neşeli köylülerin şarkıları deniyordu.
Komedi oyuncuları - komik ve alaycı performanslar -
mitlerin kahramanları ile birlikte izleyicilerin çağdaşlarıydı. demokratik olarak
Atina, geniş çapta gelişmiş siyasi yaşamıyla, en zengin malzemedir.
o komedi verdi siyasi hayat. eşsiz usta
Siyasi komedi, Atina'nın yerlisi olan Aristophanes (MÖ 450-388) olarak kabul edildi,
11 oyunu günümüze kadar ulaşan tek politik komedi yazarı
günlerimiz. Ayırt edici özellikler Aristophanes'in eserleri şunlara hizmet eder:
formun sanatsal güzelliği, tükenmez zeka, kombinasyon
dramatik, komik ve lirik ruh halleri. onların komedilerinde

Aristophanes, Attika köylülüğünün ve orta tabakanın çıkarlarını ifade eder.

kentsel demokrasi

Tiyatro gösterileri ile birlikte Olimpiyat Oyunları sevildi
Helenlerin gözlükleri.

Sofokles (d. c. 497-d. 406) büyük bir antik Yunan oyun yazarıdır. oluşturuldu
Atinalı köleci demokrasinin en yüksek çiçeklenme döneminde ve onun
kültür. Sofokles, Perikles ile birlikte bir stratejist seçildi (MÖ 440-439), yani.
askeri liderler. Aeschylus ve Euripides ile birlikte, Sophocles yarattı ve geliştirdi
klasik antik trajedi; oyun sayısını artırdı
2'den 3'e aktörler, diyalog ve eyleme kıyasla koro bölümleri azaltıldı,
tanıtıldı sahne, maskeleri geliştirdi. Sophocles tarafından yazılanlardan 120'den fazlası
oyunlar, 7 trajedi ve 90'dan fazla parça, aralarında korunmuştur - bir parça
satir drama Pathfinders. Sofokles'in Atina'daki popülaritesi
drama yarışmalarında 18 kez birincilik ödülü alması bunu doğrulamaktadır.
ödül ve aslaüçüncü sırayı alamadı. Sofokles'in trajedilerinin teması, yakından
mitolojik konularla ilişkilidir. Sofokles'in dramaları karakterize edilir.
kompozisyon uyumu, parçaların orantılılığı, özel
Genel - sanatsal fikir. Sofokles psikolojik olarak doğru bir şekilde ortaya koyuyor
karakterlerinin iç dünyası. Sofokles'in çalışmalarının büyük etkisi oldu.
Rönesans'tan beri dünya edebiyatı.
Çözüm.
Tiyatronun gelişimindeki en önemli aşama, tiyatro kültürü antik çağ,
Antik Yunanistan'da, temel alınarak bir tiyatro oluşturuldu. halk gelenekleri Ve yeni
hümanist ideoloji Tiyatro, kamusal yaşamda önemli bir yer tutmuştur.
Antik Yunan demokratik şehir devletleri. Gelişimi
Yunan dramasının en parlak dönemiyle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Yunan tiyatro gösterileri
devlet tarafından düzenlenen ulusal şenliklerin bir parçası olan,
yansıyan kritik meseleler kamusal yaşam.