Màu vẽ chân dung các nhân vật lịch sử - dã sử trong ảnh. Chân dung nổi tiếng

Chúng ta có xu hướng cảm nhận những bức ảnh màu như một thứ gì đó thật hơn và hiện đại hơn. Nhờ vào niềm đam mê của nghệ sĩ Olga Shirnina, làm việc với biệt danh Klimbim, chúng ta có thể có một cái nhìn mới mẻ về những sự kiện mang tính lịch sử và tính cách và tưởng tượng chúng có thể trông như thế nào về màu sắc. Olga tham gia vào việc tô màu các bức ảnh lịch sử và làm sống lại quá khứ một cách thành thạo, cho phép nó lấp lánh theo đúng nghĩa đen với những màu sắc mới.

Nguồn: Color by Klimbim, bài đăng này sử dụng tư liệu từ cuộc phỏng vấn với RosPhoto.

Grigory Rasputin, năm 1916.

Chuyển đổi ảnh đen trắngĐối với Olga, tô màu không chỉ là một sở thích mà còn là một cách nhìn khác về lịch sử, trong đó người nghệ sĩ đang tích cực quan tâm. Olga là một dịch giả chuyên nghiệp tiếng Đức và cô ấy đã học cách tô màu ảnh với sự trợ giúp của các video hướng dẫn trên Internet. Mặc dù nổi tiếng nhưng cô ấy thường phải lắng nghe ý kiến ​​tiêu cực từ những người phản đối việc tô màu, những người yêu cầu chấm dứt "sự ô nhục này."

Vủ công ballet Nhà hát Mariinsky Agrippina Vaganova.

“Đánh giá kỹ lưỡng về khả năng tô màu của tôi, tôi thấy rằng các bức chân dung và khuôn mặt ít nhiều trông giống thực tế hơn. Thông thường những gì thú vị là giỏi nó. Trong số những người vẽ màu có cả họa sĩ chiến trường, họa sĩ sơn thủy, họa sĩ vẽ chân dung. Sau này là thú vị đối với tôi. Mặc dù, tất nhiên, tôi muốn trở thành một người phổ thông, ”Olga thừa nhận.

Nữ diễn viên Vera Komissarzhevskaya.

“Thách thức đầu tiên là tô màu các chi tiết riêng lẻ của hình ảnh màu sắc khác nhau, gần giống với thực tế nhất có thể, và thứ hai, mang đến cho kết quả một cái nhìn tổng thể, hài hòa. Đầu tiên, tôi thực hiện phần kỹ thuật của công việc - tôi chọn các mảnh hình ảnh. Nó khá nhàm chán, nhưng không thể tránh khỏi. Nhưng rồi cuộc vui bắt đầu. Tôi hầu như luôn bắt đầu sơn khuôn mặt, sau đó chọn màu và sắc thái cho những phần còn lại. Khó khăn nhất đối với tôi là sơn các đồ vật, chi tiết, tòa nhà và các đồ vật vô tri vô giác khác. Kiên trì thôi là chưa đủ. "

Thánh Công chính John của Kronstadt.

“Có một khoảnh khắc kỳ diệu trong quá trình nhiếp ảnh trở nên sống động. Đôi khi điều đó thật đáng sợ: Tôi đã thêm một cú chạm - và người trong bức ảnh nhìn bạn như thể còn sống. Và anh ấy theo sát nhất cử nhất động của bạn… Ai đã từng trải qua sẽ không bỏ rơi vụ này ”.

Công chúa Zinaida Nikolaevna Yusupova tại vũ hội năm 1903.

“Tôi quan tâm đến nhiều chủ đề khác nhau, chủ yếu là lịch sử nước Nga. Và người ta chỉ có thể ghen tị với các đồng nghiệp người Mỹ của họ, những người có một lượng lớn các hình ảnh chất lượng cao được công bố trên trang web của Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ và nhiều trang khác. Các kho lưu trữ của chúng tôi không hào phóng như vậy. "

Người tham gia Giải vô địch thế giới môn đấu vật người Pháp Karl Pospeshil, năm 1912.

“Klimbim là biệt danh của tôi trên Internet, được dịch từ tiếng Đức có nghĩa là“ đồ trang sức, đồ trang sức ”và thậm chí là“ đồ trang sức dễ thương ”. Tôi không giả vờ để biết thêm. "

Diễn viên múa ba lê Anna Pavlova.

"Khi bạn vẽ một bức ảnh của một khoảng thời gian nhất định, thật thú vị khi làm nó theo phong cách của thời đại đó, vì vậy tôi nghiên cứu các tác phẩm của Prokudin-Gorsky, Fridland, ảnh màu của Berlin thời hậu chiến, v.v."

gia đình hoàng gia, Năm 1914.

“Có bằng chứng từ những người đương thời về màu mắt của Lenin, Chekhov, Mayakovsky, Rasputin, Kerensky. Nếu tôi không thể tìm thấy thông tin, tôi dựa vào cảm nhận và trí tưởng tượng thông thường. Bạn đọc hay sửa sai cho tôi ”.

TRONG VA. Lenin với một con mèo, năm 1922.

N.K. Krupskaya.

I.V. Stalin.

Nhà cách mạng Alexandra Kollontai.

Trung úy L.N. Tolstoy, ngày 15 tháng 2 năm 1856, Petersburg. Nhiếp ảnh gia - S.L. Levitsky.

Maxim Gorky bên vợ Ekaterina Peshkova.

Anton Pavlovich Chekhov.

Nhà soạn nhạc Sergei Prokofiev.

Marina Tsvetaeva.

Anna Akhmatova.

Vladimir Mayakovsky, năm 1924.

Osip Mandelstam.

Michael Bulgakov.

Nikolay Gumilyov.

Nicholas II Alexandrovich Romanov
(Ngày 6 tháng 5 năm 1868, Tsarskoe Selo - ngày 17 tháng 7 năm 1918, Yekaterinburg)
Hoàng đế của toàn nước Nga, Sa hoàng của Ba Lan và Đại công tước Tiếng Phần Lan,
Hoàng đế cuối cùng Đế quốc Nga(20 tháng 10 năm 1894 - 2 tháng 3 năm 1917).
Từ ngôi nhà hoàng gia của Romanovs.
Đại tá (1892) Ngoài ra, từ các quốc vương Anh, ông có các cấp bậc:
- Đô đốc Hạm đội (28 tháng 5 năm 1908)
- Thống chế Quân đội Anh (18/12/1915).

George, Công tước xứ York , Vua tương lai George Đệ Ngũ, năm 1893

George V (Anh George V; 3 tháng 6 năm 1865 - 20 tháng 1 năm 1936) -
Vua của Vương quốc Liên hiệp Anh và Ireland
và Vương quốc Liên hiệp Anh và Bắc Ireland
từ ngày 6 tháng 5 năm 1910 cho đến khi ông qua đời;
con trai thứ hai của Hoàng tử và Công chúa xứ Wales (sau này là Edward VII và Nữ hoàng Alexandra)

Mẹ của anh ta - Alexandra tiếng Đan Mạch , nó là cần thiết em gái riêng Maria Fedorovna —
vợ của hoàng đế Nga Alexander III
và mẹ của hoàng đế Nga Nicholas II cuối cùng.

George V bề ngoài rất giống với Nicholas II, anh họ ngoại của anh:
mẹ của Georg Alexander và mẹ của Nikolai Dagmar là con gái Vua Christian IX của Đan Mạch
và Nữ hoàng Louise, nhũ danh Công chúa của Hesse-Kassel ..

Hoàng đế Đức Wilhelm II cũng là một người anh em họ với anh ta.

Là con trai thứ hai, Georg được đào tạo về hải quân.
Suốt trong ba năm kể từ năm 1879, ông phục vụ như một người trung chuyển trên một tàu hộ tống HMS Bacchante .

Những năm cuối đời, George V bị bệnh phổi mãn tính,
và nhiều lần tình trạng của ông trở nên vô cùng nghiêm trọng.
George V qua đời tại Sandringham vào ngày 20 tháng 1 năm 1936.
Chỉ 50 năm sau, người ta biết rằng Life Medic Baron Bertrand Dawson
trên sang kiên của riêng bạn vị vua tử thần, người đã hôn mê sau khi bị viêm phế quản nặng,
đích thân tiêm morphin và cocaine cho anh ta.

Nữ hoàng Elizabeth, Thái hậu

Quý bà Elizabeth Bowes-Lyon(4 tháng 8 năm 1900, London - 30 tháng 3 năm 2002, Windsor) -
phối ngẫu của nhà vua George VI (con trai thứ hai của Vua George V và người phối ngẫu của ông, Nữ hoàng Mary.
/ xem phim truyện "The King's Speech" của đạo diễn Tom Hooper /)
và Queen Consort của Vương quốc Anh từ 1936-1952,
như Nữ hoàng Elizabeth,
nữ hoàng cuối cùng của Ấn Độ (1936-1950),
Lord Guardian of the Five Havens (1978-2002).

Mẹ của đương kim Nữ hoàng Elizabeth II , sau cái chết của chồng cô mặc,
để phân biệt với con gái trùng tên, tước vị Hoàng thái hậu.

Thái hậu là một trong hai thành viên của hoàng gia Anh,
sống hơn 100 năm (cái kia là Nữ công tước xứ Gloucester Alice ,
nhũ danh Montagu, 1901-2004).

Winston Churchill S. 1943

Abraham Lincoln (Abraham Lincoln) (ngày 12 tháng 2 năm 1809, Hodgenville,
Kentucky - ngày 15 tháng 4 năm 1865, Washington) - Người Mỹ chính khách,
Tổng thống thứ 16 của Hoa Kỳ (1861-1865) và đầu tiên từ Đảng Cộng hòa,
người giải phóng nô lệ Mỹ, anh hùng dân tộc của nhân dân Mỹ.

Ngày 14 tháng 4 năm 1865, vào Thứ Sáu Tuần Thánh tại vở kịch "My American Cousin"
(tại Nhà hát của Ford) diễn viên cổ động viên phía nam Gian hàng John Wilkes bước vào hộp tổng thống
và bắn vào đầu Lincoln. Sáng hôm sau, không tỉnh lại,
Abraham Lincoln qua đời trở thành lần đầu tiên bị giết bởi Tổng thống Hoa Kỳ.

Bao gồm trong danh sách 100 tính cách được nghiên cứu nhiều nhất trong lịch sử .

William Henry Garrison (William Henry Harrison),
(Ngày 9 tháng 2 năm 1773, Quận thành phố Charles, Virginia - ngày 4 tháng 4 năm 1841, Washington) -
Nhà lãnh đạo quân sự, chính trị gia và Tổng thống thứ 9 của Hoa Kỳ Của nước Mỹ
(4,03 - 4,04. 1841).

Harrison đã tại chức thời gian ngắn nhất
của tất cả các tổng thống Hoa Kỳ: bị cảm trong bài phát biểu nhậm chức,
anh ta chết một tháng sau khi tuyên thệ.

Theodore "Teddy" Roosevelt (Theodore Roosevelt)
(Ngày 27 tháng 10 năm 1858, New York - ngày 6 tháng 1 năm 1919, Đồi Sagamore, Vịnh Oyster, NY)
- Chính trị gia người Mỹ, Phó Tổng thống thứ 25 của Hoa Kỳ, Tổng thống thứ 26 của Hoa Kỳ năm 1901-1909,
Đại diện Đảng Cộng hòa, Laureate giải thưởng Nobel thế giới cho năm 1906

Theodore Roosevelt là em họ thứ sáu của đồng nghiệp của ông, Franklin Delano Roosevelt,
và vợ của Franklin, Eleanor Roosevelt, là cháu gái của Theodore.

Năm 1895, ông được bổ nhiệm làm Cảnh sát trưởng Thành phố New York.
Từ năm 1897, Phó Bí thư Hải quân trong Chính quyền của Tổng thống W. McKinley.

Theodore "Teddy" Roosevelt, 1898 năm

V 1898 g. suốt trong Chiến tranh Tây Ban Nha-Mỹ tham gia vào các cuộc chiến ở Cuba,
chỉ huy Trung đoàn kỵ binh tình nguyện số 1 của Hoa Kỳ "Những kỵ sĩ dũng cảm".
Vì lòng dũng cảm của mình, anh ấy đã được đề cử cho Huân chương Danh dự,
nhưng giải thưởng chỉ được phê duyệt vào năm 2001
và Roosevelt, sau khi trở thành tổng thống đầu tiên và duy nhất
trao giải thưởng quân sự cao quý nhất của đất nước họ

14 tháng 10 năm 1912 khi Roosevelt trong chiến dịch bầu cử
chuẩn bị có một bài phát biểu trước đám đông tập hợp ở Milwaukee,
ai đó đã bắn anh ta John Schrank.
Viên đạn găm vào ngực, lần đầu xuyên qua hộp đựng kính và nằm ở túi trong
một bản thảo dày 50 trang về bài phát biểu mà Roosevelt định đưa ra.

Là một thợ săn dày dạn với hiểu biết về giải phẫu học, Theodore kết luận,
rằng vì anh ta không ho ra máu, viên đạn đã không xuyên qua phổi của anh ta;
từ chối sự giúp đỡ, anh ta đã thực hiện bài phát biểu dự định,
trong khi máu chảy xuống áo sơ mi của anh ta, và nói 90 phút.

Roosevelt bắt đầu bằng những từ:
“Thưa quý vị, tôi không biết quý vị có hiểu rằng tôi vừa bị bắn không;
nhưng bạn không thể chỉ giết một con Elk " (nai sừng tấm là biểu tượng của Đảng Cấp tiến của Roosevelt).

Hóa ra sau đó, viên đạn xuyên vào ngực, nhưng không xuyên qua màng phổi,
và sẽ nguy hiểm hơn nếu giải nén nó hơn là để nguyên.

Roosevelt đã mang viên đạn này trong ngực suốt phần đời còn lại của mình.

Franklin Delano Roosevelt, Jr.
(17 tháng 8 năm 1914, Đảo Campobello, New Brunswick, Canada - 17 tháng 8 năm 1988, Poughkeepsie, New York).
Nguyên nhân tử vong là do ung thư phổi.

Con trai của nổi tiếng Tổng thống Mỹ Tổng thống Roosevelt
và Elinora Roosevelt (cũng là cha mẹ của một cô con gái và bốn người con trai khác)

Chính trị gia Hoa Kỳ.
Được bầu làm thành viên của Đảng Tự do, ông trở thành đảng viên Dân chủ vào ngày 3 tháng 1 năm 1951.
Chủ tịch bình đẳng của Ủy ban Cơ hội Việc làm (1965--66)
Thư ký dưới quyền của Bộ Thương mại và Thương mại Hoa Kỳ (1963--65)
Dân biểu Hoa Kỳ được trao giải thưởng cho trái tim Violet và ngôi sao bạc

Harry Es Truman (Harry S. Truman), tên đệm của anh ấy chỉ là chữ cái đầu C "S",
được đặt để vinh danh tên của những người ông - cha của Anderson Shipp (Shipp) Truman
và sau khi mẹ của Solomon Young;
(Ngày 8 tháng 5 năm 1884, Lamar, Missouri - ngày 26 tháng 12 năm 1972, Thành phố Kansas, Missouri) -
chính khách của Hoa Kỳ.

Tổng thống thứ 33 của Hoa Kỳ 1945-1953, từ Đảng Dân chủ.

Hội Tam điểm. Ngày 9 tháng 2 năm 1909, được khởi xướng thành nhà nghỉ masonic Belton, Missouri.
Năm 1911, ông tham gia thành lập Grandview Lodge,
anh ấy đã trở thành cô ấy ở đâu "bậc thầy đáng kính" đầu tiên.
Năm 1959, ông đã được trao giải thưởng danh dựđể vinh danh 50 năm phục vụ đơn hàng Masonic

Truman đã làm chống chủ nghĩa Xô Viết bằng khóa học chính thức của Hoa Kỳ
trong quan hệ với phe xã hội chủ nghĩa. Tác giả của khái niệm chứa chủ nghĩa cộng sản
bởi vì chiến tranh lạnh.

Truman tin rằng Roosevelt tại hội nghị Yalta đã nhượng bộ quá lớn đối với Stalin
trong các câu hỏi về sự phân chia châu Âu thời hậu chiến.

Vào ngày 24 tháng 7 năm 1945, Truman thông báo cho Stalin rằng Hoa Kỳ đã tạo ra một quả bom nguyên tử
mà không cần nói trực tiếp. Ông hy vọng rằng chiến tranh với Nhật Bản sẽ kết thúc trước đó
Liên Xô sẽ tuyên chiến với nó như thế nào.
Trong nhật ký Potsdam của mình, Truman viết:
« Chúng tôi đã phát triển vũ khí khủng khiếp nhất trong lịch sử loài người ...
Vũ khí này sẽ được sử dụng để chống lại Nhật Bản ...
để các mục tiêu quân sự, binh lính và thủy thủ là mục tiêu chứ không phải phụ nữ và trẻ em.
Ngay cả khi người Nhật rất hoang dã - nhẫn tâm, tàn nhẫn và cuồng tín,
thì chúng ta, với tư cách là những nhà lãnh đạo của thế giới, vì lợi ích chung không thể
thả quả bom khủng khiếp này xuống cả thủ đô cũ hay thủ đô mới».

V Tháng 8 năm 1945 Truman là người khởi xướng các cuộc tấn công nguyên tử vào Hiroshima và Nagasaki.
Sau đó, quân đội Hoa Kỳ chiếm đóng Nhật Bản.

Là người ủng hộ việc sáng tạo Khối quân sự NATO ,
để ngăn chặn sự mở rộng Liên Xôở châu Âu.

1 tháng 11 năm 1950 hai người Puerto Rico, Griselio Torresola và Oscar Colazzo
đã cố gắng giết Truman tại nhà riêng của mình.
Tuy nhiên, họ không thể vào nhà anh ta - Torresola bị giết còn Colazzo bị thương và bị bắt.
Sau đó bị kết án tử hình trên ghế điện
tuy nhiên, vào thời điểm cuối cùng, Truman đã giảm án tử hình xuống tù chung thân.

Hitler trau dồi kỹ năng hùng biện của mình (cuối những năm 20 hoặc đầu những năm 30)

Adolf Gitler và Bá tước Ciano , trên ban công của văn phòng ở Berlin.
Gian Galeazzo Ciano (Gian Galeazzo Ciano), Bá tước Cortelazzo và Buccari;
Chính trị gia và nhà ngoại giao Ý thời kỳ phát xít.
Con rể của Mussolini.

Erwin Eugen Johannes Rommel (Erwin Eugen Johannes Rommel),
15 tháng 11 năm 1891 - 14 tháng 10 năm 1944) - Thống chế Đức (1942)
và chỉ huy của phe Trục trong Bắc Phi.

Vào tháng 7 năm 1910, ông bắt đầu phục vụ với tư cách là một fan-junker (ứng cử viên cho chức vụ sĩ quan) trong một trung đoàn bộ binh.

Năm 1911, ông tốt nghiệp trường quân sự Danzig.

Tháng 1 năm 1912, ông được thăng cấp trung úy.

Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, ông phục vụ trong tiểu đoàn Alpine ở vùng núi biên giới với Ý
và Romania. Trong các trận chiến tại núi Caporetto, Rommel đã chiếm được các vị trí chiến lược quan trọng,
đồng thời buộc lực lượng vượt trội của quân Ý phải đầu hàng và bắt sống
một số lượng lớn vũ khí thu giữ được.
Đối với hành động táo bạo này, người sĩ quan trẻ đã nhận giải thưởng quân sự cao nhất ở Đức -
Lệnh của Pour le Mérite.

Đã bị tổn thương, đã nhận Thánh giá sắt các lớp thứ hai (tháng 9 năm 1914) và thứ nhất (tháng 3 năm 1915) và 7 đơn hàng khác. Tháng 10 năm 1917, ông được thăng cấp đại úy.

Kể từ năm 1938 - Giám đốc Học viện Quân sự Teresian.

Từ ngày 14 tháng 2 năm 1941, Trung tướng Rommel chỉ huy đội Afrika Korps
với nhiệm vụ: đẩy lùi quân Anh trở lại Ai Cập, và từ đó cải thiện tình hình
Quân đội Ý ở Bắc Phi, bị quân Anh đánh bại một cách hiệu quả.

Điều đầu tiên Rommel làm là đặt hàng chế tạo mô hình xe tăng,
lắp súng giả trên Volkswagen để đánh lừa người Anh,
khiến họ nghĩ rằng anh ta có một đội quân xe tăng mà anh ta không có.

Phần lớn khoảnh khắc tươi sáng Sự nghiệp quân sự rơi vào ngày 20 tháng 6 năm 1942,
khi Rommel ra lệnh trận chiến cho Tobruk , pháo đài kiên cố nhất Châu Phi.
Nó đã được tin rằng nó là không thể lấy nó. Nó là chỗ đứng chính của quân Đồng minh và,
dù đã bị chặn trước, xông pha nhiều lần, hạ gục các hậu vệ
từ pháo đài nó đã không thể thực hiện được.
Vào sáng ngày 20 tháng 6, máy bay ném bom bổ nhào Ju-87 "Stuka" đã thả bom xuống một bãi mìn,
Đặc công đã dọn sạch một lối đi và hàng trăm xe tăng lao thẳng qua lỗ thủng thẳng vào tuyến phòng thủ.
Đến đêm và rạng sáng ngày 21 tháng 6, những trung tâm kháng chiến cuối cùng ở các vùng sâu, vùng xa của thành phố đã ra đi.
Sau khi Tobruk bị chiếm, tình hình đã thay đổi có lợi cho Đức,
và Erwin Rommel đã xuất hiện trên các trang báo của Anh.

John Fitzgerald "Jack" Kennedy bên vợ Jacqueline.

Kennedy là tổng thống duy nhất của Hoa Kỳ theo đạo Công giáo
Tổng thống đầu tiên sinh ra trong thế kỷ 20.

Nhiệm kỳ tổng thống kéo dài gần ba năm của Kennedy, bị gián đoạn bởi vụ ám sát bí ẩn của ông,
được đánh dấu bởi Cuộc khủng hoảng tên lửa Cu ba ; các bước nghiêm túc bởi phương trình màu đen trong quyền ;
sự bắt đầu Chương trình không gian của Hoa Kỳ "Apollo" .

Dưới thời Kennedy, có sự gia tăng can thiệp của Hoa Kỳ vào Nội chiến ở miền nam việt nam ;
năm 1961, ông gửi những đơn vị chính quy đầu tiên của lực lượng vũ trang Hoa Kỳ đến miền Nam Việt Nam
(trước đó, chỉ có các cố vấn quân sự là phục vụ ở đó).

Bị giết ngày 22 tháng 11 năm 1963 ở Dallas (Texas).
Trong khi xe chở tổng thống đang di chuyển trên các đường phố của thành phố, người ta đã nghe thấy tiếng súng nổ.
Viên đạn đầu tiên găm vào cổ tổng thống từ phía sau và thoát ra phía trước từ cổ họng,
cú đánh thứ hai vào đầu và gây ra sự phá hủy xương sọ ở phía sau đầu,
cũng như tổn thương tủy.
Tổng thống Kennedy được đưa đến phòng phẫu thuật, nơi, nửa giờ sau vụ ám sát,
cái chết của anh ta đã được báo trước.
Ngoài ra, Thống đốc Texas Connolly, người đang lái xe trên cùng một chiếc xe, đã bị thương nặng.
một người qua đường cũng bị thương nhẹ.

Sau cái chết của John F. Kennedy Jacqueline kết hôn với Aristotle Onassis,
Chủ tàu và tỷ phú người Hy Lạp.

John F. Kennedy giám sát việc phóng tên lửa đạn đạo Polaris,
được sản xuất từ ​​một tàu ngầm hạt nhân từ một vị trí chìm trong khu vực Mũi Canaveral,
Florida, ngày 16 tháng 11 năm 1963.

Các bạn, chúng tôi đặt cả tâm hồn vào trang web. Cảm ơn bạn vì
mà bạn khám phá vẻ đẹp này. Cảm ơn vì sự truyền cảm hứng và sự nổi da gà.
Tham gia với chúng tôi tại Facebook và Liên hệ với

Trước hết chúng ta biết hai điều về bức tranh: tác giả của nó và có thể là lịch sử của bức tranh. Nhưng chúng ta không biết quá nhiều về số phận của những người nhìn chúng ta từ những bức tranh.

Địa điểm quyết định kể về những người phụ nữ mà chúng ta biết rõ về khuôn mặt, nhưng câu chuyện của họ thì không.

Jeanne Samary
Auguste Renoir, "Chân dung nữ diễn viên Jeanne Samary", 1877

Nữ diễn viên Jeanne Samary, mặc dù không thể trở thành ngôi sao của sân khấu (chủ yếu đóng vai hầu gái), nhưng may mắn ở một điều khác: một thời gian cô sống gần xưởng Renoir, người đã vẽ bốn bức chân dung của cô vào năm 1877-1878, nhờ đó tôn vinh nhiều hơn những gì nó có thể làm cho cô ấy sự nghiệp diễn viên... Zhanna tham gia biểu diễn từ năm 18 tuổi, năm 25 tuổi cô kết hôn và sinh ba đứa con, sau đó cô thậm chí còn viết một cuốn sách dành cho trẻ em. Nhưng không may, người phụ nữ quyến rũ này không sống được bao lâu: ở tuổi 33, bà bị bệnh thương hàn và qua đời.

Cecilia Gallerani
Leonardo da Vinci, "Lady with a Ermine"
1489-1490

Cecilia Gallerani là một cô gái quý tộc Gia đình Ý, năm 10 tuổi (!) đã đính hôn. Tuy nhiên, khi cô gái 14 tuổi, hôn ước bị chấm dứt mà không rõ lý do, và Cecilia được gửi đến một tu viện, nơi cô gặp (hoặc tất cả đã được sắp xếp) với Công tước của Milan, Ludovico Sforza. Một cuộc tình xảy ra sau đó, Cecilia có thai và công tước định cư cô gái trong lâu đài của mình, nhưng rồi cũng đến lúc bắt đầu cuộc hôn nhân triều đại với một người phụ nữ khác, người dĩ nhiên không thích sự hiện diện của tình nhân trong nhà của họ. Sau đó, sau khi sinh Gallerani, công tước lấy con trai của mình, và cô kết hôn với một bá tước nghèo khó.

Trong cuộc hôn nhân này, Cecilia sinh bốn người con, giữ gần như tiệm văn chương đầu tiên ở châu Âu, đến thăm công tước trong một chuyến thăm và vui chơi với đứa con của mình từ một người tình mới. Sau một thời gian, chồng của Cecilia qua đời, chiến tranh nổ ra, cô mất đi của cải và tìm nơi trú ẩn trong ngôi nhà của em gái của vợ chính công tước - trong mối quan hệ tuyệt vời như vậy cô đã cố gắng được với mọi người. Sau chiến tranh, Gallerani trả lại gia sản của mình, nơi bà sống cho đến khi qua đời ở tuổi 63.

Zinaida Yusupova
V.A. Serov, "Chân dung công chúa Zinaida Yusupova", 1902

Người thừa kế giàu nhất nước Nga, người cuối cùng của gia đình Yusupov, Công chúa Zinaida cực kỳ đẹp trai, và mặc dù thực tế là, trong số những người khác, những người giàu có tìm kiếm sự ưu ái của cô, cô muốn kết hôn vì tình yêu. Cô đã thực hiện được mong muốn của mình: cuộc hôn nhân hạnh phúc và mang đến hai cậu con trai. Yusupova đã dành rất nhiều thời gian và công sức cho công việc từ thiện, và sau cuộc cách mạng, cô tiếp tục công việc đó trong việc di cư. Người con trai cả yêu quý đã chết trong một cuộc đấu tay đôi khi công chúa 47 tuổi, và cô hầu như không chịu đựng được sự mất mát này. Với sự bùng nổ của tình trạng bất ổn, nhà Yusupovs rời Petersburg và định cư ở Rome, và sau cái chết của chồng, công chúa chuyển đến con trai của mình ở Paris, nơi cô đã sống những ngày còn lại của mình.

Maria Lopukhina
V.L. Borovikovsky, “Chân dung M.I. Lopukhina ", 1797

Borovikovsky đã vẽ nhiều bức chân dung của các phụ nữ quý tộc Nga, nhưng bức này quyến rũ nhất. Maria Lopukhina, một đại diện của gia đình bá tước Tolstoy, được miêu tả ở đây khi mới 18 tuổi. Bức chân dung do chồng cô Stepan Avraamovich Lopukhin đặt làm ngay sau đám cưới. Vẻ ngoài dễ dãi và hơi kiêu kỳ dường như cũng là tư thế bình thường như một bức chân dung về thời đại của chủ nghĩa đa cảm, hoặc những dấu hiệu của một khuynh hướng u uất và thơ mộng. Số phận của cô gái bí ẩn này thật đáng buồn: chỉ 6 năm sau khi vẽ tranh, Maria chết vì tiêu chảy.

Giovanina và Amatsilia Pacini
Karl Bryullov, "Horsewoman", 1832

"Horsewoman" Bryullov - xuất sắc chân dung nghi lễ, trong đó mọi thứ đều sang trọng: độ sáng của màu sắc, sự lộng lẫy của những tấm rèm, và vẻ đẹp của các mô hình. Nó mô tả hai cô gái mang họ Pacini: cô cả Giovanina ngồi trên ngựa, cô út Amatsilia nhìn cô từ hiên nhà. Bức tranh vẽ cho Karl Bryullov, người tình lâu năm của ông, do mẹ nuôi của họ, nữ bá tước Yulia Pavlovna Samoilova, một trong những phụ nữ đẹp nhất nước Nga và là người thừa kế của một khối tài sản khổng lồ đặt làm. Nữ bá tước đảm bảo một khoản của hồi môn lớn cho các cô con gái đã trưởng thành. Nhưng hóa ra khi về già, cô ấy thực tế đã phá sản, và sau đó con gái nuôi Giovanina và Amatsilia, thông qua tòa án, đã chính xác số tiền và tài sản đã hứa từ nữ bá tước.

Simonetta Vespucci
Sandro Botticelli, Sự ra đời của thần Vệ nữ,
1482-1486

Bức tranh nổi tiếng của Botticelli vẽ Simonetta Vespucci - người đẹp đầu tiên của thời kỳ Phục hưng Florentine. Simonetta sinh ra trong một gia đình giàu có, năm 16 tuổi cô kết hôn với Marco Vespucci (một người họ hàng của Amerigo Vespucci, người đã “khám phá” ra Châu Mỹ và đặt tên cho lục địa này). Sau đám cưới, các cặp vợ chồng mới cưới định cư ở Florence, được tiếp đón tại tòa án Lorenzo Medici, trong những năm đó nổi tiếng với những bữa tiệc linh đình và chiêu đãi lộng lẫy.

Xinh đẹp, đồng thời rất khiêm tốn và nhân hậu, Simonetta nhanh chóng đem lòng yêu đàn ông Florentine. Bản thân người cai trị của Florence Lorenzo đã cố gắng chăm sóc cô, nhưng anh trai của ông là Giuliano đã tìm kiếm cô một cách tích cực nhất. Vẻ đẹp của Simonetta đã truyền cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ thời bấy giờ, trong đó có Sandro Botticelli. Người ta tin rằng ngay từ thời điểm họ gặp nhau, Simonetta là hình mẫu của tất cả các Madonnas và Địa điểm của Botticelli. Năm 23 tuổi, Simonetta chết vì tiêu mòn, bất chấp sự nỗ lực của các bác sĩ giỏi nhất của triều đình. Sau đó, người nghệ sĩ chỉ khắc họa nàng thơ của mình từ trí nhớ, và về già, ông được để lại di sản để chôn cất bên cạnh nàng, điều này đã hoàn tất.

Vera Mamontova
V.A. Serov, "Cô gái với những quả đào", 1887

Nhiều nhất bức tranh nổi tiếng bậc thầy của bức chân dung, Valentin Serov, được vẽ trong khu đất của nhà công nghiệp giàu có Savva Ivanovich Mamontov. Mỗi ngày trong hai tháng, con gái của anh, Vera 12 tuổi, tạo dáng cho nghệ sĩ. Cô gái lớn lên và trở thành một cô gái quyến rũ, kết hôn vì tình yêu chung với Alexander Samarin, người nổi tiếng gia đình quý tộc... Sau tuần trăng mật ở Ý, cả gia đình định cư ở thành phố Bogorodsk, nơi ba đứa trẻ lần lượt ra đời. Nhưng bất ngờ vào tháng 12 năm 1907, chỉ 5 năm sau ngày cưới, Vera Savvishna qua đời vì bệnh viêm phổi. Cô ấy chỉ mới 32 tuổi, và chồng cô ấy không bao giờ kết hôn nữa.

Alexandra Petrovna Struyskaya
F.S. Rokotov, "Chân dung Struyskaya", 1772

Bức chân dung này của Rokotov giống như một gợi ý nửa vời. Alexandra Struyskaya năm 18 tuổi khi kết hôn với một góa phụ rất giàu có. Có một truyền thuyết rằng chồng cô đã tặng cô không gì khác hơn là một nhà thờ mới cho lễ cưới của cô. Và cả cuộc đời anh đã làm thơ cho cô ấy. Không biết chắc chắn cuộc hôn nhân này có hạnh phúc hay không, nhưng những ai đến thăm nhà họ đều chú ý xem hai vợ chồng không giống nhau như thế nào. Trong 24 năm chung sống, Alexandra đã sinh cho chồng 18 người con, trong đó 10 người con đã chết từ khi còn nhỏ. Sau cái chết của chồng, bà sống thêm 40 năm, quản lý vững chắc gia sản và để lại cho các con một gia tài kha khá.

Galina Vladimirovna Aderkas
B.M. Kustodiev "Vợ thương gia uống trà", 1918

"Vợ người lái buôn trong bữa trà" của Kustodiev là một minh họa thực tế về nước Nga tươi sáng và no đủ, nơi có hội chợ, trò chơi đu quay và "tiếng giòn của bánh cuốn kiểu Pháp". Bức tranh được vẽ vào thời hậu cách mạng năm 1918 đói kém, khi sự phong phú như vậy chỉ có thể mơ ước.

Galina. Ở Astrakhan, Galya Aderkas là hàng xóm của Kustodievs trong ngôi nhà, từ tầng sáu; Vợ của nghệ sĩ đưa con gái đến trường quay, để ý đến cô người mẫu sặc sỡ. Trong thời kỳ này, Aderkas còn rất trẻ - một sinh viên y khoa năm thứ nhất - và trong các bức phác thảo, hình dáng của cô ấy trông gầy đi nhiều. Sau khi tốt nghiệp đại học và làm bác sĩ phẫu thuật một thời gian, cô bỏ nghề và trong những năm Liên Xô hát trong dàn hợp xướng Nga, tham gia lồng tiếng cho phim, kết hôn và bắt đầu biểu diễn trong rạp xiếc.

Liza del Giocondo
Leonardo da Vinci, Mona Lisa, 1503-1519

Có lẽ một trong những điều nổi tiếng nhất và chân dung bí ẩn của mọi thời đại và dân tộc - đây là bức Mona Lisa nổi tiếng của danh họa Leonardo vĩ đại. Trong số rất nhiều phiên bản về người sở hữu nụ cười huyền thoại, điều sau đây đã được chính thức xác nhận vào năm 2005: bức tranh vẽ Lisa del Giocondo, vợ của một thương gia lụa đến từ Florence, Francesco del Giocondo. Bức chân dung có thể được người nghệ sĩ đặt hàng để đánh dấu sự ra đời của một cậu con trai và việc mua một ngôi nhà.

Cùng với chồng, Lisa đã nuôi dạy 5 người con và rất có thể, cuộc hôn nhân của cô dựa trên tình yêu. Khi chồng cô qua đời vì bệnh dịch và Liza cũng bị căn bệnh hiểm nghèo này tấn công, một trong những cô con gái đã không ngại đưa mẹ đến bên cô và bỏ cô. Mona Lisa hồi phục và sống một thời gian với các con gái của mình, qua đời ở tuổi 63.

Những bức chân dung nổi tiếng như "Chân dung của một quý cô mặc áo xanh" T. Gainsborough, "Người đàn ông trẻ với một giỏ trái cây" Michelangelo Merisi de Caravaggio, “Chân dung tự họa” của K. P. Bryullov, v.v. ngày nay đã trở thành tiêu chuẩn xuất sắc trong nghệ thuật thị giác.

Đối với một người sành về cái đẹp, những bức chân dung nổi tiếng ngày nay không chỉ là những bức tranh vẽ mà các nhà phê bình nghệ thuật viết về, và nó có giá cao ngất ngưởng.

Đối với những người sành sỏi, mỗi bức tranh, như nó vốn có, là "linh hồn" của người nghệ sĩ - một biểu hiện của thế giới quan, quan điểm thẩm mỹ, phong cách biểu diễn của họa sĩ. Chân dung nổi tiếng(“Chân dung E. N. Arsenyeva” của V. L. Borovikovsky, “La Gioconda” của Leonardo da Vinci, v.v.) đắt như vậy vì chúng gợi lên một điều gì đó đặc biệt trong tâm hồn khán giả. Đây là cảm giác duy nhất được gọi là cảm giác của cái đẹp.

La Giocondađẹp trong cái nhìn của cô ấy - nó dường như kết hợp giữa nét nữ tính mềm mại và nụ cười, phần nào giống với một người đàn ông. Không phải vô cớ mà nhiều người đã từng xem tranh thật của Da Vinci cho rằng nếu nhìn từ xa La Gioconda, dường như bạn đang đối diện với một người phụ nữ nhu mì, dịu dàng. Nhưng, nếu bạn đến gần hơn bức tranh, bạn tin chắc rằng bức tranh vẽ một người đàn ông với nụ cười gần như quỷ dị, gần như tàn nhẫn. Tranh chân dung nổi tiếng đã quá nổi tiếng bởi chúng có sự độc đáo, "mê mẩn" của riêng mình.

Chân dung các nghệ sĩ nổi tiếng

Chân dung các nghệ sĩ nổi tiếng cũng đáng chú ý. Kể từ khi của riêng họ những bức tranh có sự phản chiếu thế giới quan của họ, thì ngay cả trong con mắt của họa sĩ, người ta cũng có thể đọc được một điều gì đó đặc biệt, khác lạ đối với họ và những bức tranh của họ. Đó là một vấn đề đặc biệt khi chân dung của các nghệ sĩ nổi tiếng được tạo ra bởi chính họ.

Những bức chân dung nổi tiếng đôi khi xuất hiện dưới dạng hình ảnh về sự xuất hiện của tác giả của chúng. Trong một bức chân dung tự họa, nghệ sĩ có thể thể hiện tầm nhìn của riêng mình về ngoại hình của mình. Ví dụ "Chân dung tự họa" I. I. Levitan, được tạo ra vào những năm 1890. Bức tranh mô tả Isaac Levitan trong bộ lễ phục. Bản thân người nghệ sĩ được miêu tả trong một tư thế hoàn toàn thoải mái hơn, nhưng hình dáng của anh ta được bao quanh bởi một đám mây màu nâu xám, như thể đang biểu lộ một điều gì đó tồi tệ, chết người. Và bức chân dung tự họa khác của ông, có niên đại từ năm 1880, xuất hiện hoàn toàn khác. Hiện ra ở đây là khuôn mặt trẻ trung và đẹp trai của anh chàng họa sĩ đang cười ranh mãnh. Đây là hình ảnh của Levitan trên nền màu xanh lam, vui vẻ và tích cực. Ảnh hưởng của bức tranh đối với người xem thường phụ thuộc vào đánh giá của người họa sĩ về ngoại hình của chính mình. Chân dung của các nghệ sĩ nổi tiếng cho một người cơ hội để nhìn ngắm thiên tài, người đã tạo ra bức tranh này hoặc bức tranh kia. Ai lại không muốn nhìn vào khuôn mặt của người đã khắc họa Ác ma trong tác phẩm của M. Yu. Lermontov? Hoặc nhìn vào người đã tạo ra hình ảnh Alyonushka bất hạnh, người đã mất anh trai của mình?

Chân dung những người phụ nữ nổi tiếng

Chân dung chiếm một vị trí đặc biệt trong thiên hà của những bức tranh vĩ đại. phụ nữ nổi tiếng... Những bức chân dung phụ nữ nổi tiếng thường kể về vẻ đẹp của những người được miêu tả. Nhưng cũng xảy ra trường hợp một người phụ nữ tự mình là một họa sĩ, và có thể tự mình giải thích về ngoại hình của chính mình (chân dung tự họa) và diện mạo của những người xung quanh.

Canvas nổi tiếng Louise Vigee-Lebrun "Tự chụp chân dung cùng con gái"không chỉ cho thấy sức hấp dẫn của người tạo ra nó, mà còn cho thấy tình cảm của Louise dành cho con gái của mình: họ ôm nhau thật dịu dàng. Một loạt bức chân dung miêu tả Marie Antoinette thuộc bút vẽ của Louise. Họa sĩ chân dung tuyệt vời A. G. Varnek (1782-1843) đã tạo ra những bức chân dung tuyệt đẹp của những người phụ nữ nổi tiếng. Đó là những bức chân dung nổi tiếng như Chân dung của Ye. M. Olenina ở Priyutino, tình nhân của nền văn học. Ngoài ra, những chiếc bàn chải của chủ nhân cũng thuộc về những bức tranh sơn dầu như “ Chân dung Kolosova Evgeniya Ivanovna "- diễn viên ba lê nổi tiếng, một trong một trăm bậc thầy ba lê vĩ đại. Bức tranh vẽ một đứa trẻ cô gái xinh đẹp, với mái tóc của anh ấy được kéo ra sau, và với một mũi tên run rẩy trên tay. Người phụ nữ trong những bức chân dung như vậy trở nên bình đẳng với người đàn ông.

Chân dung những người nổi tiếng

Chân dung người nổi tiếng cho phép con cháu nhìn thấy diện mạo thực của các nhà văn, nhạc sĩ, chính trị gia, v.v. Ví dụ, chân dung của một danh nhân Nhà văn Xô Viết A. N. Tolstoy, được thực hiện bởi P. D. Kokorin, cho chúng ta không chỉ hình ảnh về khuôn mặt của nhà văn. Bức tranh thể hiện cái nhìn ảm đạm trầm ngâm của Tolstoy, được quay sang một bên. V tay phải hình ảnh nắm giữ tẩu hút thuốc, nhưng ngón tay bám chặt vào bề mặt gỗ, điều này cho thấy sự tập trung của Alexei Tolstoy. Chân dung của những người nổi tiếng có thể truyền tải bản chất chính nghề nghiệp được miêu tả.

Đây là cách một bức chân dung khác được tạo ra - chân dung của F.I.Shalyapin(1905. Vải, than, phấn) do V. A. Serov thực hiện. Vẻ buồn bã của Fyodor Chaliapin được thể hiện trọn vẹn ở đây. Chaliapin đang mặc áo đuôi tôm, nhưng cánh mũi của anh ấy lại hếch lên đầy phấn khích, như thể ca sĩ nổi tiếng vừa hoàn thành một aria khác.
Có lẽ chỉ Phụ nữ mạnh mẽ sẽ có thể là vợ của một nghệ sĩ: chịu đựng những thăng trầm của anh ấy, trải qua những thất bại của anh ấy như của chính mình. Chân dung phụ nữ của các họa sĩ nổi tiếng, do chính các họa sĩ vẽ, là bằng chứng của tình yêu và lòng biết ơn. Một trong những phụ nữ mạnh mẽ nhưng đồng thời cũng mềm yếu là Nadezhda Ivanovna Zabala-Vrubel. Nó đã nổi tiếng ca sĩ opera, ngay từ cái nhìn đầu tiên đã yêu Mikhail Vrubel, người tạo ra "Ác ma" nổi tiếng. Chính Nadezhda Zabela là người làm nguyên mẫu cho nhân vật nổi tiếng trong bức tranh. Vrubel "Công chúa thiên nga".

Bà là một người phụ nữ xinh đẹp và yêu chồng, mặc dù Mikhail Aleksandrovich bị phân biệt bởi một tính cách rất xấu. Những bức chân dung tuyệt vời về phụ nữ của các nghệ sĩ nổi tiếng bao gồm loạt tranh Gala của Salvador Dali. Năm 1929, Gala (Elena Dyakonova) cùng với người chồng đầu tiên Paul Eluard đến thăm họa sĩ trẻ người Catalan Salvador Dali. Salvador và Elena yêu nhau ngay lập tức dù Dyakonova hơn nghệ sĩ này 10 tuổi và có một cô con gái từ cuộc hôn nhân đầu tiên, Cecile. Gala (như Dali gọi cô ấy) trở thành người đầu tiên và tình yêu duy nhất, nàng thơ và vợ. Cô xây dựng lịch trình làm việc của nghệ sĩ và trở thành "nhà sản xuất" của anh ta.

Helena Dyakonova đã vẽ những bức chân dung nổi tiếng như: "Chân dung Gala với hai xương sườn của một con cừu", "Gala trong hình ảnh của Leda", v.v. Salvador Dali đã viết về người yêu của mình trong những cống hiến trong cuốn tiểu sử "Nhật ký của một thiên tài": "Tôi, tôi dành tặng cuốn sách này cho thiên tài của tôi, Gala Gradiva chiến thắng của tôi, Helena thành Trojan của tôi, Saint Helena của tôi, tài năng của tôi, như mặt biển"Galatea Galatea Thanh thản".

Chân dung phụ nữ nổi tiếng

Ngay cả khi nổi tiếng nhất chân dung phụ nữ không so sánh tầm quan trọng và danh tiếng với bức tranh của Leonardo da Vinci "La Gioconda". Bức tranh này khiến nhiều người kinh ngạc vì sự khác biệt của nó với những bức chân dung nổi tiếng khác. Cô trở nên nổi tiếng như vậy cũng bởi vì có ý kiến ​​cho rằng chính Leonardo đã khắc họa chính mình trong cô. Thật vậy, như đã nói ở trên, một số nhà phê bình nghệ thuật cho rằng nụ cười của Gioconda thực sự rất nam tính. Những bức chân dung nổi tiếng của phụ nữ đôi khi là biểu tượng của nữ tính và vẻ đẹp.

Đây là những bức chân dung phụ nữ nổi tiếng như "Chân dung N. N. Pushkina" A. P. Bryullov(Màu nước, 1831), và chân dung của "Nina Chavchavadze" N. Iankoshvili. Cả hai cô gái trẻ đều thể hiện ở độ tuổi thanh xuân và nhan sắc đỉnh cao. Cả hai đều là vợ hoặc chồng của các nhà văn lớn của Nga. Ở cả hai cô gái này đều có chút gì đó nhẹ nhàng, trong sáng, cao siêu, họ được miêu tả như những người bạn của A.S. Griboyedov và A.S. Pushkin. Các cô gái mặc những chiếc váy gấm nhẹ, như lấp lánh trong những tia sáng tôn lên vẻ đẹp hồn nhiên của chủ nhân. Đây là những bức chân dung nổi tiếng không chỉ của phụ nữ, mà còn là nguồn cảm hứng của các nhà văn.

Những bức chân dung nổi tiếng nhất

Những bức chân dung nổi tiếng nhất, có lẽ bao gồm những bức gây ấn tượng lớn nhất đối với khán giả. Những bức chân dung nổi tiếng như vậy thu hút chính họ bởi màu sắc khác thường, sự độc đáo của cốt truyện, v.v. Đó là nhận thức về bức chân dung của Alexander Pushkin, do Orest Kiprensky thực hiện.

Phong cách của nghệ sĩ, được phân biệt bởi sự biểu đạt linh hoạt của hình thức và tính trung thực, bằng cách này hay cách khác đã truyền tải được diện mạo độc đáo của nhà thơ. "Chân dung Alexander Pushkin" một thời gây ra rất nhiều tranh cãi. Một số người xem (những người cùng thời với Pushkin) đã nói về một sự giống nhau đáng kinh ngạc, những người khác nói rằng không có sự giống nhau đó. Ở đây, đúng hơn, mọi thứ phụ thuộc vào cách những người đương thời biết Pushkin. Những bức chân dung nổi tiếng nhất cũng tuyệt vời như vậy cũng bởi vì chúng khiến người xem cảm nhận được sự phản chiếu của tâm hồn người được miêu tả. Chúng ta có thể cảm nhận được khí chất của một người đã chết nhiều năm trước, cảm nhận được ánh mắt của anh ấy nhìn chúng ta. Có lẽ ngay cả những bức ảnh được chụp đẹp nhất cũng sẽ không bao giờ có thể truyền tải được ma lực mê hoặc của những bức chân dung nổi tiếng. Những bức chân dung nổi tiếng nhất luôn có cái gì đó của tác giả - nghệ sĩ của chúng. Hai người tham gia vào việc tạo ra bức chân dung - nghệ sĩ và nhân vật của bức tranh, một người tạo cho bức tranh vẻ ngoài của mình, và người họa sĩ, cho dù bức tranh có chân thực đến đâu, vẫn luôn mang một dư âm của tâm hồn mình vào đó.