Millised on mõned kirjanduslikud seadmed? Miks on kirjanduses kunstilisi võtteid vaja?

Kirjutamine, nagu selles artiklis mainitud, on huvitav loominguline protsess, millel on oma omadused, nipid ja nüansid. Ja üks tõhusamaid viise teksti esiletõstmiseks üldisest massist, andes sellele unikaalsust, ebatavalisust ja võime äratada tõelist huvi ja soovi seda täies mahus lugeda, on kirjanduslikud kirjutamisvõtted. Neid on kogu aeg kasutatud. Esiteks otse luuletajate, mõtlejate, kirjanike, romaanide, lugude ja muude kunstiteoste autorite poolt. Tänapäeval kasutavad neid aktiivselt turundajad, ajakirjanikud, tekstikirjutajad ja tõepoolest kõik need inimesed, kellel on aeg-ajalt vaja kirjutada eredat ja meeldejäävat teksti. Kuid kirjanduslike võtete abil saate mitte ainult teksti kaunistada, vaid ka anda lugejale võimaluse täpsemalt tunnetada, mida autor täpselt edasi anda tahtis, vaadata asju vaatenurgast.

Pole tähtis, kas tegelete tekstide kirjutamisega professionaalselt, te teete esimesi samme kirjutamisoskused või hea teksti loomine lihtsalt ilmub aeg-ajalt sinu kohustuste nimekirja, igal juhul on vajalik ja oluline teada, millised kirjanduslikud võtted kirjanikul on. Nende kasutamise oskus on väga kasulik oskus, mis võib olla kasulik kõigile mitte ainult tekstide kirjutamisel, vaid ka tavakõnes.

Kutsume teid tutvuma kõige levinumate ja tõhusamate kirjanduslike võtetega. Igaüks neist tarnitakse särav näide täpsemaks arusaamiseks.

Kirjanduslikud seadmed

Aforism

• "Meelitada tähendab öelda inimesele täpselt seda, mida ta endast arvab." (Dale Carnegie)
• "Surematus maksab meile elu" (Ramon de Campoamor)
• "Optimism on revolutsioonide religioon" (Jean Banville)

Iroonia

Iroonia on mõnitamine, milles tõeline tähendus asetatakse tegelikule tähendusele vastandina. Nii jääb mulje, et vestluse teema pole see, mis esmapilgul paistab.

• Fraas, mis öeldi laiskjale: "Jah, ma näen, et töötate täna väsimatult."
• Vihmase ilma kohta öeldud lause: "Ilm sosistab"
• Inimesele öeldud fraas äriülikond: "Hei, kas sa lähed jooksma?"

Epiteet

Epiteet on sõna, mis määratleb objekti või tegevuse ja rõhutab samal ajal selle eripära. Epiteeti kasutades saate anda väljendile või fraasile uue varjundi, muuta selle värvilisemaks ja säravamaks.

• Uhke sõdalane, ole vankumatu
• Ülikond fantastiline värvid
• ilutüdruk enneolematu

Metafoor

Metafoor on väljend või sõna, mis põhineb ühe objekti võrdlemisel teisega nende põhjal ühine omadus, kuid seda kasutatakse ülekantud tähenduses.

• Terasest närvid
• Vihm trummeldab
• Silmad mu otsaesisel

Võrdlus

Võrdlus on kujundlik väljend, mis ühendab erinevaid objekte või nähtusi omavahel, kasutades mõningaid ühiseid jooni.

• Jevgeni jäi eredast päikesevalgusest minutiks pimedaks justkui sünnimärk
• Sõbra hääl meenutas kriuksuma roostes uks silmuseid
• Mära oli särtsakas Kuidas leekides tulekahju lõke

Allusioon

Allusioon on eriline kõnekujund, mis sisaldab viidet või vihjet teisele faktile: poliitilisele, mütoloogilisele, ajaloolisele, kirjanduslikule jne.

• Olete tõesti suurepärane skeemide looja (viide I. Ilfi ja E. Petrovi romaanile "Kaksteist tooli")
• Nad jätsid neile inimestele sama mulje nagu hispaanlased indiaanlastele. Lõuna-Ameerika(viide ajalooline fakt Lõuna-Ameerika vallutamine konkistadooride poolt)
• Meie reisi võiks nimetada “Venelaste uskumatuteks liikumisteks üle Euroopa” (viide E. Rjazanovi filmile “ Uskumatud seiklused itaallased Venemaal")

Korda

Kordamine on sõna või fraas, mida korratakse ühes lauses mitu korda, andes täiendavat semantilist ja emotsionaalset väljendusrikkust.

• Vaene, vaene poiss!
• Õudne, kui hirmul ta oli!
• Mine, mu sõber, mine julgelt edasi! Minge julgelt, ärge olge arglikud!

Personifikatsioon

Personifikatsioon on ülekantud tähenduses kasutatav väljend või sõna, mille kaudu elututele objektidele omistatakse elusate omadusi.

• Lumetorm ulgub
• Rahandus laulma romansid
• Külmutamine maalitud mustriga aknad

Paralleelsed kujundused

Paralleelkonstruktsioonid on mahukad laused, mis võimaldavad lugejal luua assotsiatiivse seose kahe või kolme objekti vahel.

• "Sinises meres loksuvad lained, sinises meres sädelevad tähed" (A.S. Puškin)
• "Teemant lihvib teemant, joont dikteerib joon" (S.A. Podelkov)
• „Mida ta kaugelt maalt otsib? Mida ta oma kodumaale viskas? (M. Yu. Lermontov)

Pun

Sõnamäng on eriline kirjanduslik seadeldis, milles samas kontekstis kasutatakse sama sõna (fraasid, fraasid) erinevaid kõlaliselt sarnaseid tähendusi.

• Papagoi ütleb papagoile: "Papagoi, ma hirmutan sind."
• Vihma sadas ja mina ja isa
• "Kulda hinnatakse selle kaalu järgi, naljade järgi aga reha" (D.D. Minaev)

Saastumine

Saastumine on ühe uue sõna loomine kahe teise sõna ühendamise teel.

• Pizzapoiss – pitsa kohaletoimetaja (Pizza (pitsa) + poiss (poiss))
• Pivoner – õllesõber (Beer + Pioneer)
• Batmobile – Batmani auto (Batman + auto)

Voolujooned

Voolujoonelised väljendid on fraasid, mis ei väljenda midagi konkreetset ja varjavad autori isiklikku suhtumist, varjavad tähendust või muudavad selle mõistmise raskeks.

• Me muudame maailma paremaks
• Vastuvõetavad kaotused
• See pole hea ega halb

Gradatsioonid

Gradatsioonid on viis lausete konstrueerimiseks nii, et nendes sisalduvad homogeensed sõnad suurendavad või vähendavad nende semantilist tähendust ja emotsionaalset värvingut.

• "Kõrgem, kiirem, tugevam" (Yu. Caesar)
• Tilk, tilk, vihm, paduvihm, kallab nagu ämbrist
• "Ta oli mures, mures, läks hulluks" (F.M. Dostojevski)

Antitees

Antitees on kõnekujund, mis kasutab retoorilist vastandust kujutiste, olekute või mõistete vahel, mis on omavahel seotud ühise semantilise tähendusega.

• "Nüüd akadeemik, nüüd kangelane, nüüd navigaator, nüüd puusepp" (A. S. Puškin)
• "See, kes ei olnud keegi, saab kõigeks" (I. A. Akhmetjev)
• "Kus oli toidulaud, seal on kirst" (G.R. Deržavin)

Oksümoron

Oksümoron on stilistiline figuur, mida peetakse stiiliveaks – see ühendab kokkusobimatud (tähenduselt vastandlikud) sõnad.

• Elavad surnud
• Kuum jää
• Lõpu algus

Mida me siis lõpuks näeme? Kirjandusseadmete hulk on hämmastav. Lisaks loetletutele võime nimetada ka parselleerimist, inversiooni, ellipsit, epifoorat, hüperbooli, litoot, perifraasi, sünekdohhet, metonüümiat jt. Ja just see mitmekesisus võimaldab igaühel neid tehnikaid kõikjal rakendada. Nagu juba mainitud, pole kirjanduslike tehnikate rakendusalaks mitte ainult kirjutamine, vaid ka suuline kõne. Täiendatud epiteetide, aforismide, antiteeside, gradatsioonide ja muude tehnikatega muutub see palju heledamaks ja väljendusrikkamaks, mis on valdamisel ja arendamisel väga kasulik. Siiski ei tohi unustada, et kirjanduslike tehnikate kuritarvitamine võib muuta teie teksti või kõne pompoosseks ja mitte nii ilusaks, kui soovite. Seetõttu peaksite nende tehnikate kasutamisel olema vaoshoitud ja ettevaatlik, et teabe esitamine oleks ülevaatlik ja sujuv.

Materjali täielikumaks assimilatsiooniks soovitame teil esiteks tutvuda meie õppetunniga ja teiseks pöörata tähelepanu kirjutamis- või kõneviisile. silmapaistvad isiksused. Näiteid on tohutult: Vana-Kreeka filosoofidest ja poeetidest meie aja suurte kirjanike ja retoorikuteni.

Oleme väga tänulikud, kui võtate initsiatiivi ja kirjutate kommentaaridesse, milliseid kirjanike kirjanduslikke võtteid te veel teate, kuid mida me pole maininud.

Samuti sooviksime teada, kas selle materjali lugemine oli teile kasulik?

TROPE

Tropp on sõna või väljend, mida kasutatakse piltlikult loomiseks kunstiline pilt ja saavutada suurem väljendusvõime. Rajad hõlmavad selliseid tehnikaid nagu epiteet, võrdlus, personifikatsioon, metafoor, metonüümia, mõnikord hõlmavad need hüperboolid ja litoodid. Ükski kunstiteos pole täielik ilma troobideta. Kunstiline sõna- mitmetähenduslik; kirjanik loob kujundeid, mängides tähenduste ja sõnade kombinatsioonidega, kasutades sõna keskkonda tekstis ja selle kõla - see kõik moodustab sõna kunstilised võimalused, mis on ainus tööriist kirjanik või luuletaja.
Märge! Troobi loomisel kasutatakse sõna alati ülekantud tähenduses.

Mõelgem erinevad tüübid trobid:

EPITEET(Kreeka Epitheton, lisatud) on üks troobidest, mis on kunstiline, kujundlik määratlus. Epiteet võib olla:
omadussõnad: õrn nägu (S. Yesenin); need vaene külad, see napp loodus...(F. Tjutšev); läbipaistev neiu (A. Blok);
osalaused: serv mahajäetud(S. Yesenin); meeletu draakon (A. Blok); õhkutõus valgustatud(M. Tsvetajeva);
nimisõnad, mõnikord koos neid ümbritseva kontekstiga: Siin ta on, juht ilma salkadeta(M. Tsvetajeva); Minu noorus! Minu väike tuvi on tume!(M. Tsvetajeva).

Iga epiteet peegeldab autori maailmataju unikaalsust, seetõttu väljendab see tingimata mingisugust hinnangut ja omab subjektiivset tähendust: puitriiul ei ole epiteet, seega pole seda ka. kunstiline määratlus, puidust nägu - epiteet, mis väljendab kõneleja muljet vestluspartneri näoilmest, see tähendab pildi loomisest.
On olemas stabiilsed (püsivad) folkloori epiteetid: kauge, portree, lahke Hästi tehtud, See on selge päike, aga ka tautoloogilised, see tähendab kordusepiteedid, sama tüvi määratletud sõnaga: Eh, kibe lein, igav igavus, surelik! (A. Blok).

Kunstiteoses epiteet võib täita erinevaid funktsioone:

• kirjelda teemat piltlikult: särav silmad, silmad- teemandid;
• loo õhkkond, meeleolu: sünge hommikul;
• edasi anda autori (jutuvestja, lüürilise kangelase) suhtumist iseloomustatavasse subjekti: „Kuhu jääb meie naljamees?" (A. Puškin);
• ühendada kõik eelnevad funktsioonid võrdsetes osades (enamikul epiteedi kasutamise juhtudel).

Märge! Kõik värviterminid kirjandustekstis on need epiteedid.

VÕRDLUS on kunstiline tehnika (troop), mille puhul kujutis luuakse ühe objekti võrdlemisel teisega. Võrdlus erineb teistest kunstilistest võrdlustest, näiteks võrdlustest, selle poolest, et sellel on alati range vormimärk: võrdlev konstruktsioon või käive koos võrdlevate sidesõnadega. justkui, nagu oleks, täpselt, nagu oleks ja muud taolist. Väljendid nagu ta nägi välja nagu... ei saa pidada võrdluseks troopiks.

Näited võrdlustest:

Ka võrdlus mängib tekstis teatud rolli: mõnikord kasutavad autorid nn üksikasjalik võrdlus, nähtuse erinevate märkide paljastamine või oma suhtumise edasiandmine mitmesse nähtusse. Sageli põhineb teos täielikult võrdlusel, nagu näiteks V. Brjusovi luuletus “Sonett vormiks”:

PERSONALISEERIMINE- kunstiline tehnika (troop), milles elutule objektile, nähtusele või mõistele antakse inimlikud omadused (ärge olge segaduses, täpselt inimlikud!). Personifikatsiooni võib kasutada kitsalt, ühes reas, väikeses fragmendis, kuid see võib olla tehnika, millele kogu teos on üles ehitatud (S. Yesenini „Sa oled mu mahajäetud maa“, „Sakslaste poolt tapetud ema ja õhtu ”, V. Majakovski “Viiul ja veidi närviliselt” jne). Personifikatsiooni peetakse üheks metafoori tüübiks (vt allpool).

Kellegi teisena esinemise ülesanne- korreleerida kujutatavat eset inimesega, muuta see lugejale lähedasemaks, kujundlikult mõista eseme igapäevaelu eest varjatud sisemist olemust. Personifikatsioon on üks vanimaid kujundlikke kunstivahendeid.

HÜPERBOLA(Kreeka hüperbool, liialdus) on tehnika, mille kaudu luuakse pilt kunstiline liialdus. Hüperbool ei kuulu alati troopide hulka, kuid sõna kujundliku tähenduse kasutamise olemuse tõttu on hüperbool troopidele väga lähedane. Sisult vastupidine tehnika hüperboolile on LITOTES(Kreeka Litotes, lihtsus) on kunstiline alahinnang.

Hüperbool lubab autor näidata lugejale kõige rohkem liialdatud kujul iseloomuomadused kujutatud objekt. Tihti kasutab autor hüperbooli ja litooteid irooniliselt, paljastades mitte ainult iseloomulikke, vaid ka autori seisukohalt negatiivseid aspekte.

METAFOOR(kreeka metafora, ülekanne) - nn komplekstroobi tüüp, kõnepööre, mille käigus ühe nähtuse (objekti, mõiste) omadused kanduvad üle teisele. Metafoor sisaldab varjatud võrdlust, nähtuste kujundlikku võrdlemist sõnade kujundliku tähendusega; seda, millega objekti võrreldakse, annab autor ainult vihjata. Pole ime, et Aristoteles ütles, et "heade metafooride koostamine tähendab sarnasuste märkamist".

Näited metafoori kohta:

METONÜÜMIA(Kreeka Metonomadzo, ümbernimetamine) - troopi tüüp: objekti kujundlik tähistamine selle ühe tunnuse järgi.

Metonüümia näited:

Uurides teemat „Tähendused kunstiline väljendus"ja ülesannete täitmisel pöörake erilist tähelepanu antud mõistete definitsioonidele. Peate mitte ainult mõistma nende tähendust, vaid ka peast teadma terminoloogiat. See kaitseb teid praktiliste vigade eest: teadmine, et võrdlusmeetodil on ranged vormiomadused (vt teooriat teemal 1), ei aja te seda tehnikat segamini mitmete teiste kunstiliste võtetega, mis samuti põhinevad mitme objekti võrdlusel, kuid ei ole võrdluseks.

Pange tähele, et peate oma vastust alustama kas soovitatud sõnadega (need ümber kirjutades) või oma versiooniga täieliku vastuse algusest. See kehtib kõigi selliste ülesannete kohta.

• Kirjandusteadus: Võrdlusmaterjalid. - M., 1988.
• Poljakov M. Retoorika ja kirjandus. Teoreetilised aspektid. - Raamatus: Poeetika ja kunstilise semantika küsimusi. - M.: Sov. kirjanik, 1978.
• Sõnastik kirjanduslikud terminid. - M., 1974.

Mida soovida inimesele, kes soovib tegeleda kirjandustööga? Esiteks inspiratsioon ja unistused. Ilma selleta on loovus mõeldamatu. Ainult nii saab käsitööst kunst! Selleks aga, et inimene hakkaks kirjutama, peaks ta a priori palju lugema. Esialgsed tehnikad kirjanduslik lugemineõpitakse keskkoolis. Oluline on mõista teose tegelikku sisu, selle peamisi ideid, motiive ja tegelasi suunavaid tundeid. Selle põhjal tehakse terviklik analüüs. Lisaks mängib olulist rolli teie enda elukogemus.

Kirjandusvahendite roll

Kirjandustegevuse poolehoidja peaks hoolikalt ja mõõdukalt kasutama standardseid võtteid (epiteedid, võrdlused, metafoorid, iroonia, vihjed, sõnamängud jne). Saladus, mida kuidagi harva jagatakse, on see, et need on teisejärgulised. Tõepoolest, kirjutamisoskuse valdamine Kunstiteosed kriitikat tõlgendatakse sageli kui oskust kasutada teatud kirjanduslikud seadmed.

Mis annab kirjanikule teadlikkuse ja arusaamise nende olemusest ja kirjutajale? Vastame piltlikult: umbes sama, mida uimed ujumist proovivale inimesele annavad. Kui inimene ei oska ujuda, on uimed tema jaoks kasutud. See tähendab, et stilistilised keelelised nipid ei saa olla autori jaoks eesmärk omaette. Ei piisa teadmisest, kuidas kirjanduslikke seadmeid nimetatakse. Sa pead suutma inimesi oma mõtete ja kujutlusvõimega köita.

Metafoorid

Määratleme peamised kirjanduslikud seadmed. Metafoorid kujutavad endast ühe subjekti või objekti omaduste asjakohast loomingulist asendamist teise omadustega. See tropp annab ebatavalise ja värske pilgu teose detailidele ja episoodidele. Näitena võib tuua Puškini ("armastuse allikas", "mööda jõgede peeglit") ja Lermontovi ("elumeri", "pisarate pritsimine") tuntud metafoorid.

Tõepoolest, luule on lüürilise olemuse jaoks kõige loomingulisem tee. Võib-olla just seetõttu on luuletuses enim märgatavad kirjanduslikud võtted. Pole juhus, et mõnda proosakirjanduslikku teost nimetatakse värsis proosaks. Nii kirjutasid Turgenev ja Gogol.

Epiteedid ja võrdlused

Mis on kirjanduslikud vahendid, näiteks epiteedid? Kirjanik V. Soloukhin nimetas neid "sõnade riietuseks". Kui rääkida epiteedi olemusest väga lühidalt, siis see on just see sõna, mis iseloomustab objekti või nähtuse olemust. Toome näiteid: “uhke kask”, “kuldsed käed”, “kiired mõtted”.

Võrdlemine kui kunstiline tehnika võimaldab võrrelda sotsiaalne tegevus loodusnähtustega. Seda on tekstis kergesti märgata iseloomulike sõnadega “nagu”, “nagu”, “nagu”. Sageli toimib võrdlemine sügava loomingulise peegeldusena. Meenutagem tsitaati kuulus luuletaja ja 19. sajandi publitsist Pjotr ​​Vjazemski: "Meie elu vanaduses on nagu kulunud rüü: seda on nii häbi kanda kui ka kahju sellest lahkuda."

Pun

Mis on sõnamängu kasutava kirjandusliku vahendi nimi? Räägime homonüümide ja polüsemantiliste sõnade kasutamisest kunstiteostes. Nii sünnivadki kõigile hästi tuntud ja kõikide inimeste poolt armastatud naljad. Selliseid sõnu kasutavad sageli klassikud: A. P. Tšehhov, Omar Khayyam, V. Majakovski. Siin on näitena tsitaat Andrei Knõševilt: "Majas oli kõik varastatud ja isegi õhk oli kuidagi roiskunud." Kas pole mitte vaimukas ütlus?

Keda aga huvitab sõnamänguga kirjandusliku võtte nimetus, ei tasu arvata, et sõnamäng on alati koomiline. Illustreerigem seda N. Glazkovi tuntud mõttekäiguga: "Ka kurjategijaid tõmbab hea, aga kahjuks kellegi teise oma."

Siiski tunnistame, et anekdootlikke olukordi on siiski rohkem. Kohe meenub veel üks sõnamäng - kurjategija võrdlus lillega (esimene kasvatatakse kõigepealt ja siis istutatakse ja teine ​​- vastupidi).

Olgu kuidas on, sõnamängu kirjanduslik võte tuli tavakõnest. Pole juhus, et Mihhail Žvanetski Odessa huumor on sõnamängurohke. Kas pole imeline lause huumorimeestralt: "Auto koguti... kotti."

Oskab sõnamänge teha. Tee seda!

Kui teil on tõesti särav huumorimeel, on sõnamängu kirjanduslik vahend teie oskusteave. Töötage kvaliteedi ja originaalsuse nimel! Omanäoliste sõnamängutegemise meister on alati nõutud.

Selles artiklis piirdusime vaid mõne kirjanike tööriistade tõlgendamisega. Tegelikult on neid palju rohkem. Näiteks sisaldab selline tehnika nagu metafoor personifikatsiooni, metonüümiat ("ta sõi kolm taldrikut").

Kirjandusliku seadme parabool

Kirjanikud ja luuletajad kasutavad sageli tööriistu, millel on mõnikord lihtsalt paradoksaalsed nimed. Näiteks üht kirjanduslikku seadet nimetatakse "parabooliks". Kuid kirjandus ei ole eukleidiline geomeetria. Vana-Kreeka matemaatik, kahemõõtmelise geomeetria looja, oleks ilmselt üllatunud, kui sai teada, et ühe kõvera nimi leidis ka kirjanduslikku rakendust! Miks see nähtus ilmneb? Põhjuseks on ilmselt paraboolfunktsiooni omadused. Selle lõpmatusest lähtepunkti jõudev ja lõpmatusse suunduv tähenduste hulk sarnaneb samanimelise kõnekujundiga. Sellepärast nimetatakse üht kirjanduslikku seadet "parabooliks".

Sellised žanrivorm kasutatakse kogu narratiivi konkreetseks korraldamiseks. Jätame meelde kuulus lugu Hemingway. See on kirjutatud sama nimega seaduste järgi geomeetriline kujund. Narratiivi kulg algab justkui kaugelt - kalurite raske elu kirjeldusega, seejärel räägib autor meile olemuse - konkreetse inimese - Kuuba kaluri Santiago vaimu ülevuse ja võitmatuse ning seejärel lugu läheb taas lõpmatusse, omandades legendi paatose. Sarnasel viisil kirjutas Kobo Abe mõistujutu "Naine liivas" ja Gabriel García Márquez "Sada aastat üksildust".

On ilmne, et parabooli kirjanduslik seade on globaalsem kui meie poolt varem kirjeldatud. Et märgata selle kasutamist kirjaniku poolt, ei piisa teatud lõigu või peatüki lugemisest. Selleks peaksite mitte ainult kogu teost lugema, vaid ka hindama seda süžee arengu, autori paljastatud piltide, üldised küsimused. Just need analüüsimeetodid kirjanduslik töö võimaldab eelkõige kindlaks teha, et kirjanik kasutas parabooli.

Loomingulisus ja kunstilised tehnikad

Millal on inimesel kasutu kirjandustööd ette võtta? Vastus on äärmiselt konkreetne: kui ta ei oska mõtet huvitavalt väljendada. Te ei tohiks hakata kirjutama teadmistega relvastatud, kui teised ei kuula teie lugusid, kui teil pole inspiratsiooni. Isegi kui kasutate suurejoonelisi kirjanduslikke seadmeid, ei aita need teid.

Oletame, et see on leitud huvitav teema, on tegelasi, on põnev (by subjektiivne arvamus autor) süžee... Isegi sellises olukorras soovitame teha lihtsa testi. Peate selle ise korraldama. Vaata, kas suudad oma töö ideega huvitada tuntud inimest, kelle huve sa suurepäraselt esindad. Lõppude lõpuks kordavad inimtüübid end. Kui olete ühe inimese huvitanud, võite saada kümneid tuhandeid huvilisi...

Loovusest ja kompositsioonist

Autor peaks muidugi lõpetama ja mitte jätkama kirjutamist, kui ta alateadlikult seostab end lugejate suhtes kas karjase, manipulaatori või poliitilise strateegiga. Sa ei saa oma publikut alateadliku üleolekuga alandada. Lugejad märkavad seda ja autorile ei anta sellist "loovust" andeks.

Rääkige publikuga lihtsalt ja ühtlaselt, nagu võrdne võrdsega. Peate lugejat huvitama iga lause, iga lõiguga. Oluline on, et tekst oleks põnev, inimesi huvitavaid ideid kandev.

Kuid sellest ei piisa inimesele, kes soovib kirjandust õppida. Üks asi on rääkida, teine ​​asi kirjutada. Kirjanduslikud tehnikad nõuavad autori oskust kompositsiooni üles ehitada. Selleks peaks ta tõsiselt harjutama kirjandusliku teksti koostamist ja selle kolme põhielemendi ühendamist: kirjeldust, dialoogi ja tegevust. Süžee dünaamika sõltub nende suhtest. Ja see on väga oluline.

Kirjeldus

Kirjelduse ülesanne on siduda süžee konkreetse koha, aja, aastaaja või tegelaste kogumiga. Funktsionaalselt sarnaneb see teatrikomplektiga. Muidugi esitleb autor alguses, isegi kontseptsiooni staadiumis, loo asjaolusid piisavalt üksikasjalikult, kuid neid tuleks lugejale esitada järk-järgult, kunstiliselt, optimeerides kasutatavaid kirjanduslikke võtteid. Näiteks, kunstiline iseloomustus Autor annab teosele iseloomu tavaliselt eraldi tõmmetena, löökidena, esitatuna erinevates episoodides. Sel juhul kasutatakse annustes epiteete, metafoore ja võrdlusi.

Pööratakse ju ka elus esmalt tähelepanu silmatorkavatele tunnustele (pikkus, kehaehitus) ja alles siis mõeldakse silmavärvile, ninakujule jne.

Dialoog

Dialoog on hea viis teose tegelaste psühhotüübi kuvamiseks. Lugeja näeb neis sageli sekundaarne kirjeldus isiksus, iseloom, sotsiaalne staatus, hinnang ühe tegelase tegevusele, mida peegeldab sama teose teise kangelase teadvus. Nii saab lugeja kirjaniku loodud teoses (laiemas mõttes) võimaluse nii tegelaskuju süvitsi tajumiseks (kitsamas tähenduses) kui ka ühiskonna iseärasuste mõistmiseks. Autori kirjanduslikud võtted dialoogides on tipptasemel. Just nendes (selle näide on Viktor Pelevini looming) on ​​see kõige eredam kunstilised avastused ja üldistused.

Dialoogi tuleks aga kasutada kahekordse ettevaatusega. Üle pingutades muutub ju töö ebaloomulikuks ja süžee konarlikuks. Ärge unustage, et dialoogide põhifunktsioon on suhtlemine teose tegelaste vahel.

Tegevus

Tegevus on kirjanduslike narratiivide oluline element. See toimib süžee võimsa autorielemendina. Sel juhul ei ole tegevus mitte ainult objektide ja tegelaste füüsiline liikumine, vaid ka konflikti igasugune dünaamika, näiteks kohtuprotsessi kirjeldamisel.

Hoiatus algajatele: ilma selge ettekujutuseta, kuidas tegevust lugejale esitada, ei tasu teost looma hakata.

Milliseid kirjanduslikke vahendeid kasutatakse tegevuse kirjeldamiseks? See on kõige parem, kui neid pole üldse. Teose, isegi fantastilise teose tegevusstseen on kõige järjekindlam, loogilisem ja käegakatsutavam. Just tänu sellele jääb lugejale mulje kunstiliselt kirjeldatud sündmuste dokumentaalsusest. Ainult tõelised sulepeameistrid võivad tegevuse kirjeldamisel lubada kirjanduslike võtete kasutamist (mäletage Šolohhovi " Vaikne Don"stseen pimestava musta päikese ilmumisest Grigori Melekhovi silme ette, šokeeritud oma armastatu surmast".

Klassika kirjanduslik retseptsioon

Autori oskuste kasvades ilmub ridade taha mahukamalt ja silmapaistvamalt tema enda kuvand ning kirjandusteosed muutuvad aina rafineeritumaks. kunstilised tehnikad. Isegi kui autor endast otse ei kirjuta, tunneb lugeja teda ja ütleb eksimatult: "See on Pasternak!" või "See on Dostojevski!" Mis siin saladus on?

Looma asudes asetab kirjanik oma kujundi teosesse järk-järgult, ettevaatlikult, tagaplaanile. Aja jooksul muutub tema pastakas osavamaks. Ja autor läheb oma teostes paratamatult läbi loominguline tee kujuteldavast minast oma tegeliku minani. Nad hakkavad teda stiili järgi ära tundma. Just see metamorfoos on peamine kirjanduslik vahend iga kirjaniku ja luuletaja loomingus.

Nagu teate, on sõna iga keele põhiüksus, aga ka kõige olulisem koostisosa tema kunstilised vahendid. Sõnavara õige kasutamine määrab suuresti kõne väljendusrikkuse.

Kontekstis on sõna eriline maailm, peegel autori tajust ja suhtumisest reaalsusesse. Sellel on oma metafooriline täpsus, omad eritõed, mida nimetatakse kunstilisteks paljastusteks, sõnavara funktsioonid sõltuvad kontekstist.

Individuaalne ettekujutus meid ümbritsevast maailmast kajastub sellises tekstis metafoorsete väidete abil. Kunst on ju ennekõike indiviidi eneseväljendus. Kirjanduslik kangas on kootud metafooridest, mis loovad põneva ja emotsionaalselt mõjuva pildi konkreetsest kunstiteosest. Sõnades ilmnevad lisatähendused, eriline stilistiline koloriit, luues ainulaadse maailma, mille avastame enda jaoks teksti lugedes.

Mitte ainult kirjanduses, vaid ka suulises, me kasutame mõtlemata erinevaid kunstilise väljenduse võtteid, et anda sellele emotsionaalsust, veenvust ja kujundlikkust. Mõelgem välja, millised kunstitehnikad on vene keeles.

Metafooride kasutamine aitab eriti kaasa ekspressiivsuse loomisele, seega alustame neist.

Metafoor

Kirjanduses on võimatu ette kujutada kunstilisi võtteid, mainimata neist olulisemat - viisi, kuidas luua maailmast keeleline pilt, mis põhineb keeles endas juba olemasolevatel tähendustel.

Metafooride tüüpe saab eristada järgmiselt:

1. Kivistunud, kulunud, kuiv või ajalooline (paadi vöör, nõelasilm).
2. Fraseologismid on stabiilsed kujundlikud sõnade kombinatsioonid, mis on emotsionaalsed, metafoorsed, reprodutseeritavad paljude emakeelena kõnelejate mälus, ekspressiivsed (surmahaare, nõiaringi jne.).
3. Üksik metafoor (nt kodutu süda).
4. Voldimata (süda - “portselanist kell kollases Hiinas” - Nikolai Gumiljov).
5. Traditsiooniliselt poeetiline (elu hommik, armastuse tuli).
6. Üksik-autori (kõnnitee küür).

Lisaks võib metafoor olla samaaegselt allegooria, personifikatsioon, hüperbool, perifraas, meioos, litoodid ja muud troopid.

Sõna "metafoor" ise tähendab kreeka keelest tõlkes "ülekannet". Sel juhul on tegemist nime kandmisega ühelt üksuselt teisele. Et see võimalikuks saaks, peab neil kindlasti olema mingi sarnasus, nad peavad olema mingil moel kõrvuti. Metafoor on sõna või väljend, mida kasutatakse kujundlikus tähenduses kahe nähtuse või objekti sarnasuse tõttu.

Selle ülekande tulemusena luuakse pilt. Seetõttu on metafoor kunstilise, poeetilise kõne üks silmatorkavamaid väljendusvahendeid. Selle troobi puudumine ei tähenda aga teose ekspressiivsuse puudumist.

Metafoor võib olla kas lihtne või ulatuslik. Kahekümnendal sajandil elavneb laiendatud kasutamine luules, lihtsate olemus muutub oluliselt.

Metonüümia

Metonüümia on metafoori tüüp. Kreeka keelest tõlgituna tähendab see sõna "ümbernimetamist", st see on ühe objekti nime ülekandmine teisele. Metonüümia on teatud sõna asendamine teisega, mis põhineb kahe mõiste, objekti jne olemasoleval külgnemisel. See on kujundliku sõna pealesurumine otsesele tähendusele. Näiteks: "Ma sõin kaks taldrikut." Tähenduste segunemine ja nende ülekandmine on võimalik, kuna objektid on kõrvuti ning külgnevus võib olla ajas, ruumis jne.

Sünekdohh

Sünekdohhe on teatud tüüpi metonüümia. Kreeka keelest tõlgituna tähendab see sõna korrelatsiooni. Selline tähenduse ülekanne toimub siis, kui kutsutakse väiksema asemel suuremat või vastupidi; osa asemel - tervik ja vastupidi. Näiteks: "Moskva aruannete kohaselt."

Epiteet

Ilma epiteedita on võimatu ette kujutada kunstilisi võtteid kirjanduses, mille loetelu me praegu koostame. See on kujund, troop, kujundlik määratlus, fraas või sõna, mis tähistab isikut, nähtust, objekti või tegevust subjektiivse tähendusega

Kreeka keelest tõlgituna tähendab see termin "kinnitatud, rakendus", see tähendab, et meie puhul on üks sõna seotud mõne teise sõnaga.

Epiteet pärit lihtne määratlus eristub oma kunstilise väljendusrikkuse poolest.

Konstantseid epiteete kasutatakse rahvaluules tüpiseerimisvahendina, aga ka ühe olulisema kunstilise väljendusvahendina. Selle mõiste kitsas tähenduses kuuluvad troobidesse vaid need, mille funktsiooniks on sõnad ülekantud tähenduses, erinevalt nn täpsetest epiteetidest, mis väljenduvad sõnades otseses tähenduses (punased marjad, kaunid lilled). Kujundlikud tekivad siis, kui sõnu kasutatakse ülekantud tähenduses. Selliseid epiteete nimetatakse tavaliselt metafoorilisteks. Selle troobi aluseks võib olla ka nime metonüümiline ülekanne.

Oksümoron on epiteedi tüüp, nn vastandlikud epiteedid, mis moodustavad kombinatsioone määratletud nimisõnadega, mis on tähenduselt vastandlikud (vihakas armastus, rõõmus kurbus).

Võrdlus

Simile on troop, milles üht objekti iseloomustatakse teisega võrdlemise kaudu. See tähendab, see võrdlus erinevaid esemeid sarnasuse järgi, mis võib olla nii ilmne kui ootamatu, kauge. Tavaliselt väljendatakse seda teatud sõnadega: "täpselt", "justkui", "sarnane", "justkui". Võrdlused võivad toimuda ka instrumentaalkorpuse kujul.

Personifikatsioon

Kirjanduses kunstitehnikate kirjeldamisel tuleb mainida personifikatsiooni. See on teatud tüüpi metafoor, mis esindab elusolendite omaduste määramist objektidele elutu loodus. Sageli luuakse see, viidates sellistele loodusnähtustele nagu teadlikud elusolendid. Personifikatsioon on ka inimese omaduste ülekandmine loomadele.

Hüperboolid ja litotid

Olgu siinkohal kirjas sellised kunstilise väljenduse võtted nagu hüperbool ja litood.

Hüperbool (tõlkes "liialdus") on üks ekspressiivseid kõnevahendeid, mis on kujund, mille tähendus on öelduga liialdamine. me räägime.

Litota (tõlkes "lihtsus") on hüperbooli vastand – arutletava liigne alahindamine (sõrmesuurune poiss, küünesuurune mees).

Sarkasm, iroonia ja huumor

Jätkame kunstiliste võtete kirjeldamist kirjanduses. Meie nimekirja täiendavad sarkasm, iroonia ja huumor.

• Sarkasm tähendab kreeka keeles "liha rebimist". See on kuri iroonia, sööbiv mõnitamine, sööbiv märkus. Sarkasmi kasutades loob see koomiline efekt Siiski on selge ideoloogiline ja emotsionaalne hinnang.
• Iroonia tähendab tõlkes "teesklemist", "navitamist". See tekib siis, kui sõnadega öeldakse üht, aga mõeldakse hoopis teistsugust, vastupidist.
• Huumor on üks leksikaalseid väljendusvahendeid, tõlgitud tähendusega “meeleolu”, “disposiitsioon”. Mõnikord võib terveid teoseid kirjutada koomilises, allegoorilises võtmes, milles on aimatav mõnitav, heatahtlik suhtumine millessegi. Näiteks A. P. Tšehhovi lugu “Kameeleon”, aga ka paljud I. A. Krylovi muinasjutud.

Kunstitehnikate liigid kirjanduses sellega ei lõpe. Juhime teie tähelepanu järgmisele.

Groteskne

Kirjanduses on kõige olulisemad kunstilised võtted grotesk. Sõna "grotesk" tähendab "keerulist", "veider". See kunstitehnika kujutab endast teoses kujutatud nähtuste, objektide, sündmuste proportsioonide rikkumist. Seda kasutatakse laialdaselt näiteks M. E. Saltõkov-Štšedrini teostes (“Golovlevid”, “Linna ajalugu”, muinasjutud). See on kunstiline tehnika, mis põhineb liialdustel. Selle aste on aga palju suurem kui hüperbooli oma.

Sarkasm, iroonia, huumor ja grotesk on kirjanduses populaarsed kunstitehnikad. Esimesed kolm on näiteks A. P. Tšehhovi ja N. N. Gogoli lood. J. Swifti looming on groteskne (näiteks Gulliveri reisid).

Millist kunstitehnikat kasutab autor (Saltõkov-Štšedrin) Juudase kuvandi loomiseks romaanis “Isand Golovlevs”? Muidugi on see groteskne. Iroonia ja sarkasm on V. Majakovski luuletustes olemas. Zoštšenko, Šukshini ja Kozma Prutkovi teosed on täis huumorit. Neid kunstilisi võtteid kirjanduses, mille näiteid me just tõime, nagu näete, kasutavad vene kirjanikud väga sageli.

Pun

Sõnamäng on kõnekujund, mis kujutab endast tahtmatut või tahtlikku mitmetähenduslikkust, mis tekib siis, kui seda kasutatakse sõna kahe või enama tähenduse kontekstis või kui nende kõla on sarnane. Selle sordid on paronomaasia, vale etümologiseerimine, zeugma ja konkretiseerimine.

Kalamängus põhineb sõnademäng nendest tekkivatel naljadel. Neid kunstilisi võtteid kirjanduses võib leida V. Majakovski, Omar Khayyami, Kozma Prutkovi, A. P. Tšehhovi teostest.

Kõnekuju - mis see on?

Sõna "figuur" ise on ladina keelest tõlgitud kui " välimus, kontuur, pilt." Sellel sõnal on palju tähendusi. Mida see tähendab? see termin kohta rakendatud kunstiline kõne? figuuridega seotud: küsimused, pöördumised.

Mis on "troop"?

"Mis on kunstitehnika nimi, mis kasutab sõna ülekantud tähenduses?" - te küsite. Mõiste “troop” ühendab endas erinevaid tehnikaid: epiteet, metafoor, metonüümia, võrdlus, sünekdohhe, litoodid, hüperbool, personifikatsioon ja teised. Tõlkes tähendab sõna "trope" "käivet". Kirjanduskõne erineb tavalisest kõnest selle poolest, et selles kasutatakse erilisi väljendipöördeid, mis kõnet kaunistavad ja ilmekamaks muudavad. Erinevad stiilid kasutavad erinevaid väljendusvahendeid. Kunstikõne „ekspressiivsuse” mõistes on kõige olulisem teksti või kunstiteose võime avaldada lugejale esteetilist, emotsionaalset mõju, luua poeetilisi pilte ja erksaid kujundeid.

Me kõik elame helide maailmas. Mõned neist tekitavad meis positiivseid emotsioone, teised, vastupidi, erutavad, ärritavad, tekitavad ärevust, rahustavad või kutsuvad esile und. Põhjustavad mitmesugused helid erinevaid pilte. Nende kombinatsiooni kasutades saate inimest emotsionaalselt mõjutada. Kirjandus- ja venekeelsete teoste lugemine rahvakunst, oleme nende heli suhtes eriti tundlikud.

Põhitehnikad heli väljendusrikkuse loomiseks

• Alliteratsioon on sarnaste või identsete kaashäälikute kordamine.
• Assonants on vokaalide tahtlik harmooniline kordamine.

Alliteratsiooni ja assonantsi kasutatakse teostes sageli samaaegselt. Nende tehnikate eesmärk on tekitada lugejas erinevaid assotsiatsioone.

Helisalvestuse tehnika ilukirjanduses

Helisalvestus on kunstiline tehnika, mis kujutab endast teatud helide kasutamist kindlas järjekorras teatud kujutise loomiseks, st helisid imiteerivate sõnade valimine. päris maailm. Seda tehnikat ilukirjanduses kasutatakse nii luules kui ka proosas.

Helisalvestuse tüübid:

1. Assonance tähendab prantsuse keeles "konsonantsi". Assonants on samade või sarnaste vokaalihelide kordamine tekstis konkreetse helipildi loomiseks. See soodustab kõne väljendusrikkust, luuletajad kasutavad seda luuletuste rütmis ja riimis.
2. Alliteratsioon – alates See tehnika on kaashäälikute kordamine kirjandustekstis helipildi loomiseks, et muuta poeetiline kõne väljendusrikkamaks.
3. Onomatopoeesia – ülekanne eriliste sõnadega, mis meenutab ümbritseva maailma nähtuste helisid, kuulmismuljeid.

Need kunstilised võtted luules on väga levinud, ilma nendeta poleks poeetiline kõne nii meloodiline.

Kirjanduslikud ja poeetilised vahendid

Allegooria

Allegooria on abstraktsete mõistete väljendamine konkreetsete kunstiliste kujundite kaudu.

Näited allegooriatest:

Rumalaid ja kangekaelseid nimetatakse sageli Eesliks, argpükse – Jäneseks, kavalat – Rebaseks.

Alliteratsioon (helikirjutamine)

Alliteratsioon (helikiri) on identsete või homogeensete kaashäälikute kordamine värsis, andes sellele erilise heliväljenduslikkuse (versifikatsioonis). Kus suur tähtsus on nende helide kõrge sagedus suhteliselt väikeses kõnepiirkonnas.

Kui aga korratakse terveid sõnu või sõnavorme, ei räägi me reeglina alliteratsioonist. Alliteratsioonile on iseloomulik helide ebaregulaarne kordumine ja just see on selle kirjandusliku vahendi põhijoon.

Alliteratsioon erineb riimist eelkõige selle poolest, et korduvad helid ei koondu rea algusesse ja lõppu, vaid on absoluutselt tuletised, kuigi kõrge sagedusega. Teine erinevus seisneb selles, et reeglina allitereeritakse kaashäälikuid. Kirjandusliku alliteratsiooniseadme põhifunktsioonid hõlmavad onomatopoeesiat ja sõnade semantika allutamist assotsiatsioonidele, mis tekitavad inimeses helisid.

Alliteratsiooni näited:

"Kus metsatukk naabruses, seal naabruses püssid."

"Umbes sada aastat
kasvama
me ei vaja vanadust.
Aastast aastasse
kasvama
meie jõulisus.
Kiitus,
haamer ja salm,
noorte maa."

(V.V. Majakovski)

Sõnade, fraaside või helikombinatsioonide kordamine lause, rea või lõigu alguses.

Näiteks:

"Tuul ei puhunud asjata,

Asjata ei tulnud torm."

(S. Yesenin).

Musta silmadega tüdruk

Musta mantliga hobune!

(M. Lermontov)

Üsna sageli moodustab anafora kui kirjanduslik vahend sümbioosi sellise kirjandusliku vahendiga nagu gradatsioon, see tähendab sõnade emotsionaalse iseloomu suurendamine tekstis.

Näiteks:

"Veised surevad, sõber sureb, inimene ise sureb."

Antitees (opositsioon)

Antitees (või vastandus) on sõnade või fraaside võrdlus, mis on tähenduselt järsult erinevad või vastupidised.

Antitees võimaldab meil toota spetsiaalseid tugev mulje lugejale, anda talle edasi autori tugev põnevus luuletekstis kasutatud vastandtähenduslike mõistete kiirest muutumisest. Samuti saab vastandumise objektina kasutada autori või tema kangelase vastandlikke emotsioone, tundeid ja kogemusi.

Antiteesi näited:

Ma vannun esimest loomispäeva, vannun selle viimast päeva (M. Lermontov).

Kes polnud midagi, sellest saab kõik.

Antonomaasia

Antonomaasia - väljendusvahendid, kui seda kasutatakse, kasutab autor tavanime asemel pärisnime, et tegelase iseloomu kujundlikult paljastada.

Antonomaasia näited:

Ta on Othello ("Ta on väga armukade" asemel)

Ihne inimest nimetatakse sageli Pljuškiniks, tühjaks unistajaks - Manilov, liigsete ambitsioonidega inimeseks - Napoleon jne.

Apostroof, aadress

Assonants

Assonants on eriline kirjanduslik seade, mis seisneb vokaalide kordamises konkreetses lauses. See on peamine erinevus assonantsi ja alliteratsiooni vahel, kus kaashäälikuid korratakse. Assonantsil on kaks veidi erinevat kasutusviisi.

1) Assonantsi kasutatakse originaalse tööriistana, mis annab kirjanduslik tekst, eriti poeetiline, on erilise maitsega. Näiteks:

Meie kõrvad on pea kohal,
Ühel hommikul läksid relvad põlema
Ja metsad on sinised ladvad -
Prantslased on sealsamas.

(M. Yu. Lermontov)

2) Assonantsi kasutatakse laialdaselt ebatäpse riimi loomiseks. Näiteks “haamerlinn”, “võrreldamatu printsess”.

Üks õpikunäiteid nii riimi kui ka assonantsi kasutamisest ühes katräänis on katkend V. Majakovski poeetilisest teosest:

Ma ei muutu Tolstoiks, vaid paksuks meheks -
Ma söön, kirjutan, olen kuumusest loll.
Kes poleks filosofeerinud mere üle?
Vesi.

Hüüatus

Hüüusõna võib luuleteoses esineda kõikjal, kuid reeglina kasutavad autorid seda värsi eriti emotsionaalsete momentide intonatsiooniliseks esiletõstmiseks. Samal ajal koondab autor lugeja tähelepanu hetkele, mis teda eriti erutas, jutustades talle oma kogemustest ja tunnetest.

Hüperbool

Hüperbool on kujundlik väljend, mis sisaldab objekti või nähtuse suuruse, tugevuse või olulisuse ülemäärast liialdust.

Hüperbooli näide:

Mõned majad on sama pikad kui tähed, teised sama pikad kui kuu; baobabid taevani (Majakovski).

Inversioon

Alates Lat. inversioon – permutatsioon.

Traditsioonilise sõnade järjekorra muutmine lauses fraasile ilmekama varjundi andmiseks, sõna intonatsiooni esiletõstmine.

Inversiooni näited:

Üksildane puri on valge
Sinise mere udus... (M.Yu. Lermontov)

Traditsiooniline kord nõuab teistsugust ülesehitust: Üksildane puri on valge mere sinises udus. Kuid see ei ole enam Lermontov ega tema suur looming.

Teine suur vene poeet Puškin pidas inversiooni poeetilise kõne üheks peamiseks kujundiks ja sageli ei kasutanud luuletaja mitte ainult kontakti, vaid ka kaugpööramist, kui sõnu ümber paigutades kiilutakse nende vahele teisi sõnu: "Vana mees on kuulekas. Peruni üksi...”.

Inversioon poeetilistes tekstides täidab aktsenti ehk semantilist funktsiooni, rütmimoodustavat funktsiooni poeetilise teksti ülesehitamiseks, aga ka sõnalis-kujundliku pildi loomise funktsiooni. IN proosateosed inversiooni kasutatakse loogiliste pingete paigutamiseks, väljendamiseks autori suhtumine tegelastele ja nende emotsionaalse seisundi edasiandmiseks.

Iroonia on võimas väljendusvahend, milles on tunda mõnitamist, mõnikord kerget mõnitamist. Irooniat kasutades kasutab autor vastupidise tähendusega sõnu, nii et lugeja ise aimab kirjeldatud objekti, objekti või tegevuse tõelisi omadusi.

Pun

Sõnamäng. Vaimukas väljend, nali, mis põhineb sarnaselt kõlavate, kuid erineva tähendusega sõnade kasutamisel või erinevaid tähendusiüks sõna.

Näiteid sõnamängust kirjanduses:

Aasta pärast kolme klõpsu eest teie otsaesisel
Anna mulle keedetud spelta.
(A.S. Puškin)

Ja salm, mis mind varem teenis,
Katkine pael, salm.
(D.D. Minaev)

Kevad ajab kõik hulluks. Jää – ja see hakkas liikuma.
(E. Meek)

Hüperbooli vastand, kujundlik väljend, mis sisaldab mis tahes objekti või nähtuse suuruse, tugevuse või tähtsuse ülemäärast alahinnangut.

Litote näide:

Hobust juhib valjad suurtes saabastes, lühikeses lambanahas, suurtes labakindades mees... ja ta ise on pikk kui küüs! (Nekrasov)

Metafoor

Metafoor on sõnade ja väljendite kasutamine ülekantud tähenduses, mis põhineb mingisugusel analoogial, sarnasusel, võrdlusel. Metafoor põhineb sarnasusel või sarnasusel.

Ühe objekti või nähtuse omaduste ülekandmine teisele nende sarnasuse alusel.

Näited metafooridest:

Probleemide meri.

Silmad põlevad.

Soov keeb.

Pärastlõuna oli lõõmav.

Metonüümia

Metonüümia näited:

Kõik lipud tulevad meile külla.

(siin asendavad lipud riike).

Sõin kolm taldrikut.

(siin asendab taldrik toitu).

Aadress, apostroof

Oksümoron

Vastuoluliste mõistete tahtlik kombineerimine.

Vaata, tal on tore olla kurb

Nii elegantselt alasti

(A. Ahmatova)

Personifikatsioon

Personifikatsioon on ülekandmine inimlikud tunded, mõtted ja kõne edasi elutud objektid nähtustele, aga ka loomadele.

Need märgid valitakse sama põhimõtte järgi nagu metafoori kasutamisel. Lõppkokkuvõttes on lugejal kirjeldatud objektist eriline ettekujutus, mille puhul elutul objektil on teatud elusolendi kujutis või sellele on antud elusolenditele omased omadused.

Näited kellegi teisena esinemise kohta:

Mis, tihe mets,

Sai läbimõeldud
Tume kurbus
Udune?

(A.V. Koltsov)

Olge tuule eest ettevaatlik
Tuli väravast välja

Koputas aknale
Jooksin üle katuse...

(M.V. Isakovski)

Parselleerimine

Parselleerimine on süntaktiline võte, mille puhul lause jagatakse intonatsiooniliselt iseseisvateks segmentideks ja tõstetakse kirjalikult esile iseseisvate lausetena.

Parcelimise näide:

"Ta läks ka. Poodi. Osta sigarette” (Shukshin).

Perifraas

Parafraas on väljend, mis annab kirjeldaval kujul edasi teise väljendi või sõna tähendust.

Parafraaside näited:

Metsaliste kuningas (lõvi asemel)
Venemaa jõgede ema (Volga asemel)

Pleonasm

Paljusõnalisus, loogiliselt mittevajalike sõnade kasutamine.

Näited pleonasmist igapäevaelus:

Maikuus (piisab, kui öelda: mais).

Kohalik aborigeen (piisab, kui öelda: aborigeen).

Valge albiino (piisab, kui öelda: albiino).

Olin seal isiklikult (piisab, kui öelda: ma olin seal).

Kirjanduses kasutatakse pleonasmi sageli kui stilistiline seade, väljendusvahend.

Näiteks:

Kurbus ja melanhoolia.

Meri ookean.

Psühholoogia

Kangelase vaimsete ja emotsionaalsete kogemuste põhjalik kirjeldus.

Korduv salm või salmirühm laulusalmi lõpus. Kui refrään ulatub tervele stroofile, nimetatakse seda tavaliselt refrääniks.

Retooriline küsimus

Küsimuse vormis lause, millele vastust ei oodata.

Või on meie jaoks Euroopaga vaidlemine uus?

Või pole venelane võitudega harjunud?

(A.S. Puškin)

Retooriline pöördumine

Abstraktsele mõistele, elutule objektile, äraolevale inimesele suunatud pöördumine. Võimalus suurendada kõne väljendusrikkust, väljendada suhtumist konkreetsesse isikusse või objekti.

Rus! kuhu sa lähed?

(N.V. Gogol)

Võrdlused

Võrdlus on üks väljendustehnikatest, mille kasutamisel ilmnevad teatud objektile või protsessile kõige iseloomulikumad omadused läbi teise objekti või protsessi sarnaste omaduste. Sel juhul tõmmatakse selline analoogia, et objekt, mille omadusi võrdluses kasutatakse, on paremini tuntud kui autori kirjeldatud objekt. Samuti võrreldakse elutuid objekte reeglina elusatega ja abstraktset või vaimset materiaalsega.

Võrdlusnäide:

Siis mu elu laulis - ulgus -

See sumises nagu sügisene surf -

Ja ta nuttis omaette.

(M. Tsvetajeva)

Sümbol on objekt või sõna, mis tinglikult väljendab nähtuse olemust.

Sümbol sisaldab kujundlikku tähendust ja on sel moel lähedane metafoorile. See lähedus on aga suhteline. Sümbol sisaldab teatud saladust, vihjet, mis võimaldab vaid aimata, mida mõeldakse, mida luuletaja öelda tahtis. Sümboli tõlgendamine on võimalik mitte niivõrd mõistuse, kuivõrd intuitsiooni ja tunde järgi. Sümbolistlike kirjanike loodud piltidel on oma omadused, neil on kahemõõtmeline struktuur. Esiplaanil on teatud fenomen ja reaalsed detailid, teises (varjatud) tasapinnas lüürilise kangelase sisemaailm, tema nägemused, mälestused, kujutlusvõimest sündinud pildid.

Näited sümbolitest:

Koit, hommik - nooruse, elu alguse sümbolid;

Öö on surma, elu lõpu sümbol;

Lumi on külma, külma tunde, võõrandumise sümbol.

Sünekdohh

Objekti või nähtuse nime asendamine selle objekti või nähtuse osa nimega. Ühesõnaga, terviku nime asendamine selle terviku osa nimega.

Sünekdohhi näited:

Põliskolle (“kodu” asemel).

Puri ujub (selle asemel, et "purjekas ujub").

"...ja seda kuuldi koiduni,
kuidas prantslane rõõmustas..." (Lermontov)

(siin “prantsuse sõdurite” asemel “prantsuse keel”).

Tautoloogia

Kordatakse teisisõnu juba öeldut, mis tähendab, et see ei sisalda uut teavet.

Näited:

Autorehvid on auto rehvid.

Oleme ühinenud üheks.

Troop on väljend või sõna, mida autor kasutab piltlikult, allegooriliselt. Tänu troobide kasutamisele annab autor kirjeldatud objektile või protsessile elava iseloomu, mis tekitab lugejas teatud assotsiatsioone ja sellest tulenevalt teravama emotsionaalse reaktsiooni.

Radade tüübid:

Metafoor, allegooria, personifikatsioon, metonüümia, sünekdohhe, hüperbool, iroonia.

Vaikimisi

Vaikus on stiilivõte, milles mõtte väljendamine jääb lõpetamata, piirdub vihjega ja alustatud kõne katkeb lugeja oletuse ootuses; kõneleja justkui teatab, et ta ei hakka rääkima asjadest, mis ei vaja üksikasjalikku või täiendavat selgitust. Tihti on vaikimise stilistiline mõju see, et ootamatult katkenud kõnele lisandub ilmekas žest.

Vaikimisi näited:

Seda muinasjuttu võiks rohkem seletada -

Jah, et hanesid mitte ärritada...

Kasum (gradatsioon)

Gradatsioon (või võimendus) on rida homogeenseid sõnu või väljendeid (kujutised, võrdlused, metafoorid jne), mis järjekindlalt intensiivistavad, suurendavad või vastupidi, vähendavad edasiantavate tunnete, väljendatud mõtete või kirjeldatud sündmuste semantilist või emotsionaalset tähendust.

Kasvava gradatsiooni näide:

Ma ei kahetse, ei helista, ei nuta…

(S. Yesenin)

Magusalt udus hoolduses

Selleks ei kulu tundi, päeva ega aastat.

(E. Baratynsky)

Näide langevast gradatsioonist:

Ta lubab talle pool maailma ja Prantsusmaa ainult tema enda jaoks.

Eufemism

Neutraalne sõna või väljend, mida kasutatakse vestluses muude väljendite asendamiseks, mida antud juhul peetakse sündsusetuteks või sobimatuteks.

Näited:

Lähen nina puuderdama (selle asemel, et tualetti minna).

Tal paluti restoranist lahkuda (selle asemel visati ta välja).

Objekti, tegevuse, protsessi, sündmuse kujundlik määratlus. Epiteet on võrdlus. Grammatiliselt on epiteet enamasti omadussõna. Samas võib kasutada ka muid kõneosi, näiteks numbreid, nimisõnu või tegusõnu.

Näited epiteetidest:

Sametine nahk, kristallhelin.

Sama sõna kordamine külgnevate kõneosade lõpus. Vastand anaforale, milles sõnu korratakse lause, rea või lõigu alguses.

“Kammkarbid, kõik kammkarbid: kammkarpidest keeb, varrukatel kammkarbid, kammkarpidest epoletid...” (N.V. Gogol).