Abstraktne kirjandus ja Kiievi Venemaa kroonikad. Vanavene kirjanduse periodiseerimine

Akadeemiline teadus kasutab periodiseerimist iidne vene kirjandus, lähtudes ajaloolisest põhimõttest, alates 11. sajandist:

• Kirjandus Kiievi Venemaa(XI – XIII sajandi esimene kolmandik)
• Killustumise perioodi kirjandus ja Tatari-mongoli ike(XIII-XIV sajandi teine ​​kolmandik)
• Kirjandus Kirde vürstiriikide üheks Moskva riigiks ühendamise ajast (XIV lõpp - XV sajandi algus)
• Tsentraliseeritud Vene riigi kirjandus (15.–16. sajandi lõpp)
• Vene rahvuse kujunemisjärgu kirjandus (XVI–XVII sajand)

Selle periodiseerimise etapid olid kõige olulisemad ajaloolised sündmused, nagu näiteks

• tatari-mongolite sissetung aastatel 1237-1240,
• apanaaživürstiriikide tekkimine Kiievi Venemaa postruumis,
• kirdemaade ühendamine,
• Moskva tõus ja Moskva riigi loomine, selle edasine õitseng ja vene rahvuse teke.

Kuid kirjandusloolastel on selles küsimuses erinevad arvamused. Kõik olemasolevad periodiseeringud on sarnased, kuid samas erinevad. Etappide arv jääb vahemikku 4 kuni 7. Oli katseid D.I. Chizhevsky, D.S. Likhacheva, G.K. Wagner eristab perioode vanavene kirjanduses ajastute stiili järgi. Aga selleks üksmeelne arvamus teadlased ei tulnudki.

Kiievi-Vene kirjandus (XI - XIII sajandi esimene kolmandik)

Selle perioodi kirjandus, mis tekkis kristluse juurutamisega Venemaal, on tihedalt seotud kirikuga. Esimesed kroonikud olid mungad Püha Sofia katedraal ja Kiievi-Petšerski klooster.

“Möödunud aastate lugu” on tolle aja vanim kirjalik allikas. See koosneb kroonikamaterjalidest, mille on kirjutanud ja ümber kirjutanud mitmed 10.-11. sajandi autorid. Möödunud aastate lugu on säilinud järgmistel sajanditel loodud Laurentiuse, Ipatievi ja Radziwilli nimekirjade kujul. Kroonikates aastal kronoloogiline järjestus kirjeldati peamisi sündmusi riigis ja maailmas, kirjeldati vürstide dünastiaid, relvastatud kampaaniaid, piibli lood, kasutati jutte ja legende suulisest ajaloost rahvakunst ja Pühakiri. Paljud tõlgendavad Kiievi Venemaa ajalugu selle allika põhjal.

Teised näited selle perioodi kirjandusest olid:

• Hilarioni oratoorne proosa “Jutlus seadusest ja armust” (1037–1050 XI sajandist),
• Jaroslav Targa seaduste kogum "Vene tõde" (1019-1054),
• tundmatu autori elulugu "Borise ja Glebi ​​lugu" (11. sajandi keskpaik),
• Vladimir Monomakhi pedagoogiline proosa “Laste õpetamine”,
• palverännakute näidismärkmed “Abt Danieli jalutuskäik”,
• Daniil Zatochniku ​​"Palve" (1213–1236),
• Turovi Kirilli filosoofilised mõtisklused “Tähendamissõna inimhingest” (12. sajandi lõpp).

2000. aastal leidsid Novgorodi arheoloogid kolm puidust vahatatud tahvlit kriimustatud kirjadega. Seda leidu nimetati Novgorodi koodeksiks ja see pärineb hiljemalt 11. sajandi 1. veerandist. Tahvlitele on kirjutatud psalmid, kuid vaha alla on “peidetud” iidsemad tekstid. Teadlased peavad seda mõistatust, nagu Velesi raamatu mõistatust, veel lahendama.

Killustumise perioodi kirjandus (XIII–XIV sajandi keskpaik)

Ühe keskuse puudumise ajal peeti kroonikat igaüks eraldi vürstiriigis. Meieni on jõudnud Kiievi, Novgorodi ja Pihkva kroonikakogud. Legendaarne "Igori sõjaretke lugu" (umbes 1185) sai killustatuse perioodil kirjanduse arengu apogeeks. Kujundkeeles ja üldlevinud tõekspidamisi neelav “Lugu Igori sõjaretkest” rääkis Vene vürstide kampaaniast 1185. aastal polovtslaste vastu, mis lõppes ebaõnnestumisega. Sõna on läbi imbunud patriotismist ja soovist ühendada erinevad vene maad.

Tekib selline žanr nagu sõjaline lugu:

• "Jutud Tšernigovi Mihhaili ja tema bojaari Fjodori mõrvast Hordis"
• "Batu lugu Rjazani varemetest."

Nii "Vene maa hävitamise lugu" kui ka pärast suurvürsti surma kirjutatud "Aleksander Nevski elu" ülistavad Vene maa suurust ja väge, Vene sõdurite julgust ja au.

Kirjandus Kirde vürstiriikide üheks Moskva riigiks ühendamise ajast (XIV lõpp - XV sajandi algus)

Kirjanduses domineerib ekspressiivne-emotsionaalne stiil ja temaatika. Pärast tatari-mongoli perioodi paljudes suured linnad Kroonikakirjutamine elavneb, ilmuvad ajaloolist laadi teosed ja panegüüriline hagiograafia. Kulikovo lahingu võidu üle imetlemise kiiluvees ilmusid sõjalised lood “Lugu Mamajevi veresaun" ja "Zadonštšina".

Tsentraliseeritud Vene riigi kirjandus (15.–16. sajandi lõpp)

Arenevad tõlkekirjandus, ajakirjandus ja ajalooline proosa.

Ilukirjandus (ilmalik jutustav kirjandus, tõlgitud teistest keeltest):

• "Dracula lugu"

• "Basarga lugu".

Vene rahvuse kujunemisjärgu kirjandus (XVI–XVII sajand)

Sel perioodil domineerivad traditsioonilised vormid, tuntakse valitsejate ametlikku mõju kirjandusele ja individuaalsed stiilid on alla surutud.

• Tema enda kirjutatud “Peapreester Avvakumi elu”,
• Ermolai-Erasmuse "Muromi Peetruse ja Fevronia lugu",
• vaimsete reeglite ja juhiste kogumik "Domostroy", mis omistati kuulutuskatedraali preestrile Sylvesterile,
• religioosse sisu kogumik "Great Cheti-Minea",
• suursaadikute reisikirjad “Trifon Korobeinikovi jalutuskäik Konstantinoopolisse”

ja “Jutud M.V. surmast ja matmisest. Skopin-Shuisky" on selle aja silmapaistvamad teosed.

Sel perioodil toimus üleminek uus kirjandus, mille aluseks oli iga üksiku autori professionaalsus, tema isiklik reaalsustaju, protestid ja eelistused.

Kas sulle meeldis see? Ära varja oma rõõmu maailma eest – jaga seda

Vanavene kirjanduse periodiseerimine, selle eripära.

Likhachev tuvastas iidse vene kirjanduse arengus järgmised perioodid:

1. Kiievi Venemaa kirjandusPeriod"XI sajand – esiteks korrus. 13. sajand."

tuleb Venemaale kristlik kultuur. Raamatumeelsus areneb Kiievis, Novgorodis, Polotskis. See on ühe kirjandus Vanad vene inimesed. See on Kiievi-Vene kirjandus, sest Domineerib monumentaalse historitsismi stiil. Siin luuakse olulisemad kirjanduse žanrid: kroonika, ajalooline lugu, hagiograafia, sõna. "Borisi ja Glebi ​​elu" on esimene vene elu. Algse vene žanri - kroonika kirjutamise - päritolu "Möödunud aastate lugu". Algas feodaalne killustumine.

2. Killustumise ja mongoli-tatari sissetungi perioodi kirjandus. Periood"Teisip. korrus. 13. sajand – esiteks korrus. 14. sajand."

Kirjanduse konserveerimise etapp. Mongoli-tatari sissetungi periood, selle kohta ilmuvad lood. Kirjanduses domineerib sissetungijate vastase võitluse teema, sellest ka tragöödia, patriotism ja kodakondsus. “Vangi Danieli palve”, “Batu lugu Rjazani varemetest”, “Zadonštšina”, “Peetruse ja Fevronia lugu”.

3. Kirjandus Kirde-vürstiriikide ühtseks Moskva vürstiriigiks ühendamise ajast. Periood"Teisip. korrus. 14. sajand – esiteks korrus. 15. sajand."

Renessansieelne. Majanduslikult ja kultuuriliselt taaselustatakse Rus'i ning domineerib hagiograafiatele omane ekspressiivne-emotsionaalne stiil. "Permi Stepheni elu", Epiphanius Tark.

4. Tsentraliseeritud Vene riigi kirjandus. Periood"Teisip. korrus. 15. sajand – esiteks korrus. 16. sajand."

Valitsuse periood. Vanavene keeles valgustatud. tõlgitud teosed tungivad näiteks “Drakula lugu”. Aastal 1453 langes Konstantinoopol (Bütsantsi pealinn) ja kirjandus demokratiseeriti. Hakkab moodustuma ühtne üksus keskne riik(Moskva ja Novgorod), toimub ketserlik sulgemine.

5. Vene rahvuse kujunemisjärgu kirjandus. Periood"Teisip. korrus. 16. sajand - algus 17. sajand."

Periood tasakaalu kaotanud. Rahutused, rahutused, Ruriku dünastia asendub Romanovitega. Sünnivad satiir ja barokk. peamine omadus- see on domineerimine ajakirjanduslik stiil (Kirjavahetus tsaar Ivan Julma ja vürst Andrei Kurbski vahel).

6. Peeter I ajastu kirjandus"17. sajand."

Üleminek uuele kirjandusele. Individuaalse printsiibi areng kirjanike loomingus suureneb (ilmub autorlus, teater, luule). Raamatulikkus on hääbumas kiriklikku unustusse.

Keskaegse maailmavaate eripärad määrasid iidse vene kirjanduse žanrisüsteemi, mis oli allutatud praktilisele. utilitaarne eesmärgid – nii moraalsed kui ka poliitilised. Koos kristlusega võttis Vana-Vene omaks ka aastal välja töötatud kirikukirja žanrite süsteemi Bütsants. Siin ei olnud tänapäevases kirjanduslikus arusaamas veel žanre, aga neid oli kaanonid, mis on kirjas oikumeeniliste nõukogude määrustes, legend – traditsioon ja harta. Kirikukirjandust seostati rituaal kristlane kultus, kloostrielu. Selle tähtsus ja autoriteet olid üles ehitatud teatud hierarhilisele põhimõttele.

Raamatud olid kõige kõrgemal tasemel "püha kiri". Ta järgnes neile hümnograafia ja " sõnad"seotud "pühakirja" tõlgendustega, tähtpäevade tähenduse seletustega. Selliseid "sõnu" koondati tavaliselt kogumikesse - " pidulised", Triodi värviline ja paastuaeg. Siis järgnes elusid- lood pühakute vägitegudest. Elud koondati kogudesse: Proloogid (Synaxari), Chetii-Minea, Patericon. Iga kangelase tüüp: märter, ülestunnistaja, munk, stiliit, püha loll - vastas oma elutüübile. Elu koosseis sõltus selle kasutamisest: liturgiline praktika dikteeris selle koostajale teatud tingimused, adresseerides elu lugejate ja kuulajate poole. Näiteks, " Legend Borisist ja Glebist», « Petšerski Theodosiuse elulugu" Bütsantsi mudelite põhjal lõid iidsed vene kirjanikud terve sarja silmapaistvad tööd hagiograafiline originaalkirjandus, mis kajastab elu ja igapäevaelu olulisi aspekte Vana-Vene.

Erinevalt Bütsantsi hagiograafiast loob vanavene kirjandus originaalžanr vürsti elu, mille eesmärk oli tugevdada vürstliku võimu poliitilist autoriteeti ja ümbritseda seda pühaduse auraga. Iseloomulik omadus vürsti elu on" historitsism", tihe seos kroonikate, sõjalugudega, s.o ilmaliku kirjanduse žanritega. Nii nagu vürstielu, on ka need ülemineku äärel kiriklikelt žanritelt ilmalikele" kõndides" - reisimine, palverännakute kirjeldused "pühadesse paikadesse", ikoonide jutud. Kroonika võiks hõlmata kõiki žanre. Ilmaliku (ilmaliku) kirjanduse žanrite süsteem on paindlikum. Selle arendasid välja muistsed vene kirjanikud ulatusliku suhtluse kaudu suulise rahvakunsti, ärikirjanduse, aga ka kirikukirjanduse žanrid. Ilmaliku kirjatöö žanrite seas on domineerival positsioonil ajalooline lugu, mis on pühendatud silmapaistvatele sündmustele, mis on seotud võitlusega Venemaa väliste vaenlaste, vürstliku tüli kurjuse vastu. Lugu saadab ajalooline legend ja legend. Erilise koha maiste žanrite seas on " Õpetamine"Vladimir Monomakh" Mõni sõna Igori kampaaniast", "Mõni sõna Vene maa hävitamisest"Ja" Sõna"Daniil Teravam. Nad tunnistavad kõrge tase kirjanduslik areng, mille saavutas Vana-Venemaa 11. sajandil – 13. sajandi esimesel poolel. Vanavene kirjanduse areng XI-XVII sajandil. läbib stabiilse kirikužanrite süsteemi järkjärgulise hävimise ja nende ümberkujundamise. Need suurendavad huvi inimese sisemaailma vastu, tema tegude psühholoogilist motivatsiooni, ilmuvad meelelahutuslikud ja igapäevased kirjeldused. Ajaloolised kangelased asenduvad väljamõeldud kangelastega. 17. sajandil see toob kaasa radikaalsed muutused ajalooliste žanrite sisestruktuuris ja stiilis ning aitab kaasa uute puhtalt ilukirjanduslike teoste sünnile. Virsha luule, õukonnaluule ja koolidraama, demokraatlik satiir, argilugu, pikaresklik novell.

Üks Kristuse põhimõtetest. kultus. – orienteerumine adressaadile.

Elužanr laenati Bütsantsist. See on iidse vene kirjanduse kõige levinum žanr. Elu oli asendamatu atribuut, kui inimene kuulutati pühakuks, s.t. kuulutati pühakuks. Elu lõid inimesed, kes suhtlesid inimesega vahetult või võisid tema elust usaldusväärselt tunnistada. Elu loodi alati pärast inimese surma. Pühaku elu peeti eeskujuks õiglasest elust, mida tuleb jäljendada. Lisaks jättis elu inimese ilma hirmust surma ees, kuulutades surematuse ideed inimese hing. Elu ehitati üles teatud kaanonite järgi, millest kõrvale kalduti alles 15.–16. sajandil. Elu kaanonid: elukangelase vaga päritolu, kelle vanemad pidid olema õiged; Pühaku vanemad anusid sageli Jumalat tema eest; pühak sündis pühakuks ega saanud selleks; pühakut eristas askeetlik elustiil, veetis aega üksinduses ja palves; kirjeldus imedest, mis juhtusid pühaku eluajal ja pärast tema surma; pühak ei kartnud surma; Elu lõppes pühaku ülistamisega. Üks esimesi hagiograafilise žanri teoseid iidses vene kirjanduses oli pühade vürstide Borisi ja Glebi ​​elu.

Chetyi-Minei(sõna otseses mõttes "lugemine kuude kaupa") - teoste kogumik pühade inimeste kohta.

Patericon- pühade isade elu kirjeldus.

Kiievi-Vene kirjandus. Üldised omadused.

Esimesed meieni jõudnud vanavene algupärase kirjanduse teosed pärinevad keskpaigast XI sajandite jooksul. Nende loomine oli tingitud varajase feodaalühiskonna poliitilise, patriootilise teadvuse kasvust, püüdes tugevdada uusi riikluse vorme ja kinnitada Vene maa suveräänsust. Venemaa poliitilise ja usulise sõltumatuse ideid põhjendades püüab kirjandus kinnistada kristliku eetika uusi vorme, ilmaliku ja vaimse võimu autoriteeti, näidata puutumatust, "igavikku". feodaalsed suhted, õigusnormid. Selle aja kirjanduse põhižanrid ajalooline: legend, legend, lugu - ja religioosne-didaktiline: pidulikud sõnad, õpetused, elud, jalutuskäigud. Ajaloožanrid, toetudes oma arengus vastavatele folkloorižanridele, arendavad välja spetsiifilised jutuvestmise raamatuvormid “vastavalt selle aja eepostele”. Juhtiv žanr on ajalooline lugu, mis põhineb sündmuste usaldusväärsel kujutamisel. Olenevalt lugudes kajastatud sündmuste iseloomust võivad need olla “ sõjaväelased", lugusid vürstikuritegudest jne. Iga ajaloolugude tüüp omandab oma spetsiifilised stiilijooned.

Keskne kangelane ajalooline lood ja legendid on prints- sõdalane, riigi piiride kaitsja, templite ehitaja, hariduse innukas, oma alamate õiglane kohtunik. Tema antipood- prints- kraamima lina, juhtis veriseid interneine sõdu, püüdes jõuda võimule jõuga. Vürstide heade ja kurjade tegude jutustamine põhineb pealtnägijate ütlustel, suulised traditsioonid, kes eksisteeris druzhina keskkonnas. Ajaloolised jutud ja legendid ei luba ilukirjandus V tänapäevane tähendus see sõna. Nendes esitatud faktid on dokumenteeritud ja lisatud täpsed kuupäevad, korrelatsioonis teiste sündmustega. Vanavene kirjanduse ajaloolised žanrid ei eksisteeri reeglina eraldi, vaid kroonikate osana, kuhu ilmateate põhimõte võimaldas kaasata mitmesuguseid materjale: ilmateateid, legende, lugusid. Need ajaloolised žanrid olid pühendatud olulisematele sündmustele, mis on seotud sõjaliste kampaaniatega, võitlusega Venemaa välisvaenlastega, vürsti ehitustegevusega, tüliga, ebatavalised nähtused loodus (taevamärgid). Samas sisaldas kroonika ka kirikumuistendeid, elude ja isegi tervete elude elemente ning juriidilisi dokumente. Üks vanimaid ja suurimaid 11. sajandi teise poole ja 12. sajandi alguse ajaloo- ja kirjandusmälestisi, mis meieni on jõudnud, on " Möödunud aastate lugu" Alates 16. sajandi algusest, seoses tsentraliseeritud Vene riigi kujunemisega 15. sajandil, on regionaalsed suundumused nõrgenenud. Sel ajal oli üllas kirjandus kindlalt domineerinud.

Kuid 17. sajandil arenesid juba kultuur, kirjandus, nii linna- kui ka osaliselt talupoeglik. Vana-Vene kirjandus oli algul kirikuideoloogiast läbi imbunud. Vanavene kirjanduse levitamise vahendiks oli eranditult käsikiri. Trükkimine tekkis alles 16. sajandi keskel.

Vanavene kirjanduse areng kulges paralleelselt evolutsiooniga kirjakeel. Viimane põhineb elaval vene keelel, mis esineb kõige enam ilmalikku laadi teostes. Juba kõige kaugemal ajastul pandi alus kaasaegsele vene keelele.

4." Palve» Daniil Zatochnik. idee, kunstiline originaalsus, Danieli isiksus.

Antoloogiast: “Palve” on kirjutatud XII lõpus või XIII alguses V. See oli Vana-Venemaal väga populaarne ja on jõudnud meieni kahes väljaandes ja paljudes loendites. Mõnes loendis nimetatakse teost “sõnumiks”, teistes – “palvuseks”, s.t. avaldus, taotlus häbiväärselt (soosikust välja langenud) isikult. "Palve" populaarsus on tingitud selle progressiivsetest ideedest kaitsta vürstist sõltuvaid ebasoodsas olukorras inimesi, ülistades vürsti võimu ja kõrget. kirjanduslik oskus: vanasõnade, aforismide ja käsitööterminoloogiaga täidetud keele helgus, stroofide ja süntaktiliste struktuuride omapärane rütm, sisemised rifid ja assonants; paljud M. väljendid on laenatud Vana-Vene kogumikust “Mesilane”.

Daniil Zatochniku ​​“Palve” printsile Jaroslav Vladimirovitš Perejaslavski ja kuulajaid. “Palve” võib liigitada teoseks varaüllas ajakirjandus. “Palve” kuulub ajakirjanduslike didaktiliste teoste hulka, mis in lühivorm, mis on täidetud filosoofilise moraalse sisuga, paljastavad Venemaa elu ja kombed mongoli-tatari sissetungi eelõhtul. “Vangi Taanieli palvete” stiili iseloomustab piiblitsitaatide, elava kõnega kroonikate, bojaaride ja vaimulike vastu suunatud satiiri kombinatsioon. Seda eristavad autori raamatuteadmised, pildirikkus ja satiiriline suhtumine teistesse. Tahtlik alandamine on ühendatud rõhutatud vaimse üleolekuga.

Munkluse denonsseerimise teemat tutvustatakse "Palves". Daniel lükkab nördinult tagasi printsi väljamõeldud nõuande mungaks hakata. Daniel Sharpener kujutab munkade moraali. Ta mõistab hukka nende tigedad ja alatud kombed, mis nagu heasüdamlikud koerad käivad mööda maju ja külasid ringi "selle maailma kuulsusrikkad."

Mõned teadlased usuvad, et Daniil Teritaja on puhtalt kirjanduslik pilt, kelle nimel anonüümne autor lõi puhtalt kirjandusteos, teised usuvad, et teritaja Daniil - ajalooline tegelane, ja tema töö on tõeline sõnum printsile. Viimase vaatepunkti pooldajad defineerivad seda erinevalt sotsiaalne staatus Taanielit (aadlik, sõdalane, käsitööline, pärisorjus, kroonik jne) ja sõnumi adressaati peetakse erinevateks vürstideks. Olles oma jultumuse, liigse otsekohesuse pärast häbisse sattunud ja kogenud kõiki kerjusliku elu raskusi paguluses, pöördub Daniel printsi poole palvega halastada ja ta vürstimeeskonda tagasi saata, tuues välja tema eelised (intelligentsus, tarkus). , kingitus kunstiline sõna) ning pretendeerides vürstinõuniku, suursaadiku ja retooriku rolli.

Daniil Zatochniku ​​“Palve” algtekst on kirjutatud kõigi reeglite järgi epistolaarnežanr. Daniel kasutab aforisme, fraseoloogiat ja kujundlikkust Piiblist ja mitmesugustest iidsetest Vene monumentidest, luues "teiste inimeste sõnadest" sügavalt isikliku, tervikliku ja orgaanilise teose. Daniil Zatochniku ​​“Palve” on kirjutatud raamatukeeles, aastal kõrge stiil, mida iseloomustab eelkõige abstraktsioon ja " dekonkretiseerimine».

5." Rjazani hävitamise lugu Batu poolt"sõjaloo näitena.

See töö kuulub parimad näited sõjaline lugu. See tekkis 13. sajandil. ja jõudis meieni 16.-17.saj. Loo loomist mõjutasid suuresti suulised poeetilised legendid vene rahva võitlusest mongoli-tatari vallutajatega.

Lugu äratas 19.–20. sajandi luuletajate tähelepanu. Selle süžee põhjal kirjutati LA luuletus. Meya ja N.M. luuletused. Yazykov ja S.A. Yesenin Evpatiy Kolovrati kohta. 40ndatel XX sajand osa loost tõlkis nõukogude poeet V. Vassiljev.

Lugu on sisse kirjutatud 1237 aasta, mil Batu tuli Venemaale.

"Lugu Batu saabumisest Rjazanisse" koosneb neljast osast:

1. Batu ilmumine Rjazani maa piiridele. Juri Ingorevitš palub suurvürstilt sõjalist abi Vladimirski Georgi Vsevolodovitš. Georgi Vsevolodovitš keeldub abistamast, soovides Batuga üksinda võidelda. Rjazani prints saadab oma poja Fjodor Jurjevitši Batusse kingituste ja palvega Rjazani maad mitte rünnata. Batu tahab, et Rjazani inimesed tooksid tema juurde oma naised ja tütred. Saanud ühelt reeturilt, Rjazani aadlilt teada, et Fjodor Jurjevitšil endal on ilus naine, pöördub Batu tema poole sellise “ettepanekuga”. Prints Fjodor Jurjevitš keeldub Batust, mille eest ta käsib ta tappa. Saanud sellest teada, paiskus printsess Eupraxia koos oma väikese poja Ivaniga tornist alla ja kukkus surnuks.

2. Juri Ingorevitši kangelaslik Rjazani kaitsmine, kaitsjate surm ja Rjazani hävitamine Batu poolt. Keskne episood on lahingu hüperboolne kirjeldus. Vene sõdalane võitleb vaenlasega üksi. Kirikus tapetakse suurvürsti ema printsess Agrippina. Linna laastamise kujutamine on loos kujutatud suure dramaatilisusega: kõik surid, kõik oli halvasti.

3. Evpatiy Kolovrati vägitegu. Sel ajal on Tšernigovis Rjazani vürsti Juri vend Ingvar ja koos temaga Rjazani aadlik Evpatiy Kolovrat. Nad tormavad Rjazanile appi, kuid jõuavad kohale pärast selle hävitamist. Evpatiy kogub salga ja läheb tatarlaste vastu võitlema. Ta ründab ootamatult Batu armeed ja "raikab nad halastamatult läbi", nii et "mõõgad muutuvad tuhmiks". Tatarlasi hämmastas venelaste julgus ja uljus ning eriti Evpatiy Kolovrati vaprus. Evpatiy ja Batu õemees tulevad kokku duellis, milles vene kangelane lõikab ta pooleks "sadulasse". Tatarlastel õnnestub endiselt Evpatiy Kolovrat tappa, kuid nad kardavad teda isegi siis, kui ta on surnud. Autor juhib tähelepanu, et tatarlased peavad lugu vene vapratest meestest ja tsaar Batu ütleb: "Kui selline inimene minu juures teeniks, tooksin ta endale lähemale."

4. Rjazani uuendamine Ingvar Ingorevitši poolt.

Loo viimane, viimane osa algab prints Ingvar Ingorevitši emotsionaalse nutuga, mis on loodud kõigi raamaturetoorika reeglite järgi. Ta leinab surnuid kurvalt. Lugu lõpeb jutuga Rjazani vene rahva taaselustamisest ja uuenemisest, mille vaenlane põletas. Kogu teos on näide militaarloost, mis on neelanud olulisi folkloori elemente. Lugu ei ole alati esituslikult täpne ajaloolised faktid, kuid see annab õigesti edasi tolleaegse ühiskonna meeleolu ning eristub oma elavuse, helguse ja dramaatilise narratiivi poolest.

6." Aleksander Nevski elu». Žanri originaalsus, Aleksandri pilt.

"J.Al.N." kirjutatud 13. sajandi lõpus. Vladimir-Suzdali Venemaal tundmatu autor, kes tundis printsi isiklikult. Hiljem, kui Aleksander Jaroslavovitš kanoniseeriti, täiendati ilmalikku narratiivi hagiograafiliste legendaarsete tunnetega. Oma vormilt on elu teos, milles sulavad kokku sõjaväelugu ja vürstielu. Tänapäeval oli elu mitmete kunstiteoste allikaks: ajaloolised maalid N.K. Roerich, A.K. Gorbunova, P.D. Corina; CM. Eisenstein lõi ajaloolise filmi.

See töö hagiograafiline žanr on vürstlik elulugu, mis ühendab endas elu ja sõjaloo tunnused. “Elu” kompositsioon pärineb 80ndatest. XIII sajand ja on seotud Aleksander Nevski poja Dmitri Aleksandrovitši ja metropoliit Kirilli nimedega.

Elu autor, metropoliit Kirilli saatjaskonnast pärit kirjanik, loob Aleksander Nevski võitluskaaslaste mälestuste ja lugude põhjal vürsti eluloo, ülistades tema sõjalist vaprust ja poliitilisi edusamme. Prints Aleksandri täieliku eluloo koostamine ei kuulunud autori ülesannete hulka. Elu sisu on kokkuvõte autori seisukohast tema elu peamised episoodid, mis võimaldavad taasluua kangelaslik pilt prints, säilinud oma kaasaegsete mälestuses: sõdalane prints, vapper komandör ja intelligentne poliitik. Aleksander Nevski kuulsate võitude kirjeldused Neeva lahingus ja jääl Peipsi järv, tema diplomaatilised suhted hordi ja paavstiga on tema elu kesksed episoodid. Lugu printsi tegemistest iseloomustab abstraktsus. Elus pole ainsatki aastakuupäeva, ajaloolisi nimesid autor peaaegu ei nimetagi, eriti mis puudutab vastaseid; ta ei ole sündmuste esitlemisel alati täpne. Narratiiv on täis piibellikke analoogiaid, tsitaate ja kirjanduslikke paralleele. Rõhutatakse Aleksandri tegevuse igavest, ajatut olemust, tema tegudele antakse majesteetlikkust ja monumentaalsust. Autor tuletab pidevalt meelde printsi taevast kaitset. Vürsti võimu pühaduse idee määrab omadused kunstiline struktuur Aleksander Nevski elulugu.

« Aleksander Nevski elu", mis on kirjutatud vahetult pärast printsi surma (aastal 1263), loob täiuslik pilt valitseja, oma isamaa kaitsja välisvaenlaste sõjaliste ja ideoloogiliste rünnakute eest. See ei mahu hagiograafilise kirjanduse kaanonitesse ja seda mõistsid muistsed vene kirjatundjad, kes lülitasid selle eelkõige kroonikatesse ja alles 16. sajandil. see lisati Macariuse "Suuresse Cheti-Menaiasse". Elus kirjeldatakse üksikasjalikult 15. juuli 1240 lahingu kulgu, palju tähelepanu pööratakse Aleksandri ja tema vaprate kangelaslike sõdalaste vägitegudele. Aleksander ise näitab lahingus üles erakordset julgust ja kartmatust. Aleksandrovi sõdalased paistsid silma julguse ja vapruse poolest. Iseloomulik tunnus elu on autori-jutuvestja pidev kohalolek. Nii ilmneb “Aleksander Nevski elust” tihe seos nii hagiograafilise kirjanduse kui ka sõjalugudega.

Vene renessansieelse kirjandus. Üldised omadused.

Võimalus arvestada perioodi lõpust XIV lõpetama XV V. nagu vene aeg Renessansieelne on uurimistöös põhjendatud Lihhatšova. Vene kirjandus alates X-XI sajandist. oli tihedas kontaktis Bütsantsi kultuuridega ja lõunaslaavlased. Mongolite-tatari sissetung aeglustus ja katkestas need ühendused (ehkki mitte täielikult), kuid juba 14. sajandi teisel poolel. neid taaselustatakse erakordse intensiivsusega ja Venemaa on seotud kultuurilise tõusu protsessiga, mida kõik Euroopa riigid sel perioodil kogevad ja mis viis mõned neist renessansi.

Kui renessanss avastas inimese, tunnustas väärtust, keerukust ja individuaalsust inimese isiksus, siis renessansieelsel ajastul oli see avastus alles ettevalmistamisel. Ja esimese sammuna sellel teel tekib terav huvi inimese tundeelu vastu, mitte ainult palveliku ekstaasi või helluse kitsas sfääris, vaid ka kõige erinevamate tunnete vastu, mis tekivad erinevates. elusituatsioonid. Tolleaegsed kirjanikud polnud veel avastanud inimese individuaalset iseloomu, kuid nad hakkasid meelsasti kujutama inimlikke emotsioone ja nad ise koos oma kangelastega nutavad, imetlevad ja nördivad. Need uued huvid nõudsid omakorda uue, paindlikuma, väljendusrikkama väljatöötamist keele stiil. See stiil on omandatud 13.-14. sajandil. laialt levinud Bütsantsi, Bulgaaria, Serbia ja lõpuks ka vene kirjanduses, seoses sellega nimetatakse seda tavaliselt lõunaslaavi teise mõju stiiliks.

Renessansieelsel ajastul intensiivistus kultuuri sekulariseerumisprotsess. Ideoloogias avaldub vabamõtlemine, levivad mitmesugused ketserlikud vaated. Kirjandus lahkub julgemalt kaanonitest žanrisüsteemis, süžeetüübis, kujundi olemuses; Lugejat köidab üha enam narratiivi meelelahutuslikkus ja süžeepõrgete uudsus. Kõiki neid protsesse on täheldatud 15. sajandi vene kirjanduses.

Renessansieelset ajastut iseloomustas ka suurenenud huvi maailma vastu, mis oli võõras rahvuslike ja isegi usuliste piirangute suhtes. Sellega seoses piisab, kui mainida, et Venemaal XV-XVI sajandi vahetusel. tõlked on tehtud ladina keelest, et Rus', kuigi in vähemal määral, kuidas Lääne-Euroopa, kohtub sel ajal iidne kultuur, ja eriti koos iidne eepos Ja iidne mütoloogia. Kõik need näited näitavad mitmete kultuurisuundade sarnasust Euroopa riigid ja järelikult ka Vene eelrenessansi küsimuse tõstatamise legitiimsuse kohta.

Seotud Informatsioon.

Kirjandus hõivas Kiievi-Vene kultuuris kõige olulisema koha. Kirjanduse ja raamatulikkuse areng oli tihedalt seotud õigeusu omaksvõtuga. Bütsantsi ja hilisemad vene preestrid tõlkisid ja kopeerisid ennekõike selleks vajalikke raamatuid kiriklikud jumalateenistused. Meieni on jõudnud üle 130 raamatu, millest umbes 80 on liturgilised. Käsitsi kirjutatud raamatud loodi pärgamendile, nii nimetati spetsiaalselt riietatud vasikanahka (muidu nimetati seda hartaks). Kirjandusmälestistes valitses põhikirja kiri - üksteisega mitteseotud tähtede geomeetriline kirjutamine. Paljud käsikirjad olid rikkalikult illustreeritud. See andis raamatutele elegantse välimuse, nii et iidseid hartasid peetakse väliselt kauniteks teosteks tarbekunst (9).

Peamine kirjanduslikud allikad Kristlikud õpetused on Vana- ja Uued Testamendid Piibel (Püha Pühakiri). Kogu Piibel tõlgiti vene keelde alles 15. sajandil, kuid teatud osad Pühakirjast tõlgiti juba muistses Kiievis. Kõige levinumad olid evangeelium ja psalter, kuid koos usuraamatutega oli ka ilmalikke.

Vana vene kirjandus tundis mitmesuguseid žanre<-ры. Мы можем назвать: агиографии - литература, посвященная житию святых (древнейшим памятником этого жанра является:

“Petšerski Antoniuse elu”, mis räägib tulevase Kiievi-Petšerski kloostri territooriumile esimese kloostri rajanud munga elust ning säilinud teoste hulgas tuleks nimetada “Borisi ja Glebi ​​elu”. Nestor, mis on pühendatud esimestele Venemaa kanoniseeritud pühakutele); apokrüüfid - legendid piiblilugude kangelaste kohta, mida kanoonilistesse raamatutesse ei lisatud; kroonikad ehk kronograafid, mis jutustavad maailma ajalugu. Enamik raamatuid tõlgiti - need on Rooma ja Bütsantsi teoloogide teosed, näiteks üks suurepäraseid tõlkeid oli Josephus Flaviuse kuulsa raamatu "Juudi sõja ajalugu" tõlge. Suurvürst Jaroslav Tark käskis kroonika järgi koguda kirjatundjad, et tõlkida ja ümber kirjutada palju raamatuid. (Teada on, et tema Kiievis viibimise ajal võeti kasutusele juba tähestik - kirillitsa tähestik, mille lõid suured Bulgaaria valgustajad - mungad Cyril ja Methodius.) (19)

Noore vene kirjanduse kõige märkimisväärsemaks žanriks tuleks mõistagi pidada kroonikat, mis sündis slaavi rahvaeepose ja rikkaliku suulise rahvakunsti traditsioonide mõjul. Just tänu kroonikatele kujunes välja vene keele identiteet ja ainulaadsus. Kiievi-Vene kroonikate ajaloos võib märkida teatud etappe. Esimene toimub Jaroslav Targa (1019-1054) valitsemisajal, teine ​​etapp - 60-70ndatel. XI sajandil seostatakse seda Kiievi-Petšerski kloostri Nikoni munga tegevusega. 1095. aasta paiku loodi uus kroonikakoodeks, nn “Esialgne kood”. 12. sajandi alguses. võime märkida iidse Kiievi perioodi vene kroonika väljatöötamise kõige olulisemat sündmust, Kiievi-Petšerski kloostri munk Nestori kirjutatud “Möödunud aastate lugu” ilmumist. 1113. aasta paiku lõpetas Nestor teose, andes sellele pika pealkirja: "See on lugu ajast (möödunud) aastatest, kust tuli Vene maa, kes alustas Kiievis esimest valitsemist ja kust tuli Vene maa." (10; 36). Nestor seadis ülesandeks tutvustada Venemaa ajalugu maailma ajaloolises protsessis. Ta alustab oma tööd piibelliku looga Noast, kelle ühest pojast slaavi perekond pärineb. Nestor räägib Ruriku dünastia tekkimisest, Venemaa ristimisest, Kiievi vürstide sõjakäikudest ja kodustest tülidest. Lugu, nagu ka teisi vene kroonikaid, iseloomustab elu, õpetuse, loo ja kiitvate sõnade vaba kombinatsioon. Nestori loomingul on tohutu ajalooline väärtus, tänu temale on meil tänapäeval hindamatut teavet meie kodumaa sügava mineviku kohta (10).

Koos kroonikaga arenes iidses vene kirjanduses välja ka “sõnade” žanr, mis peegeldas pühaliku ja õpetliku kõnepruugi paatost. Selle žanri kuulus teos on "Jutlus seadusest ja armust", mille on kirjutanud esimene Venemaa metropoliit Hilarion, kes oli oma aja harituim mees ja lõi teose, mida eristas mitte ainult filosoofiline sügavus, vaid ka kõrge kõrgus. emotsionaalne intensiivsus.

Kõige silmapaistvam Kiievi-Vene kirjandusteos, mis meieni on jõudnud, on kuulus "Lugu Igori kampaaniast". Temast on kirjutatud palju raamatuid ja artikleid erinevates keeltes. Erinevate ajastute vene poeedid tõlkisid “The Lay” tänapäeva poeetiliseks kõneks, paljastades selles üha sügavamaid kunstilise ekspressiivsuse kihte. “Jutu” süžee koosnes 1185. aasta tõsisündmustest. Autor ei rääkinud meile mitte ainult sõjakäigust, vaid seadis endale ülimaks ülesandeks – edastada lugejale valu ja mure tuleviku pärast. Kodutülidest lõhestatud Venemaa. Mitte süžee ise, vaid pigem suhtumine sellesse, sündmuste hindamine ajaloo taustal määras selle kompositsiooni originaalsuse teoses "The Lay". Muidugi polnud “Sõna” ainus sedalaadi monument iidse Kiievi kirjanduses ja kuigi algupärasest kirjandusest on säilinud väga vähe, saame hinnata selle ulatuse ja originaalsuse astet.

Kiievi perioodil, pärast kristluse juurutamist Venemaal ja kirjalike tekstide ilmumist, arenes kirjanduskunst kahel viisil. "Paljude sajandite vältel jäi vene kirjalik kirjandus peaaegu täielikult kiriku eelisõiguseks: kogu oma rikkuse ja kõrge kunstilisuse juures koosneb iidne vene kirjanduspärand peaaegu täielikult pühakute ja vagade inimeste elulugudest, usulistest legendidest, palvetest, jutlustest, teoloogilistest aruteludest. ja kloostristiilis kroonikad. Vanavene rahvas valdas aga rikkalikku, originaalset, mitmekülgset ja väga kunstilist kirjandust, kuid ainus levitamisvahend oli suuline esitlus. Idee kasutada tähti ilmaliku luule jaoks oli vene traditsioonile täiesti võõras ja selle luule väljendusvahendid olid suulisest pärandist ja suulisest traditsioonist lahutamatud" (25).

Rahvakirjandusliku loometegevuse üheks liigiks olid eepilised laulud (antiik, eepos). Nad rääkisid sellest, mis “oli”, ja samal ajal räägiti kõikvõimalikest muinasjuttudest, muinasjututegelastest, fantastilistest koletistest. Enamik Kiievi eeposte tegelasi on Vladimir Püha sõdalased (Ilja Muromets, Aljoša Popovitš, Dobrõnja Nikititš), vägevad kangelased, kes kaitsesid Vene maad stepirändurite eest ja tegid vägitegusid kõige ebatavalisemates olukordades. Nad on alati valmis printsi kaitsma, kuid nende kohtlemine printsi on sõbralik, ilma orjalikkuseta, igaüht neist on kujutatud oma iseloomuga särava isiksusena. Lauldi eeposte teksti. Jutustaja võttis harfi pihku ja juhtis keeli kitkudes rahulikku lugu "möödunud aegade asjadest, sügava antiikaja legendidest". Mõnikord mängisid eeposte kangelased ise “väikestel kevadistel hanekaeltel”.

Populaarsed olid rahvajutud Tšuril Plenkovitšist, kellele ükski tüdruk ei suutnud vastu panna, Volh Vseslavitšist, kelle prototüübiks oli Polotski vürst Vseslav, Galiitsias loodud luuletus hertsog Stepanovitšist, mis kajastab selle vürstiriigi tihedaid sidemeid Bütsantsi impeeriumiga. Kuulus luuletus "Sadko", mille varajane versioon loodi ilmselt 12. sajandil. “Sadko” on tüüpiliselt Novgorodi teos. Selle kangelane pole stepikangelane, vaid kaubarändur; kelle rikkus, mitte sõjaline võimekus, annab ajaloole värvi. Teine Novgorodi eepos – Vassili Buslajevist – on hoopis teist laadi. Vaska otsib alati seiklusi ega tunnista ühtegi autoriteeti. Vabamõtleja, ta ei austa kirikut, ta ei ole ebausklik, nagu luuletaja ütleb: “ei usu unenägudesse ega lämbu” (5).

On vaja öelda paar sõna vene muinasjutu kohta. Muinasjutt on olnud vene rahva seas ülipopulaarne kogu riigi ajaloo vältel. Vene folkloori lahutamatu osana on see rikkalik ja vaheldusrikas. Muinasjuttudel on kaks peamist žanri: maagiline ja satiiriline. Võlujutud, mis räägivad imedest: lendavad vaibad, ise kokkupandud laudlinad jne, võivad olla pärit paganlikust nõiakunstist. Nende populaarsus tuleneb inimeste unistustest asjadest, mis elu lihtsamaks teeksid. Satiirilised lood pakuvad väljundit rahva rahulolematuseks poliitilise ja sotsiaalse ebaõiglusega. Huvitaval kombel mainitakse kroonikates mõnda muinasjututegelast, näiteks Baba Yagat, mis viitab muinasjuttude populaarsusele Kiievi perioodil (5).

Eremeeva N.G. Volgorgrad 2006 Kiievi-Vene kirjandus (XI-XII sajand)

Tavalise slaavi vahekirjandust valdades ja kreeka keelest tõlkides pöördusid iidsed vene kirjatundjad samaaegselt eri žanrite originaalteoste loomise poole. Me ei saa täpselt öelda, millal ilmusid esimesed ajalooliste legendide ülestähendused, millal hakati neid sidusaks ajalooliseks narratiiviks ühendama, kuid pole kahtlust, et juba 11. sajandi keskel, kui mitte varem, koostati esimesed Venemaa kroonikad. .

Samal ajal kirjutas Kiievi preester Hilarion (tulevane metropoliit) "Jutluse seadusest ja armust" - teoloogilise traktaadi, milles aga dogmaatilistest aruteludest "armu" (Uus Testament) paremuse üle "armu" ees. seadus” (Vana Testament) selgelt väljendatud kiriklik poliitiline ja isamaaline teema: kristluse omaks võtnud Venemaa on riik, mis ei ole vähem autoriteetne ja väärib austust kui Bütsants ise. Vene vürstid Igor ja Svjatoslav said kuulsaks oma võitude ja “jõu” poolest; Venemaa ristinud Vladimir väärib oma teo olulisuse poolest võrdlust apostlitega ja Kiievi vürst Jaroslav Vladimirovitš (kelle all Hilarion kirjutas oma "Jutu") ei "hävita", vaid "kinnitab". isa ettevõtmised. Ta lõi Püha Sofia kiriku (Kiievi Püha Sofia katedraal), mille sarnast “ümbritsevates” riikides ei leidu, kaunistades selle “kogu ilu, kulla ja hõbeda ning vääriskividega”, nagu kirjutab Hilarion. D. S. Lihhatšov selgitas, miks oli nii oluline rõhutada selle templi ehitamist: "Kiievisse Sofia kiriku ehitamisega "ehitas Jaroslav" Venemaa metropoli, Venemaa iseseisva kiriku. Nimetades vastvalminud templit sama nimega Kreeka kiriku peatemplis väitis Jaroslav Vene kiriku võrdsust kreeklastega. Just see teadlikkus Venemaa ja Bütsantsi võrdsusest oli Hilarioni "Lay" põhiidee. Need samad isamaalised ideed olid aluseks ka kõige iidseimatele Venemaa kroonikatele.

Vene kirjatundjad esinevad ka hagiograafilises žanris: 11. sajandil - 12. sajandi alguses. kirjutati Antoniuse Petšerskist (seda ei säilinud), Petšersi Theodosiuse ja Borisi ja Glebi ​​elust kaks versiooni. Vene autorid, kes kahtlemata tunnevad hagiograafilist kaanonit ja Bütsantsi hagiograafia parimaid näiteid, näitavad neis eludes, nagu hiljem näeme, kadestamisväärset iseseisvust ja kõrget kirjanduslikku oskust.

12. sajandi alguses. (ilmselt umbes 1117 g.) Kiievi vürst Vladimir Monomakh kirjutab “Juhendi”, mis on adresseeritud oma poegadele, aga samas ka neile Vene vürstele, kes tahaksid tema nõuandeid kuulda võtta. “Juhend” on üllatav nii selle poolest, et see langeb täielikult välja rangest žanrisüsteemist, millel pole analoogi muistses vene kirjanduses, kui ka selle poolest, et Monomakh ei paljasta selles mitte ainult riigivaadet ja rikkalikku elukogemust, vaid ka kõrget kirjanduslikku haridust ja tingimusteta kirjutamisanne. Ja “Juhend” ja säilinud Monomakhi kiri Oleg Svjatoslavitšile pole mitte ainult kirjandusmälestised, vaid ka olulised sotsiaalse mõtte monumendid: üks autoriteetsemaid Kiievi vürste üritab oma kaasaegseid veenda feodaaltülide kahjulikkuses - Tüli tõttu nõrgenenud Venemaa ei suuda välisvaenlastele aktiivselt vastu seista. See Monomakhi teoste põhiidee kordab lugu Igori kampaaniast.

Kümmekond aastat varem, kui Monomakhi “Õpetus” kirjutati, külastas ühe Venemaa kloostri abt Daniel Jeruusalemma kuningriiki (mille asutasid araablaste käest vallutatud Palestiina ristisõdijad) ja koostas oma teekonnast üksikasjaliku ülevaate. mida tuntakse kui “Taanieli jalutuskäiku Venemaa abtimaal”. Rändur kirjeldab üksikasjalikult nähtud vaatamisväärsusi, jutustab samas ümber nendega seotud piiblilugusid ja apokrüüfilisi legende. Daniel tegutseb oma kodumaa patrioodina, unustamata selle huve kaugetes riikides, hoolides selle prestiižist.

12. sajandi teine ​​pool. mida iseloomustab kroonikate kiire areng. 15. sajandi alguse Lõuna-Venemaa seadustik lubab meil selle üle otsustada. (Ipatijevi kroonika), mis sisaldab katkendeid varasema aja kroonikatest.

12. sajandi lõpus. Turovi linna piiskop Kirill, üks säravamaid iidseid vene kirjanikke, lõi oma teosed. Tema loomingus on eriti oluline koht kirikupühade jaoks mõeldud sõnadel, mis on mõeldud hääldamiseks kirikus piduliku jumalateenistuse ajal. Kompositsiooni läbimõeldus, keelerikkus, metafooride ja võrdluste julgus ja helgus, oskus konstrueerida fraase ja perioode koos kõigi retoorilise kunsti nippidega (süntaktiline paralleelsus, üleskutse, ekspressiivsed antiteesid jne) - kõik see Kirilli teoste eelised asetasid ta kuulsate Bütsantsi kirjanikega samale tasemele.

Selle ajastu kirjanduslikku arengut kroonib "Sõna Igori armeele".

11.–12. sajandi vene algupärase kirjanduse mälestusmärkide lühinimekiri. - ja siin on nimetatud peaaegu kõik olulisemad teosed - paneb mõtlema, kui puudulik tundub olevat meie teave Kiievi-Vene kirjanduse kohta. Teame vaid väikest osa tollal loodud töödest, neist vaid neid, millel oli õnn üle elada mongoli-tatari invasiooni kohutavad aastad.

See võrdlus viitab tahes-tahtmata. Klassitsismiajastu kunstnikud armastasid kujutada romantilist maastikku: põõsastega võsastunud põldude vahel, kus karjatavad lambakarjad ja värviliselt riietatud lambatüdrukud pille mängivad, kerkivad kauni ja majesteetliku templi varemed, mis näib, et see ei peaks seisma. siin, kõrbes, aga elava iidse linna väljakul...

Kiievi-Vene kirjandus esindab meie jaoks midagi sarnast: mitu meistriteost, mis muudaksid iga kirjanduse hiilguse monumentiderikkaks - “Möödunud aastate lugu”, “Borisi ja Glebi ​​elu”, “Petšerski Theodosiuse elu” , “Lugu Igori kampaaniast”, Turovi Kirilli teosed... Aga kus on neid ühendavad lülid, keskkond, kus need meistriteosed sündisid? Just need tunded valdasid kunagi A. S. Puškinit, kes kirjutas kibedusega: „Kahjuks pole meie seas antiikkirjandust. Meie selja taga on tume stepp – ja sellel kõrgub ainuke monument – ​​“Igori sõjaretke laul.” Neil aastatel polnud veel muistset vene kirjandust “avastatud”, vene uurijad tutvusid sellega kaks-kolm aastakümmet hiljem. . Kuid seesama meistriteoste “üksinduse” tunne ei jäta meid tänaseni. Mis on selle kummalise nähtuse põhjus?

Muidugi ei olnud need meieni jõudnud mälestusmärgid üksi, nad lihtsalt ei saanud üksi olla, sest need annavad tunnistust kirjanduskoolide olemasolust, kirjandusliku oskuse kõrgest tasemest ja kirjandusest endast, mis need sünnitas. .

Enne meie mõistatuslikule küsimusele vastuse leidmist toome ühe üsna rabava näite. Ipatievi kroonikast loeme artiklist 1147 g. metropoliit Kliment Smolyatichi kohta (see tähendab, et ta oli pärit Smolenski maalt) - "ta oli kirjatundja ja filosoof, keda Vene maal ei keegi teine." Aga mida me teame selle "kirjatundja ja filosoofi", kes krooniku järgi polnud vene maal võrdset? Me teame ainult tema “Kirja Toomas Edukale” algust. Seda on väga vähe, aga ka väga palju: tõsiasi on see, et kirjast saame teada Kiievi-Vene kirjanduselu äärmiselt huvitava ja olulise fakti: Clement kaitseb oma vastasele Püha "mõjuka" tõlgenduse legitiimsust. Pühakiri, see tähendab tõlgendamine allegooriliste lugude - tähendamissõnade abil. Nii et ühest küljest räägivad nii kroonika kui ka meile teadaolev põhjus, mis põhjustas Clementi ja Thomase vahelise vaidluse - Clement Smolyatich oli kahtlemata haritud ja loetud kirjanik (Thomas heitis talle isegi ette, et ta kirjutas "alates". Omir [Homer] ja Aristoteleselt [Aristoteles] ja Platonilt") ja ilmselt üsna viljakas, kui ta nautis sellist kuulsust ja autoriteeti. Teisest küljest, kui poleks juhust, et see säilis ainsas 15. sajandi loendis. "Epistle" poleks me Clementi kohta midagi teada saanud, välja arvatud ülaltoodud kroonikas olevad tunnused. Üks näide veel. 12. sajandil asus Kiievi-Venemaal mitu kroonikakeskust, vürstiõukondades koostati “esivanemate” kroonikuid. Nii need kroonikud kui ka kohalikud kroonikad läksid kaduma ja kui poleks olnud 12. sajandi lõpu mitte-Lõuna-Vene koodeksit, mis sisaldas fragmente nendest allikatest, ja mitte 15. sajandi alguse Ipatijevi kroonikat, mis Kui see kood säiliks, ei teaks me midagi Venemaa XII sajandi kroonikakirjutamisest ega ka selle aja sündmustest endist – teistes kroonikates mainitakse Lõuna-Venemaa sündmusi äärmiselt napilt.

Kui Laurentiuse kroonika poleks säilinud 1377 g., oleksime “Möödunud aastate jutu” loomise ajast eemaldunud kolme sajandi võrra, sest “Jutu” vanuselt järgmised nimekirjad pärinevad 15. sajandist.

Ühesõnaga, me teame Kiievi-Vene kirjandusest ja kirjutamisest väga vähe. Mongoli-tatari sissetung ei põhjustanud mitte ainult kümnete või sadade tuhandete inimeste surma, vaid mitte ainult linnade, sealhulgas suurimate kirjutamiskeskuste hävitamist, vaid hävitas kõige julmemalt iidse vene kirjanduse ennast. Uusaja uurijatele said tuntuks vaid need teosed, mille koopiad suutsid säilida ja pälvida 14. või 15. sajandi kirjatundjate tähelepanu. Nii toimus abt Danieli teekond 12. sajandi alguses, mil ta kirjutas oma “Kõndimise”, kuid monumendi vanimad koopiad pärinevad alles 15. sajandist.

12. sajandil tõlgitud “Juudi sõja ajaloo” vanim koopia pärineb 15. sajandi lõpust. Samal ajal, nagu N. A. Meshchersky usub, läksid iidse tõlke koopiad Venemaal kaduma. Aga sisse 1399 g. Venemaal Konstantinoopolis kirjutas kirjatundja Johannes ümber seal asuva venelaste nimekirja; Sellest taas Venemaale naasnud Johannese käsikirjast taaselustati monumendi käsitsi kirjutatud traditsioon.

Niisiis, tänapäevani säilinud 11.–12. sajandi kirjandusmälestised. - need on ainult õnneliku juhuse läbi säilinud jäänused kirjandusest, mis oli oma hiilgeajal mongoli-tatari sissetungi eelõhtul. Selle kirjanduse kõrgest tasemest annavad tunnistust eelkõige need teosed, mille analüüsi juurde nüüd asume.

"Möödunud aastate lugu"
Iga rahvas mäletab ja teab oma ajalugu. Lugudes, legendides ja lauludes säilitati ja anti põlvest põlve edasi teave ja mälestused minevikust. Kroonika – aastast aastasse peetav süstemaatiline kroonika – kasvas suures osas suulise ajalooeepose baasil.

Kroonika kui kirjandusžanr (ja mitte ajaloolised ülestähendused üldiselt!) ilmub ilmselt 11. sajandi keskel. Vanimad kroonikate nimekirjad pärinevad aga hilisemast ajast: 13. ja 14. sajandist. pärineb esimese Novgorodi kroonika sinodaalinimekirjast.

Laurentiuse nimekiri viitab 1377 g., Ipatijevi kroonika Ipatijevi nimekiri - kuni 15. sajandi esimese veerandini. Ülejäänud kroonikate nimekirjad on hilisemast ajast. Seetõttu peavad teadlased ülalnimetatud loendite tekstidele tuginedes rekonstrueerima Venemaa kroonikate kõige iidseima arenguperioodi ajaloo, mis on kroonikate endi koostamise ajast eraldatud märkimisväärse ajaperioodiga.

Kroonikate uurimist raskendab veelgi järgmine asjaolu. Peaaegu iga kroonika on varahoidla. See tähendab, et kroonik reeglina mitte ainult ei jäädvustanud kaasaegseid sündmusi, vaid täiendas oma märkmetega varasemast perioodist jutustanud varasema kroonika teksti. Seetõttu selgub, et peaaegu igas kroonikas esitatakse Venemaa ajalugu "algusest peale" - "Möödunud aastate loo" tekst on esitatud täielikult või lühendina, mõnikord väga tähendusrikkana, öeldes "kus pärit vene maa." Uue kroonika koostamisel ei käsitlenud kroonik oma allikaid formaalselt, neid mehaaniliselt “voltides”: toimetas oma eelkäija teksti, lühendas või täiendas seda muude allikatega ning mõnikord muutis vastavalt oma historiograafilistele seisukohtadele ka allikaid. sündmuste või ümbertõlgendatud üksikute faktide hindamine.Kõik Need iidsete vene historiograafide töö tunnused raskendavad oluliselt kroonikate uurimist. Teadus on aga kroonikatekstide uurimiseks välja töötanud küllaltki arenenud metoodika: neid kõrvutades tehakse kindlaks samadest sündmustest kõnelevate fragmentide sarnasused või erinevused, uuritava korpuse allikad, nende selles töötlemise aste ja olemus ning määratakse selle koostamise hinnanguline aeg.

"Möödunud aastate lugu", millest tuleb juttu allpool, loodi 12. sajandi alguses. Traditsiooniliselt peetakse Nestorit selle esmaväljaande koostajaks, kuigi küsimus, kas on võimalik tuvastada kroonik Nestori ja hagiograaf Nestori, raamatute “Borisi ja Glebi ​​elu” ja “Petšerski Theodosiose elu” autor, on endiselt vaieldav. tänaseni. Vana-Venemaa rikkalikus kroonikatraditsioonis on väga erilisel kohal “Möödunud aastate lugu”, mis D. S. Lihhatšovi sõnul ei olnud “ainult Venemaa ajaloo faktide kogum, mitte ainult ajalooline ja ajakirjanduslik teos, mis on seotud Venemaa ajalooga. Venemaa tegelikkuse kiireloomulised, kuid mööduvad ülesanded, kuid Venemaa ajaloo lahutamatu, kirjanduslik esitus.

"Võime julgelt väita," jätkab teadlane, "et kunagi varem ega hiljem, kuni 16. sajandini, ei tõusnud vene ajalooline mõte nii teadusliku uudishimu ja kirjandusliku oskuse kõrgusele."

“Möödunud aastate jutu” vanim väljaanne pole meieni jõudnud, kuid “Jutu” teine ​​trükk on säilinud Laurentiuse ja Radzivilovi kroonika osana, muutes ilmselt vaid pisut algteksti.

“Möödunud aastate lugu”, nagu enamik kroonikaid, on kogumik, varasematel kroonikateostel põhinev teos, mis sisaldas fragmente erinevatest allikatest, kirjanduslikest, publitsistlikest, rahvaluule jne. “Möödunud aastate jutu” komponendid ja eelkõige selle seos eelmise 11. sajandi lõpu kroonikaga. (teadlased nimetavad seda esialgseks võlviks) ja vaatavad seda kui kindlat monumenti.

"See on lugu möödunud aastatest, kust tuli Vene maa, kes hakkas Kiievis esimesena elama ja kust Vene maa hakkas sööma" - kroonika algab nende sõnadega ja neist esimestest sõnadest sai selle traditsiooniline nimi - "Möödunud aastate lugu".

Üldajaloo probleemidele pühendatud keskaegse historiograafia monumentide, st kroonikate jaoks oli tüüpiline esitlust alustada “algusest”, maailma loomisest ja jälgida valitsevate dünastiate genealoogilisi liine. müütilistele kangelastele või isegi jumalatele.

“Möödunud aastate lugu” ei jäänud sellest suundumusest kõrvale, ka Nestor alustab oma jutustust teatud algushetkest. Piibli legendi järgi otsustas Jumal, kes oli vihane inimsoo peale, sattunud kõikvõimalikesse pattudesse, selle hävitada, saates maa peale ülemaailmse veeuputuse. Kogu “veevee-eelne” inimkond hukkus ning põgeneda õnnestus vaid Noal, tema naisel, kolmel pojal ja tütrel. Noa poegadest – Seemist, Haamist ja Jaafetist – tulid inimesed, kes praegu maa peal elavad. Nii on Piiblis kirjas.

Seetõttu alustab Nestor “Möödunud aastate lugu” looga maa jagamisest Noa poegade vahel, loetledes Bütsantsi kroonikate järgi üksikasjalikult maad, mis neile igaühele kuulusid. Nendes kroonikates Rusi muidugi ei mainitud ja kroonik tutvustab slaavi rahvaid osavalt maailma ajaloo konteksti: ülalmainitud loetelus pärast Ilüüri (Ilüüria – Aadria mere idarannik või idarannik) mainimist. seal elanud inimesed), lisab ta sõna “slaavlased”. Seejärel ilmuvad Jaafeti järeltulijate pärandatud maade kirjelduses kroonikas viited Venemaa jõgedele - Dneprile, Desnale, Pripjatile, Dvinale, Volhovile, Volgale. Kroonik teatab Jaafeti "osas" otseülekandes "rus, tšuud ja kõik keeled: merya, muroma, kõik..." Ja siis järgneb nimekiri Ida-Euroopa tasandikul elavatest hõimudest.

Pärast seda liigub kroonik slaavlaste ajaloo juurde, jutustades, kuidas nad kogu maal elama asusid ja kuidas neile elama jäid hüüdnimed: Morava jõe äärde asunuid kutsuti Maravadeks, elama asunuid. Poloti jõe kaldal olid "hüüdnimed Polochanid" ja Ilmeni järve kaldale elama asunud sloveenid "nimega hüüdnime". Kroonik räägib Novgorodi ja Kiievi asutamisest, polüaanide kommetest, kes erinevalt drevljalastest, vjatšitest ja severlastest olid "targad ja mõistvad mehed" ning hoidsid oma isade kombest "tasad ja vaiksed". See sissejuhatav historiograafiline osa raamatust "Möödunud aastate lugu" lõpeb süžeelise episoodiga. Kasaarid nõudsid polaanidelt (Kiievis ja selle ümbruses elanud hõim) austust ja maksid neile mõõkadega. Ja kasaaride vanemad ütlesid oma valitsejale: "Tribuut ei ole hea, prints!... Nad imati [koguvad] austust meile ja teistele riikidele." "Nüüd on kõik tõeks saanud," lõpetab kroonik uhkusega.

See "Möödunud aastate lugu" sissejuhatav osa on märkimisväärse historiograafilise tähtsusega. Selles väideti, et slaavlasi ja Venemaad slaavi rahvaste seas kui võrdseid võrdsete seas mainitakse teiste rahvaste hulgas - Noa poegade - Jaafeti - kõige väärilisemate järglastena. Slaavlased, justkui täites mingit saatust ülalt, asustasid neile määratud maad ja lagendid, mille maal asus Venemaa tulevane pealinn Kiiev, on pikka aega silma paistnud oma tarkuse ja kõrge moraali poolest. teised hõimud. Ja lõpuks täitus tarkade kasaarivanemate ennustus - Venemaa ei allu nüüd kellelegi, ta kogub ise austust naaberrahvastelt. Nii määratles Nestor slaavlaste ja venelaste koha maailma ajaloos. Sama oluline ülesanne oli õigustada Kiievi vürstide õigust kogu Vene maa oma valdusse võtta. Legend varanglaste kutsumisest ilmus algkoodeksisse, Nestoris sai see lõpliku valmimise. Selle legendi järgi algasid slaavi hõimude vahel tülid "põlvest põlve" ja otsustati kutsuda välismaalt välisvürstid, et nad kehtestaksid korda ja "valitseksid ja valitseksid". Kroonika räägib, et Venemaale tulid kolm venda – Rurik, Sineus ja Truvor. Kaks neist surid ja Rurik hakkas Novgorodis valitsema. Pärast Ruriku surma sai printsiks tema sugulane Oleg, kuna Ruriku poeg Igor oli veel “laps Velmi”. Oleg läks koos beebi Igoriga Novgorodist lõunasse, kavalusega (ja samal ajal seaduslikult, sest ta tegutses Ruriku poja nimel) vallutas Kiievi ja hakkas seal valitsema. Pärast Olegi surma sai Igor sai Kiievi vürstiks, et Igor, kelle järeltulijad on praegu ("Möödunud aastate jutu" loomise aastatel) vürstid Kiievis ja mujal Venemaa maal.

Teadlased paljastasid ilma suuremate raskusteta varanglaste kutsumise loo legendaarse olemuse. Piisab, kui mainida, et kõige iidsemad Vene monumendid jälgivad Kiievi vürstide dünastiat Igorini, mitte Rurikuni; Kummaline on ka see, et Olegi “regency” kestis “noore” Igori käe all mitte vähem kui 33 aastat ja et Algkoodeksis nimetatakse Olegit mitte printsiks, vaid kuberneriks... Aga see legend oli üks nurgakividest. Vana-Vene ajalookirjutusest. See vastas eelkõige keskaegsele historiograafilisele traditsioonile, kus valitsev klann oli sageli ülendatud välismaalasteks: see välistas kohalike klannide vahelise rivaalitsemise võimaluse. «Prantsuse kuningate päritolu troojalastest usuti juba 16. sajandil. Sakslased tuletasid paljud oma dünastiad Roomast, šveitslased skandinaavlastest, itaallased sakslastest,” illustreerib seda mõtet D. S. Lihhatšov.

Teiseks, väide, et Ruriku dünastia juured ulatuvad iidsetesse aegadesse, pidi krooniku sõnul tõstma Ruriku vürstide veresuguluse prestiiži, tugevdama nende teadvust vennaslikest sidemetest ja hoidma ära kodused tülid. Feodaalpraktika osutus aga tugevamaks kui kõige veenvamad historiograafilised kontseptsioonid.

"Möödunud aastate jutu" sissejuhatavas osas pole kuupäevi. Kroonika esimene daatum on 6360 (852). Sellest ajast, väidab kroonik, "hakati Ruskat maaks kutsuma." Selle aluseks oli Bütsantsi "Georgia Amartoli kroonika" jutt, mis käsitles kampaaniat. Venemaa Konstantinoopoli vastu, mille kroonik samastas juba Kiievi vürstide Askoldi ja Diri sõjakäiguga (hiljem tappis Oleg). Samas artiklis 852 g. sisaldab traditsioonilist Bütsantsi kronograafiaarvutust aastate kohta, mis läksid maailma ajaloo ühest olulisest sündmusest teise. See algab, nagu tavaliselt, aastate loendamisega, mis on möödunud Aadamast veeuputuseni, Aabrahami veeuputusest jne, kuid olles maininud Bütsantsi keisrit Michael III (842–867), liigub kroonik sündmuste juurde. Venemaa ajaloost: "Ja Mihhailovi esimesest suvest kuni esimeste eluaastateni, Vene vürst Olgov, 29 aastat vana..." Ja sel juhul sulandub Venemaa ajalugu krooniku sule all loomulikult maailma ajalooga , jätkates seda.

Ajaloolise silmaringi laius, mis iseloomustab «Möödunud aastate jutu» sissejuhatavat osa, on omane ka selle edasisele esitlusele. Nii tsiteerib kroonik Vladimiri “usuvalikust” rääkides pikka kõnet, mille oleks printsile justkui pidanud kreeka misjonär ja milles jutustatakse lühidalt kogu püha ajalugu (“maailma loomisest” kuni ristilöömiseni). Kristuse kirikukogu otsuste kohta, kus otsustati vastuolulisi dogmaatilisi küsimusi kristliku doktriini küsimused, mõistavad hukka “ladinad”, st katoliku usu pooldajad, kes astusid avalikult vastu kreeka keelele. Kirik pärast 1054 g. Näeme, et nendel juhtudel väljub kroonika Venemaa ajaloo enda raamidest ning tõstatab ideoloogilist ja kiriklik-dogmaatilist laadi probleeme.

Kuid kroonik muidugi analüüsib ja mõistab Venemaa sündmusi eriti sügavalt. Ta hindab selle ristiusustamise olulisust, vene tõlkijate ja raamatukirjanike tegevust Jaroslav Targa juhtimisel; rääkides Kiievi-Petšerski kloostri tekkest, rõhutab ta visalt Vene kloostrite seost kuulsate Bütsantsi kloostritega.

Kroonikad ei jutusta lihtsalt sündmusi, vaid püüavad loomulikult keskaegse kristliku ajalookirjutuse traditsioonide kohaselt neid mõista ja selgitada. Vene vürstide lüüasaamine sõjas 1068 g. kroonik tõlgendab suhet polovtslastega "Jumala viha" tagajärjena ja leiab isegi konkreetse põhjuse jumaliku kättemaksu avaldumiseks: Venemaal on tema sõnul veel palju kristlasi, kes on sellised vaid sõnades. Kui on ebausklikud, tõmbab kurat nende tähelepanu Jumalalt eemale igasuguste kiusatustega, „pasunite ja puhmaste, harfi ja rusalyaga [surnute mälestuspühad]”. Mängudel kurdab kroonik, et "rahvast on palju", "ja kirikud seisavad, aga kui on palveaasta [jumalateenistuse tund], siis leidub neid kirikus vähe."

Kroonika naaseb taas artiklis 10S2 "Jumala hukkamiste" teema juurde, mis räägib Vene vürstide lüüasaamisest spolovlaste lahingus Trepolis (Kiievist lõunas). Pärast ohtralt piiblitsitaatidega pikitud arutlusi jumaliku karistuse toonud põhjuste üle maalib kroonik dramaatilise pildi: polovtslased juhivad ära vangistatud vene vange ning näljased, janu käes kannatavad, lahti riietatud ja paljajalu „jalad on okastest räsitud [okkalistel heintel haavatud], pisarad vastastikku sõbrale, öeldes: "Mina olen selle linna kerjus" ja teised: "Külvan kõik [külad, asulad]"; nad esitavad [küsimuse] pisarsilmi, räägivad oma perele ja tõstavad silmad, tõstes silmad taeva poole kõrgeima poole, kes teab saladust. Pole raske mõista tolleaegsete inimeste tundeid ning kirjatundjate ja kirikujutlustajate ülesande keerukust: uue usu omaks võtnud, näib, et vene rahvas andis end võimsa ja võimsa kaitse alla. lihtsalt jumal. Miks siis annab see jumal võidu räpasele (paganlikule) Polovtsõle ja mõistab oma ustavad kristlased kannatustele hukka? Nii kerkib keskaegses kirjanduses esile pidev jumaliku pattude maksmise teema.

Seda teemat käsitleb ka kroonika artiklis 1096 g., mis räägib loo uuest Polovtsi reidist, mille käigus sai kannatada Kiievi-Petšerski klooster. Kroonikul ei jää muud üle, kui lubada, et maa peal kannatavad kristlased saavad oma piinade eest tasu taevariigiga. Kuid mõte “räpaste” võimust ei jäta kroonikut maha ja ta annab ulatusliku väljavõtte Patara Methodiuse apokrüüfilistest sõnadest, “selgitades” erinevate rändrahvaste päritolu ja mainides eelkõige legendaarset “ roojased rahvad”, kelle Aleksander Suur ajas põhja poole, vangistati mägedesse, aga need, kes sealt “välja tulevad” “ajastu lõpuni” - maailma hävingu eelõhtul. Ohud ei tulnud Venemaa maale mitte ainult väljastpoolt: riiki piinasid vürstidevahelised sõjad. Kroonikad on kirglikult vennataputülide vastu. Ilmselt pole juhus, et tsiteeritakse vürstide nimetut (ja võib-olla ka krooniku enda sõnastatud) sõnavõttu Ljubechi koosolekul (kongressil): „Miks me hävitame Vene maad, milles me ise tegutseme? "meie armee. Jah, aga nüüdsest on meil üks süda ja valvame Vene maid.

Kuid Ljubechsky ei teinud lõppu "millele", vastupidi, vahetult pärast selle lõppu pandi toime uus julmus: vürst Vasilko Terebovlsky laimati ja pimestati. Ja kroonik lisab kroonika teksti selle aja sündmustest eraldi üksikasjaliku loo, kirgliku "vürstikuritegude loo" (D. S. Likhachevi sõnad), mis peaks veenma mitte ainult lugejate mõistust, vaid ka südant. tungivast vajadusest Rurikovitšite seas siira ja tõelise vennaarmastuse järele. Ainult nende liit ja ühistegevus võivad kaitsta riiki polovtslaste hävitavate rüüsteretkede eest ja hoiatada sisetülide eest.

"Möödunud aastate lugu" kui ajalookirjutuse monument, on läbi imbunud ühest patriootlikust ideest: kroonikud püüavad esitleda oma rahvast teiste kristlike rahvaste seas võrdsena, meenutavad uhkusega oma riigi kuulsusrikast minevikku - paganlike vürstide vaprust. , kristlike vürstide vagadus ja tarkus. Kroonikad räägivad kogu Venemaa eest, tõustes kõrgemale väikestest feodaalsetest vaidlustest, mõistes resoluutselt hukka tülid ja konfliktid, kirjeldades valu ja ärevusega katastroofe, mille tõid kaasa nomaadide rüüsteretked. Ühesõnaga, "Möödunud aastate lugu" ei ole ainult Venemaa esimeste sajandite kirjeldus, see on lugu suurtest algusaegadest: Vene riikluse algusest, vene kultuuri algusest, tõotavad kroonikute sõnul oma kodumaale tulevast võimu ja au.

Kuid “Möödunud aastate lugu” pole mitte ainult historiograafia monument, vaid ka silmapaistev kirjanduse monument. Kroonikatekstis võib eristada kahte jutustamistüüpi, mis erinevad üksteisest oluliselt. Üks tüüp on ilmarekordid, st lühike teave toimunud sündmuste kohta. Jah, artikkel 1020 g. See on üks sõnum: "Jaroslavile sündis poeg ja tema nimi oli Volodymer." See on ajaloolise fakti jäädvustus, ei midagi enamat. Mõnikord sisaldab kroonikaartikkel mitmeid selliseid salvestusi, loetelu erinevatest faktidest, mõnikord kajastab see isegi piisavalt üksikasjalikult mõnda oma ülesehituselt keerukat sündmust: näiteks teatab, kes osales sõjategevuses, kus väed. kogunesid, kuhu liiguti, kuidas see või teine ​​lahing lõppes, milliseid sõnumeid vahetati printside-vaenlaste või vürstide-liitlaste vahel.Eriti palju on selliseid üksikasjalikke (kohati mitmeleheküljelisi) ilmateateid 12. sajandi Kiievi kroonikas. Asi pole aga jutustuse lühiduses või detailsuses, vaid selle põhimõttes: kas kroonik teavitab toimunud sündmustest ja kas ta räägib neist, luues süžeelise narratiivi. Möödunud aastate lugu iseloomustab just selliste süžeelugude olemasolu. Toome ühe illustreeriva näite lühikroonikaloost.

Artiklis 968 g. räägib Kievpechenegide piiramisest. Prints Svjatoslav on oma pealinnast kaugel: ta võitleb Bulgaarias. Tema ema, eakas printsess Olga ja pojad jäid ümberpiiratud Kiievisse. Inimesed on "väsinud... näljast ja veepuudusest [veepuudus]". Dnepri vastaskaldal viibib koos oma saatjaskonnaga Vene komandör Pretich. Kroonika räägib, kuidas kubernerile edastati sõnum printsess Olgalt ümberpiiratud linnast. Tsiteerigem seda D. S. Lihhatšovi tõlgitud kroonikakatkest: „Ja inimesed hakkasid linnas kurvastama ja küsisid: „Kas on kedagi, kes pääseks teisele poole ja ütleks neile: kui te hommikul linnale ei lähene, me alistume petšeneegidele." Ja üks noormees ütles: "Ma lähen mööda," ja nad vastasid talle: "Mine." Ta lahkus linnast, valjad käes, ja jooksis läbi Petšenegide laagri, küsides neilt: "Kas keegi on hobust näinud?" Sest ta tundis Petšenegit ja ta võeti vastu kui üks nende omadest. Ja kui ta jõele lähenes, viskas ta riided seljast, heitis Dneprisse ja ujus. Seda nähes tormasid petšeneegid talle järele, tulistasid teda, kuid ei saanud talle midagi teha. Nad märkasid teda teisel pool, sõitsid paadiga tema juurde, võtsid ta paadi ja tõid talgusse. Ja noored ütlesid neile: "Kui te homme linna ei tule, siis alistuvad inimesed petšeneegidele."

Lugu sellega ei lõpe: räägitakse, kuidas kuberner Pretich kavalalt spepenegidega rahu sõlmis ja kuidas Svjatoslav päästis oma pealinna vaenlaste käest. Pöördugem siiski tagasi üle vaadatud episoodi juurde. Meie ees pole pelgalt info, et Pretichi juurde jõudnud nooruk edastas talle printsessi palve, vaid katse kirjeldada täpselt, kuidas noorel õnnestus oma julge plaan ellu viia. Noored jookseb valjadega läbi vaenlaste leeri. tema käes, küsides nende emakeeles väidetavalt kadunud hobuse kohta , - kõik need detailid muudavad loo nähtavaks ja veenvaks; See on kunstiliselt organiseeritud süžee, mitte kuiv teave juhtunu kohta. Nii et kroonika teab lisaks ilmarekorditele endile ka süžeelugusid ja just need paigutavad kroonikažanri vanavene kirjanduse muude žanrite hulka.

Möödunud aastate loos on erilisel kohal jutud, mis ulatuvad tagasi suuliste ajalooliste traditsioonide ja legendide juurde. Just sellised lood on esimestest Vene vürstide kohta: Olegist, Igorist, printsess Olgast, Svjatoslavist Vladimiri ajal. Nendes lugudes tuli eriti selgelt esile kroonika jutustamise stiil, mida D. S. Lihhatšov nimetas eepiliseks stiiliks.

Siin on vaja rõhutada, et stiil vanavene kirjanduses ei ole kitsas keeleline nähtus, mitte ainult silbid ja keelelised vahendid ise. Stiil on eriline nägemus maailmast, eriline lähenemine selle kujutamisele ja loomulikult ka tehnikate (sh keeleliste) summa, mille abil seda lähenemist rakendatakse.

Seega on eepilises stiilis narratiivi jaoks iseloomulik, et kangelane on kangelastegu, keda eristab mõni erakordne omadus - kavalus, intelligentsus, julgus, jõud; selline "kangelane on tihedalt seotud ühe või mitme vägivallaga, tema omadused on üksikud, muutumatud, kangelasega seotud".

Lugu sellisest kangelasest on tavaliselt lugu tema vägiteost, järelikult on sellise loo asendamatuks tunnuseks terava meelelahutusliku süžee olemasolu. Väga sageli on kangelase kavalus süžee kokkupõrke kujundav jõud. Kiievi noored, kellest me eespool räägime, kavaldasid petšeneegid üle. Printsess Olgat eristab ka rahvalegendides kavalus: kogu tema “kättemaksu” drevlyanidele oma abikaasa mõrva eest määrab printsessi salakaval tarkus, pettes kavalalt lihtsameelsed ja ülbed drevlyaanid. Vaatame, kuidas on üles ehitatud need kroonikalood Olga kättemaksust.

Artiklis 945 g. räägitakse, et pärast Igori mõrva saatsid drevljalased tema lese juurde saadikud pakkumisega abielluda oma prints Maliga. Drevljani suursaadikud, kes sõitsid paatidega Kiievisse, maandusid Boritševi lähedal. Ja siin on huvitav täpsustus: "enne seda voolas vesi mööda Kiievi mäe külge [jalamil] ja orus mitte hallid inimesed, vaid mäe peal," selgitab see veelgi, kus täpselt Kiiev siis asus, kus printsessi torn seisis jne. Miks on need detailid, mis esmapilgul vaid pidurdavad loo kulgu?Ilmselt on see suulise jutustamise jälg, kui jutustaja püüdis kuulajate poole pöördudes saavutada nende visuaalset või veel parem ruumilist empaatiat: nüüd et Kiievi piirid on muutunud teistsuguseks, tuleb kuulajatel selgitada, kuidas oli linn siis, Igori ja Olga kaugetel valitsusaegadel.

"Ja ta ütles Olzale, et Drevlyanid on saabunud..." jätkab kroonik lugu. Järgneb Olga dialoog Drevlyani suursaadikutega. Elav, pingevaba dialoog on loo asendamatu element, see on sageli psühholoogiliselt kiretu, seda iseloomustab illustreeriv kõne, oluline pole see, mida öeldakse, vaid ainult see, mida täpselt öeldakse, kuna see "mis" on jutu tera. sisu. Niisiis kutsub Olga Drevljani suursaadikuid ööseks oma paatidesse minema ja hommikul nõuab Kiievi inimestelt: "Me ei lähe hobusega ega jalgsi, vaid te kannate meid paatidesse." See Olga soosing oma mehe tapja saadikute suhtes on ootamatu ning tänu sellele omandab süžee teatud pinge ja meelelahutuse. Kuid autor lõpetab kohe kuulaja intrigeerimise, teatades, et Olga "käskis õue kaevata suure ja sügava augu 1. Periodiseerimine.

I. Vana-Vene riigi kirjandus 11. - 13. sajandi esimene pool. Selle perioodi kirjandust nimetatakse sageli Kiievi-Vene kirjanduseks.

II. Feodaalse killustumise ja Kirde-Venemaa ühendamise võitluse perioodi kirjandus (13. sajandi teine ​​pool - 15. sajandi esimene pool).

III. Kirjandus tsentraliseeritud Vene riigi loomise ja arengu perioodist (XVI-XVII sajand).

Kirjandusprotsessi periodiseerimisel tuleb aga arvestada:

1. Teatud perioodil ilmunud originaal- ja tõlkemälestised.

2. Kirjanduses peegelduvate ideede ja kujundite olemus.

3. Reaalsuse kajastamise juhtpõhimõtted ning žanrite ja stiilide olemus, mis määravad antud perioodi kirjandusliku arengu eripära.

Esimesed meieni jõudnud iidse vene kirjaniku mälestusmärgid on teada alles 11. sajandi teisest poolest: Ostromiri evangeelium (1056–1057), “Suurvürst Svjatoslavi Izbornik 1073”, “Izbornik 1076”. Suurem osa 11.–12. sajandil loodud teostest säilisid alles hilisemates 14.–17. sajandi koopiates.

Venekeelse kirjutamise intensiivne areng algas aga pärast kristluse ametlikku vastuvõtmist aastal 988. Samal ajal tekkis teatav haridussüsteem. 11. sajandi 30. aastatel. Kiievis on "palju kirjatundjaid", kes mitte ainult ei kopeeri raamatuid, vaid tõlgivad neid ka kreeka keelest keelde "Sloveenia kiri". Kõik see võimaldab esile tõsta 10. sajandi lõppu – 11. sajandi esimest poolt. Vanavene kirjanduse esimese, algse kujunemisperioodina. Tõsi, selle perioodi teoste spektrist, nende teemadest, ideedest, žanritest ja stiilidest saame rääkida vaid hüpoteetiliselt.

Ilmselt olid selle perioodi kirjanduses ülekaalus religioosse ja moraalse sisuga raamatud: evangeeliumid, apostel, teenimismenaion, sünaksari. Sel perioodil hakati tõlkima kreeka kroonikaid, mille põhjal koostati “Kronograaf suure ekspositsiooni järgi”. Samal ajal tekkisid suulised legendid kristluse leviku kohta Venemaal. Selle perioodi kunstiline tipp ja uue algus oli Hilarioni "Jutlus seadusest ja armust".

Teine periood - 11. sajandi keskpaik - 12. sajandi esimene kolmandik - Kiievi-Vene kirjandus. See on algupärase iidse vene kirjanduse õitseaeg, mida esindavad didaktilise “sõna” žanrid (Petšerski Theodosius, Luka Zhidyata), algupärase elu žanrivariandid (“Legend” ja “Lugemine” Borisist ja Glebist, “The Pechersky Theodosiuse elu, “Vürst Vladimiri mälestus ja kiitus”), ajaloolised jutud, jutud, traditsioonid, mis moodustasid kroonika aluse, mis 12. sajandi alguses. kannab nime "Möödunud aastate lugu". Samal ajal ilmus esimene “jalutuskäik” - abt Danieli teekond ja selline originaalteos nagu Vladimir Monomakhi “Õpetus”.

Selle perioodi tõlkekirjandus on laialdaselt esindatud filosoofilis-didaktiliste ja moraalididaktiliste kogumike, paterikonide, ajalookroonikate ja apokrüüfiliste teostega.

Algkirjanduse keskseks teemaks saab Vene maa teema, idee selle suurusest, terviklikkusest ja suveräänsusest. Selle pühendunud on Vene maa vaimsed tuled ja moraalse ilu ideaal. tema juurde "vaev ja higi" kohutavad printsid ehitavad isamaad - "Vene maa head kannatajad."

Sel perioodil kujunesid välja erinevad stiilid: eepiline, dokumentalis-ajalooline, didaktiline, emotsionaalselt ekspressiivne, hagiograafiline, mis on kohati samas teoses olemas.

Kolmas periood langeb 12. sajandi teisele kolmandikule – 13. sajandi esimesele poolele. See on kirjandus feodaalse killustumise perioodist, mil "Rurikovitšite lapiimpeerium" lagunes mitmeks iseseisvaks feodaalpoolriigiks. Kirjanduse areng omandab piirkondliku iseloomu. Kiievi-Vene kirjanduse põhjal luuakse kohalikud kirjanduskoolid: Vladimir-Suzdal, Novgorod, Kiiev-Tšernigov, Galicia-Volyn, Polotsk-Smolensk, Turovo-Pinsk, millest saab seejärel Venemaa kirjanduse kujunemise allikas. kolm vennaslaavi rahvast - vene, ukraina ja valgevene.

Nendes piirkondlikes keskustes arenevad kohalikud kroonikad, hagiograafia, reisižanrid, ajaloolised lood, epideiktiline kõneosavus (Turovi Cyril, Kliment Smolyatichi, Vladimiri Serapioni "sõnad") ja "Lugu Vladimiri ikooni imedest". jumalaema” hakkab kuju võtma. Vladimiri piiskopi Simoni ja munk Polykarpuse tööde kaudu loodi “Kiievo-Petšerski paterikon”. Selle perioodi kirjanduse tipp oli “Lugu Igori kampaaniast”, mis oli kindlalt seotud kangelasliku druzhina eepose väljuvate traditsioonidega. Originaalsed silmatorkavad teosed on Daniil Zatochniku ​​"Lay" ja "The Lay on the Destruction of the Vene Land".

Neljas periood - XIII-XV sajandi teine ​​pool - kirjandus, mis käsitleb vene rahva võitlust mongoli-tatari vallutajatega ja tsentraliseeritud Vene riigi kujunemise algust, suurvene rahva kujunemist. . Kirjanduse areng toimus sel perioodil sellistes juhtivates kultuurikeskustes nagu kõrguv Moskva, Novgorod, Pihkva ja Tver.

Teadlikkus võõrorjustajate vastu võitlemise vajadusest viis rahvajõudude ühendamiseni ja see võitlus käib käsikäes Venemaa poliitilise ühendamisega ühtse keskuse ümber, millest saab Moskva. Oluline verstapost Venemaa poliitilises ja kultuurielus oli võit, mille vene rahvas saavutas Kulikovo väljal septembris 1380 Mamai hordide üle. See näitas, et Venemaal on jõudu otsustavalt orjastajate vastu võidelda ning neid jõude saab ühendada ja ühendada Moskva suurvürsti tsentraliseeritud võim.

Selle aja kirjanduses oli peateemaks võitlus võõraste orjastajate - mongoli-tatarlaste vastu ja Vene riigi tugevdamise teema, vene rahva sõjaliste ja moraalsete vägitegude ülistamine, nende tegude ülistamine. Kirjandus ja kaunid kunstid paljastavad ületamisvõimelise inimese moraalse ideaali "selle ajastu tülid" - peamine pahe, mis takistab kõigi jõudude ühendamist vihatud vallutajate vastu võitlemiseks.

Epiphanius Tark taaselustab ja tõstab kunstilise täiuslikkuse uuele tasemele Kiievi-Vene kirjanduse arendatud emotsionaalselt ekspressiivse stiili. Selle stiili kujunemise määrasid elu enda ajaloolised vajadused, mitte ainult lõunaslaavi teine ​​mõju, kuigi 14. sajandi lõpu ja 15. sajandi alguse kirjandus võttis arvesse ja kasutas bulgaaria ja serbia kirjanduse kogemusi. .

Ajaloo jutustamise stiil areneb edasi. Seda mõjutavad ühelt poolt demokraatlikud elanikkonnakihid ja teiselt poolt kirikuringkonnad. Meelelahutus ja kunstiline ilukirjandus hakkavad ajaloolisse narratiivi laiemalt tungima. Ilmuvad väljamõeldud lood, mida peetakse ajaloolisteks (Babüloni linna lugu, "Mutjanski kuberneri Dracula lugu", "Iveroni kuninganna Dinara lugu", "Basarga lugu"). Nendes juttudes intensiivistuvad ajakirjanduslikud ja poliitilised tendentsid, mis rõhutavad Venemaa ja selle keskuse Moskva – valitsevate maailmajõudude poliitilise ja kultuurilise järeltulija – tähtsust.

15. sajandil Novgorodi kirjandus saavutab haripunkti, peegeldades selgelt klasside teravat võitlust feodaalses linnvabariigis. Vanavene kirjanduse kujunemisel mängisid olulist rolli Novgorodi kroonikad ja hagiograafia koos oma demokraatlike tendentsidega.

Kirjanduses kasvab huvi inimese hinge psühholoogiliste seisundite, tunnete ja emotsioonide dünaamika vastu.

Selle perioodi kirjandus peegeldas esilekerkiva suurvene rahva peamisi iseloomujooni: visadus, kangelaslikkus, oskus taluda ebaõnne ja raskusi, tahe võidelda ja võita, armastus kodumaa vastu ja vastutus selle saatuse eest.

Vanavene kirjanduse viies arenguperiood langeb 15.-16. sajandi lõppu. See on tsentraliseeritud Vene riigi kirjanduse periood. Kirjanduse arengus iseloomustas seda kohalike piirkondlike kirjanduste liitmine ühtseks ülevenemaaliseks kirjanduseks, mis andis ideoloogilise põhjenduse suverääni tsentraliseeritud võimule. Terav sisepoliitiline võitlus suurvürsti ja seejärel kogu Venemaa suveräänse võimu tugevdamise nimel määras ajakirjanduse enneolematu õitsengu.

Ajastu ametlikust stiilist saab Makarjevi kirjanduskooli esinduslik, suurejooneline, kõnekas stiil. Poleemiline ajakirjanduslik kirjandus tekitab vabamaid, elavamaid kirjandusvorme, mis on seotud ärilise kirjutamise ja igapäevaeluga.

Vanavene kirjanduse kuues arenguperiood langeb 17. sajandile. Kirjanduse arengu iseloom võimaldab sel perioodil eristada kahte etappi: 1. – sajandi algusest 60. aastateni, 2. – 60. aastad – 17. sajandi lõpp, 18. sajandi esimene kolmandik.

Esimene etapp on seotud iidse vene kirjanduse traditsiooniliste ajalooliste ja hagiograafiliste žanrite arendamise ja ümberkujundamisega. Esimese talurahvasõja sündmused ja vene rahva võitlus Poola-Rootsi sekkumise vastu andsid hoobi religioossele ideoloogiale ja ettenägelikkusele ajaloosündmuste kulgemise vaadetele. Riigi ühiskondlikus, poliitilises ja kultuurielus suurenes posade, kaubandus- ja käsitöörahvastiku roll. Ilmunud on uus demokraatlik lugeja. Tema taotlustele vastates laiendab kirjandus tegelikkuse ulatust, muudab varem väljakujunenud žanrisüsteemi ja hakkab vabanema provenentsialismist, sümbolismist, etiketist - keskaegse kirjanduse kunstilise meetodi juhtivatest põhimõtetest. Hagiograafia on muutumas igapäevaseks biograafiaks ja ajaloolise loo žanr demokratiseerub.

Vene kirjanduse arengu teine ​​etapp 17. sajandi teisel poolel. seotud Nikoni kirikureformiga, Ukraina ja Venemaa ajaloolise taasühendamise sündmustega, mille järel algas intensiivne Lääne-Euroopa kirjanduse tungimine vanavene kirjandusse. Ajalooline lugu, mis kaotab seose konkreetsete faktidega, muutub meelelahutuslikuks narratiiviks. Elu muutub mitte ainult igapäevaseks elulooks, vaid ka autobiograafiaks - kuuma, mässulise südame ülestunnistuseks.

Traditsioonilised kiriku- ja ärikirjanduse žanrid muutuvad kirjandusliku paroodia objektideks: jumalateenistust parodeeritakse kõrtsiteenistuses, pühaku elu joodiku elus, avaldusi ja "kohtuasja" filmis "Kalyazin". Petitsioon" ja "Ersha Ershovitši lugu". Rahvaluule tormab kirjandusse laial lainel. Rahvaste satiiriliste muinasjuttude, eeposte ja laulusõnade žanrid on orgaaniliselt kaasatud kirjandusteostesse.

Indiviidi eneseteadlikkus peegeldub uues žanris – argiloos, millesse ilmub uus kangelane – kaupmehepoeg, juurteta aadlik. Tõlkekirjanduse olemus muutub.

Kirjanduse demokratiseerimise protsess kohtub valitsevate klasside vastukajaga. Õukonnaringkondades juurutati kunstlikku normatiivset stiili, tseremoniaalset esteetikat ja ukraina-poola baroki elemente. Elav rahvalik lüürika vastandub tehissilbilisele raamatuluulele, demokraatlikule satiirile moraliseerivale abstraktsele moraalisatiirile üldiselt ning rahvadraamale õukonna- ja koolikomöödia. Silbiluule, õukonna- ja kooliteatri esilekerkimine andis aga tunnistust uute põhimõtete võidukäigust ja valmistas ette teed klassitsismi tekkeks 18. sajandi vene kirjanduses.

2. Vanavene kirjanduse iseloomulikuks jooneks on selle olemasolu ja leviku käsitsi kirjutatud olemus. Pealegi ei eksisteerinud see või teine ​​teos eraldiseisva iseseisva käsikirja kujul, vaid oli osa erinevatest kogudest, mis taotlesid teatud praktilisi eesmärke. "Kõike, mis teenib mitte kasu, vaid kaunistamise pärast, süüdistatakse edevuses." Need Basil Suure sõnad määrasid suuresti iidse Vene ühiskonna suhtumise kirjalikesse teostesse. Konkreetse käsitsi kirjutatud raamatu väärtust hinnati selle praktilise otstarbe ja kasulikkuse seisukohalt.

Teine meie antiikkirjanduse tunnusjoon on selle teoste anonüümsus ja isikupäratus. See oli feodaalühiskonna usulis-kristliku suhtumise tagajärg inimesesse, eriti aga kirjaniku, kunstniku ja arhitekti loomingusse. Parimal juhul teame üksikute autorite, raamatute “kirjutajate” nimesid, kes panevad oma nime tagasihoidlikult kas käsikirja lõppu või selle servadele või (mis on palju harvem) teose pealkirja. Samas ei nõustu kirjanik oma nime varustama selliste hindavate epiteetidega nagu "õhuke", "vääritu", "palju patuseid". Enamasti eelistab teose autor jääda tundmatuks ja mõnikord peita end ühe või teise "kirikuisa" autoriteetse nime taha - Johannes Krisostomus, Basil Suur jne.

Biograafilised andmed meile tuntud iidsete vene kirjanike, nende loomingu mahu ja ühiskondliku tegevuse olemuse kohta on väga-väga napid. Seega, kui kirjandust uurides 18.-20. Kirjandusteadlased kasutavad laialdaselt biograafilist materjali, paljastavad selle või teise kirjaniku poliitiliste, filosoofiliste, esteetiliste vaadete olemust, kasutades autori käsikirju, jälgivad teoste loomise ajalugu, paljastavad kirjaniku loomingulise individuaalsuse, siis peavad nad läheneda vanavene kirjaniku monumentidele teistmoodi.

Teoste autoritekstid pole reeglina meieni jõudnud, küll aga on säilinud nende hilisemad nimekirjad, mis on originaali kirjutamise ajast kohati saja, kahesaja või enama aasta kaugusel. Näiteks Nestori aastatel 1111–1113 loodud “Möödunud aastate lugu” pole üldse säilinud ja Sylvesteri “loo” (1116) väljaanne on tuntud vaid 1377. aasta Laurentiuse kroonika osana. 12. sajandi 80. aastate lõpus kirjutatud lugu Igori sõjakäigust leiti 16. sajandi loendist.

Vanavene kirjandust uurides tuleb arvestada ühe väga olulise asjaoluga: keskajal ei olnud ilukirjandus veel tekkinud iseseisva ühiskonnateadvuse valdkonnana, see oli lahutamatult seotud filosoofia, teaduse ja religiooniga.

Sellega seoses on võimatu mehhaaniliselt rakendada iidse vene kirjanduse suhtes kunstilisuse kriteeriume, millega me läheneme tänapäeva kirjanduse arengu nähtuste hindamisel.

Vanavene kirjanduse ajaloolise arengu protsess on ilukirjanduse järkjärgulise kristalliseerumise protsess, selle isoleerimine üldisest kirjutamisvoost, selle demokratiseerimine ja "sekulariseerumine", st vabanemine kiriku eestkoste alt.

Vanavene kirjanduse üks iseloomulikke jooni on seotus ühelt poolt kiriku- ja ärikirjandusega ning teiselt poolt suulise poeetilise rahvakunstiga. Nende seoste olemus oli kirjanduse igal ajaloolisel arenguetapil ja selle üksikutel monumentidel erinev.

Ent mida laiem ja sügavam kirjandus kasutas folkloori kunstikogemust, mida selgemalt peegeldas see tegelikkuse nähtusi, seda laiem oli selle ideoloogilise ja kunstilise mõju sfäär.

Vanavene kirjanduse iseloomulik tunnus on ajalugu, mille kangelasteks on valdavalt ajaloolised tegelased, see peaaegu ei luba ilukirjandust ja järgib rangelt fakti. Isegi arvukad lood "imedest" - nähtustest, mis keskaegsele inimesele tundusid üleloomulikud, ei ole niivõrd vanavene kirjaniku väljamõeldis, kuivõrd täpsed ülestähendused kas pealtnägijate või inimeste endi lugudest, kellega "ime" juhtus. .

Vanavene kirjanduse historitsismil on spetsiifiliselt keskaegne iseloom. Ajaloosündmuste kulgu ja arengut seletab Jumala tahe, ettehoolduse tahe. Teoste kangelasteks on vürstid, riigivalitsejad, kes seisavad feodaalühiskonna hierarhilise redeli tipus. Religioosse kesta kõrvale heitnud aga avastab tänapäeva lugeja kergesti elava ajaloolise reaalsuse, mille tõeliseks loojaks oli vene rahvas.

3 . Žanri süsteem.

Keskaegse maailmavaate eripärad määrasid iidse vene kirjanduse žanrite süsteemi, mis oli allutatud praktilistele utilitaarsetele eesmärkidele - nii moraalsetele kui ka poliitilistele. Koos kristlusega võttis Vana-Vene omaks ka Bütsantsis välja töötatud kirikukirja žanrite süsteemi. Tänapäevases kirjanduslikus arusaamas polnud siin veel žanre, küll aga olid olemas oikumeeniliste nõukogude dekreetides kirja pandud kaanonid, legend – traditsioon ja harta. Kirikukirjandust seostati kristliku jumalateenistuse ja kloostrielu rituaaliga. Selle tähtsus ja autoriteet olid üles ehitatud teatud hierarhilisele põhimõttele. Kõrgeima taseme hõivasid “püha kirja” raamatud. Neile järgnesid hümnograafia ja "sõnad", mis olid seotud "pühakirja" tõlgendustega ja pühade tähenduse selgitustega. Sellised "sõnad" ühendati tavaliselt kollektsioonideks - "pidulised", värviline triodion ja paastuaeg. Seejärel järgnesid elud – lood pühakute vägitegudest. The Lives ühendati kollektsioonideks: Proloogid (Synaxari), Chetii-Minea, Patericon. Iga kangelase tüüp: märter, ülestunnistaja, munk, stiliit, püha loll - vastas oma elutüübile. Elu koosseis sõltus selle kasutamisest: liturgiline praktika dikteeris selle koostajale teatud tingimused, adresseerides elu lugejate ja kuulajate poole.

Bütsantsi näidete põhjal lõid iidsed vene kirjanikud hulga silmapaistvaid hagiograafilise originaalkirjanduse teoseid, mis kajastasid iidse Venemaa elu ja igapäevaelu olulisi aspekte. Erinevalt Bütsantsi hagiograafiast loob vanavene kirjandus originaalse vürstielu žanri, mille eesmärk oli tugevdada vürstivõimu poliitilist autoriteeti ja ümbritseda seda pühaduse auraga. Vürstielu eripäraks on historitsism, tihe seos kroonikate, sõjaliste lugude, s.o ilmaliku kirjanduse žanritega.

Nii nagu vürstielu, on ka kirikužanridelt ilmalikele ülemineku äärel “kõnnid” - reisid, palverännakute kirjeldused “pühadesse paikadesse”, legendid ikoonidest.

Ilmaliku (ilmaliku) kirjanduse žanrite süsteem on paindlikum. Selle arendasid välja iidsed vene kirjanikud suulise rahvakunsti, ärikirjanduse ja kirikukirjanduse žanrite ulatusliku koosmõju kaudu.

Ilmaliku kirjutamise žanrite seas on domineerival positsioonil ajalooline lugu, mis on pühendatud silmapaistvatele sündmustele, mis on seotud võitlusega Venemaa väliste vaenlaste, vürstitülide kurjuse vastu. Lugu saadab ajalooline legend ja legend. Legend põhineb mõnel süžeega lõpetatud episoodil; legend põhineb suulisel legendil. Need žanrid sisalduvad tavaliselt kroonikates ja kronograafides.

Erilise koha maiste žanrite seas hõivavad Vladimir Monomakhi “Õpetus”, “Igori peremeeste laeng”, “Vene maa hävitamise kiht” ja Daniil Zatochniku ​​“Lay”. Need annavad tunnistust kirjandusliku arengu kõrgest tasemest, mille Vana-Venemaa saavutas 11. sajandil – 13. sajandi esimesel poolel.

Vanavene kirjanduse areng XI-XVII sajandil. läbib stabiilse kirikužanrite süsteemi järkjärgulise hävimise ja nende ümberkujundamise. Ilmakirjanduse žanrid alluvad fiktsionaliseerimisele. Need suurendavad huvi inimese sisemaailma vastu, tema tegude psühholoogilist motivatsiooni, ilmuvad meelelahutuslikud ja igapäevased kirjeldused. Ajaloolised kangelased asenduvad väljamõeldud kangelastega. 17. sajandil see toob kaasa radikaalsed muutused ajalooliste žanrite sisestruktuuris ja stiilis ning aitab kaasa uute puhtalt ilukirjanduslike teoste sünnile. Ilmus virsha luule, õukonna- ja koolidraama, demokraatlik satiir, argilood, pikaresklikud novellid.

Vene algupärane kirjandus.

Žanr, mis esimest perioodi kõige paremini määratleb, on kroonika žanr .

Nagu teate, on “Möödunud aastate lugu” meieni jõudnud kahes vormis (teine ​​(1116) ja kolmas (1118) väljaanne), parimad on “Lavrentievskaja” (2) ja Ipatievskaja (3) väljaanded.

Tõepoolest, kroonika kirjutamise algus ulatub 11. sajandi 30. aastatesse. Aga mingid rekordid olid ilmselt ka enne seda. Eeldati, et ajaloolist teavet on:

• 
  suuline vorm (millest eemaldatakse üksikasjad ja lisatakse üldistused);
• 
  arvestust (mida hakati pidama Lihavõttelauad kust ma tulin ilmastiku salvestamise põhimõte. Igas kirikus olid ülestõusmispühade tabelid, kus ülestõusmispühade päevad arvutati mitu aastat ette ja kõige olulisemad faktid (näiteks vürstide kohta) märgiti nullist üles. Kuid oli ka teine ​​selliste rekordite tulemus - leiti ilmarekordi vorm, mis oli kõige suletud süsteem).

Millal ilmarekordit kasutati?? Šahmatovi sõnul 30ndatel ja 40ndatel, kuid Lihhatšov nii ei arva. Ta ütleb, et ei. Ta jälgib ja loeb ka teksti. Ta avastab, et on mitu lugu, mis on stiililiselt väga sarnased, kuid hajutatud kogu “Möödunud aastate jutu” tekstis (lood talupoegadest - Boriss ja Gleb, Vladimir). Lihhatšov pakkus, et kõik need episoodid moodustavad ühe teksti, mida veel ei kroonitud, tal polnud ilmateateid, ja nimetas seda teksti "Legendiks kristluse esialgsest levikust Venemaal". Lihhatšovi sõnul on selle legendi autori eesmärk tõestada Bütsantsile, et meil on oma pühakud, et Venemaa pole Bütsantsist halvem ja mida rohkem on pühakuid, seda rohkem armastab Jumal Venemaad. Kuid see pole elu, sest iga kangelase elulugu pole olemas; seal on ärakasutamiste kirjeldused (ajakirjanduslik eesmärk). Autor kasutab seal legendi allikana (Olga ristimine), ülestähendust (Glebi ​​ja Borisi mõrva kohta). Autor lõi ajakirjandusliku traktaadi, mis sisaldab kroonika tunnuseid:

• 
  soov katta piisavalt suurt kronoloogilist perioodi ja seetõttu katta erinevaid episoode, anda edasi teooria liikumistunnet/tähendust;
• 
  koostatavus (erinevate allikate kasutamine);
• 
  ajakirjanduslik orientatsioon (tõestada midagi vaenlastele, sõpradele, meie patriootlik ajaloovaade);

See tekst ("Legend kristluse esialgsest levikust Venemaal") jõuab Nikonile, kellel on ka lihavõttelauad ning ta kuulis palju legende ja vestles pealtnägijatega (Vushata). Nikon kuvab seda ilmarekordis, mis hakkas näitama kroonikat. Ajalugu pikeneb ajas. Sel ajal ilmub lugu “Oleg näeb välja nagu Konstantinoopol”. Intensiivistades need 3 tunnust ja ilmub uus kroonika tunnus - ajaloo voolu tunnetus, liikumine, milles on kaasatud kõik ja kõik. Sellisel ilmasalvestusel on ka negatiivne omadus – "kirjutan kõike, mida näen ja tean." Kuid tekib ka uus filosoofia – kõikide sündmuste võrdsus.

Aastal 1113 lõpetas Nestor (kroonik) kroonika kui 17. sajandini eksisteerinud žanri loomise. Nestor tutvustab piibellikku aspekti – ta seob kõik piibli ajalooga (näiteks maa jagamise Noa poegade vahel). Nestor mõtleb maailma ajaloos, kuid jääb ka oma hõimu meheks ja mõnitab teisi hõime (drevljaanide kohta ütleb ta: abielu polnud, meil pole häbi). See on lokaalne patriotism avatud meelega. Riigikroonika on meil juba ees, sellest ka patriotism.

Nestor tegutseb ka uurijana (tema täiendused Olga kättemaksu loole suulistest allikatest – legendid), ta mõtiskleb selle üle, mis on usaldusväärne ja mis mitte (näiteks mõtisklused Kiievi tekkest. Kiy sõnul – Nestor lükkab selle ümber versioon, kuna see solvas teda, ütleb ta, et Kiy oli prints). Selle tulemusena muutub kroonika ametlikuks ajalooks.

Žanri elu.

“Legend kristluse esialgsest levikust Venemaal” ei ole veel elu, kuid seal on kirjeldatud vägitegusid, lugusid surmast (näiteks “Boris ja Gleb”). Sellest kasvab välja esimene vene hagiograafia, millel pole kõiki hagiograafilisi jooni (legend Borisist ja Glebist).

Kroonika ajaloost kerkib välja anonüümne legend Borisist ja Glebist. Anonüümne autor laiendab ja kirjeldab üksikasjalikult, kuidas Boris ja Gleb surma vastu võtsid. Puudub kanooniline sissejuhatus, nende lapse- ja noorukieas. Siis lugu Vladimiri poegadest ja siis lugu Borisi ja Glebi ​​surmast, kelle tapab nende vend Svjatopolk (Vladimiri mõrvatud venna poeg). Ta kartis konkurentsi oma vendade kui printsidega... vürstiperekonda tajuti ikka ühtsena. Kuid Jaroslav alistas seejärel Svjatopolki. Selles loos on fookuses surmajuhtum, mida on väga üksikasjalikult kirjeldatud (rääkides, kuidas nad end tunnevad). Vendade monoloogid on väga sarnased (näeme, et Boriss arvab, mis toimub: ta on tark ja Gleb ei suuda vennatappu uskuda). Kirjeldatakse melanhooliatunnet (tõsiasi, et lapsed ei matnud oma isa. Tema - Glebi ​​- jaoks on isa veel elus; tema kogemused intensiivistuvad; psühholoogiline seisund on hästi kirjeldatud). Samuti tugevnevad pärast Glebi ​​venna Borisi surma tema tunded veelgi.

Kuid see pole ka kanooniline elu (sellepärast on see nii intensiivne ja emotsionaalne). Kuna see ei ole kanooniline, võttis Nestor ette selle kanooniliseks muutmise. Ta lisas sissejuhatuse, loo oma nooruspõlvest (ja kuna teadis vähe, siis lisas, mida vaja: loeti jumalikke raamatuid, ei mängitud lastega). Nestor eemaldas kõik üksikasjad (Borisist päästa püüdnud poisi nimi). Konkreetsed isikud halvustasid nende tegevust ja põhjendasid neid. Kui konkreetsus, teravus ja emotsionaalsus olid kadunud, saime nn retoorilisi harjutusi. Nestor toimetas ka mõned imed (eemaldades sotsiaalsed motiivid ja spetsiifika). See on ebaõnnestunud mudel elu ülesehitamiseks.

Kuid samal ajal õnnestub Nestoril luua rikas, emotsionaalne elu - “Petšerski Theodosiuse elu”. See on mees, kellega ta elas koos kloostris. See järgis Bütsantsi kaanonit (õige). Tegemist on sügavalt uskliku inimesega, kes elas traditsioonilist pühalikku elu koos oma isikliku elu iseärasustega. Nestor alustab ja kirjutab oma elu reeglite järgi. Kuid Theodosius räägib üksikasjalikult oma vanematest (mida kaanon ei nõua!). Ta ütleb, et tema ema oli domineeriv, ebaviisakas, tugev, ta uskus, et teab, kuidas oma poega õnnelikuks teha. Theodosius ei mängi, kannab halbu riideid, lahkub koos palverändurite ja ränduritega kodust. Theodosius mõtleb hingele ja tema ema soovib, et ta saavutaks maise õnne. Ta läheb Kiievisse ja annab kloostritõotused. Nad ei taha ta juukseid kuskil lõigata. Ema, olles sellest teada saanud, leiab Theodosiuse ja palub tal lahkuda (ta tuleb välja kolmandat korda ja tingimusel, et tema emast saab nunn). Temast saab Kiievi Petšerski kloostri abt (abt). Tema vägiteod on standardsed. Kuid ta on ka koolitaja ja ehitaja (lugu Kiievi Petšerski kloostri uute hoonete ehitamisest). Selle tulemusena saab Theodosius võimaluse teha imesid (kuna ta on oma hinge puhastanud). Imed on isegi naljakad (pagar külaskäik Theodosiuse juurde ja kaebused deemoni peale – Theodosius suleb end ööseks pagariärisse, palvetab ja deemon kaob. Veselovski rändplaan!). Alandlikkus on kõige olulisem voorus (kuulekus oli omane Theodosiusele). On poliitilisi asju (näiteks Theodosiuse ja Kiievi vürsti kokkupõrge).

Paterik.

Imeline monument on "Kiievo-Petšerski Patericon". Psühholoogilised ja igapäevased detailid on säilinud. See räägib ka pühade munkade vägitegudest (Moosese ja Ungra lugu). Mungad sooritavad vägitegusid ja saavad võimaluse teha imesid (Olympia lugu). Maa ise muutub pühaks.

Lugu kahest vennast (alguses). Ei haise, kui inimene on püha (kuni surmani).

Lugu Markusest. Mark kaevas haudu, aga laisalt (tihti juhtus, et vend suri ja haud polnud veel valmis!). Lugu monazi suhetest (kui Sid jumalateenistuse ajal...?). Ime – Tiitus on terve ja Vagriy tuim, nagu oleks ta paar päeva tagasi surnud.

Lebedniku Prokhori nimi oli teada (ta sõi ainult kinoat!). Kui inimesed said leiba Prokhori käest, oli see (leib) magus, varastatud leib aga kibe. Prokhor lõi tuhast soola ja kuninga hoovis muutusid nad tuhaks. Need on paterikromaanid.

Jutlus.

Jutlus on sõna, mille minister ütleb enne jumalateenistust. Kõige sünkreetilisem ja vabam žanr (erinevate kunstide kombinatsioon). Tähtis pole mitte ainult jutlustaja sõna, vaid ka arhitektuur, maalikunst ja mingil määral ka muusika. Neid elemente kasutatakse erinevat tüüpi jutlustamisel.

Jutluse tipphetked:

Igapäevane (tavalistel päevadel, puudutab igapäevaseid ja mõnikord ka poliitilisi probleeme);

Pidulik (suurematel pühadel, mõjutab kuulajaid).

Igapäevane jutlus. Sissejuhatus, järjestikune esitlus, kokkuvõte. See peab kuulajale midagi loogiliselt tõestama/edastama. Peegeldub jutlustaja isiksus.

Theodosius jutlustamises on ta kirglik mees, fanaatik, mille eesmärk on ülistada õigeusku ja võidelda vaenlaste – katoliiklastega. Theodosius kirjutab "Jutluse kristlikust ja ladina usust", et veenda, et katoliiklust ei tohi mingil juhul aktsepteerida. Näib, et küsimus on tõsine ja me peame alustama sellest, miks kirikud lahku läksid. Theodosius alustab loitsuga, et prints katoliiklastega ei suhtleks. Esimene argument on nii, nagu isad käskisid; Ta ütleb, et nad ei usu õigesti, nad ei ela puhtalt. Lõpetamistehnika (kahjutust vastikuni): "Nad söövad kassidega suppi ja joovad... uriini." Theodosius on keskaegne mees; kõik võõras on halb. Ta jõuab peamise usutunnistuse juurde. Suhe on juba loodud.

Pilt: tugev, fanaatiline, veendunud mees, ta veenab printsi selles, milles ta ise on veendunud.

Hilarion ja Kirill– arenenud pidulik jutlus. Kirill rääkis väga pidulikel tähtpäevadel, ta on emotsionaalne inimene. Kõik on õhuke. rahaliste vahendite eesmärk on panna meid tundma kaasatuna. Ta täpsustab mõned asjad, mis on meile ebaselged (näiteks Kristuse taevaminek). Tema peamine kunstiline võte on retooriline võimendus. Kirill soovib, et kogeksime tunnet, mida kogeb talupoeg/kristlane.

Hilarion on esimene Venemaa metropoliit. Nõusoleku deemon. Tema jutlusel on filosoofiline ja poliitiline tähendus. Kirjutab "Sõna seadusest ja armust". Judaismi asendamise muster kristlusega. Arm on kristlus, seadus on judaism. Ta mõistab loomulikke ajaloolisi protsesse: kristluse ülemaailmne levik oli Kõigevägevama poolt algusest peale kavandatud, see oli ette määratud. Kuid siis polnud inimesed valmis. Jumal otsustab, millised inimesed ja millal usu vastu võtavad. Kõik tehakse Jumala tahte järgi.

Hilarioni elulugu on huvitav. Kui me kristluse vastu võtsime, olid suurlinnad kreeklased. Pärast teise metropoliidi surma määrab Jaroslav Tark Hilarioni ilma kellegi nõusolekuta metropoliidiks. Mõni aasta hiljem oli metropoliit taas kreeklane. On üks hüpotees (kuid mitte usaldusväärne): Hilarion võttis hiljem Kiievi Petšerski kloostris mungaks, sai mungaks ja võttis nimeks Nikon! Hilarion kuulus kirjatundjate ringi. Tal on samad huvid kui Jaroslav Targal.

Oma “Jutluses seadusest ja armust” mõtiskleb Hilarion(!) ajaloolise liikumise üle. See võtab ühe aspekti: juudi religiooni asendamine kristlusega. Ta muudab skeemi ja jõuab järeldusele, et judaism on samm kristluse poole. Jutlus peetakse templis, kus on sedapuhku freskod. Nii saavutas ta sünkretismi (ehk erinevate kunstide seotuse). Üks neist imelise ülesehitusega jutlustest. See on üles ehitatud paralleelide ja sünteesi süsteemile.

seaduse armu

vari, külm, kuuvalgus, soojus, päike

Seadus – inimese suhe Jumalaga on rangelt reguleeritud. Arm on vaba valik, iga päev moraalne valik. Judaismis on kõik ette määratud (näiteks judaismis ei saa piima- ja lihatooteid ühes anumas küpsetada, hingamispäeval töötada, pärast abiellumist aetakse naised kiilaks). Seadus vastandub armule. Haagar ja tema poeg Ismael vastandatakse Saarale ja tema pojale Iisakile.

"Kõigepealt on vari ja siis tõde," õpetab Hilarion. Siin on ta filosoof. Esitatakse ajaloofilosoofiat. Hilarioni eesmärk on tõestada, et see muutus on täiesti loomulik, looja poolt ette nähtud. Hilarion toob palju näiteid (näiteks Armu saabumine Jumala juurde); kui judaism on loomulik samm kristluse poole, siis pole Bütsantsi (+ Venemaa iseseisvuse) teeneid. Kõik on Jumala tahte järgi. Teema on religioonifilosoofiline, idee poliitiline. Keskaegse inimese jaoks peab iga postulaat olema usuliselt ja filosoofiliselt põhjendatud. Hilarion on ennekõike filosoof.

Jalutamine.

Reisižanr. See tekkis pärast kristluse vastuvõtmist. Peame veenduma selles, millest kirjutatakse. Paljud inimesed tahtsid saada palveränduriteks, mistõttu algasid palverännakud Konstantinoopolisse. Inimesed küsivad igavikulisi küsimusi, kuid majandusele on kahju palju. Kirik iseloomustas seda liikumist karmilt: kiriku hinnangul on tegemist tema missiooni riivamisega, kirik tunneb muret toimuva pärast (põllud on mahajäetud). Paljud tekstid mõistsid palverännaku hukka. Kirik veenab meid, et kaugele pole vaja minna, pigem lugege pühapaikade kirjeldust.

Abt Daniel oli esimene, kes kirjutas. On olemas hüpotees: Danieli eesmärk on poliitiline; Daniel viis läbi Kiievi vürsti Svjatopolki diplomaatilise missiooni. Sel ajal on ristisõdijate seis kuningas Baldwiniga, tema toetus on täpselt õige (12. sajandi algus, võitlus Monomakhiga, kes oli täies jõus, + Konstantinoopoli autoriteet). Svjatopolkil oli vaja kedagi selja taha panna (aga tal ei õnnestunud). Seda eesmärki tõestavad paljud dokumendid, mille kohaselt on see hüpotees üsna tõenäoline. Esiteks, teda austatakse; Taaniel üksi juhatatakse Püha haua juurde ja Taaveti samba juurde. Daniel ise ütleb, et ta "kandideeris ja nad lasid ta sisse" - kõik on palju lihtsam. Teiseks: “Hegumen Daniili jalutuskäik” - seal tehti mälestusnimekirja rekonstrueerimine: nimekiri on erinevates eksemplarides erinev, seega pöördume protograafi poole ja seal (mälestusnimekirjas) on kõik vanemad, iseseisvad vürstid. , seega tunneb Daniil end kogu Vene maa eestkostjana (esindajana). Kõik need argumendid kinnitavad üldiselt kõike. Tõenäoliselt on Daniil ühe Lõuna-Venemaa (Tšernigovi) kloostri abt. Selle ühendused on sarnased vene omaga. Kõige olulisem, mida tekstis näeme, on tänu kompositsioonile eriline maailmavaade.

Kompositsioon on põhjendatud eesmärgiga. Iga peatükk ristub minevikku ja olevikku. Daniel on uudishimulik ja tahab kõiges veenduda. Tema pilk on inimese pilk, kes on rõõmsalt veendunud, et kõik, millesse ta usub, on tõesti olemas. Ta on elav, uudishimulik inimene. Seda kinnitavad tema kirjeldatud detailid. Teda huvitab kõik. Samas on ta kogu Vene maa esindaja ja näeb maailma nagu kõik esindajad. See “Kõndimine” on omamoodi teejuht.