Vana kultuur. Üldised omadused. Vana kultuur

Antiikkultuur on meile kallis eelkõige sellepärast, et see pani aluse teaduse ja kunsti edasisele arengule: kunstis näidati teed realismi juurde ja teaduses - materialistliku maailmavaate juurde.

Vana kultuur imetles ja inspireeris renessansi kunstnikke, seda kummardasid ja võtsid eeskujuks kõigi akadeemiate asutajad, see aitas paljusid teadlasi teaduslikes uuringutes.

Vana -Kreeka oli Euroopa tsivilisatsiooni ja kultuuri häll. Just siin pandi paika need materiaalsed, vaimsed ja esteetilised väärtused, mis ühel või teisel määral arenesid peaaegu kõigil Euroopa rahvastel. Antiikajal oli suur mõju Euroopa rahvaste edasisele arengule, sellest sai nende ühisvara, kogu Euroopa kultuuri alus. Selle tsivilisatsiooni saavutused on kindlalt fikseeritud teadvuses, keeles, filosoofias, kunstilistes kujundites. Varasemad kujutlused selle kultuuri originaalsusest avaldusid kõige vanemate rahvakunsti vormide, eriti mütoloogia tasemel, mille süžeed on paljude sajandite jooksul olnud maalrite, skulptorite, heliloojate ja luuletajate rikkaim materjal. Paljud antiikmütoloogia kujundid on saanud tuttavaks ja arusaadavaks: Ariadne niit, Achilleuse kand, lahkheliõun jne. Samuti on palju kreeka ja ladina sõnu igapäevases ja teaduslikus keeles.

Vana -klassikalises arhitektuuris eristatakse tellimusi: dooria, joonia, korintose, toscana ja kompositsiooniline (kompleks). Tellimus - üks arhitektuurilise kompositsiooni tüüpe, mis koosneb vertikaalsetest tugiosadest - toed veergude, sammaste või pilastrite kujul ja kantud horisontaalsed osad - entablatuur, sealhulgas arhitektuur, friis ja karniis.

"Kreeka ime" - see on Vana -Kreeka kultuuri nähtuse nimi, mis jõudis tsivilisatsiooni jaoks üsna lühikese aja jooksul materiaalses ja vaimses valdkonnas märkimisväärsetele kõrgustele. Laevad sõidavad meredel ja võimaldavad paljude kolooniate Gibraltarilt Krimmist väljaviimist, et korraldada korrapärane kaubavahetus.

Peamine poliitiline, majanduslik ja tsiviilõiguslik üksus on poliitika (linnriik). Poliitika oli eramaaomanike, aga ka mitmesuguste ametite ja käsitööga tegelevate kodanike ühendus, kellel selle täisliikmetena oli õigus omandile. Polis on linn külgneva maapiirkonnaga, seetõttu on talupojad, nagu ka linnarahvas ise, poliitika kodanike hulgas.

Poliitiline süsteem on demokraatia (demokraatia), kuid demosse (inimesed ). Ühiskondlikke muutusi määratleb skaala „ori - kodanik”, mille kohaselt orja peeti oma olemuselt tigedaks inimeseks ja ainult täisväärtuslik polise kodanik võis olla vooruslik.

Vana-Kreeka kultuur andis maailmale demokraatia, mis tekkis poliisiriigi, olümpiamängude raames, esimese tähestikulise tähestiku (kreeklased võtsid selle aluseks foiniiklastelt) ja selles kultuuris osutus kirjutamine mitte kutseoskus, kuid igaühe omand. Siit leiab aset ka Euroopa tüüpi teatri ja filosoofia teke. Filosoofia areng - süstemaatilised mõtisklused maailma struktuuri ja olemuse, inimese, moraali, jumaliku üle.

Kreeklaste religioon - polüteism(polüteism). Nad usuvad paljude jumalate olemasolusse, kellest enamik elab Olümpose mäel (siit ka "olümpiausund"). Olümpia mütoloogia määratleb vaimse kultuuri peamised mõõtmed, see läbib kunstiteoseid, kirjandust, kombeid jne. Usk hingede rändesse. Usk saatusesse, mis oli algselt kõigile ette määratud, seega sügav fatalism.

Aeg on tsükliline. On suur aasta (umbes 30 000 aastat), mille järel kõik kordub uuesti. Samal ajal hinnatakse kaasaegsust reeglina palju madalamalt kui minevikku (legendid "kuldajast").

Universum, ruum on piiratud, see on jagatud mitmeks üksteiseks sisestatud sfääriks. All-Kuu maailm (kõik allpool Kuu sfääri) on muutlik ja ebastabiilne, Kuu-ülesne maailm on üksluine, õige ja rikkumatu.

Kreeka ideaal on eeskujulik kodanik, see, kes suri õnnelikult. Kunstis - täiuslik inimene, mis vastab teatud proportsioonidele, harmooniliselt arenenud inimene. Laulusõnade ja tragöödia välimus koos välja töötatud eeposega. Individuaalsuse avastamine, indiviidi tunnete kohta jutustuste teke.

Suulise suhtlemise kultuur. Raamatud kui mnemooniline seade, väline mälu, väärtus suhtluses, vestluses. Kreeka kultuur ("agon"), selle avaldumine spordis (olümpiamängud, Nemeani mängud jne), armastus arutelude vastu, pidev valmisolek väljakutsele vastata, armastus kohtumenetluse vastu. Mens sana in corpore sano - Terve vaim terves kehas.

"Hellenism" on Kreeka kultuuri Egiptusesse ja Idasse levimise ajalooline periood, mis tekkis pärast Aleksander Suure kampaaniaid 3. sajandil. EKr NS. Kreeka kultuuri mõju jätkus ka pärast tohutu riigi kokkuvarisemist ja selle "hellenistlike" ja idariikide baasil kujunemist ning nende riikide kultuuri kuni nende vallutamiseni Rooma või Parthia poolt (280-30 eKr). Mõiste "hellenism" tutvustas saksa ajaloolane I. Droysen.

Üldiselt võib iidses tsivilisatsioonis eristada peamisi, silmatorkavamaid jooni:

– humanism- siin on inimene "kõigi asjade mõõt", jumalad on samad inimesed, neil on ainult mitmeid voorusi ja omadusi, mis ületavad inimvõimeid, seetõttu pole selle kultuuri tempel koht, kus inimene tunneb oma tühisust võrreldes sellega jumalusega, aga vastupidi: just siin saad tunda oma ülevust ja kohtuda jumalatega üks-ühele;

– ratsionalism- Mõistus, mõistus reguleerib siin toiminguid, emotsioonid tuhmuvad ja on olemas mõte, et mõistus on ainus, mis aitab inimesel igas olukorras valikut teha;

– individualism- emotsioonide tähendus ei kaota tähendust ainult seoses inimese endaga: just selles kultuuris võime öelda, et toimub isikliku, individuaalse põhimõtte kujunemine, siin hakkab inimene end realiseerima mitte ainult klanni liige, kuid eraldi subjektina isiksus;

– agonaalne (agonistlik) kultuuri olemus - individualism kui kõige olulisem tunnusjoon mõjutab iidse kultuuri omapära: "agon" - konkurentsivõimeline, konkurentsivõimeline, saavutades võidu iga hinna eest, lihtsalt selleks, et rahuldada oma ambitsioone ja eristuda "massist";

– paideia- kasvatus, haridus: poliitika raames ei tohiks olla inimest, kes ei osaleks tema asjades, seetõttu muutub indiviidi ja kodaniku kasvatamine elutähtsaks; seega muutub paideya isiksuse kujundamise viisiks, kandes sellele üle ratsionaalse teadmiste süsteemi, samuti viies kogu inimkeha harmooniasse, mis on inimese sisemaailma personifikatsioon;

– õiguslik alus- see kultuur püüab saavutada harmooniat loodusmaailma ja seaduse vahel; siin on seadus institutsioon, millele alluvad kõik inimesed ja jumalad; vaba inimene peab kuuletuma ainult seadustele ja ta ei salli teise inimese ülimuslikkust enda üle, seetõttu pole iidses kultuuris, erinevalt paljudest teistest, inimese üle meistrit peale seaduse;

– patriotism- õiguskultus toob kaasa inimvabaduse ülendamise nii eraldi indiviidi kui ka kogu riigina; nii kujuneb kodanikukultus ja isamaalisus: ähvardas kodulinna langemine oma elu, võib viia orjuseni, mida selles vabadust armastavas ja iseseisvas kultuuris tajuti surmana; seetõttu on iidse kultuuri ajalugu täis pidevaid mässu ja sõdu;

– oleviku kultuur- iidne mees mõtles harva tulevikule ja veelgi enam pöördus mineviku poole, seetõttu nimetatakse seda kultuuri sageli laste kultuuriks, kes mõtlevad ainult tänapäevale, soovides saada kõike siit ja praegu;

– tsükliline areng- see kultuur ei pürgi lineaarsuse, progressi poole: iidne mees uskus, et inimesed on juba kõik saavutanud, uut ja paremat pole vaja. Seega kõik need jooned maalivad meile teatud portree, erinevalt teistest kultuuridest, kuid mõnevõrra meile lähedased ja arusaadavad.

Iidne tsivilisatsioon- Euroopa kultuuri "häll", mis vaevalt oleks jõudnud sellistesse kõrgustesse, kui ta poleks oma tähtsamaid kultuuriväärtusi omaks võtnud.

Siin on mõned iidse tsivilisatsiooni kunstipärandid:

1) Vana -Kreeka:

Akropoli ansambel, sealhulgas Parthenon (Athena tempel). Ateena linn. V sajand EKr NS.

Üldine suund on Phidias. Arhitektid: Iktin, Kallikrat, Mnesikl.

Myron Eleutherast. Kuju "Discobolus", V sajand EKr NS. Rooma koopia. Termomuuseum; Rooma linn.

Polüklett. Dorifori kuju. V sajand EKr NS. Rooma koopia. Rahvusmuuseum, Napoli.

Scopas. Noore hauakivi Ilissa jõest. IV sajand EKr NS. Riiklik arheoloogiamuuseum, Ateena.

Lehar. Apollo Belvedere. Ser. IV sajand EKr NS. Rooma koopia. Pio-Clementino muuseum, Vatikan (Rooma).

Antiookia vanem. Melose Veenus. II sajand EKr. Louvre, Pariis.

Aischylos (525 - 456 eKr) Aheldatud Prometheus: tragöödia.

Aristophanes (u 446 - 388 eKr). Komöödia "Pilved". 423 eKr NS.

Sophokles (496 - 406 eKr) Tragöödia "Kuningas Oidipus". 429-425 kaheaastane EKr NS.

Homerose. Luuletused "Ilias" ja "Odüsseia".

Hesiod. "Teogoonia", "Teosed ja päevad".

2) Vana -Rooma:

Colosseum. (Flaviuse amfiteater). Rooma linn. 1. sajand n. NS. (75-80 aastat).

TITA kaar. Rooma linn. 1. sajand AD (81 aastat vana).

Damaskuse apoloodor. Traianuse veerg. Rooma linn. II sajand n. NS.

Pantheon ("Kõikide jumalate tempel"). Rooma linn. 1. sajand n. NS.

Caracalla vannid. Rooma linn. III sajand. n. NS.

Ratsasammas Marcus Aurelius. Rooma (Kapitooliumi väljak). II sajand AD

Caracalla portree. III sajand. n. NS. Rahvusmuuseum. Napoli linn.

Seinte maalimine saladuste villas. Pompei. 1. sajand EKr NS. (väljakaevamised).

Marcus Aurelius (121-180). Filosoofiline teos "Iseendale".

Petronius (1. sajand; suri 66. aastal e.m.a.) Satyricon: Rooma.

Lucius Anney Seneca (14 - 65 pKr) Tragöödia "Medea".

Publius Virgil Maron (70 eKr - 19 pKr) Luuletus "Aeneid".

Martial (u 40–104), Horace, Ovidius. Luuletused.

Vana kultuur – ainulaadne nähtus, mis andis üldisi kultuuriväärtusi sõna otseses mõttes kõigis vaimse ja materiaalse tegevuse valdkondades. Vana -Kreeka kultuuri iseloomulikud jooned: vaimne mitmekesisus, liikuvus ja vabadus - võimaldasid kreeklastel jõuda enneolematutesse kõrgustesse rahvaste ees, et jäljendada kreeklasi, ehitada nende loodud mudelite järgi kultuuri. Varase tsivilisatsiooni mõjul arenev antiikaja kultuur andis tohutu panuse maailmakultuuri arengusse. Meile langenud arhitektuuri- ja skulptuurimälestised, maalikunsti ja luule meistriteosed on tõendid kultuurilise arengu kõrgest tasemest. Need on olulised mitte ainult kunstiteostena, vaid ka sotsiaalse ja moraalse tähendusega. Ja nüüd on neis sõnastatud mõtted heast, kurjast, au ja häbist tänapäevased. Iidse kultuuri põhjal tekkisid ja hakkasid arenema teadusliku mõtlemise kategooriad, antiikaja panus astronoomia ja teoreetilise matemaatika arengusse on suur. Sellepärast iidne filosoofia ja teadusel oli uusaja teaduse tekkimises, tehnoloogia arengus nii oluline roll. Vana maailm tõi näiteid vabariiklikust süsteemist, demokraatiast, näitas tõelise kodaniku kuvandit, kes teab, kuidas õigusi ja kohustusi mõistlikult ühendada.

järeldused

Üldiselt iseloomustab iidset kultuuri ratsionaalne (teoreetiline) lähenemine maailma mõistmisele ja samal ajal selle sotsiaal-esteetiline taju, harmooniline loogika ja individuaalne originaalsus sotsiaalsete-praktiliste ja teoreetilised probleemid... Selle poolest erines Vana -Kreeka idast, kus kultuuri areng kulges peamiselt muistsete õpetuste kommenteerimise vormis, mis muutusid kanooniliseks, traditsiooni püsimise vormis.

Vaimu ja keha antropoloogilise vastuolu lahendas iidne kultuur viimase kasuks, andes sellele "kehaliku" stiili. Keha kaudu ja tänu sellele kasvatada endas vastavalt harmoonilisi vaimseid omadusi, nähes selles tunde ja meele olemasolu nende vastastikuses ühtsuses ja vastuolus, kuid üksikisiku individuaalsuse nõrk areng ei võimaldanud kreeka kultuuri peegeldada inimese emotsionaalsuse ja vaimu avaldumise kõrgusi. Kaasaegsed teadlased näevad selle "kehalisuse" juuri iidses orjuses. Orja omavas ühiskonnas ei olnud võimalik mõista inimese ega kogu inimese väärtust ja seetõttu tõlgendati inimest ja tema vaimset elu vastavalt füüsiliste kehade või asjade tüübile. Nii on üles ehitatud kogu iidne maailmapilt: teadus, religioon, filosoofia, kunst, ühiskondlik ja poliitiline elu. Muistses humanismis ülistatakse ainult inimese füüsilist täiuslikkust, kuid isiksuse subjektiivsust, selle vaimseid võimeid pole veel avaldatud. Harmoonia standard oli inimkeha. Isegi Kreeka jumalad on ennekõike igavesed täiuslikud kehad. Siit ka Kreeka arhitektuuri proportsioonide proportsionaalsus, skulptuuri õitseng. Muistse humanismi kehalisuse näitlik väljendus oli füüsilise kultuuri erakordne positsioon kasvatussüsteemis. Muinasühiskond tunnistas aga inimese biosotsiaalset olemust, mis on kinnitatud Aristotelese valemisse: "Inimene on sotsiaalne loom". Keha tõlgendati kui Kreeka linnriigi esteetilist sümbolit "polis".

Keha ülendamine üldiselt, iidne kunst ja kultuur, nagu idaski, lahendas vastuolu isikliku ja avalikkuse vahel viimase kasuks. Siit Salus populi suprema lex (ka Salus publica) - Rahva heaolu on kõrgeim seadus.Üksikisikut peeti ühiskonnale kasulikuks ainult tema kodanikuvooruste tõttu. Vastuolud objekti ja subjekti kui külgede vahel inimese isiksus, võib nimetada iidse kultuuri peamiseks närviks. Kui inimene leidis suhetes ühiskonnaga väljapääsu, siis saatuse osas olid nii inimene kui ka ühiskond vaid objektid, saatuse pimedad tööriistad. Mõte saatuse maksmatusest on tihedalt seotud iidse orjusega, sest muistses maailmas pidasid vabad inimesed end üldise maailmakorra orjadeks.

Selliseid mälestisi on maailmapärandi nimekirjas kaheksa. Kolm neist (Ateena Akropol, Delfi ja Vergina) asuvad Kreeka põhjaosas, mandriosas, kolm (Olümpia, Epidaurus ja Bassai) - Peloponnesose poolsaarel ja kaks - Egeuse mere saartel.

Vana kultuuris peamine universumi probleemid: olemine ja saamine, üks ja palju, piir ja lõpmatu, arv ja suurus, mõõt ja olemus, aatom, mateeria, kosmos. Need ei ole praegusel ajal kaotanud oma tähtsust, mis on taganud kultuurilise dialoogi erinevate tsivilisatsioonide vahel ülemaailmsel tasandil. Antiikaeg on loonud ligipääsmatuid kultuurinäidiseid, millel on püsiväärtus ja atraktiivne jõud. Täna pöörduvad ajaloolased, filoloogid, filosoofid ja kulturoloogid antiikaja poole. "... ilma aluseta, mille Kreeka ja Rooma panid, poleks tänapäevast Euroopat", - kirjutas F. Engels.

1. Religioon. Jumaluse kõikvõimsuse idee; ühtse religiooni puudumine; jumalate seos konkreetse poliitikaga; totemism, looduse üldise animatsiooni idee; kangelased kui vahendajad jumalate maailma ja inimeste maailma vahel. Looduse ja ühiskonnaelu arusaamatute nähtuste jumalikustamine; animism (usk vaimudesse, mis elavad kõiki materiaalseid objekte); jumalate antropomorfse vaate hilinenud ilmumine; suguvõsa ja perekonna kultused; Kreeka religiooni tugev mõju; jumalate sarnasus kreeka keelega; tasuta sissepääs võõraste jumalate panteoni; ohvrite tähtsus; formaalsus ja religiooni praktilisus.

2. Suhtumine inimesesse... Inimene on alati saladus mitte ainult teiste, vaid ka iseenda jaoks. Seetõttu hõlmab inimene soovi ennast tunda. Teades välismaailma, teisi inimesi, tunneb inimene ennast. Inimese suhtumine teistesse, kosmosesse iseloomustab ennekõike teadvat inimest ennast, tema kavatsusi, potentsi, väärtushinnanguid ja uskumusi. Teatud mõttes on inimene olemise eesmärk, mida rõhutasid kreeklased, kes pakkusid välja maksiimi "Inimene on kõigi asjade mõõt".

Teema määratluste sõnastik

Animism(lad. hing, vaim) - usk hinge ja vaimu ning nende mõju inimeste, loomade elule, ümbritseva maailma objektidele ja nähtustele, üks usu ürgseid vorme.

Jumaluste antropomorfne vorm- jumaluste assimileerimine inimestega, ilmneb religioosse teadvuse arengu hilisemates etappides, näitab teatud määral inimese teadlikkust oma kohast maailmas.

Antropotsentrism(kreeka keelest antropos - inimene ja ladina keskus - keskus) - seisukoht, et inimene on Universumi keskpunkt ja kõigi maailmas toimuvate sündmuste eesmärk.

Harmoonia(Kreeka keeles. Vastavus, kokkulepe, kaashäälik) - esteetiline kategooria, mis tähistab vormi kõigi osade ja elementide terviklikkust, ühtsust, interaktsiooni. Inspireeritud harmooniat, mis on täis inimlikke tundeid ja tähendust, nimetatakse iluks.

Hedonism(Kreeka. Nauding) - eetiline õpetus, mille algselt töötasid välja Vana -Kreeka Küreeni filosoofiline koolkond ja Epikuros; tunnistab naudingut kui elu eesmärki ja kõrgeimat hüve; head määratletakse kui seda, mis pakub naudingut, ja kurja kui seda, mis toob kaasa kannatusi.

Dipter(iidne tempel, mida ümbritsevad erinevalt perifeerist kaks rida veerge.

Dooriline kord- erineb kõige raskemates proportsioonides ja on suhteliselt lihtsa kapitaliga, mis koosneb ümmargusest okaspehmendusest ja katteplaadist - aabitsast.

Iooniline kord- kergem kui Doric. Joonia veerul on iseloomulik pealinn, mille moodustavad kaks allapoole pööratud spiraalvoluut.

Kalokagatia(Kreeka keeles - suuremeelsus) - termin, millega Platon määras kreeklaste seas hariduse ideaali, aadli, rikkuse, füüsiliste ja vaimsete võimete kombinatsiooni.

Canon- kujutavas kunstis kindlate reeglite kogum, mis määravad kunstiteose kompositsiooni ja värvi normid, proportsioonide süsteemi või teatud tüüpi kujutise ikonograafia.

Korintose kord- oma proportsioonides kõige kergem ja rafineeritum. Korintose veerul on kõrge korvikujuline pealinn.

Kosmoloogia(sõnast "kosmos" - Universum) - maailm, mis on ette nähtud korrastatud ühtsusena (vastandina kaosele); esialgu - sama mis kord, dispensatsioon. Esimest korda nimetati maailma kosmoseks Pythagoras, kes juhtis tähelepanu selles valitsevale korrale ja harmooniale.

Kult(lat. austamine) - 1) mis tahes religiooni üks kohustuslikke elemente, mis on väljendatud erilistes maagilistes riitustes, vaimulike ja usklike tegevuses, et avaldada soovitud mõju üleloomulikele jõududele; 2) imetlus kellegi, millegi vastu, austus kellegi vastu, millegi vastu, liigne ülendamine (pühakute kultus, isikukultus).

Telli- kord antiikhoonete osade paigutamisel. Tellimuse peamine asi on astmelisel alusel seisvad veerud, veergude kohal on kattumine - entablature.

Totemism- vanim religioonivorm, mis põhineb usul üleloomulikus veresuhtes konkreetse kogukonna esindajate ja loomade või taimeliikide vahel.

Fetishism(amulett, maagia) - üks iidsetest religiooni vormidest, mida iseloomustab elutute esemete kultuse kummardamine; usk asjade, amulettide, talismanide üleloomulikku jõusse; objektide ja nähtuste jumalikustamine.

Antiikkultuur on laialt kasutatav termin, mis määratleb pika perioodi Vahemere piirkonna kultuuri ajaloos, mis hõlmab peamiselt Vana -Kreeka ja Vana -Rooma omavahel seotud tsivilisatsioone. See eksisteeris Homerose luulest (8-7 sajandit eKr) ja viienda sajandini pKr.

Vana -Kreeka kultuuri ja kunsti kronoloogilisi mälestisi jälgides võib väita, et kujuneb välja kõige vanem viis kujundite abil mõtteid väljendada, kuid samal ajal neid pidevalt kõrgeimate kunstiideaalide tasemele täiustada.

Kreeklaste ja roomlaste iidne kultuur, kogedes teatavat Vana -Ida mõju, valitses kõikjal kunsti, filosoofia, sotsiaalsete ja haridusasutuste alusena. Ideaale säilitati, neid jäljendati. See kreeka-rooma kultuuriline sihtasutus on suuresti mõjutanud kaasaegse maailma keelt, poliitikat, haridussüsteeme, filosoofiat, teadust, kunsti ja arhitektuuri.

Klassikaline pärandõitses keskajal Bütsantsi-Kreeka idas, Ladina-Läänes. Bütsantslased, kes nimetasid end roomlasteks, säilitasid paljud Vana -Roomale iseloomulikud majanduslike, õiguslike ja haldusorganisatsioonide omadused. Põhja -Euroopas krooniti paavst "keisri ja Augustusena" Frangi kuningat Karl Suurt ja Saksimaa valitsejat Otto I, kes püüdsid taastada Lääne -Rooma impeeriumi. Vana kultuur taaselustati erinevate neoklassitsistlike liikumiste tekkimisel 18-19 sajandil. Kreeka -Rooma antiikaja reliikviad - mündid, ehted, vaasimaal, skulptuur, arhitektuur, kirjandus - on võlunud mõtlevaid inimesi kõikidel ajastutel.

Ladina luulet kirjutati jätkuvalt 19. sajandil. Kuulsate luuletajate hulgas said John Milton ja Arthur Rimbaud oma esimese luulehariduse selles keeles. Muusikas võib meenutada ka tema "Kreeka triloogiat" ballettidele "Apollo", "Orpheus", "Agon".

Vana kultuur oma mütoloogiliste süžeede ja sümbolitega jättis sügava jälje Lääne -Euroopa kirjandusse ja maalikunsti.

Filosoofias põhines püha Aquinose töö peamiselt Platoni ideedel, kuid tõlgendati uuesti kristliku religiooni valguses.

Arhitektuuri tähistavad mitmed "renessansid", eriti Rooma arhitektuur, piisab, kui tuua Ameerika näide Washingtonist. Linn on täis suuri marmorist hooneid, mis meenutavad lähedalt sammastega Rooma templeid.

Antiikajastust sai eriti populaarne huviobjekt kuueteistkümnendal ja seitsmeteistkümnendal sajandil, mil graveeringute ajendiks olid klassikalised skulptuuri- ja arhitektuuriteosed. Neilt trükitud pildid teenisid väga tähtis äri... Need andsid võimaluse kunsti- ja kultuuriteostest huvitatud inimestel neid uurida. Üks silmatorkavaid näiteid on Andrea Mantegna „Bacchanalia”. Selle lõi suur kunstnik pärast Rooma visiiti (aastatel 1488-1490). Graveeringule on iseloomulikud friisitaoline kompositsioon, kujud on kopeeritud antiiksetest sarkofaagidest, mida Mantegna nägi erakogudes ja Rooma kirikutes. Teos mõjutas suuresti silmapaistvat meistrit Albrecht Dürerit, kelle jaoks sai iidsest kultuurist ka inspiratsiooni ja uurimisobjekti. Selle mõju viljad on selgelt näha Düreri gravüüris "Aadam ja Eeva". Aadama poos on skulptuurne kujutis, mille avastati Rooma lähedal viieteistkümnenda sajandi lõpus.

Jäljendades suur töö muistsed, püüdes samal ajal neid ületada, taaselustasid kunstnikud, skulptorid, kirjanikud järgnevatel ajalooperioodidel tõepoolest klassikalise ajastu endise ülevuse.

I aastatuhande alguses eKr. ajaloo esiplaanile tõusis uus kultuurimaailma, mis tõrjus välja Vana -Ida tsivilisatsioonid. Kultuuri- ja ajalooline kogukond, mida praegu nimetatakse tavaliselt "iidseks tsivilisatsiooniks", on end täie häälega kuulutanud. All antiikajast mõista Vana-Kreeka, Vana-Rooma ajalugu ja kultuuri, samuti Kreeka-Makedoonia ja Rooma vallutuste ajal kultuuri- ja ajalooprotsessi kaasatud riike. Kronoloogiliselt hõlmab antiikaja ajavahemikku II-I aastatuhande vahetusest eKr. (Kreeka linnriikide teke) V sajandil. AD (Lääne -Rooma impeeriumi langemine).

Sõna "antiikaeg" (ladina keeles antiquitas) tähendab sõna otseses mõttes antiikaega, antiikaega. Alates renessansist on kasutatud omadussõna "antiik" (ladina keelest antiquus). Mõiste "antiikaeg", mida hakati kasutama alates sellest ajast XVII alguses c., kasutatakse kreeka-rooma antiigi, aga ka Vana-Kreeka ja Rooma kultuuripärandi erinimetuseks, millel oli tohutu mõju Euroopa ja kogu kaasaegse maailma kultuurile. Kreeka ja Rooma, kaks igavest kaaslast, saadavad Euroopa inimkonda kogu tema teekonnal: „Me näeme kreeklaste pilguga ja räägime nende kõnepruugiga,” kirjutas kultuuriloolane Ya kob Buerkhardt. Euroopa arengutee iseärasusi ei saa mõista ilma viitamata Euroopa tsivilisatsiooni allikatele, mis on juurdunud iidses kultuuris.

Mugavaima kultuuri uurimist on kõige mugavam alustada ajaloolise ja kultuurilise käsitluse raames, mis eeldab tutvumist antiikaja peamiste saavutustega kogu selle ajaloo jooksul. Seetõttu on iidse kultuuri arengu periodiseerimise küsimus meie jaoks ülimalt tähtis. Tuleb mõista, et igasugune periodiseerimine on tingimuslik. Kuid just tema osutub sageli keeruliste kultuuriliste üldistuste aluseks oleva teadmiste süstematiseerimise hädavajalikuks vahendiks. Vana kultuuri ajalugu käsitletakse tavaliselt selle kahe geograafilise pooluse - Kreeka (isenimi Hellas) ja Rooma - olemasolu raames.

Vana -Kreeka. Vana -Kreeka ei ole esimene tsivilisatsioon, mis tekkis Vahemere Balkani piirkonnas (Balkani poolsaar, Egeuse mere saared, Väike -Aasia). III-II aastatuhande vahetusel eKr. siin asusid kultuurikeskused, mida peetakse iidse kultuuri künniseks - Kreeta saare tsivilisatsioon, Mikeni tsivilisatsioon, Küklaadide saarestiku kultuur, Trooja kuningriik. Heinrich Schliemanni väljakaevamised 19. sajandi viimasel kolmandikul. ja Arthur Evans XX sajandi esimesel kolmandikul. avati min o kultuuri kesksel kohal Kreeta saarel Egeuse meres; tsükkel põrgu kultuur saarestiku saartel, mis asuvad Egeuse mere lõunaosas; ell põrgu kultuur(sealhulgas Mükeene kultuur) Balkani Kreeka territooriumil; kultuur Tr oh ja Gissarly k mäel (Väike -Aasia läänerannik). Kõik need kuuluvad antiikkultuuri ajaloole eelnenud perioodi. Müütidest on teada palju selle perioodi fakte, kuid arheoloogilised tööd võimaldasid neil omandada konkreetse ajaloolise vormi.

Minose Kreeta kultuur ( min oh munad- saare mittekreeka elanikkond), mis domineeris piirkonnas kuni 15. sajandini. EKr, maha jäetud suurepärane Knossose palee (Mi nosi palee, mida kreeka müütides tuntakse Minotauruse labürindina) koos rikkalike seinamaalingutega, mis kujutavad loomi, lilli, ornamenti, stseene palee elanike elust, pilte jumalustest. Kreetalt leiti ka lineaarsilbilise kirjaga tahvelarvuteid, pronkskujukesi, tööriistu, ehteid, relvi ja keraamikat. See kultuur hävis vulkaanipurske tõttu ühel naabersaarel ja vallutati hiljem sõjakate kreeklaste-ahhaialaste poolt. Tsivilisatsiooni keskus kolib Mandri -Kreekasse, Mükeeneesse (linn Peloponnesose poolsaarel).

Balkanil kujunes välja Ahhaia kreeklaste omapärane kultuur, mis koges Kreeta käegakatsutavat mõju (laenatud olid mõnede jumaluste nimed, veevarustus- ja kanalisatsioonisüsteemid, riietumisstiilid, freskomaal). Mükeene kultuuri peamised keskused olid Kükloope müüritise kindlused ja paleed; need sisaldavad freskod ja reljeefid sõja- ja jahipidamise stseenidega. Säilitatud kaevandus- ja kuppelhauad koos pronksist, samuti kullast, hõbedast ja elektronist (kulla ja hõbeda sulamist) valmistatud varustusega: ehted, anumad, relvad, surmaskid. Ahaialased võtsid kreetalastelt nende kirjutised üle ja kohandasid seda oma keelele. Juhtus nii lineaarsilbiline täht B, dekrüpteeritud XX sajandi keskel. Inglise teadlased Michael Wentris ja John Che dwick (kreetalane lineaarsilbiline täht A, loodud minolaste poolt, pole veel dešifreeritud). Nii Kreeta kui ka Mükeene sotsiaalmajandusliku struktuuri määras suuresti palee kui kõrgeima majandusmehhanismi funktsioon; siit ka nende kultuuride nimi - "palee". Need olid tsivilisatsioonid, kes kogesid Egiptuse ja Babüloonia mõju, kuid määrasid oma arengutee, ainulaadse suhtumise maailma. Mükeene ajastu mõjutas paljuski Kreeka antiigi arengut, mille ajaloos võib eristada järgmisi perioode.

Gom e rovsky (pre oh rebane) ajastu (XI-IX sajand eKr), mille kohta saame teadmisi peamiselt Homeri luuletustest "Ilias" ja "Odüsseia" (VIII sajand eKr), samuti tänu kasinale arheoloogilisele materjalile. Homerose perioodi nimetatakse ka pimedaks keskajaks, kuna sel ajal ei tuntud ühtegi kirjakeelt ja meil pole võimalust tutvuda inimeste mõtlemisega. Asustamine XII-XI sajandil. EKr. Kreeka -Dori Ytsy - metsikud ja sõjakad hõimud, kes olid ürgsuse lagunemise staadiumis - hävitasid kõrgelt arenenud Mükeene tsivilisatsiooni ja viisid ahhaialaste kultuuri allakäiguni.

Pärast doorialaste sissetungi ei toimunud täielikku pausi Ahaia mineviku kultuuritraditsioonidega ning kuni hilisantiikaani oli Mükeene mõju tunda (kuigi nõrgalt) linnaplaneerimises, mütoloogias ja kultusrituaalides. Kuigi doorialased olid ahaialastest paljuski halvemad, kuulus neile raua tootmine. Doriaanide saabumisega Balkanile algas rauaaeg, mis aitas kaasa Hellase edasisele õitsengule Egeuse-Musta mere vesikonna rauatööstuse juhina. Seda asjaolu peavad paljud eksperdid üheks Kreeka edasise tõusu põhjuseks.

Homerose perioodi iseloomustab hõimuühiskonna lagunemine. Mälestisi on meile säilinud vähe, sest ehitusmaterjalina kasutati kõige sagedamini puitu ja toortelliseid (küpsetamata savist tellised). Pimeda keskaja silmatorkavamad kunstiteosed on geomeetriliste mustritega vaasid, terrakota- ja pronkskujukesed, dekoratiiv- ja tarbekunsti esemed.

Arkha ja jääperiood(VIII-VI sajand eKr) kujunes kõige intensiivsema arengu ajaks Kreeka ühiskond kui määrati kindlaks iidse tsivilisatsiooni eripärad. Panid aluse klassikalisele orjusele, raharingluse süsteemile ja turule, NS oh rebane kui poliitilise organisatsiooni juhtiv vorm, iidne demokraatia konkreetse valitsemisvormina, samuti rahva mõiste suveräänsust.

Maapuuduse tõttu Balkanil, alates VIII sajandist. EKr. algab "suur Kreeka koloniseerimine": uusi maid otsides leidsid kreeklased kolooniaid kogu Vahemere ja Musta mere äärest (Hispaaniast ja Prantsusmaa lõunarannikust Taga -Kaukaasiani tänapäevase Suhhumi piirkonnas). Sitsiilia ja Lõuna -Itaalia territooriumil moodustati kreeklaste asustatud piirkond - Suur -Kreeka. Samuti on kreeklased teadlikud oma kuulumisest linna-polisse koos teadlikkusega kogu Kreeka maailma ühtsusest (sõna "Elin" asendab vanad etnonüümid ja elinismi kategooriast saab üks kõige olulisemaid. olulised mõisted).

Arhailisel perioodil töötati välja antiikaja peamised eetilised ja esteetilised ideaalid, elavnesid iidse kultuuri juhtivad nähtused: filosoofia (ja selle sügavuses teadus), kirjandus, teater, arhitektuur, skulptuur, kultus (ja igapäevased rituaalipraktikad ja perioodiliselt toimuvad festivalid-mängud) ... Arhailine pani aluse Kreeka kultuurilisele õitsengule järgnevatel sajanditel.

Klassikaline periood (V-30. IV sajand eKr) pärineb Kreeka-Pärsia sõdadest (500-449 eKr). Kreeka jõudis oma majandusliku, poliitilise ja kultuurilise arengu kõrgeimasse punkti täpselt pärast võitu võimsa Pärsia üle. Hellase poliitilise ja kultuurielu keskus kolis Ateena linna, mis oli Kreeka võidu korraldaja pärslaste üle. Ateenast on saamas Hellase suurim kultuurikeskus, mille keskmes on kõik väärtuslik ja ilus, juhtivate kultuuritrendide seadusandja. Elav ühiskondlik elu ja parimad tingimused vabaks loovuseks meelitasid Ateenasse teadlasi ja kunstnikke kõigist Kreeka piirkondadest. "Meie linn on kõigi Hellade kool ja ma usun, et igaüks meist saab kergesti näidata oma individuaalsust erinevates elutingimustes," ütles Ateena juht Peri Kl.

5. sajandi viimasel kolmandikul. EKr. Ateena astus sõtta Sparta ja tema liitlastega, kes ei tahtnud Ateena tugevnemisega leppida. Peloponnesose sõja (431-404 eKr) võidu võitis Sparta. Alates 4. sajandi algusest on Kreekas süvenenud poliitiline ja majanduskriis. Poliitiline ebastabiilsus on õõnestanud poliitilist alust - võrdsete kodanike liitu. Kreeka riikide nõrgenemist kasutas ära Makedoonia, kes alistas Kreeka 338 eKr. Kreeka riigid kaotasid oma poliitilise iseseisvuse. See aga ei tähendanud kultuuri allakäiku. Pigem võime rääkida Kreeka kultuuri üleminekust uuele arenguetapile.

Hellenistlik perioodil (IV sajandi IV - II poole viimane kolmandik eKr). Hellenismi on tavaks nimetada Vahemere, Lääne -Aasia ja sellega piirnevate piirkondade rahvaste materiaalse ja vaimse kultuuri, poliitilise korralduse vormide ja ühiskondliku elu arengu erietapiks. Mõned teadlased kalduvad hellenismi pidama eriliseks tsivilisatsiooniks - "hellenistlikuks tsivilisatsiooniks". Hellenismi ajastule panid aluse Aleksander Suure idakampaaniad, kes vallutasid Pärsia impeeriumi territooriumi, sealhulgas Egiptuse, Mesopotaamia, Iraani, Väike -Aasia ja Kesk -Aasia. Tema plaanid hõlmasid India ja seejärel Itaalia vallutamist, kuid enneaegset surma 323. aastal eKr. nende rakendamist segada. Tohutu võim lagunes ja selle asemele tekkis mitu kuningriiki - Ptolemaios Egiptuses, Seleukos Süürias ja Mesopotaamias, Antigoni Makedoonias ja Kreekas, Lysimachus Traakias ja Väike -Aasia (mis omakorda lagunes mitmeks väikeseks kuningriigiks). Kõik nad pidasid üksteisega pidevaid sõdu ja ei saanud nõrgestatuna vastu võimsale Roomale. Järk -järgult kaotasid hellenistlikud kuningriigid üksteise järel iseseisvuse ja muutusid Rooma provintsideks (Egiptus langes viimasena aastal 30 eKr).

Kõik need muudatused olid Hellase kultuurilise arengu jaoks väga olulised. Poliitilise sõltumatuse kaotamine Aleksander Suure riigi loomise protsessis tähendas riigi ja ühiskondliku struktuuri poliisivormi olemasolu lõppu. Suveräänse polise kodanik andis teed "maailmakodanikule" (kosmopoliit), kelle elu ja tegevust ei piiritlenud polise piirid, vaid see kulges oekumenis (universumis), tohutus impeeriumis. Kreeka kultuur läks kaugemale kui polis, muutus avatumaks, imavamaks ja idamaiste kultuurielementidega ühendatuks. Ta osales uue kultuurinähtuse - hellenistliku kultuuri - kujunemises. Seega iseloomustab hellenistlikku kultuuri traditsioonide kombinatsioon Vana -Kreeka klassika ja idamaade kultuuride elemente. Arenenumana tegutses Kreeka kultuur juhtpositsioonil ja isegi pärast Aleksandri võimu kokkuvarisemist jäi see levima kõikidel idas vallutatud aladel.

Hellenistliku kultuuri saavutused on mitmekesised ja kõrged. Selle keskusteks olid Egeuse mere suured saared (Ro dos, De los), Väike -Aasia Perga ja Süüria Antiookia, kuid eriti oluliseks keskuseks sai Egiptuse Aleksandria. Ka Ateena, mis oli kuulus oma filosoofiliste koolkondade (epiküürlane, platoo, stoiline jne) poolest, ei kaotanud oma tähtsust. Teadused ületavad lõhe teooria ja praktika vahel. Selle aja silmapaistvate teadlaste Archimesi ja Eukleidese nimed on hästi teada tänapäevani. Ilmuvad uut tüüpi luuletused (näiteks Theokritos sai idüllia rajajaks), draama (tänu Men ndrule asendas realistlik igapäevane komöödia poliitilise), ajalugu (Polybius püüdis esitada terviklikku maailma ajalugu). See periood hõlmab "Venus Milosskaya", "Niki of Samothraki Yskaya" loomist, aga ka "Roosi kolossi" - ühte seitsmest maailmaimest ...

Vana -Rooma. Rooma kultuuri ajaloos on tavaks eristada perioode, mis vastavad Vana -Rooma ajaloo põhietappidele. Nagu ka Kreeka puhul, on see jaotus tinglik, kuid sellegipoolest püüab see jäädvustada pilti juhtivate kultuuritrendide muutumisest.

Tsarsky periood (VIII -VI sajand eKr) - varajane periood Rooma ajalugu. Apenniini poolsaarel elasid arvukad hõimud, sealhulgas lat ja meie, kes elasid Tiberi jõe alamjooksul, kus tekkis Latiumi piirkond - Rooma maailma tulevane keskus. VIII sajandil. EKr. latinlased olid hõimu arengustaadiumis. Nende territoriaalsete kogukondade eesotsas oli valitud kuningas, kes täitis preestri, väejuhi, seadusandja ja kohtuniku ülesandeid. Seal oli vanematekogu ja rahvuskogu. Aja jooksul moodustasid "isapoolsete" perekondade esindajad kihi patr ja vaene- ühiskonna privilegeeritud osa; teist, suuremat (ja privilegeerimata) osa ühiskonnast, mis koosnes "võõraste" klannide esindajatest, nimetati plebeideks. VI sajandil. EKr. Rooma võttis üle Ladina Liidu, saades latiumi liidriks. Aastal 509 eKr. viimane Rooma kuningas Tarquin Uhke saadeti riigist välja ja Roomas kehtestati vabariiklik valitsemisvorm.

Latiinide naabrid olid Kreeka ja Foiniikia kolooniate elanikud, samuti etr suusatamise juures, seistes kõrgemal arenguetapil. Etruskidel oli otsustav mõju Rooma kultuuri arengule tsaariajal. On teada, et viimased kolm Rooma kuningat olid etruskid. Just etruskide ajal hakkas Rooma muutuma - soid kuivendati, kanalisatsioon ehitati. Sellest on saanud suur linn, millel on võimsad kindlustatud müürid, ilusad templid (eriti Jupiteri tempel), aga ka majad, kauplemisrivid, suudmed, nekropõllud.

Vabariiklane periood (V-I sajand eKr). Pärast Tarquiniuse Uhke väljasaatmist sai Roomast aristokraatlik orjavabariik, mis oma hiilgeaegadel lõi juhtorganite (senat, konsulid, rahvakogu) vastastikuse kontrolli süsteemi. Rooma ajaloolane Poli biy uskus, et see oli üks Rooma tõusu põhjusi. Patriitside positsioon suurenes algul. Kuid plebeid, kes moodustasid suurema osa armeest (ja Rooma pidas pidevaid sõdu), hakkasid oma õiguste eest võitlema. V sajandi alguses. EKr. plebeid saavutasid õiguse omada rahva tribüüne ja III sajandiks. EKr. lõpuks võrdsustati nad poliitilistes õigustes patriitslastega.

Aeg III sajandist I sajandini. EKr. - Rooma Vabariigi ja selle kultuuri õitseng. III sajandil. lõpuks moodustati Rooma kodanlik kogukond, kus säilitati tasakaal isiklike ja sotsiaalsete hüvede vahel. Sõjasaak, orjad ja maa said kogukonna omandiks. Iga vaba roomlase käitumise määras idee "ühisest hüvest". III sajandi keskpaigaks. EKr. roomlased vallutasid kogu Apenniini poolsaare ja hakkasid väljaspool seda sõdu pidama. II-I sajandil. EKr. Roomast sai maailmariik, kus oli palju provintse, mis ei saanud enam kogukonnaks jääda. Esimesi märke selle hävitamisest täheldati juba II sajandil. EKr. Kõik katsed kogukonda ellu äratada ja vabariiki päästa lõppesid traagiliselt, põhjustades kodusõdu. Vabariigi viimased aastad olid rahutud - rahutused provintsides, "liitlassõda" (itaallaste hõimude ülestõus Rooma vastu 1. sajandi alguses eKr), Spartacuse ülestõus, poliitiliste rühmituste võitlus võimu pärast omandi suurenenud kihistumise tagajärjel kollektivismil põhinevate vabariikliku moraali normide hävitamine.

Selle taustal toimus Rooma kultuuri edasiarendamine, milles kehastus Rooma väärtussüsteem, mis andis sõjalisele kasutusele ja hiilgusele keskse koha. III sajandi lõpus. EKr. Roomas algab käegakatsutav kultuuriline tõus, mis on seotud kreeka kultuuri, keele ja hariduse võimsa mõjuga. Orja kreeklastest said roomlaste õpetajad ja esimesed kirjanikud. Kreeka kirjandust ja kunsti peeti Rooma autorite ja meistrite eeskujuks. Ladina kirjanduskeel kujunes kreeka kirjanduse mõjul. Rooma tänavaid ja väljakuid kaunistavad Kreekast eksporditud marmorkujud (või nende koopiad).

Imp tüütu periood (I-V sajandid pKr). Aastal 27 eKr. Roomas tutvustati põhimõte ja t- kuulutati välja riigikord, mis konsolideeris Octavia praktiliselt ainuvõimu A augustis jne ja nceps, või esimene senaator, kes sai praktiliselt piiramatu võimu, ja keiser, neid. kõrgeima sõjalise jõuga inimene. Mõnda aega oli võimalik taastada ühiskonnas stabiilsus, korrastada riigihaldust. Ametliku ideoloogia nurgakiviks sai kaks müüti: "Rooma müüt" - idee Rooma võimust üle maailma, mille on talle määranud jumalad; müüt "Augusti kuldajast" - rahutegija, sõdadest ja tülidest päästja, pooleldi unustatud legendide taastamine esivanemate vapruse kohta. I-II sajandi kultuurilooming AD arenenud peamiselt nende müütide temaatiliste raamistike raames. "Augusti ajastul" viidi lõpule Kreeka ja Rooma kultuuride süntees ning lõpuks kujunes välja antiikkultuur tervikuna. Iseloomulik tunnus Rooma kultuurielu võib pidada kõigi provintside põliselanike osalemiseks selles, kes tegutsesid filosoofide, kõnelejate, juristide, luuletajate, kunstnike, arhitektide, õpetajate ja arstidena. I-II sajandil. Rooma kultuur on säilitanud oma hiilguse ja hiilguse ning ületanud mõnes mõttes oma senise taseme.

III sajandil avalduvad kriisinähtused poliitiline elu Rooma: sagedased keisrite vahetused, kodusõjad, germaani hõimude pealetung viisid impeeriumi peaaegu surmani. 3. lõpus - 4. sajandi alguses. keisrite Diocletianuse ja Constantinus I reformid tõid riigi välja süsteemsest kriisist, pikendades selle olemasolu enam kui 100 aastaks. Ja ometi tõi traditsioonilise eluviisi ja maailmavaate kokkuvarisemine kaasa uued sisemised vastuolud ja tsentrifugaaljõudude tugevnemine, mis aitas lõpuks kaasa Rooma surmale. Lääne -Rooma impeeriumi langemist 476. aastal peetakse antiikaja (ja muinasmaailma üldiselt) lõpuks. Kriisinähtused mõjutasid ka kultuuri: madal kirjaoskus, moraali karmistamine, kunstitaseme langus (entusiasm välise vormi vastu), tehniliste oskuste langus. Kuid peamine on pessimism ja vaimukriis, mida seostati kollektivistliku ideoloogia kriisiga ning teadlaste sõnul ka polise ja paganliku religiooni kriisiga. Tohutu võimuga muutus polis anakronismiks (Rooma oli juba ammu kaotanud kodanikuühenduse tunnused) ja just polis oli paganlike religioonide alus.

Niisiis, kollektiivse eesmärgi järkjärguline kadumine, mis andis tähenduse inimeste elule, põhjustas vaimukriisi: võõristustunde, lahkheli, olemise mõttetuse. Kui varem näitasid roomlased, nagu ükski teine ​​antiikaeg, üksikisiku vastu austust ja huvi, siis nüüd on see asendunud ebakindlusega tuleviku ees, suurenenud sõltuvusega kellegi teise tahtest, mida täheldatakse nii privilegeeritud klasside kui ka tavainimeste seas . Ja kuigi filosoofia püüab leida olukorrast väljapääsu, vastata küsimusele, kuidas elada, säilitada vaimuvabadus ja ületada lahkheli, annab see teed erinevatele müstilistele kultustele ja ebauskudele, mis tulid idast (näiteks kultused Cybele, Ado Nis, Isida, Mitra), millele nõrgenenud ei suutnud vastu panna, kaotasid oma mulla iidse religiooni. Koos nendega, II-IV sajandil. Kristlus levib, jättes oma jälje hilis -Rooma kultuurile. Järk -järgult annab iidne väärtuste süsteem järele ja annab teed uuele kristlikule ideoloogiale, eetikale ja praktikale.

Muinaskirjandus sai alguse 8. sajandil. EKr. Kreekas (3. sajandist eKr pärineb Rooma kirjandus). Kokku kestab selle olemasolu üle 1200 aasta. Teatud reservatsioonidega võib kreeka-rooma kirjanduse arengut käsitleda antiikmaailma ajaloo ja kultuuri üldise periodiseerimise raames.

Kreeka kirjandus. Vana -Kreeka kirjandus kasvas välja müüdist. Olümpiaeelse mütoloogia perioodil, mis oli tihedalt seotud matriarhaadiga, tajus inimene kõike enda ümber animeerituna, liigutades mõningaid arusaamatuid jõude. Sireenide, kentauride kujutised on tõendid ajast, mil inimene tundis end looduse lahutamatu osana. Klassikalist (olümpia) mütoloogiat seostatakse patriarhaadiga. Loodus enam ei hirmuta ja hakkab poeetiliselt tajuma. Hullase eri piirkondade arvukad kultused ühinesid üheks olümpiajumalate kultuseks, kes said omavahel sugulasteks, rivistusid hierarhilisele reale eesotsas Zeusiga ja said teatud, kohati uusi funktsioone. Muistsed jumalad toimivad isikustatud loodusseadustena ja absolutiseerivad inimesi. Ilmuvad kangelased, kes osalevad lahingus koletistega ja võistlevad jumalatega. Kangelasmütoloogia lagunemise ajastut iseloomustavad müüdid esivanemate needusest, mis viis mitme põlvkonna järjest surmani. Iseseisva loominguna lõpeb mütoloogia primitiivsusega. Mütoloogilise teadvuse asemele astuvad filosoofia ja teadus ning mütoloogilised süžeed elavad jätkuvalt kirjanduses.

Eepilisi luuletusi "Ilias" ja "Odüsseia" peetakse kreeka kirjanduse esimesteks monumentideks. Tõenäoliselt registreeriti need 8. sajandi teisel poolel. EKr ja enne seda eksisteeris suulises traditsioonis. Eeldatakse, et luuletuste koostajaid oli mitu, kuid pime laulja Gome r. "Ilia da" räägib Trooja langemise ajast; sündmused "Odysse ja" on Trooja sõja kangelase Odysseuse pikad seiklused, kes naaseb pärast Trooja vallutamist koju. Mõlemad luuletused on kangelaseepose teosed. Autor suhtub sõjasse negatiivselt, kuid tunneb selle ära, kui sellel on vabastav iseloom. Ta austab poliitika kodaniku patriotismi. Eriline joon on jumalate ja inimeste suhe: jumalad sekkuvad inimeste ellu, soovitavad otsuseid või määravad nende saatuse ette, kuid kangelased ei kõhkle jumalatega vaidlemast ja mõnikord käituvad "saatusele vastupidiselt".

Homerose luuletusi iseloomustab sõltumatu esteetiline fookus... Traagilised elemendid on siin põimunud huumori, iroonia ja isegi satiiriga (selle sõna tänapäevases tähenduses). See annab süžeele erilise draama. Homerose teoseid antiikajal peeti kirjakeele ideaaliks. Neid lavastati teatris, õpiti koolides. Luuletuste filoloogilist uurimist alustas juba Aristoteles (IV sajand eKr). Vana -vene kirjanduses on viiteid Homerosele leitud alates 12. sajandist. XVIII-XX sajandil. Homeri vene fännide ja tõlkijate hulgas oli A.D. Kantemi r, M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, A.N. Radištšev, I.A. Krylov, N.I. Gnedich, V.A. Žukovski, V.V. Veresajev, A.F. Losev.

Teiseks suureks eepiliseks luuletajaks peetakse Hesio d (selle kuju tegelikus olemasolus, erinevalt poollegendaarsest Homerost, pole kahtlust). Tema teostes muutus mütoloogia kas ülesehitamise objektiks (luuletus "Teosed ja päevad" on näide didaktilisest eeposest) või uurimis- ja kataloogimisobjektiks (luuletus "Theogoia" on genealoogiline eepos, kus autor joonistab pildi maailma kujunemisest ja olümpiajumalate päritolust) ... Koos Homerosega nimetatakse Hesiodost kreeka jumalate maailma loojaks ning tema teosed on moraaliõpetuse ja kasulike nõuannete aare. Arvatakse, et iidne eetika hakkab Hesiodosega lööma: inimesed erinevad loomadest hea ja kurja tundmises ning see humanistlik idee läbib kogu tema tööd punase niidina. Muistses ühiskonnas on pikka aega juhindutud Hesiodose kirjeldatud moraalinormidest.

Eepos edastati rütmilises vormis - nii oli lihtsam meelde jätta. Seda vormi nimetati "salmiks" (sõna, mis algselt tähendas lahingumoodustist, kus iga sõdalane teadis oma kohta). Kuna luuletusi saatis muusikainstrumentide mängimine (liir, tsithara jne), hakati aja jooksul nimetama mitmeid muinasluule žanre l ja rica. Arhailisel perioodil olid laulusõnad oma olemuselt folkloorsed ja neid seostati erinevate eluvormidega. Sel perioodil olid ülekaalus kooritekstid, mis säilitasid seose hõimu minevikuga: joonia - rõõmsameelne, soe, liikuv; Dorian - pidulik ja sünge; Lydian - kurb; Phrygian - põnev ekstaasi. Klassikalise perioodi sõnad jagunesid deklamatiivseks ja lauluks (melik). V sajandil. EKr. täheldatakse kooritekstide allakäiku, hakkavad domineerima üksikud laulusõnad. Eri perioodidel valitsesid luules teatud motiivid: sõjakas-isamaaline, filosoofiline, poliitiline, igapäevane, armastus jne.

Kreeka lüürika esimene dateeritud teos pärineb 7. sajandi teisest poolest. EKr. Selle autor oli Archilo x. Naistemees ja naistevihkija, kummardaja, filosoof ja sõdalane kirjutas eleegiaid, epitaafiaid, epigramme ja hümne. Ta oli võrdselt lähedal sõja- ja muusadejumala huvidele, sõjalistele saavutustele ja elunautimisele. Archilochuse laulusõnad olid intensiivsed, kirglikud ja vaimukad. Kõikide aegade jooksul sai ta kuulsaks oma jambide poolest. Muistsed seadsid ta Homerosega võrdväärseks. Aristokraatia ja demokraatia vahelise võitluse käigus Le sbos saarel said kuulsaks luuletaja Alkei ja poetess Sappho (Sappho). Emigreerima sunnitud ja hiljem kodumaale naasnud aristokraadid kajastasid oma laulusõnades saatuse vintsutusi. Koos poliitilise võitluse motiividega köitsid Alkeiat looduse, veini ja naiste teemad. Armastuse lüürilises teemas on Sapphol terve tunnete ja aistingute sümfoonia. Tema armastus on kibe ja armas ning isegi loodus on läbi imbunud erootilistest meeleoludest. Sappho kirjutas Aphrodite'ile hümne, oma sõpradele kirju ja epitaalne ja mii- pulmalaulud.

Mängulise, graatsilise ja rõõmsameelse erootika laulja oli luuletaja Anacreo NT, kes elas arhailise ja klassika piiril. Tema kompositsioonid koosnevad peamiselt armastus- ja joogilauludest. Klassikalistest lüürikutest on tuntuim tebaani luuletaja Pi ndar (6. sajandi lõpp - 5. sajandi keskpaik eKr). Teda tsiteerisid paljud, alustades ajaloolane Herodotosest. Pindarist leiame peaaegu igasuguseid Kreeka kooritekste. Ta kiidab Kreeka ühiste võistluste - olümpia-, Pythian, Isthmian, Nemean - mängude võitjaid. Tema tööde stiil on pidulik, uhke, rafineeritud. Pindari luule on suure rahvusliku korra luule, avaliku hüve kooskõla isiklike püüdlustega. Selles mõttes osutus Pindar iidse klassikalise ideaali silmapaistvamaks asutajaks.

Hellenistlikul perioodil muutus luule täiesti teistsuguseks, muutudes eliidi kunstiks. Lopsakas, kogenud, täis stipendiumi, hüljatud sotsiaalsed probleemid, luule õitses mõne valitseja õukonnas. Nii oli Ptolemaiose all kuulus kirjandusühendus, mille eesotsas oli Aleksandria luuletaja Callima x (u. 310-240 eKr). Tema loominguline viljakus on silmatorkav - ta kirjutas umbes 800 erinevat kompositsiooni (neist on meile säilinud vaid väike osa - peamiselt hümne ja epigramme).

Hellenistlik kirjandus on žanriliselt äärmiselt mitmekesine. Kõige tavalisemad olid väikesed kirjandusvormid (nt. epigramm ja um). Linnaelu peegeldus mimi ja mba Kangelased (III sajandi esimene pool eKr) on lühikesed igapäevastseenid ühiskonna keskmise ja alamkihi elust. Theokritose (III sajandi esimene pool eKr) teostest pärineb maailma tähtsusega sentimentaalne žanr - id ja llya, millest sai eeskuju hilisemale pastoraalluulele. Need on luuletused armastavatest karjustest ja karjustest, entusiastlikud ja ilusad, flirtivad ja armsad, millesse luuletaja suhtub alandava irooniaga. Autorit ei huvita talupoegade tegelik töö, ta imetleb nende tundeid. Theokritose idüllid on graatsilised armastuse miniatuurid.

Kui arhailine periood väljendus kõige eredamalt eeposes ja laulusõnades, siis klassikaline periood - aastal dr ja mina(peamised žanrid - tragöödia edia ja tükk edia). Primitiivses ühiskonnas saatis draama peaaegu kõiki rituaalseid toiminguid, kuid Kreekas sai sellest sõltumatu suurejooneline etendus, mis tõusis välja kultusest 6. sajandil. EKr. Sellele aitas kaasa demokraatia teke ja Dionysose - lõbu, veinivalmistamise ja viljakuse jumala - kultuse levik kogu Kreekas. Mõlemad nähtused tekitasid erinevaid isiklikke konflikte ja sellest tulenevalt dramaatilist arusaamist elust. Aristoteles räägib tragöödia päritolust "ülistuslauljatelt" - koorilaul Dionysose auks, mida esitasid saatjad - humanoidsed deemonid, kellel olid tugevalt väljendunud kitselaadsed jooned. Sõna "tragöödia" tähendab sõna otseses mõttes kitsede laulu. Süstemaatiliselt lavastati tragöödiaid Suure (linna) Dionysose ajal - pidustused Dionysose auks Ateenas. Traagilise lavastuse alus oli algselt koor; pealegi oli helendav talle(esilaulja), mis hiljem muutus näitleja. Tasapisi tutvustavad tragöödiate autorid teisi näitlejaid (esmalt teist ja seejärel kolmandat); aja jooksul langeb koori tähendus. Arhailise draama üheks tunnuseks oli segu ülevast ja madalast, tõsisest ja humoorikast. Ja seetõttu samast allikast (Dionysia müsteeriumid) koos tragöödiaga rõõmsameelne istus ja rovskaja draama, millest komöödia on veelgi eraldatud (kreeka keelest - "külalaul").

Thespi d (6. sajandi teine ​​pool eKr) peetakse esimeseks Ateena tragöödiaks. 534. aastal lavastati tema tragöödia, kuid Thespidesi ja teiste varajaste näitekirjanike teoseid pole säilinud. Esimesi tragöödiaid varjutas Eskhi L (u 525-456 eKr), kes kirjutas 70 tragöödiat ja 20 satiiridraamat. 7 tema tragöödiat on jõudnud meieni ja nende hulgas - "pärslased", "Oreste I", "Aheldatud Prometheus". Ta võitis 13 tragöödiavõistlust. Aeschylus vastutab traagilise žanri struktuuri loomise eest. Oma töödes määratles ta tõe ja õiguse mõisted religioossetes ja eetilistes piirides: eksisteerib paratamatu õiglase kättemaksu seadus, mille on kehtestanud jumalad ja mida nad kontrollivad. Aeschylos ülistab inimtegu ja seostab seda ühiskonna poliisikorraldusega.

Traagiline Sopho cl (u. 496-406 eKr), kes võitis konkursse 20 korda, kirjutas üle 100 teose (7 tragöödiat jäi ellu). Ateena demokraatia kriis peegeldus tema loomingus. Ta esitab oma aja pakilised probleemid: suhtumine religiooni ("Elektra"), jumalike ja maiste seaduste konflikt ("Antigo on"), jumalate tahte kokkupõrge inimese tahtega ("Kuningas Oidipus") . Ta tunnistab inimese sõltuvust jumalatest, kuid tema kangelased on kindlad ja püüavad teha oma valiku. Sophokles kujutab inimest sellisena, nagu ta peaks olema.

Sophoklese kaasaegne oli Euripi d (u. 485-406 eKr). Tema kirjutatud 92 teosest on meile säilinud 17 tragöödiat (kuulsaimad on "Mede Ya", "Troy nki", "Elena", "Elektra") ja satiiridraama "Kiklo p". Euripidese tegevus jätkus Ateena poliisi kriisi aastatel, kui aktuaalsed olid kohusetunde ja isikliku õnne, riigi rolli ja seaduste probleemid. Tema teostes on nähtavad humanismi ideed. Jumalad on julmad, kuid mitte kõikvõimsad, kinnitab dramaturg. Kui Aischylose ja Sophoklese konflikti tekitas ähvardus väljastpoolt, siis peab Euripides inimese kannatuste allikaks kirgi ja oma hinge impulsse. Ta kujutab inimest sellisena, nagu ta on - oma nõrkuste, üksinduse, sisemise otsingu ja piinadega. Pole ime, et Aristoteles pidas Euripideset kõige traagilisemaks luuletajaks.

Väikeste (maaelu) dionüüsiate ajal sündinud komöödia kaotas varakult oma rituaalse ja religioosse tähenduse. Iidne komöödia võis olla oma olemuselt poliitiline ja oli sageli terav voldik, mis oli suunatud demokraatia valitsejate vastu. Küla linnale vastandades ülistas ta iidseid põllumajandusideaale. Vanakreeka komöödia hiilgeaega seostatakse Aristophuse nimega (u 445 - u 386 eKr). Tema 44 komöödiast on säilinud 11, sealhulgas ratturid, konnad, Lysistra ta, naised rahvuskogus. Aristophanese komöödiate kogu on tõeline entsüklopeedia Kreeka elu tol ajal. Hellenistlikul ajastul eemalduvad komöödiaautorid poliitikast ja pöörduvad psühholoogilise ja igapäevase realismi poole (intriigid, moraalikomöödia jne). Mena ndr (342-291 eKr) on tollastest koomikutest tuntud. Ta kirjutas üle 100 näidendi, millest ainult üks on täielikult säilinud - "Discol" ("Hater"). Menander, keda tema kaasaegsed eriti ei hinda, tagas komöödiažanri edasise edu Kreekas ja Roomas, loobudes tavapärastest tegelastest ja luues tüüpe, mis elasid üle nende ajastu.

Koos luulega on Kreekas juba iidsetest aegadest loodud proosateoseid, mis pole tänaseni säilinud. VII-VI sajandil. EKr. proosat esindavad ajaloolised, geograafilised ja filosoofilised teosed. 6. sajandil sündis ba snis. Muinasjuttude kogusid tunti kuni Bütsantsi aegadeni nimega "Ezo laulud" (Ezo n on tark ja taiplik ori, kes allegoorilises vormis kritiseeris elu tõdesid ja seega ka seeopi keelt).

V sajandil. EKr. historiograafilise žanri arengut seostatakse Herodotosega (u. 484 - u. 425 eKr) - "ajaloo isaga", kes lahkus Kreeka -Pärsia sõdade ekspositsioonist koos Egiptuse, Sküütia ja Aasia riikide kirjeldustega Alaealine. Lisaks teaduslikele tähelepanekutele ja järeldustele on Herodotosel palju kirjanduslikke ja mütoloogilisi süžeid, rahvajutte, mis annavad tema ajaloole ainulaadse kunstilise eripära. Erinevalt Herodotosest olid Fukidi huvid (u 460-396 eKr) uusaeg; sündmused tema "Ajaloos" on esitatud täpses kronoloogilises süsteemis. Eriti uurib ta üksikasjalikult Peloponnesose sõda (Thukydides oli selles osaleja), püüdes materjali kriitilise analüüsi poole. Kaasaegne ajalookirjutus peab teda esimeseks ajaloolaseks-uurijaks ja ajalookriitika esivanemaks. Thukydidese järeltulija ajaloos oli Ateena Xenopho nt (u 430-355 eKr) - sõdalane, kirjanik, filosoof. Temast sai märkmete autor Sokratese kohta, elulooline romaan "Cyrope diya" ("Cyrususe haridus"), mitmed filosoofilised ja majanduslikud traktaadid, "Kreeka ajalugu", samuti seiklus-ajalooline romaan "Ana base" ( "Cyruse kampaania").

IV sajandil. EKr. esikoha kirjanduses võtsid ajaloolised ja filosoofilised teosed, aga ka oraatorite kõned, draama ja laulusõnade tahaplaanile lükkamine. Oratoorium arenes Kreekas juba varakult ja poliitilise võitluse süvenedes omandas see erilise tähtsuse - oraatorid pidid oma kõnede veenvusega mõjutama publikut. Sõnavõtt jagunes poliitiliseks ja kohtulikuks. Oratoorium loodi järk -järgult - rit oh rika; selle asutajad olid diivan ja st. Uurides fraase, et saavutada mõtte erksam väljendus, saavutasid sofistid kõne perioodilisuse ja rütmi. Kõnelejad kasutasid kunstilisi vahendeid, et äratada sümpaatiat konkreetse tegelase vastu. Selliste kõnelejate kõned 5.-4. kuidas Andoki d, Horii, Demosphean, Lysii, Isocrates mõjutasid märgatavalt Kreeka proosa arengut.

Hellenistlikule proosale, mis on teinud pöörde sotsiaalsetest probleemidest isiklikesse, igapäevaste teemade juurde, on iseloomulik keeruline keel ja soov väljendada isiklike kogemuste sisemaailma rafineeritud vahenditega. Hellenistlik ajalookirjutus muutub üha enam väljamõeldiseks. Erilist tähelepanu pööratakse meelelahutuslikule esitlusele, kompositsiooni harmooniale ja stiili täiuslikkusele. II lõpus - I sajandi alguses. EKr. kujunes uus kreeka proosa žanr - rumm a n. See loodi iidse maailmavaate kriisi ajal, kui ideoloogia murdis mütoloogiaga ja asetas narratiivi keskmesse inimese. Enamik romaani seiklusi korraldati kangelase või kangelanna tunnete proovilepanekuks. Muistsed romaanid pole meieni jõudnud, säilinud on vaid killud. Mitmed 1. – 3. Sajandi romaanid on täielikult teada. PKr, mille autorid olid Khari ton, Long, Achilleus Tatius, Efesose Xenophon. Hellenistlikul perioodil sai kirjandusest teaduskriitika ja filoloogiline analüüs. Aleksandria teadlased olid eriti aktiivsed lähtematerjali kogumisel ja kommenteerimisel. Sellega seoses sai kuulsaks Kallima x, kes koostas bibliograafilised "Tabelid" 120 raamatusse - kataloogi Aleksandria raamatukogu, ajalooline ja kirjanduslik entsüklopeedia, esimene kirjandusloo bibliograafia, mis sai aluseks järgnevatele filoloogidele ja uurijatele.

Rooma kreeka kirjanduse arengu perioodil oli silmapaistev tegelane Pluta rx (u. 46 - u. 127 pKr) - entsüklopeediliselt haritud kirjanik, filosoof ja teadlane, kes lõi üle 200 teose (umbes pooled jäid ellu). Ta kirjutas erinevates žanrites ja on tähelepanuväärne moralistina, kes väljendas oma seisukohti elust ja inimese kohast selles arvukates teostes üldnimetuse "Moraal" all. Ta oli eriti kuulus Kreeka-Rooma maailma kuulsate riigimeeste ja kindralite "Võrdlevate elulugude" poolest. Lucian Samosatist (u 120 - u 180 pKr), kes on kuulus halastamatu satiiri poolest kaasaegse ühiskonna kujutamisel, võitis maailmakuulsuse. Tema naer (kuni sarkasmini) oli vahend mõistuse ja inimlikkuse alusel elu muutmiseks.

Ladina kirjandus. Rooma kirjanduse algperioodi (kuni 3. sajandil eKr) iseloomustab suulise rahvakirjanduse domineerimine. Seda ajastut saab hinnata ainult väikeste tsitaatide või viidete põhjal hilisemates töödes. Väljendatud autori põhimõtet polnud veel olemas - luuletaja -laulja ei eraldunud kuulajast. On teada, et seal olid kultuslaulud ja loitsud, aga ka mitmesugused laulud - igapäevased, pulmad, joogid ja matused. Koomilise, parodeeriva iseloomuga teoseid levitati laialdaselt. Peamine draamatüüp oli atell ja meie- Vana -Rooma rahvaetendused, eriline farss. Hiljem, II-I sajandivahetusel. EKr muutusid need improvisatsioonid komöödialavastuseks, lõpetades tragöödiate esitluse. Ka Rooma ärikirjanduse tekkimine pärineb iidsetest aegadest. Algul olid need pealdised, lepingud, siis ann ja ly(kroonikad), juriidilised ja prohvetlikud tekstid. Esimene meile teadaolev Rooma kirjanik oli 4. sajandi lõpu riigimees. EKr. Ja ppi Kla vdiy Tsek. Ta reformis ladina tähestikku ja õigekirja, koostas luulekogu, oli juriidiliste traktaatide ja poliitiliste kõnede autor.

Kui algfaasis ei kogenud Rooma kirjandus Kreeka mõju, siis hiljem oli see mõju nii suur, et Rooma kirjandust on ilma selleta juba võimatu ette kujutada. III sajandiks. EKr. Kreeka kirjandus on reisinud juba 400–500 aastat. Rooma seevastu kasutas oma tulemusi ära, assimileeris peamised saavutused ja lõi oma kirjanduse. See on üks Rooma kirjanduse tunnuseid. Teiseks eripäraks oli see, et hellenistlikust perioodist sai kahe kirjanduse kohtumise aeg ning noor Rooma kirjandus taastootas hellenismi äärmiselt intensiivselt, teravalt ja dramaatiliselt. Lõpuks oli Rooma kirjanduse eripära selle areng tohutus impeeriumis, lugematu sõdade tingimustes ja enneolematult intensiivses ühiskondlik-poliitilises elus, kui pildi suursugusus, ülevus, suursugusus ja dünaamika olid ühendatud külma kainusega. hindamine, tõhusus ja praktilisus ilma kreeklastele omase fantastilise olemuse ja kalduvuseta. Rooma elu ehitamise paatos muutis Rooma kirjanduse originaalseks ja küpseks.

"Esimene Rooma luuletaja" Livy Andronik (u. 280-204 eKr) oli Kreeka ori, seejärel vabadik. Ta õpetas Rooma senaatori lapsi. Ta tõlkis Homerose Odüsseia ladina keelde. Seda tõlget loeti hiljem Rooma koolides. Pidulikel mängudel 240 eKr. Livy lavastas igapäevase tragöödia ja komöödia - muudatused kreeka keelest, mis saavutas suure edu. Analoogselt kreeka keelega luuakse Rooma kangelaseepos - Nevii "Puuniasõda" ja Enny "Annals". Gnaeus Nevius (u 270 - u 210 eKr) tegeles Kreeka komöödiate töötlemisega ja Quintus Ennius (239-169 eKr) - tragöödiatega. Mõlemad lähendasid sündmusi Rooma elule. Esialgu oli Rooma teater mõeldud külastajatele ja tavainimestele. Laiem avalikkus aga ei osanud kreeka keelt, mistõttu tuli lavastuste autoritel kasutada ladina keelt. Talupoegade ja sõdalaste keel oli lühike ja vilets ning see tuli viia kirjanduslikule tasemele. Selles äris osales terve kohort eri žanritest kirjanikke. Ja kui 1. sajandil. EKr. aristokraatia alistus kirjanduslikele püüdlustele, oli tema käsutuses piisavalt arenenud rikkalik ladina keel, mis oli võimeline edastama peeneid inimlikke tundeid ja mõtteid.

Erinevalt kreeklastest eelistasid roomlased tragöödiale komöödiat. Ty ta Maktsia Plavta (u 250 - 184 eKr) komöödiaid peeti eeskujulikeks. Meile jõudnud 21 Plautuse näidendist olid populaarseimad "Aare", "Uhke sõdalane", "Vangid". Tema kangelased on tavalised inimesed, kes on üksteisega konfliktis, ja kujutlus nutikast sulasest, kes aitab oma isandat, läheb kaugemale läbi uue aja näitekirjanike töö (Shakespeare, Moliere, Goldo ni, Beaumarchais jne). Plautuse keele kohta ütlesid nad: "Muusad ise kasutaksid plautukeelt, kui nad tahaksid ladina keelt rääkida." Oskuslikult kasutada sõnamänge, lõi ta uusi kujundlikke väljendeid ning parodeeris ka ametlikus keeles ja kohtus vastu võetud klišeesid. Koomik Pu bli Terentius (u 190-159 eKr) oma näidendites ("Ämm", "Enesepiinaja", "Vennad" jne) puudutasid perekonna, igapäevaelu ja kasvatuse küsimusi. . Sarnaselt Plautusele tutvustab ta kreeka kangelasi jäljendades neid Rooma reaalsusesse, omistab neile puhtalt Rooma valdkonna, mis muudab olukorra koomiliseks. Erinevalt kreeka komöödiast saavad selle kangelaste tegelased tegevuse käigus psühholoogilise arengu. Filoloogid märgivad Terence'i suuri saavutusi ladina keele arendamisel - Terence'i keel oli nii puhas ja väljendusrikas, et tema teosed sisenesid Rooma koolihariduse süsteemi ja jäid püsima isegi keskajal.

Kodusõdade ajal (II sajandi keskpaik - 30 eKr) ilmusid Rooma süžeega tragöödiad ja komöödiad. Kuid mõlemad žanrid arenesid Kreeka kujunduse olulise mõju all. Algne Rooma kirjandusžanr oli istus Hurraa.(satiir) - väike süüdistav teos. Teenetemärk sisu kirjanduslikul töötlemisel kuulub luuletajale Gay Luci liyle (u 180–102 eKr). On teada, et ta oli tohutu hulga luuletuste autor (hajutatud fragmendid on jõudnud meieni). Erinevalt oma eelkäijatest, kes kirjutasid kooli või lava jaoks, töötas Lucilius raamatute lugejate heaks - mitte õppinud ja aristokraatlike, vaid kesk-, kuid haritud klasside heaks. Ta ammutas oma materjali avalikust elust, märkides selle negatiivseid külgi ja mõistes mõnikord hukka silmapaistvad poliitilised tegelased.

II sajandi lõpu - 1. sajandi alguse teravaima ühiskondlik -poliitilise võitluse õhkkonnas. EKr. Rooma proosa arenes märkimisväärselt: oratoorium, ajalookirjutus, mälestusteraamat ja epistolaarne kirjandus. Eelmisel perioodil jäi proosas kirjutamine haruldaseks. Esimeseks proosateoseks ladina keeles peetakse Mark Porcius Kato tööd vanema kohta (234-149 eKr) "Põllumajandusest". Lisaks avaldas Cato oma kõnesid (umbes 150), kirjutas esseesid meditsiini, Rooma ajaloo ("Algus") ja oratooriumi kohta. Teda peetakse esimeseks Rooma proosakirjanikuks.

Alates II sajandi keskpaigast. EKr. Rooma proosa jaoks on kõige olulisem ajaloo žanr. Vallutuskampaaniate ajastust aru saades sai Rooma ajaloolaste lähtepunktiks. Niisiis tegi Rooma suure missiooni propagandaks palju rahvuselt kreeklane Polybius (u. 200-120 eKr), kes elas Roomas vangina. Ta tegi esimese katse kirjutada täielik universaalne ajalugu, kuid ometi oli tema töö " Üldine ajalugu»Õigem oleks seda nimetada roomlaste sõdade ja võitude ajalooks. Polübiuse silme ees on Vahemere maailm kiiresti muutumas ja ta püüab välja selgitada sellise nähtuse põhjust nagu Rooma domineerimine sõjalis-poliitilisel alal ja Kreeka domineerimine vaimses sfääris. 1. sajandil. EKr. ajalooteosed "Märkmeid kodusõjast" ja "Märkmeid Gallia sõjast" said kuulsaks silmapaistva poliitiku ja ülema Gaius Julius Caesari (100-44 eKr) poolest. Ta kirjeldas omaenda sõjalisi ja poliitilisi tegusid, saates nendega kunstilisi visandeid loodusest, lugusid barbarite elust ja kommetest. Caesari teoseid iseloomustab särav, läbimõeldud kompositsioon, lihtne, pingevaba lugu, ideaalis täpne, "eeskujulik" ladina keel.

Vabariikliku perioodi Rooma kirjanduses oli märkimisväärne koht teaduslike, filosoofiliste ja oratiivsete teostega. Suurim teadlane-entsüklopeedik oli Mark Terentius Varro (116-27 eKr). Ta kirjutas üle 70 teose, sealhulgas ajaloolisi, mis kirjeldasid Rooma rahva ajalugu, nende kombeid, religiooni ja kombeid. Varro oli seaduste, kunsti, ladina keele grammatika (mis viitab rooma filoloogia sünnile) ja kirjandusloo teoste autor. Temast sai ainus Rooma kirjanik, kes sai eluaegse monumendi. Titus Lucretius Carus (u. 96-55 eKr) elas üleminekuperioodil vabariigist impeeriumiks, kui valgustus levis, loobus religioossetest ja mütoloogilistest kontseptsioonidest ning pöördus materialismi poole kui võimalusse viia Rooma kodusõjast rahule. Lucretius on suurim filosoof ja luuletaja, kes lõi teose "Asjade olemusest", milles on põnevalt esitatud kõige keerukamad filosoofilised ideed maailma ja inimühiskonna päritolu ja arengu kohta. poeetiline vorm... Luuletus Lucretius, epiküürlase filosoofia süstemaatiline väljapanek, on aja poolt testitud ja jääb tänapäevani hääbumatuks.

Kõnekuse kujunemist Roomas soodustasid suuresti kreeka oratooriumi säravad näited, mis II sajandist. EKr. Rooma koolides uuriti neid hoolikalt. Oratoorium on mõjutanud igat tüüpi kirjandust, eelkõige proosat. Sellest annavad tunnistust Marcus Tully Cicero (106–43 eKr) tööd, kellest sai Roomas oratooriumi kõrgeima astme kehastus, samal tasemel Kreekas Demosthenesega. Cicero pidas tohutul hulgal kõnesid ja kirjutas mitmeid teoseid kõneosavuse teooria kohta. Ta oli jurist, silmapaistev poliitik ja tegi palju, et roomlasi Kreeka filosoofiaga kurssi viia. Oma filosoofilistes traktaatides "Hea ja kurja piiridest", "Jumalate olemusest", "Tuskulanski vestlused" jt tõi ta välja platonistide ja stoikute õpetuste alused. Ladina keel on tema teostes omandanud uue kõla, seetõttu ei saa Rooma kirjandust ette kujutada ilma Cicerona, nagu vene keelt ilma Puškinita.

Rooma kirjanduse areng 1. sajandi keskel. EKr. tähistas kirjanduskooli tekkimist mitte pärit e rikov("Uus"). Talle kuulunud luuletajaid ühendas ühine maailmavaade, esteetilised normid ja stiililised hoiakud. Neil oli märkimisväärne mõju Rooma luule kujunemisele ja nad jätsid märgatava jälje antiikaja kunstilisse mõttekäiku. Neterikute töödes oli uus isiklike kogemuste esteetika. Isiklike tunnete luule tõi Rooma kirjandusse uue kangelase, kellel oli oma eetiline ja esteetiline maailm, vastandudes ametlikule ühiskonnale. Tunnustatud teoreetik ja „uue” juht on Publius Valerius Cato ning sõnade kirjutajatest parim on Guy Valeriy Katull, kes kiitis armastust ja armukadedust, sõprust ja kiindumust magusate isalike kohtade vastu erilise viimistluse ja sensuaalsusega. Kodusõdade tormilise ajastu peegeldus oli tema epigrammid, mis diskrediteerisid poliitilisi vaenlasi. Catulluse luule on maailma lüürikas silmapaistval kohal. Teda luges kogu antiikaeg, ta oli tuntud keskajal, Petra Rka tundis tema vastu huvi, mõjutas prantsuse luulet, teda hindasid kõrgelt Puškin ja Blok.

Alates Augusti valitsemisajast Rooma riigis loodi mõnda aega sisemine rahu, mis stimuleeris kunsti ja kirjanduse õitsengut. August mõistis mõju ulatust ilukirjandus massidesse ja patroneeris kirjanikke. Seda perioodi seostatakse Rooma kuulsamate luuletajate nimedega - Vergilius, Horace ja Ovidius. Ametliku kirjandusliku liikumise keskmes oli ring Metzena, kuhu kuulusid teiste seas ka maailmakuulsuse võitnud Publius Vergi lius Maron (70-19 eKr). Tema teoste hulgas on eriline koht "Aeneas da" - eepiline isamaaline luuletus vanade roomlaste julgusest, mis kinnitab keskne idee Augusti valitsemine ja seejärel kogu impeerium - idee Rooma suurest missioonist luua täiuslik "Rooma rahu" (ladina stress "> o rgiki", idealiseerides selles maatööd. See väljendas kaastunnet Augusti poliitika, kes püüdis kodusõdade järgselt parandada väikeste ja keskmise suurusega majanduskülade tervist Nagu Aeneidi puhul, on Augustus siin esindatud kogu Rooma rahva eestkõnelejana.

Samas ringis säras Quintus Horace Flaccus (65–8 eKr), keda eristas mõningane vabamõtlemine, kuid see polnud Augustusele ohtlik. Ta võttis oma teoste teemad reaalsusest. Üldiselt kritiseerib luuletaja Augustust toetades teda, pehmendades kriitikat vaimuka naljaga. Ta tegutseb ka filosoof -moralistina - jutlustab kuldse keskmise reeglit, s.t. oskus elada ilma liialdusteta, on vastu ekstravagantsusele ja ahnusele, juhib lugeja tähelepanu sisemaailmale, mitte aga välistele hüvedele. Horatiuse keel on klassikalise täpsuse näide, kus alati on väljendusmiinimum ja väljendusrikkus maksimaalne.

Teine kirjanduspoolus ühendas väljapaistvaid luuletajaid, kes väljendasid keisarluse vastu. Üks neist oli Publius Ovidius Nazon (u. 43 eKr - 18 pKr), kes jõudis armastuslüürikates kõrgustesse, läbistades algul huumorit ja irooniat ning hiljem sügavat psühholoogilisust. Ta peab armastust inimsuhete kõige olulisemaks ilminguks, mis ühendab inimesi üksteisega ja Jumalaga - uus idee iidsele luulele, aimates ette kristliku armastuse kontseptsiooni. Ovidiusile kuuluvad luuletused "Armastusteadus", "Armastuse ravim" jne. Muinaskirjanduse suurim teos oli tema "Metamorfoosid" ("Transformatsioonid"), kirjeldades kronoloogilises järjekorras umbes 250 müüti ümberkujundamise kohta. "Metamorfoosid" olid reaalsuse sügavate külgede kunstiline peegeldus, sest Ovidiuse aegne Rooma ajalugu oli täis lõputuid saatuse vintsutusi. Oksiid ise, kes suri paguluses, sai nende ohvriks, hoolimata asjaolust, et ta ei olnud Augustusele mitte poliitilises, vaid moraalses ja esteetilises vastuseisus.

"Rooma müüt" leidis oma lõpliku vormi Ty ta Livia (59 eKr - 17 pKr) - Augustuse ajastu suurima ajaloolase - ametliku suunaga kõrvuti asetseva monumentaalse ajalooteosega. Livy teos "Rooma ajalugu linna asutamisest" 142 raamatus (35 täielikult säilinud) on kangelaslik eepos Rooma rahva esivanemate vaprusest ja kommetest. Ekspositsioon algab müütiliste aegadega (Aenease saabumine Itaaliasse) ja jätkub tänapäevani. Värvikas keeles kirjutatud Livy looming lõbustas ja arendas, muutudes iga haritud roomlase teatmikuks. "Ajalugu" polnud niivõrd uurimus, kuivõrd "poeetiline eepos proosas". Sündmuste tõsist analüüsi siin ei tehta, küll aga on antud erksad kunstilised omadused.

I-II sajandil. AD Rooma kultuur säilitab oma sära ja ületab mitmes suunas eelmise taseme. Roomasse tulevad filosoofid, luuletajad ja kunstnikud kogu impeeriumist. Pealegi levib Rooma kultuur ise kogu impeeriumis. Selle perioodi kirjandusele on iseloomulikud mõned tunnused. See peegeldas Rooma Vahemere keerulist ja vastuolulist elu: materiaalset heaolu ja moraali langust, universaalseid inimväärtusi ja ürgset pärandvara egoismi. Hulk kirjanikke pani oma kunsti keisri teenistusse ja ametliku kirjanduse positsiooni tugevdati. Siit ka kombekas stiil, kunstlik paatos, kirjanduslikud klišeed, erinevad žanrid. Teine osa kirjanikest, kes ei püüdnud radikaalsete muutuste poole, vaid asus opositsioonipositsioonile, tõstis üldisi eetilisi küsimusi ja lahendas need stoitsismi vaimus. Suurim neist oli Lucius Anne ja Seneca Noorem (4 eKr - 65 pKr), kes kirjutasid hulga epigramme, satiiri, 10 tragöödiat ja mitmeid filosoofilisi kirjutisi. Seneca leiutas peene ja kujundliku poeetilise kõnestiili - vaimukate metafooride keele, mis asendas Cicero "vana" stiili. Kuid stoitsismi moraalsete põhimõtete jutlustamise vahel (elada ja surra väärikalt; otsida õnne mitte materiaalsetest hüvedest, vaid iseendast; mitte püüelda võimu poole, vaid minna eraellu; alluda jumalikule võimule mis avaldub kogu looduses) ja Seneca enda eluviis oli ilmne vastuolu: ta kogus tohutult rikkust, püüdles võimule ja sai konsuliks, põlgas rahvast ja väärkoheldi orje. Seneca osales Nero hariduses ja hiljem tegi vandenõus süüdistatuna enesetapu.

Keiserliku perioodi alguses arenes historiograafia edasi. Guy Sveto niy Tranquill (u 70 - u 150 pKr) koostas Rooma keisrite elulood (essee "Kaheteistkümne keisri elu"), esitades neile üksikasjad privaatsust ning pöörates erilist tähelepanu riigi esimeste isikute pahedele ja alustele kirgedele. Muistse maailma silmapaistev ajaloolane oli Cornelius Tatsit (u 55 - u 120 pKr), keda hinnati kõrgelt ka tänapäeval. Oluline allikas 1. sajandi germaani hõimude ajaloost, elust, kommetest ja kommetest. AD on tema monograafia "Saksamaa". Sakslasi idealiseerimata usub ta, et neil pole Rooma ühiskonna pahesid. Teosed "Ajalugu" ja "Annals" on Tacituse küpsemad ja kuulsamad teosed. Sügava psühholoogiaga kirjeldas ta Rooma ühiskonna tragöödiat, andis ajaloolistele isikutele tabavaid jooni. Roomlaste tegevuse praktiline suunitlus peegeldus Plinius Vanema (23-79 pKr) loodusloos. Plinius, kes teenis erinevates impeeriumi provintsides, oli keskvalitsuse nõunik ja tema kogutud fakte kasutasid ametlikud poliitilised ideoloogid.

Romaani žanr muutub Rooma kirjanduse jaoks uueks. Lucius Apule I (II sajand pKr) kuulus romaan "Metamorfoosid ehk kuldne eesel". Süžee on lühidalt järgmine. Eeslikuks muutunud mees koges palju alandusi, tutvus Rooma ühiskonna erinevate kihtide eluga. Moraalikirjanikuna lahendas Apuleius suurepäraselt probleemi "õpetamine meelelahutuse ajal". Entsüklopeediliste teadmistega oli ta orator, filosoof ja pooldaja. Apuleius oli oma ajast mõjutatud - talle meeldisid idamaised kultused, ta uskus imedesse, seati sisse mõned mõistatused. Kõik see kajastus tema loomingus. Alates 1. sajandist. AD muinasjutt kuulub Rooma kirjandusse iseseisva žanrina. Fabulist Phaedrus (1. sajand pKr), alustades Aesopi pärandi poeetilisest tõlkimisest ladina keelde, tutvustab uut sisu - kõik muinasjutud räägivad allegooriliselt ja teravalt Rooma tegelikkusest. Satiiri pärast kiusati Phaedrust taga, kuid palju hiljem kasutas Euroopa kirjandus tema saavutusi (La Fontaine Prantsusmaal, Krylov Venemaal).

Marciali ja Juvenali teoseid esitatakse huumori ja satiiriga. Mark Valery Marcial (u 40 - u 102 pKr) tõi epigrammižanri klassikalisse vormi. Mõne löögiga, tabavalt ja vaimukalt, naeruvääristavad tema epigrammid ühiskonna pahesid. Rohkem kui 1500 Martig epigrammi ja pealdist näitavad Rooma elu kombeid - mõnede õiguste puudumist ja vaesust, teiste kõikvõimsust ja luksust. Meie ees on inimesed, kes on liiderlikud, saamatud. Tema epigrammid olid tuntud keskajal, need mõjutasid 16. – 17. Sajandi epigrammi ning hiljem Schillerit, Goethet, Vjazemskit, Puškinit. Decimus Junius Juvena l (u. 60 - u. 127 pKr) jättis 5 raamatut "Satyr" nii hukkamõistva sisuga, paljastades kõrgühiskonna pahed kui ka moraalsetel ja filosoofilistel teemadel. Juvenal oli vastu entusiasmile võõraste (näiteks idamaiste) kultuste vastu, taunis hülgamist ja sotsiaalset ebavõrdsust. Keskajal äratas ta moralistina lugejate tähelepanu ja XVIII-XIX sajandil. nad hakkasid tema vastu huvi tundma kui võitleja despotismi ja türannia vastu.

Alates II sajandi teisest poolest. Rooma kirjanduses on langus, luuletajaid veab vormi pretensioonikus, värsirütm, pöördutakse vanade žanrite poole, hakatakse koguma erinevaid kilde Vana -Kreeka ja Rooma kirjanikelt. Kolmandast sajandist saab Rooma kirjanduses ja ka kogu kultuuris "kriisiajastu": impeeriumi süsteemne poliitiline ja majanduskriis mõjutas ka kirjandust. 6. sajandit peetakse piiriks iidse ja keskaegse kirjanduse vahel, kui „viimase roomlase” Severi looming langes Boethiusele (480–524), kes kajastas oma teostes kristlikke eetilisi ja filosoofilisi teemasid. Kristluse levik ja kehtestamine tõi kaasa uue kultuuri ja kirjanduse kujunemise, kuid "Kreeka-Rooma elu vili" (AI Herzeni sõnul) ei hukkunud inimkonna jaoks.

Muistset kunsti nimetatakse tavaliselt klassikaks, nagu kirjandust ennast. Tuhandeid aastaid on nad jäänud eeskujuks kunstikultuuri loojatele kogu maailmas. Vana -Kreekas oli domineeriv kunst, mille jõud ja ülevus on sajandeid muutumatuna püsinud. Hellase kujutav kunst ja arhitektuur arenesid kolme erineva voolu mõjul: Egeuse (Kreeta-Mükeene), Dori ja Ida. Sellest hoolimata omandasid nad oma ainulaadsed omadused, mis olid seotud asjaoluga, et kreeklased leidsid ilu ja harmoonia aluse inimeses ja teda ümbritsevas looduses. Oma arengus läbis Hellase kunst samad etapid nagu kogu Kreeka kultuur tervikuna.

Arhitektuur. Vana -Kreeka arhitektuuri kujunemise aeg oli arhailine ajastu. Selle aja eluruumid on lihtsad ja primitiivsed, eelistatud on avalikud hooned, eelkõige templid. Esialgu olid pühakoda, jumalate elukoht hooned, põhiliselt esindavad m e garon- II aastatuhande eKr Mükeene valitsejate ristkülikukujuline maja, veergudel lamav viilkatusega hoone. Selle puhttehnilise lahenduse tõlkisid kreeklased suurepäraselt kunstiliseks. Hoone fassaad otsast moodustus NS oh rtik. Seejärel ilmusid vastaskülgedele kaks portikat ja seejärel hakkasid hoonet igast küljest ümbritsema sambad: rada ja pter- ühe veergureaga, d ja pter- kahe reaga; seal oli ka mingi ümmargune tempel; ilmus hellenistlikul perioodil ja Vana -Rooma arhitektuuri hakati laialdaselt kasutama ps ära usalda pterit, kui veergude vahed täideti, muutes sambad poolkolonnideks, mis mängisid juba vaid dekoratiivset rolli ja sein kandis põhikoormust). Kreeklased pidasid sammastega templit tihedalt seotud tsiviilkoosluse eeskujuks ja sümboliks. Arhitektuurivormide korraldamise süsteemi, mida iseloomustab teatud kombinatsioon laagri (põranda) ja laagri (veeru) konstruktsiooniosast, nimetatakse oh rder. Kreeklaste arhitektuurilised tellimused hõlmavad dor ja Ionic, Ionic ja cor ja nfsky; roomlased lõid igatsus ja nskiy ja komposiit ja tny tellimusi. Tellimuste kasutamine on iidse arhitektuuri eripära; nad annavad Kreeka-Rooma templitele kokkuhoidu ja suursugusust.

Vana -Kreeka arhitektuuri õitseaega peetakse 5. sajandiks. EKr. Selle esimest poolt tähistas dooria stiilis kõige olulisemate teoste loomine (näiteks Zeusi tempel Peloponnesose Oli Mpii juures). 5. sajandi teiseks pooleks. viitab Peloponnesose bassides asuvale Apollo templile, kus rakendati esmalt korraga kolm korraldust: dooria, joonia ja korintose. Kuid kõige olulisem sündmus oli Ateena akrovälja loomine - arhitektuuriline ansambel, mis pidi heaks kiitma Kreeka maailma Ateena sõjalis -poliitilise ja kultuurilise hegemoonia idee. See oli realiseerimine Periklese soovist muuta Ateena kõige ilusamaks Hellase linnaks. Akropolile, mis on pikka aega olnud pühapaik ja kindlus, on 50 aasta jooksul püstitatud mitmesuguseid ehitisi: karske Partheno n - Neitsi Ateena tempel; kasvas Ni ki Apte miniatuurne tempel ("Tiibadeta võit"); kapriisne Erechte yon, kus austati Athenat, Poseidonit ja Ateena müütilist kuningat Erechte I (madu kujul); Propüül ja - läänepoolne sissepääs Akropolisse; karmi välimusega Pinakote ca - kunstigalerii. Kõik struktuurid ehitati erinevate tellimuste abil - Doric ja Ionic. Sellel oli sümboolne tähendus - Kreeka linnriikide ühtsus. Ehituses osalesid silmapaistvad arhitektid: Ikti n, Kallikra t, Mnesi kl. Tööd juhendas Periklese sõber silmapaistev skulptor Tee ise.

IV sajandil. EKr. ehituskeskus liigub Peloponnesosele ja Väike -Aasiasse. Arhitektuur arendab 5. sajandi saavutusi, kuid omandab veidi teistsuguse iseloomu: ilmub ümmarguse templi tüüp, kasutatakse spetsiaalseid dekoratiivseid efekte. Just siis hakati sagedamini kasutama Korintose ordeni, mis oli kõige keerulisem. Sel ajal puudusid tingimused suurte arhitektuurivormide loomiseks. Erandiks oli imeline ansambel Epida vr Argoli de linnas (Peloponnesosel), mis on püstitatud tervendamise jumala Askle piususe populaarse kultuse auks. Ansamblisse kuulusid tempel, staadion, see hümn, külastajate maja, teater ja kontserdisaal.

Teatril oli kreeklaste elus suur tähtsus. Koor esines laval algselt - orkh e stre, - mille ümber publik kogunes. Esitatavate palade keerukuse tõttu hakkas orkester asuma mäe jalamil ja publik istus nõlvale. Kuid juba V sajandil. EKr. moodustati kogu antiikaja ajastule omane teatrikonstruktsiooni tüüp. See koosnes kolmest põhiosast: orkh e riik; te atron- pealtvaatajate istekohad, mis asuvad poolringis; sc e edasi- ruumid kunstnike riietamiseks, samuti kaunistuste ja rekvisiitide hoidmiseks. See paigutus andis hea kuuldavuse, kuigi mõnikord oli vaja sisse ehitada resonaatorid. Ateena Dionysose teater on Kreeka esimene monumentaalteater, mis asub Akropoli lõunanõlval. Vana -Kreeka teatril olid tänapäevase arusaamise jaoks ebatavalised mõõtmed - usuti, et etendustele peaksid kogunema kogu polise elanikud ja külalised. Nii oli Epidaurose teatris üle 12 tuhande istekoha, Dionysose teater mahutas 17 tuhat pealtvaatajat ja Megalo Pole'i ​​teater - 44 tuhat inimest.

Roomas polnud teatril algselt püsivat hoonet. Foorumile püstitati ajutine puuplatvorm, poole mehe pikkune, mille juurde näitlejad ronisid. Publik kas seisis või istus. Maastik kujutas linnapilti ja tegevus mängiti selle ees läbi. Hiljem hakati ehitama kiviteatreid, mis mahutasid kuni 40 tuhat inimest. Täpsemalt olid Rooma suurejoonelised ehitised amfiteater(ellipsikujuline teater) ja tsirkus. Suurim gladiaatorilahingute amfiteater - Colosseum talle(II sajandi teine ​​pool pKr) - mahutas 50 tuhat pealtvaatajat. Sellel oli neli astet, mille ääres asusid roomlased sotsiaalne staatus, mida Kreeka ei teadnud. Roomlaste vabal ajal hõivas märkimisväärse koha termide külastamine, mis koos vanniprotseduuridega oli meeldiva ajaviite koht. Siin olid ka gümnaasiumid, raamatukogud, ruumid muusikatundideks, pargid. Kõige suurejoonelisemad - Caracalla vannid (III sajand pKr) - asusid 12 hektari suurusel alal ja mahutasid korraga kuni 1600 inimest.

Erinevalt kreeklastest pöörasid roomlased suurt tähelepanu elamute ehitamisele. Omamoodi uuendus oli mitmekorruseliste (kuni 6 korruse) kortermajade ehitamine, mis muutis oluliselt miljonilise (1. sajandiks eKr) Rooma välimust. Aadlikud ehitasid luksuslikke marmorist häärbereid - paleesid ja maavillasid. Meil on neist hea ettekujutus Pompeyah, Staby ja Herkul numbrite väljakaevamistest - linnad, mis hukkusid Vesuuvi purske ajal (79 pKr) ja mille arheoloogid taaselustasid. Roomas hävitas järgnev areng suures osas iidsed hooned. Sellest hoolimata on teada, et I lõpp - II sajandi algus. AD oli grandioossete arhitektuurikomplekside loomise aeg. Roomlased eelistasid suletud vorme: väljakud olid igast küljest ümbritsetud hoonetega. Linnas loodi selgelt määratletud keskus (templid, basiilikud, raamatukogud, foorumid, portikad, teatrid, tsirkused jne), rajati aiad ja pargid, teed, veetorud ja kanalisatsioonisüsteemid. Kõik see muutis pealinna nägu.

Ehitus käis kogu impeeriumis dünaamiliselt. Pealinn dikteeris tema stiili ja vallutatud rahvad olid Rooma kunstipõhimõtete mõjusfääris. Uued linnad ehitati vastavalt plaanile, võttes arvesse joogivee kättesaadavust, kliimatingimusi, transporditeede lähedust. Kavandati elamukvartalid, avalike hoonetega keskused, teatrid, tsirkused, staadionid, vannid, akveduktid. Raske oli ette kujutada tohutut riiki ilma kaunite kivi- ja betoonkattega teedeta. Need ehitati vägede üleviimiseks arvukatesse kindlustesse, samuti postiteenuste jaoks. Impeeriumi parimatel aastatel oli teede pikkus kuni 90 tuhat kilomeetrit. Maaside ei jäänud merele alla. Isegi kreeklased ja pärast neid ehitasid roomlased meresadamad, mis olid varustatud ladude, laevatehaste ja sadamatega, kaitstud lainemurdjate ja lainemurdjatega. Ehitati ka tuletorne. Ja üks neist on 120-meetrine tuletorn, mis püstitati aastatel 285-280. EKr. Kreeka arhitekti Sostratom Knidski poolt Pharosi saarel Aleksandria sadamas - seda peeti üheks maailmaimeks.

Art. Muistset kujutavat kunsti seostatakse eelkõige skulptuur. Kujud ja reljeefide detailid, mis kunagi ehitasid hooneid, on nüüd muuseumides eksponeeritud. Kuigi kreeklased olid olemas pinacot e ki(maalide hoidlad pole kahjuks meieni jõudnud), juhtis enamik kunstiteoseid muuseumivälist elustiili: kujud asusid kas templites või õues... Kunst lõi inimesele konkreetse elupaiga, milles ta juhtis ühiskondlikku elu. See maailm oli elav ja helge: sinise taeva või mere taustal, roheluse taustal olid maalitud (mitte valged, nagu praegu) templid ja skulptuurid. Plutarchos ütles, et Ateenas oli rohkem kujusid kui inimesi.

Hellase kunsti eellugu oli Kreeta-Mükeene kunstiline looming, mida eraldas päris kreekakeelsest Doriani sissetung ja pime keskaeg. Kreeta Knossose palee seinamaalingute hulgas on häirivaid ja pingelisi maale: näiteks "mängud härjaga" (ilmselt religioosne rituaal, mida kinnitab müüt Minota ajast). Loomade ja inimeste liikumine on suurepäraselt reprodutseeritud. Seinamaalingute hulgas domineerivad taimede, lindude ja mereelukate kujutised. Kuid on ka palju kõrge elu stseene: graatsilised ja targad daamid, galantsed mehed. Sarnasuse tunnused Vana -Egiptuse kunstiga on olemas - pea on kujutatud profiilis, õlad on paigutatud eestpoolt, nagu ka silmad. Siiski on ilmne, et kreetalaste suhtumine erineb egiptlasest: see on rõõmsam ja otsekohesem. Mükeene kunstikultuur on karmim kui Kreeta oma. Maal on kuivem ja rangem. Ilmselt jättis ahhaialaste militariseeritud elu oma jälje. Just sel ajal pärineb Trooja sõda Mükeene kuninga Agama mnona ja Trooja kuninga Primuse vastasseisust. Pole juhus, et ehitati võimsaid kindlusi, mille müüre kutsuti Cyclopeaniks. Lõvivärav Mükeene on ainulaadne näide monumentaalskulptuurist.

Geomeetriliste mustritega keraamika on Hellase vanim. Geomeetrilise stiili kujunemise kõrgeimaks punktiks peetakse Ateena niinimetatud Dipyloni vaase (IX-VIII sajand eKr), mis näitavad inimeste ja loomade geomeetrilisi kujutisi. VII sajandil eKr. ilmub keraamika, millel on ida mõju (Süüria, Foiniikia, Egiptus, millega kreeklased kauplesid) jäljend, ilmuvad kujutised lõvidest ja sfinksidest, pantritest ja inimese peaga lindudest. Kõige harmoonilisemad vaasivormid ilmuvad 7. sajandi lõpus. EKr. Nende joonistus on esmalt musta kujuga ja 6. sajandi lõpust. ja punane figuur - rõhutab anuma kuju. Arhailine kunst, erinevalt Kreeta-Mükeene ajastust, otsib aktiivselt matemaatiliselt kontrollitud proportsioone kõiges ja ennekõike inimkeha suhtes.

Ilusaks normiks tõstetud üldistatud inimese välimuse loomine - tema kehalise ja vaimse ilu ühtsus - on kunsti domineeriv teema ja Kreeka kultuuri peamine ilming üldiselt. See andis kreeklasele kunstiline kultuur haruldane esteetiline jõud ja maailmakultuuri jaoks võtmetähtsusega tulevikus. Arhailises skulptuuris on kahte tüüpi kujutisi inimesest: To kasvas üles- alasti noormees ja To oh ra- kardinaga tüdruk. Teadlased juhivad tähelepanu asjaolule, et kõik kujud kannavad inimest edasi täiskasvanueas, kui sisemise ja välise täiuslikkuse ühtsus ilmneb selgelt. Olümpiamängude võitjad jäädvustati marmorist ja kuna sportlased esinesid alasti, lahendasid skulptuurid algusest peale palja noorusliku keha plastilisuse probleeme. Plastikakeeles suutis antiikskulptuur rääkida inimese maailmataju muutumisest, mis on seotud muutustega poliitilises olukorras - alates arhailise aja pingestatud staatilisest poosist kuni klassika lõdvestunud ja dünaamiliste tunnusteni.

Saabuv 5. sajand - klassika ja Kreeka kultuuri õitsengu sajand - tõi esile kolm suurt meistrit: Phidias, Myron ja Polycletus. Üks iidse maailma seitsmest imest on Phidiase olioopia Zeusi kuju. Just tema kohta ütles iidne luuletaja entusiastlikult: "Kas Jumal on laskunud ja ilmutanud teile, Phidias, oma kuju või taevale teile, et näha Jumalat ülestõusnud!" Veel üks suur skulptori töö on Athena Neitsi kuju Akropolis. Troonil istuv Zeusi kuju (14 meetrit), nagu Athena kuju (13 meetrit), on valmistatud elevandiluust, kullast ja vääriskivid... Mõlemal juhul kinkis Phidias maailmale oma kangelastest uusi pilte: Athena - sõdalane jumalanna ja tarkusejumalanna - sai Ateena suuruse patrooniks ja sümboliks ning hirmuäratav jumalate kuningas Zeus on kujutatud tarkuse kehastusena. ja heategevus. Phidias ja tema jüngrid tegid Parthenoni friisil ka üle 500 reljeefse kuju. Neid reljeefe, mis kujutavad erinevaid mütoloogilisi teemasid, peetakse klassikalise plastikakunsti üheks tipuks.

Klassikalisel perioodil kuju "ärkab ellu", selles ilmub sujuv liikumine, säilitades samal ajal tasakaalu ja stabiilsuse. See oli vaimse vastupanuvõime ja jõulise energia väljendus, mis vastas jõuka Ateena tsiviilkogukonna ühtekuuluvuse ajastule. Mironist sai esimene Kreeka skulptor, kellel õnnestus näidata inimkeha dünaamikat ("Discoboluse" kuju). Hingekeel oli keha keel ja iga keha liigutust peeti hinge liigutuseks. Kreeklaste plastilise loovuse eripära seisneb selles, et nad ei individualiseerinud keerulist tunnete ja kogemuste maailma, vaid edastasid selle üldistuse kaudu ja tüüpilises (ideaalses) versioonis. See ideaal ei olnud aga ühtlane; see sobis erinevat tüüpi antiigi ilu kehastuseks.

Inimkeha täiuslike proportsioonide ideaali kehtestas skulptor Polycletes, kes kirjutas teoreetilise traktaadi "Canon" (pole säilinud). Seda ideaali kehastas ta skulptuuris "Dorifor" (pea kõrgus - 1/8 kehapikkusest) ja valitses üle sajandi Kreeka kunstis. IV sajandil. EKr. Lisi pp on välja töötanud uue plastikaanoni (pea suurus - 1/9 kehast). Tema figuurid muutuvad pikemaks ja saledamaks. Lysippose kaanon on kõige täiuslikumalt kehastatud filmis "Apoxyom not" - noor sportlane, kes kraabib kaabitsaga liiva oma kehalt. Lysippos jättis maha umbes 1500 pronkskuju, millest mõned on meie kätte jõudnud Rooma koopiates. Tema sportlasi näidatakse mitte võistlusperioodil, vaid pinge alanemise hetkel, pärast võistlust (näiteks "Hermes Resting"). Lysippos omab Aleksander Suure büsti. Ta pani paika hellenismi kunstis välja kujunenud suundumused. Üldiselt ei leia me klassikalise perioodi skulptuurist "vale" ilu, vaimu võidukäigul keha ebatäiuslikkuse üle pole kohta. Tõepoolest, ainulaadse indiviidi võlu rikuks vaimu ja keha monismi (ühtsuse) põhimõtet. Sellest hoolimata valmistas Kreeka kunst järk -järgult ette seda uut, "individualistlikku" etappi.

Hilisklassikas ei figuur enam ennast tasakaalusta, see vajab tuge: näiteks Praxiteli teosed "The Resting Satyr" ja "Apollo Saurocton" (sisaliku tapmine). Selle põhjuseks on muutused Ateena poliitilises olukorras. Olemise ebastabiilsus, kodaniku ühtekuuluvuse ja kollektivismi nõrgenemine viib Skopase teoste dramaatilise, vägivaldse, dünaamiliselt häiritud paatoseni või Praxitelese kujude lüüriliselt mõtiskleva meeleoluni, milles on tunda melanhooliat. Kuulsaim Praxitelese kuju - "Cniduse Aphrodite" - tulevaste armastusjumalannade prototüüp. Esimest korda Kreeka skulptuuri ajaloos ilmus ta ilusa alasti naise varjus. Tasapisi eemalduvad skulptorid kangelaslikest teemadest Aphrodise ja Erose kerge ja graatsilise, mängulise ja mõtliku maailma. Järk -järgult leiavad kõik need suundumused oma täieliku väljenduse hellenismi ajastul.

Aleksander Suure tohutu võimu all ja pärast selle kokkuvarisemist valitsesid Kreeka kunstitraditsioonid kõikjal idapoolsete üle ja avaldasid neile tohutut mõju. Samal ajal esitati uued skulptuurilise loovuse keskused - Pergamum, Aleksandria, Ro dos ja Antiookia. Hellenistlikul perioodil loodi kujusid, mis ülistasid iidset skulptuuri - "No Samothrace" (u 190 eKr), Pergamis Zeusi altari friis (II sajandi esimene pool eKr). Need väljendavad dünaamilist paatost - nii rõõmsat ("Nika") kui ka traagilist (Zeusi altar). Hellenismi kujutavat kunsti iseloomustab terav dünaamilisus, traagika ja pessimism. See kõik on eriti muljetavaldav marmorist skulptuurigrupis "Laocoon" (1. sajandi keskpaik eKr) - omamoodi Hellase sümbol. Mõnevõrra väljaspool oma aega (ideaal on klassikalisem kui hellenism) on "Milo Veenus" - Aphrodite kuju, mille lõi Ages Ndrom (II sajandi keskpaik eKr). Tema karm ilu ja keerukus pole sugugi sarnane tema päevase armsa ja sensuaalsema "Aphrodite'iga". See on kõrge moraalse tugevusega pilt.

Hellaklassika traditsioone jätkates peegeldas hellenismi kunst selle tormilise ajastu põnevust ja lõi oma kunstilise kontseptsiooni. See pani klassikalistesse vormidesse teistsuguse sisu. Sisu ja vormi (näiteks monarhi kuju varjus) vahel tekkis sisemine vastuolu Kreeka kangelane). Seda ei saanud juhtuda demokraatlikus riigis, nii nagu tol ajal oli mõeldamatu kunsti jagunemine era- ja avalikuks - jagunemine, mis toimus hellenismi ajal. Kohtukunst kehastus monumentaalseteks allegoorilisteks kujudeks ja kaebus "väikeste inimeste" igapäevaelule - "etnograafilistes" visandites lastest, vanadest inimestest, teenijatest, igapäevastest episoodidest ning ilma sügava läbitungimise ja kujundliku üldistuseta. Loomulikult vähenevad hilisklassika vormid, millesse on riietatud isiklikud kogemused (näiteks suur ja keiserlik armastusejumal Erot muutub mänguliseks Amoriks). Ei ole säästnud hellenistlikku skulptuuri ja kirge gigantomaania vastu. Ilmekaks näiteks on "Kolo ss Rossky" - 32 -meetrine päikesejumal Heliose kuju Rhodose saarel, üks maailma seitsmest imest. Hellenistliku kunsti pärisid roomlased.

Rooma kunsti peetakse iidse maailma kunstilise loomingu lõpuleviimiseks. Rooma kunst oli aga pikka aega (VIII-I sajand eKr) nähtamatu, läbides kujunemisjärgu. Etruskide väga kunstilised tööd domineerisid Apenniini poolsaarel. Neid eristas terav arusaam loodusest ja iseloomust, mille pärisid roomlased. Etruskide järel tulevad esile kreeklased. Pärast Rooma vallutamist Kreeka poolt suurenes Kreeka kunsti mõju. Horace kirjutas: "Kreeka, olles saanud vangi, võlus ebaviisakad võitjad." Rooma eksporditakse sadu skulptuure; Kreeka meistrid kordavad neid valgest marmorist ja pronksist. Sellegipoolest tutvustasid roomlased portreteerimisel kainema maailmavaate jooni. Kreeka tehnikat kasutades loovad roomlased terve galerii kreeklastest erinevatest realistlikest skulptuursetest portreedest, ulatudes mõnikord kategooriliste tunnusteni, ja see oli parim, mille roomlased kunstis lõid. Rooma skulptuuriportree kui iseseisev kunstiliik kuulub I sajandi algusesse. EKr. Ta tugineb nii etruskide traditsioonile (surnu kujutamine matmisurnidel) kui ka Rooma traditsioonile endale (sugulaste surmaskid). Sel ajal loodi Pompeiusest, Caesarist, Cicerost jm marmorist rinnaesiseid, seal olid ka iseloomulikud kõrged skulptuurifiguurid - väärikas pilt sellest vabariigi kodanikust, riietatud sellesse gu.

I sajandi lõpus. EKr. - I sajandi algus AD kreeklaste mõjul tekkis Roomas uus suund - augusti klassitsism. Ideaalist saab uut tüüpi inimene - range klassikaline ilu. Ametlik kunst püüdis väljendada riigi ühtsust ja võimu. Luuakse reljeefid, mis salvestavad usaldusväärselt ajaloolisi sündmusi ja tegelikke nägusid. Reljeefid kaunistasid sarkofaage, avalikke hooneid, kaari jne. Jõukate majade maalidel kasutatakse lisaks reljeefidele ka mosaiike ja freskosid, mis olid kreeklaste seas halvasti levinud. Võimu prestiiži toetati igal võimalikul viisil ja see väljendus portreefunktsioonide idealiseerimises. "Kui Kreekas peegeldas idealiseerimine välise ja sisemise täiuslikkuse ühendamise traditsiooni, siis Roomas õppis varajane kunst meelitama ja teesklema," kirjutab vene kunstiajaloolane N.A. Dmitrieva. Niisiis on loomult kujutatud peenikest Augustust Kreeka sportlase, seejärel võimsa ülema näol, mis pidi tähelepanu kõrvale juhtima realistlikult tabatud näolt. On paradoksaalne tõsiasi, et ratsasammas püstitati kõige mittekangelaslikumale keisrile, stoikute filosoofile Marc Avreliusele - esimene ratsamonument kunstiajaloos, mis meie juurde on jõudnud. Kriisiajal ja seejärel iidse maailmavaate allakäigul on portreesse jäädvustatud rafineeritus ja väsimus. Keisrite Philip Araablase, Karak lla, Vespasianuse, Domitianuse büstid on väga väljendusrikkad. Kuid neid ühendab see, et neil pole emotsioone.

Keiserliku perioodi lõpus oli antiikaja eetiline ja esteetiline ideaal kadunud elus endas ja seega ka kunstis. Tekib uus, keskaega sarnane mõtlemissüsteem. Plastiline kunst 3.-5 AD järgis neoplatonismi esteetikat, mille kohaselt kunstnik ei peaks peegeldama mitte tegelikku-välist (nagu Cicero esteetikas), vaid midagi sisemist, hingega seotud. Keisrite kujud kehastavad ebainimlikku ülevust, neil näib puuduvat keha, elu põleb ainult hinge peegeldavates silmades (näiteks Konstantinus I skulptuurne portree). Inimese sisemaailma tungides valmistas Rooma kultuur avaliku teadvuse antiikajast ette kristliku ideoloogia tajumiseks. Levimine Kristlus ja tema väide viis kunstis kompromissini piibelliku spiritismi ja jämedate, skemaatiliste iidsete vormide vahel. Vana -mütoloogia traditsioonilisi motiive tõlgendatakse nüüd sümbolitena ja segatakse uute kristlike sümbolitega. Niisiis, Christiani maalidel katak umbes mb kalad esinevad ristimise sümbolina, tuvi rahu sümbolina, Orpheus, loomade taltsutamine muusikaga, Kristuse, “hingede püüdja” sümbolina. Ja noormehe kuju, kes kannab oma õlgadel talle, on motiiv, mis on iidses plastikakunstis juba ammu teada. Kuid nüüd on see hea karjase pilt, Kristuse sümbol. Sümboliseerimine kunstis viib purunemiseni iidse maailmavaate ja esteetilise ideaaliga. Nii lõpetas Rooma kunst iidse kunstikultuuri ajastu.

Iidsetel aegadel peeti haridust helleni üheks muutumatuks omaduseks. Haridus ei tähendanud mitte ainult teatud koguse teadmiste omamist, vaid ka pikaajalise ja sihipärase täiustamise võime näitamist ning eelsoodumust vaimsele tööle. Selleks pidi inimene arendama sisemist korraldust, enesedistsipliini, enesekontrolli, moraalseid voorusi. Juba poliitikaeelsel perioodil peeti õilsat kangelast hariduse ideaaliks, kes teenis oma mentorit nii sõnas kui teos, mis kajastus Homeri luuletustes. See kangelane valdas suurepäraselt igat tüüpi relvi, osales edukalt spordis ja mängudes, laulis ilusti, mängis lüürat, tantsis ja tal oli kõneoskus.

Hariduse ideaali saavutamine Kreekas viidi läbi kahe peamise haridussüsteemi - Sparta ja Ateena - raames. Spartas VII-V sajandil. EKr. lapsed said ühepoolse sõjalise hariduse. Põhitähelepanu pöörati keha karastamisele ja füüsilisele vormile, nii et isegi tüdrukud pidid võimlema. Tüdrukutele õpetati aga ka muusikat, tantsimist ja laulu. Kuid üldiselt oli muusikaline haridus viidud miinimumini. Selle ühekülgsuse tagajärjeks oli spartalaste kunstiline vaesumine ja nende vaimne passiivsus. Ateenas VI-V sajandil. EKr. Homerose haridusideaal leidis edasise arengu muusikalise ja võimlemisõppe näol. Muusikal hõlmas kõiki kunste: luulet, muusikat, teatrit, kujutavat kunsti, skulptuuri, aga ka loendus-, kõne- ja filosoofiakunsti. 5. sajandiks EKr. Ateenas polnud ainsatki kirjaoskamatut inimest.

Järk -järgult loodi Kreekas harmooniline haridussüsteem, mis säilitas oma tähtsuse mitte ainult antiikaja lõpuni, vaid jõudis oma põhijoontes ka meie ajani. Nii õppisid lapsed esimeses etapis - alg- (põhiharidus) - lugema, kirjutama ja lugema; koos sellega anti võimlemis- ja muusikatunde. Sellele järgnes kõrgem haridustase, kui gümnaasiumides õpiti grammatikat ja matemaatikat ning sport ja muusika jätkusid kõrgemal tasemel. Haridusprotsessi kulminatsiooniks oli retoorika ja filosoofia uurimine.

Roomas, mis oli keskendunud sõjalistele meetmetele ja vallutatud ruumide arendamisele, oli lisaks lugemis-, kirjutamis- ja loomisoskusele vaja teadmisi põllumajanduse, meditsiini, kõneosavuse ja sõjaliste asjade valdkonnas. III-II sajandil. EKr. Roomas tungib tasapisi Kreeka haridussüsteemi, mille lõplik heakskiitmine toimus siin 1. sajandil. EKr. Kreeka ja Rooma haridussüsteemi harmoonilise ühendamise viis läbi Cicero. Matemaatika tuhmus tagaplaanile ja esiplaanile tulid õigusteadused. Keelte arendamine ja kirjandusega tutvumine toimus samaaegselt Rooma ajaloo uurimisega. Muusikatunnid ja võimlemine kui selline puudusid, kuid samal ajal käidi ratsutamas, vehklemas ja ujumas. Kõrgemal tasemel uuriti retoorikat. Aeg -ajalt noortele roomlastele alates aadlipered korraldati reise Kreeka kultuurikeskustesse, kus toimus sissejuhatus filosoofiasse.

Muistne teadus kui ümbritseva maailma süstematiseeritud teadmiste spetsiifiline vorm tekkis Kreekas 4. sajandile lähemal. EKr. Just kreeklased tegid esimese sammu mütoloogilisest teadusliku mõtlemiseni. Esimene teaduste klassifikatsioon kuulub Aristotelosele (384–322 eKr) - antiikaja suurimale filosoofile ja teadlasele. Eelkõige tõstis ta esile loogika (teadmiste teooria), eetika (ühiskonnateadus), füüsika (olemisteadus) ja metafüüsika (filosoofia). Kreeklastele, kes erinevalt idapoolsetest rahvastest eraldasid teaduse varakult müüdist, olid iseloomulikud järgmised määratlevad tendentsid: mittepragmaatiline uudishimu erinevate rahvaste elu ja kommete suhtes; soov tungida nähtuste olemusse ja seletada maailma enda põhjal; looduse ja ühiskonna ratsionaalne tõlgendamine; imetluse puudumine võimude vastu; tõe otsimine; teadmiste omandamine teadmiste, mitte praktika huvides; püüdes õpetajat ületada. Iidsetel aegadel toimus teaduses mitmeid kvalitatiivseid muutusi.

Mükeene ja Homerose perioodil koguti teadmisi, mis olid seotud kreeklaste peamiste ametite ja uskumustega. Nii tõi põllumajanduse ja loomakasvatuse areng kaasa geomeetria ("mõõdistamine") ja botaanika (algselt "kariloomadele toidu otsimine") alguse. Zooloogia (täpsemalt selle esimene haru - ornitoloogia) töötati välja seoses vajadusega tõlgendada lendu ja lindude hääli nõiakunstis. Navigeerimine pani aluse astronoomiale ja geograafiale. Meditsiin ja farmakopöa (ravimite valmistamise kunst) hakkasid arenema varakult.

Arhailisel perioodil on teadusliku liikumise keskpunkt nat u rfilosofia- loodusfilosoofia. Kolm loodusfilosoofi kena e t kool nad otsisid õigust, millest kõik ülejäänud tekkisid - mingi maailma päritolu (esmane alus). Fale (umbes 625-547 eKr) arvas, et see on vesi. Anaxima ndr (u 610-546 eKr) pani talle nime an e raud(kreeka keelest. "piiramatu") - üks, igavene, määramatu (st kvaliteeditu) esmane aine; ta võttis esimesena kasutusele mateeria hävitamatuse põhimõtte. Anaksimene (u. 585 - u. 525 eKr) pidas õhku kõige alguseks ja kehtestas neli aineolekut: tahke, vedel, gaasiline ja kiirgav. Joonia filosoof Herakleios Efesosest (6. sajandi teine ​​pool eKr) nõudis liikumise originaalsust ja pidas esmaseks põhimõtteks tuld. Nii pani ta aluse dialektikale. Universumi vormi küsimuse esitas ka Joonia filosoofia. Kuigi liikumatuse ja Maa tasapinna probleemi ei lahendatud, pakkus Anaximander välja Universumi lõpmatuse ja paljude maailmade olemasolu. Suurim teadlane oli Pythago r (u 570-496 eKr). Tal on arvukalt avastusi aritmeetikas, geomeetrias, akustikas ja muusikaliste intervallide teoorias. Ta pidas numbrit universumi juureks. Pythagoras omistas Maale sfäärilisuse ja tema õpilased - Pythagoras e yts- uskusid, et nii Maa kui ka valgustid (sealhulgas Päike ja tähed) keerlevad ümber "universumi keskse tule".

Klassikalisel perioodil järgis loodusfilosoofia areng kahte rada - idealismi ja materialismi. Esimene neist on seotud platoo nimega (428 / 427-348 / 347 eKr), kes väitis, et esemete prototüübid on ennekõike - oi nunnu, mida inimene sensuaalselt tajub maa peal. Eidod on omamoodi ideed ja põhimõtted, millel on ajatu olemus ning iga objekt on vastavate eidode ebatäiuslik peegeldus. Vanakreeka materialismi peamised esindajad on Empedo kl, Anaxago r ja Democritus (u 460 - u 370 eKr). Kõige järjepidevam Demokritos, kellest sai asutaja aatom ja zma. Ta selgitas maailma päritolu kahest elemendist - aatomitest ja tühjusest. Klassika periood lõpeb Aristotelesega. Uskudes, et maailm on üks ja materiaalne, tunnistas ta "ideede" olemasolu, kuid mitte väljaspool asju, vaid neis. Ta pidas jumalust liikumise ja elu peamiseks põhjuseks. Aristotelese teadussüsteem hõlmab kogu materiaalset ja vaimset olemust. Ta pühendas raamatud "Füüsika" ja "Metafüüsika" universumi põhimõtete mõistmisele; ta selgitas mehaanika liikumisseadusi, meteoroloogia taevalike nähtuste teooriat ja poliitika inimühiskonna teooriat. Teised Aristotelese teosed on pühendatud loogika kategooriatele (traktaatide kogumik "Organon") esteetika ("retoorika", "poeetika"), eetika ("Nicoma hova eetika"), bioloogia ("loomade ajalugu"). Teaduslik töö see entsüklopeediline teadlane oli tõeliselt suurejooneline. Olles läbinud keskaja, läks see uude aega.

Hellenismi ajastul oli teaduse areng äärmiselt kiire ja kiire. Sellele aitas kaasa tohutu hellenistliku maailma teadlaste intensiivne suhtlemine ja uute teaduskeskuste loomine. Platoni Akadeemiasse ja Aristotelese Lütseumi 4. sajandi lõpus. EKr. liitunud on Epicura "aed" ja Zeno "sada I". Egiptuse Aleksandrias 280 eKr. asutati Põder e yon(muusade pühamu), mis ühendas templi, ülikooli ja raamatukogu. 1. sajandiks. EKr. tema raamatukogust sai iidse maailma suurim (üle 700 tuhande aasta raamatuid, mis siis olid rullide kujul). Aleksandria eeskujul asutati Antiookias ja Pergamumis suured raamatukogud (viimane sisaldas umbes 200 000 kirjarulli). Teadusvaldkondadest jõudis matemaatika ühele esikohale, leides oma esimese süstematiseerija Aleksandria Eukleidese (u. 365–300 eKr) isikus, kelle aksioome ja teoreeme, aga ka terminoloogiat ja tõestusmeetodeid kasutatakse siiani. täna. Eukleides asutas Aleksandrias matemaatikakooli, millest tõusis välja Archimedes (287–212 eKr) - matemaatilise füüsika looja, astronoom ja matemaatik, kes määras vastavalt ringi ja diameetri trigonomeetria suhte.

Matemaatika edu ei mõjutanud füüsilise geograafia ja astronoomia arengut aeglaselt. Eriti viljakas oli selles mõttes aeg 4. – 2. EKr. Sõjad, ekspeditsioonid ja reisid tutvustasid kreeklastele Euroopa põhjarannikut, Kaspia merd, Väike -Aasiat ja selle meresid, mis kinnitas Anaximandri hüpoteesi "ümmarguse maa" ookeani kohta. IV sajandil. EKr. platonistlik teadlane Heracli d Pontiysky esitas esimesena hüpoteesi maailma heliotsentrilise mudeli kohta ning avastas ka Maa pöörlemise ümber oma telje. III sajandil. EKr. Eratosphe n leiutas meridiaanide ja paralleelide süsteemi, sõlmides neis kreeklastele tuntud maailma. Samuti tegi ta eduka katse Maa ümbermõõdu määramiseks. Astronoom Arista rx Samosky (u 320–250 eKr) tegi avastuse (mida Nikolai Kopernikus kordas umbes 1800 aastat ja kinnitas Galileile Galilei kohta): Maa tiirleb ümber Päikese. Nagu tema renessansiajastu kaaslasi, süüdistati ka Aristarhoset ateismis, kuid erinevalt neist jätkas ta tööd Aleksandria Museioni observatooriumis. II sajandil. EKr. ülalmainitud Hipparchos arvutas kauguse Maast Kuule ja Päikeseni, koostas esimese täheatlase.

Füüsika ja mehaanika olid matemaatikaga piiril. Aristotelesest sai mehaanika rajaja, kuid selle õitsengut seostatakse Archimedese nimega, kes avastas raskuskese, hoobade süsteemi, kaldtasapinna mehaanilise väärtuse, hüdraulika ja erikaal. Need saavutused võimaldasid hiljem leiutada hüdroorgani, veekella, tuletõrjepumba, sifooni, auruturbiini, vesiveski jne. Hellenismi ajastul tehti olulisi avastusi akustikas ja optikas; samuti on uuritud magnetismi ja elektrit, ehkki kõige pealiskaudsemal tasemel. Lisaks areneb geoloogia (eelkõige vulkaaninähtusi seletati kokkusurutud maagaaside toimel), zooloogia ja botaanika. Aleksandria valitsejad Ptolemaios alustasid oma esimest zooloogiaaeda ja Aleksander Suur saatis oma vallutatud riikide taimestiku isendid Aristotelese lütseumi.

Vanad roomlased teadsid ja arendasid esialgu ainult rakendusteadusi. Nende huvi "puhaste" teadmiste vastu äratasid kreeklased. Sellegipoolest ei leidnud hellenistliku ajastu avastused matemaatika ja loodusteaduste valdkonnas vabariiklikus Roomas vastust. Tõsi, keiserlikul perioodil tehti mitmeid olulisi matemaatilisi avastusi. Eelkõige peetakse "algebra isaks" Aleksandria Rooma matemaatikut Diophantest (III sajand pKr) - ta eraldas selle geomeetriast ja muutis selle ruumiteadusest abstraktseks. Diophantos võttis kasutusele algebraliste funktsioonide ja väljendite tähed. Astronoomia ja geograafia valdkonnas sai kuulsaks Claudius Ptolemaios (II sajand pKr), kes töötas välja teadusliku kaardistamise meetodi Eratosthenese meridiaanivõrgus, kuid naasis Aristotelese geotsentrilise mudeli juurde. Peaaegu poolteist aastatuhandet oli Ptolemaiose süsteem juurdunud juhtiva astronoomilise teooriana.

Teoreetilised erialad jäid välismaalaste privileegiks ja praktilised - roomlased. Pealegi sellised populariseerijad teaduslikud teadmised nagu arhitekt Vitruvius, teadlane-entsüklopeed Aulus Cornelius Celsus, publitsist Frontis ja laialdaselt kasutusel Rooma kasuks võõras, eriti Kreeka kogemus. Paljud neist said kuulsaks tsiviilehituses, sõjalis-praktilises teaduses, hügieenis jne. Näiteks II sajandil. AD suur esindaja teaduslik meditsiin Rooma oli Gala N kohtuarst. Ta kommenteeris Kreeka ravitseja Hippokratese (u. 460–377 eKr) kirjutisi ja püüdis oma pärandit oma aja meditsiini edusammudega sünteesida. Galeni teosed olid Bütsantsis peamiseks meditsiiniteadmiste allikaks. Läänemaailm päris need renessansi ajal.

Roomlaste iseseisev saavutus - teaduslik ja praktiline valdkond, milles nad olid uuendajad - sai õigusteadus e ntion. Halduskorra kujunemine koos vajadusega kohandada see elu tegelike vajadustega tõi Roomas kaasa õiguse aktiivsele arengule. Õigusnormide uurimist, koostamist ja kommenteerimist peeti vääriliseks. Head juriidilist haridust hinnati kõrgelt. Pika arengu tulemusena muutus Rooma õigus paindlikuks, reageerides adekvaatselt muutuvatele sotsiaalsetele tingimustele. Praegu on Rooma õigus aluseks Euroopas valitsevale nn kontinentaalsele õigussüsteemile. Rooma -katoliku kiriku valitsemine põhineb Rooma haldussüsteemi põhimõtetel.

Olles tutvunud kreeklaste ja roomlaste peamiste saavutustega, tuleks mõelda antiikaja kulturoloogiliste tunnustega seotud küsimustele. Neid küsimusi on ühel või teisel kujul kreeka-rooma tsivilisatsiooni ajaloo ja kultuuri uurijad juba ammu tõstatanud. Sellest hoolimata on endiselt vaevalt võimalik väita, et antiikaja kulturoloogia toimus. Pigem on mõttekas rääkida kirevast arvamuste ja hinnangute paletist, mis väidavad end olevat kulturoloogilise üldistuse üks või teine ​​aste.

Euroopa kultuuri arengu lähtepunktiks on Vana -Kreeka kultuur. Teadlased on pikka aega iseloomustanud Kreeka tsivilisatsiooni õitsengut kui erakordset sündmust inimkonna ajaloos. Ernst Renani järgides nimetavad nad teda õigustatult "Kreeka imeks". Muidugi ei pidanud Renan ise silmas üleloomulikku, vaid selle ajaloolise revolutsiooni ainulaadset iseloomu. Samuti pidas Friedrich Engels kreeklaste saavutusi suurimaks revolutsiooniks, mida inimkond oli kuni selle hetkeni kogenud, ja nimetas antiikaja kaasaegse Euroopa kultuuri alustalaks. Hiljem avaldas ta mõtet, et seda riigipööret saab võrrelda ainult Euroopa renessansiga.

Kõik, kes ühel või teisel viisil uurisid Vana -Kreeka tsivilisatsiooni, püüdsid seletada Kreeka kultuurilist murrangut. Nii uskus kaheköitelise teose "Kreeka tsivilisatsioon" autor André Bonn, et sellel ajastul sündmusel on oma loomulikud põhjused. Enamik teadlasi pidas Vana -Kreeka "kultuuriplahvatust" äärmiselt oluliseks, kuid siiski inimkonna järsult ebaühtlase kultuurilise arengu üldise mustri eriliseks ilminguks ülem -paleoliitikumist tänapäevani. Seda ebatasasust uurisid I. Herder, G. Hegel, K. Marx, O. Spengler, A. Toynbee jt.

Kreeklaste erirolli rassistliku ("geneetilise") selgituse kohta on variante. Niisiis, G.F.K. Gunther, J.A. de Gobineau jt osutasid kreeklaste erilisele andekusele: nad nimetasid suhteliselt lühikese aja jooksul ebatavaliselt suure hulga loominguliselt andekaid inimesi ja massid näitasid haruldast vastuvõtlikkust erinevatele kultuuriväärtus... Teine versioon "geneetilisest" seletusest nõuab, et mõni pärilikult andekas hõim sisenes Kreeka rahva koosseisu. Kuid mõlemad variandid ei ole piisavalt veenvad ja on kergesti ümberlükatavad.

Mitmed teadlased seostavad "Kreeka imet" kultuuri ja tsivilisatsiooni arengut mõjutanud geograafilise keskkonna rolliga. Nad viitavad kreeklaste vahepealsele positsioonile, kes sattusid ida ja lääne vaheliste kultuurimõjude ristteele. On iseloomulik, et geograafilise keskkonna roll arengus inimühiskonnad kreeklased ise tundsid selle ära. Näiteks arvas Aristoteles, et kreeklased, kes elavad kliimas, mis on Põhja -Euroopa ja Aasia tingimuste vahel vahepealsel kohal, kogevad selle soodsat mõju, pakkudes neile maailmas juhtpositsiooni. Loomulikult oli geograafilisel positsioonil positiivne roll: Kreeka asus pronksiajal Küprose (vase allikas) ja praeguse Tšehhi Vabariigi (tina) vahel. See stimuleeris kaubandust teiste riikidega. "Kuid, märkisid Marx ja Engels," sellised geograafilised konstandid nagu Vahemeri, Atlandi ookean jne on mänginud mitmetähenduslikku rolli erinevatel ajaloolistel ajastutel. " Seda märkis ka G.V. Plekha on uus.

Kaasaegne ekspert Samuel le Huntington (1927-2008) selgitab "plahvatust" ilmaliku kliimatsükli turbulentse faasi mõjuga, mis algas 800 eKr. ja avaldus eriti aastatel 600–300 eKr. Paljud Kreeka linnriigid olid sel ajal aga Miletosest ja Ateenast erinevates kliimatingimustes ning nende kultuur arenes sellest hoolimata kiiresti. Mitmed teadlased väljendasid hämmeldust tõsiasja üle, et intellektuaalse energia ja loovuse plahvatus langes VI sajandile. EKr, toimus sünkroonselt Indias, Hiinas, Iisraelis, Iraanis ja Kreekas. Karl Jaspers pakkus selle ajastu jaoks välja nime "aksiaalne aeg". Kuid kui tegutseme majandusliku progressi kontseptsiooniga, märkame paratamatult, et II-I aastatuhande vahetus eKr. - see on raua intensiivse leviku aeg. Seetõttu seostavad mõned marksistlikud teadlased (näiteks AN Tšernõšev) "Kreeka ime" rauaaja algusega.

Vana-Kreeka kultuuri suur rahvusspetsialist Aleksander Iosifovitš Zaitsev (1926-2000) oma monograafias „Kultuurirevolutsioon Vana-Kreekas VIII-V sajandil. EKr. " pakub järgmist selgitust. Kreeka kultuuri võiduka marsruudi ajas ja ruumis tingimus on vabadus. Ta on Kreeka kultuurihoone tugistruktuur. Esiteks ei tähenda poliitiline vabadus niivõrd kodanike osalemist poliitilistes otsustes, kuivõrd ennekuulmatu isikuvabaduste laiendamine mitmes Kreeka poliitikas. Teiseks majanduslik vabadus. Kodanikud, keda teenivad orjad, said oma väikeses linnriigis iseseisvalt tunda elu. Lõpetuseks loominguvabadus, tegevus, mis oli seotud sellega, et Vana -Kreekas preestrid teadmisi ei monopoliseerinud, nagu näiteks Egiptuses. Polisüsteem ja suur koloniseerimine hävisid karmid traditsioonid, inimkäitumise normid, normid loovuses. Kreeklast eristas teadmiste soov, mida ei seostatud ühiskonna hetkelise kasulikkusega.

Kultuurilise murrangu tingimuseks oli kreeklaste eriline maailmavaade. Usk inimkodanikku - vaba, aktiivne, võimeline oma jõududega muutusi paremaks muutma - tõsteti kõrgeima kunstilise postulaadini, mis kajastub põhimõtteliselt kalokag ja tii, neid. füüsilise ja moraalse täiuslikkuse ühtsus. Ilmselgelt oli edukaks edasiliikumiseks vaja mitte niivõrd optimistlikku vaadet maailmale tervikuna, vaid positiivset suhtumist igapäevastesse konkreetsetesse tingimustesse (perspektiivi lähedus). Kreeklaste selline suhtumine ei saanud mitte ainult nende majanduskasvu tingimuseks, vaid osutus oluliseks stiimuliks kunstikultuuri õitsengule.

On hästi teada, et mis tahes ühiskonna vaimse elu ja kultuuri arengu määravad suuresti mitte niivõrd üksikisiku käitumise sotsiaalse kontrolli tõsidusaste, kuivõrd vormid, mida see kontroll antud ühiskonnas omandab. "Seitsme targa mehe" ühe Cleob la ütlus on hästi teada: "Rahvas käitub kõige mõistlikumalt seal, kus kodanikud kardavad noomitust rohkem kui seadust." Sellele aitas kaasa olukord poliitikas, kus kodanikud tundsid üksteist hästi. Aristoteles nimetab kiitust ja umbusaldust ka inimeste sotsiaalse käitumise kõige olulisemate reguleerijate hulka.

Kreeka ühiskonnas mängis olulist rolli üksikisiku suhtumine oma elueesmärkide saavutamisel ümbritsevaid ületama. Sofistid pidasid kuulsuse poole püüdlemist üheks motiveerivaks põhjuseks rikkuse poole püüdlemisel ja Horatius seostas hiljem kreeklaste poeetilised saavutused sellega, et nad „ei püüdnud millegi muu kui au poole”. Tõsi, mitmel juhul ajendas see väga kahtlasi tegusid tegema (näiteks Kreeka Herostratos 356. aastal eKr austas hiilguse nimel Efesose Artemise templi, mida peeti üheks maailmaimeks). Rivaalitsemise ja konkurentsi element on omandanud Kreeka kultuuris iseseisva tähtsuse. I cob Boerkhardt, kreeklaste elu iseärasusi absoluutides, nimetasin hellenit "piinavaks meheks". Kreeklased tajusid elu pidevana ah tema, konkurentsivõime toetamine kõikides valdkondades - nii spordis kui ka vaimuelus. Ükski ühiskond, millest me teame, ei olnud agoniseeritud nii nagu vanakreeka.

Niisiis, kõik ülaltoodu määras kindlaks Kreeka kultuuri eripära - selle kosmoloogia, kodanikuantropotsentrismi ja antropomorfismi. See kultuur lähtus kalokagaatia põhimõttest ja neelas endasse ilu, mõõtme, harmoonia esteetilised kategooriad. Nagu Sokrates ütles, suutsid kreeklased muuta kultuuri eluviisiks.

Mõiste "Kreeka ime", mille idee Kreeka klassikalisest kultuurist kui kättesaamatust standardist, korreleerub ideega Rooma kultuurist kui sõltumatust, jäljendavast nähtusest, mis põhineb Kreeka mudelitel. Seega püstitavad O. Spengler ja A. Toynbee küsimuse, kas Rooma kultuurist kui terviklikust nähtusest on üldiselt võimalik rääkida.

Tõepoolest, erinevalt kreeka kultuurist, mis oli oma päritolult üksik, oli Rooma kultuur keeruline nähtus, mille kujunemisel võtsid lisaks roomlastele olulise osa paljud iidsed rahvad: etruskid, kreeklased, Hellenistlik Egiptus ja keiserlikul perioodil - põhja- ja idaprovintside hõimud. Nende rahvaste pärandit töödeldi loominguliselt ja "sulatati" järk -järgult ühtseks tervikuks, nagu see, kuidas ojad ühte voolu sulanduvad. Ja ometi oli Rooma algus struktuuri kujundav komponent, Rooma kultuuri “tuum”. Olles esile tõusnud, moodustas see koos kreeka põhimõttega kreeka-rooma kultuuri fenomeni. Orgaanilist olemust, millega Rooma "tuum" kõike uut neelas, seletati asjaoluga, et ühelt poolt kohandas Rooma oma ajaloo erinevatel etappidel oma süsteem väärtushinnangud, leidis ühised kokkupuutepunktid, aktsepteerides seda, mis ei olnud tema maailmavaatega vastuolus. Lisaks sellele tuli kõik uus maailma vallutaja seisukohalt ümber mõelda.

Olles uurinud fakte Kreeka ja Rooma kohta, on õigustatud tõstatada küsimus, mis oli nende kultuuris ühist ja erilist. Rooma ja Kreeka kultuuride kohtumise pinnas oli "väetatud" mõningate ühiste tunnustega. Nii kujunesid ja arenesid mõlemad kultuurid iidse (polise) kodanikuühenduse baasil, mis põhines linna ja kodanike vabadusel. Siit pärineb lahutamatu seos üksikisiku heaolu ja kogu ühiskonna hüve vahel, kodanikukollektivism. Rahvakogu kui kõrgeima seadusandliku kogu tegevus, erakondade ja rühmituste võitlus stimuleerisid oratooriumi, mõtlemisloogika, filosoofia, teaduse, õigusnormide ja kohtumenetluse arengut. Paljude põhitunnuste sarnasus lõi soodsad tingimused kultuuride suhtlemiseks, kuid sarnasus ei tähendanud identiteeti.

Roomlaste Kreeka kultuuri assimileerimisel tekkis kaks tõket: erinevused väärtussüsteemis, mis oli seotud roomlaste aktiivse vallutustegevusega (kogu nende elu süsteem oli sõjaline) ning domineerivate klannide kultuste ja lavaerinevustega. - Kreeka kultuuri arendamine roomlaste poolt toimus järk -järgult, mitte kohe. Kreeka ja Rooma puutusid täielikult kokku alles III sajandil eKr, kui Kreeka kultuur sisenes hellenistlikku perioodi ja kui kreeklased seisid silmitsi küsimustega, mis polnud Rooma kodanike jaoks veel asjakohased. Sel ajal jõudis Rooma oma hiilgeaega ja alles kahe või kolme sajandi pärast said roomlased aru oma hellenistlikest eelkäijatest, kui nad muutusid vabadest vabariigi kodanikest keiserlikeks alamateks.

Erikirjandus

1. Ado I. Vabad kunstid ja filosoofia muistses mõtlemises / I. Ado. - M.: GLK, 2002.
2. Antiikkultuur: kirjandus, teater, kunst, filosoofia, teadus: teatmesõnastik / toim. V.N. Yarkho. - M: aspirantuur, 1995.
3. Antiikaeg kui kultuuritüüp. - M.: Nauka, 1988.
4. Bonnard A. Kreeka tsivilisatsioon. 2 köites / A. Bonnard. - Rostov ei ole: Phoenix, 1994.
5. Vana -Rooma ajalugu: õpik / toim. IN JA. Kuzishchina. - M.: Kõrgkool, 2005.
6. Euroopa ajalugu: iidsetest aegadest tänapäevani. 8. köites 1. kd: Vana -Euroopa / otv. toim. E.S. Golubtsov. - M.: Nauka, 1988.
7. Yeager V. Paideia: Vana -Kreeka haridus. T. 1 / V. Aasta. - M.: GLK, 2001; T. 2. - M.: GLK, 1997.
8. Zaitsev A.I. Kultuuriline murrang Vana-Kreekas VIII-V sajandil. EKr. 2. toim. / A.I. Zaitsev. - SPb.: SPbSU kirjastus, 2001.
9. Knabe G.S. Materjalid üldkultuuri- ja kultuuriteooria loenguteks Vana -Rooma/ G.S. Knabe. - M.: Indrik, 1994.
10. Lisovy I.A. Vana maailm terminite, nimede ja pealkirjade järgi: teatmesõnastik. 2. toim. / I.A. Lisovy, K.A. Revyako. - Minsk: Valgevene, 1997.
11. Yu.V. Osokin Antiikset tüüpi kultuur // Tema. Kaasaegsed kultuuriuuringud entsüklopeedilistes artiklites / Yu.V. Osokin. - M.: KomKniga, 2007.- S. 25-42.
12. Frolov E.D. Prometheuse tõrvik: esseed iidsest sotsiaalsest mõttest. 2. toim. / E. D. Frolov. - L.: Leningradi Riikliku Ülikooli kirjastus, 1991.
13. Antiikaeg: ideaalid ja reaalsus / koost. IN JA. Isaeva, I. L. Tuletorn.- M.: Haridus, 1992.

Vana kultuur (ladina keelest "antiquus" - "iidne") - ideaalide, normide, väärtuste, ideede ja traditsioonide kogum - kõik Kreeka -Rooma antiikaja suunad kirjanduse, kunsti, esteetilise, eetilise, poliitilise teadvuse, müüdi valdkonnas , religioon, filosoofia ja teadus. Vana kultuuri geograafiline raamistik on Vana-Kreeka ja Rooma territoorium, kronoloogiline-alates Kreeta-Mükeene kultuuri algusest (III-II aastatuhande vahetus eKr) kuni meie ajastu esimeste sajanditeni. Kuid iidse kultuuri mõju maailmakultuurile ületab need piirid palju. Antiikkultuur on häll, lähtepunkt Euroopa kultuuri arengus.

Vana -Kreeka kultuuri arengus eristatakse järgmisi etappe:

Kreeta -Mükeene või Egeuse meri (Egeuse mere nime järgi) - III aastatuhandel eKr NS. - XII sajand. EKr .;

· Homerose periood - XI -IX sajand. EKr .;

· Arhailine periood - VIII -VI sajand. EKr .;

· Klassikaline periood - alates 6. sajandi lõpust. - kuni 4. sajandi viimase kolmandikuni. EKr .;

· Hellenistlik periood - alates 4. sajandi viimasest kolmandikust. - kuni II sajandi keskpaigani. EKr.

Kreeta kultuuri ennast ei saa nimetada kreekaks, kuna selle lõi Kreeta saare eelkreeka elanikkond. Siiani pole teadlased suutnud kindlaks teha, millisele keelerühm omistati Kreeta vanimaid elanikke. Kreetalaste kirjutist, nn silbilist lineaartähte A, pole veel dešifreeritud. Seda saart on aga võimatu Vana -Kreeka ühiskonna kultuuriloost välja jätta. Kreeklased ise juhtisid oma ajalugu Kreetalt. Kreeta saar esineb korduvalt kreeka mütoloogias, mis ülistas seda legendidega armunud jumalatest ja printsessidest, kangelastest, kes alistasid kurjad jõud, inimese esimesest lennust (müüdid Theseuse ja Minotauruse, Ikarose ja Daedalose kohta, röövimise kohta) Europa jne). Kreeka peamine jumal Zeus ise sündis Kreetal.

Kreeta tsivilisatsiooni nimetatakse mõnikord "palee" tsivilisatsiooniks. Saarel oli mitmeid linnriike. Iga osariigi keskus oli palee. Kreetalt on leitud tohutute paleede jäänuseid. Need on hoonete kompleksid, mis on koondatud suure ümber sisehoov... Need asuvad väga fantaasiliselt, erinevatel tasanditel, ühendatud treppide, koridoridega, mõned lähevad maa alla. Kuulsaima Kreeta palee - Knossose - kogupindala on suur (24 tuhat ruutmeetrit). Hoone oli kahe- ja võib-olla ka kolmekorruseline; palees oli suurepärane veevarustussüsteem, terrakotavannid, läbimõeldud ventilatsioon ja valgustus. Knossose palee pani teadlased meenutama kreeka müüti labürindist. Väljakaevamised on näidanud, et kreeklaste kunstilisel fantaasial oli tõeline alus.

Palee seinad on kaetud arvukate freskodega. Neilt, samuti kivi- ja kuldsetelt Kreeta laevadelt leitakse pidevalt härja pilte. Teadlased usuvad, et võimsa ja ägeda härjajumala pilt kehastas looduse hävitavaid jõude. Väljakaevamistel on kujutatud teist jumalust - suurt emajumalannat, kellel on erinevad kehastused: kas metsloomade hirmuäratav armuke või heatahtlik taimede patroon. Kuid Kreetal pole leitud midagi templitega sarnast. Usulisi tseremooniaid viidi läbi ilmselt pühades saludes ja koobastes.

Maal on Kreeta paleede peamine kaunistus. Selles on selgelt tunda Egiptuse kunstikaanoni mõju (näiteks figuuri konstruktsioonitüüp). Kuid sarnasuste taga on sügavamad erinevused. Vormide range geomeetria, sümmeetria, Egiptuse kunsti ränga majesteetliku lihtsuse asemel Kreeta maalidel, esiplaanil on esiplaanil asümmeetria. Need omadused iseloomustavad nii seinamaalinguid (milles leiduvad väga sageli naiste kujutised - "õukonnad") kui ka dekoratiivseid ja rakendustooteid. Paljud Knossose palee ruumidest leitud majapidamistarbed on valmistatud kõrgel kunstilisel tasemel. Esiteks on need keraamika - erineva kuju ja eri otstarbega anumad. Kreeta keraamikas domineerivad meremotiivid.

15. sajandi lõpul eKr. Kreeta saar tabas katastroofi. Tema linnad on muutunud varemeteks. Teadlased on katastroofi põhjuste osas erinevad. Paljud usuvad, et saar vallutas hävitavalt Balkani poolsaarelt pärit ahhaia kreeklased. Võib -olla liitus sellega ja katastroof- maavärin, vulkaanipurse.

Kreeta kultuuri ei eksisteerinud, kuid umbes kolm sajandit eksisteeris Kreeka mandriosas lähedane Mükeene kultuur. Mükeene kultuuri (ühe väljakaevatud linna nime järgi - Mükeene) lõid kreeklased - ahhalased, kuid seda mõjutas oluliselt Kreeta kultuur. Mükeene kultuur erines aga oluliselt Kreeta omast. Kreeta rafineeritud ja keerukale kultuurile astus vastu Mandri -Kreeka karm ja julge kultuur.

Kreeta asulates puudusid kindlusemüürid, sõjalised kindlustused, samas kui Ahhaia Kreeka linnriike kaitsesid võimsad müürid, mis olid valmistatud tohututest rändrahnudest. Kreeklased, erinevalt kreetalastest, ei tundnud end turvaliselt; nende asulad olid maa suhtes haavatavad. Ja ahaalased ise olid sõjakamad kui kreetalased. Elu oli karm, täis aastaid kestnud sõdu. Üks sõjalistest konfliktidest, mis kestis 10 aastat, on jutustatud kuulsas kreeka luuletuses „Ilias“. Siin on müüt põimunud reaalsusega. Arheoloogid on leidnud Väike -Aasia rannikult tõelise Trooja jäänused. Võimalik, et Homer liialdas selle sõjalise kampaania ulatusega (luuletuse kohaselt osalesid selles peaaegu kõik Ahhaia osariigid ja kogu armee juhiks valiti Mükeene kuningas Agamemnon). Kuid selle kampaania ajaloolises reaalsuses ei kahtle ükski uurija.

Mükeene kultuuri tõsidus ja mehelikkus peegeldus ka seinamaalingute teemas: lemmikud olid sõja- ja jahistseenid. Kreeta kujutava kunsti kergus ja armu kaob. Keraamikal on lihtsam ja üksluisem ornament. Kulda kasutati Mükeene kultuuris laialdaselt. Valitsejate haudadest leiti mitmesuguseid sellest väärismetallist valmistatud esemeid: kroonid, tassid, kaunistused ja mis kõige huvitavam - kuningate kuldsed surmaskid. Relvad - pronksmõõgad, kilbid, pistodad - olid inkrusteeritud kulla ja hõbedaga.

Kuni XX sajandi 50ndateni kõneles Mükeene tsivilisatsioon meiega ainult majesteetlike arhitektuuri- ja maalimälestiste keeles. Kuid 1953. aastal said teadlased lugeda Mükeene paleede savitahvleid. Ahaia Kreeka kirjutis dešifreeriti - nn silbiline lineaarne täht B. Kuid dešifreerimine ei suutnud anda vastuseid kõigile uurijate küsimustele. Savitahvlite tekstid sisaldavad peamiselt majanduslikku laadi teavet. Suur osa Mükeene kultuuri ja tsivilisatsiooni ajaloost jääb ebaselgeks.

Nagu Kreeta, kannatas ka Mükeene kultuur katastroofi. See hävitati teiste kreeka hõimude - doorialaste - sissetungist Balkani poolsaare põhjaosast. Dorialaste arengutasemed olid oluliselt madalamad kui Mükeene Kreeka elanikel. Seetõttu nimetati Kreeta-Mükeene ajastule järgnenud perioodi "pimedaks ajastuks". Selle perioodi teine ​​nimi on Homeric. Just sel ajal omistavad teadlased luuletuste "Ilias" ja "Odüsseia" loomise, mis on kõige olulisem teabeallikas "pimedate aegade" kohta. Reis Troysse toimus juba Homeros-eelsel ajastul (XIII või XII sajandil eKr). Kuid Homer räägib minevikusündmustest kaasaegse reaalsuse taustal. Nendest luuletustest ammutavad teadlased teavet religioossete veendumuste, perekonna, majapidamise, traditsioonide ja muude selle aja kreeklaste elu aspektide kohta.

Homerose eepose tõendeid täiendab ja laiendab oluliselt arheoloogia. Väljakaevamiste tulemused näitavad, et niinimetatud Doria vallutus vallutas Kreeka mitu sajandit tagasi. Polisüsteemi (polis on linnriik) asemel taastatakse hõimusuhted. Kirjutamine hävitati (sellest perioodist ei leitud ühtegi kirja). Mitte ühtegi suurt arhitektuurimälestis(ilmselgelt olid need ehitatud puidust või Adobe tellistest). Puuduvad skulptuuri- ja maalimälestised. Keraamika maalimisel domineerib nn geomeetriline ornament, mis on ürgkunsti märk.

Seega oli see paljuski kultuuri allakäigu aeg. Kuid samal ajal oli see enamiku teadlaste sõnul jõudude kogunemise periood enne uut kiiret tõusu. Kreeka ühiskonna edasise arengu jaoks oli suur tähtsus raua sulatamise ja töötlemise arendamisel kreeklaste poolt.

Arhailine (kreekakeelsest sõnast "archaios" - "iidne") periood on mõnede uurijate arvates Vana -Kreeka ühiskonna kõige intensiivsema arengu aeg. See on poliisisüsteemi tekkimise ja tugevnemise, linnade ehitamise, käsitöö ja kaubanduse arengu ning Kreeka-sisese turu voltimise periood. Arhailise ajastu suurim saavutus oli tähestikulise kirjutamise loomine. Kreeklased laenasid foiniikia tähestikku, lisades tähiseid täishäälikute tähistamiseks. Tähestikulise kirjutamise loomine aitas kaasa haridussüsteemi järkjärgulisele demokratiseerimisele. See võimaldas aja jooksul peaaegu kõigi Kreeka vabade elanike kirjaoskust.

Just sel perioodil kujunes välja õige Kreeka kultuur. Selle kujunemisprotsessi mõjutasid oluliselt kolm kultuuritegurit: Egeuse mere kultuur (Väike -Aasias veel säilinud), kreeklaste - doorialaste kultuur ja idakultuur (Egiptus ja Mesopotaamia). Arhailisel ajastul hakkasid kreeklased end tajuma üksiku, teistest rahvastest erineva rahvana, keda nad hakkasid nimetama barbariteks. Kreeklased nimetasid end helleenideks ja nende riiki Hellasteks. Kreeklaste etniline identiteet avaldus mõnes sotsiaalses institutsioonis. Alates 776 eKr hakati pidama olümpiamänge, kuhu lubati ainult hellenid.

Teema: Vana kultuur

1. Vana -Kreeka kultuur ja selle tunnused

2. Vana -Rooma kultuur

3. Viited

Vana -Kreeka kultuur ja selle tunnused

Mõiste "antiikaeg" ilmus renessansis, kui Itaalia humanistid võtsid kasutusele mõiste "antiik" (ladina antiguus - iidne), et määratleda kreeka -rooma kultuuri, mis oli tol ajal vanim. Vähendamata teiste iidsete tsivilisatsioonide tähtsust, tuleb tunnistada, et Vana -Kreeka, hellenistlikud riigid ja Vana -Rooma mõjutasid eriliselt Euroopa rahvaste ajalugu.

Vana -Kreeka ajaloos eristatakse järgmisi perioode: homeria ja varajane arhailine (IX -VIII sajand eKr - hõimuühiskonna lagunemine); (VII -VI sajand eKr - orjariikide teke - poliitika); klassikaline (5. sajand kuni IV sajandi viimase kolmandikuni eKr - poliitika õitseng); Hellenistlik (4. sajandi viimane kolmandik - kuni 2. sajandi keskpaigani eKr - poleiside, Makedoonia impeeriumi, hellenistlike riikide langus).

Kuid enne antiikaega eksisteeris Vana-Kreeka ajaloos Kreeta-Mükeene kultuur. Selle keskused olid Kreeta saar ja Mükeene linn. Kreeta kultuuri (või minolaste - legendaarse Kreeta Minose kuninga järgi) tekkimise aeg on III -II aastatuhande vahetus eKr. Pärast tõusu ja languse perioode kestis see umbes 1200 eKr.

Kogu elu Kreetal keskendus paleede ümber, mida tajuti ühe arhitektuurilise ansamblina. Eriti tähelepanuväärsed on imelised seinamaalingud ruumides, koridorides ja portikutes. Kreeta tsivilisatsiooni käsitöö ja kunsti mälestiste hulka, mis on meie juurde jõudnud, on kaunid freskod, imelised pronkskujukesed, relvad ja suurepärane polükroomne (mitmevärviline) keraamika. Religioonil oli Kreeta elus oluline roll; seal kujunes välja kuningliku võimu erivorm - teokraatia, milles ilmalik ja vaimne võim kuulus ühele inimesele.

Mükeene (või Ahaia) tsivilisatsiooni õitsemine langeb XV-XIII sajandile. EKr. Nagu Kreetal, on kultuuri peamine kehastus paleed. Kõige olulisemad neist on Mükeene, Tirynsi, Pylose, Ateena, Iolca.

XIII sajandi lõpus. EKr. tormas lõunasse tohutu mass Põhja-Balkani barbarihõimusid, keda Kreeta-Mükeene tsivilisatsioon ei puudutanud. Selles rahvaste rändes mängis juhtivat rolli doorialaste kreeka hõim. Neil oli ahhalaste ees suur eelis - tõhusamad kui pronksist raudrelvad. See oli koos doorialaste saabumisega XII-XI sajandil. EKr. rauaaeg algab Kreekas ja just sel ajal lakkas Kreeta-Mükeene tsivilisatsioon olemast.

Homeri ajastu kultuur. Järgmist perioodi Kreeka ajaloos nimetatakse tavaliselt Suure Homeri järgi tavaliselt Homeroseks. Tema kaunid luuletused "Ilias" ja "Odüsseia", loodud VIII sajandil. EKr, on selle aja kõige olulisem teabeallikas. Sel perioodil toimub jõudude kogunemine enne uut kiiret tõusu. Põhiline uuendamine oli ülimalt tähtis tehniline baas- raua laialdane kasutamine ja selle kasutuselevõtt tootmises. See sillutas teed ajaloolisele arengule, kuhu sisenedes suutsid kreeklased 3-4 sajandi jooksul jõuda inimkonna ajaloos enneolematute kultuuriliste ja sotsiaalsete edusammude kõrgusteni, jättes oma idanaabri ja läänenaabrid kaugele maha.

Arhailise perioodi kultuur. Kreeka ajaloo arhailine periood hõlmab 8.-6. EKr. Sel ajal toimus suur koloniseerimine - Vahemere, Musta ja Marmara mere ranniku arendamine kreeklaste poolt. Selle tulemusel väljus Kreeka maailm eraldatusseisundist, millesse ta sattus pärast Kreeta-Mükeene kultuuri kokkuvarisemist. Kreeklased õppisid teistelt rahvastelt palju: lüüdlastelt - müntide vermimist, foiniiklastelt - tähestikulist kirja, mida nad täiustasid. Teaduse ja kunsti arengut mõjutasid ka Vana -Babüloonia ja Egiptuse saavutused. Need ja teised võõraste kultuuride elemendid sisenesid orgaaniliselt Kreeka kultuuri.

VIII-VI sajandil. EKr NS. Kreekas jõudis sotsiaal-majanduslik ja poliitiline areng tasemele, mis andis iidsele ühiskonnale erilise eripära võrreldes teiste antiikaja tsivilisatsioonidega. Nende nähtuste hulka kuuluvad: klassikaline orjus, raharingluse ja turu süsteem, polis - poliitilise korralduse peamine vorm, rahva suveräänsuse idee ja demokraatlik valitsemisvorm. Suurimad linnriigid on Ateena, Sparta, Korintos, Argos, Teeba. Ühised Kreeka pühapaigad on muutumas olulisteks pooluste vaheliste majanduslike, poliitiliste ja kultuuriliste sidemete keskusteks, mille tekkimist soodustas kohalike kultuste ühinemise tulemusena ühtse jumalate panteoni loomine.

Vaimuelu oluline komponent oli mütoloogia, äärmiselt rikas ja põnev. Rohkem kui kaks aastatuhandet on see jäänud paljudele luuletajatele ja kunstnikele inspiratsiooniallikaks. Tähelepanuväärne on Hesiodose (VIII-VII sajand eKr) looming, kes kirjutas luuletused "Theogony" (jumalate päritolust) ja "Teosed ja päevad". "Teogoonias" püütakse süstematiseerida mitte ainult jumalate sugupuu, vaid ka maailma päritolu ajalugu.

Arhailisel ajastul tekkis antiikaja esimene filosoofiline süsteem - loodusfilosoofia. Selle esindajad (Thales, Anaximen, Anaximander) püüdsid mõista loodust ja selle seadusi, paljastada kogu olemasoleva aluspõhimõtet, samal ajal kui nad tajusid maailma ühtse materiaalse tervikuna. Pythagoras (VI sajand eKr) ja tema järgijad järgisid sama uurimisliini maailma algpõhjuste kohta, pidasid kõige aluseks numbreid ja arvulisi seoseid, andsid olulise panuse matemaatika, astronoomia ja muusikateooria arengusse .

VIII-VI sajandil. EKr. Sündis Kreeka ajalookirjutus. Kreeka teatri tekkimine pärineb samast ajast.

Hoolimata asjaolust, et arhailisel perioodil ei olnud Kreeka üks riik, viisid regulaarsed kaubandussuhted üksikute poliitikate vahel etnilise identiteedi kujunemiseni - kreeklased hakkasid järk -järgult mõistma end ühtse, teistest erineva rahvana. Selle eneseteadvuse üheks ilminguks olid kuulsad olümpiamängud (esimene aastal 776 eKr), kuhu lubati ainult hellenid.

Klassikaline periood (6. – 5. Sajandi vahetusest eKr kuni 339 eKr) - ühiskonna poliisikorralduse õitseng. Vabadus kõigis avaliku elu valdkondades on Kreeka polise kodanike eriline uhkus.

Ateenast sai Kreeka kultuuri keskus. Ateena riik kinkis inimkonnale vaid ühe sajandi (V sajand eKr) sellised igavesed "kaaslased" oma ajaloost ja kultuurist nagu Sokrates ja Platon, Aischylos, Sophokles, Euripides ja Aristophanes, Phidias ja Thukydides, Themistocles, Perikles, Xenophon ... Seda nähtust on nimetatud "Kreeka imeks".

Kreeklaste sisemise vabaduse väline ilming on nende demokraatia. Kreeka demokraatia kujunemine algab Homerose aegade "sõjalise demokraatiaga", seejärel Soloni ja Kleisthenese reformidega (VI sajand eKr) ning lõpuks selle kujunemine Periklese "kuldajal" (valitsemisaeg 490-429 eKr). EKr.). Loodust ja jumalaid jäljendavad polise kodanikud, keda teenisid orjad, nautisid täielikult elu õnnistusi mugavates, nende arvates väikestes osariikides, tundes end tõeliselt sõltumatuna ja suveräänsena. Töötati välja Poli väärtuste süsteem: kindel veendumus, et poliitika on kõrgeim hüve, et inimese olemasolu väljaspool selle raamistikku on võimatu ja üksikisiku heaolu sõltub riigi heaolust. poliitika. Tema väärtuste hulka kuulus põllumajandustööjõu üleoleku tunnustamine kõigi muude tegevuste suhtes (ainus erand oli Sparta) ja kasumisoovi hukkamõistmine.

Antiikne antropotsentrism on teistest tsivilisatsioonidest eriline tunnusjoon. Just Ateenas kuulutab Abdera filosoof Protagoras (u. 490 - u. 420 eKr) kuulsat ütlust "inimene on kõigi asjade mõõt". Kreeklaste jaoks on inimene kõige olemasoleva personifikatsioon, kõige loodud ja loodud prototüüp; temast sai mitte ainult valitsev, vaid peaaegu ainus klassikalise kunsti teema. See kreeklaste heaolu peegeldus arhailise ja klassikalise perioodi kunstis, mis ei tea mitte ainult vaimsete, vaid ka kehaliste kannatuste näidiseid. Myron, Polycletus, Phidias - selle aja suurimad skulptorid - kujutasid jumalaid ja kangelasi. Nende "olümpia" rahulikkus, majesteetlikkus, meeleseisund, milles puuduvad kahtlused ja mured, väljendavad täiuslikkust, mille inimene, kui ta pole jõudnud, siis suudab ja peab saavutama.

Alles IV sajandil. EKr. - hilisklassika - kui kreeklased avastasid elus uusi tahke, mis ei olnud nende kontrolli all, hakkas suuruse koht tasapisi võtma inimkogemusi, kirgi, impulsse. Need protsessid avalduvad nii skulptuuris kui ka kirjanduses. Aischylose (hilisarhailine) tragöödiad väljendavad ideid (ideaalne kohustus) inimtegevusest, isamaalisest kohustusest üldiselt. Sophokles (klassika) juba kiidab inimest ja ta ise ütleb, et kujutab inimesi sellistena, nagu nad peaksid olema. Euripides (hilisklassika) püüab näidata inimesi sellistena, nagu nad tegelikult on, koos kõigi nende nõrkuste ja pahedega.

V sajandil. EKr. Kreeka ajalookirjutus areneb aktiivselt. Muistsed nimetasid Herodotost "ajaloo isaks" (454-430 eKr). Ta kirjutas Kreeka -Pärsia sõdade süžee põhjal tervikliku, kaunilt esitletud teose - "Ajalugu". Kunsti põhiülesanne V sajandil. EKr, selle aluseks on tõeline isikupilt, tugev, energiline, täis väärikust ja vaimse jõu tasakaalu - Pärsia sõdade võitja, vaba polise kodanik. Sel ajal jõudis realistlik marmorist ja pronksist skulptuur oma hiilgeaega. Phidiase teosed ("Athena the Warrior", "Athena-Parthenos" Ateena Parthenoni jaoks, "Zeus" Olympia templi jaoks), Myron ("Discobolus"), Polycletus (Hera kuju kullast ja elevandiluust , "Dorifor", "Haavatud Amazon").

Harmoonia, proportsionaalsus, klassikalised proportsioonid - just see võlub meid iidses kunstis ja määras sajanditeks Euroopa ilu- ja täiuslikkuse kaanonid. Antiikaja jaoks on kõige tähtsamad korra- ja mõõdutunded: kurja all mõisteti mõõtmatust ja head mõõdukusega. "Jälgi kõiges mõõdet!" õpetas Vana -Kreeka luuletaja Hesiodos. "Mitte midagi liiga palju!" - lugege pealdist Delfis Apollo pühamu sissepääsu kohal.

Hellenismi tsivilisatsioon. IN viimastel aastakümnetel IV sajand EKr. Vana -Kreeka klassikalise kultuuri lõpp on käes. Selle alguse pani Aleksander Suure idakampaania (356–323 eKr) ja hellenide massiline koloniseerimisvoog äsja vallutatud maadele. See tõi kaasa polise demokraatia hävitamise. Selle tulemusel kujunes järk -järgult välja materiaalse ja vaimse kultuuri, Vahemere, Lääne -Aasia ja sellega piirnevate piirkondade rahvaste poliitilise korralduse vormide ja sotsiaalsete suhete uus arenguetapp. Hellenistliku tsivilisatsiooni levik ja mõju oli äärmiselt lai: Lääne- ja Ida -Euroopa, Lääne- ja Kesk -Aasia, Põhja-Aafrika... On saabunud hellenismi ajastu - helleeni ja idamaade kultuuride süntees. Tänu sellele sünteesile tekib ühine kultuurikeel, mis moodustas kogu järgneva Euroopa kultuuri ajaloo aluse.

Hellenistliku tsivilisatsiooni kultuur ühendas kohalikud stabiilsed traditsioonid vallutajate ja asunike, kreeklaste ja mitte-kreeklaste tutvustatud kultuuritraditsioonidega.

Need muutused tõid kaasa vajaduse, et kreeklased mõistaksid oma sisemaailma. Sellele vajadusele vastasid uued filosoofilised hoovused: küünilised, epiküürlus, stoitsism (filosoofiat Kreekas on alati peetud mitte niivõrd uurimisobjektiks, kuivõrd elu juhiks). Põhiküsimus oli: kust tuleb kurjus ja ebaõiglus maailmas ja kuidas elada, et säilitada vähemalt moraalne, sisemine sõltumatus ja vabadus?

Isegi pealiskaudne loend hellenistliku kultuuri saavutustest näitab selle kestvat tähtsust inimkonna ajaloos. Hellenism rikastas maailma tsivilisatsiooni uute avastustega teaduslike teadmiste ja leiutiste valdkonnas. Piisab, kui mainida sellega seoses Eukleidese (III sajand eKr) ja Archimedese (u 287–212 eKr) nimesid. Filosoofia raames tekkisid ja arenesid sotsiaalsed utoopiad, kirjeldades ideaalset sotsiaalset struktuuri. Maailmakunsti riigikassa täienes selliste meistriteostega nagu Zeusi altar Pergamumis, Venus de Milo ja Samothrace'i Nika kujud, skulptuurigrupp Laocoon. Ilmusid uut tüüpi avalikud hooned: raamatukogu, muuseum, mis oli töö ja teaduslike teadmiste rakendamise keskus. Need ja muud kultuurisaavutused, mille hiljem araablased Bütsantsi impeeriumilt pärandasid, sisenesid universaalse inimkultuuri kuldfondi.

Kreeka kultuuri väärikus seisneb selles, et see avastas inimkodaniku, kuulutades tema mõistuse ja vabaduse ülimuslikkust, demokraatia ja humanismi ideaale. Väljapaistvamad avastused on ajaloole tundmatud, sest inimese jaoks pole midagi väärtuslikumat kui inimene ise.

2. Vana -Rooma kultuur

Vana -Rooma kultuur on saavutuste kogum Rooma Vabariigi (V -I sajand eKr) ja Rooma impeeriumi (I sajand eKr - V sajand pKr) vaimse ja materiaalse kultuuri valdkonnas. Vana -Rooma kultuuri mõiste selle sõna kitsamas tähenduses viitab ainult Rooma Itaalia kultuurile ja laias tähenduses roomlaste ühendatud Vahemere kultuurile.

Vana-Rooma tsivilisatsioon läbis linnriigi Rooma kogukonna kultuurist raske arengutee, olles neelanud Vana-Kreeka kultuuritraditsioonid, kogenud Vana-Ida rahvaste mõju. Rooma kultuurist on saanud Euroopa rooma-germaani rahvaste kultuuri kasvulava. Ta tõi maailmale klassikalisi näiteid sõjaväekunstist, valitsusest, seadustest, linnaplaneerimisest ja paljust muust.

Vana -Rooma ajalugu jaguneb tavaliselt kolmeks põhiperioodiks: kuninglik (VIII - VI sajandi algus eKr); vabariiklik (510/509 - 30/27 eKr); impeeriumi periood (30/27 eKr - 476 pKr).

Kui kreeklaste jaoks on vaimses elus peamine väärtus inimene - kodanik, inimene on kõigi asjade mõõt, siis roomlaste jaoks on see kodanik - patrioot ja inimestel endil oli eriline, Jumala valitud saatus . Kodanikul peab olema julgust, sihikindlust, ausust, lojaalsust, väärikust, suutlikkust järgida raudset distsipliini sõjas ja õigusriigi põhimõtteid ning esivanemate kombeid rahuajal, et olla oma eluviisiga mõõdukas.

Roomas saavutas orjus antiigi ajal oma kõrgeima arengu. Vaba kodanik pidas häbiväärseks, et teda kahtlustatakse "orjalikes pahedes" (nagu valed ja meelitused) või "orjaprofessioonides", mis erinevalt Kreekast ei hõlmanud siin mitte ainult käsitööd, vaid ka esinemist lava, näidendite komponeerimine, skulptori ja maalikunstniku töö. Ainult poliitikat, sõda ja õiguse arengut tunnustati kui roomlase väärilisi tegusid, eriti õilsat.

Teadusi kohandati praktiliseks, poliitiliseks, juriidiliseks, kaubanduslikuks, sõjaliseks ja ehitustegevuseks. Cicero, esimene filosoof, oraator, pedagoogika ja poliitika teoreetik, heitis kreeklastele ette nende entusiasmi spekulatiivsete teaduste, eriti matemaatika vastu, juhindudes praktilisest kasust, pidas õigeks piirata selle teaduse arengut "rahaliste arvutuste vajadusega". ja maamõõtmised. "

Teadusliku tegevuse keskusteks jäid hellenistlikud ja Kreeka linnad: Aleksandria, Pergamum, Rhodos, Ateena ning loomulikult Rooma ja Kartaago. Roomas omistati suurt tähtsust 1.-2. geograafilised teadmised ja ajalugu. Eriti väärtusliku panuse nende teadmiste valdkondade arendamisse andsid geograafid Strabo (64/63 eKr - 23/24 pKr) ja Claudius Ptolemaios (pärast 83 - pärast 161), ajaloolased Tacitus (u. 58 - u. 117), Liibüa Titus (59 eKr - 17 pKr) ja Appian (2. sajandi 70. aastad). See aeg hõlmab Kreeka poliitiku, kirjaniku ja filosoofi Lucius Seneca (umbes 4 eKr - 65 pKr), "Kirjad Luciliusele", tragöödiate "Oidipus" ja "Medea", aga ka kirjaniku ja ajaloolase tegevust. Plutarchos (u 45 - u 127), kelle arvukad teosed on ühendatud koodnimega "Moraalid".

Rooma kunsti mõistmise võti on Rooma kirjaniku Julius Frontinuse sõnad üheksa suurejoonelise Rooma akvedukti kohta: "Sa ei saa võrrelda nende kivimassi Egiptuse kasutute püramiididega ega kreeklaste kuulsaimate, kuid jõudeehitistega." Kasulikkuse paatos riigi nimel realiseerub linnade, foorumite (väljakute), triumfikaaride (võitjate piduliku sisenemise jaoks), templite (Rooma kaitsejumalatele), avalike vannide (avalike vannide) ehitamisel. suhtlemine), tsirkused ja amfiteatrid (avalikkuse meelelahutuseks) jne.

Rooma tsivilisatsioonimissiooni on võimatu eitada. Roomlased ei olnud mitte ainult sõdurite rahvas, vaid ka ehitajad ja korraldajad - arhitektid, insenerid, juristid. Koos Rooma jõuga jõudis Lääne -Euroopa metsikutele rahvastele akveduktide (veetorude), teede, ladina kooli ja rooma õiguse kord.

Impeeriumi ajastul jõudis kirjandus haripunkti. Luuletajate seas saavutas suurima kuulsuse eepilise luuletuse "Aeneid" autor Virgil (70-19 eKr). Salmi täiusliku vormi valdasid Horace Flaccus (65–8 eKr), Ovid Nazon (43 eKr - 18 pKr). Impeeriumi ajastu oli tõepoolest Rooma luule kuldaeg. Satiirik Junius Juvenal (u. 60 - u. 127), kes kirjutas 16 satüüri, kirjanik Apuleius (u. 124 -?), Omamoodi fantastilise romaani "Metamorfoosid ehk kuldne eesel" autor, pakub huvi meie seas kaasaegsed.

Maailma tsivilisatsiooni arengus tuleks erilise nähtusena esile tõsta Rooma õigust. See hõlmas omandit ja muid omandiõigusega seotud majandussuhteid reguleerivate õigusnormide süsteemi, lepinguliste kohustuste ja vastutuse tagamise reegleid, väga täiuslikke reegleid vara pärimise kohta. Rooma juristid jagasid õiguse eraõiguslikuks, see tähendab "üksikisikute hüvanguks" ja avalikuks, viidates "Rooma riigi seisundile".

Oratoorium arenes otseses seoses poliitilise elu iseärasustega. Selle omamist peeti oluliseks ja tõhusamaks viisiks ühiskonna autoriteedi tugevdamisel ja poliitilise edu saavutamisel. Rooma kõneoskus saavutas haripunkti Cicero isikus. Cicero mõtted kultuurist on huvitavad. Cicero kultuur ei piirdu ainult haridusega, teaduste ja kunstide arendamisega, mille eest hoolitsemist peab ta Kreekale iseloomulikumaks kui Rooma jaoks. Kuulsa kõneleja jaoks sisaldub ehtne kultuur erilises elustruktuuris, kus inimese vaimne seisund ja riigi üldised huvid on vastuolulises, kuid lahutamatus ühtsuses. Kõrgeima eesmärgi nimel peavad vabariigi, kodanike ja ühiskonna õitseng minema enesekitsusele. Mees, kes on unustanud ühiskonna huvid ja valitseja, kes on unustanud kodanike huvid, pole roomlased, vaid barbarid. Barbarismi vastand on kultuur ja seetõttu on Rooma Vabariigis kõige tähtsam see, et see on kultuuriseisund.

Loodud on Kreeka ja Rooma elementide koostoime kultuuris Euroopa tsivilisatsioon, eurooplane kui kultuurinähtus: sõna ja teo, idee ja kehastuse, teooria ja praktika ühtsus, harmoonia ja kasu - see on antiikaja väärtuslik pärand, mis mida kaugemale, seda enam köidab imetlevaid pilke.

Antiikajast pärisid praegused Euroopa ja Ameerika tsivilisatsioonid: alused kaasaegsed teadused, kuigi nende üksikud elemendid hakkasid kujunema isegi iidsemates ühiskondades - sumerite seas, praeguse Egiptuse, Hiina ja India aladel; peamised esteetilised vormid, mida tõendab Lääne kaasaegse kunsti ja arhitektuuri üldine stiil võrreldes idamaiste näidetega, mis pole nendega sugugi sarnased; omariikluse ja õiguse põhinormid, mis moodustavad endiselt Lääne demokraatia teoreetilise aluse koos võimude lahususe, valimisvõime, kodanike võrdsusega seaduse ees jne; peamised moraalinormid ja peamine religioon - kristlus, mis tekkisid iidse tsivilisatsiooni kriisi tingimustes.

3. Viited

1. Berestovskaja DS Kulturoloogia: õpik. toetus. - Simferopol, 2003.

2. Kononenko B.I. Kultuuriuuringute alused: loengukursus. - M., 2002.

3. Kulturoloogia: õpik. toetus / toim. A. A. Radugin. - M., 1998.

4. Petrova M.M. Kultuuriteooria: loengukonspektid. - S.-P., 2000.

5. Samokhvalova V.I. Kulturoloogia: loengute lühikursus. - M., 2002.

6. Skvortsova E.M. Kultuuriteooria ja ajalugu: õpik. - M., 1999.