Unt piletid. Suulise rahvakunsti kogumise ja uurimise tunnused Venemaal

Suuline rahvakunst on iga riigi rikkaim pärand. Rahvaluule eksisteeris juba enne kirjakeele tulekut, see pole kirjandus, vaid suulise kirjanduse kunsti meistriteos. Rahvaluuleloomingu perekonnad kujunesid kunstieelsel perioodil tseremoniaalsete ja rituaalsete toimingute alusel. Esimesed katsed mõista kirjanduslikke perekondi pärinevad antiikajast.

Folklooriloomingu liigid

Folklorit esindab kolm perekonda:

1. Eepiline kirjandus. See perekond on esindatud proosas ja luules. venelased folkloorižanrid eepilist laadi esindavad eeposed, ajaloolised laulud, muinasjutud, lood, legendid, tähendamissõnad, muinasjutud, vanasõnad ja kõnekäänud.

2. Lüüriline kirjandus. Kõik lüürilised teosed põhinevad lüürilise kangelase mõtetel ja kogemustel. Näited folkloorižanrid Lüürilist žanri esindavad rituaal, hällilaulud, armastuslaulud, ditties, bayat, haivka, lihavõtte- ja kupalalaulud. Lisaks on eraldi plokk - “Folkloorisõnad”, mis sisaldab kirjanduslikke laule ja romansse.

3. Draamakirjandus. See on teatud tüüpi kirjandus, mis ühendab eepilised ja lüürilised kujutamismeetodid. Alus dramaatiline teos on konflikt, mille sisu selgub näitlejatöö kaudu. Draamateostel on dünaamiline süžee. Draama tüüpi rahvaluuležanre esindavad perekonna rituaalilaulud, kalendrilaulud ja rahvadraamad.

Üksikud teosed võivad sisaldada lüürilise ja eepiline kirjandus, seetõttu eristatakse segasugu - lüürika-eepos, mis omakorda jaguneb:

Töötab kangelaslike tegelastega, lüürilis-eepilise sisuga (eepos, duuma, ajalooline laul).

Mittekangelaslikud teosed (ballaad, kroonikalaul).

Lastele on ka rahvaluule (hällilaul, lastesalm, lohutus, pestushka, muinasjutt).

Rahvaluule žanrid

Rahvakunsti folkloorižanrid on esindatud kahes suunas:

1. UNT rituaalsed tööd.

Rituaalide käigus sooritatakse:

Kalender (laululaulud, Maslenitsa tegevused, tedretäpid, Kolmainulaulud);

Perekond ja majapidamine (lapse sünd, pulmapidustused, riiklike tähtpäevade tähistamine);

Juhuslikud teosed - tulid loitsude, riimide loendamise, laulude kujul.

2. UNT mitterituaalsed tööd.

See jaotis sisaldab mitut alarühma:

Draama (folkloor) - jõulusõime, religioossed teosed, teater "Petrushki".

Luule (folkloor) - eeposed, lüürilised, ajaloolised ja vaimulikud laulud, ballaadid, ditties.

Proosa (folkloor) jaguneb omakorda muinasjutuliseks ja mittemuinasjutuliseks. Esimene sisaldab lugusid maagiast, loomadest, igapäevastest ja kumulatiivsetest lugudest ning teine ​​on seotud kuulsate Venemaa kangelaste ja kangelastega, kes võitlesid nõidade (Baba Yaga) ja teiste demonoloogiliste olenditega. Mittemuinasjutuproosa hulka kuuluvad ka lood, legendid ja mütoloogilised lood.

Kõnefolkloori esindavad vanasõnad, kõnekäänud, laulud, mõistatused ja keeleväänajad.

Folkloorižanrid kannavad oma individuaalset süžeed ja tähendust.

Pilte sõjalistest lahingutest, kangelaste vägitegudest ja rahvuskangelastest vaadeldakse eepostes, erksates minevikusündmustes, igapäevane elu ja kangelaste mälestusi minevikust leiab ajaloolistest lauludest.

Lood kangelaste Ilja Murometsa, Dobrynya Nikitichi, Aljosa Popovitši tegemistest on eepilised. Muinasjutu folkloorižanr räägib Ivan Tsarevitši, Ivan Narri, Vasilisa Ilusa ja Baba Yaga tegemistest. Perelauludes on alati esindatud sellised tegelased nagu ämm, abikaasa, mees.

Kirjandus ja rahvaluule

Rahvaluule erineb kirjandusest oma ainulaadse teoste konstrueerimissüsteemi poolest. Selle iseloomulik erinevus kirjandusest seisneb selles, et žanrid rahvaluule teosed on algus, algus, ütlemised, mahajäämused, kolmainsused. Samuti olulisi erinevusi stiilis kompositsioonid kasutatakse epiteeti, tautoloogiat, paralleelsust, hüperbooli, sünekdohhet.

Nii nagu suulises rahvakunstis (ONT), on ka kirjanduses folkloorižanrid esindatud kolme perekonnaga. See on eepiline, lüüriline, draama.

Kirjanduse ja CNT eripärad

Suured kirjandusteosed, mida esindavad romaanid, novellid, novellid, on kirjutatud rahulikes, mõõdetud toonides. See võimaldab lugejal ilma lugemisprotsessi katkestamata süžeed analüüsida ja teha asjakohaseid järeldusi. Rahvaluule sisaldab ütlust, algust, ütlust ja refrääni. Tautoloogia tehnika on jutuvestmise aluspõhimõte. Väga populaarsed on ka hüperbool, liialdus, sünekdohhe ja paralleelsus. Sellised kujundlikud toimingud pole kogu maailma kirjanduses lubatud.

Väikesed folkloorižanrid CNT teoste eraldi plokina

See süsteem hõlmab peamiselt lastele mõeldud teoseid. Nende žanrite aktuaalsus jätkub tänapäevani, sest iga inimene tutvub selle kirjandusega juba enne, kui ta rääkima hakkab.

Hällilaulust sai üks esimesi rahvaluuleteoseid. Osaliste vandenõude ja amulettide olemasolu on selle fakti otsene tõend. Paljud uskusid, et inimese ümber mõjuvad teispoolsed jõud, kui laps näeb unes midagi halba, ei kordu see reaalsuses enam kunagi. Ilmselt seetõttu on hällilaul “väikesest hallist topist” populaarne ka tänapäeval.

Teine žanr on lasteriim. Et aru saada, mis sellised teosed täpselt on, võime selle samastada lauselaulu või samaaegsete tegevustega lauluga. See žanr soodustab lapse peenmotoorika ja emotsionaalse tervise arengut, võtmepunktiks peetakse stseene sõrmede mänguga “Harak-vares”, “Ladushki”.

Kõik ülaltoodud väikesed folkloorižanrid on vajalikud igale inimesele. Tänu neile saavad lapsed esimest korda selgeks, mis on hea ja mis halb ning neile õpetatakse korda ja hügieeni.

Rahvuste rahvaluule

Huvitav on see, et erinevatel rahvustel on oma kultuuris, traditsioonides ja tavades folklooris ühised kokkupuutepunktid. On olemas nn universaalsed soovid, tänu millele ilmuvad laulud, rituaalid, legendid, tähendamissõnad. Paljud rahvad korraldavad pidustusi ja laulab, et saada rikkalikku saaki.

Ülaltoodust selgub, et erinevad rahvad sageli osutuvad lähedaseks paljudes eluvaldkondades ning folkloor ühendab kombed ja traditsioonid ühtseks rahvakunsti struktuuriks.

Suulise rahvakunsti teema vene kirjanduses on äärmiselt mitmekesine, rahvaluule žanre ja liike on palju. Kõik need kujunesid järk-järgult, mitmesaja aasta jooksul avaldunud rahva elu ja loomingulise tegevuse tulemusena. Praegu on kirjanduses spetsiifilised folkloori liigid. Suuline rahvakunst on see ainulaadne teadmistekiht, mille põhjal ehitati tuhandeid klassikalisi teoseid.

Mõiste tõlgendamine

Folkloor on suuline rahvakunst, millel on ideoloogiline sügavus ja kõrged kunstilised omadused; see hõlmab kõiki luule- ja proosažanre, kombeid ja traditsioone, mida saadab verbaalne kunstiline looming. Folkloorižanre liigitatakse erinevalt, kuid põhimõtteliselt on žanrirühmi mitu:

1. Töölaulud - tekivad töö käigus, näiteks külvamisel, kündmisel, heinateol. Need esindavad mitmesuguseid hüüdeid, signaale, laule, lahkumissõnu ja laule.
2. Kalendri folkloor - vandenõud, märgid.
3. Pulmafolkloori.
4. Matuselaulud, värbamislaulud.
5. Mitterituaalne folkloor on väikesed folkloorižanrid, vanasõnad, muinasjutud, märgid ja kõnekäänud.
6. Suuline proosa – pärimused, legendid, jutud ja juhtumised.
7. Laste folkloor - pestushki, lastelaulud, hällilaulud.
8. Laulueepos (kangelaslik) - eeposed, luuletused, laulud (ajalooline, sõjaline, vaimne).
9. Kunstiline loovus – maagilised, igapäevased jutud ja jutud loomadest, ballaadid, romanssid, jamad.
10. Folklooriteater - raek, jõulusõim, mummud, etendused nukkudega.

Vaatame kõige levinumaid tüüpe rahvaluule täpsemalt.

Töölaulud

See on laulužanr, mille eripäraks on tööprotsessi kohustuslik saatmine. Töölaulud on kollektiivse, sotsiaalse töö organiseerimise viis, rütmi seadmine lihtsa meloodia ja teksti abil. Näiteks: "Vau, olgem natuke sõbralikumad, et oleks lõbusam." Sellised laulud aitasid alustada ja lõpetada tööd, liitsid töörühma ja olid vaimseteks abimeesteks inimeste raskel füüsilisel tööl.

Kalendri folkloor

Seda tüüpi suuline rahvakunst kuulub kalendritsükli rituaalsete traditsioonide hulka. Maal töötava talupoja elu on lahutamatult seotud ilmastikuoludega. Seetõttu ilmus tohutu hulk rituaale, mida viidi läbi õnne, õitsengu, suurte kariloomade järglaste, eduka põlluharimise jms meelitamiseks. Kalendri auväärseimad pühad olid jõulud, Maslenitsa, lihavõtted, kolmekuningapäev ja kolmainsus. Iga pidu saatis laulud, laulud, loitsud ja rituaalsed tegevused. Meenutagem kuulsat tava laulda Koljadale ööl vastu jõule: «Külm pole probleem, Kolyada koputab majale. Jõulud tulevad majja, tuues palju rõõmu.

Pulmafolkloori

Igas paigas oli oma rahvaluule liigid, kuid enamasti olid need nutulaulud, laused ja laulud. Pulmafolkloori kuuluvad laulužanrid, millega kaasnesid kolm peamist rituaali: kosjasobitamine, vanemate hüvastijätt pruudiga ja pulmapidu. Näiteks: "Teie toode, meie kaupmees, on lihtsalt ime!" Pruudi peigmehele üleandmise rituaal oli väga värvikas ja seda saatsid alati nii venivad kui ka lühikesed rõõmsad laulud. Pulmas endas laulud ei katkenud, leinati vallalise elu, sooviti armastust ja perekonna heaolu.

Mitterituaalne folkloor (väikesed žanrid)

Sellesse suulise rahvakunsti rühma kuuluvad kõik folkloori väikežanrid. See klassifikatsioon on aga mitmetähenduslik. Näiteks on paljud tüübid seotud laste folklooriga, nagu pestrid, hällilaulud, mõistatused, lastelaulud, teaserid jne. Samal ajal jagavad mõned uurijad kõik folkloorižanrid kahte rühma: kalendri-rituaalsed ja mitterituaalsed.

Mõelgem kõige rohkem populaarsed tüübid folkloori väikesed žanrid.

Vanasõna on rütmiline väljend, tark ütlus, mis kannab üldistatud mõtet ja millel on järeldus.

Märgid - lühike salm või väljend, mis räägib nendest märkidest, mis aitavad ennustada loodusnähtusi ja ilma.

Vanasõna on sageli humoorika kallakuga fraas, mis valgustab elunähtust või olukorda.

Ütlus on lühike salm, mis käsitleb loodusnähtusi, elusolendeid ja ümbritsevaid objekte.

Keelekeeraja on väike fraas, sageli riimitud, raskesti hääldatavate sõnadega, mis on mõeldud diktsiooni parandamiseks.

Suuline proosa

Suulise proosa alla kuuluvad järgmised vene folkloori liigid.

Legendid – lugu sellest ajaloolised sündmused rahvapärases ümberjutustuses. Legendide kangelased on sõdalased, kuningad, printsid jne.

Legendid on müüdid, eepilised lood kangelastegudest, au ja hiilgusega kaetud inimestest; reeglina on see žanr paatosega.

Bylichki - novellid, mis räägivad kangelase kohtumisest mõne "kurja vaimuga", tõelisi juhtumeid jutustaja või tema sõprade elust.

Juhtus - kokkuvõte midagi, mis tõesti juhtus kord ja kellegagi, samas kui jutustaja ei ole tunnistaja

Laste folkloor

See žanr on esindatud mitmesugustes vormides - poeetiline, laul. Lastefolkloori tüübid on need, mis saatsid last sünnist kuni suureks saamiseni.

Pestushki on lühikesed riimid või laulud, mis saadavad vastsündinu esimestel päevadel. Nende abiga põetasid ja kasvatasid nad lapsi, näiteks: "Ööbik laulab, laulab, ilus ja ilus."

Lastelaulud on väikesed meloodilised luuletused, mis on mõeldud lastega mängimiseks.

Venitada, venitada,

Rotok - kõneleja,

Käepidemed - käepidemed,

Kõndivad jalad.

Üleskutsed – poeetiline ja laul kutsub loodust ja loomi. Näiteks: "Punane suvi, tule, too soojad päevad."

Nali on lapsele lauldud lühike muinasjutuluuletus, lühijutt teda ümbritsevast maailmast.

Hällilaulud on lühikesed laulud, mida vanemad laulavad oma lapsele öösiti, et teda uinutada.

Mõistatus - poeetilised või proosalaused, mis nõuavad lahendamist.

Teised lastefolkloori liigid on loendavad riimid, teaserid ja muinasjutud. Need on meie ajal väga populaarsed.

Laulu eepos

Kangelaseepos demonstreerib vanim liik folkloorist, räägib ta kunagi toimunud sündmustest lauluvormis.

Eepos on vana laul, mida räägitakse pidulikus, kuid rahulikus stiilis. Ülistab kangelasi ja räägib nende kangelastegudest riigi, Vene isamaa hüvanguks. Dobrõnja Nikitši, Volga Buslaivaitši ja teiste kohta.

Ajaloolised laulud on omamoodi eepilise žanri transformatsioon, kus esituslaad on vähem kõnekas, kuid säilib jutustuse poeetiline vorm. Näiteks "Prohvetliku Olegi laul".

Kunstiline loovus

IN seda rühma hõlmas rahvaliku ja kunstilise loovuse vaimus loodud eepose ja laulužanre.

Muinasjutt on lühike või pikk eepiline narratiiv, üks levinumaid suulise rahvakunsti žanre väljamõeldud sündmustest ja kangelastest. Kõik see on folkloor, selles sisalduvate muinasjuttude tüübid on järgmised: maagiline, igapäevane ja peegeldab neid arusaamu maailmast, heast, kurjast, elust, surmast, loodusest, mis rahva seas eksisteeris. Näiteks hea võidab alati kurja ja maailmas on imelisi müütilisi olendeid.

Ballaadid on poeetilised laulud, laulu ja muusikalise loovuse žanr.

Anekdoodid on eriline eepiline jutustus koomilistest olukordadest inimeste elus. Algselt ei eksisteerinud neid sellisel kujul, nagu me neid tunneme. Need olid lood, millel oli täielik tähendus.

Lood - novell võimatutest, uskumatutest sündmustest, millestki, mis oli algusest lõpuni väljamõeldis.

Chastushka on väike laul, tavaliselt humoorika sisuga nelik, mis räägib sündmustest ja juhuslikest olukordadest.

Folklooriteater

Tänavaetendused olid rahva seas väga levinud, nende teemadeks olid mitmesugused žanrid, kuid enamasti dramaatilist laadi.

Sündimisstseen on tänavanukuteatri jaoks mõeldud dramaatiline teos.

Rayok on teatud tüüpi pilditeater, muutuvate joonistega karbi kujul olev seade, jutustavad lood peegeldavad suulisi folklooritüüpe.

Esitatud klassifikatsioon on teadlaste seas levinuim. Siiski tasub mõista, et vene folkloori tüübid täiendavad üksteist ega sobi mõnikord üldtunnustatud klassifikatsiooni. Seetõttu kasutatakse probleemi uurimisel kõige sagedamini lihtsustatud versiooni, kus eristatakse ainult 2 žanrirühma - rituaalne ja mitterituaalne folkloor.

Hilispärimuslik folkloor on erinevate žanrite ja eri suundadega teoste kogum, mis on loodud talupoja-, linna-, sõduri-, töölis- ja muudes keskkondades alates tööstuse arengu algusest, linnade kasvamisest ja feodaalse maaelu lagunemisest.

Hilist pärimuslikku folkloori iseloomustab väiksem teoste hulk ja üldiselt madalam kunstiline tase võrreldes klassikalise folklooriga - rikkalik, arenenud, sajanditevanune kultuur, mille on loonud feodaalelu ja patriarhaalne maailmavaade.

Hilist pärimuslikku folkloori eristab uue ja vana keerukas põimumine. Külarepertuaaris toimus klassikaliste žanrite transformatsioon, mida hakkas mõjutama kirjanduspoeetika. Vanasõnad ja ütlused, anekdootlikud jutud, rahvalaulud kirjanduslik päritolu, lastefolkloor. Vana püsiv laul tõrjus suuresti linnaelu " julmad romansid", samuti kiiresti ja laialt levinud ditty. Samal ajal unustati järk-järgult eeposed, vanad ajaloolised laulud, vanad ballaadid ja vaimulikud luuletused ning muinasjutud. Rahvapärased rituaalid ja neid aja jooksul saatnud luule kaotas oma utilitaristlik-maagilise tähenduse, eriti linnatingimustes.

Alates 18. sajandi lõpust. Venemaal tekkisid esimesed riiklikud tehased ja pärisorjade manufaktuurid, kus töötasid vaesunud talupoegadest pärit tsiviiltöölised, süüdimõistetud, paberiteta hulkurid jne. Selles kirjus keskkonnas tekkisid tööd, mis panid aluse uuele nähtusele – tööliste folkloorile. . Kapitalismi arenedes ja proletariaadi kasvades temaatika laienes, suurenes tööliste suulise loomingu teoste arv, mida iseloomustas raamatuluule mõju.

Linnafolkloorist on saanud uus nähtus - suulised teosed linnade “rohujuuretasandi” elanikkond (see kasvas koos linnade endi kasvuga, voolates pidevalt sisse vaesunud maakohtadest). Kultuurikontaktidel linna ja küla vahel on Venemaal pikk ajalugu – meenutage vaid Kiievi, Novgorodi ja teiste linnade rolli vene eeposte süžees. Siiski alles 19. sajandi teisel poolel. on välja kujunenud kultuuritraditsioonid tegelik linnaelanikkond, maast ära lõigatud. Koos vanade vormide ja žanritega, nagu ruudu- ja ausfolkloor, kauplejate (väikekaupmeeste) kisa, kujunes linnas välja oma laulukultuur (romaanid), oma muinasjutuväline proosa, omad rituaalid; Pikaajaline käsikirjaliste kogumike (lauluraamatud, luuletustega albumid) traditsioon sai uue arengu. Kõik see ühel või teisel kujul elab meie ajal edasi.

Nagu märkis A. S. Kargin, hakati linnafolkloori tõsiselt uurima alles 1980. aastatel. Uurija kirjutas: „Alles 20. sajandi viimasel veerandil tundsid paljud folkloristid intuitiivselt ja siis tõdesid, et end valjuhäälselt deklareeris uus kultuurikiht, mis ei sobitu traditsioonilise folkloristika väljakujunenud skeemidega. linn oli kujundanud ainulaadse rahvakultuuri, mis oli väga vastuoluline, erinev talupojatraditsioonist.

20. sajandil Traditsiooniliste rituaalide hääbumise ja vanade folkloorižanrite väljasuremise protsess kiirenes. Osaliselt soodustas seda asjaolu, et oktoobri-eelsel perioodil oli ametlik suhtumine paljudesse folkloorinähtustesse negatiivne: need kuulutati “aegunud” ja “reageerivateks”. See laienes põllumajanduspühadele, rituaalsed laulud, loitsud, vaimulikud luuletused, mõned ajaloolised laulud jne. Samal ajal tekkisid eri žanrite uued teosed, mis peegeldasid uusi probleeme ja elureaalsust. Eraldi on võimalik välja tuua toiduetapid vene folkloori arengus pärast 1917. aastat: kodusõda; sõdadevaheline periood; Suur Isamaasõda 1941–1945; sõjajärgne periood; moodne periood.

Rahva tänapäevane suuline repertuaar ja hilispärimuslik folkloor on erinevad mõisted. Kaasaegne repertuaar on kõik need teosed, mida inimesed mäletavad või esitavad, sõltumata nende loomise ajast. Kaasaegne repertuaar sisaldab mõningaid klassikalise folkloori teoseid ja isegi varajase traditsioonilise folkloori reliktseid elemente. Hiline pärimuslik folkloor - komponent kaasaegne repertuaar, teosed, mis on loodud pärast feodaalküla lagunemist.

Vana rahvuslik folkloor täitis hilisemates ajaloolistes ja sotsiaalmajanduslikes tingimustes olulisi funktsioone. Selle tugevdav roll on vennatapu ajal teada kodusõda, mil kõik traagilistes sündmustes osalejad esitasid traditsioonilisi teoseid, mis mõistsid hukka kurjuse ja vägivalla. Suure ajal Isamaasõda eeposed ja vanad sõdurilaulud, mille poole pöördusid agitaatorid ja artistid, võimendasid rahva isamaatunnet.

20. sajandil loodud folklooris märgivad uurijad mosaiikmustrit: erinev vanus, sotsiaalne orientatsioon ja erinev ideoloogiline orientatsioon. See peegeldas riigi elanikkonna, maa- ja linnaelanike maailmavaate ja püüdluste ajaloolist ebaühtlust. Mitmed tööd toetasid algatusi ja saavutusi Nõukogude võim: kirjaoskamatuse likvideerimine, kollektiviseerimine, industrialiseerimine, natside sissetungijate lüüasaamine, sõja ajal hävitatud rahvamajanduse taastamine, komsomoli ehitusprojektid, kosmoseuuringud jne. Koos nendega sündisid teosed, mis mõistsid hukka võõrandamise ja muud repressioonid. Laagrites tekkis vangide seas Gulagi folkloor (a Teaduskonverents Peterburis 1992).

Kaasaegne folkloor on haritlaskonna, üliõpilaste, üliõpilaste, linlaste, maaelanike, piirkondlikes sõdades osalejate jne folkloor. 20. sajandi viimase veerandi rahvaluule. varasematest vormidest nii modifitseeritud, et seda nimetatakse mõnikord ka postfolklooriks. Sellegipoolest on hilispärimuslik folkloor säilitanud rahvapärase suulise ja poeetilise traditsiooni järjepidevuse. See väljendus uute teoste loomises juba olemasolevate žanrite näol, samuti vana rahvapoeetika ja stilistika osalises kasutamises.

Kaasaegses folklooriprotsessis on muutunud kollektiivse ja individuaalse printsiibi suhe ning suurenenud on individuaalse loovisiksuse roll. Hilistraditsioonilise folkloori silmatorkav tunnus on professionaalsete ja poolprofessionaalsete autorite teosed, mis on rahva poolt omaks võetud.

Hilispärimuslik folkloor on keeruline, dünaamiline ja mitte täielikult määratletud süsteem, mille areng jätkub. Teadus on alles äsja tuvastanud või hakanud arendama paljusid hilistraditsioonilise folkloori nähtusi. Nende hulgas: linnafolkloor; Gulagi folkloor; regionaalsetes sõdades (Afganistanis, Tšetšeenias) osalejate folkloorist; erinevat folkloori sotsiaalsed rühmad(näiteks õpilane); kaasaegne lastefolkloor; kaasaegne mittemuinasjutuproosa; nali. Eriteemadeks on vene folkloori ja nende Venemaa rahvaste folkloori vahelised suhted, kelle hulka venelased on elama asunud; välismaiste vene diasporaade folkloor.

Kriitiliselt tuleb hinnata juba kogunenud kogemusi hilispärimusliku folkloori uurimisel (näiteks kodusõja ja üldse 1920. - 1930. aastate folkloor oli käsitletud ühekülgselt ja puudulikult). Pöördudes hilispärimusliku folkloori avaldatud tekstide poole, tuleks arvestada võltsingute võimalusega.

Klassikalise folkloori žanrite ja žanrisüsteemide iseloomustamisel oleme juba puudutanud nende hilisema kujunemise probleemi, raamatumõjude küsimust. Selles peatükis vaadeldakse töid, tööliste folkloori ja Suure Isamaasõja perioodi folkloori.

Zueva T.V., Kirdan B.P. Vene folkloor - M., 2002

Rahvaluule

Rahvaluule mõiste ja teema

Folkloori sünkretism, suulisus, kollektiivsus, traditsioonilisus ja muutlikkus.

CNT žanrisüsteem

Arhailise folkloori üldtunnused

Kalendrirituaalide tüpoloogia, nende žanrid

Pulmatseremoonia luule

Matuselaulud

Vanasõnad, kõnekäänud, mõistatused

Muinasjutu žanri määramise probleem. Muinasjutu liigitamise probleemid

Jutud loomadest. Žanri tekkimine ja areng. Ilukirjanduse päritolu. Vanim struktuur. Muinasjuttude süžeed loomadest

Muinasjutud. Fantastilisuse olemus. Kunsti ruum ja aeg. Muinasjutu struktuur

Igapäevased, novellid. Žanri struktuurne originaalsus. Žanri sotsiaalne olemus

Haldjavaba proosa. Legendid, jutud, traditsioonid

Eepose definitsioon ja genees

Eepose poeetika

Kiievi tsükli eeposed, süžeed ja pildid.

Novgorodi tsükli eeposed, süžeed ja pildid

Ajaloolised laulud

Mängu- ja ringtantsulaulud

Lüürilised mitterituaalsed laulud

Rahvateater. Draamad “Paat”, “Tsaar Maximilian”

Hilisemad folkloorižanrid

Rahvaluule – rahvakunst, suuline; rahva kunstiline kollektiivne loometegevus, mis peegeldab nende elu, vaateid, ideaale; rahva loodud ja masside seas eksisteeriv luule (legendid, laulud, jutud, anekdoodid, muinasjutud, eeposed), rahvamuusika (laulud, pillilood ja näidendid), teater (draamad, satiirilised näidendid, nukuteater), tants, arhitektuur , kaunid ning kunst ja käsitöö. Osa uurijaid liigitab rahvakunsti alla ka kõik mitteprofessionaalse kunsti tüübid (harrastuskunst, sh rahvateatrid).

Folkloor on kunst

• kollektiivne

  traditsiooniline

Ainult kõik need 3 tegurit, mis on KORRAGA olemas, on folkloori tunnuseks ja eristavad seda kirjandusest.

Sõna-sõnalt tõlgituna tähendab Folk-lore: rahvatarkus, rahvateadmised, võttis 1846. aastal teaduslikku kasutusse inglise teadlane William Toms. Algul hõlmas see mõiste kogu inimeste vaimset (uskumused, tantsud, muusika, puunikerdamine jne) ja mõnikord ka materiaalset (eluase, riietus) kultuuri. Alates 20. sajandi algusest. terminit kasutatakse ka kitsamas, täpsemas tähenduses: suuline rahvakunst.

NT, mis sai alguse iidsetest aegadest, - ajalooline taust kogu maailma kunstikultuurist, rahvuslike kunstitraditsioonide allikaks, rahvusliku eneseteadvuse väljendajaks. Kõige iidsemad verbaalse kunsti liigid tekkisid ülempaleoliitikumi ajastul inimkõne kujunemise protsessis. Verbaalne loovus oli iidsetel aegadel tihedalt seotud inimese töötegevusega ja peegeldas nii religioosseid, müütilisi, ajaloolisi ideid kui ka teaduslike teadmiste algust. Rituaalsed toimingud, mille kaudu primitiivne püüti mõjutada loodusjõude, saatust, kaasnesid sõnadega: hääldati loitse, vandenõusid, adresseeriti loodusjõududele mitmesuguseid taotlusi või ähvardusi. Sõnakunst oli tihedalt seotud teiste primitiivse kunsti liikidega – muusika, tantsu, dekoratiivkunstiga. Teaduses nimetatakse seda "primitiivseks sünkretismiks". Selle jäljed on folklooris siiani nähtavad.

Vene teadlane A. N. Veselovski uskus, et luule pärineb rahvapärasest rituaalist. Primitiivne luule oli tema kontseptsiooni järgi algselt koorilaul, mida saatis tants ja pantomiim. Sõna roll oli algul tähtsusetu ja täielikult allutatud rütmile ja näoilmetele. Teksti improviseeriti vastavalt esitusele, kuni see omandas traditsioonilise iseloomu.

Kuna inimkond kogus üha enam märkimisväärset elukogemust, mida oli vaja edasi anda järgmistele põlvkondadele, suurenes verbaalse teabe osatähtsus. Valik verbaalne loovus iseseisvaks kunstivormiks – folkloori eelajaloo tähtsaimaks sammuks.

Aeg v.u.n.t. võimatu välja selgitada. Juured on ajaloolistes aegades, mil tekkis üldteadvus ja kõnekeel. K. Marx: "Keel on sama iidne kui teadvus." Keskne.tähtsaim maailm.ideoloogiline.nähtused müüt ja rituaal. Mütoloogia – sis. Maailmavaade, mis hõlmab ürgsete inimeste elu, omistab teadvus asjadele omadusi, mis ei ole neile omased. Primitiivsed inimesed ei eraldanud end oma keskkonnast; keskkonna humaniseerimine

Animism lat.-hingest; usk olenditesse.vaimudesse, elava ja õrna looduse animatsiooni.

Antropomorfism kreeka keelest mees + vorm; millegi võrdlemine selle järgi välimus mees Maslenitsa ja Kupala õlgkujud olid inimese (tavaliselt naiseliku) välimusega.

Totemism-iidne religioonivorm, usk inimeste üleloomulisse seosesse ja veresugulusse totemiga (loom- või taimne esivanem, esivanemate kogukonna usulise austamise objekt). paljudes pulma elementides on näha karu kultust: sellesse riietumist, karusnahast riietust; medv on rikkuse ja viljakuse sümbol. Esmane mõte ei ole seotud loogikaseadustega, teda huvitab müstiline. omadused ning objektide ja asjade jõududega (osalemise põhimõte – müstiline kaasamine jne).

Müüdilooja abiga.esimesed inimesed. analüüsinud maailma üldiselt. ja tema ise.

Teadus.

Noore teaduse esimene suund oli nn mütoloogiline koolkond. Selle esindajad, sealhulgas kuulsad Wilhelm ja Jacob Grimm, vene teadlased F. I. Buslajev, A. N. Afanasjev, O. F. Miller.

D. Taylori seisukohtade põhjal loodud “antropoloogiline teooria” oli läänes populaarne. T. Benfey väljendas rahvaluules laenamise ideed, mis asendas idee sarnaste teemade tõusmisest ühiste allikateni. Primaadi teooria folklooris kuni 20. sajandi lõpuni. Venemaal, sisse XIX lõpus sajandil sünnib 2 päritolu. näiteks akadeemik Veselovski teooria ja nn ajalookoolkond, peamiselt. peamiselt laenamisteooriast eemaldunud akadeemik Milleri töödel. Soomes - soome koolkond ehk geograafilis-ajalooline meetod, põhi. J. Kron, tema poeg K. Kron ja A. Aarne - tähelepanu geograafilisele. rahvatelevisiooni muinasjuttude ja ruunide süžeede registrite kogumi PZVD sidumine.

T.n. Vene kool - tähelepanu CNT esineja isiksusele. Selle järgijad otsisid kõige rohkem silmapaistvad jutuvestjad, avaldanud folkloorifestivale, rühmitades neid esinejate kaupa.

Esiteks: V.N. Tatištšev (18. sajand), slavofiilid P.V. Kirievsky, N.M. Yazykov, V.I. Dahl et al.; 1850-60ndad: F.I. Buslaev, A.N. Afanasjev, A.N. Veselovski, V.F. Miller; Nõukogude aja algus: B.M. ja Yu.M. Sokolovs, D.K. Zelenin, M.K. Azadovsky, N.P. Andrejev. Teine korrus. 20 in: V.I. Tšitšerov, V.Ya. Propp, N.N. Veletskaja, V.K. Sokolova, L.N. Vinogradova, I.E. Karpuhhin, V.P. Anikin, E.V. Pomerantseva, E.M. Meletinsky, V.A. Bahtin, V.E. Gusev, A.F. Nekrylova, B.N. Putilov jne.

Folkloori liigid

arhailine – folkloor areneb rahvaste seas ürgsel arengujärgul. Kirjakeelt veel ei ole, kultuur on suuline. Mütoloogilise mõtlemisega inimeste folkloor hõlmab kogu etnilise rühma kultuuri.

klassika - rahvaluule kujuneb ajastul, mil tekivad riigid, tekivad kirjutis ja kirjandus. Siin kujuneb kunstiline ilukirjandus, moodustub žanrisüsteem.

Kaasaegne - postfolkloor, mis arenes Venemaal pärast pärisorjuse kaotamist. Tema element on linn. Eepose asemel muinasjutud Ja traditsioonilised lüürilised laulud asenduvad uue moodustumise laulude, lugude ja anekdootidega.

Folkloori tüübid:

Eepiline(legendid, muinasjutud, traditsioonid, eepos - žanrid) Lüürika-eepiline žanr (üleminekuline) - romantika

Laulusõnad(laulud, kommid)

draama(folklooriteater)

2. Sünkretism - eri tüüpi kunsti ühtsus, mittejaotus, mis on iseloomulik selle arengu algfaasile. Kunstiline loovus ei ole eraldatud muudest tegevusliikidest ja on koos nendega vahetult kaasatud praktilisse ellu. Sünkretism on varajase traditsioonilise folkloori väljakujunemata seisund.

F- (V.E. Gusevi järgi) - verbaalselt - muusikaliselt - koreograafiliselt - rahvakunsti dramaatiline osa (rahvakultuuri vaimne komponent) - mitte materiaalne kunst. Materiaalselt väljendatud (DPI) – rahvakunst. F – sünkreetiline ja sünteetiline kunst, sest ühendab erinevaid kunstiliike.

Rahvapärimuse märgid

Suulisus ( mitte ainult levitamise vorm, vaid vorm, milles sellel on kõige esteetilisem mõju. õhk)

Traditsioonilisus(teosed põhinevad traditsioonidel)

Muutlikkus(erinevatel territooriumidel erinevad võimalused)

Improvisatsioon

Traditsioon - stabiilne mustrid, kunstilised tehnikad ja vahendid, mida inimkogukond on kasutanud mitu põlvkonda ja mida antakse edasi põlvest põlve. Traditsiooni mõistetakse kui loovuse kõige üldisemaid põhimõtteid ja folklooris - stabiilsete süžeevormide, tüüpide, kangelaste ja poeetiliste vormide kogumit.

3. Rahvaluule žanrid

Folkloorižanr on kogum teoseid, mida ühendab ühine poeetiline süsteem, igapäevane kasutus, esitusvormid ja muusikaline struktuur. (V.Ya. Propp) Žanr on rahvaluule liigitusühik

F-r jaguneb sünnitus (eepos, lüürika, draama), sünnitus – edasi liiki (nt laulud, muinasjutud jne) ja vaated žanrid. Kui klassifikatsiooni aluseks on teoste olemasolu meetod, siis jagatakse tegur rituaalne ja mitterituaalne .

Eepiline reprodutseerib tegelikkust narratiivses vormis objektiivsete piltide kujul.Jaotatud

Laulud (luuletused)

• ajaloolisi laule

• vaimsed luuletused

Proosa

Muinasjutuproosa

Loomajutud

Muinasjutud

Naljad

Romaanid

Haldjavaba proosa

Legendid

Legendid

Bylichki (demonoloogilised lood)

Eepilistes folkloorižanrites on peamiseks kunstiliseks tunnuseks süžee. See on üles ehitatud konfliktile, mis põhineb kangelase kohtumine üleloomulike või tõeliste vastastega. Süžee võib olla nii lihtne kui keerukas, sündmusi võib tajuda nii reaalsete kui väljamõeldistena ning sisu võib olla seotud mineviku, oleviku ja tulevikuga.

Laulusõnad– laulusõnad kujutavad poeetiliselt sisemist, meeleseisund inimene, tema subjektiivsed kogemused

Laulud (rituaalsed, mitterituaalsed)

Chastushki (rituaal, mitterituaal)

Nutulaulud (ainult rituaal)

Dramaatiline folkloorižanrid on suurejoonelise ja mängulise iseloomuga ning annavad mängutegevuses edasi suhtumist reaalsusesse

Rituaalimängud (muutunud karulauguks)

Draama mängud

Hilinenud teatrižanrid(folklooriteater)

Näitlejate teater (rahvadraama)

Nukuteater (sõim, petersell)

Rayok (kino)

Kõrval teoste olemasolu viis rahvaluule jaguneb

Rituaal

Rituaalne kalender

Rituaalne perekond

Mitterituaal

Lisaks on olemas folkloori väikesed žanrid: vanasõnad

Vanasõnad ja kõnekäänud

Ja ka selliseid tüüpe nagu laste folkloor.(hällilaulud, teaserid, õuduslood, laulud jne, tööliste folkloor(laulud, kommid, proosa), Teise maailmasõja folkloor(ditties, f-r of the front, back, kaaperdatud okupatsiooni, Victory jne) Igal folkloorižanril on oma kangelaste ring, oma süžeed ja stiilivõtted Kõik koos on aga folkloorižanrid oma loomulikus olemises omavahel seotud ja moodustavad süsteemi. Selles süsteemis hävitatakse aegunud f.f. ja nende põhjal sünnivad uued.

4 Arhailine F. primitiivne ühiskond, mil kirjutamist veel ei eksisteerinud ja kogu suhtlus oli suuline. Seda tüüpi F ilmus tuhandeid aastaid tagasi, ammu enne vene rahvuse kujunemist. Paljud RNT-st leitud motiivid on päritolult vanemad kui vene inimesed ja jõudsid meieni ürgajast.

Esiteks originaali jäljed. representatsioon säilib religiooni igapäevaelus, tsiviliseeritud rahvaste keeles. Teiseks paljud Aafrika, Okeaania, Lõuna-Ameerika ja Kaug-Põhja rahvad 19. sajandiks. olid (ja mõned on siiani) esikohal. arenguetapid.

F juured on primitiivis. ideoloogia, suure osa sellest määrab arhailine maailmavaade, mis erineb kvalitatiivselt tänapäevasest. Pervob.Ch oli nähtamatute jõudude meelevallas, mille tegevust ta pidevalt tundis. Minu ettekujutused nende jõudude kohta ei olnud täiesti selged ja olid hirmust varjutatud. Algse meeskonna üks peamisi ülesandeid oli vaenulike jõudude neutraliseerimine. Selle jaoks esimesest Nõuti oli „teate reeglite range järgimine, mis näitasid nende päästmist meie esivanemate ajal”. Kui neid reegleid ei järgita, algab looduses kaos ja elu muutub võimatuks. "Rituaalide kogum on ainus tõhus tagatis igasuguste kurjade mõjude vastu, mis õhutavad hirmu ja hirmu."

Primitiivi eluga on seotud kaks keskset mõistet. ühiskond ja selle ideoloogia, riitus (rituaal) Ja müüt. Müüdid Tavaliselt nimetatakse muinasjutte, millel on religioosne sisu. Kaasaegne teadus usub seda mütoloogia– see pole lihtsalt tegus kohtumine. lood jumalatest ja maailmavaateline süsteem, mis hõlmas ja väljendas kogu ürgse elu. H, sealhulgas tema usulised tõekspidamised. Claude Lévi-Strauss eristas "implitsiitset" mütoloogiat (esitusi) ja "eksplitsiitset" mütoloogiat (mütoloogilised lood).

Mütoloogia on kogu ürgse vaimse tegevuse sfäär, "viis ümbritseva reaalsuse ja inimliku olemuse kontseptualiseerimiseks". See tähendab, et seda väljendatakse erinevates vormides, alates keelest kuni jutustamiseni. „Müüt ei ole žanr, mitte konkreetne vorm, vaid sisu, otsekui sõltumata vormist, milles see väljendub. Müüt on teos, mille algset vormi ei saa kunagi kindlaks teha” (Mihhail Ivanovitš Steblin-Kamensky). "Tõeline, elav müüt ei ole mingil juhul lugude kogum: seda ei räägita, nad elavad selles, reprodutseerides seda tegevuses, st rituaalis, tantsimise ja laulmise rütmilises maagias ning üldiselt igas üldinimlikult tähenduslikus inimteos” (Sergei Sergejevitš Averintsev).

Mütoloogia peegeldab kõige primitiivsemat mõtlemistasandit, mis pole veel õppinud põhjuse-tagajärje seaduspärasusi, ei ole õppinud üldistama ega ole välja töötanud abstraktseid mõisteid, ei ole eraldanud kosmilist bioloogilisest, inimest loomast. Mütoloogiline teadvus omistab asjadele omadusi, mis ei ole neile omased.

Primitiivse mõtlemise eriline hajus olek, mil erinevad mõisted on segunenud, avaldub eelkõige keeles. Kaasaegne keel on täis ootamatuid kehastusi (näiteks “päike on tõusnud”), kuid mütoloogia leiab otsese väljenduse kõige selgemalt primitiivsetes keeltes: neil pole mitte ainult abstraktseid mõisteid, vaid sõnu on üldse vähe. Keeleteadlased usuvad, et keelte kujunemise ajastul oli igal sõnal palju tähendusi, mis olid seotud mitte loogiliselt, vaid assotsiatsioonisuhted. Maailma tõlgendamisel ning liigitamisel ja elunähtustes oleme jälginud ainulaadset mustrit. Mütoloogiline loogika, mille põhiseadus on binaarne opositsioon: ühe semantika mõisted. mitmed mõisted vastanduvad teistele semantilistele ridadele. Seega iidses slaavi mütoloogias vastandus "maa - vesi" võttis ühendust opositsiooniga "elu surm", "mehelik - naiselik". Surm esitati naise, enamasti vana naise kujul (ja siin on veel üks opositsioon: “noor - vana”). Kujutis realiseerub vee, surma ja naise ühtsus näkid.

Mütoloogia on ennekõike teatud tüüpi mõtlemine. Mütoloogia on omamoodi filosoofia, mis määrab ürgse käitumise “reeglid”. Leidsin konkreetse, praktilise kehastunud sisse riitus (rituaal). Primitiivses ühiskonnas oli rituaalsete toimingute kompleksne süsteem, millel oli maagia. tähendus: pomiga. rituaale toetas asutus. looduses ja ühiskonnas on kord, tagades edu maal. ja jahil. Malinovski: "müüt, mida ei kehasta rituaal - lihtsalt vanaema või vanaisa jutud." Rituaalid olid mütoloogia reproduktsioonid. lood ja kaasas tantsimine, laulmine, riietumine.

Täpsemad andmed esiteks mütoloogiline Lugu seisneb selles, et ideid maailma ülesehitusest antakse edasi lugude kujul selle teatud elementide päritolust – alates kosmogooniast kuni selgituseni, miks jänesel saba pole. Esimese jaoks Müüdid ei olnud mitte ainult esmatähtsad. teaduslik ja religioosne, aga ka ühiskondlik tähendus: nad selgitasid ja õigustasid maailmakorda – ning müüdi taastootmine maagias ja rituaalides aitas seda korda hoida. "Kaose muutumine ruumiks on mütoloogia peamine tähendus ja ruum sisaldab algusest peale väärtuspõhist, eetilist aspekti." Primitiivne inimene modelleeris, klassifitseeris ja tõlgendas müüdiloome abil maailma, ühiskonda ja iseennast.

5Rituaalid jagunevad 2 tsükliks:

Elusündmused (sünnitus, pulm, matused)

Jaotises "Perekonna rituaalne folkloor" on "elutsükli" rituaalid:

Sünni pulmade matuseriitus

A. van Gennep. Ülemineku riitused. Kirjutasin teatud stringi olemasolust, omadustest. kõik rituaalitsüklid. Võrreldes erinevate maade ja rahvaste rituaale, jõudsin järeldusele, et saab tuvastada üldise valemi.

Tuvastasin kolm faasi:

1.eraldusfaas. Esialgne.

inimene peab millessegi uude sisenemiseks loobuma sellest, mis oli enne. Enne pulmi ei tööta pruut teiste tüdrukutega ega suhtle võõrastega.

2. liminaalne faas.

Eraldamine, uute teadmiste omandamine Mõni tugev emotsionaalne kogemus, mis valmistab ette: Füüsiline valu Rituaalne alandamine Psühhotroopsete ravimite kasutamine jne. Liminaalsust võrreldakse sageli surma, emaka olemasolu, nähtamatuse, pimeduse, biseksuaalsuse, kõrbe, päikese- ja kuuvarjutusega ning sellel on mingisugune alternatiiv struktuurile, mida tunneme kui "hetke ajas ja väljaspool seda".

3. postliminaalne faas. Kaasamine.

Uue staatusega kohanemise etapp. Teatud sümboolsed väljendusvormid. Uutesse riietesse riietumine, jõustamine jne.

"Rasedus ja sünnitus", "Sünd ja lapsepõlv"

Esiteks, eraldumisriitused, nende tähendus on raseda ühiskonnast isoleerimine. Rasedusperiood on vahepealne periood. Sünnitusega seotud rituaalid, nende eesmärk on hõlbustada naise naasmist endisesse kogukonda, pakkuda talle uut positsiooni emana.

Mitte ainult ema, vaid ka last peetakse tavaliselt ebapuhtaks – ja ta allub paljudele. tabu. Esimene vaheperiood lapse elus langeb kokku naise viimasega. Erinevad kaitsed kurja silma, deemonite, kahjustuste, haiguste eest on mõlema jaoks võrdselt olulised.

Vastsündinu on püha. Vastsündinu suhtes rakendab meeskond sama taktikat, mis võõra puhul - kaitsetaktikat... ehk siis algul tuleb laps eraldada keskkonnast, kus ta asub ehk siis emast. Eraldamisrituaalid hõlmavad tavaliselt toiminguid, mille käigus midagi lõigatakse – juuste lõikamine (esimene), pea raseerimine, esmakordne riietumine. Järgmised kaasamisriitused: nime panemine, rituaalne rinnaga toitmine, ristimine, riitused esimese hamba kohta jne.

Ukse läbimise tseremoonia: lapsepõlvemaailmast lahkumine ja teismeea maailma sisenemine.

Nime panemine. Tänu nendele rituaalidele on laps individualiseeritud ja kaasatud kogukonda

Kalender (kõik on ühes aastaringis (talv, kevad, sügis, suve tsüklid) märgid, kivikärbsed, tahte-, vaprad laulud)

Meie esivanemate elurütm sõltub aastaaegade vaheldumisest ja tootmistsüklid, saak sõltub otseselt loodusest, õhust ja looduslikest elementidest. Kalenda - kuu esimene päev (ladina keeles, Vana-Roomas) Muistsed slaavlased töötasid välja oma kalendri, millel olid väga suured ja üsna väikesed - "vanusest" ja "päevast, ööst, hämarusest". Kalendri olemus sõltus selle koostajate elustiilist.

Talv-kevad piir

Talve-kevadine tsükkel on loitsiv (saagikoristuse jaoks)

Talvine tsükkel – talv on erinevates piirkondades erinev

19. detsember – St. püha Nikolai (Nikolštšina – pruulimine – pruulisid uue saagi teradest õlut. Algas kosjasobitamine. Hakati valmistuma jõuludeks)

Jõulupidu algas pärast öö läbi kestnud valvet. Jõuluaega on alati saatnud ennustamine. Peamiselt ennustasid tüdrukud. Mummerid olid tüüpilised jõuluaja esindajad. Mummerid esindavad inimesi sellest maailmast. Nad on alati võõrad (loomad, mustlased, sõdurid). Eriti populaarne oli kitsemask. Põhiroad: kutia, pannkoogid, õlu, uzva (kuivatatud puuviljade kompott)

Caroling - (kõnnib päikesega) laulud - laulud, mida lauldi akende ääres. Käisime 3 korda laulmas: - jõululaupäev - aastavahetus (Vasilievski) 13. jaanuar - Kolmekuningapäeva jõuluõhtu 18. kuni 19. jaanuarini

Laul lõppes kingituse nõudmisega.

Slaavlastel olid sel ajal pühad, sest... on matusetoit (kutya, pannkoogid, õlu. Kinginõudmine ei olnud kerjamine (laulan teile kiidusõnu ja peate maksma)

Laululauludel oli õnnitlus- ja loitslaulu iseloom.

Vassiljevi õhtul peaks laual olema siga.

Kristlikud jõulud tuleb asendama teisi tähtpäevi ja nende esialgne tähendus kaob. (laulmine, ennustamine)

Maslenitsa– nädal enne paastu (juustunädal). Liha süüa ei saa, aga piimatooteid küll. Igal päeval oli oma nimi:

esmaspäev – koosolek; teisipäev - flirt; Kolmapäeval on gurmeetoit (ämm kostitas väimeest pannkookidega); neljapäev – lai; lõbu keskel. Noored sõitsid liumägedest alla, toimus pruutide talvine paraad; Reede - ämma õhtu (väimees ravis ämma); laupäev – Zalovkini koosviibimised (väljasaatmine); Pühapäev - süüdati hüvastijätu (andestuspäev) lõkked, õled riputati varda ja süüdati. Või põletati Maslenitsa kujutist või ratsutati sellega, siis viidi matma, vahel visati jõkke. Hüppas üle tulekahjude. Maslenitsa mõnitamine. Nad matsid ja naersid.

Maslenitsa võttis endasse slaavlaste iidsed traditsioonid. Üleminekuaeg talvest kevadesse. Uus saagikoristuse loits. KOHTA antiik ütleb:

Matusetoit

Loitsvad laulud. Maagiline oli ka mägedest allasõit.

Maslenitsa matused lume all

Maslenitsat tajuti kui võimalust enne paastu jalutada.

Sügis-suvi tsükkel- tänulik tegelane.

Kogutakse ravimtaimi. Maa saavutas oma suurima tugevuse, seega on maitsetaimed kasulikumad. Yves'i sümbol. Kupala - sõnajalg. Otsi sõnajalaõis. Sel õhtul hüppasid nad üle tule. Nad valasid end veega üle. Tule ja vee puhastav jõud. Nad tantsisid ringides, kõndisid paljajalu kastes, punusid pärgi ja ennustasid neid kasutades.

Ivan Kupalat kujutati naisekujuna. Seda päeva peeti ka nõidade päevaks ja kurjade vaimude eest tuli olla ettevaatlik. Pärast Ivan Kupalat jätkati rituaale alles saagikoristuse päeval. 15. juuni on Püha Kolmainu päev.

Merineitsi nädal (Jõulupäeva 2. pool). Rituaalid mummidega. Merineitsi kostüümid.

Kostroma riitus. Kostroma matused õlgedest. Matused peeti naeru saatel. Kostroma maeti või visati jõkke või põllule. Viimane suvevaheaeg, mida siiani mäletavad ja järgivad kõik selle traditsioonid - Iljini päev. Inimesed peavad Iljat karmiks, hirmuäratavaks, karistavaks ning ta kontrollib vihma, äikest ja välku; teisest küljest on Ilja helde, andev, kui ta saadab viljakust maa peale. Sel päeval küpsetati Venemaal uuest rukkist leiba ja toodi see kirikusse õnnistamiseks, samuti küpsetati uue saagi viljast esimene kolob ja kruubid, toodi põldudelt vits ja asetati see "punasesse". nurk” onni. Eelijapäeval muutuvad kõik kurjad vaimud erinevateks loomadeks – jänesteks, rebasteks, kassideks, koerteks, huntideks jne. Sellega seoses kehtestati Eelija päeval komme koeri ja kasse majja mitte lubada, et mitte tuua onni äikest ja välku.

Kalendri- ja perekonnarituaalluuleteoseid koguti 18. sajandi lõpust 19. sajandi alguseni. ja on saadaval arvukates kogudes ja arhiividokumentides.Rituaalidel oli rahva elus oluline koht. Nad arenesid sajandist sajandisse, kogudes paljude põlvkondade kogemusi. Rituaalidel oli rituaalne ja maagiline tähendus, need jagunevad tavaliselt tööks ja perekonnaks. Vene rituaalid on geneetiliselt seotud teiste slaavi rahvaste rituaalidega ja neil on tüpoloogilisi sarnasusi paljude maailma rahvaste rituaalidega Rituaalne luule interaktsioon. rahvapäraste rituaalidega, sisaldas dramaatilise mängu elemente. Eriti olulised on laulud, mis täitsid paljudes rituaalides juhtivat kohta. Vana-Venemaal loodi inimeste töötegevuse põhjal rahvakalendri rituaalid, mida viidi läbi täpselt kindlaks määratud tähtpäevadel, mis olid tihedalt seotud talupojatööga ja mille määrasid aastaaegade vaheldumine: talvine pööripäev, maapäevade algus. kevad, suvi ja sügisene koristusaeg. Talvetsükli luule. Aega Kristuse sünnist kolmekuningapäevani nimetati jõulupäevaks. Talvine jõuluaeg jagunes pühadeks ja kohutavateks õhtuteks. Pühadel õhtutel ülistati Kristust ja kohutavatel õhtutel oli riietumine kohustuslik. Zoomfoorsetel maskidel oli maagiline tähendus. Passiivne rituaal oli ennustaja. Aktiivne – laulab. Mõlemat saatsid vastavalt kahesugused jõulurituaalilaulud - alistumislaulud ja laulud. Pühitsemislaulud olid oma funktsiooni järgi ennustava, mitte loitsiva iseloomuga, kuid laulude lõpp kinnitab ja manab saatust. toob nad lähemale loitsudele ja lauludele, millel on laulu maagilise mõju tähendus. Caroling on noorte jalutamine majade vahel eriliste lauludega, millel on lauljate hüüdnud koori järgi kolm nime: laululaulud ("Oh, Kolyada!"), Ovsen ("Oh, Ovsen, Tausen!") ja viinamarjad (“Vinogradye, punane- minu roheline!”). Laululaulud on sisult väga arhailised, mille määras nende eesmärk. Laulude peamine eesmärk oli soovida omanikele headust, jõukust ja õitsengut. Mõnel laulul on suurejooneline õhkkond, need idealiseerivad talupojapere rikkust ja heaolu. Majesteetlikku tüüpi laululaulude eripäraks on nende üldistus. Teine kohustuslik teema, mis on seotud laulude eesmärgiga, on maiuse või preemia taotlus. Paljudes laululauludes on maiuse taotlus või nõue selle ainus sisu. Teine laululaulude teema on kõndimise kirjeldus, Kolyada otsimine, lauljate maagilised tegevused, rituaalne toit, s.o. rituaali enda elemendid. Laulu koosseis: 1) pöördumine Kolyada poole, selle otsimine laululaulude poolt. 2) suurendus, rituaali kirjeldus või tasupalve 3) heaolusoov, almusepalve. Maslenitsa püha keskmes on Maslenitsa sümboolne kujutis. Puhkus ise koosneb seitsmest osast: E - kohtumine, T - flirt, K ​​- pidutsemine, N - neljapäev, R - ämma koosviibimine, L - hüvastijätt, P - andestuspäev Maslenitsa laule saab jagada. kahte rühma. Esimene – kohtumine ja austamine – mõjub suurejooneliselt. Nad ülistavad laia, ausat Maslenitsat, selle roogasid ja meelelahutust. M. hüvastijätt saatvad laulud on mõnevõrra erinevad. Nad räägivad eelseisvast paast. Lauljad kahetsevad puhkuse lõppemist. Maslenitsat tõlgendati tavaliselt eeskätt kevade võidu tähistamisena talve ja elu surma üle.

Sissejuhatus

1. peatükk Kalendrirituaalse luule tsüklid ja kompositsioon

3. peatükk Nutulaulud kui žanr

4. peatükk Vandenõud

5. peatükk Muinasjutt

6. peatükk Haldjavaba proosa

7. peatükk Mitterituaalsed laulusõnad. Lüüriline laul

8. peatükk Rahvadraama

9. peatükk Laste folkloor

11. peatükk

12. peatükk mõistatus

Järeldus

Kasutatud Raamatud

Sissejuhatus

Rahvaluule on rahvatarkus. Folkloristika on folkloori uurimine. Folkloor ühendab erinevad tüübid kunstid (muusika, paganlikud ja kristlikud rituaalid ja traditsioonid). Rahvaluule tuumaks on sõna. Folkloor on nähtus, mitte kunst, see ühendab kunste. Ja ennekõike on see sünteetiline nähtus. Folkloori kujunemise ajal tuleks omistada sünkretismi (vastastikku; läbitungimine; ühtsus; sidusus.) Folkloori üks olulisemaid omadusi on selle olemasolu suuline iseloom. Folkloorižanr sureb, kui selle loomingut lakkab suust suhu edasi andmast. Variatiivsus on folkloristikas laialt arenenud (igaüks, kes infot kuuleb, edastab seda omal moel). Traditsioon folklooris on reeglid, raamid, mida tuleb järgida. Saastumine on mitme maatüki liitmine üheks. Rahvaluules peegeldub rahva positsioon, haridus, moraal ja maailmavaade.

a) 1 – rituaalne luule. Tuvastatakse kalendritsükli ning inimese majandus- ja põllumajandustegevusega seotud rituaalide kompleksid.

2 – Inimese eluga (igapäevaga) seotud rituaalide kompleksid – sünd, nime panemine, initsiatsioon, pulmatseremoonia, matused.

3 - Rituaalikompleksid, mis on seotud inimese füüsilise, moraalse seisundi ja kõigega, mis tema majas elab (vandenõud).

b) 1 – mitterituaalne luule. Eepiline (eepos, muinasjutt, ballaad) ja mittemuinasjutt (legend, pärimus, tõestisündinud lugu, vaimulikud luuletused). Sõnad (lüüriline laul). Draama (rahvadraama): Balagennyh vanaisade kutsumine, Petrushka teater.

c) Väikesed folkloorižanrid (ditty, vanasõna, hällilaul, ütlused, lastelaulud).

1 – laste folkloor (mõistatused, õrritused, lastelaulud jne);

2 – Vanasõnad + ütlused;

3 – mõistatused;

1. peatükk Kalendrirituaalse luule tsüklid ja kompositsioon

Saagikoristuse ettevalmistamisega (oktoober - juuli lõpp - talv ja kevad-suvi periood) on seotud folkloori. Peamised rituaalid sel ajal on jõulupüha (25.12.-01.06.), Maslenitsa (8 nädalat enne lihavõtteid) ja Kupala (23.-24. juunini). Nagu ka koristamisega seotud folkloori (sügisperiood – kõrreaeg)

Talvetsükli luule.

Passiivne riitus – ennustamine. Aktiivne – laulab. Mõlemat saatsid vastavalt kahesugused jõulurituaalilaulud - alistumislaulud ja laulud. Teemalauludel (allegooriate ja sümbolite abil lubati ennustajatele rikkust, õitsengut, edukat abielu või vastupidi) on ennustav, mitte loitsu iseloom, kuid laulude lõpp on jaatav, saatust võluv. See toob nad lähemale loitsudele ja lauludele, millel on maagiline mõju. Ennustamine võib taanduda kas inimeste vaadeldud nähtuste tõlgendamisele või ennustajate endi ning inimeste või loomade poolt nende käsul tehtud toimingutele.

Caroling on noorte jalutamine majade vahel eriliste lauludega, millel on lauljate hüüdnud koori järgi kolm nime: laululaulud ("Oh, Kolyada!"), Ovsen ("Oh, Ovsen, Tausen!") ja viinamarjad (“Vinogradye, punane- minu roheline!”). Laululaulud on sisult väga arhailised, mille määras nende eesmärk. Laulude peamine eesmärk oli soovida omanikele headust, jõukust ja õitsengut. Mõnel laulul on suurejooneline õhkkond, need idealiseerivad talupojapere rikkust ja heaolu. Majesteetlikku tüüpi laululaulude eripäraks on nende üldistus. Teine kohustuslik teema, mis on seotud laulude eesmärgiga, on maiuse või preemia taotlus. Paljudes laululauludes on maiuse taotlus või nõue selle ainus sisu. Teine laululaulude teema on kõndimise kirjeldus, Kolyada otsimine, lauljate maagilised tegevused, rituaalne toit, s.o. rituaali enda elemendid. Caroli koostis:

1) pöörduge Kolyada poole, otsige teda laululaulude järgi;

2) suurendamine, rituaali kirjeldus või tasu taotlemine;

3) heaolusoov, almusepalve.

Maslenitsa ja Maslenitsa rituaalid.

Maslenitsa püha keskmes on Maslenitsa sümboolne kujutis. Puhkus ise koosneb kolmest osast: kohtumine esmaspäeval, pidutsemine ehk pöördepunkt nn laial neljapäeval ja hüvastijätt. Maslenitsa laulud võib jagada kahte rühma. Esimene – kohtumine ja austamine – mõjub suurejooneliselt. Nad ülistavad laia, ausat Maslenitsat, selle roogasid ja meelelahutust. Teda kutsutakse täielikult Avdotja Izotjevnaks. Lugude iseloom on rõõmsameelne ja mänguline. Maslenitsaga hüvastijätt saatvad laulud on mõnevõrra erinevad. Nad räägivad eelseisvast paast. Lauljad kahetsevad puhkuse lõppemist. Siin on Maslenitsa juba troonilt tõugatud iidol, teda enam ei suurendata, vaid teda nimetatakse lugupidamatult "petjaks".

Maslenitsat tõlgendati tavaliselt eeskätt kevade võidu tähistamisena talve ja elu surma üle.

Kevad-suvi tsükkel. Kolmainsuse-semiidi riitused.

Esimene kevadpüha – kevade tervitamine – langeb märtsikuusse. Tänapäeval küpsetati külades taignast linnukujukesi (lõokesi või kahlajaid), mida jagati tüdrukutele või lastele. Vesnyankas on loitsusžanri rituaalsed lüürilised laulud. Kevade “loitsu” rituaal oli läbi imbunud soovist mõjutada loodust hea saagi saamiseks. Lindude lennu matkimine (lõokeste taignast väljaviskamine) pidi tekitama tõeliste lindude saabumise, sõbraliku kevade alguse. Kivikärbeste seas domineerivad pildid kevadest ja lindudest. Kivikärbseid iseloomustab käskivas meeleolus dialoogi või pöördumise vorm. Erinevalt vandenõust esitatakse kevadlilli, nagu laululaulugi, kollektiivselt, mis väljendub üleskutsetes inimrühma nimel. Kevadpidustused ja noortemängud jätkusid, alustades Punamäelt, vaatamata rasketele põllu- ja aiatöödele terve aprilli, mai ja juuni. Nendel pidustustel esitati venivaid näitemänge ja ümmargusi tantsulaule, millel polnud rituaalset tähendust. Nende teemad – perekond, armastus – avalduvad igapäevaelus.

Kolmainsuse-semiidi nädal: Semik - seitsmes neljapäev pärast ülestõusmispühi, kolmainsus - seitsmes pühapäev, mida nimetatakse ka "vene nädalaks" või "roheliseks jõulutunniks". See on tüdrukute puhkus, mis toimub õitsva looduse keskel - väljaspool ääreala, metsatukas. Selle puhkuse iseloomu määrab selle põhikuju - kased. Targalt riides ja maiuspalad kaasa võtnud tüdrukud läksid kasepuid “lokkima”. Tüdruku puhkusega kaasnes ka ennustamine. Tüdrukud punusid pärgi ja viskasid need jõkke. Kaugele hõljunud, kaldale uhutud, peatunud või uppunud pärja järgi hindasid nad neid ees ootava saatuse üle. Pärgade ennustamine kajastus laialdaselt lauludes, mida esitati nii ennustamise ajal kui ka sellest hoolimata.

Ivan Kupala puhkus. Suvist pööripäeva tähistati Ivan Kupala ööl (23. juunist 24. juunini). See on "taimestiku täieliku õitsemise" tähistamine. Kupala pühade ajal ei aita nad maad, vaid vastupidi, püüavad sealt kõik ära võtta. Sel ööl kogutakse ravimtaimi. Kes sõnajala leiab, arvati, et see aarde leiab.

Kostroma matused. Samal ajal (enne peetripäeva, 28. juunil) tähistati Yarila ehk Kostroma püha, mis tähendas hüvasti jätmist suvega kuni maa jõudude uue ärkamiseni. Rituaali keskne episood on Yarila, Kupala või Kostroma matused. Kostroma kujutis sarnaneb Maslenitsa kujutisega. Kostroma meeleolukas matus sarnaneb samasuguse Maslenitsa matusega.

Sügistsükli luule.

Vene rahva sügisrituaalid ei olnud nii rikkalikud kui talvised ja kevadsuvised rituaalid. Neil ei olnud erilist kalendrikuupäeva ja nad käivad saagikoristusel kaasas. Zazhinki (koristuse algus), dozhinki või obzhinki (koristuse lõpp) - sellist tööd tehti naabrite abiga ja seda kutsuti "abiks" või "puhastamiseks" - laulude saatel. Kuid neil lauludel pole maagilist iseloomu. Need on otseselt seotud tööprotsessiga. Selliste laulude juhtmotiiv on üleskutse kombainidele. Dozhini laulud on teema ja kunstitehnika poolest mitmekesisemad. Nad räägivad saagist ja niitjate-tolochanide kohtlemise kombest. Lõikuseelsetes lauludes on elemente rikaste peremeeste ülistamiseks, kes on niitjatega hästi käitunud.

2. peatükk Perekonna ja majapidamise rituaalide komplekside koosseis ja klassifikatsioon

Perekondlik rituaalne luule saatis tähistamistseremooniaid suuremad sündmused inimese elus – lapse sünd, pere loomine, värbamine, surm. Nende riitustega, nagu ka kalendriliste rituaalidega, kaasnes poeetiliste teoste esitamine, millest mõned olid rituaalset, teised rohkemat päritolu. lai ulatus olemasolu. Esimest tüüpi teosed: pulma-, värbamis- ja matuselaulud; suurepärased laulud, laused, vanasõnad ja dialoogid on lahutamatu osa sünnitus-, värbamis- ja pulmatseremooniad. Teist tüüpi teosed: mitmesugused laulud, jutud, mõistatused, vanasõnad.

Laulatus.

Abiellumist pidasid talupojad ennekõike kahe perekonna vaheliseks majanduslikuks sugulustoiminguks, mis taotlevad vastastikust kasu, ning neist ühe omandamist uue töölise ja perekonna jätkajana.

Pulmatseremoonia oli jaotatud 3 põhirituaaliks: 1 – pulmaeelne tsükkel (matšimine, kokkumäng, kätega vehkimine või laulmine, abiellumine, poissmeeste pidu, saunamaja); 2 – pulmatseremoonia (pruudi kogunemised ja õnnistamine, pruudile järgi tulemine, pulm, pulmapidu); 3 – pulmajärgne (abiellunute äratamine, lahkuminek või lahkuminek). Pulmalaulud - pruut pidi leinama oma tükki, kahetsema oma tüdrukupõlve ja õnnelik elu vanematekodus ja väljendavad oma halba tahet peigmehe ja tema perekonna suhtes. Kõik see leidis väljenduse tähendamissõnas – poeetilises žanris, mis on lüüriline väljavool, suure emotsionaalse pinge ja läbinägelikkusega monoloog, milles traditsiooniline poeetilised kujundidühendage ja arenege improvisatsiooni abil eredate kontrastsete piltidena õnnelikust tütarlapselikust ja õnnetust abieluelust.

Pulmaluules on peale pruudi itkudele pühendatud ka laulud erinevad episoodid pulmad Pulmalaulude erižanr, mis eristub selle funktsiooni ja kunstiline eripära, on ülevus. Suursugulased püüdsid anda austatutele kõik omadused, mis tal talupoja arvates peaksid olema õnnelik mees. Kahtlemata on ülenduste iidne maagiline alus, milles ihaldatu esitatakse tegelikkusena ning on kujutatud värvikalt ja idealiseeritult. Majesteetlikul laulul on kirjeldav iseloom, see on portreelaul, tunnuslaul ja mitte individuaalne, vaid tüüpiline. Majesteetlikku laulu iseloomustab rikkalikult arenenud ja täpne sümboolika ja paralleelsused, mis ei seostu mitte ainult rikkuse, jõukuse, õnne mõistega, vaid ka võimendatavate perekonnaseisuga. Lisaks positiivseid kujutluspilte loovatele suurejoonelistele lauludele kõlasid pulmas koomilised ja paroodilised suurenduslaulud - etteheitvad laulud. Tähenduslikult ja kujundlikult parodeerisid nad tõelisi suursugususi, luues ebaatraktiivse, vähenenud, kuid ka tüüpilise portree omanikest, kosjasobitajatest, poiss-sõpradest jne. Neid esitati siis, kui tüdrukud said oma senise hiilguse eest vähe ja soovisid naeruvääristada külaliste ja võõrustajate “vaesust” ja koonerdamist.

Matuseriitus.

Matuserituaali põhižanr on itkumine. Surma kuulutamise järel kõlab hädaldamine teemal: miks sa lahkusid, palve püsti tõusta, silmad avada ja solvumised andeks anda. Järgmine on nutuhoiatus. Tühja kirstu majja toomisel - hädaldamine ja tänutunne kirstu tegijatele. Surnud inimese väljakandmisel kostab hädaldamist, et inimene ei tule tagasi. Kalmistule itku kandmisel, mille süžee on sarnane kaotuse leinaga pluss teatis. Hauda langetades hädaldamine – tagasipöördumistaotlus. Kalmistult naastes on hädaldamine väljamõeldud otsimine pluss nutmine pere hädade ettekuulutamisest. Kombe kohaselt on matusepäeval rituaalne õhtusöök – äratus (trizna). Matusetalitust poleks tohtinud pisaratega vastu võtta. Vastupidi, oli vaja rohkem süüa (au anda). Kolmas päev – matused, äratus; üheksas päev - hing lahkub lõpuks maast; neljakümnes päev on hinge täielik tõus mööda 40 astet taevavärava poole. Kindlasti tuleks hauda külastada oma aastapäeval ja vanematepäeval.

3. peatükk Nutulaulud kui žanr

Nutulaulud võivad olla pulmad, värbamine, matused. Lugudel ei olnud kindlat vormi ega süžeed.

Värbamisrituaal– hilisemat päritolu kui pulmad ja matuseriitused. See kujunes välja 18. sajandi alguses, pärast seda, kui Peeter Suur kehtestas üldise ajateenistuse (1699). Taluperekonna jaoks 25 aastat "suverääni teenima asumine" oli võrdväärne värvatu surmaga; tõi kaasa hävingu ja majanduslanguse. Armees endas esines sageli sõdurite vastu suunatud jõhkraid repressioone, nii et värvatud sugulased hädaldasid teda, nagu oleks ta surnud. See rituaal ei sisaldanud peaaegu mingeid maagilisi ega sümboolseid hetki (mõnikord võlus värvatu haigustest ja eriti kuulidest).

Vandenõud, nagu ka rituaalluule, eesmärk oli avaldada maagilist mõju loodusele. Aja jooksul omandas vandenõu sõnades loitsu tähenduse ja sai sellega seoses stabiilseks poeetiliseks valemiks, mis põhines enamasti reaalse tegevuse või nähtuse võrdlemisel soovitavaga ja mida kasutatakse terapeutiliste või muude eesmärkide saavutamiseks. . Vandenõu oluliseks tunnuseks on usk sõnade maagilisse jõusse. Vandenõusid on kahte tüüpi: valge - mille eesmärk on vabaneda haigustest ja muredest ning mis sisaldab palve elemente (nõidus) - ja must - eesmärgiga tekitada kahju, kahju, mida kasutatakse ilma palvesõnadeta (kurjade vaimudega seotud nõidus). Vandenõu kasutamist seostati enamikul juhtudel kas erinevat tüüpi traditsiooniline meditsiin või sümboolsete toimingutega – iidse maagia kajad. Teemade järgi jagunevad vandenõud 3 rühma: meditsiinilised - inimeste ja koduloomade haiguste ja valuliku seisundi, samuti kahjude vastu; majanduslik - põllumajandus, loomakasvatus, kalapüük - põua, umbrohu vastu, koduloomade taltsutamiseks, jahiks, kalapüügiks; mille eesmärk on reguleerida inimestevahelisi avalikke ja isiklikke suhteid: armastussuhkruid ja haigusravimeid, au või soosingu äratamiseks. Kristlusel on olnud vandenõudele suur mõju. Kristlikud kujundid tervendavatest pühakutest ja palved pidid tugevdama maagilise valemi autoriteeti ajal, mil paganlikud uskumused olid rahva poolt juba unustatud. Loitsude koosseis: sissejuhatus (tavaliselt palvekõne), algus (näitab, kuhu kõneleja või kõnealune peaks minema ja mida tegema); põhiosa (sisaldab sooviavaldust, üleskutset-nõudmist, dialoogi, tegevust, millele järgneb loetlemine, haiguse väljasaatmine) ja kinnitused (jälle palve pöördumine).

5. peatükk Muinasjutt

Rahvajutt.

Muinasjutt on mitterituaalse folkloori žanr. Enamik iidne žanr rahvaluules. Žanr on eepiline, narratiivne. Muinasjutt on teos, mis põhineb ilukirjandusel. Esialgu ei olnud muinasjutt lõbus. Muinasjutt on see, mida nad räägivad. Tuntuim muinasjuttude koguja ja kirjastaja on A.N. Afanasjev (ta täiendas oma muinasjuttude varu P.I. Jakushini plaatidelt). Ta jagas muinasjutud järgmisteks osadeks:

1. jutud loomadest;

2. novellid;

3. muinasjutud on maagilised.

Nüüd on muinasjuttude klassifikatsioon muutunud. Esiletõstmine:

1 – kumulatiivne;

2 - maagiline;

3 – jutud loomadest;

4 – seiklushimuline;

5 – majapidamine;

6 – novellistlik;

7 – satiiriline;

8 – lastedraama žanri muinasjutud;

Rahvadraamakunst on dramaatilise loovuse vormide kogum erinevad žanrid(ümmargused tantsulaulud, rituaalne luule). Dramatiseerituse ja teatraliseerituse aste folkloori eri žanrites on erinev. See avaldub kahel kujul: 1 – eepiliste ja lüüriliste teoste dramaatilises esituses; 2 – näitlejate või nukkude rahvanäidendite esituses.

9. peatükk Laste folkloor

Lastefolkloor - laste loodud ja nende seas eksisteerivad teosed. Kuid paljusid teoseid mõtlevad välja ja esitavad täiskasvanud lastele (hällilaulud, muinasjutud, lastelaulud, keeleväänajad). Üks seaduspärasusi on ihaldusväärne element lastemuinasjutus – kangelane-eakaaslane. Eristatakse rahvuslikke žanre (vanasõnad, kõnekäänud, mõistatused). See on žanr nii lastele kui ka täiskasvanutele. Kuid selle žanri sees jääb ikkagi vanuseline jaotus. Vinogradov märkas ka, et rituaalides, rituaalide kompleksides on lastele usaldatud toiminguid. Näiteks: harakad, kivikärbsed. Või näiteks Kristuse sõnade laulmine on lapse eesõigus. Aja jooksul sulasid laululaulu ja Kristuse kõnelemine kokku. Nüüd on need peaaegu täielikult kadunud. Kuid on žanre, mis elavad peaaegu igavesti – sadistlikud luuletused, õuduslood.

10. peatükk Vanasõnad ja kõnekäänud

Vanasõna on lühike, kõnes püsiv, rütmiliselt (vanasõnad olid rütmilised, sest see aitas kaasa nende kiiremale päheõppimisele, ajal, mil kirjakeel puudus), korrastatud kujundlik rahvaütlemine, millel on võime kasutada mitmes tähenduses. kõnes analoogia printsiibi järgi. Nendele omadustele tasub lisada ka rahvus, õpetlikkus ja kategooriline jaatus või eitus. Kõigist vanasõnade kogudest olulisimaks peetakse V.I. Dahl "Vene rahva vanasõnad". See sisaldab üle 30 000 vanasõna, ütluse ja muud vene folkloori "väikest" žanri. Vanasõnade päritolu saladus on peidus neis endis. Paljud vanasõnad tungivad ärisuhete ja tavade sfääri ning saavad nende osaks. Esialgu kõlasid lühikesed ütlused (“Sääsed sagivad - ämbrisse mine”; “Kuiv märts, aga märg võib head leiba anda”), milles avaldati nõuandeid, majapidamisreegleid, millest tuli kinni pidada. Ütluste tekkimine on seotud stabiilse esinemisega kõnes kujundlikud väljendid, mis on mõeldud sarnaste nähtuste võrdlemiseks. Struktuuriliselt on vanasõna kujund, mis määratleb kas isikud (“siga tamme all” – tänamatu; “mitte ükski julgetest tosinatest” – argpüks) või olusid (“kui vähk mäel vilistab”, “pärast seda vihm neljapäeval”). Ütluse sisu määrab selle koha lauses grammatilise komponendina - see toimib kas subjekti või predikaadi või objekti või asjaoluna. Selle põhjal on püütud ütlusi grammatiliselt klassifitseerida.

11. peatükk

Chatushki on uus vene rahvaluule žanr. Nende välimus pärineb 19. sajandi teisest poolest. Chastooshkas on väike rahvasõnade žanr, tavaliselt nelja- või kaherealised laulud, mis on selgelt positiivse või negatiivse hinnanguga elav vastus elunähtustele, milles on oluline roll naljal ja iroonial: ditties väljendavad. nende autorite ja esitajate otsene reaktsioon neis kujutatule. Rahvalaulude miniatuurse vormi – dittide – tekkepõhjused olid: oluline elukatkestus, selle nähtuste kiire muutumine, mis tingis vajaduse nende suhtes kiiresti suhtumist väljendada ja määras dittide mitmeteemalise iseloomu. . Chastushki pärines talupoegade seast. Need tekkisid üldfolkloori baasil ja ulatuvad tagasi paljude žanrite juurde, justkui ühendades nende tunnuseid. Samas on see eriti tihedalt seotud mõne žanriga. Dittide sünniprotsess on seotud traditsioonilise muutumisega lüüriline laul ja selle vähendamine uutes tingimustes. Dittide žanritunnusteks on nende äärmine lühidus ja ökonoomsus väljendus ja elu sisu edasiandmine, süžeelised olukorrad ja tegelaste kogemused. Chastushkil on mitu konstruktsioonitüüpi. Peamised neist on: -kaks; - neli; - kuus rida. Lisaks saab eristada veel kahte tüüpi: koorita ditid ja kooriga ditid. Paarid on enamasti armukesed (olen kannatanud, kannatan, keda armastan, seda ma ei unusta). Nelikhäälikud on kõige levinum vorm. See väljendab kõiki põhivorme ja olukordi (Öeldakse, et ta pole valge. Mida teha, kallis? Tüdrukud värvivad ja pleegitavad end, mina pesen ennast veega.). Kuus rida on haruldane vorm. Ilmselgelt on see vanem ja rohkem seotud traditsioonilise lauluga (Varahommikul äratas ema mind üles: - Tõuse üles, tütar, tõuse üles, - Olen töö lõpetanud. Ma ei tahtnud üles tõusta, istusin koos mu kallis.). Kõigil neil kolmel vormil ei ole tavaliselt koori. Siiski on asju, kus koor esitab olulist rolli väljendusrikas roll; Samal ajal suudab ta siduda lugusid terveteks lugudeks.

12. peatükk mõistatus

Mõistatus on allegooriline kujutlus objektist või nähtusest, mida soovitatakse ära arvata. See koosneb kahest osast: mõistatusest ja vastusest. Mõistatus ja vastus on orgaaniliselt seotud. Enamasti nimetatakse vastuses objekti või tegevust ning mõistatuseks on selle metafoorne kujund. Mõistatuse puhul on oluline esile tuua mõistatuse peamised, põhijooned. Sageli riimivad mõistatused. Enamikule mõistatustele on iseloomulik jutusalm. Mõistatus on iidne žanr. Selle iidsele olemasolule viitab mõistatuste levik vähearenenud kultuuriga rahvaste seas. Mõistatust saab lisada muinasjuttu (“Ahne vana naine”) ja lauludesse (pulma peiupoiste laulud).

Järeldus

Olen vaadanud vaid pealiskaudselt mõningaid vene folkloori žanre.

Veel paljud küsimused jäid vastuseta. Kuid isegi see pealiskaudne uurimus näitab, millise tohutu arengutee on läbinud vene folkloor.

Ta läks meie riigi ajalukku aktiivse osalisena kogu meie elus, iga inimese eraldi, sünnist surmani.

Rahvaluule aitab inimesel kogu elu elada, töötada, lõõgastuda, otsustada ja ka vaenlastega võidelda.

Kasutatud Raamatud

1. Vene rahvaluule / Toim. V. P. Anikina; - M.: Khud. Lit., 1985. –367 lk.;

2. T. M. Akimova, V. K. Arhangelskaja, V. A. Bahtina / Vene rahvaluulelooming (seminaritundide käsiraamat). – M.: Kõrgem. Kool, 1983. – 208 lk. ;

3. L. N. Tolstoi eepos / Kordustrükk. Eessõna V. P. Anikina; - M.: Det.Lit., 1984. – 32 lk. ;

4. Kruglov Yu. G. Vene rituaalilaulud: Õpik. käsiraamat õpetajatele Spetsiaalse "vene" instituut keel või T." – 2. väljaanne, rev. ja täiendav – M.: Kõrgem. kool 1989. –320 lk.

Õpetamine

Vajad abi teema uurimisel?

Meie spetsialistid nõustavad või pakuvad juhendamisteenust teid huvitavatel teemadel.
Esitage oma taotlus märkides teema kohe ära, et saada teada konsultatsiooni saamise võimalusest.