Grancassa. Cosa sono la grancassa (Krum) e la grancassa? Dimensioni e suono della grancassa


Una grancassa di grande diametro come 24 "o anche 26" funzionerebbe per te? A giudicare dal modo in cui ultimamente sono state vendute le grandi grancassa, molti batteristi risponderanno affermativamente a questa domanda. Ma cosa succede se un suono di batteria più profondo si adatta meglio alle tue esigenze musicali rispetto allo standard 16 "x22"? E che dire di queste grancasse da 18 pollici, che ora sono così numerose? Sono capaci di fare il loro lavoro al cento per cento?

Per trovare le risposte a queste domande, ci siamo consultati con esperti che progettano, ingegnerizzano e preparano i tamburi per la vita musicale. E tu sai cosa? Nonostante l'unanimità, anche gli esperti su alcune questioni non sono sempre d'accordo tra loro. Fino ad oggi, fare tamburi rimane più un'arte che una scienza. Ma prima, un po' di storia.

Torniamo all'inizio del XX secolo. A quel tempo, "grancassa" significava un tamburo orchestrale o un tamburo da marcia, ed entrambi erano di modesta profondità ma molto più grandi di diametro rispetto ai tamburi di oggi. Quando il primo pedale per grancassa veramente pratico fu inventato nel 1909, fu installato sulla grancassa dell'epoca. La grancassa nelle batterie è rimasta grande e poco profonda per i successivi 40 anni per una serie di motivi. Innanzitutto, nella prima metà del XX secolo, gli stili musicali non hanno conosciuto cambiamenti così frequenti e radicali che si sono susseguiti nella seconda metà del secolo. Pertanto, ottenere suoni diversi non è stato il driver principale del design della batteria. In secondo luogo, il suono della batteria dei microfoni non esisteva ancora in natura e i tamburi grandi erano necessari semplicemente per livelli di volume elevati.

Ma tutto è cambiato nei decenni successivi alla seconda guerra mondiale, quando le grandi band da ballo precedentemente popolari hanno lasciato il posto a piccole band. La necessità di essere ascoltati in una grande orchestra non è più fondamentale. Allo stesso tempo, i batteristi, che amano particolarmente sperimentare e suonare in band be-bop, stavano cercando un nuovo suono. Hanno trovato questo suono in grancassa di diametro più piccolo (18 "e 20"), sintonizzati per un suono stretto e incisivo.

Quando l'Olimpo musicale iniziò a dominare il rock, tutte le batterie furono completate con queste piccole grancasse. Ma presto i batteristi iniziarono a sforzarsi per una maggiore varietà nel loro suono e forse un aspetto più attraente per le loro grancasse. Quindi i diametri 22 "e 24" sono diventati lo standard. È interessante notare che durante tutti questi cambiamenti, alla profondità della cassa non è stata data molta importanza. Indipendentemente dal diametro, la maggior parte delle grancasse fino alla metà degli anni '70 era profonda 14 ", con solo una piccola quantità di 12". Qualche tempo dopo, i tamburi profondi 16 "divennero standard, questo standard rimase per i successivi vent'anni.

Allora, dove ci ha portato questo alla fine? L'evoluzione sembra andare in due direzioni allo stesso tempo: sono popolari sia le doppie casse che i piccoli riser per grancassa utilizzati nelle bande di bebop. Ma l'onnipresente dimensione 16 "x 22" è ancora utilizzata nella maggior parte delle configurazioni di partenza.

Mentre le dimensioni piccole o grandi di grancassa riflettono le tendenze attuali nel mondo della musica, i batteristi esperti capiscono che gli standard non esistono più - ed è fantastico! Ora i tamburi usano qualunque cosa si adatti alla musica che viene suonata e si abbinano al particolare stile di gioco del batterista.

Ora l'assortimento di grancasse è molto ampio: il diametro può essere da 16 "a 26" e la profondità - da 14 "a 20". I produttori altamente specializzati dispongono di una gamma di modelli ancora più ampia. Alla luce di tali possibilità quasi inesauribili, sorge spontanea la domanda: cosa dovrebbe fare un batterista, cosa dovrebbe scegliere? Diamo un'occhiata alla fisica della grancassa.

Per prima cosa, devi studiare alcuni calcoli scientifici. È importante familiarizzare con loro perché ti aiutano a capire come la grancassa crea il suono che ne deriva.

La grancassa è di forma cilindrica, chiusa su entrambi i lati da una membrana risonante (plastica). Un colpo alla plastica invia una colonna d'aria verso l'altra plastica, che inizia a vibrare dopo un brevissimo periodo di tempo (di solito da uno a due millisecondi). Queste testine sono personalizzabili, quando colpite vibrano ad una frequenza fissa che dipende dalla tensione. Se la tensione delle testine e il loro peso sono uguali, il passo sarà lo stesso. La stessa impostazione della testa consente di estrarre il suono più pieno dalla batteria. Se le teste non sono accordate allo stesso modo, suoneranno a toni diversi, il che di solito dà un suono misto.

Tuttavia, la realtà non è così semplice. Le testine a impatto hanno un effetto molto maggiore sul suono rispetto alle teste a risonanza. La proporzione dell'influenza delle testine dipende dalla profondità del tamburo, dal tipo di testina e dalla corsa stessa. L'oscillazione della testa d'urto dopo aver colpito è più acuta (attacco veloce), mentre la testa risonante ha un attacco leggermente più lento e suona "più ampio".

Inoltre, la plastica può avere pesi diversi. Questi possono includere anelli di smorzamento che attenuano certi armonici e alterano l'intonazione della fondamentale musicale. Questi anelli di smorzamento possono essere diversi per le pelli dei tamburi e le pelli risonanti. Inoltre, una o entrambe le plastiche possono avere un foro. E infine, rimane il terzo elemento del "sistema", che determina il suono: il corpo del tamburo stesso.

Come puoi vedere, ci sono molte possibilità per cambiare il suono della batteria. Questo spiega perché la grancassa di ogni batterista ha un suono unico. Lasciamo anche da parte il motivo per cui lo stesso tamburo può suonare in modo completamente diverso quando cambi ambiente o stanza.

Per eliminare queste variabili dall'equazione e darvi un'idea di tutte le possibili caratteristiche del tamburo misurabili, abbiamo deciso di limitarci a considerare il diametro e la profondità. Tracciamo come questi fattori influenzano cose vicine al nostro cuore come il tono, l'attenuazione del suono, il tono, la sensibilità, la corsa del pedale e un punto così sottile, ma molto importante, "pompare" il suono.

Saremo aiutati da un gruppo di veri guru della batteria: Bob Gatzen, Gene Okamoto e Ross Garfield. Gatzin è un designer di batteria, ingegnere di registrazione e produttore e il creatore dello stabile DrumFrame, tra le sue altre invenzioni di batteria. Okamoto è il mago della batteria Pearl ed esperto tecnico. Garfield è un appassionato di Drum Doctors, batterista da studio, tecnico, accordatore ed esperto di servizi di batteria.

Pensi che una grancassa di grande diametro darà sempre un tono di radice musicale più profondo. Da un punto di vista fisico, maggiore è il diametro, maggiore è la probabilità di ottenere toni più bassi, ma questo solo se non vengono presi in considerazione altri fattori. "Un'osservazione ovvia sull'altezza", afferma Ros Garfield, "è che all'aumentare del diametro, viene prodotto un suono più basso. Ma in larga misura dipende anche dall'accordatura del tamburo. Posso accordare una batteria da 22 "inferiore a una batteria da 24". Ma 24 "sarà molto più facile sintonizzarsi sulle basse frequenze".

Bob Gatzin è d'accordo, ma nota le differenze tra il tono di un tono musicale e la sua forza. "Un tamburo di grande diametro produrrà toni bassi", afferma Bob. “Ma puoi ottenere più tono su teste più piccole. Maggiore è il diametro - maggiore è la superficie della testa - meno si sente il tono musicale di base del tamburo. Se si confrontano i diametri di 10" e 16", il tono musicale principale sarà più evidente, percepibile su un tamburo più piccolo. Questo è importante anche per la grancassa: con un diametro maggiore si perde nel suono del tono principale".

Quindi, abbiamo stabilito che a parità di tutti gli altri fattori, i tamburi grandi produrranno toni bassi e quelli più piccoli avranno un rapporto migliore tra il tono musicale principale e gli armonici. Ma l'alto volume del suono è anche la ragione per usare grandi diametri? Per lo più sì.

"Fisicamente, colpendo il grande tamburo si sposta una colonna d'aria più grande", afferma Bob Gatzin. "Pensa a una batteria sinfonica 30, quanto suona forte. Anche i batteristi dietro i primi kit di batteria usavano grandi tamburi. Ma con l'avvento dei microfoni, non erano più necessari perché il microfono si trova all'interno della cassa".

Ros Garfield aggiunge che la proiezione dipende anche dalla profondità del tamburo. “La proiezione acustica è proporzionale alla lunghezza del guscio. Ma non importa se si suona la grancassa".

Potrebbe una grancassa essere troppo grande per funzionare in modo efficace? Certo. La cassa ha bisogno di più energia per trasmettere il ritmo alla cassa risonante e il battitore potrebbe non avere abbastanza energia. Questo problema è lo stesso per i tamburi troppo grandi e troppo profondi, ma per ragioni diverse.

"Man mano che la profondità e il diametro del tamburo aumentano, il rinculo diminuisce", afferma Jin Okamoto. “Se il tamburo è troppo profondo, sarà molto difficile, quasi impossibile, far passare l'aria da una membrana all'altra. Se il tamburo è troppo grande, il suono può essere "subsonico", la risposta sarà lenta e saranno necessari un batterista forte e un pedale con un battitore lungo per produrre il suono. Quindi le grancasse sono realizzate in una dimensione che servirà a uno scopo pratico. "

Bob Gatzin non è un fan delle dimensioni "standard" della batteria. "Nel tempo, le grancasse da 22" sono diventate lo standard. Questo è un esempio di cattiva gestione. Trovo che le pelli da 22" siano inerti e difficili da accordare. Questo ci riporta alla fisica: non puoi far vibrare velocemente la plastica perché l'aria non viene pompata velocemente. Se lasci la testa allentata durante l'accordatura, otterrai un suono scoppiettante. Probabilmente puoi risolvere questo problema modificando le impostazioni a un quarto e ottenendo una certa risonanza, ma se modifichi leggermente l'impostazione, il suono della batteria rimbomba inutilmente. Per questo motivo, ora è improbabile che io usi mai tamburi con un diametro di 22 ". Attualmente, uso tamburi con un diametro compreso tra 16" e 20". Recentemente ho partecipato a un concerto di Phil Collins - la grancassa da 18" suona in modo incredibile! "...

Passiamo alla profondità del nostro "corpo cilindrico risonante". La profondità è davvero importante per il pitch? Sì, ma fino a un certo punto. Ma l'effetto non è così significativo per la frequenza del suono come lo è per il suono complessivo. Ascolta una grancassa o una registrazione di basso sul tuo registratore a nastro regolando il basso sull'equalizzatore: il suono è più ricco e profondo, ma il tono effettivo non è cambiato. I toni bassi sono stati potenziati, aggiungendo "peso" al suono. La stessa cosa accade quando si aumenta la profondità della cassa. Ma anche in questa situazione c'è ancora una scelta, come spiega Jin Okamoto. “Se usi grancasse da 22" con profondità di 14", 16" e 18", la batteria più profonda suonerà più bassa delle altre. Tuttavia, la colonna d'aria deve percorrere una distanza maggiore per raggiungere il diaframma, quindi il rinculo sarà relativamente più lento rispetto ai tamburi meno profondi. Ci vuole anche più energia per spostare l'aria fino al diaframma per ottenere un suono pieno. I tamburi di profondità minore risponderanno a un impatto leggero e quindi saranno più sensibili. "

Che dire della sensibilità, in termini di velocità di risposta del tamburo? Ricorda le parole di Jin Okamoto che i tamburi profondi sono meno sensibili.

Bob Gatzin chiarisce: “Più bassa è la profondità del tamburo, più è sensibile, perché c'è meno ritardo tra il momento in cui il battitore tocca la testa e il suono che segue il ritmo. Pensa al rullante. Qual è la differenza tra un piccolo 14" e un rullante 7" x 14"? Riguarda la latenza. Quindi il mio solito consiglio a chi suona il basso profondo è di colpire più forte la batteria."

Se i tamburi poco profondi hanno una sensibilità così grande, a cosa servono i tamburi profondi? La capacità di ottenere un suono denso e ricco da un corpo di batteria profondo. "La maggiore profondità del cabinet ti farà sentire come se stessi aggiungendo più peso e ampiezza al suono", afferma Gatzin.

"Non abbiate paura di acquistare una cassa da 20", ma non una da 14 "x20" - non ci sarà abbastanza aeronautica a queste dimensioni. Meglio prendere una 16 "x20".

In che modo tutto quanto sopra si collega al comfort interiore che proviamo quando ci sediamo per suonare una nuova grancassa? Nel rispondere a questa domanda, i nostri esperti hanno concordato su una cosa: avrai un rapido rinculo da un tamburo di diametro inferiore. Ma è davvero la scelta migliore? Ci sono anche diverse risposte a questa domanda.

Ros Garfield afferma che un rinculo di 18 "sarà più rinculo di un tamburo da 20", 22 "o 24". “Ciò significa che puoi giocare più velocemente con più hit. Ma questo non significa che ti sentirai meglio di un tamburo da 26 pollici che suona "Quando il leevee si rompe".

Jin Okamoto mette anche la sensazione davanti al suono stesso. “Ho sempre amato la sensazione della grancassa degli anni '70 soffocata da una coperta. Il rimbalzo è stato rapido e chiaro, quasi come un pad. Naturalmente, il tamburo suonava quasi come un pad. Le grancasse di oggi, con pelli appositamente smorzate con anelli di smorzamento e accordatura accessibile, sono molto diverse nel tatto dalle loro controparti degli anni '70, che erano troppo simili ai pad. Tuttavia, i batteristi suonano più velocemente, grazie in gran parte ai miglioramenti nel design dei pedali e alla moderna tecnica di esecuzione".

L'aspetto “feel” dipende dalla performance personale di ogni batterista. Ci sono momenti in cui, ad esempio, un rimbalzo veloce non si adatta allo stile di gioco. Bob Gatzen crede che la sensazione sia un dominio soggettivo. "Ad alcuni batteristi piacciono le grancasse da 22" con le pelli allentate, quindi il battitore non rimbalza bene. Su grancasse più piccole, non saranno in grado di suonare in modo altrettanto efficace. L'area di plastica è piccola, lo schiaffo non è lo stesso. Quindi hai una scelta a seconda della sensazione, del suono e dello stile di gioco del batterista. Penso che la sensazione sia più importante del suono".

Torniamo alla domanda: che tipo di configurazione della grancassa si adatta alla tua musica e al tuo stile di gioco? Abbiamo dato uno sguardo fisico alla struttura della grancassa e ascoltato alcune preziose opinioni. Dai un'occhiata in giro e decidi tu stesso se riesci a mettere insieme gli attributi sonori e meccanici che puoi aggiungere alla tua esperienza di grancassa da sogno. Ma quando si tratta di "sentire", ricorda che questo fa parte dell'equazione che solo il tuo cuore (e le tue gambe) possono risolvere.

La Bibbia per accordare una batteria. Accordatura della grancassa pubblicata sul portale web

Pelli per grancassa - Lato batteria

Le finiture e le tipologie dei materiali sono le stesse della sezione “Tom Heads - Striking Side”. Le pelli della grancassa hanno molto in comune con le pelli dei tom, ma ci sono anche differenze significative, come la serie EVANS EQ o l'Aquarian Regulator.

  1. Strato singolo, nessun elemento di smorzamento. Qualsiasi plastica come REMO Ambassador, serie Ebony, FiberSkyn 3FA, serie Aquarian Signature Jack DeJonnette, EVANS EQ 1, EVANS EQ 4
  2. Testate mono ovattate come REMO Ambassador, serie Ebony, FiberSkyn 3FA, Aquarian Classic, Aquarian Signature Carmine o serie Vinny Appice, Studio-X, Impact I, SuperKick I, EVANS EQ 1, EVANS EQ 4, ecc.
  3. Pluged a due strati: qualsiasi come REMO PinStripe, EVANS EQ2, EVANS EQ3, o idraulico come Aquarian SuperKick II. Vedere la sezione “Suono. Tipica selezione di pelli per grancassa."

Grancassa. Teste laterali risonanti

  1. Strato singolo, nessun elemento di smorzamento. Qualsiasi plastica come REMO Ambassador, Ebony series, FiberSkyn 3FA, Aquarian Classic Ported Bass Drum Head, EVANS EQ1, UNO 58 1000, ecc.
  2. Teste monostrato smorzate come REMO PowerStroke 3, Aquarian Regulator, EVANS EQ 2, EVANS EQ 3, ecc. Si noti che la maggior parte di queste materie plastiche è disponibile nelle opzioni senza foro, 4 1/2 ", 5" e 7 ".

Grancassa. Plastiche con o senza foro?

  1. Se il foro nella testa è più di 7 pollici di diametro, è come giocare senza la testa.
  2. Il foro da 7'' dà l'impressione di suonare senza testata risonante, invia più attacco dal battitore al pubblico e colora leggermente il suono con il timbro del lato risonante. Inoltre, semplifica il montaggio dei microfoni e la sostituzione degli smorzatori interni.
  3. Un foro sfalsato da 4,5 pollici o 5 pollici o anche due di queste dimensioni facilita il controllo del battitore (riduce la possibilità di prove indesiderate), il tamburo risuona più potente e il lato risonante ha un effetto più forte sull'accordatura del tamburo . Il foro da 4,5 pollici rende più difficile posizionare il microfono all'interno del tamburo e modificare la posizione degli smorzatori.
  4. La plastica senza foro dà un suono molto rimbombante e più rimbalzo del battitore. Con un solo microfono, può essere difficile ottenere sia il battito del battitore che la risonanza del tamburo. Tutti gli ammortizzatori rimangono all'interno. Le teste risonanti hanno un enorme impatto sul suono complessivo.

Grancassa. Cuscini e/o imbottiture

  1. Un pad o un cuscino che copre il 15-20% dell'area stimata della testa del bump: l'attacco è accentuato, il tono e il sustain sono "appesi".
  2. Un pad o un cuscino che copre il 15-20% della testa risonante: l'attacco del battitore è ridotto, il tono e la risonanza sembrano, dietro i quali ci sono sfumature luminose.
  3. Un pad o un cuscino che copre il 15-20% della batteria e le pelli risonanti: l'attacco è enfatizzato, il volume generale è leggermente ridotto, il tono e il sustain sono più concentrati, gli armonici sono smorzati.
  4. Un pad o un cuscino che copre il 25-30% dell'area della batteria e il 15-20% delle pelli risonanti: l'attacco è molto duro e accentuato, il volume complessivo è quasi lo stesso della versione precedente, il tono e il sustain sono uniformi più concentrato, non ci sono quasi sfumature.
  5. Un pad o un cuscino che copre il 25-30% dell'area sia della testa di percussione che della testa di risonanza: suono molto raccolto, ideale per un microfono da vicino. L'attacco diventa molto accentuato, il volume complessivo è pressoché lo stesso della versione precedente, il tono e la persistenza diventano brevi esplosioni di energia che senza microfono sembrano senza vita. Distinto suono "percussivo".

Suono. Tipico abbinamento delle pelli della grancassa

Si prega di notare che tutte le caratteristiche delle teste smorzate descritte di seguito possono essere modificate utilizzando i pad/pad come descritto nella Grancassa. Cuscini e/o distanziali”, oppure selezionando una testata con foro, come descritto nella sezione “Grancassa. Plastiche con o senza foro?" Le finiture e i tipi di materiale sono gli stessi dei Tom Heads - Striking Side. Le pelli hanno molto in comune con le pelli tom, ma ci sono serie significativamente diverse, come EVANS EQ e Aquarian Regulator.

  1. Monostrato, senza elementi di smorzamento su entrambi i lati: - suono squillante aperto, fortemente risonante, sensazione elastica.
  2. Percussione ovattata a uno strato, risonante non ovattata a uno strato: l'attacco con il battitore "si apre", il suono è aperto, fortemente risonante, al momento dell'attacco i toni sono smorzati, ma "si bloccano" sul dopo -suono.
  3. Singolo strato ovattato su entrambi i lati: l'attacco si sente più chiaramente, denso, ma un po' vago, i toni sono attenuati, ma udibili. Combinazioni tipiche: REMO PowerStroke 3 su entrambi i lati per migliorare le basse frequenze è possibile inserire una testina bump EVANS EQ 4 e una testina risonante - REMO PowerStroke 3, EVANS EQ 2 o Aquarian Regulator Resonant.
  4. Percussioni ovattate a uno strato e risonante ovattato a due strati: l'attacco con un battitore "si apre", il suono è ampio, concentrato, i toni sono silenziati. Combinazione tipica: Lato Striking - REMO PowerStroke 3, Lato Resonant - REMO PinStripe, EVANS EQ 3 o Aquarian SuperKick II Resonant.
  5. Doppio strato attutito su entrambi i lati: attacco molto concentrato ed elastico, suono stretto e concentrato, i toni sono molto attenuati (potrebbero non essere necessari cuscinetti / cuscini). Una combinazione tipica su entrambi i lati è REMO PinStripe, EVANS EQ 3 o Aquarian SuperKick II.

Grancassa. Personalizzazione e trucchi

  1. Per la grancassa, la procedura è la stessa. Segui i passaggi nella sezione "Accordatura e adattamento di tutte le pelli", ma tieni presente quanto segue:
  2. In un'impostazione tipica, la testa a urto controlla l'attacco e la testa di risonanza controlla il decadimento.
  3. Per un suono più solido, alza di 1-2 note la testata risonante o accorda l'intero tamburo più in alto.
  4. Per ottenere un suono "plastico", devi mettere una pelle a strato singolo sul lato del tamburo, accordata sulla nota più bassa e allentare leggermente ogni vite. Un frullino in feltro solido e sfoderato suona bene. Se usi legno o plastica, metti un distanziatore.
  5. Il suono "grasso" della grancassa viene eseguito allo stesso modo del tom. È necessario accordare la testa risonante sulla nota più bassa, quindi rilasciare leggermente (di 1/16 - 1/8 di giro) ciascuna vite. Questo produrrà un suono "audace", "sciolto" o "scuro". In questo caso, l'accordatura viene modificata con una testa d'urto. Tieni presente che la gamma di tonalità può essere in qualche modo limitata con un suono "grasso".
  6. Per una breve esplosione sonora risonante "aperta" seguita da sfumature smorzate, prova a utilizzare lo smorzatore EQ. Premilo leggermente contro una delle teste, in modo che quando il battitore colpisce, la parte superiore ("cerniera") rimbalza sulla testa, ma ritorna rapidamente. La durata del suono può essere influenzata cambiando la posizione della serranda. Questa tecnica funziona anche con due smorzatori, quando uno di essi viene premuto saldamente e l'altro, situato sopra la stessa testa o opposta, emette un suono di "cerniera".
  7. Nessun cuscino o cuscino? Prova diverse larghezze di feltro o cotone. Posizionali sotto la plastica approssimativamente al centro, tirando forte, in modo che la plastica li prema. Come linea guida, prova con una larghezza di 4,5" su una canna da 20", una larghezza di 5" su una canna da 22", una larghezza di 5,5" su una canna da 24". Una striscia su una delle plastiche equivale a smorzare il 25-30% dell'area di plastica o due ammortizzatori EQ per plastica. Un asciugamano arrotolato e fissato al fondo della plastica (o entrambi) funziona allo stesso modo. Un vecchio cuscino di piume o una coperta arrotolata funziona altrettanto bene. Improvvisare! Qualsiasi cosa che tocchi leggermente la superficie in plastica funzionerà se rispetti le proporzioni di smorzamento indicate nella sezione Cuscini e/o Imbottiture. Per un suono "a cerniera", prova a fissare un asciugamano o un pezzo di stoffa sulla parte superiore della plastica in modo che rimbalzi e torni all'impatto.
  8. Per una migliore risonanza, prova a sollevare la grancassa il più in alto possibile dal pavimento, per quanto consentito dai registri e dal design del pedale.

Accordare la batteria è complicato. Ma non dovresti avere paura. Questi 7 suggerimenti ti aiuteranno ad accordare la tua cassa.

1. Hai bisogno di un foro nel piatto?

Molti batteristi discutono perché e perché una pelle risonante ha bisogno di un buco. Il buco è necessario se vuoi ottenere un suono accentato del battitore, ma molte persone fanno il buco solo perché "lo fanno tutti". Con una buona messa a punto e una corretta selezione della testa, è molto possibile e spesso molto desiderabile non fare un buco nella testa anteriore. Se fai un buco, non farne più di uno e il diametro non dovrebbe essere più di 5 pollici. Più di un foro, o un foro di oltre 5 pollici di diametro, avrà lo stesso effetto di nessuna testa anteriore. Inoltre, si ottiene un suono più basso con la testa risonante senza fori.

2. Pensa a bloccare la plastica. Ne hai davvero bisogno?

Ora passiamo allo smorzamento: cuscini, coperte, nastro adesivo, ecc. Suggerimento: prova a pensare all'ambiente in cui stai giocando prima di afferrare il piumino più vicino! Nella maggior parte dei casi, in condizioni di performance dal vivo, lo smorzamento non è necessario, ma se ne hai bisogno, è molto leggero. Se sei in studio, potrebbe essere utile un po 'di plug-in (soprattutto su grandi grancasse - 24 "o 26"). La grancassa smorzata può suonare benissimo per te, ma per l'ascoltatore, le frequenze dei bassi possono perdersi nel mix generale.

3. La scelta della plastica è molto importante.

Se scegli la pelle giusta per la tua batteria per le tue esigenze sonore, allora, in primo luogo, sarà una combinazione efficace indipendentemente dalla situazione in cui devi esibirti. Ovviamente dovrai mettere a punto la batteria prima di ogni esibizione, ma non dovrebbe volerci molto. Posiziona la plastica sul tamburo e stringi a mano tutti i bulloni in coppia finché non riesci a torcerli. Quindi spingere al centro della plastica, quindi controllare che nessun bullone sia allentato. Se la plastica è nuova, quasi sicuramente scoprirai che uno o due dei bulloni si sono leggermente allentati.

4. Iniziamo a configurare (finalmente!)

Idealmente, dovresti accordare prima la testina della pastella con la testina di risonanza rimossa. Usa le dita per stringere i bulloni in coppia fino a rimuovere tutte le pieghe. Successivamente, usando una chiave inglese, ottieni lo stesso tono nell'area di ciascun bullone.

5. Smorzamento (se necessario).

Se ne hai davvero bisogno, ora è il momento di farlo. Sarà sufficiente un piccolo asciugamano arrotolato posizionato contro la testa risonante.

6. Regolazione fine.

Ora esegui tutte le operazioni che sono state fatte con la testa d'impatto e la testa risonante per rimuovere le rughe dalla testa e uniformare il tono. Ora metti la batteria in posizione di riproduzione e imposta il pedale. Ora puoi chiedere al tuo bassista di suonare la batteria mentre la accordi, ma se ciò non è possibile, procedi come segue: sdraiati sul pavimento di fronte alla batteria e suona un battito lento e costante sui pedali con la mano e in questo momento tira la testa con l'altra mano e cerca l'impostazione desiderata... Questo ti darà la possibilità di ascoltare l'intonazione, il tono e la risonanza complessiva della batteria.

7. Consegna, chiarezza e concentrazione.

Quando sintonizzi la testa di risonanza, noterai due cose. All'inizio, non sorprende che il tono comincerà a migliorare, ma forse ancora più importante, miglioreranno la chiarezza e la concentrazione. Con entrambe le teste accordate allo stesso modo, molto probabilmente otterrai un rombo di fascia bassa, ma molto poco. Ad alcune persone piace questo, il che va bene, ma se preferisci un suono più concentrato o un suono più corto e più denso, allora aumenta la tensione sulla testa risonante.

Ciao a tutti! Amici oggi voglio parlarvi di cos'è una grancassa, inoltre imparerete cos'è un grande tamburo e perché viene spesso chiamato turco =)

Qual è la differenza tra grancassa e grancassa? Molte persone li considerano la stessa cosa, tuttavia, vale la pena separare questi concetti e spiegherò perché più avanti.

Grande tamburo.

Grande tamburo- Questo è un ampio cilindro di metallo o di legno, stretto su entrambi i lati con pelle (a volte solo su un lato).

I suoni vengono estratti colpendo un battitore con una testa massiccia, che di solito è avvolta in un materiale denso. L'Africa è considerata la culla della grancassa, poco dopo è apparsa in Europa.

Il grande tamburo ha anche il nome “ grancassa". In Turchia, questo tamburo era molto popolare, tutte le campagne militari dell'esercito turco erano accompagnate dai suoni di un grande tamburo, inoltre, era un attributo integrale in varie celebrazioni e rituali. Da qui deriva il nome.

La grancassa è l'anello più importante in una sinfonia e in una banda di ottoni.

In una banda di ottoni, una grancassa di solito include piatti, uno dei quali è attaccato direttamente al tamburo stesso e l'altro è nella mano del batterista.

Nella musica orchestrale, la grancassa svolge spesso il ruolo di un "metronomo", battendo forti battiti della misura.

Grancassa.

Spesso viene posta la domanda: “ Qual è il nome della grancassa utilizzata nel drum kit che si trova in basso?»

Quindi: nelle moderne direzioni musicali, come jazz, funk, rock, metal, ecc., viene utilizzata una versione più bassa della grancassa, chiamata grancassa. Gli stessi musicisti lo chiamano semplicemente “ barile ", E in effetti c'è una somiglianza!? Rotondo e oblungo =)

grancassa- forma cilindrica, chiusa su entrambi i lati da una membrana (plastica).

La grancassa fa parte della batteria, da essa viene estratto il suono tramite i colpi di un apposito pedale collegato al battitore. Stili contemporanei di metallo come; thrash, power, death, black metal e anche l'heavy metal odierno utilizzano un giunto cardanico (due pedali collegati da un albero con 2 battitori a bordo), che permette di battere la grancassa molto più velocemente di un singolo pedale.

Ascolta il suono della grancassa (online).

Designazione di una grancassa in notazione musicale.

Non conosci ancora la notazione musicale per batteristi? Allora assicurati di leggere!

Su questo finiremo, volevo aggiungere anche il suono di un grande tamburo orchestrale singolo, ma non sono riuscito a trovare una buona registrazione, se ne avete una inviatemela nei commenti, la aggiungerò sicuramente all'articolo! =)

BIG DRUM è il nome generico di numerosi strumenti musicali a percussione, costituiti da un corpo cilindrico cavo su cui è tesa una pelle (membrana). I tamburi vengono percossi con le mani, bastoni o fruste speciali. Si sa di ... ... Enciclopedia di Collier

Questo termine ha altri significati, vedi Drum (disambigua). Tamburo ... Wikipedia

Questo è uno strumento molto antico e molto comune. Il suo antenato è un semplice martello di pietra o di legno, che veniva usato dai primitivi. Tuttavia, nel tempo, hanno notato che il suono diventa più rimbombante, se non colpisci su un solido ... ... Dizionario musicale

- (Kotoshikhin 151), probabilmente preso in prestito. dal turco, cfr. tat. daraban - lo stesso (Radlov 3, 1627), da cui il quadrante. t: Polacco, Ucraino taraba, stanza. darabană (Tiktin 2, 505); vedi Mladenov 17. D'altra parte, Tur., Crimea era anche considerata una fonte. tat. balaba... Dizionario etimologico della lingua russa di Max Vasmer

GRANDE- I nomi di strumenti o registri d'organo collegati alla parola grande (grande tamburo, grande flauto, ecc.), vedi sotto nomi semplici ... Dizionario musicale di Riemann

Tamburo (probabilmente Türkic), uno strumento a percussione comune tra la maggior parte dei popoli; un corpo cavo o un telaio su cui la pelle è tesa da uno o entrambi i lati. Il suono è prodotto colpendo la membrana, a volte per attrito; il passo è indeterminato. INSIEME A… … Grande Enciclopedia Sovietica

UN; M. 1. Strumento musicale a percussione a forma di cilindro cavo con basi rivestite in pelle. Batti in b. Per suonare la batteria. Pioniere b. marzo sotto b. * Qui i tamburi crepitarono E i basurman (Lermontov) si ritirarono. / Ruvido. Circa grande, rotondo ... dizionario enciclopedico

Questo termine ha altri significati, vedi Drum (disambigua). Tamburo revolver: 1 incavo (dol) per rilievo; 2 scanalature per il fermo; 3 cricchetto; 4 camere ... Wikipedia

tamburellare- a, m.1) Strumento musicale a membrana a percussione, costituito da un corpo risonatore tondo cavo, rivestito su entrambi i lati di pelle. Per suonare la batteria. Batti il ​​tamburo. Dopo aver eseguito diversi loop, l'intera compagnia è stata accompagnata da un allarmante battito di un tamburo di ... ... Dizionario popolare della lingua russa

- (Teatro accademico statale Bolshoi dell'URSS, Teatro accademico statale Bolshoi dell'URSS, Teatro accademico statale Bolshoi dell'URSS, Teatro Bolshoi) è uno dei più antichi russi. muse. t fossato, portando i gufi. t r opera e balletto. B. t. Ha svolto un ruolo di primo piano nell'approvazione del nat. realistico tradizioni dell'opera e dell'arte del balletto ... ... Enciclopedia musicale

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