Вступ

маленька людина острівський література

Поняття "маленька людина" у вживання ввів Бєлінський (стаття 1840 р. «Лихо з розуму»).

"Маленька людина" – хто це? Це поняття відноситься до літературного героя епохи реалізму, який зазвичай займає досить низьке місце в соціальній ієрархії. «Маленькою людиною» може бути будь-хто від дрібного чиновника до міщанина або навіть до бідного дворянина. Чим більш демократичною ставала література, тим актуальнішою ставала «маленька людина».

Звернення до образу маленької людини", було дуже важливо ще в той час. Більш ніж цей образ був актуальним, тому що його завдання полягає в тому, щоб показувати життя простої людиниз усіма його проблемами, переживаннями, невдачами, бідами та навіть маленькими радощами. Це дуже тяжка праця пояснити, показати життя звичайних людей. Донести до читача всі тонкощі життя, всі глибини його душі. Це складно, адже «маленька людина» – представник всього народу.

Ця тема актуальна й сьогодні, бо й у наш час є люди, які мають таку дрібну душу, за якою не сховаєш ні обману, ні маски. Саме таких людей можна називати «маленькими чоловічками». А є просто люди, які маленькі лише за своїм статусом, але великі показуючи нам свою чисту, незіпсовану багатством та благополуччям душу, які вміють радіти, любити, страждати, переживати, мріяти, просто жити та бути щасливими. Це маленькі птахи у безкрайньому небі, але це великі за духом люди.

Історія образу «маленької людини» у світовій літературі та її письменників

Багато письменників порушують тему "маленької людини». І кожен з них робить це по-своєму. Хтось представляє його точно і зрозуміло, а хтось приховує його внутрішній світ, Для того щоб читачі могли замислитися над його світоглядом і десь у глибині, порівняти зі своїм. Поставити собі питання. А хто я? А чи маленька я людина?

Першим чином маленьку людину став Самсон Вирін з повісті « Станційний наглядач» А.С. Пушкіна. Пушкін, ранніх стадіях своєї творчості, як із перших класиків, який описав образ «маленького людини», намагався показати високу духовність персонажів. Також Пушкін розглядає вічне співвідношення «маленької людини» і необмеженої влади - «Арап Петра Великого», «Полтава».

Для Пушкіна було характерним глибоке проникнення характер кожного героя - «маленького людини».

Еволюція маленької людини в самого Пушкіна пояснюється постійними соціальними змінами та мінливістю самого життя. Кожна епоха має свою «маленьку людину».

Проте, початку ХХ століття образ «маленького людини» у російській літературі зникає, поступаючись місцем іншим героям.

Традиції Пушкіна продовжує Гоголь у повісті "Шинель". "Маленька людина" - це людина невисокого соціального становища і походження, без будь-яких здібностей, що не відрізняється силою характеру, але при цьому добрий, безневинний і не робить зла навколишнім людям. І Пушкін, і Гоголь, створюючи образ маленької людини, хотіли нагадати читачам, що звичайна людинатеж людина, гідна співчуття, уваги та підтримки.

Герой “Шинелі” Акакій Акакійович чиновник найнижчого класу - людина, з якої постійно жартують і знущаються. Він настільки звик до свого приниженого становища, що навіть його мова стала неповноцінною - він не міг до кінця домовити фрази. І це робило його приниженим перед рештою, навіть рівними йому за станом. Акакій Акакійович навіть не може захистити себе перед рівними йому людьми, незважаючи на те, що протистояти державі (як спробував це зробити Євген).

Саме таким способом Гоголь показав ті обставини, які роблять людей маленькими!

Ще одним письменником, який торкнувся теми «маленької людини» був Ф.М Достоєвський. Він показує «маленьку людину» як особистість глибше ніж Пушкін і Гоголь, але саме Достоєвський пише: ми вийшли з «Шинелі» Гоголя.

Головною його метою було передати всі внутрішні рухи свого героя. Відчути пережити все разом із, і робить висновок у тому, що «маленькі люди» -- особистості, та його особистісне почуття, цінується набагато більше, ніж в людей зі становищем у суспільстві. «Маленька людина» у Достоєвського вразлива, однією з цінностей її життя є те, щоб інші змогли побачити в ній багату духовну особистість. А власне самосвідомість грає величезну роль.

У творі "Бідні люди" Ф.М. Достоєвського головний геройПереписувач Макар Дівушкин також є дрібним чиновником. Над ним теж знущалися на роботі, але це вже зовсім інша людина за своєю натурою. Його хвилюють проблеми людської гідності, він розмірковує про своє становище у суспільстві. Макар, прочитавши «Шинель», був обурений тим, що Гоголь зобразив чиновника як нікчемної людини, тому що впізнавав себе в Акакії Акакійович. Він відрізнявся від Акакія Акакійовича тим, що був здатний глибоко любити і відчувати, а отже, не був нікчемним. Він - особистість, хоч і низький за своїм становищем.

Достоєвський прагнув щоб його персонаж розумів у собі людини, особистість.

Макар - це людина, яка вміє співпереживати, відчувати, мислити та міркувати, а це за Достоєвським найкращі якості«маленьку людину».

Ф.М. Достоєвський стає автором однієї з провідних тем – теми «принижених та ображених», «бідних людей». Достоєвський акцентує на тому, що будь-яка людина, ким би вона не була, як би низько не стояла, завжди має право на співчуття і співчуття.

Для бідної людини основою в житті є - честь і повага, але для героїв роману «Бідні люди» цього добитися практично неможливо: «І відомо кожному, Варенько, що бідна людина гірша за гілочку і ніякої ні від кого поваги отримати не може, що вже там Не пиши".

«Маленька людина» за Достоєвським сам усвідомлює себе «маленькою»: «Я звик, тому що я до всього звикаю, тому що я смирна людина, тому що я маленька людина; але ж за що це все?…». "Маленька людина" - це так званий мікросвіт, і в цьому світі є багато протестів, спроби вирватися з тяжкого становища. Цей світ багатий позитивними якостямиі світлими почуттями, але він підданий приниженню та гніту. «Маленька людина» викинута надвір самим життям. «Маленькі люди» за Достоєвським малі лише у соціальному становищі, які внутрішній світ - багатий і добрий.

Головна особливість Достоєвського - людинолюбство, звернення увагу на натуру людини її душу, а не на становище людини на соціальній драбині. Саме душа це основна якість, за якою треба судити про людину.

Ф.М. Достоєвський хотів кращого життядля бідної, беззахисної, «приниженої і ображеної», «маленької людини». Але водночас чистого, благородного, доброго, безкорисливого, душевного, чесного, мислячого, чутливого, духовно піднесеного і намагається протестувати проти несправедливості.

"Маленька людина"- Тип літературного героя, який виник у російській літературі з появою реалізму, тобто у 20-30 роках ХІХ століття.

Тема «маленької людини» є одним із наскрізних тем російської літератури, якої постійно зверталися письменники 19 століття. Першим її торкнувся А.С.Пушкін у повісті «Станційний доглядач». Продовжувачами цієї теми стали Н.В.Гоголь, Ф.М.Достоєвський, А.П. Чехов та багато інших.

Мала ця людина саме у соціальному плані, оскільки займає одну з нижніх сходинок ієрархічних сходів. Його місце у суспільстві мало чи зовсім непомітно. Людина вважається «маленькою» ще й тому, що світ її духовного життя і домагань також дуже вузький, збіднений, наповнений всілякими заборонами. Для нього не існує історичних та філософських проблем. Він перебуває у вузькому та замкнутому колі своїх життєвих інтересів.

З темою "маленької людини" в російській літературі пов'язані найкращі гуманістичні традиції. Письменники пропонують людям задуматися про те, що кожна людина має право на щастя, власний поглядна життя.

Приклади «маленьких людей»:

1) Так, Гоголь у повісті «Шинель»характеризує головного героя як людини бідної, пересічної, незначної і непомітної. У житті йому відведено нікчемну роль переписувача департаментських документів. Вихований у сфері підпорядкування та виконання розпоряджень начальства, Акакій Акакійович Башмачкінне звик розмірковувати над змістом своєї роботи. Ось чому, коли йому пропонують завдання, що вимагає прояви елементарної кмітливості, він починає хвилюватися, переживати і врешті-решт приходить до висновку: «Ні, краще дайте я щось перепишу».

Духовне життя Башмачкіна співзвучне його внутрішнім сподіванням. Накопичення грошей для покупки нової шинелі стає для нього метою та сенсом життя. Крадіжка довгоочікуваної обновки, яка була придбана шляхом поневірянь та страждань, стає для нього катастрофою.

І все ж Акакій Акакійович не виглядає у свідомості читача порожньою, нецікавою особистістю. Ми уявляємо, що існувало безліч таких самих маленьких, принижених людей. Гоголь закликав суспільство поглянути на них з розумінням та жалістю. Побічно це демонструє прізвище головного героя: зменшувально-пестливий суфікс-чк-(Башмачкін) надає їй відповідного відтінку. «Матусю, врятуй твого бідного сина!» - Напише автор.

Закликаючи до справедливості, автор ставить питання необхідність покарати нелюдяність суспільства.Як відшкодування за понесені за життя приниження та образи Акакій Акакійович, що став в епілозі з могили, є прохідним і відбирає у них шинелі та шуби. Він заспокоюється лише тоді, коли забирає верхній одягу «значної особи», яка відіграла трагічну роль у житті «маленької людини». 2) У оповіданні Чехова «Смерть чиновника»бачимо рабську душу чиновника, чиє розуміння світу повністю спотворене. Тут годі й говорити про людську гідність. Автор дає своєму герою чудове прізвище: Черв'яків.Описуючи дрібні, незначні події його життя, Чехов ніби дивиться на світ черв'яківськими очима, і ці події стають величезними. Так, Червяков був на спектаклі і «почувався на вершині блаженства. Але раптом… чхнув».Озирнувшись, як «ввічлива людина», герой з жахом виявив, що оббризкав статського генерала. Червяков починає вибачатися, але цього йому здалося мало, і герой вибачається знову і знову, день у день ... Таких маленьких чиновників, які знають тільки свій світ, дуже багато і не дивно, що їхні переживання складаються з подібних дрібних ситуацій. Автор передає всю сутність душі чиновника, начебто розглядає її під мікроскопом. Не витримавши крику у відповідь вибачення, Червяков іде додому й помирає. Ця страшна катастрофайого життя - катастрофа його обмеженості. 3) Крім цих письменників, до теми «маленької людини» звертався у творчості і Достоєвський. Головні герої роману «Бідні люди» - Макар Дівушкин– напівзлиденний чиновник, придавлений горем, злиднями та соціальним безправ'ям, та Варенька- Дівчина, що стала жертвою соціального неблагополуччя. Як і Гоголь в «Шинелі», Достоєвський звернувся до теми безправної, безмірно приниженої «маленької людини», яка живе своїм внутрішнім життям в умовах, що зневажають гідність людини. Автор співчуває своїм бідним героям, показує красу їхньої душі. 4) Тема «бідних людей» розвивається письменником і у романі "Злочин і кара".Одну за іншою розкриває письменник перед нами картини страшної бідності, яка принижує гідність людини. Місцем дії твору стає Петербург, причому найбідніший район міста. Достоєвський створює полотно безмірних людських мук, страждань і горя, проникливо вдивляється у душу «маленького людини», відкриває у ньому поклади величезного духовного багатства. Перед нами розгортається життя сім'ї Мармеладових. Це люди, задавлені реальністю.Спивається з горя і втрачає людську подобу чиновник Мармеладов, якому більше «нікуди йти». Змучена злиднями, гине від сухот його дружина Катерина Іванівна. Соня випущена надвір торгувати своїм тілом, щоб врятувати сім'ю від голодної смерті. Тяжка і доля сім'ї Раскольникова. Його сестра Дуня, бажаючи допомогти братові, готова пожертвувати собою і вийти заміж за багатого Лужина, якого вона відчуває огиду. Сам же Раскольников замислює злочин, коріння якого, частково, лежить у сфері соціальних відносину суспільстві. Створені Достоєвським образи «маленьких людей» пройняті духом протесту проти соціальної несправедливості, проти приниження людей та вірою у його високе покликання. Душі «бідних» можуть бути прекрасні, сповнені душевної щедрості та краси, але зламані найважчими умовами життя.

Російський світ у прозі ХІХ століття.

За лекціями:

Зображення дійсності в російській літературі XIX століття.

Краєвид. Функції та типи.

Інтер'єр: проблема деталізації

Зображення часу у художньому тексті.

Мотив дороги як форма художнього освоєння національної картини світу.

Краєвид - не обов'язково зображення природи, у літературі може припускати опис будь-якого незамкнутого простору. Ця визначення відповідає семантиці терміна. З французької – країна, місцевість. У французькій теорії мистецтв, пейзажне опис вбирає у собі зображення дикої природи, і зображення об'єктів, створених людиною.

Загальновідома типологія пейзажів полягає в специфіці функціонування цього текстового компонента.

По перше, виділяються пейзажі, які є тлом оповідання. Ці пейзажі, як правило, позначають місце і час, на тлі яких відбуваються події, що зображаються.

Другий тип пейзажу- пейзаж, що створює ліричний фон. Найчастіше, при створенні такого пейзажу художник звертає увагу на метеорологічні умови, тому що цей пейзаж має насамперед впливати на емоційний стан читача.

Третій тип- пейзаж, який створює/стає психологічним фоном існування і стає одним із засобів розкриття психології персонажа.

Четвертий тип- пейзаж, який стає символічним тлом, засобом символічного відображення реальності, що зображається у художньому тексті.

Пейзаж може використовуватися як зображення особливого художнього часу або як форма присутності автора.

Ця типологія не єдина. Пейзаж може бути експозиційним, двоїстим і т. д. Сучасні критики відокремлюють пейзажі Гончарова; вважається, що Гончаров використав пейзаж для ідеального уявленняпро світ. Для людини пише важливою є еволюція пейзажного майстерності російських письменників. Виділяють два основні періоди:

допушкінський, у період пейзажі характеризувались повнотою і конкретністю навколишній природи;

Післяпушкінський період, уявлення про ідеальний пейзаж змінилося. Передбачає скнарість деталей, економність зображення та точність відбору деталей. Точність, за Пушкіним, передбачає виявлення найбільш значущої ознаки, що сприймається певним чином почуттів. Цю пушкінську ідею, потім використовуватиме Бунін.

Другий рівень. Інтер'єр - Зображення внутрішніх приміщень. Основна одиниця інтер'єрного зображення – деталь (подробиця), увагу до якої вперше продемонстрував Пушкін. Літературний тест XIX століття не демонстрував чіткої межі між інтер'єром і пейзажем.

Час у літературному текстіу XIX століття стає дискретним, уривчастим. Герої легко йдуть у спогади та фантазії яких спрямовуються у майбутнє. Виникає вибірковість ставлення до часу, що пояснюється динамікою. Час у літературному тексті в XIX століття має умовність. Найбільш умовний час у ліричному творі, при переважанні граматики реального часу, для лірики особливо характерна взаємодія різних тимчасових пластів. Художнє час не обов'язково конкретно, вона є абстрактним. У XIX столітті особливим засобом конкретизації художнього часу стає зображення історичного колориту.

Одним з найефективніших засобів зображення дійсності XIX століття стає мотив дороги, стає частиною сюжетної формули, оповідальною одиницею. Спочатку цей мотив домінував у жанрі подорожі. У XI-XVIII століттях у жанрі подорожі мотив дороги використовувався, передусім, для розширення уявлень про навколишній простір (пізнавальна функція). У сентименталістській прозі пізнавальна функція цього мотиву ускладнюється оціночністю. Гоголь використовує подорож для освоєння навколишнього простору. Відновлення функцій мотиву дороги пов'язане з ім'ям Миколи Олексійовича Некрасова. «Тиша» 1858 рік

За нашими квитками:

19 століття називають «Золотим століттям» російської поезії та століттям російської літератури у світовому масштабі. Не слід забувати, що літературний стрибок, що здійснився в 19 столітті, був підготовлений усім ходом літературного процесу 17-18 століть. 19 століття – це час формування російської мови, який оформився багато в чому завдяки А.С. Пушкіну. Але почалося 19 століття з розквіту сентименталізму та становлення романтизму.Зазначені літературні напрями знайшли вираз, насамперед, у поезії. На першому плані виходять віршовані твори поетів Е.А. Баратинського, К.М. Батюшкова, В.А. Жуковського, А.А. Фета, Д.В. Давидова, Н.М. Язикова. Творчістю Ф.І. Тютчева «Золоте століття» російської поезії було завершено. Тим не менш, центральною фігурою цього часу був Олександр Сергійович Пушкін. А.С. Пушкін почав своє сходження на літературний олімп з поеми «Руслан та Людмила» у 1920 році. А його роман у віршах «Євгеній Онєгін» було названо енциклопедією російського життя. Романтичні поеми О.С. Пушкіна « Мідний вершник»(1833), «Бахчисарайський фонтан», «Цигани» відкрили епоху російського романтизму. Багато поети та письменники вважали А. С. Пушкіна своїм учителем і продовжували закладені ним традиції створення літературних творів. Одним із таких поетів був М.Ю. Лермонтова. Відомі його романтична поема «Мцирі»,віршована повість «Демон», безліч романтичних поезій. Цікаво, що російська поезія 19 століття була тісно пов'язаназ суспільно-політичним життям країни. Поети намагалися осмислити ідею свого особливого призначення.Поет у Росії вважався провідником божественної істини, пророком. Поети закликали владу прислухатися до їхніх слів. Яскравими прикладами осмислення ролі поета та впливу політичне життя держави є вірші А.С. Пушкіна "Пророк", ода "Вольність", "Поет і натовп", вірш М.Ю. Лермонтова «На смерть поета» та багато інших. Прозаїки початку століття перебували під впливом англійських історичних романів У. Скотта, переклади яких мали величезної популярності. Розвиток російської прози 19 століття розпочалося із прозових творів А.С. Пушкіна та Н.В. Гоголя.Пушкін під впливом англійських історичних романів створює повість « Капітанська донька», де дії розгортається на тлі грандіозних історичних подій: за часів Пугачівського бунту. А.С. Пушкін зробив колосальну роботу, досліджуючи цей історичний період. Цей твір мало багато в чому політичний характер і був спрямований до можновладців. А.С. Пушкін та Н.В. Гоголь окреслили основні художні типи , які розроблятимуться письменниками протягом усього 19 століття. Це художній тип зайвої людини», зразком якого є Євген Онєгін у романі А.С. Пушкіна, і так званий тип "маленької людини", який показаний Н.В. Гоголем у його повісті «Шинель», і навіть А.С. Пушкіним у повісті «Станційний наглядач». Література успадкувала від 18 століття свою публіцистичність та сатиричний характер. У прозовій поемі Н.В. Гоголя «Мертві душі»письменник у гострій сатиричній манері показує шахрая, який скуповує мертві душі, різні типи поміщиків, які є втіленням різних людських вад(позначається вплив класицизму). У цьому ж плані витримана комедія "Ревізор".Повні сатиричних образів та твори А. С. Пушкіна. Література продовжує сатирично зображати російську реальність. Тенденція зображення пороків та недоліків російського суспільства характерна рисавсієї російської класичної літератури. Вона простежується у творах майже всіх письменників 19 століття. При цьому багато письменників реалізують сатиричну тенденцію у гротескній формі. Прикладами гротескної сатири є твори М. У. Гоголя «Ніс», М.Є. Салтикова-Щедріна «Пан Головлеви», «Історія одного міста». З середини ХІХ століття відбувається становлення російської реалістичної літератури, що створюється і натомість напруженої соціально-політичної обстановки, що у Росії під час правління Миколи I. Назріває криза кріпосницької системи, сильні протиріччя між владою та простим народом. Назріла необхідність створення реалістичної літератури, що гостро реагує на суспільно-політичну ситуацію в країні.Літературний критик В.Г. Бєлінський позначає новий реалістичний напрямок у літературі. Його позицію розвивають Н.А. Добролюбов, Н.Г. Чернишевський. Виникає суперечка між західниками та слов'янофілами про шляхи історичного розвитку Росії. Літератори звертаються до суспільно-політичних проблем російської дійсності. Розвивається жанр реалістичного роману. Свої твори виробляють І.С. Тургенєв, Ф.М. Достоєвський, Л.М. Толстой, І.А. Гончарів. Переважає суспільно-політична, філософська проблематика. Літературу вирізняє особливий психологізм. народу. Літературний процес кінця 19 століття відкрив імена Н. С. Лєскова, А.М. Островського А.П. Чехова. Останній виявив себе майстром малого літературного жанру – оповідання, а також чудовим драматургом. Конкурентом О.П. Чехова був Максим Горький. Завершення 19 століття проходило під знаком становлення передреволюційних настроїв.Реалістична традиція починала згасати. Їй на зміну прийшла так звана декадентська література, рисами якої були містицизм, релігійність, а також передчуття змін у суспільно-політичному житті країни. Згодом декадентство переросло на символізм. З цього відкривається нова сторінка історії російської літератури.

7. Літературна ситуація кінця ХІХ ст.

Реалізм

2-я половина ХІХ століття характеризується неподільним пануванням реалістичного напрями у російській літературі. Основою реалізмуяк художнього методу є соціально-історичний і психологічний детермінізм. у творчості А. С. Пушкіна).

Реалізм другий половини XIXв. часто називають критичним, або соціально-викривальним.В Останнім часому сучасному літературознавстві дедалі частіше спостерігаються спроби відмовитися від такого визначення. Воно є одночасно і надто широким, і надто вузьким; воно нівелює індивідуальні особливості творчості письменників. Основоположником критичного реалізму часто називають Н.В. Гоголя, проте у творчості Гоголя суспільне життя, історія людської душі часто співвідноситься з такими категоріями, як вічність, найвища справедливість, провіденційна місія Росії, царство Боже на землі. Гоголівську традицію тією чи іншою мірою у другій половині ХІХ ст. підхопили Л. Толстой, Ф. Достоєвський, частково Н.С. Лєсков - невипадково у тому творчості (особливо пізньому) виявляється потяг до таких дореалістичним формам розуміння дійсності, як проповідь, релігійно-філософська утопія, міф, житіє. Недарма М. Горький висловив думку про синтетичну природу російської класичногореалізму, про його невідмежованість від романтичного спрямування. Наприкінці XIX – на початку XX ст. Реалізм російської літератури не тільки протистоїть, а й по-своєму взаємодіють з символізмом, що народжується. Реалізм російської класики універсальний, не обмежується відтворенням емпіричної реальності, він включає загальнолюдський зміст, «містеріальний план», що зближує реалістів з шуканнями романтиків і символістів.

Соціально-викривальний пафос у чистому вигляді виступає найбільше у творчості письменників другого ряду - Ф.М. Решетнікова, В.А. Слєпцова, Г.І. Успенського; навіть Н.А. Некрасов та М.Є. Салтиков-Щедрін за всієї близькості до естетики революційної демократії не обмежуються у творчості постановкою суто соціальних, злободенних питань.Проте критична спрямованість стосовно будь-яких форм соціального та духовного поневолення людини об'єднує всіх письменників-реалістів 2-ої половини ХІХ ст.

XIX століття виявило основні естетичні принципи та типологічні властивості реалізму. У російській літературі 2-ої половини ХІХ ст. умовно можна назвати кілька напрямів у межах реалізму.

1. Творчість письменників-реалістів, які прагнуть художнього відтворення життя в «формах самого життя». Зображення знаходить часто такий ступінь достовірності, що про літературних героїв говорять як про живих людей. До цього напряму належать І.С. Тургенєв, І.А. Гончаров, частково Н.А. Некрасов, А.М. Островський, частково Л.М. Толстой, А.П. Чехів.

2. У 60-70-ті роки яскраво описується філософсько-релігійний, етико-психологічний напрямок у російській літературі(Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоєвський). У Достоєвського і Толстого чудові картини соціальної дійсності, зображені у «формах життя». Але при цьому письменники завжди відштовхуються від певних релігійно-філософських доктрин.

3. Сатиричний, гротесковий реалізм(в 1 половині XIX століття він частково представлений у творчості Н.В. Гоголя, у 60-70-ті роки на всю міць розгорнувся у прозі М.Є. Салтикова-Щедріна). Гротеск виступає не як гіпербола чи фантастика, він характеризує метод письменника; він поєднує в образах, типах, сюжетах те, що протиприродно, і в житті відсутнє, але можливо у світі, створеному творчою фантазією художника; подібні гротескові, гіперболічні образи підкреслюють певні закономірності, що панують у житті.

4. Абсолютно унікальний реалізм, «осердечний» (слово Бєлінського) гуманістичною думкою,представлений у творчості А.І. Герцен.Бєлінський відзначав «вольтерівський» склад його обдарування: «талант пішов у розум», який виявляється генератором образів, деталей, сюжетів, біографій особистості.

Поруч із панівним реалістичним напрямом у російській літературі 2-ой половини ХІХ ст. розвивалося і напрямок так званого «чистого мистецтва» - воно і романтичне, і реалістичне. Його представники цуралися «клятих питань» (Що робити? Хто винен?), але не реальної дійсності, під якою вони мали на увазі світ природи та суб'єктивного почуття людини, життя її серця. Їх хвилювала краса буття, долі світу. А.А. Фет та Ф.І. Тютчев безпосередньо можна порівняти з І.С. Тургенєв, Л.М. Толстим та Ф.М. Достоєвським. Поезія Фета і Тютчева безпосередньо впливала на творчість Толстого епохи «Анни Кареніної». Невипадково, що Некрасов відкрив російській публіці Ф.І.Тютчева як великого поета 1850 р.

Проблематика та поетика

Російська проза, при всьому розквіті поезії та драматургії (А.Н.Островський) займає центральне місце в літературному процесі 2-ої половини XIX ст. Вона розвивається в руслі реалістичного напряму, готуючи у різноманітті жанрових шукань російських письменників художній синтез – роман, вершину світового літературного розвитку XIXв.

Пошуки нових художніх прийомівзображення людини у його зв'язках зі світом проявилися у жанрах оповідання,повісті або роману (І.С. Тургенєв, Ф.М. Достоєвський, Л.М. Толстой, А.Ф. Писемський, М.Є. Салтиков-Щедрін, Д.Григорович). Прагнення точного відтворення життяу літературі кінця 40-50-х років починає шукати вихід у мемуарно-автобіографічних жанрах, з їхньою установкою на документальність. У цей час починають працювати над створенням автобіографічних книг А.І. Герцента С.Т. Аксаков; до цієї жанрової традиції частково примикає і трилогія Л.М. Толстого («Дитинство», «Отроцтво», «Юність»).

Інший документальний жанрперегукується з естетикою «натуральної школи», це - нарис. У своєму чистому вигляді він представлений у творчості письменників-демократів Н.В. Успенського, В.А. Слєпцова, А.І. Левітова, Н.Г. Помяловського («Нариси бурси»); у переробленому і значною мірою трансформованому - у «Записках мисливця» Тургенєва та «Губернських нарисах» Салтикова-Щедріна, «Записках з Мертвого Дому»Достоєвського. Тут спостерігається складне взаємопроникнення художніх і документальних елементів, створюються принципово нові форми оповідної прози, що поєднують ознаки роману, нарису, автобіографічних записок.

Прагнення епічності - характерна риса російського літературного процесу 1860-х років; вона захоплює і поезію (Н. Некрасов), і драматургію (О.Н. Островський).

Епічна картина світу як глибокий підтекст відчувається в романах І.А. Гончарова(1812-1891) «Обломов» і «Обрив».Так, у романі «Обломов» опис типових рис характеру і укладу невловимо перетворюється на зображення універсального змісту життя, його споконвічних станів, колізій, ситуацій .Показуючи згубність «всеросійського застою», того , що міцно увійшло російське громадське свідомість під ім'ям «обломовщина», Гончаров протиставляє йому проповідь справи (образ російського німця Андрія Штольца) - і водночас показує обмеженість цієї проповіді. Обломівська інертність постає у єдності з справжньою людяністю. До складу «обломовщини» входить також поезія дворянської садиби, щедрість російського хлібосольства, зворушливість російських свят, краса середньоросійської природи - у Гончарова простежується споконвічний зв'язок дворянської культури, дворянського свідомості з народним грунтом. Сама інертність обломівського існування сягає корінням у глибину століть, у далекі закутки нашої національної пам'яті. Ілля Обломов у чомусь схожий на Іллю Муромця, який сидів просидів 30 років на печі або казковому простаку Емелі, який досягав своїх цілей без докладання власних зусиль - «за щучим велінням, за моїм бажанням». «Обломівщина» - феномен не просто дворянської, але російської національної культури і як така вона Гончаровим зовсім не ідеалізується - художник досліджує і її сильні, і слабкі риси. Так само сильні і слабкі риси виявляє протиставлена ​​російській обломівщині суто європейська прагматичність. У романі на філософському рівні розкривається неповноцінність, недостатність обох протилежностей та неможливість їх гармонійного з'єднання.

У літературі 1870-х років панують ті ж прозові жанри, що й у літературі попереднього століття, але в них проявляються нові тенденції. Слабшають епічні тенденції в оповідальній літературі, намічається відлив літературних сил від роману, до малих жанрів - повісті, нарису, оповідання. Незадоволеність традиційним романом була характерним явищем у літературі та критиці 1870-х років. Було б неправильним, проте, вважати, що жанр роману вступив у роки у смугу кризи. Творчість Толстого, Достоєвського, Салтикова-Щедріна служить промовистим спростуванням цієї думки. Проте роман у роки переживає внутрішню перебудову: різко посилюється трагічний початок; ця тенденція пов'язана з загостреним інтересом до духовних проблем особистості та її внутрішніх колізій. Романісти приділяють особливу увагу особистості, що досягла свого повного розвитку, але поставленої віч-на-віч з корінними проблемами буття, позбавленої опори, що переживає глибоке розлад з людьми і самою собою («Анна Кареніна» Л. Толстого, «Біси» та «Брати Карамазови» Достоєвського ).

У малій прозі 1870-х років виявляється потяг до алегоричних та притчевих форм. Особливо показова у цьому плані проза Н.С.Лескова , розквіт творчості якого припадає на це десятиліття. Він виступив як художник-новатор, який поєднав у єдине ціле принципи реалістичного листа з умовністю традиційних народно-поетичних прийомів, зі зверненням до стилю та жанрів давньоруської книжності. Майстерність Лєскова порівнювали з іконописом і стародавнім архітектурою, письменника називали «ізографом» - і недарма. Написану Лєсковим галерею самобутніх народних типів Горький назвав «іконостасом праведників та святих» Росії. Лєсков ввів у сферу художнього зображення такі пласти народного життя, які до нього майже не торкалися російської літератури (побут духовенства, міщанства, старообрядництва та інших верств російської провінції). У зображенні різних соціальних верств Лєсков майстерно використовував форми оповіді, що химерно змішують авторську та народну точки зору.

Літературний рух 1870-х років, важливі зміни у стилістиці та поетиці прозових жанрів з необхідністю готували новий періоду розвитку російської реалістичної прози.

1880-ті роки - дивний, проміжний час в історії російської літератури та російської суспільної думки. З одного боку, вони ознаменувалися повною кризою народницької ідеології та викликаними ним настроями песимізму, відсутністю загальної ідеї; «У серцях панували сон і імла» - як сказав згодом А.А. Блок у поемі «Відплата». Проте саме вичерпаність революційної ідеології 1860-1870-х років призвела до формування нового ставлення до дійсності. 80-ті роки – час кардинальної переоцінки історії та культури минулого. Принципово нової російської культури стала орієнтація на спокійне, мирний розвиток суспільства; Вперше важливою частиною національної свідомості став консерватизм. У суспільстві почала формуватися установка не так на переробку світу (переважала у 1860-70-ті роки), але в зміна (самозміна) людини (у цьому сходилися Ф.М. Достоєвський і Л.Н. Толстой, Вл.С. Соловйов і К . Н. Леонтьєв, Н. С. Лєсков і В. М. Гаршин, В. Г. Короленко та А. П. Чехов).

1880-ті роки сприймалися сучасниками як самостійний період, протиставлений у їхній свідомості шістдесятим та сімдесятим рокам. Специфіка періоду пов'язувалася з уявленням про завершення епохи російської «класики», з відчуттям межі, перехідності часу. Вісімдесяті роки підбивають підсумок розвитку російського класичного реалізму. Кінець періоду не збігається з 1889 роком, його слід віднести до середини 1890-х років, коли заявило про себе нове покоління письменників і проявилися тенденції, пов'язані з виникненням символізму. Як літературна подія, що завершила 1880-ті роки, можна розглядати публікацію в 1893 брошури Д.С. Мережковського «Про причини занепаду та про нові течії сучасної російської літератури», що стала програмним документом літератури та критики рубежу століть. Одночасно цей документ - точка відліку нової епохиісторія російської літератури. Можна сказати, що російська література XIXв. завершується в 1893, її останній період хронологічно охоплює 1880-1893 роки.

Російська література 1880-х років - це література реалізму, але якісно зміненого. Класичний реалізм 1830-70-х років прагнув до синтезу в художньому дослідженні та зображенні життя, орієнтувався на пізнання цілого, універсуму у всьому його різноманітті та суперечливості. Реалізм у 80-х роках виявився не в змозі дати виразну та осмислену картину буття з погляду якоїсь загальної універсальної ідеї. Але водночас у російській літературі спостерігаються напружені пошуки нового узагальненого погляду життя. Російська література 1880-х років взаємодіє з релігійно-філософськими та етичними концепціями; З'являються письменники, у творчості яких філософські ідеї знаходять своє вираження у художній, літературній формі (Вл. Соловйов, К. Н. Леонтьєв, ранній В. В. Розанов). Змінюється реалістична установка у творчості класиків російського реалізму; проза І.С. Тургенєва насичується таємничими, ірраціональними мотивами; у творчості Л.М. Толстого реалізм поступово, але неухильно трансформується в реалізм іншого роду, щільно оточений моралістичною та проповідницькою публіцистикою. Характерна особливість літературного процесу 80-90-х років - це майже повне зникнення жанрової форми роману та розквіт малих епічних жанрів: оповідання, нарису, по нарису. Роман передбачає узагальнюючий погляд життя, а 80-ті роки першому плані виступає життєва емпірія, факт дійсності. Звідси виникнення натуралістичних тенденцій у прозі - у творчості письменників другого ряду (П.Д. Боборыкина, Д.Н. Мамина-Сибиряка), частково навіть А.П. Чехова, який входить до літератури 1880-х років як автор гумористичних оповідань, сценок та пародій. Чехов, можливо, гостріше, ніж будь-хто з художників, відчуває вичерпаність колишніх художніх форм - і згодом саме йому судилося стати справжнім новатором у сфері нових засобів художньої виразності.

Поруч із натуралістичними тенденціями у прозі 1880-х років посилюється прагнення експресивності, до пошуків більш ємних форм художньої виразності. Прагнення до експресивності веде до переважання суб'єктивного початку у ліричної поезії, переживає новий розквіт в 80-90-х роках, а й у оповідальних прозових жанрах (В.М. Гаршин, В.Г. Короленко). відмінною рисоюпрози 80-х стає енергійний розвиток масової белетристики та масової драматургії. Однак у ці ж роки створює свої останні п'єсиО.М. Островський: «сумні» комедії «Невільниці», «Таланти та шанувальники», «Красавець-чоловік», «Без вини винні» та Л.М. Толстой (народна драма "Влада пітьми", сатирична комедія "Плоди освіти"). Нарешті, наприкінці 1880-х років до реформи драматичного жанру приступає Чехов (п'єси «Іванов», «Лісовик», згодом перероблена в п'єсу «Дядя Ваня»).

Поезія 80-х у загальному літературному процесі займає скромніше місце, ніж проза і драматургія. У ній переважають песимістичні чи навіть трагічні ноти. Проте саме у поезії 80-х найбільш чітко виступають художні тенденції нової епохи, що ведуть до формування естетики символізму.

За лекціями:

Іван Олексійович Бунін (1870-1953 рр.) – останній російський класик, але з нього і починається нова російська література.

Отримав премію Пушкіна за переклад тексту «Пісні про Гоєват».

« Антонівські яблука» 1900, «Пан із Сан-Франциско», « Легке дихання» - Бунінська трилогія про сенс буття. Новаторство визначається тим, що художник уникає дослідження класових протиріч. У центрі уваги – цивілізаційний конфлікт, світ людей взагалі. Бунін вважав, що у «Антонівських яблуках» він висунув нові принципи створення літературного образу. Ідейно-художній простір дає змогу ставити абсолютно інші проблеми. «Антонівські яблука» виражаються:

безфабульним сюжетом;

у цьому оповіданні у Буніна з'являється можливість описати «кришталеву» тишу; особливим предметом дослідження був стан печалі, «великого та безнадійного»;

унікальний ритм Бунінської прози;

мова "парчевий".

Таємницю життя Бунін пов'язував з мотивом любові і з мотивом смерті, але ідеальне вирішення проблем любові та смерті він бачить у минулому (спокій, гармонія, коли людина відчувала себе частиною природи).

У XX столітті Бунін у «Пан із Сан-Франциско» розкриває тему смерті, над якою почав замислюватися з дитинства. Висловлюю ідею, що гроші дають лише ілюзію життя.

8. Літературна ситуація початку ХХ ст.

Модерн (Загальна назва різних напрямків у мистецтві кінця 19 - початку 20 ст., що проголосили розрив із реалізмом, відмова від старих форм та пошук нових естетичних принципів.) – інтерпретація буття

Лірична поезія (Чутливість у переживаннях, в настроях; м'якість та тонкість емоційного початку)

Ідея синтезу мистецтв

російська література кінця XIX– початку XX ст. (1893 -1917) -досить короткий, але дуже важливий, самостійний за своїм значенням період історії вітчизняної словесності. У Жовтні 1917 року Російська культура зазнала трагічного катаклізму.Небувалою напруженістю, суперечливістю, зіткненням різних художніх тенденцій характеризується літературний процес того часу. Не тільки в Росії, а й у всій світовій культурі формується нова модерністська естетика, яка різко протиставила свою філософсько-художню програму, своє нове світовідчуття естетиці минулого, що включало в себе по суті все класична спадщинасвітової культури.

Відмінна риса культури 1-ої чверті XX століття - небувалий з пушкінських часів розквіт поезії,і насамперед - ліричної поезії, вироблення абсолютно нової поетичної мови, нової художньої образності. Саме поняття « срібного віку» зобов'язане своїм виникненням новим злетом поетичного мистецтва. Цей зліт - безпосередньо наслідок загального процесу, пов'язаного з пошуком більш ємних засобів художньої виразності. Літературі початку століття в цілому властива стихія ліризму. На рубежі століть ліризм стає одним із дієвих засобів розкриття світорозуміння автора та зображуваного ним людини нового часу. Розквіт поезії у період - природне наслідок глибинних процесів історія російської літератури та культури, він пов'язаний насамперед із модернізмом як провідним художнім напрямом епохи.

Стаття В.І. Леніна «Партійна організація та партійна література» (1905 р.) з тезою про те, що літературна справа має бути частиною загальнопролетарської справи- випливала з принципів, проголошених «реальною критикою» та доведених до логічного кінця. Стаття викликала різку відповідь у літературній та філософській думці Росії початку XX ст.; опонентами Леніна виступили Д. Мережковський, Д. Філософів, Н. Бердяєв, В. Брюсов, який одним із перших відреагував статтею «Свобода слова», що з'явилася тоді ж у листопаді 1905 р. у журналі «Терези». В. Брюсов захищав ті, що вже склалися в декадентському середовищі переконання про автономність літератури як мистецтва слова та свободу художньої творчості.

Література рубежу століть вступала у тісні стосунки з релігією, філософією, іншими видами мистецтва, що теж переживали у той період відродження: з живописом, театром, музикою. Недарма ідея синтезу мистецтв займала уми поетів та художників, композиторів та філософів. Такими є найбільш загальні тенденції розвитку літератури та культури кінця XIX - початку XX ст.

У період кінця XIX – XX ст. до російської літератури входить група молодих письменників, які продовжують високі традиції класичного реалізму. Це В.Г. Короленко, А.І. Купрін, М. Горький,І.А. Бунін,Б. Зайцев, І. Шмельов, В. Вересаєв, Л. Андрєєв. У творах цих письменників своєрідно позначилося взаємодія реалістичного методу з новими віяннями епохи . Світлий та ясний талант В.Г. Короленко відрізнявся тяжінням до романтичних мотивів, сюжетів, образів. Проза і драматургія Леоніда Андрєєва що далі, тим більше відчувала у собі вплив експресіоністської поетики. Лірична проза Б. Зайцева, його безсюжетні мініатюри давали привід критикам говорити про імпресіоністські риси у його творчому методі. Популярність І.А. Буніну принесла насамперед його повість «Село», у якій він дав жорстке зображення сучасного народного життя, різко полемізуючи з поетизацією селянства, що йде від тургенівської традиції. Водночас метафорична образність бунінської прози, асоціативний зв'язок деталей та мотивів зближують її з поетикою символізму Рання творчість М. Горькогопов'язано з романтичною традицією. Розкриваючи побут Росії, гостро драматичний духовний стан сучасної людини, Горький створював картину життя, спільну з Купріним, Буніним, Ремізовим, Сергєєвим-Цинським.

Модерністичні та авангардні течії

Слово "модернізм" походить від франц. moderne – «новий». Естетика реалізму передбачала відображення навколишньої дійсності у творах художника у її типових рисах ; естетика модернізму на перший план висунула творчу волю художника, можливість створення безлічі суб'єктивних інтерпретацій буття.Авангардизм – є приватний та крайній прояв модерністської культури; девізом авангарду могли б стати слова Пабло Пікассо: "Я зображаю світ не таким, як його бачу, а таким, яким його мислю".Авангардисти вважали, що життєвий матеріал може бути деформований художником вщент.Авангардистське мистецтво передбачало насамперед важливий розрив з традиціями XIXв. Авангардизм у російській культурі позначився на поезії футуристівта в аналогічних пошуках у галузі живопису (К.Малевич, Н.Гончарова) та театру (В.Мейєрхольд).

Велич великої людини виявляється в тому, як він поводиться з маленькими людьми." Томас Карлейль

"Станційний доглядач" - це твір, де вперше в історії Пушкін піднімає проблему "маленької людини". Головна думка-це важке становище простих людейв суспільстві, байдужість, з якою всі вищестоящі ставляться до таких людей, часом не враховуючи їх за людей. ", Безпорадного і приниженого, а такі люди заслуговують на повагу, на думку автора, для маленьких людей, честь - понад усе, а замість розуміння, вони отримують "душевну глухоту" людей. Пушкін дуже тепло, зі співчуттям і любов'ю, трохи з жалістю ставиться до свого "маленького героя", переживає за його гірку долю.

Доля іншої "маленької людини описана М.Гоголем у повісті "Шинель". У "маленької" людини Башмачкіна з'являється мрія всього його життя-нова шинель. Нічтожне людце, після придбання нової шинелі вважає, що він раптом став людиною. Мрія збулася, він щасливий. , Не помічає, що оточуючі знущаються над ним. Порожнє місце знаходить людські риси. Він став рівним оточуючим, шинель для нього - це ознака рівності. "Зміє", але все руйнується з крадіжкою шинелі, відчай штовхає Башмачкіна до важливого обличчя, і йому вказують його місце, його оточує байдужість, він жалюгідний і безпорадний, як і був раніше.

Розповідь Чехова "Туга" дає нам образ ще однієї "маленької" людини. Байдужість оточуючих, їх байдужість і небажання навіть вислухати людину роблять горе візника Іони нестерпним. про смерть сина єдиній близькій істоті, свого коня. Чехов зачіпає проблему байдужості людей у ​​суспільстві. Кожен сам за себе, людям чужі чужі проблеми та страждання.

Співчуття "маленьким людям", розкиданим по всіх куточках Росії, які вдень і вночі, в дощ і сніг несуть нелегку службу, піддаючись приниженням, образам і які безпорадні, безправні перед начальством, чиновниками та будь-якими людьми, виявляють багато авторів у російській літературі XIX століття . Найстрашніше, "маленькі" герої безпорадні і самотні навіть перед власним горем, не знаходячи співчуття і розуміння у оточуючих; тому вони "маленькі люди". і виявляти повагу до тих, від чиєї праці залежить добробут і панів, і всієї країни.

«Маленька людина» – це образ героя, що знаходиться на нижчій сходинці соціальних сходів. Звернення до цієї теми у творчості Н.М.Карамзіна було важливим кроком у російській літературі, оскільки письменник привернув увагу до становищу багатьох безправних людей свого часу, коли справжні почуття та думки «маленької людини» у суспільстві нікого не цікавили. У повісті " Бідна ЛізаКарамзін відкрив читачам живу душусільської дівчини Лізи, представниці нижчого стану, показавши, що і «селянки любити вміють».

Автор твору стає другом та захисником нещасної дівчини. Він просить не судити її вчинки суворо, виправдовує її помилки любов'ю до Ерасту, високо цінує душевні якості Лізи та здатність вважати головним почуттям кохання. Все це підтверджує зародження нової традиціїу російській літературі – співчуття «маленькому людині», співчуття і прагнення допомогти у його бідах. Саме тому письменник хотів би захистити свою героїню, яка не знайшла вихід із глухого кута, в який вона потрапила.

Карамзін наділяє Лізу високими душевними якостями, але підкреслює неможливість неї розкрити комусь душу через приниженого становища у суспільстві. Так як Ліза не могла розповісти про свої переживання та біду, вона змушена приховувати свій біль, вважає ситуацію безвихідною. Безправ'я та несправедливість змушували «маленьких людей» замикатися у собі, почуватися самотніми та беззахисними.

Чому Ліза не змогла нічого зробити, щоб досягти щастя в житті? Тому що в суспільстві, де головним мірилом людської гідності були багатство та знатність, селянська дівчина розуміла неможливість своєї рівності з дворянином Ерастом. Вона відчувала себе слабкою, нездатною змінити життя на краще. Автор співчуває своїй героїні, яка страждає від самотності та беззахисності у світі, де навіть мати не може допомогти нещасній дочці. Ліза вибирає смерть для себе (а значить, і для матері), вона не хоче страждати через нерозділеного коханняі ганьби, розуміючи, що її не тільки ніхто не підтримає, але швидше в її бік «кидатимуть камені».

Чи могла Ліза вимагати від коханого бути чесним і справедливим щодо неї? Ні, і в цьому селянська дівчина не тільки через гордість, а й за своїм соціальним станом була безправною і безгласною, яка покірно приймала удари долі. Ставлення Ераста до Лізи за період їхнього знайомства зазнає змін тому, що проста дівчина потрібна була дворянину на невеликий період часу, поки захоплення і почуття здавалися незвичайними, цікавими. Припинення відносин із Лізою він виправдовував життєвими обставинами, але навряд чи Ераст збирався пов'язувати своє життя із селянкою назавжди. Охолодження почуттів і розрив з дівчиною, що любить його, пояснюється також невисокими моральними якостями Ераста, його вихованням і забобонами про соціальну нерівність. Тому доля Лізи і не могла бути іншою: доля «маленької людини» в умовах соціальної несправедливості нерідко була вирішена наперед, оскільки оберталася безвихідністю, виявлялася трагічною. Відстоювати права особистості люди намагалися іноді бунтами, але Ліза за себе не могла постояти, вона на самоті переживала своє горе, а в такому разі домогтися поваги до себе майже неможливо. Боротьба людини за права навіть у ХХІ столітті не завжди призводить до позитивних результатів.

Тема " маленької людини " відбито й у творі А.С. Пушкіна «Станційний доглядач». Автор називає свого героя "мучеником чотирнадцятого класу", тому що він ніяк не захищений своїм чином від несправедливих звинувачень і вимог проїжджих або начальства, що зупиняються на станції. Справді, служба в нього справжня каторга. Навіть у поганій погоді та затримці мандрівників у дорозі винен наглядач. Пушкін переконливо намалював нелегку частку «маленької людини», що у приниженому становищі під час обслуговування важливих панів. Тому зрозумілий заклик автора перейнятися співчуттям до таких службовців, як Самсон Вирін.

Мінський (проїжджий гусар) зовсім не збирався зважати на почуття батька Дуні, з надіями наглядача на спокійну старість поруч із дочкою та онуками. Бажання повернути доньку занадто велике, і нещасний наглядач їде до Петербурга, дізнається адресу Мінського і зустрічається з ним, благає віддати Дуню. Але тут Вирин, можливо, помиляється, адже він не знає, чи Дуня хоче повертатися з Петербурга додому, в глуш. Хоча гусар обманом відвіз її і дівчина не збиралася таким чином вирішувати свою долю, але пізніше вона, мабуть, полюбила Мінського і сподівалася на щастя з ним. Зрозуміло, що вона шкодує батька, але не знає, як вирішити сімейну проблему. І батько має рацію, коли домагається зустрічі з Дунею, коли намагається відстояти почуття власної гідності. Він відкидає грошову винагороду за втрату дочки, за винятком такого продажу батьківських почуттів, батьківських прав. А гроші йому не завадили б, бо попереду чекала самотня старість.

Чому Самсон Вирін не став писати скарги та добиватися справедливості? Напевно, не тільки тому, що він слабка, не впевнена у своїх силах людина. Але ще й тому, що він помилявся, думаючи, що донька поїхала з Мінським за згодою, і повернеться, усвідомивши помилку. Доглядач упевнений у трагічному результаті подій і готовий побажати смерті дочки, що заблукала, якщо вона не прийде до нього з покаянням. Він припускав, що гусар обов'язково покине його доньку, але, певне, Мінський любив Дуню. Однак Самсон Вирін мав право благословити дочку, а Мінський позбавив його і цієї можливості, оскільки, мабуть, не збирався вінчатися у церкві. Тому життя доньки здавалося наглядачеві порочним, а розлука з Дунею і переживання про неї раніше звели його в могилу. Така доля людини, з якою не вважали за потрібне обійтися шанобливо, та її права були грубо порушені.

До теми викриття чиновницько-бюрократичної системи Російської держави неодноразово звертався Н.В.Гоголь. Ця система дозволяла ділити людей на "великих" (значних) та "маленьких". У повісті Гоголя «Шинель» відображено не лише тему «маленької людини», але також поставлено проблему корпоративної неприступності чиновників найвищого рангу. Особлива рольв сатиричне зображенняважливих начальників відводиться епізоду зустрічі Акакія Акакійовича з значною особою».

З того моменту, як нещасна «маленька людина» втратила найдорожче (шинель, пошитий ціною неймовірної економії і відібрану грабіжником), він відчував безвихідь, велике горе. За порадою одного з товаришів по службі Башмачкін звертається до «значної особи», тому що в поліції допомогу йому не було надано.

Акакій Акакійович випробував на собі всю перевагу вищих над нікчемними для них чоловічками. Він прийшов за допомогою, а отримав такий «рознос», що мало не знепритомнів. Страх, образа, біль і вітер, що пронизує його наскрізь при поверненні додому, спричинили тяжкої хворобита передчасної смерті. І все через шинель! Гоголь підкреслює, яким незначним може бути життя людини навіть у порівнянні з речами і, тим більше, у порівнянні з «дорогоцінним» часом «значного», тобто посадової особи.

Хто або що робить людину «маленькою», а її життя незначною? Виникає припущення, що сам лад життя в Росії був антигуманним, неправильним, несправедливим. Тому епізод зустрічі Башмачкіна зі «значною особою» має продовження.

Письменник показує далі фантастичну ситуацію, коли "маленька людина" мститься за себе, борючись за справедливість: вже будучи мертвим (у вигляді привида), Акакій Акакійович відбирає генеральську шинель у того самого начальника, який розтоптав його людська гідністьі забрав життя. Мало того, Гоголь натякає начальникам на помсту інших «принижених та ображених», незаможних, для яких «шинель» дорожче за життя. Гоголь створив образ привида, який уже і на Башмачкіна не схожий, але продовжує тинятися в нічній темряві, ніби шукає когось.

Цей епізод відіграв важливу роль у задумі автора, дозволивши сатирично зобразити чиновництво Росії, звернути увагу суспільства на безправ'я «маленької людини» та позначити справжні цінностів житті. Самі люди, на думку автора, також повинні навчитися цінувати і свою особистість, і своє життя, щоб боротися за право бути Людиною, яку ніхто не посміє вважати "маленькою".

Рецензії

Коли за шкільній програмідіти знайомляться з класиками, мало хто з дітей, їх відкриває для себе. (Може помиляюся?)
Особисто для мене було лише кілька творів, які вразили мене, змусили замислитися.
Але зараз через десятиліття ... Дуже хочу заново перечитувати та перечитувати.
З повагою та теплом Ірина.

Опис презентації з окремих слайдів:

1 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» в літературі XVIII-XIXстоліть. Вчитель – Комісарова О.В.

2 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у літературі XVIII-XIX століть. Забуті всіма принижені людимайже ніколи не привертають особливу увагу оточуючих. Їхнє життя, їхні маленькі радощі та великі біди здаються всім вартими особливого інтересу. Але початку 19 століття саме такі люди стають предметом пильної уваги з боку великої російської літератури. З кожним твором все ясніше і правдивіше показувало життя людей «нижчого» класу. Маленькі чиновники, станційні наглядачі – «маленькі люди» почали виходити з тіні.

3 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у літературі XVIII-XIX століть. Тема "маленької людини" - це " наскрізна тема” російської літератури. Поява цього образу обумовлено російськими службовими сходами в чотирнадцять щаблів, на нижніх з яких трудилися і страждали від бідності, безправ'я і образ дрібні чиновники, малоосвічені, часто самотні або обтяжені сім'ями, гідні людського розуміння, кожен зі своїм лихом. У літературознавстві існує кілька тлумачень поняття «маленька людина». Одне з визначень запропоновано дослідником літератури А.А. Анікіним: «Маленька людина» - це літературний типлюдини – жертви обставин, державного устрою, злих сил тощо».

4 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у літературі XVIII-XIX століть. Головними тематичними рисами цього образу будуть: 1) низька, тяжка, підлегла соціальне положення; 2) страждання, що відбувається не від свого злого наміру чи провини, а від слабкості та помилок; 3) по-різному, але – ущербність особистості, часто убожество і нерозвиненість; 4) гострота життєвих переживань; 5) нарешті, усвідомлення себе саме "маленькою людиною" та прагнення затвердити своє право на життя саме в такій якості, але часто з мрією лише про полегшення життя; 6) звернення до Бога як єдиного носія справедливості та рівності: тільки перед Богом рівні всі. Для літературного герояповинен бути характерний саме весь комплекс ознак, наявність окремих із перелічених рис ще не вводить їх у русло теми "маленької людини". У той самий час не можна сказати, що наявність ознак робить героїв різних творіводнаковими: образ кожного з них буде по-своєму підводити читача до роздумів на цю тему, розкривати різні її межі.

5 слайд

Опис слайду:

6 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у літературі XVIII-XIX століть. Саме поняття "маленька людина" з'являється у літературі раніше, ніж складається сам тип героя. Спочатку це позначення людей третього стану, яке стало цікавити письменників через демократизацію літератури. У ХIХ столітті образ «маленької людини» стає однією з наскрізних тем літератури. Поняття "маленька людина" увів у вжиток В.Г. Бєлінський у статті 1840 року «Лихо з розуму». Спочатку воно позначало людину «просту». З розвитком психологізму в російській літературі цей образ набуває більш складного психологічний портреті стає найпопулярнішим персонажем демократичних творів другої половини ХІХ століття. Як виникла тема «маленької людини» у російській літературі? Перший період розвитку російської літератури, як знаємо, це давньоруська література, героями творів якої були князі, святі, воїни. Лише наприкінці періоду існування давньоруської літературидо неї «допускається» проста людина, не герой, не святий, не правитель. Потім у літературу приходить із заходу класицизм, цей напрямок відповідав потребам того часу: Петро I будував сильна держава. Класицистів хвилювали потреби держави та людина як громадянин, корисний своїй країні. Тільки з приходом, знову ж таки із західної літератури, в російську літературу сентименталізму письменникам стали цікаві особисті потреби та переживання людей.

7 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творчості Н.М.Карамзіна. Першим письменником, який відкрив нам світ "маленьких людей", був Н.М. Карамзін. Найбільший вплив на наступну літературу справила повість Карамзіна "Бідна Ліза." Автор започаткував величезний цикл творів про "маленьких людей", зробив перший крок у дослідженні цієї невідомої до цього теми. Саме він відкрив шлях таким письменникам майбутнього, як Гоголь, Достоєвський та інші. Соціальна нерівністьгероїв та природна складність людської душістають на заваді Лізину щастя. Доля бідної дівчини розгортається і натомість виконаної драматизму історії Росії. Маленька повість Карамзіна філософічна. Автор заперечує припущення філософа Руссо про ідилічне минуле людства. Історія людства вся побудована на драматичних колізіях, та раніше людине були щасливішими, ніж тепер, - стверджує оповідач. Велика історіяскладалася з маленьких бід звичайних людей.

8 слайд

Опис слайду:

9 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творах А.С.Пушкіна. А.С. Пушкін був наступним письменником, у сферу творчої уваги якого увійшла вся величезна Росія: її простори, життя сіл, Петербург і Москва відкривалися не тільки з розкішного під'їзду, а й через вузькі двері бідняцьких будинків. Вперше російська література так пронизливо і наочно показала спотворення особистості ворожим середовищем. Вперше виявилося можливим як драматично зобразити суперечливе поведінка людини, а й засудити злі і нелюдські сили суспільства. «Повісті Бєлкіна» було створено восени 1830 року у селі Болдіно. Основним чинним персонажем«Повістю» є маленька бідна людина, її становище в суспільстві, його бажання, прагнення, соціальні протиріччя, в які вона втягнута, моральна гідність і просте людське щастя.

10 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творах А.С.Пушкіна. З повістей цього циклу найбільше на весь подальший хід розвитку російської літератури справила повість «Станційний наглядач». Вибір Пушкіним героя - станційного наглядача - був випадковим. У 20-х роках 19-го століття в російській літературі з'являється чимало описів, оповідань, героями яких виявляються люди «нижчого класу». «Станційний доглядач» - соціально-психологічна повість про «маленьку людину» та її гірку долю в дворянському суспільстві. Це найвищий прояв реалізму у російській прозі початку 1930-х і чудове досягнення самого Пушкіна. Доля «маленької людини» вперше показана тут без сентиментальної сльозливості, без романтичного перебільшення, показана як наслідок певних історичних умов, несправедливості суспільних відносин.

11 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творах А.С.Пушкіна. У самому сюжеті «Станційного наглядача» передано типовий соціальний конфлікт, виражено широке узагальнення дійсності, розкрите в індивідуальному випадку трагічної долірядової людини Самсона Виріна. Пушкін показав у своєму герої риси людяності, протесту проти соціальної несправедливості, які розкрито їм у реалістичне зображеннядолі простої людини Це справжня людська драма, яких багато у житті. Мудрий письменник вчить нас звертати увагу не на посаду, а на душу та серце людини, бо тоді світ стане набагато чистішим і чеснішим. Смирення, показує А. З. Пушкін, принижує людини, робить життя безглуздим, витравлює з душі гордість, гідність, незалежність, перетворює людину на добровільного раба, на покірну ударам долі жертву. Вперше російська література змогла засудити злі та нелюдські сили суспільства. Самсон Вирін судив це суспільство.

12 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творах А.С.Пушкіна. Значимість теми «маленької людини» для Пушкіна полягала над викритті забитості героя, а відкритті в «маленькому людині» співчутливої ​​і чуйної душі, наділеної даром відгуку чуже нещастя і чужий біль. Відтепер тема «маленької людини» звучатиме в російській класичної літературипостійно.

13 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творчості Н.В.Гоголя. Свого апогею тема «маленької людини» досягла у творах Гоголя. Гоголь відкриває читачеві світ "маленьких людей", чиновників у своїх "Петербурзьких повістях". Особливо значуща розкриття цієї теми повість " Шинель " , яка мала значення для всієї наступної літератури. Гоголь вплинув і подальше рух російської літератури, " відгукнувшись " у творчості найрізноманітніших її діячів від Достоєвського і Щедріна до Булгакова і Шолохова.

14 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творчості Н.В.Гоголя. Повість віч-на-віч зіштовхує «маленьку людину» з жорстокою бюрократичною машиною старої Росії. І ця машина безжально тисне та принижує його. Гоголь змінював та переробляв реальний матеріал таким чином, щоб на перший план виступила гуманна ідея. Він взяв героя, який займав одне з останніх місць у ієрархічній системі царської Росії, безневинне істота, що ніколи не завдавала нікому жодного зла, покірно зносило всілякі поневіряння і глузування, що не виявляло ніколи жодних домагань, хіба що претензія на найнеобхідніше - на шинель, і то лише тоді, коли без неї вже ніяк не можна було обійтися. І ось цієї людини життя нещадно карає, як злочинця!

15 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творчості Н.В.Гоголя. «Маленькій людині» не судилося бути щасливою у цьому несправедливому світі. І лише після смерті відбувається справедливість. «Душа» Башмачкіна знаходить спокій, коли повертає собі втрачену річ. Акакій Акакійович помирає, але М. В. Гоголь пожвавлює його. Навіщо ж він це робить? Нам здається, що Н. В. Гоголь оживив героя, щоб ще сильніше показати боязкість душі героя, і, навіть оживши, він змінився тільки зовні, а в душі, як і раніше, залишився лише «маленькою людиною». М. У. Гоголь показав як життя «маленького людини», а й його протест проти несправедливості. Нехай цей «бунт» боязкий, майже фантастичний, але герой виступає за свої права проти основ існуючого порядку.

16 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творах А.П.Чехова Пізніше Чехов підведе своєрідний підсумок у розвитку теми, він засумнівався у чеснотах, традиційно оспівуваних російською літературою, - у високих моральних перевагах «маленької людини» - дрібного чиновника. Добровільне плазунство, самоприниження «маленької людини» - ось поворот теми, запропонований А.П. Чеховим. Якщо Чехов і «викривав» щось у людях, то, перш за все, - здатність та готовність їх бути «маленькими». Людина ні, не сміє робити себе «маленьким» - ось основна думка Чехова у його інтерпретації теми «маленького людини». Підсумовуючи все сказане, можна дійти невтішного висновку у тому, що тема «маленького людини» розкриває найважливіші якості російської літератури ХІХ століття – демократизм і гуманізм.

17 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у літературі XVIII-XIX століть. Уявлення про «маленьку людину» змінювалося протягом XVIII-XIX століть. Кожен письменник мав свої особисті погляди на даного героя. Письменники XVIII століття - Н.М.Карамзін - і першої половини XIX століття - А. С. Пушкін, Н. В. Гоголь - відносяться до «маленької людини» зі співчуттям. Спочатку «маленька людина» могла любити, поважати себе, але була безсила перед державною машиною. Потім він не міг любити, не міг поважати, а про боротьбу з державою навіть і не міг подумати. Пізніше "маленька людина" набуває почуття власної гідності, здатність любити і при цьому гостро відчуває своє нікчемне становище. Але найголовніше – він уже не мізерний у душі!

18 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у творчості Н.В.Гоголя. Тема «маленької людини» докладно розроблена у творчості А.С.Пушкіна, який неодноразово звертався до проблем таких людей у ​​своїх творах. Можна навіть простежити зміну цього образу різних творахписьменника («Станційний доглядач», «Капітанська донька», «Мідний вершник»). Продовжує тему «маленької людини» Н.В.Гоголь, який у своїй повісті «Шинель» вперше показує духовну скнарість, убожество бідних людей, а й звертає увагу на здатність «маленької людини» на бунт і для цього вводить у свій твір елементи фантастики.

19 слайд

Опис слайду:

Тема «маленької людини» у літературі XVIII-XIX століть. Ця тема займала значне місце у російській літературі. Проблема «маленької людини» жваво хвилювала письменників, хоча кожен із них по-своєму розкриває образ «маленької людини» і змушує замислитися над проблемами таких людей, оголюючи духовну убогість, убожество «бідних людей», щоб допомогти їм змінитись. Таким чином, тема «маленької людини» зазнавала значних змін у творчості письменників. Вона дуже важлива для розуміння всієї російської літератури, так як і в XX столітті набула розвитку в образах героїв І. Буніна, А. Купріна, М. Горького і навіть наприкінці XX століття можна знайти її відображення у творчості В. Шукшина, В. Распутіна та інших письменників.

20 слайд

Опис слайду:

Бібліографія. 1. Анікін А.А., Галкін А.Б. Теми російської класики. Навчальний посібник. - М.: Прометей, 2000. 2. Архангельський А.М. «Російська література ХІХ століття. 10 клас". – М., 2000. 3. Виноградов І. Від «Невського проспекту» до «Рима». / Гоголь Н.В. Петербурзькі повісті. - М.: Синергія, 2001. 4. Гоголь Н.В. Шинель. Петербурзькі повісті. - М.: Синергія, 2001. 5.Горелов П. О. Нариси про російських письменників М.: " Радянський письменник”, 1984. 6.Гуковський Р. Реалізм Гоголя. - М.: вища школа, 1959. 7. Карамзін Н.М. Бідна Ліза [електронний ресурс] http: az.lib.ru \ k \ karamzin 8. Кожинов В.В. Про задум «Шинелі». / Гоголь Н.В.Петербурзькі повісті. - М.: Синергія, 2001. 9.Лебедєв Ю.В. «Російська література ХІХ століття. 10 клас". М., 2002. 10. Коровіна В., Журавльов В., Коровін В. Література. 9 клас. Підручник-хрестоматія для загальноосвітніх установ. О 2 год. – М.: Просвітництво, 2007. 11.Манн Ю. Поетика Гоголя. М.: Художня література, 1988. 12. Маркович В. Петербурзькі повісті Гоголя. Л.: Художня література, 1989. 13. Менделєєва Д. Кілька слів про «маленьку людину» і « мертвих душах» [електронний ресурс] http: lit.1september.ru \ 2004 14.Нездвіцький В.А. "Від Пушкіна до Чехова". М., 1997 15.Пушкін А.С. Станційний наглядач. Твори 5 т. – М.: Синергія, 1999. 16.Ульянов Н.І. На гоголівські теми. Хто справжній автор «демонічного» Петербурга? / Гоголь Н.В.Петербурзькі повісті. - М.: Синергія, 2001. 17. Шенрок В.І. Петербурзькі повісті Гоголя. / Гоголь Н.В.Петербурзькі повісті. - М.: Синергія, 2001