Kokkupuutel

Klassikaaslased

Massi- ja eliitkultuuri mõisted määratlevad tänapäeva ühiskonnas kahte tüüpi kultuuri, mis on seotud kultuuri ühiskonnas eksisteerimise iseärasustega: selle tootmise, taastootmise ja levitamise meetodid ühiskonnas, kultuuri positsioon ühiskonnas. ühiskonna struktuur, kultuuri ja selle loojate suhtumine igapäevaellu.inimeste elu ja ühiskonna sotsiaalpoliitilised probleemid. Eliitkultuur tekib enne massi, kuid sisse kaasaegne ühiskond nad eksisteerivad koos ja on keerulises vastasmõjus.

Massikultuur

Mõiste definitsioon

Kaasaegses teaduskirjanduses on erinevaid määratlusi populaarne kultuur. Mõned seostavad massikultuuri uute side- ja reproduktiivsüsteemide (massiajakirjandus ja raamatute kirjastamine, heli- ja videosalvestus, raadio ja televisioon, kserograafia, teleks ja faks, satelliitside, arvutitehnoloogia) arenguga 20. sajandil ning ülemaailmse teabevahetusega. mis tekkis tänu saavutustele teaduse ja tehnoloogia revolutsioon. Teised massikultuuri definitsioonid rõhutavad selle seost industriaal- ja postindustriaalse ühiskonna uut tüüpi sotsiaalse struktuuri kujunemisega, mis tõi kaasa uue kultuuri tootmise ja edasiandmise korraldamise viisi loomise. Teine arusaam massikultuurist on terviklikum ja kõikehõlmavam, kuna see ei hõlma mitte ainult kultuurilise loovuse muutunud tehnilist ja tehnoloogilist baasi, vaid arvestab ka kaasaegse ühiskonna sotsiaalajaloolise konteksti ja kultuuriliste transformatsioonide suundumustega.

Populaarne kultuur See on teatud tüüpi toode, mida toodetakse iga päev suurtes kogustes. See on 20. sajandi kultuurinähtuste ja tootmise tunnuste kogum kultuuriväärtused kaasaegses tööstusühiskonnas, mis on mõeldud massitarbimiseks. Teisisõnu, see on konveier tootmine läbi erinevaid kanaleid, sealhulgas vahendeid massimeedia ja side.

Eeldatakse, et massikultuuri tarbivad kõik inimesed, olenemata elukohast ja elukohast. See on igapäevaelu kultuur, mida esitletakse võimalikult laialdastel kanalitel, sealhulgas teles.

Massikultuuri tekkimine

Suhteliselt massikultuuri tekkimise eeldused On mitmeid vaatenurki:

1. Massikultuur tekkis kristliku tsivilisatsiooni koidikul. Näitena tuuakse Piibli lihtsustatud versioonid (lastele, vaestele), mis on mõeldud massilisele publikule.
2. IN XVII-XVIII sajandil V Lääne-Euroopa Ilmub seiklusžanr, seiklusromaan, mis tohutute tiraažide tõttu laiendas lugejaskonda märkimisväärselt. (Näide: Daniel Defoe - romaan "Robinson Crusoe" ja 481 muud elulugu riskantse elukutsega inimestest: uurijad, sõjaväelased, vargad, prostituudid jne).
3. 1870. aastal võeti Suurbritannias vastu universaalse kirjaoskuse seadus, mis võimaldas paljudel omandada peamise kunstivormi. loovus XIX sajandil - romaan. Kuid see on alles massikultuuri eellugu. Selle õiges tähenduses ilmnes massikultuur esmakordselt Ameerika Ühendriikides 19. ja 20. sajandi vahetusel.

Massikultuuri tekkimist seostatakse elu massiliseks muutumisega 19. ja 20. sajandi vahetusel. Sel ajal suurenes inimmasside roll erinevates eluvaldkondades: majanduses, poliitikas, juhtimises ja inimestevahelises suhtluses. Ortega y Gaset määratleb massi mõiste järgmiselt:

Missa on rahvahulk. Rahvahulk kvantitatiivses ja visuaalses mõttes on paljusus ja sotsioloogilisest vaatepunktist on paljusus mass. kaal - keskmine inimene. Ühiskond on alati olnud vähemuse ja massi liikuv ühtsus. Vähemus on isikute kogum, kes on spetsiaalselt esile tõstetud; mass on rühm inimesi, keda ei ole mingil viisil esile tõstetud. Masside ajaloo esiplaanile tõstmise põhjust näeb Ortega kultuuri madalas kvaliteedis, kui antud kultuuri inimene “ei erine ülejäänutest ja kordab üldist tüüpi”.

Massikultuuri eelduste hulka kuuluvad ka massikommunikatsioonisüsteemi tekkimine kodanliku ühiskonna kujunemise ajal(ajakirjandus, massiline raamatute kirjastamine, seejärel raadio, televisioon, kino) ja transpordi areng, mis võimaldas vähendada kultuuriväärtuste edastamiseks ja levitamiseks ühiskonnas vajalikku ruumi ja aega. Kultuur tekib lokaalsest eksistentsist ja hakkab toimima globaalses mastaabis. rahvusriik(tekib rahvuskultuur, mis ületab etnilisi piiranguid) ja siseneb seejärel rahvustevahelise suhtluse süsteemi.

Massikultuuri eeldusteks on ka kodanlikus ühiskonnas kultuuriväärtuste tootmise ja levitamise institutsioonide eristruktuuri loomine:

1. Avalike haridusasutuste tekkimine ( keskkoolid, kutsekool, kõrgkoolid);
2. Teaduslikke teadmisi tootvate institutsioonide loomine;
3. Professionaalse kunsti tekkimine (kaunite kunstide akadeemiad, teater, ooper, ballett, konservatoorium, kirjandusajakirjad, kirjastused ja ühendused, näitused, avalikud muuseumid, näitusegaleriid, raamatukogud), mis hõlmas ka instituudi tekkimist. kunstikriitika kui vahendit tema teoste populariseerimiseks ja arendamiseks.

Massikultuuri tunnused ja tähendus

Massikultuur kõige kontsentreeritumal kujul avaldub kunstikultuuris, aga ka vaba aja veetmise, suhtlemise, juhtimise ja majanduse sfääris. Mõiste "massikultuur" esmakordselt tutvustasid seda saksa professor M. Horkheimer 1941. aastal ja Ameerika teadlane D. MacDonald 1944. aastal. Selle termini sisu on üsna vastuoluline. Ühest küljest massikultuur - "kultuur kõigile", teisest küljest on see nii "mitte päris kultuur". Massikultuuri määratlus rõhutab levikvaimsete väärtuste haavatavus ja üldine ligipääsetavus, samuti nende assimilatsiooni lihtsus, mis ei nõua erilist arenenud maitset ja taju.

Massikultuuri olemasolu põhineb meedia tegevusel, nn tehnilised tüübid kunst (kino, televisioon, video). Massikultuur eksisteerib mitte ainult demokraatlikes ühiskonnasüsteemides, vaid ka totalitaarsetes režiimides, kus kõik on “hammasrattad” ja kõik on võrdsed.

Praegu loobuvad mõned teadlased käsitlusest "massikultuurist" kui "halva maitse" valdkonnast ega pea seda. kultuurivastane. Paljud inimesed mõistavad, et massikultuuril pole mitte ainult negatiivseid jooni. See mõjutab:

• inimeste võime kohaneda turumajanduse tingimustega;
• adekvaatselt reageerida äkilistele situatsiooni sotsiaalsetele muutustele.

Pealegi, massikultuur on võimeline:

• kompenseerida isikliku suhtlemise puudumist ja rahulolematust eluga;
• suurendada elanikkonna kaasatust poliitilistesse sündmustesse;
• suurendada elanikkonna psühholoogilist stabiilsust keerulistes sotsiaalsetes olukordades;
• muuta teaduse ja tehnoloogia saavutused paljudele kättesaadavaks.

Tuleb tunnistada, et massikultuur on ühiskonna seisundi, selle väärarusaamade, tüüpiliste käitumisvormide, kultuuriliste stereotüüpide ja tegeliku väärtussüsteemi objektiivne näitaja.

Kunstikultuuri sfääris kutsub see inimest üles mitte mässama sotsiaalse süsteemi vastu, vaid sellesse sobituma, leidma ja asuma turu tüüpi industriaalühiskonnas.

TO negatiivsed tagajärjed populaarne kultuur viitab selle võimele mütologiseerida inimteadvust, müstifitseerida looduses ja ühiskonnas toimuvaid tegelikke protsesse. Teadvuses on ratsionaalse printsiibi tagasilükkamine.

Kunagi olid ilusad poeetilised kujundid. Räägiti nende inimeste fantaasiarikkusest, kes ei osanud veel õigesti mõista ja seletada loodusjõudude tegevust. Tänapäeva müüdid teenivad mõtlemise vaesust.

Ühest küljest võiks arvata, et massikultuuri eesmärk on industriaalühiskonnas inimeses pingeid ja stressi maandada - see on ju meelelahutuslik. Kuid tegelikult ei täida see kultuur mitte niivõrd vaba aega, kuivõrd stimuleerib vaataja, kuulaja ja lugeja tarbimisteadvust. Inimeses tekib teatud tüüpi passiivne, kriitikavaba taju selle kultuuri suhtes. Ja kui nii, luuakse isiksus, kelle teadvus lihtne emamanipuleerida, kelle emotsioone on lihtne paremale suunatapool.

Teisisõnu, massikultuur kasutab ära inimese tunnete alateadliku sfääri instinkte ja eelkõige üksindus-, süü-, vaenu-, hirmu-, enesealalhoiutunnet.

Massikultuuri praktikas on massiteadvusel spetsiifilised väljendusvahendid. Massikultuur on rohkem keskendunud mitte realistlikele kujunditele, vaid tehislikele loodud pilte- kujundid ja stereotüübid.

Populaarne kultuur loob kangelase valemi, korduv pilt, stereotüüp. Selline olukord tekitab ebajumalakummardamist. Tekib kunstlik “Olympus”, jumalad on “staarid” ning tekib fanaatiliste austajate ja austajate hulk. Sellega seoses kehastab massikunstikultuur edukalt inimese kõige ihaldusväärsemat müüti - müüt õnnelikust maailmast. Samas ei kutsu ta oma kuulajat, vaatajat, lugejat sellist maailma üles ehitama – tema ülesanne on pakkuda inimesele pelgupaika reaalsuse eest.

Massikultuuri laialdase leviku alged aastal kaasaegne maailm peituvad kõigi ärilises olemuses avalikud suhted. Mõiste "toode" määratleb kogu mitmekesisuse sotsiaalsed suhtedühiskonnas.

Vaimne tegevus: kino, raamatud, muusika jne, seoses meedia arenguga massikommunikatsioon, muutuvad konveieri tootmistingimustes kaubaks. Kaubanduslik hoiak kandub üle kunstikultuuri sfääri. Ja see määrab kunstiteoste meelelahutusliku olemuse. Vaja on, et klipp end ära tasuks, filmi tootmiseks kulutatud raha toodab kasumit.

Massikultuur moodustab ühiskonnas sotsiaalse kihi, mida nimetatakse " keskklass» . Sellest klassist sai industriaalühiskonna elu tuum. "Keskklassi" kaasaegset esindajat iseloomustavad:

1. Edu poole püüdlemine. Saavutused ja edu on väärtused, millele kultuur sellises ühiskonnas on orienteeritud. Pole juhus, et selles on nii populaarsed lood sellest, kuidas keegi pääses vaesest rikkaks, vaesest emigreerunud perest kõrgepalgaliseks massikultuuri “staariks”.
2. Teiseks eristav tunnus"keskklassi" inimene eraomandi valdamine . Prestiižne auto, loss Inglismaal, maja Cote d'Azuril, korter Monacos... Sellest tulenevalt asenduvad inimestevahelised suhted kapitali-, sissetulekusuhetega, s.t on isikupäratult formaalsed. Inimene peab olema pidevas pinges, ellu jääma karmi konkurentsi tingimustes. Ja jäävad ellu tugevaimad, st need, kellel õnnestub kasumit jahtida.
3. Kolmas “keskklassi” inimesele iseloomulik väärtus on individualism . See on üksikisiku õiguste tunnustamine, tema vabadus ja sõltumatus ühiskonnast ja riigist. Vaba isiksuse energia on suunatud majandus- ja poliitiline tegevus. See aitab kaasa tootlike jõudude kiiremale arengule. Võrdsus on võimalik stey, konkurents, isiklik edu - ühest küljest on see hea. Kuid teisest küljest toob see kaasa vastuolu vaba isiksuse ideaalide ja tegelikkuse vahel. Ehk siis inimese ja inimese vahelise suhte printsiibina individualism on ebainimlik, ja kui normiks inimese suhetes ühiskonnaga - antisotsiaalne .

Kunstis, kunstiline loovus Massikultuur täidab järgmisi sotsiaalseid funktsioone:

• tutvustab inimest illusoorsete kogemuste ja ebareaalsete unistuste maailma;
• propageerib domineerivat eluviisi;
• tõmbab laiade inimeste tähelepanu sotsiaalselt tegevuselt kõrvale ja sunnib neid kohanema.

Sellest tulenevalt kasutatakse kunstis selliseid žanre nagu detektiiv, vestern, melodraama, muusikalid, koomiksid, reklaam jne.

Eliitkultuur

Mõiste definitsioon

Eliitkultuuri (Prantsuse eliidist - valitud, parim) võib määratleda kui privilegeeritud ühiskonnarühmade subkultuuri(kuigi mõnikord võib nende ainsaks privileegiks olla õigus kultuurilisele loovusele või kultuuripärandi säilitamisele), mida iseloomustab väärtus-semantiline eraldatus, suletus; eliitkultuur kinnitab end kitsa ringi “kõrgeimate professionaalide” loovusena, mille mõistmine on kättesaadav sama kitsale kõrgelt haritud asjatundjate ringile.. Eliitkultuur pretendeerib kõrgele argielu “tavalisusest” kõrgemale ja ühiskonna sotsiaalpoliitiliste probleemide suhtes “kõrgeima kohtu” positsioonile.

Eliitkultuuri peavad paljud kulturoloogid massikultuuri vastandiks. Sellest vaatenurgast on eliitkultuurikaupade tootja ja tarbija ühiskonna kõrgeim, privilegeeritud kiht - eliit . IN kaasaegsed kultuuriuuringud kinnistus arusaam eliidist kui ühiskonna erilisest kihist, kellel on spetsiifilised vaimsed võimed.

Eliit ei ole ainult ühiskonna kõrgeim kiht, valitsev eliit. Igas ühiskonnaklassis on oma eliit.

Eliit- see on ühiskonna kõige võimekam osavaimne tegevus, kõrge moraaliga andekas ja esteetilised kalduvused. Tema on see, kes tagab sotsiaalse progressi, seega peaks kunst olema keskendunud tema nõudmiste ja vajaduste rahuldamisele. Elitaarse kultuurikontseptsiooni põhielemendid sisalduvad A. Schopenhaueri ("Maailm kui tahe ja idee") ja F. Nietzsche ("Inimene, liiga inimlik", "Geiteadus", "Seega") filosoofilistes teostes. Rääkis Zarathustra”).

A. Schopenhauer jagab inimkonna kaheks osaks: "geeniuste inimesed" ja "kasu toovad inimesed". Esimesed on võimelised esteetiliseks mõtisklemiseks ja kunstiliseks tegevuseks, teised on keskendunud ainult puhtpraktilisele, utilitaarsele tegevusele.

Eliit- ja massikultuuri piiritlemist seostatakse linnade arengu, raamatutrüki ning valdkonna tellija ja tegija esilekerkimisega. Eliit - kogenud asjatundjatele, mass - tavalisele, tavalisele lugejale, vaatajale, kuulajale. Massikunsti etalonina toimivad teosed paljastavad reeglina seose varem eksisteerinud folkloori, mütoloogiliste ja populaarsete populaarsete konstruktsioonidega. 20. sajandil võttis elitaarse kultuurikäsituse kokku Ortega y Gaset. Selle Hispaania filosoofi teos "Kunsti dehumaniseerimine" väidab, et uus kunst on suunatud ühiskonna eliidile, mitte selle massidele. Seetõttu ei pea kunst tingimata olema populaarne, üldiselt arusaadav, universaalne. Uus kunst peaks inimesi päriselust võõrandama. "Dehumaniseerimine" - ja on kahekümnenda sajandi uue kunsti aluseks. Ühiskonnas on polaarklassid - enamus (mass) ja vähemus (eliit) . Uus kunst jagab Ortega sõnul avalikkuse kahte klassi – need, kes seda mõistavad, ja need, kes seda ei mõista, ehk kunstnikud ja need, kes ei ole kunstnikud.

Eliit Ortega sõnul pole see hõimuaristokraatia ega ühiskonna privilegeeritud kihid, vaid see osa sellest, mis tal on "eriline tajuorgan" . Just see osa aitab kaasa sotsiaalsele progressile. Ja just sellele peaksid kunstnikud oma töödega tegelema. Uus kunst peaks aitama tagada, et "...parimad õpivad iseennast tundma, õpivad mõistma oma eesmärki: olla vähemuses ja võidelda enamusega."

Eliitkultuuri tüüpiline ilming on "puhta kunsti" või "kunst kunsti pärast" teooria ja praktika , mis leidis oma kehastuse Lääne-Euroopa ja Vene kultuuris 19.-20. sajandi vahetusel. Näiteks Venemaal arendas eliitkultuuri ideid aktiivselt kunstiline ühendus“Kunstimaailm” (kunstnik A. Benois, ajakirja toimetaja S. Diaghilev jt).

Eliitkultuuri tekkimine

Eliitkultuur tekib reeglina kultuurikriisi, vana lagunemise ja uute kultuuritraditsioonide, vaimsete väärtuste tootmis- ja taastootmismeetodite ning kultuuriliste ja ajalooliste paradigmade muutumise ajastul. Seetõttu tajuvad eliitkultuuri esindajad end kas "uue loojatena", kes kõrguvad oma ajast kõrgemal ja mida ei mõista nende kaasaegsed (enamasti on need romantikud ja modernistid - kunstilise avangardi tegelased, kultuurirevolutsioon) ehk “põhiprintsiipide hoidjad”, mida tuleb hävitamise eest kaitsta ja mille tähendust “mass” ei mõista.

Sellises olukorras omandab eliitkultuur esoteerika tunnused- suletud, varjatud teadmised, mis ei ole mõeldud laialdaseks, universaalseks kasutamiseks. Ajaloos olid eliitkultuuri erinevate vormide kandjad preestrid, ususektid, kloostri- ja vaimulikud rüütliordud, Vabamüürlaste loožid, käsitöökojad, kirjandus-, kunsti- ja intellektuaalringid, põrandaalused organisatsioonid. Selline kultuurilise loovuse potentsiaalsete vastuvõtjate ahenemine tekitab teadlikkus oma loovusest kui erakordsest: "tõeline religioon", "puhas teadus", "puhas kunst" või "kunst kunsti pärast".

aastal võetakse käibele mõiste “eliit”, mitte “mass”. XVIII lõpp sajandil. Kunstilise loovuse jagunemine eliidiks ja massiks avaldus romantikute kontseptsioonides. Esialgu kannab elitaar romantikute seas endas semantilist tähendust olla valitud ja eeskujulik. Eeskujuliku mõistet mõisteti omakorda identsena klassikalisega. aastal arendati eriti aktiivselt klassika mõistet. Siis oli normatiivseks tuumaks antiikaja kunst. Selles arusaamas oli klassika personifitseeritud elitaarse ja eeskujulikuga.

Romantikud püüdsid keskenduda uuenduslikkust kunstilise loovuse vallas. Seega eraldasid nad oma kunsti tavapärasest kohandatud kunstilised vormid. Kolmik: “eliit – eeskujulik – klassika” hakkas murenema – eliit ei olnud enam klassikalisega identne.

Eliitkultuuri tunnused ja tähendus

Eliitkultuuri tunnuseks on selle esindajate huvi uute vormide loomise vastu, demonstratiivne vastandumine klassikalise kunsti harmoonilistele vormidele, aga ka maailmavaate subjektiivsuse rõhutamine.

Eliitkultuuri iseloomulikud jooned on:

1. soov objektide kultuuriliseks arendamiseks (looduslikud ja sotsiaalne maailm, vaimsed reaalsused), mis eristuvad teravalt antud aja “tavalise”, “profaanse” kultuuri objektiivse arengu valdkonda kuuluvast tervikust;
2. oma subjekti kaasamine ootamatutesse väärtussemantilistesse kontekstidesse, selle uue tõlgenduse, ainulaadse või eksklusiivse tähenduse loomine;
3. kitsale asjatundjate ringile ligipääsetava uue kultuurikeele (sümbolite, kujundikeele) loomine, mille lahtikodeerimine nõuab asjatundmatutelt erilisi pingutusi ja laia kultuurilist silmaringi.

Eliitkultuur on olemuselt kahetine ja vastuoluline. Ühest küljest toimib eliitkultuur kui sotsiaalkultuurilise protsessi uuenduslik ensüüm. Eliitkultuuri teosed aitavad kaasa ühiskonna kultuuri uuendamisele, toovad sellesse uusi küsimusi, keelt ja kultuurilise loovuse meetodeid. Esialgu sünnivad eliitkultuuri piirides uued kunstižanrid ja -liigid, areneb ühiskonna kultuuri- ja kirjakeel, luuakse erakordseid teaduslikke teooriaid, filosoofilised mõisted ja religioossed õpetused, mis näivad “purskuvat” väljapoole kultuuri kehtestatud piire, kuid võivad seejärel siseneda kultuuripärand kogu ühiskond. Seetõttu räägivad nad näiteks, et tõde sünnib ketserlusena ja sureb banaalsusena.

Teisest küljest võib eliitkultuuri positsioon, vastandudes ühiskonna kultuurile, tähendada konservatiivset eemaldumist sotsiaalsest reaalsusest ja selle pakilistest probleemidest „kunsti kunsti pärast” idealiseeritud maailma, mis on religioosne, filosoofiline ja sotsiaalne. poliitilised utoopiad. Selline demonstratiivne olemasoleva maailma tagasilükkamise vorm võib olla nii selle vastu suunatud passiivne protest kui ka sellega leppimise vorm, eliitkultuuri enda jõuetuse tunnistamine, võimetus mõjutada ühiskonna kultuurielu.

See eliitkultuuri duaalsus määrab ka vastandlike – kriitiliste ja vabandavate – eliitkultuuri teooriate olemasolu. Demokraatlikud mõtlejad (Belinski, Tšernõševski, Pisarev, Plehanov, Morris jt) suhtusid elitaarsesse kultuuri kriitiliselt, rõhutades selle eraldatust rahvaelust, arusaamatust rahvale, rikaste, tüdinud inimeste vajaduste teenimist. Pealegi väljus selline kriitika mõnikord mõistuse piiridest, muutudes näiteks eliitkunsti kriitikast kogu kunsti kriitikaks. Näiteks Pisarev kuulutas, et "saapad on kõrgemad kui kunst". L. Tolstoi, kes lõi kõrged proovid uue aja romaanid ("Sõda ja rahu", "Anna Karenina", "Pühapäev"), pidas ta oma loomingu hilisel perioodil talupojademokraatia positsioonile üle minnes kõiki neid teoseid rahva jaoks ebavajalikuks ja hakkas koostama populaarseid lugusid talupojaelust.

Teine eliitkultuuri teooriate suund (Schopenhauer, Nietzsche, Berdjajev, Ortega y Gasset, Heidegger ja Ellul) kaitses seda, rõhutades selle tähenduslikkust, vormilist täiuslikkust, loomingulisi otsinguid ja uudsust, soovi seista vastu stereotüüpidele ja vaimsuse puudumisele. igapäevane kultuur, pidas seda varjupaigaks loominguline vabadus iseloom.

Meie aja eliitkunsti mitmekesisus on modernism ja postmodernism.

Viited:

1. Afonin V. A., Afonin Yu. V. Kultuuri teooria ja ajalugu. Õpetus Sest iseseisev tööõpilased. – Lugansk: Elton-2, 2008. – 296 lk.

2.Kultuuriõpetus küsimustes ja vastustes. Tööriistakomplekt valmistuda kontrolltöödeks ja eksamiteks kursusel “Ukraina ja võõrast kultuurist» kõikide erialade ja õppevormide üliõpilastele. / Rep. Toimetaja Ragozin N.P. - Donetsk, 2008, - 170 lk.

Sissejuhatus

Kultuur on üldine mõiste, mis hõlmab erinevad klassid nähtusi. See on keeruline, mitmekihiline, mitmetasandiline tervik, mis hõlmab erinevaid nähtusi. Sõltuvalt sellest, millisest vaatenurgast, millistel alustel seda analüüsida, saab tuvastada selle teatud struktuurielemendid, mis erinevad kandja olemuse, tulemuse, tegevuste liikide jms poolest, mis võivad koos eksisteerida, suhelda , seisavad üksteisele vastu, muudavad oma staatust. Struktureerides kultuuri selle kandja alusel, toome analüüsiobjektina välja vaid mõned selle liigid: eliit-, massi-, rahvakultuur. Kuna praeguses etapis saavad nad mitmetähenduslikku tõlgendust, püüame selles testis mõista keerulist kaasaegset kultuuripraktikat, mis on väga dünaamiline ja vastuoluline, aga ka vastuolulisi vaatenurki. Testitöö esitab erinevaid ajalooliselt väljakujunenud, kohati vastandlikke seisukohti, teoreetilisi põhjendusi, käsitlusi ning arvestab ka teatud sotsiaalkultuurilist konteksti, erinevate komponentide suhet kultuurilises tervikus ning nende kohta tänapäevases kultuuripraktikas.

Ja nii, testi eesmärk on võtta arvesse kultuuri, eliidi, massi ja rahva sorte.

kultuurieliit massifolk

Eliitkultuuri teke ja peamised tunnused

Eliitkultuur, selle olemus, on seotud eliidi mõistega ja vastandub tavaliselt rahva- ja massikultuuridele. Eliit (eliit, prantslane - valitud, parim, väljavalitud) esindab seda tüüpi kultuuri tootja ja tarbijana ühiskonna suhtes nii lääne kui ka kodumaiste sotsioloogide ja kultuuriteadlaste vaatenurgast kõrgeimat, privilegeeritud. kihid (kiht), rühmad, klassid, kes täidavad juhtimisfunktsioone, tootmise ja kultuuri arendamist. See kinnitab sotsiaalse struktuuri jagunemist kõrgemaks, privilegeeritud ja madalamaks, eliidiks ja ülejäänud massiks. Eliidi määratlused erinevates sotsioloogilistes ja kultuurilistes teooriates on mitmetähenduslikud.

Eliitkihi tuvastamisel on pikk ajalugu. Juba Konfutsius nägi ühiskonda koosnevana õilsad mehed, st. vähemused ja rahvas, kes vajab nende üllaste pidevat moraalset mõju ja juhiseid. Tegelikult oli Platon elitaarsel positsioonil. Rooma senaator Menenius Agrippa enamus liigitas populatsiooni “veoloomadeks”, mis nõuavad autojuhte, s.o. aristokraadid.

Ilmselgelt hakkas iidsetest aegadest, kui ürgkogukonnas hakkas tekkima tööjaotus, vaimse tegevuse eraldamine materiaalsest tegevusest, vara, staatuse jms järgi kihistumise protsessid (võõrastama) mitte ainult rikaste ja vaeste kategooriad, aga ka igas mõttes kõige olulisemad inimesed - preestrid (maagid, šamaanid) kui eriliste salateadmiste kandjad, religioossete ja rituaalsete toimingute korraldajad, juhid, hõimuaadel. Kuid eliit ise moodustub klassi-, orja-omanduses ühiskonnas, mil tänu orjade tööle vabanevad privilegeeritud kihid (klassid) kurnavast füüsilisest tööst. Pealegi ühiskondades erinevad tüübid kõige olulisemad eliitkihid, mis moodustavad elanikkonna vähemuse, on ennekõike need, kellel on tõeline võim, mida toetab relva- ja seadusjõud, majanduslik ja finantsjõud, mis võimaldab neil mõjutada kõiki teisi valdkondi. avalikku elu, sealhulgas sotsiaalkultuurilised protsessid (ideoloogia, haridus, kunstiline praktika jne.). Selline on orjapidaja, feodaalne aristokraatia (aristokraatia all mõistetakse mis tahes klassi, rühma kõrgeimat, privilegeeritud kihti), kõrgeim vaimulikkond, kaupmehed, tööstus-, finantsoligarhia jne.

Eliitkultuur kujuneb välja kihtide ja kogukondade raames, mis on privilegeeritud mis tahes sfääris (poliitikas, kaubanduses, kunstis) ning hõlmab nagu rahvakultuuri väärtusi, norme, ideid, ideid, teadmisi, eluviisi jne. märk-sümboolsed ja nende materiaalne väljendusviis, samuti nende praktilise kasutamise viisid. See kultuur hõlmab sotsiaalse ruumi erinevaid sfääre: poliitilisi, majanduslikke, eetilisi ja juriidilisi, kunstilisi ja esteetilisi, religioosseid ja muid avaliku elu valdkondi. Seda saab vaadata erinevatel mõõtkavadel.

Laiemas mõttes võib eliitkultuuri esindada küllaltki ulatuslik osa rahvuslikust (rahvus)kultuurist. Sel juhul on sellel sügavad juured, sealhulgas rahvakultuur, teises, kitsas tähenduses - ta kuulutab end "suveräänseks", mõnikord vastandub rahvuskultuurile, on sellest teatud määral isoleeritud.

Eliitkultuuri näide laiemas tähenduses on rüütlikultuur kui ilmaliku kultuuri nähtus Lääne-Euroopa keskajal. Selle kandja on domineeriv aadlis-sõjaline klass (rüütelkond), mille sees on välja kujunenud oma väärtused, ideaalid, oma aukoodeks (truudus vandele, kohusetäitmine, julgus, suuremeelsus, halastus jne). Kujunesid välja oma rituaalid, nagu näiteks rüütli löömise rituaal (lepingu sõlmimine isandaga, truudusevanne, kuulekustõotuse andmine, isiklik täiuslikkus jne), rituaalne ja teatraalne turniiride läbiviimine rüütlivooruste ülistamiseks. Arendatakse erilisi kombeid, oskust pidada väikest juttu, mängida muusikariistu ja kirjutada luulet, mis on enamasti pühendatud südamedaamile. Rüütlilik muusikaline ja poeetiline loovus, toidetud edasi rahvuskeeled ning rahvamuusika- ja intonatsioonitraditsioonidele võõras, moodustas maailmakultuuri terve suundumuse, kuid hääbus koos selle klassi nõrgenemise ja ajalooareenilt lahkumisega.

Eliitkultuur on vastuoluline. Ühelt poolt väljendab see üsna selgelt millegi uue, veel tundmatu otsimist, teiselt poolt orientatsiooni konserveerimisele, juba tuntud ja tuttava säilitamisele. Seetõttu saavutavad ilmselt teaduses ja kunstilises loovuses uued asjad tunnustuse, ületades mõnikord märkimisväärseid raskusi. Eliitkultuur, sealhulgas eksperimentaalset, isegi demonstratiivselt mittekonformistliku iseloomuga valdkonnad, aitasid kaasa ideoloogilise, teoreetilise, kujundliku ja sisulise kontuuri rikastamisele, praktiliste oskuste, väljendusvahendite, ideaalide, kujundite, ideede, teaduslike oskuste ulatuse laiendamisele. teooriad, tehnilised leiutised, filosoofilised, sotsiaalpoliitilised õpetused.

Eliitkultuur, sealhulgas selle esoteerilised (sisemised, salajased, initsiatiividele mõeldud) suunad, on kaasatud kultuuripraktika erinevatesse sfääridesse, täites selles erinevaid funktsioone (rolle): informatiivne ja tunnetuslik, täiendades teadmiste, tehniliste saavutuste, teoste aardet. kunst; sotsialiseerimine, sealhulgas inimene kultuurimaailmas; normatiiv-regulatiivne jne Eliitkultuuris tõusevad esiplaanile kultuurilis-loov funktsioon, eneseteostuse, indiviidi eneseteostuse funktsioon ja esteetiline-demonstratsioonifunktsioon (seda nimetatakse vahel ka näitusefunktsiooniks).

spetsiifiline kultuuriloovuse sfäär, mis on seotud kultuuritekstide professionaalse tootmisega, mis hiljem omandavad kultuurikaanonite staatuse. Mõiste "E.K." ilmneb lääne kultuuriuuringutes, et tähistada kultuurikihte, mis on sisult diametraalselt vastupidised "profaansele" massikultuurile. Erinevalt mis tahes tüüpi kultuurile omaste sakraalsete või esoteeriliste teadmiste kogukondadest on E.K. esindab sfääri tööstuslik tootmine kultuurimustrid, mis eksisteerivad pidevas suhtluses erinevaid vorme massi-, kohalik ja marginaalne kultuur. Samal ajal on E.K. mida iseloomustab suur suletus, mis on tingitud nii spetsiifilistest intellektuaalse töö tehnoloogiatest (moodustab kitsast erialast kogukonda) kui ka vajadusest omandada keerukalt organiseeritud eliitkultuuritoodete tarbimise võtteid, s.o. teatud haridustase. Näidised E.K. Oma assimilatsiooniprotsessis viitavad nad vajadusele sihipärase intellektuaalse jõupingutuse järele, et autori sõnumit "dešifreerida". Tegelikult on E.K. asetab eliitteksti saaja kaasautori positsiooni, luues tema mõtetes uuesti selle tähenduste kogumi. Erinevalt massikultuuritoodetest on eliitkultuuritooted mõeldud korduvaks tarbimiseks ja neil on põhimõtteliselt mitmetähenduslik sisu. E.K. määrab praeguse kultuuritüübi juhtivad juhised, määratledes " mõttemängud", aga ka populaarne kollektiivse alateadvuse põhiarhetüüpe reprodutseeriv „madalate" žanrite ja nende kangelaste kogum. Igasugune kultuuriuuendus muutub kultuurisündmuseks ainult selle kontseptuaalse kujunduse tulemusena E.K. tasemel, kaasa arvatud see praegune kultuurikontekst ja selle kohandamine massiteadvusele Seega ei määra konkreetsete kultuuriloomevormide “eliidi” staatust mitte niivõrd nende suletus (marginaalsele kultuurile iseloomulik) ja kultuuriprodukti keerukas organiseeritus (loomulik ja kõrge). klassi masstootmine), vaid nende võimega oluliselt mõjutada ühiskonna elu, modelleerides selle dünaamika võimalikke viise ja luues sotsiaalsetele vajadustele vastavaid stsenaariume. sotsiaalne tegevus, ideoloogilised juhised, kunstilised stiilid ja vaimse kogemuse vormid. Ainult sel juhul saame rääkida kultuurieliidist kui privilegeeritud vähemusest, kes väljendab oma loovuses "aja vaimu".

Vastupidiselt romantilisele tõlgendusele E.K. eneseküllase “helmemänguna” (Hesse) enamuse “profaanse” kultuuri pragmaatilisusest ja vulgaarsusest kaugel, tegelik staatus E.K. kõige sagedamini seostatakse erinevate “võimuga mängimise” vormidega, serviilse ja/või nonkonformistliku dialoogiga praeguse poliitilise eliidiga, aga ka oskusega töötada “rohujuure”, “prügi” kultuuriruumiga. Ainult sel juhul E.K. säilitab võime mõjutada asjade tegelikku seisu ühiskonnas.

Kultuuri vormid viitavad sellistele inimkäitumise reeglite, normide ja mustrite kogumitele, mida ei saa täielikult käsitleda autonoomsed üksused; ka nemad ei ole komponendid mingi tervik. Kõrg- ehk eliitkultuuri, rahvakultuuri ja massikultuuri nimetatakse kultuurivormideks, kuna need kujutavad endast erilist kunstilise sisu väljendusviisi. Kõrg-, rahva- ja massikultuur erinevad kunstiteose tehnikate ja visuaalsete vahendite komplekti, autorsuse, publiku, publikule edastamise vahendite poolest. kunstilised ideed, esinemisoskuste tase.

Sõltuvalt sellest, kes loob kultuuri ja milline on selle tase, eristavad sotsioloogid kolme vormi:

-eliit

-rahvalik

- massiivne

Kõrgkultuur

Eliit, ehk kõrgkultuuri loob ühiskonna privilegeeritud osa või selle soovil professionaalsed loojad. See sisaldab kaunid kunstid, klassikaline muusika ja kirjandus. Kõrgkultuuri, näiteks Picasso maali või Schönbergi muusikat, on ettevalmistamata inimesel raske mõista. Reeglina on see aastakümneid ees keskmise haritud inimese tajutasemest. Selle tarbijate ring on ühiskonna kõrgelt haritud osa: kriitikud, kirjandusteadlased, muuseumide ja näituste püsikülastajad, teatrikülastajad, kunstnikud, kirjanikud, muusikud. Kui elanikkonna haridustase tõuseb, siis tarbijate ring kõrgkultuur laieneb. Selle sortide hulka kuuluvad ilmalik kunst ja salongimuusika. Eliitkultuuri valem on "kunst kunsti pärast".

Rahvakultuur

Rahvakultuur koosneb kahest liigist – rahvakultuurist ja rahvakultuurist. Kui seltskond jõhkraid sõpru laulab A. Pugatšova või<Не шуми камыш>, See me räägime populaarkultuurist ja kui etnograafiline ekspeditsioon Venemaa sügavustest toob materjali laulupühadest või vene itkudest, siis räägitakse alati folkloorikultuurist. Sellest tulenevalt kirjeldab populaarkultuur tänapäeva elu, moraali, kombeid, laule, tantse jne. inimesed ja folkloor on selle minevik. Muistendeid, muinasjutte ja muid rahvaluuležanre loodi vanasti ja tänapäeval eksisteerivad need kui ajalooline pärand. Osa sellest pärandist esitatakse tänapäevalgi, mis tähendab, et osa folkloorikultuurist on jõudnud populaarkultuuri, mis lisaks ajaloolised legendid täieneb pidevalt uute moodustistega, näiteks kaasaegse linnafolklooriga.

Seega võib rahvakultuuris omakorda eristada kahte tasandit - kõrge, folklooriga seostatav ja kaasa arvatud rahvalikud legendid, muinasjutud, eeposed, iidsed tantsud jne ning redutseeritud, piirdudes nn popkultuuriga.

Erinevalt eliitkultuurist, mida loovad professionaalid, loovad kõrgrahvakultuuri anonüümsed loojad, kellel puudub erialane ettevalmistus. Rahvateoste (juttude, nutulaulude, muinasjuttude) autorid on sageli teadmata, kuid tegemist on väga kunstiliste teostega. Müüdid, legendid, lood, eeposed, muinasjutud, laulud ja tantsud kuuluvad kõrgeima loomingu hulka rahvakultuur. Neid ei saa liigitada eliidi või kõrgkultuuri alla ainult sellepärast, et need on loodud anonüümsete rahvaloojate poolt.<Народная культура возникла в глубокой древности. Ее субъектом являются не отдельные профессионалы, а весь народ. Поэтому функционирование народной культуры неотделимо от труда и быта людей. Авторы ее зачастую анонимны, произведения существуют обычно во множестве вариантов, передаются устно из поколения в поколение. В этом плане можно говорить о народном искусстве (rahvalaulud, muinasjutud, legendid), rahvameditsiin (ravimtaimed, loitsud), rahvapedagoogika, mille olemus väljendub sageli vanasõnades, kõnekäändudes> 1)

Teostuse poolest võivad rahvakultuuri elemendid olla individuaalsed (muistendi avaldus), rühmalised (tantsu või laulu esitamine) või massilised (karnevalirongkäigud). Folkloor ei ole kogu rahvakunsti nimi, nagu sageli arvatakse, vaid ainult selle osa, mis on seotud eelkõige suulise rahvakunstiga. Folkloor, nagu ka populaarne, on vormid (või tüübid) loodud varem ja luuakse tänapäeval erinevate elanikkonnarühmade poolt. Folkloor on alati lokaliseeritud, s.t. seotud antud piirkonna traditsioonidega ja demokraatlik, kuna selle loomises osalevad kõik.

Rahvakultuuri koondumiskohaks on reeglina küla ja populaarkultuuriks linn, kuna seal elab tänapäeval suurem osa elanikkonnast. Mõned loometooted liigitatakse rahvakultuuriks tervikuna, jagamata neid folklooriks ja populaarseks. Näiteks traditsiooniline meditsiin, rahvakäsitöö, rahvamängud ja melu, rahvalaulud ja -tantsud, rahvapärased rituaalid ja pühad, rahvaköök, rahvaeetika ja pedagoogika.

Rahvakultuuri publik on alati suurem osa ühiskonnast. Nii oli see traditsioonilistes ja tööstuslikes ühiskondades. Olukord muutub ainult postindustriaalses ühiskonnas.

Massikultuur

Massikultuur ei väljenda inimeste rafineeritud maitset ega vaimseid püüdlusi. Selle ilmumise aeg on 20. sajandi keskpaik, mil meedia (raadio, trükis, televisioon, salvestised ja magnetofonid) tungis enamikusse maailma riikidesse ja muutus kättesaadavaks kõigi ühiskonnakihtide esindajatele. Massikultuur võib olla rahvusvaheline ja rahvuslik. Popmuusika on massikultuuri ilmekas näide. See on arusaadav ja kättesaadav igale vanusele, kõikidele elanikkonnarühmadele, sõltumata haridustasemest.

Massikultuuril on reeglina väiksem kunstiväärtus kui eliit- või populaarkultuuril. Kuid sellel on kõige laiem publik ja see on originaalne. See rahuldab inimeste vahetuid vajadusi, reageerib igale uuele sündmusele ja peegeldab seda. Seetõttu kaotavad massikultuuri näited, eriti hitid, kiiresti aktuaalsuse, vananevad ja lähevad moest välja. Eliit- ja populaarkultuuri teostega seda ei juhtu. Kõrgkultuur viitab linnaelanike, aristokraatide, rikaste ja valitseva eliidi eelistustele ja harjumustele, massikultuur aga alamklasside kultuurile. Kõrg- ja massikultuuri võivad kuuluda samad kunstiliigid: klassikaline muusika on kõrge ja levimuusika on mass, Fellini filmid on kõrged ja märulifilmid on mass, Picasso maalid on kõrged ja populaarsed graafikad on mass. Siiski on selliseid kirjandusžanre, eriti ulme, detektiivilugusid ja koomiksit, mis liigitatakse alati populaar- või massikultuuriks, kuid mitte kunagi kõrgeks. Sama juhtub konkreetsete kunstiteostega.

Bachi orelimass kuulub kõrgkultuuri, kuid kui seda kasutada kui muusikaline saate võistlustel Iluuisutamine, siis arvatakse see automaatselt massikultuuri kategooriasse, kaotamata seejuures oma kuuluvust kõrgkultuuri. Arvukad Bachi teoste orkestreeringud kerge muusika, džässi või roki stiilis ei tee kõrgkultuurile sugugi järeleandmisi. Sama kehtib ka tualettseebi pakendil oleva Mona Lisa või selle tagakontoris rippuva arvutireproduktsiooni kohta.

Kultuuri põhivormid

Kultuuriväärtuste tootmise ja tarbimise tunnused on võimaldanud kulturoloogidel tuvastada kaks kultuurilise eksistentsi sotsiaalset vormi : massikultuur ja eliitkultuur.

Massikultuur on kultuuritoote liik, mida toodetakse iga päev suurtes kogustes. Eeldatakse, et massikultuuri tarbivad kõik inimesed, olenemata elukohast ja elukohast. Massikultuur - see on igapäevaelu kultuur, mida esitletakse kõige laiemale publikule erinevate kanalite, sealhulgas meedia ja kommunikatsiooni kaudu.

Massikultuur (ladina keelest massa – tükk, tükk) - 20. sajandi kultuurinähtus, mille tekitasid teadus- ja tehnikarevolutsioon, linnastumine, kohalike kogukondade hävitamine ning territoriaalsete ja sotsiaalsete piiride hägustumine. Selle ilmumise aeg on 20. sajandi keskpaik, mil meedia (raadio, trükis, televisioon, salvestus ja magnetofon) tungis enamikusse maailma riikidesse ja muutus kättesaadavaks kõigi ühiskonnakihtide esindajatele. Massikultuur avaldus selle õiges tähenduses esmakordselt Ameerika Ühendriikides 19. ja 20. sajandi vahetusel.

Kuulsale Ameerika politoloogile Zbigniew Brzezinskile meeldis korrata aja jooksul tavaliseks saanud fraasi: “Kui Rooma andis maailmale õiguse, Inglismaa parlamentaarse tegevuse, Prantsusmaa – kultuuri ja vabariikliku natsionalismi, siis tänapäevane USA andis maailmale. teaduslik ja tehnoloogiline revolutsioon ja populaarkultuur."

Massikultuuri laialdase leviku alged tänapäeva maailmas peituvad kõigi sotsiaalsete suhete kommertsialiseerimises, samas kui kultuuri masstoodangut mõistetakse analoogia põhjal konveieritööstusega. Palju loomingulised organisatsioonid(kino, disain, TV) on tihedalt seotud panganduse ja tööstuskapitaliga ning on keskendunud kommerts-, kassa- ja meelelahutusteoste tootmisele. Nende toodete tarbimine on omakorda massitarbimine, sest publik, kes tajub seda kultuuri- see on suurte saalide, staadionide, miljonite tele- ja filmiekraanide vaatajate mass.

Ilmekas näide massikultuurist on popmuusika, mis on arusaadav ja kättesaadav igale vanusele, kõigile elanikkonna segmentidele. See rahuldab inimeste vahetuid vajadusi, reageerib igale uuele sündmusele ja peegeldab seda. Seetõttu kaotavad massikultuuri näited, eriti hitid, kiiresti aktuaalsuse, vananevad ja lähevad moest välja. Massikultuuril on reeglina vähem kunstiväärtust kui eliitkultuuril.

Massikultuuri eesmärk on ergutada tarbijateadlikkust vaataja, kuulaja ja lugeja seas. Massikultuur moodustab inimeses selle kultuuri erilise passiivse, kriitikavaba taju. See loob isiksuse, millega on üsna lihtne manipuleerida.

Järelikult on massikultuur mõeldud massitarbimiseks ja tavainimesele, see on arusaadav ja kättesaadav igale vanusele, kõikidele elanikkonnakihtidele, sõltumata haridustasemest. Sotsiaalselt moodustab see uue sotsiaalse kihi, mida nimetatakse "keskklassiks".

Massikultuur kunstilises loovuses täidab spetsiifilisi sotsiaalseid funktsioone. Nende hulgas on peamine illusoorne-kompenseeriv: inimese tutvustamine illusoorsete kogemuste ja ebareaalsete unistuste maailma. Selle saavutamiseks kasutab massikultuur selliseid meelelahutusliike ja kunstižanre nagu tsirkus, raadio, televisioon; pop, hitt, kitš, släng, fantaasia, märul, detektiiv, koomiks, põnevik, vestern, melodraama, muusikal.

Just nendes žanrites luuakse lihtsustatud "eluversioone", mis taandavad sotsiaalse kurjuse psühholoogilisteks ja moraalseteks teguriteks. Ja kõik see on ühendatud domineeriva eluviisi avatud või varjatud propagandaga. Massikultuur on rohkem keskendunud mitte realistlikele kujunditele, vaid kunstlikult loodud kujunditele (pildile) ja stereotüüpidele. Tänapäeval on uudsetel "tehisliku Olümpose tähtedel" mitte vähem fanaatilisi fänne kui vanadel jumalatel ja jumalannadel. Kaasaegne massikultuur võib olla rahvusvaheline ja rahvuslik.

Massikultuuri omadused: kultuuriväärtuste kättesaadavus (kõigile arusaadav); tajumise lihtsus; stereotüüpsed sotsiaalsed stereotüübid, korratavus, meelelahutus ja lõbusus, sentimentaalsus, lihtsus ja primitiivsus, edukultuse propaganda, tugev isiksus, asjade omamise janu kultus, keskpärasuse kultus, primitiivse sümboolika konventsioonid.

Massikultuur ei väljenda aristokraatia rafineeritud maitset ega rahva vaimset otsingut, selle leviku mehhanism on otseselt seotud turuga ja on valdavalt suurlinna eksistentsivormide prioriteet. Massikultuuri edu aluseks on inimeste alateadlik huvi vägivalla ja erootika vastu.

Samas, kui käsitleda massikultuuri spontaanselt tekkiva igapäevaelu kultuurina, mis luuakse tavalised inimesed, siis tema positiivsed punktid on keskendunud keskmine määr, lihtne pragmaatika, meeldib tohutule lugejaskonnale, vaatajale ja kuulajale.

Paljud kultuuriteadlased peavad eliitkultuuri massikultuuri antipoodiks.

Eliit (kõrg)kultuur - eliidi kultuur, mis on mõeldud ühiskonna kõrgeimatele kihtidele, neile, kellel on suurim võime vaimseks tegevuseks, eriline kunstiline tundlikkus ning kellel on kõrged moraalsed ja esteetilised kalduvused.

Eliitkultuuri tootja ja tarbija on ühiskonna kõrgeim privilegeeritud kiht – eliit (Prantsuse eliidist – parim, väljavalitud, väljavalitud). Eliit pole mitte ainult klanni aristokraatia, vaid see haritud osa ühiskonnast, millel on eriline "tajuorgan" - esteetilise mõtisklemise ning kunstilise ja loomingulise tegevuse võime.

Erinevatel hinnangutel on ligikaudu sama suur osa elanikkonnast – umbes üks protsent – ​​jäänud Euroopa eliitkultuuri tarbijaks juba mitu sajandit. Eliitkultuur on ennekõike elanikkonna haritud ja jõuka osa kultuur. Eliitkultuur tähendab tavaliselt kultuuritoodete erilist keerukust, keerukust ja kõrget kvaliteeti.

Eliitkultuuri põhifunktsioon on sotsiaalse korra loomine seaduse, võimu, ühiskonna sotsiaalse korralduse struktuuride, aga ka seda korda õigustava ideoloogia vormis religiooni, ühiskonnafilosoofia ja poliitilise mõtte vormides. Eliitkultuur eeldab professionaalset lähenemist loomingule ja selle loojad saavad erihariduse. Eliitkultuuri tarbijate ringkond on selle professionaalsed loojad: teadlased, filosoofid, kirjanikud, kunstnikud, heliloojad, aga ka kõrgelt haritud ühiskonnakihtide esindajad, nimelt: muuseumide ja näituste püsikülastajad, teatrikülastajad, kunstnikud, kirjandusteadlased, kirjanikud, muusikud ja paljud teised.

Eliitkultuuri iseloomustab väga kõrge spetsialiseerumistase ja indiviidi kõrgeim sotsiaalsete püüdluste tase: armastust võimu, rikkuse ja kuulsuse vastu peetakse iga eliidi normaalseks psühholoogiaks.

Kõrgkultuuris testitakse neid kunstilised tehnikad, mida paljud mitteprofessionaalide kihid tajuvad ja õigesti mõistavad palju aastaid hiljem (kuni 50 aastat ja mõnikord rohkem). Teatud aja jooksul kõrgkultuur mitte ainult ei saa, vaid peab jääma rahvale võõraks, seda peab alal hoidma ja selle aja jooksul peab vaataja loominguliselt küpsema. Näiteks Picasso, Dali maale või Schönbergi muusikat on ettevalmistamata inimesel tänapäevalgi raske mõista.

Seetõttu on eliitkultuur oma olemuselt eksperimentaalne või avangardne ja reeglina ületab see keskmise haritud inimese tajumise taseme.

Elanikkonna haridustaseme tõustes laieneb ka eliitkultuuri tarbijate ring. Just see osa ühiskonnast aitab kaasa sotsiaalsele progressile, seetõttu peaks “puhas” kunst olema keskendunud eliidi nõudmiste ja vajaduste rahuldamisele ning just selle ühiskonnaosa poole peaksid kunstnikud, poeedid ja heliloojad oma teostega tegelema. . Elitaarse kultuuri valem: "Kunst kunsti pärast."

Samad kunstiliigid võivad kuuluda nii kõrg- kui massikultuuri: klassikaline muusika on kõrge ja levimuusika on mass, Fellini filmid on kõrged ja märulifilmid on mass. S. Bachi orelimass kuulub kõrgkultuuri, kuid kui seda kasutatakse muusikalise helina sisse mobiiltelefon, siis arvatakse see automaatselt massikultuuri kategooriasse, kaotamata seejuures oma kuuluvust kõrgkultuuri. On tehtud arvukalt orkestratsioone

Kergemuusika, džässi või roki stiilis Bachi ettekanded ei tee kõrgkultuurile sugugi järeleandmisi. Sama kehtib ka tualettseebi pakendil oleva Mona Lisa või selle arvutireproduktsiooni kohta.

Eliitkultuuri tunnused: keskendub "geeniuslikele inimestele", kes on võimelised esteetiliseks mõtisklemiseks ning kunstiliseks ja loominguliseks tegevuseks, sotsiaalsete stereotüüpideta, sügavale filosoofilisele olemusele ja ebastandardsele sisule, spetsialiseerumisele, keerukusele, eksperimentaalsusele, avangardile, kultuuriväärtuste keerukusele, et mõista ettevalmistamata inimene, keerukus, kõrge kvaliteet, intellektuaalsus .