Iiri rahvamuusika instrumendid - Wind of Water - folk-rock grupp, paganliku Venemaa ja keskaegse Euroopa elav muusika. Vile – iiri rahvamuusika alus Flöödi vile

Pilli heli Vile Wikimedia Commonsis

Erinevad viled

Vile(inglise keelest. tinast vile, otseses tõlkes "tina vile, piip", hääldusvalikud (vene): vile, vile, esimene on levinum) - rahvapärane pikiflööt, mille esiküljel on kuus auku ja mida kasutatakse laialdaselt Iirimaa, Šotimaa, Inglismaa ja mõne teise riigi rahvamuusikas.

Ehitada

Vile on diatooniline instrument, mille helivahemik on ligikaudu 2 oktaavi. Sõrmitsemine on lihtne, harvsõrmimist ja poole auguga sõrmitsemist kasutatakse harva, välja arvatud madalam seitsmes aste, mis võimaldab mängida teises võtmes. Keerulise sõrmitsemise abil saab saavutada peaaegu täieliku kromaatilise ulatuse.

Levinuim häälestus on D (teine ​​oktaav D), keerlemist toodetakse ka enamikes klahvides alates G-st (teine ​​oktaav G) kuni G-ni (esimene oktaav G), A- ja G-s olevaid instrumente peetakse mõnikord madalateks viledeks.

Lugu

Pilli ajalugu on sajandite jooksul kadunud, kuna sellised flöödid pärinevad eelajaloolistest aegadest ja neid leidub peaaegu kõigis Maa rahvastes.

Tegelikult "tina" - see tähendab tina, vile ilmus 1843. aastal Inglismaal. Vaene põllumees Robert Clarke oli puust vile ja tahtis teha sarnast, aga uuest materjalist plekkplaat(plekiplekk), mis oli siis just ilmunud. Uus tööriist osutus nii edukaks, et Clark otsustas alustada oma äri. Ta reisis koos pojaga Inglismaale, kandes käsikärus oma tööriistu ja tarvikuid. Peatudes linnades ja külades, eriti turgudel, veeretas Clark elanike silme all plekilehest tinavilesid, saadi kooniline toru, mis suleti siis ühest otsast puidust korgiga - vile oli. saadud, siis lõigati torusse augud. Clarke demonstreeris kohe pilli, mängides sellel publikule meloodiaid. Toru maksis ühe sendi, sellest tuleb sellele teine ​​nimi - peni-vile... Mõnikord ostsid Clarki torusid Iiri meremehed ja teised Green Islandi inimesed, kes need koju tõid. Nii jõudis teismeliste vile Iirimaale.

Iirimaal meeldis torupill kõigile, kuna see sobis väga hästi iiri rahvamuusika mängimiseks. Robert Clarke'i toodang on säilinud tänapäevani, margi viled Clarke on alati populaarsed kogu maailmas, eriti kui tööriist algajatele.

Seejärel hakati tinavilesid valmistama erinevatest materjalidest, metallist torudest, messingist, alumiiniumist jne. Erinevat tüüpi plastid ja muud materjalid.

Tina-vile levis palju laiemalt kogu maailmas XX sajandi 60. ja 70. aastatel pärast seda, kui Iirimaal ja kaugemal tekkis huvi rahvamuusika vastu. Pea kõik kuulsad rahvakollektiivid on oma tegevuses kasutanud tinavilet. Ilmusid uued firmad ja tinavilede meistrid.

Rakendus

Vaatamata seadme näilisele primitiivsusele on ting-whistle - iiri rahvamuusika kontekstis - üsna keerukas instrument, millel on palju rohkem võimalusi, kui esmapilgul tundub. Sellel mängimise tehnika arenes tõenäoliselt välja Iiri torupilli mängimise tehnika mõjul. uilleann torud millel on pikad traditsioonid ja üsna keeruline. Paljud Iiri muusikud said tuntuks just tänu meisterlikule vilemängule näiteks Mary Bergin, kes salvestas selle nime all 70ndate lõpus kaks albumit Feadoga plekk 1 ja 2 (tinaviled 1 ja 2) kellel on olnud ja on jätkuvalt tuntav mõju kogu maailma vilemeestele.

Märkimisväärsed Whistleri esinejad:

• Willie clancy
• Mary Bergin
• Paddy moloney
• Sean potts
• Brian Finnegan
• Joanny vihane
• Sean ryan
• Cormac Breatnach
• Michael McGoldrick

Moodsad viled

Tänapäeval on palju erinevaid plekkvilesid. Need on tänapäevani säilinud tinakoonilised viled. Clarke, ja tavaline messing koos plastikust vilega Põlvkond saadaval plastikust viled Dixon ja Susato ja professionaalsete tootjate puidust viled.

Kõige populaarsemad tootjad:

• Clarke
• Waltons "s
• Feadog
• Tony dixon
• Susato
• Pealik
• Overton / Goldie
• Abell

Vile on maailmas üks levinumaid instrumente, seda suuresti selle taskukohasuse tõttu: algtaseme toru, mille kvaliteet on üsna vastuvõetav, võib maksta 5 dollarit, professionaalse kvaliteediga instrumendid maksavad 100–700 dollarit, kuid mõned spetsialistid eelistavad odavaid vilesid. Kõige kallimad, reeglina, puidust käsitööliste viled.

Madal vile

Madala vilega muusik

Madal vile- Madal vile – madalat tüüpi vile. Sellel on madalam seadistus ja suurem suurus, samuti nõudlikum hingamine ja väiksem liikuvus. Sellel on sügavam ja paksem tämber. Seetõttu kasutatakse aeglaste meloodiate esitamiseks sageli madalat vilet. Valmistatud metallist, plastikust või puidust.

Levinuim klahv on D (D on esimene oktav, oktaavi võrra madalam kui tavaline twistle). See on valmistatud enamikus klahvides G (esimese oktaavi sool) G (minor soolani). Madalaimad tonaalsused on väga haruldased ja mõnikord nimetatakse neid "bassiks".

Lugu

Tõenäoliselt eksisteerisid madalate viledega sarnased pikisuunalised flöödid juba 16. sajandil, see asjaolu on endiselt vastuoluline.

Madala vile leiutajaks selle tänapäevasel kujul peetakse inglise džässmuusikut ja pillimeistrit. Bernard Overton, kes 1971. aastal tegi kuulsale Iiri muusikule madala vile Finbar Furey kes kaotas tuuri ajal bambusest vile. Olles teinud kaks esimest madalat vilet, mida Fury esinemistel aktiivselt kasutas, hakkas Overton saama tellimusi teistelt muusikutelt.

Madala vile massilise populaarsuse algus langes XX sajandi 90ndatele pärast kuulsat tantsuetendust Riverdance milles muusik Davy Spillane mängis seda pilli.

Lingid

• Vile veebisait (vene keeles)
• Maailmakuulus ingliskeelne vile- ja muude puhkpillide foorum

Märkmed (redigeeri)

Puhkpillid
Puidust
Vask
Klaviatuurid
Üksikasjad

Wikimedia sihtasutus. 2010. aasta.

Tinast vile (vile)

Keerake, Vile, Visla, Pennywhistle(ing. "Tina vile", "Penni vile") on lihtne pikisuunaline rahvaflööt, mis oma ehituselt sarnaneb flöödile ja (vileseadme poolest) plokkflöödile. Seda kasutatakse laialdaselt iiri traditsioonilises muusikas ja muudes sellega seotud žanrites.
Põhitasemel on see üsna lihtne instrument, isegi lihtsam kui plokkflööt. Traditsiooniline vilemängustiil eeldab aga üsna keeruka sõrmeornamendi (ornamentide) süsteemi uurimist. Lisaks hõlmab enamiku iiri (ja mitte ainult) rahvaviiside esitamise traditsioon üsna kiires tempos mängimist (slaidid, jigid, rullid, polkad).

Põhiandmed

Vile koosneb vilest ja korpusest, mille näos on kuus mänguava.

Instrumendi erinevate osade üldnimetused on:

Hea lugu vilest, põhitõed, nagu käte panemine ja nootide valimine:

Vile on klassifitseeritud diatoonilisteks instrumentideks, mis tähendab, et kõik selle noodid on paigutatud puhastesse kvintidesse või kvartidesse. Vile esimesed seitse nooti, ​​mida mängitakse järjest alumisest noodist (kõik augud on suletud) kuni ülemiseni (kõik augud on avatud), moodustavad diatoonilise duurskaala, toonik (duurskaala esimene samm (noot)) mis ilmselgelt langeb kokku vile võtmega (skaalaga). Seega D (D) vile puhul saame skaala D-duur, vile puhul Es-duur (Eb) - Es-duur jne. Täieliku loendi leiate altpoolt.

Diatoonilised skaalad erinevate tavaliste vilehelide jaoks:
(Edaspidi nimetan lühiduse huvides diatoonilist skaalat diatooniliseks skaalaks)

Ehitage vile	Diatoonilise skaala moodustavate sammude loend
	ma	II	III	IV	V	VI	Vii
F # (F-duur), sama, kui Gb (G-duur)	F # (Gb)	G # (Ab)	A # (Bb)	B	C # (Db)	D # (Eb)	F
F (F-duur)	F	G	A	Bb (A #)	C	D	E
E (E-duur)	E	F # (Gb)	G # (Ab)	A	B	C # (Db)	D # (Eb)
Eb (E-duur), sama, kui D # (D-duur)	Eb (D #)	F	G	Ab (G #)	Bb (A #)	C	D
D (D-duur)	D	E	F # (Gb)	G	A	B	C # (Db)
C # (C-duur), sama, Db-na (D-duur)	Db (C #)	Eb (D #)	F	GB (F #)	Ab (G #)	Bb (A #)	C
C (C-duur)	C	D	E	F	G	A	B
B (B-duur)	B	C # (Db)	D # (Eb)	E	F # (Gb)	G # (Ab)	A # (Bb)
Bb (B-duur), sama, kui A # (tera-duur)	Bb (A #)	C	D	Eb (D #)	F	G	A
A (A-duur)	A	B	C # (Db)	D	E	F # (Gb)	G # (Ab)
Ab (A-duur), sama, G # (G-duur)	Ab (G #)	Bb (A #)	KOOS	Db (C #)	Eb (D #)	F	G
G (G-duur)	G	A	B	C	D	E	F # (Gb)
Sõrmestamine (augu sulgemise muster) X - suletud, O - avatud, vile vasakule	XXXXXX	XXXXXO	XXXXOO	XXXOOO	XXOOOO	XOOOOOO	OOOOOO

Kromaatilise skaala saate saavutada kahvlitega sõrmede või pooleldi kaetud aukudega, kuid kui kavatsete mängida puhtalt traditsioonilist muusikat, on see harva vajalik (välja arvatud 4. või 6. astme tõstmine lisaklahvidega mängimiseks, vt allpool).

Vile põhisõrmestamine (D-häälestuse vile näitel):

Vile täielik sõrmitsemine, sealhulgas poolhelid ja kolmanda oktaavi noodid, kasutades vile näidet D-häälestuses (suurendamiseks klõpsake):

Heal vilel on kahe oktaavi vahemik, millele lisandub valikuline kolmas oktaavi number. Üleminek oktaavi võrra kõrgemale toimub ülepuhumisega – puhutud joa jõudu suurendades, samas kui sõrmitsemine ei muutu.
Nagu puhkpillide puhul sageli juhtub, ei sõltu vile sõrm skaalast, seetõttu, kui olete õppinud näiteks D-s kõrget vilet mängima, valdate automaatselt kogu klahvivahemikku, sealhulgas madalaid vile (kui seda teete ei võta arvesse erinevusi õhutarbimise, rõhu ja meetodite säilitamise osas). Näiteks kui võtate üles vile G-s ja mängite sellel tükki nagu vilel D-s, saate sama pala, ainult transponeerituna. See on osaliselt tingitud asjaolust, et enamik vilemängijaid on valmis vajadusel kasutama erinevat tüüpi instrumente, selle asemel, et uhkeldada alternatiivsete sõrmedega. Ainus erand on "täiendav" diatoonika, mille saab hõlpsasti igal vilel, tõstes ühte sammu poole astme võrra - resoluutse vile jaoks on see eelkõige G-duur (tõstame B-d poole tooni võrra - võrra ekstraheerimine C) ja harvem A-duur (soola lisamine poole tooni võrra – G-terava ekstraheerimine).
Allpool on loetletud kõige levinumad "lisa" diatoonilised skaalad erinevate vileklahvide jaoks, igal vilel on neid kaks (ülejäänud kasutatakse harva, sest nende väljavõtmiseks on vaja suurendada rohkem kui ühte sammu, mida on kallis meeles pidada, ja lihtsam on võtta eraldi instrument).
Loetletud "lisa" diatoonika esimene mis tahes häälestuses teostatakse 6. astme tõstmisega (või 7. astme langetamisega, kui teile meeldib see vaatenurk), mis saavutatakse 1. augu pooleldi katmisega (nõustume, et aukude nummerdamine algab vilega) või kahvliga sõrmitsemisega - 2. ja 3. augu sulgemine. See on kõige sagedamini kasutatav "täiendav" diatooniline skaala.
Loetletud "lisa" diatoonikast mis tahes häälestuses teine ​​sooritatakse 4. astme tõstmisega (5. langetamine), mis tavaliselt saavutatakse 1. ja 2. augu sulgemisega ning 3. pooleldi katmisega. See diatoonika on keerulisem ja seda kasutatakse palju harvemini.

"Täiendavad" diatoonilised skaalad erinevatele tavalistele vileklahvidele:

Ehitage vile	6. astme tõstmine (esitatakse alumise oktaavi 7. astme asemel, skaala algab alumise oktaavi 4. astmelt)	4. etapi tõstmine (esitatakse ülemise oktaavi 4. astme asemel, skaala algab alumise oktaavi 5. astmelt)
F # / Gb	B-duur (väljavõtte E)	C-duur (C ekstraheerimine)
F	terav-duur (väljavõtte D #)	C-duur (väljavõtte B)
E	A-duur (väljavõte D)	B-duur (väljavõtte A #)
Eb / D #	G-duur (C # väljavõte)	terav duur (väljavõte A)
D	G-duur (C ekstraheerimine)	A-duur (väljavõtte G #)
C # / Db	fis-duur (väljavõte B)	G-duur (G väljavõte)
C	F-duur (väljavõtte A #)	G-duur (väljavõtte F #)
B	E-duur (väljavõte A)	F-duur (F-i väljavõte)
Bb / A #	D-duur (väljavõtte G #)	F-duur (väljavõtte E)
A	D-duur (väljavõte G)	E-duur (väljavõtte D #)
Ab / G #	Cs-duur (väljavõtte F #)	D-duur (väljavõte D)
G	C-duur (väljavõtte F)	D-duur (väljavõtte C #)
Sõrmestamine (erinevad valikud) X - suletud, # - pooleldi suletud, O - avatud, vile vasakule	#OOOOO OXXOOO OXXXOO OXOXXX OXXOXX OXXOOX	XX # OOO XXOXXX XXOXXO

Täiendavate klahvide ja põhivile klahvi suhted saab kiiresti teada kvintide ringi ja lihtsa reegli abil: kui võtta viienda ringi liikumissuund päripäeva ja vaadelda välisringi üht suuremat klahvi. vile põhiklahv, siis näitab välimise ringi eelmine suur klahv esimest lisaklahvi (6. astme tõstmine) ja järgmine - teist lisaklahvi (4. astme tõstmine). Näiteks D-s oleva vile puhul: ringi eelmine suur klahv on G, järgmine on A, vile puhul C # (Db): eelmine F # (Gb), järgmine G # (Ab) , jne.

Ilmselgelt saab vilet mängida duuridele vastavates minoorsetes võtmetes, need on jällegi kergesti tuvastatavad kvintringi järgi (välimise ringi klahvid on duur, neile vastavad siseringi klahvid on minoorsed). Näiteks D-duur on paralleelvõte h-moll, Es-duur c-moll jne. Kuid siin tuleb muidugi arvestada ka saadaolevate oktaavide piiranguga – näiteks reshnomi vilel on b-moll selles osas keerulisem mängida kui e-moll, sest h-moll skaala algab ootamatult alumise oktaavi 6. astmest, s.o. kahes oktavis ei mängita eriti palju, samas kui e-moll algab alles alumise oktavi teisest astmest.

Seega, kui kõik kokku panna, saame näiteks selle, et vilet D-s saab hõlpsasti mängida võtmetes: D-duur, E-moll ja G-duur ning pingutades ka fis-moll, A-duur ja B. alaealine. Kas sa arvad, et see on kõik? Hah, ükskõik kuidas see ka poleks. Oleme kaalunud ainult suuremat ja väiksemat. Vilet saab mängida ka pentatoonselt, mis suurendab veelgi formaalset klahvide nimekirja. Kuid siin on palju olulisem meeles pidada looduslikke nööre.

Pärimusmuusikat kirjeldatakse palju sagedamini mitte duuride ja molli võtmete, vaid loomulike viiside kaudu (kuna pärimusmuusika ei piirdu ainult duuride ja mollidega). Kõige sagedamini nimetatakse seitsme oktaavi diatoonilisteks skaaladeks looduslikud skaalad: joonia, dooria, früügia, lüüdia, miksolüüdi, eoolia ja lokriuse. Ühte loomulikku režiimi eristab teisest unikaalne viie tooni ja kahe pooltooni järjestus. Näiteks joonia režiim on duur (toon-toon-pooltoon-toon-toon-toon-pooltoon), Aeolian-loodusmoll (toon-pooltoon-toon-toon-pooltoon-pooltoon-toon). Täielik nimekiri:

• T-T-P-T-T-T-P – joonia (suur)
• T-P-T-T-T-P-T – Dorian
• P-T-T-T-P-T-T – früügia
• T-T-T-P-T-T-P – lüüdlane
• T-T-P-T-T-P-T – miksolüüdiaan
• T-P-T-T-P-T-T – eoolia (loomulik moll)
• P-T-T-P-T-T-T – Locrian

Iiri meloodia olemuse kirjeldamisel kasuta mõistet nn. "tonaalne keskpunkt", meloodia põhinoot. Tavaliselt on selleks "pedaali" noot, st. noot, mille kogu meloodia või osa sellest lõpeb, mida soovitakse lõpus pompoosselt tõmmata. Meloodia skaala täisnimetus koosneb meloodia tonaalse keskpunkti nimest ja kasutatavast skaalast, kusjuures skaala tooniks (esmanoodiks) peetakse tonaalset keskpunkti. Võtke näiteks "Cooley rull". Tundub, et üks selle rieli variantidest selle loo noodikirjas kõrgete noodivõtmega tähistab kahte teravust, näib, siin see on, D-duur. Aga mis siis, kui tahame seda lugu kirjeldada loomuliku närvilisusega? Tonaalne keskpunkt on noodid E, tavaliselt selle noodiga lõpevad selle rieli mõlemad osad. Kaks teravust määratlevad põhilise nootide komplekti, millest saame koostada diatoonilise skaala (skaala kirjutame spetsiaalselt alates tooni keskpunktist): E, F #, G, A, B, C #, D. Toon-pooltoon -toon-toon-toon-pooltoon- toon. See on dooria viis. Seega võime öelda, et seda vaadeldavat Cooley rulli varianti mängitakse E-Doriani loomulikus värgis. Praktikas on kõik muidugi veidi keerulisem. Lisaks asjaolule, et tonaalne kese saab kõndida meloodia või transpositsiooni variatsioonidega (mis muudab lihtsalt nööri nime), on lugusid, mis lihtsalt ulatuvad diatoonilisest skaalast kaugemale, kõige levinum näide on mõlema C kasutamine. ja C # samas meloodias. Selliseid lugusid ei saa enam rangelt ühele või teisele loomulikule režiimile omistada. Samuti võib tunil kergesti olla mitu toonikeskust, siis räägitakse meloodia osade suhtes erinevatest loomulikest närvedest. Looduslike värelte ja toonikeskmete mõistmine on aga kasulik näiteks siis, kui mängite saatel.

Iiri traditsioonilises muusikas on enim kasutatud: B-Aeolian (moll), A-Mixolydian, E-Dorian, D-Joonian (duur), A-Dorian, G-Ionian (duur), E-Aeolian (moll) ja D-miksolüüdiaanid. Esimesed neli mängitakse läbi C #, ülejäänud läbi C. Kasutatakse ka mitmeid pentatoonseid skaalasid. Kõiki selliseid meloodiaid saab D-s vile pealt probleemideta mängida. Selle kohta saate täpsemalt lugeda Gray Larseni raamatust The Basic Course in Irish Flute and Tin Whistle.

Sordid ja vahemikud

Levinuim ja kanoonilisem vilehäälestus: sopran Re (D). Temale peaks algaja tähelepanu pöörama, just tema tuleks esimese tööriistana osta. Seda häälestust aktsepteerivad paljud standardina ja peaaegu alati mängivad inimesed seanssidel D-vilega. Nagu eespool mainitud, saab selle häälestuse vilet hõlpsasti mängida D-duur ja G-duur, sellest piisab valdava osa Iiri meloodiatest ning olulisest osast Šotimaa, Walesi ja Inglismaa muusikast. Nende klahvide selline levik on tavaliselt seletatav sellega, et neid klahve on kõige lihtsam esitada viiulil ja kuna viiuldaja oli peaaegu kohustuslik osaline Iiri bändides, kujunes ka muusika vastavalt sellele.

Vile häälestuse (tonaalsuse) määrab madalaim noot, mida sellel saab tekitada (kattes kõik augud).
Sulgedes kõik viles olevad augud ja lisaks pooleldi sulgedes vile alakeha väljalaskeava alakäe või põlve väikese sõrmega, saate välja tõmmata nn "juhttooni" ehk noodi. üks pooltoon allpool vile põhitooni.

Vilede tingimuslik jaotus vahemike järgi:

Materjal ja omadused

Kanooniliseks variandiks peetakse metallist vilesid (valmistatud alumiiniumist, niklist, messingist, tinast), eelarvelisi - plastist, kõige tavalisemateks ja kompromissiks - plastikust viled ja metallist korpus. Plastvilega viled on eriti mugavad mängimiseks külmades ruumides, kuna tekitavad arusaadavatel põhjustel vähem kondensatsiooni kui metallviled. Kallid käsitöölised, viled on ka puidust.
Viled on kohandatavad ja mittekohandatavad. Tuunitavatel viledel on vile kere suhtes liigutatav, mida saab kasutada häälestamiseks (sellega ei tasu aga eriti arvestada, tavaliselt on häälestamisel võimalik liigutada maksimaalselt pool tooni). Reguleeritava vile lisaplussiks on vile eemaldamise võimalus, mis teeb puhastamise lihtsamaks.
Valikus on ka reguleeritava helitugevusega viled (näiteks Carey Parksi meistri mudel Every), mis saavutatakse vileakna suuruse muutmisega (mida kitsam on aken, seda nõrgem ja reeglina halvem on viled) heli, võite katsetada teibiga).
Seal on kitseneva kanaliga viled. Selle peamine eesmärk on häälestamise stabiilsus mõlemas oktavis. Siiski ei tohiks arvata, et iga silindrilise kanaliga vile kaotab oma stabiilsuse, kvaliteetne silindrilise kanaliga vile pole halvem kui koonilise kanaliga vile. Ja üldiselt on koonilise kanaliga viled palju vähem levinud, ma arvan, et see on seletatav asjaoluga, et silindrilise kanaliga vilet on lihtsam valmistada (üks levinumaid meetodeid on võtta pikk metall/plasttoru ja lõigake see mitmeks osaks, saades tulevaste vilede korpuste jaoks toorikud) ...
Nagu rahvapillide puhul ikka, ei ole ka vilede puhul nende kõla ja mänguomaduste osas põhimõtteliselt väljakujunenud kokkuleppeid. Poleks liialdus öelda, et iga ettevõte toodab unikaalset vilemudelit: ühed viled on vaiksed, teised, vastupidi, valjud; mõned - susisevad (nagu öeldakse, "pealikuga"), teistel on selge või isegi terav heli; mõnel instrumendil on kõrge rõhk ja õhutarve, samas kui teised, vastupidi, on väikesed. Üldiselt ei imesta see eriti kedagi. See tohutu mitmekesisus (nagu ka suhteliselt madal hind) toob väga sageli kaasa naljaka efekti – igast innukast vilemehest saab lõpuks tõeline kollektsionäär, kes tellib üha rohkem vilesid nendelt tootjatelt, keda tal veel ei ole. Ühel või teisel kujul haigestuvad sellega kõik.

Vile ostmine

Loe ka rubriiki Vile valimine
Vile ostmise juhend, millest ma jultunult tõmbasin üks rühm VK-s - http://paste.org.ru/?je3yhj
http://dpshop.ru - D. Panfilovi Novosibirski veebipood, kus müüakse etnilisi instrumente, sealhulgas vilesid. Headel aastatel võis siit leida isegi Hilchi vilesid, kuid viimasel ajal on valik kahanenud, kuid odavaid vilesid nagu klaarid ja fidogid tuuakse sinna regulaarselt. Posti kohaletoimetamine.
http://ta-musica.ru - Moskva etniliste instrumentide veebipood, saadaval on viled. Siin müüakse sageli Susato ja Tony Dixoni vilesid, Karavajevi töökoja vilesid. Kohaletoimetamine posti või kulleriga.
https://shamanic.ru/ - Peterburi etniliste instrumentide pood, Clarki viled, fidogi, Karavajevi töökojast.
http://whistle.jeffleff.com/makers.html – linkide kogumik erinevate vilefirmade ja -meistrite ametlikele saitidele, mõned lingid on aegunud, kuid see on parem kui mitte midagi.
http://www.chiffandfipple.com/inexp.html – odava vile võrdleva kirjelduse valimine
http://www.chiffandfipple.com/tutorial.html – õpetus sortide, erinevuste kohta (eng.)

Mudelid ja tootjad

Kui me räägime hinnast ja kvaliteedist, jagatakse viled sageli odavate ("Odavad") ja kallite, käsitööliste, käsitsi valmistatud ("Kvaliteetsed", "kallid", "kvaliteetsed viled") kategooriateks. Huvitav on see, et isegi professionaalsed esinejad eelistavad sageli odavaid vilesid, viimistledes need soovitud olekusse (nn "tweak whistle"). Pidage meeles, et mõned professionaalsed viled on algajale keerulised (neil võib olla suurem rõhk ja õhuvool kui professionaalsetel vilepuhujatel). Üldiselt on vile (koos plokkflöödiga) puhkpillide seas üks odavamaid pille, hea algtaseme pilli leiate hõlpsalt 1-3 tuhande rubla eest ja isegi kvaliteetsete käsitööliste kvaliteetsete vilede hind. valmistatud metallist / plastikust ületab harva 10-15 tuhat. Metallist / plastist madalad viled on kallimad, kuid tavaliselt ei ületa hinnad 400–500 dollarit. Puidust viled võivad maksta nii palju kui soovite, hind sõltub teatud määral puidu liigist.

Eelarve viled
Põlvkond- väga levinud odavad kõrged viled plastikust vilega ja niklist või messingist korpusega (teie valik), mis on kuidagi tembeldatud. Sageli võite kuulda fraasi - "kui ostsite Generationi, siis ostsite õnne korral kas hämmastava instrumendi või rämpsu". Kahjuks on rämpsu protsent tavaliselt suurem, nii et võimalusel ostke võrguühenduseta, kui saate heli kohe kontrollida. Tihti aga võetakse Generationsi just selleks, et seda oma kätega näpistada ja päris läbitav instrument saada. On isegi inimesi, kes spetsiaalselt sihikindlalt Generationsi jms vilesid ostavad, näpistavad ja edasi müüvad, üks kuulsamaid selliseid meistreid on Jerry Freeman (tema tuunitud viled on professionaalsete vilemeeste seas väga lugupeetud). Teine detail, mis Generationsi populaarsust mõjutab, on hea valik erinevaid klahve (G, F, Eb, D, C, Bb) väikese raha eest. Põlvkonnad (tavaliselt näpistatud) on vana kooli pärimusmuusikute seas väga levinud. Sellele vaatamata tahan veel kord rõhutada, et põlvkondade vahel on häid tööriistu väga harva, kuid kui teil on õnn leida hea, siis hoolitsege selle eest.
Feadog, Walton, Clare, tamm- odavad kõrged viled, sarnased Generationile. Arvustused on tavaliselt halvad, kuid mõnikord võetakse neid näpistamise eesmärgil.
Clarke- autentsed viled koonilise (otsa poole kitseneva) metallkorpusega. Saadaval on mitu erinevat mudelit erinevate heliomadustega. Võtmed on ainult sopran Do ja Re. Kõige populaarsemad mudelid on Sweetone (väga lihtne ja hõlpsasti mängitav, üsna täpse häälestusega, sageli soovitatakse algajatele) ja Original (suure õhuvooluga ja äratuntava siblitooniga, nn "pealik", mille jaoks ta on nii armastatud). Nende vilede hulgas võite kohata mitte eriti kvaliteetset (eriti mudeli "Meg" puhul), kuid harvemini kui Generationi seas. Aeg-ajalt tuleb teateid, et Sweetone vilede ja teiste sarnaste plastviled pragunevad ja lõhkevad, arvan, et see on tingitud vilede korpuse erilisest kujust, ristlõikes on Sweetone vilede korpus mitte päris ümmargune, vaid pigem ovaalne või isegi pisarakujuline ning ümmarguse vile peal kandmine venitab selle välja, mistõttu võivad tekkida praod. Minu Sweetone isiklikult sellest kurvast saatusest ei pääsenud, kuigi võib-olla olen ma ise selles süüdi, kuna kukutasin selle paar korda, igal juhul vedas - see mõrases nii hästi, et ei mõjutanud tema asendit ja terviklikkust. vile, heli ei muutunud.
Shaw- kuju on väga sarnane Clarke Originali vilega, kuid (niipalju kui ma kuulsin) on see valjem, õhukulu isegi suurem kui Original ja iseloomulik kähe kare tämber.

Viled on kallimad, professionaalsed ja poolprofessionaalsed
Tony dixon- üsna populaarsed viled, millel on enamasti plastikust vile ja plastikust / metallist silindriline korpus. Mudeleid, mis erinevad vile kuju, materjali, reguleerimisvõimaluste ja tonaalsuste poolest, on päris palju. Dixon müüb nii kõrgeid kui ka madalaid vilesid. Üldiselt nõustub enamiku inimeste arvamus, et need on päris head tööriistad, muidugi mitte ilma puudusteta, kuid hinna ja kvaliteedi poolest üsna head.
Olen mänginud kahel mudelil: alumiiniumist "DX006D" (mitte just kõige meeldivam vile) ja messingist "Trad D" (mis meeldis mulle palju rohkem kui esimene). DX006D vile miinuseks on vastikult ebaühtlane tämber, tradil on sellega palju parem, mis, muide, on hinnavahet arvestades üsna paradoksaalne. Whistle Trad ei ole kohandatav (kuigi plastikust vile tundub liimi külge kleepuvat ja põhimõtteliselt saab proovida eemaldada), sellel on vaikne heli väikese pealikuga, rõhk ja õhukulu on sellel madalad ja üldiselt see on hea tööriist algajale.
Pange tähele, et mõnel Dixoni mudelil on kaks vahetatavat vilet, millest üks muudab instrumendi lihtsaks ristlõikeks. Võtke seda kui boonust, te ei tohiks neid mudeleid sihipäraselt osta põiki vile tõttu, sest selle helikvaliteet on halvem kui tavalistel põikflöötidel, parem osta täisväärtuslik põik (või fife), kui seda vajate.
Susato- ülikvaliteetsed ja populaarsed plastviled. Neil on selge, üsna vali helin. Susato toodab mitut rida erinevate mudelitega, nii eemaldatava vilega kui ka ühes tükis. Susato toodab nii madalaid kui ka kõrgeid vilesid ning selle hinnaklassi ühe kõrgeima saadaoleva klahviga. Huvitaval kombel on eraldi vahemikus (sopran, alt) ühe mudelirea viled standardiseeritud suuruses, nii et erinevate korpuste külge saab kinnitada eemaldatava vile. Seega on võimalik samast valikust tellida mitu erinevas võtmes vilekorpust ja üks vile, mis vajadusel paigaldatakse soovitud korpusele, mis säästab raha ja ruumi kotis. Susato viled on peaaegu ainsad viled, mida saab osta spetsiaalsete klahvidega aukudel, mis hõlbustavad suurte aukude vahedega lowistide mängimist. Kuigi teisest küljest võib nende mugavustega harjudes olla edaspidi keerulisem üle minna teiste tootjate mudelitele ning samuti võib tekkida probleeme mõne ornamenti mänguga, nii et klahvidega lowistle võib Soovitatav väikeste kätega inimestele, kellel on raske madalate viledega mängida, kuid kes seda tõesti tahavad.
Killarney- metallist viled Iirimaalt, hetkel saadaval nikli- ja messingversioonis. Tegemist on kvaliteetsete ja meeldivate pillidega, millel on suurepärane häälestus, mugav surve ja meeldiv ühtlane tämber. Pealikuga. Viled on kohandatavad, vile saab eemaldada. Tundub, et kuskilt olen näinud infot, et selle vile mängutoru läbimõõt on sama, mis odavviledel nagu Generation või Clare, mis võimaldab kasutada nende mängutorusid Killarney vilega (vähemalt võin seda isiklikult kinnitada Clare'i vile), tehti seda väidetavalt isegi meelega. Nende vilede kujundus meenutab J. Sindti vilesid (eriti messingist versioon). Hetkel välja antud sopraniklahvidega C (C), D (D) ja E flat (Eb).
Hiltch(meister Gal Hilch)
Overton / Goldie(meister Colin Goldie)

Võtsin selle täna õhtul ette, et oma viledele katteid õmmelda. Vile on selline tööriist, mis aitab mingil hetkel kaasa haiguse, mida nimetatakse vilemaaniaks, ilmnemisele. Ma tahan proovida kõiki tööriistu, mis mul käepärast on. Ka mina ei pääsenud sellest infektsioonist. Niisiis, otsustasin õmmelda katted. Ta võttis kõik viled välja ja pani need välja. Siis hakkas ta igaühel midagi mängima. Taas jõudis minuni lihtne tõde - kui palju nad kõik erinevad kõlalt, iseloomult (mõnel juhul isegi iseloomult), energialt. Otsustasin kirjutada igaühe kohta nii-öelda lühikirjelduse.

Clarke sweetone d

VÄGA ESIMENE. Minu esimene vile. See on neli aastat vana, kuid vaatamata sellele, et tean kindlalt oma eelistusi selles vallas, mängin sellel endiselt. Plastikust vile, kitsenev korpus, valtsitud ja keevitatud metalliribast. Esimese oktavi kõla on üsna stabiilne, kohati isegi tihe - hoolimata sellest, et pilli seinad on üsna õhukesed. Ülepuhumisel kergelt kriuksub (eriti ülemine A ja Xi).

Imeline pill, žanri klassika - koonusekujuline korpus, kõvast puidust klots (tõugu ei õnnestunud välja selgitada). Ma armastan selle heli. Üks mu populaarsemaid instrumente. Aga ma oleksin kõlanud veidi valjemini! .. Täiendasin seda veidi - võtsin ploki ettevaatlikult välja, leotasin linaseemneõliga ja paigaldasin tagasi, tihendasin hermeetikuga. Pärast seda muutus õhutarbimine veidi väiksemaks ja dušš ei tee haiget sellest, et seade rikub niiskuse ja kondenseerumise tõttu kiiresti.

Tööriist toodetud David Shaw (Inglismaa) töökojas. See on tüübilt sarnane originaaliga, kuid see vile kitseneb lõpu poole järsemalt. Lisaks on selle seinad paksemad ja kõvemad, mille tulemuseks on teravam ja valjem vileheli. Teises oktaavis kapriisne, kuid see on lihtsalt harjumuse küsimus ja seetõttu pole see eriline probleem. Väga temperamentne vile. Ja õhukulu on piisavalt suur. Tavaliselt mängin seda tänaval.

Sait chiffandfipple.com annab minu arvates ammendava kirjelduse Generation viledest: kui ostate need, siis olge ettevaatlik, siis langete kindlasti ühte kahest äärmusest – kas parimasse mõeldavasse tööriista või jama. Mulle tundub, et sain täpselt golimy prügikasti. Et olukorda kuidagi muuta, oli kolm nädalat perverssuse elementidega seksi. Mänguaugud tüdisid, viled liikusid, terad olid teritatud (või, vastupidi, tuhmid), vilede sees oli plastikäär ära lõigatud... Selle tulemusena kõlavad nüüd pillid Bb, C ja Eb rohkem või vähem talutav. Inimesed! Otsustage Generation ost - olge äärmiselt ettevaatlik!

Tuunitav vile, klassikaline Dixoni plastikust vile ja alumiiniumist silindriline korpus. Paksud seinad ja üldine massiivsus annavad pillile väga stabiilse tiheda kõla, mida saab õige hingamisega väga õrnaks muuta.

Vile vile

Lugu

Pilli ajalugu on sajandite jooksul kadunud, kuna sellised flöödid pärinevad eelajaloolistest aegadest ja neid leidub peaaegu kõigis Maa rahvastes.

Tegelikult "tina" - see tähendab tina, vile ilmus 1843. aastal Inglismaal. Vaene põllumees Robert Clarke oli puust vile ja tahtis teha sarnast, aga uuest materjalist plekkplaat(plekiplekk), mis oli siis just ilmunud. Uus tööriist osutus nii edukaks, et Clark otsustas alustada oma äri. Ta reisis koos pojaga Inglismaale, kandes käsikärus oma tööriistu ja tarvikuid. Peatudes linnades ja külades, eriti turgudel, veeretas Clark elanike silme all plekilehest tinavilesid, mille tulemuseks oli kooniline toru, mis seejärel suleti ühest otsast puidust korgiga - vile oli saadud, siis lõigati torusse augud. Clarke demonstreeris kohe pilli, mängides sellel publikule meloodiaid. Toru maksis ühe sendi, sellest tuleb sellele teine ​​nimi - peni-vile... Mõnikord ostsid Clarki torusid Iiri meremehed ja teised Green Islandi inimesed, kes need koju tõid. Nii jõudis teismeliste vile Iirimaale.

Iirimaal meeldis torupill kõigile, kuna see sobis väga hästi iiri rahvamuusika mängimiseks. Robert Clarke'i toodang on säilinud tänapäevani, margi viled Clarke on alati populaarsed kogu maailmas, eriti kui tööriist algajatele.

Seejärel hakati tinavilesid valmistama erinevatest materjalidest, metallist torudest, messingist, alumiiniumist jne. Erinevat tüüpi plastid ja muud materjalid.

Tina-vile levis kogu maailmas XX sajandi 60. ja 70. aastatel pärast seda, kui Iirimaal ja kaugemal tekkis huvi rahvamuusika vastu. Pea kõik kuulsad rahvakollektiivid on oma tegevuses kasutanud tinavilet. Ilmusid uued firmad ja tinavilede meistrid.

Rakendus

Vaatamata seadme näilisele primitiivsusele on ting-whistle - iiri rahvamuusika kontekstis - üsna keerukas instrument, millel on palju rohkem võimalusi, kui esmapilgul tundub. Sellel mängimise tehnika arenes tõenäoliselt välja Iiri torupilli mängimise tehnika mõjul. uilleann torud millel on pikad traditsioonid ja üsna keeruline. Paljud Iiri muusikud said tuntuks just tänu meisterlikule vilemängule näiteks Mary Bergin, kes salvestas selle nime all 70ndate lõpus kaks albumit Feadoga plekk 1 ja 2 (tinaviled 1 ja 2) kellel on olnud ja on jätkuvalt tuntav mõju kogu maailma vilemeestele.

Märkimisväärsed Whistleri esinejad:

Moodsad viled

Tänapäeval on palju erinevaid plekkvilesid. Need on tänapäevani säilinud tinakoonilised viled. Clarke, ja tavaline messing koos plastikust vilega Põlvkond saadaval plastikust viled Dixon ja Susato ja professionaalsete tootjate puidust viled.

Kõige populaarsemad tootjad:

Vile on maailmas üks levinumaid instrumente, seda suuresti selle taskukohasuse tõttu: algtaseme toru, mille kvaliteet on üsna vastuvõetav, võib maksta 5 dollarit, professionaalse kvaliteediga instrumendid maksavad 100–700 dollarit, kuid mõned spetsialistid eelistavad odavaid vilesid. Kõige kallimad, reeglina, puidust käsitööliste viled.

Madal vile

Madal vile- madal vile - madalat sorti tina-vile. Sellel on madalam seadistus ja suurem suurus, samuti nõudlikum hingamine ja väiksem liikuvus. Sellel on sügavam ja paksem tämber. Seetõttu kasutatakse aeglaste meloodiate esitamiseks sageli madalat vilet. Valmistatud metallist, plastikust või puidust.

Levinuim klahv on D (D on esimene oktav, oktaavi võrra madalam kui tavaline twistle). See on valmistatud enamikus klahvides G (esimese oktaavi sool) G (minor soolani). Madalaimad tonaalsused on väga haruldased ja mõnikord nimetatakse neid "bassiks".

Lugu

Tõenäoliselt eksisteerisid pikisuunalised viled nagu madalad viled juba 16. sajandil, see asjaolu on endiselt vastuoluline.

Madala vile leiutajaks selle tänapäevasel kujul peetakse inglise džässmuusikut ja pillimeistrit. Bernard Overton, kes 1971. aastal tegi kuulsale Iiri muusikule madala vile Finbar Furey kes kaotas tuuri ajal bambusest vile. Olles teinud kaks esimest madalat vilet, mida Fury esinemistel aktiivselt kasutas, hakkas Overton saama tellimusi teistelt muusikutelt.

Madala vile massilise populaarsuse algus langes XX sajandi 90ndatele pärast kuulsat tantsuetendust Riverdance milles muusik Davy Spillane mängis seda pilli.

Kirjutage "Vile" kohta arvustus

Lingid

• (vene)
• (Inglise)

Märkmed (redigeeri)

Puidust Vask Klaviatuurid Üksikasjad

Väljavõte Whistle'ist

- Oui, proua, [jah, proua,] - vastas ta ringi vaadates.
- Kas sa oled mu meest näinud?
- Ei, madame. [Ei, proua.] – Ta naeratas üsna kohatult.
- Tundub, et olete hiljuti Pariisis käinud? Minu meelest väga huvitav.
- Väga huvitav..
Krahvinna vahetas Anna Mihhailovnaga pilke. Anna Mihhailovna mõistis, et tal paluti see noormees hõivata, ja kui ta oli temaga maha istunud, hakkas ta oma isast rääkima; aga täpselt nagu krahvinna, vastas ta talle ainult ühesilbiliste sõnadega. Külalised askeldasid kõik omavahel. Les Razoumovsky… ca a ete charmant… Vous etes bien bonne… La comtesse Apraksine… [Razumovskid… See oli maitsev… Olete väga lahke… Krahvinna Apraksin…] kuuldi igalt poolt. Krahvinna tõusis püsti ja läks saali.
- Marya Dmitrievna? - kuulsin tema häält saalist.
"Tema on see," kostis vastuseks karmi naisehäält ja pärast seda astus tuppa Marya Dmitrievna.
Kõik noored daamid ja isegi daamid, välja arvatud kõige vanemad, tõusid püsti. Marya Dmitrievna peatus ukseavas ja oma korpulentse keha kõrguselt, hoides oma viiekümneaastast hallide lokkidega pead kõrgel, vaatas külalistele otsa ja sirgendas nagu end üles keerates kleidi laiad varrukad. Marya Dmitrievna rääkis alati vene keelt.
"Kallis sünnipäevalaps koos lastega," ütles ta oma valju ja paksu häälega, mis ületas kõik muud helid. "Mis sa oled, vana patune," pöördus ta kätt suudleva krahvi poole, "teed, kas sa igatsed Moskvat? Kas koeri pole kuskilt taga ajada? Aga mis, isa, teha, nii need linnud kasvavad... - Ta osutas tüdrukutele. - Tahad või ei taha, pead kosilasi otsima.
- No mis, mu kasakas? (Maria Dmitrievna nimetas Natašat kasakaks) - ütles ta käega paitades Natašat, kes lähenes talle kartmatult ja rõõmsalt. - Ma tean, et jook on tüdruk, aga ma armastan seda.
Ta võttis hiiglaslikust võrkudest välja pirnidega jahikõrvarõngad ja kinkides need sünnipäevaks säravale ja õhetavale Natashale, pöördus kohe temast eemale ja pöördus Pierre'i poole.
- Eh, eh! lahke! tule siia, ”ütles ta teeseldud madala ja peenikese häälega. - Tule nüüd, mu kallis...
Ja ta kääris kurjakuulutavalt käised veelgi kõrgemale.
Pierre lähenes, vaadates teda naiivselt läbi prillide.
- Tule, tule, kallis! Rääkisin su isale tõtt üksi, kui ta asjas oli, ja siis Jumal käsib sind.
Ta tegi pausi. Kõik vaikisid, oodates, mis juhtuma hakkab, ja tundes, et seal on ainult eessõna.
- Hea, pole midagi öelda! hea poiss!... Isa lamab voodil ja lõbustab end, paneb kvartali karule hobuse seljas. Häbi, isa, häbi! Parem oleks, kui ta läheks sõtta.
Ta pöördus ära ja ulatas käe krahvile, kes vaevalt suutis naermisest hoiduda.
- Noh, noh, laua juurde, ma joon teed, kas on aeg? - ütles Marya Dmitrievna.
Krahv läks edasi koos Marya Dmitrievnaga; siis krahvinna, keda juhtis husaaripolkovnik, õige inimene, kellega Nikolai rügemendile järele jõudis. Anna Mihhailovna - koos Shinshiniga. Berg andis Verale käe. Naeratav Julie Karagina läks koos Nikolaiga laua taha. Järgnesid teised paarid, kes sirutasid üle saali ja nende taga kõik ükshaaval lapsed, juhendajad ja guvernantsid. Kelnerid segasid, toolid ragisesid, kooris kõlas muusika ja külalised seadsid end sisse. Krahvi kodumuusika helid asendusid nugade-kahvlite helide, külaliste jutuajamise, ettekandjate vaikse sammuga.
Krahvinna istus laua ühes otsas. Paremal on Marya Dmitrievna, vasakul Anna Mihhailovna ja teised külalised. Teises otsas istus krahv, vasakul husaarpolkovnik, paremal Shinshin ja teised meessoost külalised. Pika laua ühel küljel on vanemad noored: Bergi kõrval Vera, Borise kõrval Pierre; teisalt lapsed, juhendajad ja guvernantsid. Kristallide, pudelite ja puuviljakausside tagant vaatas krahv oma naist ja tema kõrget siniste lintidega mütsi ning kallas usinalt naabritele veini, iseennast unustamata. Ka krahvinna heitis ananasside tõttu, unustamata perenaise kohustusi, tähendusrikkaid pilke oma abikaasale, kelle kiilas pea ja nägu, nagu talle tundus, oma punetusega erinesid hallidest juustest teravamalt. Daamide otsas kostus ühtlast möllu; meeste omal kostis üha valjemini hääli, eriti aga husaaripolkovnikut, kes sõi ja jõi nii palju, punastas üha rohkem, et krahv oli teda juba teistele külalistele eeskujuks seadmas. Berg rääkis Veraga õrna naeratusega, et armastus pole mitte maise, vaid taevane tunne. Boris kutsus oma uue sõbra Pierre'i külalisteks laua taga ja vahetas pilke tema vastas istuva Natašaga. Pierre rääkis vähe, vaatas enda ümber uusi nägusid ja sõi palju. Alustades kahest supist, mille hulgast ta valis a la tortue, [kilpkonnakoore] ja kulebyaki, ning sarapuujuurtest, ei jätnud ta ilma ühestki roast ega ühestki veinist, mille ülemteener salapäraselt naabri õlast pudelisse pistis. salvrätikusse mässitud, öeldes või "dray Madeira või Ungari või Rein. Ta asendas esimese neljast kristallklaasist iga aparaadi ees seisva krahvi monogrammiga ja jõi mõnuga, vaadates külalisi üha meeldivama õhuga. Tema vastas istunud Nataša vaatas Borisile otsa, samal ajal kui 13-aastased tüdrukud vaatasid poissi, kellega nad just esimest korda suudlesid ja kellesse nad on armunud. Just see tema pilk pöördus mõnikord Pierre'i poole ja selle naljaka, elava tüdruku pilgu all tahtis ta ise naerda, teadmata miks.
Nikolay istus Sonyast kaugel, Julie Karagina kõrval ja rääkis taas sama tahtmatu naeratusega, nagu ta temaga rääkis. Sonya naeratas tseremoniaalselt, kuid ilmselt piinas teda armukadedus: ta muutus kahvatuks, siis punastas ja kuulas kõigest jõust, mida Nikolai ja Julie omavahel rääkisid. Guvernant vaatas rahutult ringi, justkui valmistuks vastulöögiks, kui kellelgi oleks tulnud pähe lapsi solvata. Saksa kuberner püüdis kõikvõimalikud toidud, magustoidud ja veinid pähe õppida, et kõike üksikasjalikult kirjeldada oma perele Saksamaale saadetud kirjas, ja oli väga solvunud, et ülemteener, salvrätikusse mähitud pudel, teda ringi tassis. Sakslane kortsutas kulmu, püüdis teeselda, et ta ei taha seda veini saada, kuid solvus, sest keegi ei tahtnud aru saada, et tal on veini vaja mitte janu kustutamiseks, mitte ahnusest, vaid kohusetundlikust uudishimust.

Tabeli meessoost otsas läks jutt aina elavamaks. Kolonel ütles, et sõjakuulutamise manifest on juba Peterburis avaldatud ja tema enda nähtud koopia on nüüd kulleriga ülemjuhataja kätte toimetatud.
- Ja miks on meil raske Bonaparte'iga võidelda? - ütles Shinshin. - II a deja rabattu le caquet a l "Autriche. Je crains, que cette fois ce ne soit notre tour. [Ta on Austria ülbuse juba maha löönud. Kardan, et meie kord poleks nüüd tulnud.]
Kolonel oli jässakas, pikk ja sangviiniline sakslane, ilmselt kampaaniamees ja patrioot. Ta oli Shinshini sõnade peale solvunud.

Iiri muusikute seas praegu tuntud instrument kui , , või tinfluit , omab pikka põlvnemist rahvamuusika ajaloolistes annaalides.

Esimest korda tunti selliseid torusid Hiinas umbes 5000 aastat tagasi. Nende disain jõudis Euroopasse umbes 11. sajandil. Vanimad säilinud näited on 12. sajandi luust viled, mis leiti hiljuti Dublini vanas Normanni kvartalis High Streeti väljakaevamiste käigus.

Muistset Iiri ühiskonda reguleerivates lugudes ja seadustes mainitakse sageli erinevaid vileflöötide tüüpe, mis olid tänapäevase plekkvile esivanemad. On lugu, milles Ailen, maagilise hõimu juht Tuatha de Danann, kasutab feadan äratada Kõrge Kuninga palee elanikke Tara et ta saaks täita oma igal aastal peetava "Novembriõhtu kättemaksu". (võib vaid oletada, mis üritusega on tegu).

Mängijad sisse feadan mainitud ka kolmandast sajandist pKr pärinevas kohtuaktides leitud Iiri kuninga aruandes.

12. sajandi luuletus mainib cuisleannach (esinejad) edasi köis või torud) esinevad sageli laatadel eelkristlikul perioodil. Luuletaja ise kirjeldab neid aga üsna taunivalt. (võib-olla ainult isikliku vaenulikkuse või siiski nende mängu tõttu).

Heakskiitvam suhtumine köis aastal väljendanud 12. sajandi tõlkija Acallam ja Senorach kui võrrelda seda pilli tüdruku hääle tämbri ja kõlaga.

Üks huvitavamaid viiteid pärineb ühest iidsest linnast leitud luuletusest Õpetage Miodhchuartat... See sisaldab Tara kuninglike bankettide kirjeldusi; cuisleannach on määratud samasse divisjoni seppade, soomukite valmistajate, žonglööride, kingseppade, kaluritega (lühidalt, tavalised inimesed, käsitöölised), ja nimetasid nende sotsiaalsed kaasmaalased.

19. sajandi õpetlaste uurimistöö kaudu sai võimalikuks arusaam sellest, mis need erinevad "muusikapillid" olid, mis tol ajal õitsesid.

Mõlema instrumendi nimed on - feadan (nimetatud ka feadog ) ja köis (köögiõpetaja ), viitavad "torule, torule, arterile, veenile", mis on valmistatud taimede, nagu pilliroog ja muud ürdid, kõveratest vartest (täiendav tähendus feadan - "õõnes kepp").

Tootja uilleann torud (Iiri torupill) Patrick Ennellay Chicagost meenutas, et Mayo poisina valmistas ta sageli küpsest kaeraõlest muusikainstrumente, eemaldades varre küljest lihtsalt varre ning vormides seejärel sulenoaga vile ja sõrmeaugud.

Tõenäoliselt avastasid paljud inimesed selliste instrumentide disaini põhiprintsiibid üsna varakult. Hiljem, töötlemistehnoloogia arenedes, hakati kasutama vastupidavamaid materjale nagu puit ja luu, samuti leiutati pillides heli tekitamiseks erinevaid vilekujundusi, keeli ja pilliroogu.

9.–11. sajandist pärit nikerdatud kivijoonistel on need flöödid sirged või mõnikord veidi kumerad. Neil oli kitsas kitsenev kanal, mis laienes põhja poole ja oli umbes 14 või 24 tolli pikk.

Praegu toodetud Bb (B flat) viled (kaks tooni allpool "standardset" D-klahvi) on 14,3 / 4 tolli pikad, see on spekulatiivne, kuid mitte selle aja pedantselt täpne häälestus. feadog või köis .

Harmooniline ja võib-olla "ülepaisutatud" "Ülekoormatud" noote kasutati nagu sarnast tüüpi lihtflöötide puhul kogu maailmas.

Keskaegsest Bretagne'ist ja Iirimaalt esmakordselt leitud flöödiperekonna pikisuunalised liikmed leiti hiljem ka Inglismaalt Somersetist ja Mountutshire'ist. Kahel hirveluust torul oli viis ülemist auku; ühel oli kaks alumist pöidla auku, teisel aga ainult üks. Ühe toru heliulatus oli poolteist oktaavi, teisel kaks ja pool oktaavi. Need instrumendid on taastatud töökorda ja neil on leitud diatooniline skaala (nagu tänapäevane ). See näitab, et tollal võis sellistel pillidel mängida lihtsaid meloodiaid.

Kaasaegne kuulub mitmesuguste muusikainstrumentide hulka, mida nimetatakse (lääne traditsioonis) lipukesed - harmoonilised, mille kuulus näide on plokkflööt. Nende instrumentide eristamiseks nende ehituse poolest teistest flöötidest kasutatakse terminit "vileflööt" või " fipple-flööt". Tahaksin juhtida teie tähelepanu asjaolule, et nüüd flageoleett "ohm nimetatakse vileflöödiks, millel on neli ülemist ja kaks alumist auku, millest üks on oktav.

Fipple (vile, phipple) - väikesest, tavaliselt puidust plokist moodustatud seade, mis sulgeb flöödikanali ülemisest otsast ja moodustab õhukanali, mille kaudu õhk siseneb vile terasse; mõnel juhul ei toodeta seda puitklotsi eraldi, vaid see on vile lahutamatu osa.

Fipples keskajal valmistati savist luust flööte. Pistiku ja instrumendi siseseina vahele loodi kitsas ruum.

Esineja tekitatud õhuvool suunatakse selle süsteemiga toru teravale servale, mis asub kohe phipple'i taga, tekitades seega heli. Seda tüüpi pikisuunalise õhukanaliga flööt sai Euroopas tuntuks 11. sajandil ning muusikateadlaste sõnul eksisteerib tänapäeval mitmel kujul kogu maailmas.

19. sajandi alguse inglise keel võttis lõpuks kuju kuue mänguauguga instrumendina. Mõned oli ikka traditsiooniline pöidla auk, kuid puhumistehnika võimaldas edukalt ka ilma selleta hakkama saada.

Robert Clarki lugu

Robert Clark elas ja töötas Inglismaal väikeses Coney Westoni külas talus lihttöölisena. Ta oli andekas muusik ja mängis igal võimalusel hästi puuviles. Võib-olla sellepärast, võib-olla mõnel muul põhjusel, aga 1843. aastal süüdistas talu peremees teda ebaaususes ja vallandas vaese mehe.

Robert pidi leidma võimaluse elatist teenida ja isegi oma perekonda ülal pidada.

Siis hakkas teda huvitama võimalus teha metallist vilet, nagu tal oli puust. Miks metallist? Ja küsige kaasaegsetelt puidust vilede tootjatelt, miks need nii kallid on? :) Robert sai teada uue materjali – "pleki" ehk pleki olemasolust. Nii nimetati tinatatud teraslehti. Tina hoidis ära terase korrosiooni ja parandas üldiselt materjali esteetilisi omadusi.

Clark läks tuttava sepa juurde ja küsis, kas ta saaks plekk, ja kuidas teha plekist toru "... nagu see, puust"? Nähes selles raskusi, aitas sepp (ja millal poisid ei aidanud?) ja Robert tegi päris hea pilli. Pealegi oli see nii hea, et ta otsustas asutada ettevõtte tootmiseks !

Tema koduküla polnud koht, kus päris äri alustada. Seetõttu laadis Clark tööriistad ja muud asjad kokku korjates kõik kärusse ning läks koos pojaga (muide ka Robertiga) Lancashire'i, kus, nagu talle öeldi, "on kuhu pöörata. ."

Nii nad kõndisid, lükates enda ees oleva käru Coney Westonist kuni Manchesteri välja.

Kui teel kohtus külade ja linnadega, kus oli turg, peatus Clark seal ja tegi viled, mida seal müüa. Kõikide silme all tegi ta oma pille ja kohe mängis. Nad ütlevad, et sumin turg tardus ja kuulas meie kangelast oma lemmikmeloodiat mängimas. Danny poiss«.

Mõnikord kohtus ta iirlastest töömeestega, kes ehitasid raudteid ja kanaleid, ning müüs neile vilesid – Robert ju küsis natuke ja peaaegu igaüks võis selle lihtsa muusikariista endale osta. Nii jõudsid tinaviled Iirimaale, millest sai peagi armastatuim iiri rahvapill.

Manchesteri jõudes rajas Robert Clark tehase ja peagi sai temast edukas tootja. Hiljem ehitas ta ümber uue, päris tehase, kaks

kodus ja isegi kirikus lähedalasuvas New Mostoni külas. Selleks ajaks oli ta juba üsna rikas mees ...

Ikkagi Clarke Tinwhistle'i ettevõte toodab vilesid ja need on endiselt peaaegu kõigile kättesaadavad. Vile on vaieldamatult üks odavamaid ja lihtsamaid muusikainstrumente. Clarke nimetas oma esimesi vilesid "Meg", see viktoriaanlik sõna tähendab poolepenilist münti – just selle summa eest sai Robertilt pilli osta.

Praegune Meg mudel meenutab neid päevi ja on nüüd kõige odavam (kuid kaugel halvimast) vile maailmas.

Saate endale selle või isegi originaalversiooni osta - Clarke originaal ja puudutage Robert Clarki ajalugu - meest, kes valmistas inimestele tööriistu ...

Natuke umbes

Tööriist kutsus nüüd (sõna otseses mõttes: madal vile) on tavalise vile väga lähedane sugulane (ma väljendit ei kasuta , mida mõnikord kasutatakse nende instrumentide selgemaks semantiliseks eristamiseks). Laialdane populaarsus meie aja pärimusmuusikute seas paneb meid seda suhteliselt noort pilli lähemalt uurima. Rikkalikum, keerukam, sügavam ja mõtisklevam kõla võimaldab teha huvitavaid arranžeeringuid teostest mitte ainult traditsioonilise folgi žanris, vaid ka sellest tuletatud stiilides.

Nõusolek päritolu kohta ei, "madala vile" päritolu kohta on kolm peamist versiooni.

Madal vile 17. sajandi pillina

Madalat vilet hakati selle kuju tõttu kõigepealt kutsuma "püstiflöödiks". See on 16. sajandil välja töötatud plokkflöötide järeltulija. Esimene oli kitseneva kanali ja kuue mänguavaga, laenatud varajastest põikflöötidest. Need olid valmistatud puidust ja neid ei saanud kohandada. 17. sajandi lõpus, kui metallitööstus saavutas soovitud taseme, hakati messingist ja niklist valmistama madalaid vilesid. Selleks rulliti metall reeglina toruks ja joodeti nagu Clarki kooniline vile. Mõnel tööriistal oli kohandamiseks juba slaid. Neid vilesid kasutati kogu 18. sajandi jooksul ning neid on leitud Iirimaalt, Suurbritanniast, Kanadast ja Ameerika Ühendriikidest. Väidetavalt tekkis vertikaalsete metalflöötide taastekke Iiri muusikas 1970. aastatel tänu muusikule. Finbari raev... Samuti arvatakse, et just tema võttis kasutusele termini " «.

Madal vile 20. sajandi pillina

Madal vile on hiljutine leiutis (võib-olla mitte rohkem kui 30 aastat tagasi); ja pealegi on see Iiri traditsiooni veelgi hiljuti üle võetud. Madala vile kasutamine saates "Riverdance" aitas kaasa pilli tuntusele ja populariseerimisele, kuid vähesed muusikud leidsid, et see uudsus on kasutatav traditsioonilise flöödi või tavalise pilli asemel ... Üldiselt kõige sagedamini kasutatakse "eriefektide" vahendina mitmel eraldi meloodial. Kuigi on ka esinejaid, kes mängivad eranditult madalatel viledel. Paljudele tundub, et madal vile võimaldab saada flöödile sarnast heli, ilma flööti jaoks vajalike tehniliste pingutusteta. See arvamus pole päris õige, kuna flööt kõlab endiselt ainulaadselt ja pole alati nii lihtne mängida kui ... Võib öelda eeldusel, et - midagi vile (mängu lihtsuse huvides) ja flöödi (helirikkuse) vahepealset. Aga see on puhtalt minu arvamus, liigume edasi kolmanda, levinuima teooria juurde.

Madal vile kui Bernard Overtoni leiutis

Kuuekümnendate lõpus olid ühed kuulsamad muusikud, kes andsid Inglise folgile tooni vennad Eddie ja Finbar Fury. Peamine nähtus oli Finbari koosseis nimega The Lone Boatman. Finbar ise mängis selles rühmas India bambusflööti La flatis. Lõpuks läks see tööriist füüsilise kulumise tõttu mõranema ja säilitas oma viimased päevad ainult tänu kleeplindile ja nätsule. Ühel õhtul istus Finbar kogemata oma õnnetule flöödile ja lõpetas selle täielikult.

Vajadus uue tööriista järele sundis Finbarit esitama tellimuse inglise meistrile nimega Bernard Overton. Sel ajal tegeles ta põikflöötide valmistamisega. Bernard võttis enda peale prototüübi loomise SOOLA võtmes ... Kui pill valmis sai, meeldis see Finbarile nii väga, et ta palus Bernardil endale veel ühe PE võtmes teha (all täpselt üks oktav). See oli dünastia sünd Overton…

Finbar Fury populaarsus oli kõrge ja kontsertidel küsisid paljud temalt, kust ta selle uue pilli sai. Nii hakkas Bernard Overton saama oma esimesi tellimusi ja lahkus peagi kogu ülejäänud tööst, keskendudes täielikult madalate vilede valmistamisele. Hetkel madalad viled Overton on valmistatud enam kui 20 erinevas võtmes, toodetakse ka erimudeleid (lisamänguaukudega ja mittestandardsete omadustega).

Paljud tootjad on hakanud tootma , suuremal või vähemal määral mudeleid kopeerides Overton... Siiski on vähestel inimestel õnnestunud "kosmose äravoolutoru" helile lähedale jõuda, kuna seda madalate vilede marki kutsutakse mõnikord selle äratuntava heli pärast.

Mitu aastat tagasi otsustas Bernard Overton vile tegemisest loobuda, tehes otsuseid, mis võivad segada käsitööliste vilede habrast turgu. Bernard müüs vilede valmistamise õigused Overton kaks inimest – Colin Goldie ja Phil Hardy.
Colin Goldie on täielikult käsitööna valmistatud ja teeb vilesid just nagu Bernard Overton. Tema instrumendid on väga lugupeetud ja nõutud nende laitmatu ja ühtlase helikvaliteedi poolest. Paraku 2008. aastal Berdnard meie hulgast lahkus ja alates 2009. aasta augustist ei nimeta Colin Goldie enam oma vilesid Bernard Overtoni perekonna palvel. "Overton"... Nüüd kasutab ta oma perekonnanime - "Kuldne" säilitades samal ajal pillide kõrgeima kvaliteedi ja ainulaadse kõla. Phil Hardy valis kommertslikuma tee. Üsna kiiresti töötas ta disaini põhjal välja uue vileseeria Overton, kuid tehases valmistatud, mitte käsitsi valmistatud. Nüüd on need viled märgid "pealik", ja tänu masstootmisele ning heale hinna ja kvaliteedi suhtele on teras väga levinud. Phil Hardy, odako, toodab kaubamärgi all ka kallimaid täielikult käsitsi valmistatud madalaid vilesid "Kerry Pro".
"Siin on jälle PR!", ütlete te, kuid te ei saa midagi teha ... Mitu aastat on terminid " " ja " Overton "Olid praktiliselt sünonüümid ja ma ei tea teist lugu, mis võiks adekvaatsemalt jutustada selle uue, maailma ühe noorima pilli sünnist. Ilus pill on ilus lugu, nagu meie oleme teinud... :)

Artikkel on võetud saidilt tinwhistle.breqwas.net