Biograafia ja süžee. Chatsky pilt ("Häda nutikusest"). Chatsky materjali omadused Chatsky leinast meelest

Aleksander Tšatski on kuulsa kirjaniku A. Gribojedovi poeetilises vormis kirjutatud komöödia "Häda vaimukust" peategelane. Aastaid on selle kõige huvitavama teose autorit vene kirjanduses peetud uue sotsiaalpsühholoogilise tüübi esilekutsujaks, millele on antud nimetus "lisa inimene".

Kokkupuutel

Komöödia on kirjutatud dekabristide revolutsiooniliste salaorganisatsioonide aastatel. Autor puudutas selles progressiivselt mõtlevate inimeste võitlust aadlike ja pärisorjuste ühiskonnaga ehk siis uue ja vana maailmavaate võitlust. A.A. Chatskys kehastas kirjanik paljusid selle ajastu arenenud mehe omadusi, milles ta ise oli. Tema veendumuste kohaselt tema loodud kangelane on dekabristidele lähedane.

Chatsky lühikirjeldus

Chatsky tegelaskuju komöödias saab määratleda järgmiselt:

• emotsionaalse ja samas lihtsa portree mitmekesisuses;
• kangelase positiivsus, kes on sündinud maksimalist;
• kõigis oma tunnetes ja tegudes.

Kui ta armub, siis niivõrd, et “kogu maailm tundub talle kui tolm ja edevus”, on ta väljakannatamatu aususe ja erakordse mõistuse omanik, kes januneb pidevalt lisateadmiste järele. Tänu oma teadmistele näeb ta kainelt poliitika probleeme, vene kultuuri riivatud seisukorda, inimestes uhkust ja au, kuid samas on ta armuasjades täiesti pime. Chatsky on tugev isiksus, loomult võitleja ja ta on innukas kõigiga korraga võitlema, kuid sageli tabab teda võidu asemel pettumus.

Noor aadlik, kadunud sõbra Famusovi poeg, naaseb oma kallima, Sophia Famusova juurde, keda ta pole kolm pikka aastat näinud; Chatsky tundis teda lapsepõlvest saati. Kui nad küpsesid, armusid, kuid ettearvamatu Chatsky läks äkki välismaale, kust ta ei kirjutanud kunagi sõna. Sophia solvus hülgamise pärast ja kui väljavalitu saabus, kohtas ta teda "külmalt". Chatsky ise ütleb, et "ta tahtis kogu maailmas ringi käia, kuid ei käinud sellest isegi sajandikku", samas kui tema lahkumise peamiseks põhjuseks oli ajateenistus, mille järel soovis ta plaani järgi kohtuda. koos Sophiaga.

Tema armastus selle tüdruku vastu on siiras tunne. Ta tahab uskuda vastastikkusesse, mistõttu ei suuda ta uskuda, et naine on Molchalini armunud. Kuid ta mõistab, et ta eksib, kui on tunnistajaks oma selgitusele Lisaga. Pärast seda kannatab Chatsky ja nimetab oma armastust hullumeelsuseks. Vastuseks tema sõnadele ütleb Sophia, et ta "ajas mind vastumeelselt hulluks". See avaldus oligi alguseks kuulujuttude arendamine kangelase hullumeelsusest, ja ka paljude arvates oma veendumustelt ohtlik inimene.

Tšatski isiklik draama mitte ainult ei anna liikumist kogu süžeele, vaid raskendab ja süvendab ühiskonna dramaatilisust, mida komöödias kinnitab tema teravate rünnakute sagenemine õilsa Moskva vastu. Ja sellises Famuse ühiskonna vaadete ja moraali kriitikas on selge, millele Chatsky vastandub ja millised on tema seisukohad.

Tegelikkuses ei tee pildi kangelane midagi, mille pärast ta hulluks kuulutatakse. Ta avaldab oma arvamuse aga vana maailm maadleb tema sõnaga kasutades laimu. Ja probleem on selles, et selles võitluses kaotavad Tšatski ebameeldivad vaated, sest vana maailm osutub nii tugevaks, et kangelane ei näe põhjust vaielda ja jookseb Famusovi majast teise linna. Kuid seda lendu ei saa tajuda lüüasaamisena, kuna arvamuste leppimatus paneb kangelase traagilisse olukorda.

Chatsky kirjeldus

Chatsky on otsekohene, uhke ja üllas inimene, kes avaldab julgelt oma arvamust. Ta ei taha elada minevikus ja näeb tõde tulevikule, ei lepi maaomanike julmusega, vastandub pärisorjusele, karjerismile, aule, teadmatusele ja ühiskonna valele suhtumisele orjamoraali ja möödunud sajandi ideaale. Tänu sellele, et ta on õigluse eest võitleja ja unistab ühiskonnale kasu toomisest, on tal raske olla ebamoraalses ühiskonnas, sest ta ei leia endale kohta petlike ja alatute inimeste seas.

Tema arvates, ühiskond on jäänud täpselt samaks, mis oli kolm aastat tagasi. See kuulutab austust ja inimlikkust tavainimeste ja eesmärgi teenimise vastu, mitte aga mõtte- ja sõnavabaduse vastu olevate inimeste vastu; kinnitab olemasoleva elu ja modernsuse progressiivseid ideid, kunsti ja teaduse õitsengut ning austust rahvuskultuuri vastu.

Chatsky oskab hästi kirjutada, tõlkida, reisimisel teadmisi otsida ja ministeeriumis teenida. Samas ei kummarda ta välismaalaste ees ja pooldab julgelt kodumaist haridust.

Tema veendumused ilmnevad vaidlustes ja monoloogides seltsi Famuse esindajatega. Pärisorjuse tagasilükkamist kinnitab ta oma mälestustes teatrist "Aadlike lurjuste kandja", milles ta rõhutab ustavate sulaste vahetamist hurtjate vastu.

Vastuolud kangelase iseloomus

• kui ta tuleb Sophia juurde ja alustab vestlust sõnadega, milles kasutab sarkasmi ja sarkastilist tooni: “Kas onu on oma vanusest alla hüpanud?”;
• samas ei sea ta endale eesmärgiks oma vestluskaaslasi ja Sophiat pussitada, seetõttu küsib ta naiselt üllatunult: "... Kas on võimalik, et kõik mu sõnad... kipuvad kahjustama?"

Lavastuses kujutatud Chatsky kujund on mõnes sõnas palav ja taktitundetu aadlik, mille pärast armastatu talle ette heidab. Ja ometi võib seda karmi tooni õigustada siira nördimusega ühiskonnas valitseva ebamoraalsuse üle, milles ta on sunnitud olema. Ja temaga võidelda on tema auasi.

Kangelase selline käitumine on tingitud asjaolust, et kõik teda puudutavad küsimused ei leia vastust selle vastaspoole hinges, sest ta on tark ja suudab analüüsida ja ennustada uut tulevikku, ilma pärisorjuse ja ülbuseta. Seetõttu ei suuda ta oma emotsioonide ja pahameelega toime tulla. Tema mõistus ei ole südamega kooskõlas, mis tähendab, et ta priiskab oma kõneoskust, sealhulgas neile, kes pole tema uskumusi ja argumente täielikult ette valmistanud.

Kangelase omapärane maailmapilt

Chatsky paljastab komöödias autori enda maailmavaade. Tema, nagu Gribojedov, ei suuda mõista ega aktsepteerida vene rahva orjalikku imetlust välismaalaste vastu. Näidendit naeruvääristatakse mitu korda traditsiooni järgi, et laste kasvatamiseks on tavaks palgata välisõpetajaid; autor rõhutab: "... nad viitsivad värvata õpetajaid ... rohkemate arvudega ... odavamalt."

Chatskyl on teenusega ka eriline seos. Sophia isa, Tšatski oponendi jaoks on selles teoses Famusovi suhtumine temasse täpselt määratletud järgmiste sõnadega: "ei teeni ... ja selles ... ei leia mingit kasu." Ka Chatsky vastus sellisele väitele peegeldab selgelt tema seisukohta: "Teeniksin hea meelega, tüütab on teenida."

Seetõttu räägib ta sellise vihaga ühiskonna harjumustest, mis teda nördivad, nimelt halvustavast suhtumisest ebasoodsasse olukorda sattunud inimestesse ja võimest mõjukate inimeste silmis poolehoidu nõuda. Kui Famusovi onu Maksim Petrovitš annab keisrinna rõõmuks tema vastuvõtul meelega eeskuju ja üritab teda teenida, siis Tšatski jaoks pole ta enamat kui loll ja ta ei näe konservatiivse aadli ringis. need, kes võiksid olla vääriliseks eeskujuks... Näidendi kangelase silmis on need aristokraadid - vaba elu vastased kalduvad jõudeolekule ja ekstravagantsusele, on nad "kirglikud auastme vastu" ja nad ei hooli õiglusest.

Peategelast ärritab ka igal pool aadlike soov kasulikest tutvustest klammerduda. Ta usub, et ballidel käiakse just sel eesmärgil, ega ole sellega nõus, sest tema arvates ei tohiks asjaajamist lõbuga segada, sest igal asjal peab olema oma aeg ja koht.

Ühes Chatsky monoloogis rõhutab autor oma rahulolematust tõsiasjaga, et niipea, kui ühiskonda ilmub inimene, kes soovib pühenduda kunstile või teadusele, mitte auastmejanule, hakkavad kõik teda kartma. Ta on kindel, et nad kardavad selliseid inimesi, sest nad ohustavad aadlike mugavust ja heaolu, kuna nad toovad väljakujunenud ühiskonna struktuuri uusi ideid ja aristokraadid ei taha vanast ajast lahku minna. elu. Sellepärast osutuvad kuulujutud tema hullumeelsusest väga kasulikuks, kuna see võimaldab teil vaenlast desarmeerida vaadetel, mis on aadlike jaoks ebasoovitavad.

Chatsky lühikesed tsitaadi omadused

Ühiskond, mis tahaks elada rahus ja mitte midagi muuta, ei võta kunagi omaks kõiki Chatsky iseloomu ja suhtlusmaneeri jooni. Kuid peategelane ei saa sellega nõustuda. Ta on piisavalt tark, et mõista alatust, isekust ja teadmatust. aristokraadid, ja avaldab ägedalt oma arvamust, püüdes avada silmi tõele. Tõde pole aga vaja vana Moskva elu väljakujunenud põhimõtetele, millele näidendi kangelane ei suuda vastu panna. Tuginedes Chatsky kohatutele, kuid samas nutikatele argumentidele, nimetatakse teda hulluks, mis tõestab taaskord "mõistuse leina" põhjust.

Toome näitena mõned peategelase avaldused:

• Kuuldes, mida Famusov Maxim Petrovitši kohta ütles, ütleb Tšatski: "Ta põlgab inimesi ... ta haigutab laes ...";
• Ta taunib möödunud sajandit põlglikult: "See oli otsene kuulekuse sajand" ja kiidab heaks noored, kellel puudub ahne soov sobituda aristokraatide ja "puhujate" rügementi;
• Suhtub kriitiliselt välismaalaste elama asumisse Venemaa territooriumile: “Kas tõuseme ... võõra moevalitsuse alt? Et ... rahvas ... ei peaks meid sakslasteks ...".

AA Chatsky teeb sisuliselt heateo, kuna ta kaitseb selliste avaldustega inimõigust ja valikuvabadust, näiteks elukutseid: elada maal, reisida, teadusele "mõista panna" või oma elu pühendada. "kunstid ... kõrged ja ilusad."

Kangelase soov mitte "teenida", vaid "teenida eesmärki, mitte inimesi" on vihje progressiivsele käitumisele. mõtlevad noored muutumaühiskonda harival ja rahumeelsel viisil.

Oma väljaütlemistes ei kohku tagasi sellistest populaarsetest sõnadest nagu "just praegu", "tee", "Puštša"; ta kasutab oma kõnes ütlusi, vanasõnu ja järgmisi lööklauseid: "täis jahvatamist", "ei karvagi armastust" ja tsiteerib kergesti klassikuid: "ja isamaa suits on meile ... meeldiv." Lisaks kinnitab ta oma intelligentsust ja teadmisi võõrsõnade abil, kuid ainult siis, kui neil pole venekeelseid analooge.

Ta on lugudes armastusest Sophia vastu lüüriline, irooniline, mõnikord Famusovi üle nalja heitev, pisut sööja, sest ei lepi kriitikaga, mis on tema arvates “eelmise sajandi” kriitika.

Chatsky pole lihtne tegelane. Kui rääkida vaimukate fraasidega, siis märgib ta otse silma ja “puistab” saadud tunnused helmestega. Selle keerulise komöödia peategelane on siiras ja see on kõige olulisem, hoolimata asjaolust, et tema emotsioone peetakse vastuvõetamatuks. Kuid samas võib neid pidada kangelase sisemiseks rikkuseks, sest tänu neile on võimalik kindlaks teha tema praegune olek.

Tšatski kuvandi loomine on autori soov näidata vene rahvale kujunenud õilsa miljöö küpsevat lõhenemist. Selle kangelase roll näidendis on dramaatiline, kuna ta on vähemuses nende seas, kes on sunnitud selles verbaalses õiglusvõitluses taganema ja Moskvast lahkuma. Kuid ta ei jäta oma seisukohti isegi sellises olukorras.

Gribojedovil polnud ülesannet ette näidata tema kangelase nõrkus, vastupidi, tänu oma kuvandile näitas ta tugeva ühiskonna puudumist ja Chatsky aja algust. Ja seetõttu pole juhus, et selliseid kangelasi peetakse kirjanduses "üleliigseteks inimesteks". Kuid konflikt on tuvastatud, mis tähendab, et vana muutumine uueks on lõpuks vältimatu.

I. A. Gontšarovi sõnul on Tšatski roll selles teoses "passiivne" ja samal ajal on ta nii "arenenud sõdalane" kui ka "skrimisser" ja "ohver". "Kangelane on muserdatud vana jõust, kuid samal ajal annab ta värske jõu kvaliteediga saatusliku löögi," ütles kirjanik.

AS Puškin märkis pärast näidendi lugemist, et intelligentse inimese esimene tunnus on see, et esmapilgul on vaja teada, kellega tegu, ja mitte repetilovide, vaid IAGontšarovi ette helmeid loopida. , uskus, et Chatsky kõne "kõvab vaimukust".

Kangelase omadused

Chatsky Aleksander Andrejevitš - noor aadlik. "Praeguse sajandi" esindaja. Edumeelne, haritud, laiade vabavaadetega inimene; tõeline patrioot.

Pärast 3-aastast eemalolekut tuleb Ch. uuesti Moskvasse ja ilmub kohe Famusovi majja. Ta tahab näha Sophiat, keda ta enne lahkuminekut armastas ja kellesse on siiani armunud.

Kuid Sophia kohtub Chatskyga väga külmalt. Ta on hämmeldunud ja tahab leida tema külmuse põhjust.

Famusovi majja jääv kangelane on sunnitud võitlema paljude "Famusovi" ühiskonna esindajatega (Famusov, Molchalin, külalised ballil). Tema kirglikud süüdistavad monoloogid on suunatud "kuulekuse ja hirmu" sajandi korra vastu, mil "ta oli kuulus, kelle kael sageli kõveras".

Kui Famusov pakub Molchalini väärilise inimese eeskujuks, hääldab Ch. kuulsa monoloogi "Kes on kohtunikud?" Selles mõistab ta hukka "möödunud sajandi" moraalimudelid, mis on uppunud silmakirjalikkusesse, moraalsesse orjusesse jne. Ch. Vaatleb paljusid valdkondi riigi elus: avalik teenistus, pärisorjus, kodanikuharidus, haridus, patriotism. Kõikjal näeb kangelane "möödunud sajandi põhimõtete õitsengut". Seda mõistes Ch kogeb moraalseid kannatusi, kogeb "leina mõistusest". Kuid mitte vähemal määral kogeb kangelane ka "leina armastusest". Ch.Avastab Sophia külmuse põhjuse tema suhtes – ta on armunud tühisesse Molchalini. Kangelast solvab tõsiasi, et Sophia eelistas teda sellele "õnnetule olendile". Ta hüüab: "Vaikivad inimesed valitsevad maailma!" Väga ärritunud Ch. läheb Famuse majja ballile, kuhu on kogunenud Moskva ühiskonna lill. Kõik need inimesed kaaluvad C. Jah, ja nad ei salli "võõrast". Molchalini peale vihastav Sophia levitab kuulujuttu kangelase hullusest. Kogu ühiskond võtab selle hea meelega vastu, esitades Ch. vastu peamiseks süüdistuseks kangelase vabamõtlemise. Ballil esitab Ch. monoloogi "Prantslasest Bordeaux'st", milles ta paljastab orjaliku imetluse kõigi välismaalaste vastu ja põlguse vene traditsioonide vastu. Ch . komöödia finaalis selgub Sophia tõeline pale. Ta on pettunud nii temas kui ka ülejäänud "Famuse" seltskonnas. Kangelasel ei jää muud üle, kui Moskvast lahkuda.

Komöödia "Häda teravmeelsusest", autor A.S. Gribojedovil on vene kirjanduse ajaloos eriline koht. Ta ühendab väljuva klassitsismi jooned uute kunstimeetoditega: realismi ja romantismiga. Sellega seoses märgivad kirjandusteadlased näidendi kangelaste kujutamise iseärasusi. Kui enne seda klassitsismi komöödias jagunesid kõik tegelased selgelt headeks ja halbadeks, siis Wit Griboyedovi hädas annab tegelasi tegelikule elule lähemale toodes nii positiivseid kui ka negatiivseid omadusi. See on ka näidendi "Häda teravmeelsusest" peategelase Chatsky kujutis.

Lavastuse "Häda teravmeelsusest" peategelase taust

Esimeses vaatuses naaseb Aleksander Andrejevitš Chatsky pikalt ümbermaailmareisilt, kus ta läks "mõistust otsima". Ta jõuab kodus peatumata Famusovi majja, sest teda juhib siiras armastus majaomaniku tütre vastu. Nad on kunagi koos üles kasvatatud. Nüüd pole nad aga kolm pikka aastat näinud. Chatsky ei tea veel, et Sophia tunded tema vastu on jahtunud ja tema südame on hõivanud teine. Armusuhe põhjustab seejärel sotsiaalse kokkupõrke edumeelsete vaadetega aadliku Chatsky ja pärisorjaomanike ja auastmekummardajate ühiskonnaga Famus.

Juba enne Chatsky lavale ilmumist saame Sophia vestlusest teenija Lizaga teada, et ta on "tundlik, rõõmsameelne ja terav". Tähelepanuväärne on see, et Lisa mäletas seda kangelast, kui vestlus mõttele pöördus. Just mõistus on see omadus, mis eristab Chatskit teiste tegelaste taustast.

Vastuolud Chatsky tegelaskujus

Kui jälgida konflikti arengut näidendi "Häda vaimukust" peategelase ja inimeste vahel, kellega ta on sunnitud suhtlema, võib mõista, et Chatsky tegelaskuju on mitmetähenduslik. Famusovi majja jõudes alustas ta vestlust Sophiaga, küsides sööbiva tooni ja sarkasmiga tema sugulaste kohta: "Kas su onu on oma vanusest alla hüpanud?"
Tõepoolest, lavastuses Häda teravmeelsusest on Chatsky kujund üsna tuline, kohati taktitundetu noor aadlik. Sophia heidab Chatskyle kogu näidendi jooksul ette tema harjumust naeruvääristada teiste inimeste pahesid: "Vähemgi veidrus, kelles on vaevu näha, on sul kohe teravus valmis."

Tema karmi tooni saab õigustada vaid sellega, et kangelane on siiralt nördinud ühiskonna ebamoraalsusest, kuhu ta sattus. Temaga võitlemine on Chatsky auasi. Tema asi pole vestluskaaslast torkida. Ta küsib Sophialt üllatunult: “... Kas mu sõnad on kõik naelutatud? Ja kalduda kellegi teise kahju poole?" Fakt on see, et kõik tõstatatud küsimused leiavad vastukaja kangelase hinges, ta ei saa hakkama oma emotsioonide, nördimusega. Tema mõistus ja süda on häälest väljas.

Seetõttu puistab kangelane oma kõneoskust isegi neile, kes pole ilmselgelt valmis tema argumente aktsepteerima. A.S. Pärast komöödia lugemist rääkis Puškin sellest järgmiselt: "Esimene märk intelligentsest inimesest on esmapilgul teada, kellega teil on tegemist, ja mitte visata Repetilovide ette pärleid ..." Gontšarov seevastu uskus, et Tšatski kõne oli "teravusest kihav".

Kangelase maailmapildi originaalsus

Chatsky kuvand komöödias "Häda teravmeelsusest" peegeldab suuresti autori enda maailmavaadet. Tšatski, nagu Gribojedov, ei mõista ega aktsepteeri vene rahva orjalikku imetlust kõige võõra ees. Lavastust naeruvääristab korduvalt välisõpetajate majja lapsi kasvatama kutsumise traditsiooni peategelane: „... Nüüd, nagu ammustest aegadest, viitsitakse rügementidest õpetajaid värvata, suuremal hulgal, kl. madalam hind."

Chatsky suhtub teenusesse ka eriliselt. Famusovi, Tšatski vastase Gribojedovi komöödias "Häda teravmeelsusest" on kangelasse suhtumises määrav asjaolu, et ta "ei teeni, see tähendab, et ... ta ei leia mingit kasu". Chatsky aga määratleb selgelt oma seisukoha selles küsimuses: "Ma teeniksin hea meelega, see on haiglane teenida."

Seetõttu räägib Chatsky sellise vihaga Famuse ühiskonna harjumusest kohelda ebasoodsas olukorras olevaid inimesi põlglikult ja mõjukate inimeste poolehoidu. Kui Famusovi jaoks on eeskujuks tema onu Maxim Petrovitš, kes langes meelega keisrinna vastuvõtul, et talle ja õukonnale meeldida, siis Tšatski jaoks on ta lihtsalt naljamees. Ta ei näe konservatiivse aadli hulgas neid, kellest tasuks eeskuju võtta. Vaba elu vaenlased, "kirglikud auastmed", kalduvad ekstravagantsusele ja jõudeolekule - nii on vanad aristokraadid Chatsky komöödia "Häda vaimukust" peategelase jaoks.

Tšatskit ärritab ka vanade Moskva aadlike soov kõikjal kasulikke tutvusi sõlmida. Ja nad käivad sel eesmärgil ballidel. Chatsky seevastu eelistab äritegevust lõbuga mitte segada. Ta usub, et kõigel peaks olema oma koht ja aeg.

Ühes oma monoloogis väljendab Chatsky rahulolematust selle üle, et niipea, kui aadlike sekka ilmub noormees, kes soovib pühenduda teadustele või kunstidele, mitte auastmete püüdlemisele, hakkavad kõik teda kartma. Ja nad kardavad selliseid inimesi, kelle hulka Chatsky ise kuulub, sest nad ohustavad aadlike heaolu ja mugavust. Nad toovad ühiskonna struktuuri uusi ideid, kuid aristokraadid pole valmis vanast eluviisist lahku minema. Seetõttu osutus Sophia käivitatud kuulujutt Chatsky hullusest väga kasulikuks. See võimaldas tal muuta oma monoloogid turvaliseks ja desarmeerida aadlike konservatiivsete vaadete vaenlane.

Kangelase sisemiste kogemuste tunded ja tunnused

Iseloomustades Chatskyt komöödias "Häda teravmeelsusest", võite pöörata tähelepanu tema nimele. Ta on kõneleja. Algselt kandis see kangelane perekonnanime Chadsky sõnast "tšaad". See on tingitud asjaolust, et peategelane on justkui omaenda lootuste ja murrangute ähvarduses. Chatsky komöödias "Häda teravmeelsusest" kogeb isiklikku draamat. Ta tuli Sophia juurde teatud lootustega, mis ei täitunud. Veelgi enam, tema armastatud eelistas talle Molchalinit, kes on intelligentsuse poolest selgelt Chatskyst madalam. Chatskit koormab ka viibimine ühiskonnas, mille vaateid ta ei jaga, millele ta on sunnitud vastu seisma. Kangelane on pidevas pinges. Päeva lõpuks mõistab ta lõpuks, et tema teed on lahku läinud nii Sophia kui ka Vene konservatiivse aadliga. On ainult üks asi, mida kangelane ei saa aktsepteerida: miks on saatus soodne küünilistele inimestele, kes otsivad kõiges isiklikku kasu, ja nii halastamatu nende suhtes, kes juhinduvad hinge diktaadist, mitte kalkulatsioonist? Kui etenduse alguses on Chatsky unistuste uimas, siis nüüd on tema ees avanenud asjade tegelik seis ja ta on “kainenenud”.

Chatsky pildi tähendus

Tšatski Gribojedovi kuvandi loomist juhtis soov näidata eelseisvat lõhenemist üllas keskkonnas. Tšatski roll komöödias "Häda teravmeelsusest" on üsna dramaatiline, sest ta jääb vähemusse ja on sunnitud taanduma ja Moskvast lahkuma, kuid ta ei kaldu oma seisukohtadest kõrvale. Seega näitab Gribojedov, et Tšatski aeg pole veel saabunud. Pole juhus, et sellised kangelased liigitatakse vene kirjanduses üleliigsete inimeste hulka. Konflikt on aga juba tuvastatud, seega on vana asendamine uuega lõppkokkuvõttes vältimatu.

Ülaltoodud peategelase kuvandi omadusi soovitatakse lugeda 9. klassi õpilastel enne essee kirjutamist teemal "Chatsky pilt komöödias" Häda vaimukusest "

Toote test

"Häda nutikusest" kohta võib julgelt öelda, et A.S. Gribojedovi looming kuulub vene draamateatrilise kirjanduse parimate loomingute hulka.

Vaatamata teoses kirjeldatud ajaperioodi eraldatusele ei kaota see näidend oma positsiooni praegusel ajal, vaid omandab kaasaegses ühiskonnas üha enam aktuaalsust. Teos on täis probleeme, erksaid ja meeldejäävaid tegelasi, kannab ammendamatut moraalset väärtust.

Gribojedovi näidend on sisult rikas, samas ei leidu tühje vestlusi ja mõttetuid nähtusi, mis võiksid lugeja tähelepanust ilma jääda. „Woe from Wit“ näidendi keel on viimistletud ja arendatud nii, et lõppkokkuvõttes on teos ideaalne idee. Erilise oskusega Gribojedov peab oma kangelastele kõne, mis nende tegelaskujudele kõige paremini sobib.

Kangelase omadused

Näidendi peategelane on Tšatski Aleksander Andrejevitš. See on tema pilt, mis sümboliseerib komöödia ainsat positiivset tegelast.

Varakult orvuks jäänud noormees sai Famust õukonnapere hariduse. Hoolimata asjaolust, et patroon andis Chatskyle, suutis Chatskyle korraliku hariduse anda, ei suutnud Famusov talle omaenda maailmavaadet sisendada. Juba täiskasvanud, haritud inimesena lahkus Chatsky peremajast ja asus eraldi elama. Seetõttu otsustas ta ajateenistusest loobuda, kuid ei eelistanud bürokraatlikku teenistust.

Pavel Afanasjevitši jumalik täiskasvanud tütar Sophia oli Tšatskiga sõbralikes suhetes, kuid aja jooksul kasvas see sõprus hoopis teistsugusteks tunneteks - armastuseks. Aleksander Andrejevitš imetles jätkuvalt siiralt Sophiat ja tahtis peagi temaga pulmi mängida. Emotsionaalse, aktiivse ja uudishimuliku inimesena tunneb Chatsky aga Moskvas igavuse rõhumist, mistõttu otsustab ta minna maailma vaatama reisile. Ta lahkub tervelt kolmeks aastaks ja Sophia mitte ainult ei hoiata tema lahkumise eest, vaid kogu selle aja jooksul ei kirjuta ta talle ette ühtegi kirja. Naastes mõistab Chatsky, et Sophia armastust tema vastu nagu see oli, polnud ja peale selle oli tal juba uus väljavalitu - Molchalin. Aleksander Andrejevitš on oma endises armukeses lõpmatult pettunud ja teda tabab tema reetmine hinge sügavuti.

Uhkus, õilsus, valmisolek oma arvamust avaldada ja oskus selle poolt vaielda – need on definitsioonid, mis iseloomustavad Chatskit kui inimest detailselt. Ta ei ela minevikus, vaid hoopis vastupidi. Negatiivne suhtumine mõisniku julmusse ja pärisorjusesse ajab teda sooviga võidelda ühiskonnas õigluse eest, ta püüab olla rahvale kasulik. Seetõttu on Chatsky jaoks väljakannatamatu olla moraalist ilma jäetud Famuse ühiskonnas. Ja ta mõistab, et ei leia talle kohta kõigi valedes ja silmakirjalikkuses elavate inimeste seas.

Kangelase kuvand teoses

Näidendi autor näitab Tšatski kokkupõrke leppimatust Famusovi ühiskonnaga. Chatsky ei saa oma kõrge arengu tõttu aru, millist moraali, ideaale, põhimõtteid järgivad Famuse ühiskonna esindajad. Kangelane ei painuta oma hinge, vaid räägib otse oma vaadetest, mille eest ta mõistetakse hukka.

Lõppkokkuvõttes põgeneb Chatsky, kes jäi Famuse ühiskonna ringkondades vastuvõetamatuks ja arusaamatuks, tõrjutud kogu oma elu armastusest, tegelikult Moskvast, lahkub sellest kohast ja esmapilgul jääb ühemõtteline mulje, et lõpp on traagiline peategelase jaoks. Sellele mõeldes on aga küpsemas järeldus, et Chatsky saab lüüa ainult arvamuste ja vastuvõetamatute seisukohtade arvuga, mitte nende olemusega. Ühiskonna poolelt sai ta tõesti lüüa, kuid tõsiasi, et vaimselt, moraalselt võitis Chatsky kahtlemata võidu Famusovi ja tema saatjaskonna üle, jääb vaieldamatuks.

Kangelane suutis sellesse seltskonda meeletu segaduse tuua. Ja suuta väärikalt tõestada individuaalsust ja kaitsta oma isiksust, kes on kujundanud oma arvamuse ja vaate igale eluavaldusele, esitada oma lahkarvamusi argumentidega, väljendades avalikult oma seisukohti olemasoleva elustruktuuri kohta - see on tõeline võit moraal. Ja pole juhus, et kangelast nimetatakse hulluks. Tõepoolest, kas vähemalt keegi saaks Famuse ringis vastulause esitada? Mitte keegi, lihtsalt hull.

Tõepoolest, Tšatskil pole lihtne aru saada, et teda ei mõistetud, sest Famusovi maja on talle endiselt kallis ja tähendusrikas. Ta on sunnitud neist kohtadest lahkuma, kuna kohanemine pole Chatskyle kuidagi omane. Ta läheb teist teed – au teed. Kangelane ei suuda kunagi aktsepteerida valesid tundeid ja emotsioone.

• Esseed
• Kirjanduse kohta
• Gribojedov

Aleksander Ivanovitš Tšatski on üks keskseid tegelasi A.S.-i teoses "Häda teravmeelsusest". Gribojedov. Chatsky kuvandi kaudu esines autor uuendajana, kes püüdis teisi mõjutada ja nende maailmavaadet muuta, tema kaudu annab ta edasi oma põhisõnumit. A.S. Gribojedov kirjeldab oma teoses kirjanduses uut sotsiaalpsühholoogilist tüüpi "üleliigset inimest" – keda keegi ei kuule, kes on üksi oma väljaütlemata mõtete ja tõekspidamistega.

Chatskil oli elav meel ning kogu autori looming on üles ehitatud peategelase ja kõrgseltskonna vastasseisule, tema esindajad olid Molchalin, Skalozuba ja Famusov. Aleksander on nende kangelastega pidevalt vaidluses, kust ilmuvad tema tuntud monoloogid, milles ta esitab oma ideid, vaatenurka, hoolimata isegi sellest, kas teda kuuldi.

Esimeses monoloogis "Ja valgus hakkas kindlasti lolliks muutuma" võrdleb Aleksander Tšatski minevikku ja olevikku. Ta keeldub kedagi teenimast, on vastu tekkivale bürokraatiale, mille tulemusena keeldub avalikust teenistusest. Dialoogis nimega “Kes on kohtunikud” on peategelane nördinud selle üle, et inimesed on liiga innukad sõjaliste asjade vastu, sest see ei anna loovusele arengut, tapab igasuguse soovi vaimselt areneda. Kangelane ütleb, et militaarasjad ei lase inimesel kasvada ja selle tulemusena jäetakse inimestelt igasugune otsustusvõime.

Ent tasapisi mõistab Chatsky, et tema seisukohti ei aktsepteerita ja teiste kangelaste filosoofia erineb tema omast silmatorkavalt. Ta mõistab, et teda ei võeta enam kuulda, millest ta rahuneb, vaid ainult väljas, sisemuses säilitab Aleksander kogu oma kaitsme ja lootuse helgele tulevikule.

Komöödia lõpus ilmub meie ette Chatsky kõiges pettunud mehena. Aleksander aga ei loobunud oma tõekspidamistest. Ta austas endiselt õigust valida ükskõik millist inimest, hindas vabadust.

Sellest tulenevalt võib öelda, et Chatsky on tugev ja vankumatu inimene, kes suudab oma alustest kinni hoida. Ja ta uskus, et ühel päeval muutub maailm paremaks kui see, milles ta elas.

2. variant

1822 aasta. Venemaal pärisorjuse aeg. Elanikkond jaguneb erinevatel külgedel: ühelt poolt on "taevalikud" aristokraadid, kes omavad rikkust ja inimesi, teiselt poolt aga vabaduse puuduses vaevlev orjarahvas, kelle omandamine on veel väga kaugel.

Sel aastal kirjutas andekas diplomaat ja publitsist Aleksandr Sergejevitš Gribojedov oma kuulsaima teose, komöödia Häda vaimukusest, mis raputas kaasaegset ühiskonda ja pani mõtlevaid inimesi vaatama värske pilguga Venemaa elukorraldusele.

Sellele aitas palju kaasa näidendi peategelane Aleksander Andreich Chatsky. Seda ei paista esimestest ridadest peale. Lugeja saab temast teada vaimukalt teenijatüdrukult Liza, Sophia Famusovi tütre neiu käest. "Kes on nii tundlik, rõõmsameelne ja terav, nagu Aleksander Andrejevitš Tšatski!", ütleb ta oma armukesele.

Varakult vanemad kaotanud Chatsky kasvas üles Famusovi majas koos tütrega ja armastas teda lapsepõlvest peale. Ta on küll veel noor mees, kuid võtab elu tõsiselt ja ühel hetkel, tundes, et kodusest haridusest jääb puudu, asub teele välismaale reisima. Teda tõmbab teadus, tahab maailma paremini tundma õppida. Ta reisib kolm aastat, kuid "isamaa suits" kutsub teda koju, kus ta loodab, et teda ootab sõbranna. Ta ise on oma armastusele truu ja romantiliselt täis häid kavatsusi. Ta tuleb äkki tagasi. «Ma pole kolm aastat kahte sõna kirjutanud! Ja äkki purskas ta välja nagu pilvedest, ”räägib Famusov talle kohtudes. Ja mida on talle määratud oma isamaalt leida? Ta tunneb Sophias muutust, kuid ei saa siiani aru, milles asi, kuid praegu mäletab ta ühiseid tuttavaid ja, nagu ta usub, irvitab nende üle kahjutult nalja. Ta on lihtsalt mõnitav ja tark, ta näeb inimesi sellisena, nagu nad tegelikult on, aga tüdrukule see ei meeldi. "Mitte mees, madu!" Ta ütleb tema kohta.

Erinevalt paljudest omaaegsetest noortest on Chatsky iseseisev iseseisev inimene, ta usub, et igaüks võib vabalt valida oma äri, ilma kellegi arvamusele tagasi vaatamata. Sõjaväelasest karjäärist lahkudes, kuigi ajateenistus oli tollal igale aadlikule auväärne, ei tahtnud ta ka ametnikuks saada, sest nägi, et edukaks karjääriks sel alal on vaja end ülemuste ees alandada. "Ma teeniksin hea meelega, teenida on haige," vastab ta Famusovile vastuseks tema õpetussõnadele. Teda ajab närvi, et äraoleku aja jooksul pole midagi muutunud. Majad on uued, aga eelarvamused vanad. Rõõmustage, ei nende aastad, mood ega tulekahjud neid ei hävita, ”märgib ta vestluses Famusovi ja Skalozubiga.

Tähelepanelik ja sööbiv inimene annab Moskva aristokraatidele väga tabavaid iseloomujooni. Väga piiratud sõdur Skalozub - "manöövrite ja mazurkade tähtkuju", "üllaste kaabakate nestor" - maaomanik, kes müüs võlgade eest oma pärisorjade lapsed. Ta naeruvääristab aadlike haridussüsteemi, mis jäeti külastavate välismaalaste meelevalda ja nad ei oska midagi väärtuslikku õpetada. Ja muidugi ühiskond, kus inimesi ei hinnata mitte teenete, vaid nende võime järgi madalale kummardada ja meeldida, aktsepteerib seda mõistmatut inimest vaenulikuna. Selliste inimestega tegelemiseks kasutatakse vana tõestatud meetodit: Chatsky kuulutatakse hulluks. Ta ei suuda üksi selle kinnistu monoliidi vastu võidelda. Ta on sunnitud Moskvast põgenema.

Tema aeg pole veel kätte jõudnud ja üks põllul pole sõdalane. Kuid alati on esimene, kes näitab teistele eeskuju vabaduse ja õigluse vastu. Nii et esimene oli Tšatski, kangelane, mille lõi Vene targem diplomaat ja kirjanik Aleksandr Sergejevitš Gribojedov.

Koosseis Chatsky pilt ja omadused

Minu jaoks on Chatsky väga ekstsentriline tüüp, mõnes mõttes unistaja ... Muidugi kannatab ta ise oma avameelsuse tõttu. Ta võib öelda "tõe emakas", kuid seetõttu pöörduvad kõik temast eemale.

Ta reisis palju. Ma arvan, et ta nägi erinevaid riike, suhtles erinevate inimestega. Nüüd vaatab ta kõike uut moodi. Ja inimesed, kes ta koju jättis, pole palju muutunud. Võib-olla, vastupidi, need on halvenenud.

Sophia võttis ühendust selle Molchaliniga, kes meelitab kõiki, petab kõiki. Ta pole erand. Ja Chatsky lihtsalt ei mõista, kuidas nii tühi ja ohtlik inimene võis teda ära viia ... Kuid ta ei saa midagi teha. Kõik tema katsed Sophiaga kontakti luua teevad asja ainult hullemaks. Ta hakkab teda oma käitumisega tüütama.

Chatsky näeb kõike: kõik selle ühiskonna pahed löövad Chatskyle silma. Samas ei märka ta enda tulisust, ei arvesta sellega, et inimesi pole hea niimoodi solvata.

Ma arvan, et oleks õige, kui kõik ründaksid Chatskyt finaalis nii, et ta pääseks. See talle nii vastik seltskond ütles talle nii – mine ära. Ta ei suudaks ikkagi kõiki neid inimesi ümber teha, tal oleks raske neid nähes kannatada. Seetõttu on see tõeline kingitus, et kõik selle vastu relvad haarasid.

Muidugi on Chatsky ka romantik. Ta mõtles midagi enda jaoks välja... Millised peaksid olema inimesed.

On selge, et just see Aleksander Andrejevitš on väga tark (teab palju), kuid ta pole tark. Chatsky lõi retsepti, kuidas panna ühiskonda kiiremini enda vastu relva haarama. Kõiki tuleb süüdistada, kõigi üle tuleb naerda, puudustele välja tuua. Samal ajal olge söövitav ja kõigile võõras. Ta meenutab mulle veidi Don Quijotet. Proovin ka võidelda ...

Loodan, et just selles kõrbes tuleb tal mõistus natukenegi. Samuti ei vihka ta oma tädi tema piiratuse või "valede" raamatute lugemise pärast. Alati võib leida midagi, mille pärast vihata. Kindlasti oli neis midagi head. Sellised traditsioonid on rumalad ja vastikud, aga ei saa olla, et inimesed on täiesti vastikud.

Ma ei ütle, et Chatsky pidi kõigisse nende pattudega armuma. Tal oli parem kohe lahkuda. Või jääda, aktsepteerides selliseid inimesi. Ta võiks neid aidata ka oma eeskujuga õigest elust ...

Kui meie klassi tuleks selline inimene, siis ma püüaks talle välja tuua klassikaaslaste head omadused. Ja kui ta jätkaks "grimassi", siis me peksime teda.

Chatsky ja tema ajalugu

Gribojedovi komöödia peegeldab kahe maailmavaate, nimelt uute inimeste esindajate kokkupõrget, mis peegeldub Tšatski ja Famusovi ja tema sõprade esindatud konservatiivsete esindajate kuvandis. Üks uusi trende näitav isiksus on Chatsky. Näeme, et tegelane naasis pärast pikka maailmas ringi rändamist oma sünnikohta. Ta on kinnisideeks isiklikust vabadusest, võrdsusest ja vendlusest.

Moskvasse jõudes näeb ta aga, et kõik on jäänud samaks. Ja tema välimus ei meeldinud ei Famusovile ega tema tütrele. Põhimõtteliselt ei tee selle ühiskonna esindajad alati muud, kui lõbutsevad. Chatsky isegi keeldus teenimast, sest sõjaväes meelitavad kõik ja kuuletuvad üksteisele. Ja ta naasis Famusovi majja armastuse tõttu Sophia vastu. Kohe teelt jõuab ta naise majja ja tunnistab talle oma tundeid, mis iseloomustab teda kui tulihingelist noormeest. Ei lahusolek ega reisimine ei jahutanud tema kirglikkust tüdruku vastu. Ta austab seda suhet pühalt. Saades teada, et Sophia valis Molchalini, muutub ta kibestunuks ja solvuks. Kuid Chatsky on tark, kuid keegi ei pane seda tähele. Vaid Lisa, kes töötab selles majas teenijana, ütleb, et ta on valgustatud, leidlik ja aus.

Peategelane on pärisorjuse vastu, kuna peab seda kurjuse ja ebaõnne allikaks. Samuti mõistab ta hukka Moskva jõukad härrasmehed, kes hindavad vaid luksust ja kõrgeid positsioone, kardavad valgustust ja tõde. Vaidluses Famusoviga ütleb ta, et vanem põlvkond ei oska oma arvamust avaldada, mõistab nad kõik hukka ja ütleb, et tal on vastik selliste inimeste seas olla.

Kui ta ballile tuleb, tekib konflikt tema ja ilmaliku ühiskonna esindajate vahel. Kõik kokkutulnud seisid Chatsky vastu, naeruvääristades teda ja solvades teda, Chatsky oma kalduvustega osutub üksi. Nende hulgas polnud ju kedagi, kes oleks samal seisukohal. Ja nii ta lahkub, lõpetades igasuguse võitluse. Siiski ületab ta endiselt Molchalini ja sarnaseid esindajaid. Chatsky esindab komöödias vene aadli noort mõtlevat põlvkonda, selle parimat osa. Ja kui ta on kõrgseltskonna hulgas täielikus üksinduses, siis temavanuste noorte hulgas on mõttekaaslasi.

9. klassi jaoks

Tänapäeval populaarsed teemad

• Essee lihavõttepühade teemal. Lihavõtted minu peres

  Lihavõtted tulevad igal aastal aprilli algusega. Mulle meeldib see puhkus. Ta on särav, rõõmus ja lahke.

• Kompositsioon Šibanovi maalil Pulmalepingu tähistamine

  Vaadates maali "Pulmalepingu tähistamine", sukeldub möödunud aega. Lõuendil on kujutatud üsna heal järjel talupojaperekonda, kes abiellub oma tütre. Seetõttu saab iga vaataja aru, kui oluline see on.

• Vera Almazova jutustuses Kuprini sirelipõõsa tunnus ja kuvand

  Kuprini loo Lilac Bush üks peategelasi on sihikindel ja isemajandav noor naine Vera Almazova. Loos on ta lihtsa vaese ohvitseri Nikolai Almazovi naine.

• Romaani kangelane meie aja karakteristikud

  "Meie aja kangelane" on ainulaadse isiku - Lermontovi - legendaarne teos. Loos on tohutult palju pilte, mida soovite teada ja millest soovite rääkida.

• San Franciscost pärit Issanda omadused ja kuvand Bunini kompositsiooni töös

  Oma käitumises räägib Bunin salapärasest härrasmehest San Franciscost, kes reisib koos perega.

"Woe from Wit" (vt kokkuvõtet, analüüsi ja täisteksti) peategelane Chatsky kuulub tollase vene noore põlvkonna parimasse ossa. Paljud kirjanduskriitikud on väitnud, et Chatsky on põhjus. See on täiesti vale! Teda saab nimetada resonaatoriks ainult niivõrd, kuivõrd autor väljendab oma mõtteid ja tundeid läbi huulte; aga Chatsky on elav, tõeline nägu; tal, nagu igal inimesel, on oma omadused ja puudused. (Vaata ka Chatsky pilti.)

Teame, et nooruses külastas Chatsky sageli Famusovi maja ja õppis Sophia juures välisõpetajate juures. Kuid selline haridus ei rahuldanud teda ja ta läks välismaale rändama. Tema teekond kestis 3 aastat ja nüüd näeme Chatskit taas kodus, Moskvas, kus ta veetis oma lapsepõlve. Nagu iga inimene, kes on pärast pikka eemalolekut koju naasnud, on siin kõik armas, kõik äratab lapsepõlvega seotud meeldivaid mälestusi; ta sorteerib hea meelega mälus oma tutvusi, milles oma terava mõistuse loomult kindlasti naljakaid karikatuurseid jooni näeb, kuid teeb seda algul ilma igasuguse viha ja sapita ning nii naeru pärast, mälestuste ilustamiseks : "Prantslane, tuulest välja löödud ... ", Ja" See ... Must ülekaaluline, karavilja jalgadel ... "

Häda vaimukuse pärast. Maly teatri etendus, 1977

Moskva elu tüüpilisi, kohati karikatuurseid külgi läbides ütleb Tšatski tulihingeliselt, et millal

"... Sa lähed rändama, naasete koju,
Ja isamaa suits on meile magus ja meeldiv!"

Selles erineb Chatsky täiesti nendest noortest, kes välismaalt Venemaale naastes suhtusid kõigesse venelasesse põlgusega ja kiitsid ainult kõike, mida nad välisriikides nägid. Just tänu sellele põlise vene ja välismaa välisele võrdlusele arenes sel ajastul väga tugevalt välja gallomaania, mis Chatskyt nii nördib. Tema lahkulöömine kodumaast, vene elu võrdlemine Euroopa eluga tekitas vaid veelgi tugevama, sügavama armastuse Venemaa, vene rahva vastu. Seetõttu näeb ta pärast kolmeaastast eemalolekut Moskva ühiskonnakeskkonnast uuesti, värske mulje all, selle Gallomania kõiki liialdusi, kõiki naeruväärseid külgi.

Kuid loomulikult kuum Tšatski enam ei naera, ta on sügavalt nördinud nähes Moskva ühiskonnas valitsevat "Bordeaux' prantslast" vaid seetõttu, et ta on välismaalane; nördinud selle üle, et kõik venelik, rahvuslik tekitab ühiskonnas naeruvääristamist:

„Kuidas panna eurooplane paralleeli
Rahvuslikuga – midagi kummalist! -

ütleb keegi, tekitades üldise heakskiitva naeru. Omakorda liialdades ütleb Chatsky erinevalt üldisest arvamusest nördimusega:

“Kui vaid saaksime hiinlastelt laenata
Tark nende teadmatus välismaalaste suhtes."
………………………
"Kas me ärkame üles, kui võõrast moevalitsusest,
Nii et meie targad, lahked inimesed
Kuigi keele järgi ta meid sakslasteks ei pidanud? -

tähendab "sakslaste" välismaalasi ja vihjab, et tolle aja ühiskonnas rääkisid kõik omavahel võõrkeeltes; Chatsky kannatab, mõistes, milline kuristik eraldab miljoneid vene inimesi valitsevast aadliklassist.

Meenub Gribojedovi artikkel "Maareis"; kirjeldab ta ilmalikku piknikku, mille käigus rõõmsameelne seltskond juhuslikult maapuhkusel kuulab uudishimuga vene laule, imetleb talutüdrukute ringtantsu. "Nõjatudes vastu puud," kirjutab Gribojedov, "pöörasin tahtmatult pilgud häälekatelt lauljatelt kuulajate-vaatlejate endi poole, selle kahjustatud pooleurooplaste klassi, kuhu ma kuulun. Kõik, mida nad kuulsid, nägid, tundus neile metsik; need helid on nende südame jaoks ebaselged, need rõivad on neile võõrad. Millist musta maagiat oleme omade seas võõraks saanud? - "Sugulusrahvas, meie rahvas, on meiega laiali ja igaveseks!"

Nendes Gribojedovi sõnades kõlavad Tšatski sõnad. Sellest Tšatski-Griboedovi mõtteviisist tekkis hiljem slavofiilsus.

Lapsed said varakult võõrast kasvatust, mis tasapisi võõrandas ilmaliku nooruse kõigest omamaisest, rahvuslikust. Tšatski irvitab juhuslikult nende välisõpetajate "rügementide" üle, "suuremal hulgal, odavama hinnaga", kellele usaldati noore aadli haridus. Siit – teadmatus oma rahva suhtes, siit ka arusaamatus keerulisest olukorrast, millesse vene rahvas sattus, tänu pärisorjus... Tšatski huulte kaudu väljendab Gribojedov tollase aadli parima osa mõtteid ja tundeid, olles nördinud pärisorjuse põhjustatud ebaõigluse üle, võideldes paadunud pärisorjaomanike türanniaga. Chatsky maalib elavalt pilte sellisest omavolist, meenutades üht peremeest, "üllaste kaabakate Nestorit", kes vahetas mitu oma ustavat teenijat kolme hurtskoera vastu; teine ​​- teatriarmastaja - kes

“Sõitsin pärisorjaballetile paljude vagunitega
Emadelt, tagasilükatud laste isadelt ”; -

ta pani "kogu Moskva imestama nende ilu üle". Kuid siis müüs ta võlausaldajate tasumiseks ükshaaval need lapsed, kes kujutasid laval "kupid ja vahukommid", eraldades nad igaveseks oma vanematest ...

Tšatski ei saa sellest rahulikult rääkida, ta hing on nördinud, süda valutab vene rahva pärast, Venemaa pärast, mida ta väga armastab ja mida ta tahaks teenida. Aga kuidas serveerida?

"Mul oleks hea meel teenida – see on tüütu teenida," -

ütleb ta, vihjates, et riigiametnike rohkuse hulgas näeb ta ainult molchaline või selliseid aadlikke nagu Famusovi onu Maksim Petrovitš.

Famuse ühiskonnas on Chatsky üksi: kogu avalik arvamus on tema vastu. Seda arvavad kõik tema ümber serveerimine, vajalik kuuletuma; keegi ei näe pärisorjuses kurja; kõik usuvad, et venelast, "rahvuslikku" ei saa eurooplasega paralleeli panna, Gallomania kannab kõiki ... Siit see tuleb kurbust Chatsky, tema häda mõistuse pärast... Ta tunnetab kogu ühiskonnaga õilsa võitluse, "isade ja laste" igavese võitluse kogu raskust. Tema hing kogeb "miljoni piina" tulihingelise kodumaa-armastuse tõttu, mida ta soovib, kuid ei saa aidata. Ta ei mõista, et tema sõnad, üllad impulsid ei saa tulevikus viljata jääda. Mitte ilmaasjata ei öelnud Gontšarov, et Tšatski sõnad olid äike, mille peale venelane risti teeb ("Miljon piina"). Chatsky näeb ainult olevikku ja kannatab arusaadavalt. Sellele tema meele "leinale" lisandub südamlik lein - Sophia reetmine, keda ta "armastab ilma mäluta". Temale eelistatu kibe ja alandav teadvus seguneb pettumusega armastuses! Inimene, kes kehastab kõike, mis on Chatsky jaoks nii vastik. "Vaikivad inimesed on maailmas õndsad," ütleb ta kibedalt. Võib tunduda kummaline, et oma terava mõistuse ja läbinägelikkusega Chatsky ei näe esmapilgul Sophia külmust, ei mõista tema ogasid. See tõestab veel kord, et Chatsky on elav inimene, mitte arutleja, inimene, kes on võimeline end ära tegema ja vigu tegema. Viimases vaatuses noomib ta Sophiat:

„Miks nad on mind lootusega meelitanud?
Miks nad mulle otse ei öelnud?" -

samas kui Sophia ei mõelnudki teda "lootusega meelitada" ega varjanud oma külmust. Chatsky satub vägivaldsele meeleheitele, kui saab teada, et Sophia armastab Molchalinit. Tema südamlik lein sulab kokku kannatuste ja meele leinaga, ta keeb nördimusest ja on valmis

“... kogu maailmale
Et valada välja kogu oma elu ja kogu oma tüütus."
…………………
"Kao Moskvast välja!

hüüatab ta

Siin ma ei ole enam rattur.
Ma jooksen, ma ei vaata tagasi, ma vaatan maailmas ringi,
Kus on solvunute jaoks nurk!
Vanker mulle, vanker!"

Selles tormilises meeleheitepuhangus on näha kogu Chatsky tulihingeline, tasakaalutu, üllas hing.