Riiklik akadeemiline Kubani kasakakoor on Venemaa vanim ja suurim rahvuslik kasakakollektiiv. Ainus rahvakunsti professionaalne kollektiiv Venemaal, millel on pidev järjestikune ajalugu 19. sajandi algusest. Huvitav on märkida, et järgmine vanim kronoloogia folkloorirühm - Pjatnitski akadeemiline vene rahvakoor - näitas oma esimest kontserti Kuuba kasakakoori sajandal sünnipäeval.
KKH oskuste taset tunnustatakse kogu maailmas, mida kinnitavad arvukad kutsed välis- ja Venemaa tuuridele, ülerahvastatud saalid ja ajakirjandusülevaated.

Kubaani kasakakoor on teatud aspektis ajalooline monument kultuuri- ja kunstivormides, mis kujutavad Kubaani sõjalist ja kultuurilist arengut, Kuuba kasakaväge, klassikalise ilmaliku ja vaimse kultuuri ajalugu. Jekaterinodar, kodusõja ja 30. aastate traagilised sündmused, nõukogude esteetika ajalugu "Suur stiil" rahvuslik kunst. Koor esindab nii üksikisikute ajalugu kui ka Kubaani laulu- ja muusikakultuuri igapäevaelu, aga ka Venemaa ajaloo lahutamatut ajaloolist kangelaslikkust ja kasakate suurt draamat tervikuna.

Ajalugu:

14. oktoobril 1811 pandi alus professionaalsele muusikategevusele Kubanis ja algas Musta mere sõjaväekoori hiilgav karjäär. Selle päritolu oli Kuuba ülempreester Kirill Rossinsky ja koorijuhi Grigory Grechinsky vaimne valgustaja.
1861. aastal nimetati koor Mustast merest ümber Kuuba sõjaväekooriks ja sellest ajast peale annab ta lisaks kirikuteenistustel osalemisele piirkonnas ilmalikke kontserte, esinedes koos vaimulike, klassikaliste teoste ja rahvalauludega.

1911. aastal toimusid pidustused, millega tähistati Kuba sõjaväe laulukoori 100. aastapäeva.

1921. aasta suvel lõpetati võimude otsusega kollektiivi tegevus ja alles 1936. aastal loodi Aasovi-Musta mere piirkondliku täitevkomitee presiidiumi määrusega Kubaani kasakakoor, mida juhatas autorid Grigori Kontsevitš ja Jakov Taranenko, kes olid pikka aega Kuuba sõjaväe laulukoori koorijuhid. 1937. aastal represseeriti G. Kontsevitš aga alusetult ja lasti maha.

1939. aastal nimetati kollektiiv tantsurühma koori kaasamise tõttu ümber Kuuba kasakate laulu- ja tantsuansambliks, mis 1961. aastal NS Hruštšovi algatusel koos teiste riiklike rahvakooride ja ansamblitega laiali saadeti. NSV Liidust.

Kuuba kasakakoori rekonstrueerimine riikliku vene rahvakoori žanris ja struktuuris toimus 1968. aastal Sergei Tšernobai juhatusel. Aastal 1971 sai Kubani kasakakoor esmakordselt Bulgaarias toimunud rahvusvahelise folkloorifestivali diplomivõitjaks, millest sai alguse arvukad aunimetused, mis hiljem võideti erinevatel rahvusvahelistel ja ülevenemaalistel festivalidel ja konkurssidel.

1974. aastal sai Kubani Riikliku Kasakakoori kunstiliseks juhiks helilooja Viktor Gavrilovitš Zahharchenko, kes suutis rohkem kui 30 aastat oma loomingulisest tegevusest Kubanis oma kunstilisi, teaduslikke ja hariduslikke püüdlusi igakülgselt realiseerida. 1975. aastal sai koor Moskvas riikliku rahvakooride I ülevenemaalise ülevaatekonkursi laureaadiks, kordades seda edu 1984. aastal teisel sarnasel konkursil. Tema juhtimisel tõi koor lavale Kuuba kasakate eheda laulufolkloori, rahvalauludes, rituaalides, kasakate elupiltides ilmusid välja üksikud rahvategelased, ilmnes pingevaba olek ja improvisatsioon, tekkis tõeline rahvaluule kooriteater.

1988. aasta oktoobris omistati koorile NSV Liidu Ülemnõukogu Presiidiumi määrusega Rahvaste Sõpruse Orden, 1990. aastal sai ta V. nime kandva Ukraina riikliku preemia laureaadiks. TG Ševtšenko ja 1993. aastal omistati meeskonnale aunimetus "akadeemiline".

1995. aasta augustis õnnistas Moskva ja kogu Venemaa patriarh Aleksius II Krasnodaris viibimise ajal Kubaani kasakakoori laulma kirikutes pidulikel jumalateenistustel.

1996. aasta oktoobris anti välja Krasnodari territooriumi administratsiooni juhi resolutsioon "Kuuba riikliku akadeemilise kasakakoori pärimise (ajaloolise) tunnustamise kohta Kuuba kasakaväe sõjaväekoorilt".

Praegu teeb Kuba kasakakoor lisaks aktiivsele ringreisile ja kontserditegevusele süstemaatilist tööd Kuuba kasakate traditsioonilise laulu- ja tantsufolkloori salvestamise, teadusliku uurimise ja lavaarenduse alal.

Zahharchenko-folklorist kogus 14 Kuuba kasakate laulukollektsiooni A.D. Bigdaya, mille ta oma loomingulises väljaandes uuesti avaldas, kaasaegse folkloori seisukohast. Sisuliselt on astutud esimesed, kuid kõige raskemad ja olulisemad sammud Kubani laulurahva folkloori antoloogia loomise teel.

Viktor Zahharchenko töötas välja ja viis ellu 1990. aastal loodud Kubani rahvakultuuri keskuse kontseptsiooni, mis hiljem nimetati ümber riiklikuks teadus- ja loominguliseks institutsiooniks (GNTU) "Kubaani kasakakooriks", kus töötab praegu 506 inimest, sealhulgas Kuba riiklik kasakakoor 120 inimesed. See on ainus kultuuriasutus riigis, mis tegeleb nii süstemaatiliselt, igakülgselt ja paljutõotavalt traditsioonilise rahvakultuuri taaselustamisega. Alates 1998. aastast on GNTU, arvukate festivalide, rahvusvaheliste teaduskonverentside ja ettelugemiste korraldamise, kasakate ajalugu ja kultuuri käsitlevate uuringute avaldamise, CD -de, heli- ja videokassettide väljaandmise tõttu oluliselt intensiivistunud intensiivne kontsert. Venemaal ja välismaal korraldatakse muusikalisi haridusalaseid tegevusi.

Hinnang Kuuba kasakakoori kunstilise juhi mitmekülgsele tegevusele oli talle kõrgete tiitlite andmine: Venemaa austatud kunstnik (1977), Venemaa rahvakunstnik (1984) ja Ukraina (1994), Vabariigi austatud kunstnik Adygea (1993), Venemaa riikliku preemia laureaat (1991) ja Püha kõike kiitva apostel Andrei esmakutselise sihtasutuse rahvusvahelise preemia laureaat (1999), Vene Humanitaarakadeemia ja Petrovskaja Akadeemia akadeemik (1999) Peterburi), Rahvusvahelise Informaatikaakadeemia täisliige (akadeemik), kes on ÜRO assotsieerunud liige (1993). V. G. Zahharchenkole anti ka aumärgi orden (1981), töö punane lipp (1987), rahvaste sõprus (1998) ja isamaa teenetemärk IV aste (2004).

Riigi Akadeemiline Kubani kasakakoor aitab kogu oma tegevusega kaasa meie esivanemate rikkaliku kultuuripärandi taaselustamisele ja arendamisele, elanikkonna vaimsele ja isamaalisele kasvatamisele.

Koostis:

Meeskonna kogu koosseis on 157 inimest; haldustöötajad - 16, tehnilised töötajad - 24, koor - 62, ballett - 37, orkester - 18.
Asutajad
Krasnodari territooriumi kultuuriosakond.

Saavutused
Kubani kasakakoori kunsti on tähistatud arvukate kõrgete autasude ja hiilgavate võitudega Venemaal ja välismaal. Koor on kahel korral Venemaa riiklike rahvakooride ülevenemaaliste konkursside laureaat, I-nimelise Ukraina riikliku preemia laureaat. Ševtšenko, paljude rahvusvaheliste folkloorifestivalide laureaat. Koori teeneid 1988. aastal autasustati Rahvaste Sõpruse Ordeniga ja 1993. aastal "akadeemilise" tiitliga.

Vene kultuuri maailmas esindav koor esineb välisajakirjanduse andmetel võrdselt selliste kollektiividega nagu Peterburi Filharmoonia Riiklik Sümfooniaorkester ja Suur Teater.

Juhtimine
Kubani kasakakoori kunstiline juht ja peadirigent on Venemaa ja Ukraina rahvakunstnik, Venemaa riigipreemia laureaat, Püha Ülistatud Apostel Andrew Esmakutselise Sihtasutuse rahvusvahelise preemia laureaat, doktor. Kunst, professor, helilooja Viktor Zahharchenko.

Koorijuht - Arefijev Anatoli Evgenjevitš
Peal - koorijuht Ivan Albanov
Pea - koreograaf Valentin Zahharov
Koreograaf - Jelena Nikolaevna Arefieva
Balletiõpetaja - Leonid Igorevitš Tereštšenko
Orkestrijuht - Ukraina austatud kunstnik Boris Kachur

Perspektiivid
2011. aastal valmistub meeskond tähistama oma kahesaja aasta juubelit uue programmiga ülevenemaalise tuuriga.

Peamised kuupäevad:

14. oktoober 1811 - Musta mere sõjaväekoori loomingulise tegevuse algus. Koori korraldamise algul olid: Venemaa Kuuba ülempreestri Cyrili vaimne valgustaja ja koorijuht Grigory Grechinsky. Kubanis pandi alus professionaalsele muusikategevusele.

Alates 1861. aastast on Musta mere koor nimetatud ümber Kuuba sõjaväekooriks. Sellest ajast peale annab koor lisaks kirikutalitustel osalemisele piirkonnas pidevalt ilmalikke kontserte, kus esitati lisaks vaimsetele teostele ka Kuuba rahvalaule ja klassikalisi teoseid.

1911. aasta septembris toimusid pidustused Kuba sõjaväelaulu- ja muusikukoori (vask- ja seejärel sümfooniline) koori, s.o orkestri 100. aastapäeva puhul.

Suvi 1921 - Kuuba sõjaväe laulu- ja muusikakooride tegevuse lõpetamine.

1925-1932 - Kuuba Meesvokaalkvarteti - Kubani ainsa professionaalse kollektiivi - aktiivse ringreisi aeg, mille repertuaari aluseks olid rahvalaulud Kuuba sõjaväe laulukoori repertuaarist. Meeste neliku juht oli Aleksander Afanasjevitš Avdejev.

1929 - Kuuba kasakate hümni "Sina oled kuubalane, sa oled meie kodumaa" esimene laulja ja Kuuba meeste neliku pea Aleksander Afanasjevitš Avdejev represseeriti ja lasti maha.

25. juuli 1936 - Kubani kasakaskoor loodi Azovo - Musta mere piirkondliku täitevkomitee presiidiumi määrusega, mida juhtisid Grigori Mitrofanovitš Kontsevitš (kunstiline juht) ja Jakov Mihhailovitš Taranenko (dirigent). pikka aega Kuuba sõjaväelaulu koori koorijuhid.

1937 - Grubori Mitrofanovitš Kontsevitš, Kubani silmapaistev muusikategelane, Kubaani kasakakoori kunstiline juht, represseeriti ja 12. detsembril lasti maha.

1939 - seoses tantsurühma kaasamisega koori, nimetati Kubaani kasakaskoor ümber Kuuba kasakate laulu- ja tantsuansambliks.

1961 - koos ülejäänud kümne Nõukogude Liidu riigiansambliga saadeti NS Hruštšovi algatusel laiali Kuuba kasakate laulu- ja tantsuansambel.

1968 - Kuba kasakakoori taaselustamine Sergei Aleksejevitš Tšernovaja juhatusel, kollektiiv loodi riikliku vene rahvakoori žanris ja struktuuris.

1971 - Kubani kasakaskoor sai esmakordselt diplomi rahvusvahelisel folkloorifestivalil Bulgaarias.

14. oktoober 1974 - Kubani kasakaskoori kunstilist suunda juhtis Viktor Gavrilovitš Zahharchenko.

Detsember 1975 - Kubani kasakaskoor sai esikoha ja sai esimese ülevenemaalise ülevaate - Moskva Riikliku Vene Rahvakooride konkursi - laureaadi tiitli.

Suvi 1980 - koor saab diplomi rahvusvahelisel folkloorifestivalil Prantsusmaal.

Detsember 1984 - koor saavutas taas esikoha ja sai Moskva riikliku vene rahvakooride teise ülevenemaalise konkursi laureaadi tiitli.

Oktoober 1988 - NSV Liidu Ülemnõukogu Presiidiumi määrusega autasustati koori Rahvaste Sõpruse ordeniga.

Märts 1990 - Kubani kasakaskoor sai I -nimelise Ukraina riikliku preemia laureaadiks. T. G. Ševtšenko.

1993 - meeskonnale anti aunimetus "Akadeemiline".

August 1995 - Moskva ja kogu Venemaa patriarh Aleksius II õnnistas Krasnodaris viibimise ajal Kubaani kasakakoori laulma kirikus toimunud pidulikel jumalateenistustel.

Oktoober 1996 - Krasnodari territooriumi administratsiooni juhi resolutsioon "Kuuba kasakaperemehe sõjaväekoorilt (ajaloolise) riikliku akadeemilise Kuuba kasakakoori järglase tunnustamise kohta".

2006 - Kuuba kasakakoori juubeliaasta - 195 aastat

Kuuba kasakakoori ajaloost: materjalid ja esseed Zahharchenko Viktor Gavrilovitš

Kubaani kasakate laulu- ja tantsuansambel (1937–1961)

Riigi laulu- ja tantsuansambel

Kubaani kasakad (1937–1961)

Kõige viljakam ja pikaajalisem oli Kuuba kasakate riikliku laulu- ja tantsuansambli tegevus, mille hädavajadus oli küps 30. aastate keskpaigaks. Esimene ja teine ​​viieaastane plaan tagas sotsialismi materiaalse ja tehnilise baasi ülesehitamise, paranes elanikkonna heaolu, kasvas tööliste haridus- ja kultuuritase linnas ja maal. Kommunistlik partei ja Nõukogude valitsus suurendavad assigneeringuid kultuurivajadusteks ning pööravad suurt tähelepanu inimeste muusikalisele ja esteetilisele haridusele.

25. juulil 1936 loodi Azovo presiidiumi - Musta mere piirkondliku täitevkomitee - määrusega Kubani kasakakoor. 800 osaleja - võistlusele tulnud harrastuskunsti aktivistide - hulgast valis komisjon välja 40 inimest. Noort kollektiivi juhtisid kogenud koorijuht ja kohaliku folkloori tundjad G. Kontsevich ja Y. Taranenko. 1937. aasta veebruaris alustas koor muusikakoolis kontserdiprogrammi kallal.

Koori loometöö üks peamisi raskusi oli asjaolu, et enamikul lauljatest ei olnud vaatamata heale vokaalsele võimekusele isegi keskharidust ja muusikalist haridust. Järelikult tuli koos tööga repertuaari kallal kohe alustada muusikalise kirjaoskuse ja solfedžo tunde, pidada süstemaatiliselt vestlusi sotsiaalsetel ja poliitilistel teemadel ning laiendada koori silmaringi. Ilma selleta oli võimatu tulevikus oodata kunstiliselt täisväärtuslikku tööd, mis vastaks ülesannetele ja ajavaimule. Y. Taranenko valis kõige õigema tee, sealhulgas kuulis kuulajatele ja esinejatele lähimateks esimeses kavas revolutsioonilisi ja kuuba rahvaviise. Noore koori liikmete jaoks oli märkimisväärne sündmus loominguline kohtumine kuulsa Ukraina austatud kooriga "Dumka", mida juhtis andekas muusik, Ukraina NSV austatud kunstnik N. Gororovenko. Kabeli proovides ja kontsertidel osalemine andis alustavale kollektiivile võimaluse paremini tundma õppida Ukraina professionaalset koorikunsti, mis on mingil määral sarnane Kuuba kunstiga.

Dumka kabeli dirigent A. Soroka ütles koosolekul: „Ainult siin, nõukogude pinnal ... on kunsti selline uhke õitseng võimalik. Meil on hea meel, et meie kodumaa rahvakunsti imelisse pärjasse on põimitud veel üks ilus lill, Kuuba kasakakoor. "

Muusikaline kogukond ja koorilaulu armastajad jälgisid huviga kõiki ajakirjanduses ilmunud teateid Kuuba kasakakoori töö kohta ja ootasid selle esinemist.

30. juunil 1937 toimus koori esimene kontsert Kubani põllumajandusinstituudi (praegu ülikool) saalis. Ajaleht "Krasnoe Znamya" märkis kollektiivi esinemist suure soojusega. Kontserdikavas olid revolutsioonilised ja iidsed kasakalaulud, "Talurahva koor" P. Tšaikovski ooperist "Jevgeni Onegin", koor "Servast servani" I. Dzeržinski ooperist "Vaikne Don" ja muid teoseid. Eriti soojalt võtsid kuulajad vastu "Au Nõukogude lenduritele" A. Gedike, "Anchar" A. Arensky, Kuuba rahvalaulud "Sina, Kuban, sa oled meie kodumaa" ja "Shchedryk - Vedryk" (1937. 2. juuli).

Laiale Krasnodari publikule anti kontserte 23. ja 24. juulil suveteatris M. Gorki nimelises pargis. Kollektiiv läbis edukalt kunstilise küpsuse testi, näidates rahvalauludes kasakamaitset, väljendusrikkust ja maalilisust ning vajadusel jõudu ja sädelevat huumorit.

Väga lühikese ajaga (4 kuud) koostatud kontserdi kavas oli kahtlemata mõningaid vigu ja puudusi: peaaegu kogu teine ​​osa koosnes ainult G. Kontsevitši poolt koorile korraldatud rahvalauludest, mis jätsid teatud jälje kogu osakonnas, vaatamata laulude mitmekesisusele ja heale esitusele; enamik rahvalaule on ukraina päritolu, kuubalasi ja eriti kaasaegseid laule oli vähe.

Juba esimestel kuudel oli Kubani kasakakooril õnne kohtuda: Dumka Capella kontserte ei unustatud, sest juunis 1937 tuli Dona kasakakoor Krasnodari ja tegi ringkäigu Kubaani linnades ja külades.

30. juulist kuni 10. augustini 1937 esines koor Kuban tuhandete Dinskaja, Plastunovskaja, Vassurinskaja ja Ust-Labinskaja külade tööliste publiku ees. Augusti lõpus käis kollektiiv kontsertidel Anapa, Gelendžiki, Sotši, Novorossiiski, Maykopi, Armaviri, Tikhoretski ja Doni linnades. Pärast igat esinemist arutati kohalike elanikega kavasid ja kontserdikostüüme.

Igas linnas ja külas püüdsid kohalikud võimud ning kultuuri- ja haridusorganisatsioonid panna koori esinemisi kuulama võimalikult palju elanikke. Perioodika märkis, et need kontserdid olid Kubani elanikele omamoodi puhkus.

Jaanuaris 1938 suurendati NLKP (b) piirkondliku komitee otsusega koori suurust 70 inimeseni ja see muudeti Kuuba kasakate riiklikuks laulu- ja tantsuansambliks. Seda tüüpi etendus, mis ilmus nõukogude võimu algusaastatel, on siiani populaarne ja õigustatud loovuse vorm. Seda saaks parimal võimalikul viisil kasutada kasakate kollektiivides, kus laul ja tants on alati olnud lahutamatult seotud.

Ja jälle vaevarikas töö repertuaari uuendamisel, tükkide õppimisel koos uutega. Ja siis peaaegu igapäevased kontserdid Kubani külades ja linnades. Tuli vaid imetleda, kuidas eilsed kündjad, lüpsjad, põllumehed oma kunstiga tuhandeid kuulajaid rõõmustasid.

Suur au ansambli edu eest kuulus ansambli kunstilisele juhile Y. Taranenkole. Omades rikkalikumaid kogemusi professionaalsete kooridega töötamisel, suurepäraste organiseerimis- ja muusikaliste oskustega, viis ta julgelt ja enesekindlalt meeskonna kunstilise tipptaseme ja meisterlikkuse poole. "Taranenko igas liigutuses peegeldus esitatav laul," märkis bolševistlik ajaleht Kubani. - Ta lihtsalt ei dirigeerinud, vaid pani oma hinge nii -öelda igasse käelaingesse. Ta elas esitatava laulu järgi ... ”(1938, 27. juuli). Ja noored lauljad, kes olid valitud konkurssidel, sattudes andeka juhi järelevalve alla, liitusid ennastsalgavalt aktiivse loomeprotsessiga.

Kontserdiprogrammid olid hästi läbi mõeldud. Igal ansambli esinemisel oli suur kasvatuslik mõju. Ajaleht "Kirovets" ütles sel korral, et kogu esitatav repertuaar "erutab vaatajat ja inspireerib temas julgust, kangelaslikkust ja sihikindlust kaunist kodumaad kaitsta" (8. mai 1938).

Sügis -talvisel kontserthooajal 1938/39 tegi ansambel ringreisi Ukrainas. Siin märkis peaaegu iga arvustus: edukas repertuaarivalik, selle mitmekülgsus (vene, ukraina, valgevene, gruusia, kuuba rahvalaulud, nõukogude heliloojate teosed, vene ja välismaine klassika), loominguline distsipliin, intonatsiooni puhtus, suurepärane häälestus, heli värskus. Meeldivad olid Kuba tuletantsud. Ja kõik need omadused tagasid ansambli edu igale publikule: linnades, üliõpilastes, töölistes või maaklubides.

Ansambli Ukraina ringreisi tulemusi kokku võttes märkis Krasnodari piirkondlik kunstide osakond 28. märtsi 1939. aasta korralduses ansambli väga olulisi õnnestumisi. Tänati kunstilist juhti Y. Taranenkot, paljusid koori ja tantsurühma kunstnikke.

Lisaks kavandatud koolitustele ja kontsertetendustele tegi kollektiiv palju poliitilist ja harivat tööd: loeti regulaarselt loenguid meie riigi rahvusvahelisest olukorrast ja sündmustest, kommunistid ja komsomoliliikmed uurisid kommunistliku partei ajalugu. tingimustes ilmus seinaleht "Nõukogude laulu eest" jne. n See kõik aitas kaasa teoste teadlikumale ja sügavamale uurimisele. 1939. aasta maiks oli ansambli repertuaaris kolm täielikku kontserdiprogrammi, mis võimaldas anda rohkem kontserte ühel kontserdipaigal, tutvustada kuulajatele kuubalaste koorimuusika ning laulu- ja tantsukunsti parimaid näiteid ning demonstreerida lai valik ansambli esinemisvõimalusi.

1939. aasta augustis toimus Moskvas RSFSR laulu- ja tantsuansamblite ülevaatus. Kuuba elanikud esinesid M. Gorki keskpargi kontserdilaval, Moskva oblasti Podolski kultuuripargis, osalesid üleliidulise põllumajandusnäituse etendustel. Etenduse lõppkontserdil, mis toimus 19. augustil ametiühingute maja kolonnisaalis, esines Kuuba kasakate laulu- ja tantsuansambel: A. Aleksandrovi "Bolševike partei hümn", "Kasaka nägemine" Kubanist Punaarmeeni "Y. Taranenko, Ukraina rahvalaul" Po Berezhku ", Kuuba rahvalaul" See udu veereb kui raevukas "ja Kuuba tants" Kazachok ".

Selle kontserdi arvustuses ei jäänud kuubalaste etteaste märkamatuks: „Kuuba kasakate ansambel esineb hästi. Erakordse jõu ja osavusega esitas ta "Bolševike partei hümni" (muusika Aleksandrov). Suurepärane kuubalaste ja ukraina koomiksilaulude esitus. "

Märkides koori ja tantsurühma kõrget kunstilist ja esinemistaset, juhtis saate žürii ansambli juhtkonna tähelepanu asjaolule, et rühm tuuritab palju väljaspool piirkonda ja juhtub harva Krasnodaris, kus see oleks võimalik hoolikamalt repertuaari kallal töötada ja anda kunstnikele võimalus lõõgastuda.

1939. aasta sügisel teenindas Kuuba kasakate laulu- ja tantsuansambel Valgevene läänepiirkondade elanikke. Seda meeskonna rasket ja vastutustundlikku tööd märkis RSFSR rahvakomissaride nõukogu alluv kunstide osakond. 29. detsembri 1939. aasta järjekorras kuulutatakse tänulikkust kogu ansambli meeskonnale. Lisaks kutsutakse Krasnodari piirkondliku täitevkomitee kunstiasjade osakonnajuhatajat aktiivsemalt taotlema alaliste ruumide eraldamist ansambli proovitööks ja töötajate elutingimuste parandamiseks. Eriti toodi välja bändi ringreiside piiramine väljaspool piirkonda (mitte rohkem kui 6 kuud aastas).

13. aprillil 1940 arutas RSFSRi rahvakomissaride nõukogu alluv kunstide osakond Krasnodari piirkondliku kunstide osakonna tegevust, kus hinnati ka Kuuba kasakate ansambli tööd. Piirkondliku kunstide osakonna juhataja I. Nikitin teatas Kaug -Ida ringreisi ajal kollektiivi suurest edust.

Krasnodari territooriumi muusikaelu kirjeldades ütles Venemaa muusikaasutuste osakonna juhataja L. Christiansen (praegu kuulus folklorist, Saratovi konservatooriumi professor): „Hele koht Krasnodari muusikateoses on Kuba ansambel .

Tema loomingut iseloomustab ... kõige tihedam seos folklooriga, tõeline tungimine kasaka rahvalaulu vaimu, oskus võtta kasakate laulmise viisi ja hea repertuaarisuund, oskus edasi minna. Peo hümni avas Kubani ansambel. Ta esitab seda väga hästi, paremini kui ansambel Alexander ... Ta suutis mõista selle tüki vaimu ja jõudu, paremat esitust pole ma kuulnud. " Lugesime selle kohta ühest arvustusest: “Aga suurim edu oli ... Aleksandrovi ilus laul“ Bolševike partei hümn ”. Võimsus, jõud ja samas suurim harmoonia - see eristab teost ennast ja selle imelist esitust. "

Kuuba kasakate laulu- ja tantsuansambel andis piirkondlikus raadios sageli kontserte. 11. augustil 1939 edastati tema etteaste üle kogu riigi ja 13. augustil - raadio kuulajatele Inglismaal.

Septembris 1940 lõpetasid heliloojad Y. Taranenko ja L. Knipper koos kirjanik A. Perventsevi ja luuletaja Y. Smelyakoviga töö kooriluuletuse "Kochubei duuma" kallal. Luulet koosnes kümnest koorilaulust: “Sina, Kuban, sa oled meie kodumaa”, “Hobused peksid oma kabjadega”, “Oh, milline ronk”, “Kasakad vilistasid”, “Kochubei laul” jne. kiitis heaks teose muusikalise poole ja selle esituse kvaliteedi. Nagu ühes kunstikomisjoni dokumendis märgitud, aitas luuletuse kaasamine kollektiivi repertuaari kaasa laulu- ja tantsuansambli esinemisvõime ning kodusõja kangelase ereda kuvandi täielikumale avalikustamisele. I. Kochubei mängis teatud rolli noorte isamaalises kasvatuses.

Enamlaste ajaleht märkis: „Duuma muusikas on palju värskust, tõepärasust, lihtsust ja rahvuslikkust. Suurepärase maitse ja stiilitundega helilooja Y. Taranenko valis ja töötles Kuuba rahvaviise ning lõi hulga oma originaalseid meloodiaid. "Duma Kochubeist" etendus on suur sündmus ansambli elus. See on tema repertuaari kõige inspireerivam ja tähendusrikkam teos meile kallil Kubani teemal ”(1940, 26. sept.).

Kõikjal, kus Kochubei duumat esitati, leidis see igal pool sooja vastuvõtu ja kaja nõukogude inimeste südames. Y. Taranenkole saadeti kirju, kelle autorid imetlesid nii teost ennast kui ka selle esitust. 1941. aastal tekkis Y. Taranenkol idee kirjutada kooriluulet kolhoosist Kuban. Piirkondlik kunstide osakond toetas seda kavatsust ja soovitas heliloojal meelitada teosesse Kubani kirjanikke ja luuletajaid. Kuid plaanid ei olnud määratud teoks saama. Sõda algas.

Ansambel saadeti laiali. Kunstikomisjoni korraldus kollektiivi tegevuse jätkamise kohta saadi viivitusega. Kunstnike uuesti kogumine osutus võimatuks, kuna selle meeskoosseis võeti Punaarmee ridadesse.

Sõna otseses mõttes Krasnodari natside sissetungijatest vabastamise esimestest päevadest algas siin (20. veebruarist 1943) aktiivne kontsertbüroo, mille ümber moodustati poolprofessionaalsed rühmitused ja kontsertbrigaadid. Nad teenisid aktiivselt Punaarmee sõdureid ja kodurinde töötajaid, kuid ei jätnud märgatavat jälge piirkonna muusikakultuuri arengusse.

1944. aasta kevadel, keset sõda fašismiga, jätkas Kuba kasakate laulu- ja tantsuansambel oma tööd. See fakt iseenesest räägib partei ja valitsuse tohutust tähelepanust kultuuriehitusele, muusikalisele ja esteetilisele tööle elanikkonna seas.

Alates 1944. aasta septembri keskpaigast jätkas ansambel kontserttegevust. Keerulised töötingimused, kunstiliste juhtide kaadrivoolavus (mitte alati kursis Kubaani koorilaulu eripäradega) takistasid ansambli oskuste kasvu ning kunstilise ja esituslaadi kujunemist.

Ansambli tõeline elavnemine algas kunstilise juhi P. Lysokoni saabumisega, kes suutis rühma töö üles ehitada, võttes arvesse sõjakooris ja kuuba kasakaansamblis (sõjaeelseks perioodiks) välja töötatud parimaid traditsioone ), võttes arvesse meie aja eesmärke.

P. Lysokon suurendas ansambli koosseisu 34 -lt 56 esinejale. Koos kvalifitseeritud lauljatega tulid koori juurde noored ja demobiliseeritud sõdurid. Selleks, et ansambel võimalikult lühikese aja jooksul kontserttegevuses kaasa lüüa, oli vaja palju tööd ja oskusi. Juba esimestel kontsertidel esitas uuenenud kollektiiv Kubanis populaarseid laule "Tikha Kuban" G. Davidovski arranžeeringus, "Sina, Kuban, sa oled meie kodumaa" E. Voliku seade "Tak - syak "," Metsa tagant "ja" Reed trischit "G. Kontsevitši seadistuses," Väike laps, väike laps "," Oh, vähehaaval "," Oh, rukis õitses "G -i paigutuses. Karnaukh jt. Koori repertuaaris olid paljude aastate jooksul kohalike heliloojate laulud: "Seeing Off Cossack to the Red Army", Y. Taranenko, "Plastish Vande of the E.", E. Volik, aga ka teosed "Kuban - River "V. Solovjov - Sedoy," Don Cossack "Z. Levina," Kasakad, kasakad "M. Blanterilt," Au, isamaa "V. Bely jt. Nagu näeme, on temaatika peamine teema kontserdiprogrammid on teoste propageerimine kodumaast, Kubanist, kasakatest. Enamiku teoste sisu seostatakse endiselt sõja puhkemisega.

Ja juba 1945. Auhiilgus on peatunud "ja" Ööbik "P. Tšaikovski," Päikesetõus "S. Tanejevilt," Kantata Kubanist ", G. Plotnitšenko," Kukuvala tsyva zozulya ", P. Ništšinski jne.

Ulatuslik, mitmekesine ja üsna keeruline repertuaar ning ansambli edusammud tuuri ajal lubavad arvata, et kollektiivi esinemistase 1945. aasta jooksul on märgatavalt kasvanud ja seda aitas muidugi kaasa kunstilise tegevuse tegevus. direktor P. Lysokon ja tema abid M. Savin ja I. Bushueva. Ansamblist on saanud loominguline kollektiiv, mis on võimeline emotsionaalselt ja kõrgel kunstilisel tasemel edendama rahva- ja helilooja loovuse parimaid teoseid. Ansambli juhid pöörasid suurt tähelepanu kuuba rahvalaulude salvestustele ja töötlustele.

Ansambli üsna kõrge professionaalse esitustaseme kohta aastatel 1946-1947. Räägivad järgmised faktid: kollektiiv kutsuti Moskva 800. aastapäeva tähistavatele pidustustele ja esines edukalt ametiühingute maja veergude saalis, kunstitöötajate keskmajas, M. Gorki pargi, Izmailovski pargi kontserdilavadel. ja Sokolnikis. 5. septembril 1947 edastati ansambli kontsert üleliidulise raadio esimeses saates. NSV Liidu Rahvakomissaride Nõukogu juures asuva kunstikomitee poolt tänati oma töötajate kontserdi eest. Oktoobri 30. aastapäeva tähistamise ajal esinesid kuubalased Leningradi Filharmoonia Seltsi suures saalis Smolnõis. Läti kontsertorganisatsioonide palvel käis ansambel teist korda ringreisil vabariigis ja otse Riiga.

Ansambli aruandes 1947-1948. juhiti tähelepanu sellele, et „esimest korda viimase 10 aasta jooksul tunnustas kollektiiv kogu kogukonda tugeva kunstilise üksusena ja RSFSR Ministrite Nõukogu juurde kuuluva kunstikomitee juhi korraldusel. .. ansambel peaks minema Moskva mai pidustustele. "

Nende tegevuse suund oli kollektiivi juhtkonnale ja kunstnikele äärmiselt selge: muusikakunsti abil aidata kaasa nõukogude inimeste harimisele ennastsalgava pühendumise kompartei ideedele vaimus, inspireerida töötavat rahvast ennastsalgavale tööle sõja hävitatud riigi rahvamajanduse taastamiseks.

Tuleb märkida, et märkimisväärne takistus, mis avaldas negatiivset mõju ansambli töö kvaliteedile, oli kontsertetenduste "brigaadi" meetod. Selle põhiolemus oli see, et kontsertide kollektiiv jagunes kaheks miniansambliks.

Arvestades, et kogu sõjajärgse perioodi jooksul koosnes koorirühm harva enam kui 30 lauljast ja isegi täieliku koosseisu korral oli suurte raskustega võimalik saavutada pidev ja kompaktne heli, saab selgeks, kui raske see töö on 12-15-liikmeliste rühmadega oli .... Poolkooride esinemiste ajal oli selgemalt tunda pidude tasakaalutust, raskem oli saavutada dünaamilist ja tämbrilist kooslust, teosed kõlasid kahvatult ja veenvalt. Kollektiivi ees seisvate kunstiliste ülesannete sügav mõistmine aitas ansambli juhtkonnal tõestada selle kontserttegevuse "meetodi" ebajärjekindlust ja lükata see tagasi.

1949. aasta oktoobris lahkus P. Lysokon ansamblist. Kunstilise juhi ametikohta täitsid kolm aastat (erinevatel aegadel) koorimeistrid I. Bushuev ja E. Lukin.

1952. aastal juhtis ansamblit andekas muusik, Tadžikistani NSV austatud kunstnik P. Miroshnichenko. Primorsko - Akhtarski põliselanik, kes oli enne Moskva konservatooriumi lõpetanud muusikakooli ja muusikatehnikumi Krasnodaris, teadis P. Miroshnitšenko väga hästi Kubaani rahvalaulu kirjutamise iseärasusi. See aitas tal vaatamata noorte lauljate tulekule ansamblisse suhteliselt kiiresti taastada rühma kunstilise taseme.

Alates 1952. aasta suvest jätkas ansambel ringreisi mööda riiki, mille marsruudid olid varasematel aastatel ette nähtud. Ekskursiooni käigus uueneb repertuaar järk -järgult ja muutub keeruliseks. Koorirühm tuleb edukalt toime selliste teostega nagu A. Mosolovi koorikomplekt "Native Kuban", Vik. "Vanal kärul". Kalinnikov, "Peo laul", B. Aleksandrov, koor E. Napravniku ooperist "Nizhegorodians" jt.

Selle perioodi kõige olulisemad etendused olid kontserdid Leningradis (S.M. Kirovi nimeline keskpark, Suveteater, Izmailovski aed), N. Rimski kodumaal - Korsakov Tikhvinis ja Moskvas (A. A. Ždanovi nimeline park, VDNKh, Kesk. M. Gorki nime kandev kultuuri- ja puhkepark), kus ansambel tutvustas moskvalastele ja leningradlastele laialdaselt kuubalaste laulu- ja tantsukunsti.

Märtsis 1955 siirdus P. Miroshnichenko tervislikel põhjustel Krasnodari muusikakooli õpetama. Kunstiline juhtimine usaldati V. Malõševile, kes töötas ansambli koorijuhina alates 1953. aasta detsembrist.

V. Malõševi (1955–1961) töö käigus toimus ansambli struktuuri radikaalne ümberkorraldamine. 1956. aasta alguses oli koorirühmas ainult meeshääled. V. Malõševil õnnestus lühikese ajaga välja valida ja koos kooriga õppida kõige populaarsemad, originaalsemad ja kunstiliselt väärtuslikumad teosed, mis on spetsiaalselt meeskonna jaoks kirjutatud või töödeldud. Esimeses kavas olid B. Aleksandrovi "Peo laul", "Jalutuslaul", "Polü haual" ja "Dšeržinski" Kochubeevite laul ", B. Mokrousovi" Oota sõdurit "," Uued asukad on tulemas ", autor E. Rodygin, kuuba rahvalaulud" Sina, Kuban, sa oled meie kodumaa "," Kasakas tuleb kaugelt maalt "," Päike on loojunud kauge mäe taha "," Oh, edasi mägi, järsul mäel ”töötlemisel P. Miroshnichenko jt. ansambli repertuaar on esituses väga dünaamiline ning neid kuulates kujutate ette liikuvate ratsarügementide liikumist kas kampaanias või lahingurünnakus. "Udmurtskaja Pravda" kirjutas kuubalaste kontsertidest: "Noorus, rõõmsameelsus, temperament ja suur oskus - kõik see loob kollektiivile väärilise edu" (1956, 24. juuli, lk 3).

Ka kunstiline juht lähenes repertuaarile loominguliselt, püüdes iga lugu näidata mitte staatilises esituses, vaid väikese stseenina. Tuntud revolutsioonilised laulud "Julgelt, seltsimehed, sammul", "Julgelt läheme lahingusse", "Varshavyanka", olles teatraalsed, viisid publiku lähemale autokraatia ja välismaise sekkumise vastase võitluse kaugetele aastatele. . Üks ansambli kontserdi arvustustest kirjeldab laulu “Julgelt, seltsimehed, sammul” esitust: “Publik kuuleb samal ajal kvarteti poolt laulu kauget laulu ... ja selget, rütmilist, lärmakat sammud, mille mulje tekitavad muusika ja koor. Ja nüüd tundub, et laul läheneb, kasvab ja kõlab tohutu jõuga, lavale ilmub punane lipp "Nõukogude võimu eest".

Suure osavusega esitab ansambel "Öö" A. Rubinsteini ooperist "Deemon", "Zozulya puhus" P. Ništšinski, "Eremka laul" A. Serovi ooperist "Vaenlase jõud" jt.

Kogu meeskonna läbimõeldud ja vaevarikas töö aitas kaasa sellele, et ansambel oli uues koosseisus populaarne. Tema esinemised tõid inimestele rõõmu ja esteetilist rahulolu. Ja isegi Balti vabariikide linnades, kus paljud amatöörkollektiivid laulavad professionaalsel tasemel, kujunesid Kuba kasakaansambli kontserdid muusikaliseks puhkuseks.

1960. aasta jaanuaris saadeti kollektiiv vastavalt RSFSRi kultuuriministeeriumi korraldusele laiali ning sama aasta märtsis loodi piirkondliku rahvakunstiteatri baasil kolhoosidevaheline ansambel. Alates 1960. aasta maist algasid kollektiivi esinemised ja üsna edukalt uues ametis: koor koosnes nüüd mees- ja naishäältest ning muusikalist saadet esitas rahvapillide orkester. Interkolhoosi laulu- ja tantsuansambel tegi lühikest aega palju tööd ning Moskvas viibimise ajal võeti üles telefilm - kontsert. Aasta lõpus viidi kollektiiv üle Kraikolhozstroy eelarve käsutusse ning alates 1961. aasta veebruarist saadeti see uuesti laiali ja nüüd lõpuks.

Kubani ansambli ebaõnnestumised olid teatud määral 1950. aastate lõpus ja 1960. aastate alguses levinud vulgaarsotsioloogiliste vaadete tulemus professionaalse ja harrastuskunsti rolli kohta. Sel perioodil vallandati Venemaal kümme professionaalset kollektiivi ning tohutu tegevus esteetilise hariduse ning muusika- ja kooripärandi propageerimisel usaldati peamiselt harrastuskooridele. Samas ei arvestatud sellega, et professionaalse ja harrastuskunsti ees seisavad ülesanded on erinevad ning professionaalsete muusikarühmade likvideerimine kahjustab harrastuskunsti arengut.