Kui kaua tsirkuses esinemine aega võtab. Tsirkuse burleskietendus. Tsirkus Venemaal


Vanim Vene tsirkus Moskva Tsvetnoi puiesteel ei lakka oma publikut hämmastamast! Seekord ootab etendusele tulijaid tõeliselt suurejooneline programm. See mitte ainult ei rõõmusta teid uute vaatamisväärsuste ja arvukate üllatustega, vaid võimaldab teil ka "külastada" maailma suurimat tsirkusefestivali Monte Carlos.

Parimad artistid on Moskva tsirkuseareenil

Etendus meeldib eranditult kõigile - nii lastele kui ka täiskasvanutele. Ja see pole üllatav: Tsvetnoys esinevad kunstnikud on iga programmi ettevalmistamisel alati väga ettevaatlikud. Nende töö tulemus on iga kord huvitav süžee ja läbimõeldud, uskumatult keerulised ja ilusad numbrid, mis panevad publiku hinge kinni pidades jälgima laval toimuvat.

Seekordne saade tuleb lihtsalt lummav! Põhisündmus, mis on pühendatud Nikulinski tsirkuse uuele programmile, on festival Monte Carlos! Saate loojad püüdsid võimalikult täpselt edasi anda selles hämmastavas linnas valitsevat atmosfääri - kasiinotulede sära, elegantset luksust. Juhtivate kunstnike ja tsirkusegruppide osalemine üle kogu maailma on publikule tõeline üllatus. Kujutage vaid ette: 2018. aasta parimad numbrid, mille valis välja kogenud komisjon ja mis esitati Monte Carlo kõige keerukamale avalikkusele - Moskva Nikulini tsirkuses!

Etendusel osalevad trapetsikunstnikud ja tasakaalustajad, akrobaadid ja žonglöörid. Etenduse tipphetkeks, nagu alati, on numbrid loomade osalusel:

  • lõvid;
  • tiigrid;
  • karud;
  • koerad.

Kogu õhtu areenil on maailmatasemel staar, silmapaistev Itaalia kloun David Larible, seitsmenda põlvkonna kunstnik, kes on otsustanud dünastiat jätkata, alates kaheksandast eluaastast, kes tegeleb ratsutamise, žongleerimise, akrobaatikaga, ja võõrkeelte õppimine. Nüüd töötab ta areenidel üle maailma ja on kõrgeima tsirkuseauhinna - "Kuldse klouni" omanik rahvusvahelisel festivalil Monte Carlos.

Ära maga maha: etendus esietendub Moskvas 22. veebruaril, piletid tsirkuseetendusele on müügil!


Tsirkus on esinejate rühm, kes korraldab mitmesuguseid meelelahutuslikke saateid, kus esinevad klounid, akrobaadid, koolitatud loomad, võimlejad, muusikud, tantsijad, köielkõndijad, žonglöörid, võlurid, unicyclists, aga ka muud objektiga manipuleerimise meistrid ja trikipõhised kunstnikud. Iga tsirkuse programm on väga rikkalik ja sisaldab palju huvitavaid etendusi - ja sellega seoses pole vahet, kui kaua etendus on Vernadski tänava tsirkuses või mõnes muus sarnases asutuses. Etenduste ajastus ei erine tsirkusest liiga palju, kuid erinevused selle kvaliteedis on mõnikord lihtsalt hämmastavad.

Tsirkus antiikajal

Vana -Roomas oli tsirkus hoone hobuste ja vankrite näitamiseks, hobusenäitusteks, lahinguteks, gladiaatorivõitlusteks ja etendusteks koolitatud loomadega (samuti kaklused nendega). Rooma tsirkus sarnanes Vana -Kreeka hipodroomidega, kuigi need täitsid erinevaid eesmärke ning erinesid disaini ja ehituse poolest. Merelahingute imitatsioonidega show jaoks oli konstruktsioon veega üle ujutatud.

Rooma tsirkusehooned ei olnud aga ümarad, vaid ristkülikukujulised, poolringikujuliste otstega. Alumised kohad olid reserveeritud aadlikele. Tsirkus oli ainus avalik vaatemäng, kus mehi ja naisi ei eraldatud. Mõned tsirkuseajaloolased, näiteks George Speight, kirjutavad, et: „Need etendused võisid toimuda suurtel areenidel, mida roomlased nimetasid„ tsirkusteks ” - kuid on viga samastada neid uhkeid ja veriseid vaatemänge kaasaegse tsirkusega.

Teised väitsid, et etenduskunsti kaasaegse vormi põlvnemine ulatub endiselt Rooma hoonetesse ning tsirkusetendustega seotud meelelahutuse kronoloogiat saab jälgida Rooma gladiaatorite võitlustest ja Konstantinoopoli hipodroomidest, mis eksisteerisid enne 13. sajandit, keskaja ja renessansi ajal. naljategijad, müstikud ja trubaduurid Suurbritanniasse 18. sajandi lõpus ning Philip Astley uuendused.

Kaasaegse tsirkuse päritolu

Kaasaegse tsirkuse päritolu omistatakse Philip Astleyle, kes sündis 1742. aastal Newcastle'is Lyme'i all Inglismaal. Temast sai ratsaväeohvitser, kes rajas 4. aprillil 1768 Londonis Lambethis esimese kaasaegse amfiteatri, mis demonstreeris ratsutamist. Astley ei olnud ratsutamistrikkide leiutaja ja kindlasti polnud ta esimene, kes tutvustas näitlejaid ja kloune inglise avalikkusele, kuid ta oli esimene, kes lõi ruumi, kus kõik need tegevused olid etenduses kokku pandud . Astley sõitis ringis, mitte sirgjooneliselt, nagu tema konkurendid, ja mängis seega ringikujulises esinemisvormis. Ta esitas trikke 42-jalases rõngas, mis on tsirkusel sellest ajast alates standardsuurus. Astley leiutas etenduse jaoks areeni, mis näeb välja nagu ring katuse all, amfiteatrina ja hiljem sai see leiutis tuntuks kui tsirkus. Tol ajal ei olnud veel selget ettekujutust, kui kaua etendus tsirkuses viibib, ning Astley palkas 1770. aastal akrobaadid, köielkõndijad, žonglöörid ja klounid, et täita oma etendustega etendustevahelisi pause.

Tsirkus Venemaal

1919. aastal avaldas NSV Liidu juht Lenin soovi, et tsirkusest saaks teatri, ooperi ja balleti kõrval prestiižse staatusega „rahvakunsti vorm“. NSV Liit natsionaliseeris Vene tsirkused. 1927. aastal loodi Riiklik Tsirkuse- ja Varieteekunstikool, mis on paremini tuntud kui Moskva Tsirkusekool. Esinejaid koolitati nõukogude võimlemisprogrammist välja töötatud meetodite abil. Kui trupp nimega Moskva Riiklik Tsirkus alustas 1950. aastatel rahvusvahelisi ringreise, tunnustati selle originaalsust ja kunstilisi oskusi kogu maailmas, eriti läänes.

Tsirkuseetendus

Et teada saada, kui kaua etendus tsirkuses on, peate mõistma tsirkuseetenduste ülesehitust. Traditsioonilist tsirkuseetendust juhib sageli ringmeister, kes mängib tseremooniameistriga sarnast rolli. Ta tutvustab esinejaid, kõnetab publikut ja tavaliselt juhib saadet ise. Tsirkusetegevus toimub traditsiooniliselt rõnga sees - näiteks suurtel tsirkustel võib olla mitu rõngast, nagu näiteks kuusnurksel Moskva osariigi tsirkusel. Ta reisib sageli koos oma bändiga, mille arsenalis on traditsiooniliselt vaskpuhkpillid, trummid, glockenspiel ja mõnikord iseloomulik calliope heli.

Loomade teod

Tsirkuseetendustel on ajalooliselt kasutatud paljusid loomi. Kõige tavalisemad on suured kassid, kaamelid, laamad, elevandid, sebrad, hobused, linnud, merilõvid, karud ja lemmikloomad nagu kassid ja koerad.

Loomade varaseim kaasamine tsirkusesse oli vaid viis eksootiliste olendite avalikkusele näitamiseks (loomaaedu siis veel ei eksisteerinud). Veel 18. sajandi alguses toodi paljud neist Põhja -Ameerikasse tsirkustes näitamiseks ja loomade võitlus oli populaarne meelelahutus. Esimesed kodustatud loomad areenil olid hobused. Varsti ilmusid elevandid ja suured kassid, nagu lõvid ja leopardid. Isaac A. Van Amburg astus 1833. aastal puuri mitme suure kassiga ja teda peetakse õigustatult esimeseks ohtlike loomade treeneriks maailma tsirkuse ajaloos.

Tsirkuse teod

Tavalisteks toiminguteks on erinevat tüüpi akrobaatika, võimlemine (sh trumm ja batuut), õhuharjutused (näiteks trapets, õhust siid, köie või nööriga ronimine), painduvusnipid, vaiad ja paljud muud tehnikad. Žongleerimine on tsirkuses üks levinumaid tegevusi. Žongleerimise ja võimlemise kombinatsiooni nimetatakse tasakaalustamiseks ja see hõlmab selliseid tegevusi nagu plaatide keerutamine ja palli veeretamine. Sellised toimingud on üks levinumaid ja levinumaid.

Klounid on enamikus tsirkustes tavalised ja tavaliselt esinevad nad peaaegu kõigil etendustel. "Klounid astuvad teele" on igas tsirkuses väga tuttav teema. Kuulsad tsirkuse klounid läänes on Austin Miles, Fratellini perekond, Rusty Russell, Emmett Kelly, Grock ja Bill Irwin. Selle ameti kõige populaarsemad esindajad NSV Liidus olid Karandash ja Juri Nikulin.

Nikulini tsirkus

Moskva tsirkus Tsvetnoi puiesteel ehk Nikulini tsirkus asub Moskva Tverskoje linnaosas Tsvetnoi puiesteel. See oli linna ainus tsirkus aastatel 1926–1971 ja on siiani kõige populaarsem. Kui soovite saada selle hämmastava koha õnnelike külastajate hulka ja olete huvitatud sellest, kui kaua etendus Nikulini tsirkuses kestab, siis ei üllata vastus teid palju - 2 kuni 3 ja pool tundi.

Tsirkusehoone avati Salamoni tsirkusena 20. oktoobril 1880. Ta on üks vanimaid Venemaal. Tema trupp pälvis Lenini ordeni 1939. aastal, isegi enne Juri Nikulini saabumist. Neile, kes on huvitatud eelnevalt teadma, kui kaua etendus Nikulini tsirkuses on, soovitame teil artikkel lõpuni lugeda - põhimõtteliselt on etenduste ajastus tavaliselt kõigi tsirkuste jaoks sama.

Siin töötanud kuulsate esinejate hulgas olid klounid Karandash, Oleg Popov ja Juri Nikulin. Nikulin juhtis seda asutust viisteist aastat ja tsirkus sai oma nime pärast kunstniku surma 1997. aastal. Hoone ees on imeline Nikulini kuju, kelle poeg päris isa äri ja juhib nüüd tsirkust.

Suur Moskva Riiklik Tsirkus

Paljud on huvitatud sellest, kui kaua etendus kestab Vernadski tänava tsirkuses. Suur Moskva riiklik tsirkus asub tõepoolest Vernadski prospektil, mille eest ta sai oma "populaarse" nime. See avati 30. aprillil 1971. aastal. See mahutab kuni 3400 inimest ja selle amfiteatri kõrgus ulatub 36 meetrini. Etendusi peetakse siin iga päev, pärastlõunal ja õhtul.

Tsirkusehoones on 5 areeni (hobune, vesi, illusionistide areen, liuväli ja valgusefektide areen).

Tsirkuse algne hoone oli vaid esinemispaik. 1990. aastate alguses moodustati tsirkuse juhtimiseks ettevõte. Seda juhtis endine tsirkuseartist ja tasakaalurist Leonid Kostyuk. Endine tsirkuste korraldaja Nõukogude Venemaal oli Gosti-Tsirkuse Liit (lõdvalt tõlgitud kui Vene Rahvasirkus). Nõukogude võimu ajal oli NSV Liidu vabariikides üle 70 tsirkusehoone, samuti eriõppeasutused, kus koolitati tulevasi kunstnikke. Tuhanded esinejad on töötanud tsirkuseorganisatsioonides. Kõik nad olid riigiteenistujad ja seetõttu olid nende palgad läänega võrreldes madalad, kuid tööhõive oli stabiilne ning riik varustas kõik seadmed, ülikonnad, reisi ja majutuse õigeaegselt, samuti pensionid. Olles teada saanud, kui kaua Vernadski etendus kestab, ei kiirusta noored kunstnikud sinna tööd saama - lõpuks tõrjub nii suure vastutusega riigitöö paljusid. Ja on, mille kallal tööd teha, sest publikule on vaja 2-3 tundi meeldida.

Niisiis, kui kaua tsirkuseetendus kestab?

Kui rääkida etenduse keskmisest kestusest mis tahes tsirkuses, siis iga etendus kestab vähemalt kaks tundi (pluss vaheaeg 15-20 minutit). Üldiselt on 2-3 tundi optimaalne aeg tsirkuses esinemiseks. See on asjakohane kõigi seda tüüpi organisatsioonide jaoks ja see teave peaks olema teada nii juhuslikele lugejatele, kes on otsustanud pärast pikka aega tsirkust külastada, kui ka inimestele, keda huvitavad eriküsimused, näiteks kui kaua tsirkuseetendus Tsvetnoy võtab.

Mõne inimese jaoks on raske nii kaua istuda, kuid huvitavat etendust saab vaadata tundide kaupa ja siis pole üldse oluline, kui kaua etendus tsirkuses on.

Miks on vaheaeg vajalik?

Vahetundide ajal korraldavad tsirkuse töötajad lava ümber-nad panevad loomadest ja muudest atribuutidest puuritara täisväärtuslikuks esinemiseks koos tiigrite, hobuste ja teiste tsirkuseloomadega. See teave on eriti oluline neile, kes on huvitatud sellest, kui kaua etendus on Zapashny tsirkuses - maailmakuulsad loomakoolitajad. Seal on see kohustuslik, kuna programm sisaldab kiskjatega numbreid.

Keskmiselt 2 kuni 3 tundi. Näiteks Vernadski - 3 tundi, Tsvetnoy puiestee - umbes 2 tundi 20 minutit.

See on kasulik

Cirque du Soleil- kaasaegse tsirkusekunsti žanri särav esindaja. Ettevõtte asutasid 1984. aastal Guy Laliberté ja Daniel Gaultier ning see asub Kanadas Montrealis. Paljud Päikesetsirkuse etenduste nimed on pärisnimed ega vaja tõlget.

Suur Moskva riiklik tsirkus Vernadski avenüül - maailma suurim statsionaarne tsirkus. Auditooriumi mahutavus on 3310 istekohta, amfiteatri kõrgus 36 meetrit. Sellel on viis kiiresti muutuvat areeni - ratsutamine, jää, vesi, illusioon ja valgus ning eraldi proovisaal. Suur Moskva tsirkus ehitati arhitektide Efim Petrovitš Vulykhi ja Jakov Borisovitš Belopolsky juhtimisel ning avati 30. aprillil 1971.

Nikulini Moskva tsirkus Tsvetnoi puiesteel- üks vanimaid statsionaarseid tsirkusi Venemaal. Asub Moskvas Tsvetnoy puiesteel, selle mahutavus on 2000 inimest, lähimad metroojaamad on Tsvetnoy puiestee, Trubnaja. Tsirkuse juht on Juri Nikulini poeg Maxim Nikulin. Moskva tsirkuse avas 20. oktoobril 1880 Albert Salamonsky.

Kui kaua tsirkuseetendus kestab?

    Oi, kui kaua ma olen tsirkuses olnud ... Viimati käisime perega tsirkusel viis -kuus aastat tagasi ja juba siis tahtis meie väike poiss ülemere loomi vaadata.

    Loomulikult ei kogenud ma neid tundeid, mida kogesin lapsepõlves, kuid see oli suurepärane. Etendus ise kestis kolm tundi koos neljakümneminutilise vaheajaga. Vaheajal õnnestus meil kohvikus istuda ja jäätist süüa ning isegi ahviga pildistada. Meie väikesele vaatajale etendus väga meeldis ja lahkus tsirkusest positiivseid emotsioone täis.

    Aga alles pärast seda ei palunud ta mingil põhjusel teda enam tsirkusesse viia - arvuti oli esikohal. Nüüd saab kinos selle ainult hüüatusega välja tõmmata.

    Tsirkuseetendus kestab keskmiselt 2 tundi etenduse keskel 30-minutilise vaheajaga, mille käigus tehakse laval ümberkorraldusi-nad paigaldavad loomadelt ja muult atribuutikalt puuritara täieõiguslikuks esinemiseks koos tiigrite, hobuste ja teiste tsirkuseloomadega.


    Eile käisin just koos pojaga tsirkuses, tsirkuses Fiesta meie etendus kestis 2,5 tundi koos 20-minutilise vaheajaga. Keskmiselt kestab tsirkuseetendus 2–3 tundi, rohkem lapsi tõenäoliselt välja ei istu. Vahetund on 20-30 minutit.

    Käisime sel aastal Bagdasarovidel. Etendus kestab 2,5 tundi, vaheaeg on 30 minutit. Mitte igaüks ei saa nii kaua istuda. Olen väsinud, kuid mu pojal läks 4,5 aastat hästi. Tsirkus on maagia, kuid minu arvates on sagedased külastused väsitavad. Võite minna kord aastas.

    Tavaliselt kestab tsirkusetendus 2 kuni 3 tundi. Kõige sagedamini korraldatakse pärast esinemist akrobaate, võimlejaid, žonglööre, tasakaalustajaid 20-30-minutiline vaheaeg. Teine osa näitab tavaliselt koolitatud loomi. Nädalavahetustel saab esineda lühendatud programmi järgi.

    Enamik tsirkuseetendusi kestab 3 tundi, kuid kohustuslik vaheaeg on 20 kuni 30 minutit.

    Vaheajal saate tualetti minna, midagi süüa osta, lapsed saavad osta mänguasju, mida müüakse tsirkuses.

    Vaheajal jõudsime isegi lähedalasuvasse parki minna.

    Lastele meeldib tsirkuses käia. Põhimõtteliselt on tsirkuseprogramm mõeldud lastele.

    Tsirkuseetendus kestab keskmiselt 2,5 tundi koos 30 -minutilise vaheajaga. Seetõttu on aeg etenduse algusest lõpuni (kaasa arvatud paus) ligikaudu 3 tundi.


    Kuna tsirkuseetendus on mõeldud peamiselt lastele, peaks see võtma nii palju aega, et lapsed ei väsiks. Etenduste vahel korraldatakse vaheaeg, mis reeglina ei kesta kauem kui 30 minutit. Ja etenduse iga osa, neid on 2, kestab umbes 1-1,5 tundi. Seetõttu võib reis tsirkusesse kesta kolm tundi.

    Reis tsirkusesse On positiivsete emotsioonide meri. Nii lastele kui ka täiskasvanutele. Treenitud loomad, naljakad klounid, osavad akrobaadid - kõik see põhjustab rõõmu ja üllatust... Isiklikult käisin lapsena sageli tsirkuses. Ja avastasin enda jaoks alati palju uut ja huvitavat.

    Etenduse kestvusest rääkides kestab iga etendus vähemalt kaks tundi (pluss vaheaeg 15-20 minutit). Üldiselt 2-3 tundi- tsirkuseetenduse jaoks kõige optimaalsem aeg. Mõne inimese jaoks raske istuge nii palju, kuid saate seda naudingut tundide kaupa imetleda. Ja kui alati, võite välja minna ja jalgu sirutada. (harva, kuid võimalik).

    Esinemisaeg sõltub etenduste arvust, mille artistid valivad etenduses näidata. Iga haru puhul vähemalt 45 minutit ja nende vahel pool tundi. Esimeses jaotises on need tehniliselt kerged numbrid, teises aga need, mis vajavad mahukat varustust. Kui tsirkuseetendus koosneb ainult kergetest numbritest, siis võib see olla väga pikk. Kunagi lahkusin etendusest, olles seda pojaga 3 tundi serveerinud, ja etendusi jätkus umbes tunniks.

Vanim Vene tsirkus Moskva Tsvetnoi puiesteel ei lakka oma publikut hämmastamast! Seekord ootab etendusele tulijaid tõeliselt suurejooneline programm. See mitte ainult ei rõõmusta teid uute vaatamisväärsuste ja arvukate üllatustega, vaid võimaldab teil ka "külastada" maailma suurimat tsirkusefestivali Monte Carlos.

Parimad artistid on Moskva tsirkuseareenil

Etendus meeldib eranditult kõigile - nii lastele kui ka täiskasvanutele. Ja see pole üllatav: Tsvetnoys esinevad kunstnikud on iga programmi ettevalmistamisel alati väga ettevaatlikud. Nende töö tulemus on iga kord huvitav süžee ja läbimõeldud, uskumatult keerulised ja ilusad numbrid, mis panevad publiku hinge kinni pidades jälgima laval toimuvat.

Seekordne saade tuleb lihtsalt lummav! Põhisündmus, mis on pühendatud Nikulinski tsirkuse uuele programmile, on festival Monte Carlos! Saate loojad püüdsid võimalikult täpselt edasi anda selles hämmastavas linnas valitsevat atmosfääri - kasiinotulede sära, elegantset luksust. Juhtivate kunstnike ja tsirkusegruppide osalemine üle kogu maailma on publikule tõeline üllatus. Kujutage vaid ette: 2018. aasta parimad numbrid, mille valis välja kogenud komisjon ja mis esitati Monte Carlo kõige keerukamale avalikkusele - Moskva Nikulini tsirkuses!

Etendusel osalevad trapetsikunstnikud ja tasakaalustajad, akrobaadid ja žonglöörid. Etenduse tipphetkeks, nagu alati, on numbrid loomade osalusel:

  • lõvid;
  • tiigrid;
  • karud;
  • koerad.

Kogu õhtu areenil on maailmatasemel staar, silmapaistev Itaalia kloun David Larible, seitsmenda põlvkonna kunstnik, kes on otsustanud dünastiat jätkata, alates kaheksandast eluaastast, kes tegeleb ratsutamise, žongleerimise, akrobaatikaga, ja võõrkeelte õppimine. Nüüd töötab ta areenidel üle maailma ja on kõrgeima tsirkuseauhinna - "Kuldse klouni" omanik rahvusvahelisel festivalil Monte Carlos.

Ära maga maha: etenduse esilinastus Moskvas toimus 23. veebruaril, piletid tsirkuseetendusele on juba müügil!

Tsirkus antiikajal

Vana -Roomas oli tsirkus hoone hobuste ja vankrite näitamiseks, hobusenäitusteks, lahinguteks, gladiaatorivõitlusteks ja etendusteks koolitatud loomadega (samuti kaklused nendega). Rooma tsirkus sarnanes Vana -Kreeka hipodroomidega, kuigi need täitsid erinevaid eesmärke ning erinesid disaini ja ehituse poolest. Merelahingute imitatsioonidega show jaoks oli konstruktsioon veega üle ujutatud.

Rooma tsirkusehooned ei olnud aga ümarad, vaid ristkülikukujulised, poolringikujuliste otstega. Alumised kohad olid reserveeritud aadlikele. Tsirkus oli ainus avalik vaatemäng, kus mehi ja naisi ei eraldatud. Mõned tsirkuseajaloolased, näiteks George Speight, kirjutavad, et: „Need etendused võisid toimuda suurtel areenidel, mida roomlased nimetasid„ tsirkusteks ” - kuid on viga samastada neid uhkeid ja veriseid vaatemänge kaasaegse tsirkusega.

Teised väitsid, et etenduskunsti kaasaegse vormi põlvnemine ulatub endiselt Rooma hoonetesse ning tsirkusetendustega seotud meelelahutuse kronoloogiat saab jälgida Rooma gladiaatorite võitlustest ja Konstantinoopoli hipodroomidest, mis eksisteerisid enne 13. sajandit, keskaja ja renessansi ajal. naljategijad, müstikud ja trubaduurid Suurbritanniasse 18. sajandi lõpus ning Philip Astley uuendused.

Kaasaegse tsirkuse päritolu

Kaasaegse tsirkuse päritolu omistatakse Philip Astleyle, kes sündis 1742. aastal Newcastle'is Lyme'i all Inglismaal. Temast sai ratsaväeohvitser, kes rajas 4. aprillil 1768 Londonis Lambethis esimese kaasaegse amfiteatri, mis demonstreeris ratsutamist. Astley ei olnud ratsutamistrikkide leiutaja ja kindlasti polnud ta esimene, kes tutvustas näitlejaid ja kloune inglise avalikkusele, kuid ta oli esimene, kes lõi ruumi, kus kõik need tegevused olid etenduses kokku pandud . Astley sõitis ringis, mitte sirgjooneliselt, nagu tema konkurendid, ja mängis seega ringikujulises esinemisvormis. Ta esitas trikke 42-jalases rõngas, mis on tsirkusel sellest ajast alates standardsuurus. Astley leiutas etenduse jaoks areeni, mis näeb välja nagu ring katuse all, amfiteatrina ja hiljem sai see leiutis tuntuks kui tsirkus. Tol ajal ei olnud veel selget ettekujutust, kui kaua etendus tsirkuses viibib, ning Astley palkas 1770. aastal akrobaadid, köielkõndijad, žonglöörid ja klounid, et täita oma etendustega etendustevahelisi pause.

Tsirkus Venemaal

1919. aastal avaldas NSV Liidu juht Lenin soovi, et tsirkusest saaks teatri, ooperi ja balleti kõrval prestiižse staatusega „rahvakunsti vorm“. NSV Liit natsionaliseeris Vene tsirkused. 1927. aastal loodi Riiklik Tsirkuse- ja Varieteekunstikool, mis on paremini tuntud kui Moskva Tsirkusekool. Esinejaid koolitati nõukogude võimlemisprogrammist välja töötatud meetodite abil. Kui trupp nimega Moskva Riiklik Tsirkus alustas 1950. aastatel rahvusvahelisi ringreise, tunnustati selle originaalsust ja kunstilisi oskusi kogu maailmas, eriti läänes.

Tsirkuseetendus

Et teada saada, kui kaua etendus tsirkuses on, peate mõistma tsirkuseetenduste ülesehitust. Traditsioonilist tsirkuseetendust juhib sageli ringmeister, kes mängib tseremooniameistriga sarnast rolli. Ta tutvustab esinejaid, kõnetab publikut ja tavaliselt juhib saadet ise. Tsirkusetegevus toimub traditsiooniliselt rõnga sees - näiteks suurtel tsirkustel võib olla mitu rõngast, nagu näiteks kuusnurksel Moskva osariigi tsirkusel. Ta reisib sageli koos oma bändiga, mille arsenalis on traditsiooniliselt vaskpuhkpillid, trummid, glockenspiel ja mõnikord iseloomulik calliope heli.

Loomade teod

Tsirkuseetendustel on ajalooliselt kasutatud paljusid loomi. Kõige tavalisemad on suured kassid, kaamelid, laamad, elevandid, sebrad, hobused, linnud, merilõvid, karud ja lemmikloomad nagu kassid ja koerad.


Loomade varaseim kaasamine tsirkusesse oli vaid viis eksootiliste olendite avalikkusele näitamiseks (loomaaedu siis veel ei eksisteerinud). Veel 18. sajandi alguses toodi paljud neist Põhja -Ameerikasse tsirkustes näitamiseks ja loomade võitlus oli populaarne meelelahutus. Esimesed kodustatud loomad areenil olid hobused. Varsti ilmusid elevandid ja suured kassid, nagu lõvid ja leopardid. Isaac A. Van Amburg astus 1833. aastal puuri mitme suure kassiga ja teda peetakse õigustatult esimeseks ohtlike loomade treeneriks maailma tsirkuse ajaloos.

Tsirkuse teod

Tavalisteks toiminguteks on erinevat tüüpi akrobaatika, võimlemine (sh trumm ja batuut), õhuharjutused (näiteks trapets, õhust siid, köie või nööriga ronimine), painduvusnipid, vaiad ja paljud muud tehnikad. Žongleerimine on tsirkuses üks levinumaid tegevusi. Žongleerimise ja võimlemise kombinatsiooni nimetatakse tasakaalustamiseks ja see hõlmab selliseid tegevusi nagu plaatide keerutamine ja palli veeretamine. Sellised toimingud on üks levinumaid ja levinumaid.

Klounid on enamikus tsirkustes tavalised ja tavaliselt esinevad nad peaaegu kõigil etendustel. "Klounid astuvad teele" on igas tsirkuses väga tuttav teema. Kuulsad tsirkuse klounid läänes on Austin Miles, Fratellini perekond, Rusty Russell, Emmett Kelly, Grock ja Bill Irwin. Selle ameti kõige populaarsemad esindajad NSV Liidus olid Karandash ja Juri Nikulin.

Nikulini tsirkus

Moskva tsirkus Tsvetnoi puiesteel ehk Nikulini tsirkus asub Moskva Tverskoje linnaosas Tsvetnoi puiesteel. See oli linna ainus tsirkus aastatel 1926–1971 ja on siiani kõige populaarsem. Kui soovite saada selle hämmastava koha õnnelike külastajate hulka ja olete huvitatud sellest, kui kaua etendus Nikulini tsirkuses kestab, siis ei üllata vastus teid palju - 2 kuni 3 ja pool tundi.

Tsirkusehoone avati Salamoni tsirkusena 20. oktoobril 1880. Ta on üks vanimaid Venemaal. Tema trupp pälvis Lenini ordeni 1939. aastal, isegi enne Juri Nikulini saabumist. Neile, kes on huvitatud eelnevalt teadma, kui kaua etendus Nikulini tsirkuses on, soovitame teil artikkel lõpuni lugeda - põhimõtteliselt on etenduste ajastus tavaliselt kõigi tsirkuste jaoks sama.

Siin töötanud kuulsate esinejate hulgas olid klounid Karandash, Oleg Popov ja Juri Nikulin. Nikulin juhtis seda asutust viisteist aastat ja tsirkus sai oma nime pärast kunstniku surma 1997. aastal. Hoone ees on imeline Nikulini kuju, kelle poeg päris isa äri ja juhib nüüd tsirkust.

Suur Moskva Riiklik Tsirkus

Paljud on huvitatud sellest, kui kaua etendus kestab Vernadski tänava tsirkuses. Suur Moskva riiklik tsirkus asub tõepoolest Vernadski prospektil, mille eest ta sai oma "populaarse" nime. See avati 30. aprillil 1971. aastal. See mahutab kuni 3400 inimest ja selle amfiteatri kõrgus ulatub 36 meetrini. Etendusi peetakse siin iga päev, pärastlõunal ja õhtul.


Tsirkusehoones on 5 areeni (hobune, vesi, illusionistide areen, liuväli ja valgusefektide areen).

Tsirkuse algne hoone oli vaid esinemispaik. 1990. aastate alguses moodustati tsirkuse juhtimiseks ettevõte. Seda juhtis endine tsirkuseartist ja tasakaalurist Leonid Kostyuk. Endine tsirkuste korraldaja Nõukogude Venemaal oli Gosti-Tsirkuse Liit (lõdvalt tõlgitud kui Vene Rahvasirkus). Nõukogude võimu ajal oli NSV Liidu vabariikides üle 70 tsirkusehoone, samuti eriõppeasutused, kus koolitati tulevasi kunstnikke. Tuhanded esinejad on töötanud tsirkuseorganisatsioonides. Kõik nad olid riigiteenistujad ja seetõttu olid nende palgad läänega võrreldes madalad, kuid tööhõive oli stabiilne ning riik varustas kõik seadmed, ülikonnad, reisi ja majutuse õigeaegselt, samuti pensionid. Olles teada saanud, kui kaua Vernadski etendus kestab, ei kiirusta noored kunstnikud sinna tööd saama - lõpuks tõrjub nii suure vastutusega riigitöö paljusid. Ja on, mille kallal tööd teha, sest publikule on vaja 2-3 tundi meeldida.

Niisiis, kui kaua tsirkuseetendus kestab?

Kui rääkida etenduse keskmisest kestusest mis tahes tsirkuses, siis iga etendus kestab vähemalt kaks tundi (pluss vaheaeg 15-20 minutit). Üldiselt on 2-3 tundi optimaalne aeg tsirkuses esinemiseks. See on asjakohane kõigi seda tüüpi organisatsioonide jaoks ja see teave peaks olema teada nii juhuslikele lugejatele, kes on otsustanud pärast pikka aega tsirkust külastada, kui ka inimestele, keda huvitavad eriküsimused, näiteks kui kaua tsirkuseetendus Tsvetnoy võtab.

Mõne inimese jaoks on raske nii kaua istuda, kuid huvitavat etendust saab vaadata tundide kaupa ja siis pole üldse oluline, kui kaua etendus tsirkuses on.

Miks on vaheaeg vajalik?

Vahetundide ajal korraldavad tsirkuse töötajad lava ümber-nad panevad loomadest ja muudest atribuutidest puuritara täisväärtuslikuks esinemiseks koos tiigrite, hobuste ja teiste tsirkuseloomadega. See teave on eriti oluline neile, kes on huvitatud sellest, kui kaua etendus on Zapashny tsirkuses - maailmakuulsad loomakoolitajad. Seal on see kohustuslik, kuna programm sisaldab kiskjatega numbreid.

Toimetaja valik
Hesiodose luuletuse "Teosed ja päevad" põhjal. Säraval Olympusel elavad surematud jumalad lõid esimese õnneliku inimsoo; see oli...

Vapper, kartmatu pooljumal nimega Gilgameš sai kuulsaks omaenda tegude, armastuse naiste vastu ja võimega olla meestega sõber ...

Kaua aega tagasi elas Kreeka linnas Ateenas tähelepanuväärne skulptor, maalikunstnik, ehitaja ja leiutaja. Tema nimi oli Daedalus. Räägime...

Enne Kreeka kangelastest rääkimist on vaja kindlaks teha, kes nad on ja kuidas nad erinevad Tšingis -khaanist, Napoleonist ja teistest kangelastest, ...
Enne Kreeka kangelastest rääkimist on vaja kindlaks teha, kes nad on ja kuidas nad erinevad Tšingis -khaanist, Napoleonist ja teistest kangelastest, ...
Kreeka mütoloogia on huvitav, sest selles kannatavad jumalad, nagu inimesed, armastavad, vihkavad, vastutustundetu armastuse all. Psüühika enda pärast ...
Pliiatsite valmistamise tehnoloogia kohta Pliiats (türgi kara - must ja tash, kriips - kivi), kivisöe, plii, grafiidi, kuiva ...
Tere kõigile ajurünnakutele! Tänases projektis valmistame lõikamismasina ja ruuteri abil oma kätega lihtsa pliiatsi. Niisiis ...
Multifilm "Sarved ja kabjad" 04.12.2006 16:12 Naljakas multikas "Sarved ja kabjad", mis ilmus 23. novembril 2006 riigi ekraanidel, ...