"Bilmiyor musun, Myron." Oksimiron yine gençlerin sorunlarıyla suçlanıyor ama bu sefer sessiz kalmadı. “Büyük şairimiz Oksimiron”: Artem Rondarev, hip-hop'un neden bizim için chanson'ın yerini almayacağı üzerine Konu nedir

sen bana sahipsin 💡

Kahretsin, ama sorun şu ki çocuklar bile bunu anlıyor.

2017'de hip-hop, folk olmasa da en azından en çok tartışılan müzik statüsünde nihayet yerini aldı. Husky ve Mantarları dinledik, Purulent ve Oksimiron arasındaki savaşta kimi destekleyeceğini seçtik, federal TV'de Firavun kliplerinin Face kliplerini ve parodilerini izledik. Köy, müzik gazetecisi ve EYO Kültürel Çalışmalar Okulu öğretim görevlisi Artem Rondarev ile hip-hop'un yeni rolü, önemli pop müziğin ortadan kaybolması ve Rusların hüzünlü şarkılara olan sevgisi hakkında konuşmak için bir araya geldi.

- Her nasılsa sonunda hip-hop'un Rusya'daki ana ulusal müzik haline geldiği anlaşıldı.

Tabii ki değil. Ana müziğimiz hala chanson. Tabii ki, sahneye çoktan girdi, entegre oldu: Leps ve Mikhailov büyük salonlarda şarkı söylüyor. Ancak bu, bir zamanlar çağrıldığı gibi hala aynı Rus chanson'udur. Tabii ki, o ana müzik. Hip-hop, işarete kadar değil.

Muhtemelen bir tür nesil farkı hakkında konuşabiliriz. Muhtemelen, sonuçta, koşullu Rus bin yıllıkları için bu hala hip-hop.

Muhtemelen, tüm bu A.U.E. hip-hop dinleyecek. Evet ve hip-hop'ta sonuçta chanson tamamen entegredir. Geçenlerde "25/17" grubunun en son kayıtlarından bazılarını dinledim, kesinlikle büyüleyici. Eskiden inatçı milliyetçilerdi, ancak 2015 kaydında öyle bir şans var ki, her şey yolunda, "Ben, sen, çocuğumuz" var.

Hip-hop'un herkesi alıp fethettiğini söylemek anlamsız. 1990'ların kuşağında bile, bundan on yıl sonra, yarısı ofis yöneticisi olacak, cross hip-hop ve chanson'ın acısını çekecek ve bundan çok mutlu olacak. Çok gençken Face dinlemek iyidir ve o zaman yetişkin, saygın bir insansınız ve hiçbir şey gibi görünmüyor. Burası chanson-blatnyak'ın kurtarmaya geldiği yer, ki bence sadece bizimle gelişecek. Hiçbir yere gitmedi. Daha önce çok politizeydi - Misha Mavashi - ama şimdi gözyaşı olan normal bir şans.

Ama ülkemizde tam tersi gibi görünüyor: yaklaşık 10-12 yıl önce Rusça hip-hop, ağırlıklı olarak yardacılar tarafından dinlendi ve sonra bir şekilde tamamen farklı bir konuya dönüştü.

Evet, 1990'ların sonlarında hip-hop'un çoğunlukla erkek ve polis arabalarından geldiği bir zaman vardı. 1990'larda, hip-hop'un sadece ayağa kalkmaya çalışırken, gerekli tüm konuları, suçlu olanları bağladığı, topraklarımıza naklettiği ve gopnic, bazen ironik, bazen düpedüz thug chanson rap'in başladığı açıktır. Şimdi tüm bu erkek estetiği, söylemsel olarak alakalı değil. Daha az duyabilirsin, ama hala orada.

90'ların sonunda, adamlar ne kadar kestiklerini okudular. Ve şimdi gözyaşı olan bir chanson. Aslında Husky gibi insanlar bile aynı şansa gözyaşı döküyorlar: küçük mahalleleri, yetim evleri - bunun üzerindeki duygusal duygusallık.

Ancak Husky'nin tamamen bireysel sözleri var, bir tür sokak onur kuralından söz edilmiyor vb. Ve buna bağlı olarak biraz acı çekiyor.

Bu böyle bir yansıma. Bana göre hip-hop'un çok kafa karıştırıcı olması öznel bir şey çünkü hip-hop ortak bir ifade biçimi. Acı ontolojik bir niteliktir, tüm dış sosyal koşulları inkar edebilir. Ve bu, son zamanlarda hip-hop'un başına gelen en kötü şey. Çünkü hip-hop, kendisine içkin olan iki temayı terk etti: toplumsal ifade ve kişinin sosyal koşullarla ilişkisi. Oxford'lu bir çocuksanız, durumu farklı bir şekilde düşünmelisiniz, cehennemde yaşadığınızı değil. İfade ile koşullar arasındaki bu tutarsızlık, hatta ifadenin özneleştirilmesi - bunlar geri gelip bizi rahatsız edecek ciddi sorunlardır. Çözücü bir kitleye sahip olmasına rağmen - üniversite öğrencileri.

Birçoğu sosyal marjinalliğin gerçekte nasıl göründüğünü hayal ediyor, meşru olarak sosyal dramaya sahip olan gruplara ait olmadıklarını anlıyor. Ve işte Oksimiron geliyor

Zaten Oksimiron'dan bahsediyorsunuz. Sizce, onun bu kadar geniş popülaritesi, bildirimsel entelektüelizm altında nasıl açıklanabilir? Sonuçta, bu sadece "Olimpiyat" ı satmayı başaran üçüncü rapçi.

- Olimpiyskiy Moskova'da bulunuyor ve Moskova orta sınıfta 10-20 Olimpiyskiy puanlayabiliyor. Oksimiron, açıkçası, daha önce hip-hop tarafından daha az benimsenen bir izleyici kitlesine, kendi iç dramalarına da ihtiyaç duyan büyükşehir üniversitelerinin öğrencilerine hitap etti. Bu kaçınılmaz. Enstitüde dramaya da ihtiyacım vardı. Birçoğu sosyal marjinalliğin gerçekte nasıl göründüğünü hayal ediyor, meşru olarak sosyal dramaya sahip olan gruplara ait olmadıklarını anlıyor. Ve işte Oksimiron geliyor. Yurtdışında yaşayan adam prestijli bir Batı üniversitesinde okudu. Tüm bunların ayrıntılı olarak nasıl gerçekleştiği önemli değil, tahminlerimize göre Oksimiron önemli. Ve aynı zamanda, kişi bu durumda hiç düşünmeden cehennemde yaşadığını söyler. Bu durumda, büyükşehir üniversitelerinin öğrencilerinin kendilerini Oksimiron ve okudukları entelektüel dolgu ile ilişkilendirmeleri kolaydır.

Bu, bir kızın Mandelstam'ın bir şiiri kisvesi altında Oksimiron'un metninden bir parça okuduğundaki ünlü hikayedir. Sembolik jest nedir? Hiyerarşik bir kültür görüşü vardır ve bu görüşte şairler ve müzisyenler en üst sıralarda yer alır. Ve başka bir büyük şairin öğretildiği bir derste, belki tahtada değil, ama hocanın gözünde kesinlikle Oksimiron bu büyük şair için alınır, sembolik haklarda onlarla eşitlenir. Büyük şairimiz Oksimiron. Aynı zamanda hayatındaki her şey iyidir ama acı çekmesine izin verir, drama verir.

Artı, söylemeliyim ki, birkaç yıl önce çıkan Gorgorod, eleştirel düşünen orta sınıfın öz-farkındalık anlatısına bir şekilde oldukça başarılı bir şekilde uyuyor.

Aslında, kendi temsili herhangi bir liberal politik mesaj taşımamaktadır, bu albümde bunu yetkin bir şekilde benimsemiştir.

Bu yıl, CPSU'nun Zaferi havaya girdi. Neden herkes Oksimiron'u tamamen inkar eden bir kişiyi bu kadar sevinçle kabul etti?

Burada her şey Oksimiron ve Slava arasındaki savaştan açıkça görülüyor. Bu akıllı ambalaj tamamen hip-hop'a özgü değil, herkesin Gorgorod'u konsept albüm olarak adlandırması boşuna değil, bu bir oyun - hip-hop ve konsept albüm. Bu anlamsızlık ve doğru anı iyi vurdu. Ancak ucube şakasının son kullanma tarihi dolduğunda, doğal poetika ve hip-hop problemlerinde çalışan bir kişi geldi ve ucubeyi çıkardı.

- Ama aynı zamanda her parçada böyle şartlı "akıllı" bir izleyici kitlesine beş selamı var.

Ama aynı zamanda açık bir Yahudi aleyhtarı, homofobik, cinsiyetçidir. Hip-hop'un tüm özelliklerini yeniden üretiyor, ne kadar bilinçli ama oldukça açık bir şekilde bilmiyorum. Burada, Oksimiron olan binanın hemen altından, ana akım, doğrusal bir jet sürünerek dışarı çıktı. Birçoğu sevindi, çünkü entelektüellik dalgalandı ve şimdi normal bir insan geldi.

- Aşırıya kaçmadan.

Hayır, Kafka'yı alıp çılgınca bir lanetin içine sokması anlamında normal. Oksimiron da tüm bu mekaniği kullanır. Ama entelijansiya gibi küfrediyor ve Purulent, özellikle disslere bakarsanız, entelijansiyanın küfretmediği beş katlı bir küfür var, çünkü sınırın üzerinde. Şiirsel bir ifade biçimi değil, doğal bir biçimdir.

- Ve sonra bir kişi kesinlikle formalist bir albüm alır ve yayınlar. (“Ölülerin Güneşi.” - Yaklaşık baskı).

Bunu yapmamalıydı, rekor elbette başarısız. Ama o bir düzenbaz, bir serseri. Kendi konusu yok - kötü olanı alıyor. Ve sonra tamamen yanlış anladı.

Genel olarak, Slava ilk değil. Mamleev, Letov ve diğer karşı kültür ve sağcı alışkanlıklara olan bu ateşli aşk kombinasyonu, soyut hip-hop geleneğinin tamamına dikilmiştir. Hayran alt kültürüne hiç girmediği yer. Rus rap'in bu şımarıklığı nereden geliyor?

Gerçek şu ki, NBP bir sanat atölyesi, bir parti değil. Purulent'in anti-Semitizm ve homofobisine gelince, bu sadece tipik bir hip-hop teması. Sadece çalıştığı estetiğe ait olduğunu anlıyor. Bütün bunların yerel politik-sanatsal oyunlardan alındığından şüpheliyim. Aksine, herkesin zaten rehberlik ettiği Batı hip-hop'undan.

- Evet, ama burada takıntılı bir şekilde kendini sürekli "kırmızı" olarak tanıtıyor.

Ekonomik görüşler dışında tüm görüşlere göre aslında kesinlikle haklı olan Sovyet Solu var. Ve haklı olmak gerekirse, ancak NBP'nin Sovyet, kırmızı temasına reverans yapmak hiç de zor değil. Sovyet sol sorunları kesinlikle sağcı, homofobi ve diğer her şey için bir yer var.

Ancak ABD'de hip-hop artık neredeyse toplumsal protestonun müziği haline geliyor: Kendrick Lamar, Black Lives Matter ve hatta Kanye West'in manifesto albümleri, iyi bir şekilde, herhangi bir albümün dörtte biri sahipler tarafından azarlanıyor.

Kara Panterler hakkında bir şeyler yazanların her zaman böyle bir sorunu olmuştur - "ulusal" ve "toplumsal" kelimelerini nasıl koyacakları, böylece iyi bilinen bir kombinasyon oluşturmazlar. Sürekli bahanelerle onları ezmeye çalışıyorlar. Ama Nasyonal Sosyalist Parti vardı. Ve bu durumda "ulusal" her zaman ağır basacaktır. Ekonomik söylemi istediğiniz gibi yürütebilirsiniz. Ancak kişinin önemli olduğu ve parti sadakati olmadığı fikrine sahip olmadığınız sürece, er ya da geç sağ köşede belirirsiniz. Kara kardeşlerimiz hakkında başka bir şey söylemek istemiyorum ama bunun köklerinin ne olduğunu biliyoruz.

Mevcut eğilimle, hala çok açık bir şekilde Demokrat Parti'nin geleneksel olarak sol kanadına düşüyorlar.

Evet, sol-liberal - azınlıklar. Ama bütün mesele şu ki, böyle ortak bir gündeme düşüyorlar. Azınlıkların sorunlarını içeren bir üst yapı var. Ancak azınlıkların kendileri için mesele evrenselci sol gündemden çok uzak olabilir, oldukça milliyetçi olabilir. Meta yapı, daha önce ezilen herkes için olduğunu ilan ederse, o zaman sol liberal geliyor. Ancak bu yapıyı kimin oluşturduğunu bulmaya başlarsanız, orada kesinlikle şaşırtıcı şeyler bulabilirsiniz, belki de tamamen saygısız olan neo-faşizm hariç.

- Yani hip-hop'un maço DNA'sından zaten kaçamayacağını mı düşünüyorsun?

Evet. Onun bir şeceresi vardır, bu şecere katı bir şekilde yapılandırılmış bir ifade biçimine sahiptir. Ya bu soykütüğü reddedersin, ama sonra hip-hop yapan şeyden uzaklaşırsın. Örneğin rapcore, gerçekten aşırı sol ve çoğunlukla beyaz. Ama buna hip-hop demek biraz zor.

Gitar müziğine ne oldu? Asla önemli bir şeyin durumuna geri dönemeyeceğine dair bir his var. Şimdi çok donmuş, neredeyse altkültürel, hiç etkili değil.

Dondurulmamış. Sadece “yeni Rus dalgası” dediğimiz şey başlangıçta tamamen altkültürel bir formdur - insanlar kendilerine sadık bir hayran kitlesi yaratmışlardır. En başından beri hiçbir şeyi etkileyemezlerdi. Birkaç yıl önce bile popüler değillerdi. Sadece bir gazetecinin böyle bir şey bulması, bir terim bulması gerekiyordu ve o bunu yaptı ve bundan bir tür mini yutturmaca yarattı. Bu durumda, hype kelimesi mükemmeldir. Şimdi bu mini yutturmaca azaldı.

1990'larda her şey biraz farklıydı çünkü ciddi bir protestonun çerçevesi aşağı yukarı aynıydı. Limonov ve diğerlerine karşı kesinlikle olumsuz tavrımla, haraç ödemeliyiz - küresel bir teorik çerçeveleri vardı. Şimdi bu teorik çerçeve mevcut değil. Sonra hayat pek iyi değildi. Rusların küçük düşürüldüğü söylenebilir, kırmızı bayrağı açın, onlar için ayağa kalkın. Ve şimdi ne?

Sadece “yeni Rus dalgası” dediğimiz şey başlangıçta tamamen altkültürel bir formdur - insanlar kendilerine sadık bir hayran kitlesi yaratmışlardır.

En başından beri hiçbir şeyi etkileyemediler

- Şimdi gitar müziğine yansıyacak bir söylem yok mu?

Sonra ideoloji vardı. Aslında 1990'larda olmayan kusurlu bisikletlerdi. Artık resmi bir ideoloji yok. Bazıları son beş yılda doğdu, ama o kadar şekilsiz ki, ona direnmek isteseniz bile pek işe yaramayacak. Roskomnadzor kesinlikle radikal şeyleri yasaklar. Aslında, tüm şekilsizliğine rağmen, mevcut ideolojimiz, kendisine tehdit olarak algıladığı şeyle başa çıkmakta çok daha iyidir. Bu tehdit anında marjinalleştirilir. Yaklaşık beş yıl önce, tam bir ucube olarak yeniden çizildikleri zaman, inatçı milliyetçilerle bunu yaptılar.

1990'larda bize kapitalizmi inşa ettiğimiz, liberal bir ekonomimiz, ifade özgürlüğümüz vb. olduğu söylendi. Bu yoldan kimse özellikle kapanmadı. Artık doğrudan ifadeler bulamıyorsunuz. Az önce muhafazakar bir dönüşe sahip olduğumuzu söylediler ve sonra bam ve muhafazakar bir dönüş yok. Bu nedenle, pek çoğu, iyi biçimlendirilmiş bir modernist ifade olan NBP için nostaljiktir.

- Neden tüm utanmaz pop müzik şimdi bize Ukrayna ve Beyaz Rusya'dan geliyor?

Çünkü Ukrayna'da yüzeysel bir siyasi hareketlilik varken bizde durgunluk var. Ama daha küresel bir sorunun etrafından dolaşıyoruz. Artık teslim ve tüketim biçimleri değiştiği için toplam değeri olacak bir şeyin ortaya çıkması zaten çok zor. İnternette çalma listeleriniz var, ayrıca onları şimdi kendiniz yapmadınız, ancak DJ size tavsiye etti, zevk tercihleriniz arasında bir dağılımınız var.

Öğrencilerimin partisine geldiğimde Face ve Oksimiron ile başlıyorlar ve VIA Gra grubu ile bitiyorlar. Zapadlo olacak başka bir şey yok. Genellikle, zevk tercihleri, belirli bir sosyal katmanda, alt kültürde neyin imkansız olduğunu bularak oluşturulur. Şimdi imkansız olan yok. Tüketimin yeni yapısı, ideolojiyi yaratan uzmanların, kişilerin işlevini ortadan kaldırdı. 1990'larda bir CD satın almanız, kaseti yeniden kaydetmeniz gerekiyordu. Doğal olarak, kaseti yeniden yazdığınız kişilerin kendi zevkleri vardı. Mağazaya gittiğinizde sonsuz miktarda paranız yoktu, yine de belli bir tezgaha gittiniz. Şimdi şöyle şöyle bir grubu dinledim mi diye sorduklarında, genel olarak nasıl diye sormuyorum bile, gidip indiriyorum. Bu müzik gazetecileri, lezzet uzmanları, değer ve numaralandırma uzmanları, hepsi şaşkına döndü. Modaya uygun, akıllı tanıdığınız bir adamın tavsiyesi, yalnızca büyük, güzel bir dergi için çalıştığını bildiğiniz bir adamın tavsiyesinden çok daha önemlidir. Artık kimse bu büyük güzel dergileri okumuyor.

- Partideki "VIA Gra" örneğinde, bu daha çok ironiyle ilgili.

Pek değil bence. Ayrıca hardcore punk ile dans etmeye başlayan ve sonunda VIA Gra ile biten insanların tepkisini de izledim. Aynı Afisha'nın aktif olarak tanıttığı bir çöp tadı vardı. 2000'lerin başında örneğin Mikhail Krug dinlemek modaydı, çok iyi hatırlıyorum. Ancak, bir kişi üç bardak daha içerse, mutluluk gözyaşlarına dönüşen ironi vardı. Ama temelde ironik bir yaklaşımdı çünkü kimse Circle'ın harika bir müzik olduğunu söylemeye çalışmıyordu.

Şimdi "VIA Gra" altında gerçekten çarpıyorlar. Yaklaşık üç yıl önce Combination grubunu açtım, oldukça sakin dinleyebildiğimi fark ettim. Şimdi bu ironik değil. Bu özgürleştirici bir an, eğer daha önce hiyerarşiyi kırmak için çaba sarfetmiş olsaydınız, şimdi herhangi bir kırılmaya ihtiyacınız yok. Şimdi bir kişi bir tür hiyerarşi ile öne çıkarsa, ona bir aptal olarak bakacaklar. Bu nedenle, eğer tüm müzikler aynı düzlemde varsa, genel olarak müziğin anlamı nedir? ..

Beyoncé, ezilenlerin çeşitli gruplarının temalarını aynı anda benimsedi - burada hem ırk hem de cinsiyet. Ve şimdi, bu açıklamaları yaptığında, tüm insanlar bunun aslında ilerici bir otoritenin sesi olduğu konusunda eğitiliyor.

Örneğin, küresel pop müziğin anlamı hakkında: Beyoncé'nin albümü önemli bir açıklama olarak büyük ölçüde yapıbozuma uğratıldı ve New York Times, Jay-Z ile en önemli şeyler hakkında bir sürü soru içeren büyük bir röportaj yayınladı.

Beyoncé, bir zamanlar Madonna'nın olduğu gibi bir Pugacheva. Amerika'da birkaç Pugachev var. Beyoncé, ezilenlerin çeşitli gruplarının temalarını aynı anda benimsedi - burada hem ırk hem de cinsiyet. Ve şimdi, bu açıklamaları yaptığında, tüm insanlar bunun aslında önemli şeyleri bildiren ilerici bir otoritenin sesi olduğu konusunda eğitiliyor, aslında bir başkan gibi davranıyor. Alla Pugacheva'nın olmadığı aşağıdaki seviyeye, Taylor Swift'in seviyesine inerseniz, bunların hiçbiri yok.

- Taylor Swift'e faşist denir!

Evet, zaten kurşun geçirmezliği çok daha düşük. Pop kültürünün amacı nedir? Belirli normları olan sosyalleşmede. Beyonce bu durumda bir norm tercümanıdır. Sizi toplumda konuşurken sapamayacağınız yeni normlar hakkında bilgilendirir, hemen ondan düşeceksiniz. Ancak sosyalleşme normlarını yayınlama hakkı çok az sayıda insana verilmiştir.

Pop müziğin bir bütün olarak daha büyük bir yapıya dahil edildiği söylenemez. Bir noktada büyük bir yapı, kapitalizm hakkında konuşmayalım, bunun güçlü bir sosyalleşme kaldıracı olduğunu fark etti. 1990'larda ana ses, klişeleri kıran Madonna'ydı. Plaklarını herkesin dinlediği bu ünlü isimlere her zaman bakabilirsiniz. Üslup olarak farklı olabilirler ama sırf sektörün özel bir tercihi olduğu için herkes alır ve dinler. Zizek'in Hollywood'u Amerikan askeri-sanayi kompleksi olarak adlandırmasına şaşmamalı.

Bizimle de oldu. Pugacheva uzun süre bizim için resmi bir şarkıcıydı, bunu da yaptı. 1980'lerde Pugacheva ve bazı Rotarular arasındaki uçurum aşılmazdı. Yanında kimse yoktu. Çok ilahi bir sesti. Yaptığı her şey, hatta “Madame Broshkina” gibi şarkılar bile herkes dinlemeye koştu: Tanrı yaşlandı, ama acilen gidip onu dinlemeliyiz. Her yerde olur.

- Ama şimdi Rusya'da böyle rakamlar yok.

Rusya'da bu ortadan kalktı, çünkü yayınlanacak bir şey yok.

- Örneğin Timati olmasına rağmen.

Timati çok karakteristiktir. Timati, bir kişinin en aptal müzik alanında nasıl seçildiğine çok iyi bir örnektir ve o hala belirli normların bir tür tekrarlayıcısıdır. Bir keresinde Timati hakkında iki ay kadar önce soruldum. Ondan önce belirli sayıda şarkısını özellikle dinledim ve Timati'nin bir sanatçı olarak itibarı kadar kötü olmadığını gördüm. Genel olarak, proje doğru bir şekilde yapılır.

Sadece zaman içinde sürekli olarak geride kalıyor gibi görünüyor, çünkü 2000'lerin en büyük hip-hop'taki bu ultra-hedonizmi bir şekilde çok belirgin değil, yozlaşıyor. Bugün bahsettiğimiz Lamar'ın şu ya da bu şekilde hüsran ve hayal kırıklıklarına adanmış bir albümü var, Kanye West ve Jay-Z de rap milyonerlerinin hayatlarının varoluşsal zorluklarını düzenli olarak rapor ediyor.

Evet ama bu hüsran artık sadece hip-hop'ta değil, genel olarak her şeyde. Siyasi açıklamalar yapmak istemiyorum, tarihin sonu, altın refah çağı vb. ile 1990'ların umutsuzca bittiği açık. Bu arada, 1950'lerde bir dizi ilerici başarının ve sağlıklı bir ekonomik durumun altın çağdan bahsetmeye yol açtığı geçen yüzyılda Batı Yarımküre'de de aynı şey oldu ve daha 1960'larda çocuklar başlarını kaldırdılar. velilere gösterin ve onlara şunu gösterin: “Bize bir şey vermediniz. Tam bir özgürlüğümüz olduğunu söylediler ama nedense bu tam değil. İşte 1960'lardayız. Kültür, egemen anlatının sesidir. Ve şimdi herkesle birlikte sinirleniyor.

- Yeni bir serseri bulma şansımız yok mu?

Yeni punk hiç mümkün değil. Punk'ın güzelliği, tekilliğe çok kolay gelen gündemi almış olmasıdır. O, nihilist bir gündem aldı, daha soğuk ve daha radikal, bundan daha basit bir şey bulmanın imkansız olduğu bir gündem aldı, aldı ve tamamen çözdü. Johnny Rotten, “Paranız için yüzünüze tükürmelerinden hoşlanır mısınız? Otur o zaman! - Daha kötü, daha yıkıcı, daha radikal bir şey söylemek mümkün değil. İkinci bir serseri bulmak tamamen ideolojik olarak gerçekçi değil.

Önemli bir gizem daha var. Ruslar neden hüzünlü müziği bu kadar çok seviyor? İşte yakın zamanda trajik bir şekilde ölen Lil Peep, ancak burada neredeyse ABD'den daha fazla hayran kitlesine sahipti. Batı'da neredeyse fark edilmeyen doğumundan neredeyse on yıl sonra cesedi Rusya'da yeniden dirilen ve birkaç yıl boyunca başarılı bir şekilde sömürülen Cadı Evi'nden bahsetmiyorum.

Uzun Hikaye. 19. yüzyılda milliyetçiliğimiz her yerde yaratıldı ve iyi sanatın meşruiyeti, eğitimli sınıfın her yerde aradığı halk kökleriydi. Balakirev, uzun süredir seyahat ettiği ve topladığı ilk türküler koleksiyonunu derlediğinde, halk müziğinde küçük modlar için bir özlem olduğu ortaya çıktı. Balakirev, küçük Rus'u seçti.

Ardından, doğru sanatın her zaman halkın kaynağından çıktığı fikrini alan ve onu kesinlikle mekanik olarak aktaran Sovyet hükümeti gelir. Sovyet sahnesinin tüm şarkılarını, Sovyet zamanlarını dinleyebilirsiniz - her yerde bu halk modu var. Sadece düşmana saldırı çağrısı yapmanız gerektiğinde önemli şeyler olacak.

Küçüklere karşı tarihsel bir eğilimimiz var, şimdi nedenini açıklamaya yardımcı olmayacağız. Bazı eğlenceli şeylere dayanan ülkesiyle Amerika'nın aksine. Hala bu küçük modu çekiyoruz, çünkü estetik olarak doğru müziğin nasıl göründüğüne dair Sovyet fikirlerini miras alıyoruz. Sovyet, Sovyet sonrası kültürle ilgilenen birçok insan kitabında, pop müzikte atipik sayıda küçük sapmaların mutlaka yüzde olarak belirtilmesi boşuna değildir. Rock'tan bahsetmiyorum bile. Bunlar kanda en güçlü şekilde çözülen şeyler, çok uzun. Birkaç nesil sonra bu durum ortadan kalkacak, çünkü kısacık bir dünyada yaşıyoruz. Ve şimdi insanlar hala anne ve babanın dinlediğini hatırlıyor.

Küçüklere karşı tarihsel bir eğilimimiz var, şimdi nedenini açıklamaya yardımcı olmayacağız. Bazı eğlenceli şeylere dayanan ülkesiyle Amerika'nın aksine

- Yani, Ruslar neredeyse genetik olarak hüzünlü müziği seviyor mu?

Evet elbette. Sadece Rusça değil, bazı Akdeniz Napoliten şarkıları da var. Hepsi komik değil. Dünyada majör üzerine minör yaygınlığı, yalnızca bir kültürün pop müziği ele geçirmesiyle açıklanabilir - Amerikan. Blues da küçük bir sese eğilimlidir, ancak daha sonra Amerikalılar bitirdi. Avrupa halk müziğine bakarsanız çok sayıda minör gam da var. Gerçek şu ki, Amerikan kültürü tüm Avrupa pop kültürünü ezdi, ama biz yok, çünkü demir bir perde vardı. 1960'larda ülkemizde perde inmiş olsaydı, o zaman büyük modlar olurdu.

Belki o zaman chanson'ı asla alamazdık. Birkaç nesil sonra hala dinleneceğinden emin misiniz?

Tabii ki geleneksel yöntemlerle değil. Sahneye entegre olur. Birçok stili taklit eder. Nostaljik sızlanma hiçbir yere gitmiyor. Er ya da geç, vakaların yarısında, insanlar, hatta 30-40 yaşlarında Sex Pistols'u dinleyenler bile, çok sayıda müzik stili için olağandışı konulara, kızları, anneleri hakkında şarkılara gelirler. Ve tüm bunlara kim hizmet edecek? Dönüştürülmüş chanson.

142.

Fatum olay örgüsünde gerçekleştiğinde bir soyutlama olmaktan çıkar.

Bu durumda, kavramı aşağıdaki gibi yazarız:

Fabula (lat.) - hikaye, arsa, oyun

Aktör (lat.) - Aktörler

Topos - Topos bir yerdir.

Uniformitas - Birleştirici

Modificatio - Değiştirici

Bu durumda, Birleştirici, grafiği, bu arsanın ait olduğu arsa sınıfı (tipi) ile ilişkilendirir. Örneğin, biri masal, diğeri ise kurgu olmayan bir hikaye olan tamamen farklı iki kitap okuyabiliriz. Ve orada ve orada - tür olarak tamamen farklı anlatılarda, aynı eylemi görebiliriz - örneğin, bir peri masalında kahraman canavardan kaçar ve gerçekçi bir denemede - kurgusal olmayan başka bir kahraman kaçar. soyguncu. Her iki durumda da, tüm farklılıklarına rağmen, bir "kaçma" planı vardır.

Değiştirici, karakterler için kişiselleştirilmiş özellikleri ayarlar - görünüm, karakter özellikleri vb.

CAB yöntemiyle "arsa" kavramının içeriğini genişleterek şunları elde ederiz:

Fatum

Aktör - bir eylem gerçekleştiren arsadaki bir katılımcı (hareket eden kişi üzerinde)

Temel (eski Yunanca) - 1) temel, temel, 2) hareket, adım, 3) ritim, vuruş

üniforma

Lingua (lat.) - dil.

Actant (fr. - "oyunculuk") - eylemin gerçekleştirildiği arsadaki bir katılımcı

Kaderin ve olay örgüsünün bir başlangıç ​​anlamsal noktası işlevi gördüğünü görmek kolaydır.

Ancak, kaderde işlev belirli bir kural olarak tanımlanırsa (verilirse), o zaman olay örgüsünde görünür, doğrudan somutlaşmış düzenlemesini edinir.

Geleneksel olarak olay örgüsü, hikayenin kronolojik sıraya göre oluşturulmuş olgusal tarafı olarak tanımlanır. İfadeler sezgiseldir, ancak kavramın özünü sonuna kadar ortaya çıkarmaz.

Sunulan tanım, büyük ölçüde, bir dizi - bir olaylar dizisi - kavramına girer.

Ayrışmamızın ardından olay örgüsü kavramını daha net ve kadere benzeterek - ayrıca bütünsel bir bütün olarak görüyoruz.

Yani tanım:

Olay örgüsü, eylemin katılımcılarına belirli bir temelde (temelde), belirli bir yerde (topos) katılımcıların kendileri tarafından verilen, bir eylemi üreten (aktörler) veya geçiren (eyleyenler) önceden belirlenmiş bir işlevin birliğidir. dil ve belirli bir ritme (temel) sahip olma.

Şimdi tanımda karşılaşılan bazı kavramlara açıklık getirelim.

Bir aktör ve bir aktör arasındaki fark, aşağıdaki örneklerde açıkça görülebilir:

Ivan, Mary'yi öper.

Ivan bir eylem gerçekleştirir ve o bir aktördür. Marya bir harekete geçer (öpmez, öpülür), Marya bir aktördür.

Bir sonraki saniyede Marya, Ivan'a tokat atarsa, karakterlerin Eylem-Rolleri buna göre değişir. Şimdi Marya bir aktör olur (döver) ve Ivan bir oyuncu olur (vurulur - bir harekete geçer).

Act-Role Inversion, hikaye ve hikayelerin ana mekanizmasıdır.

"Büyük" tarihte, böyle bir tersine çevirme Hegel tarafından zamanla yer değiştiren bir köle ve bir efendi temasında düşünülmüştür. cebir, "hiçbir şeyi" 0 ve "her şeyi" 1 olarak alır, sonra şarkı sadece fonksiyonun polaritesindeki değişimi anlatıyor: 0 → 1. Wilfredo Pareto, elit rotasyon teorisinde hemen hemen aynı şeyi söyledi.

"Küçük" hikayelerde, takip edenin kendisi bir süre zulme uğradığında (kötü adamı kovalayan bir polis, bir noktada ve bir süre için kötü adamdan kaçmak zorunda kaldığında) arsa iyi bilinir - köklü bir birçok aksiyon filminin ve dedektifin ana hatları).

Bir tür sıçrama gibi görünse de, rol-rolü ters çevirme, mikroyapısal düzeyinde bir dizi aşamadan geçer.

İlk olarak, izleyicinin gözü için anlaşılması zor olan, ancak deneyimli bir gözlemcinin eğitimli bakışları tarafından yakalanabilen belirli bir Geçiş Durumu sistemde (aktör-aktör) ortaya çıkar.

Kinetik kimyadan geçiş durumunu gösteren simgeyi ödünç alalım: ‡ (Hançer) .

Sonra görsel bir diyagram elde ederiz:

(Oyuncu*Aktant) ‡ ((Oyuncu (Eylem) *(Aktant) (Aktör) ) † ((Etkin (Aktör) *Aktör (Eylem) )

Burada:

Yıldız işareti * etkileşim anlamına gelir,

† (Hançer) işareti, sistemin farklı bir duruma geçişinin operatörüdür (kuantum mekaniği formüllerinde, karmaşık konjugasyonlu matrisleri değiştirirken bu işaret koyulur. Basit bir ifadeyle, matris transpozisyonu, satırlar olduğunda bir işlemdir. sütun olur ve matrisin sütunları satır olur.Eylem -rol ters çevrildiğinde, benzer bir şey olur - eyleyenin "yatay" konumu, aktörün "dikey"i olur ve bunun tersi de geçerlidir).

Bu konuda, aktörler, aktörler ve rollerinin değişmesi ile şimdilik bitireceğiz, çünkü bu ayrı bir cücenin konusu.

Ve gelelim dile.

Herhangi bir arsa anlatılır veya gösterilir. Bu apaçık. Bizim tarafımızdan dilin dışında algılanamaz. Bu çok açık.

Bu durumda, dil herhangi bir işaret tezahürü olarak anlaşılmalıdır. Böylece, örneğin, görüntülerin dili veya mecazi temsil (L-image) ve sözlü dil (L-word) hakkında konuşabiliriz - yani konuşma yoluyla ifade edilebilir.

Diller birbirinin içine geçebilir: L-image ↔ L-word.

Örneğin, resimdeki öğeΔ L-kelime diline geçerek bir dizi anlam oluşturan L-image dilinde ifade edilen bir görüntüdür: "üçgen", "Yunanca harf deltası", "simyadaki ateş elementinin sembolü", "simetrik küme teorisinde fark sembolü", "bir değişim sembolü, matematiksel analizde artış".

Hikayelerimizi kelimelerin dilinde anlatıyoruz.