Nimelise Riikliku Akadeemilise Rahvatantsuansambli piletid. Igor Moisejev. Piletid Igor Moisejevi ansambli Igor Moiseev Ensemble ametnikule

Igor Moisejevi ansambli kontsert on alati märgiline ja tähelepanuväärne sündmus kõigile neile, kes armastavad vene kunsti rahvatants. See annab neile hämmastava kohtumise selle žanri tõelise rahvusvaheliselt tunnustatud legendiga.

Tõepoolest, selle rühma töö ja nimi on kogu maailmas juba ammu tuntud. Ja see ei tohiks üldse üllatada, kuna see on kuulus oma pikaajalise ja ainulaadne ajalugu edu. See sai alguse Moskvas 1937. aastal. Selle projekti asutaja oli kuulus rahvustegelane koreograafiline kunst ja särav folklooritundja Igor Moisejev. Koosseis oma tegevuse algusest tänapäevani sellest meeskonnast hõlmab eranditult kogenud ja hästi koolitatud tantsijaid. Aja jooksul hakkas temaga koostööd tegema ka tema enda professionaalne orkester. Kuulus koreograaf valmistas meie maa tantsufolkloori põhjal ette palju ainulaadseid miniatuure ja lavastusi. Samuti hakati siin lavastama mitte ainult tuntud, vaid ka väga haruldasi rahvatantse. Sageli pöördusid kunstnikud mõne muu koreograafilise kunsti žanri poole. Seetõttu sai meeskond meie riigis väga kiiresti kuulsaks ja nõutuks. Ja juba kahekümnenda sajandi 50ndatel said paljud välismaised pealtvaatajad tellida pileteid Igor Moisejevi ansambli kontserdile. Sellest projektist sai esimene seda tüüpi kodumaistest rühmadest, kes hakkasid aktiivselt üle maailma tuuritama ja said väärilise auhinna rahvusvaheline tunnustus. Aja jooksul on paljudest tema numbritest saanud selle žanri tõeline klassika. Ja meeskond korraldas kooli, kus rahvatantsu saavad harrastada kõik, kes on läbinud range valiku.

Tänapäeval on see ansambel üks tituleeritumaid ja tuntumaid rahvuslikke rahvatantsurühmi. Pärast selle asutaja surma jätkasid Moosese tööd tema õpilased ja järgijad. Seetõttu jätkab projekt täna palju esinemist ja rõõmustab oma fänne pidevalt uute ja sama suurejooneliste ja huvitavaid teoseid. Aga tema legendaarseid numbreid võib sageli näha ka kontsertidel.

Meeskond asub Kontserdisaal nime saanud P.I. Tšaikovski.

peamine ülesanne, mille kunstnikele lavastas ansambli asutaja Igor Moisejev (1906-2007), on loominguline mugandus tol ajal Nõukogude Liidus levinud folkloorinäidetest. Sel eesmärgil käisid rühma artistid üle maa folklooriekspeditsioonidel. Selle tulemusena ilmusid ansambli esimesed saated - "NSVL rahvaste tantsud" (1937-1938), "Balti rahvaste tantsud" (1939).

Ansambli repertuaaris said folkloorinäidised uue lavaelu ja neid säilitati mitme põlvkonna vaatajate jaoks üle maailma. Selleks kasutas Igor Moisejev peaaegu kõiki lavakultuuri vahendeid: erinevat tüüpi ja tantsude sünnid, sümfooniline muusika, dramaturgia, stsenograafia, näitlemine.

Oluline etapp oli Euroopa folkloori arendamine ja loov tõlgendamine. Programm "Tantsud" slaavi rahvad"(1945) loodi tingimustes, mil Moisejevil polnud võimalust välismaale reisida. Koreograaf taastas näiteid tantsulisest loomingulisusest, konsulteerides muusikute, folkloristide, ajaloolaste ja muusikateadlastega.

Kuulsate koreograafide Miklos Rabai (Ungari), Lubusha Ginkova (Tšehhoslovakkia), Ahn Sun Hee (Korea) otsesel osalusel lõi Igor Moisejev programmi “Rahu ja sõprus” (1953), mis kogus esmakordselt näiteid Euroopa ja Aasia tantsufolkloori 11 riigist.

Alates 1938. aastast on ansambel tegutsenud Venemaal ja välismaal. Ansambel kaasati rekordarvu tuuride puhul Vene raamat Guinnessi rekordid. Alates esimesest välisreisid(Soome, 1945) Igor Moisejevi ansambel on ütlemata Venemaa suursaadik rahu.

1958. aastal läks ansambel esimesena Nõukogude rühmadest ringreisile USA-sse, mis tähistas algust. kultuurisuhted NSV Liidu ja USA vahel.

1967. aastal pälvis esimene kutseline rahvatantsuansambel akadeemiku tiitli. 1987. aastal pälvis ansambel Rahvaste Sõpruse ordeni.

Meeskonna visiitkaartideks olid numbrid "Partizans", mereväe sviit“Yablochko”, iidne linnaväljaku tants, moldaavia zhok, ukraina hopak, vene tants “Suvi”, tuline tarantella. Ansambli ühevaatuselised etteasted, mille lavastas Igor Moisejev, kasutades maailma folki ja tehnikaid. teatrikultuur, — "Kevadkärbsed", "Tsam", "Sanchakou", " Polovtsi tantsud"Aleksandr Borodini muusikale, "Uisuväljakul" Johann Straussi muusikale, "Öö kiilasmäel" Modest Mussorgski muusikale, "Hispaania ballaad" Pablo di Luna muusikale, "Õhtu ühes Tavern" Argentina heliloojate muusikale jne.

Pärast surma kunstiline juht Igor Moiseev aastal 2007 hakkas ansambel tema nime kandma.

Täna Moisejevi lavastatud Rahvatantsuansambli repertuaaris. Need on tantsud, miniatuurid, koreograafilised maalid ja süidid, ühevaatuselised balletid vene heliloojate ja sümfonistide Aleksandr Borodini, Mihhail Glinka, Nikolai Rimski-Korsakovi, Modest Mussorgski muusikale.

Ansambli koosseisus - suur grupp balletitantsijad ja Sümfooniaorkester.

Grupi kunstiline juht - lavastaja on Venemaa rahvakunstnik Jelena Štšerbakova.

Alates 1943. aastast tegutseb rahvatantsuansambli juures stuudiokool. Lisaks spetsiaalsetele erialadele - klassikaline, rahvalik lavatants, ajalooline, duettants - on treeningprogrammis jazztants, võimlemine, akrobaatika, näitlemine, klaverimäng ja folk. Muusikariistad, muusika- ja teatriajalugu.

Materjal koostati RIA Novosti ja avatud allikate teabe põhjal

IN kultuurielu pealinnas toimub suurejooneline üritus - “Igor Moisejevi tantsuansambli” kontsert Moskvas. Tantsukunsti austajad saavad nautida suurejoonelist etendust, mille on loonud hiilgav kollektiiv. Veel 1937. aastal sündis legendaarne ansambel, millel pole siiani analooge terves maailmas. Andekas koreograaf ja tantsija lõi sõna otseses mõttes nullist uus žanr tantsukunsti ja tõstis selle kõrgele professionaalne tase. Ansambli piiramatusse repertuaari kuuluvad: vene, ukraina, soome, kreeka, korea, hispaania, hiina ja mehhiko tantsud ning palju värvikaid folkloorisketše.

Seda kõike näete, kui ostate piletid “Igor Moisejevi tantsuansamblile”, mis müüakse sõna otseses mõttes koheselt välja. Koreograafiliste etteastete ilu, tantsijate liigutuste täpsus ja sidusus köidavad publikut tantsijate esinemise esimestest minutitest peale. Ansambli kontserdikavas on erilisel kohal ühevaatuselised balletid, koreograafilised

Miniatuurid ja tantsumaalid kuulsate heliloojate muusika saatel.

Iga number Igor Moisejevi tantsuansambli kontsert on ainulaadne ja kriitikute hinnangul on see koreograafilise kunsti meistriteos. Moisejevi ballett on kogu oma loomingulise karjääri jooksul nautinud publiku seas tohutut edu. Nad tuuritavad palju Venemaal ja välismaal ning kõikjal on artistid kauaoodatud külalised. Ja see pole juhus, sest nad säilitasid ja rikastasid tantsu oma tegevusega. folklooripärand erinevad rahvad. Iga nende etteaste on originaalne, kordumatu ja kõrge kunsti võidukäik. Reaalse sümbioos rahvatraditsioonid balletiga annavad tantsudele erilise sära ja värvi. Igaüks, kes soovib puudutada kultuuripärand Maa rahvad ja näha ainulaadseid etteasteid legendaarse koreograafiarühma esituses, ost piletid “Igor Moisejevi tantsuansambli” kontserdile Moskvas.Ära jäta kasutamata võimalust veeta mõnus õhtu ja nautida “Moiseevskaja tantsukooli”.

osariik akadeemiline ansambel Igor Moisejevi nimeline rahvatants on maailma esimene ja ainus professionaalne koreograafiline kollektiiv, mis tegeleb maailma rahvaste tantsufolkloori kunstilise tõlgendamise ja propageerimisega.

Ansambel korraldati 10. veebruaril 1937 ja sellest ajast alates põhi kunstilised põhimõtted selle areng on järjepidevus ja loominguline suhtlemine traditsioonid ja uuendused. Peamiseks ülesandeks, mille ansambli asutaja Igor Moisejev (1906-2007) kunstnikele esmalt seadis, oli tol ajal NSV Liidus eksisteerinud folkloorinäidiste loominguline töötlemine. Sel eesmärgil käisid ansambli artistid üle maa folklooriekspeditsioonidel, kus leidsid ja jäädvustasid kaduvaid tantse, laule ja rituaale. Selle tulemusena ilmusid ansambli esimesed saated: “NSVL rahvaste tantsud” (1937-1938), “Balti rahvaste tantsud” (1939). Ansambli repertuaaris said folkloorinäidised uue lavaelu ja neid säilitati mitme põlvkonna vaatajate jaoks üle maailma. Selleks kasutas Igor Moisejev kõiki lavakultuuri vahendeid: igasuguseid ja igasuguseid tantse, sümfoonilist muusikat, draamat, stsenograafiat, näitlemist.

Oluline etapp oli Euroopa folkloori arendamine ja loov tõlgendamine. Programm “Slaavi rahvaste tantsud” (1945) loodi ainulaadsetes tingimustes: saamata välismaale reisida, taastas Igor Moisejev elavaid näiteid tantsuloovusest, konsulteerides muusikute, folkloristide, ajaloolaste ja muusikateadlastega. 1946. aastal ringreisil Poolas, Ungaris, Rumeenias, Tšehhoslovakkias, Bulgaarias, Jugoslaavias oli publik hämmastunud lavastuste täpsusest, usklikud. kunstimeel lavatööd ansambel. Sellest ajast kuni praeguseni on ansambel kooli- ja loominguline labor koreograafidele erinevad riigid ja tema repertuaar toimib omamoodi koreograafilise entsüklopeediana tantsukultuur maailma rahvad. Otsese osalusega kuulsad eksperdid folkloori koreograafid Miklos Rabai (Ungari), Lubushe Ginkova (Tšehhoslovakkia), Ahn Sun Hee (Korea), keda Igor Moiseev nende töösse kaasas, lõid programmi “Rahu ja sõprus” (1953), kus esmakordselt proovid Euroopa ja Koguti üheteistkümne riigi Aasia tantsufolkloori .

Igor Moisejevi rahvatantsuansambli eeskujul loodi koreograafilisi rühmitusi kõigis NSV Liidu vabariikides (nüüdsed SRÜ riigid), aga ka paljudes Euroopa riikides.

Rahvatantsuansambel on esimene nõukogude rühm, mis Raudne eesriie"vabastati tuurile. 1955. aastal esinesid ansambli artistid esimest korda Pariisis ja Londonis. Nõukogude tantsutrupi võidukäik oli esimene samm rahvusvahelise pingelanguse suunas. 1958. aastal oli Igor Moisejevi ansambel ühtlasi esimene vene ansambel, kes esines USA-s. Edukas ringreis, tunnistas Ameerika ajakirjandus, sulatas NSVLi usaldamatuse jää ja sai aluseks uute, konstruktiivsete suhete loomisele meie riikide vahel.

Rahvatantsuansambli teine ​​oluline saavutus on ainulaadse, maailmas ainsa Moisejevi tantsukooli loomine (1943). Tema eristavad tunnused- kõrge professionaalsus, virtuoosne tehniline varustus, oskus anda edasi rahvaesituse improvisatsioonilisust. Igor Moisejevi koolitatud näitlejad-tantsijad on laialdaselt haritud, universaalsed artistid, kes valdavad vabalt igat tüüpi tantsu ja on võimelised kehastama. rahvuslik iseloom V kunstiline pilt. Moisejevi kooli tantsija - parim soovitus kõikjal planeedil koreograafiline rühm mis tahes suund. Ansambli artistid pälvisid Austatud ja Rahvakunstnikud NSVL ja Venemaa.

Näitleja-tantsijate koolitamise loominguliste põhimõtete selge väljendus on saade “Tee tantsuni” (“Klassikontsert”), mis näitab selgelt loominguline tee meeskond üksikute elementide meisterdamisest kuni täismõõtmeliste lavamaalide loomiseni. Kava “Tee tantsuni” (1965) eest pälvis rühm rahvatantsuansamblitest esimesena tiitli “Akadeemik”, Igor Moisejev pälvis Lenini preemia.

Minu kontserttegevus mis on kestnud juba üle 70 aasta, meeskond pälvis ordeni Rahvastevaheline sõprus. Ansambel on õigustatult olnud ja jääb meie riigi visiitkaardiks välismaal.

Erinevatel kontinentidel vaatajateni erinevad põlvkonnad armastasid ansambli "krooni" numbreid, millest sai " visiitkaardid» ansambel: legendaarne “Partisanid”, mereväe süit “Jablotško”, iidne linn Kadrill, Moldaavia Zhok, Ukraina Hopak, vene tants “Suvi”, tuline Tarantella. Ansambel saavutas suurt edu oma säravate ühevaatuseliste etendustega, mille Igor Moisejev lavastas maailma rahva- ja teatrikultuuri vahendeid ja tehnikaid kasutades - “Vesnjanka”, “Tsam”, “Sanchakou”, “Polovtsi tantsud” A muusika järgi. Borodin, “Uisuväljakul” I. Straussi muusikale, “Öö kiilasmäel” M. Mussorgski muusikale, “Hispaania ballaad” Pablo di Luna muusikale, “Õhtu kõrtsis” Argentina heliloojate muusikale , jne.

Ja nüüd, pärast ansambli alalise juhi Igor Moisejevi surma, on grupi koreograafiline tase endiselt ületamatu standard ja "Moisejevi" tiitel on kõrge professionaalsuse sünonüüm.

Igor Moisejevi ansambli kontsert muutub iga kord väga eredaks ja märgatavaks sündmuseks paljudele rahvatantsusõpradele. Lõppude lõpuks saavad kõik, kes soovivad sellele üritusele pileteid broneerida, kohtumise žanri ühe kuulsaima esindaja ja tema võrdselt silmatorkavate teostega.

Selle tõeliselt legendaarse grupi loomingust on üles kasvanud rohkem kui üks põlvkond Venemaa ja välismaa vaatajaid. Igor Moisejevi ansamblil on huvitav ja pikk ajalugu. See asutati Moskvas 1937. aastal. Selle loojaks oli kuulus vene kunsti tegelane, silmapaistev koreograaf ja koreograaf Igor Aleksandrovitš Moisejev. Ta pani võimalikult lühikese ajaga kokku väga professionaalse trupi. Ja selle ainulaadse projekti eesmärk oli populariseerida rahvatantsu loovust laiema avalikkuse seas. Alates selle asutamisest hakkas rühm esitama mitte ainult vene rahvatantse, vaid ka paljude teiste maailma rahvaste tantse. Samal ajal hakati siin lavastama nii tuntud kui ka laiemale avalikkusele võõraid teoseid. Moisejev on alati olnud hämmastav rahvatantsude koguja. Ta käis koos oma hoolealustega pidevalt mööda riiki otsimas ekspeditsioonidel huvitav materjal loovuse jaoks. Samuti hakkasid teda hiljem aitama kollektsionäärid ja entusiastid paljudest teistest maailma riikidest. See võimaldas meil näidata tõeliselt ainulaadseid ja jäljendamatuid numbreid. Pole üllatav, et kuulsus on kodumaa Sattusin sellisesse ebatavalisse meeskonda väga kiiresti. See köitis publikut mitte ainult seetõttu, et siin saab näha haruldasi tantse, vaid ka seetõttu, et iga artisti kava on reeglina täisväärtuslik teatrilava, kus on suurepäraselt valitud muusika, kostüümid ja mõnikord selge stsenaarium ja hoolikalt loodud kujundid. kangelased. Isegi Suure aastatel Isamaasõda meeskond ei katkestanud aktiivset tööd. Ja alates 1955. aastast hakkasid tantsijad regulaarselt välismaale tuuritama. Nii jõudis neile stabiilne rahvusvaheline tuntus. Kõigi nende aastate jooksul on meeskond külastanud paljusid riike üle maailma rohkem kui korra. Peaaegu asutamise hetkest on ansamblil kollektiiv rahvapillid. Ja hiljem loodi siin sümfooniaorkester. Pärast sõda avas Igor Aleksandrovitš koos ansambliga kooli - rahvatantsustuudio, millest sai seejärel täieõiguslik õppeasutus.

Praegu on see ansambel endiselt kuulsaim rahvuslik rahvatantsurühm kogu maailmas. Pärast asutaja surma 2007. aastal ei lakanud grupp eksisteerimast, kuid esineb endiselt aktiivselt Venemaal ja mujal maailmas. Samuti täiendab ta pidevalt oma niigi tohutut repertuaari uute huvitavate numbrite ja mastaapsete lavastustega.