Puunikerduse tüübid. Peamised omadused. Mis on puunikerdamine? puidunikerdamise päritolu

puidu nikerdamine

kaasaegne nikerdamine

Sellel ei ole ranget klassifikatsiooni, kuna samas tootes saab kombineerida erinevat tüüpi niite.

Tinglikult on võimalik eristada niidi tüüpe:

1. läbiv niit (sealhulgas saag ja piluniit)
2. pimeniit (kõik reljeefse ja lamedate sälkudega niidi alamliigid)
3. skulptuurne nikerdamine
4. maja nikerdamine (see on eraldi suund, kuna see võib kombineerida kõiki kolme ülaltoodud tüüpi).
5. Mootorsae nikerdamine (Enamasti skulptuurse nikerdamise teostamine ainult mootorsaega.)

Keermetüüpide tingimuslik klassifikatsioon on järgmine:

läbi niidi

Pähkel

läbi niit jaguneb korralik otsast lõpuni Ja saateleht, sellel on kaks alamliiki:

• piludega nikerdamine - (läbilõiked lõigatakse meislite ja peitlitega)
• Propilnaja nikerdamine (tegelikult sama, kuid sellised lõigud lõigatakse sae või puslega).

Reljeefornamendiga lõhiku või saetud niiti nimetatakse ažuurne.

Lame sakiline niit

Tasapinnalist nikerdamist iseloomustab asjaolu, et selle aluseks on tasane taust ja niidi elemendid lähevad sellesse sügavale, see tähendab, et nikerdatud elementide alumine tase asub taustatasemest allpool. Sellise niidi alamliike on mitu:

• kontuurniit- kõige lihtsam, selle ainus element on soon. Sellised sooned-sooned loovad mustri tasasel taustal. Sõltuvalt valitud peitlist võib soon olla poolringikujuline või kolmnurkne. Poolringikujuline lõigatakse poolringikujulise peitliga ja kolmnurkne lõigatakse nurgalõikuri, nurgelise peitli või tavalise noaga kahes etapis.
• sulgudes (naelalaadne) nikerdamine- põhielemendiks on sulg (väljastpoolt näeb see välja nagu küünest jäetud jälg, kui seda suvalisele pehmele materjalile vajutada, sellest ka nimi küünelaadne) - poolringikujuline sälk tasasel taustal. Selline sälk tehakse poolringikujulise peitliga kahes etapis: esmalt süvendatakse peitel puusse pinnaga risti ja seejärel esimesest sälgust teatud kaugusel asuva nurga all. Tulemuseks on nn sulg. Selliste erineva suuruse ja suunaga sulgude komplekt loob pildi või selle üksikud elemendid.
• geomeetriline (kolmetahuline, kolmetahuline) nikerdus- sellel on kaks põhielementi: pulk ja püramiid (sisse maetud kolmetahuline püramiid). Nikerdamine toimub kahes etapis: tätoveerimine ja korrastamine. Esmalt torkavad (märgistavad) need lõikuriga läbi lõikamist vajavad sektorid ja seejärel lõikavad. Sooritage kõik elemendid noaga. Püramiidide ja pulkade korduv kasutamine erinevatel vahemaadel ja erinevatel nurkadel annab väga erinevaid geomeetrilisi kujundeid, mille hulgas on: rombid, viteikid, kärjed, ketid, tuled jne.
• musta läikega nikerdus- taustaks on tasane pind, mis on kaetud musta laki või värviga. Kuidas taustal olevas kontuurinikerduses lõigatakse sooned, millest joonis ehitatakse. Erinevad soonte sügavused ja nende erinevad profiilid annavad huvitava chiaroscuro mängu ning kontrasti musta tausta ja heleda lõikega soonte vahel.

reljeefne nikerdamine

Reljeefnikerdust iseloomustab asjaolu, et nikerduselemendid on taustast kõrgemal või sellega samal tasapinnal. Reeglina on kõik nikerdatud paneelid valmistatud selles tehnikas. Sellise niidi alamliike on mitu:

• reljeefne nikerdamine padja taustaga - võib võrrelda kontuuriga nikerdamisega, kuid kõik soonte servad on ovaalsed ja mõnikord erineva järsusega (pildi küljelt teravamalt, järk-järgult, tausta küljelt õrnalt kaldu). Tänu sellistele ovaalsetele kontuuridele tundub taust olevat patjadest, sellest ka nimi. Taust on joonisega samal tasemel.
• reljeefne nikerdamine valitud taustaga - sama nikerdus, kuid ainult taust valitakse ühe taseme võrra madalamate peitlitega. Pildi kontuurid on samuti ovaalsed.
• Abramtsevo-Kudrinskaja nikerdamine (Kudrinskaja)- sai alguse Abramtsevo mõisast Moskva lähedal Kudrino külas. Autoriks peetakse Vassili Vornoskovit. Nikerdust eristab iseloomulik "lokkis" ornament - kroonlehtede ja lillede lokkis vanikud. Sageli kasutatakse samu iseloomulikke lindude ja loomade kujutisi. Nagu ka lamereljeef, toimub see ka padja ja valitud taustaga.
• nikerdamine "Tatjanka"- seda tüüpi nikerdamine ilmus XX sajandi 90ndatel. Autor (Shamil Sasykov) nimetas selle tärkava stiili oma naise järgi ja patenteeris selle. Reeglina sisaldab selline nikerdus lillelist ornamenti. Iseloomulik on tausta kui sellise puudumine - üks nikerdatud element läheb järk-järgult üle teiseks või kantakse selle peale, täites nii kogu ruumi.

skulptuurne nikerdamine

Puidunikerdamine on lai mõiste, mis hõlmab igasuguseid töid, mis hõlmavad puidust tüki muutmist esteetiliseks objektiks spetsiaalse tööriista abil. Puunikerdamine on peaaegu alati esteetiline ja sellel on harva funktsionaalset väärtust, kuigi mõnel juhul võib see olla funktsionaalne, näiteks käsitsi valmistatud mööbli, spetsiaalsete inventari või voodri puhul. Puidust nikerdamise ajalugu on tuhandeid aastaid ja selle kunsti jälgi võib leida peaaegu igast meie planeedi nurgast.

Võrreldes teiste kunstiliikidega, näiteks kiviskulptuuridega, ei ole iidsed puunikerdamise näited nii laialdaselt esindatud, sest aja jooksul puit rikneb ja laguneb palju kiiremini. Mõned huvitavad isendid ilmusid Vana-Egiptuses. Need on näiteks kaunid dekoratiivsed puitpaneelid, millele on raiutud joonistused ja pealdised, või erinevatest haudadest leitud kuulsad muumiasarkofaagid. Eriti huvitav, umbes 6000 aasta vanune puusepatöö näide leiti Egiptusest. See on sarkofaag, mis oli valmistatud plaatanipuust ja kaunistatud pronksi, eebenipuu, mäekristalli ja kvartsiga.

Kristlus aitas kaasa uuele ringile puidunikerdamise arengus ja selle aja näidised on hästi säilinud tänapäevani ja nende põhiosa langeb perioodile 500–1500 eKr. Selle ajastu nikerduste näited illustreerivad sageli Kristust ja teiste pühakute pilte. Sel ajal valmistati kirikutele puidust dekoratiivpaneele kaunite nikerdustega, mis rääkisid Kristuse elust ja surmast. Umbes samal ajal oli Jaapanis tõusuteel budism ja arenes puidunikerdamine. Töötati välja spetsiifilised lõikestiilid, mille tulemuseks oli lai valik puidust Buddha skulptuure.

Puidunikerdamise üks lihtsamaid vorme on hööveldamine, mis seisneb puiteseme liigsete osade eemaldamises lihtsa noaga. Kõige sagedamini kasutatakse okaspuitu hööveldamiseks, sest. tavaline nuga ei pruugi lehtpuitu läbi lõigata. Hööveldamine on reeglina omamoodi hobi, kirg, kuid see võib võtta tõsisemaid vorme ja toota ilusaid kunstiobjekte. Mõned planeerijad toodavad väga ilusaid puidutükke. Eriti head on kepid ja erinevad puidust mänguasjad ja nipsasjad. Peamine erinevus hööveldamise ja muude puidunikerdamise vormide vahel seisneb selles, et selleks kasutatakse tavalist nuga, mitte peitlit ega mõnda muud professionaalset tööriista.

Puidunikerdamisel saab kasutada palju erinevaid tööriistu ning meistrimehed suhtuvad oma peitlitesse ja peitlitesse suure ehmatusega. Igal tööriistatüübil on oma suurus ja kuju, mis võimaldab puidutöötlejal oma tööd teha väga täpselt. Vasara kasutatakse lõikejõu löögijõu suurendamiseks lehtpuidule ning töödeldava detaili jäigaks fikseerimiseks paigaldatakse töölauale spetsiaalne kruustang. Tööriistade põhikomplekti kuuluvad: peitel, mis on võimas sirge servaga tera, mida kasutatakse puidutüki tasapinnaliste alade märgistamiseks ja tasandamiseks; kumera tera kujuga poolringikujuline peitel, mida kasutatakse süvendite ümardamiseks ja lõikamiseks; kolmetahuline peitel, mis on sisuliselt peitel sügavamaks lõikamiseks; V-kujuline tera kontuurimiseks; ja nuga puidu lõikamiseks, mida kasutatakse erineva iseloomuga väikestes töödes.

Puu on hämmastav, helde looduse kingitus, mida inimkond on väärtustanud läbi oma ajaloo. Mets oli kunagi inimese esimene pelgupaik. Tema kodu, tema kodu. Inimene valmistas esimesed tööriistad puidust. Puu okstest ja tüvedest tegi ta lõket, mis soojendas teda, riisus puult vilju, puu oksad teenisid teda voodina. Muistsete inimeste elu on võimatu ette kujutada ilma metsade, puude ja kõige selleta, mis nad neile andsid. Sajandist sajandisse on inimkond arenenud, jõudnud teadmistes üha uutesse kõrgustesse, läbi viinud sotsiaalseid ja majanduslikke transformatsioone, loonud uusi materjale, mida pole varem nähtud, kuid mets ja selle kingitused jäid siiski inimesele lähedaseks. Ja kui täna, 20. sajandi teisel poolel, teaduse ja tehnoloogia revolutsiooni sajandil, igaüks meist vaatab ringi oma töökohas, kodus, siis oleme kahtlemata veendunud, et puidul on meie elus oluline, mõnikord asendamatu roll. elusid. Ja võib-olla seetõttu, et paljudes meie elu- ja majandustegevuse valdkondades lükati puu kõrvale ja asendati mõnikord täielikult uute sünteetiliste materjalidega, oleme tänapäeval hakanud veelgi rohkem hindama selle ainulaadset ilu, mis justkui ühendaks meid loodusmaailmaga.

Ajalugu näitab, et inimesed on alati hinnanud puidu kui majapidamistarvete valmistamise materjali kättesaadavust. Kuid juba väga varakult õpiti eristama puidu plastilisust, pehmust, võimet suhteliselt hõlpsalt välja nikerdada sellest keerulisi ja väljendusrikkaid skulptuurvorme. Peaaegu iga maa peal elanud rahvas jättis meile ainulaadsed puidust kultuurimälestised. Päranduseks saatu tõestab veenvalt, et puitarhitektuur, puidunikerdusmeistrite kunstiline loovus on terve inimkultuuri märkimisväärne kiht. Tänaseni ehivad meie planeeti Jaapani iidse linna Kyoto mustrilised puitkonstruktsioonid, inimkonna mällu on talletatud puust Hispaania karavellid ja ookeanidel sõitnud viikingilaevad ning Venemaa põhjaosas seisavad haruldase iluga talupojamajad. Tänapäeval tunduvad Onega järve ääres asuva Kizhi iidse kirikuaia templid vapustavad nägemused, eebenipuust valmistatud skulptuurid ja Aafrika nikerdatud rituaalsed maskid hämmastab oma salapäraga. Meie riigi ajaloos, selle majanduses, ehituses ja kogu Venemaa elus on puul alati olnud eriline roll. “Puu kõigis oma igapäevaelu erinevates vormides – ebakindlusest ja mänguasjadest kuni kirstu ja hauaristini – saatis rahva elu. Talupoja töökäsi on alati olnud puuga seotud: ta raius, saagis, hööveldas, raius, nikerdas. Puu täitis igapäevaelus leiva rolli, arenes ja õitses rahvalik tarbekunst, mille püsivaks ja peamiseks materiaalseks aluseks oli puu.

Puit on väga vastupidav materjal ja sellest valmistatud toode teenib mõnikord mitu põlvkonda. Sajandeid võivad puithooned, mööbel, riistad elada. Puu aga kardab kahjuks tuld ja paljud puidust loodud monumendid nii maailmas kui ka meie kodumaises kunstis pole meieni jõudnud.

Kasutatud Raamatud .

A.Ya.Suprun "Nikerdamine ja puidule maalimine"; A.S. Hvorostov "Puunikerdamine"; V.G. Burikov, V.N. Vlasov "Maja nikerdamine".

Projekti valik ja alus.

Miks ma projekti valisin, on vastus väga lihtne. Eelmisel aastal tähistas meie imeline ja armastatud linn oma 80. juubelit. See on meie kõigi jaoks oluline kuupäev. Sellega seoses otsustasin kujutada meie Tuluni maastikke. Kuna elan külas, jaama lähedal, siis kujutasin lähedal asuvat kirikut ja tänavamaastikku.

Olles lõpetanud esimese projekti ja osalenud linnakonkursil, otsustasin sellega mitte peatuda. Juhtus nii, et just sel ajal käisin Kaunite Kunstide Stuudios tunnis. Nägin tasapinnalist nikerdamist ja hakkasin selle vastu huvi tundma. Otsustasin proovida kätt uues suunas. Minu esimese projekti teemaks on "Tuluni maastikud". Otsustasin seda teemat jätkata. Töö käigus tuli läbi vaadata lisakirjandust, eskiise, kuid seda tehes jõudsin järeldusele, et selle tehnikaga saab esitada erinevaid teoseid.

Töö etapid ja aeg.

Selle töö ettevalmistamiseks kulus mul umbes nädal.

1. etapp : lõigatud puitkiudplaat (pressitud, liimitud saepuru).

2. etapp : kaetud mitme kihi ripsmetuššiga (soovitavalt kolm kihti, mille vahe on umbes 15 minutit).

3. etapp : pliiatsiga visandatud.

4. etapp : mitut tüüpi lõikehambad lõikavad välja mustri värvi ja tooni alusel (kergematel pindadel lõikame ära, tumedamatel jätame).

5. etapp : lakkime valmis töö lakiga.

Kaasaegne puunikerdus.

Puidust nikerdamine on meie aja üks populaarsemaid rahvapäraseid dekoratiivkunste. Sellega tegelevad professionaalsed kunstnikud ja amatööretendustel osalejad, traditsioonilise rahvakäsitöö ja äsja organiseeritud tööstuste meistrid. Arvustused harrastuskunsti etteastetest ning esinduslikest vabariiklikest ja üleliidulistest näitustest näitavad, kui rikkalik ja mitmekesine on tänapäevane reljeef ja läbilõikeline nikerdus, mida omavad paljud skulptuurse mahulise nikerduse sordid. Siia kuuluvad moodsa maja nikerdatud kaunistused ja puitplastika – väikestest kujukestest ja skulptuuridest kuni memoriaalansambliteni, mis on valmistatud nii puunikerdustehnikas kui ka puidu ja muude materjalide kombinatsioonis.

Puit jääb lemmikmaterjaliks päris dekoratiivkunstis, sisekujunduses, nikerdatud vaaside, nõude, kulpide, dekoratiivpaneelide, kommikausside ja erineva kujuga leivakastide valmistamisel. Kaasaegsed dekoratiivsed puittooted meelitavad mitte ainult mitmesuguse kuju ja otstarbega, vaid ka toodete rikkaliku viimistlusega. Need on väga erineva värviga, kuid enamasti annavad nad edasi sooja looduslikku puidu vahemikku – heledast mesist kuni paljude pruunide toonideni. Sageli värvivad kaasaegsed kunstnikud, säilitades puidu tekstuuri ja kasutades poolläbipaistvaid värve, tooteid erksates kontrastsetes värvides, andes neile dekoratiivse heli erilise teravuse.

Kaasaegsetes puittoodetes on selgelt näha kunstnike ja käsitööliste väga mitmekülgset suhtumist puidu tekstuuri. Mõnikord on see poleeritud peegelviimistluseni, viimistletud moodsate mastiksite ja lakkidega, kuid on ka soov säilitada puitpinna loomulikku ilu, soov jätta toode värvimata ja lakkimata, nagu öeldakse “linases”. Arvestades asjaolu, et lõpetamata tooted kaotavad kiiresti oma esitusviisi, soovivad kunstnikud leida viimistlust, mis võimaldaks säilitada toote esialgse välimuse, uudsuse, jätta puidu elava loomuliku ilu tunde. Seetõttu kasutavad meistrid osakonnas üha sagedamini vaha või spetsiaalseid lakke, mis ei anna läikivat, eredalt säravat pinda, jättes selle pehmeks, sametiseks. Selle tehnika puhul kasutatakse erineva otstarbe ja suurusega laekaid ja laekaid, köögikomplekte ja muid tooteid.

Kuid ei tohiks arvata, et puunikerdamine on tänapäeval ainult kambrite, väikeste dekoratiivesemete valmistamine. Suures osas on see ka monumentaalkunst, meistrite rahvaste poolt kogu meie rahva poolt austatud kohtadesse püstitatud originaalmonumendid, mis on seotud olulisemate ajaloosündmuste või eluga.

imelised inimesed. Kõik teavad tänapäeval dekoratiivseid - Leedu puunikerdajate loodud mälestusansambleid Ablingis, natside põletatud külas ja Druskininkai linnas, kus "Čiurlionise teed" kaunistavad puidust skulptuurid - kuulus Leedu kunstnik. ja muusik, kes on neis paikades sündinud ja elanud.

Selle vabariigi traditsioonilise puunikerduse meistrid tegid palju Usbekistani linnade avalike interjööride kaunistamiseks. Kaasaegsed näevad oma kompositsiooni rafineeritud ornamente avalike hoonete, lagede ja dekoratiivvõrede kaunistamisel.

Dekoratiivkunsti meistrid kasutavad puitu sageli koos teiste materjalidega. Nõud, kaaned ja kruusid on valmistatud puidust. Kunstnike poolt edukalt leitud materjalide, nagu klaas ja puit, lähedus võimaldas rõhutada mõlema dekoratiivseid eeliseid.

Ülaltoodud näited näitavad, et puidul kui skulptuuri- ja dekoratiivkunsti materjalil on väga suured kunstilised võimalused, see võimaldab paljastada mitmesuguseid loomingulisi isiksusi. Kuid puidu kaasaegses kunstilises töötlemises, nikerdamises elab ajaloo sügavustest pärit ja tänapäevaseks jääv kollektiivse loovuse traditsioon.

Väljund.

1. Töö käigus jõudsin järeldusele, et seda suunda saab teostada mitmeti.

2. Puidutöötlemine on väga huvitav ja kasulik üldiseks arenguks.

3. Minu töid saab realiseerida, annetada ja lihtsalt kaunistada teie tuba.

4. Töö tegemiseks peate omandama teatud kogemused.

5. Loomeprojekti käigus tundsin selle suuna vastu suurt huvi ning otsustasin samas vaimus jätkata ning luua oma individuaalnäituse. .

Loovprojekti sisu.

1. Projekti valik ja alus.

1. Puidu põletamine .

1.Ajalooline viide.

2.Toote disain.

3. Nõuded tootele.

4.Toote valmistamise tehnoloogia ja kaunistamine.

5. Läbipõlemise meetodid.

6. Läbipõlemistehnika.

7. Visandid.

8. Elektripõleti konstruktsioon.

9. Kirjandus.

2. Puunikerdus.

1. Puunikerdamise ajaloost.

2.Moodne puunikerdus.

3. Projekti elluviimise etapid.

4. Puidu niiskusesisalduse määramine.

5. Puidu kuivatamine.

6.Tööriistad ja nikerdustööriist.

7. Lisatarvikud.

8.Nikerdamise põhitehnikad ja reeglid.

9.Kontuuri nikerdamine.

10.Ettevalmistus viimistlemiseks.

11. Värvimine ja toonimine.

12. Puidu struktuur ja põhiomadused.

13. Tööde eskiisid.

14. Tööriistad (lõikurid).

15. Kasutatud kirjandus.

1.Tehnoloogiline arvutus.

Rahvapärane käsitöö.Puidunikerdamine: tekke- ja arengulugu Puidunikerduse ajalugu ulatub aega, mil inimühiskonnas ilmusid puidu kui kõige lihtsama ja levinuima materjali töötlemise tehnikad ja meetodid, aga ka puidu väljanägemine. puitarhitektuur. Meie kauged esivanemad teadsid, et puidul on väga väärtuslikud omadused: veekindlus, soojusisolatsioon, madal tihedus, rikkalik tekstuurimustrite valik. Lisaks on puitu lihtne töödelda ja koristada. Sellega seoses kasutati puud laialdaselt igapäevaelus - peaaegu kõikjal alates kaitserajatiste ehitamisest kuni köögiriistade ja põllutööriistadeni. Alates Homo sapiens'i tulekust on ilu iha olnud inimeste meeltes ja südames. Selle soovi tulemuseks oli inimeste hämmastav võime teha looduslikust materjalist tõeline kunstiteos. Vaevalt et leidub selliseid inimesi, kes oma kodu ja majapidamistarbeid ei kaunistaks. Iga riigi nikerdamise arengulugu on aga eriline ning seostatakse ühiskonna kultuuri, oskuste ja maailmavaate tasemega. Tõenäoliselt on see põhjus, miks puunikerduskunstil on igas riigis oma ainulaadsed jooned, tehnikad ja stiilid. Kõige iidsemaks peetakse geomeetrilist lamereljeefset nikerdust. Ta mitte ainult ei kaunistanud majapidamistarbeid ja hooneid, vaid tal oli ka semantiline rituaalne koormus. Kõik sellise nikerduse elemendid kandsid elementide ja nähtuste sümboleid. Neid maja kaunistavatele esemetele rakendades lootsid inimesed end kaitsta kurjade jõudude mõju eest ja meelitada ligi kergeid jõude: elu, viljakust ja pikaealisust. Puust nikerdati ka amulette – väikseid jumalakujusid, kes olid kolde valvurid. Shigiri iidolit peetakse kõige iidsemaks puidust nikerdatud leiuks. See on lehisest valmistatud puuskulptuur, mille eksperdid omistavad mesoliitikumi ajale, see tähendab VIII aastatuhandele eKr. Ese leiti meie riigi territooriumilt, Jekaterinburgi lähedal, Kesk-Uurali idanõlval tehtud väljakaevamiste käigus. Huvitaval kombel on iidoli keha igast küljest kaetud geomeetriliste ornamentaalsete nikerdustega ning selle laiematesse osadesse on nikerdatud midagi näo (maski) taolist. Pärast piltide uurimist tegid teadlased kindlaks tegelased, keda seostatakse taevase (ülemise) ja maa-aluse (alumise) maailmaga, kehastades ilmselt loomade ja taimede maailma, naiselikku ja mehelikku. Inimkonna arenguga kaotas puidunikerdamine järk-järgult oma müstilise ja rituaalse tähenduse ning sai kodutarvete dekoratiivseks kaunistamiseks. Nikerdamisse ilmusid uued tehnikad, selle tehnikat rikastas uute tööriistade kasutamine. Alates 16. sajandist hakati looma suuri nikerdamise töökodasid ja artellid. Puunikerdamisest on saanud üleriigiline rahvatöö. Vilunud rahvanikerdajad kaunistasid originaalsete nikerdustega kuninglikke paleesid, katedraale ja templeid, rikaste ja aadlike inimeste maju ja valdusi. Inimeste elu Venemaal oli puuga lahutamatult seotud. Meistrid ei kasutanud mitte ainult puitu ennast, vaid ka kasetohet, peenikesi männi- ja kuusejuuri, puujuurt, puujuurt, kapojuurt. Neid materjale kasutati erinevat tüüpi kunstilises puidutöötlemises. Näiteks kapojuur, mis oli väljakasv kase tüvel ja juurtel, oli ebakorrapärase struktuuriga, keeruka kiudude põimumise ja väga suure tihedusega. Need omadused muudavad kübara ehk kapojuure karjala kase sarnaseks, millest valmistati elegantseid dekoratiivesemeid: peen mööbel, nuusktubakas, kummut. Rahvanikerdajad valmistasid kapojuurest suurepäraseid roogasid, mis ei andnud niiskusele järele. Alates iidsetest aegadest olid Venemaal kõik traditsioonilised puidust majapidamistarbed ilmeka dekoratiivse kujuga ja kaunistatud rikkalike nikerdatud kaunistuste või kunstilise maaliga. Ketrusrataste, kulpide, võllide, soolapuhujate, õmblejate, rullide, nõude ja lusikate nikerdatud kaunistuses kajastusid inimeste tähelepanekud neid ümbritsevast elusloodusest. Venemaal peeti suurt tähtsust puidust arhitektuursete ehitiste nikerdustega kaunistamine. 19. sajandil tekkis nikerdatud rahvakunstis terve suund – majanikerdamine. Kauni katuseharjaga ažuursete nikerdustega kaunistatud talurahvamajad meenutasid muinasjutulisi maju. Nikerdatud kaunistuste ja kujutiste täiuslikkus rõõmustab isegi kõige kogenumat asjatundjat. Rütmilised lillemustrid, geomeetrilised pitsid, graatsilised lokid, keerulised rosetid, lõvide kujukesed, rannikuäärsed näkid, maagilised linnud ja loomad – kõik see asetab Vene onni nikerdatud sisekujunduse maailma arhitektuuri meistriteostega võrdsele tasemele. Maja nikerdamisel kasutati keerukamat tehnikat kui lihtsate majapidamistarvete kujundamisel. Kolmnurksed, kontuur- ja geomeetrilised nikerdused asendati pimedate reljeefsete, piludega ja skulptuursete nikerdustega. Iseloomuliku soliidse taustaga ruloonikerdust kasutati majade püstakute, arhitraadide, otsalaudade kaunistamiseks, aidates hoida puitu lagunemise eest. Pitsile väga sarnanevat nikerdamist või ažuurset nikerdamist kasutati uste kohal asuvate sissepääsude, arhitraadide, veranda karniiside, muulide, käterätikute ja trepipiirete kaunistamiseks. Ažuurne või saetud nikerdamine oli Venemaa põhjaosa meistrite tunnusjoon: Vladimiri, Jaroslavli, Kostroma oblasti, aga ka Uuralite, Volga piirkonna ja Siberi meistrid.

Looduskultus oli omane slaavi rahvastele. Inimesed elasid nende jaoks ebaturvalises maailmas ja kummardasid loodust, otsides sealt kaitset ebaõnne eest. Võib-olla tekkis see looduse kummardamisel ja vaenulike loodusjõudude eest kaitsevahendite otsimisel ... dekoratiivkunst, sealhulgas puunikerdamine.

Dekoratiivkunst ja kirik Kristluse tulekuga Venemaal alustati kirikute ehitamist ja nende kaunistusteks kasutati pühakute skulptuurseid kujutisi. Nikerdatud ikoone kasutati ka kirikutes. Dekoratiivornamendi kunsti nõudis eelkõige kirik.

Rahvakäsitööliste loovuse ametlik tunnustamine Rahvakäsitööliste loomingu ametlik tunnustamine toimus 21. märtsil 1722 Sinodi määrusega. Tõsi, see ei juhtunud normaalselt. Sinodi dekreedis on kirjas: “... templites omandatakse palju ebakorrapärasusi - nimelt: nikerdatud, tahutud, raiutud ikoone, mis oskusliku viimistlemise puudumise tõttu on kiriku hiilgusega väga vastuolus ... kuid ebaharilikud asjatundjad julge neid ja kohanemisvõimeliste pühakute asemel mõtiskleme inetute piltide nägude üle, millel on vastik ja vastik. Ja sellepärast on Sinod sunnitud selle keelama.

Nikerduskunsti areng 18. sajandil 18. sajandil algas puitskulptuuri massiline areng. Linnades ja külades tegid arvukad käsitöölised, puunikerdajad kaunistusi mitte ainult kirikutele, kuninglikele kooridele ja paleedele, vaid ka tavaelanike majadele. Nendel aegadel oli nikerdamise kunst laialdaselt nõutud ja arenes kiiresti. Tekkisid esimesed käsitöökoolid, kus õpetati nikerdamist. Polotski õukonnaluuletaja Siimeon laulis oma värssides nikerdatud skulptuuri teoseid "terava kavalalt voolitud kullaga".

Kaunistamise kunst igapäevaelus Kaunistamise kunst oli nõutud ka igapäevaelus. Omanikud sisustasid ja sisustasid oma kodud vastavalt oma maitsele. Igaüks panustas midagi. Sageli nikerdati väravatele või arhitraadidele päikesejoonis. Päike Venemaal oli elu, rõõmu, õnne, õitsengu sümbol. Majade fassaade kaunistasid nikerdatud plaadid ja karniisid.

Kaunistus tootmistööriistade nikerdustega Talupojaonni on raske ette kujutada ilma kohustusliku töövahendita - ketrusrattata. Seda näputööd sümboliseerivat eset on Venemaal alati austatud ja erilise armastusega kaunistatud nikerdustega. Keerulisest rattast sai onni tõeline kaunistus: kui see pole hõivatud, edastatakse see seinale.

Kaunistus nikerdatud köögitarvetega Kusagil seina nurgas peab rippuma puidust kulp. Kuidas meie esivanemad ilma selleta hakkama saaksid. See oli üks levinumaid nõud. Ja meie esivanemad ei jätnud kasutamata võimalust seda kaunistada. Näiteks valmistasid nad seda veelindude kujul (pardid, haned, luiged). Nad ei unustanud vahukulbi käepidet nikerdustega viimistleda.

Koduesemete nikerduskaunistus Nikerdustega kaunistati ka paljusid teisi majapidamistarbeid. Nii näiteks pandi kummutisse ja kastidesse kõik, mida tüdruk pulmadeks selga pani ja selga õmbles (ja vene tüdruk pidi kõik ise küpsetama). Need olid loomulikult puidust. Need olid kaetud kõige erinevamate nikerdustega, sest sellise toote pind võimaldas vene käsitöölisel täielikult oma kujutlusvõimet väljendada.

Rullid Osavad puunikerdused kaunistasid ka pesupesemisseadmeid – rulle. Samal ajal nikerdati neile kõige sagedamini kõverate sabadega rannajoonte (näkide) kujutisi. Tõenäoliselt oli see tingitud sellest, et nad kasutasid vee lähedal pesemisel rullikut.

Esimesed nikerdatud mänguasjad Ilmselt hakati samadel kaugetel aegadel valmistama esimesi nikerdatud mänguasju: looma-, linnu-, inimesefiguure. Näiteks on säilinud mänguasi, milleks on ratastel part. Ühesõnaga, tänu mõne meisterdaja fantaasiale ja oskustele said lapsed oma esimesed päris mänguasjad. Ja keda isegi täna ei rõõmusta puidust nikerdatud suveniir.

Vene riigi arenguga arenes ka puunikerduskunst. Kui alguses tegi igaüks kõike ise, siis hiljem algas spetsialiseerumine ühele käsitööliigile. Järk-järgult isoleeriti ka selline käsitöövaldkond nagu puidunikerdamine. Puunikerdajaid hinnati kõrgelt. Võib täie kindlusega väita, et vene kunsti lõid nikerdajad ja maalijad, tikkijad ja juveliirid. Ilma nendeta poleks originaalset, ainulaadset loomingut, mis on kaunistanud ja kaunistanud meie elu.