Folkloorirühmade, solistide, rahvakooride, rahvamuusika-, laulu-, tantsuansamblite register

Teine osa. Moskva piirkonna ansamblid

Keskus pärimuskultuur“Istoki”, Podolsk
Folklooriansambel"Istoki" loodi 1978. aastal. Meeskonna loomingulise tegevuse põhieesmärk on Moskva lõunapiirkonna ja sellega piirnevate territooriumide kultuuritraditsioonide valdamine ja taasloomine.
Ansambli mitmekülgne loominguline tegevus - uurimistöö, õpetamine, esinemine - võimaldas 1994. aastal luua selle baasil Lõuna-Moskva oblasti pärimuskultuuri keskus "Istoki". Aktiivset kontsert- ja festivalitegevust viib läbi Istoki keskus. Ansambel on korduvalt osalenud ülevenemaalistel folkloorifestivalidel Novosibirskis, Omskis, Permis, Vologdas, Jekaterinburgis, Volgogradis, Peterburis, Samaras, samuti on ta saanud suurte rahvusvaheliste festivalide ja konkursside laureaadiks.
Juht: Mihhail Bessonov.
Festivali “Slaavi maja” korraldab igal aastal “Istoki” keskus. Festivalil osalevad autentsed ja etnograafilised kollektiivid Venemaalt, Ukrainast, Valgevenest, Latgalest, Serbiast, Bosniast ja Hertsegoviinast.

“Rahvakunsti” mõiste on lai, mahukas ning oma olemuselt ja tasemelt väga heterogeenne. See hõlmab talupojakunsti, käsitööd, käsitööliste loovust ja laulutraditsiooni. Gubkini territooriumil levis geograafilise, ajaloolise ja kultuurilise olukorra tõttu kodune käsitöö: kudumine, tikkimine, heegeldamine, vitstest ja niidist kudumine, nahkehistöö, koperdamine ja sepatöö.

Täna näeme tulemusi suurel tööl, mis algas eelmise sajandi 80ndatel pärimuskultuuri taaselustamiseks. Muinasaja entusiastid ja austajad kogusid vähehaaval partokraatia ja rahvatraditsioonide tagakiusamise aastate jooksul kaduma läinud. Armastust rahvakunsti ja traditsioonilise käsitöö vastu annab nooremale põlvkonnale edasi 132 käsitöölist ja 17 käsitöölist. Nad õpetavad lastele ja teismelistele vaipade kudumise, tikkimise, kudumise, puidu treimise, puidu nikerdamise ja pärlimise põhitõdesid.

Pitsimeister E. Bobyleva fantaasia loob tavalistest niitidest omanäolisi mustreid. Teoloogilise käsitöökoja noor meister A. Lisyutin õpetab lastele puidunikerdamise peensusi. Konšinski meistrimaja lapsed õpivad S. Potjomkinilt oma oskusi vitspunumises. Täna on mänguasi lõbus. Ja vanasti oli see talisman, mis kaitses lapsi kurjade vaimude eest. Bogoslovkast pärit käsitöömaja meistril E. Zahharoval õnnestus vanaaegsete inimeste juttude põhjal taastada keerdkaltsunuku valmistamise tehnoloogia.

Viimastel aastatel on traditsiooniliseks saanud rahvakunsti- ja käsitöömeistrite piirkondliku loomenäituse-võistluse "Elav Rus" läbiviimine. Seda tehakse propaganda eesmärgil parimad näidised rahvalik tarbekunst, dekoratiiv- ja tarbekunstimeistrite toetus. Et inimesed saaksid originaalseid käsitöölisi paremini tundma õppida, korraldati Belgorodi rahvakunstimuuseumis Gubkinski rajooni pärimuskultuuri näitus, kus külastajad tutvusid selliste käsitöödega nagu vaibakudumine, kudumine ja puidumaal. Istobnoje, Konšino, Bogoslovka, Sergeevka käsitööliste jõupingutustega on dekoratiivse puidutöötlemise oskused säilinud tänapäevani.

Rikkaima vaimse pärandi uurimine, traditsioonilise rahvakultuuri taaselustamine ja edendamine jätavad laste, noorte ja kõigi Gubkini territooriumi elanike südamesse õnnistatud jälje, andes meile võimaluse puudutada tõelist kunsti ja säilitada vaimu. rahvatraditsioonid.

20. sajandi kaheksakümnendate algus ulatub tagasi ajaloolised juured folkansambel "Ülestõusmine", laste folkansambel "Ladushki", klubid "Zateinik" ja "Slaavi Travnitsa", muuseum "Elav muinasaeg". Nad loovad aluse Gubkini territooriumi traditsioonilisele rahvakultuurile.

Folklooriansambel "Ülestõusmine" juhib suurt uurimistöö uurida ja säilitada meie piirkonna omanäolist laululaadi, mis väsimatult ellu äratades kauneid rahvalaulunäiteid annab neile uus elu kontserdilaval. Ansambel ammutab oma tööks materjali ekspeditsioonidelt Belgorodi oblasti küladesse. Iga ansambliliige töötab koos rahvalauljatega. Dešifreeritud on üle 1400 iidse laulu, kogutud on ainulaadseid uurimismaterjale Gubkinsky rajooni külade kohta: Prisynki, Teply Kolodez, Melavoe jne. Ekspeditsioonid aitavad teha uusi rekordeid traditsioonidest, rituaalidest ja laululoovusest. Väärtuslik on, et kogu materjali kasutatakse aktiivselt pärimuskultuuri taaselustamise seminaride läbiviimisel, folkansambli "Ülestõusmine" ja laste folkansambli "Ladushki" repertuaaris. "Ülestõusmise" teos on tuntud piirkonnast kaugel. Ansambel on kahekordne ülevenemaalise tele- ja raadiokonkursi "Venemaa hääled" laureaat. Rahvusvahelisel konkursil "Red Hill" (Brjansk) pälvis ta esimese preemia.

Lastele ja noorukitele on loodud klubi “Zateinik”, kus tutvutakse kalendri- ja rituaalsete tähtpäevadega, õpitakse iidseid rahvamänge, laule, štšedrovit, vesnyankasid, laule.

Pärimuskultuuri taaselustamiseks ja toetamiseks päevade tähistamise raames Slaavi kirjutis ja kultuur, toimub laste rahvakunstifestival "Mai Karagod", mis edendab rahvaetenduskunsti arengut ja uute folkloorirühmade väljaselgitamist.

Paljude sajandite jooksul on Gubkini territooriumil ajalooliselt välja kujunenud lauluetnokultuurilised sidemed ja traditsioonid. Tänapäeval esindab laulutraditsiooni 23 folkloori- ja etnograafilist kollektiivi, sealhulgas 11 lasterühma. Nende tegevus põhineb rahvalaulude, omaloominguliste tantsude ja suulise rahvakunsti taaselustamisel ja propageerimisel. Chuevo külas on elu andev algupäraste muinaslaulude allikas, kus laulupärandit hoitakse ja antakse edasi nooremale põlvkonnale folkloori- ja etnograafilise rühma "Posidelki" liikmed. Usuteadusliku kultuurimaja folklooriansambli "Rodnik" liikmed taastasid tükkhaaval iidse pulmatseremoonia. Ja nüüd on Gubkinsky territooriumil järk-järgult traditsioon pidada kaasaegseid vanas stiilis pulmi.

Koor “Vene laul” tekkis kultuurikeskuse Stroitel baasil 1986. aasta veebruaris, selle loomise alguseks olid lavastaja Valentina Grigorova ja saatja Ivan Tšentsov. Varsti moodustus 27-liikmeline stabiilne seltskond. eristavad tunnused kelle sihikindlus, soov valdada vokaalkunsti kõrgusi ja tema töö viljad ei võtnud kaua aega. Tänukirjad, aukirjad ja diplomid territoriaalsetelt, piirkondlikelt, piirkondlikud võistlused ja festivalidel ning kõige oodatuim - tiitel “folk”, mis anti koorile 1990. aastal.

Sõbralik kooriperekond ühendas mitte ainult professionaale, vaid ka lihtsalt rahvalaulu armastajaid ja erinevas vanuses: Vanim osaleja on umbes 80-aastane, noorim veidi üle 20.

Meeskonna juht B.C. Grigorova peab peamiseks ülesandeks mitte ainult rahvatraditsioonide säilitamist, vaid ka noorema põlvkonna vene laulu armastuse sisendamist. Kuidas ei võiks meie solistide üle uhkust tunda? Näiteks Valentina Besedina teeb alati üllatavalt huvitavaid kajasid ning valdab soravalt kõristeid ja lusikaid. Tõeline kaunistus tehtud töid on tamburiin, mis Lydia Sirotkina käes kõlab eriti valjult ja rõõmsalt.

1986. aastal loodi kultuurimaja koor "Ehitaja" "Vene laul". "20 aasta pärast kontserttegevus Koor rändas paljudesse linnadesse ja piirkondadesse. Mälu, nagu fotofilm, talletab kõige eredamad muljed, ütleb Vene laulukoori saatja Sergei Štšuplov. Rohkem kui üks kord oli naljakaid juhtumeid, kuid vastastikune abi päästis meid alati. Läbi varrukate sisse Kooris ei tööta keegi, sest kõik tunnevad kuulajate ees vastutust ja koori repertuaar nõuab tõsist läbimõtlemist. Need pole mitte ainult laulud meie piirkonnast ja Venemaa erinevatest piirkondadest, mis võimaldavad mõningast improvisatsiooni, vaid ka Voroneži Vene Rahva- ja Kuba kasakakooride professionaalsete kollektiivide repertuaarist laenatud teosed.

Rohkem kui 20 aastat on Gubkini elanikud olnud akadeemiku tööga rahul rahvakoor Suure veteranid Isamaasõda“Elav mälu”, mida juhib austatud kultuuritöötaja N.N. Novik. Natalja Nikolajevna on muusikalise eriharidusega ning koori edu tagab just selle direktori professionaalsuse ja kooriliikmete koorilauluarmastuse õnnelik kombinatsioon.

Klubiasutustes korraldatakse rahvakunstiansambleid. Kuid sidemed on tugevamad ja huvitavamad. andekad inimesed kes leidsid teineteist pühade ajal. Linna kultuuri- ja puhkepargi direktor V.G. Gdadkikh pidas oma ametliku tegevuse iseloomu tõttu ja oma südame korraldusel linnaelanike poolt armastatud iga-aastaseid pühi." Kuldne sügis Ta täheldas järgmist: "Traditsiooniline rahvapidu "Kuldne sügis" kujunes suureks rahvapeoks. Ja seda tegid improviseeritud etteasted (5 akordionisti ja balalaikamängijat, kes tulid konkursile “Mängi, akordion”). Kelmikad, rõõmsad kommid koostas kuldse sügise pühaks miinide päästemeeskonna töötaja B.V. Abakumov:

"Mängi, mängi, akordion!

Lõbutsege, ausad inimesed,

Kui teie väikesed jalad väsivad,

Lähme süles koju!"

Kuid keegi ei osanud ette kujutadagi, et tekib ekspromptkonkurss. NIIKMA töötaja N.F luges oma luuletusi. Iovlev. Pensionär N.Ya. Valvur luges ka tema luuletusi oma sünnimaalt Gubkinist. Ja plaanitud suupillivõistlus kasvas tõeliseks folkloorifestivaliks.

Oleme sügisfestivalil -

Mängige lõbusamalt, akordion!

Me meelitame teid oma lauluga.

IN süda läheb põlema!

Tehase ZhBI-2 folkansambel alustas oma esinemist omaloominguliste ülemeelike ja kavalate näpunäidetega. Elegantsed kostüümid ja helisevad hääled tekitasid publikus aplausi ja naeratust.

Ja siin on avalikkuse ees folklooriansambel, kes saabus festivalile Sergeevskoje eksperimentaalproduktsioonist. Tema kõne oli, nagu öeldakse, programmi tipphetk. Ansambli liikmed tulid välja säravates sundressides ja balalaikas. Nad laulsid kaunilt vene rahvalaule “Niidupart” ja “Anna mulle balalaika”. Ja vendade Zavolokinite asjad hajutas M. A. Ovsjannikov kogu ringkonnas.

Puhkus tutvustas inimesi, puhkus sai sõpru... See teebki selle kõigi osalejate jaoks veelgi atraktiivsemaks. Praegune “kuldne sügis” tutvustas ja sõbrunes Arkhipovide pensionil abikaasade ja KMAelectromontazhi osakonna slingeri A.F. Matsina. Sellest osutus suurepärane trio: Tatjana Prokhorovna mängib parmupilli, Mihhail Fedorovitš mängib balalaikat ja Aleksander Fedorovitš on akordionimängija." Sageli lõppesid sellised kohtumised paljude aastate pikkuse sõpruse ja ühise loovtööga.

Muinasaja ja traditsioonilise rahvakultuuri armastajate ja austajate peredes säilib rahvakunst. Rahva lemmiklauludeks on omaloomingulised ditty-mängijad, balalaikamängijad, akordionistid, matustel lauljad (pulmades enam ei karju, need traditsioonid on kadunud). Nii on Gubkinis tuntud rahvalaulusõprade perekond Vlasov. Linnapühadel rõõmustasid linlasi vanaema, tütar, äi, poeg ja väike tütretütar.

Seega rahvaluule ja laulu loovus- rahva hinge elav allikas. Gubkini territooriumil said folkloorirühmad alalise registreerimise ja rohelise tänava.

OMAVALDKONNA AUTONOOMNE LISANDHARIDUSASUTUS

„Nimetatud LASTE KUNSTIKOOL. E.V. NÄIDE"

SALEHARDI linn

KOLLEKTIIV: RAHVAKUNSTIKOLLEKTIIVIDE KLASSIFIKATSIOON

Metoodiline arendus

Predeina E.G.

koreograafiliste erialade õpetaja

Salekhard, 2017

Sisu

Sissejuhatus ………………………………………………………………………….3

Peatükk I …………………………………..6

1.1 Rahvakunstirühma kontseptsioon……………..6

1.2 Kunstliku rahvakunstikollektiivi põhiülesanded ja tegevuse korraldamine………………………………………….7

1.3 Võistkondade klassifitseerimise probleem……………………………………….16

1.4 Tegevuste sisu meeskonnas……………………………………….19

………………………………………………………………23

2.1 Rahvapärase, eeskujuliku rahvakunstirühma kontseptsioon ja üldsätted……………………………………………………………..24

2.2 “Rahvakollektiivi” tiitli andmise tingimused ja kord; auastme kinnitamise ja eemaldamise kord…………………………………25

2.3 Rahvakollektiivi tegevuse standardid; Rahvakollektiivi õigused ja kohustused………………………………………………..30

2.4 Rahvakollektiivi juhtimine. Rahvakollektiivi osariigid. Spetsialistide töötasu………………………………………………………….33

Järeldus ……………………………………………………………………...36

Bibliograafia …………………………………………............................38

Lisa 1 …………………………………………………………………...40

Sissejuhatus

Amatööretenduste teooria ja metoodika praegustest probleemidest omandavad ülimalt olulised probleemid kollektiivi kui kvalitatiivselt iseseisva ja spetsiifilise vaba aja veetmise nähtuse olemusest. Lõppude lõpuks, hoolimata sellest, mis aspekti me kunsti ja rahvakunsti vahenditega osalejate koolitamisest, harimisest ja arendamisest võtame, on need kõik otseselt seotud meeskonna ja selle tegevuse korralduse iseärasustega.

Rahvakunstirühm on õpilaste sotsiaalse kogemuse kogumise aluseks. Ainult meeskonnas kavandavad ja suunavad selle arendamist professionaalsed õpetajad.Indiviidi ja meeskonna arenguprotsessid on üksteisega lahutamatult seotud. Isiklik areng sõltub meeskonna arengust, äristruktuurist ja selles välja kujunenud inimestevahelistest suhetest. Teisest küljest määravad õpilaste aktiivsus, nende füüsilise ja vaimse arengu tase, võimed ja võimed meeskonna kasvatusliku jõu ja mõju.

Õppeobjekt on rahvakunst.

Uurimise teema on rahvakunstirühmitus, rühmade klassifikaator.

Eesmärk tööd on käsitleda rahvakunstirühma kui pedagoogilist nähtust.

Töö eesmärgid :

Mõelge rahvakunstirühma kontseptsioonile;

Kaaluda rahvakunstikollektiivide tegevuse korraldamist;

Määrata võistkondade klassifitseerimise alused;

Kuva peamised parameetrid"rahvakollektiivi".

Uurimisprotsess hõlmab erinevate lähenemisviiside kasutamist ja olemasoleva teabe rakendamist uuritavate küsimuste kohta. Peamiste pedagoogiliste küsimuste teoreetiliseks aluseks olid V. A. Slastenini ja I. F. Kharlamovi õpikud.

V. S. Tsukerman tundis huvi meeskonna probleemide vastu. Oma käsiraamatus „Inimeste kunstikultuur sotsialismi tingimustes,” vaatleb ta amatöörkunstikollektiivi tunnuseid, määratleb selle olemuse ja liigitab rühmi erinevate kriteeriumide järgi.

A. S. Kargin, Yu. E. Sokolovsky, A. M. Asabin, G. F. Bogdanov tegelesid meeskonnas erinevate protsesside sihipärase uurimisega. Loomulik on pöörduda kollektiivi teooriaga tihedalt seotud A. S. Makarenko tööde poole.

Töö teine ​​peatükk loodi Tšeljabinski ja Sverdlovski oblasti “rahva” amatöörkollektiivi määruste analüüsi põhjal.

Uuring ei viidanud entsüklopeedilistele allikatele: eriti pedagoogilistele entsüklopeediline sõnaraamat, peatoimetaja B. M. Beam – Halb.

Töö koosneb sissejuhatusest, kahest peatükist, järeldusest, kirjanduse loetelust ja lisast.

I peatükis vaadeldakse üksikasjalikult rahvakunstikollektiivi mõistet, selle olemust, tunnuseid ja ülesandeid.

II peatükis vaadeldakse rahvapärase, rahvakunsti eeskujuliku rühma mõistet ja üldisi sätteid; «Rahvakollektiivi» tiitli andmise tingimused ja kord; Rahvakollektiivi tegevuse standardid; pealkirja «Rahvakollektiivi» kinnitamise kord ja «Rahvakollektiivi» nimetuse eemaldamise kord; rahvakollektiivi õigused ja kohustused.

Lisas on näidisavaldus „rahvaliku“, „eeskujuliku“ rahvakunstirühma tiitli omistamiseks/kinnitamiseks.

Peatükk I . Rahvakunstirühm kui sotsiaalne ja pedagoogiline nähtus

1. Rahvakunstirühma kontseptsioon

Amatöörkunstilise kollektiivi rolli mõistmiseks on vaja ennekõike välja selgitada selle olemus. Amatööretendusrühma kontseptsiooni tundmine on oluline ka selleks, et õigesti planeerida oma tööd, suurendada selle tulemuslikkust osalejate ja pealtvaatajate harimisel ja arendamisel ning arendada pedagoogilisi ja kunstilised põhimõtted oma tegevuse korraldamine ja juhtimine.

Underrahvakunstirühm all mõistetakse püsivat, juriidilise isiku õigusteta muusika-, koori-, vokaal-, koreograafilise, teatri-, kujutava kunsti, kunsti ja käsitöö, tsirkuse, filmi, fotograafia, videokunsti armastajate ja esitajate vabatahtlikku ühendust, mis põhineb kunstihuvide kogukond ja osalejate ühine haridus-loominguline tegevus, mis aitab kaasa selles osalejate annete arendamisele, kultuuriliste ja tehniliste väärtuste arendamisele ja loomisele nende poolt põhitööst ja õppimisest vabal ajal.

Meeskondade tüübid on järgmised:

Liit - loomingulise tegevuse vorm sisse lisaharidus, mille eesmärgiks on võimete arendamine, osalejate loominguliste huvide rahuldamine ning vaba aja veetmise ja vaba aja veetmise korraldamine. Korraldatud vabatahtlikkuse ja omavalitsuse põhimõtetel;

Stuudiokorter – harrastusklubi meeskond, kelle töö sisus on ülekaalus õpetlik ja loominguline tegevus;

ring - amatöörklubi rühm (reeglina teatud oskuste omandamiseks - kudumine, tikkimine, laulmine jne), mida iseloomustab väike osalejate arv, puudumine ettevalmistavad rühmad, stuudiod jne.

Peamiste hulgasmärgid Meeskonda iseloomustavad sõnad:

Meeskonna olemasolu üks peamisi eesmärke on võimalus end väljendada, näidata oma aktiivsust, initsiatiivi, iseseisvust, aga ka võimalus end meeskonnas rakendada;

Ühiskondlikult oluliste eesmärkide olemasolu, nende järjepidev areng pideva edasiliikumise tingimusena ja mehhanismina;

Õpilaste süstemaatiline kaasamine erinevatesse ühiskondlikesse tegevustesse ja vastavasse organisatsiooni ühistegevus;

Süsteemne praktiline side meeskonna ja ühiskonna vahel;

Positiivsete traditsioonide ja põnevate väljavaadete olemasolu;

Arenenud kriitika ja enesekriitika, teadlik distsipliin jne.

Rahvakunstirühm on multifunktsionaalne. Eristada saab järgmisi peamisimeeskonna funktsioonid :

Organisatsiooniline – meeskond muutub juhtimise subjektiks nende ühiskondlikult kasulik tegevus;

Hariduslik – meeskonnast saab teatud ideoloogiliste ja moraalsete tõekspidamiste kandja ja propageerija;

Stiimulid – meeskond aitab kaasa loomingulise tegevuse stiimulite kujunemisele, reguleerib oma liikmete käitumist, nende suhteid;

Arendav – meeskonnas toimub indiviidi igakülgne ja harmooniline arendamine läbi kunsti vahendite jne.

1. Rahvakunstikollektiivide põhiülesanded ja tegevuse korraldamine

Rahvakunstirühma üks peamisi ülesandeid on tutvustada meeskonnaliikmeid oma rahva kunstitraditsioonide, rahvuskultuuri ja maailma kunstiväärtustega, lähtudes nende loomingulisest arengust ja propagandast publiku seas. Samuti aitab meeskond kaasa: tutvustada elanikkonnale Vene Föderatsiooni rahvaste kultuuritraditsioone, kodu- ja maailmakultuuri parimaid näiteid;elanikkonna vaba aja tegevuste korraldamine.

Rahvakunstirühmas toimub harmooniline isiksuse areng, kõlbeliste omaduste ja esteetilise maitse kujunemine. Amatöörrühmas osalejad omandavad teadmisi, oskusi ja vilumusi erinevates kunstiloomeliikides ning neil on võimalus arendada oma loomingulisi võimeid konkreetses valdkonnas.

Meeskond loob tingimused sotsiaalselt vähekindlustatud elanikkonnarühmade aktiivseks osalemiseks kultuurielus ja loomingulises tegevuses. Sealhulgas tingimused puuetega laste kultuuriliseks rehabilitatsiooniks ja sotsiaalselt ebasoodsast keskkonnast pärit laste sotsialiseerimiseks loominguline tegevus.

Rahvakunstikollektiivid aitavad oma tegevusega kaasa avalikku tunnustust pälvinud teoste loonud professionaalsete ja harrastusautorite loomingu populariseerimisele.

Üldjoontes aitab isetegevuskollektiivide tegevus kaasa rahvakunsti edasisele arengule, aitab kaasa erinevate huviringide laialdasele kaasamisele. sotsiaalsed rühmad elanikkonnast.

Meeskonna toimimise vajalik tingimus on selle organiseeritus. Arvestades erinevate institutsioonide ja osakondade meeskondade erinevusi ning meeskonnatüüpide mitmekesisust, iseloomustavad neid kõiki organisatsiooni struktuuri ühised tunnused, mis eristavad neid paljudest teistest ühendustest. Nende funktsioonide hulka kuuluvad:

1. Juhi olemasolu, kes ühendab endas kaks põhitunnust: ühe kunstiliigi spetsialist ja meeskonna tööd korraldav, selle elutegevust juhiv ning meeskonnaliikmete kasvatus-, haridus- ja arendusprotsessi suunav õpetaja. .

2. Juhataja või autoriteetsematest ja proaktiivsematest osalejatest koosneva vara olemasolu, kes aitavad kaasa meeskonnas loomingulise õhkkonna loomisele, teostavad selles omavalitsust ja vastutavad teatud konkreetsete tegevuste eest.

Rahvakunstirühm luuakse, reorganiseeritakse ja likvideeritakse kultuuri- ja vabaajaasutuse juhataja otsusel. Meeskonnale on tagatud ruumid tundide läbiviimiseks ning vajalikud materiaalsed ja tehnilised vahendid.

Meeskonnad saavad oma tegevust teostada oma tegevusest saadud koondeelarveliste ja eelarveväliste vahendite arvelt, tagades tasulised teenused, meeskonnaliikmete rahalised vahendid, sealhulgas liikmemaksud, sihtotstarbelised tulud eraisikutelt ja juriidilised isikud eraldatud meeskonna arendamiseks, samuti vabatahtlikud annetused.

Võistkonda kuulumise tingimused määratakse kindlaks selle reglemendiga. Liikmemaksu suurus (olemasolul) kehtestatakse igal aastal baasasutuse juhi korraldusega, lähtudes kollektiivi kulukalkulatsioonist.

Tunnid rühmades toimuvad süstemaatiliselt vähemalt 3 klassitundi nädalas (klassitund - 45 minutit).

Kokkuleppel kultuuri- ja vabaajaasutuse juhiga saavad rühmad lisaks kultuuri- ja vabaajaasutuse põhitööplaanile osutada tasulisi teenuseid (etendused, kontserdid, etendused, näitused jne). Tasuliste teenuste müügist saadud raha saab kasutada kostüümide, rekvisiitide ostmiseks, õppevahendite ostmiseks, aga ka osalejate ja meeskonnajuhtide julgustamiseks.

aastal saavutatud edu eest erinevaid žanre loovust, kollektiive saab esitada „rahvalik, rahvakunsti eeskujulik kollektiiv“ tiitlile.

Juhte ja parimaid meeskonnaliikmeid, kes juhivad viljakat loomingulist tegevust, saab ettenähtud viisil nomineerida auhindadele, millel on kõik valdkonnas aktsepteeritud ja kehtivad stiimulid.

Iga meeskond saab eksisteerida ainult siis, kui ta areneb, liikudes väsimatult ühise eesmärgi poole. NHT meeskondade eripära seisneb selles, et selles osalejad ning kultuuri- ja vabaajaasutuste töötajad valivad ise meeskonna pikaajalised eesmärgid ja jooksvad ülesanded ning määravad ise viisid nende probleemide lahendamiseks. Siin tuleb appi üldpedagoogika teooria ja praktika, mis teaduslikult põhjendab meeskonna arengu tingimusi ja seaduspärasusi.

Kahekümnenda sajandi alguses kuulus nõukogude õpetaja A.S. Makarenko sõnastas kollektiivi liikumise (arengu) seadused, mis on tänapäeval üsna kaasaegsed ja rahvakunstikollektiividele vastuvõetavad.

1 seadus. Suure sotsiaalselt olulise eesmärgi olemasolu.

Eesmärk, milleks meeskond luuakse, on kogu selle edasise töö jaoks väga oluline. Suur tähtsus on sellel, milleks inimesed meeskonda kogunesid, millised on nende huvid ja püüdlused, millised kultuuriväärtus oma hobid, kuna huvidel endil on erinev sotsiaalne tähendus ning nende huvide alusel arenevates tegevustes peitub erinev sotsiaalne potentsiaal.

Samuti on antud juhul suur tähtsus aktiivsuse ulatusel. Kas meeskonna töö on endasse suletud või on töö keskendunud oma piiridest väljumisele, muutes oma tegevuse oluliseks sotsiaalseks põhjuseks. Teisel juhul on väga kasvatuslikult produktiivne kombinatsioon naudingust, mida sa armastad, tehes seda inimese moraalse rahuloluga, kes toob inimestele kasu.

2. seadus. Õige kombinatsioon sotsiaalsetest ja isiklikest püüdlustest ja huvidest.

Inimene tuleb amatöörrühma, mõistes, et siin on tal tingimused teha seda, mida ta armastab, produktiivsemalt kui üksi. Kuid meeskonnas tekivad lisaks individuaalsetele huvidele ka üldised kollektiivsed huvid. Meeskonna eesmärk ei ole lihtne summa isiklikud eesmärgid. Individuaalsed soovid sisenevad sellesse muudetud kujul.

Kollektiivse eesmärgi saavutamine eeldab inimeste jõupingutuste sellist koordineerimist, mis teatud viisil piirab üksikisiku tegevusvabadust. See on isikliku ja avalikkuse vaheliste vastuolude objektiivne alus. Väljapääs sellest vastuolust on mõista, et isiklik edu on seotud kogu meeskonna eduga. Kollektiivne võit ei paku inimestele vähem ja mõnikord ka rohkem rahulolu.

Isiklike ja avalike huvide absoluutset kokkulangemist on võimatu saavutada, vaja on osata neid õigesti kooskõlastada. Huvide ühitamise vajadus tekib sageli pikaajalise tegevusprogrammi väljatöötamisel või rollide ja kohustuste jaotamisel.

Tekivad konfliktid, mille põhjused võivad olla: amatöörrühma liikmete ebatäpne arusaam oma võimetest; mõnikord vajab meeskond oma liiget teistsugust tööd tegema, kui talle rohkem meeldib; meeskonna valesti mõistetud huvid (inimesele määratakse sama roll, millega ta tuleb hästi toime); egotsentrism, üksikute meeskonnaliikmete isekus.

Nende vastuolude lahendamiseks on võimatu anda universaalset retsepti. Sobiva kasvatusliku mõjutamise ja konfliktide lahendamise meetodi valiku määrab: amatöörrühma küpsusaste; kehtiv tase loomingulisi võimalusi osalejad; juhi prestiiž ja avaliku arvamuse autoriteet; amatööri individuaalsed vaimsed omadused; meeskonna poolt tehtava töö kiireloomulisuse aste jne. Meetodid võivad olla erinevad: selgitamine ja veenmine; juhi nõue; avaliku arvamuse surve; erand.

3 seadus. Paljutõotavate liinide süsteemi olemasolu.

Lisaks üldistele eesmärkidele peavad meeskonnal olema konkreetsed ülesanded, mille lahendamine moodustab tema liikumise (arengu) tegeliku sisu. Sellist kokkulepitud, vastastikku allutatud ja aja jooksul korrapäraselt jaotatud eesmärkide ja eesmärkide kogumit nimetataksepaljutõotavad read .

1. Lühiajaline.

Vahetud eesmärgid, kergesti saavutatavad ülesanded. Nende rakendamine on tavapäraste jõupingutustega võimalik ja on amatöörosalejate praeguste võimaluste piires. [5, 216]

Tähtis korralik korraldus seda meeskonna eksisteerimise algfaasis, kui domineerib vahetu huvi ja pikaajaline perspektiiv pole selgelt näha. Näiteks koorijuht, kes õpib enamiku osalejate soovil esimestel tundidel laulu või korraldab kontserdikülastuse, alustab tööd meeskonna ühendamise nimel just sellisest vaatenurgast.

Vajalik on teoreetiliste ja praktiliste tundide oskuslik kombineerimine, spetsiaalsed treeningharjutused ning juhtiv- ja loovtegevus. Lühiajaline perspektiiv säilitab oma tähtsuse ka järgmistes meeskonna arenguetappides, kuid selle tähendus on erinev. Kui töö alguses on see ainuke stiimul, siis hiljem teadvustatakse selle seost keskmiste ja pikaajaliste väljavaadetega ning alluvust neile. Täita meeskonna huvides vahetuid väljavaateid sotsiaalse sisuga, mis on seotud rõõmu ja rahuloluga üldisest tööstressist – see ülesanne seisab juhi ees pidevalt.

2. Keskmine perspektiiv.

See on eesmärk või sündmus, mis on ajaliselt mõnevõrra kauge, nõuab märkimisväärset pingutust ja on suurema tähendusega. See jaguneb paljudeks väikesteks vaheldumisi muutuvateks vaatenurkadeks ja etappideks ning seostub “inimeste juurde” minekuga – kontsert, etendus, näitus, etenduses osalemine jne. Keskmine paljutõotav joon ei tohiks siin lõppeda, see on oluline etapp, kuid mitte viimane samm meeskonna loomingulisel teel. Lähi- ja keskmised väljavaated on üsna konkreetsed.

3. Pikaajaline perspektiiv.

See on vajalik meeskonna normaalseks arenguks, selle saavutamisele on suunatud kogu ringi, stuudio ja folgirühma tegevus. Selle struktuur on mitmetahuline, see peegeldab meeskonna ideid:

Oskuste tasemest, mida tuleb saavutada;

Kohast, mille meeskond peaks teiste amatöörrühmade seas võtma;

Kollektiivi sotsiaalsest eesmärgist oma kultuuriasutuse, rajooni, linna elus.

Pikaajaline perspektiiv kätkeb endas tänaste huvide piiri ja seda ei saa selgelt määratleda. Kuid tänu oma tähtsusele ja atraktiivsusele saab sellest võimas mobiliseeriv tööriist.

Perspektiivijoonte pedagoogiline tähendus seisneb nende samaaegses eksisteerimises ning lähimate, vahepealsete ja kaugemate eesmärkide teadvustamises. Iga tulemust ja sammu ei tajuta mitte iseenesest, vaid olulise etapina teel oluliste saavutusteni. Ja samal ajal muutuvad kaugemad väljavaated realistlikumaks. Kõik see aitab kaasa amatöörloomingulise meeskonna normaalsele arengule.

4. seadus. Avaliku arvamuse kujundamine, rahvakunstirühma traditsioonide arendamine.

Avalik arvamus mängib suurt rolli nii meeskonna kui ka indiviidi kujunemisel ja kujunemisel. Kunstirühmas on avalik arvamus omamoodi kõrgeim autoriteet. See reguleerib kogu meeskonna siseelu. Ja veenmine, umbusaldamine ja julgustamine tuleb alati avaliku arvamuse nimel ja kaudu. Avalik arvamus, mis hõlmab huvitatud ja hästi informeeritud inimeste hinnanguid, on tavaliselt pädev ja objektiivne.

Avalik arvamus on autoriteet, eeskuju, mida järgida, korrektsuse standard, midagi kõrget. Kogukondade (kollektiivide) liikmete poolt rakendatud sanktsioonid toetavad ja tugevdavad seda avaliku arvamuse kõrget positsiooni. Autoriteedi ja mudelina juhib avalik arvamus indiviidi, et ta ei satuks ühiskonnale vastanduvate “heidikute” hulka.

Teisest küljest on avalik arvamus vahend, millega survestada meeskonna üksikuid liikmeid, osalejate gruppe, kes näitavad üles tahtmist ja tahtmist. See määrab, milliste valede tegude eest peaks enamik kogukondade ja organisatsioonide liikmeid karistama.

Avaliku arvamuse kriteeriumid on olulise stabiilsusega. Nad on vähem allutatud kõikumistele kui üksikisiku tujud, tunded ja hinnangud. Suurt tähelepanu pööratakse avaliku arvamuse kujundamisele juhi hinnangul ja üldsuse hinnangul. Hindamine on kõrgeim juhtimisvahend. Üksikisikute või mikrorühmade tegevusi, vahetulemusi ja üldtulemusi tuleb hinnata nende olulisusest meeskonna kui terviku jaoks.

Traditsioonide olemasolu mängib meeskonna kujunemisel tohutut rolli.Traditsioon - mitte mingeid korduvaid elemente grupi elus, vaid ainult neid, mis iseloomustavad neid erirühmadena, mitte teistega sarnasena. A.S. Makarenko kirjutas: "Traditsioon kaunistab kollektiivi, see loob kollektiivile välise raamistiku, milles saab ilusti elada ja mis seetõttu köidab." NHT meeskonna juhi oskus peitub oskuses leida ilus, ideoloogiliselt ja emotsionaalselt mahukas traditsioon.

Meeskonna arendamise algfaasis on vaja kujundada traditsioone. Ühised kontserdid, näitused, ekskursioonid ja jalutuskäigud looduses võimaldavad luua sõbralikke suhteid kunstilises kollektiivis ja on väärtuslikud isiklikuks arenguks. Traditsioone on mitut tüüpi.

1. Kollektiivsiseste tegevustega seotud traditsioonid. Nende hulka kuuluvad näiteks proovitundide algus kindla laulu ja tegevustega; originaalvormid uue hooaja esimese ja viimase kohtumise pidamiseks õppeaasta; uustulnukate meeskonda lubamise rituaal, sealhulgas soovitused, iseseisvalt tehtud tööde esitlus, koomiksite kvaliteedi testimine, pühalikud lubadused, liikmekaardi esitamine, kirjalikud juhised jne.

2. Meeskonna loomingulise tegevusega seotud traditsioonid. Need võivad olla traditsioonilised kohtumised kultuuri- ja kunstitegelaste, professionaalsete kunstnikega; aasta kontserdid veteranidele, lastekodulastele, kohtumised sarnaste kollektiividega teistest kultuuriasutustest, linnadest, riikidest.

3. Repertuaariga seotud traditsioonid. Sama autori teoste kaasamine rahvakunstikollektiivi repertuaari (näiteks A. N. Ostrovski näidendite süstemaatiline kaasamine teatrirühma repertuaari), traditsioon alustada või lõpetada kontserti sama lauluga jne.

Traditsioonide kehtestamine on seotud atribuutide arendamisega, mis kujutavad endast omamoodi sisu sümboliseerimist välise väljenduse abil. See võib hõlmata meeskonna märke ja embleemi, motot, tavapäraste klasside, koosolekute, proovide tavapärast kuulutuste vormi, mõningaid sümboolseid esemeid, talismane.

Traditsioonid on kergemini vastuvõetavad ja kinnistuvad, kui amatööridest osavõtjad teavad rühma tekke- ja arengulugu. Iga osaleja peaks teadma oma meeskonna organisatsioonilise ja loomingulise tee verstaposte. Nad teevad õiget asja, kui nad kirjutavad oma elu kroonikale, koguvad ja säilitavad materiaalseid säilmeid, plakateid, programme ja isegi korraldavad väikeseid muuseume.

1.3.Rühmade klassifitseerimise probleem

Püüdes rahvakunstirühmitusi liigitada, tekivad teatud raskused. Kuid seda tuleb teha, sest see ei sõltu ainult sellest lõpptulemus loovus meeskonnas ja tulemuste demonstreerimise viisid, aga ka tundide iseloom, õppe- ja koolitusprotsess on unikaalne, kontaktid avalikkusega võtavad kindlaid vorme.

Rühmad on võimalik klassifitseerida järgmiste kriteeriumide alusel:

Osakondade kuuluvuse järgi (valitsusasutuste meeskonnad, sõjaväeüksused jne),

Vastavalt sotsiaalsetele ja ametialastele omadustele (töötaja, õpilane, kool),

demograafiliste tunnuste järgi (lapsed, teismelised, noored; naiskoor, meeskoor jne);

Eksisteerimise kestus ja perioodilisus (ajutine, püsiv jne).

Raskem on luua rühmade klassifikatsiooni sotsiaaldemograafilistest tunnustest sügavamate tunnuste alusel.

V. S. Tsukerman pakub välja järgmise struktuuriskeemi, mis põhineb erinevatelmeeskondade tüübid ja nende arengutase :

1. Esmased kunstirühmad.

Klubid keskendusid peamiselt hariduslikule eesmärgile. Osalejad töötavad peamiselt “enese jaoks”, nende tegevuse tulemusi eksponeeritakse kitsale ringile.

Teise astme kollektiivid, kuhu võetakse inimesi, kellel on teatud kunstiline ja loominguline kogemus ja kellel on kui mitte annet, siis vähemalt kunstiande.

Kunstilist, loomingulist ja stuudiotegevust ühendavad rahvarühmad ehk süstemaatiline ja küllaltki tõsine uurimus valitud kunstiliigi ajaloost, teooriast ja tehnoloogiast. Osaliselt esindavad nad poolprofessionaale ehk üldkunstihariduse saanud, kuid teisel erialal töötavaid inimesi.

2.Teisejärgulised kunstirühmad.

Nõrgalt väljendunud kunstilise elemendiga ringid on midagi üleminekut mitteformaalsest koos vaba aja veetmise rühmast kunstilisele kollektiivile.

Üksikisikute ühendus ühiseks kunstiliseks tegevuseks, millel ei ole formaalse rühma staatust. Suhteliselt regulaarselt, mitte ilma kohustusliku kohalolekuta kogunetakse laulma, tantsima, luulet lugema jne.

Esmatasandi rühmad või ringid, mis ühendavad osalejaid, kes lahendavad suhteliselt lihtsaid kunstilisi probleeme ja esinevad kitsa vaatajate ringi (koolid, sõjaväeosad, asutused jne) ees.

Teise etapi rühmad, mis koosnevad suhteliselt koolitatud tõsistest kunstihuvilistest osalejatest, kes tutvuvad kunstiajaloo ja -teooria põhitõdedega, esinevad laia publiku ees ning osalevad etendustel ja konkurssidel.

Kõrgeimat tüüpi kollektiivid, kellele reeglina omistatakse riiklikud aunimetused. Need on harrastusteatrid, rahvaorkestrid ja -koorid, laulu- ja tantsuansamblid jne. Nendes valdavad osalejad keerulist repertuaari ning süstemaatilise koolituse kaudu omandavad teadmisi ja oskusi valitud kunstivormis. The organisatsiooniline struktuur sellised rühmad. Sageli jagunevad nad rühmadesse (noorem, vanem, algaja rühm, põhirühm), jagatud mitmeks algrühmaks, millest igaüht juhib spetsiaalne õpetaja ja üldjuhtimist teostab kunstiline juht. Folkloorirühmad esinevad regionaalses ja ülevenemaalises mastaabis ning esitlevad oma kunsti välismaal. Sellised kollektiivid on amatöörkunsti kollektiivide metoodilised keskused.

Stuudiod kui ainulaadne amatööretenduste ja kunstiharidussüsteemi ühendamise vorm.

Seda klassifikatsiooni kasutatakse sotsioloogias.

Teadus- ja metoodilistes keskustes töötamiseks kasutatakse klassifikatsioonirühmad loovuse žanri järgi võiterritoriaalse kuuluvuse järgi kollektiivne (Selliste klassifikatsioonide näide on lisas 2). Žanrilist klassifikatsiooni kasutatakse ka “rahvarühma” tiitli omistamisel, samuti määratakse selle klassifikatsiooni järgi kindlaks selle tegevuse standardid. Seetõttu on soovitav töö kaasa võttarühmade klassifikatsioon loovuse žanri järgi:

Meeskonnadteatrikunst: dramaatiline, muusikaline ja dramaatiline, nukuteatrid, noored vaatajad, väiketeatrid - estraadi-, luule-, miniatuuri-, pantomiimiteatrid jne.

Meeskonnadmuusikaline kunst: koorid, vokaalansamblid, rahvalauluansamblid, laulu- ja tantsuansamblid, rahvapilliorkestrid, estraadi- ja puhkpilliorkester, vokaal- ja instrumentaalansamblid, esinevad muusikud, lauljad.

Meeskonnadkoreograafiline kunst: folk-, klassika-, pop-, spordi-, modern-, etnograafilised ja peotantsud.

Meeskonnadtsirkuse kunst: tsirkusestuudiod, originaalžanri esinejad.

Meeskonnadkujutav ja dekoratiivne kunst.

Meeskonnadfoto, film, videokunst.

1.4. Meeskonna tegevuste sisu

Tegevuse sisu sõltub suuresti isetegevusrühma žanrist. Paljudel meeskonnatöö tüüpidel on sõltuvalt loovuse tüübist oma eripärad.

Kõik loome- ja tootmistegevused on soovitav jagada mitmeks plokiks, näiteks korraldus- ja metoodiline töö, kasvatustöö, klassiväline töö, kontserttegevus.

Kõik organisatsiooniline ja metoodiline Töö kõigis meeskondades on ligikaudu sama: osalejate värbamine või täiendav meeskonda vastuvõtmine; uue vara valik, varade aruannete koostamine tehtud tööde kohta; elanikkonna vajaduste ja nõudmiste uurimine; tegevused loomingulise õhkkonna loomiseks meeskondades; osalejate juhiste kohusetundlik täitmine, hoolika suhtumise soodustamine asutuse varasse; vähemalt kord kvartalis ja aasta lõpus meeskonnaliikmete üldkoosoleku läbiviimine loovtöö tulemusi kokkuvõttes; metoodiliste materjalide, samuti meeskonna kujunemislugu kajastavate materjalide (plaanid, päevikud, aruanded, albumid, visandid, küljendused, programmid, plakatid, kuulutused, bukletid, fotod, filmid, videomaterjalid jne) kogumine. See töö põhineb üldistel põhimõtetel ja toimub ühel või teisel viisil igas amatöörrühmas. Kuid antud rühmale iseloomulike süstemaatiliste tundide (proov, loeng, tund, koolitus jne) korraldus ja läbiviimise vorm sõltub loovuse žanrist.

omandab spetsiifilisuseharidus- ja loominguline töö, mis hõlmab koolitust, koolitust ja osalejate harimist. Kui koolituse eesmärk on lõppkokkuvõttes tagada, et osalejad omandavad teoreetilisi teadmisi ja praktilisi oskusi kunstiteostega töötamise ja nende esituse kohta, siis haridus on suunatud nende silmaringi laiendamisele kultuuri- ja kunstivaldkonnas, avalikku eluüldiselt ja haridus - osalejate maailmavaate, moraalsete, esteetiliste ja füüsiliste omaduste kujundamisel.

Õppetöö rühmades määratakse kavade ja programmidega ning see peaks hõlmama kõikides rühmades: tutvumist kunstiajalooga, harrastusrahvakunstis toimuvate protsessidega, selle üksikute liikide ja žanrite arengusuundadega; repertuaari kujunemise küsimuste arutelu. Meeskonnaliikmed külastavad hariduslikel ja hariduslikel eesmärkidel muuseume, näitusi, teatreid, kontserte jne.

Samuti on kõikides rühmades lavastus (koreograaf, lavastaja, dirigent) ja proovitöö(lavanumbrite, esituste, sketšide, kompositsioonide, muusikateoste jms harjutamine).

Meeskondades töötamise tunnusedteatrikunstid koosnevad järgmistest spetsiifilistest "ainetest":
klasside näitlemine, kõnetehnika ja kunstiline väljendus, muusikaline kirjaoskus, hääleõpe, õppimine vokaalpartiid; koostöö lavastaja, dramaturgi, helilooja, saatjaga; töö miniatuuri, temaatilise programmi, kirjandusliku või kirjanduslis-muusikalise kompositsiooni, proosa, poeetilise teose või luuletsükli kallal.

Meeskondades muusikaline kunst toimuvad: õppetunnid muusikaline kirjaoskus, solfedžo, muusika ajalugu ja teooria, koorikunst, häälelavastus; õppeteosed koorile saatega ja saateta, õppetööd solistide ja ansamblitega; ansamblite ja kooride partiide õppimine, üldproovide läbiviimine, klassika- ja karakterõpe; soolo- ja rühmatantsude, koreograafiliste miniatuuride õppimiseks; muusikariistade mängimise õppimisest; muusikaliste ansamblite pillimängu põhitõdedega tutvumine, orkestritundide läbiviimine partiide õppimisel.

Meeskondades koreograafiline kunst: klassid koreograafia ajaloo ja teooria õppimisest; klassikaline ja iseloomulik koolitus; soolo- ja rühmatantsude, koreograafiliste miniatuuride, kompositsioonide, tantsusüitide, süžeelavastuste õppimine.

Meeskondades tsirkuse kunst: klassid tsirkusekunsti ajaloo õppimisest; treening ja füüsiline areng; tsirkusekunsti tehnikad, muusikaline ja kunstiline kujundus, lavastaja otsus teost.

Meeskondades kujutav ja dekoratiivne kunst: kujutava ja dekoratiivkunsti ajaloo tunnid; maalitehnika ja tehnoloogia, graafika, skulptuur ja tarbekunst- nikerdamine, reljeeftrükk, inkrusteerimine, kunstiline tikand, helmeste tegemine jne; kompositsioonid; kunsti- ja kujundusülesannete täitmine; näituste korraldamine, vabas õhus töötamine.

Meeskondades foto, film, videokunst : kino- ja fotoajaloo tunnid; materiaalne osa; filmi-, video- ja fototehnikad; režissöör, operaator, stsenaariumi kirjutamise oskus; amatöörfilmide ja -fotode linastuste, analüüside ja arutelude korraldamine; vastavalt metoodikale fotonäituste, filmi- ja videoseansside korraldamiseks, kujundustööde teostamiseks (harrastusfotograafidega); erinevatel teemadel filmide loomine.

Igas rühmas, olenemata žanrist, onkooliväline töö mis koosneb kultuuri- ja kunstiasutuste külastamisest (kontsertide, etenduste, näituste vaatamisest); kohtumistel kultuuri- ja kunstitegelastega, professionaalsete kunstnike, tantsijate, muusikute, professionaalsete ja amatöörloominguliste kollektiividega jne; kollektiivisiseste ürituste läbiviimisel (osalejate, meeskonna sünnipäevade tähistamine, aastavahetus, uustulnukate initsieerimine meeskonnaliikmeteks jne).

Ja loomulikult on see kohustuslik igale meeskonnalekontserttegevus : kontserdid kultuuriasutuse, linnaosa, linna, piirkonna tasemel; turismitegevus; osalemine võistlustel, festivalidel, meistrivõistlustel.

II peatükk. Rahvalik, eeskujulik rahvakunstirühm

Tšeljabinski oblastis vastutab rahvakunsti piirkondlik keskus salvestusrühmade eest, millel on pealkiri “folk” (“eeskujulik”). Keskus jälgib ka rühmade tegevust, kogub materjale ja dokumente Moskvasse saatmiseks ning annab meeskondadele Vene Föderatsiooni austatud meeskonna tiitli.

Perestroikajärgsetel aastatel kollektiivide probleeme praktiliselt ei käsitletud. Alles 1998. aastal taastati osakond, mis otsis säilinud rühmitusi ning süstematiseeris need žanri ja territooriumi järgi. Osakonda juhtis Nadežda Ivanovna Novikova, kes juhib tänaseni. IN Sel hetkel Keskuses on juba igas loovusžanris oma spetsialist, kes otsib rühmi, jälgib nende tegevust ja esitab kandidaate “rahvarühma” tiitlile. Algul oli osakond silmitsi paljude probleemidega. Eelkõige on viimaste aastate jooksul antud tiitel paljudele võistkondadele, kuid seda fakti ei dokumenteeritud ja meeskonnale ei antud diplomit. Seetõttu tekkis raskusi selliste gruppide leidmisega ja neile dokumentide koostamisega.

Hetkel on need probleemid lahendatud, toimub selge meeskondade loendamine ja nimekirja uuendatakse igal aastal. 2008. aasta 1. jaanuari andmetel on Tšeljabinski oblastis “rahva” (“eeskujuliku”) tiitli saanud rühmitusi 392. Nendest 161 tekkis nõukogude ajal. Tšeljabinski kõige kauem tegutsenud rühmad regiooniks peetakse 1952. aastal tekkinud Miassi linna vokaalansamblit “Kamerton” (direktor Mihhailova Jelena Viktorovna) ja 1956. aastal Kizilski rajoonis asutatud teatrit noortele vaatajatele “Labürint” (lavastaja Tretjak German Jurjevitš). . Eelmisel aastal tähistas Tšeljabinski linna kultuurimaja vene laulukoor “Lend” Jelena Jurijevna Egorova juhatusel oma 50. aastapäeva.

Keskuse statistika järgi saab tänapäeval tiitli rohkem meeskondi. Ainuüksi 2007. aastal anti välja 75 tiitlit. N.I.Novikova sõnul on see seletatav sellega, et nõukogude ajal sai klubis üks inimene tegeleda laulmise, tantsimise ja käsitööga. Ja nüüd on hinnad antud, igasse valdkonda ilmuvad kvalifitseeritud spetsialistid, mis tõstab töö efektiivsust ja tulemuse kvaliteeti. Esimest korda kinnitati rahvaamatöörkollektiivide töötajate ametikohtade nimekiri 1978. aastal.

25. märtsil 2008 omistati piirkondliku rahvakunstikeskuse praktikas esmakordselt Tšeljabinski piirkonna austatud rahvakunstimeeskonna tiitliga rühmadele, kellel oli juba tiitel “rahvalik”. Selle tiitli sai 21 võistkonda. Tiitli saamise õigus on kollektiividel, kes on tegelenud amatöörkunsti loominguga vähemalt 15 aastat alates tiitli "Rahvarühm" omistamisest, rahvusvahelistel konkurssidel osalejad ning ülevenemaaliste ja piirkondlike konkursside laureaadid (vähemalt kaks viimased 5 aastat).

2.1. Rahvapärase, eeskujuliku rahvakunstirühma mõiste ja üldsätted

Rahvalik, eeskujulik isetegevusliku kunstiloomingu rühm (edaspidi rahvakollektiivi) on ühistel huvidel, soovidel ja vajadustel põhinev püsiv vabatahtlik inimeste ühendus harrastuskunsti loovuse taotlemiseks ühises loometegevuses, mis aitab kaasa selles osalejate annete arendamisele ja nende saavutamisele. kõrged kunstitulemused, kultuuriteenistus ja esteetiline haridus elanikkond.

Rahvarühma esinemis- ja tootmisvõimekus, loominguline ja ringreistegevus on eeskujuks kõikidele harrastuskollektiividele.

Täiskasvanute rühmad pälvivad tiitli "harrastusliku kunstilise loovuse rahvarühm". Lasterühmadele omistatakse tiitel "harrastusliku kunstilise loovuse eeskujulik rühm". Kujutava ja dekoratiivkunsti, filmi-, video- ja fotograafia kollektiivid pälvivad “rahvaamatöörstuudio” tiitli.

Tiitlite „harrastuskunstiloomingu rahvarühm“, „harrastuskunstiloomingu eeskujurühm“ ja „rahvaharrastusstuudio“ tiitlite omistamist ja kinnitamist teostab konkreetse piirkonna kultuuriministeerium. Ettevalmistav organisatsiooniline, loominguline ja metoodiline töö“Rahvakollektiivi” tiitli omistamist ja kinnitamist teostab piirkondlik riiklik kultuuriasutus, näiteks riigi piirkondlik Rahvakunstipalee.

Munitsipaalkultuuriasutuste baasil töötavatele kollektiividele tiitli „Rahvakollektiivi“ omistamine ja kinnitamine toimub piirkonnaeelarve kuludega. Ning muude omandivormide kultuuriasutuste baasil töötavatele kollektiividele „Rahvakollektiivi“ tiitli omistamine ja kinnitamine toimub tasulisel alusel vastavalt lepingule riikliku rahvakunsti piirkondliku organisatsiooniga. Lepinguhinnas sisaldub töö eest tasumine, žüriiliikmete reisikulud, viivised palgad ja muud korralduskulud.

2.2. "Rahvakollektiivi" tiitli andmise tingimused ja kord, kinnitamise kord ja ametinimetuse äravõtmise kord

Tiitel “Rahvakollektiivi” antakse loomingulistele meeskondadele, kes:

Töötab stabiilselt vähemalt 5 aastat alates loomise kuupäevast;

Neil on kõrge kunstiline esinemisoskus, nad eristuvad originaalsuse ja originaalsuse poolest;

Moodustada ja täiendada repertuaari parimate kunstilisuse kriteeriumitele vastavate kodu- ja välismaiste kunstiteostega;

Viivad läbi regulaarseid proove ning ring- ja kontserttegevusi, võtavad pidevalt osa erineva taseme ja suuna kultuuriüritustest ning propageerivad aktiivselt oma kunstižanri;

Nad on piirkondlike, piirkondlike, ülevenemaaliste, rahvusvaheliste konkursside, etenduste, festivalide võitjad, mille asutajateks on valitsusasutused, asutused, organisatsioonid;

Neil on satelliitmeeskond, mis tagab osalejate põlvkondade järjepidevuse. Täiskasvanute rühmade jaoks on see lasterühm, kus nad omandavad loomingulisi oskusi; lasterühmade jaoks on see rühm, kus koolitatakse värskelt vastu võetud osalejaid.

Piirkondlikes riiklikes kultuuriasutustes (organisatsioonides) töötavate rühmade ülesseadmist neile tiitli „Rahvakollektiivi“ omistamiseks viivad läbi piirkondlike riiklike kultuuriasutuste (organisatsioonide) juhid.

Munitsipaal- ja muude omandivormide kultuuriasutuste (organisatsioonide) baasil töötavate kollektiivide ülesseadmist neile nimetuse „Rahvakollektiivi“ omistamiseks viivad läbi munitsipaalkultuuri juhtimisorganid.

Kultuuri piirkondlike riiklike institutsioonide (organisatsioonide) ja munitsipaalkultuuri juhtorganite juhid esitavad rahvakunsti riiklikule piirkondlikule (piirkondlikule) organisatsioonile „Rahvakollektiivi“ tiitlit kandva kollektiivi kohta järgmised dokumendid:

Piirkonna (piirkonna) Kultuuriministeeriumi atesteerimiskomisjoni esimehele adresseeritud avaldus anda meeskonnale tiitel “rahvuslik, eeskujulik”, milles on võetud kohustus rahalist toetust meeskonnategevus;

Koondise töö aluseks oleva asutuse (organisatsiooni) juhi avaldus, mis on adresseeritud valla kultuurikorraldusorgani juhile;

Loominguline referents meeskonnale, mis on kinnitatud baasasutuse (organisatsiooni) juhi pitsati ja allkirjaga;

Meeskonna tegevuse standarditele vastavad statistilised näitajad, mis on kinnitatud baasasutuse (organisatsiooni) juhi pitsati ja allkirjaga;

Põhiasutuse (organisatsiooni) juhi pitsati ja allkirjaga kinnitatud põhikohaga meeskonnajuhtide loomingulised omadused;

Meeskonnaliikmete nimekiri kujul: täisnimi, sünniaasta, töökoht (õppimine), mitu aastat (kuud) ta on meeskonnas olnud, kinnitatud baasasutuse juhi pitsati ja allkirjaga ( organisatsioon);

Ansambli viimase 3 aasta repertuaar, mis on kinnitatud baasasutuse (organisatsiooni) juhi pitsati ja allkirjaga;

Satelliidimeeskonna loomingulised omadused, selle repertuaar (või koolitusprogramm) ja osalejate nimekiri, mis on kinnitatud baasasutuse (organisatsiooni) juhi pitsati ja allkirjaga;

Vähemalt 40 minutit kestev vaatamisprogramm, mis on kinnitatud meeskonna juhi poolt;

Koopiad dokumentidest, mis näitavad, et meeskonnajuhid on viimase 5 aasta jooksul läbinud professionaalse arengu;

Koopiad meeskonna auhinnadokumentidest viimase 5 aasta kohta (piirkondlike, piirkondlike, ülevenemaaliste, rahvusvaheliste festivalide, konkursside, etenduste tunnistused, diplomid, mille asutajad on valitsusasutused (organisatsioonid, juhtorganid);

Taotlus vastavalt lisatud vormile (Lisa 1);

DVD, CD või videokassett rühma loomingulise programmi salvestisega.

Esitatud dokumentide põhjal moodustab rahvakunsti riiklik piirkondlik organisatsioon retsenseerimiskomisjoni, kuhu kuuluvad vastava žanri või tegevusala spetsialistid;

Vaatamine toimub kahes etapis:

1. etapp – videomaterjalide vaatamine. 1. etapi tulemuste põhjal tehakse üks järgmistest otsustest:

soovitada meeskonda “Rahvakollektiivi” tiitli omistamiseks (kinnitamiseks), tutvuda kohapealse külastusega meeskonna loomingulise programmiga. Retsenseerimise vorm ja aeg tuleks kokku leppida valla kultuurikorraldusorgani juhiga (revisjonikomisjoni kohapealne tööplaan järgnevaks kuuks kujuneb jooksva kuu 10. kuupäevaks);

2. etapp – meeskonna loomingulise programmi vaatamine koos kohapealse külastusega.

Grupi vaatamise tulemuste põhjal koostatakse sõelumiskomisjoni protokoll, mis esitatakse vaatamisele järgneva kuu 10. kuupäevaks koos dokumentidega piirkonna (piirkonna) Kultuuriministeeriumi atesteerimiskomisjonile. .

Otsuse „Rahvakollektiivi“ tiitli omistamise kohta teeb piirkonna (piirkonna) Kultuuriministeeriumi atesteerimiskomisjon. Atesteerimiskomisjoni otsus vormistatakse piirkonna (piirkonna) kultuuriministri korraldusega.

Tiitli “Rahvameeskond” saanud meeskond saab seda tiitlit kinnitava tunnistuse.

Piirkonna (piirkonna) kultuuriministri korraldus rühmale nimetuse “Rahvakollektiivi” omistamise kohta, tunnistus ja sõelumiskomisjoni protokolli koopia saadetakse valla kultuurikorraldusorganile.

Pealkirja “Rahvakollektiivi” kinnitamise ja eemaldamise kord.

Pealkiri "Rahvameeskond"kinnitatud Kord 3 aasta jooksul stabiilse töömeeskonna poolt. Tiitli “Rahvakollektiivi” kinnitamise kord vastab tiitli omistamise korrale. Piirkonna (piirkonna) kultuuriministri korraldus „Rahvakollektiivi“ tiitli kinnitamiseks meeskonnale ja sõelumiskomisjoni protokolli koopia saadetakse valla kultuurikorraldusorganile.

Pealkiri "Rahvameeskond"eemaldatud järgmistel juhtudel:

Kui meeskonna loominguline tase ei vasta eelpool kirjeldatud nõuetele, mida kinnitab sõelumiskomisjoni protokoll;

Kui sisse tähtajad valla kultuurikorraldusasutus ei esitanud dokumente ja (või) meeskond ei esitanud sõelumiskomisjonile loomeprogrammi põhjustel, mida piirkonna (piirkonna) Kultuuriministeeriumi atesteerimiskomisjon tunnistas lugupidamatuks.

Otsuse nimetuse “Rahvakollektiiv” kollektiivilt eemaldamise kohta teeb piirkonna (piirkonna) Kultuuriministeeriumi atesteerimiskomisjon riikliku rahvakunsti piirkondliku organisatsiooni esildise alusel. Atesteerimiskomisjoni otsus vormistatakse piirkonna (piirkonna) kultuuriministri korraldusega.

Piirkonna (piirkonna) kultuuriministri korraldus nimetuse “Rahvakollektiivi” kollektiivist välja arvamiseks saadetakse valla kultuurikorraldusorganile.

2.3. Rahvakollektiivi tegevuse standardid; Rahvakollektiivi õigused ja kohustused

Rahvarühmad peavad aasta jooksul ette valmistama:

Žanri nimi

loominguline meeskond

Toimivusnäitajad

Draama, muusika ja draamateatrid

Vähemalt üks uus mitmevaatuseline ja üks ühevaatuseline näidend

Nukuteatrid

Vähemalt üks uus esinemine ja üks kontserdikava

Ooperiteatrid ja balletiteatrid, muusikaline komöödia

Vähemalt üks uus etendus ja üks kontserdikava (kestusega vähemalt 60 minutit)

KOHTA rahva- või puhkpillide orkestrid, instrumentaalansamblid, vokaal-instrumentaalansamblid, koorid, laulurühmad, laulu- ja tantsuansamblid, vokaal-, tsirkuserühmad

Kontsertkava kahes osas, uuendades igal aastal vähemalt veerandi praegusest repertuaarist

Koreograafilised rühmad

Kontsertprogramm kahes osakonnas, uuendades igal aastal vähemalt 2 masslavastust

Väikesed teatrid (lugejateatrid, lava, miniatuurid, pantomiim jne)

Vähemalt kaks uuslavastust-programmi

TO välis- ja videostuudiod

Vähemalt kaks uut lühifilmi ja abistada esitlusfilmide loomisel kultuuriasutustele (organisatsioonidele), millel need eksisteerivad

Fotostuudiod

Kaunite ja dekoratiivkunsti stuudiod

Vähemalt 3 uut tööde näitust ja abi nende eksisteerimise aluseks olevate kultuuriasutuste (organisatsioonide) kujundamisel

Kunstilise loovuse erinevat tüüpi ja žanritest koosnev rahvakollektiivi peab:

Esitage avalikkusele soolokontserte (etendusi, näitusi), sealhulgas kasukontserte või -etendusi ja loomingulisi aruandeid

aasta jooksul vähemalt 4

Osaleda üleriigilistel kontsertidel ja avalikel üritustel

aasta jooksul vähemalt 15

Osa võtmapiirkondlik, piirkondlik, ülevenemaaline, rahvusvahelised võistlused, etendused, festivalid, mille asutajateks on valitsusasutused, asutused, organisatsioonid

vähemalt kord aastas.

Saada võitjaks (grand prix, laureaat, 1., 2., 3. järgu diplom) vähemalt piirkondlikul tasemel võistlusüritusel, mille asutajateks on valitsusasutused, asutused, organisatsioonid

vähemalt kord 5 aasta jooksul.

Rahvakollektiivis toimuvad tunnid süstemaatiliselt vähemalt kaks korda nädalas kolme õppetunni jooksul (õppetund on 45 minutit).

Rahvakollektiiv teostab oma tegevust vastavalt standarditele.

Folkloorirühmal on õigus osutada tasulisi teenuseid: anda tasulisi etendusi, kontserte, etendusi, osaleda müüginäitustel, laatadel, oksjonitel jne. Tsiviilkäibes tegutseb kollektiivi nimel asutus (organisatsioon), mille alusel Rahvakollektiiv tegutseb. Meeskonna teenitud vahendeid saab kasutada meeskonna arendamiseks ja töötajate preemiateks.

Rahvakollektiivi juhte ja parimaid liikmeid, kes juhivad viljakat loomingulist tegevust, saab ettenähtud viisil esitada auhindadele, mis on antud valdkonnas aktsepteeritud ja kehtivad kõigis vormides.

Kui meeskond liigub tervikuna koos juhiga ühest baasasutusest (organisatsioonist) teise või kui meeskonna nimi muutub (säilitades selle täielik koosseis ja juht), võib meeskond säilitada tiitli „Rahvakollektiivi“ vastavate dokumentide ümberregistreerimise menetluse läbimise kohustuslikul tingimusel.

Dokumentide ümberregistreerimise aluseks on valla kultuurikorraldusorgani juhataja avaldus piirkonna (piirkonna) Kultuuriministeeriumi atesteerimiskomisjoni esimehele muudatuste tegemiseks kollektiivi dokumentides, a. millele on lisatud baasasutuse (organisatsiooni) juhi pitsati ja allkirjaga kinnitatud kollektiivi juhtide ja liikmete nimekiri.

2.4. Rahvakollektiivi juhtkond. Rahvakollektiivi osariigid. Spetsialistide töötasu

Üldjuhtimist ja kontrolli rahvakollektiivi tegevuse üle teostab baasasutuse (organisatsiooni) juht. Rahvakollektiivi tegevuse tagamiseks loob baasasutuse (organisatsiooni) juht vajalikud tingimused, kinnitab tööplaanid, programmid, tulude ja kulude kalkulatsioonid.

Rahvakollektiivi vahetut juhtimist teostab kollektiivi juht - vajaliku hariduse või erialaste oskuste ja töökogemusega spetsialist (lavastaja, dirigent, koormeister, koreograaf, peen-, dekoratiiv- ja rakendusstuudio kunstnik-juht kunst jne).

Rahvakollektiivi juhataja võetakse tööle ja vabastatakse töölt kehtivate õigusaktidega kehtestatud korras ning kannab isiklikku vastutust kollektiivi tegevuse tulemuste eest.

Rahvakollektiivi juht:

värbab meeskonda osalejaid ja moodustab rühmi vastavalt väljaõppe tasemele;

moodustab repertuaari, arvestades teoste kvaliteeti, kollektiivi esinemis- ja lavastusvõimet;

suunab meeskonna loomingulist tegevust, et luua kunstiliselt terviklikke etendusi, etendusi, kontserdiprogrammid, kujutava-, dekoratiiv- ja tarbekunstiteosed, filmi-, video- ja fototeosed jne;

valmistab ette rühma esinemised, tagab tema aktiivse osalemise festivalidel, etendustel, konkurssidel, kontsertidel ja riigipühade üritustel;

teostab loomingulised kontaktid teiste amatöör- ja elukutseliste kollektiividega;

peab meeskonna tööpäevikut;

õppe- ja loomehooaja alguseks esitab baasasutuse (organisatsiooni) juhile korraldus- ja loometöö aastaplaani ning selle lõpus - aastaaruande kollektiivi tegevuse kohta koos analüüsiga. saavutused ja puudujäägid, ettepanekutega meeskonna töö parandamiseks;

täiustab oma pidevalt professionaalne tase, osaleb professionaalse arengu üritustel vähemalt kord 5 aasta jooksul.

Riigi- või munitsipaalasutuse (organisatsiooni) baasil tegutsevas rahvakollektiivis saab eelarveliste eraldiste arvelt toetada kuni 3 (kolme) spetsialisti ametikohta, ülejäänud - baasasutuse (organisatsiooni) tasuliste teenuste kaudu ja rahvakollektiivi. Muude omandivormide asutustel (organisatsioonidel) on õigus iseseisvalt määrata Rahvakollektsioonis töötavate põhikohaga spetsialistide arv.

aastal töötavate rahvakollektiivide spetsialistide ametlikud palgad munitsipaalasutused põllukultuurid kehtestatakse vastavalt kohalike omavalitsuste kehtestatud palgasüsteemile.

Muude omandivormide asutuste (organisatsioonide) all tegutsevate rahvakollektiivide spetsialistide ametlikud palgad kehtestatakse vastavalt selles valdkonnas aktsepteeritud töötajate tasustamissüsteemidele ja -vormidele.

Rahvakollektiivide täiskohaga juhtide tööaeg on 40 tundi nädalas.

Folgikollektiivide täiskohaga loovtöötajate tööaeg sisaldab igat liiki tööde tegemiseks kuluvat aega: kontsertide, etenduste, eritundide, rühma- ja individuaalproovide ettevalmistamine ja läbiviimine; etenduste, kontsertprogrammide, näituste korraldamise jms üritused; ekskursioonid meeskonnaga; töö repertuaari valikul, stsenaariumimaterjalide loomisel; uurimis- ja ekspeditsioonitegevus folkloorirühma profiilis; osalemine haridusüritustel (seminarid, täiendõppe kursused); majandustegevus tööruumide parendamiseks ja kaunistamiseks; etenduste, kontsertide kunstiline kujundamine, rekvisiitide, kostüümide, dekoratsioonide sketšide ettevalmistamine, fonogrammide salvestamine.

Järeldus

Tehtud töö käigus ja uuritud kirjanduse põhjal saab teha järgmised järeldused:

Rahvakunstikollektiiv lähtub loominguliste huvide kogukonnast. Siin domineerivad õppe- ja loometegevused, mis on suunatud õpilastele, kes omandavad teadmisi, oskusi ja vilumusi erinevates kunstiloomeliikides ning arendavad oma loomingulisi võimeid.

Õpetaja kasvatustöö rahvakunstirühmas peaks hõlmama õpilaste üldkultuurilist arendamist, õppe- ja loometegevust kavade ja programmide järgi jne.

Loominguline ja korraldustöö rahvakunstirühmas hõlmab süstemaatiliste tundide korraldamist ja läbiviimist antud rühmale iseloomulikes vormides ja tüüpides (proov, loeng, tund, koolitus jne), kunstilise loovuse oskuste õpetamist, loominguliste aruannete läbiviimist oma töö tulemustest. töötegevus, osalejate meelitamine meeskonda vabatahtlikult tööst (õppest) vabal ajal

Rahvakunstirühm võib saada „rahvaliku“ või „eeskujuliku“ tiitli, kui on täidetud teatud nõuded ja järgitakse tegevusstandardeid. Ka rahvakollektiivil on õigused ja kohustused.

IN HiljutiÜha enam on vaja andekaid, loovalt mõtlevaid õpetajaid, kes mitte ainult ei mõista sügavalt kunsti pedagoogilisi ülesandeid ühiskonnas, vaid omavad ka rahvakunstikollektiividega töötamiseks vajalikke professionaalseid oskusi, ilma milleta pole see võimalik. edasine areng kunstihariduse valdkond.

Seega roll professionaalne kõrgem õppeasutused kes koolitavad rahvakunstikollektiivide juhte. Rahvakunstikollektiivide õppeprotsessi tulemuslikkus ja kvaliteet sõltub sellest, kuidas ülikoolilõpetajad on valmis täitma oma erialaseid ja pedagoogilisi kohustusi loomingulise meeskonnaga töötamisel, milliseid loomingulisi ja pedagoogilisi teooriaid ja meetodeid nad õpingute jooksul valdavad.

Bibliograafia

Asabin, A. M. Kunstilise ja loomingulise meeskonna pedagoogilise juhtimise metoodika: õpetus/ A. M. Asabin. – Tšeljabinsk: ChGAKI, 2004. – 150 lk.

Bogdanov, G. F. Organisatsiooni- ja kasvatustöö täiustamise vormid amatöörkoreograafilistes kollektiivides / G. F. Bogdanov. – M.: VN ICSTI KPR, 1982. – 13 lk.

Ivleva, L. D. Haridusprotsessi juhtimine koreograafilises rühmas / L. D. Ivleva. – Tšeljabinsk: ChGIK, 1989. – 74 lk.

Kargin, A.S. Haridustöö harrastuskunsti rühmas: õpik. käsiraamat kultuurhariduse üliõpilastele. fak. kultuuri- ja kunstiülikoolid / A. S. Kargin. – M.: Haridus, 1984. – 224 lk.

Makarenko, A. S. Meeskonna- ja isiksusekasvatus / A. S. Makarenko. – Tšeljabinsk: Lõuna-Uurali raamatukirjastus, 1988. – 264 lk.

Pedagoogiline entsüklopeediline sõnaraamat / Ch. toim. B. M. Beam – halb; Toimetuse meeskond: M. M. Bezrukihh, V. A. Bolotov, L. S. Glebova jt - M.: Suur vene entsüklopeedia, 2003. - 528 lk.: ill.

Määrused tiitli „Tšeljabinski oblasti austatud rahvakunstirühmitus“ kohta: kinnitatud Tšeljabinski oblasti kultuuriministri 1. veebruari 2008. aasta korraldusega nr 23. – 2008. – 1. veebruar. – 9 s.

Piirkondliku riikliku kultuuri- ja vabaajaasutuse harrastuskunstniku loomingu kollektiivi määrustik Sverdlovski piirkond: kinnitatud Sverdlovski oblasti kultuuriministri 12. oktoobri 2006 korraldusega nr 126. – 2006. – 12. oktoober. – 23s.

Tšeljabinski oblasti amatöörrahvakunsti “rahva” (“eeskujuliku”) rühma eeskirjad: kinnitatud Tšeljabinski oblasti Kultuuriministeeriumi 30. jaanuari 2008 korraldusega nr 19. – 2008. – 30. jaanuar. – 6 s.

Slastenin, V. A. Pedagoogika: õpik pedagoogiliste õppeasutuste üliõpilastele / V. A. Slastenin, I. F. Isaev, A. I. Mištšenko, E. N. Šijanov. – 3. väljaanne. – M.: Shkola-Press, 2000. – 512 lk.

Sokolovsky, Yu. E. Amatöörkunsti meeskond / Yu. E. Sokolovsky. - M.: Sov. Venemaa, 1979.

Khairullin, R. Baškiiri rahvatantsuansambel / R. Khairullin. – Ufa, 1966. – 33 lk.

Kharlamov, I. F. Pedagoogika: õpik / I. F. Kharlamov. – M.: lõpetanud kool, 1990. – 576 lk.

Tsukerman, V. S. Rahvakunstikultuur sotsialismi tingimustes: õpik. abiraha / V. S. Tsukerman. - Tšeljabinsk, 1989. – 135 lk.

Lisa 1

RAKENDUS

Kaaluda __________________________________________________________________

(ülesanne, tiitli „riiklik“, „eeskujulik“ kinnitamine)

1meeskonnale_______________________________________________________

Žanr______________________________________________________________________

Meeskonna loomise aasta__________________________________________________

"Rahvuslik", "eeskujulik" tiitli andmise aasta______________________

Tellimuse kuupäev ja number_______________________________________________________

Viimase tiitli kinnitamise aasta________________________________________

Tellimuse kuupäev ja number_______________________________________________________

Meeskonna vanusetüüp__________________________________________________

(täiskasvanud, segatud, lapsed)

2 Osalejate arv meeskonnas: kokku_______________________________

3Kaasa arvatud: mehed________________naised____________________________

poisid__________________tüdrukud________________________________

Meeskonna aadress: postiindeks___________________________________

linn ( ala)______________________________________

institutsioon _____________________________________________

Tänav ____________________________________________________

Maja number ______________________________________

telefonid, faks ________________________________________

E-post __________________________________________________________

Teave juhi kohta (ma)meeskond (Lisatud teave kõigi meeskonnajuhtide kohta):

4 Perekonnanimi, eesnimi, isanimi __________________________________________________

Sünniaasta ja -kuupäev ________________________________________________________

Haridus ( mida ja millal lõpetas)___________________________________

_________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________________________________

Töökogemus kultuurivaldkonnas _______________________________________________________

(mis aastast)

Selle meeskonnaga töötamise kogemus ________________________________________

(mis aastast)

Tiitlid, auhinnad_____________________________________________________________

__________________________________________________________________

Kodune aadress: sihtnumber ________________________________________

linn ( küla), piirkond___________________________________________

Tänav __________________________________________________

maja number ___________________________________________

telefon ___________________________________________________

Juhataja pass: seeria ___________________number_________________

väljaandmise kuupäev ____________________väljaandja ______________________________

Mõiste "kollektiiv" pärineb ladina keelest kollektiivid- kollektiivne. Meeskond on inimeste rühm, mida ühendavad ühised eesmärgid ja eesmärgid, kes on saavutanud ühistegevuse käigus kõrge arengutaseme.

Rahvakunstirühmad on kunstisõprade mistahes vormis ühendus ühise kunstilise eesmärgi elluviimiseks vaba aja veetmise tingimustes.

Klassifikatsioon

- Vormi järgi:

Rahvaluule:

A) Autentne- esindavad kaaskülaelanikke, kes on traditsioonilise autentse folkloori kandjad. Nende repertuaar on rahvaluule, ei ole ette koostatud ja on võetud sellest, mis mällu jääb. Sellise meeskonna juhtimine on formaalne. Osalejad kogunevad spontaanselt. Grupid on erinevas vanuses, kontserdisituatsioon ei ole neile omane. Kunstitegevuse traditsioonide, oskuste ja võimete edasiandmise meetod on etnopedagoogika.

Etnopedagoogika on hariduse, koolituse ja isikliku arengu teooria ja metoodika konkreetse rahva (etnilise rühma) traditsioonide loova arendamise protsessis.

b) Teisene. Too kokku huvilisi erinevatelt erialadelt. Nad koguvad folkloorimaterjali ja osalevad ekspeditsioonidel. Selliste kollektiivide ülesandeks on folkloori säilitamine ja propageerimine, seetõttu osaletakse loomeetendustel ja kultuuriüritustel. Juht on enamasti professionaal. Meeskonnad võivad olla nii ametlikult kui ka mitteametlikult organiseeritud. Erinevas vanuses võistkonnad.

Amatöör. Iseloomustab vabatahtlik tegevus ja demokraatia. Eesmärk on realiseerida meeskonnaliikmete loominguline potentsiaal. Repertuaar on kirju, enamasti välismaise ja kodumaise klassika teosed. Need tekivad osalejate panuse kaudu. Repertuaari valikul arvestatakse osalejate soovidega. Juht võib olla professionaal või mitteprofessionaal ja võib saada palka.

Amatöörlus on alates 18. sajandist aktiivselt arenenud tänu Peeter 1 reformidele. Selles etapis tekkisid uued massilise kunstilise hariduse ja kasvatustöö vormid, mis põhinevad professionaalsel kunstipedagoogial.

Amatöör. Seda tüüpi kollektiivide areng toimus aastate jooksul Nõukogude võim. Valitsuse rahastamine on tavaline; erakondliku kuuluvuse prioriteetsuse printsiip, mis väljendub parteiriigi aparaadi toores ja oskamatus sekkumises kunstiloome protsessidesse. Iseareneva ja isereguleeruva kunsti asemele loodi uus, kontrollitud kunst.

Nende aastate jooksul kujunes välja harrastuskunstikollektiivide juhtide erialase koolituse süsteem. Ilmub professionaalne palgaga juht. Amatööride esinemist iseloomustab koolitus- ja kasvatusprotsessi selge korraldus. Meeskonda värbamisel arvestatakse osalejate vanust ja loomingulisi kalduvusi.

Amatöörlavastuste pedagoogika kujundamine, mis arvestab kunstivaldkonna mitteprofessionaalide tegevuse eripäraga.

Rahvakunstilise loovuse pedagoogika - mittespetsialiseerunud kunstilise loovuse erinevate vormide pedagoogilise juhtimise teooria ja metoodika.

Spetsialiseerimata (mitteprofessionaalne) kunstiline loovus iseloomustab amatöörkunsti hetkeseisu. Seda iseloomustab ideoloogiline ja kunstiline mitmekesisus ning humaniseerumine. Organisatsiooni, repertuaari valiku ja juhi staatuse poolest mittespetsialiseerunud kunstilise loovuse kollektiivid peegeldavad või sünteesivad enne neid eksisteerinud tüüpe. Iseloomulik kombinatsioon traditsioonilised tüübid kunstiline loovus ja uuenduslikkus (uue sisuga täitmine, tehniliste vahendite kasutamine).

- Organisatsiooni tüübi järgi: mitteametlikult organiseeritud ja ametlikult organiseeritud. Formaalselt organiseeritud: on ühine eesmärk ühistegevus, funktsioonide jaotus. Tegevust reguleerivad kõrgemate asutuste poolt välja töötatud normdokumendid ja juhised. Nende tööd korraldavad ja planeerivad, hindavad kõrgemad organisatsioonid. Professionaalne, palgaline juht.

Mitteametlikud on iseseisvad amatööride ühendused rühmades ja organisatsioonides. See moodustub selle moodustavate inimeste algatuse tulemusena. Ebaselge eesmärk. Kontroll põhineb grupisisesetel traditsioonidel, käitumisnormidel ja väärtusorientatsioonil.

- Tegevuse tüübi järgi: esinemine (koorid, orkestrid, ansamblid, koreograafiarühmad, teatristuudiod), autor (kauni-, dekoratiiv- ja tarbekunsti rühmad ja stuudiod, kunstlauluklubid, amatöörfilmi- ja fotostuudiod), kunstiajalugu (muusika-, teatri-, kinoklubid armastajad) ja segatud.

- Kunstiliigi järgi: instrumentaal, tants, vokaal, kunst ja käsitöö, teater, kujutav kunst jne.

- Žanri järgi, Näiteks, tantsurühmad: folk, klassika, pop, peotants, mix jne.

- Organisatsiooni vormi järgi: ringid, stuudiod, ansamblid, kunstisõprade ühendused ja klubid jne.

- Vastavalt osalejate vanuselistele iseärasustele: laste-, noorte-, noorte-, sega-, veteranide rühmad.

- Eluaja järgi.

Nii on rahvakunsti eksisteerimise jooksul välja kujunenud mitmesugused kollektiivse loovuse liigid ja vormid, mis arenevad edasi vastavalt omaaegsetele suundumustele.

Pühendatud Vjatšeslav Nikiforovitš Urskovi, Moskva oblasti austatud kultuuritöötaja, rahvusvaheliste ja ülevenemaaliste festivalide ja konkursside laureaadi, Moskva linna juhtiva loomingulise rühma, noorte folkansambli Kladets looja ja muusikalise juhi " ja kultuuri- ja spordipalee "Jakovlevskoje" vene rahvalaulukoor "Moskovskaja Storonuška" » Moskva.

Vjatšeslav Nikiforovitš oli hämmastav inimene, ennastsalgavalt oma töösse armunud, andes sellele kogu oma tulise energia, kõik oma mõtted! Tagasihoidlik ja sarmikas, võlus ta oma päikeselise avatuse ja lahkusega.
See on kohutavalt kurb, kui sellised inimesed maisest elust lahkuvad...

Rahva tõeline kandja muusikaline kultuur. Ülevalt kingitud talent, kõrge efektiivsus, oskus tunnetada iga nooti ja anda see peenikese niidiga läbi südame ja hinge võimaldasid Vjatšeslav Nikiforovitš Urskovil saada professionaaliks. Kuni viimase ajani tunnistas ta, et peab oma loomingulise tegevuse põhiprojektiks Moskva linna juhtiva loomerühma, noorte folklooriansambli “Kladets” ja rahvusliku rahvalaulukultuuri keskuse loomist. Kultuuri- ja spordipalee "Jakovlevskoje" vene rahvalaulukoor "Moskovskaja Storonuška".
Vjatšeslav Nikiforovitš elab nüüd teostes, mille ta Maale jättis, oma õpilastes, arvukates muusikasalvestustes ja projektides – kõiges, mida näha ja kuulda! Ja ka kõigi teda tundnud inimeste mälestuses ja armastuses, mälestuses ja armastuses, mida saab tunda ainult selleks, et mõista ja ühineda kõige vaimse ja ütlematuga, mille Vjatšeslav Nikiforovitš siia maailma tõi ja mis temaga kaasa ei jätnud, vaid jäi temaga kokku puutunute hinge ja mõtetesse... “kõik ei sure...”
Vaimne pärand, mille ta maha jättis, on raske, kuid igapäevane õnnistatud töö, mis on täis armu ja rõõmu kõigile, kes on seda "koormat" väärt. Selle kõrge missiooni elluviimist peavad jätkama tema kolleegid ja õpilased, kuna see on nende ametialase tegevuse mõte.
Vjatšeslav Nikiforovitš Urskov on Venemaa muusikaline aare, Novo-Fedorovski asunduse hiilgus, Moskva poole ja Venemaa hing, õpetaja, kellest sai sadade laste mentor ja isa.
Vene rahvapillikunst on kaotanud särav isiksus, muusikaline suurkuju, virtuoosne esineja, õpetaja, suure hingega mees.

Festivali asutajad

Gennadi Panteleimonovitš Penzov

Moskva Novofedorovskoje asunduse administratsiooni juht

Mul on siiralt hea meel, et meie külalislahke Novofedorovski asula maa võõrustab andekaid esinejaid ja loomingulisi kollektiive rahvamuusikafestivalil Golden Placers.
Meie festival on pühendatud särava muusiku, õpetaja, vene rahvalaulukoori “Moskovskaja Storonuška” ja noorte folkansambli “Kladets” asutaja ja muusikalise juhi Vjatšeslav Nikiforovitš Urskovi mälestusele.
Saagu meie festivalist “Gold Placers” kultuurisündmus, siiraste ja ustavate sõprade kauaoodatud kohtumine, kelle traditsioonid, muusika, laulud ja tantsud lähendavad meid.
Loovus hõlmab enda leidmist, uskuma, lootma ja armastama õppimist, annab võimaluse enesekindlalt ja lootusrikkalt tulevikku vaadata ning aitab meeles pidada inimesi, kes on ennastsalgavalt pühendunud rahvakunstile, aitab meil elada Vjatšeslav Nikiforovitš Urskovi mälestuses. , kes meie hulgast lahkus. Ta teadis, kuidas oma entusiasmi ja loovusele pühendumisega meeskonda ja kaasmuusikuid sütitada. Meenuvad Pasternaki read: "Loovuse eesmärk on pühendumine, mitte hüpe, mitte edu...". Vjatšeslav Nikiforovitš Urskov elab nüüd asjades, mille ta Maa peale jättis. Tema õpilastes, kõigi teda tundjate mälestuses ja armastuses, mis ei kadunud koos temaga, vaid jäi temaga kokku puutunute hinge ja mõtetesse.
Soovin siiralt kõigile festivalil osalejatele edu, uusi loomingulisi avastusi ja saavutusi.

Nikita Igorevitš Frolov

Moskva riigieelarve asutuse "DKiS "Jakovlevskoe" direktor

Mul on väga hea meel tõdeda, et kultuuriasutuses on rahvakunstifestival – oma sügava tähendusega, viitega akadeemilisusele ja sooviga näidata vene kultuuri kogu selle sügavas hiilguses läbi erinevate silmade. loomingulised projektid.
Kuulus kuju Vene teadus Grigory Landau sõnastas kultuuri olulise tunnuse: "Kultuuris on alus tipp." Ja mul on omakorda väga hea meel, et seda festivali on läbi imbunud refrään muusiku ja õpetaja Vjatšeslav Nikiforovitš Urskovi isiksusest - "alus ja tipp", kellega ma isiklikult tuttav polnud, kuid kelle jaoks ma olin. läbi imbunud soojusest ja lõputust austusest. Eelkõige pärast Vjatšeslav Nikiforovitš Urskovi ja Tatjana Nikolaevna Razboeva loodud ja peaaegu 40 aastat eksisteerinud vene rahvalaulukoori “Moskovskaja Storonuška” ja folkansambli “Kladets” kunsti puudutamist.

Täna püüame nende kultuuriprojektide eest hoolikalt hoolt kanda, sest need sisaldavad ajalugu, põlvkondadevahelisi seoseid, keerulist filosoofiat, siirust, puhtust ja sügavat vene hinge, millel on kõrge moraal ja vaimsus. Kuni need projektid elavad, elab ka nende mälestus silmapaistev inimene, keda soovime selle festivaliga meeles pidada ja siiralt tänada kõige selle hea ja tõelise asja eest, mida ta meie heaks tegi ja selleks, et rahvalik žanr arenenud. Folkansambel “Kladets” oli sel aastal tuuril Katari osariigis ja see oli grupi esimene ringreis ilma Vjatšeslav Nikiforovitš Urskovita.
Saatuse tahtel, jälgides artistide empaatiat proovidel ja kontsertidel, Igapäevane elu, mõistsin, et Vjatšeslav Nikiforovitši folkloor pole oma klassikalistes vormides ja ilmingutes üldse kunst ega kultuur. See on midagi enamat. See on eriline ja keeruline maailm, mille dihhotoomia on kunst ja religioon; maailm, kus inimesed tunnevad üksteisele kaasa, ohverdavad, koguvad pilte ja seejärel loovad – ausalt ja ausalt öeldes õhukese pitsiga, mis paljastab kogu vene inimese olemuse. Pühendatud sellele inimesele - Vjatšeslav Nikiforovitš Urskov.

Jevgeni Jurjevitš Klepalov.

Moskva linna eelarvelise õppeasutuse "Novo-Fedorovskaja lastemuusikakool" direktor.

Tervitan südamest osavõtjaid muusik-pedagoog, õpetaja Vjatšeslav Nikiforovitš Urskovi mälestusele pühendatud I avatud rahvakunsti festivalil “Kuldakandjad”.
Teda armastasid kõik, kellega ta koos töötas ja sõbrad olid. Ja muusikakooli õpilased, kes hetkega liitusid säravate rahvakunsti fännide ja andunud austajate ridadega; ja nende vanemad on õnnelikud, et nende lapsed avastavad uusi asju sellise rõõmuga muusikamaailm ja igatseb sellesse ikka ja jälle sukelduda – tõeliselt haruldane meeleseisund nii lastele kui vanematele. Teda armastasid kolleegid ja muusikud, kes olid huvitatud temaga koos töötamisest. Kui see nii poleks, siis vaevalt vajaksid inimesed kunsti, et väljendada väljendamatut, anda edasi seletamatut, paljastada salapärast. Muusika on seda tüüpi kunst, mis ilma sõnadeta paljastab puhtad ja parimad kavatsused – armastus, headus, ilu.
Saagu meie festivalist koht muusikute traditsioonilisteks kohtumisteks, kultuuridialoogi arendamiseks Moskva Troitski ja Novomoskovski halduspiirkondade ning Naro-Fominski linnaosa asulate vahel.
Olen kindel, et festivalist saab elujõuline kultuurisündmus, selge tõend loominguliste meeskondade lähenemisest etenduskunsti kõrge taseme saavutamiseks.
Edu teile kõigile!

Preester Sergius Baidakov

Peaingel Miikaeli kiriku rektor Belousovo külas

Tervitan siiralt kõiki osalejaid, kes on nüüdseks kogunenud Jakovlevskoje kultuuripaleesse I avatud rahvakunsti festivalile “Kullapaigutajad”.
Rõõmustav on see, et esitletavad rahvamuusikalised algatused on mõeldud kaasa aitama meie isamaa rikkaliku ajaloo-, vaimu- ja kultuuripärandi säilimisele ja väärtustamisele.
Olen sügavalt veendunud, et täna on vaja aktiivsemalt populariseerida noorte loomingulisi projekte, sest hea näide eakaaslased oskavad inspireerida teisi noori eneseteostusele ja patriotismile.
On ilmne, et muusikateosed võivad avaldada tugevat mõju inimeste mõistusele ja südamele ning seega ka nende mõtetele, tunnetele ja tahtele. Muusika andis meile Kõigevägevam, et selle kaudu me Temale läheneksime. Loomingulisi plaane ellu viies muutume nagu Looja – meid ümbritseva kauni maailma Loojaks.
Avaldan lootust, et rahvamuusika, mis teie abiga meie ellu naaseb, aitab kaasa inimese harmoonilisele arengule, vaimsele, moraalsele ja isamaaline kasvatus inimestest. Kasutades oma andeid, tahet ja meelt heaks, püüdke jätkuvalt mõista, milleks Looja on teid igaühe ette määranud.
Soovin teile kõigile jõudu, Jumala abi ja edaspidist loomingulist edu.

Soovid Kultuuriministeeriumilt

Petr Aleksejevitš Sorokin,

V.D. nimelise Vene Riikliku Rahvakunsti Maja rahvalaulukunsti osakonna juhataja. Polenova, Vene Föderatsiooni austatud kunstnik.

Alevtina Georgievna Kondratjeva,

Moskva oblasti piirkondliku ühiskondliku organisatsiooni "Muusikaselts" juhatuse esimees, ülevenemaalise austatud töötaja muusikaline seltskond Moskva oblasti kultuuriministeeriumi juhatuse liige, Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja.

Emma Georgievna Kryukova,

Moskva oblasti Moskva kubermangu kunstikolledži teadus-metoodilise keskuse metoodik, Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja.

Vjatšeslav Nikiforovitš Urskov, suurepärane saatja, arranžeerija, suure M-tähega muusik, oleks võinud professionaalsel laval teha silmapaistva karjääri. Kuid peaaegu kogu oma täiskasvanuea pühendas ta koostöös Tatjana Nikolaevna Razboevaga keerulisele ja üllasele tööle amatöörühingutega, mis sai laialdaselt tuntuks mitte ainult Moskva piirkonnas, vaid ka teistes Venemaa piirkondades välismaal.
Rohkem kui korra tuli käia aruandluskontsertidel, jälgida nii koori “Moskovskaja Storonuška” kui ka laste- ja noorteansambli “Kladets” loomingulise kasvu etappe ning hinnata nende kavasid ülevenemaalistel ja piirkondlikel konkurssidel ja festivalidel. žürii.
Mind on alati hämmastanud juhtide ja nende koolitatud esinejate eriline võime luua ümbritsevatele tõelise rahvuspüha õhkkond, panna neid rõõmustama, kaasa tundma, õpetama uusi asju õppima, austama ja armastama kultuuri. oma rahva traditsioone.
Soovime käesolevast festivalist osavõtjatele ja korraldajatele südamest tugevat tervist, pere heaolu, uute loominguliste projektide edukas elluviimine!

Festivalil osalejad

Moskva riigieelarveasutus "DKiS "Jakovlevskoe"

Vene laulu “Moskva pool” koor

Küla on võimatu ette kujutada ilma lauludeta ja seetõttu pole üllatav, et just siin sünnivad andekad laulurühmad, näiteks Jakovlevskoje külast pärit “Moskovskaja Storonuška”. Meeskonna asutaja ja juht oli Vjatšeslav Nikiforovitš Urskov. Koor “Moskovskaja Storonuška” on ülevenemaaliste festivalide ja konkursside võitja. See on hämmastava, suurepärase, huvitava saatusega koor... See on Jakovlevskoje kultuuripalee pikamaksaline koor. Meeskond viib läbi ulatuslikku kontserttegevust.
Kunstnike tuleristimine on nende esimene ringreis. “Moskva poolel” toimusid need Tšernobõlis 1986. aastal.
Mitu võitjat Ülevenemaalised võistlused ja festivalid, on artistid ammu tuntuks saanud ka väljaspool teie piirkonna piire. See on vapustavalt huvitava saatusega koor...

Moskva linn loominguline meeskond noorte folkansambel "Kladets"

Folkansambel “Kladets” loodi 1995. aastal Jakovlevskoje kultuuri- ja spordipalees. Ülevenemaaliste ja rahvusvaheliste festivalide ja konkursside laureaat. 2000. aastal sai ta eeskujuliku tiitli. Ansambel koosneb 4 vanuserühmast: juunior, keskmine, seenior, kontsert. Rühma repertuaar on ulatuslik ja mitmekesine. Igal aastal osaleb ansambel rahvusvahelistel festivalidel (Ukraina, Valgevene, Türgi, Rumeenia, Itaalia, Portugal, Ungari, Bulgaaria, Tšehhi, Prantsusmaa, Hispaania, Katar).
2017. aastal kinnitas ansambel kõrge auaste- Moskva linna loominguline meeskond. Kollektiivi “Kladets” liikmed on Venemaa vaimsete ja sajanditepikkuste rahvatraditsioonidega muusikakunsti ajaloo ja kultuuripärandi valvurid.

Kunstiline juht, Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja Tatjana Nikolaevna Razboeva
Muusikaline juht Kulakov Vladimir Sergejevitš
Kontsertmeister Juri Vladimirovitš Skljarov
Koreograaf Gvozdeva Tatjana Nikolaevna

Moskva riigieelarveline õppeasutus "Novo-Fedorovskaja lastemuusikakool"

Maksim Putilin

Maxim Putilin, Moskva riikliku eelarvelise õppeasutuse "Novo-Fedorovskaja lastemuusikakool" õpilane. Ta võitis I preemia rahvusvahelisel festivalil-konkursil “Musta mere Olympus”. I piirkondliku ansamblite konkurss-festivali laureaat. 2017. aastal tuli ta 15. Moskva avatud festivalil “Põhjatähed” diplomi võitjaks.

Aleksander Sverdel

Aleksander Sverdel, Novo-Fedorovskaja lastemuusikakooli õpilane. Ta võitis I preemia rahvusvahelisel festivalil-konkursil “Musta mere Olympus”. I piirkondliku ansamblite konkurss-festivali laureaat. 2017. aastal tuli ta 15. Moskva avatud lastemuusikakooli ja lastekunstikooli rahvapillide, folkloori ja rahvalaulu osakonna õpilaste festivalil "Põhjatähed" diplomi võitjaks. Õpetaja Kulakov Vladimir Sergejevitš

Guslari ansambel "Õrnus"

Guslar-ansambel “Tenderness” loodi 2013. aastal Moskva riigieelarvelises õppeasutuses “Novo-Fedorovskaja muusikakool”. Täna jätkab meeskond oma loomingulist tegevust. Ansamblis on kolm rühma: juunior, keskmine ja seenior. Festivalil on esindatud ansambli vanem rühm. 2017. aastal tuli ansambli vanem rühm 15. Moskva avatud lastemuusikakooli ja lastekunstikooli rahvapillide, folkloori ja rahvalaulu osakonna õpilaste festivalil "Põhjatähed" diplomi võitjaks.

Õpetaja Anastasia Olegovna Panferova

MAUK “Kultuurimaja “Unistus”, Selyatino küla.

Rahvarühma rahvamuusikaansambel "Vecherka"

Rahvamuusikaansambli "Vecherka" rahvakollektiivi orkestri haletsusväärne seltskond
Rahvamuusikaansambli "Vecherka" rahvakollektiivi orkestrirühma solistid Timofey ja Roman Bakhrevsky

Rahvamuusikaansambel “Vecherka” loodi 1987. aastal. 1995. aastal pälvis ansambel auhinna aunimetus"Rahvakollektiivi". 2016. aastal kinnitati tiitel edukalt 7 korda. IN kontserdirühm Kunstnike vanus on 7–45 aastat, seega toimuvad tunnid stuudioprintsiibi järgi “seenioridest juuniorideni”. Ansambel sisaldab orkestrirühm ja juunioride ettevalmistusrühm.

Juhataja: Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja Rostam Jakovlevitš Mukhaev

Eeskujulik rühma seeniorkoor "Kapel"

Vokaalrühm "Lady-Kapel"

Aastatuhandeid on inimesed otsinud ideaalset inimkooslust. Ja tundub, et pole ideaalsemat kui koor. Koor on inimühiskonna mudel maailma harmoonia teenistuses, kus igaüks, omades oma häält, seisab disharmooniale vastu, seda kartmata.
Koor täidab unistuse inimkonnast. Ja unenäost saab heli – suur ja võimas, hiiglaslik üleskutse, mis annab kuulajatele hanenaha.
Koor ühendab edukalt isiklikult olulise ja sotsiaalselt olulise. Inimene omandab ilusa hääle, arenenud kõrva muusika jaoks, emotsionaalne avatus, mõttekaaslaste ring, sõbrad, suhtleb kõrge muusika. Ühiskonda rikastab kunstiline kollektiiv, vaimsuse ja kõrgkultuuri saar” “Kultuur on õitsengu alus.”
Koori “Kapel” eeskujulik rühm on loodud 2000. aastal ja selles on tänaseks umbes 170 last ja täiskasvanut, keda ühendab armastus koorikunsti vastu.
Koor Kapel osaleb pidevalt erinevatel tasanditel festivalidel ja konkurssidel alates piirkondlikest kuni rahvusvahelisteni, pälvides laureaatide ja diplomisaajate tiitleid. Ta viib läbi aktiivset kontserttegevust kõigi vanuserühmade hädavajalikul osavõtul.
"Kapel" teeb koostööd kuulsate heliloojate ja professionaalsete loominguliste kollektiividega.
Kooriõpetuse kõrval pöörab meeskond tundides suurt tähelepanu laste arendamisele: lavale, arendavale solfedžole, rütmile, pillimängule.

Juht Oksana Anatoljevna Krutjeva
Kontsertmeister Jelena Mihhailovna Gromova

Rahvalauluansambel "Sudarushka"

Vene laulukoori liikmetest koosnev ansambel "Sudarushka" alustas oma loomingulist tegevust kaheksakümnendate alguses.
Ansambli ülesandeks on luua isetegevusrühm, kes esitaks vene rahvalaule, rituaalseid mängukompositsioone, populaarseid stiliseeritud rahvalaule ning kasutaks elavalt ka originaalseid muusikainstrumente: lusikad, žaleiki, kõristid, rublad, kellad, tamburiinid jne.
Selle aja jooksul möödus ansambel "Sudarushka". erinevad etapid selle kujunemine ja areng. Ansambel andis suure hulga kontserte mitte ainult Selyatino külas ja asustatud alad linnaasulas, aga ka mujal kontserdipaigad ringkond, aga ka Moskva.
Selle aja jooksul muutus rohkem kui üks koosseis. Erinevatel põhjustel lahkusid artistid, kuid asemele tulid uued, kes võtsid omaks ansambli parimad traditsioonid ja esinemismaneeri.
“Sudarushka” on kogunud oma iseloomuliku repertuaari. Etendused toimuvad erinevaid teemasid. Iga etendus vastab sündmuse fookusele, olgu selleks võidupüha, Maslenitsa, 8. märts, jõuluaeg vms.
Meeskonnas on loominguline, hubane, pingevaba õhkkond. Sellises keskkonnas harjutavad osalejad mõnuga, paljastades oma muusikalised võimed. Meil on alati hea meel tervitada uusi tulijaid meie loomingulisse perekonda ja aidata neil meie meeskonnaga kohaneda.
Tahaks öelda: “Kõigile, kes pole ükskõiksed vene laulu ja rahvalaulu vastu, tulge! Teeme koostööd!"

Pea Gennadi Petrovitš Sokolov

Eeskujulik rühm "Tantsuteater "Unistus": seenior- ja nooremrühm

Koreograafiline rühmitus “Tantsuteater “Unistus” loodi 1990. aastal. 1995. aastal pälvis ansambel tiitli “Eeskujulik ansambel”, mida nad on edukalt kinnitanud juba 5 korda.
Alates 2002. aastast juhib meeskonna tööd T.E. Petrova. Tatjana Evgenievna Petrova on Samarkandi koreograafiakooli lõpetanud.

Ta on kogenud õpetaja ja juhendaja, geniaalne lavastaja ja kostüümivisaade autor. Uue juhi tulekuga sai meeskonnatöö mitmeid uusi suundi. Ansambli repertuaaris on kompositsioone demiklassikalistes, jazz-modernsetes jt ​​stiilides. kaasaegne koreograafia, samuti rahvatantsu- ja žanrisketše. Meeskonna ja koreograafi silmapaistvamate tööde hulgas on “Roosa valss”, “Paju”, “Tango”, “Fiesta”, “Vene suveniir”, “Flock”, “Liblikad”, “Kodo”, “Gruusia” ja paljud teised.
Meeskond teeb klassiruumis tööd hoolikalt - harjutused barre'is, harjutused keskel, sealhulgas allegro, maapealne võimlemine, näitlemisoskused, rütm.
Meeskonnaliikmed, juhid ja vanemad käivad sageli koos balleti etendused, professionaalsete kollektiivide kontserdid. Meeskond tähistab pidulikke “tulesid” ja väljasõite.
Nüüd on meeskonnas üle 60 lapse ja teismelise vanuses 4-18 aastat. Stabiilne kontserdikoosseis täieneb pidevalt uute õpilastega, kellesse on edukalt sisendatud armastust tantsu ja rahvuskultuuri vastu, töökust ja loomingulist suhtlemist.
Tantsuteater "Dream" on piirkondlike, ülevenemaaliste ja rahvusvaheliste konkursside võitja.

Juhataja Tatjana Evgenievna Petrova
Koreograaf Viktor Aleksejevitš Filjajev

MBU "DKiS g.p. Aprelevka"

Lusikameistrite laste folklooriansambel "Peresvety"

Ansambel asutati 2015. aasta märtsis. Ansambli vanuseline koosseis on segane, ansamblis mängivad lapsed vanuses 7-17 aastat. Peresvety Spoon Ensemble võtab aktiivselt osa kultuuri- ja spordipalee kontserttegevusest. Aprelevka.
10. detsembril 2017 võttis lusikamängijate laste folklooriansambel "Peresvety" osa VI Moskva rahvusvahelisest konkurss-festivalist "Kuldne pits", mis peeti Vene Laulu-Folklooriteatris N. Babkina käe all ja sai I. kraadi laureaat.

Juhataja Aleksander Jurjevitš Ikstadt

Vene laulu “Meloodia” rahvarühma koor

Koorirühm Aprelevka kultuuri- ja spordipalee munitsipaaleelarveline asutus loodi 1949. aasta novembris Aprelevka rekorditehase baasil. See on üks vanimaid rahvalaulurühmi mitte ainult piirkonnas, vaid ka Venemaal. Koor on aastaid kinnitanud Vene Laulu Rahvakoori “Meloodia” kõrget tiitlit. Koori liikmed on erinevate elukutsete esindajad: sinikraed, kontoritöötajad, insenerid ja tehnikud, õpetajad, tervishoiutöötajad ja pensionärid. Meeskonda kuuluvad 30-aastase staažiga inimesed, kooriveteranid ja noored osalejad. Koori meeskond on rahvusvaheline. Koori repertuaar on väga mitmekesine: lüüriline, ringtants, tants, kasakalaulud, nõukogude, vene ja kohalike autorite laulud, vaimuteemalised teosed, rahvaluule, kaasaegsed rahva- ja soololaulud. Meeskonnal on suur loominguline potentsiaal, soov töötada, pakkuda oma loovusega rõõmu mitte ainult linna, vaid ka piirkonna elanikele, edendades vene rahvalaulu kultuuri.

Juhataja Tatjana Aleksejevna Lutsak
Kontsertmeistrid Aleksei Jurjevitš Manošin,
Vladimir Aleksandrovitš Sizintsev,
Aleksander Jurjevitš Ikstadt

MAUK TsDK "Zvezda"

Rahvalauluansambel "Ovsen"

Naro-Fominskis asuva Zvezda keskkultuurimaja laste rahvalauluansambel "Ovsen" on oma ajalugu lugenud 2005. aastast. Alates esimestest päevadest juhtis seda Tatjana Aleksejevna Lutsak. Rühma eripära: erinevas vanuses esinejatest koosnev koosseis: 5-20 eluaastat, milles nooremad koos vanematega naudivad rahvakultuuri õppimist ja kõige julgemate loominguliste ideede laval kehastamist. Ja põlvkondade järjepidevus on ilmne: laulavad terved pered. Ansambli repertuaaris on tantsu-, ringtantsu-, mängu- ja kalendrilaule Venemaa erinevatest piirkondadest. Eriti armastatud on kasakate traditsioon.
Ansambel "Ovsen" kolmekordne eri astme laureaat Ülevenemaaline festival-rahvakunstikonkurss “Venemaa pärandi hoidjad” Krasnogorsk 2013-2016. Ülevenemaaline festival "Tuulte roos", avatud omavalitsustevahelised festivalid "Talendi vikerkaar", ülevenemaalise festivali "Tere, isamaa!" diplomi võitja. Ansambel on regulaarne osaleja paljudel linna ja piirkonna kultuuriüritustel, rõõmustades oma esinemistega igas vanuses ja muusikalise eelistusega kuulajaid.

Rahvalaulu vokaalansambel "Bereginya"

Rahvalaulude vokaalansambel “Bereginya” loodi 2008. aasta suvel Naro-Fominskis asuva Zvezda keskkultuurimaja baasil, direktor Tatjana Aleksejevna Lutsak. Armastus vene laulu vastu ühendab ja liidab üheks sõbralikuks meeskonnaks erinevate elukutsete inimesi: õpetajaid, majandusteadlasi, arste. töölised, pensionärid ja üliõpilased. Meeskonna tuumiku moodustavad meie imearmsad erinevas vanuses naised (vanuses 18-60 aastat). Spontaansus, entusiasm, pahandus ja entusiasm – need omadused on omased kõigile ansambli liikmetele.
Ansambli repertuaaris on üle 30 laulu erinevad žanrid: akadeemiline rahvalaul, rahvaluule ja kasakalaul, üldsusele vähetuntud vokaalteosed, salvestatud Donil. Selle ammendamatu vaimsuse allika säilitamine on üks tähtsamaid ülesandeid, mille me endale püstitame. vokaalansambel"Bereginya." Rühma repertuaaris on Rjazani oblastis, Stavropoli ja Volgogradi oblastis ning Ülem-Donil sündinud laule. "Bereginya" - kaks korda erineva astme laureaat Ülevenemaaline festival-võistlus rahvakunst “Venemaa pärandi hoidjad”, piirkondlik festival “Põlvkondade mälu”, ülevenemaalise festivali “Slaavi ühend” diplomi võitja.

Juhataja Tatjana Aleksejevna Lutsak
Kontsertmeister Igor Vasiljevitš Rudenko

MUK "DK "Moskovski"

Etniline vokaal- ja instrumentaalansambel "Lotos"

Etniline vokaal- ja instrumentaalansambel “Lotos” loodi 2016. aastal lastele vanuses 3 kuni 12+ aastat. Tunnid on suunatud õppimisele ja esinemisele folkloorirepertuaar, samuti maailma rahvaste muusikatraditsioonide uurimist. Palju tähelepanu pööratakse iga solisti kunstiliste oskuste arendamisele.
Vaatamata sellele, et ansambel loodi 2016. aasta oktoobris, on noored artistid juba astunud laval suure publiku ees. Meeskond võtab aktiivselt osa piirkondlikest, linna- ja rajoonifestivalidest ning kontsertidest ning omab diplomeid ja kiitusi.

Juhataja Tatjana Pavlovna Lobakova

Moskva juhtiv loominguline kollektiiv, vene rahvalaulukoor "Okolitsa"

Koor loodi 1999. aastal üle 30-aastastele täiskasvanutele, et populariseerida traditsioonilist vene laulupärandit. Koori repertuaaris on iidseid vene laule paljudest Venemaa piirkondadest.
Meeskonna rahvusvahelistest saavutustest väärib märkimist Grand Prix rahvusvaheline festival“Pariisi tähed” (Prantsusmaa, 2012), rahvusvahelise festivali “Stars of the Costa Brava” Grand Prix (Hispaania, 2013), II järgu diplom festivalilt “Roosa öö Aadria merel” (Itaalia, 2014).

Pea Vladimir Mihhailovitš Davõdov
Kontsertmeister Andrei Mihhailovitš Lukovski

GBUDO Moskva "Pervomaiskaya lastemuusikakool"

Folklooriansambel "Osyata"

Folklooriansambel "Osyata" moodustati Moskva riikliku eelarvelise õppeasutuse "Pervomaiskaja lastekooli" baasil. Muusikakool"2011. aastal. Rühma tuumiku moodustavad Pervomaiski lastemuusikakooli õpilased.
Ansambel on mitmekordne rahvusvahelise laste lihavõttepühade vokaal- ja koorifestivali "Bright Week", aga ka rahvusvaheliste festivalide võitja: "Moresol" (2016), "Yarilovo Meeting" Brjanskis (2017), "Firebird" (2017) ja teised.

Ansambli solistid on ülevenemaalise vene tantsufestivali "Pereplyas" I järgu laureaadid (2017), rahvusvahelise muusika- ja tantsufestivali "Traditsioon" I järgu laureaadid (2016), 2016. aasta 2016. aasta festivali laureaadid. Linna etnograafilise muusika-, tantsu-, kujutava ja dekoratiivkunsti festivali 1. aste rakendusloovus "Timonya" (2017).

Pea Nazarova Venera Khushinovna

Folklooriansambel "Kalinka"

Folklooriansambel "Kalinka" loodi 2013. aastal. Ansambel osaleb regulaarselt folkloorifestivalidel “Beresten”, “Hea teed”, “Minu perekond”.

Pea Vlasova Tatjana Nikolaevna
Kontsertmeistrid Aleksandr Nikolajevitš Šepilov, Jevgenia Viktorovna Kovaleva

Duett Maria Kovaleva ja Varvara Sidorova

Maria ja Varvara duett loodi 2016. aastal. Duett on rahvusvahelise laste lihavõttepühade vokaal- ja koorifestivali "Bright Week" I järgu laureaat (2017), rajooni rahvakunstifestivali "Tulilind" laureaat (2017), ülevenemaalise festivali I järgu laureaat. Vene tants "Pereplyas" (2017 g.), rahvusvahelise muusika- ja tantsufestivali "Traditsioon" I järgu laureaat (2016), linna etnograafilise muusika-, tantsu-, kaunite ja kunstide festivali I järgu laureaat ja käsitöö “Timonya” (2017).

Lavastaja ja koormeister Venera Khushinovna Nazarova
Koreograaf Maria Aleksandrovna Sivkova
Kontsertmeistrid Aleksandr Nikolajevitš Šepilov, Jevgenia Viktorovna Kovaleva