Театр на Василівському: історія, репертуар, трупа. Театр сатири на Васильєвському Театр комедії на Васильєвському

Театр на Василівському було засновано 1989 року. При погляді на цю дату відразу стає зрозуміло, що він є одним із наймолодших у Пітері. Але створенню цього театру передувала багата історія. Раніше тут діяв Російський публічний театр під проводом Сумарокова. Він створив непоганий репертуар, який став надалі основою у новому театрі. Його колектив успішно продовжує закладені традиції.

Ініціатива щодо створення нової театральної групи, яка і виросла в театр на Василівському, належить Володимиру Словохотову. Він обіймав посаду головного адміністратора у пітерському квартеті «Секрет». Спочатку в назві театру було слово «сатира». Автор пояснив це тим, що він хотів отримати для свого дітища статус державного театру. Тому згадка про сатиру могла зіграти на руку, адже в Москві є подібний театр, а в Пітері – ні.

Словохотов домігся для свого театру постійної будівлі, в якій колектив гостро потребував. До цього трупі довелося змінити кілька майданчиків через матеріальні труднощі. Словохотов став незмінним художнім керівником і директором театру. Йому вдалося створити чудовий колектив, який здобув визнання від публіки.

Зараз у трупу входить чимало талановитих акторів, які добре знайомі глядачам. Але колектив постійно поповнюється і новими даруваннями. Багато хто з артистів не лише грає на сцені, а й знімається в кіно.

Незважаючи на не надто тривалий час існування, театр швидко отримав неабияку популярність у місті та країні. Він часто гастролює, показуючи цікаві вистави. У репертуар входять як російські, і зарубіжні твори. Тут можна побачити як драматичні, так і комедійні спектаклі. Не обійшлося і без дитячих вистав. Щосезону виходить кілька прем'єр. Колектив успішно поєднує традиційний підхід із експериментами.

У 2010 році слово «сатира» було прибрано з назви. У сезоні 2010-11 років театр здобув важливу нагороду – премію Уряду, яка прирівнюється до державної. Це є рідкістю, адже лише два російські театри стали володарями такої премії. Також театр отримав запрошення для участі у європейських фестивалях.

У сезоні 2011-12 років на сцені ставилося чимало творів молодих режисерів. У 2012-13 роках активно ставилась вітчизняна класика.

Де знаходиться
Театр розташовується на Василівському острові, далеко від звичних пітерських маршрутів. Він знаходиться на Середньому проспекті, у будівлі №48. Дістатись сюди легко від станції метро Василеострівська.

Доброго дня. До 3 років, без надання окремого місця

Театр Сатири на Василівському по праву вважається одним із молодих театрів у Петербурзі, проте якщо дивитися на театральне мистецтво на Василівському острові, воно має досить багату та велику історію. В 1756 заснований Російський державний театр, який називався публічним. Засновником та першим директором був драматург А. П. Сумароков. Існуючий нині театр - спадкоємець великих культурних традицій.

Творчий колектив як сучасний, а й успішно розвивається. Починався театр Сатири як студія за біт-квартету «Секрет». Першою виставою колективу був «вічний анекдот» «Любов утрьох» - уже скільки років саме він користується величезною популярністю і став так званим талісманом театру. Офіційною датою народження самого театру вважається 1 вересня 1989, коли Володимир Словохотов зареєстрував його як окремий самостійний театр. З того часу він є його художнім керівником. Саме завдяки Словохотову у театрі працює просто блискуча трупа, яка не лише піднімає, а й зміцнює престиж цього театрального колективу. Незважаючи на свою молодість та невелику історію, підмостки цього театру бачили багато зірок театрального мистецтва: Олександра Хочинського, Валентину Ковель, Олексія Восьминіна, Володимира Особика, Антоніну Шуранову. Також з колективом працювали Юлій Кім та Олександр Володін. До омпозитором Веніаміном Баснером довсім спектаклям була написана музика.

Театр Сатири на Василівському справді був і буде актуальним ще багато років, завдяки своєму колективу і ні на хвилину не згасаючому ентузіазму його художнього керівника, якого можна назвати генієм нашого часу.

Факти про театр Сатири на Василівському

Відкритийсучасний театр був у 1993 році.

Розташувався театр Сатири на Середньому проспекті, у тому самому будинку, де після революції проходили різні розважальні програми як робітників, так селян. Ця будівля була збудована ще в XIX столітті

Адреса театру:Росія, місто Санкт - Петербург, В.О. Середній проспект, будинок 48. Найближча станція метро «Василеострівська»

Театр на Василівському входить до наймолодших у Санкт-Петербурзі. У його репертуарі вистави і для дорослих, і дітей. Трупа здійснює проект "Театр школі", у рамках якого розроблено абонементи для учнів.

Історія театру

Величезною кількістю різноманітних труп славне місто на Василівському - одна з них. Відкрився він у 1989 році. Спочатку це була експериментальна студія. Ініціатива її створення належить адміністратору знаменитого біт-квартету "Секрет" Володимиру Словохотову. Незабаром студія змінила свій статус та назву. Вона перетворилася на Експериментальний театр сатири. Офіційною датою його народження вважається 1 вересня 1989 року.

Театр на Василівському потребував власного будинку. Наполегливість його творця допомогла трупі у цьому питанні. Він досяг від влади міста, щоб його артистам віддали особняк вдови статського радника фон Дервіза - колишній Будинок культури тютюнової фабрики імені Урицького.

Після того, як трупа оселилася у цьому приміщенні, назва знову змінилася. Тепер це був театр сатири на Василівському.

Директор та художній керівник Володимир Словохотов зумів зібрати у свою трупу блискучих акторів. Сьогодні в ній служать імениті майстри сцени та талановиті молоді артисти.

Театр активно гастролює, бере участь у конкурсах та фестивалях, є лауреатом таких премій, як «Золотий софіт», «Тріумф» та «Золота маска».

До його репертуару входять вітчизняні та зарубіжні класичні драматургів, казки, драми, комедії, мелодрами.

У постановках театру традиційні форми є сусідами з оригінальними та експериментальними концепціями.

З 2007 до 2011 рр. головним режисером театру був поляк Анджей Бубень. Він надав постановкам європейського звучання.

Наразі головним режисером є В. Туманов.

З 2010 року театр відмовився від слова "сатира" у своїй назві. Тепер він називається по-іншому. Його нинішня назва – Санкт-Петербурзька на Василівському.

Репертуар

Театр на Василівському острові пропонує юним та дорослим глядачам наступні вистави:

• "Дядько Іван".
• "Ніч перед Різдвом".
• "Ці вільні метелики".
• "Каша з сокири".
• "Казки Пушкіна".
• "Очима клоуна".
• "Кляте кохання".
• "Невловимий Фунтик".
• "Єврейське сватання".
• "Троє на гойдалці".
• "Покликання пана Ау".
• "Ще один Джексон".
• "Найщасливіша".
• "Дюймовочка".
• "Моя люба Матільда".
• "Чисто сімейна справа".
• "Новий рік у Простоквашино".
• "Останній тролейбус".
• "Чайна церемонія".
• "Кіт у чоботях".
• "Діти сонця".
• "Селфі".
• "Дядько Федір, Кіт і Пес".
• "Російське варення".
• "Старий Хоттабич".
• "Кохання втрьох".
• "Людський голос".

та інші постановки.

трупа

Театр на Василівському зібрав на сцені чудових артистів. Тут і корифеї та молодь. Багато хто з акторів прославився завдяки своїм роботам у кіно та серіалах.

Трупа театру:

• Є. Дятлов.
• В. Горьов.
• Ю. Костомарова.
• А. Левіт.
• А. Феськов.
• Б. Шамсутдінов.
• В. Бірюков.
• М. Долгінін.
• О. Захарова.
• Н. Корольська.
• М. Лижина.
• М. Щекатурова.
• І. Бродська.
• А. Ішкініна.
• Т. Малягіна.
• Ю. Солохіна.
• Н. Георгієва.
• Є. Зоріна.
• Т. Мішина.
• І. Безсчастнов.
• Т. Калашнікова.
• А. Падерін.
• Є. Рябова.
• Н. Чеканов.
• Д. Бродський.
• М. Кулакова.
• О. Чернов.
• Д. Євстаф'єв.
• І. Носков.
• С. Щедріна.
• Є. Ісаєв.

та інші артисти.

Камерна сцена

Театр на Василівському на початку 21 століття відкрив ще одну сцену, яка дістала назву "Камерна". Знаходиться вона за адресою Малий проспект, будинок №49.

Саме тут готували свої капусники, які стали легендарними. На цій сцені вони репетирували свої самостійні роботи.

Також тут проходили виставки робіт художників, проводилися Майстерні з драматургії, проходили майстер-класи та творчі зустрічі.

На Камерній сцені сьогодні точаться спектаклі для юних глядачів. Театр сатири на Василівському спеціально для дітей розробив абонементи. Для молодших школярів – «Подорож у країну чарівних казок». Для учнів старших класів – «Класика на сучасній сцені».

З 2011 року Камерна сцена служить молодим діячам театру як майданчик для експериментів. Молоді режисери та актори, які подають надії, отримують тут можливість продемонструвати свою творчість. Тут влаштовуються також і театралізовані читання п'єс молодих драматургів.

Лист до адміністрації: У зв'язку зі вчорашнім інцидентом, що відбувся у вашій єпархії, звертаюся до вас за справедливою сатисфакцією!
Думаю, що подія, що відбулася вчора в Театрі на Василівському, за великим рахунком, або, точніше, ніяк не прийнятна, для розуміння етики театру взагалі. Якщо в Інтернеті зазначено. що час того, як дістатися від Метро Василеостровська до Театру на Василівському 16 хвилин, то ця несусвітня брехня, може стати приводом для 1. повного розладу настрою потенційного глядача, що вирішив відвідати Театр на Василівському, 2. втрати відчутної суми грошей, і 3. відчути себе приниженим і обпльованим, митцями, які якраз і повинні допомогти підтримувати, щоб таких казусів з глядачем не сталося. Поясню коротко, про що йдеться. Вчора, я, що день придбав 2 квитка на Васильєвський Театр (камерна сцена) на спектакль Сміх лангусти, будучи володарем 2-х квитків, якимось культурним діячем, був допущений на спектакль. Причина: запізнення на сім хвилин після дзвінка. Коли ж я назвав причини, і спробував пояснити цьому, дуже дивному, а зараз уже більш ніж підозрілому суб'єкту, що в театр, на спектакль мені потрапити дуже важливо, бо будучи журналістом міжнародного класу (член міжнародної федерації журналістів), і повинен написати відгук про спектакль, бо пишу монографію про театри в Петербурзі, у даного суб'єкта викликав агресивний випад на мою адресу і він заявив, що професіонал не має права запізнюватися в Театр. На яких підставах, суб'єкт має право кидати мені в обличчя подібні образи, мені абсолютно не були зрозумілі, і я зажадав пояснень. На що той у відповідь заявив, що не допустить, щоб перед носом розмахували книжками, і він прийме всі сили, щоб не допустити нас з дружиною на спектакль. Червону книжечку членства міжнародної федерації журналістів я йому показав, виключно з метою, переконати, наскільки суттєво важливо для мене, та й самого Театру на Василівському, і якщо до цього дійшло, то й для всієї культури загалом це відвідування спектаклю. Отримавши повну відсіч, я звернувся до каси, вимагаючи отримати квитки назад, а самому отримати назад власні гроші у розмірі двох тисяч рублів. Касирка забарилася, але повертати назад гроші не стала. Отже питання до працівників Театру: Хто компенсуватиме 1. мої даремно втрачені нерви, повертати гроші за квитки, які не дали послужити за призначенням, і хто вибачиться за зіпсований вечір, та й увесь день загалом? Якщо суб'єкт, який приїхав із провінційної Тули, як виявилося, претендує на те, щоб вводити свої кодекси не тільки для артистів Ливарного театру, за що був вигнаний з театру, як це показали дослідження джерел, а й вживати такі радикальні заходи до глядачів, то Театр на Василівському дуже скоро може опинитися на мілині, бо в такий спосіб він може позбутися останніх глядачів. І такі нові агресивні способи, що застосовуються до глядача, до добра ніяк не приведуть. Що стосується того, що гроші за квиток не стали повертати, це прирівнюється щонайменше до крадіжки і потурати цим ніяк не допустимо.

Довідкова інформація

Театр на Василівському - один з наймолодших театрів у Санкт-Петербурзі, хоча витоки театрального мистецтва у Василеостровському районі міста сягають далеко в глибину історії. Російський державний публічний театр на Василівському острові було засновано 1756 року. Його першим директором став великий російський письменник і драматург А.П.Сумароков, який створив у середині 18 століття репертуар для російської сцени. Нинішній Театр на Василівському, будучи продовжувачем славних культурних традицій, впевнено заявляє про себе як про сучасний, успішно розвивається творчий колектив.

1 вересня 1989 року у Санкт-Петербурзі народився новий театр. Санкт-Петербурзький Державний Театр на Василівському сьогодні відомий у Росії її межами, але тоді, 89-го, його виникнення, загалом, навіть помітили. Молоді театри-студії народжувалися майже кожен день, і поява на світ експериментальної студії при знаменитому пітерському біт-квартеті "Секрет" стала подією, ймовірно, лише для самих організаторів.
У 1989 році "Секрет" знаходився на піку популярності. Майже всі його учасники були професійними акторами, випускниками ЛГІТМіКу, і носилися з ідеєю створення при "Секреті" драматичної студії, де, природно, головними акторами мали стати "секретівці" Максим Леонідов, Микола Фоменко. Менеджерами квартету були також театральні актори Павло Коновалов та Володимир Словохотов.
Експериментальну студію організували у березні 1989 року, але у секретівців тоді не знайшлося часу грати у театр. Почату справу куди більше займало невгамовних Коновалова та Словохотова, які запросили режисера Володимира Глазкова, щоб разом вигадати якусь виставу. Глазкову подобалася старовинна п'єса А.Курбського "Лівм'я лив дощ". Вистава вийшла на 55 хвилин - ні те ні се. Прокатувати таку виставу у нормальному професійному режимі неможливо. Щоб отримати повнометражну постановку, знайшли п'єсу, близьку за змістом і на той самий акторський склад - ще один одноактний водевіль з любовним трикутником у центрі: п'єсу М.Берк'є-Маріньє "Любо-дорого". Вийшла вистава "Кохання втрьох" (яка з успіхом йде і донині і стала вже чимось на зразок талісмана театру). Спеціально до шкільних канікул поставили "Пригоди кота Леопольда". "Секрет" збирався на гастролі до Горького, і було вирішено показати там же спектаклі експериментальної студії.
Гастролі "Секрету" у Горькому провалилися. Гастролі театру-студії у приміщенні Горьківського ТЮГу пройшли "на ура" - суцільні аншлаги, величезний успіх. На той час усередині популярного біт-квартету намітився розкол. Стало ясно, що "Секрету" настає кінець, і з цією інформацією театр-студія пішов у відпустку. А 1 вересня 1989 року відбулося формальне відділення студії від Секрету; вийшовши із відпустки, Володимир Словохотов зареєстрував самостійний театр. Цей день став офіційним днем ​​народження молодого театру.
Театрики тоді росли як гриби, треба було вигадати для театру якусь особливу назву. Тоді, 89-го, сатира була у неймовірному фаворі. Суспільство жадало сатири, а серед новостворених театрів такого якраз і не було. По суті, сатирою могло бути все, що завгодно. Так і виникла назва нового театру – "Експериментальний театр Сатири".
Виступали на сценах Виборзького ДК, театру Естради та по великих заводах міста та області. У жовтні 1989 року виїхали на перші великі гастролі – до Челябінська. Гастролі знов-таки пройшли з успіхом. У Пітер привезли купу грошей і, замість того щоб радісно їх поділити, купили транспорт - старенький вантажівка і УАЗ. Бездомний театр жив на колесах, і колеса були найпотрібніші.
У січні 1990 року вирушили на гастролі до Москви, а навесні Словохотов у стані ейфорії від успіхів вирішив, що настав час провести і закордонні гастролі. У сусідній з Пітером Фінляндії, у місті Лахті, спектаклі нового театру прийняли з ентузіазмом, комерційний успіх гастролей дозволив придбати ще автомобіль та автобус. Автопарк театру зростав. На зароблені гроші вже можна було ставити нові вистави. На той момент у трупу увійшли цікаві актори - Олександр Чабан, Тетяна Башлакова, Дмитро Євстаф'єв. Поставили п'єсу С.Злотнікова "Прийшов чоловік до жінки" та "Чорного ангела" Ю.Яковлєва. З оновленим репертуаром вирушили великі гастролі до Сибіру - Красноярськ, Іркутськ, Барнаул.
Словохотов здійснював функції як директора, а й художнього керівника молодого театру. Саме він визначав подальшу художню та репертуарну політику, збирав трупу, запускав спектаклі. За рік сформувався стабільний колектив, здатний повністю фінансувати сам себе, з досить великим репертуаром.
До нового 1991 року стало зрозуміло, що поступово театральний бум, що дає можливість театру жити на зароблені кошти, потроху почав сходити нанівець. Це ще не було відчутно, але тенденція намітилася, і було очевидно, що ще рік-півтора, і з цілком об'єктивних причин госпрозрахунку прийде кінець. І тоді багатий, з готовим репертуаром, з власним транспортом, з талановитою трупою, директор-художник прийшов до Міністерства культури Ленінградської області та запропонував прийняти Театр Сатири "у подарунок". Подарунок був з радістю прийнятий, і з січня 1991 Санкт-Петербурзький театр на Василівському отримав статус Державного обласного театру.
У новому статусі грати лише на виїздах та репетирувати де доведеться, не маючи стаціонару, було не тільки важко практично, але вже й майже непристойно. У цей самий момент тютюнова фабрика імені Урицького вирішила розлучитися зі своїм Будинком культури, який не приносив жодного доходу і вимагав вкладень фінансів, які фабрика не мала. Так будівля старого театру вдови дійсного статського радника пані фон Дервіз стала домом Театру Сатири, який до своєї назви додав і нову адресу, ставши з тих пір Державним театром на Василівському.
Напевно, багато пітерців пам'ятають сірий недоглянутий фасад Будинку культури тютюнової фабрики імені Урицького на Середньому проспекті - приміщення, поділене на купу кліток, заплевану залу з обдертими дешевими сидіннями та залатаним кіноекраном. Коли Словохотову запропонували кілька напівбезгоспних театральних приміщень, серед них було і це справляє враження повного запустіння. Але було місце: близько до метро, ​​в одному з найреспектабельніших районів міста, де до того ж не було свого культурного центру. Адже Васильївський острів - традиційно інтелігентний район; він густо населений старими петербуржцями, до того ж там розташований Університет, ряд вузівських гуртожитків (зокрема і студентський гуртожиток театрального інституту).
Почалася капітальна реконструкція будівлі. Було піднято архіви; вирішили відновлювати дореволюційну подобу театру пані фон Дервіз. Сьогодні Великий зал, Мала сцена, старовинні сходи, фойє та кафе майже повністю відтворюють архітектурний стиль початку ХХ століття, до якого органічно вписуються необхідні елементи модернізації. Зовнішність старої будівлі дала Театру Сатири ще одну індивідуальну рису: внутрішнє оформлення в зелених тонах, досить рідкісних для театральних приміщень. Звідси пішло й загальне колірне рішення всього дизайну – афіш, театральних програм, іншої друкованої продукції.
За недовгий час Театр на Василівському став відомим у місті. Два його спектаклі встигли стати театральною сенсацією та здобути премії Тріумф та Золота маска ("Пісня про Волгу" Резо Габріадзе) та Золотий софіт ("Таня-Таня" Володимира Туманова за п'єсою Олі Мухіної). Серед двох спектаклів-здобувачів Державної премії Росії у 1998 році був спектакль Ахмата Байрамкулова "Васса Желєзнова". Театр Сатири відвідав театральні фестивалі в Авіньйоні, Парижі, Гельсінкі, Берліні та Палермо, а на фестивалі "Контакт" у Польщі Антоніна Шуранова отримала приз за кращу жіночу роль у виставі "Васса Желєзнова".
Минув термін, достатній для того, щоб театр зайняв своє місце у "культурному ландшафті" міста. Театр не просто молодий і легкий на підйом; в ньому панує дух ентузіазму та романтики, яких майже не зустрінеш у наш прагматичний час. Це не вікове, воно швидше визначається станом душі.
Колектив, як і раніше, очолює Володимир Словохотов, який знає зсередини чи не всі театральні професії. Театр має сучасне оснащення сцени світловою та звуковою апаратурою, виробничі цехи, автомобільний парк. У репертуарі - російська та зарубіжна класика, сучасна драматургія найрізноманітніших художніх напрямів. На сцені театру точаться спектаклі, створені відомими театральними режисерами. Тут відбувається становлення талановитої режисерської молоді.
2007 року головним режисером театру став випускник Петербурзької театральної академії Анджей Бубень. У себе на батьківщині в Польщі та інших країнах Європи він відомий як талановитий режисер, чиї спектаклі блищали на престижних міжнародних фестивалях. Анджей Бубень визначає сучасну художню мову Театру на Василівському, орієнтацію на інтелектуальну, гостросучасну драматургію.
Володимир Словохотов зумів створити театр, актори якого, здебільшого, універсальні: співаючі, танцюючі, здатні поєднувати кілька амплуа. У трупі чимало відомих акторів: народні артисти РФ М.Кутасова, П.Конопчук, Ю.Іцков, Т.Малягіна, заслужені артисти РФ Т.Башлакова, Ю.Джербінова, Д.Євстаф'єв, М.Живодерова, Є.Рахленко, С. Лисов, О.Левіт, О.Ципін, В.Шубін. У складі трупи багато талановитої молоді.
З 2002 до 2007 рр. під егідою театру на його базі проходив міжнародний фестиваль "Театральний острів", що відображав різноманітність сценічних жанрів та ігрових форм.
Вистави Театру на Василівському широко доступні глядачам не лише Петербурга, а й Ленінградської області, куди колектив постійно виїжджає зі спектаклями та концертними програмами, бере участь у обласних фестивалях та культурних проектах.

Шефська робота для Театру на Василівському входить до пріоритетних напрямів діяльності. Ось уже кілька років його актори шефствують над дитячим центром естетичного розвитку ім. О. Хочинського (у Центрі 22 філії). Для незаможних любителів театру у продаж надходять квитки за пільговими цінами.
Таким чином, творячи художній загальнодоступний театр, на Василівському острові продовжують найкращі традиції російського сценічного мистецтва. Шлях Театру на Василівському, на думку провідних критиків Петербурга, "йде сучасним художнім простором". В опублікованих "Петербурзьким театральним журналом" підсумки сезону 2009-2010 рр. відзначається творче піднесення театру, чудовий репертуар та першокласний акторський ансамбль. Минув термін, достатній для того, щоб театр зайняв своє місце у культурному ландшафті міста та країни. Творчий колектив не просто молодий і легкий на підйом, у ньому панує дух ентузіазму та романтики. Шлях Театру на Василівському, на думку провідних критиків Петербурга, «йде сучасним художнім простором». Театр став справжнім островом надії, любові до людини, віри у його найкращі духовні устремління.

Афіша на грудень

Знайшли помилку в описі Театр на Василівському ? Будь ласка,