Otsige grupist muusikuid. Kuidas muusikakollektiivi korraldada. Kolm tõhusat viisi grupist liikmete leidmiseks

Alusta laulude kirjutamist. Kirjutage võimalikult palju laule, ohverdamata kvaliteeti kvantiteedile. Pidage meeles, et kui soovite olla kontserdi peaesineja, peab teie repertuaar koosnema vähemalt 11-12 laulust, et see vastaks ettenähtud ajale.

• Avabändis peaks olema 4-5 lugu, seega valmistage ette 5 häid laule rohkem soojendada kuulsad bändid Esiteks.
• Võib-olla soovite registreerida oma laulude autoriõigused. Seda saate teha veebisaidil Copyright.ru. ... See on üsna lihtne protsess. Kõik, mida pead tegema, on täita avaldus ja sõlmida leping.

Valige rühma nimi. Saate valida pealkirja, millel on sügav tähendus või selline, mis kõlab lihtsalt lahedalt. Tavaliselt otsustavad kõik rühma liikmed koos, kuidas seda nimetada. Parim on valida lühikesed ja ülevaatlikud nimed, neid on lihtsam meeles pidada. Seda nimetatakse endale brändi loomiseks! Teine näpunäide on vältida nimede kasutamist, mida juba kaubamärkidena kasutatakse. Välja arvatud juhul, kui soovite olla rühm, mis tähistab toodet.

Peaaegu iga rühm, isegi kõige kuulsam raske töö leiab õiged inimesed, kellega liituda. Ärge arvake, et see on mõeldud ainult algajatele rühmadele, see on nii levinud probleem, kuid mitte kõik ei tea, kuidas sellega toime tulla. Siin on 7 reeglit, mida peaksite teadma, kui leiate end sellisest olukorrast:

Reegel nr 1:

Kui sind ümbritsevad õiged muusikud, pole miski võimatu. Saate saavutada peaaegu kõike, mida soovite.

Reegel nr 2:

Kui teie rühmas on valed inimesed, olete peaaegu 100% kindel, et te ei jõua kuhugi.

Reegel nr 3:

Enamik muusikuid ei taha tegelikult muusikakarjääri teha. Kõik räägivad sellest, räägivad sellest, mida tuleb teha, kuid tegutsemiseni jõuavad vaid vähesed. Ülejäänud lihtsalt kratsivad keelega. Lisaks pillimängule tuleb bändi liikuma panemiseks veel palju tööd teha. Ent kõige populaarsem vabandus, mida kuulen, on: "Olen muusik ja muu ei häiri. Organisatsiooniga peaks tegelema juht." See ei tööta nii. Iga ettevõtte, mille alustate, peate alguses ise tegema. Kuni ei saa endale lubada vajalikku personali. Juhile pole midagi maksta – ole vait ja tööta enda ja oma rühma kallal. Kui teie rühmas on rääkijaid, olete juba enne alustamist kaotanud.

Reegel nr 4:

Grupi pinnal hoidmine nõuab palju rasket tööd ja vaeva isegi pärast kuulsuse saavutamist. Peate pidevalt ja palju tööd tegema ning pole tõsi, et see töö teile meeldiks. Seetõttu oleks parem, kui armastaksite muusikat väga, vastasel juhul on probleeme motivatsiooniga. Ja kus on probleeme motivatsiooniga, seal pole tulemust. Grupid, kus põhitööd teevad pidevalt 1-2 inimest, on peaaegu alati töötu. Kui teie klassikaaslased on laisad jamad ja ei taha midagi peale proovide ja kontsertidele ilmumise teha, on aeg anda neile võimalus ja see peaks olema nende viimane võimalus. Kas nad muutuvad või teie grupp muutub ilma nende osaluseta. Paraku see on elu. Kõik, mis ei kasva, sureb. Valik on sinu. Tahaks jääda head sõbrad ja õllega lõbu pärast mängimine on üks asi. Kui soovite, et inimesed teie muusikat kuulaksid ja teist teaksid, on see erinev. Seda ei ole võimalik mugavalt saavutada. Tuleb higistada ja ümbrust hoolikalt valida. Kuningat mängib saatjaskond.

Muusikute seas populaarseim plaan on istuda viiendas punktis ja oodata, kuni sind märgatakse. Samal ajal tehke kõike samamoodi nagu alati. Kui aga tahad saavutada midagi muud kui see, mis sul juba on, siis pead tegema midagi teisiti.

Reegel nr 5:

Sellele ei saa raisata aega, energiat ja usku andekad muusikud mis ei aita sul eesmärki saavutada. Jah, selliste inimestega on meeldiv mängida, nad süvenevad kiiresti asjasse, aga kui inimene tõesti ei sobi, siis raiskad lihtsalt aega ja varem või hiljem pead ikka temast lahku minema. Aeg on kõige kallim asi, mis meil siin maa peal on, nii et ärge venitage end välja ja kuulake, mida teie süda teile ütleb. Elu on üks, sul on suur unistus. Ära lase teistel põletada oma unistusi ja oma elu. Isegi kui nad on sinu sõbrad, ei saa sa endale lubada nendega grupis mängimist, kui kuskil sügavalt tunned, et nendega ei saa midagi korda.

Reegel nr 6:

"Õiged" inimesed ja muusikud on täpselt samad inimesed nagu sina. Nad, nii nagu sa tüdinesid aja raiskamisest "valede" inimeste peale, on paljud neist juba pikka aega otsinud teiesuguseid. Seega otsite mitte ainult teie, vaid ka nemad. Ja kes otsib, see leiab.

Reegel nr 7:

Paljud muusikud edukates bändides tüdivad oma klassikaaslastest ja ei viitsi meeskonda vahetada, lihtsalt pole veel väärt pakkumisi. Ära eelda, et kui nad on heas bändis, siis nad sind ei kuula. Kui sa oled hea muusik, siis on suur võimalus, et kas suudad kellegi enda juurde meelitada või asendad ise mõne osaleja, kes on juba kõik saanud. Vestelge ja sõbrunege heade muusikutega. Keegi ei tea täpselt, millal see aeg kätte jõuab, kuid võite ikkagi koos mängida.

Kujutage nüüd ette, et kõik teie rühma poisid on suurepärased. Kui meeskonnas mängivad inimesed, kes ei pea ilmselgeid asju näpuga seletama, kes ise, ilma sinu meeldetuletusteta, igapäevaselt sinu üldgrupiga tegelevad, muutub kõik kohe palju lihtsamaks. Ja teie unistus hakkab täituma teie silme all.

Kuidas koguda oma muusikakollektiivi, kus harjutada, esineda ja oma kuulajat otsida: mitmed noored ja algajad muusikakollektiivid rääkisid oma kujunemis- ja arenguprotsessist.

Kuidas leida muusikuid

Kolm tõhusaid viise grupi liikmete otsimine:

• Postitage kuulutus kivipoodi
• Looge muusikute otsimise teema Interneti-portaalis www.musicforums.ru ja sarnastel saitidel või leidke sotsiaalvõrgustikes reklaamidega temaatiline leht
• Otsingu tõhusus suureneb, kui lisate veebis pakutavale demokirje. See ei pruugi olla liiga kvaliteetne – lihtsalt selleks, et mõista, mis rühm on.

Ginger, grunge-bändi The Depressounds kitarrist ja vokalist:

“Parim viis inimesi gruppi võtta on ennekõike inimesed, kellega saad normaalselt suhelda ja kellega sul on vastastikune keel... Ükskõik kui hästi teine ​​muusik ka ei mängiks, kui te ei saa milleski kokkuleppele, siis on vähe teha, kõik tõmbavad end ja bänd jääb paigale ... "

Folkansambli Fjanda-faela flöödimängija Ignat Merenkov:

“Parim viis inimeste palkamiseks on oma tutvusringkonda laiendada, et võimalikult palju teada saada. head muusikud isiklikult ... kuulsin, et paljud rühmad kogevad raskusi ja šokke, kui kompositsioonis on poisid ja tüdrukud ja nad armuvad üksteisesse ning keegi on armukade ja kannatab jne. Seetõttu proovivad paljud rühmad esineda nt. , ainult meeste koosseisuga, et mitte tüdruku tõttu meeskonda lõhestada ... Ideaalsed inimesed ei juhtu, seega peaksid kõik ikka üksteise vastu hõõruma. Peaasi, et muusikarühmal oleks üks eesmärk ja see oleks vähemalt üllas.

Victor "Zeleny", punk-hardcore bändi Terpincode vokalist:

"Meie algkoosseis koosnes eranditult inimestest, keda tundsime pikka aega, kuid pidime minema kaugemale ja pidime valima: kas sõprus või muusika, kuna meie parimad ja kauatuntud sõbrad praktiliselt ei teadnud, kuidas mängida. Siis sündis mulle omamoodi vanasõna: "Sõprus on sõprus, muusika on muusika." Suhtlemine ja sõprus on üks asi, kuid sa pead teadma oma väärtust ja olema teadlik oma mängu tasemest ning mitte solvuma, kui nad tahavad sinust mõistlikult lahku minna ... Jätkake sõprust ... "

Kõige tähtsam on esitada endale küsimus: milleks mul seda kõike vaja on? Kui see tuleb lihtsate (või isegi keeruliste) lugude mängimisest õllega, lihtsalt enese meelelahutuseks - see on üks asi. Kui loovus on elu, siis lähenemine on hoopis teine, see on keerulisem, ehkki õilsam tee. Olles sellele küsimusele endale vastanud, tuleb otsida mõttekaaslasi. Ainult sel juhul on rühm ühtne, mitte kõikuv ja lõtv organism.

Kus proove teha?

Film, RadioLIFE, Jambory: kaks rokkbändi ja akustiline rokk

Keeruline proovibaasi otsimine viis grupi FILM ideele "teha kõike ise" (mis jätkub teatud määral tänapäevani): kodus Stanislavis (Stanislav Erofejev - heli) panid poisid kokku koduproov ja salvestusstuudio, kus tehti proovidemosid ja rühmaproove. "See oli väga huvitav aeg Katsete käigus saavutati näiteks tõeliselt loomulik, särtsakas kitarri ülekoormus, toimus erakordne tõus, jõud tekkisid iseenesest! Muidugi pole need tunded kuhugi kadunud ka praegu, kui midagi juhtub esimest korda, ”ütleb Vassili Ignatjev.

Proovid köökides ja garaažides on ajalugu. Nende asendamiseks on kõik valmis pakkuma proovipunktide renti, mis on muusikutele avatud 24 tundi ööpäevas.

RadioLIFE grupi juhi Jan Genovi sõnul:

“Kui sul on raha, siis pole see probleem. Meil ei ole oma proovibaasi, harjutame tasulisel alusel. Nad mööduvad distsiplineeritud viisil, ilma õlle, tüdrukute ja narkootikumideta. Ainult grupi liikmed, mitte keegi võõras." Seetõttu eraldatakse iga rühma üks eelarvepunktidest alati tööriistade, seadmete ostmise ja nende baasi rentimise kuludeks.

Esimesed kontserdid

Jan Genov (RadioLIFE):

“Esimesed kontserdid, mis meil olid 7b, Valery Gaini ja Znaki grupi avapauguks. Viimasega mängisime palju ühiskontserdid sest meil on üks direktor. Kontserdid välispubliku ees ei ole grupi jaoks kuigi meeldivad, kuid enamasti ei olnud negatiivset.

Üks kõige odavamaid viise kuulaja leidmiseks on korterid. Kallist pole sellisteks üritusteks vaja ööklubi või tuntud kontserdisaal... Bändiga mitte-"tipp" kohas esinemine on odav isegi algajale muusikule. Sellise kontserdi keskmine piletihind on 450 rubla. Kortermajajärgsed kassakviitungid kuluvad ruumide üüri eest tasumiseks, seega on selliste kontsertide pealt raha teenimine üliharv.

Mõnikord esinevad muusikud bändi reklaamimiseks mitteärilistel alustel.

«Klubidega on asjad teisiti. Sageli kirjutavad meile festivalide korraldajad või kunstijuhid ja nende assistendid ning pakuvad oma saidil esinemist. Mõnikord me ise palume mõnda mängida hea asukoht või hea festival... Meil on ka paar tuttavat inimest, kes korraldavad ise kontserte ja festivale neile meeldivatele bändidele. Pealegi teevad nad seda reeglina puhtalt altruistlikel motiividel, lihtsalt sellepärast, et nad on sellest huvitatud. Eriline tänu neile!" - ütleb Ivan Vlasov (Jambory).

Ülesanne on ka ajakirjanduse tutvustamine rühma tööga. Kõik teavad kogemust Muusikaline kollektiiv Petra Nalicha (MKPN) - vokalist alustas oma muusikaline karjäär postitades omatehtud video veebi. Tõelist populaarsust nii lihtne saavutada polegi. Vastavalt Yana Genova (RadioLIFE), on see protsess väga lühiajaline:

"Ma ei usu, et oleme populaarsed. Grupp moodustati 2011. aasta sügisel ja kõik, mis veel toimub, on endiselt iseenda otsimine. Meil oli aega mängida paljude rokikangelastega ja isegi The Rasmust soojendada, kuid see on normaalne arenguprotsess. Ma arvan, et populaarsus tuleb siis, kui su lugusid mängitakse kõigist seadmetest, mis teevad mingit heli. Mil määral võib RadioLIFE grupp selliseks saada, ma veel ei tea.

KINOShnikovi jälgedes esineb Filmirühm regulaarselt Kamtšatka katlamajas - legendaarne koht Peterburi kesklinnas, kus nad töötasid niisugustena kuulsad inimesed nagu Viktor Tsoi, Aleksandr Baštšov, Svjatoslav Zaderi, Andrei Mašnin, Oleg Kotelnikov, Viktor Bondarik ja paljud teised.

Iga ürituse toimumiskoha valik määrab osaliselt kontserdi atmosfääri. Ivan Vlasov (Jambory):

«Et esitus hästi läheks, peavad alati olema täidetud kaks põhitingimust. Esiteks peavad meeldima korraldajad (saatejuhid, lavastajad jne) ja teiseks peavad meeldima nemad ja nende üritus. Ja siin on selle tasakaalu otsimisel kõige rohkem raskusi. Näiteks ei ole me alati valmis mängima õllefestivalidel erinevate "raskete" inimeste seas, kus sageli ei huvita kedagi, mida sa mängid, peaasi, et see on vali. Kuid meid (praegu) ei kutsuta alati stiilsetesse kohtadesse mängima professionaalsed rühmad jazzrokist. Teise punktiga seoses oleme aga kindlad, et kõik läheb peagi korda.

Grupi liikmed RaadioLIFE Mul oli õnn esineda B2 klubi legendaarseimas suurlinnapiirkonnas ja antikohviku CLEVERCLUB mitteametlikus õhkkonnas.

“Märkan, et publik, kes meid vastu võtab ja kontsertidel käima hakkab, on väga rikkad inimesed sisemine rahu ja ma ei pea end neist paremaks. Mul on hea meel sellist vaatajat näha, sest nad on ausad ja iga meie vale samm võib mõjuda miinuses. Seetõttu oleme tänu oma kuulajale häälestatud arengule ja kinnisideeks soovist kaugemale minna, ”võtas kokku Yan Genov.

Kuidas valida õiget kitarri

1. Milleks üldse kitarr? Kõigepealt peate otsustama, milline tööriist teile sobib, kuni kõige eksootilisemate valikuteni. Kuid kitarr on endiselt kõige sagedasem valik, nii et peatume sellel üksikasjalikumalt.
2. Selleks on vaja sellest aru saada erinevad stiilid ja vaja on erinevaid tööriistu. Kõik, mis sobib raskestiili jaoks, pole džässi ega folgi jaoks eriti kasulik. Kuidas defineerida "oma" kitarri? See on väga lihtne – lihtsalt võta kätte ja mängi! Küsi müüjalt luba, võta pill pilli järel ja proovi, proovi...
3. Interneti-portaalid: www.musicforums.ru, www.guitar.ru jne Algajatele võib see olla parim valik, sest hinnad on sageli palju madalamad kui kauplustes. Peaasi, et müüja annaks võimaluse pilli "kuulamiseks".

Ivan Bochkarev, punkgrupi "Turbohoy" juht:

"Alustuseks sobib muidugi tavaline, mitte" lahe "instrument. Rühm alles kujuneb, proovitakse koos mängida, laule välja mõelda ja nii edasi. Tegelikult proovi jaoks pole vaja head tööriistad... Seda kõike on vaja salvestamiseks ja kontserdiks. Kasvamiseks peate ostma "lahedad" kitarrid, minema õpetaja juurde mängima ja nii edasi.

“Parem osta kitarr kellegagi, kes neist aru saab, eriti kui seda kasutatakse. Aga pilli enda võtaksin siiski poodi kaasa: kui ostad odava, siis ega see seal palju kallim ei lähe. Ja vahel saab kasutatud kitarripedaale kaks korda odavamalt osta. Proovide küsimus on rahas. Kuid see ei tähenda, et peaks püüdma mängida kõige professionaalsemates prooviruumides professionaalsete helitehnikute ähvardava pilgu all. Minu meelest on siin oluline repbase’i õhkkond. Kui teie seltskonnal on siin mugav, meeleolu on loominguline (või lihtsalt boheemlaslik, nii meeldib see kõigile) - siis on baas teie.

Teine asi on see, et punkti eemaldamine on üldiselt rahaline küsimus. Ja kui ainult üks inimene, kelle ideede nimel kõik loodud, viib selle rahaäri ellu, siis on grupis kindlasti midagi valesti. Rühm on ühine põhjus. Seetõttu peab iga selle osaleja olema valmis sellesse investeerima. Siin pole vaja vapustavaid panuseid. Kui rühm on standardne neljaliikmeline rühm, lahendab probleemi 200–300 rubla iga proovi kohta.

Victor "Zeleny", punk-hardcore bändi Terpincode vokalist:

«Suured kitarristid on õppinud mängima õhukese kaltsuga keelpillide ja fretboardi vahel, mitte järskudel alustel. No kui küsimusele lähemale jõuda, siis tuleb juhinduda aparaadist, sest kui muusika on raske ja sa kujutad midagi vähimalgi määral ette, siis on täiesti ebamugav seda mängida seal, kus Kraski rühm oli just proovi teinud. enne sind. Siin on kõik puhtalt individuaalne. Keegi hoolib valimisel helist, seadmest, kellelegi piirkonnast ... ".