Tabel vene kultuuri ajaloost. Venemaa saavutused kultuuri vallas. Kirjandus. avalik mõte

9. sajandil tekkis Vana-Vene riik - Kiievi-Vene, mis ühendas idaslaavi ja mõned mitteslaavi hõimud. Nende hõimude poliitiline ühendamine aitas kaasa nende etnilisele konsolideerumisele, ühtse iidse vene rahva kujunemisele ja selle kultuuri kujunemisele. Kuid pikka aega säilisid selles kohalikud jooned, mis olid välja kujunenud eelmisel hõimuliitude ajastul. Teatavat rolli mängis siin Vana-Vene riigi erinevate piirkondade sotsiaal-majandusliku arengu taseme erinevus.

Algse iidse vene kultuuri kujunemise ja arengu võimas alus oli idaslaavlaste rikkalik kultuuripärand. Juba VII-VIII sajandil. nad arendasid välja peamise käsitöö- ja põllutööriistade kompleksi, mida kasutati järgnevatel sajanditel. Määrati kindlaks peamised tootmistegevuse liigid, mille käigus kujunesid tööoskused, koguti praktilisi teadmisi loodusest. Paganlik religioon aitas koondada ja edasi anda tootmist ja sotsiaalseid kogemusi. Paganlust seostatakse ka suulise rahvakunstiga, mis mitte ainult ei jäänud üheks järgnevate sajandite kultuuri oluliseks komponendiks, vaid avaldas tohutut mõju ka kirjandusele.

Kiievi-Vene riik moodustati paljurahvuselisel alusel. Vanavene rahvuse koosseis hõlmas lisaks idaslaavi hõimudele - selle põhikomponendile - ka mõnda mitteslaavi hõimu. Nende kultuuri elemendid sulandusid iidsesse vene kultuuri, väljendudes mitme piirkonna elanikkonna etnograafilistes tunnustes.

Vana-Venemaa kultuur ei saanud aga lihtsaks jätkuks eelmise aja kultuurile. Põhjalikud muutused sotsiaal-majanduslikus ja poliitilises elus, mis väljendusid feodaalsuhete küpsemises, riigi tekkimises ja iidse vene rahva kujunemises, tõid kaasa kvalitatiivsed muutused idaslaavlaste elus ja viisid kiire arengu tõus, mille tulemusena saavutas nende kultuur suhteliselt lühikese ajalooperioodi jooksul kõrge taseme ja võttis väärilise koha maailma keskaegses kultuuris.

Feodaalsuhete kujunemine ja areng tõi kaasa rahvakultuuri ja vürstliku seltskonna kultuuri erinevuste tekkimise ja kasvu, mis eriti suurenesid pärast ristiusu vastuvõtmist. Ametlik kultuur laenas läbi keskaja palju rahvakultuurilt, algsete põhimõtete hoidjalt (näiteks kasutas laialdaselt suulise rahvakunsti rikkalikke traditsioone). "Kahe kultuuri" tihe koostoime, neid ühendava Vene maa ühtsuse idee ja neid läbiv kõrge patriotismi vaim andsid kogu iidsele vene kultuurile teatud ideoloogilise ühtsuse, üleriigilise iseloomu.

Ida-slaavlaste traditsioonide alusel moodustatud iidne vene kultuur suhtles samal ajal aktiivselt teiste riikide ja rahvaste kultuuriga.

Kiievi-Vene, kes oli keskaja üks suurimaid riike, oli geograafiliselt olulisel kohal. Läbi selle territooriumi kulgesid transiitkaubateed, mis ühendasid Põhja-Euroopat Bütsantsiga ja Lääne-Euroopat idapoolsete riikidega. Vana-Venemaa kaubanduslike ja poliitiliste suhete areng lääne- ja idamaadega määras ette tema kultuurikontaktide laiuse ja mitmekesisuse, mis kujunesid erineval viisil ja erineva intensiivsusega. Kõige mitmekülgsemad olid kultuurisidemed Bütsantsiga, eriti tugevnesid pärast kristluse vastuvõtmist Venemaal.

Mis puudutab Bütsantsi mõju olemuse, ulatuse ja olulisuse hindamist iidsele vene kultuurile, siis kaks vastandlikku seisukohta on võrdselt vastuvõetamatud. Neist ühe toetajad, kes kaitsevad ideed Bütsantsi poliitilisest, ideoloogilisest ja kultuurilisest ülekaalust Venemaal, peavad Bütsantsi tsivilisatsiooni peaaegu ainsaks Vana-Venemaa kultuuriallikaks ja iidset vene kunsti - Bütsantsi kunsti provintsi haruks. Vastupidine kontseptsioon seisneb iidse vene kultuuri täieliku iseseisvuse säilitamises, selle tunnistamises vabaks igasugustest välismõjudest.

Bütsantsi mõju iidsele vene kultuurile on ilmne ega vaja tõestust. Kahtlemata selle suur positiivne tähendus Venemaa jaoks, aga mingist Bütsantsi "dominantsust" pole vaja rääkidagi.

Esiteks ei olnud Bütsantsi mõju iidse vene kultuuri arengu allikas, vaid tagajärg, selle põhjustasid ühiskonna sisemised vajadused, valmisolek tajuda kõrgemalt arenenud kultuuri saavutusi.

Teiseks ei olnud see vägivaldne. Venemaa ei olnud selle rakendamise passiivne objekt, vastupidi, ta mängis selles protsessis aktiivset rolli.

Kolmandaks, laenatud kultuurisaavutused tegid kohalike traditsioonide mõjul läbi põhjaliku muutumise, neid töödeldi loominguliselt ja need said algse iidse vene kultuuri omandiks.

Bütsantsi mõju ei olnud kõikehõlmav ega püsiv. Riikidevahelised kultuurisidemed arenesid kõige intensiivsemalt 10. sajandi lõpust 12. sajandi keskpaigani. Bütsantsi kultuuri mõju ühiskonna kõrgematele kihtidele oli märkimisväärne, kogu elanikkond koges seda palju vähem. See mõju oli eriti tugev kanoonilise õiguse, kultusliku kujutava kunsti vallas. Ilmalikku kultuuri mõjutas ta vähem, kuigi tõlgitud ilmalikku kirjandust kasutati Vana-Venemaal laialdaselt. Kui arhitektuuris alates XII sajandi keskpaigast. see mõju nõrgeneb, siis maalimisel oli see pikk ja stabiilne.

Kiievi-Vene kultuurikontaktid Kesk- ja Lääne-Euroopa riikidega olid erineva iseloomuga. Mongolieelsel perioodil ei jäänud Venemaa oma kultuurilise arengu poolest alla enamikule Euroopa riikidele, tema kultuuriline suhtlus Euroopa riikidega oli vastastikune ja võrdne. Nende sidemete kujunemisele aitas kaasa mõlema piirkonna kuulumine kristliku maailma. Mis puudutab katoliikluse ja õigeusu erinevusi, siis Vene kirik ei olnud oma ajaloo algperioodil veel piisavalt tugev, et takistada osadust "latiinlastega", vaid pidi ilmutama usulist sallivust katoliku maailma suhtes.

Kiievi-Vene kultuurisidemed Lääne-Euroopaga tugevnesid eriti 12. sajandi teisel poolel - 13. sajandi alguses, romaani kunsti õitseajal läänes ja Bütsantsi mõju järkjärgulise nõrgenemise ajal Venemaal. Need puudutasid erinevaid kultuurivaldkondi. Tänu kaubanduse arengule toimus käsitöö ja tarbekunsti ning sellest tulenevalt ka tehniliste oskuste vahetus. Venemaa juveliiride tooted olid teistes riikides kõrgelt hinnatud.

Arhitektuuri vallas väljendusid need seosed selles, et alates XI sajandi keskpaigast. Venemaale (Novgorod, Polotsk) hakkasid tungima romaani stiili üksikud elemendid, mis väljendusid eriti selgelt Vladimir-Suzdali kirikute kaunistamises ning kirjanduses ja rahvaluules leidis see väljenduse “ränduvate” folkloorisüžeete levimises ja a. kirjandusteoste vahetust, eriti slaavi maadega.

Eraldi vene motiivid (näiteks need, mis on seotud Ilja Murometsa kujutisega) sisenesid saksa ja skandinaavia folkloori. Läänes tunti vene kroonikaid, mida kasutati ladinakeelsete kroonikate koostamisel. Venemaa ja Lääne-Euroopa kultuurisidemete areng oli pidurdunud 13. sajandi keskpaigast. seoses mongoli-tatari sissetungi ja Kuldhordi ikke kehtestamisega.

Vana-Venemaa algkultuur, mis arenes pidevas kokkupuutes teiste maade ja rahvaste kultuuridega, sai keskaegse maailma kultuuri oluliseks komponendiks.

Alates XII sajandi algusest. Venemaa ajaloos algab poliitilise killustatuse periood. Ühtne riik laguneb iseseisvateks maadeks ja vürstiriikideks, kuid nende poliitilise ühtsuse elemendid säilivad jätkuvalt. See protsess oli loomulik ja progressiivne etapp ühiskonna ja selle riikluse arengus. Eraldi vürstiriikide eraldamine mitte ainult ei peatanud kultuuri arengut, vaid aitas kaasa ka selle edasisele õitsengule. Sel perioodil loodi Vana-Venemaa kõige täiuslikumad ja tähelepanuväärsemad kunsti- ja kirjandusmälestised.

Uute kultuurikeskuste tulekuga muutusid erinevate maade ja vürstiriikide kultuuris märgatavamad kohalikud jooned, mis tulenevad nende sotsiaalmajanduslikust ja poliitilisest arengust, kultuurisidemete suunast ja olemusest ning kohalike traditsioonide mõjust. Kuid see ei näidanud iidse vene rahva ja selle kultuuri lagunemise algust. Vastupidi, Vene maa ühtsuse idee oli jätkuvalt üks juhtivaid ideid, mis kajastus folklooris ja kirjandusmälestistes (näiteks "Igori kampaania loos", "Jutus". Vene maa hävitamisest" jne).

Kui välja arvata mõned Novgorodi kultuuris avaldunud separatistlikud tendentsid, siis üldiselt puudus soov õigustada ja õigustada poliitilist killustatust. Nagu N. G. Tšernõševski õigesti märkis, "konkreetne killustatus ei jätnud inimeste kontseptsiooni jälgi, sest selle juured ei olnud kunagi tema südames". Vaatamata kohalike koolide, stiilide ja traditsioonide mitmekesisusele oli vanavene kultuur jätkuvalt põhimõtteliselt ühtne.

Rahvaluule

Kirjalikud allikad annavad tunnistust Kiievi-Vene folkloori rikkusest ja mitmekesisusest. Märkimisväärse koha selles hõivas kalendri rituaalne luule: loitsud, loitsud, laulud, mis olid agraarkultuse lahutamatu osa. Rituaalsesse folkloori kuulusid ka pulmalaulud, matuselaulud, laulud pühadel ja pühadel.

Levinud olid ka mütoloogilised jutud, mis peegeldasid iidsete slaavlaste paganlikke ideid. Püüdes paganluse jäänuseid välja juurida, pidas kirik sajandeid visa võitlust "alatute" kommete, "deemonlike mängude" ja "ko-shuni" vastu. Sellegipoolest säilisid need rahvaluule liigid rahvaelus kuni 19.-20. sajandini, kaotades aja jooksul oma algse religioosse tähenduse.

Leidus ka selliseid rahvaluule vorme, mida paganliku kultusega ei seostatud, nagu vanasõnad, kõnekäänud, mõistatused, muinasjutud, töölaulud. Kirjandusteoste autorid kasutasid neid oma loomingus laialdaselt. Muinasjutu motiivid ja pildid kajastuvad kroonikates, hagiograafilises kirjanduses (näiteks Kiievi-Petšerski Patericonis).

Kirjalikud monumendid tõid meieni arvukalt traditsioone ja legende hõimude ja vürstidünastiate rajajatest, linnade rajajatest, võitlusest välismaalaste vastu. Rahvajutud II-VI sajandi sündmustest. kajastub "Igori sõjaretke lugu": selle autor mainib "troojalaste ajastut" (II-IV sajand), "Busovi aega" (IV sajand), slaavlaste liikumist Balkanile VI sajandil. Möödunud aastate lugu säilitas legendid slaavlaste võitlusest avaaridega 7. sajandil.

Rahvaluule ajalooliste žanrite tähtsus suureneb koos riigi kujunemisega ja vanavene rahva kujunemise algusega. Inimesed lõid ja hoidsid mitu põlvkonda omalaadset "suulist kroonikat" proosalegendide ja eepiliste juttude näol oma kodumaa minevikust. Suuline kroonika eelnes kirjalikule kroonikale ja oli selle üks peamisi allikaid. Selliste legendide hulgas, mida kroonikud kasutavad, on legendid Kijast, Štšekist ja Khorivist ning Kiievi asutamisest, varanglaste kutsumisest, sõjakäikudest Konstantinoopoli vastu, Olegist ja tema surmast ussihammustuse tagajärjel, Olga kättemaksust drevljalastele, Belgorodist. tarretis, Mstislavi üksikvõitlusest ja Rededist ja paljudest teistest. Annalistlik narratiiv IX-X sajandi sündmustest. peaaegu täielikult rahvaluule materjalil.

X sajandiks. viitab uue eepilise žanri – kangelaseepose – tekkele, mis oli suulise rahvakunsti tipp. Eeposed on suulised poeetilised teosed minevikust. Need põhinevad tõelistel ajaloosündmustel, mõne eeposekangelase prototüübid on päris inimesed. Niisiis oli eepose Dobrynya Nikitich prototüübiks Vladimir Svjatoslavitši onu - kuberner Dobrynya, kelle nime on annaalides korduvalt mainitud. Kuid eepos säilitasid harva tegelike detailide täpsuse. Kuid eeposte väärikus ei seisne ajalooliste faktide täpses järgimises. Nende põhiväärtus on see, et need teosed on inimeste loodud ja peegeldavad nende vaateid, hinnangut ajaloosündmuste olemusele ning arusaama Vana-Vene riigis kujunenud ühiskondlikest suhetest, selle ideaalidest.

Enamik eepilisi lugusid on seotud Vladimir Svjatoslavitši valitsemisajaga - Venemaa ühtsuse ja võimu ning eduka võitlusega steppide nomaadide vastu. Kuid eepose tõeline kangelane pole vürst Vladimir, vaid kangelased, kes kehastasid inimesi. Lemmikrahvakangelane oli Ilja Muromets, talupojapoeg, julge patriootsõdalane, "leskede ja orbude" kaitsja. Rahvas ülistas ka talupoega-kündjat Mikula Selja-ninovitšit.
Eeposed peegeldasid ideed Venemaast kui ühtsest riigist. Nende peateemaks on rahva võitlus võõrvallutajate vastu, nad on läbi imbunud patriotismi vaimust. Ideed Venemaa ühtsusest ja suurusest, isamaa teenimisest säilisid eepostes ja poliitilise killustatuse ajal Kuldhordi ikkes. Need ideed, kangelaslike kangelaste kujutised inspireerisid inimesi paljude sajandite jooksul võitlema vaenlasega, mis määras rahva mällu säilinud eepose pikaealisuse.

Suuline luule eksisteeris ka vürsti seltskonnakeskkonnas. Rühmalauludes ülistati printse ja nende vägitegusid. Nende laulude vastukaja kõlab näiteks vürst Svjatoslavi annalistlikus kirjelduses ja tema sõjakäikude kirjelduses. Vürstisalkadel olid oma "laulukirjutajad" - professionaalid, kes koostasid vürstide ja nende sõdalaste auks "hiilguse" laule. Sellised õukonnalauljad olid arvatavasti Boyan, keda mainiti loos Igori kampaania, ja kurikuulus laulja Mitus, keda mainiti Galicia-Volyni kroonikas.

Suuline rahvakunst elas ja arenes edasi ka pärast kirjaliku kirjanduse ilmumist, jäädes keskaja kultuuri oluliseks elemendiks. Tema mõju kirjandusele jätkus ka järgmistel sajanditel: kirjanikud ja poeedid kasutasid suulise luule süžeed ning selle kunstiliste vahendite ja tehnikate arsenali.

Religioon. Kristluse vastuvõtmine

Oluliseks verstapostiks muistse vene kultuuri ajaloos on kristluse omaksvõtmine Venemaal, mis mõjutas kogu keskaegset kultuuri ja sai selle ideoloogiliseks aluseks.
Eelkristlik religioon, mida vana kirikutraditsioon nimetas tavaliselt paganlikuks, kujutas endast tervet ürgsete vaadete, uskumuste ja kultuste kompleksi, mis peegeldas inimeste sõltuvust ümbritsevatest loodustingimustest, kuid toimis samal ajal ka usuvormina. mitmete põlvkondade jooksul kogunenud sajanditepikkuse majanduskogemuse, spetsiifiliste praktiliste teadmiste kinnistamine ja edasiandmine.

Paganluses võib eristada mitmeid eri aegade kihte, mis pärinevad erinevatest ajaloolistest ajastutest. Kõige arhailisem kiht oli: looduse vaimsus, usk headesse ja kurjadesse vaimudesse (goblin, vesi, näkid, rannajooned jne), väidetavalt stiihiate ja üksikute maiste objektide (metsad, veeallikad jne) valitsemine, austamine maa, vesi, tuli, taimed ja mõned loomad. Hilisemat kihti esindavad kogukondlikud agraarkultused ning esivanemate perekonna- ja klannikultus. Hiljem kujunesid välja hõimukultused: igal hõimul olid oma kaitsejumalad. Kirjalikud allikad on säilitanud jumalate nimed, mis sümboliseerisid peamisi looduselemente ja tegutsesid erinevate majandussektorite patroonidena: äikese- ja välgujumal Perun, päikesejumalused Dazhdbog ja Svarog, tuulejumal Stribog, jumalus naiselik loodusprintsiip ja naistetöö Mokosh, veisekasvatuse patroon Veles (Volos) jne. Riigi kujunemise ajal muutus Peruni kultus vürstlikuks saatjaskonnaks.

Hõimukultuste säilimine, polüteism segas hõimude tegelikku ühinemist. Vladimiri katse luua üksainus panteon kõige austusväärsematest jumalatest eesotsas Peruniga ja anda sellele üleriigiline iseloom ebaõnnestus. Noor riik vajas sobivat ideoloogilist kujundust. Feodaalsuhete kehtestamisega pidi paganlus teed andma sotsiaalset ebavõrdsust pühitsevale religioonile. Selliseks religiooniks sai kristlus oma monoteismi, pühakute hierarhia, postuumse kättemaksu idee, väljatöötatud domineerimise ja alistumise doktriini ning vägivallaga kurjusele mittevastavuse jutlustamise.

Uus religioon ei juurdunud elus kohe. 988. aastal toimunud Venemaa ristimine tähendas praktiliselt ainult kristluse ametlikuks religiooniks kuulutamist ja paganlike kultuste keelustamist. Isegi puhtformaalne elanikkonna ristiusustamine leidis tugevat vastupanu ja venis pikaks ajaks. Paganlikud uskumused, mis olid tuhandete niitide kaudu seotud igapäevase majandustegevusega, osutusid äärmiselt visateks. Inimesed "otai" (salaja) kummardasid palju sajandeid paganlikke jumalaid, ohverdasid "deemoni, soo ja kaevu poolt". Isegi vürsti seltskonnakeskkonnas, kes oli kõige rohkem huvitatud uue religiooni kehtestamisest, XI-XIII sajandil. säilisid paganlike uskumuste ja rituaalide jäänused (näiteks Perekonna ja Maa kultus), mis kajastus retinuules ja tarbekunstis.

Kristlus pole kunagi suutnud paganlust välja tõrjuda. Kuna ta ei suutnud iidseid slaavi uskumusi ja kultusi täielikult välja juurida, oli ta sunnitud kohanema inimeste paganliku teadvusega, assimileerima need kultused, neelama nende elemente. Selle tulemusena ei säilinud arhailised uskumused ja rituaalid mitte ainult kiriku poolt tunnustamata ja tagakiusatud paganlike kommete, pühade ja kultuste kujul, vaid need eksisteerisid ka ametliku kirikukultuse välise kesta all. Kiriku poolt tagakiusatud “ebajumalakummardamine” säilis ikoonide, eriti “imettegevate” ikoonide austamise näol. "Pühapaikade" ja "ilmunud" ikoonide kultuses on näha jälgi loodusobjektide - taimede, veeallikate - austusest. Mööndus paganlikule polüteismile oli pühakute kultus, kes võtsid endale kristluse-eelse kaitsejumalate funktsioonid.

Rahva seas seostusid kristliku usu kujundid igapäevase tööeluga, inimeste tegelike vajadustega. Muistsed slaavi jumalad - inimtegevuse erinevate valdkondade patroonid, loodusvalitsejad, ravijumalad - eksisteerisid jätkuvalt õigeusu panteoni pühakute nimede all. Niisiis ühines prohvet Eelija pilt äikese Peruni kujutisega, pühakutest Modest, Blasius ja George said veiste patroonid. Jumalaema kultus põhines iidse viljakusjumalanna austamisel, nii tema kui ka Paraskeva Pyatnitsa kujutisel isikustati maa, maise viljakuse, viljakuse printsiibi tervikuna. Kristlikud pühad olid ajastatud paganliku agraarkalendri tähtpäevadega ja olid seotud põllutöö teatud etappidega.

Nii muutus väljastpoolt omaks võetud, massidesse imbunud kristlus kohalike traditsiooniliste uskumuste ja kultuste mõjul oluliselt. Samas avaldas kristlus mõju ka maailmapildile, allutades rahva teadvuse ametlikule ideoloogiale.

Venemaa ajalooteaduses hinnatakse kristluse vastuvõtmist Venemaa poolt progressiivseks nähtuseks. Uus religioon aitas kaasa varajase feodaalriikluse kujunemisele ja tugevdamisele, Venemaa rahvusvahelisele positsioonile, mis võttis kristlike riikide seas oma õige koha. See aitas kaasa idaslaavi hõimude edasisele konsolideerumisele ühtseks rahvuseks, kõigi Vene maade riiklikuks ühtsuseks. Kristluse vastuvõtmine tõi kaasa Venemaa rahvusvaheliste kultuurisuhete laienemise ja lõi tingimused selle tutvustamiseks Bütsantsi ja kogu kristliku maailma kultuurisaavutustes.

Tunnustatakse ka kiriku suurt rolli vene kultuuri arendamisel: kirjutamise ja "raamatulikkuse" levikus, märkimisväärsete kunstiväärtuste loomises. Kuid samal ajal takistas kirik ilmaliku kultuuri, teaduslike teadmiste ja rahvakunsti arengut. Tuleb aga märkida, et Mongoolia-eelsel perioodil ei olnud see tendents veel täielikult avaldunud, kuna kirik polnud veel piisavalt tugev kogu kultuuri allutamiseks ja selle üle kontrolli kehtestamiseks. See seletab tõsiasja, et tolleaegses kultuuris on ilmalik suund nii käegakatsutav.

Kirjutamine. Haridus. raamatuäri

Kirjanduse ilmumine oli tingitud ühiskonna sisemistest vajadustest teatud arenguetapis: sotsiaal-majanduslike suhete ja riigi kujunemise keerukusest. See tähendas kvalitatiivset hüpet kultuuri arengus, kuna kirjutamine on teadmiste, mõtete, ideede kinnistamise ja edasikandmise, kultuurisaavutuste ajas ja ruumis säilitamise ja levitamise olulisim vahend.
Kirjakeele olemasolu idaslaavlaste seas eelkristlikul perioodil on väljaspool kahtlust. Sellest annavad tunnistust arvukad kirjalikud allikad ja arheoloogilised leiud.

Nende järgi saate koostada üldpildi slaavi kirjandi kujunemisest.
Tšernorizet Khrabri legendides “Kirjutustest” (IX lõpp - X sajandi algus) teatatakse, et “varem mul raamatuid ei olnud, kuid ma lugesin ja roomasin tunnuste ja lõigetega”. Selle primitiivse piktogrammi (“tunnused ja lõiked”) tekkimist seostavad uurijad 1. aastatuhande esimese poolega pKr. e. Selle ulatus oli piiratud. Ilmselt olid need kõige lihtsamad loendusmärgid kriipsude ja sälkude kujul, üldised ja isiklikud märgid, ennustamismärgid, kalendrimärgid, millega dateeriti erinevate põllumajandustööde, paganlike pühade jne alguskuupäevi. kiri ei sobinud keerukate tekstide salvestamiseks, mille vajadus ilmnes esimeste slaavi riikide sünniga. Slaavlased hakkasid oma emakeele salvestamiseks kasutama kreeka tähti, kuid "ilma dispensatsioonita", st kohandamata kreeka tähestikku slaavi keelte foneetika (protokirillitsa) foneetika iseärasustega.

Slaavi tähestiku loomine on seotud Bütsantsi misjonäride munkade Cyril ja Methodiuse nimedega. Kuid vanimad slaavi kirjutamise mälestusmärgid teavad kahte tähestikku - kirillitsat ja glagoliiti. Teaduses on pikka aega vaieldud selle üle, milline neist tähestikest ilmus varem, milliste loojad olid kuulsad "Thessalonica vennad" (Thessalonicast, tänapäevasest Thessaloniki linnast). Praegu võib pidada kindlaks tehtud, et Cyril 9. sajandi teisel poolel; loodi glagoliidi tähestik (glagoliit), milles kirjutati esimesed kirikuraamatute tõlked Moraavia ja Pannoonia slaavi elanikkonnale. IX-X sajandi vahetusel. Esimese Bulgaaria kuningriigi territooriumil tekkis siin pikka aega laialt levinud kreeka kirja ja glagoliidi tähestiku elementide sünteesi tulemusena, mis edukalt edastasid slaavi keelte tunnuseid, tähestik, mis hiljem. sai nime kirillitsa. Tulevikus asendas see lihtsam ja mugavam tähestik glagoliidi tähestiku ning sai lõuna- ja idaslaavlaste seas ainsaks.

Kristluse vastuvõtmine aitas kaasa kirjutamise ja kirjakultuuri laialdasele ja kiirele arengule. Tähtis oli, et kristlus võeti vastu selle idapoolses õigeusu versioonis, mis erinevalt katoliiklusest võimaldas jumalateenistusi rahvuskeeltes. See lõi soodsad tingimused emakeele kirjutamise arenguks.

Koos liturgiliste raamatute ja teoloogilise kirjandusega tungis 120 aastat varem ristiusu omaks võtnud Bulgaariast Venemaale esimene slaavivaheline keel, mis tekkis iidse bulgaaria keele ühe murde põhjal. Sellest keelest, mida tavaliselt viidatakse kui vanakirikuslaavi (või kirikuslaavi), sai jumalateenistuse ja religioosse kirjanduse keel. Samal ajal kujunes kohalikul idaslaavi baasil vanavene keel, mis teenindas erinevaid kultuuri-, ühiskonna- ja riigielu valdkondi. See on ärikirjutamise, ajaloo- ja jutustava kirjanduse keel, nii originaal- kui tõlgitud. See on vene tõe keel, "Lugu Igori kampaaniast", vene kroonikad, Vladimir Monomakhi "juhised" ja muud mälestusmärgid.

Emakeeles kirjutamise areng viis selleni, et vene kirik ei saanud algusest peale kirjaoskuse ja hariduse alal monopoli. Kirjaoskuse levikust linnaelanikkonna demokraatlikes kihtides annavad tunnistust Novgorodis ja teistes linnades arheoloogilistel väljakaevamistel avastatud kasetohu kirjad. Need on kirjad, märgukirjad, omaniku märkmed, koolitusharjutused jne. Seega kasutati kirja mitte ainult raamatute, riigi- ja õigusaktide loomisel, vaid ka igapäevaelus. Sageli on käsitöötoodetel pealdised. Tavakodanikud jätsid Kiievi, Novgorodi, Smolenski, Vladimiri ja teiste linnade kirikute seintele arvukalt graffitikirju.

Kooliharidus oli olemas ka Vana-Venemaal. Pärast kristluse juurutamist käskis Vladimir anda "parimate inimeste", see tähendab kohaliku aristokraatia lapsed "raamatuõpetuseks". Jaroslav Tark lõi Novgorodis kooli vanemate ja vaimulike lastele. Koolitus viidi läbi emakeeles. Nad õpetasid lugemist, kirjutamist, kristliku õpetuse põhitõdesid ja arvutamist. Oli ka kõrgeimat tüüpi koole, mis valmistasid ette riiklikuks ja kiriklikuks tegevuseks. Üks neist oli olemas Kiievi koobaste kloostris. Sellest tulid välja paljud iidse vene kultuuri silmapaistvad tegelased. Sellistes koolides õpiti koos teoloogiaga filosoofiat, retoorikat, grammatikat, ajalookirjutisi, antiikautorite ütlusi, geograafilisi ja loodusteaduslikke teoseid.

Kõrgelt haritud inimesed kohtusid mitte ainult vaimulike seas, vaid ka ilmalikes aristokraatlikes ringkondades. Sellised “raamatumehed” (nagu kroonika nimetab haritud ja loetud inimesi) olid näiteks vürstid Jaroslav Tark, Vsevolod Jaroslavitš, Vladimir Monomahh, Jaroslav Osmo-mysl, Konstantin Vsevolodovitš Rostovski jt. Võõrkeelte oskus oli aristokraatlikus keskkonnas laialt levinud. Naised said ka hariduse noortes peredes. Tšernigovi printsess Efrosinja õppis bojaar Fjodori juures ja, nagu tema elus öeldakse, "ei õpi Ateenas, vaid õpib Ateena tarkust", olles omandanud "filosoofia, retoorika ja kogu grammatika". Printsess Efrosinja Polotskaja "oli raamatute kirjutamise osas tark" ja kirjutas ise raamatuid.

Haridust hinnati kõrgelt. Tolleaegsest kirjandusest võib leida raamatule palju panegüürikaid, väiteid raamatu kasulikkusest ja “raamatuõpetusest”: raamatud on “universumit kastva jõe olemus”; "Kui otsite usinalt tarkuseraamatuid, leiate oma hingele palju kasu"; "raamatute pärand rohkem kui kuld"; "Magus mee mahl ja headus on suhkur, tema raamatumeel on lahkem."

Enamik mongolieelse perioodi kirjalikke mälestusmärke hukkus arvukate tulekahjude ja võõraste sissetungide käigus. Neist on säilinud vaid väike osa – ainult umbes 150 raamatut. Vanimad neist on Ostromiri evangeelium, mille diakon Gregorius kirjutas Novgorodi posadnik Ostromiri jaoks aastal 1057, ja kaks izbornikut vürst Svjatoslav Jaroslavitši poolt aastatel 1073 ja 1076. Kõrge kutseoskus, millega neid raamatuid teostati, annab tunnistust väljakujunenud käsitsi kirjutatud raamatute tootmisest juba 11. sajandi esimesel poolel, aga ka selleks ajaks väljakujunenud “raamatuehituse” oskustest. .

Raamatute kirjavahetus oli koondunud peamiselt kloostritesse. Kuid XII sajandil. suurlinnades tekkis ka "raamatute kirjeldajate" käsitöö. See annab tunnistust esiteks kirjaoskuse levikust linnaelanike seas ja teiseks vajaduse suurenemisest raamatu järele, mida kloostritundjad ei suutnud rahuldada. Paljud printsid pidasid raamatute kopeerijaid ja mõned neist kopeerisid raamatuid ise. 39-st meile nimeliselt tuntud XI-XIII sajandi kirjatundjast. vaid 15 kuulusid vaimulikele, ülejäänud ei näidanud oma kuuluvust kirikusse. Sellegipoolest olid peamised kirjaoskuse keskused jätkuvalt kloostrid ja katedraalikirikud, kus olid spetsiaalsed töökojad koos alaliste kirjatundjate rühmadega. Siin ei kopeeritud mitte ainult raamatuid, vaid peeti ka kroonikaid, loodi originaalseid kirjandusteoseid, tõlgiti välismaiseid raamatuid. Üks juhtivaid keskusi oli Kiievi koobaste klooster, mis arendas välja erilise kirjandusliku suuna, millel oli suur mõju Vana-Venemaa kirjandusele ja kultuurile. Kroonikate järgi juba XI sajandil. Venemaal loodi kloostrite ja toomkirikute juurde raamatukogud kuni mitmesaja raamatuga.

Eraldi juhuslikult säilinud eksemplarid ei kajasta täielikult Kiievi-Vene raamatute rikkust ja mitmekesisust. Paljud kirjandusteosed, mis kahtlemata eksisteerisid Mongoolia-eelsel ajal, on meieni jõudnud hilisemates nimekirjades ja mõned neist on üldse surnud. Vene raamatu ajaloolaste sõnul oli Vana-Venemaa raamatufond üsna ulatuslik ja sadades nimetustes.

Kristliku kultuse vajadused nõudsid suurt hulka liturgilisi raamatuid, mis olid kiriklike riituste läbiviimisel juhiseks (Mineas, Triodion, Tunniraamatud). Kristluse vastuvõtmisega seostati Pühakirja peamiste raamatute ilmumist.
Religioosse ja ilmaliku sisuga tõlkekirjandus hõivas Vana-Venemaa raamatufondis suure koha. Tõlketeoste valiku määrasid ühiskonna sisemised vajadused, lugeja maitse ja vajadused. Samas ei seadnud tõlkijad eesmärgiks originaali täpset ülekandmist, vaid püüdsid selle võimalikult lähedale viia tegelikkusele, aja ja keskkonna nõudmistele.

Eriti olulisel määral töödeldakse ilmaliku kirjanduse teoseid. Neisse tungiti laialdaselt folkloori elemente ja kasutati originaalkirjanduse võtteid. Edaspidi töödeldi neid töid korduvalt ja muutusid venepäraseks.

3.-7.sajandi kristlike kirjanike teoste ilmumine on seotud kristliku õpetuse levitamise ülesannetega. ("kirikuisad") ja nende teoste kogud. Eriti laialdaselt levitati Johannes Krisostomuse kirjutisi kogumike Krisostomus, Krisostomus jne osana.

Venemaal, aga ka kogu keskaegses maailmas olid populaarsed kuulsate luuletajate, filosoofide ja teoloogide ütluste kogud. Lisaks tsitaatidele Pühast Pühakirjast ja "kirikuisade" kirjutistest sisaldasid need katkendeid antiikkirjanike ja filosoofide teostest. Kõige populaarsem oli kogumik "Mesilane", milles oli eriti palju antiikautorite ütlusi. Venemaal vaadati neid kogusid üle ja täiendati vastavalt tolleaegsetele vajadustele. Vanavene kirjanikud kasutasid neid oma teostes laialdaselt.

Kirjanduses hõivasid suure koha pühakute elud, mis olid oluliseks kristliku maailmavaate ja moraali tutvustamise vahendiks. Samas olid need põnev lugemine, milles imelise elemendid põimusid rahvaliku fantaasiaga, andes lugejale mitmekülgset ajaloolist, geograafilist ja igapäevast teavet. Venemaa pinnal vaadati paljusid elusid üle ja täiendati uute episoodidega. Venemaal levis selline spetsiifiline religioosse kirjanduse tüüp nagu apokrüüfid - juudi ja kristlaste legendaarseid teoseid, mida ametlik kirik ei tunnistanud usaldusväärseks, peeti isegi ketserlikuks.

Olles oma päritolu tõttu tihedalt seotud iidse mütoloogia, kristluse-eelse religiooni ja Lähis-Ida folklooriga, peegeldasid apokrüüfid populaarseid ideid universumist, heast ja kurjast, hauatagusest elust. Lugude lõbusus, lähedus suulistele rahvalegendidele aitas kaasa apokrüüfide levikule kogu keskaegses maailmas. Venemaal olid populaarseimad “Neitsi jalutuskäik piinades”, “Patara Methodiuse ilmutused”, piiblikuninga Saalomoni nimega seotud legendid jne. Vene pinnal arendati apokrüüfilist kirjandust edasi, selle süžeed. kasutatakse kirjanduses, kujutavas kunstis, folklooris.

Erilist huvi pakkusid ajalooteosed, mis olid seotud sooviga määrata kindlaks Venemaa koht, kõik slaavlased maailma ajaloos. Bütsantsi ajaloolist kirjandust esindasid George Amartoli, John Malala kroonikad, patriarh Nicephoruse "peagi kroonika" ja mõned teised vähem olulised teosed. Nende kirjutiste põhjal koostati ulatuslik kogumik maailma ajaloost – "Kreeka ja Rooma kroonika".

Venemaal oli ka teoseid, mis kajastasid keskaegseid ideid universumist, loodusnähtustest, poolfantastilist teavet looma- ja taimemaailma kohta (“Füsioloog”, erinevad “Kuus päeva”). Üks populaarsemaid teoseid läbi keskaja oli 6. sajandil toime pannud Bütsantsi kaupmehe Cosmas (Kozma) Indikoplovi "Kristlik topograafia". reisida Indiasse.
Samuti tõlgiti maailma keskaegses kirjanduses laialt levinud ilmalikke sõjajutte. Nende hulgas on üks selle žanri suurimaid teoseid - Josephus Flaviuse "Juudi sõja ajalugu", venekeelses tõlkes "Jeruusalemma hävingu lugu". Väga kuulus oli lugu Aleksander Suure elust ja vägitegudest – "Aleksandria", mis ulatub tagasi hellenistlikusse kirjandusse. See on tüüpiline hellenismiajastu seiklusromaan, milles on palju legendaarset ja fantastilist. Vene lugejat köitis "Aleksandrias" julge sõdalase kangelase kuvand, võõraste riikide kirjeldus nende fantastiliste elanike ja arvukate lahingutega. Edaspidi, kohandades tolleaegseid nõudmisi, töötati "Alexandria" ümber ja jäi originaaliga üha vähem kokku.

Teine sõjajutt, mis oli populaarne kuni 17. sajandini, oli "Devgeni tegu". See on 10. sajandi bütsantsi eepiline poeem, mida on üsna vabalt töödeldud. julge kristliku sõdalase, oma riigi piiride kaitsja Digenis Akriti vägitegudest. Teose süžee, üksikud episoodid, kangelase kuvand lähendavad seda vene kangelaseeposele, mida suulise rahvaluule elemente kasutades tõlkes veelgi enam rõhutatakse.

Eriti populaarsed olid Venemaal ka muinasjutuliselt didaktilise iseloomuga lood, mille süžeed ulatuvad tagasi Vana-Ida kirjandustesse. Nende eripäraks on aforismide ja tarkade ütluste rohkus, millele keskaegne lugeja oli suur kütt. Üks neist oli Assüüria-Babüloonias 7.-5.sajandil tekkinud lugu Targast Akirast.
eKr e. See on teguderohke teos, millest olulise osa moodustavad moraliseerivad tähendamissõnad.

Keskaegse maailmakirjanduse üks levinumaid teoseid on "Barlaami ja Joasa-fe lugu", mida tuntakse erinevates versioonides enam kui 30 Aasia, Euroopa ja Aafrika rahvaste keeles. Lugu on kristlik versioon Buddha elust. See sisaldab suurel hulgal moraliseerivaid mõistujutte, mis igapäevaseid, kõigile arusaadavaid näiteid kasutades selgitavad aktuaalseid maailmavaatelisi probleeme. Venemaal oli see enimloetud teos mitu sajandit, kuni 17. sajandini. See lugu kajastub ka suulises rahvakunstis.

Tõlkekirjandus aitas kaasa vanavene algupärase kirjanduse rikastamisele ja arendamisele. See aga ei anna alust seostada selle esinemist ainult tõlketeoste mõjuga. Selle põhjustasid kujuneva varafeodaalühiskonna sisepoliitilised ja kultuurilised vajadused. Tõlkekirjandus ei eelnenud vene originaalkirjanduse arengule, vaid saatis seda.

Kirjandus. avalik mõte

Vene kirjalik kirjandus tekkis suulise rahvakunsti rikkalike traditsioonide alusel, mille juured on sajandite sügavuses. Paljude vanavene kirjanduse originaalteoste taga on rahvaluule kui üks olulisemaid allikaid. Suuline luule avaldas suurt mõju kirjaliku kirjanduse kunstilistele tunnustele ja ideoloogilisele orientatsioonile, vanavene keele kujunemisele.
Vene keskaegse kirjanduse iseloomulik tunnus on terav publitsism. Kirjanduse monumendid on samal ajal ka sotsiaalse mõtte monumendid. Nende sisu lähtub ühiskonna ja riigi olulisematest probleemidest.

Tärkava vene kirjanduse üks peamisi originaalžanre oli kroonikakirjutamine. Kroonikad pole ainult kirjanduse või ajaloolise mõtte monumendid. Need on kogu keskaegse ühiskonna vaimse kultuuri suurimad mälestised. Need kehastasid laia valikut tolleaegseid ideid ja kontseptsioone, peegeldasid ühiskonnaelu nähtuste mitmekesisust. Läbi keskaja oli kroonikakirjutamisel oluline roll riigi poliitilises ja kultuurielus.

Kroonikakirjutamise märkimisväärseim monument on Kiievi-Petšerski kloostri munga Nestori 1113. aastal kirjutatud "Möödunud aastate lugu", mis on meieni jõudnud hilisemate 14.-15. sajandi kroonikatena.

"Möödunud aastate lugu" pole aga kõige esimene kroonikateos. Sellele eelnesid teised kroonikad. 70ndatel ja 90ndatel koostatud koodide olemasolu võib pidada täpselt kindlaks tehtud. 11. sajand Kiievi koobaste kloostris. Piisavalt põhjendatud on arvamus 50. aastate Novgorodi kroonika olemasolust. 11. sajand Kroonikatööd tehti ka teistes keskustes (näiteks Kiievi Kümnise kirikus). Kiievi Petšerski omadest erinevate kroonikatraditsioonide kajasid leidub hilisemates kroonikakogudes.

Mis puudutab vene kroonikakirjutamise tekkeaega ja selle algusjärke, jääb siin palju ebaselgeks. Sellel teemal on mitmeid hüpoteese. A. A. Šahmatov uskus, et "Iidne" koodeks koostati 1039. aastal seoses Kiievi metropoli rajamisega. D.S. Likhachevi sõnul oli esimene ajalooteos "Legend kristluse esialgsest levikust Venemaal", mis koostati 40ndatel. 11. sajand ja oli aluseks 70ndate koodeksile. M. N. Tikhomirov seostas kroonika kirjutamise algust “Vene vürstide jutuga” (Xv), mis tema arvates koostati vahetult pärast Venemaa ristimist ja millel oli mittekiriklik iseloom. Esimeseks kroonikakoodiks peab B. A. Rõbakov aastatel 996–997 loodud koodi. Kiievi Kümnise kirikus ning võttis kokku põgusate ilmarekordite ja suuliste juttude materjali.

X sajandi lõpuks. omistati vene kroonikate ja L. V. Tšerepnini algusele. Seega on vene algupärase kirjanduse kujunemine seotud kroonikakirjutamise tekkega, mis peegeldas kõige täielikumalt selle iseloomulikke jooni.

Nagu iga kroonika, eristub ka "Möödunud aastate lugu" selle koostise keerukus ja selles sisalduva materjali mitmekesisus. Lisaks põgusatele ilmaandmetele ja üksikasjalikumatele lugudele poliitilistest sündmustest, sisaldab see diplomaatiliste ja juriidiliste dokumentide tekste ning rahvaluule legendide ümberjutustusi ning katkendeid tõlkekirjanduse monumentidest ja loodusnähtuste ülestähendust ning iseseisvaid kirjandusteoseid - ajaloolisi lugusid. , elud, teoloogilised traktaadid ja õpetused, kiidusõnad. See võimaldab rääkida kroonikast kui keskaegse kultuuri sünteetilisest monumendist, kui omamoodi keskaegsete teadmiste entsüklopeediast. Kuid see pole heterogeense materjali lihtne mehaaniline kokkuvõte, vaid terviklik teos, mida eristab teema ja ideoloogilise sisu ühtsus.

Teose eesmärgi sõnastab autor selle pealkirjas: "Vaata aegade aastate jutte, kust tuli vene maa, kes hakkas Kiievis esimesena valitsema ja kust tuli vene maa." Nendest sõnadest järeldub, et autor pidas riigi päritolu ja ajalugu lahutamatult seotud Kiievi vürstivõimu tekke ja ajalooga. Samal ajal anti Venemaa ajalugu maailma ajaloo laial taustal.

Möödunud aastate lugu on monument keskaegsele ideoloogiale. Autori seisukoht mõjutas nii materjali valikut kui ka hinnanguid erinevatele faktidele ja sündmustele. Põhitähelepanu on suunatud poliitilise ajaloo sündmustele, vürstide ja teiste aadli esindajate tegemistele. Majanduselu ja rahva elu jäävad varju. Kroonik suhtub massiliste rahvaliikumistesse vaenulikult, pidades neid "Jumala hukkamiseks". Selle koostaja religioosne maailmavaade ilmnes selgelt annaalides: ta näeb kõigi sündmuste ja inimeste tegevuse lõppeesmärki jumalike jõudude, “hoolde” tegevuses. Kuid religioosne arutluskäik ja viited Jumala tahtele peidavad sageli praktilist lähenemist tegelikkusele, katseid tuvastada sündmuste vahelisi tegelikke põhjuslikke seoseid.

"Muinasjutt", mis tekkis ajal, mil riik lagunes eraldi maadeks ja vürstiriikideks, oli läbi imbunud Vene maa ühtsuse ideest, mis oli mõeldud kõigi maade ühendamiseks Venemaa võimu all. Kiievi suured vürstid. Autor mõistis vürstliku tüli teravalt hukka, põhjendas "ühtsuse" vajadust välise ohu ees. Ta pöördub printside poole: „Miks te omavahel tülitsete? Ja jõledused hävitavad Vene maad. Kogu kroonikat läbib teema kangelaslikust võitlusest välisvaenlastega. Isamaaline orientatsioon, võime tõusta kogu rahva huvide mõistmiseni lähendavad "Juttu" suulisele rahvaeeposele ja saavad kogu iidse vene kirjanduse juhtivateks suundideks.

Olles olnud aluseks poliitilise killustatuse perioodi kohalikele kroonikatele, mängis "Möödunud aastate lugu" tohutut rolli Venemaa ühtsuse idee loomisel ja säilitamisel järgmiste vürstiajal elanud põlvkondade teadvuses. tüli ja mongoli-tatari ikke rasked katsumused. Sellel oli suur mõju vene rahva eneseteadvuse kujunemisele järgmistel sajanditel.
Alates 12. sajandist algab uus periood vene kroonikakirjutamise ajaloos. Poliitilise killustatuse tingimustes omandab see regionaalse iseloomu. Kroonikakirjutamise keskuste arv suureneb oluliselt. Lisaks Kiievile ja Novgorodile peeti kroonikat Tšernigovis ja Perejaslavlis, Polotskis ja Smolenskis, Vladimiris ja Rostovis, Galitšis ja Vladimir-Volõnskis, Perejaslavlis-Zalesskis, Rjazanis ja teistes linnades.

Kroonikad keskendusid kohalikele sündmustele, pidades oma maade ajalugu Kiievi-Vene ajaloo jätkuks ja hoides "Möödunud aastate lugu" kohalike kroonikate osana. Luuakse üldisi vürstiannaale, üksikute vürstide elulugusid, ajaloolisi lugusid vürstide vahelistest suhetest. Nende koostajad ei olnud reeglina mungad, vaid bojaarid ja sõdalased ning mõnikord ka vürstid ise. See tugevdas kroonikakirjutamise ilmalikku suundumust.

Kohalikud üksikjooned ilmusid annaalidesse. Nii et Galicia-Volyni kroonikas, mis räägib vürst Daniel Romanovitši elust ja mida eristab ilmalik iseloom, pöörati põhitähelepanu vürstivõimu võitlusele tõrksate bojaaridega ja omavaheliste sõdade kirjeldusele. . Annaalides religioosset laadi argumendid peaaegu puuduvad, kuid selles on selgelt kuulda kajastust saatjaluule vastu.

Kohalikku iseloomu eristab eriti Novgorodi kroonika, mis on linnasisese elu sündmused pedantselt ja täpselt fikseerinud. See peegeldas kõige täielikumalt demokraatlikku suunitlust, linnaelanike rolli avalikus elus. Novgorodi kroonikate stiili eristab lihtsus ja tõhusus, kirikuretoorika puudumine.
Vladimir-Suzdali kroonika kajastas suurvürsti üha suureneva võimu huve. Püüdes kinnitada Vladimir-Suzdali vürstiriigi autoriteeti ja põhjendada selle vürstide pretensioone poliitilisele ja kiriklikule ülemvõimule Venemaal, ei piirdunud kroonikud kohalike sündmuste kirjeldamisega, vaid püüdsid anda annaalidele üldist venelikku iseloomu. Vladimiri võlvide juhtiv suund on põhjendus Vladimiri vürsti ühtse ja tugeva võimu vajadusele, mis näis olevat Kiievi suurte vürstide võimu järglane. Selleks kasutati laialdaselt religioosset arutluskäiku. See traditsioon võeti vastu XIV-XV sajandil. Moskva kroonika.

Üks vanimaid iidse vene kirjanduse monumente on "Seaduse ja armu sõna". See on kirjutatud 30ndatel ja 40ndatel. 11. sajand õukonna vürstipreester Hilarion, kellest sai hiljem esimene Kiievi vene metropoliit. Hilarion koostas kirikujutluse vormi kasutades poliitilise traktaadi, mis kajastas Venemaa tegelikkuse pakilisi probleeme. Vastandades "armu" (kristlus) "seadusele" (judaism), lükkab Hilarion tagasi judaismile omase kontseptsiooni Jumala valitud rahvast ja kinnitab ideed suunata taevane tähelepanu ja meelelaad ühelt valitud rahvalt kogu inimkonnale, kõigi võrdsust. rahvad. Sõna on oma servaga suunatud Bütsantsi pretensioonidele kultuurilisele ja poliitilisele ülemvõimule Ida-Euroopas. Hilarion vastandub sellele seisukohale kõigi kristlike rahvaste võrdsuse ideega, olenemata nende ristimise ajast, esitab maailma ajaloo teooria kui kõigi rahvaste järkjärgulise ja võrdse kristluse tutvustamise protsessi. Kristluse vastu võtnud Venemaa võttis teiste kristlike riikide seas väärilise koha. Seega antakse religioosne põhjendus Venemaa riiklikule iseseisvusele ja rahvusvahelisele tähtsusele. "Sõna" on läbi imbunud patriootlikust paatosest, uhkusest Vene maa üle, mida "tuntakse ja kuulevad kõik maailma otsad".

Algupärase hagiograafilise kirjanduse tekkimine on seotud Venemaa võitlusega kiriku iseseisvuse eest. Ja seda tüüpilist kiriklikku žanri iseloomustab ajakirjanduslike motiivide tungimine sellesse. Vürstielust sai mitmekesine hagiograafiline kirjandus. Sellise elu näide on "Borisi ja Glebi ​​lugu". Omavahelise võitluse ohvriks langenud Borisi ja Glebi ​​kultusel (nad tappis 1015. aastal vend Svjatopolk) oli sügav poliitiline tähendus: see pühitses ettekujutuse, et kõik Venemaa vürstid on vennad. Samas rõhutati teoses kohustust “allutada” nooremad printsid vanematele. "Jutt" erineb oluliselt Bütsantsi tüüpi kanoonilisest elust. Tema põhiidee pole mitte pühakute märtrisurm usu pärast, vaid Vene maa ühtsus, vürstlike koduste tülide hukkamõist. Ja vormilt on "Jutt", kuigi ta kasutab hagiograafilisi võtteid, sisuliselt ajalooline lugu koos täpsete nimede, faktide ja tegelike sündmuste üksikasjaliku kirjeldusega.

Nestori kirjutatud “Lugemine Borisist ja Glebist” on iseloomult erinev. See on hagiograafilisele kaanonile palju lähemal.

Kogu konkreetse ajaloolise materjali eemaldamisega muutis autor ekspositsiooni abstraktsemaks, tugevdas ülesehitavaid ja kiriklikke elemente. Kuid samal ajal säilitas ta muinasjutu peamise ideoloogilise suundumuse: vennatapusülide hukkamõistmise ja nooremate vürstide sõnakuulelikkuse vajaduse tunnistamise perekonna vanematele.

Vladimir Monomakhi "Õpetustes" käsitletakse olulisi sotsiaalseid, poliitilisi ja moraalseid probleeme. See on poliitiline ja moraalne testament silmapaistvast riigimehest, kes on läbi imbunud sügavast ärevusest Venemaa saatuse pärast, mis on jõudnud oma ajaloos raskesse perioodi. Vürstlik kongress, mis toimus 1097. aastal Ljubechis, tunnistas Venemaa killustumise tõsiasja ja kehtestas põhimõtte "igaüks hoiab oma isamaad" ja sanktsioneeris poliitilise süsteemi uue vormi. Monomakhi "juhis" oli katse ennetada vürstlikke tülisid ja säilitada Venemaa ühtsust killustatuse tingimustes. Kristliku moraalinormide järgimise nõuete taga on selgelt näha teatud poliitiline programm.

"Juhendi" keskne idee on riigi ühtsuse tugevdamine, mille jaoks on vaja rangelt järgida kehtestatud õiguskorra nõudeid, allutada üksikute vürstiriikide huvid, vürstide isiklikud ja perekondlikud huvid riiklikele ülesannetele. . Prints peab elama rahus teiste printsidega, alluma vaieldamatult "vanimatele", mitte rõhuma nooremaid ja vältima asjatut verevalamist. Monomakh tugevdab oma juhiseid näidetega enda elust. Juhendusele on lisatud Monomakhi kiri Tšernigovi vürst Oleg Svjatoslavitšile, milles ta pöördub "vendadele" ja "Vene maale" head soovides, propageerides Vene vürstide tegevuse ühtsust välisvaenlaste vastu, ettepanekuga leppida. oma vanale vaenlasele ja poja mõrvarile, näidates sellega avaliku kohustuse võidukäiku isikliku tunde üle.

Prints Monomakhi üheks kohustuseks on õiglane kohtuotsus, "smerdide", "armetute", "leskede" kaitsmine nende tekitatud ahistamise eest. See suundumus, mille eesmärk oli leevendada sotsiaalsete vastuolude teravust, kajastus ka seadusandluses (Vladimir Monomahhi ustav, mis oli lisatud Russkaja Pravdasse).

Küsimus vürstivõimu kohast riigielus, selle kohustustest ja elluviimise viisidest saab kirjanduses üheks kesksemaks. Tekib idee tugeva võimu vajadusest kui tingimusest edukaks võitluseks välisvaenlastega ja sisemiste vastuolude ületamiseks. See mõte on läbi imbunud "Tanieli Teritaja palvest" (13. sajandi esimene veerand). Mõistes hukka bojaaride domineerimise ja nende poolt toime pandud omavoli, loob autor ideaalse kuvandi printsist - orbude ja leskede, kõigi puudust kannatavate kaitsjast, kes hoolitseb oma alamate eest. Arendatakse ideed "vürsti äikesetormi" vajadusest. Kuid "äikesetormi" all ei pea me silmas mitte despotismi ja omavoli, vaid võimu suutlikkust ja usaldusväärsust: ainult vürstlik "jõud ja äikesetorm" suudab kaitsta subjekte "nagu kindel tara" "tugevate inimeste" omavoli eest, ületada sisetüli ja tagada. välist turvalisust.

Teema asjakohasus, keele heledus, vanasõnade ja aforismide rohkus, teravalt satiirilised rünnakud bojaaride ja vaimulike vastu pakkusid sellele teosele pikka aega suurt populaarsust.

Vanavene kirjanduse silmapaistvaim teos, milles kehastati selle parimaid külgi, on "Lugu Igori sõjakäigust" (12. sajandi lõpp). See räägib Novgorodi-Severski vürsti Igor Svjatoslavitši ebaõnnestunud kampaaniast Polovtsy vastu aastal 1185. Kuid mitte selle kampaania kirjeldus pole autori eesmärk. See annab talle ainult võimaluse mõelda Vene maa saatuse üle. Autor näeb lüüasaamiste põhjuseid võitluses nomaadide vastu, Venemaa katastroofide põhjusi vürstlikus tsiviiltülis, isikliku hiilguse järele janunevate vürstide egoistlikus poliitikas. "Tekkis sünge tund", kui "vürstid hakkasid enda peale mässu sepitsema; ja kõigi maade mustus tuleb koos võitudega vene maale.

"Lugu Igori kampaaniast" on ülevenemaaline teos, see ei sisalda kohalikke jooni. See annab tunnistust selle autori kõrgest patriotismist, kes suutis tõusta üle oma vürstiriigi huvide kitsikusest ülevenemaaliste huvide kõrgusele. "Sõnas" on kesksel kohal Vene maa kuvand. Autor pöördub vürstide poole tulihingelise üleskutsega lõpetada tüli ja ühineda välisohu ees, et "tõkestada Põllu väravad", seista "Vene maa eest", kaitsta Venemaa lõunapiire.

Autor kuulus miljöösse. Ta kasutas pidevalt talle iseloomulikke mõisteid "au" ja "hiilgus", kuid täitis need laiema, patriootilise sisuga. Mõistes vürstid hukka isikliku "hiilguse" ja "au" otsimise eest, propageeris ta ennekõike Vene maa au ja hiilgust.

Sõna on ilmalik teos. Sellel puudub kiriklik retoorika, kristlikud sümbolid ja kontseptsioonid. See on tihedalt seotud suulise rahvakunstiga, mis avaldub poeetilises looduseanimatsioonis, paganlike sümbolite ja paganliku mütoloogia kujundite, aga ka folkloorile omaste vormide (näiteks nutt) ning kujundlike ja väljendusvahendite laialdasel kasutamisel. . Seosest rahvakunstiga annavad tunnistust nii teose ideoloogiline sisu kui ka kunstiline vorm.

Igori sõjaretke lugu kehastas selle perioodi iidse vene kirjanduse iseloomulikke jooni: elavat sidet ajaloolise reaalsusega, kodakondsust ja patriotismi. Sellise meistriteose ilmumine andis tunnistust Vana-Venemaa kirjanduse kõrgest küpsusastmest, selle originaalsusest ja kogu kultuuri kõrgest arengutasemest.

Arhitektuur. Maalimine

Kuni Hv lõpuni. Venemaal puudus monumentaalne kiviarhitektuur, kuid puitehituse traditsioonid olid rikkalikud, mille mõned vormid mõjutasid hiljem kiviarhitektuuri. Pärast kristluse vastuvõtmist alustatakse kivitemplite ehitamist, mille ehituspõhimõtted laenati Bütsantsist. Venemaal levis ristkupliga kirikutüüp. Hoone siseruum oli jagatud nelja massiivse sambaga, moodustades plaaniliselt risti.

Nendele sammastele, mis olid paarikaupa kaartega ühendatud, püstitati poolkerakujulise kupliga lõppev “trumm”. Ruumilise risti otsad olid kaetud silindriliste võlvidega ja nurgaosad - kuppelvõlvidega. Hoone idapoolses osas olid altari jaoks ääristused – apsiid. Templi siseruum oli sammaste abil jaotatud pikihooneteks (ridadevahelised ruumid). Templis oleks võinud olla rohkem sambaid. Läänepoolses osas oli rõdu – laulukoorid, kus jumalateenistuse ajal viibis prints oma perekonna ja saatjaskonnaga. Koorini viis keerdtrepp, mis asus spetsiaalselt selleks loodud tornis. Mõnikord ühendas koore käik vürstipaleesse.

Esimene kivihoone oli 10. sajandi lõpus Kiievis ehitatud Kümnise kirik. Kreeka meistrid. Mongoli-tatarlased hävitasid selle aastal 1240. Aastatel 1031-1036. Tšernigovis püstitasid kreeka arhitektid ümberkujundamise katedraali - ekspertide sõnul kõige "bütsantslikuma" Vana-Vene templi.

Lõuna-Venemaa arhitektuuri tipp 11. sajandil. Sophia katedraal Kiievis on tohutu viielööviline kirik, mis ehitati aastatel 1037-1054. Kreeka ja Vene meistrid. Iidsetel aegadel ümbritses seda kaks avatud galeriid. Seinad on laotud tahutud kiviridadest, vaheldumisi lametelliste (soklite) ridadega. Samasugune müüride ladumine oli enamikus teistes iidsetes Vene kirikutes. Kiievi Sofia erines Bütsantsi mudelitest oluliselt juba templi astmelise kompositsiooni poolest, seda kroonis kolmeteistkümne kupli olemasolu, mis oli ilmselt tingitud puitehituse traditsioonidest. XI sajandil. Kiievis püstitati veel mitu kivihoonet, sealhulgas ilmalikud. Taevaminemise koobaste kirik klooster tähistas ühekupliliste kirikute leviku algust.

Pärast Kiievi Sofiat ehitati Sofia katedraalid Novgorodis ja Polotskis. Novgorodi Sofia (1045-1060) erineb oluliselt Kiievi katedraalist. See on originaalist lihtsam, ülevaatlikum, rangem. Seda iseloomustavad mõned kunstilised ja konstruktiivsed lahendused, mida ei tunne ei Lõuna-Venemaa ega Bütsantsi arhitektuur: tohututest ebakorrapärase kujuga kividest müüritisega seinad, viillaed, labade olemasolu fassaadidel, kaarvöö trumlil jne. Osaliselt on selle põhjuseks Novgorodi sidemed Lääne-Euroopaga ja romaani arhitektuuri mõju. Novgorodi Sofia oli eeskujuks järgmistele 12. sajandi alguse Novgorodi hoonetele: Niko-lo-Dvorištšenski katedraal (1113), Antonjevi katedraalid (1117-1119) ja Jurjevi (1119) kloostrid. Viimane seda tüüpi vürstihoone on Opoki Johannese kirik (1127).

Alates 12. sajandist algas uus etapp vene arhitektuuri arengus, mis erineb eelmisest ajast hoonestuse väiksema mastaabiga, lihtsate, kuid samas ilmekate vormide otsimisega. Kõige tüüpilisem oli pozakomarkatte ja massiivse kupliga kuubikujuline tempel. Säilitades Venemaa eri keskuste arhitektuuri üldjooni, arendati selle kohalikke jooni.

Alates XII sajandi teisest poolest. Bütsantsi mõju nõrgeneb märgatavalt, mida iseloomustas Bütsantsi arhitektuurile tundmatute tornitaoliste templite ilmumine iidsesse Vene arhitektuuri. Varaseim näide sellisest templist on Spaso-Jevfrosinjevi kloostri katedraal Polotskis (enne 1159), samuti Peaingel Miikaeli katedraal Smolenskis (1191-1194) ja Paraskeva Pjatnitsa kirik Tšernigovis (aasta lõpp). 12. sajand). Hoone püüdlust ülespoole rõhutasid kõrge peenike trumm, teine ​​aste zakomaaridest ja dekoratiivsed kokoshnikud trumli põhjas.

Romaani stiili mõju muutub märgatavamaks. See ei mõjutanud iidse vene arhitektuuri aluseid - pozakomarnoy kattega templi ristkuplilist konstruktsiooni, kuid mõjutas hoonete väliskujundust: kaarekujulised vööd, nagu kontpuud välisseintel, poolsammaste rühmad ja pilastrid, sammasrihmad seintel, perspektiivportaalid ja lõpuks veider kivinikerdus seinte välispinnal. Romaani stiili elementide kasutamine levis 12. sajandil. Smolenski ja Galicia-Volyni vürstiriikides ning seejärel Vladimir-Suzdali Venemaal.

Kahjuks on Galicia-Volyni maa arhitektuurimälestised halvasti säilinud. 30 Galichi kivihoonet on teada vaid arheoloogilistest andmetest. Kohaliku arhitektuurikooli näide oli Jaroslav Osmomysli juhtimisel Galichis ehitatud Taevaminemise katedraal. Galicia arhitektuuri eripära seisnes Bütsantsi-Kiievi ruumilise kompositsiooni orgaanilises kombinatsioonis romaani ehitustehnoloogia ja romaani dekoratsiooni elementidega.

Vabariikliku korra kehtestamine Novgorodis tõi kaasa kultuuri olulise demokratiseerumise, mis ei pruukinud mõjutada ka arhitektuuri. Vähendatud vürstlik ehitus. Bojarid, kaupmehed, koguduseliikmete rühmad hakkasid tegutsema kirikute klientidena. Kirikud olid teatud linnaosades seltsielu keskused, sageli olid need kaupade laoks, linnaelanike vara hoidmise kohaks, neisse kogunesid vennad. Tekkis uut tüüpi tempel - nelja sambaga kuuptempel ühe kupli ja kolme apsiidiga, mis eristub väiksuse ja fassaadide kujundamise lihtsuse poolest, nagu näiteks Novgorodi lähedal Arkažõ kuulutamise kirik (1179). ), Peeter ja Paulus Sinitšja Gorkal (1185–1192), Paraskeva reeded turul (1207). Sarnased templid ehitasid ka vürstid oma maaresidentsi Gorodischele. See tüüp kuulus 1198. aastal ehitatud Päästja-Nereditsa kirikule, mis sai Suure Isamaasõja ajal kõvasti kannatada (freskod hävisid).

Pihkva arhitektuuri vanim mälestusmärk on meieni jõudnud Päästja kirik Mirožski kloostris (12. sajandi keskpaik), mis erineb Novgorodi hoonetest sammaste puudumise poolest. Ivanovo kloostri kükitav kolme kupliga katedraal meenutab Päästja-Nereditsa kirikut. Staraja Laadoga monumentidest on säilinud vaid Georgi ja Taevaminemise kirikud, mis on oma arhitektuurselt sarnased Novgorodi mälestusmärkidega.

Kiviehitus Vladimir-Suzdali maal algab 11.-12. sajandi vahetusel. Vladimir Monomakhi poolt Suzdali katedraali püstitamisega, kuid see saavutab haripunkti 12. sajandil – 13. sajandi alguses. Erinevalt Novgorodi karmist arhitektuurist oli Vladimir-Suzdal Rusi arhitektuur tseremoniaalse iseloomuga, mida eristas proportsioonide keerukus ja joonte elegants.

Romaani arhitektuuri mõju avaldas erilist mõju Vladimir-Suzdali arhitektuurile. Kroonika järgi kogus Andrei Bogolyubsky oma pealinna üles ehitades “meistrid kõikidelt maadelt”, nende hulgas olid ka “ladinad”. Mõju avaldasid ka tugevad sidemed Galicia-Volyn Venemaaga, kust ilmselt laenati ehitustehnikat. Seinte välis- ja sisepinnad laotati täpselt liibuvatest ja siledaks poleeritud valgetest kiviplokkidest ning vahe täideti kividega ja valati lubjalahusega. See on tüüpiline romaani müüritis. Paljud dekoratiivsed elemendid on romaani päritolu, eriti reljeefsed kivinikerdised.

Esimesed seda tüüpi ehitised on Pereyaslavl-Zalessky Issandamuutmise katedraal ning Suzdali lähedal Kidekshas asuv Borisi ja Glebi ​​kirik, mis püstitati aastal 1152. Need on ühekuplilised neljasambalised kirikud, mida siiani iseloomustab proportsioonide raskus ja fassaadide dekoratiivne lihtsus.

Ehitus Vladimiris Andrei Bogolyubsky juhtimisel saavutas suure tõusu. Püstitatakse linnakindlustusi, millest on säilinud valgest kivist Kuldväravad. Äärelinna Bogoljubovi vürstiresidentsi ehitati loss, mis koosnes valgete kivitornidega seintega ümbritsetud hoonetekompleksist. "Kogu ansambli keskpunktiks olnud Neitsi Sündimise katedraal oli ühendatud käikudega kahekorruselise kivipaleega.Nendest ehitistest on säilinud vaid jäänused.1158-1161 ehitati Nerlile Eestpalvekatedraal (1165), mis oli rikkalikult kaunistatud nikerdatud kiviga.

XII sajandi viimasel veerandil. on lõpetamisel Vladimiri arhitektuurse ansambli ehitus. Pärast 1184. aasta tulekahju taastati taevaminemise katedraal ja see sai oma lõpliku kuju.

Moodustatakse Roždestvenski (1192-1196) ja Knjaginini (1200-1201) kloostri ansamblid.
Selle aja Vladimiri arhitektuuris on eriline koht Dmitrijevski katedraalil, mis ehitati aastatel 1194-1197. vürstipalee keskel. Seda eristab valge kivinikerduse rikkalikkus ning see on suurepärane süntees arhitektuurist, plastilisest kunstist ja maalikunstist. Dmitrijevski katedraali plastilises kujunduses avaldub kohalike meistrite kunstilaad eelmise aja skulptuuriga võrreldes palju selgemalt. Kivinikerdus omandab kordumatu omapära: rahvapärase puidunikerduse traditsioonide mõjul muutub see erinevalt “ümmargusest” romaanist lamedamaks ja ornamentaalsemaks.

Vene kiviraidurid eelistasid Lääne-Euroopa romaani plastikas valitsenud süngetele ja hirmutavatele süžeedele rõõmsamaid motiive. Dmitrievski katedraali nikerdatud dekoori nimetatakse "luuletuseks kivis" - selles on keeruliselt põimunud piibellikud, apokrüüfilised ja paganlikud motiivid.

Vladimiri koolkonna meistrite väljatöötatud traditsioonid ja tehnikad arenesid edasi Suzdalis, Jurjev-Polskis, Nižni Novgorodis. Jurjev-Polski (1230-1234) Püha Jüri katedraal oli ülalt alla kaetud dekoratiivsete nikerdustega. Reljeefsed kujutised pideva vaibamustri taustal moodustasid terviklikud jutustavad kompositsioonid. Kahjuks pole katedraal algsel kujul säilinud.

Pärast võlvide ja müüride ülemiste osade kokkuvarisemist ehitati see 1471. aastal uuesti üles, kusjuures valgest kivist plokid läksid osaliselt kaduma ja segamini. Georgievski katedraal on viimane Vladimir-Suzdali arhitektuuri monument. Seda nimetatakse mongolieelse perioodi vene arhitektuuri "luigelauluks".

Bütsantsist kristluse vastuvõtmisega jõudsid Venemaale uued monumentaalmaali tüübid - mosaiigid ja freskod, aga ka molbertimaal (ikoonimaal). Bütsants mitte ainult ei tutvustanud vene kunstnikele nende jaoks uut maalitehnikat, vaid andis neile ka ikonograafilise kaanoni, mille muutumatust kirik rangelt valvas. See piiras teatud määral kunstilist loovust ja määras maalikunstis ette pikema ja stabiilsema Bütsantsi mõju kui arhitektuuris.

Varaseimad säilinud iidse Vene maalikunsti teosed loodi Kiievis. Kroonikate järgi kaunistasid esimesi templeid külastanud Kreeka meistrid, kes tutvustasid senisesse ikonograafiasse süžeede paigutussüsteemi templi sisemuses ja tasapinnalise kirjutamise viisi. Püha Sofia katedraali mosaiigid ja freskod eristuvad ränga ilu ja monumentaalsuse poolest. Need on valmistatud Bütsantsi monumentaalmaalile iseloomulikult rangelt ja pidulikult. Nende loojad kasutasid oskuslikult erinevaid smalti toone, kombineerisid oskuslikult mosaiigi freskoga. Mosaiiktöödest on eriti olulised Jumalaema Oranta kujutised altariapiidis ja Kõigevägevama Kristuse rinnakujutis keskkuplis. Kõik pildid on läbi imbunud õigeusu kiriku suuruse, triumfi ja puutumatuse ning maise jõu ideest.

Kiievi Sophia kahe torni seinamaalingud on ainulaadsed ilmaliku maalikunsti mälestusmärgid. Sellel on kujutatud vürstijahi stseene, tsirkusevõistlusi, muusikuid, pätid, akrobaate, fantastilisi loomi ja linde. Oma olemuselt on nad tavalistest kirikumaalidest kaugel. Sofia freskode hulgas on kaks Jaroslav Targa perekonna grupiportreed.

Mihhailovski kloostri kuldse kupliga katedraali mosaiigid eristuvad üsna vaba kompositsiooni, liigutuste elavuse ja üksikute tegelaste individuaalsete omaduste poolest. Tuntud on Dmitri Solunski mosaiikkujutis – kullatud kestas ja sinises mantlis sõdalane. XII sajandi alguseks. kallid ja aeganõudvad mosaiigid asendatakse täielikult freskodega.

XII-XIII sajandil. üksikute kultuurikeskuste maalikunstis hakkavad üha enam silma kohalikud jooned. XII sajandi teisel poolel. kujunemas on spetsiifiline Novgorodi monumentaalmaali stiil, mis saavutab oma täieliku väljenduse Staraja Ladoga Püha Jüri kirikute, Arkažõ kuulutuse ja eriti Päästja-Nereditsa kirikute seinamaalingutel. Nendes freskotsüklites on erinevalt Kiievi omadest märgatav soov kunstitehnikaid lihtsustada, ikonograafiliste tüüpide ekspressiivset tõlgendamist, mille tingis soov luua kunsti, mis oleks kättesaadav kogenematu inimese tajule. teoloogilisi peensusi, mis on võimelised tema tundeid otseselt mõjutama. Vähemal määral avaldus Novgorodi kunsti demokratism molbertimaalis, kus kohalikud jooned on vähem väljendunud. Ikoon “Kuldsete juustega ingel” kuulub Novgorodi koolkonda, pälvides tähelepanu pildi lüürika ja heleda värvinguga.

Vladimiri Dmitrijevski ja Taevaminemise katedraali ning Kideksha Borisi ja Glebi ​​kiriku freskode fragmendid ning mitmed ikoonid on meieni jõudnud Mongoolia-eelse aja Vladimir-Suzdali Venemaa maalilt. Selle materjali põhjal peavad teadlased võimalikuks rääkida Vladimir-Suzdali maalikoolkonna järkjärgulisest kujunemisest. Kõige paremini on säilinud viimast kohtupäeva kujutav Dmitrijevski katedraali fresko. Selle lõid kaks meistrit – kreeklane ja venelane. Vene meistri maalitud apostlite ja inglite näod on lihtsamad ja siirad, neile on antud lahkust ja pehmust, neis puudub kreeka meistri maneerile omane intensiivne psühhologism. Mitmed suured 12. - 13. sajandi alguse ikoonid kuuluvad Vladimir-Suzdali koolkonda. Varaseim neist on "Bogolyubskaya Jumalaema" (12. sajandi keskpaik), mis on stiililiselt lähedane kuulsale "Jumalaema Vladimir" - Bütsantsi päritolu ikoonile. Suurt huvi pakub ikoon "Dmitry of Thessalonica" (arvatakse, et see on prints Vsevolod Suure Pesa portreekujutis). Dmitrit on kujutatud istumas troonil kallites riietes, kroonis, käes pooleldi tõmmatud mõõk.

Kirjanduse levik, käsitsi kirjutatud raamatute ilmumine tõi kaasa teise maaliliigi – raamatuminiatuuride – tekkimise. Vanimad vene miniatuurid on Ostromiri evangeeliumis, mis sisaldab kolme evangelisti pilte. Nende figuuride ere ornamentaalne ümbrus ja kullarohkus muudavad need illustratsioonid ehteks (nagu cloisonné email). Vürst Svjatoslavi "Izbornik" (1073) sisaldab printsi perekonda kujutavat miniatuuri, aga ka marginaalseid joonistusi, mis meenutavad Kiievi Sofia ilmalikku maali.

Venemaa keskaegne kultuur on jõudnud kaugele lihtsast kreeka mudelite jäljendamisest kuni originaalse kultuurikompleksi loomiseni, mis hõlmas eri suundadega elavat kirjandust (poleemiline, liturgiline, igapäevane, ajalooline), omamoodi puit- ja kiviarhitektuur. ja elav ikoonimaali traditsioon. Õigeusu traditsioonidel põhinev Venemaa ja Moskva kuningriigi kultuur neelas ka iidseid slaavi eelkristlikke elemente, hiljem mõjusid slaavlaste kõrval elanud soome-ugri ja türgi rahvad. Eriti tugevalt kajastus see mõju rahvarõivas ja rahvaluules.

Uue aja koidikul ei määranud vene kultuuri arengut mitte ainult üksikud tegelased, vaid ka terved institutsioonid. Kirik ja eriti kloostrid olid hariduse ja raamatute kirjutamise keskused. Moskvas töötasid andekad arhitektid, tegutses ka riigi esimene trükikoda. Moskva kuningriigi kultuurisidemed teiste riikidega jäid aga nõrgaks.

slaid 1

slaid 2

slaid 3

slaid 4

slaid 5

slaid 6

Slaid 7

Slaid 8

Slaid 9

slaid 10

slaid 11

slaid 12

slaid 13

slaid 14

slaid 15

slaid 16

slaid 17

slaid 18

slaid 19

slaid 20

slaid 21

slaid 22

slaid 23

slaid 24

slaid 25

slaid 26

Kultuur, mille kultuur oli riigi arengus särav nähtus, oli kuulus oma kaunite arhitektuurimälestiste ja kirjandusliku loomingu poolest. Mis mõjutas selle arengut? Kuidas on maailmavaade muutunud? Kõik see tuleb korda teha.

Vana-Venemaa: kultuur ja selle omadused enne ja pärast

Teatavasti allus iidne riik paganlikule religioonile, mille tulemusena saame rääkida mitmest selle ühiskonna iseloomulikust joonest. Esiteks domineeris suuline rahvakunst. Siis hakkasid tekkima eeposed, laulud ja muinasjutud. Inimesed andsid põlvest põlve edasi kõige olulisemat infot, mis meie päevini on jõudnud. Teiseks arendati välja puitarhitektuur. Siis polnud Venemaal veel kivihooneid, kuid pärast seda olid tugevad puidust templid ja onnid, mida teadis kogu maailm. Kolmandaks puudusid kirjalikud allikad. Jah, enne uue usu vastuvõtmist polnud meie riigi territooriumil selliseid kunstimälestisi. Neljandaks on pärast kristluse vastuvõtmist palju muutunud:

Vana-Venemaa: kultuur ja selle kehastused

Kogu tolleaegse kultuuri võib jagada kolme valdkonda: kirjutamine, arhitektuur ja kujutav kunst. Alustame siis kirjandusest. Esimest tüüpi sõnumid üksteisele (ja seda võib nimetada päritoluks, leiti Novgorodist, kus nad said hüüdnimeks Pärast kristluse vastuvõtmist ilmus Illarionovi “Jutlus seadusest ja armust”, samuti “Ostromiri evangeelium” ( autorlus omistatakse kirjatundjale Gregoryle). Lisaks on võimatu mitte meeles pidada tõsiasja, et tähestiku lõid ka sel ajal suured vennad Cyril ja Methodius. Eelkõige Vana-Venemaa kultuurilugu. , kiviarhitektuur, on kogu riigi rikkaim pärand.Millised on ristkupli stiili näited: nii Kiievis kui ka Kiievi-Petšerski kloostris. On võimatu mitte meenutada Andrei Bogoljubski ühekuplilist loomingut: Taevaminemis- ja Dmitrovski katedraalid, Kuldväravad, Nerli eestpalvekirik. Kõik see on meie kodumaa omand. Kaunite kunstide osas tasub mainida selliseid loominguid nagu mosaiigid" Oranta Jumalaema", ikoon " Ustjugi kuulutamine”, aga ka fresko “Prohvet Zachary”.

Nii sai Vana-Venemaa, mille kultuur pani aluse vene hinge arengule, eeskujuks järgmistele loojatele. Uurime tema töid ja rõõmustame tolleaegsete saavutuste üle siiani ning see on üks peamisi põhjuseid, miks oma ajaloo üle uhkust tunda.

Sektsioonid: Ajalugu ja ühiskonnaõpetus

Vanavene kultuuri kujunemine ja areng oli lahutamatult seotud samade ajalooliste tegurite ja tingimustega, mis mõjutasid riikluse kujunemist, Venemaa majanduse arengut, ühiskonna poliitilist ja vaimset elu. Idaslaavlaste rikkalikum kultuuripärand, nende uskumused, kogemused, kombed ja traditsioonid – kõik see on orgaaniliselt ühendatud naaberriikide, hõimude ja rahvaste kultuuri elementidega. Venemaa ei kopeerinud ega laenanud hoolimatult kellegi teise pärandit, vaid sünteesis selle oma kultuuritraditsioonidega. Vene kultuuri avatus ja sünteetiline olemus määras suuresti selle originaalsuse ja originaalsuse.

Suuline rahvakunst arenes edasi pärast kirjaliku kirjanduse ilmumist. 11. sajandi – 12. sajandi alguse vene eepos. rikastatud polovtslaste vastasele võitlusele pühendatud süžeedega. Nomaadide vastase võitluse algataja Vladimir Monomakhi pilt sulandus Vladimir Svjatoslavitši kuvandiga. XII keskpaigaks - XIII sajandi alguseks. Nende hulka kuuluvad Novgorodi eeposed "külalisest" Sadkost, jõukast kaupmehest, kes põlvnes iidsest bojaariperekonnast, aga ka legendide tsüklit prints Romanist, mille prototüübiks oli kuulus roomlane Mstislavitš Galitski.

Vana-Venemaa teadis kirjutamine isegi enne kristluse ametlikku vastuvõtmist. Seda tõendavad arvukad kirjalikud allikad, nagu prints Olegi ja Bütsantsi vaheline leping, ja arheoloogilised leiud. Umbes 1. aastatuhande esimesel poolel pKr. e. tekkis primitiivne piktograafiline kiri (“tunnused” ja “lõiked”). Hiljem kasutasid slaavlased keerukate tekstide salvestamiseks nn protokirillitsa tähestikku. Slaavi tähestiku loomine on seotud kristlike misjonäride vendade Cyrili (Konstantin) ja Methodiuse nimedega. 9. sajandi teisel poolel Cyril lõi glagoliidi tähestiku - glagoliitide tähestiku ja 9.-10. sajandi vahetusel. kreeka kirja ja glagoliitse tähestiku elementide põhjal tekkis kirillitsa tähestik - kergem ja mugavam tähestik, millest sai idaslaavlaste seas ainus.

Venemaa ristimine X sajandi lõpus. aitas kaasa kirjutamise kiirele arengule ja kirjaoskuse levikule. Kiriku jumalateenistuste keelena kasutati kogu elanikkonnale arusaadavat slaavi keelt, mille tulemusena kujunes välja ka selle kujunemine kirjakeeleks. (Vastupidiselt Lääne-Euroopa katoliiklikele maadele, kus jumalateenistuse keel oli ladina keel ja seetõttu oli varakeskaegne kirjandus valdavalt ladinakeelne.) Bütsantsist, Bulgaariast, Serbiast hakati liturgilisi raamatuid ja vaimulikku kirjandust tooma. Venemaa. Ilmus kirikliku ja ilmaliku sisuga kreeka tõlkekirjandus - Bütsantsi ajalooteosed, reiside kirjeldused, pühakute elulood jne. Esimesed meieni jõudnud käsitsi kirjutatud venekeelsed raamatud pärinevad 11. sajandist. Vanimad neist on "Ostromiri evangeelium", mille on kirjutanud diakon Gregorius Novgorodi posadnik Ostromiri jaoks aastal 1057, ja kaks Vürst Svjatoslav Jaroslavitši "Izbornik" 1073 ja 1076 Nende raamatute valmimise kõrgeim tase annab tunnistust käsitsi kirjutatud raamatute valmistamise traditsioonide olemasolust juba selleks ajaks.

Levimiseks andis võimsa tõuke Venemaa ristiusustamine kirjaoskus. “Raamatumehed” olid vürstid Jaroslav Tark, Vsevolod Jaroslavitš, Vladimir Monomakh, Jaroslav Osmomüsl.

Kõrgelt haritud inimesed kohtusid vaimulike seas, jõukate kodanike ja kaupmeeste ringis. Kirjaoskus polnud tavainimeste seas haruldane. Sellest annavad tunnistust pealdised käsitööl, kirikuseintel (grafitid) ja lõpuks kasetohust kirjutised, mis avastati esmalt 1951. aastal Novgorodis ja seejärel teistes linnades (Smolensk, Pihkva, Tver, Moskva, Staraja Russa) arheoloogilistel väljakaevamistel. Kirjade ja muude kasetohust puudutavate dokumentide lai levik annab tunnistust vanavene elanikkonna olulise osa üsna kõrgest haridustasemest, eriti linnades ja nende eeslinnades.

Suulise rahvakunsti rikkalike traditsioonide alusel tekkis vana vene kirjandus. Üks selle peamisi žanre oli aastaraamatud – sündmuste ilmateade. Kroonikad on kogu keskaegse ühiskonna vaimse kultuuri kõige väärtuslikumad mälestised. Annaalide koostamine taotles üsna kindlaid poliitilisi eesmärke, see oli riigi küsimus. Kroonik mitte ainult ei kirjeldanud ajaloolisi sündmusi, vaid pidi andma neile hinnangu, mis vastas printsi-kliendi huvidele.

Kroonika kirjutamise algus ulatub mitmete teadlaste arvates 10. sajandi lõppu. Kuid vanim meieni jõudnud kroonika, mis põhineb varasematel kroonikakirjetel, pärineb aastast 1113. See läks ajalukku nimega “Möödunud aastate lugu” ja, nagu tavaliselt arvatakse, loodi. Kiievi-Petšerski kloostri Nestor munk. Vastates kohe narratiivi alguses püstitatud küsimustele (“Kust tuli Vene maa, kes Kiievis enne vürste alustas ja kuidas Vene maa eksisteerima hakkas”) avab autor laia lõuendi Venemaa ajaloost, mida mõistetakse maailmaajaloo lahutamatu osana (maailma all tollal vihjati piibli- ja Rooma-Bütsantsi ajalugu). "Lugu" eristub kompositsiooni keerukusest ja selles sisalduvate materjalide mitmekesisusest, see neelas lepingute tekste, justkui illustreerides sündmuste ülestähendust, rahvatraditsioonide ümberjutustusi, ajaloolisi lugusid, elusid, teoloogilisi traktaate jne. Hiljem

Möödunud aastate lugu sai omakorda osaks teistest kroonikatest. Alates 12. sajandist algab uus periood vene kroonikakirjutamise ajaloos. Kui varem olid kroonikakirjutamise keskused Kiiev ja Novgorod, siis nüüd, pärast Vene maa killustumist paljudeks erineva suurusega vürstiriikideks, luuakse kroonikaid Tšernigovis, Smolenskis, Polotskis, Vladimiris, Rostovis, Galitšis, Rjazanis ja teistes linnades, omandades. rohkem kohalik, kohalik iseloom.

Üks vanimaid muistse vene kirjanduse monumente on Berestovo vürstipreestri ja Kiievi tulevase esimese Venemaa metropoliidi Hilarioni (11. sajandi 40. aastad) kuulus “Jutlus seadusest ja armust”. “Sõna” sisuks oli Vana-Vene riigi-ideoloogilise kontseptsiooni põhjendamine, Venemaa koha määratlemine teiste rahvaste ja riikide seas, tema panus kristluse levikusse. Hilarioni loomingu ideed arenesid välja 11. sajandi teise poole kirjandus- ja ajakirjandusmälestis. "Vladimiri mälestuseks ja kiituseks", mille on kirjutanud munk Jacob, samuti "Borisi ja Glebi ​​lugu" - esimestest vene pühakutest ja Venemaa patroonidest.

12. sajandi alguses kujunesid muistses vene kultuuris välja uued kirjandusžanrid. Need on õpetused kõndimisest (reisimärkmed). Ilmekamad näited on Kiievi suurvürst Vladimir Monomakh oma taanduvatel aastatel koostatud ja ka ühe tema kaaslase, hegumen Danieli, kuulsa "kõnnija" poolt koostatud "Juhised lastele", mis kirjeldab tema teekonda läbi pühade paikade. läbi Konstantinoopoli ja Fr. Kreetalt Jeruusalemma.

XII sajandi lõpus. loodi iidse vene kirjanduse poeetilistest teostest kuulsaim - "Lugu Igori kampaaniast". Selle väikese ilmaliku teose süžee aluseks oli Novgorodi-Severski vürsti Igor Svjatoslavitši (1185) ebaõnnestunud kampaania Polovtsy vastu. Tundmatu “Lähiku” autor kuulus ilmselt ühe Lõuna-Venemaa spetsiifilise vürstiriigi seltskonda. Layide põhiidee oli vajadus Vene vürstide ühtsuse järele välise ohu ees. Samas ei olnud autor Vene maa riikliku ühendamise pooldaja, tema üleskutse on suunatud tegevuses kokkuleppele, tsiviil- ja vürstitülide lõpetamisele. Ilmselt ei leidnud need «Igori kampaanialoo» autori ideed toonases ühiskonnas vastukaja. Kaudseks tõendiks selle kohta on "Lähiku" käsikirja saatus – see säilis ühes nimekirjas (mis hukkus 1812. aastal Moskvas tulekahjus).

Märksa levinum oli Venemaal veel üks tähelepanuväärne teos, mida säilitati kahes põhiväljaandes, Daniil Zatotšniku “Sõna” ehk “Palve” (12. sajandi lõpp - 13. sajandi esimene veerand). See on kirjutatud üleskutse vormis printsi poole autori nimel – vaesunud printsi sulane, võib-olla häbisse langenud võitleja. Tugeva vürstivõimu veendunud pooldaja loob Daniel printsist ideaalse kuvandi oma alamate kaitsjana, kes suudab neid kaitsta „tugevate inimeste“ omavoli eest, ületada sisetülid ja tagada turvalisus väliste vaenlaste eest. Keele helgus, meisterlik riimimäng sõnadega, vanasõnade rohkus, aforism, terav-satiirilised rünnakud bojaaride ja vaimulike vastu pakkusid sellele andekale teosele pikka aega suurt populaarsust.

Jõudnud Venemaal kõrgele tasemele arhitektuur. Vana-Vene puitarhitektuuri mälestised pole kahjuks tänapäevani säilinud. Säilinud on vähe kiviehitisi, kuna märkimisväärne osa neist hävis Batu sissetungi ajal. Monumentaalne kiviehitus algas Venemaal 10. sajandi lõpus, pärast ristiusu vastuvõtmist. Kiviehituse põhimõtted laenasid Vene arhitektid Bütsantsist. Esimese kivihoone - Kiievi kümnise kiriku (10. sajandi lõpp, hävis 1240) püstitasid Kreeka käsitöölised. Väljakaevamised võimaldasid välja selgitada, et tegemist oli võimsa õhukesest tellistest ehitisega, mida kaunistasid nikerdatud marmor, mosaiigid, glasuuritud keraamilised tahvlid ja freskod.

Jaroslav Targa ajal (ilmselt 1037. aasta paiku) püstitasid Bütsantsi ja Vene käsitöölised Kiievisse Püha Sofia katedraali, mis on säilinud tänapäevani (küll mitte algsel kujul, kuid väljastpoolt oluliselt ümber ehitatud). Sofia katedraal on tähelepanuväärne mitte ainult arhitektuuri, vaid ka kaunite kunstide monument. Kiievi Sophia erineb juba oluliselt Bütsantsi mudelitest templi astmelise kompositsiooni poolest, seda kroonib kolmeteistkümne kupli olemasolu, mis oli tõenäoliselt vene puitarhitektuuri traditsioonide tulemus. Templi interjöör on kaunistatud mosaiikide ja freskodega, millest osa on ilmselt loonud Vene meistrid või igal juhul maalitud vene teemadel.

Kiievi Sofia järel püstitati Novgorodi Püha Sofia katedraal (1045–1050). Ja kuigi nende kahe arhitektuurimälestise vahel on selge järjepidevus, on tulevase Novgorodi arhitektuuristiili jooni märgata juba Novgorodi Sofia välimuses. Novgorodi tempel on rangem kui Kiievi tempel, seda kroonib viis kuplit, interjööris pole eredaid mosaiike, vaid ainult freskod, karmim ja rahulikum.

Alates 12. sajandist algas uus etapp vene arhitektuuri arengus. XII-XIII sajandi arhitektuur. hooned on vähem monumentaalsed, uute lihtsate ja samas elegantsete vormide otsimine, rangus, isegi kaunistuse koonerdus. Lisaks sellele, säilitades Venemaa eri keskuste arhitektuuri üldjooni, arendatakse kohalikke stiilitunnuseid. Üldiselt iseloomustab selle perioodi arhitektuuri kohalike traditsioonide, Bütsantsist laenatud vormide ja Lääne-Euroopa romaani stiili elementide kombinatsioon. Selle perioodi eriti huvitavad ehitised on säilinud Novgorodis ja Vladimir-Suzdali linnades.

Novgorodis vähendati vürstlikku ehitustööd, kirikute klientidena hakkasid tegutsema bojaarid, kaupmehed ja konkreetse tänava elanikud. Viimane vürstlikest Novgorodi kirikutest on tagasihoidlik ja elegantne Päästja kirik Nereditsal (1198), mis hävitati Suure Isamaasõja ajal ja seejärel taastati.

Vene keskaegne arhitektuur on üks eredamaid lehekülgi vene kultuuri ajaloos. Arhitektuurimälestised täidavad meie ettekujutused kultuuri arengust elava, kujundliku sisuga, aitavad mõista paljusid ajaloo aspekte, mis kirjalikes allikates ei kajastu. See kehtib täielikult iidse, Mongoolia-eelse perioodi monumentaalarhitektuuri kohta. Nagu Lääne-Euroopa keskajal, on ka X-XIII sajandi vene arhitektuur. oli kunsti peamine vorm, mis allutas ja hõlmas paljusid teisi oma liike, peamiselt maalikunsti ja skulptuuri. Sellest ajast kuni tänapäevani on säilinud säravad monumendid, mis sageli ei jää oma kunstilise täiuslikkuse poolest alla maailma arhitektuuri parimatele meistriteostele.
Venemaa kohal pühkinud äikesetormid pühkisid kahjuks maa pealt paljud arhitektuurimälestised. Üle kolmveerandi iidsetest Vene mongoolia-eelsest monumentaalhoonetest pole säilinud ja on meile teada vaid väljakaevamistelt, mõnikord aga ka pelgalt kirjalikes allikates mainimisest. Muidugi tegi see muistse Vene arhitektuuri ajaloo uurimise väga keeruliseks. Sellegipoolest on viimase kolme aastakümne jooksul selles valdkonnas saavutatud väga suurt edu. Need on tingitud mitmest põhjusest. Kõigepealt tuleb märkida metodoloogilist lähenemist, mis näeb ette arhitektuuri arengu analüüsi tihedas seoses Venemaa sotsiaal-majandusliku ja poliitilise ajalooga, vene kultuuri arenguga. Vähem oluline pole ka asjaolu, et tänu laiaulatuslikule arhitektuuri- ja arheoloogilisele uurimistööle on oluliselt suurenenud uuringusse kaasatud mälestiste hulk.

Paljudel neist tehtud restaureerimistööd võimaldasid jõuda lähemale konstruktsioonide esialgse välimuse mõistmisele, mis reeglina osutus pikkade eksisteerimis- ja tegutsemisaastate jooksul moonutatuks. Samuti on väga oluline, et arhitektuurimälestisi käsitletaks nüüd terviklikult, võttes arvesse ühtviisi nii ajaloolisi, kunstilisi kui ehituslikke ja tehnilisi aspekte.
Saavutatud kordaminekute tulemusel sai võimalikuks senisest märksa terviklikuma mõistmise iidse Vene arhitektuuri arenguteed. Kõik selles protsessis pole veel päris selge, paljud mälestised on veel uurimata, kuid üldpilt on nüüd üsna kindlalt välja kujunemas.