Psühholoogiline realism 20. sajandi kirjanduses. Realism kunstis (XIX-XX sajand)

Realism on kirjanduse ja kunsti suund, mille eesmärk on tõetruult reprodutseerida reaalsust tüüpilised omadused Oh. Realismi valitsemisaeg järgnes romantismi ajastule ja eelnes sümbolismile.

1. Realistide töö keskmes on objektiivne reaalsus. Oma murdumises läbi kunstniku maailmapildi. 2. Autor allutab elulise materjali saastatöötlusele. 3. ideaal on reaalsus ise. Ilus on elu ise. 4. Realistid lähevad sünteesile analüüsi kaudu

5. Tüüpilisuse põhimõte: Tüüpiline kangelane, konkreetne aeg, tüüpilised asjaolud

6. Põhjuslike seoste tuvastamine. 7. Historitsismi põhimõte. Realistid pöörduvad oleviku probleemide poole. Olevik on mineviku ja tuleviku lähenemine. 8. Demokraatia ja humanismi põhimõte. 9. Narratiivide objektiivsuse printsiip. 10. Valitsevad sotsiaalpoliitilised, filosoofilised küsimused

11.psühhologism

12. .. Luule areng mõnevõrra vaibub 13. Romaan on juhtiv žanr.

13. Kõrgendatud sotsiaalne ja kriitiline paatos on üks vene realismi põhijooni – näiteks "Kindralinspektor", "Surnud hinged" N.V. Gogol

14. Realismi kui loomemeetodi põhijooneks on suurenenud tähelepanu tegelikkuse sotsiaalsele poolele.

15. Realistliku teose kujundid peegeldavad olemise üldseadusi, mitte elavaid inimesi. Igasugune pilt on kootud tüüpilistest tunnustest, mis ilmnevad tüüpilistes oludes. See on kunsti paradoks. Kujutist ei saa korreleerida elava inimesega, see on rikkam kui konkreetne inimene - siit ka realismi objektiivsus.

16. „Kunstnik ei peaks olema oma tegelaste ja nende öeldu üle kohtunik, vaid ainult erapooletu tunnistaja

Realistlikud kirjanikud

Hiline A. S. Puškin - realismi rajaja vene kirjanduses ( ajalooline draama"Boriss Godunov", lood "Kapteni tütar", "Dubrovski", "Belkini jutud", romaan värsis "Jevgeni Onegin" 1820.–1830. aastatel)

M. Yu. Lermontov ("Meie aja kangelane")

N. V. Gogol ("Surnud hinged", "Kindralinspektor")

I. A. Gontšarov ("Oblomov")

A. S. Gribojedov ("Häda teravmeelsusest")

A. I. Herzen ("Kes on süüdi?")

N. G. Tšernõševski ("Mida teha?")

F. M. Dostojevski ("Vaesed inimesed", "Valged ööd", "Alandatud ja solvatud", "Kuritöö ja karistus", "Deemonid")

L. N. Tolstoi ("Sõda ja rahu", "Anna Karenina", "Ülestõusmine").

I. Turgenev ("Rudin", "Noble Nest", "Asya", "Kevadveed", "Isad ja pojad", "Uus", "Eelõhtul", "Mu-mu")

A. P. Tšehhov ("Kirsiaed", "Kolm õde", "Õpilane", "Kameeleon", "Kajakas", "Mees juhtumis")

Alates 19. sajandi keskpaigast on toimunud vene realistliku kirjanduse kujunemine, mis tekib Nikolai I valitsemisajal Venemaal välja kujunenud pingelise sotsiaalpoliitilise olukorra taustal. Pärisorjuse süsteemi kriis on pruulimisel on vastuolud valitsuse ja lihtrahva vahel tugevad. Vaja on luua realistlik kirjandus, mis reageerib teravalt riigi sotsiaalpoliitilisele olukorrale.

Kirjanikud pöörduvad Venemaa tegelikkuse sotsiaalpoliitiliste probleemide poole. Realistliku romaani žanr areneb. ON. Turgenev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoi, I.A. Gontšarov. Märkimist väärivad Nekrasovi poeetilised teosed, kes tõi esimesena luulesse sotsiaalsed küsimused. Tuntud oma luuletuse "Kes elab hästi Venemaal?" 19. sajandi lõpp – realistlik traditsioon hakkas hääbuma. Selle asemele tuli nn dekadentlik kirjandus. ... Realismist saab teatud määral reaalsuse kunstilise tunnetamise meetod. 40ndatel tekkis "loomulik koolkond" - Gogoli looming, ta oli suur uuendaja, avastades, et isegi ebaolulisest sündmusest, nagu näiteks väikeametniku mantli omandamine, võib saada märkimisväärne sündmus kõige mõistmisel. inimelu olulisi küsimusi.

"Looduskool" sai esialgne etapp realismi areng vene kirjanduses.

Teemad: Elu, moraal, tegelased, sündmused madalamate mõisate elust said "loodusuurijate" uurimisobjektiks. Juhtivaks žanriks oli "füsioloogiline sketš", mis põhines erinevate klasside elu täpsel "pildistamisel".

"Loomukooli" kirjanduses domineeris kangelase pärandseisund, tema ametialane kuuluvus ja sotsiaalne funktsioon, mida ta täidab, individuaalse iseloomu suhtes.

"Looduskooliga" liitusid: Nekrasov, Grigorovitš, Saltõkov-Štšedrin, Gontšarov, Panajev, Družinin jne.

Elu tõetruu näitamise ja uurimise ülesanne eeldab realismis paljusid reaalsuse kujutamise meetodeid, seetõttu on vene kirjanike teosed nii vormilt kui ka sisult nii mitmekesised.

Realism kui reaalsuse kujutamise meetod 19. sajandi teisel poolel. sai nimetuse kriitiline realism, sest nägi oma põhiülesandena reaalsuse kriitikat, inimese ja ühiskonna suhete küsimust.

Mil määral mõjutab ühiskond kangelase saatust? Kes on süüdi selles, et inimene on õnnetu? Mida teha, et muuta inimest ja maailma? - need on kirjanduse põhiküsimused üldiselt, vene kirjandus on teine pool XIX v. - eriti.

Psühhologism on kangelase iseloomustamine tema analüüsimise teel sisemine rahu, psühholoogiliste protsesside arvestamine, mille kaudu realiseerub indiviidi eneseteadvus ja väljendatakse tema suhtumist maailma, on saanud vene kirjanduse juhtivaks meetodiks alates realistliku stiili kujunemisest selles.

Turgenevi teoste üks tähelepanuväärseid jooni 50ndatel oli kangelase ilmumine neis, kes kehastab ideoloogia ja psühholoogia ühtsuse ideed.

Üheksateistkümnenda sajandi teise poole realism saavutas oma kõrgused just vene kirjanduses, eriti L. N. loomingus. Tolstoi ja F.M. Dostojevski, kellest 19. sajandi lõpus sai maailmakirjandusprotsessi kesksed tegelased. Nad rikastasid maailmakirjandust uute sotsiaalpsühholoogilise romaani ülesehitamise põhimõtetega, filosoofiliste ja moraalsete probleemidega, uute viisidega inimpsüühika paljastamiseks selle sügavaimates kihtides.

Turgenevile omistatakse kirjanduslike ideoloogitüüpide – kangelaste – looja, kelle lähenemine isiksusele ja sisemaailma omadustele on otseselt seotud autori hinnanguga nende maailmavaatele ja filosoofiliste kontseptsioonide sotsiaalajaloolisele tähendusele. Samal ajal on Turgenevi kangelaste psühholoogiliste, ajaloolis-tüpoloogiliste ja ideoloogiliste aspektide sulandumine nii täielik, et nende nimed on muutunud ühiseks tähiseks teatud sotsiaalse mõtte arenguetapil, teatud sotsiaalset tüüpi, mis esindab klassi. selle ajalooline olek ja isiksuse psühholoogiline ülesehitus (Rudin, Bazarov, Kirsanov, hr N. loost "Asya" - "Vene mees rendez-vous'is").

Dostojevski kangelastes domineerivad ideed. Nagu orjad, tõmbavad nad tema poole, väljendades tema enesearengut. Olles "vastu võtnud" teatud süsteemi oma hinge, alluvad nad selle loogika seadustele, läbivad koos sellega kõik selle kasvu vajalikud etapid, kannavad selle reinkarnatsioonide koormat. Niisiis, Raskolnikov, kelle kontseptsioon kasvas välja sotsiaalse ebaõigluse tagasilükkamisest ja igatsus hea, möödudes ideest, mis on võtnud enda valdusesse kogu tema olemuse, kõik selle loogilised etapid, nõustub mõrvaga ja õigustab tugeva isiksuse türanniat tummade masside üle. Üksildastel monoloogidel-mõtisklustel Raskolnikov "tugevdub" oma idees, langeb selle võimu alla, eksib selle võigasusse. nõiaringi, ja siis, olles teinud "eksperimendi" ja saanud sisemise lüüasaamise, hakkab ta palavikuliselt otsima dialoogi, katse tulemuste ühise hindamise võimalust.

Tolstoi jaoks on ideede süsteem, mida kangelane eluprotsessis arendab ja arendab, tema suhtlusvorm keskkonnaga ja tema iseloomu, tema isiksuse psühholoogiliste ja moraalsete omaduste tuletis.

Võib väita, et kõigi kolme sajandi keskpaiga suure vene realisti – Turgenevi, Tolstoi ja Dostojevski – jaoks on inimese vaimne ja ideoloogiline elu kujutatud sotsiaalse nähtusena ning eeldab kokkuvõttes kohustuslikku inimestevahelist kontakti, ilma milleta kujuneb välja areng. teadvus on võimatu.

... minu jaoks on kujutlusvõime alati olnudüle olemasolu ja tugevaim armastusKogesin unes.
L.N. Andrejev

Realism, nagu teate, ilmus vene kirjandusse 19. sajandi esimesel poolel ja eksisteeris kogu sajandi jooksul oma kriitilise voolu raames. 1890. aastatel endast tuntuks saanud sümboolika on aga esimene modernistlik suund vene kirjanduses vastandas ta end teravalt realismile. Sümboolikat järgides tekkisid teised ebarealistlikud suundumused. See viis paratamatult selleni realismi kvalitatiivne transformatsioon kui reaalsuse kujutamise meetod.

Sümbolistid avaldasid arvamust, et realism libiseb ainult elu pinnal ega suuda tungida asjade olemusse. Nende positsioon ei olnud eksimatu, kuid sellest ajast alates on see vene kunstis alguse saanud modernismi ja realismi vastasseis ja vastastikune mõju.

Tähelepanuväärne on, et väliselt piiritlemise poole püüdlevad modernistid ja realistid omasid sisemiselt ühist püüdlust sügava ja olulise maailma tundmise poole. Seetõttu pole üllatav, et end realistiks pidanud sajandivahetuse kirjanikud mõistsid, kui kitsad on järjekindla realismi raamid ja hakkasid valdama sünkreetilisi jutuvestmise vorme, mis võimaldasid realistlikku kombineerida. objektiivsus romantiliste, impressionistlike ja sümbolistlike põhimõtetega.

Kui XIX sajandi realistid pöörasid suurt tähelepanu sotsiaalne inimloomus, siis kahekümnenda sajandi realistid korreleerisid seda sotsiaalset olemust psühholoogilised, alateadlikud protsessid, mis väljendub mõistuse ja instinkti, intellekti ja tunde kokkupõrkes. Lihtsamalt öeldes osutas 20. sajandi alguse realism inimloomuse keerukusele, mis ei ole mingil juhul taandatav ainult tema sotsiaalsele olemusele. Pole juhus, et Kuprinil, Buninil ja Gorkil on sündmuste plaan, ümbritsev olukord on vaevu näidatud, kuid analüüs on täpsustatud. vaimne elu iseloomu. Autori pilk on alati suunatud kangelaste ruumilise ja ajalise eksistentsi piiridest väljapoole. Siit ka - folkloori, piibellike, kultuuriliste motiivide ja kujundite tekkimine, mis võimaldas avardada narratiivi piire, meelitada lugejat ühisloomingule.

20. sajandi alguses realismi raames neli hoovused:

1) kriitiline realism jätkab 19. sajandi traditsioone ja eeldab nähtuste sotsiaalse olemuse rõhutamist (20. sajandi alguses on need A. P. Tšehhovi ja L. N. Tolstoi tööd),

2) sotsialistlik realism - Ivan Gronsky termin, mis tähistab reaalsuse kuvandit selle ajaloolises ja revolutsioonilises arengus, konfliktide analüüsi klassivõitluse kontekstis ja kangelaste tegevust inimkonna hüvede kontekstis ("Ema", autor M. Gorki ja hiljem - enamik nõukogude kirjanike teoseid),

3) mütoloogiline realism sisse tagasi moodustatud antiikkirjandus 20. sajandil aga M.R. hakkas mõistma reaalsuse pilti ja tõlgendust tuntud mütoloogiliste süžeede prisma kaudu (in väliskirjandus särav näide on J. Joyce'i romaan "Ulysses", 20. sajandi alguse vene kirjanduses aga L.N. lugu "Judas Iskariot". Andreeva)

4) naturalism kujutab endast ülima usutavuse ja detailsusega, sageli inetu kujutist reaalsusest (A. I. Kuprini "Süvend", M. P. Artsbaševi "Sanin", V. V. Veresajevi "Arsti märkmed")

Loetletud vene realismi tunnused tekitasid selle üle arvukalt vaidlusi loominguline meetod kirjanikud, kes jäid truuks realistlikele traditsioonidele.

kibe algab uusromantilise proosaga ja jõuab loominguni seltskondlikud näidendid ja romaanid, saab sotsialistliku realismi esivanemaks.

Loomine Andreeva oli alati piiripealses seisus: modernistid pidasid teda "põlgusväärseks realistiks", realistide jaoks omakorda "kahtlaseks sümbolistiks". Samas on üldtunnustatud seisukoht, et tema proosa on realistlik ja tema draama kaldub modernismi poole.

Zaitsev, näidates üles huvi hinge mikroseisundite vastu, lõi ta impressionistlikku proosat.

Kriitikute katsed kunstilist meetodit määratleda Bunin viis selleni, et kirjanik ise võrdles end kohvriga, millele oli kleebitud tohutul hulgal silte.

Realismi kirjanike keerukas ilmavaade, nende teoste mitmesuunaline poeetika andsid tunnistust realismi kvalitatiivsest transformatsioonist. kunstiline meetod... Tänu ühisele eesmärgile – kõrgeima tõe otsimisele – toimus 20. sajandi alguses kirjanduse ja filosoofia lähenemine, mis visandati Dostojevski ja L. Tolstoi töödes.

Realism kirjanduses on suund, mille põhijooneks on tõetruu tegelikkuse ja selle tüüpiliste joonte kujutamine ilma moonutuste ja liialdusteta. See sai alguse 19. sajandil ja selle järgijad olid teravalt vastu luule keerukatele vormidele ja erinevate müstiliste mõistete kasutamisele teostes.

Märgid juhised

Realismi 19. sajandi kirjanduses saab eristada selgete märkide järgi. Peamine on reaalsuse kunstiline kujutamine võhikule tuttavates kujundites, millega ta päriselus regulaarselt kokku puutub. Teoste tegelikkust käsitletakse kui vahendit, mille abil inimene saab teadmisi ümbritsevast maailmast ja iseendast ning igaühe kuvandist kirjanduslik tegelane on läbi töötatud nii, et lugeja tunneb selles ära iseenda, sugulase, kolleegi või tuttava.

Realistide romaanides ja lugudes jääb kunst elujaatavaks, isegi kui süžeed iseloomustavad traagiline konflikt... Veel üks märk see žanr on kirjanike soov arvestada ümbritseva reaalsusega selle arengus ning iga kirjanik püüab avastada uute psühholoogiliste, sotsiaalsete ja sotsiaalsed suhted.

Selle omadused kirjanduslik liikumine

Realismile kirjanduses, mis asendas romantismi, on kunsti tunnused, tõe otsimine ja selle leidmine, tegelikkuse ümberkujundamine.

Realistlike kirjanike teostes tehti avastused pärast pikka mõtlemist ja unistusi, pärast subjektiivsete hoiakute analüüsi. See tunnus, mida saab eristada autori ajataju järgi, määras Funktsioonid 20. sajandi alguse realistlik kirjandus traditsioonilisest vene klassikast.

Realism sisse19. sajand

Sellised realismi esindajad kirjanduses nagu Balzac ja Stendhal, Thackeray ja Dickens, Jord Sand ja Victor Hugo paljastavad oma teostes kõige selgemini hea ja kurja temaatika ning väldivad abstraktseid mõisteid ja näitamist. päris elu nende kaasaegsed. Need kirjanikud teevad lugejatele selgeks, et kurjus peitub kodanliku ühiskonna elukorralduses, kapitalistlikus reaalsuses, inimeste sõltuvuses erinevatest. materiaalsed väärtused... Näiteks Dickensi romaanis Dombey ja poeg oli ettevõtte omanik ebaloomulikult kalk ja kalk. Ainult et tal olid tänu kohalolule sellised iseloomuomadused suur raha ja omaniku ambitsioon, kelle jaoks kasum muutub elu peamiseks saavutuseks.

Realismis kirjanduses puudub huumor ja sarkasm ning tegelaste kujundid ei ole enam kirjaniku enda ideaal ega kehasta teda hellitatud unistused... 19. sajandi teostest kaob praktiliselt kangelane, kelle kujundis on näha autori ideed. See olukord on eriti selgelt näha Gogoli ja Tšehhovi töödes.

Siiski kõige selgemini antud kirjanduslik suund avaldub Tolstoi ja Dostojevski teostes, kes kirjeldavad maailma sellisena, nagu nad seda näevad. See väljendus ka oma eeliste ja nõrkustega tegelaste kuvandis, vaimse ahastuse kirjelduses, meeldetuletuses lugejatele karmist reaalsust, mida üks inimene muuta ei saa.

Reeglina mõjutas realism kirjanduses ka Vene aadli esindajate saatust, nagu võib otsustada I. A. Gontšarovi teoste põhjal. Niisiis jäävad tema teoste kangelaste tegelased vastuoluliseks. Oblomov on siiras ja leebe inimene, kuid passiivsuse tõttu pole ta võimeline kõige paremaks. Sarnaste omadustega on ka teine ​​vene kirjanduse tegelane – tahtejõuetu, kuid andekas Boriss Raiski. Gontšarovil õnnestus luua tüüpiline "antikangelase" kuvand 19. sajand, mida kriitikud märkasid. Selle tulemusena ilmus mõiste "Oblomovism", mis viitab kõigile passiivsetele tegelastele, mille põhijooned olid laiskus ja tahte puudumine.

Modernismi filosoofia ja esteetika põhijooned:

1) idealistlik suhtumine reaalsusesse - teadvus tunnistatakse esmaseks;

2) soov luua oma uus reaalsus olemasoleva kirjeldamise asemel;

3) teostes taasluuakse reeglina mitte reaalsuse objekte, vaid neid kujundeid, mis on maailmakultuuris juba loodud, eesmärgiga sügavam mõista;

4) modernismi põhikategooriaks on teksti mõiste, mis on tunnistatud kõrgeimaks reaalsuseks ja mis moodustub mitte tegelikkuse objektide peegeldamise, vaid eelkäijatekstides lokaliseeritud "kultuuri" objektide taasesitamise ja mõistmise kaudu;

5) idee konstrueerida tekst kui "rännak" läbi sügavalt individualiseeritud teadvuse labürintide, mida sageli iseloomustab patoloogiline iseloom, on modernismi jaoks üliväärtuslik;

6) tehniliselt keeruline kirjutamisviis.

XIX LÕPU – XX SAJANDI ALGUSE VENEMAA MODERNISM

Voolud, suunad, koolid

Vene modernism XIX lõpus- XX alguses

Presümbolism

Sümbolism

10. aastate poeetilised koolkonnad

I. Annensky

alguses C. Balmont

Vanem sümbolism

sümboolika

futurism

Moskva kool

Peterburi kool

A. Bely A. Blok

S. Solovjov

M. Kuzmin

N. Gumilev

A. A. Akhmatova O. Mandel-tüvi

V. Brjusov

K. Balmont

D. Merežkovski

Z. Gippius F. Sologub

D. Burliuk,

N. Burliuk,

E. Guro, V. Majakovski, V. Hlebnikov

I. Severjanin

XIX LÕPU – XX SAJANDI ALGUSE VENEMAA REALISM

Tüpoloogia

Vene realism XIX lõpus - XX alguses

Klassikaline

"looduslik"

Filosoofiline ja psühholoogiline

Kangelaslik romantik

Ekspressionistlik

L.N. Tolstoi,

A.P. Tšehhov

A.I. Kuprin,

V.V. Veresajev

I.A. Bunin

OLEN. kibe,

A.I. Serafimovitš

L. Andrejev

Kirjandus:

1. Sokolov A.G.

2. Vene kirjanduse ajalugu: aastal 10 T. - M .; L., 1954.T. 10.

3. Vene kirjanduse ajalugu: 3. kd - M., 1964. 3. kd.

4. Vene kirjanduse ajalugu: 4 T. - L., 1984. T. 4.

5. P.S. Gurevitš... Kulturoloogia. - M., 1998.

6. Kultuurifilosoofia. Tekkimine ja areng. - SPb., 1998.

3. teema. Realismi eripära 19. ja 20. sajandi vahetusel

1. Realismi tüpoloogia: klassikaline realism, filosoofilis-psühholoogiline realism, "loomulik" realism, ekspressionistlik realism, sotsialistlik realism. Neonaturalism.

2. Poeetika tunnused.

Realism(lad. realis - materiaalne, reaalne) on maailmakunsti suund, mis levis laialt XIX sajandi teisel poolel ja avaldub järgnevatel kultuurilise arengu ajastutel.

Realismi filosoofia ja esteetika põhijooned:

1) ideoloogilised alused - materialismi ja positivismi ideed;

2) püüdlemine objektiivse elupildi poole, mis saavutatakse a) sotsiaalsete põhimõtete järgimisega; b) ajalooline; c) kujutiste psühholoogiline determinism (tingimus);

3) rahvus;

4) historitsism;

5) püüd esitada maailma kogu selle keerukuses ja vastuolulisuses, kuid samas terviklikuna;

6) soov õppida reaalsuse seaduspärasusi, et seda paremaks muuta;

7) arusaam kunstist kui inimese enda ja ümbritseva reaalsuse tundmise vahendist;

8) keelatud teemade puudumine, tk. põhinõuded kunstile on usaldusväärsus, täpsus, tõepärasus.

9) kangelane - tavaline inimene, reeglina konkreetse tüüpiline esindaja ajalooline ajastu, teatud suhtlusringkond.

* Mõned kirjandusteoreetikud eitavad realismi kui kirjandusliku liikumise olemasolu, arvates, et 18. sajandi lõpust kuni 20. sajandi keskpaigani eksisteeris kunstis romantism, mille raames eristatakse kolme etappi: romantism ise, hilisromantism(mida traditsiooniliselt nimetatakse realismiks) ja postromantismi (traditsiooniliselt modernismiks).

XIX lõpu - XX sajandi alguse vene realismi tunnused:

1) üleminekutegelane (Kui 19. sajandi teisel poolel oli kunsti keskseks suunaks realism, siis sajandivahetusel hakkas modernism sellega konkureerima, mõjutades seda oluliselt.);

2) heterogeensus (peaaegu igaüks realistlikest autoritest mõistab realismi omal moel, väljendades oma ideid selle kohta pöördumise kaudu romantismi (M. Gorki, V. Korolenko), ekspressionismi (L. Andrejev), impressionismi (AP) traditsioonidele. Tšehhov) ja jne);

3) eelistatakse väikeeepilisi vorme (romaani žanr - 19. sajandi teise poole realistliku proosa keskne - tõrjub praktiliselt välja jutustuse žanrid, novella.);

4) gravitatsioon realistlikud teosed eepiline žanr lüürikale;

5) soov luua sümboolseid kujundeid.

19. sajandi lõpu - 20. sajandi alguse vene realismi tüübid

Klassikaline

"Looduslik" realism

Filosoofiline ja psühholoogiline realism

Kangelaslik-romantiline realism

Ekspressionistlik realism

L.N. Tolstoi,

A.P. Tšehhov

A.I. Kuprin,

V.V. Veresajev

I.A. Bunin

OLEN. kibe,

A.I. Serafimovitš

L. Andrejev

Iga üksik inimene on Kogu maailm Seetõttu on olemisseaduste tundmine võimalik ainult läbi eraldiseisva maailma mõistmise. inimese isiksus.

Seotud realismiga kõrgeimad saavutused vene kunstis, seetõttu on vaja selle traditsioone jätkata. Sajandivahetuse realisti põhieesmärk on aidata muutunud maailmas orientatsiooni kaotanud inimesel teda toetada.

Idee "inimene on universum" kõige silmatorkavam teostus. Kui tahad maailma tundma õppida – õpi inimest tundma. Alus: antropokosmismi filosoofia

Kirjanduse ideoloogiline kallutatus ja poliitiline tendentslikkus; prioriteediks ei saa mitte individuaalne, vaid kollektiivne algus, kuvandi loomisel seatakse esiplaanile sotsiaalse tingimise tegur.

Realistlikud pildid peaksid olema nii erksad ja muljetavaldavad, et lugeja on emotsionaalselt ülekoormatud.

Kirjandus:

1. Kirjanduslik entsüklopeediline sõnaraamat / p / r V. Koževnikov ja P. Nikolaev - M., 1987.

2. V. E. Khalizev Kirjanduse teooria. - M., 1999.

3. Rudnev V. Kahekümnenda sajandi kultuuri sõnaraamat. - M., 1999.

4. Rudnev V. entsüklopeediline sõnaraamat kahekümnenda sajandi kultuur. - M., 2001.

5. Sokolov A.G.... Vene kirjanduse ajalugu 19. sajandi lõpp – 20. sajandi algus - M., 1999.

6. Vene kirjanduse ajalugu: aastal 10 T. - M .; L., 1954.T. 10.

7. Vene kirjanduse ajalugu: 3. kd - M., 1964. 3. kd.

8. Vene kirjanduse ajalugu: 4 T. - L., 1984. T. 4.

9. P.S. Gurevitš... Kulturoloogia. - M., 1998.

10. Kultuurifilosoofia. Tekkimine ja areng. - SPb., 1998.

11. Byaly G.A. Vene realism 19. sajandi lõpu poole - L., 1973.

12. Keldysh V.A. 20. sajandi alguse vene realism - M., 1975.

Teema 4. Realismi saatus V. Veresajevi, A. Kuprini, M. Gorki, L. Andrejevi loomingus

1. "Looduslik realism" V. Veresajev ja A. Kuprin. Veresajevi kunstikroonika ja Kuprini ulatuslik kirjutamisviis.

2. M. Gorki: tegelikkuse mütoloogia.

3. Ekspressionistlik paradigma L. Andrejevi loomingus.

V.V. Veresajev

Maailmavaate eripära, populistlike ideaalide kokkuvarisemise tõttu. Tekst kui piiriaja "haritlaskonna elu kunstikroonika". Teemad ja probleemid: intelligentsi teema, talupojateema, missioonikunsti teema. Hiline Veresajev: kunstiline kirjanduskriitika.

A.I. Kuprin

Ulatuslik olemise tundmise viis. Kangelase leidmise ja leidmise spetsiifika. Süžee omadused: seiklusliku elemendi rehabilitatsioon. Dostojevski ja Nietzsche kirjaniku kunstiteadvuses. Spontaanne element Kuprini proosas. Teemad ja probleemid. Looduslik komponent sees kunstisüsteem kirjanik.

« Granaatkäevõru»

Žanr: lugu

Teema: väikeametniku Želtkovi armastuslugu printsess Vera Nikolajevna Šeina vastu

Probleem: otsige vastust küsimusele "Mis on tõeline armastus? Mida ta inimeselt nõuab?"

Stiil: realistlik koos väljendunud romantismi elementidega

Armastuse kontseptsioon loos

Kontseptsioon

Kontseptsiooni olemus

Näited tekstist

Armastus silme ees Želtkova

Armastus on rüütliteenistus kaunile leedile. See tunne ei nõua vastust, ei nõua midagi. Armastus eeldab täielikku enesesalgamist, sest armastaja jaoks loeb ainult armastatu õnn ja rahu. Armastuse põhjustatud kannatusi aktsepteeritakse kui õnnistust, sest tõeline armastus, isegi vastuseta, on kõrgeim õnn, mida inimesele saata saab.

Näiteks kiri printsess Verale tema nimepäeval, hüvastijätukiri.

Armastus silme ees

Prints Vassili

Armastus elus kaasaegne inimene- mõnevõrra koomiline tunne: see kuulub rohkem vanadesse romaanidesse kui tegelikkusse, kus tuline kirg sageli muutub naljakas nali... Kõige loogilisem viis armastuse tunde arendamiseks on kasvatada see sõprustundeks. See enesekindlus on pärast Želtkoviga kohtumist siiski mõnevõrra kõhklev.

Näiteks prints Vassili album, mis sisaldab illustreeritud poolanekdootlikke lugusid armuhuvidest, mille kangelasteks on tema lähima ringi inimesed (Vera, Ljudmila jt)

Armastus silme ees

Usk

Tõeline armastus pole teda veel puudutanud. Ise seda tunnet kogemata on ta rahul rahuliku, ühtlase, pigem sõbraliku kui armastava suhtega, mis tema ja prints Vassili vahel on tekkinud. Želtkovi surm demonstreerib talle tõelise armastuse jõudu, täites tema viimse tahte, kogeb ta omamoodi katarsist - puhastust läbi kannatuste. Seega jõuab ta armastuse tõelise olemuse mõistmisele väga lähedale.

Näiteks, lõpustseenid lood: külaskäik Želtkovi korterisse pärast tema surma ja temaga hüvastijätt, Beethoveni muusika tekitatud tunded ja mõtted, tunne, et nad ei saa enam prints Vassiliga koos elada.

Armastus silme ees

Anna

Elus on peamine saada maksimaalselt muljeid ja naudinguid. Armastus tegelikkuses realiseerub kõige edukamalt kerge flirdi vormis, mis ei pane kedagi kannatama, tuues ainult rõõmu ja meelelahutust.

Näiteks stseenid Vasjutškaga, idee kingituseks Verale – vana palveraamat, mis on muudetud daami märkmikuks.

Kindrali nägemus armastusest Anosova

Vana kindrali räägitud armastuslood kinnitavad võimalikult selgelt armastuse mõistet, mille kandjaks loos on Želtkov: tõeline armastus nõuab inimeselt eneseohverdust ja enesesalgamist. Ta on esimene, kes sellest aru saab elutee Usk ristus väga "armastusega, millest kõik naised unistavad, kuid milleks mehed enam võimelised pole". Olemuse emaskulatsioon armastuse tunne, toob kindral Anosovi seisukohast kaasa inimkonnale katastroofilised tagajärjed.

Näiteks Vera nimepäevajärgse õhtuse jalutuskäigu stseeniks on kindral Anosovi mälestused (armastuslood).

OLEN. kibe

Gorki isiksuse "keskmine" roll vene keeles kultuurielu sajandi pööre. Romantilise paradigma eripära temas varajane töö: epigonism või neomütologiseerimine (mütoloogia transformatsioon Vana Testament ja Nietzsche mütoloogia ümbermõtestamine). Anarhilised ja süstemaatilised tendentsid kunstilises mõtlemises. Varajase Gorki proosa. Romaan "Ema" - "Maksimi evangeelium"?

Oktoobrieelne töö A.M. Gorki (1868-1936): näidend "Põhjas"

Lavastuse žanriliselt tähenduslikud jooned -

Sarnane teave.

Mis on realism kirjanduses? See on üks levinumaid valdkondi, mis peegeldab reaalsuse realistlikku kujutamist. Peamine ülesanne see suund advokaadid elus esinenud nähtuste usaldusväärne avalikustamine, abiga Täpsem kirjeldus kujutatud kangelasi ja nendega juhtuvaid olukordi läbi trükkimise. Kaunistuse puudumine on oluline.

Kokkupuutel

Muude suundade hulgas pööratakse ainult realistlikes suundades erilist tähelepanu õigele kunstiline pilt elu, mitte tekkiv reaktsioon teatud elusündmustele, näiteks nagu romantismi ja klassitsismi puhul. Realistlike kirjanike kangelased astuvad lugejate ette täpselt sellistena, nagu nad autori pilgule esitati, mitte aga sellistena, nagu kirjanik neid sooviks.

Realism kui üks levinumaid kirjanduse suundi, asus oma eelkäija romantismi järel 19. sajandi keskpaigale lähemale. 19. sajand määrati hiljem realistlike teoste ajastuks, kuid romantism ei lakanud olemast, vaid pidurdus areng, muutudes järk-järgult neoromantismiks.

Tähtis! Selle mõiste määratlus võeti esmakordselt kasutusele aastal kirjanduskriitikat DI. Pisarev.

Selle suuna peamised omadused on järgmised:

1. Täielik vastavus pildi mis tahes teoses kujutatud tegelikkusele.
2. Tõeline konkreetne tüpiseerimine tegelaste kujutiste kõigi detailide kohta.
3. Aluseks on konfliktsituatsioon inimese ja ühiskonna vahel.
4. Pilt töös sügav konfliktsituatsioonid , elu draama.
5. Autor pöörab erilist tähelepanu kõikide nähtuste kirjeldamisele keskkond.
6. Selle kirjandusliku suuna oluliseks tunnuseks peetakse kirjaniku märkimisväärset tähelepanu inimese sisemaailmale, tema meeleseisundile.

Peamised žanrid

Igal kirjanduse suunal, ka realistlikus, on kujunemas teatav žanrisüsteem. Just realismi proosažanrid avaldasid selle arengule erilist mõju, kuna need sobisid rohkem kui teised. kunstiline kirjeldus uued reaalsused, nende peegeldus kirjanduses. Selle suuna teosed jagunevad järgmisteks žanriteks.

1. Sotsiaalne ja igapäevane romaan, mis kirjeldab eluviis ja teatud tüüpi sellele struktuurile omased tegelased. Hea näide sotsiaalne žanr on muutunud " Anna Karenina».
2. Sotsiaalpsühholoogiline romaan, mille kirjelduses näete inimese isiksuse, tema isiksuse ja sisemaailma täielikku üksikasjalikku avalikustamist.
3. Realistlik värssromaan on eriline romaan. Selle žanri suurepärane näide on Aleksander Sergejevitš Puškini kirjutatud "".
4. Realistlik filosoofiline romaan sisaldab igavikulisi mõtisklusi sellistel teemadel nagu: inimeksistentsi tähendus, heade ja halbade külgede vastasseis, kindel eesmärk inimelu... Näide realistlikust filosoofiline romaan on "", mille autor on Mihhail Jurjevitš Lermontov.
5. Lugu.
6. Lugu.

Venemaal algas selle areng 1830. aastatel ja sai aastal konfliktiolukorra tagajärjeks erinevad valdkonnadühiskond, vastuolud kõrgeimate auastmete ja tavainimeste vahel. Kirjanikud hakkasid pöörduma kiireloomulised probleemid oma ajast.

Seega algab uue žanri kiire areng - realistlik romaan, mis tavaliselt kirjeldas rasket elu tavalised inimesed, nende koormused ja probleemid.

Arengu esialgne etapp realistlik suund vene kirjanduses on "looduskool". "Looduskooli" ajal kirjandusteosed püüdis suuremal määral kirjeldada kangelase positsiooni ühiskonnas, tema kuulumist mis tahes elukutse alla. Kõigi žanrite seas juhtiv koht hõivatud füsioloogiline sketš.

1850.–1900. aastatel hakati realismi nimetama kriitiliseks peamine eesmärk kriitika toimuva suhtes, omavahelised suhted teatud inimene ja ühiskonna sfäärid. Arutati järgmisi küsimusi: ühiskonna mõju mõõt üksikisiku elule; tegevused, mis võivad muuta inimest ja teda ümbritsevat maailma; inimese elus õnne puudumise põhjus.

See kirjanduslik suund on muutunud väga populaarseks kodumaine kirjandus kuna vene kirjanikud suutsid maailma luua žanrisüsteem rikkamaks. Töötab koos filosoofia ja moraali süvaküsimused.

ON. Turgenev lõi kangelaste ideoloogilise tüübi, iseloomu, isiksuse ja sisemine olek mis sõltus otseselt autori hinnangust maailmapildile, leides oma filosoofia mõistetes teatud tähenduse. Sellised kangelased alluvad ideedele, mida järgitakse lõpuni, arendades neid nii palju kui võimalik.

Töödes L.N. Tegelase elu jooksul kujunev Tolstoi ideesüsteem määrab tema suhtlemise vormi ümbritseva reaalsusega, sõltub teose kangelaste moraalist ja isikuomadustest.

Realismi rajaja

Selle vene kirjanduse suundumuse algataja tiitli sai õigustatult Aleksander Sergejevitš Puškin. Ta on üldiselt tunnustatud realismi rajaja Venemaal. Boriss Godunovit ja Jevgeni Oneginit peetakse tolle aja vene kirjanduses realistlikeks näideteks. Samuti said silmapaistvateks näideteks sellised Aleksander Sergejevitši teosed nagu "Belkini jutud" ja "Kapteni tütar".

V loomingulised tööd Puškin hakkab tasapisi arendama klassikalist realismi. Iga kirjaniku tegelase isiksuse kujutamine on kõikehõlmav, et seda kirjeldada tema sisemaailma ja meeleseisundi keerukusest mis arenevad väga harmooniliselt. Teatud isiksuse, tema kogemuste taasloomine moraalne iseloom aitab Puškinil üle saada irratsionalismile omasest kirgede kirjeldamise enesetahtest.

Kangelased A.S. Puškin kõnetab lugejaid nende olemuse avatud külgedega. Kirjanik pöörab erilist tähelepanu inimese sisemaailma külgede kirjeldamisele, kujutab kangelast tema isiksuse kujunemise ja kujunemise protsessis, mis on mõjutatud ühiskonna ja keskkonna tegelikkusest. Selle põhjuseks oli tema teadlikkus konkreetse ajaloolise ja rahvusliku identiteedi kujutamise vajadusest inimeste näojoontes.

Tähelepanu! Reaalsus Puškini kujundis kogub iseenesest täpse konkreetse pildi detailidest, mitte ainult sisemaailmast konkreetne tegelane, aga ka seda ümbritsevat maailma, sealhulgas selle üksikasjalikku üldistust.

Neorealism kirjanduses

Suunamuutusele aitasid kaasa uued filosoofilised, esteetilised ja olmereaalsused 19. – 20. sajandi vahetusel. Kaks korda realiseerituna sai see modifikatsioon nime neorealism, mis kogus populaarsust 20. sajandil.

Neorealism kirjanduses koosneb erinevatest suundumustest, kuna selle esindajatel oli tegelikkuse kujutamisel erinev kunstiline lähenemine, sealhulgas spetsiifilisi jooni realistlik suund. See põhineb apelleerida klassikalise realismi traditsioonidele XIX sajandil, aga ka probleemidele reaalsuse sotsiaalses, moraalses, filosoofilises ja esteetilises sfääris. Hea näide, mis sisaldab kõiki neid funktsioone, on G.N. Vladimovi "Kindral ja tema armee", kirjutatud 1994. aastal.