Kooli entsüklopeedia. Klassitsism 18. sajandi vene kirjanduses ja selle originaalsus

Kirjanduses tekkis ja levis klassitsism Prantsusmaal 17. sajandil. Nicolas Boileau’d peetakse klassitsismi teoreetikuks, kes kujundas artiklis stiili aluspõhimõtted “ Poeetiline kunst" Nimi pärineb ladinakeelsest sõnast "classicus" - eeskujulik, mis rõhutab stiili kunstilist alust - antiikaja kujundeid ja vorme, mille vastu nad hakkasid renessansi lõpus erilist huvi tundma. Klassitsismi tekkimist seostatakse tsentraliseeritud riigi põhimõtete ja selles "valgustatud" absolutismi ideede kujunemisega.

Klassitsism ülistab mõistuse mõistet, uskudes, et ainult mõistuse abil on võimalik saada ja korrastada maailmapilti. Seetõttu saab teoses peamiseks selle idee (st peamine idee ja teose vorm peab olema harmoonias), ning mõistuse ja tunnete konfliktis on peamine mõistus ja kohus.

Klassitsismi põhiprintsiibid, mis on iseloomulikud nii välis- kui ka kodumaisele kirjandusele:

• Vormid ja kujundid iidsest (Vana-Kreeka ja Rooma) kirjandusest: tragöödia, ood, komöödia, eepos, poeetilised oodilised ja satiirilised vormid.
• Žanrite selge jaotus “kõrgeteks” ja “madalateks”. “Kõrgete” hulka kuuluvad ood, tragöödia ja eepos, “madalad” on reeglina naljakad - komöödia, satiir, muinasjutt.
• Kangelaste eristav jaotus headeks ja halbadeks.
• Aja, koha, tegevuse kolmainsuse põhimõtte järgimine.

Klassitsism vene kirjanduses

XVIII sajand

Venemaal ilmus klassitsism palju hiljem kui Euroopa riikides, kuna see "imporditi" koos Euroopa teoste ja valgustusega. Stiili olemasolu Venemaa pinnal paigutatakse tavaliselt järgmisesse raamistikku:

1. 1720. aastate lõpp, Peeter Suure-aegne kirjandus, ilmalik kirjandus, mis erineb varem Venemaal domineerinud kirikukirjandusest.

Stiil hakkas arenema esmalt tõlketeostes, seejärel originaalteostes. A. D. Kantemiri, A. P. Sumarokovi ja V. K. Trediakovski (reformaatorid ja arendajad) nimed on seotud vene klassikalise traditsiooni arenguga. kirjakeel, töötasid nad poeetiliste vormide kallal – oodide ja satiiride kallal).

1. 1730-1770 - stiili ja selle arengu kõrgaeg. Seotud tragöödiaid, oode ja luuletusi kirjutanud M.V. Lomonosovi nimega.
2. 18. sajandi viimasel veerandil tekkis sentimentalism ja algas klassitsismi kriis. Hilisklassitsismi aeg on seotud tragöödiate, draamade ja komöödiate autori D. I. Fonvizini nimega; G. R. Deržavin (poeetilised vormid), A. N. Radištšev (proosa ja poeetilised teosed).

(A. N. Radištšev, D. I. Fonvizin, P. Ya. Tšaadajev)

D. I. Fonvizinist ja A. N. Radištševist said mitte ainult klassitsismi stiililise ühtsuse arendajad, vaid ka hävitajad: Fonvizin rikub komöödiates kolmainsuse põhimõtet, tuues kangelaste hinnangusse ebaselguse. Radištševist saab sentimentalismi kuulutaja ja arendaja, kes annab narratiivile psühholoogilisuse, lükkab tagasi selle kokkulepped.

(Klassitsismi esindajad)

19. sajand

Arvatakse, et klassitsism eksisteeris inertsist kuni 1820. aastateni, kuid hilisklassitsismi ajal olid selle raames loodud teosed klassikalised vaid vormiliselt või kasutati selle põhimõtteid sihilikult koomilise efekti loomiseks.

19. sajandi alguse vene klassitsism on eemaldumas oma läbimurdelistest tunnustest: mõistuse ülimuslikkuse jaatamine, kodanikupaatos, vastuseis religiooni omavolile, mõistuse rõhumise vastu, monarhia kriitika.

Klassitsism väliskirjanduses

Algne klassitsism põhines teoreetilised arengud iidsed autorid - Aristoteles ja Horatius (“Poeetika” ja “Pisole kiri”).

IN Euroopa kirjandus identsete põhimõtetega lõpetab stiil oma eksisteerimise 1720. aastatel. Klassitsismi esindajad Prantsusmaal: Francois Malherbe (poeetilised teosed, poeetilise keele reformimine), J. Lafontaine ( satiirilised teosed, muinasjutt), J.-B. Moliere (komöödia), Voltaire (draama), J.-J. Rousseau (hilisklassitsistlik prosaist, sentimentalismi kuulutaja).

Euroopa klassitsismi arengus on kaks etappi:

• Monarhia areng ja õitseng, aidates kaasa majanduse, teaduse ja kultuuri positiivsele arengule. Selles etapis näevad klassitsismi esindajad oma ülesandeks monarhi ülistamist, tema puutumatuse kehtestamist (Francois Malherbe, Pierre Corneille, juhtivad žanrid - ood, poeem, eepos).
• Monarhia kriis, puuduste avastamine poliitilises süsteemis. Kirjanikud ei ülista, vaid pigem kritiseerivad monarhiat. (J. Lafontaine, J.-B. Moliere, Voltaire, juhtivad žanrid - komöödia, satiir, epigramm).

Klassitsism – suund Euroopa kultuur 17. sajandi lõpp – 19. sajandi algus. Nimi pärineb ladinakeelsest sõnast classicus, mis tähendab "eeskujulik". Iseloomulik omadus klassitsismi peetakse rangelt välja töötatud kunstinormide süsteemiks, mida tuli rangelt järgida, ilminguks loominguline kujutlusvõime peeti vastuvõetamatuks. Klassitsismi ideed esinesid kõigis valdkondades kultuurielu. Klassitsism kunstis, kirjanduses, maalis, arhitektuuris, muusikas pidi väljendama universaalset harmooniat.

Klassitsismi põhiprintsiibid sõnastati Nicolas Boileau traktaadis (Prantsusmaa 1674). Selles põhjendas ta veenvalt mitmeid nõudmisi kunstiline iseloom, mida esitleti kirjanduslik loovus. Dramaatilised teosed pidi hoidma ranges kohaühtsuses, tähendab fikseeritud ruumi, kus sündmused toimuvad, aja ühtsust – kindlat, piiratud ajaperioodi, tegevuse ühtsust – üht keskset lugu.

Samuti on F. Feneloni ja M. V. Lomonosovi sõnul klassitsismi esindajad kirjanduses kohustatud järgima ranget žanrite ja stiilide hierarhiat. “High Calm” - ülev sõnavara, žanrid: oodid, kangelasluuletused. “Keskmine rahu” - eleegiad, satiirilised teosed, draamad. "Low Calm" - privaatne ja igapäevane elu, žanrid: muinasjutud, komöödiad, kirjad. oli keelatud. 19. sajandi alguseks hakkasid klassitsismi pjedestaalilt välja tõrjuma sellised stiilid nagu sentimentalism ja romantism. Ranguse ja selguse poole püüdlemine on peatunud.

Venemaal tekkis klassitsism alles 18. sajandi alguses. Selle väljatöötamise tõukejõuks olid ka Lomonossovi “Kolme rahu” teooria ja Trediakovski reform. Kõige kuulsad esindajad klassitsism Venemaal: Deniss Ivanovitš Fonvizin (komöödia), Antiookia Dmitrijevitš Kantemir (satiir), Gavriil Romanovitš Deržavin ja Mihhail Vassiljevitš Lomonosov (ood), Ivan Ivanovitš Khemnitser ja Aleksandr Petrovitš Sumarokov (faabula). Keskne probleem Tolleaegses ühiskonnas oli probleem võimuga, mistõttu on vene klassitsismil lääne klassitsismile vastandina oma unikaalsed küljed. Kuna pärast seda ei tulnud ükski keiser seaduslikult võimule, oli intriigide probleem aktuaalne, palee riigipöörded, vastuolu monarhi ning õukondlaste ja rahva ootuste vahel. Just need probleemid peegelduvad vene klassitsismis.

Klassitsismi esindajad muusikas, näiteks Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, astusid igaveseks maailma ajalugu. Nende töödest sai edasise arengu suunis muusikaline kompositsioon. Muusikateosed hakkas olema selgema ülesehitusega, ühe teose kõik osad olid tasakaalus.

Klassitsism mõjutas suuresti sellist kultuuriharu nagu arhitektuur. Kasutati antiikseid vorme, näha on kreeka ja rooma motiive. Domineerivad pastelsed toonid. Venemaal on vene baroki segu väga tuntav. Klassitsismi esindajad vene arhitektuuris: Kazakov, Eropkin, Zemtsov, Korobov, Rossi, Stasov, Montferrand.

Reeglina rõhutab see vormide sujuvust ning põhilisteks vormielementideks on joon ning valgus ja varjund. N. Poussin ja C. Lorrain on tunnistatud üheks parimaks maalikunstnikuks. Poussin lõi meistriteoseid, mis kujutavad kangelasteod, ajaloolises stiilis lood. Lorrain omakorda töötas maastikel, kus on märgata inimese ja looduse seost ning nende koosmõju harmooniat. Klassitsismi esindajad vene maalikunstis: teema ületamatu meister A.P. Losenko, tema õpilased (I. A. Akimov, P. I. Sokolov jt).

Vene keeles XVIII kirjandus sajandil, mis selles kontekstis läbis intensiivse arengu üldine protsess Juhtivaks suunaks sai riigi euroopastumine, mis sai alguse Peeter I reformidest klassitsism(ladina keelest classicus - eeskujulik), mis kujunes Euroopa kirjanduses juba 17. sajandi keskel. Klassitsism on üleeuroopaline nähtus. Aga sisse erinevad riigid sellel olid oma omadused. Aruande eesmärk on välja selgitada, millised omadused Euroopa klassitsism olid orgaaniliselt assimileeritud vene kirjandusega ja et vene klassitsism on tingitud selle rahvuslikust eripärast.

Klassitsism pole mitte ainult kirjanduslik, vaid ka üldkultuuriline nähtus. Ta puudutas Euroopa riikide ühiskonna- ja kultuurielu kõige erinevamaid tahke, arhitektuuri, maalikunsti, muusikat, teatrit ja loomulikult kirjandust. Kaasaegsed uurijad on üksmeelel seisukohal, et klassitsism tekib ja kujuneb teatud ajaloolistes ja kultuurilistes tingimustes üleminekul. feodaalne killustatusühtseks monarhiliseks riigiks. See seletab suuresti Euroopa riikidega võrreldes üsna hilisemat klassitsismi ilmumist Venemaal. Pealegi ajalooline taust see võis kujuneda alles pärast Peeter I ajastut, seega ilmnesid klassitsismi kui kirjandusliku liikumise märgid Venemaal alles 18. sajandi 30. aastatel.

Prantsuse klassitsismi poeetika elemendid kehtivad ka kõige muu kohta rahvuslikud kirjandused, milles see on olemas kirjanduslik suund. Aga sisse Vene klassitsism need üldteoreetilised sätted leidsid omapärase murdumise, kuna need määrati ajalooliste ja rahvuslikud iseärasused uue vene keele kujunemine XVIII kultuur sajandil. Nagu juba märgitud, jõudis klassitsism Venemaale palju hiljem, seda mõjutas kogu riigi üldise euroopastumise ajalooline ja kultuuriline protsess. Selle ajastu vene kirjandus on kindlalt seotud parimaga Vana-Vene kirjanduse traditsioonid: selle patriotism, rahvakunstile toetumine ja kõrge vaimsus. Hariduslikud ideed, mis hakkas Venemaale tungima 18. sajandi keskel, aitas kaasa huvi kasvule inimese isiksus, püstitades probleemi seaduste õiglusest, vajadusest levitada haridust ja arendada teadust. Samal ajal omistati riigi sedalaadi alustel ümberkujundamises otsustav roll valgustatud monarhile, kelle ideaali nägid vene klassitsistid Peeter I-s. Kuid uusajal nad sellist inimest ei leidnud, sest suur tähtsus nende teosed rõhutasid autokraatide sotsiaalset ja moraalset kasvatust: nende kohustuste selgitamist oma alamate ees, meeldetuletust kohustusest riigi ees jne. Teisest küljest said selle ajastu Venemaa tegelikkuse negatiivsed nähtused satiirilise naeruvääristamise ja paljastamise osaliseks, mis tugevdas veelgi vene klassitsismi seost modernsusega ja andis sellele. satiiriline vaimukus. Erinevalt eurooplastest seostub vene klassitsism rahvatraditsioonid Ja suuline rahvakunst. Ta kasutab seda materjali sageli Venemaa ajalugu, mitte antiik. Vene klassitsistide ideaal on kodanik ja patrioot, kes püüab töötada Isamaa heaks. See peaks muutuma aktiivseks loominguline isiksus, võidelda sotsiaalsete pahedega ja kohuse nimel loobuda isiklikust õnnest.

Teoreetiline Töödes kontseptualiseeriti klassitsismi Venemaal M. V. Lomonosova Ja V. K. Trediakovski . Kõigis riikides ei olnud klassitsismi oluline panus kirjanduse arengusse mitte ainult žanri- ja kunstivormide süsteemi korrastamine, vaid ka teoste harmoonilise ja selge keele arendamine. Boileau märkis: "Seega valige oma keel hoolikalt. / Ei oska rääkida nagu noor, vana mees. Pole asjata, et nii Prantsusmaal kui ka Venemaal algas klassitsismi kujunemine keele- ja käändesüsteemi reformid. Venemaal viisid kirjakeele reeglite ja normide süstematiseerimist läbi Trediakovski ja Lomonosov (“kolme rahunemise” teooria). Versifikatsioonireformi esimese etapi viis läbi Trediakovski traktaadis “Uus ja lühike tee vene luuletuste kompositsioonile koos seni sobivate pealkirjade definitsioonidega”, avaldati 1735. aastal. Vene värsireformi teise etapi viis Lomonosov läbi “Kirjas vene luule reeglite kohta”, mille ta, toona Saksamaal õppides, saatis oma esimese piduliku oodi tekstiga Marburgist Peterburi “ Khotini tabamisele” 1739. aastal. Nagu Trediakovski, on ka Lomonosov veendunud, et „vene luule tuleks koostada meie keele loomuliku omaduse järgi; ja seda, mis on tema jaoks väga ebatavaline, ei tohiks teistest keeltest sisse tuua. Kombineerides jala mõistes versifikatsiooni silbi- ja toonipõhimõtteid, jõuab Trediakovski avastuse ja teadusliku põhjenduseni. silbilis-tooniline värsisüsteem. Trediakovski ideid arendades jõudis Lomonosov mõttele vajadusest võtta kasutusele veel üks värsi rütmideterminant: mitte ainult rütmi tüübi (iamb, trohhee jne), vaid ka pikkuse järgi. Nii kujunebki tema “Kirjas...” mõiste suurus, kuigi Lomonosov ei kasuta terminit "suurus" ise, vaid loetleb ainult olemasolevad suurused, tähistades neid kreekakeelsete terminitega. Nii kinnistus vene luules silbilis-tooniline värsimise printsiip, mis vastab kõige paremini vene keele tunnustele ja on siiani vene värsimise alusprintsiip. Trediakovski on selles reformis avastaja, teoreetilise põhjenduse ja põhimõtte praktilise rakendamise esmakogemuse autor, Lomonosov süstematiseerija, kes laiendas selle kohaldamisala eranditult kogu poeetilisele praktikale.

määrus žanrisüsteem Läbi viidud vene kirjandus A. P. Sumarokov , kes avaldas 1748. aastal Horatiuse ja Boileau traditsioonidel põhineva didaktilise läkituse “Kaks kirja” (esimene räägib vene keelest ja teine ​​luulest), mille ta hiljem ühendas pealkirjaga “Juhised neile, kes tahavad olla. kirjanik." Kogu fookusega Euroopa traditsioon klassitsism, Sumarokovi esteetiline kood oli kirjandusžanrite kirjeldamisel üsna originaalne, kuna see oli orienteeritud vene keelele. kirjanduslik protsess. Veelgi enam, tema teoreetilised žanrikirjeldused eelnesid mitmel juhul nende tegelikule ilmumisele vene kirjanduses, mis loomulikult aitas kaasa ka selle arengule.

On märkimisväärne, et vene klassitsismi teoreetikud olid ka selle tunnustatud juhid kunstiline praktika. IN vähemal määral see kehtib Trediakovski kohta, kuid Lomonossovi poeetilise tegevuse tähtsus, eriti oodi ja Sumarokovi žanris tragöödia, komöödia ja faabula žanris, on vaieldamatu. Satiiri žanris paistab silma A. D. Kan-temiri looming ja žanris eepiline luuletus, keskendudes Virgiliuse “Aeneisile”, M. M. Heraskovile, “Rossijada” loojale. Materjal saidilt

Rohkem hiline periood Klassitsismi arengut Venemaal iseloomustavad selliste väljapaistvate vene kirjanduse tegelaste tööd, kes avaldasid märkimisväärset mõju selle edasisele arengule, nagu G. R. Deržavin, D. I. Fonvizin, I. A. Krylov. Kuid nende töö annab tunnistust pigem klassitsismi rangetest regulatiivsetest reeglitest ülesaamisest ja ettevalmistusest vene kirjanduse arengu uueks etapiks. Seega, jäädes klassitsismi positsioonile, toovad kuulus komöödia-graafika D. I. Fonvizin ja suur fabulist I. A. Krylov oma teostesse laialdaselt realistlikke elemente. G. R. Deržavin, tuues oma luulesse isikliku elemendi, hävitab tavapärased žanrinormid, luues, nagu ta ise defineeris, uusi “segatud” või “vihaste” oodide žanre, aga ka oodilisele süžeele kirjutatud anakreontilisi luuletusi, tunnusjoontega sõnumeid oodist ja eleegiast.

Hiljem, 18.-19. sajandi vahetusel ja eriti esimesel veerand XIX sajandil tajuti klassitsismi juba vananenud nähtusena, mis pidurdab vene kirjanduse arengut. Temaga ägedas võitluses ranged reeglid Pildile astusid romantikud ja Puškini loomingus naeruvääristatakse teda kui ilmset anakronismi. Ja ometi tuleb märkida, et vene kirjanduse ajaloos mängis olulist rolli klassitsism, mis võimaldas meil viia vene kunsti üle-euroopalise kunsti ringi. kultuuriline protsess ning järjestades ja süstematiseerides neid kunstinähtusi, mis olid varasematel perioodidel kogunenud. Ja selles jäävad vaieldamatuks klassitsismi saavutused.

Kas te ei leidnud seda, mida otsisite? Kasutage otsingut

Vene klassitsismi põhijooned

Pöörduge iidse kunsti kujundite ja vormide poole.

Tegelased jagunevad selgelt positiivseteks ja negatiivseteks ning neil on tähenduslikud nimed.

Süžee põhineb tavaliselt armukolmnurk: kangelanna – kangelasarmastaja, teine ​​armastaja (õnnetu).

Lõpus klassikaline komöödia Pahe saab alati karistatud ja headus võidab.

Kolme ühtsuse põhimõte: aeg (tegevus ei kesta üle päeva), koht (tegevus toimub ühes kohas), tegevus (1 süžeeliin).

Alusta

Esimene klassitsistlik kirjanik Venemaal oli Antiookia Cantemir. Ta oli esimene, kes kirjutas klassikalise žanri teosed (nimelt satiirid, epigrammid ja muud).

Vene klassitsismi tekkimise ajalugu V. I. Fedorovi järgi:

1. periood: Peetri-aegne kirjandus; see on ülemineku iseloomuga; peamiseks tunnuseks on intensiivne "ilmalikustumise" protsess (see tähendab religioosse kirjanduse asendamine ilmaliku kirjandusega - 1689-1725) - klassitsismi tekkimise eeldused.

2. periood: 1730-1750 - neid aastaid iseloomustab klassitsismi kujunemine, uue žanrisüsteemi loomine ja vene keele süvendatud arendamine.

3. periood: 1760-1770 - klassitsismi edasine areng, satiiri õitseng, sentimentalismi tekke eelduste tekkimine.

4. periood: viimane veerandsajand - klassitsismi kriisi algus, sentimentalismi kujunemine, realistlike tendentside tugevnemine (1. Suund, areng, kalduvus, püüdlus; 2. Kontseptsioon, esitusidee, kuvand ).

Trediakovski ja Lomonosov

Klassitsism sai Venemaal järgmise arenguvooru Trediakovski ja Lomonossovi juhtimisel. Nad lõid vene silbilis-toonilise värsisüsteemi ja tutvustasid paljusid lääne žanre (nagu madrigal, sonett jne) Silbilis-tooniline värsisüsteem on silbilis-rõhuline värsisüsteem. See hõlmab kahte rütmi kujundavat tegurit - silpi ja rõhku - ning eeldab võrdse arvu silpidega tekstifragmentide korrapärast vaheldumist, mille hulgas rõhulised silbid vahelduvad rõhututega teatud korrapäraselt. Just selle süsteemi raames enamik Vene luuletused.

Deržavin

Deržavin arendab vene klassitsismi traditsioone, olles Lomonossovi ja Sumarokovi traditsioonide järglane.

Tema jaoks on poeedi eesmärk ülistada suuri tegusid ja taunida halbu. Oodis “Felitsa” ülistab ta valgustatud monarhiat, mida kehastab Katariina II valitsusaeg. Arukas, õiglane keisrinna vastandub ahnetele ja omakasupüüdlikele õukonnaaadlikele: Sina oled ainus, kes ei solva, Sa ei solva kedagi, Näed läbi rumaluse, Ainult sina ei salli kurja...

Deržavini poeetika põhiobjektiks on inimene kui ainulaadne indiviid kogu isiklike maitsete ja eelistuste rikkuses. Paljudel tema oodidel on filosoofiline tegelane, arutlevad inimese paiga ja eesmärgi üle maa peal, elu ja surma probleemide üle: mina olen kõikjal eksisteerivate maailmade ühendus, ma olen mateeria äärmuslik aste; Mina olen elavate keskpunkt, jumaluse esialgne tunnus; Ma lagunen oma kehaga tolmus, kamandan mõistusega äikest, olen kuningas - olen ori - ma olen uss - ma olen jumal! Aga kuna ma olen nii imeline, siis kust ma tulin? - teadmata: Aga ma ei saanud olla mina ise. Ood "Jumal" (1784)

Deržavin loob hulga näiteid lüürilistest luuletustest, milles tema oodide filosoofiline pinge on ühendatud emotsionaalse suhtumisega kirjeldatud sündmustesse. Luuletuses “Snigir” (1800) leinab Deržavin Suvorovi surma: Miks sa alustad sõjalaulu nagu flööti, kallis Snigir? Kellega me Hyena vastu sõtta läheme? Kes on praegu meie juht? Kes on kangelane? Kus on tugev, julge, kiire Suvorov? Severn äike lebab hauas.

Deržavin hakkab enne oma surma kirjutama oodi AUVAREEMELE, millest meieni on jõudnud alles algus: Aegade jõgi oma tormamises kannab minema kõik inimeste tegemised ja uputab rahvad, kuningriigid ja kuningad oma kuristikku. unustusse. Ja kui midagi jääb Lüüra ja trompeti helide läbi, Neelab selle igavikusuu Ja ühine saatus ei lahku!

Klassitsismi langus

Wikimedia sihtasutus. 2010. aasta.

Vaadake, mis on "klassitsism (vene kirjandus)" teistes sõnaraamatutes:

I. SISSEJUHATUS II VENE SUULINE LUULE A. Suulise luule ajaloo periodiseerimine B. Muistse suulise luule areng 1. Suulise luule kõige iidsemad päritolud. Suuline luule loovus iidne Venemaa 10. sajandist 16. sajandi keskpaigani. 2.Suuline luule 16. sajandi keskpaigast lõpuni... ... Kirjanduslik entsüklopeedia

VENE KIRJANDUS. 18. sajandi kirjandus- 17. sajandi viimane veerand. 18. sajandi 1. veerand. üleminekuperiood, mis eelnes uue vene kirjanduse tekkele. Selle algust tähistab aktiivne loominguline tegevus Polotski Siimeon ja Karion Istomin, kes lahkusid... ...

Varssavi Bolshoi teater. Klassitsism (prantsuse klassitsism, ladina keelest ... Wikipedia

Valandistiil kujunes välja absolutismis Prantsusmaa XVII V. merkantilismi ajastul ja sai monarhias laialt levinud Euroopa XVII XVIII sajandil Klassitsism on esile kerkimas suurkodanluse stiilina, selle ülemistes kihtides, mis on seotud... ... Kirjanduslik entsüklopeedia

Kontseptsiooni sisu ja ulatus. Premarksistlike ja antimarksistlike vaadete kriitika L. Isikuprintsiibi probleem L. L. sõltuvus sotsiaalsest “keskkonnast”. L-i võrdleva ajalookäsitluse kriitika. L.... formalistliku tõlgenduse kriitika. Kirjanduslik entsüklopeedia

KLASSITSILISM- (ladina keelest classicus eeskujulik), kunstiline stiil ja esteetiline suund Euroopa kirjanduses ja kunst XVII — XIX algus sajanditel, mille üheks oluliseks tunnuseks oli pöördumine kujundite ja vormide poole antiikkirjandus Ja…… Kirjanduslik entsüklopeediline sõnaraamat

- (ladina klassikust eeskujulik) kunstilaad ja esteetiline suund 17. sajandi ja 19. sajandi alguse Euroopa kirjanduses ja kunstis, mille üheks oluliseks tunnuseks oli pöördumine antiikkirjanduse ja kunsti kujunditele ja vormidele kui... . .. Suur Nõukogude entsüklopeedia

Vene kirjanduse põhiomadus on see, et see on sõna kirjandus. Logose sõnad. Selle tuhandeaastase ajaloo avab Met „Sõna seadusest ja armust”. Hilarion (XI sajand). Siin Vana Testament“Seadus” (riiklikult piiratud, suletud... Vene ajalugu

Vene teadus ja kultuur XVIII sajandi teisel poolel.- Teaduse ja tehnoloogia areng. Haridus Kuna Venemaal arenes tööstus ja kaubandus, tekkis vajadus teaduslikud teadmised, tehnilised täiustused, loodusvarade uurimisel. Kaubanduse, tööstuse, teede olukord...... Maailma ajalugu. Entsüklopeedia

Eestpalve katedraal (Püha Vassili katedraal) (1555 61) Vene monument keskaegne arhitektuur, kaunistab peaväljakut Venemaa Föderatsioon Punane väljak ... Wikipedia

Raamatud

• Vene kirjandus: teoreetilised ja ajaloolised aspektid, O. M. Kirillina. Selles käsiraamatus esitletakse vene kirjandust maailmakultuuri osana. Raamat võtab vaatluse alla protsessid Euroopa kultuuriloos, mis avaldasid tõsist mõju kodumaisele...

Klassitsism- kunstistiil ja esteetiline suund Euroopa kunstis 17.–19. sajandil.

Klassitsism põhineb ratsionalismi ideedel, mis kujunesid samaaegselt samade ideedega Descartes'i filosoofias. Kunstiteos, tuleks klassitsismi seisukohalt üles ehitada rangete kaanonite alusel, paljastades seeläbi universumi enda harmoonia ja loogika. Klassitsismile pakub huvi ainult igavene, muutumatu - igas nähtuses püüab ta ära tunda ainult olulisi tüpoloogilisi jooni, jättes kõrvale juhuslikud. individuaalsed omadused. Klassitsismi esteetika omistab suurt tähtsust kunsti sotsiaalsele ja kasvatuslikule funktsioonile. Klassitsism võtab palju reegleid ja kaanoneid antiikkunstist (Aristoteles, Horatius).

Klassitsism kehtestab žanride range hierarhia, mis jaguneb kõrgeteks (ood, tragöödia, eepos) ja madalateks (komöödia, satiir, faabula). Igal žanril on rangelt määratletud omadused, mille segamine pole lubatud.

Kuidas kujunes välja teatud suund Prantsusmaal, 17. sajandil. Prantsuse klassitsism kinnitas inimese isiksust kui eksistentsi kõrgeimat väärtust, vabastades ta usulisest ja kiriku mõjust. Vene klassitsism mitte ainult ei võtnud omaks Lääne-Euroopa teooriat, vaid rikastas seda ka rahvuslike eripäradega.

Klassitsismi poeetika rajaja on prantslane Francois Malherbe (1555-1628), kes viis läbi reformi. prantsuse keel ja värss ning arenenud poeetilised kaanonid. Klassitsismi juhtivateks esindajateks draamas olid tragöödikud Corneille ja Racine (1639-1699), kelle loovuse peamiseks teemaks oli konflikt avaliku kohustuse ja isiklike kirgede vahel. Kõrge arengu saavutasid ka “madalad” žanrid: faabula (J. Lafontaine), satiir (Boileau), komöödia (Molière 1622-1673).

Boileau sai kogu Euroopas kuulsaks kui "Parnassuse seadusandja", suurim klassitsismi teoreetik, kes väljendas oma seisukohti poeetilises traktaadis "Poeetiline kunst". Tema mõju all olid Suurbritannias luuletajad John Dryden ja Alexander Pope, kes tegid põhivormi Inglise luule aleksandriinid. Klassikaajastu inglise proosat (Addison, Swift) iseloomustab ka latiniseeritud süntaks.

18. sajandi klassitsism kujunes välja valgustusajastu ideede mõjul. Voltaire'i (1694-1778) looming on suunatud religioosse fanatismi, absolutistliku rõhumise vastu ja on täidetud vabaduse paatosega. Loovuse eesmärk on maailma muuta parem pool, ehitamine vastavalt ühiskonna enda klassitsismi seadustele. Klassitsismi seisukohalt vaatas kaasaegset kirjandust inglane Samuel Johnson, kelle ümber tekkis särav mõttekaaslaste ring, kuhu kuulusid esseist Boswell, ajaloolane Gibbon ja näitleja Garrick.

Venemaal tekkis klassitsism 18. sajandil, pärast Peeter I reforme. Lomonosov viis läbi vene värsireformi ja töötas välja "kolme rahunemise" teooria, mis oli sisuliselt prantsuse klassikaliste reeglite kohandamine vene keelega. Klassitsismi kujutised on ilma jäänud individuaalsed omadused, kuna need on mõeldud peamiselt stabiilsete üldiste omaduste jäädvustamiseks, mis aja jooksul ei kao, toimides mis tahes sotsiaalse või vaimse jõu kehastusena.

Klassitsism kujunes Venemaal välja valgustusajastu suurel mõjul – võrdsuse ja õigluse ideed on alati olnud vene klassikaliste kirjanike tähelepanu keskpunktis. Seetõttu saime vene klassitsismi suur arengžanrid, mis nõuavad kohustuslikku autori hinnang ajalooline reaalsus: komöödia (D. I. Fonvizin), satiir (A. D. Kantemir), faabula (A. P. Sumarokov, I. I. Hemnitser), ood (Lomonossov, G. R. Deržavin).

Seoses Rousseau üleskutsega klassitsismi looduslähedusele ja loomulikkusele XVIII lõpp sajandeid on kriisinähtused kasvanud; Mõistuse absolutiseerimine asendub õrnade tunnete kultusega – sentimentalismiga. Kõige selgemini kajastus üleminek klassitsismilt eelromantismile Saksa kirjandus"Torm ja tuisk" ajastu, mida esindavad I. V. Goethe (1749-1832) ja F. Schilleri (1759-1805) nimed, kes Rousseau järel nägid kunsti peamine jõud inimese kasvatus.

Vene klassitsismi põhijooned:

1. Apellatsioon iidse kunsti kujunditele ja vormidele.

2. Kangelased jagunevad selgelt positiivseteks ja negatiivseteks.

3. Süžee põhineb tavaliselt armukolmnurgal: kangelanna - kangelane-armastaja, teine ​​armastaja.

4. Klassikalise komöödia lõpus karistatakse alati pahe ja hea triumfeerib.

5. Kolme ühtsuse põhimõte: aeg (tegevus ei kesta üle päeva), koht, tegevus.

Romantism kui kirjanduslik liikumine.

Romantism (prantsuse romantisme) on Euroopa kultuuri nähtus XVIII-XIX sajandil, mis on reaktsioon valgustusajastule ning selle poolt stimuleeritud teaduse ja tehnika arengule; ideoloogiline ja kunstiline suund 18. sajandi lõpu Euroopa ja Ameerika kultuuris – esimene 19. sajandi pool sajandil. Seda iseloomustab indiviidi vaimse ja loomingulise elu sisemise väärtuse kinnitamine, tugevate (sageli mässumeelsete) kirgede ja karakterite, spirituaalse ja tervendava olemuse kujutamine.

Romantism tekkis esmakordselt Saksamaal, Jena koolkonna kirjanike ja filosoofide (W. G. Wackenroder, Ludwig Tieck, Novalis, vennad F. ja A. Schlegel) seas. Romantismi filosoofia süstematiseeriti F. Schlegeli ja F. Schellingi töödes. IN edasine areng Saksa romantikat eristab huvi muinasjuttude ja mütoloogilised motiivid, mis väljendus eriti selgelt vendade Wilhelm ja Jacob Grimmide, Hoffmanni töödes. Heine, alustades oma tööd romantismi raames, allutas selle hiljem kriitilisele revideerimisele.

Inglismaal on see suuresti tingitud Saksa mõjust. Inglismaal on selle esimesed esindajad Lake Schooli luuletajad Wordsworth ja Coleridge. Nad paigaldasid teoreetiline alus tema suunda, olles tutvunud Schellingu filosoofia ja esimese seisukohtadega Saksa romantikud. Inglise romantismi iseloomustab huvi sotsiaalsete probleemide vastu: nad vastandavad kaasaegset kodanlikku ühiskonda vanadele, kodanluse-eelsetele suhetele, looduse ülistamisele, lihtsatele, loomulikele tunnetele.

Inglise romantismi silmapaistev esindaja on Byron, kes Puškini sõnul "riietus igavasse romantismi ja lootusetusse egoismi". Tema tööd on läbi imbunud võitluse ja vastu protesti paatosest kaasaegne maailm, ülistades vabadust ja individualismi.

Romantism levis laialt ka mujal Euroopa riigid, näiteks Prantsusmaal (Chateaubriand, J.Stal, Lamartine, Victor Hugo, Alfred de Vigny, Prosper Mérimée, George Sand), Itaalias (N. U. Foscolo, A. Manzoni, Leopardi), Poolas (Adam Mickiewicz, Juliusz Słowacki, Zygmunt Krasiński, Cyprian Norwid) ja USA-s (Washington Irving, Fenimore Cooper, W. C. Bryant, Edgar Allan Poe, Nathaniel Hawthorne, Henry Longfellow, Herman Melville).

Tavaliselt arvatakse, et Venemaal esineb romantism V. A. Žukovski luules (kuigi mõned 1790.–1800. aastate vene poeetilised teosed on sageli omistatud sentimentalismist arenenud eelromantilisele liikumisele). Vene romantismis ilmneb vabadus klassikalistest konventsioonidest, luuakse ballaad, romantiline draama. Kinnitatakse uus idee luule olemuse ja tähenduse kohta, mida tunnustatakse iseseisva eluvaldkonnana, inimese kõrgeimate, ideaalsete püüdluste väljendusena; vana vaade, mille järgi luule tundus tühi lõbu, midagi täiesti teenistuslikku, osutub enam võimatuks.

Romantismi raames arenes välja ka A. S. Puškini varane luule. M. Yu. Lermontovi, “Vene Byroni” luulet võib pidada vene romantismi tipuks. F. I. Tjutševi filosoofilised laulusõnad on nii romantismi lõpuleviimine kui ka ületamine Venemaal.

Kangelased on säravad, erakordsed isikud ebatavalistes oludes. Romantismi iseloomustab impulss, erakordne keerukus ja inimese individuaalsuse sisemine sügavus. Kunstiliste autoriteetide eitamine. Puuduvad žanribarjäärid ega stiililised erinevused. Ainult täieliku vabaduse soov loominguline kujutlusvõime. Näiteks võime tuua suurima prantsuse luuletaja ja kirjanik Victor Hugo ja tema kogu maailmas kuulus romaan"Notre Dame'i katedraal"