La cultura hip-hop come sottocultura giovanile globale. Storia della cultura hip-hop l'emergere della cultura hip-hop

Al giorno d'oggi appaiono spesso stili di danza completamente nuovi e originali che corrispondono alle tendenze della moda, ma l'importanza dell'hip-hop come direzione culturale non passa ancora.

Gli elementi principali sono una varietà di salti, acrobazie, cadute, nonché semplici movimenti complessi che non possono essere eseguiti la prima volta. Tutto questo si fonde in un unico, armonioso insieme di melodie ritmiche e discrete.

L'hip-hop è considerato uno degli stili di danza più naturali, perché il battito dei battiti musicali assomiglia al battito di un cuore umano e i movimenti stessi, nonostante la complessità dell'esibizione, sono abbastanza semplici, si potrebbe dire tutti i giorni. Li facciamo centinaia di volte al giorno, ma in modo semplice, e non "esagerato", che è caratteristico della direzione di ballo "hip-hop".

Storia dell'emergere dell'hip-hop come caratteristica culturale delle aree "cattive"

La culla dell'hip-hop sono stati gli Stati Uniti e i primi ballerini sono stati gli afroamericani. Nel South Bronx - la zona più pericolosa e svantaggiata di New York nel 67esimo anno del secolo scorso arrivò Kul-Herk, che divenne il fondatore di questa cultura. Il suo merito principaleè che alle feste da lui organizzate, cercava di "dare" un recitativo ai suoni provenienti dai dischi. Dopo qualche tempo, questo fenomeno ha preso il nome: "Rap". A volte, l'esecutore ha fatto piccole pause nella musica, grazie alle quali i ballerini hanno potuto mostrare a tutti le loro abilità e fare diversi movimenti da cui, successivamente, è derivata la direzione dell'hip-hop.

Già negli anni '70 del secolo scorso, il ballo divenne davvero popolare, e grazie al DJ Bambaatteya l'Africa ricevette un nome che prese subito piede, ed è ormai conosciuto in ogni angolo il globo- "Hip-hop".

Negli anni 80-90, questo stile stava attivamente "guadagnando slancio" e il 21 ° secolo è stato caratterizzato da un nuovo ciclo di popolarità, che non si placa fino ad oggi.

Quindi, possiamo concludere che gli ultimi 40 anni sono stati un periodo di sviluppo, durante il quale l'hip-hop si è evoluto dalla consueta sottocultura delle aree "cattive" dell'America, nel mondo stile famoso musica e danza, che conta milioni di intenditori e fedeli fan in tutto il mondo.

Fondamenti di tecnica

I principali movimenti hip-hop sono:

* saltare;
* "Qualità" del corpo;
* rotazione;
* cascate;
* saltare;
* affondi acrobatici.

Lo stile è molto attivo, energico e dinamico. Si tratta di concentrarsi su una parte specifica del corpo (gambe, braccia, testa). Una delle forme più famose di hip-hop è il Trip-Hop. Inizialmente, questi concetti sono stati applicati allo stile musica elettronica, che, a quanto pare, non è assolutamente adatto per ballare. Tuttavia, nel 1994, apparve una direzione, che iniziò a chiamarsi "ballare su una sedia". Lento, leggermente musica depressiva, testi oscuri, ritmo spezzato - devi essere d'accordo, non proprio un accompagnamento adatto per ballare, tuttavia, in questi giorni questo stile è molto popolare in America.

L'hip-hop è uno degli stili più accessibili, famosi e vibranti danza moderna... È diventato davvero iconico ed è uscito dal "gateway" in Grande mondo, avendo formato il proprio strato di cultura, che include non solo la danza stessa, ma anche musica, stile di abbigliamento, graffiti luminosi e molto altro. Se segui le regole, devi ballare l'hip-hop sull'ottava nota con un rimbalzo caratteristico e costruire la trama, proprio all'inizio, da una varietà di salti e giri. Di solito, viene eseguito sulla musica in stile "rap" e contiene tutti i migliori elementi di un altro stile, non meno famoso e popolare - la break dance, o più precisamente, la parte "superiore" di essa - bloccaggio, ping, eccetera.

Di anno in anno, i movimenti diventano più complicati: la velocità aumenta, la coreografia diventa più complicata e oggi l'hip-hop non può più essere definito solo una danza hooligan, è amato non solo dai rappresentanti giovane generazione ma anche attivo uomini d'affari.

L'hip-hop è una delle culture centrali e guida della generazione, in grado di penetrare nel cuore di tutti. È suddiviso in diversi stili indipendenti e una persona deve solo decidere quale dei "rami" gli piace di più.

Opzione stage, che ha avuto successo lunghi anni fondersi con la cultura pop, fanno riferimento allo stile della vecchia scuola (Old School), ma tutte le trasformazioni che sono state compiute dagli stessi ballerini, creando i propri movimenti, inventando nuove trame sono già attribuite alla nuova scuola, la so- chiamato New Style hip-hop. Per capire cosa in questione, basta guardare uno dei clip di famosi artisti americani - quasi ognuno di loro porta elementi di danza hip-hop, perché in questi giorni questa direzione è più popolare che mai.

È riuscito a passare dalle strade ai club mondiali d'élite, spettacoli televisivi, centri fitness, studi di danza, cinema e persino teatro. E ogni anno tutto grande quantità le persone vogliono padroneggiare quest'arte, imparare a ballare ritmicamente e armoniosamente per brillare sulla pista da ballo e catturare gli sguardi ammirati di tutti i presenti.

C'è un'altra sorprendente propaggine che vale sicuramente la pena raccontare: Girl Hip-Hop. Questa è una tendenza molto di moda nel nostro tempo, che, oltre ai movimenti hip-hop "standard", contiene elementi di danze arabe, africane, egiziane e persino da club.

L'hip-hop "femminile" si distingue per la sua straordinaria plasticità, i movimenti dinamici, aggraziati e affascinanti.

Anche l'Hip Hop è diventato parte integrale workshop internazionali di danza e convegni di fitness. La tendenza moderna contiene molti più elementi coreografici rispetto alla stessa break dance. Dopotutto, il break è già uno stile consolidato che non è cambiato da molti anni e l'hip-hop può essere paragonato a una spugna: assorbe tutti i migliori elementi di jazz, reggae, latino, pop, salsa, funk e molti altri altre direzioni al fine di mantenere una reputazione indipendente, ma allo stesso tempo molto "flessibile" e pronta allo sviluppo di "organismo".

L'hip hop è una danza sociale... Cos'è la danza sociale? Innanzitutto è una danza che si pratica non per competizione, ma per svago, per la comunicazione e lo scambio di emozioni positive. Una danza alla portata di tutti, indipendentemente dall'età, dalle qualità fisiche, dallo stato sociale.
La storia della danza hip-hop risale a quasi tre decenni.

Fondatori dello stile hip-hop

Budda Stretch chi è uno dei fondatori questa direzione, dice che la danza hip-hop è apparsa verso la fine del 1984.

A questo punto, l'era della breakdance e degli stili funk (bboying, funkstyles) finì, direzioni musicali funk e disco non erano più così popolari, furono sostituiti dalla musica hip-hop. La musica è cambiata, la danza è cambiata. La culla della danza hip-hop è stata New York, lì in diversi club di Harlem ballato vario ballo sociale come The Prep, Rambo (The Fila) e molti altri. Un numero significativo di questi è stato inventato negli anni '70, quando l'era del funk era in pieno svolgimento, nel tempo sono cambiati, hanno acquisito nuovi dettagli e sono stati eseguiti in modo leggermente diverso.

In locali come "Roxy", "Inferno", "Union Square" la musica hip-hop iniziò a suonare, e una nuova generazione di ballerini improvvisava, mescolando vecchi balli, inventandone di nuovi. A poco a poco, nel 1986, si formò un collettivo nel club "Union Square", che ballava in un nuovo stile. Nel 1987, molti ballerini hip-hop stavano lavorando con una varietà di artisti hip-hop (Whodini, Scoob & Scrap, Big Daddy Kane, Salt & Pepa e altri).

Nel 1991 è stato formato il team Mop Top / Elite Force che ha lavorato con molti artisti famosi (Michael Jackson, Will Smith, Mariah Carey) e ha reso popolare la danza hip-hop con l'aiuto di video musicali. I membri della band erano - Budda Stretch, Link, Caleaf, Ejoe, così come Peter Paul, Ramir, Ton, Casper, Aid e Luz Joint, Raberband, Peekaboo, Marquez, Quito e Prancer - provenivano dal team "Mystidious Misfits" .

Video - Buddha Stretch, Link, Loose Joint (Mop Top / Elite Force)

Se inizialmente la danza hip-hop era solo nei club e imparava l'una dall'altra lì, quindi con l'aumento della popolarità della danza, c'era bisogno di impararla. L'hip-hop iniziò ad essere insegnato in studi di danza, che lo ha reso disponibile in tutto il mondo. Maggiori informazioni su hip-hop e RnB.

Base della danza hip hop

La danza hip-hop si basa sul groove- questa è la sensazione del movimento del corpo al ritmo della musica, per un ballerino non è solo un tipo di movimento costante che tiene il passo, e che viene poi sovrapposto ai movimenti di base, ma un'esperienza più profonda di appartenenza alla musica. Non ci può essere altra opinione: niente groove, niente hip-hop. Per fare un confronto, puoi guardare altri balli con groove (ci sono molti video sul sito Divadance stili diversi dance): house, dancehall, lock, popping, break, e stili in cui non c'è groove: jazz, danza contemporanea, danza classica.

La danza hip-hop ha la sua base che ogni ballerino dovrebbe conoscere. Non conoscere i movimenti di base è come cercare di parlare un'altra lingua senza conoscere una sola parola o sapere solo poche cose.

Varietà di base hip-hop:

La base dell'hip-hop è divisa dal momento in cui sono stati inventati i movimenti:

• vecchia scuola- anni 80,
• scuole medie- anni 90,
• nuova scuola (nuova scuola)- dopo il 2000.

Alla vecchia scuola includono Smurf, The Prep, Fila (The Rambo), Happy Feet, Cabbage Patch, Reebok e altri.

A Scuola superiore : Running Man, Roger Rabbit, Party Machine, Bart Simpson, Steve Martin e altri.

La nuova scuola include: Tone-Whop, Monestary, Harlem Shake, Walk it out, ATL Stomp, ecc.

Nuovi movimenti continuano a essere creati fino ad oggi, lo stile continua ad evolversi.

Video - vecchia scuola

La danza hip-hop era e rimane uno stile di improvvisazione ballare nel qui e ora, creare qualcosa di nuovo, esprimersi immersi nella musica. Non c'è niente di male nella coreografia hip-hop se si basa sulla conoscenza e comprensione delle basi, ma, purtroppo, ci sono troppi insegnanti che non conoscono le basi, non sanno improvvisare, ballano solo ad accordi. Questo non è hip-hop, qualcosa che lo ricorda solo vagamente. Se ami quello che stai facendo, dedica molto tempo ad esso, capisci, impara cose nuove, non ingannare te stesso e gli altri.

La danza hip-hop è considerata un fenomeno giovanile, un fenomeno temporaneo, ma non lo è. Le persone che hanno iniziato a ballarlo negli anni '80 continuano a ballarlo oggi (e siamo felici di vederlo in Divadance) e non sembrano stupidi, ma suscitano solo rispetto e ammirazione.

L'età non è importante, è importante solo che la danza hip-hop porti in sé - lo è libertà di movimento, libertà di esprimersi, comprensione della musica, rispetto di sé e degli altri, comunicazione positiva!

Ottenere video lite è una delle ultime tendenze nella nuova scuola di hip-hop

Fonti:
1. Buddha Stretch sulla formazione dell'hip-hop, tradotto da Alexander Sokolov
2. Dizionario New School (video)
3. Vobra pubblico hip-hop (Vladimir Obraztsov)

Lo studio di danza Divadance è una scuola di danza a San Pietroburgo.
http: //www.sito
Designer: Zhuzha
© 2005 di Zhuzha

È improbabile che ai nostri tempi ci sia qualcuno che non abbia sentito una frase del genere: "hip-hop". Sentito, sentito, ma probabilmente non tutti sanno cosa significa. È danza o musica? O forse entrambi? Dobbiamo capirlo...

Cos'è l'hip hop?

"L'hip-hop è uno stile di vita", affermano gli aderenti a questa tendenza. E una tale definizione, ovviamente, lo caratterizza pienamente. Non puoi fare hip-hop senza viverlo.

Questo movimento culturale è emerso nei primi anni '70 in America, tra gli afroamericani. Questa è la cosiddetta cultura di strada, che, diventata popolare tra i neri, in seguito ha vinto il riconoscimento dei bianchi. Inizialmente, solo la musica e la danza erano legate all'hip-hop, ma poi la "geografia" dell'hip-hop si è espansa. La protesta sociale è com'era l'hip-hop all'inizio. Una protesta contro tutto ciò che non si addice alle giovani generazioni. Tuttavia, note simili persistono in questa cultura fino ad oggi, un'altra cosa è che si è trasformata in una direzione alla moda (e quindi commerciale) già all'inizio del nostro secolo.

Tipi di hip-hop

Esistono diverse direzioni che aiutano a capire cos'è l'hip-hop, poiché ognuna ha il suo significato speciale. Nella musica, questo è rap e beatbox, nella danza - break dance, house, flexing e altri, nelle arti visive - graffiti, nello sport - streetball. Alcuni si riferiscono alla cultura di strada, incluso il basket. È importante notare che una persona coinvolta nell'hip-hop non deve dedicarsi a una sola direzione, può benissimo combinare la sua passione per il rap e la breakdance, e persino " pittura rupestre»Graffiti.

Peculiarità

La principale differenza tra la cultura hip-hop è stile libero nei vestiti. Si ritiene che l'inizio di una tale moda sia stato posto da abiti carcerari di dimensioni enormi, dove chiunque poteva adattarsi. Anche nell'hip-hop: è consuetudine indossare cose, una taglia o anche poche, più del necessario.

"Classici del genere" ecco pantaloni larghi o jeans, sneakers (non sneakers!), felpe baggy con cappuccio che coprono il viso, cappelli stretti, berretti con visiere larghe (per gli stessi casi). Ad alcuni membri del movimento hip-hop (soprattutto afroamericani) piace vari accessori- catene massicce (oro, per esempio), braccialetti, ciondoli e così via. Ciò che distingue l'hip-hop dalle altre culture sono le sue acconciature distinte - in breve capelli corti o dreadlocks, ma non troppo a lungo.

Storia della danza

La break dance è considerata la più importante di tutte le danze hip-hop. È sorto per primo e deve la sua apparizione a un uomo di nome Cool Herk. Piuttosto, la break dance si stava lentamente sviluppando prima di essa, ma non nella forma che è conosciuta ora. I ballerini hanno distorto gli elementi stando in piedi, non in testa. Fu con Cool Herk che iniziò un'altra era di break dance. Leggeva testi su musica (in seguito si sarebbe sviluppato in rap) e tra le esibizioni faceva delle pause (cioè "pause", dall'inglese break - una pausa), in modo che i ballerini ("ballerini", dall'inglese dance - dance) potrebbe mostrare le tue abilità. È così che la break dance è diventata popolare: la prima danza nella cultura hip-hop (tuttavia, data cultura allora non aveva ancora un nome proprio, ma ne parleremo più avanti).

Più tardi, uno dopo l'altro, ne cominciarono ad apparire altri. indicazioni di ballo, e poi sono iniziate le battaglie, le cosiddette riunioni-dispute tra squadre o singoli danzatori, quando si alternano dimostrando il proprio talento e le proprie capacità.

La caratteristica principale della danza è l'improvvisazione. L'oratore non esce con un movimento in anticipo, esce e agisce "per capriccio". E se all'inizio la danza hip-hop era street dance, ora è attivamente studiata negli studi di danza. Ha guadagnato particolare popolarità dopo l'uscita di film a lui dedicati (ad esempio, "Step Up" o "Beat Street").

Musica hip hop

Hip hop in industria della musicaè apparso all'incirca negli stessi anni della danza. I primi maestri delle canzoni hip-hop si chiamavano Master of Ceremony (abbreviato in MC), da cui deriva quella parola. Erano DJ (abbreviazione di disc-jokey in inglese), che mescolavano testi in rima letti a un certo ritmo. Questo tipo di musica è diventato molto popolare alle feste.

Oltre a Cool Herk, che ha letto i suoi testi in questo modo, DJ Afrika Bambata e Sylvia Robinson si possono notare tra i "pionieri" della cultura rap. Fu quest'ultimo che riuscì a far suonare il rap "da ogni ferro". In un momento in cui non c'erano dischi, studi o altro, ha organizzato uno studio di registrazione per artisti rap. Il primo singolo in questo formato è uscito sul mercato nel 1979 e l'ha appena fatto esplodere. La canzone rifletteva tutti i temi principali della cultura hip-hop: indipendenza, libertà, sesso, vita quotidiana, rivalità.

Il rap ha guadagnato popolarità tra i bianchi a metà degli anni '80 e negli anni '90 sono apparsi rappresentanti di spicco di questo movimento come Dr. Dre, Snoop Dogg, Tupac Shakur, alla fine del decennio - Eminem (l'unico bianco di questi) e altri . L'hip-hop, il rap si espande oltre gli Stati Uniti e inizia il suo viaggio verso la fama in tutto il resto del mondo.

Il primo premio, e quindi il primo riconoscimento ufficiale, è stato ricevuto dalle figure della cultura rap nel 2004. Poi il prestigioso Grammy Award per miglior albumè stato dato ai cantanti rap.

Graffiti

L'origine della parola "graffiti" è associata alle lingue italiana (graffito - graffiare) e greca (graphein - scrivere). Questa è una sorta di arte sui muri di case, scale, garage - in generale, l'espressione di sé nella pittura in nei luoghi pubblici... Ora, molte persone associano i graffiti al vandalismo, perché, purtroppo, alcuni preferiscono "esprimersi", infatti, rovinando solo oggetti della cultura, dell'antichità o della memoria, dipingendoli con parole oscene o immagini oscene. Tuttavia, tutto è iniziato in modo completamente diverso.

Il primo graffito è attribuito a un certo giovane newyorkese di nome Julio, che ha lasciato il suo "autografo" con il nome e il numero civico sui muri di ogni parte della città americana. La sua idea è stata ripresa da un altro americano, che in seguito ha anche dato intervista dettagliata, dove ha parlato delle ragioni di questo atto. Seguendo questi due ragazzi, i giovani di tutto il Paese hanno cominciato a "firmare" qualunque cosa colpissero. Questo tipo di "flash mob" si chiama graffiti.

In Russia

L'hip-hop russo è apparso a Samara nei primi anni ottanta. A una normale festa studentesca, il team locale di Rush Hour ha realizzato un programma di mezz'ora, che è stato successivamente pubblicato come album. Alla fine degli anni ottanta, varie squadre rap iniziarono ad apparire come funghi dopo la pioggia, e nei primi anni novanta il movimento rap prese il controllo del paese. "Bad Balance", Mikhei, "Bachelor Party", Dolphin, Bogdan Titomir - questi sono solo alcuni nomi di un intero elenco di artisti che sono apparsi in quegli anni.

All'inizio degli anni 2000, si sono annunciati nuovi artisti: Decl, Legalize, Guf, Basta. Quest'ultimo sta lavorando attivamente fino ad oggi, avendo la sua etichetta, tra l'altro, si esibisce sotto tre pseudonimi. Nello stesso periodo, hanno imparato nell'hip-hop russo cosa sono le battaglie, sono nate nel nostro paese intorno al 2006 e hanno guadagnato un'immensa popolarità ormai. Uno degli artisti rap più famosi in Russia oggi è Oksimirrone.

Bambini hip hop

Se inizialmente ballare in stile hip-hop era caratteristico solo dei "bambini di strada", ora l'hip-hop viene insegnato in studi speciali, anche per bambini. La break dance è molto popolare tra le giovani generazioni. E poiché, di regola, insegnano insegnanti esperti in questo movimento, è doppiamente più divertente per i bambini frequentare tali classi. L'hip-hop per bambini è spesso organizzato sulla base di istituzioni educative... Pertanto, gli scolari hanno l'opportunità di auto-realizzarsi praticamente "senza interruzione" dal processo educativo.

I balli hip-hop sono molto utili per i bambini, non solo perché danno loro la possibilità di esprimersi, ma anche perché colpiscono perfettamente tutti i gruppi muscolari, sviluppando fisicamente il bambino. E se all'inizio si credeva che la break dance fosse una danza esclusivamente per ragazzi, ora anche le ragazze sono felici di farlo.

1. Il nome "hip-hop" è tradotto da di lingua inglese come "lift-jump" (anca - una parte mobile del corpo, sollevamento, salto - salto, salto, movimento).
2. Questo nome per la cultura emergente è stato inventato da DJ Africa Bambata.
3. Il famoso cantante rock russo Konstantin Kinchev, il leader del gruppo Alisa, ha iniziato con il rap.
4. L'album più costoso nella storia della musica mondiale è considerato l'album del gruppo hip-hop "Wu-Tang Klan".
5. Il compleanno ufficiale dell'Hip Hop è l'11 agosto 1973.

Puoi relazionarti con la cultura hip-hop in modi diversi, amarla o odiarla, capirla e accettarla o meno. Tuttavia, bisogna ammettere che attualmente è questo movimento forse il principale, soprattutto nell'industria musicale. La musica pop e il rock stanno gradualmente passando in secondo piano, lasciando il posto alla "voce delle strade". Ciò significa che c'è qualcosa di simile nell'hip-hop, dal momento che vive e prospera da così tanti anni.

Tutti i tipi di nuovi appaiono nel nostro tempo stili di danza, tuttavia, la popolarità è rimasta invariata fino ad oggi. Gli elementi principali di questa danza sono tutti i tipi di salti, cadute, trucchi, nonché movimenti ben coordinati su una melodia ritmica. L'hip-hop è considerato uno stile molto dinamico, con l'enfasi principale su alcune parti del corpo, così come i movimenti della vita quotidiana ordinaria.

Va notato che il luogo di nascita della danza hip-hop è stata l'America e gli afroamericani sono diventati i suoi primi ballerini. La storia della danza inizia nel 1967 nel South Bronx, considerata la zona più disagiata e pericolosa di New York. Era questo luogo che Kul-Herk, uno dei fondatori della cultura, visitò.

Il merito principale di Kul-Herk è che alle feste, che lui stesso ha organizzato, ha iniziato a provare a leggere il recitativo al suono dei dischi che stava suonando, che in seguito è diventato una cosa come il rap. Inoltre, usava periodicamente delle pause (interruzioni musicali) nella sua musica, grazie alle quali i ballerini che entravano in un cerchio potevano dimostrare le loro abilità di ballo.

Hip-hop(dall'inglese Hip hop) è un movimento nato a New York il 12 novembre 1974, tra la classe operaia.
Il famoso DJ Afrika Bambaataa è stato il primo a definire le 5 direzioni della cultura hip-hop. L'hip-hop si divide in Emsing (dall'inglese Mcing), DJing, Breaking, graffiti e knowledge, che a sua volta comprende diverse piccole aree: beatboxing, moda hip-hop e slang.
Apparso nel 1980 nel South Bronx, l'hip hop è diventato cultura comune tutti i giovani nella maggior parte dei paesi del mondo. Dieci anni dopo, l'hip-hop dall'underground di strada è diventato una parte dell'industria musicale. E all'inizio dell'XI secolo, l'hip-hop ha guadagnato la sua dovuta popolarità ed è diventato "alla moda". Dentro la cultura hip-hop un gran numero di leader che hanno protestato contro la disuguaglianza, l'ingiustizia e sopportato l'opposizione alle autorità.
La musica hip-hop contiene due elementi principali: Rap (recitativo) e ritmo guidato da DJ. Tuttavia, si trovano spesso composizioni senza voce. In questo caso, gli artisti rap si chiamano MC (l'abbreviazione sta per Master of Ceremony)

"Hip" è stato pronunciato nel lontano 1898, questa parola ha due significati: - nel dialetto inglese afroamericano significa parti del corpo in movimento; - il secondo significato è "saggezza"
"Hop", a sua volta, è un movimento o un salto.
Si può concludere che queste parole sono state decifrate come "movimenti intelligenti"
Ogni direzione dell'hip-hop si sviluppa in modo indipendente e ha il suo significato.

Sopra questo momento ci sono tre direzioni principali dell'hip-hop:
1. Break dance, Crump, C-Walk, salutando (direzioni di ballo)
2. Rap, DJ, Funk, Beatbox (stili musicali)
3. Graffiti (direzione del disegno)