Il genere è un tipo specifico di lavoro. Cosa sono i generi letterari

Poi a:

a) impara l'abilità nel tuo genere;
b) sapere esattamente a quale editore offrire il manoscritto;
c) studia il tuo pubblico di destinazione e di offrire il libro non a “tutti in generale”, ma a coloro che potrebbero esserne interessati.

Cos'è la finzione?

La finzione si riferisce a tutte le opere che hanno una trama di fantasia e personaggi di fantasia: romanzi, racconti, novelle e opere teatrali.

Le memorie sono classificate come saggistica perché noi stiamo parlando su eventi non di fantasia, ma sono scritti secondo i canoni finzione- trama, personaggi, ecc.

Ma la poesia, testi compresi, è finzione, anche se l'autore ricorda un amore passato realmente accaduto.

Tipi di narrativa per adulti

Le opere di narrativa sono divise in letteratura di genere, prosa tradizionale e intellettuale.

letteratura di genere

Nella letteratura di genere, la trama suona il primo violino, mentre si inserisce in alcune strutture precedentemente conosciute.

Ciò non significa che tutti i romanzi di genere debbano essere prevedibili. L'abilità dello scrittore sta proprio nel creare un mondo unico, personaggi indimenticabili e un modo interessante per andare dal punto "A" (inizio) al punto "B" (epilogo) in determinate condizioni.

Solitamente, lavoro di genere conclude con una nota positiva, l'autore non approfondisce la psicologia e altre questioni importanti e cerca semplicemente di intrattenere i lettori.

Schemi di trama di base nella letteratura di genere

Detective: crimine - indagine - denuncia del criminale.

Storia d'amore: gli eroi si incontrano - innamorarsi - combattere per amore - unire i cuori.

Romanzo giallo: l'eroe visse vita ordinaria- c'è una minaccia - l'eroe cerca di scappare - l'eroe si sbarazza del pericolo.

Avventure: l'eroe si pone un obiettivo e, dopo aver superato molti ostacoli, raggiunge ciò che vuole.

Quando si parla di fantascienza, fantasy, storico o romanzo moderno, non stiamo parlando tanto della trama quanto della scenografia, quindi, nella definizione del genere, vengono utilizzati due o tre termini che ci permettono di rispondere alle domande: “Cosa succede nel romanzo?” e "Dove sta succedendo?". Se stiamo parlando di letteratura per bambini, viene presa una nota appropriata.

Esempi: "moderno storia d'amore”, “Film d'azione fantastico” (il film d'azione è avventura), “storia poliziesca storica”, “storia d'avventura per bambini”, “fiaba per la scuola primaria”.

La prosa di genere, di regola, è pubblicata in serie, dell'autore o generale.

Corrente principale

Nel mainstream (dall'inglese. corrente principale- il thread principale) i lettori si aspettano soluzioni inaspettate dall'autore. Per questo tipo di libri, la cosa più importante è lo sviluppo morale dei personaggi, della filosofia e dell'ideologia. I requisiti per un autore mainstream sono molto più elevati che per gli scrittori che lavorano con la prosa di genere: non deve essere solo un eccellente narratore, ma anche un bravo psicologo e pensatore serio.

Un altro caratteristica importante mainstream: questi libri sono scritti all'intersezione di generi. Ad esempio, è impossibile dirlo in modo inequivocabile via col vento" - questo solo romanticismo o solo dramma storico.

A proposito, il dramma stesso, cioè la storia della tragica esperienza dei personaggi, è anche un segno del mainstream.

Di norma, i romanzi di questo tipo vengono pubblicati al di fuori della serie. Ciò è dovuto al fatto che le opere serie vengono scritte da molto tempo ed è piuttosto problematico formarne una serie. Inoltre, gli autori tradizionali sono così diversi l'uno dall'altro che è difficile raggruppare i loro libri su basi diverse dal "buon libro".

Quando si specifica il genere nei romanzi tradizionali, l'enfasi di solito non è tanto sulla trama, ma su alcune caratteristiche distintive del libro: dramma storico, un romanzo a lettere, una saga fantastica, ecc.

L'emergere del termine

Il termine stesso "mainstream" deriva da Scrittore americano e critiche a William Dean Howells (1837–1920). Come editore di uno dei più popolari e influenti riviste letterarie del suo tempo Il mensile atlantico, ha dato una chiara preferenza alle opere scritte in vena realistica e incentrate su problemi morali e filosofici.

Grazie Howell letteratura realistica divenne di moda e per qualche tempo fu chiamato mainstream. Il termine è rimasto fermo lingua inglese e da lì si trasferì in Russia.

prosa intellettuale

Nella stragrande maggioranza dei casi, la prosa intellettuale ha un tono cupo e viene pubblicata al di fuori della serie.

Principali generi di narrativa

Classificazione approssimativa

Quando si invia una domanda a un editore, dobbiamo indicare il genere, in modo che il nostro manoscritto venga inviato all'editore appropriato.

Quello che segue è un elenco indicativo dei generi così come sono intesi da editori e librerie.

• letteratura d'avanguardia.È caratterizzato dalla violazione dei canoni e degli esperimenti di linguaggio e trama. Di norma, l'avanguardia esce in edizioni molto piccole. Strettamente intrecciato con la prosa intellettuale.
• Azione. Rivolto principalmente a un pubblico maschile. La base della trama sono combattimenti, inseguimenti, salvataggio di bellezze, ecc.
• Detective. La trama principale è risolvere il crimine.
• Romanzo storico. Il tempo dell'azione è il passato. La trama, di regola, è legata a eventi storici significativi.
• Storia d'amore. Gli eroi trovano l'amore.
• Mistico. La base della trama sono gli eventi soprannaturali.
• Avventure. Gli eroi vengono coinvolti in un'avventura e/o intraprendono un viaggio pericoloso.
• Thriller/horror. Gli eroi sono in pericolo mortale, dal quale stanno cercando di sbarazzarsi.
• finzione. La trama si snoda in un ipotetico futuro o in mondo parallelo. Una delle varietà della fantasia è la storia alternativa.
• Fantasia/favole. Le caratteristiche principali del genere sono mondi fiabeschi, magia, creature senza precedenti, animali parlanti, ecc. È spesso basato sul folklore.

Cos'è la saggistica?

I libri di saggistica sono classificati per argomento (es. giardinaggio, storia, ecc.) e per tipologia (monografia scientifica, raccolta di articoli, album fotografico, ecc.).

Quella che segue è una classificazione dei libri di saggistica, come si fa nelle librerie. Quando si presenta una domanda all'editore, indicare l'argomento e il tipo di libro, ad esempio un libro di testo sulla scrittura.

Classificazione della saggistica

• autobiografie, biografie e memorie;
• architettura e arte;
• astrologia ed esoterismo;
• affari e finanza;
• forze armate;
• educazione e istruzione;
• casa, giardino, orto;
• Salute;
• storia;
• carriera;
• computer;
• storia locale;
• amore e relazioni familiari;
• moda e bellezza;
• musica, cinema, radio;
• Scienze e tecnologia;
• cibo e cucina;
• edizioni regalo;
• politica, economia, diritto;
• guide e diari di viaggio;
• religione;
• autosviluppo e psicologia;
• Agricoltura;
• dizionari ed enciclopedie;
• sport;
• filosofia;
• passatempo;
• libri di testo scolastici;
• linguistica e letteraria.

Un genere letterario è un gruppo di opere letterarie che ha tendenze di sviluppo storico comuni ed è unito da un insieme di proprietà in termini di contenuto e forma. A volte questo termine viene confuso con i concetti di "vista" "forma". Ad oggi, non esiste un'unica chiara classificazione dei generi. Le opere letterarie sono classificate secondo un certo numero caratteristiche peculiari.

La storia della formazione dei generi

La prima sistematizzazione dei generi letterari è stata presentata da Aristotele nella sua Poetica. Grazie a questo lavoro, iniziò a emergere l'impressione che il genere letterario sia un sistema naturale stabile che richiede all'autore il pieno rispetto dei principi e dei canoni un certo genere. Nel tempo, ciò ha portato alla formazione di una serie di poetiche, prescrivendo rigorosamente agli autori come dovrebbero scrivere una tragedia, un'ode o una commedia. Anni lunghi questi requisiti sono rimasti incrollabili.

I cambiamenti decisivi nel sistema dei generi letterari iniziarono solo verso la fine del XVIII secolo.

Allo stesso tempo, letterario opere finalizzate alla ricerca artistica, nei loro tentativi di allontanarsi il più possibile dalle divisioni di genere, giunsero gradualmente all'emergere di nuovi fenomeni peculiari della letteratura.

Quali generi letterari esistono

Per capire come determinare il genere di un'opera, è necessario familiarizzare classificazioni esistenti e caratteristiche di ciascuno di essi.

Di seguito è riportata una tabella di esempio per determinare il tipo di generi letterari esistenti

Separazione dei generi per contenuto

Classificazione tendenze letterarie basato sul contenuto include commedia, tragedia e dramma.

La commedia è una specie di letteratura che prevede un approccio umoristico. Le varietà della direzione del fumetto sono:

C'è anche una commedia di personaggi e una commedia di situazioni. Nel primo caso, la fonte del contenuto umoristico sono le caratteristiche interne dei personaggi, i loro vizi o mancanze. Nel secondo caso, la commedia si manifesta nelle circostanze e nelle situazioni.

tragedia - genere drammatico con l'obbligatorio epilogo catastrofico, l'opposto del genere comico. La tragedia di solito riflette i conflitti e le contraddizioni più profondi. La trama è estremamente intensa. In alcuni casi, le tragedie sono scritte in versi.

Dramma - tipo speciale finzione, dove gli eventi che si susseguono vengono trasmessi non attraverso la loro descrizione diretta, ma attraverso i monologhi o dialoghi dei personaggi. come un dramma fenomeno letterario esisteva tra molti popoli anche a livello di folklore. Originariamente in greco, questo termine significava un evento triste che colpisce una persona in particolare. Successivamente, il dramma iniziò a rappresentare una gamma più ampia di opere.

I generi di prosa più famosi

La categoria dei generi in prosa comprende opere letterarie di varie dimensioni, realizzate in prosa.

romanzo

Il romanzo è un genere letterario in prosa che implica una narrazione dettagliata sul destino degli eroi e su alcuni periodi critici della loro vita. Il nome di questo genere ha origine nel XII secolo, quando le storie cavalleresche sono nate "nella lingua romanza popolare" contrariamente alla storiografia latina. Un racconto è stato considerato una versione della trama del romanzo. IN fine XIX All'inizio del 20 ° secolo, concetti come un romanzo poliziesco, un romanzo per donne e un romanzo fantasy sono apparsi in letteratura.

Novella

Novella è una specie di genere in prosa. La sua nascita è stata servita dal famoso Il Decamerone di Giovanni Boccaccio. Successivamente sono state rilasciate diverse collezioni basate sul modello Decameron.

L'era del romanticismo ha introdotto elementi di misticismo e fantasmagoria nel genere del racconto: esempi sono le opere di Hoffmann, Edgar Allan Poe. D'altra parte, le opere di Prosper Mérimée avevano le caratteristiche di storie realistiche.

come novella racconto con una svolta divenne genere caratteristico per la letteratura americana.

I tratti salienti del romanzo sono:

1. Massima brevità.
2. Nitidezza e persino paradossalità della trama.
3. Neutralità di stile.
4. Mancanza di descrittività e psicologismo nella presentazione.
5. Un epilogo inaspettato, che contiene sempre una straordinaria svolta degli eventi.

Racconto

La storia si chiama prosa di un volume relativamente piccolo. La trama della storia, di regola, ha la natura di riprodurre gli eventi naturali della vita. Solitamente la storia rivela il destino e la personalità dell'eroe sullo sfondo di eventi in corso. Esempio classico- "Racconti del defunto Ivan Petrovich Belkin" di A.S. Puskin.

Storia

La storia si chiama piccola forma opera di prosa, che ha origine da generi folcloristici- parabole e fiabe. Alcuni specialisti letterari come una specie di genere recensione saggio, saggio e romanzo. Di solito la storia è caratterizzata da un piccolo volume, una trama e un piccolo numero di personaggi. I racconti sono caratteristici delle opere letterarie del XX secolo.

Giocare

Un'opera teatrale è un'opera drammatica creata allo scopo di una successiva produzione teatrale.

La struttura del gioco di solito include le frasi dei personaggi e le osservazioni dell'autore che descrivono l'ambiente o le azioni dei personaggi. C'è sempre un elenco di personaggi all'inizio di un gioco. da breve descrizione il loro aspetto, età, carattere, ecc.

L'intera opera è divisa in grandi parti: atti o azioni. Ogni azione, a sua volta, è divisa in elementi più piccoli: scene, episodi, immagini.

Grande fama nell'arte mondiale, le opere di J.B. Molière ("Tartuffe", "Imaginary Sick") B. Shaw ("Aspetta e guarda"), B. Brecht ("The Good Man from Cesuan", "The Threepenny Opera").

Descrizione ed esempi di singoli generi

Considera gli esempi più comuni e significativi di generi letterari per la cultura mondiale.

Poesia

Una poesia è una grande opera poetica che ha una trama lirica o descrive una sequenza di eventi. Storicamente, il poema è "nato" dall'epopea

A sua volta, una poesia può avere molte varietà di genere:

1. Didattico.
2. Eroico.
3. burlesco,
4. satirico.
5. Ironico.
6. Romantico.
7. Lirico-drammatico.

Inizialmente, i temi principali per la creazione di poesie erano eventi e temi religiosi di importanza mondiale o storici. L'Eneide di Virgilio è un esempio di tale poesia., "La Divina Commedia" di Dante, "La Gerusalemme Liberata" di T. Tasso, " Paradiso perduto» J. Milton, Henriad di Voltaire, ecc.

Allo stesso tempo, si è sviluppato poesia romantica- "Il cavaliere con la pelle di leopardo" di Shota Rustaveli, "Rolando furioso" di L. Ariosto. Questo tipo di poesia, in una certa misura, riecheggia la tradizione del medioevo romanzi cavallereschi.

Nel tempo, gli argomenti morali, filosofici e sociali iniziarono a venire alla ribalta ("Childe Harold's Pilgrimage" di J. Byron, "The Demon" di M. Yu. Lermontov).

IN XIX-XX secolo la poesia inizia sempre di più acquisire carattere realistico ("Frost, Red Nose", "Who Lives Well in Russia" di N.A. Nekrasov, "Vasily Terkin" di A.T. Tvardovsky).

epico

Sotto l'epopea è consuetudine intendere la totalità delle opere che sono accomunate da un'epoca, un'identità nazionale, un tema comuni.

L'emergere di ogni epopea è dovuto a determinate circostanze storiche. Di norma, l'epopea afferma di essere una presentazione obiettiva e affidabile degli eventi.

visioni

Questo peculiare genere narrativo, quando la storia è raccontata dal punto di vista di, presumibilmente vivendo un sogno, letargia o allucinazioni.

1. Già nell'era dell'antichità, sotto forma di visioni reali, gli eventi di fantasia iniziarono a essere descritti sotto forma di visioni. Gli autori delle prime visioni furono Cicerone, Plutarco, Platone.
2. Nel Medioevo, il genere iniziò a guadagnare slancio in popolarità, raggiungendo il suo apice con Dante nella sua Divina Commedia, che nella sua forma rappresenta una visione ampliata.
3. Per qualche tempo, le visioni sono state parte integrante della letteratura ecclesiastica della maggior parte dei paesi europei. Gli editori di tali visioni sono sempre stati rappresentanti del clero, ottenendo così l'opportunità di esprimere le proprie opinioni personali, presumibilmente per conto di poteri superiori.
4. Nel tempo, un nuovo contenuto satirico fortemente sociale è stato investito sotto forma di visioni ("Visions of Peter the Ploughman" di Langland).

In più letteratura contemporanea il genere delle visioni iniziò ad essere utilizzato per introdurre elementi di fantasia.

I generi letterari sono gruppi di opere raccolte secondo caratteristiche formali e sostanziali. Le opere letterarie sono suddivise in categorie separate secondo la forma della narrazione, secondo il contenuto e secondo il tipo di appartenenza ad uno stile particolare. I generi letterari consentono di sistematizzare tutto ciò che è stato scritto dai tempi di Aristotele e della sua "Poetica", prima su "corteccia di betulla", pelli vestite, muri di pietra, poi su pergamena e pergamene.

Generi letterari e loro definizioni

Definizione dei generi per forma:

Un romanzo è un'ampia narrazione in prosa, che riflette gli eventi di un certo periodo di tempo, con una descrizione dettagliata della vita dei personaggi principali e di tutti gli altri personaggi che, in un modo o nell'altro, partecipano agli eventi indicati.

Una storia è una forma di narrazione che non ha un volume definito. Il lavoro di solito descrive episodi di vita reale, e i personaggi vengono presentati al lettore come parte integrante di eventi che si verificano.

Un racconto (racconto breve) è un genere diffuso di narrativa breve, che viene definito "racconti brevi". Poiché il formato del racconto ha una portata limitata, lo scrittore di solito riesce a svolgere la narrazione all'interno di un singolo evento che coinvolge due o tre personaggi. L'eccezione a questa regola fu il grande scrittore russo Anton Pavlovich Cechov, che poté descrivere gli eventi di un'intera epoca con molti personaggi su più pagine.

Il saggio è una quintessenza letteraria che unisce stile artistico narrativa e giornalismo. Presentato sempre in modo conciso con un alto contenuto di specificità. L'argomento del saggio, di regola, è connesso con problemi sociali e sociali ed è di natura astratta, cioè non colpisce individui specifici.

Un gioco è un genere letterario speciale progettato per un vasto pubblico. Vengono scritte opere teatrali, televisive e radiofoniche. Nel loro schema strutturale, i giochi sono più simili a una storia, poiché la durata spettacoli teatrali si sposa perfettamente con la storia del volume medio. Il genere dell'opera teatrale differisce dagli altri generi letterari in quanto la narrazione è condotta per conto di ciascun personaggio. Dialoghi e monologhi sono contrassegnati nel testo.

L'ode è un genere letterario lirico, in tutti i casi di contenuto positivo o elogiativo. Dedicato a qualcosa o qualcuno, è spesso un monumento verbale a eventi eroici o alle gesta di cittadini patriottici.

Epico: una narrazione di natura estensiva, che include diverse fasi sviluppo statale avendo significato storico. Le caratteristiche principali di questo genere letterario sono eventi globali di natura epica. L'epopea può essere scritta sia in prosa che in versi, un esempio di ciò sono le poesie di Omero "Odissea" e "Iliade".

Un saggio è un breve saggio in prosa in cui l'autore esprime i propri pensieri e opinioni in una forma assolutamente libera. Un saggio è in una certa misura un'opera astratta che non pretende di essere completamente autentica. In alcuni casi i saggi sono scritti con una quota di filosofia, a volte il lavoro ha una connotazione scientifica. Ma in ogni caso, questo genere letterario merita attenzione.

Detective e fantasia

I detective sono un genere letterario basato sul secolare confronto tra poliziotti e criminali, i romanzi e le storie di questo genere sono ricchi di azione, gli omicidi si verificano in quasi tutti i lavori polizieschi, dopodiché investigatori esperti iniziano un'indagine.

Il fantasy è un genere letterario speciale con personaggi di fantasia, eventi e un finale imprevedibile. Nella maggior parte dei casi, l'azione si svolge nello spazio o nelle profondità sottomarine. Ma allo stesso tempo, gli eroi del lavoro sono dotati di macchine e dispositivi ultramoderni di fantastica potenza ed efficienza.

È possibile combinare i generi in letteratura

Tutti questi tipi di generi letterari hanno caratteristiche uniche di differenza. Tuttavia, spesso c'è una miscela di più generi in un'opera. Se questo viene fatto professionalmente, nasce una creazione piuttosto interessante e insolita. Quindi i generi creatività letteraria contengono un potenziale significativo per l'aggiornamento della letteratura. Ma queste opportunità dovrebbero essere utilizzate con attenzione e ponderatezza, poiché la letteratura non tollera le parolacce.

Generi di opere letterarie per contenuto

Ogni opera letteraria classificati per appartenenza a un tipo particolare: dramma, tragedia, commedia.

Cosa sono le commedie

le commedie accadono tipi diversi e stili:

1. Farce è una commedia leggera costruita sull'elementare trucchi comici. Si verifica sia in letteratura che palcoscenico teatrale. La farsa come stile comico speciale viene utilizzata nel clown del circo.
2. Vaudeville è una commedia con molti numeri e canzoni di ballo. Negli Stati Uniti il ​​vaudeville divenne il prototipo del musical, in Russia le piccole opere comiche furono chiamate vaudeville.
3. Un interludio è una piccola scena comica che è stata riprodotta tra le azioni della rappresentazione principale, della performance o dell'opera.
4. La parodia è una tecnica comica basata sulla ripetizione di segni riconoscibili di personaggi famosi personaggi letterari, testi o musica in una forma volutamente modificata.

I generi moderni in letteratura

Tipi di generi letterari:

1. Epico - favola, mito, ballata, epica, fiaba.
2. Lirico - stanze, elegia, epigramma, messaggio, poesia.

Moderno generi letterari aggiornato periodicamente, ultimi decenni sono emerse diverse nuove branche della letteratura, come il romanzo poliziesco politico, la psicologia della guerra e la letteratura tascabile, che include tutti i generi letterari.

Il genere dei racconti è uno dei più popolari in letteratura. Molti scrittori si sono rivolti a lui e si rivolgono a lui. Dopo aver letto questo articolo, imparerai quali sono le caratteristiche del genere narrativo, esempi dei più opere famose, così come gli errori popolari commessi dagli autori.

La storia è una delle piccole forme letterarie. È un piccolo volume opera narrativa con pochi eroi. In questo caso vengono visualizzati gli eventi a breve termine.

Breve storia del genere del racconto breve

V. G. Belinsky (il suo ritratto è presentato sopra) già nel 1840 distingueva il saggio e il racconto come piccoli generi in prosa dal racconto e il romanzo come generi più grandi. Già in quel momento nella letteratura russa era pienamente indicata la predominanza della prosa sui versi.

Poco dopo, nella seconda metà del XIX secolo, il saggio ricevette il più ampio sviluppo nella letteratura democratica del nostro paese. A quel tempo, si pensava che fosse il documentario a distinguere questo genere. La storia, come si credeva allora, è creata usando l'immaginazione creativa. Secondo un'altra opinione, il genere a cui siamo interessati differisce dal saggio nel conflitto della trama. In fondo, il saggio si caratterizza per il fatto che si tratta essenzialmente di un'opera descrittiva.

Unità di tempo

Per caratterizzare in modo più completo il genere della storia, è necessario evidenziare gli schemi ad essa inerenti. Il primo di questi è l'unità del tempo. In una storia, il tempo d'azione è sempre limitato. Tuttavia, non necessariamente solo un giorno, come nelle opere dei classicisti. Sebbene questa regola non sia sempre rispettata, è raro trovare storie in cui la trama abbraccia l'intera vita del protagonista. Ancora più rari sono i lavori di questo genere, la cui azione dura secoli. Di solito l'autore descrive alcuni episodi della vita del suo eroe. Tra le storie in cui viene rivelato l'intero destino di un personaggio, si può notare "La morte di Ivan Ilic" (autore - Leo Tolstoj) e Succede anche che non tutta la vita sia rappresentata, ma il suo lungo periodo. Ad esempio, "The Jumping Girl" di Cechov descrive una serie di eventi significativi nel destino dei personaggi, nel loro ambiente e nel difficile sviluppo delle relazioni tra loro. Tuttavia, questo è estremamente compatto, compresso. È la concisione del contenuto, maggiore che nella storia, che è una caratteristica comune della storia e, forse, l'unica.

Unità di azione e luogo

Ci sono altre caratteristiche del genere dei racconti che dovrebbero essere notate. L'unità del tempo è strettamente connessa e condizionata da un'altra unità: l'azione. Una storia è un genere letterario che dovrebbe limitarsi a descrivere un singolo evento. A volte uno o due eventi diventano gli eventi principali, che formano il significato e culminano in esso. Di qui l'unità di luogo. Di solito l'azione si svolge in un unico luogo. Potrebbero non essercene uno, ma diversi, ma il loro numero è strettamente limitato. Ad esempio, potrebbero esserci 2-3 posti, ma 5 sono già rari (si possono solo citare).

unità caratteriale

Un'altra caratteristica della storia è l'unità del personaggio. Di norma, nello spazio di un'opera di questo genere ce n'è una personaggio principale. Occasionalmente possono essercene due e molto raramente - diversi. Riguardo personaggi secondari, potrebbero essercene molti, ma sono puramente funzionali. La storia è un genere letterario in cui il compito dei personaggi minori si limita a creare uno sfondo. Possono interferire o aiutare il personaggio principale, ma non di più. Nella storia "Chelkash" di Gorky, ad esempio, ci sono solo due personaggi. E nel "Voglio dormire" di Cechov ce n'è solo uno, cosa impossibile né nella storia né nel romanzo.

Unità del centro

Come i generi sopra elencati, in un modo o nell'altro sono ridotti all'unità del centro. In effetti, una storia non può essere immaginata senza un segno centrale e definitorio che "riunisca" tutti gli altri. Non importa affatto se questo centro sarà un'immagine descrittiva statica, un evento culminante, lo sviluppo dell'azione stessa o gesto significativo carattere. immagine principale dovrebbe essere in ogni storia. È attraverso di lui che l'intera composizione viene conservata. Fissa il tema dell'opera, determina il senso della storia raccontata.

Il principio di base per costruire una storia

Non è difficile trarre una conclusione dalle riflessioni sulle "unità". L'idea si suggerisce che il principio fondamentale per costruire la composizione di una storia sia l'opportunità e l'economia dei motivi. Tomashevsky ha chiamato il motivo l'elemento più piccolo: può essere un'azione, un personaggio o un evento. Questa struttura non può più essere scomposta in componenti. Ciò significa che il più grande peccato dell'autore è il dettaglio eccessivo, la saturazione eccessiva del testo, un mucchio di dettagli che possono essere omessi nello sviluppo di questo genere di opere. La storia non dovrebbe entrare nei dettagli.

È necessario descrivere solo i più significativi per evitare un errore comune. È molto caratteristico, stranamente, per le persone che sono molto coscienziose riguardo alle loro opere. Hanno il desiderio di esprimersi al massimo in ogni testo. I giovani registi spesso fanno lo stesso quando mettono in scena film e spettacoli di diploma. Ciò è particolarmente vero per i film, poiché la fantasia dell'autore in questo caso non si limita al testo dell'opera teatrale.

Gli autori fantasiosi amano riempire la storia con motivi descrittivi. Ad esempio, descrivono come un branco di lupi cannibali stia inseguendo il personaggio principale dell'opera. Tuttavia, se spunta l'alba, si fermeranno necessariamente alla descrizione di ombre lunghe, stelle offuscate, nuvole arrossate. L'autore sembrava ammirare la natura e solo allora ha deciso di continuare l'inseguimento. genere storia di fantasia dà il massimo spazio alla fantasia, quindi evitare questo errore non è affatto facile.

Il ruolo dei motivi nella storia

Va sottolineato che nel genere che ci interessa, tutti i motivi dovrebbero rivelare il tema, lavorare per il significato. Ad esempio, la pistola descritta all'inizio dell'opera deve sicuramente sparare nel finale. I motivi che portano al lato non dovrebbero essere inclusi nella storia. Oppure è necessario cercare immagini che descrivano la situazione, ma non la dettagliano eccessivamente.

Caratteristiche della composizione

Va notato che non è necessario aderire ai metodi tradizionali di costruzione di un testo letterario. La loro violazione può essere efficace. La storia può essere creata quasi sulle stesse descrizioni. Ma è ancora impossibile fare a meno dell'azione. L'eroe è semplicemente obbligato ad alzare almeno la mano, fare un passo (in altre parole, fare un gesto significativo). Altrimenti, non risulterà una storia, ma una miniatura, uno schizzo, una poesia in prosa. Un altro caratteristica importante del genere che ci interessa è un finale significativo. Ad esempio, un romanzo può durare per sempre, ma la storia è costruita in modo diverso.

Molto spesso il suo finale è paradossale e inaspettato. Fu a questo che associò l'apparizione della catarsi nel lettore. I ricercatori moderni (in particolare Patrice Pavie) considerano la catarsi come una pulsazione emotiva che appare mentre leggi. Tuttavia, il significato del finale rimane lo stesso. Il finale può cambiare radicalmente il senso della storia, spingere a ripensare a quanto in essa affermato. Questo deve essere ricordato.

Il posto della storia nella letteratura mondiale

La storia - che occupa un posto importante nella letteratura mondiale. Gorky e Tolstoj si sono rivolti a lui sia all'inizio che nel periodo maturo della creatività. La storia di Cechov è il genere principale e preferito. Molte storie sono diventate dei classici e, insieme alle grandi opere epiche (racconti e romanzi), sono entrate nel tesoro della letteratura. Tali, ad esempio, sono le storie di Tolstoj "Three Deaths" e "The Death of Ivan Ilyich", "Notes of a Hunter" di Turgenev, le opere di Cechov "Darling" e "The Man in a Case", le storie di Gorky "Old Woman Izergil" , "Chelkash", ecc.

Vantaggi del racconto rispetto ad altri generi

Il genere che ci interessa ci permette di individuare l'uno o l'altro caso tipico, l'uno o l'altro lato della nostra vita, con particolare convessità. Consente di rappresentarli in modo tale che l'attenzione del lettore sia completamente concentrata su di essi. Ad esempio, Cechov, descrivendo Vanka Zhukov con una lettera "al villaggio del nonno", pieno di disperazione infantile, si sofferma in dettaglio sul contenuto di questa lettera. Non raggiungerà la sua destinazione e per questo diventa particolarmente forte in termini di accusa. Nel racconto "La nascita di un uomo" di M. Gorky, l'episodio con la nascita di un bambino che si verifica sulla strada aiuta l'autore a svelare l'idea principale: affermare il valore della vita.

Uno dei fondatori della critica letteraria russa fu V. G. Belinsky. E sebbene nell'antichità siano stati compiuti seri passi nello sviluppo del concetto genere letterario(Aristotele), è Belinsky che possiede la teoria scientificamente fondata del tre generi letterari, che puoi conoscere in dettaglio leggendo l'articolo di Belinsky "Divisione della poesia in generi e tipi".

Esistono tre tipi di narrativa: epico(dal greco. Epos, narrazione), lirico(chiamata la lira strumento musicale, accompagnato da versi cantati) e drammatico(dal greco dramma, azione).

Presentando un argomento particolare al lettore (intendendo l'argomento della conversazione), l'autore sceglie diversi approcci ad esso:

Primo approccio: può essere dettagliato raccontare sull'argomento, sugli eventi ad esso associati, sulle circostanze dell'esistenza di tale soggetto, ecc.; allo stesso tempo, la posizione dell'autore sarà più o meno distaccata, l'autore agirà come una sorta di cronista, narratore o sceglierà uno dei personaggi come narratore; la cosa principale in un'opera del genere sarà proprio la storia, la narrazione sull'argomento, il tipo di discorso principale sarà proprio narrazione; questo tipo di letteratura si chiama epica;

Il secondo approccio: puoi raccontare non tanto degli eventi, ma di impressione, che hanno prodotto sull'autore, su quelli sentimenti che hanno chiamato; Immagine mondo interiore, esperienze, impressioni e farà riferimento al genere lirico della letteratura; Esattamente Esperienza diventa l'evento principale dei testi;

Terzo approccio: puoi ritrarre argomento in azione, mostra lui sul palco; immaginare al lettore e spettatore di esso, circondato da altri fenomeni; questo tipo di letteratura è drammatica; nel dramma stesso, la voce dell'autore suonerà meno di tutte - nelle osservazioni, cioè nelle spiegazioni dell'autore per l'azione e nelle repliche dei personaggi.

Guarda la tabella e cerca di ricordarne il contenuto:

Generi di narrativa

Ogni tipo di letteratura a sua volta comprende un certo numero di generi.

GENERE- Si tratta di un gruppo di opere storicamente consolidato, accomunate da caratteristiche comuni di contenuto e forma. Questi gruppi includono romanzi, storie, poesie, elegie, racconti, feuilleton, commedie, ecc. Nella critica letteraria, il concetto è spesso introdotto stile letterario, è un concetto più ampio del genere. In questo caso, il romanzo sarà considerato un tipo di finzione e generi: varie varietà del romanzo, ad esempio avventura, romanzo poliziesco, romanzo psicologico, parabola, romanzo distopico, ecc.

Esempi di relazioni genere-specie in letteratura:

• Genere: drammatico; Visualizza: commedia; genere: sitcom.
• Genere: epico; Visualizza: storia; genere: storia di fantasia eccetera.

I generi sono categorie storico, appaiono, si sviluppano e alla fine "lasciano" da " azione attiva"artisti a seconda dell'epoca storica: gli antichi poeti lirici non conoscevano il sonetto; nella nostra epoca è nato nell'antichità un genere arcaico e popolare in XVII-XVIII secoli O si; romanticismo XIX secolo ha dato vita alla letteratura poliziesca, ecc.

Considera la tabella seguente, che elenca i tipi e i generi relativi ai diversi tipi di word art:

Generi, tipi e generi di narrativa

Si evidenzia anche la critica letteraria moderna il quarto, un genere letterario adiacente, che combina le caratteristiche dei generi epici e lirici: lirico-epico a cui si riferisce poesia. Infatti, raccontando al lettore una storia, il poema si manifesta come un'epopea; rivelando al lettore la profondità dei sentimenti, mondo interiore la persona che racconta questa storia, la poesia si manifesta come una lirica.

Nella tabella ti sei imbattuto nell'espressione "piccoli generi". epico e opere liriche sono divisi in generi grandi e piccoli in misura maggiore in termini di volume. Quelli più grandi includono un poema epico, un romanzo, una poesia e una piccola storia: una storia, una storia, una favola, una canzone, un sonetto, ecc.

Leggi la dichiarazione di V. Belinsky sul genere della storia:

Se la storia, secondo Belinsky, è "una foglia del libro della vita", allora, usando la sua metafora, si può definire figurativamente il romanzo dal punto di vista del genere come "un capitolo del libro della vita", e il storia come "una linea dal libro della vita".

Piccolo generi epici a cui si riferisce la storia "intenso" in termini di contenuto della prosa: a causa del piccolo volume, lo scrittore non ha la possibilità di "spargere i suoi pensieri lungo l'albero", lasciarsi trasportare descrizioni dettagliate, enumera, gioca un gran numero di eventi in dettaglio, e il lettore ha spesso bisogno di dire molto.

La storia è caratterizzata dalle seguenti caratteristiche:

• piccolo volume;
• la trama è spesso basata su un evento, il resto è solo delineato dall'autore;
• un piccolo numero di caratteri: solitamente uno o due caratteri centrali;
• l'autore è interessato a un determinato argomento;
• uno decide domanda principale, le restanti domande sono "derivate" da quella principale.

Così,
STORIA- è piccolo prosa con uno o due protagonisti, dedicati all'immagine di un singolo evento. Un po' più voluminoso storia, ma non sempre è possibile cogliere la differenza tra una storia e una storia: alcune persone chiamano l'opera di A. Cechov "Duello" una piccola storia, e alcuni - una grande storia. È importante quanto segue: come scrisse il critico E. Anichkov all'inizio del XX secolo, " la personalità è al centro della storia piuttosto che un gruppo di persone".

Il periodo di massimo splendore della prosa breve russa inizia negli anni '20 del XIX secolo, che ha fornito eccellenti esempi di piccola prosa epica, tra cui i capolavori incondizionati di Pushkin ("I racconti di Belkin", " regina di spade") e Gogol ("Serate in una fattoria vicino a Dikanka", racconti di San Pietroburgo), racconti romantici di A. Pogorelsky, A. Bestuzhev-Marlinsky, V. Odoevsky e altri. Nella seconda metà del XIX secolo, piccolo opere epiche F. Dostoevskij ("Sogno uomo divertente"," Note dal sottosuolo "), N. Leskova ("Lefty", "Dumb Artist", "Lady Macbeth del distretto di Mtsensk"), I. Turgeneva ("Amleto del distretto di Shchigrovsky", "The Steppe King Lear ", "Fantasmi", "Note di un cacciatore"), L. Tolstoy ("Prigioniero del Caucaso", "Hadji Murat", "Cossacchi", storie di Sebastopoli), A. Cechov come il più grande maestro storia breve, opere di V. Garshin, D. Grigorovich, G. Uspensky e molti altri.

Anche il ventesimo secolo non è rimasto indebitato - e appaiono le storie di I. Bunin, A. Kuprin, M. Zoshchenko, Teffi, A. Averchenko, M. Bulgakov ... Anche testi riconosciuti come A. Blok, N. Gumilyov, M. Cvetaeva "discendeva a una prosa spregevole", nelle parole di Pushkin. Si può affermare che a cavallo tra il XIX e il XX secolo prese il genere epico piccolo primo posizione nella letteratura russa.

E solo per questo motivo, non si deve pensare che la storia sollevi qualche piccolo problema e tocchi argomenti superficiali. Il modulo storia conciso, e la trama a volte è semplice e riguarda, a prima vista, semplici, come diceva L. Tolstoj, relazioni "naturali": semplicemente non c'è posto dove una complessa catena di eventi nella storia si svolga. Ma è proprio questo il compito di chi scrive, per concludere in un piccolo spazio di testo un argomento di conversazione serio e spesso inesauribile.

Se la trama della miniatura I. Bunina "Via Muravsky", composto da sole 64 parole, coglie solo pochi istanti della conversazione tra il viaggiatore e il cocchiere in mezzo alla steppa sconfinata, poi la trama della storia A. Cechov "Ionych" abbastanza per un intero romanzo: il tempo artistico della storia copre quasi un decennio e mezzo. Ma per l'autore non importa cosa sia successo all'eroe in ogni fase di questo tempo: gli basta "afferrare" diversi "collegamenti" - episodi della catena della vita dell'eroe, simili tra loro, come gocce di acqua, e l'intera vita del dottor Startsev diventa estremamente chiara per l'autore e per il lettore. "Come vivi un giorno della tua vita, così vivrai tutta la tua vita", sembra dire Cechov. Allo stesso tempo, lo scrittore, riproducendo la situazione nella casa della famiglia più “culturale” della città di provincia di S., può concentrare tutta la sua attenzione sul colpo dei coltelli della cucina e sull'odore delle cipolle fritte ( dettagli artistici! ), ma per raccontare diversi anni di vita di una persona come se non esistessero affatto, oppure fosse un tempo “passante”, poco interessante: “Sono passati quattro anni”, “Sono passati molti anni”, come se non vale la pena sprecare tempo e carta sull'immagine di una tale sciocchezza ...

Immagine Vita di ogni giorno una persona priva di tempeste e sconvolgimenti esterni, ma in una routine che fa aspettare una persona per sempre una felicità che non arriva mai, è diventata tema trasversale racconti di A. Chekhov, che hanno determinato l'ulteriore sviluppo della narrativa breve russa.

Gli sconvolgimenti storici, ovviamente, impongono all'artista altri temi e trame. M.Solochov nel ciclo del Don si parla di storie terribili e belle destini umani in un periodo di sconvolgimento rivoluzionario. Ma il punto qui non è tanto nella rivoluzione stessa, ma in problema eterno la lotta dell'uomo con se stesso, nell'eterna tragedia del crollo del vecchio mondo familiare, che l'umanità ha vissuto tante volte. E quindi Sholokhov si rivolge a trame che sono state a lungo radicate nella letteratura mondiale, raffiguranti privati vita umana come se nel contesto della storia leggendaria mondiale. Sì, nella storia "Neo" Sholokhov usa una storia antica, come il mondo, su un duello tra un padre e un figlio che non si riconoscono l'uno dall'altro, che incontriamo nei poemi epici russi, nei poemi epici dell'antica Persia e della Germania medievale ... Ma se epopea antica spiega la tragedia di un padre che ha ucciso suo figlio in battaglia secondo le leggi del destino al di fuori del controllo dell'uomo, quindi Sholokhov parla del problema della scelta di una persona percorso di vita, la scelta che determina tutto ulteriori sviluppi e alla fine fa dell'una una bestia in forma umana, e l'altra uguale i più grandi eroi del passato.

• A. Puskin. Le storie "Dubrovsky", "Snowstorm"
• N. Gogol. Le storie "La notte prima di Natale", "Taras Bulba", "Il soprabito", "Prospettiva Nevsky".
• IS Turgenev. Racconto" Nobile Nido"; "Note di un cacciatore" (2-3 storie a scelta); storia "Asya"
• NS Leskov. Storie "Lefty", "Artista stupido"
• LN Tolstoj. Le storie "Dopo il ballo", "La morte di Ivan Ilyich"
• ME Saltykov-Shchedrin. Fiabe "Il pesciolino saggio", "Bogatyr", "Orso di provincia"
• AP Cechov. Le storie "The Jumper", "Ionych", "Gooseberries", "About Love", "The Lady with the Dog", "Ward Number Six", "In the Ravine"; altre storie a tua scelta
• IA Bunin. Storie e romanzi "The Gentleman from San Francisco", "Dry Valley", " respirazione facile", "Mele Antonov", "Vicoli bui" A.I. Kuprin. La storia "Olesya", la storia "Braccialetto di granato"
• M. Gorkij. Le storie "Old Woman Izergil", "Makar Chudra", "Chelkash"; raccolta "Pensieri inopportuni"
• AN Tolstoj. La storia "Vipera"
• M.Solochov. Le storie "The Mole", "Alien Blood", "The Fate of Man";
• M. Zoshchenko. Storie "Aristocratico", "Lingua della scimmia", "Amore" e altre a tua scelta
• AI Solzenicyn. La storia "cantiere Matriona"
• V. Shukshin. Le storie "Credo!", "Stivali", "Lo spazio, il sistema nervoso e il grasso shmat", "Mil pardon, madam!", "Stalled"

Prima di completare l'attività 6, consulta un dizionario e imposta il significato esatto del concetto con cui lavorerai.

• Grechnev V.Ya. Fine della storia russa XIX-inizio XX secolo. - L., 1979.
• Zhuk AA prosa russa II metà del XIX secolo. - M.: Illuminismo, 1981.
• Letterario dizionario enciclopedico. - M., 1987.
• Critica letteraria: Materiali di riferimento. - M., 1988.
• Storia russa del XIX secolo: Storia e problemi del genere. - L., 1973.